Урия хип характер. Отрицателните герои в романа Х




45 борби, 2 от които този месец

Биография

"Uriah Heep" - английска рок група, официално създадена през 1969 г. в Англия. Групата е създадена от продуцента Джери Брон, набирайки клавишника Кен Хенсли (бивш от The Gods and Toe Fat), за да се присъедини към това, което тогава се наричаше Spice, и подписа с Bronze Records. На шега Uriah Heep е наричан "The Beach Boys на хеви метъла" заради мелодията на песните им и характерните бек вокали със сложни многочастни хармонии. По един или друг начин музиката им попада в стилистични тенденции като прогресив рок, хард рок, ранен хеви метъл и понякога дори кънтри.

Името на групата е заимствано от героя на романа на Чарлз Дикенс "Дейвид Копърфийлд", който в руски превод се нарича Урия Гип. Независимо от това, името на групата обикновено се произнася близо до английското произношение - Yurai Hip.

Настоящи членове
Мик Бокс - китарист, вокалист (1969 - до момента)
Ръсел Гилбрук - барабанист, вокалист (2007 - до момента)
Бърни Шоу - водещ вокалист (1986 - до момента)
Тревър Боулдър - басист, вокалист (1976-1981, 1983 - до момента)
Фил Ланзън - клавирист, вокалист (1986 - до момента)

Бивши членове
Кен Хенсли - клавирист, китарист, вокалист
Дейвид Байрън - главен вокалист
Пол Нютон - басист, вокалист
Джон Уетън - басист, вокалист
Джон Лоутън - главен вокалист
Питър Голби - главен вокалист
Оли Олсон - барабанист, перкусионист
Иън Кларк - барабанист
Кийт Бейкър - барабанист
Гери Тане - басист
Джон Сломан - главен вокалист
Крис Слейд - барабанист, перкусионист
Боб Дейсли - басист
Джон Синклер - клавирист
Лий Керслейк - барабанист

Създаване на група

През 1967 г. Мик Бокс, младеж от Уолтъмстоу с еднаква любов към футбола и музиката, решава да даде предпочитание на последния и създава The Stalkers. След като вокалистът напусна състава, Роджър Пенлингтън, който свири на барабани, предложи да слуша братовчед си Дейвид Гарик. „Той беше чест гост на нашите концерти: след като изпихме няколко халби, започнахме да пеем стари рокендрол песни ", спомни си Бокс. - Затова преди прослушването му предложих да се зареди добре, за да премахне несигурността. Играхме няколко неща - и историята започна!"

Дуото Box-Garrick стана ядрото на групата; скоро всеки от тях напусна основната си работа и реши да се посвети на професионална музикална дейност. Моята нова композицияте кръстиха Спайс, а Дейвид прие сценичното име: Байрон. Алекс Нейпиър седеше зад барабаните, намерен от реклама във вестника (за да заобиколи основното условие - липсата на брачни връзки - той предаде съпругата си за сестра си), а от The Gods дойде басистът Пол Нютън, чийто бащата временно пое мениджърските задължения и постепенно изведе своите наставници до нивото на лондонския клуб "Маркс".

В края на 1969 г. групата среща продуцента и мениджъра Джери Брон по пътя си: той присъства на нейното изпълнение в клуба Blues Loft и веднага предлага договор с неговата компания Hit Record Productions Ltd (която работи с Philips). „Струва ми се, че групата е способна на бързо развитие, поради което ги взех при себе си“, спомня си Брон. Скоро групата се озовава в студиото на Lansdowne, променя името си на Uriah Heep (всички говореха за Дикенс по време на Коледа 1969 г. - това беше 100-годишнината от смъртта му) и решават, че имат нужда от клавишни играчи. Първо, Брон привлече сесионера Колин Ууд, след това Кен Хенсли (The Gods, Toe Fat) беше привлечен като редовен.

Появата в групата на новаторски клавишник, стремящ се да създаде качествено нов звук, оказа решаващо влияние върху творческото развитие на колектива. Въпреки това, приносът на Хенсли към първия албум се ограничава до преработката на частите, записани от Ууд. Повечето от материала за записа е написан от Box и Byron; Най-поразителното нещо тук беше Gypsy, което идеално отразява ранния стил на групата: тежък ритъм, удебелен звук на китара, „обвит“ от opc „anom and a mellotron“, полифония, получена чрез множество студийни наслагвания. В много отношения това беше един от първите успешни примери за експериментален хард рок еклектизъм, създаден три години преди първите записи на Queen, считани за пионери в тази област.

Първи вписвания

Първият албум беше завършен на три четвърти, когато Алекс Нейпиър беше заменен от Найджъл (Оли) Олсън: той беше препоръчан от Елтън Джон, с когото Байрон беше приятел от времето си в Avenue Records (където взеха участие в записването на нискобюджетни кавъри ). Very "Eavy ... Very" Umble (в САЩ - просто Uriah Heep и под различна корица) е издаден на 19 юни 1970 г. и е посрещнат със сдържана музикална критика, който чу само "тежест" в него, без да обръща внимание към жанровото разнообразие (елементи на джаз, фолк, кисел рок и симфонична музика). Тези дни се ражда и започва бързо да се развива творческият съюз Box-Byron-Hensley, който получи най-високото си въплъщение във втория албум на Солсбъри, записан вече без Олсън (който се върна при Елтън Джон), но с Кийт Бейкър. Записът, който се превърна в бенефис изпълнение за Хенсли (той е автор на половината от парчетата и съавтор на другата половина), е записан от Брон в Лансдаун и е поразителен с разнообразието си. Хищна птица – шедьовър на арт рока, в който Байрон покорява най-високите нотки; Lady in Black (която се превърна в огромен хит в Германия през 1977 г., оставайки на първо място в продължение на 13 седмици) е акустичен фолк стопер: философска притча за трудностите на живота. Park е грациозна поетична винетка, която продължава „следвоенната“ тема, започната в „Ела, Мелинда“. И накрая, 16-минутната сюита на Солсбъри, записана с оркестър и духова секция, е най-амбициозната творба на групата, която я отвежда до територия, която тогава е била почти неизследвана в хард рока... Към всичко това музикалната преса отново остана глух.

"Златни" години

След издаването на Salisbury, Бейкър напуска групата. С новия барабанист Иън Кларк (от Кресида, който също записа на Vertigo), групата пътува до Съединените щати и за първи път усети топло посрещане там. По-късно Box призна обаче, че ако в съчетание със Steppenwolf групата звучи добре, то няма нищо общо с естетиката на Three Dog Night.

Междувременно договорът на Брон с Phillips / Vertigo изтече и той сформира свой собствен лейбъл Bronze, преиздавайки първите два албума на групата тук. Записването на третия започва през лятото на 1971 г. „С Look At Yourself групата наистина пое по собствен път в музиката“, спомня си Брон. „Многобройни идеи, които изглеждаха разпръснати в първите два албума, се фокусираха и създадоха няколко вечни скъпоценни камъни.“ Главни сред тях несъмнено бяха епичният July Morning (химн на "духовния нарцисизъм") и ултракомпактното заглавно парче, което имаше всички характеристики на хитов сингъл, но стана такъв едва в Европа. Британската публика обаче реагира и на възхода на Uriah Heep: албум в Обединеното кралство. се издигна до 39-то място.

"Златният" състав на Uriah Heep най-накрая се оформи след Lee Kerslake (бивш The Gods, National Head Band: веднъж той вече беше отхвърлил предложението да заеме мястото на Keith Baker, но сега не пропусна шанса си) и Хари Тейн, родом от Нова Зеландия, който преди това е играл с Кийф Хартли.

Четвъртият албум Demons And Wizards се роди на един дъх - продукт на чисто вдъхновение: той беше резултат от нова творческа "реакция" в рамките на групата, която по много начини неочаквано се потопи в света на мистицизма и фантазията (прекрасно илюстрирано на корицата от Роджър Дийн). Пъстра галерия от арт-рок фентъзи скици („Демонът на дъгата“, „Магьосникът“, „Пътешественик във времето“, „Поети Правосъдие“) се оформя тук в хармонична мозайка от напълно нова, причудлива концепция. Easy Livin" се откроява: пригодена за Байорон и неговата нова сценична личност, песента се превърна в европейски мега-хит. В Англия албумът се класира 11 седмици и се изкачи до номер 20.

The Magician's Birthday, пуснат шест месеца по-късно, продължи същата линия на развитие и то в две посоки: комерсиална (Sweet Lorraine, Sunrise) и артистична (заглавна песен: един вид микроопера с изненадващо компактен и ярък сюжет).

Залезът започва

Завръщането в Япония е белязано от издаването на двоен албум на живо, Uriah Heep Live, след което групата тръгва да записва нов студиен албум, избирайки за тази цел Château d'Heronville във Франция по финансови причини. Sweet Freedom не беше приета с особен ентусиазъм от пресата и Мик Бокс по-късно призна, че работата по албума не е била лесна за групата: по-специално конфликтът между „мозъка“ на Uriah Heep Кен Хенсли и нейното „лице“ , Дейвид Байрън, който по това време вече злоупотребява с алкохол. Записан в Мюнхен, Wonderworld също не донесе нищо друго освен разочарование: тук само баладата "The Easy Road" напомня за творческия връх, който групата преживя доскоро.

