• Opis Rylovljeve slike "Kuća s crvenim krovom. Nekoliko zanimljivih djela
• "Rat i mir": likovi
• Analiza epizode iz romana L
• "Mtsyri kao romantični junak" - esej zasnovan na Lermontovljevoj pjesmi Eseji o Mtsyri kao romantičnom junaku
• Solženjicinovo „Matreninovo dvorište
• Zanimljive činjenice iz života
• Kompozicija - analiza epizode "Odlazak Bazarova iz rodnog gnijezda" (Pogl
• Alla Dukhova: „Kakvi spojevi?
• Alejandro casona - drveće umire stojeći Recenzije drveća za igru ​​umiru stojeći
• Zong horor opera "TODD" "The King and the Jester" Rock mjuzikl grupe Todd The King and the Jester

Općinska autonomna obrazovna ustanova

„Srednja škola broj 141

s dubinskim proučavanjem pojedinih predmeta "

Sovjetski okrug u Kazanju

Sažetak sata književnosti

u 10. razredu

Analiza epizode "Pierre u zatočeništvu"

(svezak 4, dio 1, g. XI - XII roman L.N. Tolstoj "Rat i mir")

Pripremljeno

nastavnik ruskog jezika i književnosti

Gimatutdinova Irina Lvovna

Kazan

2011

Ja ... Uvodni govor učitelja.

- Put Pierreovog traganja u nastavku romana put je pokušaja, pogreške, sumnje i razočaranja.

- Zašto je Pierre zarobljen?

- Zarobljeništvo je za Pierrea bilo pretposljednja faza njegove potrage. U jednom od svojih pisama Tolstoj je tvrdio da je "ideja granica slobode i ovisnosti" središnja u romanu. Dokazu ove ideje posvećene su i slike strijeljanja "palikuća".

II ... Analiza epizoda.

- Tko su sudionici ove scene i kako ih Tolstoj prikazuje?(Sudionici ove scene su Francuzi, piromani i gomila. "Veliko mnoštvo ljudi" činili su Rusi, Nijemci, Talijani, Francuzi i stajali su u polukrugu. Francuske trupe bile su raspoređene "na dva fronta", piromani bili su postavljeni "poznatim redoslijedom").

- Zašto su Francuzi pokušali okončati ovrhu što je prije moguće?("… svi u žurbi , - i žurili su se ne kao u žurbi učiniti stvari razumljivima svima, ali na isti način kao u žurbi dovršiti ono što je potrebno, ali neugodan i neshvatljiv posao »).

- Kako su se ponašali osuđeni na smrt, kako su se osjećali?(„Oštri su se, penjući se do stuba, zaustavili i ... nijemo pogledali oko sebe, kako su i oni gledali nokautirana zvijer za odgovarajućeg lovca. " “Tvornica nije mogla otići. Vukli su ga pod ruke, a on je nešto vikao. Kad su ga doveli na mjesto, odjednom je zašutio ... ranjena životinja , pogledao oko sebe ... ". Obratimo pozornost na prirodu ponovljenih usporedbi).

- Prekinuta je bratska veza među ljudima: neki su se ljudi pretvorili u "ubijene zvijeri", a drugi?("Lovci").

- Kako se osjećaju ti "lovci"?("Bilo je dima, a Francuzi blijedih lica i drhtavih ruku radili su nešto u blizini jame." "Jednom starom brkatom Francuzu donja vilica se tresla ...").

- Zašto? Što su razumjeli svi, bez iznimke, i oni koji su pogubili i oni koji su bili pogubljeni?(„Svi su očito, nesumnjivo znali da jesu kriminalci koji su radije morali skrivati ​​tragove svog zločina ").

- Koje pitanje muči Pierrea?( « Tko to konačno čini? Svi pate na isti način kao i ja. Tko je to? Tko je to? ").

 Znači da nisu oni, već netko drugi, ili, točnije, nešto drugo stvorili su cijelu ovu moru. Čovjek je iver koji je izvukao tok povijesti.

- Kako je ova misao utjecala na Pierrea?("Od trenutka kad je Pierre vidio ovo strašno ubojstvo koje su počinili ljudi koji to nisu htjeli učiniti, kao da je izvađeno proljeće koje mu je držalo sve u duši ... i sve je palo u hrpu besmislenog smeća") .

 No, u ovom trenutku to je apsolutno potrebno u razvoju Pierrea. Da bi se prihvatila nova vjera, trebalo je izgubiti vjeru u stara uvjerenja, odreći se vjere u ljudsku slobodu. Cijela scena pogubljenja, još strašnija od scene bitke u Borodinu(sjetite se opisa tvorničkog pokopa) , imao je namjeru pokazati Pierreu i čitateljima kakoosoba je nemoćna promijeniti neizbježni kobni poredak koji je uspostavio netko drugi osim njega .

 I onda ...

- S kim se Pierre sastaje u zatočeništvu?(S vojnikom, bivšim seljakom Platonom Karataevom) .

 Dolazimo u ideološko središte romana. U Platona Karatajeva - vrhunski izraz Tolstojevih misli ogranice slobode i ovisnosti ... Moramo pažljivo pročitati sve što je rečeno o Platonu Karatajevu.

- Kakav je Pierreov prvi dojam o Platonu Karataevu?("Pierre je osjetio nešto ugodno, umirujuće i okruglo ...").

- Što je toliko utjecalo na Pierrea, što je zanimalo ovog čovjeka?("Okrugli" pokreti, miris, Platonova zauzetost, potpunost, koherentnost pokreta).

- Kakav je način govora Karatajeva?(Njegov jezik je narodni).

 Analizirajmo zajedno jednu od opaski Platona Karatajeva(„ - Eh, sokole, ne tuguj, - rekao je s onom nježnom, milozvučnom naklonošću s kojom govore stare Ruskinje. - Ne tuguj, prijatelju moj: izdrži sat vremena, ali živi stoljeće!“). Na koje ste značajke govora obratili pozornost?(Uobičajeni govor; zasićenje poslovicama i izrekama; način komunikacije).

 Radite na opcijama:

Ja opcija : narodni jezik, elementi folklora("Bude", "važan krumpir", "goshpitala", "sam-sem", "dvorište je puno trbuha" itd.).

II opcija : Poslovice i izreke(„Sat da izdržiš, ali stoljeće da živiš“, „Učini presudu pa nije istina“, „Crv grize kupus, a prije toga nestaje“, „Ne našim umom, već Božjim presuda ”itd.). Više ćemo govoriti o značenju ovih izreka, ali sada ćemo samo primijetiti prisutnost ovih poslovica kao značajku Karatajevog govora.

III opcija : način komunikacije sa sugovornikom("... rekao je s nježnom, milozvučnom naklonošću ...", sa "suzdržanim osmijehom naklonosti", "bio je uzrujan što Pierre nema roditelje").

 Slušao je druge s jednakim zanimanjem i spremnošću i govorio o sebi. Odmah je počeo pitati Pierrea o životu. Prvi put (!) Netko se zainteresirao ne za zarobljenog Bezuhova, već za čovjeka Bezuhova. U Platonovom glasu - naklonost.

- Opišite izgled Karatajeva.(„Kad je sljedećeg dana, u zoru, Pierre ugledao svog susjeda, prvi dojam o nečemu krug potpuno potvrđeno: cijeli Platonov lik ... bio je krug , glava je bila savršena krug , leđa, prsa, ramena, čak i ruke koje je nosio, kao da uvijek namjerava nešto zagrliti krug ; ugodan osmijeh i velike smeđe nježne oči krug ).

 Jednom je Natasha za Pierrea rekla da je on« četverokutni ». Pierrea privlači ta "zaobljenost" Karatajeva. I sam Pierre trebao bi, takoreći,Izrežite uglove u svom stavu prema životu i također postati"Krug" poput Karatajeva.

- Što znači Karatajeva priča o tome kako je ušao u vojnike?

 Sve će biti učinjeno kako treba, a sve - najbolje. U vojnike je ušao ilegalno, ali pokazalo se da je obitelj njegovog velikog brata imala koristi od toga. Karataev izražava tolstojansku ideju da istina leži u odbacivanju nečijeg "ja" i u potpunoj podređenosti sudbini. Sve Karatajeve poslovice svode se na to vjerovanje u neizbježnost činjenja onoga što je predodređeno, a to neizbježno je najbolje.

– "Da, crv grize kupus, ali prije toga nestaneš" - ovo su njegova razmišljanja o ratu s Francuzima. Francuska invazija izjeda Rusiju poput crva u kupusu. Ali Karataev je siguran da crv nestaje prije kupusa. To je vjerovanje u neizbježnost Božjeg suda. Odmah kao odgovor na Pierreov zahtjev da pojasni što to znači, Platon odgovara "ne našim umom, već Božjim sudom".

- Ova je poslovica osnova karatajevske:što manje osoba misli, to bolje. Razum ne može utjecati na tijek života. Sve će biti učinjeno prema Božjoj volji.

 Prihvatimo li ovu filozofiju kao istinitu(kvijetizam), tada je moguće ne patiti od činjenice da u svijetu postoji toliko zla. Morate samo odustati od ideje da promijenite bilo što na svijetu.

 Tolstoj pokušavajući to dokazati ali život opovrgava tu filozofiju.

- Kako je ova filozofija karataya utjecala na Pierrea?(Pierre je "osjećao da se prije uništeni svijet sada u njegovoj duši podiže s novom ljepotom, na nekim novim i nepokolebljivim temeljima).

III ... Razvoj teme u "sljedećim epizodama" (svezak 4, dio 2, pogl. XII, XIV).

- Čemu je Pierre težio cijeli svoj život?(Da se složim sam sa sobom).

- Što je tražio tu smirenost?(„... tražio ga je u filantropiji, u masonstvu, u rasipanju svjetovnog života, u vinu, u herojskom djelu samopožrtvovanja, u romantičnoj ljubavi prema Nataši; on tražio to mišlju, a sva ta pretraživanja i pokušaji svi su ga prevarili ").

- U čemu je Pierre sada pronašao sreću?(Sreća je sada u nedostatku patnje, zadovoljenja potreba i "kao rezultat toga, sloboda izbora zanimanja" ... "Zadovoljavanje potreba - dobra hrana, čistoća, sloboda - sada kad mu je sve to bilo uskraćeno, činilo se da je Pierre savršena sreća ... ").

 Misao koja pokušava podići osobu iznad njezinih neposrednih potreba samo unosi zbunjenost i neizvjesnost u dušu osobe. Čovjek nije pozvan učiniti više od onoga što ga se tičeosobno . (Pierre "... nije ni razmišljao o Rusiji, ni o ratu, ni o politici, ni o Napoleonu"). Tolstoj kaže da osoba mora definirati granice svoje slobode. I želi pokazati da sloboda čovjeka nije izvan njega, već u njemu samom.

- Kako Pierre reagira na brutalni zahtjev stražara da ne napusti redove zatvorenika?("I govorio je u sebi naglas:" Vojnici me nisu pustili unutra. Uhvatili su me, zaključali. Drže me u zatočeništvu. Tko sam ja? Ja? Ja - moja besmrtna duša! ").

 Osjećajući unutarnju slobodu, postajući ravnodušan prema vanjskom toku života. Pierre je neobično radosnog raspoloženja, raspoloženja čovjeka koji je napokon otkrio istinu.

IV ... Zaključak.

 Princ Andrija bio je blizu ove istine na Austerlitzu("Beskrajno visoko nebo"). "Beskrajne udaljenosti" otvorio Nikolaju Rostovu, ali su mu ostali strani. I sada Pierre, koji je spoznao istinu, ne samo da vidi ovu udaljenost, već se osjeća kao čestica svijeta.(« Visoko bio je cijeli mjesec na vedrom nebu. Šume i polja, ranije neviđena izvan kampa, sada su otvorena u daljini ... I dalje dalje te su se šume i polja mogle vidjeti bistre, kolebljive kako dozivaju u sebe beskrajna udaljenost ... Pierre je gledao u nebo, u dubinu odlazećih, glumačkih zvijezda. "I sve je ovo moje, i sve ovo je u meni, i sve ovo sam ja!" - pomislio je Pierre ").

 Tako je Tolstoj izrazio ideju da mu je, kako je napisao Pogodinu, u romanu bila najdraža. Možda se ne slažemo s Tolstojevim stavovima o granicama ljudske slobode i ovisnosti, ali ih moramo razumjeti.

U nastavku lekcije, glavne odredbe uvode se u referentnu shemu:

"Razmišljanje o granicama slobode i ovisnosti"

svezak 4, dio 1, pogl. XII

Jedno od najboljih djela ruske klasične književnosti nesumnjivo je epski roman L. Tolstoja "Rat i mir", u kojem autor s prvih stranica naglašava neprirodnost svih sukoba. Tome doprinose prizori koji opisuju miran život u krugu rodbine i prijatelja, uvijek spremni razumjeti i priteći u pomoć. A da bismo razumjeli što je književnika najviše privuklo ljude, pomoći će analiza epizode "Imendan Rostova".

Mjesto scene u epskom romanu

Gotovo cijeli 1 dio prvog sveska posvećen je upoznavanju junaka i temelja koji prevladavaju u njihovim domovima i društvu u cjelini.

