Uy > Janjal > Sovet davri konduktorlari. Mashhur konduktorlar


Sovet davri konduktorlari. Mashhur konduktorlar




          2014 yil 10 dekabr

Direktorlarisiz kino industriyasi, muharrirsiz adabiy va nashriyot faoliyati, dizaynerlarsiz moda loyihalari singari musiqiy madaniyat dirijorsiz bo'lolmaydi. Orkestrning rahbari ijro davomida barcha asboblarning organik o'zaro ta'sirini ta'minlaydi. Dirijyor filarmoniya, kontsert zali yoki boshqa musiqa makonining sahnasida bosh qahramon.

Virtuozlar

Simfonik orkestrning uyg'unligi, ko'plab musiqiy asboblarning uyg'unligi dirijyorning mahorati bilan ta'minlanadi. Ularning eng iqtidorlilari turli darajadagi va unvonlarga sazovor bo'lishlari ajablanarli emas va ular xalqqa "virtuozlar" deb nom berishadi. Darhaqiqat, dirijyor tayog'ining benuqson mahorati sizga orkestrda o'tirgan har qanday musiqachiga ijodiy impulsning barcha nuanslarini etkazishga imkon beradi. Ulkan simfonik orkestr birdan butun bo'lib yangray boshlaydi, shu bilan birga musiqiy kompozitsion o'zining barcha ulug'vorligida namoyon bo'ladi.

Mashhur dirijyorlar mahorat asosida birlashadilar, ularning barchasi o'rta maktabni tugatgan, ular zudlik bilan keng ommaga va tan olinishga kelmagan. Mashhurlik yillar davomida ortmoqda. Ko'pgina taniqli dirijyorlar kontsert tadbirlaridan tashqari, yosh musiqachilar uchun o'quv kurslarini ham o'tkazadilar, shuningdek mahorat saboqlari ham o'tkazmoqdalar.

Fidoyilik

Orkestrni boshqarish san'ati ko'p yillik tajribani, doimiy takomillashtirishni talab qiladi, bu esa cheksiz mashqlarga aylanadi. Ba'zi taniqli dirijyorlar shaxsiy hayoti orqa fonda bo'lganda va faqat musiqa qolganda, fidoyilik bilan chegaralanadigan maxsus ijodiy qat'iyat bilan ajralib turadi. Ammo shunga o'xshash vaziyat san'at uchun foydalidir.

Eng mashhur dirijyorlar muayyan musiqiy guruhlar bilan shartnoma tuzishadi va bu ularga musiqiy asarlarni yuqori darajada bajarish imkonini beradi. Shu bilan birga, o'zaro kontseptsiya zarur, bu keyinchalik muvaffaqiyatli kontsert faoliyatining kaliti bo'lib xizmat qiladi.

Tegishli videolar

Taniqli opera dirijyorlari

Jahon musiqa ierarxiyasida hamma biladigan nomlar mavjud. Mashhur opera dirijyorlarining ismlarini afishalarda, e'lonlar taxtalarida, kruiz laynerlarida topish mumkin, ularning ismlari bilan ataladi. Bu mashhurlikka loyiqdir, chunki kam odam o'z hayotlarini iz qoldirmasdan musiqaga bag'ishlashga qodir. Eng mashhur dirijyorlar dunyo bo'ylab sayohat qilishadi, turli musiqa guruhlari yoki yirik musiqa markazlarida qo'rg'oshin orkestrlari bilan gastrol qilishadi. Opera spektakllari vokal qismlari, ariyalar va kavatinlar bilan birga orkestrning maxsus muvofiqlashtirilishini talab qiladi. Barcha musiqa agentliklarida mavsumga yoki bir qator spektakllarga taklif qilinishi mumkin bo'lgan taniqli opera dirijyorlarining ismlarini bilib olishingiz mumkin. Tajribali imperesario ish uslubini va ularning har birining xususiyatlarini biladi. Bu ularga to'g'ri tanlov qilishga yordam beradi.

Rossiyaning taniqli dirijyorlari

Musiqa, ayniqsa opera, ko'plab qismlardan iborat. Bu erda turli xil asboblarni o'z ichiga olgan orkestr: shamol, tor, kamon, perkussiya. Solistlar, vokal ijrochilari, xor va spektaklning boshqa ishtirokchilari. Opera spektaklining tarqoq parchalarini spektakl direktori va orkestr dirijeri birlashtiradi. Bundan tashqari, ikkinchisi boshidan oxirigacha harakatda faol ishtirok etadi. Rossiyada operani musiqasi bilan tomoshabinni haqiqiy san'atga olib boradigan to'g'ri yo'lga yo'naltiradigan dirijyorlar mavjud.

Rossiyaning taniqli dirijyorlari (ro'yxat):

  • Aleksandrov Aleksandr Vasilevich.
  • Bashmet Yuriy Abramovich.
  • Bezrodnaya Svetlana Borisovna.
  • Diniy Nikita Vladimirovich.
  • Bronevitskiy Aleksandr Aleksandrovich.
  • Vasilenko Sergey Nikiforovich.
  • Garanyan Georgiy Abramovich.
  • Gergiev Valeriy Abisalovich.
  • Gorenshteyn Mark Borisovich.
  • Diagilev Sergey Alexandrovich.
  • Evtushenko Aleksey Mixaylovich.
  • Ermakova Lyudmila Vladimirovna.
  • Kabalevskiy Dmitriy Borisovich.
  • Kajlaev Murod Magomedovich.
  • Kogan Pavel Leonidovich.
  • Lundstrem Oleg Leonidovich
  • Mravinskiy Evgeniy Aleksandrovich.
  • Svetlanov Evgeniy Fedorovich.
  • Spivakov Vladimir Teodorovich.

Har bir taniqli rus dirijeri har qanday chet el simfonik orkestrini muvaffaqiyatli boshqarishi mumkin, buning uchun bir nechta repetitsiyalar kifoya qiladi. Musiqachilarning professionalligi til to'sig'ini ham, uslublardagi farqni ham engishga yordam beradi.

Dunyo mashhurlari

Dunyoga mashhur dirijyorlar keng omma tomonidan tan olingan iste'dodli musiqachilar.

