glavni > Razvod > "Okrutna romansa" i druge filmske adaptacije drame Ostrovskog "Miraz. Usporedne karakteristike djela i adaptacija E


"Okrutna romansa" i druge filmske adaptacije drame Ostrovskog "Miraz. Usporedne karakteristike djela i adaptacija E




Mnogo prije čitanja drame A. Ostrovskog "Miraz" gledao sam film "Okrutna romansa" Eldara Ryazanova. To je moja glavna pogreška i glavna prednost. Prilagodba je sama po sebi odvažnost, kažu, ne samo da je shvaćena, već i dodana na svoj način. Zapravo, sama priroda drame pretpostavlja sustvaranje (dramatičar, redatelj, glumci, umjetnik itd.).

Eldar Aleksandrovič izvrstan je nasilnik. Možda je zato genijalan redatelj. Tek sam počeo čitati, a "Lica" su mi se sama pojavila pred očima: Alisa Freindlich, Larisa Guzeeva, Alexey Petrenko, Viktor Proskurin, Andrey Myagkov, Nikita Mikhalkov, Georgy Burkov ... S jedne strane, postoje mnoge digresije iz tekst izvornog izvora, ali s druge strane - to su oživljene stranice predstave. Ryazanov je Larisina sjećanja i priču Voževatova razvio u čitav niz. Što jasno pokazuje koliko više slobode scenarist ima u odnosu na dramaturga. Međutim, tu su i Volga, i zvučni signali "Lastavice", i ciganske vesele pjesme, i nevjerojatan duh 19. stoljeća, koji se uvijao tankim velom. Bezuvjetno vjerujete Ryazanovu.

Čak je i naslov filma svojevrsna drskost. "Miraz" nije ugodio. I usput, kao što sveznajuća Wikipedia kaže, okrutna romansa žanr je ruske pjesme koja je nastala u 19. stoljeću. "Izvornost ovog žanra leži u skladnoj sintezi žanrovskih principa balade, lirske pjesme, romanse ... U okrutnoj romansi može se razlikovati malo više od desetak glavnih zapleta. Oni se međusobno razlikuju uglavnom po uzroci tragedije, a izbor završetaka uopće nije velik: ubojstvo, samoubojstvo, smrt heroja od tuge. "

S finalom se i Eldar Aleksandrovich ponašao kao huligan. Larissu Ostrovskog muči cijela stranica teksta, ne može se usuditi požuriti u Volgu: "Ako me netko ubio ... Kako je dobro umrijeti ...". I umirući, s posljednjim trunkom snage kaže: "Ne, ne, zašto ... Neka se zabavljaju, tko se zabavlja ... Ne želim se nikome miješati! Živi svi! Imate da bih živio, ali moram ... umrijeti ... "Ne žalim se ni na koga, ne vrijeđa me nitko ... svi ste vi dobri ljudi ... sve vas volim ... volite sve. ( Šalje poljubac) ". Što Larisa kaže u filmu? Samo "Hvala". I ne trebate joj reći ništa drugo, jer sve ostalo jest prikazan: kako oslabljena Larisa klizi rukama po staklu. Njezine prosvijetljene dječje oči i uplašena lica "dobrih ljudi" Knurova, Vozhevatova i Paratova. Koje još riječi postoje?

I o glazbi, naravno. Čak se i na predavanju raspravljalo o tome da glazbeni aranžman igra važnu ulogu u predstavama Ostrovskog općenito, posebno u "Mirazu". Ali i ovdje je Rjazanov ratovao s njim. Paratov-Mihalkov pjeva cigansku pjesmu na riječi Rudyarda Kiplinga, Larisa na svoj rođendan zabavlja goste romansama na stihove samog Rjazanova i Marine Tsvetaeve (kakav je Ryazanov film bez poezije srebrnog doba, pa čak i zabranjen? ), A umjesto „Ne iskušavaj me nepotrebno ...“ Baratynsky Larissa pjeva Akhmadullinskoe „I napokon ću reći ...“, istodobno je Glinka zamijenjena za Andreja Petrova. Jednoliko huliganizam. Ali kako točno, organski, samo po sebi! Po mom mišljenju, Ryazanov je vrlo precizno utjelovio glazbeni element - glazba govori, priča priču na svoj način. Pogotovo s kontrastima: na početku Cigani pjevaju lirsku pjesmu, a Olga u suzama odlazi u Tiflis, gdje će umrijeti od ljubomornog muža. Kad Karandyshev zgrabi pištolj i pojuri na gat, Kharita Ignatievna (oh, najfiniji Freundlich!) Prestravljeno viče da se zaustavi, u pozadini se čuje bravurozni marš. I u finalu - poput Ostrovskog - Larisin leš i veseli zbor Cigana. Sve se održava!

Rezimirajući, dodati ću da je Ostrovski doista sjajan dramatičar, a Rjazanov izvrstan redatelj. Ako snimite adaptaciju klasike, samo na isti način kao i Eldar Ryazanov - svojevoljan, huligan i talentiran. Svakako pročitajte "Miraz" i pogledajte "Okrutnu romantiku"!

RASPRAVA

Ne iskušavaj me nepotrebno
Frustrirani su vanzemaljci
Sva zavođenja starih dana!
Ne vjerujem u uvjeravanja
Ne vjerujem u ljubav
I ne mogu se ponovno predati
Jednom kad ste izdali svoje snove!
Ne umnožavaj moju slijepu čežnju,
Nemojte početi govoriti o prvom,
I, brižni prijatelj, bolestan
U njegovom snu, ne ometajte!
Spavam, san mi je sladak;
Zaboravite stare snove:
U mojoj je duši jedno uzbuđenje,
I nećete probuditi ljubav.

Evgenij Baratynski

”Otišao do police. Odmah je znao da će film biti pod drugim imenom, budući da je jedan "Miraz" već izašao 1936. godine, a redatelj nije želio usporedbe. Ryazanov je bio veliki ljubitelj romansa i odlučio ih je koristiti ne samo u glazbenoj pratnji, već i u naslovu budućeg filma. Isprva je planirao uzeti samo stare ruske romanse, ali nakon što je ponovno pročitao Tsvetaevu i Ahmadulinu, shvatio je da je potrebno koristiti njihove pjesme. Romansa "Shaggy Bumblebee" prijevod je pjesme "Ciganski trag" Rudyarda Kiplinga, a riječi pjesme "Ja sam poput leptira za paljbu ..." napisao je Eldar Ryazanov.

Za snimanje pjesama, glazbeni urednik Mosfilma predložio je da se pozove ciganka Valentina Ponomareva. Bila je jazz izvođačica i bilo joj je neobično pjevati pjesme s ozbiljnim, složenim tekstovima, isprva je čak i odbila, ali redatelj ju je uspio nagovoriti. Pjevač je u studio za snimanje stigao s visokom temperaturom kako ne bi iznevjerio okupljene glazbenike i skladatelja Andreja Petrova, koji je iz Lenjingrada pobjegao samo jedan dan. Kad je film izašao, pjevačica nije vidjela svoje ime u kreditima. Eldar Ryazanov nije je spomenuo ni iz kakvih osobnih razloga, to tada jednostavno nije bilo potrebno. Valentina Ponomareva redatelja je jako uvrijedila i dugo nije komunicirala s njim, a publika je bila sigurna da je pjesme pjevala i sama.