Nakon što je opisao plemstvo okupljeno u salonu Scherer, L. Tolstoj pokazuje kako se imendan slavi u kući Rostova. Vrlo važna ideja za pisca povezana je s ovom obitelji u djelu - obitelji, kako ju je on sam označio. I počinje poznanstvo s Rostovima i priča o njihovoj daljnjoj sudbini počinje od pozornice u kojoj se okupljaju rodbina i prijatelji. Cijeli dan ovdje vlada vesela, dobroćudna atmosfera, naglašavajući kako je vlasnicima drago svima koji prijeđu njihov prag. I premda grofica, umorna od posjeta, kaže: "Dosta je", njezine se riječi ne doživljavaju kao nespremnost vidjeti goste. U većoj mjeri ovo je manifestacija iskrenosti i jednostavnosti - glavne prednosti svih članova obitelji, s izuzetkom najstarije kćeri Vere. Upravo je to glavna razlika između Rostova i drugih "plemenitih gnijezda" predstavljenih u romanu.

Jutarnji prijem

Grofova kuća bila je poznata u cijeloj Moskvi, uključujući gostoljubivost i srdačnost, što će se dokazati analizom epizode „Rostovski imendan“. Na današnji dan, od samog jutra, počeli su se voziti gosti kako bi čestitali majci i kćeri. Grofica, žena od četrdeset pet godina, primila je sve u salonu. Vera, koja je već sazrela, sjedila je kraj nje. Mladi, uključujući rođendansku djevojku, trinaestogodišnju Natašu, smatrali su ovo zanimanje prilično dosadnim pa su se stoga bavili svojim, zanimljivijim stvarima.

Sve one koji su stigli s prijateljskim osmijehom i toplim riječima - ovdje su, usput, umjesto modernog francuskog više voljeli svoj materinji ruski - dočekao je sam grof. Odnio ih je svojoj supruzi, a kad je ispratio, pozvao je svakog gosta da obavezno bude na svečanoj večeri, koja je upriličena prema tradiciji, čak i unatoč financijskim teškoćama.

Priča s Pierreom

Indikativnim se može smatrati prizor u kojem jedan od gostiju priča priču koja se dogodila dan prije s izvanbračnim sinom grofa Bezuhova, koji je u pijanom veselju vezao policajca za leđa medvjeda. To je izazvalo opći smijeh i istinsku zabavu. Grofa je posebno zabavio slikovit prikaz cijelog opisanog prizora. Vrijedi napomenuti da bi, na primjer, sa Schererom gosti zasigurno pokušali dati moralnu ocjenu Pierreovog glupog ponašanja, pa čak i na njega objesiti odgovarajuće etikete.

Tako imendan Rostovaca - analiza epizode to naglašava - govori o jednostavnosti, prirodnosti, odsustvu pretvaranja i razmetljivom gostoprimstvu u ovoj obitelji.

Početak večeri

Grof je uvijek, čak i u tako teško vrijeme za njih, pokušavao sve urediti prema pravilima - novac se ovdje nikada nije tretirao kao najvažniju vrijednost u životu. Žene koje su stigle okupile su se u dnevnoj sobi, a muškarci su otišli u ured vlasnika: tamo su se trebali diviti njegovoj prekrasnoj zbirci lula i, naravno, razgovarati o političkim vijestima, od kojih je glavna bila rat. Svaki od gostiju izrazio je svoje mišljenje o aktualnoj političkoj situaciji, no to je učinjeno nekako nenametljivo i bez nepotrebnih rasprava. Posebno se istaknuo mladi poručnik Berg, koji nije slučajno došao na rođendan Nataše Rostove (kćeri) i same grofice: predviđalo se da će biti Verin mladomisnik. Često je radije šutio, promatrao što se događa i procjenjivao situaciju. Sada je Berg ponio publiku pričom o tome koliko je povoljan položaj zauzeo u straži i kako je brzo napredovao u službi. Istodobno, uopće nije primijetio da je interes za njega prije izazvan manifestacijom hvalisanja i narcizma, koji su u takvom krugu bili slabo prihvaćeni i bili su sasvim prikladni za Anu Pavlovnu. To je naglasila završna rečenica jedne od uzvanica da će s takvim pristupom životu Berg otići posvuda. Međutim, i ovdje se sve dogodilo prirodno, bez zahtjeva za superiornošću bilo kojeg od gostiju ili samog grofa.

Dugo očekivani gost

Bilo je vrijeme za večeru i muškarci su se vratili u dnevnu sobu. Domaćini su svi gledali prema vratima koja su rječito govorila o jednom: još nisu stigli svi gosti. Konačno, u dnevnu sobu začula se buka, moglo bi se reći, provalila je pedesetogodišnja Marya Dmitrievna, zbog čije odsutnosti još uvijek nisu počeli slaviti imendan u Rostovima. Analiza epizode, kada su svi gosti, bez iznimke, ustali kad se gospođa pojavila, odmah naglašava njezinu važnost u ovom krugu. Pomalo nepristojno, ali isključivo na ruskom, obratila se grofu koji ju je sreo i njezinom voljenom kumu, Nataši, "kozakinji", uputivši par primjedbi Pierreu Bezuhovu, koji je ovdje bio prisutan, usput. No, upravo zbog te izravnosti i lakoće komunikacije bila je poštovana, pa čak i donekle plašena u oba glavna grada. Premda se mora reći da ako, kako pokazuje analiza, imendan Rostova nije počeo bez nje, tada bi u salonu poput Scherera pojava Akhrosimove u načelu bila nemoguća - jako se razlikovala od plemstva visokog društva s njihove "visoke" manire, oholost i pretvaranje.

Tek sada, kada su kumči predstavljene naušnice na jahti, a mladog grofa Bezuhova gost ukorio zbog priče s medvjedom, svi su otišli do stola.

Opis večere

Analiza epizode "Imendan Rostova" pokazuje da je za večerom sve prošlo kako treba - tj. općenito se poštivala prihvaćena pristojnost. Žene su sjedile na jednom kraju stola, muškarci na drugom. Zanimljivo je primijetiti autorovu opasku da je vlasnica, bacivši pogled na supružnika koji je sjedio nasuprot, neprimjetno natočila vino za goste i sebe, a grofica je pak pokušala ne skinuti pogled s muža te je primijetila kako mu lice a ćelava glava postajala je sve crvenija. Ovaj detalj naglašava koliko su se par međusobno naučili godinama zajedno.

Oživjeli muškarci uskoro su opet počeli pričati o ratu. No ovo ih je pitanje više zabrinulo zbog činjenice da su morali poslati svoje sinove na front. Na primjer, sin Rostova, Nikolaj, uskoro je trebao izaći iz kuće. Gosti su sasvim iskreno iznenađeni: "A zašto se ovaj Bonaparte odlučio boriti?" Postupno se u razgovor ubacuju mladi Nikolaj, spreman pobijediti ili umrijeti za Rusiju, i Marya Dmitrievna, koja je primijetila da je sve Božja volja (ona je sama imala četiri sina na frontu). Tako je rat ovdje doživljen kao strašan događaj, čije sudjelovanje nije bio način za postizanje titula i nagrada, već nužnost i dužnost svakog domoljuba.

Hrabra podvala

U epizodi "Rostovski imendan" naglašava se kako se cijela obitelj okupila za zajedničkim stolom, uključujući i njezine mlađe članove. Između njih uspostavljen je njihov vlastiti, poseban odnos, na koji je Vera, koja se već osjećala kao odrasla osoba, gledala s ironijom. Mlade su više brinule međusobne simpatije i hobiji. Tako je ušutkana Sonya, siromašna rođakinja Rostova, cijelu večer promatrala Nikolaja, s kojim se uskoro trebala rastati. Rođendanska djevojka Natasha razmijenila je poglede s Borisom, koji se također pripremao za odlazak na front. Ponekad joj je veliki i nespretni Pierre privlačio pozornost svojim neobičnim izgledom.

I odjednom, kad se spor oko rata postupno stišao i gosti na svakoj polovici stola počeli govoriti o svom, začuo se Natašin zvučni glas. Njezino obraćanje majci u ovom je trenutku izgledalo hrabro i protivno normama bontona. Posvađajući se s mlađim bratom, odlučila je na sve načine saznati što će se poslužiti za desert. U početku je njezino pitanje šokiralo sve, ali nevjerojatna hrabrost djevojke, koja se tada usudila ući u dijalog sa samom Marijom Dmitrijevnom, sve je jako zabavila. I rođendanska se djevojka osjećala kao prava heroina, a cijelu večer bila je u ekstatičnom stanju.

Zabava nakon večere

Rođendan Nataše Rostove i njezine majke nastavlja se opisom igre karata u kojoj su sudjelovali muškarci i sama Marya Dmitrievna, pjevajući uz pratnju i, naravno, plešući. Natasha je ovdje uzela još jednu slobodu, pozvavši Pierrea, kojeg nije poznavala. A onda je sjela u njegovo društvo i, raspirivši se, imitirala mali razgovor, izazivajući divljenje svoje kume: "Što je to?" Ali pravi događaj bio je ples koji su izveli grof i Marija Dmitrijevna. Toliko je jednostavnosti, prirodnosti, iskrenosti u njihovoj radosti dolazilo iz dubine njihove duše i, iako ne uvijek spretni, ali prirodni pokreti, da im je bilo nemoguće ne diviti se.

Tako L. Tolstoj u epskom romanu Rat i mir ističe istinski popularan lik svojih omiljenih junaka.

Rođendan Rostova: zaključci

Kao što je već napomenuto, u prvom dijelu djela glavne su priče povezane i čitatelj se upoznaje s junacima čija će sudbina naknadno proći pred njegovim očima. S tim u vezi, indikativno je da su opisi prijema u salonu Scherer i kući Rostova jedan do drugog. Njihova kontrastna slika pomaže boljem razumijevanju dostojanstva ruskog naroda, čija svjetlost nije pokvarila dušu, da vidi autora i utvrdi koja je uloga obitelji u kojoj je sve izgrađeno na međusobnoj ljubavi, srdačnosti, iskrenosti

Analiza epizode "Imendan Rostova" također potvrđuje glavnu ideju romana: osoba je rođena da živi u skladu sa svijetom i sa samim sobom, a svaki je rat po svojoj suštini destruktivan.

U povijesti svjetske književnosti bez presedana je klasični roman Lava Tolstoja Rat i mir koji govori o životu ruskog društva u doba Napoleonovih ratova. Grandiozno djelo dugi niz godina uživalo je u nepokolebljivom uspjehu čitatelja i književnih istraživača diljem svijeta. Nudimo na pregled analizu romana prema planu koji će biti koristan učenicima 10 razreda pri pisanju eseja na zadanu temu, pripremama za sat književnosti i nadolazeću UPORABU.

Kratka analiza

Godina pisanja- 1863-1869 godina.

Povijest stvaranja- U početku je Tolstoj planirao napisati priču o decembristu, koji se s obitelji vratio iz izbjeglištva dugi niz godina. Međutim, tijekom rada, spisateljska se ideja znatno proširila: pojavili su se novi junaci, vremenski okvir se pomaknuo. Kao rezultat toga, napisan je epski roman, na čijem je radu Tolstoju trebalo gotovo 7 godina.

Tema- Središnja tema djela je povijesna sudbina ruskog naroda u Domovinskom ratu 1812. godine. Autor je također pokrenuo teme ljubavi, obitelji, života i smrti, dužnosti, rata.

Sastav- Roman se sastoji od 4 sveska i epiloga, svaki svezak odgovara određenom vremenskom razdoblju. Kompozicija romana iznimno je složena i višeslojna.

žanr- Epski roman.

Smjer- Realizam.

Povijest stvaranja

Pedesetih godina 19. stoljeća Lev Nikolajevič je došao na ideju da napiše priču o decembristu koji se s obitelji vratio iz Sibira. Ova je zamisao toliko zarobila pisca da je počeo dublje prodirati u unutarnji svijet svog heroja, tražiti motive jednog ili drugog njegova djela, doći do dna istine. Kao rezultat toga, postalo je potrebno opisati cijeli život heroja, počevši od rane mladosti. Tako se vremenski okvir djela pomaknuo prije gotovo pola stoljeća, a priča je uzela svoj račun od 1805. godine.

Ne čudi što je tako duboko uranjanje u život protagonista zahtijevalo proširenje i značajno povećanje glavnih i sporednih likova.

"Tri pore" - to je bio radni naslov djela. Kako je zamislio Tolstoj, prvi dio ili vrijeme opisivao je život mladih decembrista, drugi - ustanak decembrista, a treći - njihovu amnestiju i povratak kući iz višegodišnjeg progonstva. Naposljetku, Lev Nikolajevič odlučio je usmjeriti sve svoje napore na opisivanje prve pore, budući da je i to vremensko razdoblje od njega zahtijevalo ogromne napore i vrijeme. Dakle, umjesto uobičajene priče, književnik je stvorio monumentalno djelo, pravi ep, koji nije imao analoga u čitavoj svjetskoj književnosti.