Pavel Kogan

Qirq yildan ko'proq vaqt davomida o'z san'atini dunyoga taqdim etgan eng mashhur rus dirijyori. Uning mashhurligi misli ko'rilmagan. Maestro nomi eng zamonaviy o'nta dirijyorlar ro'yxatiga kiritilgan. Musiqachi taniqli skripkachilar Leonid Kogan va Elizabet Gilels oilasida tug'ilgan. 1989 yildan beri u doimiy badiiy direktor, shuningdek, Moskva davlat simfonik orkestrining asosiy dirijoridir. Shu bilan birga, u Amerikadagi yirik musiqa markazlarida Rossiyani namoyish etadi.

Pavel Kogan butun dunyo bo'ylab eng yaxshi simfonik orkestrlar bilan ijro etadi, uning san'ati beqiyos hisoblanadi. Maestro Rossiya Davlat mukofoti sovrindori, "Rossiya xalq artisti" unvoniga ega. Pavel Kogan, shuningdek, ko'plab mukofotlarga, jumladan, "Vatanga xizmat uchun" ordeni va "San'at uchun" ordeni bilan taqdirlangan.

Gerbert fon Karajan

Herbert fon Karajan (1908-1989), dunyoga mashxur avstriyalik dirijor, Yunon muhojirlari oilasida tug'ilgan. Sakkiz yoshida u Zalsburg shahridagi Mozarteum konservatoriyasiga o'qishga kirdi va u erda 10 yil o'qidi va boshlang'ich dirijyorlik ko'nikmalariga ega bo'ldi. Shu bilan birga, yosh Karayan pianino chalishni o'zlashtirdi.

Debut 1929 yilda Salburg festival teatrida bo'lib o'tdi. Gerbert Richard Straussning "Salome" operasini sahnalashtirgan. 1929 yildan 1934 yilgacha Germaniyaning Ulm shahridagi teatrda bosh guruh ustasi bo'lgan. Keyin Karayan uzoq vaqt Vena filarmonik orkestrining dirijyor stolining orqasida turdi. Keyin u Charlz Gounodning "Walpurgis Night" operasida ijro etdi.

Dirijyor uchun eng zo'r soat 1938 yilda keldi, Richard Vagnerning "Tristan va Izolda" operasi katta muvaffaqiyat qozondi, shundan keyin Gerbert "Mo''jiza Karayan" deb nomlandi.

Leonard Bernshteyn

Amerikalik dirijyor Leonard Bernshteyn (1918-1990), yahudiy muhojirlari oilasida tug'ilgan. Leonard uchun musiqiy ta'lim bolaligidan boshlangan, u pianino chalishni o'rgandi. Biroq, bola asta-sekin dirijyorlik bilan shug'ullanib, 1939 yilda o'zining debyutini boshladi - yosh Bernshteyn o'zining kichik orkestri bilan "Qushlar" deb nomlangan kompozitsiyasini ijro etdi.

Leonard Bernshteyn o'zining yuqori professionalligi tufayli tezda shuhrat qozondi va o'zining dastlabki yillarida Nyu-York filarmonik orkestriga rahbarlik qildi. Barkamol ijodkor shaxs sifatida dirijyor adabiyot bilan shug'ullangan. Musiqa haqida o'nga yaqin kitob yozgan.

Valeriy Gergiev

Mashhur dirijyor Valeriy Gergiev 1953 yil 2-mayda Moskvada tug'ilgan. O'n to'qqiz yoshida u Leningrad konservatoriyasiga o'qishga kirdi. Talaba sifatida u Berlindagi xalqaro dirijyorlar tanlovida ishtirok etib, ikkinchi o'rinni egalladi.

1977 yilda konservatoriyani bitirgach, yosh dirijyor Kirov teatriga yordamchi sifatida qabul qilinadi. Yuriy Temirkanov uning ustozi bo'ldi va 1978 yilda Valeriy Gergiev konsolga chiqdi va Prokofevning "Urush va tinchlik" operasini ijro etdi. 1988 yilda u Leningrad filarmoniyasiga ketganidan keyin uning o'rniga Yuriy Temirkanov tayinlandi.

1992 yil Kirov teatriga tarixiy nomi "Mariinskiy teatri" ga qaytishi bilan nishonlandi. Sankt-Peterburg teatr jamoasi opera tomoshalariga kirish uchun oldindan, oylar oldin yozib olinadi. Bugungi kunda Valeriy Gergiev - teatrning bosh dirijeri va uning badiiy rahbari.

Evgeniy Svetlanov

Mashhur dirijyor, rus va jahon miqyosida Evgeniy Fedorovich Svetlanov (1928-2002) Rossiyaning madaniy merosida sezilarli iz qoldirdi. U "Sotsialistik mehnat qahramoni" va "SSSR xalq artisti" unvoniga ega. Lenin va SSSR Davlat mukofotlari laureati.

Svetlanovning ijodiy faoliyati 1951 yilda Gnesins institutini tugatgandan so'ng darhol boshlandi. Moskva konservatoriyasida o'qishni opera va simfonik dirijyorlik va kompozitsiya sinfida davom ettirdi.

Birinchi debyut 1954 yilda Bolshoy Teatr sahnasida Rimskiy-Korsakovning "Pskovit" operasi spektaklida bo'lib o'tdi. 1963-1965 yillarda "Bolshoy teatr" ning bosh dirijyori bo'lgan. Uning faoliyati davomida opera spektakllari darajasi sezilarli darajada oshdi.

1965-2000 yillarda SSSR Davlat simfonik orkestrining badiiy rahbari va bosh dirijeri sifatida birgalikda ishlash (keyinchalik Rossiya).

Vladimir Spivakov

Rus dirijyori Spivakov Vladimir Teodorovich 1944 yilda Ufa shahrida tug'ilgan. 1968 yilda Moskva konservatoriyasini, 1970 yilda aspiranturani tugatgan.

Vladimir Spivakov Gorkiy konservatoriyasida isroillik professor Guzman bilan hunarmandchilikni o'rgangan. Keyinchalik u Leonard Bernshteyn va Lorin Maazel bilan AQShda maxsus kursni tugatgan.

Ayni paytda u 1979 yilda shaxsan o'zi tashkil qilgan "Moskva Virtuosi" kamerali simfonik orkestrining doimiy rahbari va dirijoridir. U AQShning Evropa orkestrlari va musiqiy guruhlari bilan kontsert bergan. La Scala teatrida, Sesiliya akademiyasida, Germaniyaning Köln shahridagi filarmoniyada va Fransuz radiosida. U Moskvadagi Xalqaro musiqa uyining prezidenti.

