Mashhur rassomlarning yalang'och ayollar rasmlari. Klassik rasmning hayratlanarli durdonalari
Keling, yalang'och inson tanasidan foydalangan holda o'z asarlarini yaratadigan yana 7 ta rassomni ko'rib chiqaylik.
O'zining eng mashhur spektakllaridan biri "Ritm 0"da Abramovich zalning markazida qimirlamay turdi. Tomoshabinlar ixtiyorida zavq yoki og'riq keltiradigan ko'plab narsalar bor edi, ular o'z xohishlariga ko'ra tasarruf etishlari va harakatsiz Marina Abramovich bilan xohlagan narsani qilishlari mumkin edi. Spektakl san'atkorning kiyimlari yirtilib, tanasida atirguldan ko'plab kesilgan va tikanlar borligi bilan yakunlandi.
“Kosmosdagi munosabatlar” nomli spektaklda yalang‘och Abramovich va uning sevgilisi aylanib yurib, bir-birlarini toliqqangacha kaltaklashdi va erkak va ayol o‘rtasidagi jiddiy munosabatlar nimaga olib kelishini ko‘rsatishga harakat qilishdi. Abramovichning yana bir dahshatli hiylasi - yalang'och odamlarni ko'rgazmaga kiraverishda shunday qilib qo'yish g'oyasi, tashrif buyuruvchilar ularning orasiga siqib chiqishlari kerak edi.
Oxirgi aksiyalardan birida rassom Kyoln markazida plakat bilan butunlay yalang'och holda chiqdi « Bizni hurmat qiling! Biz yalang'och bo'lsak ham hujum ob'ekti emasmiz!" Shu tariqa tinch aholiga hujum qilgan muhojirlarga o'z munosabatimizni bildiramiz. Biroq, 2014 yilda u o'zining qin yordamida rasm chizgan ijrosi bilan mashhur bo'ldi. Moiret pompaladi tovuq tuxumlari shprits bilan bo'yash, ularni vaginaga qo'yish va ularni balandlikdan tuval ustiga tushirish. Natijada abstrakt rasm janridagi rasm.
Bundan tashqari, rassom Yerning ko'plab aholisining selfiga bo'lgan muhabbatini masxara qilib, Parij va Berlindagi oddiy odamlarni u bilan shahar markazida suratga tushishga taklif qildi. Moiret, albatta, yalang'och holda suratga olingan.
Poppy Jekson
Ko‘knori Jekson bir marta London tomlaridan birida to‘rt soat o‘tirdi. Uning so'zlariga ko'ra, u bu harakati bilan odamlarni olib ketmoqchi bo'lgan Virtual reallik v haqiqiy hayot... Jekson aytganidek, ijtimoiy tarmoqlardagi yozishmalar odamlar uchun oddiy muloqot o'rnini bosdi va "yaqinlik" ni hayotga qaytarish uchun u ushbu spektaklni tashkil qildi. Darhaqiqat, London aholisi bir muncha vaqt monitordan o'z fikrlarini olib tashlashlari va deraza orqali Ko'knor Jeksonning yalang'och tanasiga qoyil qolishlari mumkin edi.
Keysi Jenkins
Feminist Keysi Jenkins Avstraliyadagi galereyalardan birida vaginal to'qishi bilan mashhur bo'ldi. Bir oy davomida u har kuni bir to'p jun ipni o'ziga itarib yubordi va hatto hayz paytida ham tanaffus qilmasdan, ulardan kozok to'qdi. Shunday qilib, rassom jamiyatning ayol jinsiy a'zolari haqidagi noto'g'ri tushunchasiga qarshi chiqishga harakat qildi. Keysi Jenkinsning fikricha, ayollar uyalmasliklari va ularni yashirishdan uyalmasliklari kerak.
Spenser Tunik
Amerikalik rassom, birinchi navbatda, ba'zan minglab yalang'och odamlar ishtirok etadigan keng ko'lamli spektakllar bilan tanilgan. Uning uchun rekord voqea 2007 yilda Mexiko shahrida bo'lib o'tgan aksiya bo'lib, rassom 18 ming ko'ngillini yig'ishga muvaffaq bo'lgan. Keyin Meksika poytaxtining deyarli butun Konstitutsiya maydoni yalang'och odamlar bilan to'ldi. Shu bilan birga, o'rnatishingiz uchun inson tanasi Tunik o'z ko'ngillilarini erga homila holatida o'rashga majbur qildi.
Sara Kichkina
Rassomning eng mashhur harakati "tirik rasm" deb tarjima qilinishi mumkin bo'lgan "Tableau Vivant" asari edi. Spektaklda turli jins, millat, yosh va vazn toifasidan 120 nafarga yaqin kishi ishtirok etdi, ularning aksariyati butunlay yalang'och edi. Shu bilan birga, rassom qisman musiqiy seriyaning yaratuvchisi sifatida ishtirok etgan, shuningdek, ishlab chiqarishda o'ynagan. asosiy rol... Sara Smolning jonli surati ko'pchilikni surrealistlarning asarlarini ham, Bosch ishlarini ham eslatdi.
Hilda Kron Xyuz
Bloomberg yangi san'at ko'rgazmasida ishi ko'rilgan norvegiyalik rassom Xilda Kron Xyuzning chiqishlaridan biri sharmandalikka aylandi. Video installyatsiya qilish uchun Xyuz kamerani yoqdi, o‘rmondagi daraxtga chiqdi va boshi bilan arqonga osildi. Biroq, Xyuz o'z-o'zidan chiqa olmadi, shuning uchun u nihoyat qutqarilgunga qadar uch soatdan ko'proq vaqt davomida shu tarzda osilgan edi. Spektakl ko'zlangandek bo'lmaganiga qaramay, rassom boshini yo'qotmadi va o'rnatish uchun yangi kontseptsiyani o'ylab topdi, bu Xyuzning so'zlariga ko'ra, endi rassomning kuchsizligini namoyish etdi, bu haqiqiy san'atni tushunish.