Tijekom snimanja epizode s Karandyshevom, sustigavši ​​parobrod brodom, gotovo se ozlijedio. Sjedio je leđa prema naprijed i nije primijetio da je preplivao propeler. Jedna oštrica pogodila je čamac i on se prevrnuo. Glumac je nestao pod vodom prije nego što je filmska ekipa uspjela bilo što učiniti. Myagkova se počela stezati pod volanom parobroda, međutim, glumac je čudom uspio isplivati ​​iz lijevka. Kao rezultat toga, pobjegao je sa samo lakšom ranom na ruci.


Navikao se na sliku rastrojnog gospodara Paratova i organizirao redovite domjenke za cijelu filmsku ekipu, a jednom je čak dobio i dozvolu, išao u lov u kostromske šume i potom sve počastio mesom. Jednom su lokalni stanovnici čak pozvali policiju da smiri glumce koji su šetali noću, ali odjeća koja je stigla bila je toliko zadivljena gozbom u kojoj su sudjelovale i druge sovjetske kinematografske zvijezde da je policija zatražila dopuštenje da sjedne u njihovo društvo.


Kad je Okrutna romansa puštena, redatelja su napali književni i kazališni krugovi. Optuživali su ga za vulgarizaciju predstave i izrugivanje klasicima, uspoređivao Larisu Ogudalovu s Madame Bovary, Paratov je nazvan "osjetljivim nadčovjekom", kojeg redatelj očito ne kritizira, Larisa Guzeeva - bespomoćna glumica. Gotovo jedina osoba iz kazališnog okruženja koja je pohvalila filmsku adaptaciju bila je Nina Alisova - izvođačica uloge Larise Ogudalove u prvoj filmskoj adaptaciji Miraz. A autoritativni filmski kritičar Jevgenij Danilovič Surkov bio je posebno nemilosrdan. Ryazanov mu se osvetio u redateljskom stilu - u sljedećem filmu "Zaboravljena melodija za flautu" negativna junakinja zvala se Evgenia Danilovna Surova. Publika je "" prihvatila s oduševljenjem, štoviše, ne samo u SSSR-u, već i u inozemstvu, a 1984. je postao film godine prema anketi časopisa "Sovjetski ekran".

TEMA: Usporedna analiza "Miraz" A. N. Ostrovskog i "Okrutna romansa" E. Ryazanov

Zadatak: usporedba djela dviju vrsta umjetnosti (film i književnost) u okviru kulturnog dijaloga umjetničkog mišljenja.

Pedagoški ciljevi lekcije:
oblikovati sposobnost učenika da uspoređuju djela dviju vrsta umjetnosti (književnost i kino);
razviti mišljenje i kreativnu neovisnost, dati svoju ocjenu moderne interpretacije predstave u filmu;
educirati pažljivog i pažljivog čitatelja.

Oprema lekcije: tabla, ulomci filma E. Rjazanova "Okrutna romansa", tekst drame A. Ostrovskog "Miraz", plakat za film i popis likova u predstavi.

Epigraf lekcije:

Iskušenje nije zlo, već dobro.
Čini dobro još boljim.
To je peć za rafiniranje zlata.
Ivan Zlatousti

TIJEKOM NASTAVE

Učitelj, nastavnik, profesor:

Dijalog je uvijek sukob slika svijeta autora i interpretatora, budući da je razumijevanje bilo kojeg umjetničkog djela uvjetovano kompleksom čimbenika socio-psihološke i kulturno-jezične prirode, kontekst bića primatelja .

Fenomen književnog teksta leži u temeljnoj neiscrpnosti značenja i ideja izraženih u njemu: svako novo čitanje povećava prostor razumijevanja.

Pogledajte ploču.

Učitelj, nastavnik, profesor: Riječi I. Zlatousta uzete su kao epigraf za lekciju. Recite mi, kakve veze ove riječi imaju sa radovima koje ćemo danas analizirati?
Student: Motiv iskušenja (voditelj) zvuči i u drami i u filmu.

Učitelj: „Iskušenje je sito kroz koje dvoje umjetnika prosiju gotovo sve likove. To je glavno mjerilo čovječnosti. "

« Miraz "- vječna priča o prevarenoj ljubavi, neispunjenim nadama, pravedno nazvanau film "Surova romansa", takva je predstava A.N.Ostrovskog napisan u 19. stoljeću, uopće nije zastario.

Početak obrasca

Kraj obrasca

Učitelj, nastavnik, profesor: U čemu je problem u ova dva dijelasredišnji?

Učenik: Duhovna drama osobe koja dolazi u iskušenje.

Učitelj, nastavnik, profesor: Moramo shvatiti kakvu interpretaciju dobiva od ovih umjetnika - Rjazanova i Ostrovskog, podudara li se najviši vrhunac zvuka ove drame s oba autora.

A sada kratki izlet u povijest filmske adaptacije drame Rjazanov.

Poruka učenika O: Film koji je postavljen prije 20 godina izazvao je široke kontroverze, a većina recenzija filma bila je negativna. Ipak, "Okrutna romansa" postigla je velik uspjeh na blagajnama (film je pogledalo 22 milijuna gledatelja u kinima). Film je uživao široku popularnu ljubav. Prema anketi časopisa "Sovjetski ekran", slika je proglašena najboljim filmom godine,Nikita Mihalkov - najbolji glumac godine,Vadim Alisov - najbolji operater,Andrey Petrov - najbolji skladatelj. "Okrutna romansa" dobro je primljena u inozemstvu i tamo je dobila kritičke kritike. Na XvNa Međunarodnom filmskom festivalu u Delhiju film je dobio glavnu nagradu, Zlatni paun. Sada, 20 godina kasnije, sigurno je reći da je film izdržao vrijeme, i dalje jedan od omiljenih filmova Rusa.

Učitelj: Zašto se kritički članci toliko razlikuju od mišljenja prosječnog gledatelja?

Student: Kritičari su polazili od idealnog modela adaptacije klasične predstave, koji bi trebao u potpunosti reproducirati autorovu namjeru na platnu. Iz toga je slijedila metoda analize filma. Scene filma uspoređivane su s odgovarajućim scenama predstave, a kritičari nisu pokušali objasniti stav redatelja koji odstupa od izvornika, već su se usprotivili svakom takvom kršenju. Istodobno, nije se uzimalo u obzir da su kino i književnost dvije potpuno različite vrste umjetnosti, žive prema različitim zakonima, pa je stoga teško doslovno reproduciranje klasika na platnu.

StavljamoSvrha- analizirati film E. Ryazanov-a "Okrutna romansa" točno onako tumačenje drame A. Ostrovskog "Miraz". Ovaj cilj definira glavno zadaci istraživanje:

    usporedite redateljev scenarij filma s tekstom drame Ostrovskog, pronalazeći redateljeva odstupanja od izvornog izvora;

    objasniti ta odstupanja polazeći od razlika između kinematografije i književnosti kao vrsta umjetnosti, a također polazeći od osobitosti interpretacije drame A. Ostrovskog E. Ryazanov-a.

    odrediti ulogu glume, glazbeni dizajn filma.

Učitelj: Tumačenje (od lat. interpretatio - objašnjenje) nije samo interpretacija djela. Tumačenje je u pravilu povezano s prevođenjem izgovora na drugi jezik, s njegovim prekodiranjem.

"Umjetnička vrijednost filmske adaptacije nije određena mjerom neposredne blizine originala", kaže likovni kritičar Gromov. "Važnije je da se podudara s duhom i patosom književnog izvora" i modernošću njegove redateljeve vizije.

Učitelj: Koje su značajke Rjazanovljeve interpretacije "miraza" i

koje metode i tehnike analize će nam pomoći da saznamo?