Yuriy Bashmet

Rus dirijyori Bashmet Yuriy Abramovich 1953 yil 24-yanvarda Rostov-Don shahrida tug'ilgan. SSSR xalq artisti. Rossiya Federatsiyasining to'rtta Davlat mukofotlari laureati.

1976 yilda Moskva konservatoriyasini bitirgan. 1972 yilda, u hali talaba bo'lganida, 1758 yilda Italiyalik usta Paolo Testoraning skripka-violasini sotib oldi. Bashmet bu noyob asbobni bugun o'ynaydi.

U 1976 yilda faol kontsert faoliyatini boshlagan va ikki yildan so'ng Moskva konservatoriyasida o'qituvchi etib tayinlangan. 1996 yilda Yuriy Bashmet "Violaning eksperimental bo'limi" ni yaratdi, bu viola qismlarini simfonik, opera va kamerali musiqada o'rganishdir. Keyin u Moskva konservatoriyasida professor unvonini oldi. Hozirda xayriya va ijtimoiy faoliyat bilan shug'ullanadi.

Itay Talgam

Isroildan taniqli dirijyor va biznes, ta'lim, hukumatlar, tibbiyot va boshqa sohalar rahbarlariga o'z jamoalarining "rahbarlari" bo'lish va hamkorlik orqali uyg'unlikka erishishda yordam beradigan maslahatchi.

Itay Talgamning ta'kidlashicha, etakchilik qobiliyatlari universaldir va dirijyor va orkestrning aloqa uslublari ko'p jihatdan xo'jayin va kompaniyadagi ishchilar o'rtasidagi munosabatlarga o'xshaydi. Ammo bunday munosabatlarni tashkil etishning universal printsipi mavjud emas. Muallif buyuk dirijyorlar tomonidan yaratilgan orkestri boshqarish usullari haqida o'z mulohazalari bilan o'rtoqlashadi va ularni oltita shartli toifaga ajratadi.

1. Dominatsiya va nazorat: Rikardo Mutti

Italiyalik dirijyor Rikardo Mutti tafsilotlarni diqqat bilan kuzatib boradi va mashqlarda ham, chiqishlarda ham orkestrni boshqarishda juda ehtiyotkorlik bilan ishlaydi. O'yinning barcha nuanslari uning imo-ishoralarida mujassamlashgan: u musiqachilarga o'zgaruvchan ohang haqida ular qayta tashkil etishdan oldin xabar beradi. Mutti qo'l ostidagi odamlarning har bir qadamini nazorat qiladi, hech kim va uning e'tiborisiz hech narsa qolmaydi.

Umumiy nazorat, dirijyorning o'zi yuqori rahbariyat tomonidan bosimlarni his qilishi bilan bog'liq: direktorlar kengashi yoki buyuk bastakorning doimiy ruhi. Bunday rahbar har doim shafqatsiz super-ego tomonidan qoralanadi.

Hukmdor etakchisi baxtsiz. Unga bo'ysunuvchilar uni hurmat qilishadi, lekin uni yoqtirishmaydi. Buni Mutti misolida yaqqol ko'rish mumkin. U va "La Skala" Milan opera teatri rahbariyati o'rtasida mojaro kelib chiqqan. Konduktor o'z talablarini rasmiylarga aytdi, ammo natijada teatrni tark etish bilan tahdid qildi. U orkestr uning tarafini oladi deb umid qildi, lekin musiqachilar rahbarga bo'lgan ishonchni yo'qotishlarini e'lon qilishdi. Mutti iste'foga chiqishi kerak edi.

Sizningcha, bu dirijyorning konsoli taxtmi? Men uchun bu notanish bir orol, yolg'izlik eng oliy hukmronlik qiladigan joy.

Rikardo Mutti

Shunga qaramay, Rikardo Mutti XX asrning eng buyuk dirijorlaridan biri hisoblanadi. Itay Talgamning aytishicha, xodimlarni boshqarish bo'yicha seminarlarda qatnashuvchilarning ko'pchiligi bunday rahbarni xohlamasliklarini aytishdi. Ammo savolga: "Uning etakchiligi samarali bo'ladimi? U o'z qo'l ostidagilarga o'z ishini bajarishga majbur qiladimi? ”- deyarli hamma ijobiy javob berdi.

Hukmron etakchi rahbar xodimlarning o'zini o'zi tashkil etish qobiliyatiga ishonmaydi. U natija uchun to'liq javobgarlikni oladi, lekin shubhasiz itoatkorlikni talab qiladi.

Qachon ishlaydi?

Ushbu taktika jamoada tartib-intizom bilan bog'liq muammolar mavjud bo'lganda amal qiladi. Muallif Muttining tarjimai holidan misol keltiradi va Isroil filarmonik orkestri bilan tajribasi haqida so'zlaydi. Bu ajoyib jamoa, ammo uning ish uslubi Evropa, O'rta er dengizi va Yaqin Sharq madaniyatlari chorrahasida shakllangan. An'analarning xilma-xilligi orkestr ichida rasmiy intizomning yo'qligiga olib keldi.

Muttining tayoqchasi birinchi notalar arafasida havoda muzlaganida, musiqachilardan biri stulni siljitishga qaror qildi. Qichqiriq bor edi. Konduktor to'xtadi va shunday dedi: "Janoblar, men o'zimning hisobimdan" stul yorilib ketdi "degan so'zlarni ko'rmayapman. Shu paytdan boshlab zalda faqat musiqa yangradi.

Qachon ishlamaydi

Boshqa barcha holatlarda va ayniqsa xodimlarning ishi bog'liq bo'lgan hollarda. Muttining boshqaruv uslubi xatolarni istisno qiladi va ko'pincha yangi kashfiyotlar olib keladi.

2. Ota-bobo: Arturo Toscanini

Dirijyorning yulduzi Arturo Toscanini repetitsiyalarda va sahnalarda orkestr hayotida maksimal darajada ishtirok etdi. U so'zda uyatchan emas edi va xatolar uchun musiqachilarni urar edi. Toscanini nafaqat dirijyorlik qobiliyati bilan, balki kasbiy kayfiyati bilan ham mashhur bo'ldi.