По това време здравето на Гари Тейн рязко се е влошило и преди да се присъедини към Uriah Heep, той страда от пристъпи на нервно изтощение (причинено отчасти от наркоманията, която го е следвала от много години). През септември 1974 г. Thane е ударен от ток на сцената в Далас и е хоспитализиран за продължителни периоди, което води до отмяна на концерти в Съединените щати и Англия – за най-голямо раздразнение на Брон. Тайн напуска групата три месеца по-късно и на 8 декември 1975 г. е намерен мъртъв в дома си в Норууд Грийн. Причината за смъртта е свръхдоза.

Студийни албуми
Много "Eavy ... Very" Umble - 1970 г
Солсбъри - 1971г
Погледни себе си - 1971 г
Демони и магьосници - 1972 г
Рожден ден на магьосника - 1972 г
Сладка свобода - 1973г
Чудният свят - 1974г
Завръщане към фантазията - 1975 г
Висок и могъщ - 1976 г
Firefly - 1977г
Невинна жертва - 1977 г
Паднал ангел - 1978г
Завоевание - 1980г
Абоминог – 1982г
Първа глава - 1983г
Екватор - 1985г
Raging Silence - 1989
Различен свят - 1991г
Море от светлина - 1995г
Соник оригами - 1998г
Акустично задвижван - 2001г
Електрически задвижван - 2001г
Събуди спящия - 2008 г

Концертни албуми
Uriah Heep на живо - 1973 г
На живо в Шепъртън "74 - записан през 1974 г., издаден през 1986 г
На живо в Европа 1979 - записан 1979, издаден през 1986
На живо в Москва - 1988г
Spellbinder Live - 1996
King Biscuit Flower Hour Presents In Concert - записан през 1974 г., издаден през 1997 г.
Бъдещи ехо от миналото - 2000 г
Акустично задвижван - 2001г
Електрически задвижван - 2001г
Рожден ден на магьосника - 2002 г
На живо в САЩ - 2003г
Вълшебна нощ - 2004г
Между два свята - 2005г

Компилации
Антология – 1986г
The Lansdowne Tapes (компилация от записи на Spice и първите три албума на Uriah Heep) - записани 1968-1971 г., издадени през 1994 г.
Дама в черно - 1994г
A Time of Revelation (антология с 4 диска, включваща неиздавани досега материали), записан 1968-1995 г., издаден през 1996 г.

Групата е основана от вокалиста Дейвид Байрън (всъщност Дейвид Гарик, роден на 29 януари 1947 г., Епинг, Англия, W. 28 февруари 1985 г., Рединг, Англия) и водещия китарист Мик Бокс (роден на 8 юни 1947 г., Лондон, Англия). .. Двойката свири в Stalkers в средата на 60-те и след като групата се разпадна, замъглиха проекта Spice (да не се бърка със Spice girls :) с Пол Нютън (р. Андовър, Англия; бас) и Алекс Napier (барабани), записвайки сингъла "What About The Music" / "In Love". Бавно "Spice" еволюира в "Uriah Heep" (името е взето от героя в романа на Чарлз Дикенс), когато към тях се присъединява клавишният Кен Хенсли (р. 24 август 1945 г., Лондон, Англия). Кен, закоравял човек и талантлив музикант, преди това свири на китара в Kit And The Saracens, както и в соул групата Jimmy Brown Sound и с Мик Тейлър (член на Rolling Stones) в Gods. Барабани отначало Алекс Нейпиър, ​​който по-късно беше заменен от Найджъл "Оли" Олсън (по-късно отиде при Елтън Джон).

Намирането на постоянен барабанист остава един от проблемите на групата, особено през ранния период на творчество. Дебютът им, "Very" eavy ... Много "umble" през 1970 г., варира от електрофолк до тежък звук. The Hips опитаха много барабанисти, преди да предложат работата на Keith Baker (ex - Bakerloo), с когото записаха Salisbury. Но той не хареса графика на турнето и беше заменен от Иън Кларк. "Salisbury" се оказа драстично развитие на техния дебютен албум, с много дълги сола и 16-минутна заглавна песен, украсена с оркестър. Групата положи основите на нов стил, наречен по-късно "прогресивен рок". През 1971 г. имаше друга промяна в състава, когато Лий Керслейк, бивш член на Gods and Toe Fat, замени Кларк след издаването на Look at Yourself. Този LP беше първият им хит в класациите на Обединеното кралство и достигна връх на # 39 през ноември 1971 г.

Отново има промени в групата. Бивш член на Downbeats и Colosseum, Марк Кларк заменя басиста Пол Нютън, но издържа само три месеца до пристигането на Гари Тейн (р. 15 май 1948 г., Уелингтън, Нова Зеландия, с. 8 декември 1975 г.). Стабилността на новия състав позволи на The Hips да навлязат в най-успешния си период в началото на 70-те, когато фантастичният, ексцентричен характер на текстовете им беше подсилен от грандиозен музикален подход. Квинтетът записва пет албума, започващи с "Demons And Wizards", първият им хит в класацията в САЩ. Музикалните и лирически теми продължават на Magician's Birthday, Sweet freedom и Wonderworld (най-новите им топ 40 в САЩ). Групата работи гладко както върху студийните записи, така и по концертите, но напусна през февруари 1975 г. Thane, твърде пристрастен към наркотиците дотогава - Басистът претърпя почти фатален токов удар на концерт в Далас и се опита да намери утеха в хероина, преди да умре от свръхдоза хероин през декември.

Покойният Тайн беше заменен през март 1975 г. от Джон Уетън, бивш от King Crimson and Family. Мнозина обаче вярваха, че това е регресивна стъпка в историята на групата. Групата записа "Return to Fantasy" с този състав. Албумът, въпреки че попадна в британските Топ 10 (за първи и последен път), бележи творческата криза на групата. Wetton отиде при Брайън Фери, въпреки че участва в записа на следващия диск "High and Mighty". В началото на 1976 г. Uriah Heep влиза във вътрешни борби и групата е на ръба да се разпадне. Според Хенсли те са били „купчина остарели и разлагащи се машини“. Хенсли отказва да участва в турнето в САЩ през лятото на 1976 г. Байрон обаче малко по-късно е принуден да напусне групата напълно. Впоследствие се присъединява към "Rough Diamond" и след краткото съществуване на тази група издава редица солови албуми. През 1985 г. Байрон почина.

Хенсли вече се е опитал да продължи солова кариера, издавайки два албума през 1973 и 1975 г. В албума от 1977 г. Джон Лоутън дебютира, бивш вокалистот "Lucifer"s Friend. Новият басист беше бившият член на групата на Дейвид Боуи, Тревър Боулдър. В края на 70-те и началото на 80-те, групата смени няколко вокалисти. Например, Джон пее в "Conquest" Broken (бивш "Lone star "). Барабанистът също се беше променил по това време, той беше Крис Слейд. Впоследствие, гледайки целия този позор, Хенсли също напусна "Uriah Heep", оставяйки Мик Бокс да събира фрагментите от групата. и малко по-късно Hips се завърна на сцената със следния състав: Boxing, Kerslake, John Sinclair (клавишни), Bob Daisley (бас, ex - Widowmaker) и Peter Golby (вокали, ex - Trapeze).1983 "Head first" напусна Daisley, който веднага е заменен от завърналия се Боулдър.През 1984 г. Bronze Records, на които са записани "Hips", се срива и групата трябва да подпише нов договор с базираната в САЩ Portrait Records.

През следващите години отново имаше промени в състава. Например, канадецът Бърни Шоу (вокал) и Фил Ланзън (клавишни), които преди това свириха в "Grand Prix", участваха в записа на албумите "Raging Silence" и "Different World". Въпреки цялата тази шумотевица, през 1995 г. квинтетът издава страхотен диск "Sea Of Light", изпълнен в запазения "хип" маниер. По време на европейското им турне същата година бившият вокалист Джон Лоутън се завърна в групата като временен заместител на Бърни Шоу, който имаше проблеми с гърлото. Три години по-късно "Uriah Heep" пусна "Sonic Origami", който включва някои от най-добрите произведения от ерата на Байрон.

/// Отрицателни герои в романа на Чарлз Дикенс "Дейвид Копърфийлд"

Много събития в романа "Дейвид Копърфийлд" отразяват събитията от живота на самия писател. Това е роман-спомен, в който първите впечатления и преценки на дете ни пренасят внимателно от възрастен, писател, успял да съхрани чистотата на детското възприятие в душата си.

Първото зло, пред което се сблъска малкият Дейвид, който израсна в атмосфера на любов с нежна майка и отдадена бавачка Пеготи, бяха братът и сестрата на Мърдстоун.

Децата трябва да се подчиняват на възрастните. Уроците трябва да се запомнят и за всяка грешка ученикът трябва да бъде наказан. Тази сурова техника скоро доведе до факта, че любознателно и способно дете, което учеше лесно и с желание, под техните недобри погледи, започна да изглежда като преследван глупак и да получава тежки белезници като наказание. Главата, описваща това, се нарича „Изпадам в немилост“. Пастрокът успя да убеди майката на Дейвид, че децата трябва да бъдат бичувани. Неспособно да търпи унижение, детето ухапа Мърдстоун по пръста и въпросът за изпращането му в пансиона най-накрая беше решен.