Učenik: Razlika u naslovima predstave i filma. Značajke fabulozno-kompozicijske konstrukcije i jezik junaka.

Učenik: Već u naslovu filma Ryazanov u svom radu odlazi teme miraza ili nedostatka njega, mijenjajući ga u tema sudbine: “... U uobičajenom svakodnevnom životu, svako malo lanac slučajnosti, igra na sreću, pronađe se ruka Sudbine ... Sudbina - svako malo se heroji toga sjete, na nju se oslanjaju u odlukama i radnje ”. Junaci Surove romanse vrlo često ponavljaju ovu riječ. " Pa, moja je sudbina bila odlučena", - kaže Larisa, vidjevši Karandysheva s buketom ruža (Ostrovsky spominje ovu epizodu, ali ova fraza nije!)" Izgleda da sudbini ne možete pobjeći!"- kaže Larisa majci, odlazeći s Paratovom. A Knurov i Vozhevatov, boreći se za pravo posjedovanja Larise, oslanjaju se na sudbinu.

Učitelj: Je li stvar samo u Sudbini, je li Rjazanov fatalist?!

Ne, glavna ideja filma je drugačija. Evo jedne od prvih epizoda filma, u cijelosti stvorena redateljevom fantazijom, što nije manje važno:

Karandyshev : Larisa Dmitrievna, objasni mi zašto Preferiraju li žene opake ljude od poštenih?

Larissa : Mislite li na nekoga, Yuliy Kapitonovich?

Karandyshev : Ne, samo sam pitao.

Redatelj pokušava odgovoriti na ovo pitanje Karandysheve, pokazujući kako porok i podlost ponekad se pokažu vrlo atraktivnim i poštenje - siva, samozadovoljna, sitna i dosadna.

Svijet, nažalost ili na sreću, nije strogo podijeljen na pozitivne i negativne likove. A slike koje je stvorio Ryazanov složene su i dvosmislene.

Ostrovskog piše Paratova s oštra i zla ironija... Pred nama je duboko i mentalno rasipana osoba. Ovo je gospodin koji već dugo igra ulogu šuma graška. Paratov nije takav u Okrutnoj romansi. U filmu ga gledamo kao da Larisine oči. Teško je ne zaljubiti se u takvog Paratova. Što samo vrijedi spektakularni ulaz na bijelom konju duž prolaza do parobroda!(To je stvarno princ na bijelom konju). On je drag, drag, šarmantan, druželjubiv sa svima, bilo da je to barka, Ciganin ili mornar. Voljen je zbog svoje demokracije. Ali on apsolutno nemoralno i, općenito, toga je svjestan. "Ljubazni, dragi" gad široke, istinski ruske duše, sposoban za snažne osjećaje, ali nesposoban za odlučnu akciju, rob iste Sudbine i, u velikoj mjeri, vrlo slaba osoba koja nema oslonac u životu i moralnu srž.

U filmu Paratov jasno suprotstavljeni Karandyshev. (U predstavi, gdje je uloga Karandysheva manje značajna, ta se opozicija ne osjeća tako jasno). Oporba je najavljena na samom početku, u izlaganju filma:

Ogudalova(Larissi o Paratovu): "Ne valjajte vrat, nije stvar u mladoženji, vi briznete u plač" ...

Vozhevatov(Karandyshevu o Larisi): "Ne bi trebao buljiti, Yuliy Kapitonovich, nije stvar u tvojoj časti, mladenko."

Valja napomenuti da je ova opozicija uokvirena isključivo filmskim sredstvima, uz pomoć montažu... Svaka od ove dvije replike postaje značajna upravo u usporedbi s drugom.

To se zrcaljenje pojavljuje u filmu i u dvije druge scene, što Ostrovskom također nedostaje.

U prva epizoda Paratov pred očima Karandysheva učinkovito podiže kočiju i približava je Larisi kako bi mogla sjesti, a da joj noge ne pokvase.

U drugoj epizodi Karandyshev pokušava učiniti isto, ali pokazalo se da je njegova snaga nedovoljna, a Larisa, očito oponašajući svog idola, ne manje impresivno prolazi kroz lokvu.

U sličnim usporedbama Karandyshev, definitivno gubi Paratov. Nije tako krasan, nije toliko siguran u sebe, osim toga, vrlo je ponosan, sitan i osvetoljubiv. Istina, istodobno ima i "jednu zaslugu": on voli Larissu. I u brojnim scenama pokazuje se ne samo uobičajenost, već i tragičnost ove slike, izražava se simpatija prema junaku.

Paratov je, pak, još složenija i kontroverznija ličnost. “Show Paratov, koji voli Larisu, ali je odbija zbog novca, dolazi ne samo zbog njezine ljubavi, već i zbog njezinih osjećaja, činilo se ... dubljim, strašnijim, socijalno preciznijim od uobičajenog čitanja ovog lika kao veo i zavodnik ”, kaže redatelj.

Učitelj, nastavnik, profesor: Tako , "Okrutna romansa" postaje ne samo tragedija Larise, ali također tragedija Paratova(a možda čak i u više tragedijom Paratova) - bistra, snažna, šarmantna osoba, ali lišena integriteta, i stoga sposobna za nemoralna djela koja čine nesretnim ne samo druge, već i njega samog. Pobjeđujući u malim stvarima (da, lako može premjestiti kočiju ili popiti čašu konjaka i pogoditi jabuku), gubi velike:

"Lastavica", imanje, slobodan život, vaša ljubav, pretvaranje u roba milijunaša.

Učitelj, nastavnik, profesor: Koji nam još scenaristički trenuci još pomažu u razumijevanju ideje filma?

Student: Glazbene slike također pomažu razumjeti ideju filma.

« Nije li nam dovoljno da se svađamo, nije li vrijeme da vodimo ljubav - ovim riječima film započinje, proglašavajući glavnu vrijednost za koju tvrdi i koju će njegov junak izdati i prodati - o ljubavi, -možete sve rasipati i rasipati, ali ljubav se ne može oduzeti duši ».

U filmu su predstavljene romanse na stihove M. Tsvetaeve, B. Ahmaduline, R. Kiplinga, pa čak i samog E. Ryazanova. Glazbu na stihove ovih autora napisao je A. Petrov. Zahvaljujući tim pjesmama, film je zvučao kao jedna velika romansa. (Značajke žanra okrutne romantike)

Učitelj: Što je najviševrhunac zvučne duhovne drame Larissa u predstavi i filmu?

Učenik: U završnoj pjesmi Larise.

Učitelj: Ali ove pjesme su različite. Zašto?"
Pjesma iz predstave:
Ne iskušavaj me nepotrebno
Povratak vaše nježnosti!
Frustrirani su vanzemaljci
Sva zavođenja prošlih dana

Ne vjerujem u uvjeravanja
Ne vjerujem u ljubav
I ne mogu se ponovno predati
Jednom prevareni snovi.
Pjesma iz filma "I na kraju, reći ću vam ..."

I na kraju ću reći: „Zbogom,
Ne zavjetujte se da ćete voljeti. Ludim
Ili se penjem do visokog stupnja ludila.
Kako ste voljeli - otpili ste gutljaj
Nije poanta u tome stvar.
Kako si volio - propao si
Ali on ga je tako nesposobno uništio! "

Mali hram još uvijek radi posao,
Ali ruke su pale, a jato dijagonalno
Mirisi i zvukovi nestaju.
“Kako si volio - pijuckao si
Nije propast u tome!
Kako si volio - propao si
Ali on ga je tako nesposobno uništio ... "

Student: “Glavna ideja prve pjesme je razočaranje. Iskušenje vratiti prvo

osjećaje ne dira prevareno srce. Ova pjesma je nevjerica.