Toscanini qo'l ostidagi odamlarning har bir muvaffaqiyatsizligini yurakka oldi, chunki bitta kishining xatosi hamma, ayniqsa dirijyorning xatosi edi. U boshqalardan talab qilar edi, lekin o'zidan boshqa narsa emas: u oldindan mashg'ulotlarga kelgan va imtiyozlarni so'ramagan. Har bir musiqachi dirijyor natijadan chin dildan xavotirda ekanligini tushundi va noto'g'ri o'yin uchun haqorat bilan xafa bo'lmadi.

Toscanini musiqachilardan to'liq majburiyat talab qildi va benuqson ijroni kutdi. U ularning iste'dodlariga ishondi va kontsertlarga yig'ildi. Muvaffaqiyatli chiqishdan keyin uning "oilasi" bilan qanchalik g'ururlanganligi yaqqol ko'rinib turardi.

Bunday jamoaning asosiy motivatori “otasi” uchun yaxshi ishlash istagi. Bunday rahbarlar seviladi va hurmat qilinadi.

Qachon ishlaydi?

Jamoa oilaviy madaniyatning uchta asosiy printsipini qabul qilishga tayyor bo'lgan hollarda: barqarorlik, hamdardlik va o'zaro qo'llab-quvvatlash. Shuningdek, rahbarning obro'-e'tiborga ega bo'lishi, o'z sohasi bo'yicha malakali va kasbiy yutuqlarga ega bo'lishi muhimdir. Bunday rahbarga ota kabi munosabatda bo'lish kerak, shuning uchun u o'z qo'l ostidagilariga qaraganda aqlli va tajribali bo'lishi kerak.

Ushbu boshqaruv printsipi ko'pincha jamoaning qiyin paytlarini boshdan kechirganida qo'llaniladi. Kasaba uyushmalarini birlashtirish davrida yirik kompaniyalar "Biz bir oilamiz!" Shiori ostida shiorlarni e'lon qilmoqdalar. Rahbariyat mehnat sharoitlarini yaxshilashga intilib, xodimlarga qo'shimcha ma'lumot olish imkoniyatini beradi, korporativ tadbirlarni o'tkazadi va o'z xizmatchilariga ijtimoiy paketni taqdim etadi. Bularning barchasi xodimlarni ularga g'amxo'rlik qiladigan hokimiyat idoralarida ishlashga undashga qaratilgan.

Qachon ishlamaydi

Ba'zilarda odamlar o'rtasidagi munosabatlar rasmiy ierarxiyadan ko'ra muhimroq bo'lgan ba'zi zamonaviy tashkilotlarda. Bunday guruhlarda chuqur hissiy ishtirok etish nazarda tutilmaydi.

Boshqaruvning bunday printsipi nafaqat rahbarning obro'si va malakasini, balki quyi bo'g'inlarning kutganlarini qondirish qobiliyatini ham talab qiladi. Itay Talgam dirijyor Mendi Rodan bilan tajriba haqida suhbatlashmoqda. U talabadan ko'p narsani talab qildi va uning har bir muvaffaqiyatsizligini shaxsiy mag'lubiyat deb bildi. Bu bosim, suiiste'mol bilan birga, muallifni tushkunlikka soldi. Bunday o'qituvchi unga diplom olishiga yordam berishini tushundi, ammo uni ijodiy inson sifatida tarbiyalamaydi.

3. Ko'rsatmalarga muvofiq: Richard Strauss

Muallifning so'zlariga ko'ra, uning seminarlarida qatnashgan ko'pchilik menejerlar faqat Straussning sahnadagi xatti-harakati bilan qiziqishgan. Mehmonlar uni bunday xo'jayin bilan ish bilan ayniqsa bezovta qilolmasligingiz sharti bilan uni potentsial etakchi sifatida tanladilar. Dirijyorning ko'z qovoqlari bo'shatilgan, uning o'zi alohida bo'lib ko'rinadi va faqat vaqti-vaqti bilan orkestrning u yoki bu qismiga qarab qo'yadi.

Bu dirijyor ilhomlantiradigan maqsad qo'ymaydi, u faqat orkestrni cheklaydi. Ammo agar siz diqqat bilan qarasangiz, bunday boshqaruv printsipining asosi nima ekanligi aniq bo'ladi - ko'rsatmalarga rioya qilish. Strauss musiqachilarga emas, balki notalarga e'tibor qaratadi, hatto uning orkestri o'z asarini ijro etsa ham. Shu bilan u qoidalarga qat'iy rioya qilish va o'z talqiniga yo'l qo'ymasdan ishni aniq bajarish qanchalik muhimligini ko'rsatmoqda.

Shuni tushunish kerakki, musiqada talqinlar va kashfiyotlar yo'qligi umuman yomon emas. Ushbu yondashuv sizga asarning tuzilishini ochib berishga, uni muallif kutganidek o'ynashga imkon beradi.

Bunday rahbar o'z qo'l ostidagilarga ishonadi, ulardan ko'rsatmalarga rioya qilishni talab qiladi va ularga bo'ysunishlariga ishonadi. Bunday munosabat ishchilarni xushnud etadi va ularni rag'batlantiradi, ular o'zlariga bo'lgan ishonchni qozonishadi. Yondashuvning asosiy salbiy tomoni shundaki, agar ko'rsatmalarda ko'rsatilmagan vaziyat yuzaga kelsa, nima bo'lishini hech kim bilmaydi.

Qachon ishlaydi?

Shunga o'xshash boshqarish printsipi turli xil holatlarda ishlaydi. Ba'zan bu qonunning xatiga muvofiq ishlashga odatlangan tinchgina mutaxassislar uchun imkon qadar qulaydir. Ba'zan xodimlarni majburiy ko'rsatmalar bilan ta'minlash oddiygina zarurdir, masalan, quyi bo'g'inlarning turli guruhlari bilan o'zaro aloqada.

Muallif Natashaning Do'stlari orkestri va rok-ansambli bilan tajribasini misol qilib keltiradi. Muammo guruhning musiqachilari uch soatlik mashg'ulotning ikkinchi soati oxiriga kelib qolganligi sababli paydo bo'ldi. Ular kunning qolgan qismini musiqaga bag'ishlashiga hech narsa xalaqit bermasligiga amin edilar, orkestrning mashg'ulotlari yanada qattiqroq vaqt talab etilishini o'ylamadilar.

