Dom > Čula > Prezentacija "umjetnost renesanse". Prezentacija na temu "Revival u Veneciji" palači pse u Veneciji


Prezentacija "umjetnost renesanse". Prezentacija na temu "Revival u Veneciji" palači pse u Veneciji




Svrha lekcije:

  • Uvesti studente s predstavnicima kasne renesanse.
  • Razviti vještine usporedbe i analize studenata na primjeru predstavnika kasne renesanse.
  • Uvođenjem učenika u atmosferu renesansne ere za podizanje osjećaja lijepih.

Ljubavna slika, pjesnici!
Samo joj, jedina stvar, dana
Souls Promjenjivi znakovi
Prenijeti na platno.
N. Zabolotsky

"Slikarstvo u trenu mora ulagati u svijest publike sve njezine sadržaje." Leonardo da Vinci

  1. Organizacija klase u lekciju.
  2. Uvodna riječ učitelja.

ERA renesanse, koju nastavljamo učiti, u širem razumijevanju znači novi način života i novi svjetonazor. To je vrijeme porijekla kapitalističkih odnosa, formiranje svjetskih trgovačkih odnosa, formiranje nacionalnih država, pojava društvenih sukoba: vjerskih ratova u Francuskoj, seljačkom ratu u Njemačkoj, buržoaska revolucija u Nizozemskoj. U tom razdoblju proces odvajanja umjetničkih vrijednosti počinje od vjerskih etičnih, a uspostavljen je novi stav prema umjetnosti. Ideja o osobi kao "zemaljskom Bogu" je pravi tvorac vlastitog bit i sve je stvaranje ruku i intelekta.

Prije nego se upoznamo s predstavnicima kasne renesanse: Titian, Durer i El Grk provjeravamo znanje o temi u obliku testa.

  1. Izvršite test za 2 opcije pomoću prezentacije.

Dodatak 1.Učenici, gledajući kroz prezentaciju, odgovorite na pitanja o pripremljenim listovima. Tipke odgovora:

  1. Proučavanje nove teme prema planu:
  • Tizian.
  • Albrecht Durer.
  • El Greco.
  • Virtualno putovanje kroz dvorane pustinjaka.
  1. Pričvrstite novu temu, sastavljanjem kratkog sažetka pomoću prezentacije. Dodatak 1.

Studenti su pripremili poruke i mini prezentacije o zastupnicima za kasno preporod. Sažetak.

1. student: Tizian (Tiziano Veevero) (oko 1489/90 - 1576) talijanski slikar. Voditelj venecijanske škole visokog i kasnog oživljavanja. Trebalo je od obitelji Trodomitica. U ≈ 1500g. - dati za obuku za mozaik Mosair, a zatim studirao slikarstvo od J. Bellinija. Od 1517. do 155g. On je služio kao službeni slikar Venecijanske Republike. Njegovi klijenti bili su carevi, kraljevi, papa Roman. Umjetnička djela: "Sveta obitelj", "Madonna s djetetom, Sveti Catherine i mali Ivan Krstitelj", "Hodanje Marija Magdalene".

2. student:Albrecht Durer (1471-1528) rođen je i umro u Nürnbergu, njemačkom slikaru i rasporedu. Osnivač njemačke renesanse. Sin srebrnih žičara, odlaska iz Mađarske. Prvo je studirao oca, a zatim Nürnberg slikar i graveraver M. Rolgemut. Tijekom godina lutanja (1490-1494), Basel, Kalmar, Strasbourg je posjetio. Kasnije u 1494-1495 posjetili Veneciju i Padua, u 1520-1521 - Nizozemskoj. Radio je na caru Maximilian. Drew krajolici, crteži, portreti, uspješno su radili u području ksilografije (graviranje drva), seriju "Apokalipse". Posljednjih godina objavili su teorijski radovi. Umjetnička djela: "bubnjar i flautist", "četiri jahača", "portret svećenika", "portret mladića".