Druga pjesmatragičnije emocionalno stanje... Cijela pjesma slutnja je skorog tragičnog kraja. O tome svjedoči i leksički sadržaj pjesme:napokon, zbogom, poludjet ću, upropastiti, mirisi i zvukovi nestaju(umiranje je u toku). Ponavljanja pomažu u stvaranju napetosti i stvaranju ozračja neizbježne smrti. "
Učitelj, nastavnik, profesor: Doista, ove pjesme imaju potpuno različita značenja. ... Svaki autor rješava problem, ali ovi su problemi različiti:pokazati dubinu razočaranja prevarenog srca (u predstavi) ili postati vjesnik smrti, odbijanje života bez ljubavi (u filmu)

Bez obzira kojim su sadržajem pjesme bile ispunjene, tragična smrt Larisse pokazala se neizbježnom.

Koje su bile njezine riječi u drami i u filmu? "
(gledajući završnu scenu filma - smrt Larise ) Zatim posljednjaLarisine riječi iz drame:
Larissa (postupno sve slabijim glasom): ne, ne, zašto ... neka se zabavlja, tko se zabavlja ... ne želim nikoga uznemiravati! živi, ​​živi sve! moraš živjeti, a ja moram ... umrijeti ... ne žalim se ni na koga, ne vrijeđam se ni na koga ... svi ste dobri ljudi ... sve vas volim ... Volim vas sve.
Student: Smrt Larise u drami je tragedija i istovremeno oslobođenje ... Larisa je pronašla svoju slobodu, više nema socijalnih ograničenja, niti mentalnih muka. Pucanj ju je zauvijek oslobodio. Njezinu smrt prati pjevanje Cigana. Cigani su poznatislobodni ljudi ... I čini se dazajedno s pjesmom Cigana odlijeće oslobođena duša Larise. Svima oprašta i oporučuje da žive. Ne želi se nikome miješati, želi se samo osloboditi patnje "(u predstavi)
Učitelj: A u filmu?

Student: U filmu Larisa kaže samo jednu riječ:"Zahvaljujući".

Učitelj, nastavnik, profesor: Koje je značenje ove riječi? A na kakav je redateljski nalaz u završnoj sceni vrijedan pažnje?
Student: Nakon pucnjave galebovi se vinu u nebo , Larissa u prijevodu s grčkog znači "galeb". Galeb nema gnijezdo, sjedi na valovima koji ga nose kamo god pogledaju. Beskućništvo galeba prepušta se i glavnom liku. U filmu se galebovi više puta vinu u nebo kao simbol Larisine sudbine. No, njezina posljednja riječ ne može se smatrati puštanjem heroine. Njezinu smrt prati ciganska pjesma, ali Larisina duša nije puštena s njom, jerteglenica plovi u neprekidnoj magli, gdje se horizont ne vidi, uopće se ništa ne vidi "
Učitelj, nastavnik, profesor: Pravo. Ajmo se sada okrenuti toj ciganskoj pjesmi koja zvuči kroz film -"Krzneni bumbar". Recite mi, možete li ovu pjesmu nazvati lajtmotivom filma?
Student: Da, možeš. Bilo sama pjesma, a zatim glazba iz nje zvuči u svakoj epizodi i u završnoj sceni, poboljšavajući melodijubeskućnička melankolija glavnog lika.
Učitelj: Recite mi, može li se romska romansa smatrati okrutnom romansom?
Student: Ne. Život Larise Ogudalove trebalo bi nazvati okrutnom romansom. Ovo je prava okrutna romansa.
Učitelj, nastavnik, profesor: Dakle, zahvaljujući našem današnjem istraživanju, otkrili smoda je Rjazanov dobrovoljno ili nenamjerno promijenio prirodu djela, naglaske je stavio nešto drugačije : scenarij filma nominirado izražaja ljubavni sukob predstave , gurajući u stranu temu novca i nedostatka novca , miraz ili njegov nedostatak , tragedija "čiste duše u svijetu gotovine".
Učitelj, nastavnik, profesor: U čemuznačajke tumačenja junaka u filmu za razliku od predstave?

Student: U interpretaciji Ryazanov-a Larisa nije prikazana kao bistra, bogata, neobična priroda, koja je bila tradicionalna za ovu ulogu u kazalištu, već kao naivna djevojka koja pleni šarmom mladosti, svježine i spontanosti.

Mihalkov, u ulozi Paratova, nehotice povlači glavnu ulogu na sebe, prikazujući u filmu ne samo tragediju Larisse, već i tragediju Paratova - materijalno i duhovno izgubljene osobe.

Učitelj, nastavnik, profesor: Koja je uloga krajolika u filmu?

Student: Volga krajolici pomažu u razumijevanju karaktera junaka: širina duše i strasti Paratova(sjetite se njegovog prvog putovanja na Lastavici s Larisom), Larisina unutarnja melankolija i nered, visoke obale uvode u temu visina, primamljive i zastrašujuće, a zvučno okruženje (parni zvižduci, ptičja igra) pomažu u stvaranju poetskog, napetog, ponekad bolno, donekle tamo gdje je ugnjetavajuće ozračje slike.

Domaća zadaća: Pregled filma.

Filmska tvrtka Trajanje Zemlja

SSSR

Jezik Godina IMDb Izdanje filma "Okrutna romansa"

"Okrutna romansa"- igrani film redatelja Eldara Ryazanova, snimljen 1983. u Kostromi prema drami A. Ostrovskog "Miraz". Predstava je prethodno snimljena 1936. godine. Glavnu ulogu imala je Larisa Guzeeva, koja je debitirala u ovom filmu. Romanse je izvela Valentina Ponomareva.

Zemljište

Radnja se odvija na obalama Volge u provincijskom gradu Bryakhimov u trećoj četvrtini 19. stoljeća. Kharita Ignatievna Ogudalova (Alisa Freindlich) osiromašena je plemkinja, udovica s tri kćeri. U nedostatku sredstava, ona unatoč tome drži vrata otvorenih vrata, ne bez razloga nadajući se da će društvo lijepih i glazbenih mladih dama privući slobodne muškarce koji se udaju iz ljubavi za miraze. Uspijeva se udati za svoje dvije starije kćeri, najmlađa, Larisa (Larisa Guzeeva), ostaje. Na nju pazi gospodar, bogataš i vlasnik broda Sergej Sergeevič Paratov (Nikita Mihalkov), koji je očito zaljubljen u djevojku. Larisa se također ludo zaljubi u zgodnog Paratova, ali taman kad, po mišljenju Ogudalovih i svih njihovih poznanika, Paratov mora dati ponudu, Sergej Sergeevič na brzinu napušta grad kako bi spasio svoje bogatstvo.