Училището се командваше от жестокия и невеж мистър Крикъл, който непрекъснато наказваше и унижаваше учениците. На първия ден Давид беше поставен на дъска на гърба му с надпис: „Внимание! Хапки! ”, И това беше началото на училищните му мъки. Пристигайки у дома за празниците, момчето трябваше да седи неподвижно с часове в стаята под наблюдението на мис Мърдстоун. Беше му забранено да ходи и да чете, точно както всичко, което може да угоди на дете, беше забранено. Дори завръщането в царството Крикла му се стори почти празник. Но тук той не остана дълго. След смъртта на майка си Мърдстоун решили, че десетгодишно момче е напълно способно да си изкарва хляба. От сутрин до вечер момчето трябваше да мие бутилки, докато живееше в бедност и постоянно гладува.

В къщата на г-н Уикфийлд и дъщеря му Агнес, Дейвид се срещна с Урия Хийп, който се превърна в злия гений на много от героите в романа. Тогава това беше неприятен рижа тийнейджър с кръгли очи без клепачи и лепкави от пот длани. Външният му вид беше отвратителен.

Урия Хип се опита да научи колкото се може повече гадни неща за хората, за да може по-късно да го използва умело. Той измина дълъг път, като се научи да лъже и лицемери през ученическите си години. Майка му умело му помогна. Възползвайки се от пристрастеността на г-н Уикфийлд към виното, Урия обърка всички дела на клиентите си, искайки да завладее адвокатска кантора и да вземе Агнес за съпруга. Той не се поколеба да ръководи и да се довери на Дейвид, като отчасти разкри плановете си пред него. Когато Урия беше разкрит, той най-накрая махна маската на показното примирение. Тогава всички видяха, че под кожата на агнето се крие закоравял вълк. За първи път Урия говори открито за омразата си към другите, особено към Давид.

Ако Мърдстоун и Хийп изглеждат откровено неприятни още от първата среща и действията им носят зло на хората, то училищният приятел на Дейвид Стърфорт предизвиква по-сложни чувства у читателите. Той е брилянтен млад мъж, красив и талантлив, от света на Лондон. Още от първите стъпки в училището Crickle, Копърфийлд се радва на почти незаинтересованото си покровителство. Самият Стиърфорт е в специално положение в училище благодарение на своето благородство и богатство.

Горд от тази си привързаност, Дейвид го запознава с приятелите си – братът на бавачката Пеготи, стар рибар, и осиновените му деца Хам и Емили. Стиърфорт обича красивата Емили, съблазнява я, води я в чужбина и когато тя му омръзва като счупена кукла, той я кани да се омъжи за неговия лакей.

Стиърфорт не се интересува нито от собствената си майка, с която прекъсва отношенията си и си тръгва, нито от обичащата го Роуз Дартъл, която също й съсипа живота. Но за него, особено след смъртта му по време на корабокрушение, Дейвид си спомня с горчивина и съчувствие: Стиърфорт беше умен, способен на добри дела и по свой начин привързан към Копърфийлд.

Спомняйки си за него, разбираме, че доброто и злото са двусмислени, често се смесват в действията и душите на хората. Дикенс, чрез устните на своя герой, ни учи да се вглеждаме внимателно Светътне само да виждаме лоши хора и да се изправяме срещу тях, но и да забелязваме проблясъци на благоприличие у онези, които на пръв поглед не заслужават снизхождение.

Отрицателни герои на романа

Отрицателните герои на романа са преди всичко егоисти и лицемери, жестоки, безсърдечни, морално несъвършени хора, разглезени от възпитанието и отличаващи се с алчност, която лесно пресича неуловимата граница, отделяща го от престъплението. Такива са в романа Мистър и мис Мърдстоунс, Стиърфорд, Юрия Хийп.

Мистър Мърдстън ни е показан отначало от разстояние, като „ужасен мустакат мъж“, „джентълмен с фина черна коса и бакенбарди“. Намирайки се близо до него, Дейвид дава точна, така да се каже, негова увеличена картина, като се спира в детайли на цвета и изражението на очите му, на овала на лицето му: който можете да погледнете; в моменти на разсеяност, благодарение на играта на светлината, те започват да присвиват леко и някак странно обезобразени... Отблизо косата и бакенбардите му бяха още по-черни и по-дебели, отколкото ми се струваше преди. Квадратната долна част на лицето му и черните точки по брадичката - следи от гъста брада, която грижливо бръснеше всеки ден - ми напомниха за восъчната фигура, която беше донесена в нашия край. Всичко това, както и добре очертаните вежди и бяло-черно-кафявото лице... - ме накара... да го смятам за много красив мъж."

Споделяйки вярата, разпространена по времето на Дикенс, че очите са „огледалото на душата“, писателят дава „знак“ на читателя, описвайки погледа на Мърдстън: „Виждам как той се обръща и ни пронизва с поглед на зловещите му черни очи." „Мърдстоуните ме очароваха с очите си, като две змии – жалка птица“. Един умело намерен и подчертан външен детайл често разкрива истинската му същност. При описването на портрета на г-н Мърдстън, Дикенс използва широко техниката на повторенията. Подчертавайки многократно чернотата на очите, косата, лицето си, писателят се стреми да покаже най-отличителната си черта и по този начин засилва зловещостта на своя образ.

С пристигането на г-н Мърдстън като втори баща, Дейвид усети: „Някакъв вид пагубен дъх, свързан с гроба в гробището и появата на мъртвеца, ме проникна.“ Отвън прозореца „храстите увиснаха от студа... Старата ми сладка спалня я нямаше..., всичко беше различно... В дотогава празния развъдник живееше огромно куче с огромна уста и същата черна коса като него "... „В студения зимен въздух безброй ръце кършеха голите си стари брястове, а клонки от стари топови гнезда летяха на вятъра. Ето обстановката, символичните мотиви и упорито повтаряните думи на втория баща: „Твърдост, мила моя!“ и „Въздържайте се! Винаги се сдържайте“, допълвайте, завършвайте рисуването на портрета на „мрачния“ г-н Мърдстън, те сякаш се сливат в едно неразделно цяло, създавайки неговия „комплексен“ образ на жесток и безсърдечен човек.

Що се отнася до мис Мърдстън, целият й външен вид отлично подчертава характера й: „Мис Мърдстън, мрачна изглеждаща дама, чернокоса като брат си, на когото приличаше и по глас, и по лице; веждите й, почти сраснали върху голям нос, бяха толкова дебели, сякаш заменяха бакенбардите й, от които по вина на пола й беше лишена." „Прав, твърд..., със змейски очи..., с притиснати устни като закопчалка на мрежа..., със студени нокти" - целият "зловещ поглед" на това "нежно същество... свидетелства, че може да се счупи по-бързо, но не може да се огъне. „Преувеличавайки основната черта на външния вид, Дикенс разкрива нейните съществени черти:“ Мис Мърдстън, подобно на джобното оръжие, което се нарича „месингови кокалчета“, създадено не толкова за защита, колкото за атака.“ В Мис Мърдстън Дикенс подчертава грубостта, студенината, безразличието към всичко на света. Студенината лъха от целия й вид. Тази скованост, "студенина", негъвкавост се подчертава от всички предмети около нея. „Силидна метална чанта, сякаш в затворническа килия, в чанта, която висеше през рамото й на тежка верига и се затваряше, сякаш се опитваше да ухапе...; в стаята й, която вдъхва страх и ужас - два плътни черни сандъка с нейните инициали от плътни медни пирони на капаците..., множество стоманени вериги, които висяха в бойни порядки около огледалото и обличаха мис Мърдстън, когато беше мъниста", която тя нанизваше през цялото време - всичко това символизира твърдостта на духа на тази "метална дама" и студенината на нейната природа. „Говорейки за характера на мис Мърдстън, гледайки веригите около врата и на китките й, си спомням оковите, които са окачени на портите на затвора, за да информират всички извън него какво ги очаква от другата страна на стените.

Външният и вътрешен облик на мис и мистър Мърдстън е очертан от Дикенс чрез натрупване и многократно повторение на отделни детайли от портрета, подчертавайки основната черта на техния характер.

Любимата техника на Дикенс за контраст, противопоставянето на външен вид и същност, помага да се разпознае истинския характер на Стърфорт. Стиърфорт, който някога изглеждаше на Дейвид идеалът за млад мъж - смел, красив, весел, талантлив, "със звучен глас, красиво лице, любезни маниери и къдрава коса", "стройно, облечено с вкус", "с благородна осанка, „елегантен и самоуверен“, „Обещаващ ангел“, „засенчващ всички, както слънцето засенчва звездите“ – същият Стърфорт се оказа безсърдечен, пресметлив егоист. Тук злото е скрито в човек, който е очарователен не само външно, но и вътрешно. Използвайки Стърфорт като пример, Дикенс показва, че видимостта често е измамна и външният портрет на човек не винаги съответства на неговия вътрешен свят.