3. student:El Greco ili Dominik Teotekopuli (1541-1614) Španjolski umjetnik na podrijetlu grčkog. Malo se zna o mladima. U 1567-1570. - Živio je u Veneciji, možda je studirao na Titian. Posjetili Parmu, Rim. Od 1577. živio je u Španjolskoj. Piše slike koje su apsorbirale bizantske tradicije i postignuća talijanske renesanse. Oni su stvorili oltarne slike i portrete, u kasnom razdoblju piše slike nagovještavanja apokalipse. Umjetnička djela: "Sveta obitelj", "Krist je protjeran trgovcima iz hrama", "štovanje Pastukhov", "Milia o pramcu", "Spasitelj svijeta".

  1. Virtualno putovanje kroz Hermitage Hall posvećeno kreativnosti Tiziana(elektronički priručnik).
  2. Zbrajaju lekciju. Odraz učenika.
  3. Domaća zadaća: Sažetak, pojedinačni zadaci - za pripremu poruka: Caravaggio, braća Carragechi i Bolonjska akademija, L. Bernini.

Književnost:

  1. "Mladi ljudi o umjetnosti" - T. VIRAND. Tallinn 1990.
  2. Magazine "Galerija". № 1 - 195
  3. Povijest umjetnosti stranih zemalja je 17-18 stoljeća. Uredio V.i. Raspinaya. Moskva 1988