Larisa je duboko zabrinuta zbog odlaska Paratova, pogotovo jer Sergej Sergeevič nije imao vremena da se oprosti od nje i objasni svoje razloge. Kharita Ignatievna nastavlja dogovarati večeri u nadi da će pronaći muža za Larisu. Najbogatiji trgovac grada Knurov (Aleksej Petrenko) bulji u djevojku, ali on je oženjen, i premda Kharita Ignatievna koristi svoje zanimanje za svoju kćer kako bi dobivala skupe poklone, Knurov se ne smatra suprugom. Još jedan dečko, mladi poduzetnik Vozhevatov (Viktor Proskurin), još si ne može priuštiti da se oženi beskućnicom. Još jedan štovatelj djevojke je službenik Julius Kapitonovich Karandyshev (Andrey Myagkov), poštanski djelatnik, ali previše je jadan, siromašan (u pozadini trojice trgovaca), bolno ponosan i apsolutno nije zanimljiv Larisi. Ipak, kada je u kući Ogudalovih uhićen još jedan „perspektivni“ kandidat za mladoženju, kojeg je negdje pronašla Kharita Ignatievna - ispada da nije moskovski bankar, već blagajnik koji je pobjegao s novcem banke - Larisa, umorna od vrtuljak džentlmenskih i majčinih igara u potrazi ”, pateći od slomljenog srca od Paratova, odlučuje se udati za Karandysheva, koji ima samo jednu vrlinu, ali dragu - voli je. Počinju pripreme za vjenčanje, tijekom kojeg Karandyshev nekoliko puta otkriva svoju sitnu i ambicioznu narav. Međutim, Larisa ne mijenja odluku i, ne skrivajući od mladoženja da ga ne voli, čvrsta je u svojoj namjeri da se vjenča s Yuli Kapitonovich. Ali iznenada se Paratov vratio u grad, zauzet prodajom parobroda "Lastavica" trgovcu Vozhevatovu.

Nakon susreta s Knurovim i Vozhevatovim, Paratov im najavljuje da se namjerava prisiliti oženiti bogatom mladenkom kako bi spasio ostatke svog bogatstva, a također prodati svoju brodarsku tvrtku Vozhevatovu. Od njih saznaje da se Larissa udaje. U međuvremenu, Karandyshev dogovara večeru na koju su pozvani Knurov i Vozhevatov, a kao rezultat toga i Paratov. Karandyshev, zapanjen vlastitom važnošću, koju je, prema njegovom mišljenju, stekao postavši Larisin zaručnik, opija se (uz aktivnu pomoć gostiju koji mu se smiju). Larissa, s druge strane, dopušta Paratovu da se odvede na noćni banket na parobrodu "Lastochka" s Romima i šampanjcem. Larisa je dana Paratovu, ali ujutro joj prizna da je zaručen i da se ne može oženiti Larisom. Knurov i Vozhevatov, iskorištavajući "priliku", igraju osramoćenu Larissu u novčiću. Pobijedivši, Knurov poziva djevojku da postane njegova zadržana žena, a veličina predloženog sadržaja ušutkala bi i najopakije osuđenike tuđeg morala, ali šokirana Larissa šuti. Na parniku se pojavljuje Karandisev, koji je, shvativši da su mu se smijali i da je njegova nevjesta odvedena, preko noći sustigao Lastavicu na brodu. Požurio je do Larise i polaže pravo na nju, želeći prikriti njezinu sramotu. Larisa također odbija Karandysheva, on je previše jadan za nju. “Predraga sam ti. Ako si tuđa stvar, onda draga. " Larisa se namjerava složiti da postane "skupa stvar" u rukama Knurova. U očaju, Karandyshev puca u Larisu pištoljem. Dok umire, zahvaljuje na ovom hicu.

Uloge

  • Alisa Freundlich - Kharita Ignatievna Ogudalova
  • Larisa Guzeeva - Larisa Dmitrievna Ogudalova(glasa Anna Kamenkova, pjeva Valentina Ponomareva)
  • Nikita Mihalkov - Sergey Sergeevich Paratov - "briljantni" majstor, iz brodovlasnika
  • Andrey Myagkov - Julius Kapitonovich Karandyshev - siromašni poštanski službenik
  • Aleksej Petrenko - Mokiy Parmyonich Knurov - jedan od glavnih poslovnih ljudi novijeg doba, stariji čovjek s ogromnim bogatstvom
  • Victor Proskurin - Vasilij Danilovič Voževatov, perspektivni trgovac, ujedno i nasljednik brodske tvrtke
  • Georgije Burkov - Robinson, zvani glumac Arkadij Schastlivtsev
  • Tatiana Pankova - Efrosinya Potapovna, teta Karandysheva
  • Borislav Brondukov - Ivan, konobar gradske gostionice
  • Aleksandar Pjatkov - Gavrilo, konobar gradske gostionice
  • Jurij Sarantsev - Mikhin, kapetan "Lastavice"
  • Olga Volkova - Francuski mlinar
  • Dmitrij Buzilev - ciganin Ilja
  • Aleksandar Pankratov-Crni - Semjonovski Ivan Petrovič, časnik, junak kavkaske kampanje
  • Sergey Artsibashev - Gulyaev
  • Ibrahim Bargi - Kuzmich, vatrogasac "Lastavica"
  • Biser Zemfira - ciganka izvodeći veličanstvenu pjesmu Paratovoj
  • Olga Krasikova - Olga Dmitrievna, Larisina starija sestra
  • Aleksandar Kuzmičev - pravosudni službenik
  • Jurij Martynov - gost Ogudalovih
  • Vladimir Miškin - gost Ogudalovih, oficir, kolega Semenovski
  • Nikolay Smorchkov - gost Ogudalovih, otac
  • Georgy Elnatanov - Gruzijski princ George, suprug Olge Dmitrievne
  • Anna Frolovtseva - Annushka, kuharica Ogudalovih
  • Evgeny Tsymbal - Egor, mornar "Lastavica"
  • Ciganski ansambl pod ravnanjem N. Vasilieva

Filmska ekipa

  • Scenarij i produkcija - Eldar Ryazanov
  • Direktor fotografije - Vadim Alisov
  • Scenograf - Aleksandar Borisov
  • Skladatelj - Andrey Petrov
  • Redatelj - Leonid Chertok
  • Urednica - Valeria Belova
  • Tonski tehničari: Semyon Litvinov, Vladimir Vinogradov
  • Romanse stihovima: Bella Akhmadulina, Marina Tsvetaeva, Rudyard Kipling, Eldar Ryazanov
  • Državni simfonijski orkestar kinematografije
    • Dirigent - Sergej Skripka
  • Dizajner kostima: Natalia Ivanova
  • Operater - Pyotr Kuznetsov
  • Šminkerica - Iya Perminova
  • Pomoćnici
    • redatelj: Tatiana Pronina, Aleksandar Gromov
    • operater: Vladimir Shmyga, Anatolij Vasiliev
  • Instalater u boji - Bozena Maslennikova
  • Savjetnik - Vladimir Lakshin
  • Urednica - Lyubov Gorina
  • Glazbena urednica - Raisa Lukina
  • Filmski redatelji: Lazar Milkis, Ljudmila Zaharova

U filmu glume parobrodi Spartak (u filmu - Lastavica, izgrađena 1914. godine, Krasnoe Sormovo, tip Velika vojvotkinja) i Dostojevski (Sveta Olga, izgrađena 1956., 6buda Hajógyár, projekt 737A)

Soundtrack

Glazbu iz filma "Okrutna romansa" objavila je na diskovima kompanije "Melodiya", kao i na audiokasetama "Svema" 1984. godine.