Eng qiziqarli voqealardan xabardor bo‘lish uchun Viber va Telegram’dagi Qibl’ga obuna bo‘ling.
Bolalar, biz jonimizni saytga joylashtirdik. Uchun rahmat
Siz bu go'zallikni kashf etasiz. Ilhom va g'ozlar uchun rahmat.
Bizga qo'shiling Facebook va Bilan aloqada
Biz rasm haqida birinchi navbatda ikkita narsani bilamiz: uning muallifi va, ehtimol, rasmning tarixi. Ammo bizga tuvaldan qaraydiganlarning taqdiri haqida ko'p narsa bilmaymiz.
sayt Biz yuzlarini yaxshi biladigan, ammo hikoyalari bo'lmagan ayollar haqida gapirishga qaror qildi.
Jan Samari
Auguste Renoir, "Aktrisa Jan Samarining portreti", 1877 yil
Aktrisa Jan Samari, garchi u sahna yulduziga aylana olmasa ham (asosan xizmatkorlarni o'ynagan), boshqa narsada omadli edi: bir muncha vaqt u 1877-1878 yillarda o'zining to'rtta portretini chizgan Renoir ustaxonasi yonida yashadi. uni qila oladiganidan ko'ra ko'proq ulug'lash aktyorlik karerasi... Janna 18 yoshidan boshlab spektakllarda o'ynadi, 25 yoshida u turmushga chiqdi va uch farzand tug'di, keyin u hatto bolalar kitobini ham yozdi. Ammo bu maftunkor xonim, afsuski, uzoq umr ko'rmadi: 33 yoshida u tif isitmasi bilan kasallanib, vafot etdi.
Sesiliya Gallerani
Leonardo da Vinchi, "Erminli xonim"
1489-1490 yillar
Sesiliya Gallerani olijanob italyan oilasidan bo'lgan qiz edi, u 10 (!) yoshida allaqachon unashtirilgan edi. Biroq, qiz 14 yoshga to'lganda, noma'lum sabablarga ko'ra nikoh to'xtatildi va Sesiliya monastirga yuborildi, u erda u Milan gertsogi Lyudoviko Sforza bilan uchrashdi (yoki hammasi kelishilgan). Ish boshlandi, Sesiliya homilador bo'ldi va gersog qizni o'z qasriga joylashtirdi, ammo keyin boshqa ayol bilan sulolaviy nikohga kirish vaqti keldi, albatta, ularning uyida xo'jayinining borligi yoqmadi. Keyin, Gallerani tug'gandan so'ng, gersog o'g'lini oldi va u kambag'al grafga uylandi.
Ushbu nikohda Sesiliya to'rtta bola tug'di, Evropadagi deyarli birinchi adabiy salonni saqlab qoldi, gertsogga tashrif buyurdi va o'zining yangi xo'jayinidan bolasi bilan o'ynashni yoqtirdi. Bir muncha vaqt o'tgach, Sesiliyaning eri vafot etdi, urush boshlandi, u boyligini yo'qotdi va xuddi shu gertsogning xotinining singlisi uyida boshpana topdi - u shunday ajoyib munosabatlarda odamlar bilan bo'lishga muvaffaq bo'ldi. Urushdan keyin Gallerani o'z mulkini qaytarib berdi, u erda 63 yoshida vafotigacha yashadi.
Zinaida Yusupova
V.A. Serov, "Malika Zinaida Yusupovaning portreti", 1902 yil
Rossiyaning eng boy merosxo'ri, Yusupovlar oilasining oxirgisi, malika Zinaida nihoyatda go'zal edi va boshqalar qatori avgust odamlari uning iltifotiga intilishlariga qaramay, u sevgi uchun turmushga chiqmoqchi edi. U o'z xohishini amalga oshirdi: nikoh baxtli bo'ldi va ikkita o'g'il tug'di. Yusupova ko'p vaqt va kuch sarfladi xayriya ishi, va inqilobdan keyin u uni muhojirlikda davom ettirdi. Sevimli to'ng'ich o'g'li malika 47 yoshida duelda vafot etdi va u bu yo'qotishga zo'rg'a chidadi. Norozilik boshlanishi bilan Yusupovlar Peterburgni tark etib, Rimga joylashdilar va eri vafotidan keyin malika Parijdagi o'g'lining oldiga ko'chib o'tdi va u erda qolgan kunlarini o'tkazdi.
Mariya Lopuxina
V.L. Borovikovskiy, “M.I.ning portreti. Lopuxina ", 1797 yil
Borovikovskiy rus zodagonlarining ko'plab portretlarini chizgan, ammo bu eng jozibali. Tolstoylar oilasining vakili Mariya Lopuxina bu erda 18 yoshda tasvirlangan. Portret to'ydan ko'p o'tmay uning eri Stepan Avraamovich Lopuxin tomonidan buyurtma qilingan. Osonlik va biroz mag'rur ko'rinish sentimentalizm davrining bunday portreti uchun odatiy poza yoki melankolik va she'riy kayfiyatning belgilariga o'xshaydi. Buning taqdiri sirli qiz qayg'uli bo'lib chiqdi: rasm chizishdan atigi 6 yil o'tgach, Mariya iste'moldan vafot etdi.