Povijest stvaranja Rata i mira, za koju je Tolstoju trebalo gotovo 7 godina, bila je primjer ne samo mukotrpnog rada na likovima junaka i njihovih odnosa, već i potpunog uranjanja u povijest Rusije. Tolstoj je na najtemeljitiji način proučio memoare sudionika i svjedoka Napoleonovih ratova te je neko vrijeme boravio u Borodinu kako bi opisao prizor Borodinske bitke, gdje je osobno prikupio pouzdane podatke.

Tijekom cijelog rada na romanu Lev Nikolaevich odnosio se prema obavljenom poslu s velikom dozom kritike. Dakle, u nastojanju da stvori djelo vrijedno pažnje, napisao je 15 različitih varijacija početka romana.

Prije objavljivanja, autor je preimenovao svoje djelo. Značenje imena“Rat i mir” je da je autor, koristeći primjer ne samo različitih likova, već i različitih društvenih slojeva društva, želio pokazati kontrast između mirnog života i kako se on promijenio tijekom ratnih godina.

Tema

Među mnogim temama koje je autor obradio u romanu, jedna od najvažnijih je povijesna sudbina čitavog ruskog naroda tijekom ratnih godina. Lev Nikolajevič uvijek je kritizirao sve ratove, jer su kasnije postali uzroci ozbiljnih problema u društvu.

Ljudi, odsječeni od svojih uobičajenih zanimanja i prisiljeni ubiti vlastitu vrstu, zauvijek su promijenili svoj svjetonazor. Kao rezultat toga, cijela je nacija pretrpjela ogromnu, nepopravljivu moralnu štetu.

Vojna akcija postala je izvrsna podloga za razvoj takvog vitalnog teme kao istinski i lažni patriotizam. Rat 1812. bio je od velike važnosti za ujedinjavanje cijele nacije u zajedničkom domoljubnom nagonu - za protjerivanje neprijatelja sa njihove zemlje. U tome su mnogi predstavnici plemstva i običnog naroda bili solidarni. Svi junaci romana, na ovaj ili onaj način, bili su testirani 1812. godine i dobili moralnu ocjenu svojih postupaka.

Lev Nikolaevich je sve svoje težnje i nade stavio u glavnu ideju djela - svaka osoba trebala bi živjeti u interesu svog naroda, težiti istinskom skladu, zaboravljajući na žeđ za profitom ili ambicije u karijeri. Ljubav prema domovini, dobre misli, jedinstvo s narodom - to je ono što djelo uči.

Smisao romana leži u "nacionalnosti", budući da su ljudi pokretačka snaga i veličina nacije.

Sastav

Analizirajući djelo u romanu "Rat i mir", potrebno je uočiti složenost i višestepenost njegove kompozicijske izgradnje. Ne samo roman, već čak i svaki svezak i svako poglavlje imaju svoj vrhunac i rasplet. Glavne priče u knjizi su blisko isprepletene, mnogi likovi i epizode međusobno su suprotstavljeni.

Djelo se sastoji od 4 sveska i epiloga, a svaki dio knjige odgovara određenom vremenskom razdoblju.

• 1 svezak(1805.) - opis rata i glavnih likova, ispunjen ambicioznim snovima.
• Svezak 2(1806. -1811.) - prikaz problema i teških životnih situacija u kojima se nalazi svaki od junaka romana.
• Svezak 3(1812.) - potpuno posvećena ratu 1812. godine.
• Svezak 4(1812.-1813.)-nastup dugo očekivanog mira, čijim se dolaskom prosvjetljuju glavni likovi.
• Epilog(18120) - priča o daljnjoj sudbini središnjih likova.

glavni likovi

žanr

Vrlo je jednostavno definirati žanr "Rata i mira" - to je tako epski roman... Njegove glavne razlike od drugih književnih žanrova su veliki obujam djela, razmjeri prikazanih događaja i problemi koji se razmatraju.

U žanrovskom smislu, "Rat i mir" vrlo je složeno djelo, budući da sadrži karakteristične značajke povijesnih, društvenih, svakodnevnih, filozofskih, bojnih romana, kao i memoare, kronike.

Budući da su u roman uključene mnoge povijesne ličnosti i dani su opisi stvarnih povijesnih događaja, roman se obično pripisuje književnom smjeru realizma.

Test proizvoda

Ocjena analize

Prosječna ocjena: 4.7. Ukupno primljenih ocjena: 2432.

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite donji obrazac

Studenti, diplomirani studenti, mladi znanstvenici koji koriste bazu znanja u studiju i radu bit će vam zahvalni.

Objavljeno na http:// www. sve najbolje. ru/

• Uvod
• 1. Lopta u povijesti ruskog plemićkog društva
• 1.1 Povijest pojavljivanja lopte u Rusiji
• 1.2 Lopta kao važan dio života ruskog plemstva
• 1.3 Balski kostim i njegove komponente
• 1.4 Balski ples
• 2. Epizoda kao strukturni element teksta: teorijski i metodološki aspekti
• 2.1 Pitanja proučavanja epizoda u književnoj kritici
• 2.2 Pitanja proučavanja epizoda u metodologiji nastave književnosti
• 3. Analiza epizoda lopte u epskom romanu L.N. Tolstoj "Rat i mir"
• 3.1 Opće karakteristike loptica. Iogelov moskovski bal
• 3.2 Slika "gramatike" lopte
• 3.3 Predmetna organizacija epizoda bala
• 3.4 Prostorno-vremenska organizacija
• 3.5 Sustav znakova
• 3.6 Tipologija i funkcije epizoda s loptom u epskom romanu L.N. Tolstoj "Rat i mir"
• Zaključak
• Popis korištene literature

Uvod

Epski roman Rat i mir, po nama je najteže djelo koje se proučavalo u školi. Ljestvica kreativnosti i osobnosti L.N. Tolstoja, dubina filozofskih, društvenih i moralnih problema, opsežan sustav likova, "labirint povezivanja" brojnih događaja stvaraju određene teškoće učenicima desetog razreda da ga pročitaju i shvate.

U metodi proučavanja epskih djela tradicionalni je način isticanje ključnih epizoda koje čitateljima omogućuju dublji prodor u umjetnički svijet djela. Taj je put osobito relevantan kada se razmatra veliki ep. S jedne strane, to je zbog činjenice da je analiza teksta u školskoj praksi ograničena vremenom učenja, brojem sati. S druge strane, u procesu proučavanja književnog djela u školi potrebno je uzeti u obzir osobitosti percepcije školaraca, njihov interes za rad, stupanj razumijevanja povijesnih i kulturnih stvarnosti teksta , složenost problematike romana. Konačno, nastavnik književnosti treba imati na umu i probleme povezane s čitanjem velikog klasičnog djela od strane učenika.

"Narodna misao" u epskom romanu Lava Tolstoja povezujuća je ideja o dva plana slike, koji se ogledaju u naslovu djela, - prikazujući život ruskog društva u prvoj četvrtini 19. stoljeća u miru i ratu. U ovom završnom kvalifikacijskom djelu odabrane su epizode za razmatranje, koje su, po našem mišljenju, ključne za prikaz ruskog plemstva u mirnodopsko doba - to su epizode koje opisuju balove i blagdane, po svojoj strukturi bliske loptama.

Odabir za proučavanje epizoda lopte posljedica je sljedećih razloga koji određuju relevantnost djela:

1) lopta je važan fenomen u povijesti kulture i života ruskog društva u 18. - početkom 20. stoljeća, interes za koji je danas oživio, uključujući i među školarcima;

2) u sastavu epskog romana epizode lopte imaju važnu ulogu i, po našem mišljenju, suprotne su epizodama bitaka (opozicija "rat - mir");

3) epizode lopte su polifunkcionalne i omogućuju, u procesu analize, ulazak u proučavanje različitih razina strukture djela (lik, subjektivna organizacija, radnja, radnja, prostorno-vremenska itd.);

4) proučavanje epizoda lopte može postati implementacija unutarpredmetnih veza tijekom književnog obrazovanja (kroz usporednu analizu), budući da se slika lopte nalazi u djelima mnogih ruskih pisaca (uključujući i u drugim djelima) Lava Tolstoja);

5) ove su epizode izravno zanimljive čitateljima škole.

Epski roman L.N. Tolstoj je djelo koje ima duboku tradiciju proučavanja, kako u književnoj kritici, tako i u metodologiji poučavanja književnosti. U međuvremenu, po našem mišljenju, u znanstvenim istraživanjima nedovoljna se pozornost posvećuje sveobuhvatnoj dubinskoj analizi epizoda lopte, definiranju vodećih funkcija tih epizoda. Nije slučajno stoga što se u smjernicama za proučavanje "Rata i mira" u školi učitelju nudi detaljnije razmatranje samo epizode prvog bala za odrasle Nataše Rostove u aspektu karakterizacije likova 'slike i organizacija zapleta. U praksi se analiza ove epizode često zamjenjuje gledanjem ulomka sovjetske filmske adaptacije S.F. Bondarčuk ili poznate strane filmske inačice romana.

Naravno, prva lopta Nataše Rostove nije samo jedna od ključnih epizoda romana, već je i određeni simbol tog doba, simbol Rusije. No, ništa manje važni za razumijevanje problema rada i zanimljivi za proučavanje nisu druge epizode koje opisuju kugle i praznike, po svojoj strukturi bliske kuglicama. U romanu L.N. Tolstoja, identificirali smo tri takve epizode:

1. Moskovski bal u Iogelu (svezak 2, dio 1, poglavlje 12)

2. Bal u St. Petersburgu, prvi bal za odrasle Nataše Rostove (svezak 2, dio 3, poglavlje 14-17)

3. Bal u Vilni prije ulaska francuskih trupa u Rusiju (svezak 3, dio 1, poglavlje 1)

Predmet istraživanja je epski roman L.N. Tolstojev "Rat i mir".

Predmet istraživanja su epizode slike lopte u epskom romanu L.N. Tolstojev "Rat i mir", kao i metodologija njihovog studiranja u srednjoj školi.

Svrha djela: na temelju analize epizoda lopte u epskom romanu L. N. Tolstoja "Rat i mir" utvrditi njihovu ulogu i funkcije u cjelokupnoj kompoziciji djela.

Ciljevi istraživanja:

1. Analizirati znanstvenu i metodološku literaturu o temi istraživanja.

2. Pratite povijest funkcioniranja bala u Rusiji, odredite strukturu svečanosti bala, odredite ulogu lopte u životu ruskog plemićkog društva.

3. Odrediti glavne vrste i funkcije epizode kao strukturni element kompozicije književnog djela; razmislite o proučavanju epizode.

4. Prepoznajte epizode bala u epskom romanu LN Tolstoja "Rat i mir", ocrtajte njihove granice, na temelju analize teksta odredite ideološke i umjetničke značajke ovih epizoda.

5. Razviti metodološke materijale pomoću analize epizode s loptom u epskom romanu LN Tolstoja "Rat i mir".

Glavne odredbe završnog kvalifikacijskog rada izložene su na znanstvenim studentskim konferencijama VoSU -a 2015., 2016. godine.

Struktura završnog kvalifikacijskog rada određena je ciljevima istraživanja i sastoji se od uvoda, tri poglavlja, zaključka i popisa korištene literature.

1. Lopta u povijesti ruskog plemićkog društva

Ball je u 19. stoljeću bio važan dio života plemićkog društva. Kako je primijetio Yu. M. Lotman, na balu je „ostvaren društveni život plemića: on nije bio privatna osoba u privatnom životu, niti je sluga u javnoj službi; bio je plemić u skupštini plemstva, čovjek svoje klase među svojima. " Da bismo razumjeli problematičnu i kompozicijsku ulogu epizoda balova u romanu Lava Tolstoja, potrebno je okrenuti se povijesti pojavljivanja lopti, njezinoj ulozi u životu ruskog društva i razmotriti ceremoniju balova.

1.1 Povijest pojavljivanja lopte u Rusiji

Ball (franc. Bal, talijanski. Ballo, njem. Ball from ballare - plesati) okupljanje je velikog društva oba spola za ples. Lopte se od drugih plesnih okupljanja razlikuju po poznatom sjaju, strožoj etiketi i unaprijed određenom redoslijedu. Njihov početak datira od svečanosti na francuskim i burgundskim dvorima. Prva lopta, o kojoj postoje podaci u povijesti, dana je 1385. godine u Amiensu prigodom vjenčanja Karla VI. I Izabele Bavarske.

Ball je osvojio Europu od XIV stoljeća. Od vremena Marie de Medici, bal je počeo biti popularan u Francuskoj, a od vladavine Luja XIV postao je sastavni dio dvorskih svečanosti.

Balska kultura u Rusiji razvija se nakon Petrovih reformi, početkom 18. stoljeća, kao element zapadnoeuropske kulture. Lopta je umjetno nakalemljena na rusko tlo, te je s tim u vezi došla u sukob s tradicionalnom kulturom naše zemlje i time je na početku svog postojanja narušila neke temelje svog društvenog života.

Postupno je plesna kultura postala čvrsto ukorijenjena u svjetovnim okupljanjima Rusije. 26. studenoga 1718. Petar I je svojim dekretom regulirao skupštine. Pojava skupština postala je jedan od najvažnijih kulturnih simbola obnovljene Rusije. Jedna od glavnih inovacija bilo je oslobađanje žena iz zatočeništva zabrana koje je nametnula "terem kultura". Žena na skupštinama Petrine stječe status "kraljice bala". Na sastancima je uspostavljen običaj koji podsjeća na doba viteških turnira: vlasnica je jednoj od dama, koja je postala "kraljica bala", poklonila buket cvijeća. Na skupštini je izdavala naredbe.

