Biografija. Radovi Joakkino Rossini radi Joakkino Rossini
Joakkino Rossini smatra se jednim od najvećih skladatelja u povijesti. Njegova poznata opera "Sevilla Ciry" sjeća, vjerojatno, svaku osobu upoznati s glazbom. Ovaj članak će detaljno opisati o životu Joakkina Rossinija, kao io njegovim najpoznatijim glazbenim radovima.
Rusko djetinjstvo
O Rossini je napisao mnogo različitih knjiga i publikacija. Najčešći među njima je biografski rad Elene Bronchina 1973. Svi ti događaji detaljno su opisani u ovoj knjizi da je jedan ili drugi način povezan s životom i aktivnosti skladatelja Rossinija. Elena Bronchin detaljno opisuje dječje godine Malog Joakkija, prateći svoj put do kreativnog vrha.
Joakkino Antonio Rossini rođen je 29. veljače 1792. godine u malom talijanskom gradu Pesaro. Roditelji Joakkina bili su glazbenici. Otac je igrao na vjetarskim instrumentima, a njegova majka je divan glas s izražajnom sopnjom. Naravno, roditelji su se pokušali zaljubiti u Mali Joakkinu glazbu.
Djetinjstvo bez vezanja Joakkino je zasjenio francusku revoluciju. Osim toga, budući skladatelj sam, prema mnogim izvorima, bio je vrlo lijen, pa čak i nestašan dječak. Roditelji su u vremenu spasili situaciju, što je Joakkino naučio lokalnom pastoru. Bio je to svećenik da je uhvatio Rossini sve potrebne sastava.
Prvi kreativni poduzetnici mladih Joakkina
Početkom 19. stoljeća ruska obitelj preselila se u Lugo. U ovom je gradu mladi Joakkino dao svoj prvi operni koncert. Imajući vrlo visokog popusta, budući veliki skladatelj izazvao je dobar interes među javnosti.
Neki izvori pokazuju da je njihov prvi rad kao skladatelj Rossinija počeo proizvoditi 12 godina. U tim malim glasnicima napisanim vrlo mladom Joakkinom, možete pratiti vrlo kompetentno priloge opere trendova.
Od velike važnosti za buduće kreativne manifestacije, Joakkino je imao prijateljstvo s poznatom talijanskom tenorom. Napisali su glazbene brojeve zajedno, sastavljene libreto i razvili kazališne produkcije. Godine 1808. skladatelj Rossinija i napisao je cijelu masu. Bio je to muški zbor, popraćen svijetlom pratnjom organa i orkestra.
O ranom kreativnom razdoblju
Godine 1810. sudbina Joakkina se radikalno promijenio: primijetili su ga dva poznati talijanski glazbenici: Moranley i Morolley. Ovaj je par napisao Rossini pismo u kojem je izrazio želju da vidi mladog Joakkina u Veneciji. Skladatelj početnika odmah se složio. Joakkinov zadatak bio je napisati glazbenu temu na kazališnu libretu. Postavka je nazvana "Brak na račun". Bio je to taj posao koji je postao najsjajniji debi Rossinija kao skladatelj.
Glavna kvaliteta koju je skladatelj Rossini posjedovao bila je nevjerojatna brzina i jednostavnost pisanja glazbe. To je zabilježeno mnogim suvremenicima glazbenika: Joakkino kao da je već poznat i shvatio kako bi trebao biti izgrađen jedan ili drugi sastav. U isto vrijeme, sam glazbenik, kao i mnogi izvori tvrde, vodio je vrlo nepravilan i mirovan način života. U Veneciji je mnogo hodao i zabavio, ali u isto vrijeme uvijek je uspio napisati željenu narudžbu do roka.
"Sevilla Berber"
Godine 1813. skladatelj Rossini napisao je istinski veliki esej koji je svoj život okrenuo njegov život je "talijanski u Alžiru". Izvrsna glazba, duboki sadržaj libreta, svijetlih patriotskih raspoloženja koji su postavili rad - sve je to najbolje utjecalo na buduću karijeru skladatelja.
Međutim, glazbenik je počeo nešto ambiciozno. Monumentalna dvoslojna opera, koja bi postala biser talijanske glazbe, ono je ono što je Joakkino Rossini tražio. Sevilla Berber postao je takva opera. Rad je dostavljen u skladu s komedijom Boualemskog poznatog u 19. stoljeću.
Glavna značajka Joakkina rada na poslu bila je opet nevjerojatna lakoća. Napisano za manje od mjesec dana, Sevilla Berber postao je prvi rad Rossinija, poznatog izvan Italije. Dakle, nevjerojatan događaj dogodio se s Joakkinom u austrijskom carstvu: bilo je tamo da se skladatelj susreo s Beethovenom, pozitivno je odgovorio na "Ciry".
Nove ideje Rossini
Glavna specijalizacija Joakkina bila je komedija. Skladatelj Rossinija skladao je glazbene teme za pluća, komediju libreto. Međutim, 1817. godine, glazbenik je otišao izvan stričkog žanra, koji je tako često povezan s imenom Joakkina Rossinija. Opera "Soroka-Worp" bila je jedna od prvih djela skladatelja, koji je bio pogledao, umjesto toga, nekoliko dramatičnih karaktera. Napisano 1816 opere "Othello" i uopće je bio shakespeare tragedija.
Joakkino je postao sve više i više ideja i novih ideja. Najvažnija prekretnica na kreativnom putu Joakkina bila je serija monumentalne opere, koja se naziva "Mojsije u Egiptu". Rossini je radio na ovom radu mjesec i pol. Premijera "Mojsija" odvijala se u Napulju, gdje je popraćen velikim uspjehom.
Skladatelj Rossinija nastavio je dalje od "svjetlo" žanrova, skladajući teže i monumentalne radove. Takvi poznati povijesni serias, poput "Magomet II", "Zelmir", "Semiramid", imao je veliki uspjeh u Italiji i dalje.
Beč, London i Pariz
Austrijska, engleska i pariška razdoblja odigrala je veliku ulogu u životu Rossinija. Razlog za slanje skladatelja u Beč bio je zaglušujući uspjeh opere "Zelmir". U Austriji je skladatelj prvi put naišao u mashaching kritiku: mnogim njemačkim skladateljima smatralo je da svaka operna rossini nije zaslužila takav uspjeh koji je bio popraćen Joakkinom gotovo diljem Europe. Međutim, između mrzitelja nije bilo Beethovena. Već u potpunosti, Ludwigovo snimanje pažljivo je promatrao djela Rossinija, čitanje njegove glazbe, u doslovnom smislu, na papiru. Beethoven je pokazao veliko zanimanje za Joakkino; Izuzetno laskavi gotovo sve njegove radove.
Godine 1823. skladatelj je primio poziv na kazalište Royal Londonu. Ovdje su odigrane Opera Rossini "Talijanski u Alžiru" i neki drugi radovi. Bio je u Engleskoj da je Joakkino kupio oboje vjernih obožavatelja i nasilnih neprijatelja. Još više mržnje Rossini primio u Parizu: zavidni glazbenici pokušali su u svakom pogledu trljati skladatelja. Za Rossini, vremena akutne kontroverze s kritičarima.
Gotovo sve glazbene figure 19, 20 ili 21. stoljeća govore o jednoj stvari: Rossini "podignut iz koljena" Neobično niska razina glazbene kreativnosti u Engleskoj i Francuskoj. Inspirirani djelima Joakkina, glazbenici su se konačno počeli manifestirati, pružajući mir sve više i ljepši.
Približiti se kreativnom vrhu
Na kraju dvadesetih godina, 19. stoljeće Rossini pristao raditi kao šef talijanske operne kuće u Parizu. Međutim, on je bio odgođen u tom položaju neko vrijeme: nakon nekoliko godina, rad Rossinija postao je nadaleko poznat cijeloj Europi, pa je skladatelj odlučio uzeti naslov "Inspektorat inspektora pjevanja i skladatelja njegov Veličanstvo u Francuskoj. " Joakkino je primio časno mjesto u kralju.
U Parizu je Rossini napisao još jedan glazbeni remek-djelo, koji se zove "Putovanje u Reims ili Golden Line Hotel". Ova opera odigrana je na kruniranju Karla X. Međutim, uspjeh šire javnosti nije imao.
Nakon "putovanja", Rossini se bavio razvojem magomet II monumentalne opere. Ovaj herojsko-tragični rad odlikuje se mnogim inovativnim elementima da nisu mogli ne primijetiti mnoge kritike. Zatim je napisan Mojsije u Egiptu i "Osad Corinth". Svi ovi radovi imali su najjači utjecaj na mlade francuske skladatelje: Beroker, Bualidier, Gereold i drugi.
"Wilhelm alat"
Rossini, radeći odmah u dva smjera francuske opere - strip i tragičan, zamišljen formulaciju velikog rada, potpuno originalan i inovativan. Nešto novo, nije slično bilo kojem bivšem eseju - to je tražio Joakkino Rossini. Djela prošlosti, iako se smatra inovativnim, ali samo na mjestima. Zato je skladatelj počeo skladati operu na hrabroj strelici Wilhelme - junak jedne stare švicarske legende.
Glavna značajka rada bila je posuđivanje elemenata lokalne švicarske boje: ljudi tuneli, u kombinaciji s talijanskim klasičnim pjesmama, bili su neuobičajeno originalni operu. Nije iznenađujuće da je "Wilhelm" svi čekali nestrpljenjem. Rad je bio u razvoju od oko šest mjeseci. Premijera ove četverotaktne opere održana je 1828. godine.
Reakcija i javnosti i kritičara bila je vrlo hladna. Djelo se činilo mnogim dosadnim, složenim i jednostavno dosadnim. Osim toga, trajao je esej od oko 4 sata. Opera gotovo nitko nije posjetio. Vodstvo kazališta, pokušavajući nekako spasiti situaciju, snažno smanjio rad i počeo ga je podnijeti u iskrivljenom obliku. Naravno, Rossini nije odgovarao. Napustio je kazalište, obećavajući sam da nikada ne nastavi djelovati skladatelja.
Međutim, Opera nije bila ogorčena svi. Mnogi novački skladatelji vidjeli su nešto nevjerojatno i divno u Wilhelmu. Tijekom vremena, rad je još uvijek stekao status remek -skog, jednog od kultnih opera Paakkina Rossinija.
Biografija bivšeg skladatelja
Joakkino "tiho" u dobi od 37 godina. Za leđa je oko 40 opera, ogromna slava i zaglušujući uspjeh. Brzi razvoj romantizma u Europi također je utjecao na odlazak Rossinija iz umjetnosti.
Biti u zaborav nekoliko godina, Joakkino je i dalje počeo rijetko pisati malu uvertitu. Međutim, gotovo ništa nije ostalo iz prethodnog intenziteta. Nakon što se preselio u Italiju, skladatelj je postao zainteresiran za pedagoške aktivnosti. Rossini je vodio Bolognu Lyceum, učenik koji je bio u djetinjstvu. Zahvaljujući Joakkinu da je glazbeno obrazovanje primilo svoj brz i kvalitetan razvoj.
1855. Rossini se ponovno odluči vratiti u Pariz. Upravo ovdje drži posljednjih 13 godina svog života.
Rosini-kulinar
Što bi moglo proći Joakkino Rossini? Preusmjeri, apartmani i operi već su ostali. Nekad veliki skladatelj odlučio se čvrsto odmaknuti od pisanja glazbe. On je, međutim, prekršio samo nekoliko puta. Tako je 1863. napisana "mala svečana masa" - esej je vrlo poznat i do danas.
Joakkino je bio izvrstan kulinarski. Witty Ruska Rusija izumila je nevjerojatan broj širokog raspona jela. Skladatelj je također bio veliki obožavatelj vinarstva. Njegov podrum se jednostavno naslonio s raznih vina, svih vrsta i sorti. Međutim, kuhinjom je uništila Rossini. Bivši skladatelj počeo je trpjeti pretilost i bolesti želuca.
Smrt skladatelja
Nitko u Parizu nije bio poznat po tako slavnoj osobi kao Joakkino Rossini. "Sevilla Barber", "Wilhelm Tel" - autor svih ovih djela, iako je onaj koji se odmaknuo od poslova, uživao je u velikom uspjehu u Francuskoj.
Rossini je dogovorio ambiciozne tehnike. Najpoznatije osobe i političke figure postigle su im mogućnosti da ih posjećuju. Ponekad je Rusija provedena dok još uvijek privlači tu pozornost na europsku glazbenu javnost. Osobnost Joakkina bila je uistinu velika: Wagner, Franz Leaf, Saint-sans i mnogi drugi glavni skladatelji priopćili su s njim.
Skladatelj je umro 13. studenog 1868. godine. Sav vlastiti kompozitor imovine ostavio je talijanski grad Pesaro, mjesto gdje je rođen glazbenik.
Baština
Joakkino je ostavio red od 40 glavnih opera i još više prevrtanja s manjim esejima. Njegova prva stvarnu operu, "brak braka", Rossini je napisao u dobi od 18 godina. Nemoguće je ne zabilježiti još jedan veliki proizvod stvoren 1817. - opere "Pepeljuga". Joakkino Rossini napisao je veselu i laganu komediju na temelju poznate bajke. Opera je uživala veliki uspjeh i kritičara i šire javnosti.
Osim opere, Joakkino je bio angažiran u pisanju raznih psalama, nereda, Kanta i Hymf. Rossinijeva baština je uistinu velika. Njegov inventivni i inovativni stil proučava se mnogim skladateljima dugi niz godina. Rossinijeva trenutna glazba ostaje danas.
Joakkino Antonio Rossini (1792-1868) - Izvanredan talijanski skladatelj, autor 39 opera, duhovnu i komornu glazbu.
Kratka biografija
Rođen u Pesarou (Italiji), u obitelji Francuza. Godine 1810. napisao je operu "brak zakon", koji nije prepoznat. Uspjeh je došao u Rossini tri godine kasnije, kada je njegova operna "tancred" bila postavljena u Veneciji, koja je osvojila najveće operne scene Italije. Od tada ga je uspjeh pratio u gotovo svim europskim zemljama. Godine 1815. potpisuje ugovor s aferentnim D. Barbayom u Napulju, pretpostavlja se za stalnu godišnju pritužbu napisati dvije opere godišnje. Do 1823. skladatelj je nesebično radio, ispunjavajući uvjete ugovora. U isto vrijeme, obišao je Beč, gdje je bio donesen za oduševljenu dobrodošlicu.
Ukratko kasni u Veneciji, i pišem za lokalno kazalište opere "Semiramid", Rossini odlazi u London, gdje uživa veliki uspjeh kao skladatelj i dirigent, a zatim - u Pariz. U Parizu postaje ravnatelj talijanske opere, ali uskoro je ispaljen iz tog položaja. S obzirom na zasluge Rossinija kao najvećeg skladatelja doba, za njega stvaraju položaj glavnog internanta kraljevske glazbe, a zatim glavni inspektor pjevanja u Francuskoj.
Nakon što je završio rad na "Wilhelm Calem" radi 1829. godine, Rusija nije napisala nikakvu drugu operu na samoj smrti. Sva njezina skladateljska kreativnost tog vremena bila je ograničena na "Stabat Mater", nekoliko komora i zborskih djela i pjesama. To je možda jedini slučaj u povijesti glazbe, kada je sam skladatelj namjerno prekinuo svoj kreativni rad.
Ponekad je i dalje bio proveden, ali u osnovi uživao u slavi dobro zasluženog skladatelja glazbenika i bio je angažiran u kuhinji. Veliki gurman, volio je ukusna jela i poznavao ih, bez kraja, izmišljajući sve nove recepte. Već neko vrijeme bio je suvlasnik Pariške operne kuće. Od 1836. živio je u Italiji, uglavnom u Bologni, ali nakon 19 godina, ponovno se vratio u Pariz i više ga nije ostavio do kraja života.
Kada je odlučeno čak i za vrijeme života Rossinija, spomenik vrijedan dva milijuna LIR u Pesaru u svojoj domovini, skladatelj se nije složio, prigovor: "Daj mi taj novac, a ja ću stajati dnevno na dva sata u dva sata u dva sata u dva sata u dva sata u dva sata u dva sata u dva sata u dva sata u dva sata u dva sata u dva sata u dva sata u dva sata u dva sata vrijedi dva milijuna LIR. na bazi u bilo kojoj poze ".
Kreativna baština Rossinija obuhvaća 37 opera (Sevilla Barber "," Soroka-Wrich "," Talijanski u Alžiru "," Pepeljella "," Wilhelm tel ", itd.)," Stabat Mater ", 15 kantat, brojne zborske radove , Pjesme, komora (glavni kvarteti za vjetroelektrane). Njegova glazba izdržava u stilu kasno klasicizma i talijanske tradicije. Odlikuje se izvanrednim temperamentom, neiscrpnim melodijskim razvodnikom, lakoćom, briljantnom upotrebom svih nijansi instrumenata i izvođenjem glasova (uključujući coloratural mezzo-soprani), bogate pratnje, neovisno tumačenje orkestralnih stranaka, vještih karakteristika slikovitih situacija. Sve ove prednosti iznijeli su Rossini, zajedno s Mozartom i Wagnerom, brojnim najvećim operskim skladateljima.
Raditi
opera:"Zakon o braku" (1810)
"Talijanski u Alžiru" (1813.)
"Sevilla Berber" (1816)
"Pepeljuga" (1817)
"Mojsije u Egiptu" (1818)
Wilhelm alat (1829)
5 gudačkih kvarteta
STABAT MATER (1842)
Rossini, Joakkino(Rossini, GioAcchino) (1792-1868), talijanski operni skladatelj, autor besmrtnog Sei seville, Rođen 29. veljače 1792. u Pesaru u obitelji urbanog trubača (Herald) i pjevača. Vrlo rano voljena glazba, osobito pjevanje, ali ozbiljno je započeo samo 14 godina, upisujući se u glazbeni liceum u Bologni. Tamo je studirao igru \u200b\u200bviolončela i kontrapunkt do 1810. godine, kada je prvi zaslužan spomenuti esej Rossinija je jedan operator operativnog opereece Račun na braku (La Cambile di Matrimonio, 1810) - dostavljen je u Veneciji. Slijedio je niz opera istog tipa, među kojima dva - Touchstone (La Pietra del Paragone, 1812) i Svilena stubište (La Scala dita, 1812) - još uvijek uživajte u popularnom.
Konačno, 1813. Rossini je sastavio dvije opere, koji je ogromno ime: Tancred (Tancredi.) na Tasso, a zatim s dvije vruće opere Talijanski u Alžiru (L "italiana u Alžiru), Trijumfalno prihvaćeno u Veneciji, a zatim u cijeloj sjevernoj Italiji.
Mladi skladatelj pokušao je sastaviti nekoliko opera za Milana i Venecije, ali nitko od njih (čak i zadržati svoj šarm Turci u Italiji, Il Turco u Italiji, 1814) - neka vrsta "para" opere Talijanski u Alžiru) Nije bilo uspjeha. Goshini je 1815. ponovno pratio sreću, ovaj put u Napulju, gdje je potpisao ugovor s impresariom kazališta San Carlo. Govorimo o operi Elizabeth, kraljica Engleski (Elisabetta, Regina d "inghilterra), virtuozni esej, napisan posebno za Isabella Kolbran, Španjolska Priudonna (sopran), koji je bio smješten u natlarinskom sudu i Loveman impresario (nekoliko godina kasnije, Isabella je postala supruga Rossinija). Skladatelj je tada otišao u Rim, gdje će napisati i staviti nekoliko opera. Drugi od njih bio je opera Berber (Il Barbiere di Siviglia), po prvi put isporučeno 20. veljače 1816. godine. Neuspjeh opere na premijeri bio je glasan kao njegov trijumf u budućnosti.
Povratak, u skladu s uvjetima ugovora, u Napulju, Rossini je tamo postavio u prosincu 1816., koji su možda najcjenjeniji od strane suvremenika, - Othello Prema Shakespeareu: U njemu postoje jako lijepi fragmenti, ali rad vlada libreto, iskrivljujući tragediju Shakespearea. Sljedeća opera Rossinija ponovno se sastavila za Rim: njegov Pepeljuga (La celententola., 1817.) je naknadno usvojen od strane javnosti; Premijera nije dala nikakav razlog za pretpostavke o budućem uspjehu. Međutim, Rossini je doživio mnogo više mirnija. Istog 1817. otputovao je u Milana na operu Lopov (La Gazza Ladra.- Elegantno orkestrirana melodrama, sada je gotovo zaboravljena ako se ne smatraju veličanstvenim overturama. Po povratku u Napulj Rossini postavi na kraju godine opere Komičar (Armida.), što je toplo prihvaćeno i još uvijek procjenjuje mnogo više od Lopov: Kada uskrsnuće Armide Danas, još uvijek osjećate nježnost, ako ne i reći - senzualnost koju je ova glazba zrači.
Tijekom sljedeće četiri godine Rossini je uspio sastaviti još deset opera, uglavnom nije posebno zanimljivih. Međutim, prije završetka ugovora s Napuljom predstavio je dva izvanredna djela u gradu. Godine 1818. napisao je operu Mojsije u Egiptu (Mosé u Egittu.), što je ubrzo osvojio Europu; Zapravo, ovdje je ovaj rod oratorija, veličanstveni zborovi i proslavljena "molitva". 1819. godine, Rossini je predstavio Mullski jezera (La Donna del Lago), koji je imao uspjeha nešto skromnije, ali sadržavala je šarmantnu romantičnu glazbu. Kada je na kraju, skladatelj ostavio Napulj (1820), uzeo je Isabelle Kolbran i oženio ju je, ali u budućnosti je njihov obiteljski život nastavio nije presretan.
Godine 1822. Rossini, u pratnji žene prvi je napustio Italiju: zaključio je ugovor sa svojim starim prijateljem, impresario kazališta San Carlo, koji je sada postao ravnatelj Bečke opere. Skladatelj je donio posljednji rad u Beč - Opera Čelmir (Zelmira.) koji je osvojio autor uspjeha bez presedana. Istina, neki glazbenici, na čelu s K.M.Fon, Weber oštro kritizirao Rossini, ali drugi, i među njima, F. Shubert, dao je povoljnu procjenu. Što se tiče društva, bezuvjetno je uzeo smjer Rossinija. Najznačajniji događaj vožnje Rossinija do Beča bio je njegov sastanak s Beethovenom, koji se kasnije prisjetio u razgovoru s R. Vagnerom.
U jesen iste godine skladatelj je pozvao princa Metternals u Veroni: Rossini je bio počast Svete unije od strane cantanata. U veljači 1823. sastavljen je za Veneciju novom operom - Poluramid (Semiramida.), od kojih je sada ostao u koncertnom repertoar uvertira samo. Kako, Poluramid Može se prepoznati kao kulminacija talijanskog razdoblja u kreativnosti Rossinija, samo zato što je to posljednja opera, koja je postala za Italiju. Štoviše, Poluramid Uz tako sjaj, u drugim zemljama, koji, nakon toga, ugled Rossinija kao najvećeg opernog skladatelja epohe više nije bilo nikakve sumnje. Nije ni čudo što je Stendal usporedio trijumf Rossinija u području glazbe s pobjedom Napoleona u bitci kod Austerlica.
Krajem 1823. Rossini je bio u Londonu (gdje je ostao pola godine), a prije toga proveo mjesec dana u Parizu. Skladatelj se gostoljubivo susreo kralja Georg VI, s kojim je pjevao duete; Rossini je uhvatio u sekularnom društvu kao pjevač i popravljen. Najvažniji događaj tog vremena bio je primitak poziva u Pariz kao umjetnički ravnatelj operne kuće "Kazalište talijanski". Značenje ovog ugovora, prvo, je da je odredio mjesto prebivališta skladatelja do kraja svojih dana, a drugo, u činjenici da je potvrdio apsolutnu superiornost Rossinija kao opere skladatelja. Treba pamtiti da je Pariz tada bio središte glazbenog svemira; Poziv za Pariz bio je najveća čast za glazbenika, koju bi mogla zamisliti.
Rossini je započeo nove dužnosti 1. prosinca 1824. godine. Očigledno je uspjelo poboljšati upravljanje talijanskom operom, osobito u smislu nastupa. S velikim uspjehom održano je pogled na dva prethodno pisanih opera, što je Rossini radikalno obradio za Pariz, i što je najvažnije, sastavio je šarmantnu komičnu operu Računati ili. (Le carte ory.). (Ona je, kao što se očekivalo, veliki uspjeh u nastavku 1959.) sljedeći proizvod Rossinija, koji se pojavio u kolovozu 1829. godine bio je operi Wilhelm tel (Guillaume Reci.), esej koji se obično smatra najvećim postignućem skladatelja. Priznati od strane izvođača i kritičara apsolutno remek-djelo, ova opera ipak nikada nije pokrenula takvog entuzijazma među javnosti kao Berber, Poluramid ili čak Mojsije: razmatrani redovni slušatelji Tel Opera je preduga i hladna. Međutim, nemoguće je poricati da drugi čin sadrži najljepšu glazbu, i na sreću, ova opera nije u potpunosti nestala iz modernog svjetskog repertoara, a slušatelj naših dana ima priliku napraviti svoju presudu o tome. Primjećujemo samo da je sve opere rossinije stvorena u Francuskoj napisana u francuskom libretu.
Nakon Wilhelm Tella Rossini nije napisao nijednu drugu operu, au narednih četiri desetljeća stvorilo je samo dva značajna kompozicija u drugim žanrovima. Nepotrebno je reći da je takav prestanak skladateljske aktivnosti u samom Zenitu vještine i slave jedinstven fenomen u povijesti svjetske glazbene kulture. Bilo je mnogo različitih objašnjenja ovom fenomenu, ali, naravno, nitko ne zna potpunu istinu. Neki su rekli da je Rossinijev odlazak bio uzrokovan njegovom odbijanjem nove Pariške opere Kumir - J. Maer; Drugi ukazuju na uvredu da je Rossini bio nanesen djelovanjem francuske vlade, koji je pokušavao nakon revolucije 1830. godine da raskine ugovor s skladateljem. Pogoršanje dobrobiti glazbenika, pa čak i njegove navodno nevjerojatne lijenosti. Možda svi čimbenici spomenuti osim potonjeg igraju ulogu. Treba napomenuti da nakon što napušta Pariz Wilhelm TellaRossini je imao čvrstu namjeru da se za novu operu ( Nagib). Također je poznato da je nastavio i osvojio šestogodišnju tužbu protiv francuske vlade o njegovoj mirovini. Što se tiče zdravstvenog stanja preživio je šok u vezi sa smrću svoje voljene majke 1827. godine, Rossini je doista osjetio bolesti, najprije nije jako jak, ali kasnije progresivno s prijetećom brzinom. Sve ostalo je manje ili više uvjerljivo spekulacije.
Tijekom sljedećeg Delelirati Desetljećima Rossinija, iako je stan koji je napustio stan u Parizu, živio je uglavnom u Bologni, gdje se nadao da će naći mir potreban nakon živčane napetosti prethodnih godina. Istina, 1831. otišao je u Madrid, gdje je sada bio poznat Stabilno mater. (U prvom izdanju), a 1836. - u Frankfurt, gdje se sastao s F. Madelson i zahvaljujući njemu otkrio je rad I.S. Bacha. Ali ipak, bila je Bologna (ne računajući redoviti izleti u Pariz zbog parnice) ostao je stalni položaj skladatelja. Može se pretpostaviti da ne samo sudski slučajevi pozvani u Parizu. 1832. Rossini je upoznao Olympia Peliska. Rossini odnosi sa svojom ženom dugo su ostali mnogo toga da se želimo; Na kraju, supružnik je odlučio sudjelovati, a Rossini se oženio Olimpijom, koji je postao dobra žena zbog bolesnih Rossinija. Konačno, 1855. godine, nakon skandala u Bologni i razočaranje od Firence, Olympia je uvjerila supruga da zaposli posadu (nije prepoznao vlakove) i otišao u Pariz. Vrlo polako njegovo fizičko i mentalno stanje počelo se poboljšavati; Vratio mu se ako ne i radost, onda pamet; Glazba koja je bila zabranjena tema već dugi niz godina, ponovno je počela dolaziti na umu. 15. travnja 1857. - Naziv Day Olympia - postao je neka vrsta prekretnice: Na ovaj dan Rossini je svoju ženu posvetio ciklus romantica, koji su se potajno sastavili od svih. Slijedio je niz malih predstava - Rossini ih je nazvao Grijehe moje starosti; Kvaliteta ove glazbe ne zahtijeva komentare za navijače Magična trgovina (La Boutique Fantasque) - balet za koje su predstave služile kao osnova. Konačno, 1863. pojavio se posljednje - i doista značajan - rad Rossinija: Malo svečane mise. (Petite Messe Solenelle). Ova masa nije jako ozbiljno, a uopće nije mala, ali lijepa na glazbi i prožetu duboku iskrenost, koja je privukla pozornost glazbenika na esej.
Rossini je umro 13. studenog 1868. godine i pokopan je u Parizu na groblju po Lashezu. Nakon 19 godina, na zahtjev talijanske vlade, lijes s tijelom skladatelja prevezen je u Firencu i naletio u crkvu Santa Croce u blizini pepela Galileja, Michelangela, Machiavellija i drugih velikih talijana.
(1792-1868) talijanski skladatelj
J. Rossini je izvanredan talijanski skladatelj prošlog stoljeća, čiji je rad označio cvjetanje nacionalne operne umjetnosti. Uspio je udisati novi život u tradicionalnim vrstama opere - strip (biffa) i "ozbiljne" (seria) za Italiju. Posebno svijetli talent Rossinija otkrio je Opera Buffa. Realistični od životnih skica, točnosti na slici likova, brzu akcije, melodijsko bogatstvo i svjetlucavanje pružili su svoja djela velike popularnosti.
Razdoblje intenzivne kreativnosti Rossini trajalo je oko 20 godina. Tijekom tog vremena stvorena je preko 30 opera, mnogo je u kratkom vremenu prolazila oko metropolitnih kazališta Europe i donijela autora na Svjetsku slavu.
Joakino Rossini rođen je 29. veljače 1792. u Pesaru. Budući skladatelj imao je izvrstan glas i pjevao u crkvenim zborovima od 8 godina. U dobi od 14 godina uzeo je samostalno putovanje s malom kazališnom trupom kao dirigent. Rossini je završio školovanje u bolonjskom glazbenom licuum, nakon čega je izabrao put opere skladatelja.
Premještanje iz grada do grada i nastupa naredbe lokalnih kazališta, napisao je nekoliko opera godišnje. Radovi stvoreni u 1813 - Opera Buffa "Talijanski u Alžiru" i serija serije junaka "tancred" - donijela mu je široku slavu. Rosciniyevsky Melodije su pjevali na ulicama talijanskih gradova. "Čovjek živi u Italiji, - napisao je samostalan, koji govori o više od Napoleona; Ovo je skladatelj koji nije dvadeset godina. "
Godine 1815. Rossini je bio pozvan na mjesto stalnog skladatelja u kazalištu San Carlo u Napulju. Bio je to jedan od najboljih kazališta vremena, s prekrasnim pjevačima i glazbenicima. Prva operu koju je napisao u Napulju - "Elizabeth, kraljica engleskog" - usvojena je s oduševljenjem. U životu Rossinija, stupanj mirnog, osiguran život dogodio se. Bilo je u Napulju da su napisane sve njegove glavne opera. Visoka zrelost njegov glazbeni i kazališni stil dosegli su u monumentalnim junačkim operatorima "Mojsije" (1818.) i "Magomet II" (1820). Godine 1816. Rossini je napisao strip operu "Barber Seville" po poznatoj komediji Bomauuxche. Njezina premijera također je prošla s trijumfalnim uspjehom, a uskoro je melodije pjevala sve Italije iz ove opere.
Godine 1822. politički odgovor koji se dogodio u Italiji prisilio Rossinija da napusti svoju domovinu. Otišao je na turneju, zajedno s grupom umjetnika. Nastupali su u Londonu, Berlinu, Beču. Tamo je Rossini susreo Beethoven, Schubert i Berlioz.
Od 1824. naselio se u Parizu. Već nekoliko godina služio je kao šef talijanske operne kuće. S obzirom na zahtjeve francuske scene, preradili su brojne prethodne opere i stvorili nove. Visoko postignuće Rossinija bio je herosko-romantični oper "Wilhelm tel" (1829.), šanse voditelja nacionalne oslobodilačke borbe u Švicarskoj u XIV stoljeću. Pojavljujući se uoči revolucije 1830. godine, ova opera odgovorila je na osjećaje naprednog dijela francuskog društva za slobodu. "Wilhelm Tel" je posljednja operna rossinija.
U cvatu kreativnih sila, bez dostizanja i četrdeset godina, Rossini je iznenada prestao pisati operu glazbu. Angažirao je koncertne aktivnosti, sastavljene instrumentalne predstave, mnogo putovali. Godine 1836. vratio se u Italiju, najprije je živio u Bologni, a zatim u Firenci. Godine 1848. Rossini je sastavio talijansku nacionalnu himnu.
Ali ubrzo nakon toga, ponovno se vratio u Francusku i naselili se u svom imanju u Parizu, u blizini Pariza. Njegova kuća postala je jedan od centara umjetničkog života. Na glazbenim večerima, koje je uredio, bilo je mnogo poznatih pjevača, skladatelja, pisaca. Konkretno, sjećanja na jedan od takvih koncerata, napisao I. S. Turgenev. Znatiželjno je da je jedan od hobija Rossinija tijekom ovih godina bio kuhanje. Volio je tretirati svoje goste vlastitim kuhanim jelima. "Zašto ti treba moja glazba ako imaš moju patu?" - U šali je rekao skladatelj jednom od gostiju.
Joakino Rossini umro je 13. studenog 1868. godine. Nekoliko godina kasnije, njegova prašina je prevezana u Firencu i svečano zakopana u Panteonu crkve Djeda Mraza u blizini ostataka drugih istaknutih figura talijanske kulture.
Što samo pohvale ni pjesnici biljke Joakkina Rossinija! Heinrich Heine nazvao je "Božanskom Maestro", Alexander Sergeevich Puškin - "Europa Balovna" ... ali, možda bi to bilo točnije da ga nazovete Spasitelja talijanske opere. Italija je uvijek povezana s operom umjetnosti, a nije lako zamisliti da talijanska opera može proći pozicije, degenerirati u nešto loše - u praznoj zabavi u Opere-Buffa i nizu iznimnih scena u Opera-seriji. Ipak, na početku devetnaestog stoljeća situacija je upravo takva. Trebali smo genije Rossinija da ispravi situaciju da diše novi život u talijansku operu.
Život Joakkina Rossinija bio je povezan s operom u sirotištu: pojavljuju se na svjetlu u Pesaru, dječak je bio nošen u Italiji s ocem i majčinim orkestrant-hiktornim i opernim pjevačicama. Nije bilo govora o sustavnim sesijama, ali se čuje i glazbena memorija savršeno razvijala.
Joakkino je posjedovao prekrasan glas. Zbog pretjerano fermentiranog temperamenta, roditelji su sumnjali da bi mogao postati operni pjevač, ali je vjerovao da bi mogao postati skladatelj. Razlozi za takve pretpostavke bile su - trinaest godina, dječak je već stvorio nekoliko sonata za gudačke instrumente. Predstavljen je skladatelju Stanislao Mattei. Ima četrnaest-godišnji Rossini počeo proučavati sastav u Bolonjskom glazbenom liceumu. Već tada, Joakkino je identificirao smjer svog budućeg kreativnog puta, stvarajući operu "Demetrio i polibio" - međutim, isporučeno je samo 1812. godine, dakle, operni debi Rossini ne može se smatrati.
Autentični operni debi Rossinija dogodio se kasnije, 1810. godine, over farce "brak", predstavljen u Veneciji kazalištu "San Moiza", postala je takva. Da biste stvorili glazbu, skladatelj proveo prošle dane. Brzina i jednostavnost rada i dalje će biti prepoznatljiva značajka Rossinija. Sljedeće stripove su "čudan slučaj" i "sretna obmana" - također su dostavljeni u Veneciji, a parcela potonje da Rossini koristi Giovanni Paliieelo (takva će se situacija i dalje nastati u kreativnoj biografiji skladatelja). Zatim je slijedio prvi nakon demetrije i polibina opere-seria - "Cyrus u Babilonu". I konačno, red iz La Scala. Uspjeh opere "suđenog kamena", stvoren za ovo kazalište, napravio je dvadesetogodišnji skladatelj. Međunarodna slava mu je dovela operu-biffa "" i operu na herojskoj parceli "tancred".
Nemoguće je reći da je kreativna biografija Rossinija bila čvrsta "draga slava" - na primjer, "Turci u Italiji", nastali 1814. godine za Milana, nije donio uspjeh. Bilo je mnogo uspješnije okolnosti u Napulju, gdje je Rossini stvorio operu "Elizabeth, kraljicu engleskog". Glavna uloga bila je namijenjena Isabella Kolbran. Nekoliko godina kasnije, Priadonna je postala supruga Rossinija ... ali ne samo da je to izvanredna "Elizabeta": ako su pjevači proizvoljno improvizirali fioriths, pokazujući njihove briljantne tehnike, sada Rossini okončaju ovim izvođačima, pažljivo pišući sve vokalne dekoracije i zahtijevaju njihovu točnu reprodukciju.
Izvanredan događaj u životu Rossinija dogodio se 1816. - u Rimu, njegova opera "Almaviva" je isporučena, naknadno poznat pod naslovom "". Da bi se to pravo na isti način kao i komedija Pierre Augustena Boulersche, autor se nije usudio, jer je ova parcela bila utjelovljena u operi Giovanni fazielo. Opera-Buffa pretrpjela je fijasko u Rimu i imao je bučni uspjeh u drugim kazalištima, ne samo talijanskim. Prema samovoljni, nakon Napoleona, Rossini je postao jedina osoba koja govori diljem Europe.
Rossini stvara još jednu komičnu operu - "", ali napisana 1817. "" bliže drami. U budućnosti, skladatelj više zauzima parcele dramatične, tragične i legendarne: "Othello", "", "Magomet II", "Lake Deva".
Godine 1822. Rossini je proveo četiri mjeseca u Beču. Ovdje je stavljena njegova opera "Zelmir". Nije sve što je dovela do užitka - na primjer, Karl Maria von Weber je oštro kritizirao - ali općenito Rossini bio je uspješan među bečkom javnošću. Od Beča se nakratko vraća u Italiju, gdje je njegova opera "", koja je postala posljednji uzorak opere-seria, a zatim posjeti London i Pariz. U objema su prijestolnici, očekivao ga je vruća dobrodošla, au Francuskoj je na čelu talijanskog kazališta u Francuskoj. Prvi rad stvoren u tom svojstvu bio je opera "" posvećena kruniranju Karla H.
U nastojanju da stvori operu za francusku javnost, Rossini pažljivo proučava njezine ukuse, kao i značajke francuskog i kazališta. Rezultat rada je uspješna izvedba novih izdanja dviju kreacija - Magomet II (pod naslovom "Osada Corinth") i "", kao i rad u žanru Francuske stripove - "Broj Ori". Godine 1829. stavljena je njegova nova herojna operna "" "u Velikoj operi.
I tako, nakon takvog velikog remek-djela, Rossini prestaje stvarati opera. U narednim godinama napisao je "", ciklus klavira igra "grijehe starosti", - ali za glazbeno kazalište nije stvorio ništa drugo.
Dvadeset godina - od 1836. do 1856. - Rossini proveo u svojoj rodnoj zemlji, gdje je vodio Bolognu Lyceum, a zatim se vratio u Francusku, gdje je ostao do smrti 1868. godine
Od 1980. godine, operni festival Rossinija održava se u Pesaro godišnje.
Glazbena sezona