Qachon ishlamaydi

Ko'rsatmalarga asoslangan boshqaruv printsipi yangi g'oyalarni yaratish va yaratish qobiliyatini rag'batlantirish kerak bo'lgan joyda ishlamaydi. Rahbarga mutlaqo bo'ysunish singari, ko'rsatmalarga rioya qilish yangi kashfiyotlarga olib keladigan xatolar yo'qligini anglatadi. Shuningdek, u xodimlarni professional ishtiyoqdan mahrum qilishi mumkin.

Muallif dirijyor Leonard Bernshteynning tarjimai holidan misol keltiradi. Uning rahbarligi ostida Isroil filarmonik orkestri Maller simfoniyasining yakuniy qismini takrorladi. Supero'tkazuvchilar jez kirish uchun signal berganida, sukut saqlandi. Bernstein qaradi: ba'zi musiqachilar chiqib ketishdi. Gap shundaki, mashg'ulotlarning yakunlanishi soat 13: 00ga belgilangan edi. Soat 13:04 edi.

4. Guru: Gerbert fon Karajan

Maestro Herbert fon Karayan sahnada deyarli ko'zlarini ochmaydi va musiqachilarga qaramaydi. U faqat o'z qo'l ostidagilaridan sehr-jodularini sehrli tarzda ko'rib chiqishlarini kutadi. Buning oldidan dastlabki ish olib borildi: dirijyor mashg'ulotlarning nuanslarini sinchkovlik bilan tushuntirdi.

Guru musiqachilar uchun vaqt oralig'ini aniqlamadi va ritmni o'rnatmadi, u faqat diqqat bilan tingladi va ovozning yumshoqligi va chuqurligini orkestrga etkazdi. Shu bilan birga, musiqachilar ideal tarzda bir-biriga tushishdi. Ularning o'zlari o'zaro bog'liq konduktorlarga aylanishdi va birgalikda o'yin mahoratini qayta-qayta takomillashtirdilar.

Bunday yondashuv rahbarning takabburligidan dalolat beradi: u qabul qilingan postulatlarni chetlab o'tib, muvaffaqiyatga doimo ishonadi. Shu bilan birga, guruh a'zolari rahbariyatning ko'rsatmalariga emas, balki bir-biriga ko'proq bog'liqdir. Ular ish natijalariga bevosita ta'sir ko'rsatish huquqiga ega. Ular qo'shimcha mas'uliyatga ega, shuning uchun kimgadir bunday jamoada qolish psixologik jihatdan qiyin sinov bo'lishi mumkin. Boshqaruvning bu uslubi Muttining ustunligiga o'xshaydi, chunki rahbar ham dialogga kirisha olmaydi va o'z bo'ysinuvchilariga tashkilot haqida o'z qarashlarini yuklaydi.

Qachon ishlaydi?

Jamoa ishi, masalan, san'at sohasidagi xodimlarning ijodi bilan bog'liq bo'lsa. Amerikalik rassom Saul Levitt (bir necha ming) yosh rassomlarni yolladi, tushunchalarini tushuntirdi va ba'zi ko'rsatmalar berdi. Keyin bo'ysunuvchilar Levitning boshqaruvisiz allaqachon tuzishga kirishdilar. U jarayonga bo'ysunish emas, natija bilan qiziqdi. Aqlli va dono rahbar, birgalikda ijodkorlik faqat loyihani boyitishini tushundi. Aynan shu narsa uni dunyodagi eng ta'sirli rassomga aylantirgan: butun umri davomida u 500 dan ortiq shaxsiy ko'rgazmalarda qatnashgan.

Qachon ishlamaydi

Har bir jamoada ushbu boshqaruv tamoyilining dolzarbligi ko'plab individual omillarga bog'liq. Ushbu yondashuv ko'pincha muvaffaqiyatsizlikka olib keladi, shuning uchun, masalan, Cadbury & Schweppes, Cadbury & Korporativ boshqaruv kodeksini yaratdi, unda kompaniyani rahbarning haddan tashqari egosidan himoya qilish va jarayonning barcha ishtirokchilariga muhim ma'lumotlarni etkazish uchun ishlab chiqilgan protseduralar tasvirlangan.

Muallif o'z tajribasidan ibratli hikoya ham aytib beradi. U o'z faoliyatini Tel-Aviv simfonik orkestri bilan yuqori malakali innovatsiyalar bilan boshlamoqchi edi. Itay Talgam torlarni to'rtburchakka ajratib, ular o'rtasida shamolni o'rnatdi. U musiqachilarning har biri o'zlarini yakkaxon kabi his qilishlarini taklif qildi. Tajriba muvaffaqiyatsiz tugadi: ishtirokchilar bir-birlaridan uzoqda bo'lgan holda aloqa o'rnatolmaydilar, shuning uchun ular juda yomon o'ynashdi.

5. Raqs rahbari: Karlos Kleyber

Karlos Kleyber sahnada raqsga tushadi: qo'llarini cho'zadi, egilib, egilib, yonma-yon suzadi. Boshqa paytlarda, u faqat barmoqlari bilan orkestrga rahbarlik qiladi, ba'zan esa shunchaki turib musiqachilarni tinglaydi. Sahnada dirijyor o'z quvonchini baham ko'radi va uni kuchaytiradi. U shaklni aniq ko'ra oladi va musiqachilarni boshqaradi, lekin u buni etakchi sifatida emas, balki yakkaxon raqqosa sifatida amalga oshiradi. U doimiy ravishda o'z xizmatchilaridan talqinlarda qatnashishni talab qiladi va ko'rsatmalarini tafsilotlar bilan yuklamaydi.

Bunday rahbar odamlarni boshqarmaydi, balki jarayonlarni boshqaradi. U quyi bo'g'inlarga yangiliklarni joriy qilish, ularni mustaqil ravishda yaratishga undaydigan imkoniyatlar bilan tanishtiradi. Xodimlar rahbar bilan kuch va javobgarlikni bo'lishadilar. Bunday jamoada xato osongina tuzatilishi va hatto yangi narsaga aylanishi mumkin. "Raqslar" rahbarlari ambitsiyali ishchilarni qadrlashadi va ularni ko'rsatmalarga muvofiq o'z ishini sodiqlik bilan bajarishga qodir bo'lganlardan afzal ko'rishadi.

Qachon ishlaydi?

Shunga o'xshash printsip oddiy xodim xo'jayinga nisbatan ko'proq tegishli ma'lumotga ega bo'lganda qo'llaniladi. Bunga misol sifatida muallif o'z aksilterror idoralari bilan ishlash tajribasini keltiradi. Sohadagi agent mustaqil ravishda qaror qabul qilishi, ba'zida buyruqning to'g'ridan-to'g'ri buyruqlarini buzishi kerak, chunki u vaziyat haqida eng to'liq va tegishli ma'lumotga ega.