Izvedene pjesme

  • Orkestar Državne filmske agencije SSSR-a - "Valcer", "Potraga" (A. Petrov)
  • Ponomareva, Valentina Dmitrievna - "I konačno, reći ću vam" (A. Petrov - B. Akhmadulina), "Ljubav je čarobna zemlja" (A. Petrov - E. Rjazanov), "Pod milovanjem plišane deke" (A. Petrov - M. Tsvetaeva), "Romansa o ljubavi" (A. Petrov - B. Akhmadulina), "Snježana" (A. Petrov - B. Akhmadulina)
  • Mikhalkov, Nikita Sergeevich - "A ciganka dolazi" (A. Petrov - R. Kipling (prijevod G. Kruzhkov))

Kritika

"Okrutna romansa" pokušaj je Eldara Ryazanov-a da nadiđe žanr komedije. Usprkos uspjehu publike, film je izazvao ljutiti prijekor književnih i kazališnih kritičara, koji su svoje tvorce optužili za vulgarizaciju izvorne predstave i izrugivanje ruskim klasicima. Priču o Larisi Ogudalovoj Rjazanov je protumačio u duhu madame Bovary. Činilo se nečuvenom drskošću u odnosu na materijal Ostrovskog da visoko idealizirana Larissa u predstavi, prema scenariju, provodi noć s “šarmantnim ruskim plejbojem” Paratovom, nakon čega joj histerični Karandisev puca u leđa. Tadašnji mjerodavni filmski kritičar Evgenij Danilovič Surkov objavio je poražavajući članak u Literaturnoj gazeti, gdje je bio ogorčen što je ekran Larisa "pjevao, plesao s gostima, a zatim otišao u kabinu Paratova i predao mu se".

Drugi predmet napada bila je glumačka nadobudna glumica Guzeeva, koja se, prema recenzentima, izgubila u pozadini takvih svjetiljki kao što su Mikhalkov i Freundlich. "Film ne pokušava prevladati neiskustvo, a ponekad čak i bespomoćnost ambiciozne glumice", napisao je, na primjer, B.O. Kostelyanets. "Ostaje nam nejasno što točno ona izaziva opće divljenje muškaraca oko sebe."

Poznati književni kritičar D. Urnov požalio je da je "umjesto da razotkrije paratovsku prazninu", film predstavio "iako umjerenu, svoju ispriku", da na slici svijeta koju je nacrtao Rjazanov nema ništa što bi se moglo suprotstaviti iskušenju " slatki život". Ako je u predstavi muzikalnost svojstvena samo Larisi, tada paratov ni sam nije nesklon izvedbi iskrene romanse. Izvođač uloge Paratova, koja je tipična, svog heroja nije smatrao negativnim: "Larisa nije žrtva proračunatog zavodnika, već žrtva strašne širine ovog čovjeka", rekao je. Nakon nekog desetljeća postalo je jasno da je, prikazujući razornu moć novca nad ljudima, Rjazanov na filmu zabilježio "gotovo proročanski predosjećaj novoruske ere".

Kao odgovor kritičarima, Rjazanov je dao ime Surkova negativnom liku svog sljedećeg filma "Zaboravljena melodija za flautu" (Evgenia Danilovna Surova, uloga Olge Volkove). Također je objavio članak s objašnjenjima, gdje je Volgu i labudicu parnika imenovao glavnim likovima filma. Redatelj je objasnio da se prilikom rada na filmu pridavala velika važnost

odvažni ciganski element koji, upadajući u glazbeno tkivo, daje neku vrstu tjeskobe koju su naši preci toliko voljeli ... [ciganske melodije] donose drsku lakomislenost, vedar očaj, osjećaju nekakav slom, očekivanje nevolje, nesreće .

Nagrade

  • Zlatni paun glavna je nagrada festivala u Delhiju-85.
  • Najbolji film godine, najbolji glumac godine (Nikita Mihalkov) - prema anketi časopisa "Sovjetski ekran".

Bilješke (uredi)

Veze

  • "Okrutna romansa" na web mjestu "Enciklopedija ruske kinematografije"
  • Puna verzija filma "Okrutna romansa" na youtubeu
  • Nasilna romansa u internetskoj bazi podataka filmova
Adaptacije djela Aleksandra Ostrovskog

Vasilisa Melentieva (1911) Miraz (1912) Grmljavinska oluja (1934) Miraz (1936) Kriv bez krivnje (1945) Istina je dobra, ali sreća je bolja (1951) Vukovi i ovce (1952) Snjeguljica (1952) Toplo srce (1953) Brak Balzaminova (1964.) Snježana (1968) Za svakog mudrog čovjeka dovoljna je jednostavnost (1971) Proljetna priča (1971) Talenti i obožavatelji (1973) Posljednja žrtva (1975) Zgodni muškarac (1978) Šuma (1980) Ludi novac (1981) Slobodno mjesto (1981) Surova romansa (1984) Poslije kiše u četvrtak (1985) Balzaminovljev brak (1989) Anna (2005.) Ruski novac (2006) Kriv bez krivnje (2008) Mito je glatko (2008) Bankrot (2009)
Filmovi Eldara Ryazanova

Proljetni glasovi (1955) Karnevalska noć (1956) Djevojka bez adrese (1957) Kako je stvoren Robinson (1961) Čovjek od nigdje (1961.) Husarska balada (1962) Dajte knjigu žalbi (1965) Čuvajte se automobila (1966) Cik-cak sreće (1968) Stari razbojnici (1971)

TEMA: Usporedna analiza "Miraz" AN Ostrovskog i "Surova romansa" E. Ryazanov-a Cilj: usporedba djela dviju vrsta umjetnosti (kino i književnost) u okviru kulturnog dijaloga umjetničkog mišljenja. Pedagoški ciljevi lekcije :. oblikovati sposobnost učenika da uspoređuju djela dviju vrsta umjetnosti (književnost i kino); ... razviti mišljenje i kreativnu neovisnost, dati svoju ocjenu moderne interpretacije predstave u filmu; ... educirati pažljivog i pažljivog čitatelja. Oprema lekcije: tabla, ulomci filma E. Rjazanova "Okrutna romansa", tekst drame A. Ostrovskog "Miraz", plakat za film i popis likova u predstavi. Epigraf lekcije: Kušnja nije zlo, već dobro. Čini dobro još boljim. To je peć za rafiniranje zlata. John Chrysostom PROCES LEKCIJE Učitelj: Dijalog je uvijek sukob slika svijeta autora i interpretatora, budući da je razumijevanje bilo kojeg umjetničkog djela uvjetovano kompleksom čimbenika socio-psihološke i kulturno-jezične prirode, kontekst bića primatelja. Fenomen književnog teksta leži u temeljnoj neiscrpnosti značenja i ideja izraženih u njemu: svako novo čitanje povećava prostor razumijevanja. Pogledajte ploču. Učitelj: Riječi I. Zlatousta uzete su kao epigraf lekcije. Recite mi, kakve veze ove riječi imaju sa radovima koje ćemo danas analizirati? Učenik: Motiv iskušenja (voditelj) zvuči i u drami i u filmu. Učitelj: „Iskušenje je sito kroz koje dvoje umjetnika prosiju gotovo sve likove. To je glavno mjerilo čovječnosti. " "Miraz" je vječna priča o prevarenoj ljubavi, neostvarenim nadama, s pravom nazvana u kinu "okrutnom romansom", takva je predstava A.N. Ostrovskog, napisan u 19. stoljeću, uopće nije zastario. Učitelj: Koji je središnji problem u ova dva djela? Učenik: Duhovna drama osobe koja dolazi u iskušenje. Učitelj: Moramo shvatiti kakvu interpretaciju dobiva od ovih umjetnika - Rjazanova i Ostrovskog, podudara li se najviši vrh zvuka ove drame s oba autora. A sada kratki izlet u povijest filmske adaptacije drame Rjazanov. Izvještaj učenika: Film koji je izveden prije 20 godina izazvao je široke kontroverze, a većina kritika filma bila je negativna. Ipak, "Okrutna romansa" postigla je velik uspjeh na blagajnama (film je pogledalo 22 milijuna gledatelja u kinima). Film je uživao široku popularnu ljubav. Prema anketi časopisa "Sovjetski ekran", slika je proglašena najboljim filmom godine, Nikita Mihalkov - najboljim glumcem godine, Vadim Alisov - najboljim snimateljem, Andrey Petrov - najboljim skladateljem. "Okrutna romansa" dobro je primljena u inozemstvu i tamo je dobila kritičke kritike. Na XV Međunarodnom filmskom festivalu u Delhiju film je nagrađen glavnom nagradom - Zlatnim paunom. Sada, 20 godina kasnije, sigurno je reći da je film izdržao vrijeme, i dalje jedan od omiljenih filmova Rusa. Učitelj: Zašto se kritički članci toliko razlikuju od mišljenja prosječnog gledatelja? Učenik: Kritičari su polazili od idealnog modela adaptacije klasične predstave, koji bi trebao u potpunosti reproducirati autorovu namjeru na ekranu. Iz toga je slijedila metoda analize filma. Scene filma uspoređivane su s odgovarajućim scenama predstave, a kritičari nisu pokušali objasniti stav redatelja koji odstupa od izvornika, već su se usprotivili svakom takvom kršenju. Istodobno, nije se uzimalo u obzir da su kino i književnost dvije potpuno različite vrste umjetnosti, žive prema različitim zakonima, pa je stoga teško doslovno reproduciranje klasika na platnu. Postavili smo cilj - analizirati film E. Ryazanov-a "Okrutna romansa" upravo kao interpretaciju drame A. Ostrovskog "Miraz". Ovaj cilj definira glavne ciljeve istraživanja:  usporediti redateljev scenarij filma s tekstom drame Ostrovskog, pronalazeći redateljeva odstupanja od izvornog izvora;  usporediti redateljev scenarij filma s tekstom drame Ostrovskog, pronalazeći redateljeva odstupanja od izvornog izvora;  objasniti ta odstupanja polazeći od razlika između kinematografije i književnosti kao vrsta umjetnosti, a također polazeći od osobitosti interpretacije drame A. Ostrovskog E. Ryazanov-a.  definirati ulogu glume, glazbeni aranžman filma. Učitelj: Interpretacija (od lat. Interpretatio - objašnjenje) nije samo interpretacija djela. Tumačenje je u pravilu povezano s prevođenjem izgovora na drugi jezik, s njegovim prekodiranjem. "Umjetnička vrijednost filmske adaptacije nije određena mjerom neposredne blizine originala", kaže likovni kritičar Gromov. "Važnije je da se podudara s duhom i patosom književnog izvora" i modernošću njegove redateljeve vizije. Učitelj: Koje su značajke Ryazanovljeve interpretacije "miraza" i koje će nam metode i tehnike analize pomoći da saznamo? Učenik: Razlika u naslovima predstave i filma. Značajke fabulozno-kompozicijske konstrukcije i jezik junaka. Učenik: Već u naslovu filma Rjazanov se u svom radu odmiče od teme miraza ili njegove odsutnosti, mijenjajući je u temu sudbine osobe: „... u uobičajenom tijeku svakodnevnog života, svako malo tada se nađe lanac slučajnosti, igra na sreću, ruka sudbine ... sjećaju se junaka, u odlukama i akcijama oslanjaju se na nju. " Junaci Surove romanse vrlo često ponavljaju ovu riječ. "Pa, moja je sudbina odlučena", kaže Larisa, ugledavši Karandiševa s buketom ruža (Ostrovsky spominje ovu epizodu, ali ova fraza nije!) "Očigledno, ne možete pobjeći od sudbine!" - kaže Larisa majci, odlazeći s Paratovom. A Knurov i Vozhevatov, boreći se za pravo posjedovanja Larise, oslanjaju se na sudbinu. Učitelj: Je li stvar samo u Sudbini, je li Rjazanov fatalist?! Ne, glavna ideja filma je drugačija. Evo jedne od prvih epizoda filma, u potpunosti stvorene redateljevom maštom, koja je važna: Karandyshev: Larisa Dmitrievna, objasnite mi zašto žene više vole opake ljude od poštenih? Larissa: Mislite li na nekoga, Yuliy Kapitonovich? Karandyshev: Ne, samo sam pitao. Redatelj pokušava odgovoriti na ovo pitanje Karandysheve, pokazujući kako su poroci i podlosti ponekad vrlo privlačni, a iskrenost - sivi, samozadovoljni, sitničavi i dosadni. Svijet, nažalost ili na sreću, nije strogo podijeljen na pozitivne i negativne likove. A slike koje je stvorio Ryazanov složene su i dvosmislene. Ostrovsky piše Paratova s ​​oštrom i zlonamjernom ironijom. Pred nama je duboko i mentalno rasipana osoba. Ovo je gospodin koji već dugo igra ulogu šuma graška. Paratov nije takav u Okrutnoj romansi. U filmu ga vidimo kao očima Larise. Teško je ne zaljubiti se u takvog Paratova. Da postoji samo spektakularni ulaz na bijelom konju duž prolaza do parobroda! (To je stvarno princ na bijelom konju). On je drag, drag, šarmantan, druželjubiv sa svima, bilo da je to barka, Ciganin ili mornar. Voljen je zbog svoje demokracije. Ali on je apsolutno nemoralan i, općenito, toga je svjestan. "Ljubazni, dragi" gad široke, istinski ruske duše, sposoban za snažne osjećaje, ali nesposoban za odlučne postupke, rob iste Sudbine i, u velikoj mjeri, vrlo slaba osoba koja u životu nema potporu i nema moralna jezgra. U filmu se Paratov očito protivi Karandyshevu. (U predstavi, gdje je uloga Karandysheva manje značajna, ta se opozicija ne osjeća tako jasno). Oporba je najavljena na samom početku, u izlaganju filma: Ogudalova (Larisi o Paratovu): "Ne zakolutajte vratom, nije stvar u vašem zaručniku, samo briznite u plač". .. Vozhevatov (Karandyshevu o Larisi): "Ne bi trebao buljiti, Yuliy Kapitonovich, nije stvar u tvojoj časti, mladenko." Valja napomenuti da je ta opozicija uokvirena