Takve značajne promjene nisu mogle odmah promijeniti svijest ljudi, stoga je u dovoljno dugom razdoblju postojao negativan stav prema kulturi plesnih dvorana. Mnogi su otvoreno osuđivali ples, smatrajući bal mjestom smrti za dušu. Neobična odjeća, veliki broj nepoznatih lica s kojima se bilo potrebno primjereno ponašati, plesovi sa svakojakim koracima, a prisutnost suverena unijela je neugodnosti u svjetovni krug.

Već za vrijeme vladavine Elizabete Petrovne na dvorskim balovima okupilo se do tri tisuće ljudi. U obje prijestolnice, loptice su postale središte komercijalnih zabavnih vrtnih programa, po uzoru na "slavne londonske, pariške i bečke svečanosti".

Održavanje bala u Rusiji razlikovalo se od zapadnoeuropske tradicije. Osobitost ruske lopte, prema A. V. Kolesnikovoj, može se izraziti formulom - "Rus u ruskom balu, više od Francuza u Francuzima". Europska lopta je politička, ruska nacionalno specifična. Objašnjenje ovog fenomena, vjerojatno, leži i u posebnostima ruskog nacionalnog karaktera, i u činjenici da se formiranje balske kulture u Rusiji dogodilo s velikim zakašnjenjem.

Na svjetovnom događaju sačuvano je izvođenje ruskih narodnih plesova, što je bilo svojevrsno obilježje ruskih svjetovnih okupljanja, održavanje ne samo stranih, već i vlastitih nacionalnih. U nekim je slučajevima na društvenom događaju ruski narodni ples prevladao nad svečanim menuetom.

Dakle, s pouzdanjem možemo reći da u procesu razvoja kulture lopte europska posuđivanja nisu mogla zamijeniti "ruski okus", pa možemo govoriti o originalnosti ruske lopte.

1.2 Lopta kao važan dio života ruskog plemstva

Sredinom 18. stoljeća bal je „postao kruna javnosti, njegov najveći izraz, ples - kult, jedini dostojan djece

"Zabava i luksuz", a ujedno, gotovo jedini cement za komunikaciju između gospode i dama ... ".

Radi bala sašivene su najmodernije odjeće, pozvani najpoznatiji glazbenici i organizirane raskošne večere, zbog čega je obnovljena cijela dnevna rutina. Lopta ga je natjerala da ostane budan noću, a danju se odmara, kako bi se sljedeći dan mogao vratiti na plesni sastanak. Lopta se pretvarala u dužnost, atraktivnu, ali tešku.

Istaknuta ličnost u Rusiji N.A.Epanchin vjerovala je da je boravak u sekularnom društvu životna škola, koju treba proći na isti način kao obiteljsku školu i obrazovnu školu.

Aristokrati su morali držati lopte kako bi održali svoj ugled sekularne osobe. Sama organizacija bala pomogla je izgraditi karijeru: „u staroj Moskvi gostoljubiv bogataš mogao je steći dobro ime, steći položaj u društvu i prijateljima, čak i kao beznačajna i zla osoba“, primjećuje E. Volskaya.

Plesne vještine i svjetovni maniri pridonijeli su napredovanju u karijeri. Ako se mladiću na balu svidjela visokopozicionirana osoba ili njegova supruga, tada bi mladić uskoro mogao čekati unapređenje. Na balu su riješena mnoga pitanja diplomatske, osobne i službene prirode. Ovi su blagdani postali mjesto gdje su ples i zabava postali samo svijetla podloga za sve ostalo.

“Lopta je također korištena kao mjesto za raspravu o poslovnim pitanjima, kada se njihovo rješenje u normalnom uredskom okruženju, iz ovih ili onih razloga, pokazalo teškim. Bilo je to mjesto susreta službenika podijeljenih po hijerarhiji. "

Bal je bio vrlo skup događaj za njegovog organizatora. Bilo je potrebno impresionirati bogate ljude naviknute na luksuz i bogatstvo, a to je zahtijevalo mnogo materijalnih troškova i moralnih napora (sjetite se Onjeginova oca, koji je "davao tri loptice godišnje / i na kraju rasipao").

Primjer veličanstvene proslave bio je bal koji je GA Potemkin dao za Katarinu II u Tauridskoj palači 28. travnja 1791. prigodom zauzimanja Ishmaela i sklapanja mira s Turcima. Princ Potemkin priredio je uistinu kraljevski doček: palaču je osvijetlilo 140 tisuća svjetiljki i 20 tisuća svijeća, orkestar se sastojao od 300 glazbenika, raskošna večera postavljena je na 42 stola i prepuna najfinijih jela, među kojima je bilo vrlo izvorno jelo - pečene volujske oči u umaku od pepela tartufa od gljiva. U organiziranju umjetničke strane praznika sudjelovali su najistaknutiji kulturni djelatnici: Derzhavin, Le Pic, Kozlovsky. Tijekom bala prikazana su tri baleta i dvije francuske komedije, okrunjene, bio je vatromet. Cijeli odmor koštao je organizatora 200 tisuća rubalja. "Ali igra je bila vrijedna svijeće", primjećuje moderni istraživač loptica A.V. Kolesnikov, - budući da su takve svečanosti osigurale ugled i poštovanje u društvu. "

Povijest europskog balskog plesa do 17. stoljeća bila je već stara. U Rusiji su naučili plesati pod nadzorom suverena, a ova je obuka bila obavezna i nije bila predmet rasprave. Na Petrovim se skupštinama ples smatrao nekom vrstom obveze, a tek kasnije, za vrijeme Katarine I., nemogućnost plesa smatrala se velikim neznanjem.

Lopta se pretvorila u kult. Svaki član sekularnog društva morao je lijepo plesati. Bilo je nezamislivo ne plesati, osobito za damu iz doba Aleksandra I. Ovladavanje ovom vrstom umjetnosti bila je nesumnjiva prednost.

Začudo, lopta je imala lošu stranu: fizičku i emocionalnu iscrpljenost. Plesovi, osobito oni neprestani, brzi, odvijali su se na mjestu velike gomile ljudi i zahtijevali su veliki fizički napor. Kostimi i haljine, nezgodni za ovu vrstu aktivnosti, ne samo da su ometali kretanje, već su i vlasnika podvrgavali svojevrsnoj "torturi". Svemu ovome na balu bilo je potrebno slijediti, kako je ranije rečeno, za vaš izgled, riječi, ponašanje, plesove - općenito, potpuno se kontrolirati, ali u isto vrijeme izgledati opušteno i prijateljski. I sve se to učilo, podučavalo dugo, počevši od malih nogu. Balska kultura ušla je u život još u djetinjstvu u obliku brojnih satova plesa, bontona, posjećivanja dječjih balova i društvenih događanja.

1.3 Balski kostim i njegove komponente

Svečani toaleti tog vremena nenamjerno su im se divili:

„Sjajem uniformi, luksuzom toaleta, bogatstvom opreme, sjajem ukrasa< ... >spektakl je toliko veličanstven da se nijedan sud na svijetu ne bi mogao s njim usporediti ", napisao je francuski veleposlanik u Rusiji M. Palaeologus.

Kostim za bal 18. - 19. stoljeća. bila jedna od njegovih važnih komponenti. Tijekom Petrovih transformacija odijelo zapadnoeuropskog modela uspjelo je konačno zamijeniti rusko. Monarh postaje trendseter. Izgledati kao monarh značilo je pokazati svoju odanu poslušnost. Elizaveta Petrovna dala je poseban ton panacheu na balu.

Tijekom vladavine Katarine Velike pokušalo se regulirati svečanu dvorsku odjeću žena kako bi joj se dao nacionalni okus. Suvremenici su se prisjetili da su na balovima "dame bile zadovoljne što su u ruskim haljinama, ali samo u posebnom svečanom kroju".

Posebna uredba iz 1834. ozakonila je karakter svečane ženske haljine. Boja baršuna i uzorak zlatnog ili srebrnog veza bili su određeni činom nositelja.

Državnim damama i komoricama bilo je dopušteno pojavljivati ​​se na balovima u vrhunskoj zelenoj baršunastoj haljini sa zlatnim vezom; za mentore velikih princeza - u plavim tkaninama; djeveruše njezinog veličanstva trebale su se pojaviti u grimiznim haljinama; ali djeveruše princeza - u svijetloplavoj boji.

Dame koje su došle na dvor imale su širok izbor boja haljina i krojeva, ali uzorci namijenjeni dvorskim damama bili su zabranjeni. Kroj je u ovom trenutku slijedio uzorak: dugi preklopni rukavi s otvorenom rukom koja je visjela gotovo do koljena, okomita linija središta prednje strane, naglašena dekorom, kao u ruskom sarafanu. Sve dame, i dvorjanke i posjetiteljice, morale su sa sobom imati ratnika ili kokošnika s velovima.

Boje plesnih haljina s početka 19. stoljeća bile su vrlo raznolike: plave satenske haljine; lagana svilena haljina s šalom od kašmira s obojenim prugama na rubu; ružičasti i blijedožuti tonovi; blijedoplava i biserno siva; bijela u svakom trenutku nije izašla iz mode i zauzimala je jedno od vodećih mjesta u garderobi fashionistica.

Sredinom 19. stoljeća kostim za plesnu dvoranu pretrpio je neke promjene: počeo je nalikovati baroknoj odjeći.

Na balu je djevojkama preporučeno da nose haljinu od krepa, sprijeda ukrašenu vijencem i cvijećem, koje je činilo polukrug i završavalo na koljenima s dva buketa ruža, ispod kojih izlaze dvije vrpce, vješto uokvirujući odjeću.

Kako bi se pratili svi modni trendovi tog doba, bilo je moguće u frizure utkati trake za glavu od „emajla“ s biserima i dijamantima.

Za dame nisu bili važni samo modni trendovi i razmatranja vlastitog ukusa, već i stvaranje jedinstvene slike zbog koje je srce muškarca zatreperilo. Kao što su mnogi suvremenici tog vremena naglašavali, ženske odjeće s vremenom su se mijenjale, ali nije se mijenjalo samo jedno - otvorene balske haljine. Bal je bio jedno od rijetkih mjesta na kojima su se dame mogle pokazati u svom sjaju.

U 19. stoljeću ruska je aristokracija donosila kostime iz Europe, osobito iz Pariza, ili je nastojala zadovoljiti standarde za kroj europskih nošnji.

Zadatak tadašnjih fashionistica bio je vrlo težak: za početak morate strogo slijediti modu, pridržavati se pravila dobrog ukusa, uz sve to haljina za bal mora biti individualna, skladna, tako da jedinstvena stvara se šarm, svojstven samo njegovom vlasniku. Osim toga, balska haljina nije se mogla koristiti više od 2 puta.

Od druge polovice 19. stoljeća frak, crni ili u boji, etablirao se kao svečana, plesna haljina za muškarce, dopunjena bijelim prslukom. Ali nije uvijek bilo tako. Ni muškarci nisu zaostajali za damama, a u modi su u potpunosti odgovarali svojim pratiteljima.

Tijekom vladavine Pavla I., frak, koji se u Rusiji pojavio krajem 18. stoljeća, bio je zabranjen kao simbol ideja revolucionarne Francuske.

Za vrijeme vladavine Aleksandra I. trebalo je doći na dvorske balove u vojnim i civilnim odorama. Sjaju ženskih odijela odgovaralo je zlato na vojnim odorama.

Rukavice su bile jedan od važnih atributa balske haljine. Od 17. stoljeća počinju ulaziti u modu, i za žene i za muškarce. To su rukavice s tajicama - utičnice sužene do četke. Oni nisu bili samo od čisto praktične važnosti, već su svjedočili i o njihovom društvenom statusu. U narednim razdobljima smatralo se da je loš oblik dodirivati ​​golim rukama.

A.V. Kolesnikova napominje: “Prema plesnoj etiketi, dame su se na plesnim sastancima pojavljivale u dugim bijelim svilenim rukavicama iznad lakta, gospoda u rukavicama od antilopa ako su nosile vojne uniforme, a dječje rukavice ako su bile u civilnoj odjeći. Bijela kuglasta rukavica stekla je važnu funkciju: skrivala je bore, nedostatke, uravnotežavala mladost i starost, ljepotu i ružnoću, brisala nacionalne razlike, pretvarala se u znak biranja i svrstavala svog vlasnika među visoko društvo. "

Balske cipele tog doba bile su papuče s polukružnim prstom, bez pete. Najčešće su se izrađivale od haljina, baršuna i tanke kože svijetle boje. Cipele su bile ukrašene vezom, perlicama, kamenčićima, vrpcama.

Još jedan važan pratilac gospođe, osim njezinog ljepotana, bio je i ventilator, koji štiti svog vlasnika i od vrućine u prepunoj dvorani i hladnoće uzrokovane otvaranjem prozora. Kasnije se ovaj pribor pretvorio u neizostavan atribut odjeće svake dame koja dođe na bal. Kako su graciozno navijači otvarali i zatvarali bila je cijela umjetnost. Boja ventilatora trebala je odgovarati odjeći vlasnika, ali to je bio i osebujan jezik znakova: na primjer, da biste rekli "volim te", morali ste svom srcu staviti zatvoreni ventilator desna ruka. Stoga je bilo nemoguće promišljeno odabrati obožavatelja.