Vidjeti prezentaciju sa slikama, dizajnom i slajdovima, preuzmite svoju datoteku i otvorite u PowerPoint na vašem računalu.
Tekst sadržaj slajdova Prezentacija: Venecijanska škola slikanja Mkou Bondarevskaya Sosh PooMareva Natalya Nikolaevna Giovanni Bellinijeng Bellinija (oko 1430-1516), drugi sin Jacopo Bellini, najveći je umjetnik mletačke škole koji je postavio temelje visokog rođenja u Veneciji. Portret Louonardo Loedan's Dog] portret Đuja Leonarda Lorakena je službeno naredio Bellinija kao umjetnik mletačke republike. U ovom proizvodu je gotovo frontalno - suprotno postojećoj tradiciji da prikazuje lica prikazane u profilu, uključujući medalje i na kovanice. Oltar sv. Joba u podnožju visokog prijestolja, na kojem Madonna svečano regrutira s djetetom, blagoslov onih koji su se došli da se klanjaju, - mužnji anđeli (Sveti posao smatra jedan od pokrovitelja glazbe). Brojke su napravljene u punoj veličini. Bellini je postavio dva gola sveca, Jobbe i Sebastian, na bokovima prijestolja Marije, pored njih - sveci Ivana Krstitelja, Dominika i Louisa Toulousea. Arhitektura i dekor apside, uz pokriveni zlatni Smalt, nalikuju katedralu San Marco. Na zlatnoj pozadini, riječi se jasno čitaju: "Ava, čisti cvijet čistoće čistoće." Georgeon.ghorjon "autoportret" (1500-1510) drugog predstavnika mletačke škole slikanja; Jedan od najvećih majstora visokog rođenja. To je puno ime - George Barbarelli Da Castelfranko, po imenu gradića u blizini Venecije. Bio je student Giovanni Bellini. Bio je prvi talijanski slikari u vjerskim, mitološkim i povijesnim slikama krajolika, lijepa i poetska judeddifyphiphd ili Judith (Irre. יהודית - Yehdit, ženska inačica nekretnine: "Pohvala Jehova") - Karakter Starog zavjeta Drugo ", Židovska udovica, koja je spasila svoj rodni grad iz invazije na Asircima. Nakon što su se asirske trupe opsjedali njezin rodni grad, obučela se i otišla u kamp neprijatelja, gdje je privukla pozornost zapovjednika. Kad se napio i zaspao, odrezala je glavu i dovela je u svoj rodni grad, što je tako spašeno od strane spavaćeg velasa ovog rada s velikom humanističkom cjelovitošću, a gotovo drevna jasnoća otkrila je ideal jedinstva fizičkog i duhovnu ljepotu čovjeka. Iznenađujuće čedan, unatoč njegovoj golotinji, "spava Venera" je u punom smislu alegorije, simboličke prirode prirode. Oluja. Glavni karakter ove slike je grmljavina. Pozadina Umjetnik je uzeo sjaj buma u obliku munje, koji je kao zmija bljesnula u zraku. Odmah na desnoj i lijevom prednjem planu pokazuje ženske i muške figure. Žena hrani dijete. Gotovo nije odjeća na njemu. Slika je puna raznolikosti. Živa priroda se osjeća svugdje http://opisanie-kartin.com/opisanie-kartiny-dzhordzhone-g tiziantizijski "autoportret" (oko 1567.) Tizian Veverno - talijanski slikar renesanse. Napisao sam slike na biblijskim i mitološkim parcelama, kao i portretima. Već u dobi od 30 godina bio je poznat kao najbolji slikar Venecije. Netizian je rođen u obitelji države i vojni vođa Gregorio Večer. Točan datum njegova rođenja je nepoznat. U dobi od 10 ili 12 godina, Titian stigao je u Veneciju, tamo se susreo predstavnici mletačke škole i studirao s njima. Prva djela Tiziana, napravljena u suradnji s Georgeon, bili su freske u Fondaku Dedeski, od kojih su sačuvani samo fragmenti. Ljubav zemaljskih i nebeskih slika još uvijek uzrokuje kontroverze među povjesničarima umjetnosti. Prema riječima Bečkog povjesničara XIX stoljeća umjetnosti Franz Wigfa scena prikazuje sastanak Venere i Medeje, koji boginja smatra da pomogne Jasonu. Prema drugoj verziji, parcela je posuđena iz popularnog u vrijeme knjige Francesco stupova "Hypnotherya Polyfila". Na pozadini sunca krajolika na izvoru, oni sjede bogato odjeveni venecijan, koji drže lijevu ruku Mandolin i Goli Veneri, držeći zdjelu s vatrom. Prema S. DZUFI, odjevena djevojka personificira ljubav u braku; Boja njezine haljine (bijela), pojas, rukavice na rukama, promotalu, lutajući glavom, labave kose i ruže su označene za brak. U pozadini prikazan je par kunića - želja velikih potomaka. Ovo nije portret Bangotta Las, a alegorija sretnog bračnog unija. // Vakh i Ariadna Ariadna, napuštena od tespema na otoku Naxosu, došao je u konzolu Vaca. Tizian prikazuje trenutak prvog sastanka heroja. Vakch izlazi iz šume šikare s brojnim pratnjem i juri u Ariadne, koji se boji. U ovoj kompozitnoj sceni, svi likovi i njihovi postupci objašnjeni su antičkim tekstovima. Wakhini pratnju čini njegove obrede: jedan satir pokazuje zmije, a drugi valovi teleći noga, a satir-klinac vuče glavu životinje. Stvrdnjavanje Maria Magdinaliaticijski ljudi su napisali svoj rad "Pucnjavanje Maria Magdalin" kako bi naručio 60-ih godina XVI. Stoljeća. Model slike bio je Julia Festin, udarajući u umjetnika s WOps lijevanjem sa zlatnom kosom. Završeno platno je vrlo impresioniran vojvodu Gonzaga i odlučio je naručiti svoj primjerak. Kasnije Tizian, mijenjajući pozadinu i pozitivnost žene, napisao je još nekoliko takvog posla. Sveti Sebastian "sveti sebastian" je jedan od najboljih djela slikara. Titian Sebastian - ponosni kršćanski mučenik, koji je, prema legendi, ubijen iz Luke na zapovijedi cara Dioklecijana za odbijanje da se klanjaju poganske idole. Snažno tijelo Sebastiana je utjelovljenje moći i inkontestacije, njegov pogled izražava ne fizičko brašno, ali ponosan poziv mučićima. Titian je tražio jedinstveni učinak treperenja boju ne samo uz pomoć palete boja, već i koristi teksturu boja, olakšanje razmaza "Cen" ovu sliku smatra se remek-djelo Tiziana. Napisana je u evanđeoskom parceli, ali umjetnik vješto prenosi evanđeoske događaje u stvarnosti. Na stubama stubišta nalazi se pilat i riječi "CE" izdanja Krista na gomili gomile, u kojem su ratnici i mladići plemeniti, jahači, pa čak i žene s djecom. I samo jedna osoba ostvaruje cijeli užas onoga što se događa - mladić u donjem lijevom kutu slike. Ali on nema nikoga prije onih koji imaju vlast nad Kristom u ovom trenutku ... 1543). Platno, ulje. 242x361 Vidi Muzej povijesti umjetnosti, Beč Tintoretto (1518/15-1594) Tintoretto "Samoportret" predstaviti svoje ime je Jacopo Robusti. Bio je slikar mletačke škole pokojne renesanse. Bio je u Veneciji i nadimak Tintoretto (mala boja) koju je primila profesija njegovog oca, bivšeg bojilica (nintore). Rano je otkrio sposobnost slikanja. Neko vrijeme bio je student Titiana. Izračunata kvalitete njegove kreativnosti bila je živopisna dramatična kompozicija sastava, hrabrosti crteža, neobičnog slikanja u distribuciji svjetla i sjena, toplinu i snagu boja. Posljednja slika večere je napisana posebno za Venecijansku crkvu San George Maggiore, gdje ostaje u sadašnjosti. Bold sastav slike pomogao je vješto portret Zemlje i božanskih detalja. Radnja platna je evanđeoski trenutak kada Krist refle kruh i kaže riječi: "Ovo je moje tijelo." Akcija se odvija u siromašnoj konobi, prostor tone u sumrak i čini se neograničenim zahvaljujući dugom stolu. Paolo Veronese Aolo Veronese je u Veroni. Obitelj je bila peti sin. Studirao je u ujaku venecijanskom umjetniku Badil, radio u Veroni i Mantvi. Godine 1553. Verona je bio angažiran u ukras palače pse. U dobi od 27 godina, dekoracije crkve crkve nazvane po N. Stasenko zvani su u Veneciji. Godine 1560. Veronese posjeti Rim, gdje je bio angažiran u slikarstvu Veronice sveca u selu Maser u blizini Vicenze. Godine 1566. oženio se svoje učiteljeve kćeri Antonio Badil. Godine 1573., Veronese je optužena za sud inkvizicije, ali je uspio opravdati i bio prisiljen popraviti i eliminirati neke brojke u jednoj od njegovih slika na žalost Krista, napravio je sastav sažetog i jednostavnog, koji je ojačao Ekspresnost svojih triju figura: mrtva Krista, koju je majka Božja i Angel. Neosmeni uronjene boje se kombiniraju u prekrasnu skaku zelenkastih, lilovato-višnje, sivo-bijele tonove, lagano preplavljeni u svjetlima i, kao da blijedi u sjeni. Određeni napisali su žalost "za crkvu San Giovanni e Paola u Venecija između 1576. i 1582. godine. U prvoj polovici XVII. Stoljeća kupio ga je engleski kralj Karla I. Nakon toga, slika u crkvi zamijenjena je kopijom djela Alessandro Varotari (Padovanino).