Qachon ishlamaydi

Agar xodimlar kompaniyaning taqdiri bilan qiziqmasa. Muallif, shuningdek, bunday yondashuvni sun'iy ravishda o'rnatib bo'lmaydi. Agar siz xodimlarning muvaffaqiyatlari va ish natijalari uchun chin dildan quvonishingiz mumkin bo'lsa, bu ishlaydi.

6. Ma'noni qidirish: Leonard Bernshteyn

Leonard Bernshteynning orkestr bilan o'zaro aloqasi sirlari sahnada emas, balki undan tashqarida ham oshkor bo'ladi. Dirijyor hissiyotlarni, hayotiy tajribalarni va intilishlarni musiqadan ajratishni xohlamadi. Bernistayn musiqachilarning har biri uchun nafaqat etakchi, balki do'st ham bo'lgan. U professional emas, balki odamni ishga taklif qildi: o'z orkestrlarida musiqa, birinchi navbatda, shaxslar tomonidan ijro etiladi, tinglanadi va yoziladi, shundan keyingina unga bo'ysunadi.

Bernstein musiqachilarga "Nima uchun?" Degan asosiy savolni qo'ydi: u uni o'ynashga majburlamagan, balki odamning o'zi o'zi o'ynashni xohlaydigan qilib qo'ygan. Bernshteynning savoliga hamma o'z javobini berdi, ammo barchasi umumiy ishda bir xil qiziqishni his qilishdi.

Qachon ishlaydi?

Rahbariyatning xodimlar bilan muloqoti va ularning faoliyatiga ma'no berish har qanday tashkilotga foyda keltiradi, bunda jamoa a'zolarining ishi shunga o'xshash harakatlar to'plamiga olib kelinmaydi. Bu holatda muhim shart shundaki, xodimlar rahbarni hurmat qilishlari va uni vakolatli deb hisoblashlari kerak.

Qachon ishlamaydi

Itay Talgam Bernstein usulini qo'llamoqchi bo'lganida vaziyat haqida gapiradi, ammo faqat qo'l ostidagilar tomonidan tushunmovchiliklarga duch keldi. Sababi, Tel-Aviv simfonik orkestridagi ko'plab musiqachilar ancha katta bo'lgan va uni umuman bilishmagan. Birinchi mashg'ulot unchalik muvaffaqiyatli bo'lmadi. "Bir narsa noto'g'ri", dedi Talgam orkestrga. "Men faqat nima bilmayman." Tezlik, intonatsiya, yana bir narsa? Siz nima deb o'ylaysiz? Nimani tuzatish mumkin? "Keksa musiqachilardan biri o'rnidan turib dedi:" Biz qaerdan kelganmiz, dirijyor bizdan nima qilishni so'ramadi. U nima qilishni bilar edi ».

"Ma'lumotsiz Maestro" kitobida Itay Talgam nafaqat buyuk dirijyorlarni boshqarish tamoyillari haqida gapiribgina qolmay, balki samarali rahbarning uchta muhim fazilatlarini ochib beradi: nodonlik, bo'shliqlarning vakolatlari va motivatsion tinglash. Muallif nafaqat rahbar qanday bo'lishi kerakligi, balki ishchi aloqada bo'ysunuvchilarning roli haqida ham gapiradi. Boshqarishning universal printsipi yo'q, har bir samarali rahbar uni mustaqil ravishda ishlab chiqadi. Va siz ushbu kitobda yozilgan oltita buyuk konduktorlardan ba'zi usullarni o'rganishingiz va ularni o'rganishingiz mumkin.

Karlos Kleiber barcha davrlarning eng yaxshi dirijori deb topildi.
Ingliz jurnalida o'tkazilgan so'rov natijalariga ko'ra Bbc musiqa jurnali, Karlos Kleyber  har doim eng yaxshi dirijyor deb tan olingan. So'rov bizning davrimizdagi 100 etakchi dirijyorlar orasida o'tkazildi, masalan, ser Kolin Devis, Gustavo Dudamel, Valeriy Gergiev, Maris Yansons va boshqalar, ularning hamkasblaridan qaysi biri ko'proq hayratda qolishlarini (kim ularning ilhomini) aniqlash uchun. 74 yoshida atigi 96 ta kontsert va 400 ga yaqin opera ijro etgan avstriyalik maestro Karlos Kleiber ikkinchi va uchinchi o'rinlarni egallagan Leonard Bernstein va Klaudio Abbadoni ortda qoldirdi.

Suzanna Malki, Frantsiya Interkontemporain ansambli dirijori va so'rov ishtirokchilaridan biri, natijalarni quyidagicha izohladi: "Karlos Kleyber musiqaga g'oyat ajoyib energiya olib keldi ... Ha, u zamonaviy dirijyorlarnikidan ko'ra besh marta ko'proq mashg'ulotlar o'tkazdi, lekin u bunga loyiqdir, chunki uning musiqaga bo'lgan qarashlari hayratlanarli, u nimani xohlashini aniq biladi va uning eng kichik tafsilotlarga e'tiborini chinakam ilhomlantiradi.

Shunday qilib Barcha davrlarning eng yaxshi 20 dirijori  BBC Music Magazine so'roviga ko'ra, 2010 yil noyabrda va 2011 yil martda e'lon qilingan.