Stoga su muška i ženska odjeća i detalji WC -a bili važni elementi plesne svečanosti.

1.4 Balski ples

Monotono i ludo, poput vihora mladog života,

Bučni vrtlog okreće valcer ...

KAO. Puškin

Ples je najzabavniji dio lopte. Početkom 19. stoljeća "lopta je jednaka riječima" sjaj "," buka "," vrtlog "," razgovor "," mladost "," radost ". Lopta je pokret, što znači mladost i radost, što znači svjetlinu boja i zvukova ”, piše E. Volskaya.

Međutim, iza vanjske svjetline boja i zvukova postojala je stroga struktura lopte. Plesovi su morali ići u određenom slijedu, koji se nije smio prekinuti mnogo desetljeća. Yu. M. Lotman je primijetio: „Slijed plesova tijekom bala činio je dinamičnu kompoziciju. Svaki ples, koji je imao svoju intonaciju i tempo, postavljao je određeni stil i ne samo pokrete, već i razgovor ... Lanac plesova također je organizirao slijed raspoloženja. "

Bal je otvoren svečanim polonazom, nakon čega je uslijedio lagani, romantični valcer, nakon čega je uslijedila izvrsna mazurka i vesela polka, a večer je morala završiti opuštenim kotiljenom.

No, na balovima u 19. stoljeću često se nije promatrao ovaj jasan slijed plesnog programa, reguliran još od vremena Petrovih okupljanja. Dvorske loptice, u pravilu, uvijek su se otvarale polonaiseom, nakon čega su slijedili valcer, francuska kadrila i mazurka.

Predstavnici kraljevske obitelji, osim svečane poloneze, dali su posebnu prednost kadrilici i valceru.

Na privatnim balovima bilo je puno više slobode uz plesni program. Lopta se mogla otvoriti valcerom. Naj inventivniji majstori plesa sami su se prilagodili modernim plesovima tog vremena: kombinirali su zasebne pokrete različitih plesova u jedan, čineći predstavu još nezaboravnijom.

Pogledajmo pobliže svaki ples.

“Poloneza je bila stalna izložba sjaja, slave i smisla. U 18. stoljeću glavni svečani ples bila je poloneza. Izveo ju je neodređen broj parova i više je nalikovao svečanoj procesiji popraćenoj glazbom. U Rusiji je "poljski" postao poznat u predpetrsko doba. Smatra se prvim europskim plesom koji je stigao do dvora moskovskih careva. "

Polonaise se temelji na „ritmičkom, gracioznom i laganom koraku, koji je bio popraćen plitkim i glatkim čučnjem u trećoj četvrtini svakog takta. Ples je uključivao i kurtiju i mašne. U polonaiseu nema složenih koreografskih ukrasa, zamršenih pokreta i poza. Ali u isto vrijeme niti jedan ples ne zahtijeva tako strogo držanje, ponos i koncentraciju kao poloneza. "

Polonaise je omogućio međusobno upoznavanje, kao i neprimjetno uključivanje u opći tok zakasnelih.

Obično su tijekom polonaisa domaćin i najugledniji gost lopte zadavali ton lopti: nakon njih su se svi pokreti ponavljali. A ako su na balovima bili prisutni car i carica, polonez se pretvorio u pravi sveti obred.

Najpoznatiji likovi polonaisa bili su „dva stupa“, „križevi“, „labirint“, „vijenac“, „zmijolike linije“.

Postepeno se polonaise počela pojednostavljivati, a kasnije se pretvorila u samo svečanu šetnju. Ali ovaj "hod" bio je jedan od najvažnijih dijelova lopte.

U pravilu se valcer tradicionalno smatrao drugim plesom, koji se izvodio gotovo odmah nakon završetka polonaisa, a u mnogim slučajevima nije čak ni zahtijevao drugi poziv. Etimologija riječi valcer savršeno odražava samo njezino značenje: "krug", "rotiranje".

Valcer je nastao u narodnom okruženju, uglavnom kao mješavina raznih europskih plesova s ​​brojnim pojednostavljenjima. Tako je nastao ples koji personificira "svemir" (parovi kruže poput kretanja planeta oko sunca).

Valcer je imao mnogo pristaša i protivnika. “Glavni razlog napada na valcer bila je činjenica da je uništio temelje estetike salonskog plesa proteklih stoljeća. Valcer je bio najerotičniji ples svog vremena. Gospodin i gospođa formirali su par licem okrenuti jedan prema drugome, dok je gospodin rukom podupirao damu za struk, što se smatralo izuzetno nepristojnim. " Bio je to uistinu opojan ples koji je bilo dopušteno prekinuti izvođenjem dvije ili tri runde plesa.

Valcer je imao nekoliko varijanti, ali najčešće su se izvodili francuski u dva koraka i njemački u tri koraka.

Ovo je ples strasti, izjave ljubavi. Nije slučajno što je čitavo 19. stoljeće prošlo pod njegovim simbolom. Osim toga, ovo je jedan od rijetkih balskih plesova koji je uspio proći epohe, natjeravši plesače da se vrtlože u vrtlogu strasti i emocija.

Francuski kvadratni ples bio je vrlo popularan na balovima i večerima u 19. stoljeću. Čudno, ali rodno mjesto francuske kvadrille je Engleska, a početkom 18. stoljeća ovaj ples pada u Francusku i tamo je već doživio promjene ne samo u pokretima, već i u imenu.

Kvadratni ples sastojao se od pet figura koje su nosile vrlo osebujna imena: "la Pantalon" (hlače), "I" Ete "(ljeto)," La Poule "(piletina)," La Pastourelle "(pastorala). Od točke Gledajući koreografiju, ovaj je ples bio prilično težak i zahtijevao je ogroman trud i duge pripreme.

Francuski kvadratni ples smatrao se plesom bontona. Postupno je kvadratni ples doživio promjene, a do kraja 19. stoljeća već ga je bilo teško prepoznati: dame su plesale nasuprot svojoj gospodi, često je bilo toliko parova da su se morale razići u nekoliko kolona.

Vrhunac lopte nesumnjivo je bila mazurka. U Rusiju se nastanila od vremena Katarine Velike, no mazurka je postala jedan od njezinih omiljenih plesova tek početkom 19. stoljeća.

“Vodeća uloga u njemu pripadala je gospodinu, o njemu je ovisila uspješna izvedba plesa: birao je figure, pokrete, prijelaze. Gospođa, poslušavši plesni obrazac koji je predložio gospodin, izvela je svoj dio - pas couru ("lagano trčanje"). "

Postojale su dvije vrste izvođenja mazurke: bravura i izuzetna. Prvi tip nalikovao je grčevitim pokretima, a drugi je prepoznat kao jedini ispravan. Mazurka je završila prvi dio večeri.

Sredinom 19. stoljeća polka je zavladala svijetom. Jednostavan ples nije se okusio samo u aristokratskim salonima, već i na dvorskim balovima. Glavni pokret plesa su polustepenice povezane prefiksom.

U početku se polka izvodila sa stalnim figurama, no zatim se s polkom, kao i s mnogim drugim plesovima tog doba, počele događati kardinalne promjene: pojednostavljivanje figura, njihov nestanak, razne varijacije.

Cotillion je svojevrsni uvod u sve plesove, odnosno privid plesne igre. Uključivao je figure najčešćih plesova: valcer, mazurku, polku. Prvi je par slijedio ispred i inicirao figure, izmislio ih, a stupac je pak strogo slijedio kretanja prethodnih parova.

Broj figura u ovom plesu nije se mogao izbrojiti, a majstori plesa, koji su pokušali iznenaditi plesače i priuštiti im zadovoljstvo, nastavili su izmišljati nove.

Najčešći od njih bili su "vino i ljubav", "ekstra džentlmen", "imena". Bilo je tu i figura sa svakakvim predmetima koje je bilo dostupno u svakoj kući, plesači su stavili maske za igru ​​u "Zoološkom vrtu".

Dakle, lopta je bila duh tog doba, njezin stil. Morala je poštivati ​​sva pravila i propise. Društvo je diktiralo plesne manire, kulturu ponašanja i sve se to moralo strogo poštivati.

Organizacija bala bila je od velike važnosti. Bal je odredio vrstu društvenog ponašanja unutar plemićke kulture.

“Ovo nisu samo plesovi u kojima, kao na gozbi, svatko živi za svoje zadovoljstvo, već nešto upravo suprotno - jedno od vrhunaca svečane ceremonije, ovo je dužnost, češće imanje, ali ne zabava za vlastito zadovoljstvo. ”

Ovaj je festival bio ritualizirana povorka: strog slijed dijelova, stabilne i obvezne komponente, obilježja bontona. Nastala je posebna "gramatika" lopte. Međutim, strogo pridržavanje svih pravila i normi počelo je približavati loptu kazališnoj predstavi, gdje je svaki sudionik bio povezan sa skupom određenih emocija i stilova ponašanja.

Proučavanje gramatike lopte omogućuje razumijevanje značajki povijesnog i kulturnog doba prikazanog u književnom djelu, identificiranje značajki slike lopte te čini autorovu namjeru razumljivijom.

2. Epizoda kao strukturni element teksta: teorijski i metodološki aspekti

2.1 Pitanja proučavanja epizoda u književnoj kritici

U sastavu književnog djela svi su elementi međusobno povezani i podređeni autorovoj namjeri. Epska fantastika slijed je epizoda koje su određene razvojem radnje.

Epizoda se obično shvaća kao dio zapleta književnog djela. Pojam seže u starogrčku kulturu (grč. Epeisodion - umetak), naširoko se koristi u znanosti i školskom književnom obrazovanju, uključen je u sve posebne rječnike. U međuvremenu, analiza studija pokazala je da razvoj ovog koncepta nije dovršen, osobito pitanje kriterija za izolaciju epizode ostaje kontroverzno.

V.E. Khalizev definira epizodu kao „relativno neovisnu jedinicu radnje epskih, lireopskih i dramskih djela, koja fiksira ono što se dogodilo u zatvorenim granicama prostora i vremena. Epizode mogu odgovarati glavnim karikama radnje; ali ponekad se komponenta radnje ne razvija u epizodu, ili se, naprotiv, prikazuje u nekoliko epizoda. Mjesto epizoda u tekstu važan je aspekt kompozicije djela ”.

Epizoda se promatra kao mikrotekst, koji s jedne strane ima neovisno značenjsko značenje i cjelovitu kompoziciju, s druge strane karakterizira je vanjska nedovršenost u odnosu na cjelokupni tekst djela.

Svaka epizoda ima svoju unutarnju logiku, unutarnji zaplet, mikrokompoziciju. Mjesto epizoda u tekstu igra važnu ulogu u cjelokupnoj kompoziciji djela. Prema EE Sergeevoj, „podjela na epizode može se i ne mora podudarati s vanjskom kompozicijom djela, odnosno s podjelom teksta na poglavlja, radnje (činove), scene, pojave itd. Isticanje epizoda čin je tumačenja djela u cjelini; u svjetlu ove ili one interpretacije moguće su različite varijante podjele na epizode ”.

U znanstvenoj literaturi postoji nekoliko klasifikacija epizoda. Jedan od ovih posljednjih pripada L.M. Krupchanov i povezuje se s načinom pripovijedanja u epizodama.

1. Specifične pripovjedne epizode su pripovijedanje o konkretnim događajima, postupcima likova, njihovim postupcima itd. Ove epizode mogu biti samo scenske, jer prikazuju samo ono što se događa pred čitateljevim očima.

2. Sažeto-narativne epizode općenito pripovijedaju o događajima koji su se odvijali kako u sadašnjem vremenu radnje, tako i uz velike digresije i izlete u prošlost, zajedno s komentarima autora i popratnim karakteristikama.

3. Opisne epizode gotovo se u potpunosti sastoje od opisa vrlo različite prirode: krajolika, interijera, prizora, određenih okolnosti i situacija.

4. Psihološke epizode prikazuju unutarnja iskustva, procese psiholoških iskustava likova.

NJU. Sergeeva također razlikuje scenske epizode, gdje prevladava govor likova.

Postoji i klasifikacija u kojoj se epizode razmatraju prema stupnju važnosti u cjelokupnoj kompoziciji djela.

1. Epizode koje nisu spremne ili se još nazivaju i dodacima. Epizode ove vrste ne odnose se na kompoziciju djela, ali su istodobno vrlo važne, budući da nose ideološko opterećenje. Takve epizode pomažu otkriti autorov položaj, pomažu istaknuti glavnu ideju.

2. Manje epizode. Takve epizode izravno su povezane sa kompozicijom djela, ali u pravilu nisu izravno povezane s glavnim sukobom. Bez sumnje, epizode ove vrste imaju i druge funkcije.

3. Ključne epizode. Ove epizode izravno su povezane s glavnim sukobom i igraju odlučujuću ulogu u njegovom razvoju. Takve epizode sadrže glavnu ideju djela, njegovu ideju.