Jovanina va Amatsiliya Pachini
Karl Bryullov, "Otliq ayol", 1832 yil
"Otliq ayol" Bryullov - ajoyib tantanali portret, unda hamma narsa hashamatli: ranglarning yorqinligi va pardalarning ulug'vorligi va modellarning go'zalligi. Unda Pachini familiyasini olgan ikki qiz tasvirlangan: kattasi Jovanina otda o'tiradi, kichigi Amatsiliya unga ayvondan qaraydi. Uning azaliy sevgilisi Karl Bryullovga suratga olishni ularning asrab oluvchi onasi, grafinya Yuliya Pavlovna Samoylova buyurtma qilgan. go'zal ayollar Rossiya va ulkan boylikning merosxo'ri. Grafinya voyaga yetgan qizlarga katta miqdordagi sepni kafolatladi. Ammo ma'lum bo'lishicha, u qariganda deyarli bankrot bo'lgan va keyin asrab olingan qizlar Giovanina va Amatsiliya sud orqali grafinyadan va'da qilingan pul va mulkni undirishdi.
Simonetta Vespuchchi
Sandro Botticelli, Veneraning tug'ilishi,
1482-1486 yillar
Botticelli tomonidan yaratilgan mashhur rasmda Simonetta Vespuchchi - Florentsiya Uyg'onish davrining birinchi go'zalligi tasvirlangan. Simonetta badavlat oilada tug'ilgan, 16 yoshida u Marko Vespuchchiga (Amerikani "kashf qilgan" va qit'aga o'z ismini bergan Amerigo Vespuchchining qarindoshi) uylangan. To'ydan keyin Florensiyada joylashgan yangi turmush qurganlar sudda qabul qilindi Lorenzo de Medici, o'sha yillarda ajoyib bayramlar va ziyofatlar bilan mashhur.
Go'zal, ayni paytda juda kamtarin va mehribon Simonetta tezda florensiyalik erkaklarga oshiq bo'ldi. Florensiya hukmdori Lorenzoning o'zi unga qarashga harakat qildi, lekin uning ukasi Giuliano uni eng faol qidirdi. Simonettaning go'zalligi o'sha davrning ko'plab rassomlarini, shu jumladan Sandro Botticellini ham ilhomlantirgan. Ular uchrashgan paytdan boshlab Botticelli tomonidan barcha Madonnalar va Veneralarning namunasi bo'lgan Simonetta bo'lgan deb ishoniladi. 23 yoshida Simonetta eng yaxshi sud shifokorlarining sa'y-harakatlariga qaramay, iste'moldan vafot etdi. Shundan so'ng, rassom o'z ilhomini faqat xotiradan tasvirlab berdi va qariganda u uning yoniga dafn qilishni vasiyat qildi, bu amalga oshirildi.
Vera Mamontova
V.A. Serov, "Shaftolili qiz", 1887 yil
Portret ustasi Valentin Serovning eng mashhur rasmi boy sanoatchi Savva Ivanovich Mamontovning mulkida chizilgan. Ikki oy davomida har kuni uning qizi, 12 yoshli Vera rassomga suratga tushdi. Qiz o'sib ulg'aydi va aylandi maftunkor qiz tomonidan turmushga chiqqan o'zaro sevgi mashhur zodagonlar oilasiga mansub Aleksandr Samarin uchun. Keyin asal oyi sayohati Italiyada oila Bogorodsk shahriga joylashdi, u erda birin-ketin uchta bola tug'ildi. Ammo kutilmaganda 1907 yil dekabr oyida, to'ydan 5 yil o'tgach, Vera Savvishna pnevmoniyadan vafot etdi. U endigina 32 yoshda edi va eri boshqa turmushga chiqmadi.
Aleksandra Petrovna Struyskaya
F.S. Rokotov, "Struyskaya portreti", 1772 yil
Rokotovning bu portreti havodor yarim ishoraga o'xshaydi. Aleksandra Struyskaya juda badavlat beva ayolga uylanganida 18 yoshda edi. Afsonaga ko'ra, eri unga to'y uchun yangi cherkovdan boshqa hech narsa bergan emas. Va butun umri davomida u unga she'r yozdi. Bu nikoh baxtli edimi yoki yo'qmi, aniq ma'lum emas, lekin ularning uyiga tashrif buyurgan har bir kishi er-xotinning bir-biriga o'xshamasligiga e'tibor qaratdi. 24 yillik turmush davomida Aleksandra eriga 18 bola tug'di, ulardan 10 tasi go'dakligida vafot etdi. Erining vafotidan keyin u yana 40 yil yashadi, mulkni qat'iy boshqardi va bolalarga munosib boylik qoldirdi.
Galina Vladimirovna Aderkas
B.M. Kustodiev "Choydagi savdogarning xotini", 1918 yil
Kustodievning "Choydagi savdogarning xotini" o'sha yorqin va to'q Rossiyaning haqiqiy tasviri bo'lib, u erda yarmarkalar, sayillar va "frantsuz rulosining siqilishi". Rasm inqilobdan keyingi och 1918 yilda chizilgan, o'sha paytda bunday mo'l-ko'llikni faqat orzu qilish mumkin edi.
Savdogarning rafiqasi Galina Vladimirovna Aderkas ushbu portret-rasmda suratga tushdi - o'z tarixini 18-asrdagi Livoniya ritsariga boradigan oiladan bo'lgan tabiiy baronessa. Astraxanda Galya Aderkas oltinchi qavatdan uydagi Kustodievlarning qo'shnisi edi; rassomning rafiqasi rang-barang modelni payqab, qizni studiyaga olib keldi. Bu davrda Aderkas juda yosh edi - tibbiyot fakultetining birinchi kurs talabasi - va eskizlarda uning qomati ancha nozikroq ko'rinadi. Universitetni tamomlab, bir muddat jarroh bo‘lib ishlagandan so‘ng u kasbini tashlab, sovet davrida rus xorida qo‘shiq kuyladi, filmlarni dublyaj qilishda qatnashdi, turmushga chiqdi va sirkda chiqish qila boshladi.