1. Karlos Kleyber (Karlos Kleyber) (1930-2004) Avstriya
  2. Leonard Bernshteyn (1918-1990) AQSh
  3. (b.1933) Italiya
  4. Herbert fon Karajan (Herbert von Karajan) ((1908-1989) Avstriya
  5. Nikolaus Xarnonkurs (b.1929) Avstriya
  6. Saymon Rattl (1955 yilda tug'ilgan) Buyuk Britaniya
  7. Vilgelm Furtvangler (Vilgelm Furtwangler) (1896-1954) Germaniya
  8. Arturo Toscanini (Arturo Toscanini) (1867-1957) Italiya
  9. Per Boules (1925 yilda tug'ilgan) Frantsiya
  10. Karlo Mariya Giulini (1914-2005) Italiya
  11. Jon Eliot Gardiner (1943 yilda tug'ilgan) Buyuk Britaniya
12.
  13. Ferens Friksay (1914-1963) Vengriya
  14. Jorj Szell (1897-1970) Vengriya
  15. Bernard Xaitink (b.1929) Gollandiya
  16. Per Monte (1875-1964) Frantsiya
  17. Evgeniy Mravinskiy (1903-1988) Rossiya (SSSR)
  18. Kolin Devis (b.1927) Buyuk Britaniya
  19. Tomas Bitam (1879-1961) Buyuk Britaniya
  20. Charlz Makkerras (Charlz Makkerras) (1925-2010) Avstraliya

Avia o'quv rejasi:
Karlos Kleyber, to'liq ismi Karl Lyudvig Kleyber - avstriyalik dirijyor. 1930 yil 3-iyulda Berlinda taniqli dirijyor Erich Kleyberning o'g'li tug'ilgan. U 1949-1950 yillarda Argentinada o'sgan. Tsyurixda kimyoni o'rgangan. U musiqiy karerasini 1951 yilda Myunxendagi repetitor sifatida boshlagan. Kleiberning dirijyorlik debyuti 1954 yilda Potsdamda bo'lib o'tgan. Keyin Dyusseldorf, Tsyurix va Shtutgartda ishladi. 1968-1973 yillarda Myunxendagi Bavariya davlat operasida ishlagan va 1988 yilgacha uning bosh dirijeri bo'lib kelgan. 1973 yilda u birinchi marta Vena Davlat Operasida kuyladi. La Scala, Covent Garden (1974 yildan), Metropolitan Opera (1988 yildan) va boshqa teatrlarda chiqish qilgan; Edinburg festivalida qatnashgan (1966 yildan). Vena va Berlin filarmonik orkestrlari bilan hamkorlikda. Dirijyorning so'nggi chiqishi 1999 yilda bo'lgan. U 2004 yil 13 iyulda Sloveniyada vafot etgan.

L.V.Bethoven. Simfoniya № 7, 92-bet.
  Qirollik konsertgebou orkestri (Gollandiya). Supero'tkazuvchilar Karlos Kleiber.

  1. Salom Men o'qituvchiman qo'shimcha ta'lim, xor va pianino sinfining o'qituvchisi. Men Nijniy Novgorodning Avtozavodskiy tumani bolalar ijodiyoti markazida ishlayman63-maktab negizida  musiqani chuqur o'rganish bilan.
  2. Sizni "Hozirgi rus dirijyorlari" kompyuter taqdimoti bilan tanishtiray.
  3. Avval men sizga dirijyor kimligini aytaman.
    "Supero'tkazuvchilar" frantsuzcha so'z bo'lib, "rahbarlik qilish" degan ma'noni anglatadi. Shunga ko'ra, dirijyor - bu orkestr, opera va xor jamoasining rahbari.    Dirijyorlik musiqiy ijroning eng qiyin turlaridan biridir. Dirijyor asarning badiiy talqiniga ega. Xor dirijyoriga xorning tuzilishini, matnni to'g'ri va bir vaqtning o'zida talaffuz qilish, to'g'ri olib tashlash va kirishga rioya qilish kerak. Dirijyorlik mustaqil kasb sifatida 19-asrning ikkinchi yarmida paydo bo'lgan. Dirijyor ansamblning ruhidir!
  4. Dirijyor xor guruhiga, shuningdek opera va simfoniyaga rahbarlik qilishi mumkin. Boshqa tarzda, xor dirijyoriga xor dirijyor deyiladi.
  5. Sizni bizning davrimizning ba'zi rus dirijyorlari bilan tanishtirmoqchiman.
  6. Pavel Kogan mamlakatimizdagi eng mashhur dirijyorlardan biridir. Uning ijodiy faoliyati 40 yildan ko'proq vaqt oldin boshlangan. Kogan musiqiy oilada tug'ilgan. Uning ota-onasi Leonid Kogan va Elizabet Gilels skripkachilar. Koganning dirijyor sifatida debyuti 1972 yilda SSSR Davlat simfonik orkestri bilan bo'lib o'tdi. 1989 yildan MGASO (Moskva davlat simfonik orkestri) badiiy rahbari va bosh dirijeri. Kogan shuningdek dunyoning eng yaxshi orkestrlari bilan ishlaydi. Dirijyor Rossiya Davlat mukofoti laureati va "Rossiya xalq artisti" unvoniga ega. Sovg'adan tashqari, Kogan ko'plab rus va xalqaro mukofotlarga ega.
  7. Gergiev Valeriy Abisalovich 1953 yil 2-mayda Moskvada tug'ilgan. Shimoliy Osetiyada o'sdi. O'n ikki yoshida u Leningrad konservatoriyasining dirijyorlik fakultetiga o'qishga kirdi. Talaba sifatida u Berlindagi Herberg fon Karayan tomonidan o'tkazilgan xalqaro dirijyorlar tanlovida qatnashgan. U erda u sharafli ikkinchi o'rinni egalladi. Konservatoriyani bitirgach, Gergiev Kirov teatriga yordamchi sifatida qabul qilinadi. 1978 yilda Prokofevning "Urush va tinchlik" operasini sahnalashtirgan. Keyinchalik Gergiev Armaniston Davlat simfonik orkestrini boshqargan. 1988 yilda Kirov teatrining bosh dirijyori o'rnini egalladi. Gergiev Mussorgskiy operalariga bag'ishlangan festivalini tashkil etdi, keyinchalik dirijyor rahbarlik qilgan tematik festivallar an'anaga aylandi. Gergiev, shuningdek, London simfonik orkestrining asosiy dirijoridir. Xalqaro va Rossiya mukofotlarining egasi.
  8. Spivakov Vladimir Teodorovich 1944 yilda Ufa shahrida tug'ilgan. Onasi Ekaterina Osipovna Vayntraub, Moskva konservatoriyasini fortepiano bo'yicha bitirgan. 1955 yilda Spivakov Moskva konservatoriyasida musiqa maktabida o'qidi. 1968 yilda konservatoriyani, 1970 yilda Yuriy Yankelevich rahbarligida aspiranturani tugatgan. 1979 yilda u "Moskva Virtuosi" kamer orkestriga asos solgan va u hozirgacha uni boshqaradi. Spivakov, shuningdek, Kolmar shahridagi musiqa festivalining rahbari. 2001 yilda Vladimir Teodorovich Moskvada Moskva xalqaro festivalini tashkil qildi. U ko'plab Amerika va Evropa orkestrlari bilan ishlagan. 1994 yilda tashkil etilganVladimir Spivakov xalqaro xayriya fondi . U RSFSRda xizmat ko'rsatgan artist, SSSR xalq artisti, Ukraina xalq artisti va boshqalar.
  9. Bashmet Yuriy Abramovich 1953 yil 24 yanvarda Rostov-Don shahrida tug'ilgan. Lvov maxsus musiqa maktabida tahsil olgan. 1976 yilda Moskva Konservatoriyasini tamomlagan va Moskva solistlari kamera orkestri yaratuvchisi. Shuningdek, Yuriy Bashmet viola o'yinchisidir. 1996 yildan buyon Moskva Konservatoriyasining professori. 1996 yildamoskva Konservatoriyasida "Violaning eksperimental bo'limi" ni yaratadi va unga rahbarlik qiladi.. 2002 yildan Yangi Rossiya davlat simfonik orkestriga rahbarlik qiladi va boshqaradi. U Berlin, Nyu-York filarmonik orkestrlari, Chikago va London simfonik orkestrlari bilan ishlagan. U SSSR xalq artisti va Rossiya Federatsiyasining to'rtta Davlat mukofotlari laureati.
  10. Men uslubiy ma'ruzamni Valeriy Filatovning "Agar xorda dirijyor bo'lmasa, hamma boshqalarni" baqirishga "harakat qilishadi.
    Dirijyor bu ishora singari, sehrli tayoqchaga o'xshaydi, u qaerga va kimga kirishni, qaerga pauza qilishni orkestrga yordam beradi shekilli, u ilhom beradi va ijobiy energiya beradi.
  11. E'tiboringiz uchun tashakkur!