Problem definiranja granica epizode ostaje relevantan. Nije uvijek moguće sa sigurnošću definirati jasne granice epizode. Ovo je vrlo složen proces, jer je potrebno vidjeti jasne crte, shvatiti sastav epizode, njezin semantički sadržaj, izgraditi sustav likova, a glavni likovi ovdje mogu biti sporedni u odnosu na cjelokupno djelo u cjelini. Vrlo je važno odrediti kakvu ulogu ova epizoda ima za prethodni i kasniji razvoj radnje, kako se u njoj razvijaju dominantne i periferne teme i problemi djela te ostvaruju glavni motivi. Patos analizirane epizode može se razlikovati od općeg patosa djela. Da biste odredili mjesto i ulogu predmetne epizode u radnji djela, morate razumjeti unutarnju logiku njezinog razvoja - njezin mikroplot, koji je razložen na iste komponente kao i "klasični" redoslijed dijelova u kompoziciji umjetničkog djela: izlaganje, postavljanje, razvoj radnje, vrhunac i rasplet ... Stoga je definiranje granica epizode važna faza u njezinom istraživanju koja pomaže odrediti njezinu značajnu ulogu u djelu.

V.V. Kurilov u definiciji epizode ukazuje na sljedeće pozicije za isticanje epizoda: 1) jedan potpuni trenutak radnje; 2) prisutnost dva ili više znakova; 3) jedinstvo mjesta; 4) ograničeno vrijeme ili čin jednog od likova. Promjena epizoda, odnosno, "posljedica je promjene mjesta i vremena radnje, broja likova koji u njoj sudjeluju te promjene veza između likova".

NJU. Sergeeva pojašnjava ove kriterije i predlaže sljedeće:

1) epizoda - određeni tijek u razvoju radnje ili njezino usporavanje;

2) prisutnost jedinstvenih prostorno-vremenskih granica; 3) određeni sastav glavnih likova ili njihova odsutnost u epu, kada postoji, na primjer, opis prirode.

E.L. Beznosov napominje: „Događaj, zaključen u određenoj epizodi, najčešće sadrži određeni motiv: susret junaka, njihovu raspravu, svađu i slično. Sadržajna funkcija epizoda, prema tome, može biti vrlo različita. "

Dakle, u književnom djelu svaka epizoda ima određenu funkciju. Istaknimo glavne funkcije epizode:

1) Karakterološki

Epizoda otkriva karakter jednog ili više likova, njihov svjetonazor i nudi portret junaka. Često važnu ulogu u provedbi ove funkcije imaju neizravne karakteristike likova - krajolik, interijer.

2) Psihološki

Ova je funkcija povezana s otkrivanjem unutarnjeg stanja likova.

3) Tlocrtno oblikovanje

U pravilu su te epizode ključne u razvoju radnje i fabule. Mogu stvoriti intrige, najaviti novi zaokret u odnosima junaka, promijeniti ili usporiti tijek razvoja radnje (koristeći tehnike retrospekcije i retardacije).

Imajte na umu da najčešće možemo govoriti o polifunkcionalnosti određene epizode, odnosno o obavljanju dviju ili više funkcija time, što pojačava njezinu semantičku važnost.

Dakle, „epizoda je karika u razvoju radnje, ali je i dio kompozicije djela, odnosno epizoda nije jednostavna poruka o događaju, već njezina slika, manje ili više detaljna . "

2.2 Pitanja proučavanja epizoda u metodologiji nastave književnosti

Teorijske karakteristike epizode temelj su za razvoj metodoloških modela za analizu epizode, načine i tehnike njezina proučavanja. U procesu pripreme lekcija za analizu epizode, učitelj jezika suočava se sa nizom važnih pitanja, uključujući:

1) Koja je svrha analize epizode?

2) Koju epizodu je poželjno odabrati za analizu?

3) Kako se ova epizoda odnosi na prethodne i sljedeće epizode?

4) Koji način analiziranja epizode odabrati? Koje se tehnike primjenjuju za njegovo proučavanje?

5) Koji su teoretski koncepti potrebni za analizu ove epizode?

6) Koja znanja i vještine učenika nastaju u procesu analize epizode?

7) Koju ulogu lekcija analize epizoda ima u sustavu satova radnog učenja?

Analiza epizode u lekciji trebala bi se odvijati u fazama. Prvo morate jasno definirati njegove granice. Kako ova epizoda ne bi bila izvučena iz konteksta djela, potrebno je dati kratak opis prethodnih epizoda, uspostaviti odnos likova koji se može pratiti ranije. Iz ovoga će već biti moguće izvući zaključak o tome što ova scena daje za razumijevanje karaktera likova, njihovog stanja uma, iskustava. Također je potrebno analizirati tehnike koje pomažu u otkrivanju likova likova. Nakon toga mogu se izvući određeni zaključci o crtama karaktera, moralnim smjernicama, životnim vrijednostima likova, općenito - autorskoj ideji. Vrlo je važno odrediti mjesto epizode, njezinu ulogu u razvoju radnje djela, njegovo semantičko opterećenje, donijeti određene zaključke. Analiza epizode pomaže shvatiti značaj analizirane epizode u otkrivanju ideološkog sadržaja cijelog djela.

Vrlo je važno naučiti djecu da razvijaju sposobnost uočavanja detalja, da istaknu ono što se na prvi pogled čini jednostavnim i nevažnim. Mnogo u otkrivanju funkcija epizode ovisi o nijansama koje su sadržane u pojedinostima. U pravilu mnogi detalji nose semantičko opterećenje. Prilikom analize epizode također je vrijedno pratiti promjenu raspoloženja, osjećaja lika i njegovih osjećaja. Elementi izvan radnje, poput: portreta, pejzaža, interijera, umetnutih epizoda, lirskih digresija - uvijek pomažu u dosezanju semantičkog sadržaja epizode.

O.V. Tsvetkova identificira dva glavna načina analize epizode:

2. Odaberite jedan od aspekata analize: probleme, sustav slika, odnos dijelova, načine izražavanja autorovog stava itd. - i usredotočite se na to, podređujući druge aspekte teksta ovome.

Ovi načini analize određuju odabir metode analize epizoda. Prvi put detaljno otkriva značenje epizode, njezine funkcije, ulogu i kasnije značenje cijelog djela. Nevjerojatno je zanimljivo pratiti autora: otkrivaju se značajni detalji koji se nisu mogli otkriti letimičnom, uvodnom analizom epizode; autorova namjera postaje vidljiva, pojavljuju se sve crte radnje. No, ova vrsta analize zahtijeva puno vremena koje učitelji ne posjeduju uvijek u učionici.

U praksi poučavanja, u pravilu, čest je drugi način analize epizode. Učitelji biraju najotkrivenije epizode koje mogu otkriti jedan od aspekata. Tako se analiza djela pretvara u postupnu analizu svih aspekata na primjeru različitih epizoda. Naravno, pri analizi svake epizode, čak i ako ukazuje na jedan od aspekata, potrebno je obuhvatiti niz drugih aspekata koji općenito mogu oblikovati određene zaključke koji pomažu doći do problematične i ideološke komponente djela.

U pravilu se učenicima unaprijed nudi plan (nacrt) analize epizode, što je osnova za samostalni individualni rad kod kuće ili grupni rad u učionici. Analiza metodološke literature omogućila nam je da razvijemo sljedeći plan za opsežnu analizu epskog djela:

1. Odredite granice epizode, mjesto epizode u radnji. Dajte epizodi naslov.

2. Opišite događaj u osnovi epizode. Odredite vrstu epizode.

3. Formulirajte problem u fokusu:

Likovi (osobito u scenskim scenama gdje je dijalog osnova);

4. Odredite središnji sukob epizode (mikrokonflikt u odnosu na epizodu ili element razvoja sukoba u odnosu na cijeli tekst); ukazuju na vrstu sukoba.

5. Opišite strukturu epizode: koje su mikro epizode uključene u nju. Istaknite elemente organizacije radnje. Odredite ulogu početka i kraja epizode.

6. Definirajte sustav likova u epizodi:

Navedite sudionike u epizodi;

Odredite njihovu ulogu u sustavu znakova: glavni, sporedni; likovi-okolnosti i likovi-likovi;

Usporedite njihovu ulogu u sustavu likova epizode i ukupnoj kompoziciji djela.

7. Opišite glavne likove epizode: metodu imenovanja; portret; govor; pojedinosti; ponašanje, stav likova itd.

8. Otkriti prisutnost umjetničkih opisa: portret, pejzaž, interijer; opišite značajke i značaj ovih elemenata epizode.

9. Otkrijte ulogu umjetničkog detalja u epizodi, odredite vrstu detalja i njegov značaj.

10. Analizirajte jezična sredstva kojima se autor služi da prikaže likove i izrazi autorov stav, da utvrdi njihovu ulogu.

12. Odredite opći patos epizode. Mijenja li se to kako se radnja razvija?

13. Formulirajte glavnu ideju (ideju) epizode.

14. Odredite funkcije epizode u cjelokupnoj kompoziciji djela.

Takve sheme za analizu epizoda osmišljene su kako bi organizirale učenikovo mišljenje, ali ne i ograničile njegovu analitičku kreativnost. Naravno, u tijeku rada moguće je kršenje predloženog redoslijeda radnji, nužna su vlastita zapažanja učenika, koja nisu predviđena planom, ali zamjenik nastaje tijekom analize teksta. U svakom slučaju, stav prema planu mora biti kreativan, inače će se u procesu proučavanja epizode pojaviti problem uništavanja čitateljeve emocionalne percepcije zbog pretjerane shematizacije. Da bi se to izbjeglo, potrebno je, prvo, odabrati točno ključne epizode, i drugo, stalno povezivati ​​dio i cjelinu, epizodu i cijelo djelo radi očuvanja cjelovitosti percepcije; treće, mijenjati metode analize.

Metodičari i učitelji aktivno razvijaju tehnike rada s epizodom u lekciji. Vrlo je važno osigurati takva pitanja i zadatke koji stvaraju stav za emocionalni odgovor i pomažu u očitovanju čitateljskog iskustva. Među tehnikama za analizu epizode ističu se sljedeće:

Heuristički (analitički) razgovor;

Čitanje komentiranja;

Planiranje epizoda;

Sastavljanje rječnika epizoda;

Pisanje komentara na epizodu;

Korištenje suvremenih strategija čitanja ("stablo pitanja", "Čitanje sa zaustavljanjima", "Oluja mozgova", "Riblja kost" itd.);

Izrada filmskog scenarija;

Usmeno usmeno crtanje itd.

Glavna stvar u izboru tehnika je uzeti u obzir specifičnosti književnog djela, ideološke i umjetničke značajke epizoda. Također je važno uzeti u obzir razinu čitanja i dobni razvoj školaraca. Priroda zadataka i izbor metoda analize razlikovat će se ovisno o dobi i sposobnosti učenika. O tome ovisi i stupanj samostalnosti učenika u procesu proučavanja teksta: što je razred stariji i što je veći književni razvoj učenika, to je veći stupanj njihove samostalnosti. Stoga se pri odabiru načina i metoda analize epizode mora zapamtiti da je glavni zadatak učitelja naučiti svoje učenike razumjeti zakonitosti književnog djela, odrediti načine provedbe autorove namjere, obrazujući tako kvalificirani čitatelj.

U cijelom procesu analize epizode potrebno je kod učenika oblikovati sljedeće vještine čitanja:

1. Sposobnost ispravnog dijeljenja teksta na sastavne elemente, uvid u granice tih dijelova, sposobnost određivanja glavne teme mikroteksta. U procesu analize epizode učenik stječe sposobnost da istakne ključne epizode u djelu fantastike, istodobno ukazujući na njihov odnos.

2. Sposobnost davanja jasnih argumenata koji pomažu ojačati vaše mišljenje, učiniti ga detaljnijim i temeljenim na dokazima. Učenici ovladavaju sposobnošću prepoznavanja umjetničkih detalja koji su ključni za razumijevanje djela.

3. Sposobnost ispravne logičko-usporedne analize. Epizoda nesumnjivo pretpostavlja neku vrstu neovisnosti, no ipak je pogrešno smatrati je odvojeno od svih ostalih epizoda teksta. Stoga je najvažnije prilikom analize epizode usporediti različite dijelove teksta, razmotriti ih na dva načina: s jedne strane, kao svojevrsni neovisni dio; s druge strane, kao jedinstvena nerazrješiva ​​cjelina.

4. Sposobnost isticanja ideje, značenja. U procesu analize jedne epizode uvijek se utvrđuje autorov stav koji ima blisku vezu sa cjelokupnim značenjem djela. Učenici također razvijaju sposobnost prepoznavanja načina izražavanja autorskog stava. Dolazi do uronjenja u spisateljski kreativni laboratorij.

Ključna vještina koju učenik mora posjedovati je sposobnost percipiranja epizode na cjelovit način, da se u zasebnoj epizodi vidi izraz autorskog poimanja svijeta i čovjeka. Ovo je najteži i najkreativniji trenutak u radu čitatelja. Sve te vještine pomažu u prenošenju već stečenih znanja i vještina u novu situaciju, jer je znanje stečeno na satovima književnosti temelj za sve ostale discipline. U procesu analize epizode mora se zapamtiti glavna stvar - ovo je put obrazovanja čitatelja sposobnog za su -stvaranje.

3. Analiza epizoda lopte u epskom romanu L.N. Tolstoj "Rat i mir"

Bal je bio važan aspekt života plemićkog društva. Nije slučajno što mnoga djela ruske književnosti koja opisuju život plemstva uključuju epizode koje opisuju kugle. U epskom romanu Lava Tolstoja Rat i mir tri su epizode koje opisuju loptu: Iogelova moskovska lopta (svezak II, dio 1, poglavlje XII), bal u Sankt Peterburgu (prvi bal za odrasle Nataše Rostove - svezak II, dio 3, poglavlja XIV - XVII)), bal u Vilni prije ulaska francuskih trupa u Rusiju (svezak III, dio 1, poglavlje I).

Sve epizode bala su važne kako u razvoju radnje cijelog djela, tako i u sudbini pojedinog lika.

Po našem mišljenju, te su epizode, ne samo usko povezane sa situacijom samog bala, izgrađene prema istom modelu, već i provode različite modele života plemenitog društva: obitelj - društvo; Moskovsko plemstvo - Petrogradsko visoko društvo - vojska.

3.1 Opće karakteristike lopti Moskovska lopta na Iogelu

To su bili posebni balovi za tinejdžere na kojima su usavršavali svoje tek naučene korake. No ovo je ujedno bila i najbolja zabava u koju su gledale i odrasle djevojke i mladi ljudi, koji su primijetili lakoću i lakoću ovog događaja. Ovu vrstu svečanosti organizirao je Pyotr Andreevich Iogel, moskovski plesač, učitelj plesa na Moskovskom sveučilištu i organizator balova. U Rusiju ga je pozvao G.I. Bibikov 1798. godine i započeo je svoj rad s baletnim predstavama na imanju Grebnevo. A u siječnju 1800. godine, Petar Andreevich počeo je davati prve lekcije u Moskvi. I odmah je postao moderan učitelj. Držao je dječje maškare, roditelji su vodili sinove i kćeri na Iogel, šivali kostime prema njegovim savjetima. Nekoliko godina kasnije, Iogel je počeo organizirati ne samo dječje zabave, već i javne balove, "najzabavnije u Moskvi".

Osobitost ovih balova bila je u tome što si mogu priuštiti samo one koje su se doista željele zabaviti i, naravno, plesati, plesati s tim nestašlukom i olakšati djevojčice od trinaest i četrnaest godina koje su prvi put odjenule duge haljine. došao do njih.

Ova se lopta nije uklapala u temelje tipične sekularne kugle tog vremena. Prvo, nije bilo domaćice i domaćina bala, a drugo, plesali su samo ono što su htjeli, kao što su: ples sa šalom, Ecossaises (stari škotski narodni ples), Angles (skupni naziv za plesove raširene u Europi u XVII - XIX stoljeće (francuski, hornype, country dance itd.) I, naravno, mazurka.

Dvorana u kojoj je proslava bila uzeta je od grofa Bezuhova. Ovom balu prisustvovali su Natasha, Sonya, Nikolai Dolokhov, Denisov. S pravom, Natashin prvi bal trebao bi se smatrati moskovskim balom kod Iogela, ali ovo je samo "tinejdžerski" bal, a bal se, odgovarajući svjetovnim kanonima i običajima, dogodio u Natašinom životu nešto kasnije.

Bal u St. Petersburgu.

Dugo očekivani bal za Natašu, na spomen kojega joj je srce zatreperilo nevjerojatnom snagom i nastao je zadivljujući osjećaj slavlja, bio je zakazan za 31. prosinca, uoči nove 1810. godine, za bal na Catherininom velikanu. Ova je lopta vrlo važna, budući da je na njoj bio prisutan diplomatski zbor i sam vladar. Lopta je određena strogo prema kanonima: u pola deset. Promenada des Anglais, poznata plemićka kuća, sjaj slavlja, bezbroj rasvjetnih svjetala. Bio je domaćin i domaćica slavlja. Na ovom balu bio je veliki broj gostiju, kao što su: suveren, nizozemski izaslanik, kraljica Peterburga-grofica Bezukhova, snahe milijunašice, Anatol Kuragin, Drubetskoy, Marya Antonovna, Peronskaya, Pierre Bezukhov, Obitelj Rostov, Andrei Bolkonsky i mnogi drugi. Glavni likovi epizode su Natasha Rostova, Andrei Bolkonsky, Pierre Bezukhov. Praznik je bio poznat po svojim posebnim razmjerima, ekstravaganciji.

Bal u Vilni prije ulaska francuskih trupa u Rusiju.

Ova lopta bila je zakazana za 13. lipnja 1812. Uključivao je ručak, vožnju čamcem, vatromet i sam bal u Zakretu, seoskoj kući grofa Bennigsena u Poljskoj. Lopticu je dao general -pobočnik. Na današnji dan Napoleon je naredio prelazak Niemena, a napredne trupe francuske vojske prešle su granicu. Bio je to veseo, briljantan praznik koji je okupio bezbroj ljepota. Gosti na ovom balu bili su grofica Bezukhova, Boris Drubetskoy, general -ađutant Balašev, Arakcheev i, naravno, sam car. No, glavni likovi u ovoj epizodi bili su grofica Bezukhova i Boris Drubetskoy.

Blagdan je bio na dan početka rata, a u međuvremenu je to bio bal na kojem su se poštovale sve formalne tradicije držanja balova.

...

Slični dokumenti

Određivanje funkcija umjetničkih detalja u povijesnom romanu "Rat i mir". Uloga i originalnost nošnje XIX stoljeća. Otkrivanje osobitosti korištenja detalja kostima u djelima L.N. Tolstoj. Sadržajno opterećenje slike kostima u romanu.

sažetak, dodano 30.03.2014


Kratka biografska bilješka iz života L.N. Tolstoj. Škola u Yasnaya Polyani. Rad na romanu "Rat i mir". Društveni, psihološki jaz u romanu "Gazda i radnik". Tolstojev članak "Ne mogu biti šutljiv", priče "Nakon bala" i "Zašto?"

prezentacija dodana 25.09.2012


Analiza glavnih epizoda romana "Rat i mir", omogućujući identificiranje načela izgradnje ženskih slika. Otkrivanje općih obrazaca i posebnosti u otkrivanju slika heroina. Proučavanje simboličkog plana u strukturi likova ženskih slika.

diplomski rad, dodan 18.08.2011


Tema ljepote u epskom romanu Lava Tolstoja "Rat i mir". Usporedna analiza slika Helene, koja se smatrala idealom visokog društva, i Marije Bolkonske, posvećene svojoj obitelji. Bogatstvo unutarnjeg svijeta kao referentna točka kojoj treba težiti.

esej, dodan 29.10.2013


Povijest nastanka romana "Rat i mir". Sustav slika u romanu "Rat i mir". Karakteristike sekularnog društva u romanu. Najdraži junaci Tolstoja: Bolkonski, Pjer, Nataša Rostova. Karakterizacija "nepravednog" rata 1805. godine.

seminarski rad, dodan 16.11.2004


Vještina M. Šolohova u prikazivanju obiteljskih i ljubavnih odnosa (Grigorij i Natalija, Grigorij i Aksinja). Od prototipa do slike: uloga ženskih slika i prototipova u epskom romanu M. Šolohova "I tiho teče Don". Korištenje povijesnih događaja u romanu.

diplomski rad, dodan 18.7.2014


Opis slika princa Andreja Bolkonskog (tajanstvenog, nepredvidivog, kockarskog društvenjaka) i grofa Pierrea Bezuhova (debeli, nespretni vrtuljak i ružan čovjek) u romanu Lava Tolstoja Rat i mir. Isticanje teme zavičaja u djelu A. Bloka.

test, dodano 31.05.2010


Potraga za idilom Lava Tolstoja kreativnim putem od priče "Djetinjstvo" do romana "Rat i mir". Shvaćanje kuće u paradigmi obiteljskih i rodbinskih odnosa. Dominantna uloga idiličnog početka u romanu "Rat i mir". Lišavanje smrti tragedije.

članak je dodan 25.06.2013


Domoljubna tema i rat 1812. u djelima Puškina. Ljubav prema domovini u Lermontovljevoj poeziji: "Borodino", "Pjesma o trgovcu Kalašnjikovu". Umjetnost proze L.N. Tolstoja u ciklusu "Sevastopoljske priče", u epskom romanu "Rat i mir".

sažetak, dodano 19.01.2008


Duhovni svijet heroja u djelima L.N. Tolstoj. Dobro i zlo u romanu "Zločin i kazna". Težnja moralnom idealu. Odraz moralnih pogleda L.N. Tolstoja u romanu Rat i mir. Tema "malog čovjeka" u romanima Dostojevskog.

Epski roman Lava Tolstoja u četiri sveska "Rat i mir" svima je poznat još od škole. Neko se svidjelo ovo djelo, pa ga je čitao od prvog sveska do posljednjeg; netko je bio užasnut volumenom romana koji je trebalo savladati; a neki su jednostavno ignorirali učiteljev zahtjev da pročita roman. Ipak, "Rat i mir" doista je vrijedno i veliko djelo ruske književnosti, koje se još uvijek proučava u školi. Ovaj članak ima za cilj pomoći školarcima da razumiju roman, razumiju njegovo značenje i glavne ideje. Dakle, predstavljamo vam sažetu analizu romana "Rat i mir". Obratimo pozornost na najvažnije točke.

Prilikom analize romana "Rat i mir" mogu se izdvojiti tri glavne ideje koje Lav Tolstoj otkriva. Ovo je obiteljska misao, narodna misao i duhovna misao.

Obiteljska misao u romanu "Rat i mir"

Zgodno je to pratiti u tome kako Tolstoj prikazuje tri obitelji u romanu - obitelji Bolkonski, Rostov i Kuragin.

Obitelj Bolkonsky

Počnimo našu analizu djela "Rat i mir" s obitelji Bolkonsky. Obitelj Bolkonsky je stari princ Bolkonsky i njegova djeca, Andrei i Marya. Glavna obilježja ove obitelji su privrženost razumu, strogost, ponos, pristojnost, snažan osjećaj domoljublja. Vrlo su suzdržani u iskazivanju svojih osjećaja, samo ih Marija ponekad otvoreno pokaže.

Stari princ predstavnik je drevne aristokracije, vrlo strog, ima moć i među slugama i u svojoj obitelji. Vrlo je ponosan na svoje porijeklo i inteligenciju, želi da mu i djeca budu ista. Stoga se princ bavi predavanjem geometrije i algebre svojoj kćeri u vrijeme kada takvo znanje nije bilo potrebno od dama.

Princ Andrija predstavnik je napredne plemenite mladeži. On je vrlo jake volje, uporan čovjek visokih moralnih načela, ne prihvaća ljudsku slabost. U životu ga očekuju mnoga iskušenja, ali uvijek će pronaći pravi izlaz zahvaljujući svom moralu. Ljubav prema Nataši Rostovi promijenit će mnogo u njegovu životu, koji će za njega biti poput daška svježeg zraka, simbol stvarnog života. No Natašina izdaja ubit će nadu u najbolje u njemu. Međutim, život Andreja Bolkonskog tu neće završiti, on će ipak pronaći svoj smisao života.

Za princezu Mariju, glavna stvar u životu je samožrtvovanje, uvijek je spremna pomoći drugome, čak i na štetu sebe. Ovo je vrlo krotka, ljubazna, slatka duša i pokorna djevojka. Ona je religiozna, sanja o jednostavnoj ljudskoj sreći. Međutim, nije tako mekana, može biti čvrsta i stajati pri svom ponižavanju samopoštovanja.

Obitelj Rostov

Obitelj Rostov majstorski je prikazana u romanu Lava Tolstoja. "Rat i mir", analiza ovog djela nastavit će se pričom o ovoj obitelji.

Obitelj Rostov u značenju je suprotna obitelji Bolkonskys po tome što je za Bolkonskye glavna stvar razum, a za Rostove osjećaji. Glavna obilježja rostovske obitelji su ljubaznost, velikodušnost, plemenitost, moralna čistoća, bliskost s ljudima, velikodušnost, otvorenost, gostoljubivost, susretljivost. Uz njihovu djecu, s njima žive i Sonya, grofova nećakinja, Boris Drubetskoy, sin dalekog rođaka, te Vera. U teškim vremenima obitelj Rostov žrtvuje svoju imovinu i pomaže svojoj zemlji da izdrži rat. Stari grof, na primjer, daruje svoja kola za prijevoz ranjenika. Ova je obitelj simbol oslobođenja od luksuza materijalnog svijeta.

Stari grof, otac Ilya Andreevich - nevin i ljubazan gospodin, lakovjerna i rasipnička osoba, voli svoje obiteljske i kućne praznike, ima bliske odnose s djecom, podržava ih u svemu.

Grofica Rostova odgojiteljica je i mentorica svoje djece; s njima ima i odnos pun povjerenja.

Topli odnosi temeljeni na srodnoj ljubavi postoje i u dječjim odnosima. Natasha i Sonya su kao najbolje prijateljice, osim toga, Natasha jako voli svog brata Nikolaja, sretna je kad se vrati kući.