Georgeon, (1477-1510) "Judith", Hermitage "spava Venera" 1507. Glavna uloga u radu Georgeon igra trepće s mnogostrukim tonovima i njihovim mekim preljevama. Georgeon smatra Rodonacham strojnog slikarstva. Njegov način Ima utjecaj na slikanje mletačke škole, razvio je razvoj svog studenta Titiana.


Ruralni koncert


Georgeon. Oluja


Tizian Veeverie (1476/77 godina - 1576) temelji se na Titianovim bojama - zlatnim bojama, koje se grade na tankim nijansama boja. Tko su suvremenici nazvali "slikarski kraljevi i kralj slikara" i zašto? "Venera Urbinskaya", 1538


Mitološke scene za "Alfonso D" gipsane sobe lijevanja u Castellu (Ferrara). Wakh i ariadne


Uzašašće Gospe (Assunti)




"Šetnja Maria Magdalene", 1560-ih. "Portret Karl V" bojanje - sklad različitih boja slike.


Manherizam (od maniera - prijem, način), protok koji odražava krizu renesansnih humanističkih ideala. Maitrizam Masters nije toliko tražio da slijede prirodu, koliko izraziti "unutarnju ideju" slike rođenog u duši umjetnika. - Dinamički sastav, -Dekturan dekor izraz, - biljka do slikovitih učinaka. Manirizam je unaprijed određeno rođenje baroknog stila. Jacopo Tintoretto ()


Bitka s Arhanđelom Michael sa Sotonom drugom polovinom 16. stoljeća Tintetto, Yakopo [


Veronese, Paolo.