Liza del Giokondo
Leonardo da Vinchi, Mona Liza, 1503-1519
Ehtimol, barcha zamonlar va xalqlarning eng mashhur va sirli portretlaridan biri buyuk Leonardoning mashhur Mona Lizasidir. Afsonaviy tabassum kimga tegishli ekanligi haqidagi ko'plab versiyalar orasida 2005 yilda rasman tasdiqlangan: tuvalda Florensiyalik ipak savdogarining rafiqasi Franchesko del Giokondo Liza del Giokondo tasvirlangan. Portret rassom tomonidan o'g'il tug'ilishi va uy sotib olinishini nishonlash uchun topshirilishi mumkin edi.
Liza eri bilan birga besh farzandni tarbiyalagan va, ehtimol, uning nikohi sevgiga asoslangan. Eri o'latdan vafot etganida va Liza ham bu og'ir kasallikka duchor bo'lganida, qizlardan biri onasini yoniga olib ketishdan va uni tark etishdan qo'rqmadi. Mona Liza tuzalib, bir muddat qizlari bilan yashab, 63 yoshida vafot etdi.
Jahon tasviriy san'ati tarixi mashhur rasmlarning yaratilishi va keyingi sarguzashtlari bilan bog'liq ko'plab ajoyib voqealarni eslaydi. Buning sababi shundaki, haqiqiy ijodkorlar uchun hayot va ijod juda chambarchas bog'liq.
Edvard Munch tomonidan "Qichqiriq"
Yaratilgan yili: 1893 yil
Materiallar: karton, moy, tempera, pastel
Qayerda: Milliy galereya,
Mashhur rasm Norvegiyalik ekspressionist rassom Edvard Munchning qichqirig'i butun dunyo tasavvufchilari uchun sevimli muhokama mavzusidir. Ba'zi odamlar tuval XX asrning dahshatli voqealarini urushlar, ekologik ofatlar va Xolokost bilan bashorat qilgan deb o'ylashadi. Boshqalar, rasm o'z huquqbuzarlariga baxtsizlik va kasallik olib kelishiga amin.
Munchning hayotini gullab-yashnagan deb atash qiyin: u ko'plab qarindoshlarini yo'qotdi, bir necha bor psixiatriya klinikasida davolandi va hech qachon turmushga chiqmagan.
Aytgancha, rassom "Qichqiriq" rasmini to'rt marta takrorlagan.
U Munch azob chekkan manik-depressiv psixozning natijasi ekanligiga ishoniladi. Baribir, boshi katta, umidsiz odamning ko'rinishi, ochiq og'iz va qo'llari bilan yuziga qo'llaniladi va bugungi kunda tuvalni tekshiradigan har bir kishini hayratda qoldiradi.
Salvador Dalining "Buyuk onanizm"
Yaratilgan yili: 1929 yil
Materiallar: moy, kanvas
Manzil: Reina Sofia san'at markazi,
Keng jamoatchilik "Buyuk onanizm" rasmini g'ayrioddiy usta va eng mashhur surrealist Salvador Dalining o'limidan keyingina ko'rdi. Rassom uni Figueresdagi Dali teatr-muzeyidagi shaxsiy kolleksiyasida saqlagan. G'ayrioddiy tuval muallifning shaxsiyati, xususan uning jinsiy aloqaga bo'lgan og'riqli munosabati haqida ko'p narsalarni aytib berishi mumkin, deb ishoniladi. Biroq, biz faqat rasmda qanday motivlar yashiringanligini taxmin qilishimiz mumkin.
Bu rebusni hal qilishga o'xshaydi: rasmning markazida Dalining o'ziga yoki Kataloniya shahri qirg'og'idagi toshga o'xshash burchakli profil bor va uning pastki qismida yalang'och ayol ko'tarilgan. bosh ayol figurasi- rassomning bekasi Gala nusxasi. Rasmda, shuningdek, Dali tushunarsiz qo'rquvga sabab bo'lgan chigirtkalar, chumolilar esa parchalanish ramzi.
Egon Schielening "oilasi"
Yaratilgan yili: 1918 yil
Materiallar: moy, kanvas
Manzil: "Belvedere" galereyasi,
Bir vaqtlar chiroyli rasm Avstriyalik rassom Egon Schiele pornografiya deb atalgan va rassom voyaga etmaganni vasvasaga solganlikda ayblanib, qamoqqa olingan.
Bunday bahoga unga ustozining maketi mehrini berildi. Schiele rasmlari shulardan biridir eng yaxshi misollar ekspressionizm, ammo ular tabiatan va qo'rqinchli umidsizlikka to'la.
Schiele modellari ko'pincha o'smirlar va fohishalar edi. Bundan tashqari, rassom o'zini hayratda qoldirdi - uning merosi turli xil avtoportretlarni o'z ichiga oladi. Schiele "Oila" rasmini uch kun oldin yozgan o'z o'limi, grippdan vafot etgan homilador xotini va ularning tug'ilmagan bolasi tasvirlangan. Ehtimol, eng g'alati emas, balki rassomning eng fojiali ishi.
Gustav Klimtning "Adel Bloch-Bauer portreti"
Yaratilgan yili: 1907 yil
Materiallar: moy, kanvas
Qayerda: Yangi galereya,
Yaratilish tarixi mashhur rasm Avstriyalik rassom Gustav Klimtning "Adel Bloch-Bauer portreti" ni haqli ravishda hayratlanarli deb atash mumkin. Avstriyalik shakar magnati Ferdinand Bloch-Bauerning rafiqasi rassomning ilhomlantiruvchisi va bekasi bo'ldi. Ularning ikkalasidan ham qasos olmoqchi bo'lgan yarador er o'ziga xos usulga murojaat qilishga qaror qildi: u Klimtdan xotinining portretini buyurtma qildi va uni yuzlab eskizlarni yaratishga majbur qildi. Oxir-oqibat, bu Klimtning o'z modeliga bo'lgan avvalgi qiziqishini yo'qotishiga olib keldi.
Rasm ustida ishlash bir necha yil davom etdi va Adel sevgilisining his-tuyg'ulari so'nishini kuzatdi. Ferdinandning makkor fitnasi hech qachon oshkor etilmagan. Bugun " Avstriya Mona Liza "ko'rib chiqiladi milliy boylik Avstriya.
Kazimir Malevichning "Qora supermatik maydoni"
Yaratilgan yili: 1915 yil
Materiallar: moy, kanvas
Qayerda: Davlat Tretyakov galereyasi,
Rus avangard rassomi Kazimir Malevich o'zining mashhur asarini yaratganidan beri deyarli yuz yil o'tdi va bahslar va munozaralar bugungi kungacha davom etmoqda. 1915 yilda "0.10" futuristik ko'rgazmasida ikona uchun mo'ljallangan zalning "qizil burchagi"da paydo bo'lgan rasm jamoatchilikni hayratda qoldirdi va rassomni abadiy ulug'ladi. To'g'ri, bugungi kunda kam odam supermatik rasmlarni ob'ektiv bo'lmagan rasm ekanligini biladi, unda rang to'pni boshqaradi va "Qora kvadrat" aslida qora emas va umuman kvadrat emas.
Aytgancha, tuvalning yaratilish tarixining versiyalaridan birida shunday deyilgan: rassom rasm ustidagi ishni tugatishga ulgurmadi, shuning uchun u ishni qora bo'yoq bilan qoplashga majbur bo'ldi, o'sha paytda uning do'sti studiyaga kirdi va xitob qildi: "Brilliant!".
Dunyoning kelib chiqishi Gustav Kurbet tomonidan
Yaratilgan yili: 1866 yil
Materiallar: moy, kanvas
Manzil: Musée d'Orsay,
Frantsuz realist rassomi Gustav Kurbetning rasmi juda uzoq vaqt davomida juda provokatsion deb hisoblangan va 120 yildan ortiq vaqt davomida keng jamoatchilikka ma'lum emas edi. Yalang'och ayol oyoqlari cho'zilgan karavotda yotgan va bugungi kunda tomoshabinlarning noaniq munosabatiga sabab bo'lmoqda. Shu sababli, Orsey muzeyida rasmni xodimlardan biri qo'riqlaydi.
2013-yilda fransuz kolleksiyachisi Parijdagi antiqa buyumlar do‘konlaridan birida suratning modelning boshi ko‘rinib turgan qismiga qoqilib qolganini ma’lum qilgan edi. Mutaxassislar rassomning Joanna Xiffernan (Jo) uchun suratga tushgani haqidagi taxminni tasdiqladilar. Rasm ustida ishlayotganda u Kurbetning shogirdi, rassom Jeyms Uistlerni sevib qolgan. Rasm ularning ajralishiga sabab bo'ldi.
Joan Miro tomonidan yozilgan "Erkak va ayol najas to'plami oldida"
Yaratilgan yili: 1935 yil
Materiallar: moy, mis
Manzil: Joan Miro jamg'armasi,
Rasmga qaragan kamdan-kam tomoshabin Ispaniyalik rassom va haykaltarosh Joan Miro dahshat bilan bog'liq bo'lardi Fuqarolar urushi... Ammo aynan 1935 yilda Ispaniyadagi urushdan oldingi tartibsizliklar davri "Erkak va ayol najas oldida" degan istiqbolli sarlavhali rasmning mavzusi bo'lib xizmat qildi. Bu oldindan ogohlantiruvchi rasm.
U bir-biriga o‘ziga tortilgan, lekin joyidan qo‘zg‘alolmaydigan kulgili “g‘or” juftligini tasvirlaydi. Kattalashgan jinsiy a'zolar, zaharli ranglar, qorong'u fonda tarqoq raqamlar - bularning barchasi, rassomning so'zlariga ko'ra, yaqinlashib kelayotgan fojiali voqealarni bashorat qilgan.
Joan Miro suratlarining aksariyati abstraksiya va syurrealistik asarlar bo‘lib, ulardagi kayfiyat quvonchli.
Klod Monening "Suv zambaklar"
Yaratilgan yili: 1906 yil
Materiallar: moy, kanvas
Manzil: shaxsiy kolleksiyalar
Ikonik rasm Frantsuz impressionisti Klod Monening "Suv zambaklar" asari juda mashhur - uni "yong'in xavfli" deb atashgani bejiz emas. Ushbu shubhali tasodiflar qatori ko'plab skeptiklarni hayratda qoldirishda davom etmoqda. Birinchi voqea rassomning ustaxonasida sodir bo'ldi: Mone va uning do'stlari rasm ustida ish tugaganini nishonlashayotgan edi, to'satdan kichik yong'in chiqdi.
Surat saqlanib qoldi va tez orada uni Montmartrdagi kabare egalari sotib olishdi, biroq bir oydan kamroq vaqt o'tgach, muassasa ham kuchli yong'indan aziyat chekdi. Tuvalning navbatdagi “qurboni” parijlik filantrop Oskar Shmits bo‘ldi, uning ofisida “Suv nilufarlari” osilganidan bir yil o‘tib yonib ketdi. Va yana rasm omon qolishga muvaffaq bo'ldi. Bu yil xususiy kollektor 54 million dollarga Water Lilies sotib oldi.
Pablo Pikassoning "Avignon qizlari"
Yaratilgan yili: 1907 yil
Materiallar: moy, kanvas
Muzey qayerda zamonaviy san'at,
Pikassoning do'sti, rassom Jorj Brake "Avignon qizlari" kartinasi haqida shunday dedi: "Siz bizni sudrab boqish yoki benzin bermoqchi bo'lganga o'xshaysiz". Tuval haqiqatan ham janjalga aylandi: jamoatchilik rassomning eski, nozik va qayg'uli asarlarini hayratda qoldirdi va kubizmga keskin o'tish begonalashuvga olib keldi.
Qo'pol yuzlari va burchakli qo'llari va oyoqlari bo'lgan ayol figuralari to'pdagi nafis qizdan juda uzoqda edi.
Do'stlar Pikassodan yuz o'girishdi, Matiss rasmdan juda norozi edi. Biroq, Pikasso ijodining rivojlanish yo'nalishini emas, balki umuman tasviriy san'atning kelajagini belgilab bergan "Avignon qizlari" edi. Asl sarlavha tuvallar - "Falsafiy fohishaxona".
Mixail Vrubelning "Rassom o'g'lining portreti"
Yaratilgan yili: 1902 yil
Materiallar: akvarel, guash, grafit qalam, qog'oz
Manzil: Davlat rus muzeyi,
19-20-asrlar boshidagi daho rus rassomi Mixail Vrubel tasviriy san'atning deyarli barcha turlari bo'yicha mukammallikka erishdi. Uning birinchi tug'ilgan Savva "quyon labi" bilan tug'ilgan, bu rassomni qattiq xafa qilgan. Vrubel o'zining tug'ma deformatsiyasini yashirishga urinmay, o'zining tuvallaridan birida bolani ochiqchasiga tasvirlab berdi.
Portretning nozik ohanglari uni tinchlantirmaydi - undagi zarbani o'qish mumkin. Xuddi shu chaqaloq hayratlanarli darajada dono, bolalarcha ko'rinish bilan tasvirlangan. Bola rasm ustida ishlashni tugatgandan ko'p o'tmay vafot etdi. O‘sha paytdan boshlab fojiadan qayg‘urayotgan ijodkor hayotida kasallik va telbalikning “qora” davri boshlanadi.
Foto: thinkstockphotos.com, flickr.com
Ba'zi stereotiplardan farqli o'laroq, Sovet san'ati hech qachon, hatto ko'pchilikning fonida ham, ayniqsa puritanlik bo'lmagan G'arb davlatlari... Bir qiz o'z jurnalida 1918 yildan 1969 yilgacha rassomlik va grafikadagi sovet yalang'och kiyimining namunalarini to'plashga dangasa emas edi.Taxminan bunday tanlovlarni sovet fotografiyasi, kino, haykaltaroshlik va monumental san'atda qilish mumkin.
Asl nusxadan olingan catrina_burana Sovet tasviriy san'atida yalang'och. III qism. 1950-1969 yillar
1950-60-yillarda sotsialistik realizm Sovet san'atining asosiy yo'nalishi bo'lib qoldi. Va xuddi 30-40-yillarda bo'lgani kabi, yalang'och tasvir uning qonunlariga mos kelishi kerak edi. Bunday tabiatning yoritilishi mumkin bo'lgan vaziyatlar to'plami cheklangan edi: daryo yoki dengiz qirg'og'i, hammom, dush, hammom va, albatta, rassom ustaxonasi. Ammo 40-yillarda "yalang'och" mavzuda ma'lum bir xilma-xil mavzular paydo bo'la boshladi, 50-yillarning va ayniqsa 1960-yillarning rasm va grafikasida yanada sezilarli bo'ldi. Masalan, mavzu "ertalab". Ko'rinib turibdiki, sovet qizi yoki ayoli ertalab uyg'onib, ustki kiyimini ko'rsatish yoki hatto onasi nima tug'ganini ko'rsatish uchun butunlay qo'lidan ketgan deb ishonishgan.
1950. N. Sergeeva. Xayrli tong
1950. A Zavyalov. Draperies fonida modellar
1950. Arakcheevda. O'tirgan ayol.
1950. Vl Lebedev. Yalang'och model
1950-yillar Dmitrievskiyga. Yalang'och
1953 yil. Vsevolod Solodov. Model
Endi esa - suv muolajalari! Plyaj, hammom, suzuvchilar, hammomchilar.
1950. N. Eremenko. Qum ustida
1950-yillar B Sholoxov. Vanna
1950-yillar T Eremina. Suzuvchilar
G'alati rasm, aniqrog'i, uning nomi. Xo'sh, o'ngda, albatta, suzuvchi. O'rtada kim borligi haqida shubhalar bor: menga hali ham bu suzuvchi bo'lib tuyuladi. Xo'sh, chap tomonda tangada va yalang'och tagida - albatta suzuvchi emas ...
Mana, Aleksandr Deyneka, eshak modellari bilan, ularsiz qayerga borishimiz mumkin!
1951. A. Deineka. "Yuvishchi" rasmining eskizi
1952. A. Deyneka. Hammomchilar
1951. A. Deineka. Model
1952. A. Deyneka. Model
1953 yil. Deyneka. Yotgan model
1953 yil. Deyneka. To'p bilan yolg'on gapirish
Oxirgi ikkitasi, ayniqsa to'psiz - unchalik ta'sirchan yengillik emas. Va kichkina odam hech narsa emas, faqat bir oz kalta oyoqli.
1955. Deyneka. Yalang'och o'tiruvchi
Rassom Andrey Goncharovning bir nechta rasmlari.
1952 yil. Andrey Goncharov. Lilak fonda yalang'och
1952 yil. Andrey Goncharov. Yalang‘och o‘tirgan
1954. A. Goncharov. Lolalar bilan yalang'och yotgan
1955. A. Goncharov Yalang'och qizil yotgan
1956. A. Goncharov Chiziqli yalang'och
1958. A. Goncharov. Yalang'och model
Va endi, allaqachon turli xil uchastkalar mavjud. Pimenovning syujeti, garchi u cho'milish bilan bog'liq bo'lsa ham, unchalik standart emas, Glazunov esa erotizmga to'la.
1955 yil. Yuriy Pimenov. Qish kuni
1956 yil. Ilya Glazunov. Ertalab
1957-58 yillardagi yana bir nechta studiya modellari. Birinchi va uchinchi - Deinecke hasadiga!
1957. A. Olxovich. Yalang'och
1957. Maykl Boji. Yalang'och
1958. A. Samoxvalov. Yalang'och
1958. R. Podobedov. O'tirgan model
Bu yerda A.Suxorukix yalang'och syujetlarga yanada rang-baranglik keltiradi. "Tunday quyosh" ham, "Tong" ham romantikaga to'la ...
1958. A. Suxorukix. Peshin quyoshi
1960. A. Suxorukix. Ertalab
Cho'milish sahnasi ham unchalik odatiy emas. Kompozitsiyaning markazida - ayol yoki qiz - choyshab orqasida ko'rinmaydi - negadir kiyim uchun qo'lini cho'zayotgan qizning xuddi shu choyshabni yashiradi. Kiyinayotganingizda men sizni bloklayman. Ammo bu erda topishmoq: kimdan ?! Siz qirg'oqdan hamma narsani ko'rishingiz mumkin, rassom buni aniqladi! Va ko'l bo'yida - aniq hech kim yo'q, boshqalari esa unchalik uyatchan emas, o'ng tomonda esa butunlay beparvo o'tiradi ... Sirli rasm.
1958 yil. Chernishev. Ko'lda suzish
Yana tong. Xo'sh, ha, bunday rasmni "yolg'on model" deb atashning iloji yo'q, u bema'ni holatda, lekin shunday - yaxshi, xonim uyg'ondi, yaxshi, cho'zilib ketdi - bu nima?
1959. L. Astafiev. Ertalab
Yana dengiz mavzusi... Modaga kirayotgan Deineka shakllari emas ...
Rassom Grigoriy Gordonning ikkita chizmasi. Qiz o'qish ham o'sha yillarda mashhur hikoya edi. Xo'sh, masalan, issiq bo'lsa, uni shunday o'qishingiz mumkin.
1960. G. Gordon. Kitob bilan qiz
1959. G. Gordon. O'tirgan qiz
Suv mavzularining yana uchta rasmi.
1960 yil. Vladimir Stozarov. Vanna. Yuvayotgan ayol
1960-yillar Fedor Samusev. Hammomdan keyin
Bir nechta studio yalang'ochlar. Urusevskiy va Reznikovaning modellari allaqachon juda oriq ...
1960 yil. Gennadiy Troshkin. Yalang'och
1960. R. Podobedov. Yosh model
1960.S.P. Urusevskiy. Yalang'och model
1961 yil. Evgeniya Reznikova. Model Liza
V. Xoluevning rasmlari qahramonlarini osongina tanib olish mumkin. Ularda qo'g'irchoqqa o'xshash narsa bor. Syujetlar to'plami standartdir: studiyada yalang'och, dengiz, ertalab.
1960-yillar V. Xoluev. Yalang'och holda o'tirib
1960-yillar V. Xoluev. Yalang'och
1960-yillar V. Xoluev. Dengizdan tug'ilgan
1960-yillar V. Xoluev. Ertalab
1962. V. Xoluev. Yalang'och
"Bahor tongi" A. Suxorukix, garchi u ikkitani birlashtirsa tipik syujet- ertalab va suzish, lekin bu erda qahramonning yalang'ochligi ikkinchi darajali; Bu "yalang'och" uchun "yalang'och" emas, balki juda janrli rasm.
1962. A. Suxorukix. Bahor tongi
Keyin biz qaraymiz: studiyalar, plyajlar va kitobli yana bir qiz ... 60-yillar erkinlik aks-sadosini, ko'plab taqiqlarni olib tashlashni va qanchalik ko'p bo'lsa, mavzularda ham, ijroda ham ko'proq erkinlik seziladi. Bundan tashqari, ta'sirchan shakllar deyarli topilmasligini ko'rish oson.
1962 yil. Vladimir Lapovok. Ustaxonada
1962. M. Samsonov. Yalang'och
1963 yil.S.Solovyov. Yalang'och qiz
1964. A. Samoxvalov. Plyajda
1964. V. Skryabin. Yalang'och
1965. A. Suxorukix. Kitob bilan qiz
1966. A. Suxorukix. Rassomning ustaxonasida
1965. N. Ovchinnikov. Kechki musiqa
1966 yil. Antonov. Titovo qishlog'idagi hammom. Opa-singillar
1966. Teterin. Yalang'och
1967. Kaparushkin. sibir
1967. A. Suxanov. Ustaxonada
Xo'sh, bu mutlaqo bema'ni fitna. To'g'ri BDSM. Yigit ko'z tashlab qo'ydi...
1967. A. Tarasenko. Jazo
Suzish emas, o'ylab ko'ring, faqat dam oling. Shlyapali bir qiz tog'da yuribdi, u charchagan. yechinib, toshga o'tirdi ...
1967. V. Chaus. Dam olish
1968 yil. Vladimir Lapovok. Uxlash
1968 yil. May Miturich. Yalang'och
Va bu rasm odatda yoqasida. Yo maktab o'quvchilari yoki talabalar qirg'oqqa osongina kelishdi, u erda ko'priklar borligiga ko'ra, ular nafaqat yurishdi, balki o'zlarini butunlay ochib berishdi, molbert bilan bo'yoqlarni olishdi - va yaxshi, bir-birlarini chizishdi!
1969. M. Tolokonnikova. Eskizlar bo'yicha
1969. Yu.Raksha. avgust
1969. Yu.Raksha. Orzu
Menimcha, eng yomon vaqt emas edi, 1960-yillar edi ...
1930-40 yillar - sotsialistik realizmning g'alabasi davri. Boshqa yo'nalishlar bo'lsa ham. Yalang'ochlikni tasvirlashda asosiy mavzular "studiyadagi modellar" va suv protseduralari - plyajlar, suzish va hammom bo'lib qoldi. Studiyadan tashqari - san'at uchun, gigienik tahorat va sog'lom quyosh vannalari bilan sovet odamiga albatta, yalang'och ko'rinish befoyda edi.
Shunday qilib, keling, hammomchilardan boshlaylik.
K. Somov. "Quyoshda cho'milish", 1930 yil.
Kovalenkoda, "Sohilda", 1930 yil.
Endi rassomlar ustaxonasiga o'tamiz.
V. Bukovetskiyning kartinasi "Studiyada" deb nomlanadi. 1930 yil.
Pyotr Konchalovskiy. "Model" (o'rganish). 1930 yil.
Ba'zida modellar bunga chiday olmay uxlab qolishdi. N. Tyrsa. Uxlayotgan model, 1930 yil.
Bu hali uxlamaganga o'xshaydi. Ammo chekkada. Nikolay Mako, "Yatilgan yalang'och", 1930 yil.
G. Gorelov. "Orqadan yalang'och", 1930 yil.
Aleksandr Samoxvalov. "Sochiqli qiz", 1930. Surat eng zararsiz, ammo endi, qo'rqaman, bechora rassom nimada ayblanadi ...
1930 yilda Yuriy Annenkom o'limining 10 yilligi munosabati bilan rasm chizdi Amedeo Modigliani... "Modigliani xotirasiga".
Vladimir Lebedev, "Yalang'och", 1932 yil.
Va xuddi shu rassomning o'sha yili va xuddi shu nomdagi boshqa rasmi.
Studiya va suv sahnalari bilan bir qatorda “tong” mavzusidagi “yalangʻoch” janrdagi obrazlar ham paydo boʻla boshladi. Bu yo'nalish urushdan keyingi yillardan boshlab ayniqsa mashhur bo'ladi.
K. Somov, «Yoz tongi», 1932 yil.
Aleksandr Deyneka, usiz qayerga boramiz. Cho'milayotgan qizlar, 1932 yil.
Va yana - "Tong". Bizning Aleksandr Deyneka, 1933 yil.
Ba'zan rassomlar erkak tabiatini chizgan. P. Konchalovskiy. “Studiodagi o‘quvchilar”, 1932. Ularning u yerda darslari bo‘lgani qiziq edi. Ammo keyin odamlar buzilmagan edi va bunday narsa hech kimning xayoliga kelmagan.
Shunga qaramay, rassomlar ayol tabiatini afzal ko'rishdi. G. Gorelov. "Yolg'onchi qiz", 1934 yil.
Bu yerda esa sotsialistik realizm tunab qolmadi. Devid Burlyuk, "Yalang'och", 1933 yil.
A. Samoxvalov, "Krossovkadan keyin", 1935. Sportchi va, albatta, komsomolchi ...
B. Yakovlev. "Tosh ustidagi qiz", 1936 yil.
Vladimir Pebedevning kutilmagan "Kassir" nomli rasmi, 1936 yil.
Bir yil o'tgach, rassom xuddi shu kassirni tortadi, ammo "Qo'llarini kesib o'tgan ayol" sarlavhasi bilan.
Nikolay Tyrsa, "O'tirgan model", 1937 yil.
Rassom Tatyana Mavrina sotsialistik realizm tamoyillaridan aniq voz kechdi va begona ta'sirlarga duchor bo'ldi. Yalang'ochlar ko'k choynakli, 1936 yil.
Uning, "Olga Gildebrantning portreti", 1937. Portretga o'xshamaydi, to'g'rimi?
Olga Amosova-Bunak, "Dandelion", 1939 yil.
Va yana suv yuvish biznesi. N. Bogdanov-Belskiy, "Arqon tortish", 1939 yil.
Aleksandr Gerasimov, aftidan, vannaning muxlisi edi. Ayniqsa, ayol. "Hamamda", 1940 yil.
O'zining "hammomi" g'alati tarzda yozilgan: 1938-1956.
V. Dreznin, "Sohilda dam olish", 1940 yil.
Va yana Aleksandr Deineka, "Yugurayotgan qizlar", 1941 yil.
Arkadiy Plastov, "Traktor haydovchilari", 1942 yil. Erkaklar jang qilishdi, ayollar esa umuman ayol bo'lmagan kasblarni egallashdi ...