Най-зловещата фигура в романа е Uriah Heep. Въпреки че се появява на страниците на романа на 15-годишна възраст, той вече е утвърден човек. Той е покорен, раболепен и злобен, подъл по природа, отмъстителен, жесток, долен. Uriya Hip е отвратителен и това се проявява в неговите действия, изказвания и във външния му вид. Неговата „физиономия приличаше на лицето на мъртвец, почти нямаше вежди, изобщо нямаше мигли, а кафявите му очи с червеникав оттенък изглеждаха напълно лишени от клепачи..., той беше костелив, с вдигнати рамене..., с дълги тънък, като скелет с ръце." — Ноздрите му сякаш мигаха вместо очите. Портретът на Хийп е карикатура с гротескни черти. Описвайки грозотата на Урия, Дикенс се стреми да отврати читателя. Засилвайки изразителността на външния вид на Uriah Heep, Дикенс прибягва до сравняването му с представители на животинския свят. „Цялото му тяло, от брадичката до обувките, се извиваше като змия“ или „като конгера“ и „потрепваше като риба, хвърлена на сушата“. „Здрав ли е или болен, прилича на лисица, да не кажа – на дявола...“. „Удвоен от смях... той приличаше на плашило за врани, лишено от опора“, а в моменти на радост, изпускайки кратък смях, той се превръща в „въплъщение на злоба и подлост, като маймуна, която надделя над човека. "

Отвратителната същност на Uriah Heep се предава чрез неговата повтаряща се отличителна черта, неприятен детайл: неговата „скелетна студена, лепкава ръка – ръката на призрак – както на допир, така и на окото... изглежда като хлъзгава лепкава риба " Хип постоянно "трие една длан върху другата, сякаш ги стиска, опитвайки се да изсъхне и затопли" и този, който стиска ръката си, изглежда, че е докоснал жаба или змия "и искам да изтрия това докосване." Малките линии в портретните характеристики на Хийп се натрупват една след друга и в своята съвкупност разкриват вътрешния му облик. Целите на Uriah Hip са определени от самото начало, външният му вид и сервилният му маниер не се променят. Той е олицетворено лицемерие и в същото време дълбоко вкоренен в него комплекс за малоценност, който се опитва да преодолее. „В крайна сметка ние сме незначителни, скромни хора“ - тези думи, които постоянно звучат от устните на Урия, се превърнаха в своеобразен лозунг на семейство Хип, покриващ истинската им същност.

Дикенс предава много добре вътрешната грозота на Урия Хипа с помощта на отделни щрихи, детайли, черти, твърдо приписани към него, проявени във външния му вид. Неговите портретна характеристикаотразява същността на неговата природа, неговия вътрешен облик.

Портретите на героите играят важна роля в романа "Дейвид Копърфийлд". С тяхна помощ Дикенс разкрива основните черти на характера на героите. Прибягвайки до портретно описаниеза такива художествени средства като реалистично описание, мек хумор, ирония, гротеска, контраст, символизъм, повторение, Дикенс създава ярки, уникални образи. Благодарение на това героите на романа се запомнят дълго време от читателя.

Uriah Heep създаде свой собствен оригинален ... Прочетете всички

Uriah Heep (Juraj hip) - една от най-успешните рок групи в Англия от 70-те, създадена през 1969 г. в Лондон, заимствайки името от героя на романа на Чарлз Дикенс "Дейвид Копърфийлд". Първият състав на групата е сформиран, когато продуцентът Jerry Bronne покани клавишника Кен Хенсли (бивш от The Gods and Toe Fat) да се присъедини към членовете на Spice.

Uriah Heep създаде своя собствена оригинална версия на хард рок, насищайки го с елементи на прог, изкуство, джаз рок. Запазената марка на техния стил (в „златните години“) бяха грандиозните бек вокали със сложни многочастни хармонии и драматичните вокали на Дейвид Байрън. Стилистичните експерименти на Uriah Heep бяха от съществено значение за развитието на рок музиката; групата, по-специално, до голяма степен очакваше подобни експерименти на Queen. По един или друг начин музиката им попада в стилистични тенденции като прогресив рок, хард рок, ранен хеви метъл и понякога дори кънтри.

Дванадесетте албума на групата бяха в UK Albums Chart; най-голям успехтук имаше Завръщане към фантазията (№ 1, 1975). В САЩ 15 албума бяха в челната десетка на Billboard 200. Освен това четири сингъла на Uriah Heep бяха включени в Billboard Hot 100. Групата имаше значителен успех в средата на 70-те години в Европа, Япония и Съединените щати , където сингълът "Lady in Black" стана хит. Албумите, издадени от 1971 до 1973 г., се считат за безспорна класика на рока. Между 1970 и 1980 г. групата продаде над 30 милиона албума по целия свят. Съставът на Uriah Heep се променя няколко пъти; общо 22 души участваха в групата, но квинтетът се смята за „класически“: Мик Бокс, Дейвид Байрън, Кен Хенсли, Гари Тейн и Лий Керслейк.

Нечестно е групата да бъде подценявана от слушатели, критици и фенове на хеви метъла. Този проблем е един вид плод на трудния „житейски път” на групата, където са замесени такива вредни фактори като: смъртта на някои членове, наркотици, алкохол и разногласия в екипа, от които групата буквално започна всичко от самото начало. за известно време.

Настоящи членове

Ръсел Гилбрук - барабанист, вокалист (2007 - до момента)
Бърни Шоу - водещ вокалист (1986 - до момента)
Фил Ланзън - клавирист, вокалист (1986 - до момента)
Дейв Римър - басист (2013 - до момента)

Класическа композиция
Мик Бокс - китарист, вокалист (1969 - до момента)
Кен Хенсли - клавирист, китарист, вокалист (1969-1980)
Дейвид Байрън - главен вокалист (1969-1976)
Лий Керслейк - барабанист, вокалист (1972-2007)
Гери Тане - басист, вокалист (1972-1975)

Бивши членове
Кен Хенсли - клавирист, китарист, вокалист
Дейвид Байрън † - водещ вокалист
Пол Нютон - басист, вокалист
Джон Уетън - басист, вокалист
Джон Лоутън - главен вокалист
Питър Голби - главен вокалист
Оли Олсон - барабанист, перкусионист
Иън Кларк - барабанист
Кийт Бейкър - барабанист
Гери Тане † - басист
Джон Сломан - главен вокалист
Крис Слейд - барабанист, перкусионист
Боб Дейсли - басист
Джон Синклер - клавирист
Лий Керслейк - барабанист
Тревър Болдър † - басист, вокалист

Студийни албуми
Много 'Eavy ... Много' Umble - 1970
Солсбъри - 1971г
Погледни себе си - 1971 г
Демони и магьосници - 1972 г
Рожден ден на магьосника - 1972г
Сладка свобода - 1973г
Чудният свят - 1974г
Завръщане към фантазията - 1975 г
Висок и могъщ - 1976 г
Firefly - 1977г
Невинна жертва - 1977 г
Паднал ангел - 1978г
Завоевание - 1980г
Абоминог – 1982г
Първа глава - 1983г
Екватор - 1985г
Raging Silence - 1989
Различен свят - 1991г
Море от светлина - 1995г
Соник оригами - 1998г
Събуди спящия - 2008 г
В дивата природа - 2011 г

Концертни албуми
Uriah Heep на живо - 1973 г
На живо в Шепъртън '74 - записан през 1974 г., издаден през 1986 г
На живо в Европа 1979 - записан 1979, издаден през 1986
На живо в Москва - 1988г
Spellbinder Live - 1996
King Biscuit Flower Hour Presents In Concert - записан през 1974 г., издаден през 1997 г.
Бъдещи ехо от миналото - 2000 г
Акустично задвижван - 2001г
Електрически задвижван - 2001г
Рожден ден на магьосника - 2002г
На живо в САЩ - 2003г
Вълшебна нощ - 2004г
На живо в Армения - 2011г

Компилации
Антология – 1986г
The Lansdowne Tapes (компилация от записи на Spice и първите три албума на Uriah Heep) - записани 1968-1971 г., издадени през 1994 г.
Дама в черно - 1994г
A Time of Revelation (антология с 4 диска, включваща неиздавани досега материали), записан 1968-1995 г., издаден през 1996 г.
Celebration- (компилация от хитове на групата, изсвирени и записани по нов начин) е записан през 2009 г.

Жителят на Лондон и китаристът Мик Бокс (8/6/1947) страда много от факта, че групата му THE STALKERS не е успешна. И това въпреки факта, че в групата пее такъв опитен вокалист като Дейвид Байрън (29 януари 1947 г.) - той участва в записа на анонимни кавър албуми, т.е. изпълняваше чужди хитове под фалшиво име Гарик (не Сукачев) и получаваше пари за храна. Това продължи от 1964 до 1966 г., докато THE STALKERS бяха трансформирани в SPICE (съжалявам, че не GIRLS ...). Боксът донесе няколко нови хора - барабанистът Алекс Нейпиър и басист-вокалистът Пол Нютън. Тук започнаха трудностите, внимавайте – Нютон дойде от THE GODS, които събраха куп бъдещи суперзвезди: двама бъдещи „хип“ Кен Хенсли и Лий Керслейк, бъдещият китарист на THE ROLLING STONES Мик Тейлър и басист-вокалист Грег Лейк, който заменя Newton и по-късно изпълнява в KING CRIMSON и ELP. Е, сложно ли е? Но страхотно! SPICE издават единствения си сингъл "What About The Music / In Love" през декември 1968 г. и групата е забелязана от мениджъра Джери Брон, който настоява за промяна на името.