Sposobnost skladno povezivanja arhitekture s okolnim krajolikom s posebnom silom koja se manifestirala u Palladio vilama ošaruljenim osjećajem raspuštanja u prirodi obilježenoj klasičnom jasnoćom oblika i ukupnom sastavu Capra ili "Rotonda" u blizini Vicenze; Barbaro-Voslič u labirint u blizini Treviso, 1560-1570. Najpoznatija vila "rotonda" je prva središnja zgrada središnje dome sekularnog odredišta.

Od 1540-ih. Počinje razdoblje kasnog preporoda. Bogata mletačka republika, slobodna i s moć pape, osigurala razvoj umjetnosti u ovoj regiji. Svi ostali Italija pale su pod autoritetom stranih sila i postali glavni uporište feudalno-katoličke reakcije. Oživljavanje u Veneciji posjeduje svoje osobitosti. Već iz XIII. Venecija je bila kolonijalna moć koja je pripadala teritoriju na obalama Italije, Grčke, otocima Egejskog mora. Trgovala je s Bizantijom, Sirijom, Egiptom, Indije. Utjecaj Zapada i istoka je bizantska elegancija i zlatni sjaj, uzorak maurskih spomenika, fantastike gotičkih hramova.

Ovisnost o luksuzu, dekorativnosti i nevolja znanstvenicima bili su uhićeni prodiranjem u Veneciju umjetničkih ideja i prakse firentinske renesanse. Ovdje je renesansna umjetnost hranila ljubav ne na antici, nego je njegovom gradu, određena njegovim značajkama. Formiranje posebnog umjetničkog stila koji se očituje u strasti boje, njezinih prelijevanja, kombinacija. Ovisnost o boji je objašnjena i ukorijenjena u njima s ljubavlju prema bogatim ukrasima, svijetlim bojama i obilnom pozlaću u djelima umjetnosti istoka. Venecijanski preporod također se pokazalo bogatim velikim slikarima i kiparima.

Predstavnici Tizina (i visokog preporoda) Veronese, Tintoretta, Georgeon, Corredjo, Andrea Palladio, Benvenuto Chellin iz visoke renesanse - Miklajello)

Za razliku od umjetnosti srednje Italije, gdje se slika razvila u bliskoj vezi s arhitekturom i skulpturom, u Veneciji XIV stoljeća, slika je na prvom mjestu. U radu Georgeon i Tiziana napravljen je prijelaz na lažno slikanje. Jedan od razloga tranzicije određen je u Venecijanskoj klimi, u kojoj su freske su loše sačuvane. Zajedno s izjavom o slikanju stroja, raznih žanrova se povećava. Dakle, Titian je stvorio slike na mitološkim parcelama, portretima, kompozicijama na biblijskim parcelama. U radu predstavnika kasne renesanse - Veronese i Tintoretto postojala je nova polijetanja monumentalne slike.

George Da Castelfranco Nadimak Georgeon (1477 -1510) živio je kratak život. Nije poznato o svom porijeklu, ne postoje konkretne informacije o godinama naukovanja iz Bellinija. Konačno osvaja sekularni početak je dizajniran za dugu i mirnu kontemplaciju, priroda uzima sve presudnu ulogu. Ploče njegovih slika "grmljavina", "tri filozofa" s poteškoćama mogu biti tumačenje. Godine 1510. Georgeon umire iz kuge.

"Judith", glavna uloga Hermitage u radu Georgeon igra aromu s razvodniku tonova i njihovih mekih preljeva. Georgeon se smatra izvor eashel slika. Njegov je način utjecao na sliku mletačke škole, razvio je njegov student Tiziana. "Spavanje Venes" 1507 g Prva slika "golotinje za golotinje"

Tizian Veeverio (1476/77 - 1576). Studirao je od Giovanni Bellinija. Nakon smrti Bellinija, mjesto umjetnika mletačke Škole Republike prošlo je u Tizian na prijelazu visokog i kasnog oživljavanja 1507. godine ušlo je u radionicu Georgeon. Nakon njegove smrti, Titian je završio neke svoje slike i prihvatio nekoliko njegovih naredbi, otvorio svoju radionicu. Heroji su više sofisticiraniji, ali moćni i puni autostor, razvijaju sliku o slikanju, koju je Georgeon počela: umjetnik daje preferencije velikim platnama koje omogućuju široku i slobodno preklapanje boja. Majstor golog tijela i senzualne ljepote

Osnova Titianove boje je zlatna shema boja, koja je izgrađena na finim nijansama boja. Samoportret "Venera Urbinskaya", 1538

Mitološke scene za "Alfonso D" gipsane sobe u Castellu (Ferrara). Vacc i Ariadne 1522 -1523

"Šetnja Maria Magdalene", 1560. godine. Bojanje - sklad raznih boja slike. "Portret Karl V"

U Rimu se nove teme pojavljuju u radu Tiziana - drame borbe, napona. Piše slike po narudžbi pape Pavla III, uzrokuje nezadovoljstvo tate. Prisiljeni promijeniti zaštitnika. Sada piše za Charles V. također prima naredbe iz španjolskog kralja Philipa II. U posljednjih nekoliko godina života prevladavaju raspoloženje tjeskobe i razočaranja. U vjerskim slikama, sve više i više dramatičnih parcela su izvučeni.

Jacopo Tintoretto (1518 -1594). Pravo ime Jacopo Robusti. Slikarstvo tintoretto označava završetak talijanskog preporoda. Umjetnik je slikovitim ciklusima složene tematske prirode, koristio je rijetke parcele. Ako su slikari u prijenosu vremena koji nema početak i kraj, Tintoretto koristi načelo prijenosa događaja. Specifičnost radova Tintoretto - Suggesija, dinamika, prostorna tanje

Paolo Veronese (1528 -1588). Možda pravo ime Paolo Caliarea. Trideset i pet godina, Veronese je radio na ukras i slavljenje Venecije. Okus u djelima Veronese ne igra najvažnija uloga. Za razliku od Titiana, nekad mesista, Veronese - imao je poseban dar dekoratera. Veronese je bio prvi od venecijanskih umjetnika kako bi stvorio cijeli ukrasni ansambli, slikajući crkve, samostane, palače i vile, upisivši svoju sliku u arhitekturi odozgo. Za te svrhe koristio je fresku tehniku. U njegovoj slikarstvu i stropu, umjetnik je koristio jake kuteve, podebljane prostorne kratice izračunate da razmotre sliku s dna prema gore.

Sposobnost skladno povezivanja arhitekture s okolnim krajolikom s posebnom silom koja se manifestirala u Palladio vilama ošaruljenim osjećajem raspuštanja u prirodi obilježenoj klasičnom jasnoćom oblika i ukupnom sastavu Capra ili "Rotonda" u blizini Vicenze; Barbaro-Voslič u labirint u blizini Treviso, 1560-1570. Najpoznatija vila "rotonda" je prva središnja zgrada središnje dome sekularnog odredišta.

Posljednja četvrtina XVI. Stoljeća. Za kulturu oživljavanja postalo je vrijeme pada. Djelo umjetnika, koji su nazvali "maneriste" (iz Itala. Maniaurizmo - Osobnost), i sve smjer - "manirizam", stekao sofisticiranu, progonjenu. Venecijanska škola slikanja duže od drugih odupirala se prodiranju manherizma i zadržala pouzdanost tradicija oživljavanja. Međutim, njegove slike su postale manje povišene i herojske, više zemaljske povezane s stvarnim životom.

Općinska državna institucionalna institucija Bondarevskaya srednja škola Contemirovsky općinskog okruga Voronezh regiji. Venecija Škola slikarskog učitelja Mkou Bondarevskaya Sosh PooMareva Natalia Nikolaevarna

 Venecijanska škola je temeljna u slikovitoj umjetnosti Italije. Pada na 15-16 stoljeća. Majstori mletačke škole u velikoj mjeri slijedili su tradicije renesanse. Slike ovih umjetnika su vrlo slikovito, razlikuju se u izvanrednoj plastičnosti i blagosti.  Venecijanska škola potječe u dubinama 14. stoljeća. Povezala je znakove bizantske i gotičke slike. Radovi ranih majstora venecijanske škole razlikuju se činjenicom da su slike bile avion, pozadine su nešto apstraktne, ukras je bio prisutan, boje su bile čiste i svijetle.

 Najpoznatiji predstavnici mletačke škole bili su Paolo i Lorenzo Venetsiano ..  U 15. stoljeću, mletačka škola žalbe na tradicije renesanse.