isključivo filmskim sredstvima, uz pomoć montaže. Svaka od ove dvije replike postaje značajna upravo u usporedbi s drugom. To se zrcaljenje pojavljuje u filmu i u dvije druge scene, što Ostrovskom također nedostaje. U prvoj epizodi, pred očima Karandysheva, Paratov učinkovito podiže kočiju i približava je Larisi kako bi mogla sjesti, a da joj noge ne pokvase. U drugoj epizodi Karandyshev pokušava učiniti isto, no pokazalo se da je njegova snaga nedovoljna, a Larisa, očito oponašajući svog idola, ne manje impresivno prolazi kroz lokvu. U takvim usporedbama Karandyshev sigurno gubi od Paratova. Nije tako krasan, nije toliko siguran u sebe, osim toga, vrlo je ponosan, sitan i osvetoljubiv. Istina, istodobno ima i "jednu zaslugu": voli Larissu. I u brojnim scenama pokazuje se ne samo uobičajenost, već i tragičnost ove slike, izražava se simpatija prema junaku. Paratov je, pak, još složenija i kontroverznija ličnost. „Pokazati Paratovu, koji voli Larisu, ali je odbija zbog novca, dolazi ne samo zbog njezine ljubavi, već i zbog njezinih osjećaja, činilo se ... dubljim, strašnijim, socijalno preciznijim od uobičajenog čitanja ovog lika kao veo i zavodnik ”, kaže redatelj. Učitelj: Dakle, "Okrutna romansa" postaje ne samo tragedija Larise, već i tragedija Paratova (i možda još više tragedija Paratova) - bistre, snažne, šarmantne osobe, ali lišene integriteta, a samim tim i sposobne nemoralnih djela koja čine nesretnim ne samo druge, već i njega samog. Pobjeđujući u sitnicama (da, lako može premjestiti kočiju ili popiti čašu konjaka i pogoditi jabuku), gubi od velike: "Gutljaj", imanje, slobodan život, svoju ljubav, pretvarajući se u roba milijunaša . Učitelj: Koji još scenaristički trenuci još uvijek pomažu u razumijevanju ideje filma? Učenik: Glazbene slike također pomažu razumjeti ideju filma. "Nije li dovoljno da se svađamo, nije li vrijeme da se predamo ljubavi", film započinje ovim riječima, proglašavajući glavnu vrijednost koju on potvrđuje i koju će njegov junak izdati i prodati - o ljubavi - možete rasipajte i rasipajte sve, ali ljubav se ne može oduzeti duši. " U filmu su predstavljene romanse na stihove M. Tsvetaeve, B. Ahmaduline, R. Kiplinga, pa čak i samog E. Ryazanova. Glazbu na stihove ovih autora napisao je A. Petrov. Zahvaljujući tim pjesmama, film je zvučao kao jedna velika romansa. (Značajke žanra okrutne romanse) Učitelj: Koji je najviši vrh zvuka Larisine duhovne drame u predstavi i filmu? Učenik: U završnoj pjesmi Larise. Učitelj: Ali ove pjesme su različite. Zašto?" Pjesma iz predstave: Ne iskušavaj me nepotrebno Vraćajući nježnost! Stranac razočaranom Sve zablude prošlosti. Ne vjerujem u uvjeravanja, ne vjerujem u ljubav I ne mogu se opet prepustiti jednom prevarenim snovima. Pjesma iz filma "I na kraju ću reći ..." I na kraju ću reći: "Zbogom, ne obvezujte se voljeti. Gubim razum ili se penjem do visokog stupnja ludila. Kako ste voljeli - pijuckali ste Doom - nije u tome stvar. Kako si volio - uništio si, Ali uništio tako nespretno! " Posao malog hrama još uvijek radi, Ali ruke su pale, a jato ukoso Mirisi i zvukovi odlaze. “Kako ste voljeli - pijuckali ste Doom - nije stvar u tome! Kako si volio - uništio si, Ali uništio tako nespretno ... “Učenik:„ Glavna ideja prve pjesme je razočaranje. Iskušenje povratka starih osjećaja ne dotiče prevareno srce. Ova pjesma je nevjerica. Druga pjesma ima tragičnije emocionalno raspoloženje. Cijela pjesma slutnja je skorog tragičnog kraja. O tome svjedoči i leksički sadržaj pjesme: na kraju, zbogom, gubim razum, uništio sam, mirisi i zvukovi nestaju (umiranje je na snazi). Ponavljanja pomažu u stvaranju napetosti i stvaranju ozračja neizbježne smrti. “Učitelj: Zapravo, ove pjesme imaju potpuno različita značenja. Svaki autor rješava problem, ali ovi su zadatci različiti: pokazati dubinu razočaranja prevarenog srca (u predstavi) ili postati vjesnik smrti, odbijanje života bez ljubavi (u filmu) Bez obzira na sadržaj pjesme, tragična smrt Larise pokazala se neizbježnom. Koje su bile njezine riječi u drami i u filmu? " (gledanje završne scene filma - Larisina smrt) Zatim se čitaju posljednje Larisine riječi iz drame: Larisa (postupno sve slabijim glasom): ne, ne, zašto ... neka se zabave, tko se zabavlja ... Ne želim se nikome miješati! živi, ​​živi sve! moraš živjeti, a ja moram ... umrijeti ... ne žalim se ni na koga, ne vrijeđam se ni na koga ... svi ste dobri ljudi ... sve vas volim ... Volim vas sve. Učenik: Smrt Larise u drami je tragedija i istovremeno oslobođenje. Larisa je pronašla svoju slobodu, više nema socijalnih ograničenja, niti mentalnih muka. Pucanj ju je zauvijek oslobodio. Njezinu smrt prati pjevanje Cigana. Poznato je da su Cigani slobodan narod. I čini se da zajedno s pjesmom Cigana odlijeće i oslobođena duša Larise. Svima oprašta i oporučuje da žive. Ne želi se nikome miješati, samo se želi osloboditi patnje ”(u predstavi) Učitelj: A u filmu? Učenik: U filmu Larisa kaže samo jednu riječ: "Hvala." Učitelj: Koje je značenje ove riječi? A na kakav je redateljski nalaz u završnoj sceni vrijedan pažnje? Učenik: Nakon pucnjave galebovi se vinu u nebo, Larissa je s grčkog prevedena kao "galeb". Galeb nema gnijezdo, sjedi na valovima koji ga nose kamo god pogledaju. Beskućništvo galeba prepušta se i glavnom liku. U filmu se galebovi više puta vinu u nebo kao simbol Larisine sudbine. No, njezina posljednja riječ ne može se smatrati puštanjem heroine. Njezinu smrt prati ciganska pjesma, ali Larisina duša ne pušta se s njom, jer teglenica pluta u neprekidnoj magli, gdje se ne vidi horizont, uopće se ništa ne vidi. ”Učitelj: Tačno. A sada se okrenimo onoj ciganskoj pjesmi koja zvuči kroz cijeli film - "Shaggy Bumblebee". Recite mi, možete li ovu pjesmu nazvati lajtmotivom filma? Učenik: Da, možeš. Bilo sama pjesma, sada glazba iz nje zvuči u svakoj epizodi i u završnoj sceni, pojačavajući motiv beskućničke čežnje glavnog junaka. Učitelj: Recite mi, može li se romska romansa smatrati okrutnom romansom? Učenik: Ne. Život Larise Ogudalove trebalo bi nazvati okrutnom romansom. Ovo je prava okrutna romansa. Učitelj: Dakle, zahvaljujući našem današnjem istraživanju, otkrili smo da je Rjazanov, dobrovoljno ili nehotice, promijenio prirodu djela, naglaske stavio nešto drugačije: scenarij filma u prvi plan stavlja ljubavni sukob predstave, gurajući na stranu tema novca i nedostatka novca, miraza ili nedostatka istog, tragedija „čiste duše u svijetu gotovine“. Učitelj: Koje su značajke interpretacije likova u filmu, za razliku od predstave? Učenik: U Rjazanovljevoj interpretaciji Larisa nije prikazana kao bistra, bogata, neobična priroda, što je bilo tradicionalno za ovu ulogu u kazalištu, već kao naivna djevojka koja pleni šarmom mladosti, svježine i spontanosti. Mihalkov, u ulozi Paratova, nehotice povlači glavnu ulogu na sebe, prikazujući u filmu ne samo tragediju Larise, već i tragediju Paratova - materijalno i duhovno rasipane osobe. Učitelj: Koja je uloga krajolika u filmu? Učenik: Pejzaži Volge pomažu u razumijevanju karaktera junaka: širina duše i strasti Paratova (sjetite se njegovog prvog putovanja u Lastavici s Larisom), Larisina unutarnja melankolija i nered, visoke obale uvode u temu visine, primamljivosti i zastrašujuće, a zvučno okruženje (rogovi parobroda, ptičja igra) pomažu stvoriti poetičnu, napetu, mjestimice bolnu, ponegdje opresivnu atmosferu slike. Domaća zadaća: Pregled filma.