През 1970 г. се честваха наведнъж две столетни годишнини - рождения ден на Ленин и смъртта на Дикенс; на всички е ясно коя от тези дати е по-важна за британците. Наоколо имаше солидни постери с Дикенс, в кината имаше филми по негови книги. Брон заведе децата си в "Дейвид Копърфийлд" и беше възхитен от един от героите - малък, хитър и отвратителен Урия Гип (както името му традиционно се превежда на руски, всъщност е правилно да се произнася "Uriah Heep"). След сесията Брон намери своите подопечни възможно най-бързо и щастливо обяви от вратата: "Отсега нататък ти си URIAH HEEP!" — Никога! - излаяха единодушно музикантите. Сгрешиха. През декември 1969 г. в редиците на нашите герои беше добавен клавишен играч. Това беше Кен Хенсли (24.08.1945) - славен човек, освен синтезатора и пианото, който знаеше и как да свири на китара и микрофон. От THE GODS той се премества в CLIFF BENNETT GROUP, която през юли 1969 г. променя името си на TOE FAT (лидерът на тази група е един от първите бели душици Клиф Бенет).

По време на записа на първия албум на URIAH HEEP барабанистът напусна и беше набързо заменен от Найджъл "Оли" Олсън, бивш THE SPENCER DAVIS GROUP. Е, дискът беше наречен с преструвка - "Very`Eavy, Very`Umble", т.е. "Много силно - много тихо." „Very`Umble“ е любима поговорка на Урия Гип на Дикенс. На корицата - страховито лице, покрито с паяжини. Творбата е зряла, разнообразна, представяйки класическия звук на URIAH HEEP: вокална полифония, "вау" на китарите на Box, романтични текстове... Хит за всички времена - мощен хард рок "Gypsy", единствената песен от първия диск в текущия "на живо" репертоар на "бедрата" ... Твърдите лидери - LED ZEPPELIN, DEEP PURPLE и BLACK SABBATH - се изнервяха. Въпреки някои заемки, "бедрата" успяха бързо да развият свой собствен стил на хард-н-арт, където имаше свободно място и за твърди рифове, и за органни сола, и за романтично пиано, и за "усукани" композиции. Ако Плант страдаше сексуално в блуса си, Гилън неистово крещеше „Child In Time“, а Ози беснееше като ранен звяр, тогава Дейвид Байрън можеше да остави такава романтика, такова треперещо рицарство в гласа си, че искаше да остави всичко, да скочи на кон и, смазвайки непредпазливите минувачи, се втурва през нощта към Дамата на сърцето. В ранните ревюта музикалната преса критикува албума; Мелиса Милс от Rolling Stone дори се закле да се самоубие, ако „... тази група стане известна“, наричайки музиката на албума „разредена Jethro Tull“. По-късно критиците го признават като оригинална комбинация от различни музикални идеи и влияния, както и неоспоримо значение за развитието на хард рок и хеви метъл. Мартин Попоф, автор на The Collector's Guide to Хеви метъл, поставя Very 'eavy ... Very' umble наравно с In Rock and Paranoid, като пояснява: „Дебютният албум на Uriah Heep е най-слабото звено в това трио от метъл албуми от 70-те, което вярвам, че положи основите на жанра.. - защото не е толкова тежък; но е включен в челната тройка, защото по нищо не отстъпва по ниво на иновация, наситен е с... огнедишащи части за китараи зловещото готическо настроение, което в крайна сметка отведе агресивния рок далеч от блуса и психеделията в съвсем ново царство."

На Salisbury (1971) групата (според Allmusic) изостави експериментирането, което натовари Very ‘eavy… Very’ umble и се зае да усъвършенства собствения си стил, комбинирайки силата на хеви метъла със сложността на прогресив рока. Централна особеност на записа беше едноименният арт-рок сюит, който заемаше цялата втора страна, записан с симфоничен оркестърот 24 участници. Също така оценената от критиката "Lady in Black", една от най-популярните песни от всички концертен репертоаргрупата, в която частта от вокалите е изпълнена от нейния автор Кен Хенсли.

Албумът Look At Yourself е неравен – на фона на готини неща като Look Af Yourself и Tears In My Eyes, Shadows Of Grief, Love Machine и What Should Be Done изглежда слаб. Централната част на албума, епосът "July Morning", беше (по думите на Кен Хенсли) символ на посоката, в която групата започва да се развива в този момент. Въпреки че по-късно той каза, че е написал тази песен година преди издаването на албума: „Написах тази песен през 70-та година. Тоест, беше по време на турне, по средата на обиколка на Англия, седях в автобуса, чаках другите, те тичаха навсякъде и седях в автобуса много дълго време. Какво оставаше да се направи? Той взе китара, започна да свири и постепенно песента дойде. И наистина беше юлска сутрин, освен това беше 3 часа сутринта ... "

Известно време имаше малък скок с барабанистите в групата - Олсън беше заменен от Кийт Бейкър (февруари-октомври 1970), след това бяха Иън Кларк (октомври 1970 - ноември 1971) и Лий Керслейк (от ноември 1971). Дебелият и добродушен Кърслейк, по прякор "Мечката", стана основен барабанист на отбора. Има и бъркотия с басистите: едновременно с пристигането на Мечката, Пол Нютон избяга от HEEP, който беше заменен от Марк Кларк, бивш COLOSSEUM, а през февруари 1972 г. Гари Тейн, бившия KEEF HARTLEY BAND.

Година по-късно излиза Demons and Wizards, записан през пролетта в лондонското Lansdowne Studios. Синглите от албума са песните "The Wizard" и "Easy Livin '": втората от тях се изкачи до 39-о място в САЩ, стана хит в Германия и Нова Зеландия и, както каза Джери Брон, "помага на група да се утвърди за първи път на международната сцена”. Обложката на албума е подготвена от художника и дизайнер Роджър Дийн. През октомври 1972 г. албумът става златен във Великобритания (където се изкачва до номер 20 и остава в класациите 11 седмици), а по-късно става платинен в Съединените щати (№ 23 в Billboard 200). Албумът стана хит и в Норвегия (№ 5), Финландия (№ 1, 14 седмици) и Холандия (№ 5). Голяма част от текстовете в албума ("Rainbow Demon", "The Wizard", "Traveler In Time", "Poet's Justice") са свързани с жанра фентъзи, но Кърк Блус, автор на биографията на групата, отбеляза, че е не концептуален; всяка песен има свое собствено значение тук. Кен Хенсли подчерта същото в коментарите към албума на корицата: "Това е... просто колекция от наши песни, които записахме с голямо удоволствие." По-късно Хенсли нарече Demons and Wizards своя любим албум на Uriah Heep: „Беше записан наведнъж. Това бяха най-добрите времена за сплотен екип и мощна музика."

През есента на същата година излиза Рожденият ден на магьосника - приказказа борбата между доброто и злото - беше (както е посочено в коментарите на обложката на албума) въз основа на разказ на Кен Хенсли. Първата част разказва за пътуването до замъка на магьосника. Вторият (Orchid Orchestra) е необичайна версия на Happy Birthday To You (където мелодичният контрапункт е осигурен от Lee Kerslake, kazoo). Третият (инструментален) раздел илюстрира борбата между силите на светлината и тъмнината: тук чуваме най-дългото студийно соло на Мик и яростното барабанене на Лий. В четвъртата част вокалната партия на Давид (на него е отредена ролята на магьосника) започва да ни убеждава, че злото триумфира. Но ролята на Кен (играещ ролята на главния герой), отваряща финала, предвещава триумфа на любовта и нейната победа над злото. - Кратка история на Uriah Heep. Рожден ден на магьосника. Албумът влезе в класациите в Норвегия, Австралия (# 10), Великобритания (# 28), САЩ (# 31) и Финландия (# 1, две седмици). На 22 януари 1973 г. албумът е златен в Съединените щати.

До 1973 г. групата се опитва да се измъкне от "приказните" дебри, песните стават все по-прости, по-заземени. Албумът "Sweet Freedom" (септември 1973 г.) е пълен пример за това.
Дискът се изкачи до #18 в Обединеното кралство, до #33 в САЩ, до #2 в Норвегия. На 5 март 1974 г. албумът е златен в Съединените щати. Водещият сингъл на албума беше "Stealin '" (№ 91 в Billboard Hot 100; Dreamer и "One Day" също бяха издадени в САЩ и Япония).

Wonderworld, издаден през юни 1974 г., е последният албум, записан от класическия състав. „Станахме егоисти“, спомня си Бокс за това време. - Те престанаха да бъдат щастлива група и това се отрази на албумите. Всичко започна да се разпада: Дейвид беше пиян през цялото време, Кен стана сълзлив и възпитан. Беше лошо време. Нямаше никаква радост." Стана доста тъжно в групата, след като Гари Тейн беше ударен с ток на концерта. Беше изпомпан, но трябваше да откаже да работи с "бедрата". Тейн започва усилено да потиска болката - както физическа, така и психическа - с бял прах и на 8 декември 1975 г. той заповядва да живее дълго.

Находчивият мениджър Джери Брон привлече басиста John Wetton, който преди това е свирил на бас във FAMILY, KING KRIMSON и ROXY MUSIC, в URIAH HEEP. " Класически период 70-те завършват с албума Return To Fantasy (юни 1975 г.). Оказа се най-успешният комерсиално - 7-мо място в британските класации (в Щатите "хип" дисковете бяха поставени в Топ 50). Wetton даде на новите си колеги няколко добри идеи и резултатът е уверена и гладка работа.

Следващият диск "High And Mighty", издаден през 1976 г., според Box, беше "твърде експериментален", нямаше баланс между хард рок и балади. Влиянието на Уетън нараства всеки ден, което ужасно не се харесва на Кен Хенсли. Междувременно Дейвид Байрън просто се напи и загуби гласа си. „Той имаше нужда да си почине – да говори шепнешком в продължение на шест месеца“, спомня си Уетън. - Но групата не му позволи да се отпусне. Жаждата за пари ги кара в студиото и на турне. Апотеозът е инцидент във Филаделфия през 1976 г., когато пиян Байрън извика на ревящите фенове: „Ако не ви харесва шоуто, можете да се махнете оттук“. През юни Дейвид беше единодушно отстранен от групата.

Заместник на Байрън почти се превърна в... Дейвид Ковърдейл от рухналата DEEP PURPLE. Но той не искаше да се замесва с групата, която се търкаля, освен това самият той искаше да примами Box и Kerslake в бъдещия WHITESNAKE. Никой не помръдна никъде, а новият вокалист на "хипсите" беше John Loughton от немската група LUCIFER`S FRIEND. Албумът "Firefly", както и предишните, е написан почти изцяло от Кен Хенсли (февруари 1977 г.), а новият басист Тревър "Брос" Болдър, който преди това е свирил за Дейвид Боуи, участва в работата по него. Започвайки с "Firefly", URIAH HEEP усилено пускат на феновете си красива опаковка без бонбони вътре. И въпреки че всички концерти все още вървяха "с гръм и трясък", групата отдавна отдава предпочитание на материала от 1970-73 г., а от последните албуми изпълни една-две песни. Новият вокалист старателно имитираше Байрон, въпреки че самият той имаше луксозен и енергичен хард рок глас.

Следващите произведения - "Невинна жертва" (ноември 1977 г.) и "Падал ангел" (септември 1978 г.) се оказват малко по-слаби от предишното. Групата стигна до комерсиален хард 'н' хеви. Списъкът по скандални причини отново беше подновен с две трети - Лоутън беше заменен от Джон Сломан от LONE STAR, а Керслейк се скарва с мениджъра и отива при Ози Озбърн, за да работи по Blizzard Of Ozz. Крис Слейд от групата на Манфред Ман взе барабаните. Тези промени отидоха в екипа почти на загуба: албумът "Conquest" (февруари 1980 г.), вече има малка прилика с ранните творения на "хипса", за разлика от предишните 3 албума и като цяло не съдържа повече от един удар. Тъй като въображението на Хенсли е напълно изчерпано, Тревър Болдър също се заема с писането на песни и написва композицията „Fools“. Самокритична. Почти година "хипсите" обикаляха без Хенсли (той беше заменен от Грег Дечерт от PULSAR), а през април 1981 г. Мик Бокс остана в страхотна изолация - Болдър премина в WISHBONE ASH, Слейд - при Гари Нюман, а Сломан - на друг Гари, Муру. Историята, уви, е типична за много стари групи: същото се случи и с BLACK SABBATH и DEEP PURPLE (но с някои групи, основани след 70, например със SCORPIONS, AC/DC или KISS, ситуацията беше различна). Изглеждаше, че приказката, наречена URIAH HEEP, беше към своя край.

Въпреки това Бокс все още имаше малко прах в колбите си. Певецът Питър Голби от TPAPEZE, клавиристът Джон Синклер от HEAVY METAL KIDS, басистът Боб Дейсли от групата на Ози Озбърн и ... Лий Кърслейк от там бяха извикани под знамето. Възраждането на групата предизвиква прилив на интерес към нея, албумът "Abominog" (март 1982 г.) заема 34-то място в класациите. Отново, както и на дебютния диск, на обложката на диска имаше лице, този път дявол с плашеща зъба уста. Нещата изглежда вървят, Bolder се завръща в отбора и в този състав са създадени още два албума, "Head First" (май 1983) и "Equator" (март 1985), които не добавят нищо добро към дискографията. По това време URIAH HEEP вече бяха загубили контакти с големи звукозаписни компании, прекъснати от турнета в Индонезия, Китай и СССР, веднъж годишно пееха пред носталгичния британски "Easy Livin" и се пристрастиха към издаването на "на живо" . Поради безнадеждността на такъв рокендрол живот Голдби и Синклер напускат групата през есента на 1985 г. Фил Лензън, който преди това е играл в GRAND PRIX и дори е успял да работи със SWEET, е нает като клавирист, а Стеф Фонтейн се опитва да стане певец, с когото "бедрата" никога не записват нищо.

Накрая Мик Бокс покани на прослушване канадеца Бърни Шоу – малък, рус и много подвижен. Шоу се мести във Великобритания през 1979 г., където се присъединява към GRAND PRIX, а две години по-късно се присъединява към PRAYING MANTIS на бившия барабанист на IRON MAIDEN Клайв Бар (по-късно преименуван на STRATUS). Групата издава албум в Япония и се разпада. Когато URIAH HEEP се яви на прослушване за "Stealin", всички музиканти имаха един лист с текстовете и всички го гледаха на свой ред. А Бърни Шоу предизвикателно се отвърна от текста и запя по памет. Оказва се, че в родината си Бърни е изпълнявал в група, която изпълнява само кавър версии, сред тях, разбира се, са всички класики на Juraikhip. Всички „бедрата“ бяха приятно изненадани, а винаги мрачният Дребос се усмихна и каза: „Ти си подходящ за нас, момче“.

Така през септември 1986 г. композицията беше стабилизирана... "Свежа кръв" се изля в URIAH HEEP за хиляден път, най-накрая проработи. Първо, музикантите не са се разделяли повече от 20 години, а 15-ият състав в историята на групата се оказа най-издръжливият и издръжлив. Второ, албумите "Paging Silence" (април 1989 г.), "Different World" (февруари 1991 г.) и "Sea Of Light" (май 1995 г.) са с главата и раменете над това, което "хипсите" направиха през последните 15 години. Стилът на групата може да се нарече „модерен прогресив хард рок“ – без нотка на носталгия по собственото им минало и без особено внимание към музикалната мода. Разбира се, това не е мейнстриймът, защото такава музика днес се продава слабо, но толкова повече уважение имаш към „бедрата“, които уверено правят това, което сметнат за добре. "Sea Of Light", проектиран повече в стила на групата YES (между другото, в началото на седемдесетте кавърите на двете групи са проектирани от един художник, Роджър Дийн), свидетелства, че "бедрата" са намерили втори вятър, повтарящи се стари находки.
След това излиза също толкова мощният албум Sonic Origami (1998) и отново печели голям брой слушатели, а хитът Between Two Worlds е сравним с класическите хитове от онези времена. Всичко това "това" продължи до 2007 г. Екипът кара през "много зеленина" със стар и по-добър материал.

През 2008 г. е записан албумът Wake The Sleeper, в духа на Uriah Heep от периода на Байрон, с новия барабанист Ръсел Гилбрук (Лий Керслейк напусна групата по здравословни причини). И през 2009 г., в чест на 40-годишния си юбилей, "хипсите" планират да запишат отново най-добрите си мега-хитове, тази колекция се нарича Celebration.

След доста успешни албуми и турнета, фактът на "погребението" на групата беше обмислен отвън - изглежда, че всичко ще бъде достатъчно, колкото е възможно по-дълго. Но не е за Uriah Heep да се отказва преди полагащото се и желано време и до 2010 г., за радост на феновете, групата се готви да запише албум. Албумът Into The Wild излиза през 2011 г. и това не е краят на историята на HARD ROCK ...

История

Дуото Box-Garrick стана ядрото на групата; скоро всеки от тях напусна основната си работа и реши да се посвети на професионална музикална дейност. Те назоваха новия си състав Подправка, а Дейвид прие сценично име: Байрон ( Дейвид Байрон: род. 21 януари, починал на 28 февруари). Алекс Нейпиър седеше зад барабаните, намерен от реклама във вестника (за да заобиколи основното условие - липсата на брачни връзки - той предаде съпругата си за сестра си), а от The Gods дойде басистът Пол Нютън, чийто бащата временно пое мениджърските задължения и постепенно изведе своите наставници до нивото на лондонския клуб "Маркс".