Giovanni Bellini Giovanni Bellini (Giovanni Bellini) (oko 1430-1516), drugi sin Jacopo Bellinija, najveći je umjetnik mletačke škole, koji je postavio temelje umjetnosti visokog rođenja u Veneciji.

Lougonardian Lougonardo portret Louonarda Louonardana, Lougonardian, službeno je naredio Belleini Republike. U ovom proizvodu je gotovo frontalno - suprotno postojećoj tradiciji da prikazuje lica prikazane u profilu, uključujući medalje i na kovanice.

Oltar sv. Joba u podnožju visokog prijestolja, na kojem Madonna svečano regrutira s djetetom, blagoslov onih koji su se došli da se klanjaju, - mužnji anđeli (Sveti posao smatra jedan od pokrovitelja glazbe). Brojke su napravljene u punoj veličini. Bellini je postavio dva gola sveca, Jobbe i Sebastian, na bokovima prijestolja Marije, pored njih - sveci Ivana Krstitelja, Dominika i Louisa Toulousea. Arhitektura i dekor apside, uz pokriveni zlatni Smalt, nalikuju katedralu San Marco. Na zlatnoj pozadini, riječi se jasno čitaju: "Ava, čisti cvijet djevice

Georgeon  Georgeon "autoportret" (1500-1510) drugi predstavnik mletačke škole slikanja; Jedan od najvećih majstora visokog rođenja. Njegovo puno ime je Georgio Barbarelli Da Castelfranco, po imenu gradića u blizini Venecije. Bio je student Giovanni Bellini. On je prvi od talijanskih slikara u vjerskim, mitološkim i povijesnim slikama krajolik, lijepa i poetska.

Judith  Yu Yu Diafin, ili Judiyfin (Irre. תידוהי - Yehudit, ženska verzija imanja: "Pohvala Jehova") - karakter starozavjetne drugogodišnje "knjiga Judith", židovska udovica koja je spasila svoj rodni grad invazija Asirca. Nakon što su asirski postrojbi bili opkolili njezin rodni grad, odjenula se i otišla u kamp neprijatelja, gdje je privukla pozornost zapovjednika. Kad se napio i zaspao, odrezala je glavu i donijela je u svoj rodni grad, što se tako ispostavilo

Spavanje Venes u ovom radu s velikom humanističkom puninom i gotovo drevnom jasnoćom otkrila je ideal jedinstva fizičke i duhovne ljepote čovjeka. Iznenađujuće čedan, unatoč njegovoj golotinji, "spava Venera" je u punom smislu alegorije, simboličke prirode prirode.

Grmljavina . Glavni karakter ove slike je grmljavina. Pozadina Umjetnik je uzeo sjaj buma u obliku munje, koji je kao zmija bljesnula u zraku. Odmah na desnoj i lijevom prednjem planu pokazuje ženske i muške figure. Žena hrani dijete. Gotovo nije odjeća na njemu. Slika je puna raznolikosti. Živa priroda se osjeća svugdje http://opisanie-kartin.co m / opisanie-Kartiny-dzhordz HONE-G

Titian Tizian "Samoportret" (oko 1567.) Titsiyain Veiryallio je talijanski slikar renesanse. Napisao sam slike na biblijskim i mitološkim parcelama, kao i portretima. Već u dobi od 30 godina bio je poznat kao najbolji slikar Venecija. Tizian je rođen u obitelji države i vojni vođa Gregorio Tempelio. Točan datum njegovog rođenja je nepoznat. U dobi od 10 ili 12 godina, Titian je došao u Veneciju, tamo je upoznao predstavnike mletačke škole i studirao s njima. Prvi rad

Ljubav Zemlja i nebeska  Parcela slika još uvijek uzrokuje kontroverze među povjesničarima umjetnosti. Prema riječima Bečkog povjesničara XIX stoljeća umjetnosti Franz Wigfa scena prikazuje sastanak Venere i Medeje, koji boginja smatra da pomogne Jasonu. Prema drugoj verziji, parcela je posuđena od popularnog u vrijeme knjige Francesco stupca "Hypnotherocya polifila".  U pozadini zalaska sunca u izvoru, bogato odjevena mletačka žena koja drži lijevu ruku Mandolina i Gola Venera, držeći zdjelu s vatrom. Prema S. DZUFI, odjevena djevojka personificira ljubav u braku; Boja njezine haljine (bijela), pojas, rukavice na rukama, promotalu, lutajući glavom, labave kose i ruže su označene za brak. U pozadini prikazan je par kunića - želja velikih potomaka. Ovo nije portret Bargotto Laure, već alegorija sretne bračne unije.  / / /

Vakh i Ariadne  Ariadna, napuštena od strane tespema na otoku Naxosu, došao je u konzolu Vakha. Tizian prikazuje trenutak prvog sastanka heroja. Vakch izlazi iz šume šikare s brojnim pratnjem i juri u Ariadne, koji se boji. U ovoj kompozitnoj sceni, svi likovi i njihovi postupci objašnjeni su antičkim tekstovima. Wakhini pratnju čini njegove obrede: jedan satir pokazuje zmije, a drugi valovi teleći noga, a satir-klinac vuče glavu životinje.

Sušenje Maria Magdalina  Tiziano Ljudi su napisali svoj rad "Pucnjavanje Maria Magdalene" kako bi naručio 60-ih godina XVI. Stoljeća. Model slike bio je Julia Festin, udarajući u umjetnika s WOps lijevanjem sa zlatnom kosom. Završeno platno je vrlo impresioniran vojvodu Gonzaga i odlučio je naručiti svoj primjerak. Kasnije Tizian, mijenjajući pozadinu i pozitivnost žene, napisao je još nekoliko takvog posla.

Sveti Sebastian  "Sveti sebastian" je jedan od najboljih djela slikara. Titian Sebastian - ponosni kršćanski mučenik, koji je, prema legendi, ubijen iz Luke na zapovijedi cara Dioklecijana za odbijanje da se klanjaju poganske idole. Snažno tijelo Sebastiana je utjelovljenje moći i inkontestacije, njegov pogled izražava ne fizičko brašno, ali ponosan poziv mučićima. Titian je tražio jedinstveni učinak treperenja ne samo uz pomoć palete boja, već i korištenja teksture boja, olakšanje razmazaka

"CE čovjek" ova slika smatra se remek-djelom Tiziana. Napisana je u evanđeoskom parceli, ali umjetnik vješto prenosi evanđeoske događaje u stvarnosti. Na stubama stubišta nalazi se pilat i riječi "CE" izdanja Krista na gomili gomile, u kojem su ratnici i mladići plemeniti, jahači, pa čak i žene s djecom. I samo je jedna osoba svjesna cijelog užasa onoga što se događa - mladić u lijevoj 1543.). Platno, ulje. 242x361 Pogledajte muzej povijesti umjetnosti, Beč

Posljednja slika večere je napisana posebno za Venecijansku crkvu San George Maggiore, gdje ostaje u sadašnjosti. Bold sastav slike pomogao je vješto portret Zemlje i božanskih detalja. Radnja platna je evanđeoski trenutak kada Krist refle kruh i kaže riječi: "Ovo je moje tijelo." Akcija se odvija u siromašnoj konobi,

Paolo Veronese Aolo Veronese je u Veroni. Obitelj je bila peti sin. Studirao je u ujaku venecijanskom umjetniku Badil, radio u Veroni i Mantvi. Godine 1553. Verona je bio angažiran u ukras palače pse. U dobi od 27 godina, dekoracije crkve crkve nazvane po N. Stasenko zvani su u Veneciji. Godine 1560. Veronese posjeti Rim, gdje je bio angažiran u slikarstvu Veronice sveca u selu Maser u blizini Vicenze. Godine 1566. oženio se svoje učiteljeve kćeri Antonio Badil. Godine 1573. Veronese je optužen za sud inkvizicije, ali je uspio opravdati i bio samo prisiljen

Pukološću Krista napravio je sastav sažetog i jednostavnog, koji je povećao izražajnost komponenti svojih triju figura: mrtva Krista, skloni je biti majka Božja i anđela. Stanovnici prigušene boje se kombiniraju u prekrasnu skalu zelenkasto, leptira, sivo-bijelih tonova, lagano preplavljenih u svjetlima i, kao da blijedi u nijansama. Veronese je napisala žalost "za crkvu San Giovanni e Paola u Veneciji između 1576. i 1582. godine. U prvoj polovici XVII. Stoljeća kupio sam ga