Nikolaj R kostur, Natašin stariji brat - jednostavan, plemenit, pošten, simpatičan, velikodušan ljudski . On je ljubazan, romantičan, poput Nataše. Oprašta starim prijateljima Drubetskoy dug. Međutim, Nikolajevi interesi ograničeni su njegovom obitelji i kućanstvom. Na kraju romana stvara obitelj s Maryom Bolkonskaya i imaju skladnu zajednicu.

Natasha Rostova, najmlađa od djece, vesela je, živahna, spontana djevojka, duša obitelji Rostov, u djetinjstvu zanemaruje pravila pristojnosti, prihvaćena u društvu. Izvana je ružna, ali ima prekrasnu čistu dušu, ima mnoge značajke naivnog djeteta. Djelo je izgrađeno tako da što je osoba bliža Nataši, to je duhovno čistiji. Natašu ne odlikuje duboka introspekcija i razmišljanje o smislu života. Ona je sebična, ali njezina sebičnost je prirodna, za razliku od, primjerice, sebičnosti Helen Kuragine. Natasha živi s osjećajima i na kraju romana pronalazi svoju sreću stvarajući obitelj s Pierreom Bezuhovom.

Obitelj Kuragin

Analizu romana "Rat i mir" nastavit ćemo pričom o obitelji Kuragin. Kuraginy - ovo je stari princ Bosiljak i njegovo troje djece: Helene, Ippolit i Anatole. Za ovu obitelj najvažnija je dobra financijska situacija. i statusa u društvu , međusobno su povezani samo krvnim srodstvom.

Princ Vasilij je ambiciozni spletkaroš koji teži bogatstvu. Treba mu nasljedstvo Kirila Bezuhova, pa svim silama pokušava dovesti kćer Helene u Pierre.

Kći Helene društvena je osoba, "hladna" ljepotica s besprijekornim manirima u društvu, ali lišena ljepote duše i osjećaja. Zanimaju je samo društvena zbivanja i saloni.

Princ Vasilij smatra da su mu oba sina budale. Uspio je Hipolita priključiti službi, što mu je dovoljno. Više I političar ne teži ničemu. Anatole je svjetovni zgodan muškarac, grabljivac, s njim mnogo problema. Kako bi ga smirio, stari princ želi ga oženiti nježnom i bogatom Marijom Bolkonskaya, ali do ovog braka nije došlo zbog činjenice da se Marya nije htjela rastati od oca i zasnovati obitelj s Anatoleom.

Obiteljska misao jedna je od najvažnijih u romanu "Rat i mir". Tolstoj pomno proučava obitelji Bolkonskih, Rostova i Kuragina, dovodi ih u situaciju prekretnice za zemlju i promatra kako će se ponašati. Lako je zaključiti da autor budućnost zemlje vidi u obiteljima Rostovih i Bolkonskih, vrlo duhovnih, d obrykh i povezan s narodom.

Narodna misao u romanu "Rat i mir"

Nemoguće je zamisliti potpunu analizu djela "Rat i mir" bez razmatranja popularne misli. Ova misao je druga velika tema u Ratu i miru. Odražava dubinu i veličinu ruskog naroda. Tolstoj je u svom romanu pokazao ljude na takav način da ne izgledaju kao bezlična masa, njegovi ljudi su razumni, oni se mijenjaju i kreću naprijed povijesti.

U narodu ima mnogo ljudi poput Platona Karatajeva. Ovo je skromna osoba koja jednako voli sve, prihvaća sve nedaće koje mu se događaju u životu, ali nije mekan i slabe volje. Platon Karataev u romanu simbol je narodne mudrosti odgojen u Rusima od davnina. Ovaj je lik značajno utjecao na Pierrea Bezukhova, njegov svjetonazor. Na temelju misli Karatajeva Pierre će tada sam odlučiti h što je u životu dobro, a što loše.

Prikazana je moć i duhovna ljepota ruskog naroda T Također mnogi epizodni likovi. Na primjer, topnici Raevskog boje se smrti u borbi na njima se to ne vidi ... Nisu navikli puno pričati, navikli su svojim djelima dokazivati ​​svoju vjernost Domovini, stoga šuteći štite nju .

Tikhon Shcherbaty još je jedan istaknuti predstavnik Rusije ljudi , izražava njegova ljutnja, nepotrebna, ali ipak opravdana okrutnost .

Kutuzov prirodno, blizak vojnicima, ljudima, pa ih stoga vole njegovi podređeni i obični ljudi. Ovo je mudar zapovjednik koji razumije da ne može ništa promijeniti, pa je samo malo star. a Potrebno je promijeniti tijek događaja.

Gotovo svaki lik u romanu testiran je popularnom misli. H Ako je osoba udaljenija od ljudi, manje su šanse za istinsku sreću. I sam Napoleon O. u ljubavi, koju vojnici ne mogu odobriti, Kutuzov je kao otac svojim vojnicima, osim toga, ne treba mu glasna slava, poput Napoleona, stoga je cijenjen i voljen.

Ruski narod je nesavršen i Tolstoj ih ne nastoji prikazati takvim. Međutim, svi nedostaci ruskog naroda pokriveni su njihovim ponašanjem u ratu, jer je svatko spreman žrtvovati što može za dobrobit svoje zemlje kako bi je spasio. Razmatranje popularne misli jedno je od ključnih pitanja u analizi romana "Rat i mir".

Duhovna misao u romanu "Rat i mir"

Prijeđimo sada na treće važno pitanje u analizi djela "Rat i mir". Ovo je m duhovna misao. Zaključuje ona u duhovnom razvoju glavnih likova. Sklad doseže one r e rojevi koji se razvijaju ne miruju. Griješe, zaboravljaju na pričekajte, promijenite svoje ideje o životu, ali kao rezultat toga dođite do sklada.

Tako je, na primjer, ovo Andrej Bolkonski. Na početku romana radi se o obrazovanom, inteligentnom mladiću, Do Netko vidi svu vulgarnost plemenite pratnje. Želi izaći iz ove atmosfere, nastoji postići podvig i steći slavu, stoga odlazi u vojsku. Na bojnom polju vidi kako je rat strašan, vojnici se žestoko pokušavaju međusobno ubiti kako bi NS sami nisu ubijeni, domoljublje je ovdje lažno. Andrej je ranjen, pada na leđa i vidi vedro nebo nad glavom. Stvara se kontrast između ubiti vojnika i vedro meko nebo. U ovom trenutku princ A ndrei razumije da u životu postoje stvari važnije od slave i rata Napoleon prestaje biti njegov idol. Ovo je prekretnica u duši Andreja Bolkonskog. Kasnije je p e trese, h živjet će za svoje voljene i sebe u obiteljskom svijetu, međutim, on je previše aktivan da bi se izolirao samo od toga. Andrey preporođen u w zivot, oh želi pomoći ljudima i živjeti za njih, konačno shvaća značenje kršćanske ljubavi, međutim, svijetli impulsi njegove duše prekinuti su herojevom smrću na bojnom polju .

Pierre Bezukhov također traži smisao svog života. Na početku romana, ne pronalazeći što učiniti, Pierre vodi rampa l novi život. Istodobno shvaća da takav život nije za njega, ali još nema snage napustiti ga. Slabe je volje i previše vjeruje pa lako upada u mreže Helen Kuragine. Međutim, NS brak nije dugo trajao, Pierre je shvatio da je prevaren, i raskinuo brak. Preživjevši tugu, Pierre se pridružio masonskoj loži, gdje je našao primjenu. Međutim, vidjevši vlastiti interes i sramotu u masonskoj loži, Pierre je napušta. Bitka na polju Borodino uvelike mijenja Pierreov pogled, on vidi svijet običnih vojnika koje nikada prije nije poznavao i sam želi postati vojnik. Kasnije, Pierre je zarobljen, gdje vidi vojno suđenje i pogubljenje ruskih vojnika. U zatočeništvu upoznaje Platona Karatajeva koji snažno utječe na Pierreove ideje o dobru i zlu. Na kraju romana Pierre se oženi Natashom, zajedno pronalaze obiteljsku sreću. Pierre je nezadovoljan stanjem u zemlji, ne voli političko ugnjetavanje i smatra da se sve može promijeniti udruživanjem sa poštenim ljudima i istovremenim djelovanjem s njima. Tako se kroz roman odvija duhovni razvoj Pierrea Bezuhova, konačno shvaća da mu je najbolje boriti se za sreću i dobrobit ruskog naroda.

"Rat i mir": analiza epizoda

U školi, na satovima književnosti, pri proučavanju romana "Rat i mir" vrlo često se analiziraju pojedine epizode. Ima ih mnogo, na primjer, analizirat ćemo epizodu susreta Andreja Bolkonskog sa starim hrastom.

Susret s hrastom simbolizira prijelaz Andrej Bolkonski od starog dosadnog i dosadnog života do novog i radosnog.

D ubiti njegov izgled sa odnosi se na interno ih stanje m junak. Na prvom sastanku hrast izgleda to staro tmurno drvo koje se ne stapa s ostatkom šume. Isti se kontrast lako može vidjeti u ponašanju Andreja Bolkonskog u društvu A.P. Sherera. Ne zanimaju ga mali razgovori, umorni, poznati ljudi već duže vrijeme.

Kad Andrej po drugi put sretne hrast, već izgleda drugačije: čini se da je hrast pun vitalnosti i ljubavi prema svijetu oko sebe, na njemu nema rana, mrtvih i čvornatih grana, sav je prekriven sokom mlado zelenilo. Drvo je bilo još dovoljno jak i snažan, imao je veliki potencijal, kao u Andreja Bolkonskog.

Andrejev potencijal očitovao se u bitci kod Austerlitza, kad je ugledao nebo; u svom susretu s Pierreom, kad mu je pričao o masonstvu, o Bogu i vječnom životu; u trenutku kad je Andrej slučajno čuo riječi Nataše koja se divila ljepoti noći. Svi su ti trenuci oživjeli Andreya, ponovno je osjetio okus života, R pakao O. život i sreća, poput hrasta, mentalno su "procvjetali". Ove herojske promjene dovele su i njegova razočaranja - u Napoleonovoj osobnosti, u Lizinoj smrti itd.

Sve je to uvelike utjecalo na Andreja Bolkonskog, dovelo ga do novog života s različitim idealima i načelima. Shvatio je u čemu je prije griješio i čemu sada treba težiti. Dakle, vanjska transformacija hrasta u romanu simbolizira duhovno ponovno rođenje Andreja Bolkonskog.

"Rat i mir": analiza epiloga

Da biste predstavili cjelovitu analizu romana "Rat i mir", morate obratiti pozornost na njegov epilog. Epilog je važan dio romana. Nosi veliko semantičko opterećenje, sažima rezultate koji postavljaju pitanja o obitelji, o ulozi pojedinca u povijesti .

Prva misao izražena u epilogu je misao o duhovnosti obitelji. Autor pokazuje da je glavna stvar u obitelji dobrota i ljubav, duhovnost, težnja za međusobnim razumijevanjem i harmonijom, što se postiže komplementarnošću supružnika. Ovo je nova obitelj Nikolaja Rostova i Marije Bolkonske, ujedinjujući se i ja obitelji Rostova i Bolkonskih, suprotnih duhom.

Druga nova obitelj je sindikat Natasha Rostova i Pierre Bezukhov. Svatko od njih ostaje posebna osoba, ali ustupaju jedno drugom, na kraju tvore skladnu obitelj. U epilogu se na primjeru ove obitelji prati veza između tijeka povijesti i odnosa među pojedincima. . Nakon Domovinskog rata 1812. u Rusiji je nastala drugačija razina komunikacije među ljudima, izbrisane su mnoge klasne granice, što je dovelo do stvaranja novih, složenijih obitelji.

Epilog također pokazuje kako su se promijenili glavni likovi romana, kamo su na kraju stigli. Na primjer, u Nataši je teško prepoznati bivšu emocionalnu živahnu djevojku.

• Dmitrij Bertman: „Alexander Blok živio je u mojoj kući, biografija Dmitrija Bertmana
• Sergej Polunin, biografija, vijesti, fotografije Sergej Polunin, plesač: karijera
• Središnja kuća glumca nazvana po
• Nagrade i nagrade za veliki uspjeh
• Artik & Asti: biografija grupe i fotografije
• Kako plastika pomaže u izgradnji Astijeve karijere (fotografija)
• Ermitaž opis slike madonna benois
• Dječja igra sedmero djece Igrajte vuka i sedmero jaradi u tyuzu
• Alla Dukhova, balet "Todes": biografija vođe, sastav kolektiva, povijest
• Ulaznice za predstavu „Preporođen

• Alla Dukhova, balet "Todes": biografija vođe, sastav kolektiva, povijest
• Ulaznice za predstavu „Preporođen
• Laž u spašavanje Lenkomova izvedba laže u spasilački sadržaj
• Stalne tučnjave u vezi - što učiniti?
• Trebate li skrivati ​​prave osjećaje od muškarca?
• Kako se boriti sa svojim mužem: tabu u svađama koje se ne smiju prekršiti
• Savjet 1: Kako razumjeti svoje osjećaje prema osobi
• Znakovi da bivši želi nastaviti vezu
• Kako muškarci skrivaju svoje osjećaje
• Kako spriječiti razvod