В края на 1969 г. групата се срещна с продуцента и мениджъра Джери Брон: той присъства на нейното представяне в клуба Blues Loft и веднага предложи договор с неговата компания. Хит Рекорд Продакшънс ООД(с Phillips Records). „Струва ми се, че групата е способна на бързо развитие, поради което ги взех при себе си“, спомня си Брон. Скоро групата се озовава в студиото на Lansdowne, променя името си на Uriah Heep (всички говореха за Дикенс по време на Коледа 1969 г. - това беше 100-годишнината от смъртта му) и решават, че имат нужда от клавишни играчи. Първо, Брон привлече сесионера Колин Ууд, след това Кен Хенсли ( Кен Хенсли, род. 24 август на годината в Плъмстед, югоизточен Лондон), които преди това играха в групи Боговетеи Мазнини на краката.

Появата в групата на новаторски клавишник, стремящ се да създаде качествено нов звук, оказа решаващо влияние върху творческото развитие на колектива. Въпреки това, приносът на Хенсли към първия албум се ограничава до преработката на частите, записани от Ууд. Повечето от материала за записа е написан от Box и Byron; най-светлото нещо тук беше циганин, перфектно отразяващ ранния стил на групата: тежък бийт, удебелен китарен звук, „обвит” от орган и мелотрон, характерна вокална хармония. В много отношения това беше един от първите успешни примери за експериментален хард рок еклектизъм. Впоследствие, на въпрос дали групата наистина е последвала примера на The Beach Boys във вокалните си аранжименти, Мик Бокс каза следното:

Нищо подобно. Просто се случи, че петима вокалисти се срещнаха в нашия състав, така че решихме да използваме всичките си възможности. По-късно стана някак наименование на марката... Единствената ни връзка с Beach Boys е, че в САЩ един радиоводещ ни нарече „Heavy Metal Beach Boys“.

Първи вписвания

Първият албум беше завършен на три четвърти, когато Алекс Нейпиър беше заменен от Найджъл (Оли) Олсън: той беше препоръчан от Елтън Джон, с когото Байрон беше приятел от времето си в Avenue Records (където взеха участие в записването на нискобюджетни кавъри ). Много "Eavy ... Много" Umbleизлезе на 19 юни годината; в САЩ - под името Урия Хейпс променен състав на композициите и под друга корица. Вместо "Lucy Blues", американската версия включваше "Bird of Prey". Албумът беше посрещнат със сдържана музикална критика, която чу само "тежест" в него, без да обръща внимание на жанровото разнообразие (елементи на джаз, фолк, кисел рок и симфонична музика). По-късно обаче музикалните експерти започнаха да оценяват различно исторически смисълалбум. Мартин Попоф, автор Ръководството на колекционера за хеви метъл, поставете го наравно с В рокаи Параноичен.

Тези дни се ражда и започва бързо да се развива творческият съюз Boxing-Byron-Hensley, който получи най-високото си въплъщение във втория албум арт рок (Bird of Prey), акустичен фолк рок (Park and Lady in Black) и симфоничен рок (16-минутна сюита в Солсбъри, записана с оркестър и брас секция). Музикалната преса отново не беше впечатлена от експериментите на групата. Албумът обаче се радва на успех в Германия, а сингълът "Lady in Black" се превръща в мегахит там. (Издадена през 1977 г., тя продължи 13 седмици на номер едно и спечели Златен лъв). Американската версия на албума отново се различава от английската корица и композицията на композициите: вместо „Bird of Prey“ американският диск се отваря с песента „High Priestess“, а от втората страна се появява „Simon the Bullet Freak“.

"Златни" години

След напускане СолсбъриБейкър напусна групата (Мик Бокс каза, че не знае нищо за бъдещата си съдба). С новия барабанист Иън Кларк (от Cressida, също от Vertigo Records), групата пътува до Съединените щати и за първи път усети какво е топло посрещане. По-късно Бокс призна обаче, че ако, във връзка с Meanwhile, условията на договора на Брон с Phillips/Vertigo изтекат, и той сформира свой собствен лейбъл Bronze Records, преиздавайки първите два албума на групата тук. През лятото на 1971 г. групата отива в Lansdowne Studios, за да запише третия си студиен албум, Виж себе си(№ 39, UK), в който, според Джери Брон, „... Многобройни идеи, които изглеждаха разпръснати в първите два албума, се фокусираха и създадоха няколко вечни скъпоценни камъни“. Epic заема централно място в албума Джулай морнинг(химн на "духовния нарцисизъм") и заглавната песен, която се превърна в европейски хит. Кен Хенсли каза, че "July Morning" - с неговата променяща се динамика, ярка и разнообразна звукова палитра - е "... най-добрият примерпосоката, в която се движи групата в своето развитие." Както е отбелязано от рецензент на AMG, албумът Виж себе сидемонстрира уникална комбинация от хеви метъл и прог рок елементи, както и изключителното умение на Дейвид Байрън, чието изпълнение за няколко години се превърна в модел за подражание за следващото поколение вокалисти като Роб Халфорд.

Нютон обаче не беше доволен от мястото си в голямата картина: след като напусна групата от Марк Кларк, който остана тук три месеца, но успя да напише "The Wizard", песента, която отвори четвъртия албум. "Златният" състав на Uriah Heep най-накрая се оформи след Lee Kerslake (бивш The Gods, National Head Band: веднъж той вече беше отхвърлил предложението да заеме мястото на Keith Baker, но сега не пропусна шанса си) и Гари Тейн, родом от Нова Зеландия, който преди това свири с Keef Hartley Band.

Записано в Мюнхен Чудният святсъщо беше разочароващо (критиците смятаха баладата „Лекият път“ за изключение). По това време здравето на Гари Тейн рязко се е влошило и преди да се присъедини към Uriah Heep, той страда от пристъпи на нервно изтощение (причинено отчасти от наркоманията, която го е следвала от много години). През септември Thane беше ударен с токов удар на сцената в Далас и хоспитализиран за дълги периоди, което доведе до отмяна на концерти в Съединените щати и Англия - за най-голямо раздразнение на Брон. Thane напусна групата три месеца по-късно и беше намерен мъртъв в дома си в Норууд Грийн на 8 декември. Причината за смъртта е свръхдоза.

1974-1981

През 1975 г. Thane е заменен от John Wetton, бивш член на King Crimson, който също свири с Roxy Music. Появата му имаше благоприятен ефект върху състоянието на групата: в нея се появи (според Box) „истинско ядро, човек, на който можеше да се разчита във всичко и който освен това постоянно генерира нови идеи“. Успехът на осмия студиен албум Върнете се към фантазията, издаден през лятото на 1975 г., отразява тази промяна: става световен бестселър, изкачвайки се в класациите на Обединеното кралство до номер 7 (№ 2 в Австрия, № 3 в Норвегия). Последва още едно изтощително световно турне, по време на което групата се представи пред милион зрители и прелетя общо 30 хиляди мили. По време на концерт в Кентъки, Мик Бокс счупи ръката си и завърши сета, въпреки адската болка, след което продължи да играе с гипс (по този начин игнорира инструкциите на лекарите), получавайки по три инжекции всяка вечер. В разгара на турнето групата се представи на фестивала в Кливланд с Blue Oyster Cult. В края на турнето групата пусна Най-доброто от Uriah Heep; едновременно и Дейвид Байрън дебютира със самостоятелен албум Не вземайте пленници.

Следващ албум Висок и могъщ(в отсъствието на Брон, който се зае с други проекти, продуцирани от самите членове на групата), се оказа (според самия Бокс) „лек: по-малко“ лесен, по-„тъжен“. В същото време Хенсли все още вярва, че провалът на плочата е предопределен не толкова от звуковите му качества, колкото от отношението на Bronze Records към него. Но промоцията на "High & Mighty" мина с голяма фанфара: групата организира банкет на върха на планина в Швейцария, където журналистите бяха откарани със специален самолет.

Луксозните приеми бяха само външната страна на стремежа на Uriah Heep да изравни лидерството на Led Zeppelin в преследването на крайности. Кен Хенсли започна да изисква за себе си не само отделни гримьори, но и личен тур мениджър. Но по най-пагубния начин" звездна треска„Засегна психическото състояние на Дейвид Байрън, чийто алкохолизъм беше насложен върху личностни проблеми и доведе до влошаване на отношенията му с колегите. През юли 1976 г., след последния концерт от испанското му турне, Байрон е уволнен от Uriah Heep. (По странно съвпадение вокалистът Гари Холтън беше уволнен от помощния персонал на Heavy Metal Kids в същата вечер.) Загубата на вокалиста беше повратна точка в кариерата на Uriah Heep, Джон Уетън също напусна почти веднага: първо - на Брайън Ферибот; по-късно в

Басистът на групата беше Тревър Боулдър (който свири с Дейвид Боуи, Мик Ронсън и дотогава реформираните Spiders From Mars). Дейвид Ковърдейл, Иън Хънтър (Mott the Hoople) и Гари Холтън (бивш Heavy Metal Kids) бяха разглеждани като претенденти за ролята на вокалист, но Джон Лоутън, който преди това си сътрудничи с немската групаПриятелят на Луцифер, както и Les Humphries Singers и Роджър Глоувър." Външно той не се вписваше в цялостния образ, "Мик Бокс припомни", но той се справи добре с целта и решихме, че музикалният компонент тук трябва да бъде над всичко. „На сцената Лоутън наистина не можеше да се сравни с артистичния Байрон, но неговият блус-рок стил на вокалите даде на групата нов тласък за развитие и обогати стилистичната палитра. светулка, издаден в началото на 1977 г., от Огледало за запис- четири. В най-ентусиазирани термини групата беше възхвалена от Пол Стенли от пънк революцията. Uriah Heep беше хедлайнер на Reading Festival. Следващ албум Невинна жертваотличава се с претеглен звук; единичен от него Освободи месе превърна в европейски хит. Мнозина бяха изненадани от включването в албума на две композиции на Джак Уилямс, американския приятел на Хенсли. В Германия албумът се продава в милион копия, предопределяйки успеха. Паднал ангел, четвъртият албум, записан в лондонско студио Кръгла къщаи вторият с Джери Брон, връщайки се към продуцентските задължения.

Междувременно избухна задкулисен конфликт. Хенсли (като автор на повечето композиции на групата) не само печелеше много повече от останалите музиканти, но и имаше много интереси отстрани. „Каквото и да е написал, влиза в албума“, каза Бокс, „и това ни се стори несправедливо... Освен това, когато започнете да използвате каквото и да напишете, албумите се оказват под средното“... Хенсли по-късно се опита да се оправдае от факта, че групата непрекъснато действаше под напрежение: лейбълите изискваха „… 12 парчета и всеки трябва да бъде като Easy Livin“. „Освен това имаше спор между Хенсли и Лоутън (чиято съпруга дразнеше музикантите с постоянната си присъствие). Вокалистът беше уволнен малко след участието на Uriah Heep на фестивала Билзенв Берлин и е заменен от Джон Сломан (бивш Lone Star), млад и внушителен мултиинструменталист. Въпреки това почти веднага Керслейк напусна списъка: според списанието звуци- след кавга с Брон (в когото барабанистът обвини "... единственият ценен член на групата е Хенсли".

Работя върху следващия албум, Завоевание(отново в студиото Кръгла къща) се свеждаше главно до презаписване на вече подготвени касети - с Broken и нов барабанист Крис Слейд, нает от Manfred Mann's Earth Band. Огледало за записдаде на диска пет звезди, въпреки че по-късно членовете на групата (по-специално Bolder) казаха, че работата протича в атмосфера на пълен хаос. Централните парчета на албума - "Feelings" и "Fools" (композицията на Bolder) - характеризират неговото общо, приповдигнато настроение, което беше малко неочаквано, като се има предвид, че това бяха дните на движението NWOBHM, много от чиито лидери (Iron Maiden, Saxon, Def Leppard) назоваха Uriah Heep сред основните си влияния. „Те ме впечатлиха като хора, които се забавляваха на сцената: те бяха стари бойци, които никога не бяха забравили как да се наслаждават на живота“, каза Стив Харис от Iron Maiden от концерта на Uriah Heep на годината.

Групата отбеляза своята 10-та годишнина с успешно турне 10-та годишнина(във връзка с Girlschool). Недоволството на Хенсли от новия му вокалист обаче нараства и той решава да напусне състава. „Джон беше избран от членовете на групата и аз бях против това решение“, спомня си той. „Той изглеждаше страхотно и беше отличен музикант, но интерпретира песните ми по съвсем различен начин от начина, по който ги възнамерявах... Проблемът беше, че не можехме да се върнем към веднъж избрания път, а Джон не допринесе за това завръщане ” По-късно Хенсли записва самостоятелен албум Свободен дух(което не оценява много високо), известно време е бил член на американската група Blackfoot, живял е в Сейнт Луис, където си сътрудничи със звукозаписни компании и от време на време „посещава“ в студиата (В момента живее в Испания близо до Аликанте.

Мястото на Хенсли в групата беше заето от канадецът Грег Декерт ( Грег Дечерт), който работи с Broken в Pulsar. С него е записан сингъл Премислете го(по-късно в нова версиявключен в Абоминог), обаче, Сломан напусна групата почти веднага. Box и Bolder се обърнаха към Дейвид Байрън с предложение да се върнат в Uriah Heep и (според Box) отказът на бившия вокалист беше напълно обезкуражен. Веднага след това злощастно посещение, Болдър прие предложение от Wishbone Ash („Изобщо не исках да напускам Uriah Heep, просто исках нещо различно; освен това ми беше писнало от Брон и неговото управление“, каза той по-късно) . Тогава Декърт си отиде, а Мик Бокс остана сам с договорни задължения. "Heap of Heep" ("Вместо бедрата - шепа") - така седмичникът Melody Maker озаглави статията, която обобщава приключилата (по всички сметки) десетгодишна кариера на групата.

1982 -

Излизайки от състояние на депресия, Мик Бокс се обади на Лий Керслейк (който по това време вече играеше в Blizzard of Ozz) и разбра, че той и Боб Дейсли току-що са напуснали Осбърн. Хенсли беше заменен от клавириста Джон Синклер (който Box познаваше от сътрудничеството му с Heavy Metal Kids), който по това време свиреше с американската група Lion. John Verity (ex-Kerrang! "... най-зрелият албум на групата в цялата й история) беше смятан за вокалист за известно време.", - отбеляза за това Бокс.) Албумът стана хит в САЩ и сингълът Начинът, който еполучи силно излъчване в Monsters Of Rock в замъка Донингтън. Следващият албум се оказа подобен по звук и същност на предишния, Първо главата, записан от същия американски продуцент Ашли Хоу (която на практика стана по това време шестият член на ансамбъла). Но веднага след освобождаването си Дейсли напусна отбора, завръщайки се в Озбърн.

Това беше най-добрата група, с която съм ходил на турнета - те бяха свободни от арогантност и претенциозност. Научихме много от тях, те винаги бяха готови да помогнат със съвет, с този неизменен: ... слушай тук, синко!"- Джо Елиът.

По това време Джери Брон се е оттеглил от мениджърските си задължения: агент Нийл Уорнок отговаряше за делата на групата в Европа, а Пърлман и Шенк (от Blue Oyster Cult) в САЩ, така че Bronze Records за известно време остана последната връзка, свързваща групата с нейния "кръстник" ... Тази връзка беше прекъсната през юни, когато лейбълът фалира, след като прехвърли част от финансовите задължения на Uriah Heep. Групата затегна графика си за турнета, за да включи неизследвани досега територии като Индия, Малайзия и Индонезия. В началото на 1984 г. Uriah Heep също проникват през желязната завеса, след което отиват в студиото, за да запишат екваторс продуцента Тони Плат ( Тони Плат). В същото време новият мениджър Хари Малоуни (Harry Maloney) подписа за групата договор с лейбъла Portrait Records (филиал на CBS). През февруари 1985 г. стана известно, че бившият вокалист на групата Дейвид Байрън, който вече беше пълен алкохолик, е починал от сърдечен удар.

Междувременно умората от непрекъснатите турнета се отрази на състоянието на вокалите на Питър Галби („Гари Мур ни чу в Хамбург и след концерта ме попита дали започвам да губя гласа си“). В разгара на австралийското турне той загуби напълно гласа си и напусна групата. Джон Синклер (който се беше присъединил към групата на Ози Озбърн) скоро последва. Бокс поканен клавириста Фил Лензън ( Фил Ланзон, бивш Гран При, Sad Café, []) и вокалистът от Лос Анджелис Стеф Фонтейн ( Стеф фонтан), който отиде на американско турне с групата и беше уволнен от Box „за липса на професионализъм“. Той беше заменен от Бърни Шоу (бивш Гран При, Praying Mantis, Stratus), който започна (с Cold Sweat) да изпълнява кавъри на Uriah Heep.

Промяна на управлението (до Чудотворна група), Uriah Heep, чрез унгарския промоутър Ласло Хегедуш, проведе серия от турнета в СССР. В спортен комплекс "Олимпик" групата изнесе 10 концерта преди (общо 180 хиляди зрители). Бърни Шоу припомни приема, даден на групата като „нещо близко до битълманията“. Резултатът от пътуването беше третият албум на живо в историята на групата, Живейте в Москва, издаден от Legacy Records, включващ три нови парчета, включително „Mr. Величествено". Британската преса, впечатлена от московските успехи на групата, първо говори за нея с уважение. След това Uriah Heep обикаля успешно в Чехословакия, Германската демократична република и България, след което участва на фестивала в Рединг през август 1988 г., а след това предприема британско турне с The Dogs D'amour. През май 1989 г. излиза нов албум Raging Silence, записан с продуцента Ричард Дод (известен със сътрудничеството си с Джордж Харисън и The Travelling Willburys), включващ "Blood Red Roses" (от Пийт Голби), "Cry Freedom" и " Дръжте главата си нагоре" (натиснете единична корица

През 1990 г. при Независима телевизиябеше показан филмът "Bedrock", който е базиран на снимките на концерт в Нотингам (студио Централна телевизия). Видео версия на концерта беше издадена същата година като част от компилация за 20-ата годишнина (която също включваше троен бокс сет Две десетилетия в рока). Албум от 1991 г Различен свят, записан от Тревър Болдър, който пое ролята на студиен продуцент, получи противоречиво отразяване в пресата: Kerrang!се подигра на записа, но рецензентът