Mening zamonamizning taniqli dirijyorlari bilan bahslashish g'ururga aylanmasa kerak. Shu nuqtai nazardan, men sizga faqat mendan ko'ra ko'proq obro'li mutaxassislarning fikriga havola bera olaman :). Ammo mening fikrim, shuningdek fikrlaydigan odamning har qanday mustaqil fikri singari, qandaydir ahamiyatga ega. Shuning uchun men quyidagicha davom etaman: rejissyorlik san'atining shakllanishidagi asosiy bosqichlarni va ushbu bosqichlar bilan bog'liq taniqli dirijyorlarning nomlarini ta'kidlashga harakat qilaman. Shunday qilib, har tomondan adolatli bo'ladi :)

  • O'tkazishning dastlabki bosqichlaridan biri

"buttut" deb nomlangan juda katta hajmli element bilan bog'liq. Bosh musiqiy direktor urganini o'lchagan tayoqcha polga urildi. Va bu trambolinning o'zi, o'z navbatida, musiqa olamidagi eng kulgili fojiali voqea. Bastakor, musiqachi va dirijyor Jan-Baptist Lulli  1687 yilda gangrenadan vafot etdi. Buning sababi trambolinlar bilan mashg'ulot paytida oyog'ingizning shikastlanishi edi ...

  • 17-asrda dirijyorning roli

juda tez-tez orkestrning etakchi musiqachilari tomonidan ijro etiladi. Ba'zan ular organistlar yoki harpsixordistlar edi, lekin ko'proq - skripkachilar. Ehtimol, "birinchi skripka" iborasi ushbu an'anadan kelib chiqqanmi? Va men bu erda juda zamonaviy ismni aytmoqchiman: Villi Boskovskiy. Skripkachi va dirijyor sifatida XX asrning bir necha o'n yilliklari davomida u taniqli Vena filarmonik orkestrining hamrohi bo'lgan. Va bu orkestr an'anaviy ravishda hech qachon bosh dirijyorga ega bo'lmagan. Boskovskiy ko'pincha Straussning qo'lida - skripkasi bilan.

  • 18-asr oxiri, 19-asr musiqiy asarlar

shunchalik murakkab ediki, keyingi "mantiqiy qadam" dirijyorlik kasbining shakllanishi edi. Hozir ishlar nafaqat o'zining kompozitsiyalari, balki boshqa hamkasblari tomonidan ham amalga oshirilmoqda. Va vaqt o'tishi bilan faoliyat turlari o'rtasida aniq ajratish mavjud: endi dirijor kompozitor bo'lishi shart emas! Xalqaro obro'ga erishgan birinchi professional dirijyorlardan biri Xans fon Bulov  va Xerman Levi.

  • Bunday voqeani esdan chiqarmaslik kerak - konduktorning tayog'i paydo bo'lishi.

Bu 19-asrda sodir bo'lgan va o'sha paytda aniqlangan ushbu muhim asbobning shakli bizning kunlarimizda an'anaviy bo'lib qolmoqda. Va ixtirochi nemis bastakori va dirijyori hisoblanadi Louis Spur.

  • O'tkazish tarixida haqiqatan ham inqilobiy lahzalar mavjud.

Aynan: dirijyor orkestrga qarab buriladi va orqaga omma uchun! Rostini aytsam: Men biron narsani tasavvur qila olmayman, lekin bundan oldin u qanday edi? U maestroni xalq oldida yuz o'gira olmadi, lekin musiqachilarga orqa o'girdi ?! Mayli, imkon bo'lsa, ushbu voqea alohida nishonlanadi. Shu munosabat bilan men eng jo'shqin, sentimental parchani eslayman: butunlay kar bo'lganlar Betxoven  9-sonli simfoniyasining premerasida. Bajarish yakunlandi. Bastakor hech qanday tovushni eshita olmaydi. Tomoshabin orqasiga o'girilib, u tomoshabinlarning reaktsiyasini ham ko'ra olmaydi. Keyin musiqachilar uni tomoshabinlar oldida ochib berishdi va Betxoven o'zining yangi asarida qanday g'alaba qozonganini ko'rdi.

  • Oxir-oqibat, o'zimga shaxsiy mehr-muhabbatimni aytishga imkon beraman :).

Qanday qilib kutilmaganda men o'zim uchun shunday xulosaga keldim: professionallikni hukm qilish men uchun qiyin, shuning uchun men baholashda badiiylik va hazil tuyg'usi kabi fazilatlarga ega bo'laman. Shu sababli, ehtimol, XX asr konduktorlari orasida men ikkisini ajrataman: Gennadiy Rojdestvenskiy  va Daniel Barenboim. Ikkinchisining nutqini yozib, men ushbu lavozimni tugataman: