Uy > Yolg'onchi er > Rejissorlik kasbining tarixi. Ijodiy jamoani tanlash


Rejissorlik kasbining tarixi. Ijodiy jamoani tanlash




Direktorning vazifasi

Siz aktyorlar bilan quruq ilmiy tilda gaplasholmaysiz, va men o'zim fan odami emasman, shuning uchun o'z biznesimni olib bora olmadim. Mening vazifam - aktyor bilan uning tilida gaplashish: san'at haqida falsafalash emas, balki unga deyarli zarur bo'lgan psixotexnologiya texnikasini, asosan, badiiy tajriba va o'zgarishlarning ichki sohasida kashf etish.

K.S. Stanislavskiy

Har qanday rejissyor uchun uning ishidagi asosiy material aktyorning ishi. Zamonaviy rejissyorlikning hech bir muammosi, agar aktyorda aniqlanmasa, haqiqiy badiiy qiymatga ega bo'lmaydi. Ya'ni, agar aktyorlar yaratmasa, o'ylamang va his qilmasangiz, ular passiv va ijodiy inert bo'lsa - rejissyorning hech qanday ishi yo'q, pyesani yaratish uchun hech narsa yo'q, u shunchaki qo'lida kerakli materialga ega emas. Shuning uchun rejissyorning pyesani yaratish jarayonida aktyor bilan ishlashi har qanday teatrning ijodiy amaliyotida eng dolzarb masaladir. Aktyorga ijodiy jarayonni chaqirish, doimiy, to'laqonli, mustaqil ijod qilish uchun uning organik tabiatini uyg'otish kerak. Rejissor rolni "talqin qila" olishi, "qanday o'ynashni" ko'rsatishi, aktyorga sahnada qilgan hamma narsani ochib bera olishi kerak. Va bu uning asosiy vazifasi. Ushbu jarayon yuzaga kelganda, rejissyorning ikkinchi vazifasi ham vujudga keladi - bu jarayonni doimiy ravishda qo'llab-quvvatlash, uning yo'qolishining oldini olish va spektaklning umumiy g'oyaviy va badiiy kontseptsiyasiga muvofiq aniq maqsadga yo'naltirish. Rejissor ish jarayonida aktyorning o'ziga xosligini his qilishi, muallif va rejissyorning niyatlari aktyorda qanday aks etayotganini doimiy ravishda kuzatib borishi kerak va shu bilan birga aktyorning tasavvurlari va istaklari qayerga chorlashini va muayyan vazifani qanchalar talab qilishi mumkinligini ko'rishi kerak. Aktyorning xohish-irodasini bajaring va shu bilan birga uni bosishingizga yo'l qo'ymay, uni to'g'rilang.

Rejissor bitta aktyor bilan emas, balki butun jamoa bilan ishlamaydi, shuning uchun navbatdagi eng muhim vazifa barcha aktyorlar ishlarining natijalarini doimiy ravishda muvofiqlashtirish bo'lib, natijada teatr san'atining uyg'unlashgan g'oyaviy va badiiy asari olinadi. Rejissor ushbu barcha murakkab vazifalarni asosiy vazifasi - sahna harakatini ijodiy tashkil etish jarayonida hal qiladi.

Har qanday harakat har doim u yoki boshqa mojaroga asoslangan bo'lib, bu pyesa qahramonlari o'rtasidagi to'qnashuv, kurash, o'zaro ta'sirga olib keladi. Sahnadagi aktyorlarning o'zaro ta'siri orqali nizolarni aniqlang va rejissyor chaqiriladi. Shu yerdan rejissyorning yana bir fazilati tug'iladi - butun spektaklning tashkilotchisi bo'lish. Ammo bu funktsiyani tushunish juda ishonarli, shuning uchun sahnadagi aktyorlar rostgo'y, organik ravishda ishlaydi va tomoshabin o'z harakatlarining haqiqiyligiga ishonadi - buyruq, buyruq, bosim orqali imkonsizdir. Rejissor aktyorni o'z vazifalari bilan o'ziga jalb qilishi, uni ularni bajarishga ilhomlantirishi, tasavvurini qo'zg'atishi, badiiy tasavvurini uyg'otishi, uni chinakam ijodning to'g'ri yo'liga "jalb qilishi" kerak.

Realistik san'atdagi barcha haqiqiy ijodkorlikning asosiy vazifasi tasvirlangan hayotiy hodisalarning mohiyatini ochib berish, bu hodisalarning yashirin buloqlarini, ichki qonunlarini ochishdir. Shuning uchun hayotni chuqur bilish barcha badiiy ijodning asosidir. Siz hayot haqida ma'lumotsiz yaratolmaysiz. Bu rejissyorga ham, aktyorga ham tegishlidir. Agar rejissyorda sahnada namoyish etilishi kerak bo'lgan ma'lum bilimlar, hayotiy kuzatishlar, fikrlar va mulohazalar mavjud bo'lsa va aktyor bu borada yukga ega emas deb taxmin qilsak, unda aktyor rejissyorning xohishiga mexanik ravishda bo'ysunishga majbur bo'ladi, rejissyorning aktyorga ta'siri bo'ladi. bir tomonlama, ijodiy shovqin bo'lmaydi.

Qarama-qarshi manzarani tasavvur qiling: aktyor hayotni yaxshi biladi, rejissyor esa yosh, tajribasiz. Bunday holda nima bo'ladi? Aktyor o'z ijodi bilan rejissyorni yaratish va unga ta'sir ko'rsatish qobiliyatiga ega, afsuski, hech qanday shovqin yo'q va rejissyor etakchilik rolini yo'qotadi va aktyorlik jamoasining ijodiy ishlari ortidan yordamsiz qolishga majbur bo'ladi. Shunday qilib, ikkala variant ham - rejissyor aktyorning ijodiy shaxsiyatini shafqatsiz ravishda bostiradigan va hayotni bilmaslik sababli bosh rolni yo'qotadigan variant - umumiy ish - spektaklga salbiy ta'sir ko'rsatadigan variant.

Agar spektakl muallifi ijodiy aks ettirish mavzusini yaratgan bo'lsa, rejissyor ham, aktyor ham hayot voqealarini yaxshi bilishi va tushunishi mutlaqo boshqa masala. Keyin ular o'rtasida to'g'ri ijodiy aloqalar yaratiladi, o'zaro ta'sir yoki birgalikda yaratish yuzaga keladi.

Rejissor aktyorga rolning o'sha yoki o'sha daqiqasiga tegishli har qanday ishorani, iborani, intonatsiyani ko'rsatib beradi. Aktyor yo'riqnomani qabul qilib, uni anglab etadi, ichki hayotni o'z hayoti bilimlari asosida hazm qiladi. Natijada, rejissyorning yo'nalishi va aktyorning bilimlari o'zaro ta'sir qiladi va o'ziga xos "qotishma" yoki sintezni hosil qiladi. Aktyor rejissyordan talab qilgan narsani mexanik va o'ylamasdan takrorlamaydi, balki ijodiy tarzda. Rejissor vazifasini bajarar ekan, u bir vaqtning o'zida o'zini namoyon qiladi, o'zining ijodiy shaxsiyati. Rejissor o'z fikrini aytib, uni sahnaviy "bo'yoq" ko'rinishida qaytaradi, ya'ni ma'lum bir harakat, imo-ishora, intonatsiya bilan boyitilib, yorqinlashadi. Shuning uchun rejissyor aktyorning ijodiy irodasi va tashabbusini qo'lida bo'lgan barcha usullardan uyg'otishi, aktyorga bilimga, kuzatishga, ijodiy mustaqillikka intilishini qo'zg'atishi kerak.

"O'zingizning namunangiz bilan boshqalarni harakat qiling va ishontiring - shunda sizning qo'lingizda katta karnay bo'ladi va ular sizga aytmaydilar:" Doktorga! O'zingizni davolang! "Yoki" Boshqalarga o'rgatishdan ko'ra, o'zingizga murojaat qiling! "O'zingizning namuna - bu ishonch qozonishning eng yaxshi usuli."

K.S. Stanislavskiy

Haqiqiy rejissyor nafaqat aktyor uchun teatr o'qituvchisi, balki hayot o'qituvchisidir.

Aktyorning sahnadagi farovonligi

Aktyorning ijodiy tashabbusini uyg'otish va to'g'ri yo'naltirish rejissyorning eng muhim vazifasidir. Istalgan yo'nalish butun spektaklning mafkuraviy kontseptsiyasi bilan belgilanadi. Ushbu tushuncha har bir individual rolning mafkuraviy talqiniga bog'liq bo'lishi kerak. Aktyor o'zi uchun hech qanday zo'ravonlik sezmasdan, rejissyor ko'rsatgan yo'ldan erkin yurishi kerak. Rejissor nafaqat aktyorni qulga aylantirishi kerak, aksincha, u o'zining ijodiy erkinligini himoya qilishi kerak, chunki erkinlik - bu zaruriy shart va aktyorning ijodiy farovonligining eng muhim belgisi va shuning uchun ijodning o'zi.

Aytaylik, rejissyor aktyorga biron bir sahna ko'rinishini ko'rsatgan va aktyor buni bajarishi shart. bundan tashqari, u har safar, har mashqda va keyin har bir chiqishida buni bajarishga majburdir. U buni bajarishi kerak, chunki bu voqea tasodifiy emas, uni rejissyor o'ylaydi, sezadi va ma'lum ma'noga ega. U shunday, boshqacha emas, spektaklning ushbu parchasini va qahramonlarning xatti-harakatlarini ochib beradi. Bu shuni anglatadiki, buni boshqa mise-en-sahna emas, balki aktyor bajarishi kerak. Va masalaning mohiyati shundan iboratki, aktyor ijro etilishi mumkin bo'lgan miz-sahnani ijro etilishi uning organik ehtiyojiga mos keladigan tarzda bajarishi kerak. Va bu faqat aktyor tushunganida, unga berilgan xatti-harakatlar ushbu vaziyatda ushbu obraz uchun mutlaqo zarur ekanligini his qilganida bo'ladi. Aynan mana shu mish-mish-sahna, bu imo-ishora, bu intonatsiya. Keyin u boshqa mise-sahnani amalga oshirishga ehtiyoj sezmaydi. Va buni amalga oshirish uchun ichki zarurat hissi, aks holda emas, balki erkinlik hissi paydo bo'ladi.

Ushbu talabni bajarish oson emas. Faqat zarurat erkinlik hissi bilan amalga oshirilganda, zarurat va erkinlik birlashganda, aktyor ijod qilish imkoniyatiga ega bo'ladi. Aktyor o'z erkinligini ongli zarurat sifatida emas, balki shaxsiy, subyektiv o'zboshimchalik sifatida ishlatadi, lekin u yaratmaydi. Ijod har doim ma'lum talablar, muayyan cheklovlar va normalarga bepul bo'ysunish bilan bog'liq. Va agar aktyor unga qo'yilgan talablarni mexanik ravishda bajarsa, u ham yaratmaydi. Va aslida, va boshqa holatda, to'liq huquqli ijod mavjud emas. Va aktyor o'zini muayyan talablarni bajarishga majbur qilganda, aktyorning subyektiv o'zboshimchaliklari va oqilona o'yin bu ijodkorlik emas. Ijodiy harakatdagi majburlash elementi mutlaqo yo'q bo'lishi kerak. Ushbu harakat juda erkin bo'lishi kerak va shu bilan birga ehtiyojga bo'ysunishi kerak.

Bunga qanday erishish mumkin? Birinchidan, sabr-toqat va sabr-toqat kerak, vazifa bajarilishi aktyorning organik ehtiyojiga aylanmaguncha qoniqtirilmaydi. Buning uchun rejissyor ushbu vazifani bajargan aktyorni o'ziga jalb qilishi kerak. U bir vaqtning o'zida ongga, hissiyotga va aktyorning tasavvuriga qarab harakat qilishi kerak, bunda ijodiy harakat o'zi paydo bo'lmaguncha, ya'ni rejissyorning sa'y-harakatlari natijasi mutlaqo bexosdan go'yo to'liq erkin shaklda ifoda etilgunga qadar. , aktyorning ixtiyoriy reaktsiyasi. Gap ichki psixologik shaklda, harakat qilish vositalarini aniq tanlashda. Birinchidan, sizning fikringiz o'zgaradi. Bu ikki kishi - aktyor va rejissyor boshqacha fikrda. Turli xil narsalar haqida emas, balki har xil yo'llar bilan. Va siz ularning fikrlari siriga kirishni xohlayotganingiz va doimo uni anglash jarayonida bo'lganingiz uchun siz estetik zavq olasiz.

Siz tomoshabinga aktyorning bundan keyin nima qilishini taxmin qilish imkoniyatini berolmaysiz. Agar u aktyordan oldinda bo'lsa, unda u arxaik tarzda ijro etilish uslubida. Rassom tomoshabinni his-tuyg'ularini boshqarib borishi kerak.

Shunday qilib, aktyorning ijodiy farovonligi, u sahnada bo'lganida, ilgari ma'lum bo'lgan har qanday ta'sirni kutilmagan deb biladi va bemalol va to'g'ri javob beradi. Rejissyor bu aktyorni chaqirishga harakat qilishi va keyin uni diqqat bilan qo'llab-quvvatlashi kerak.

Rejissyor vazifalari tili - harakat

Rejissyorlik ishining eng "zararli" usuli bu aktyordan darhol ma'lum bir hissiyotni ma'lum bir shaklda "berish", ya'ni tezkor natijani talab qilishdir. Aktyor barcha xohish-istaklari bilan buni o'z tabiatini majburlamasdan amalga oshira olmaydi. Aktyorga ushbu tayyorgarlikni amalga oshirishda yordam berish - bu rejissyorning haqiqiy vazifasi. Ammo bu tayyorgarlik aktyorga hissiyotni va uning namoyon bo'lish shaklini emas, balki aktyorni istalgan tuyg'uga olib boradigan va kerakli reaktsiyaga olib keladigan harakatlarni aytib berishdan iborat. Ma'lum bir nuqtai nazardan, aktyordagi eng muhim "dushman" bu his-tuyg'ularning haqiqiy mavjudligi o'rniga belgilanishi. Stanislavskiyning ta'kidlashicha, hissiyotni o'ynay olmaydi, ko'pchilik tushunadi: yo'qlik, umuman, hissiyotni yo'q qilish.

Agar biz metodologiya haqida gapiradigan bo'lsak, rejissyor va aktyor sahnada hissiy zo'riqishning "yuqori harorati" ga erishishi kerak, shundan so'ng siz vositalarning ekspressivligiga g'amxo'rlik qilishingiz mumkin. Rejissor aktyorga his-tuyg'ularni emas, balki sahna hayotining har bir daqiqasi uchun to'g'ri harakatni aytib bera olishi kerak. Xullas, rejissyorlik vazifalari tili hissiyotlar tili emas, balki harakatlar tili bo'lishi kerak.

Rejissorlik topshiriqlari shakli

Rejissorning har qanday yo'nalishi og'zaki tushuntirish shaklida ham, rejissor shousi shaklida ham amalga oshirilishi mumkin. Og'zaki tushuntirish to'g'ri yo'nalishni yo'naltirishning asosiy shakli deb hisoblanadi, ammo shunchaki so'zlar bilan gapirib bo'lmaydi. Shou albatta albatta kerak, garchi aktyorlarni ijodiy depersonalizatsiya qilishning o'ta jiddiy xavfi bu bilan bog'liq. Shubhasiz, yaxshi shoulardagi rejissyor o'zining aktyorlik materialidan emas, balki u ishlaydigan aktyorning materialidan kelib chiqadi.

Rejissorning aktyorlar bilan ishlashining muhim bosqichi bu spektakldagi ish bayrami deb ataladigan davrdir. Bu kelajakdagi spektakl uchun asosdir. Yakuniy natija ko'p jihatdan ushbu davrning qanday o'tishiga bog'liq. Rejissor rejani aktyorga etkazishi kerak, shunda u reja butun jamoaning ijodiy rejasiga aylanadi.

Mise-en-sahnadagi rejissyorning ishi.

Sahna tartibi - bu aktyorlarning sahnada bir-biri bilan va atrofdagi moddiy muhit bilan muayyan jismoniy munosabatlarda joylashishi. Sahnani o'rnatishning maqsadi ularning ichki psixologik munosabatlari va harakatlarini aktyorlar o'rtasidagi tashqi, jismoniy munosabatlar orqali ifoda etishdir. Sahna sahnalarini batafsil ball shaklida oldindan ishlab chiqish ham tajribasiz yoki tajribasiz rejissyor uchun etuk usta uchun improvizatsiya singari tabiiydir. Rejissorning ushbu sahnadagi ishi bu rejissyorning tasavvurini uyg'unlashtirishdir. Bu rejissyor, avvalo, sahnani va unda harakat qilayotgan aktyorlarni bir-biri bilan qanday kombinatsiyalashganini ko'rish, ikkinchidan, ichki yo'qotish, har bir ijrochining har bir sahnasida yashash imkoniyatini beradi. . Yakuniy natija aktyorlar va ularning o'zaro munosabatlari bo'yicha bo'lishi kerak.

Ijodiy to'siqlarni bartaraf etish

Aktyorlikda kerakli natijaga erishishda jiddiy to'siqlardan biri bu sherik va aktyorni o'rab turgan sahnaga e'tiborning etishmasligi.Bu to'siq, masalan, quyidagicha bartaraf etiladi: rolning mas'uliyatli qismini keyingi takrorlashdan so'ng, rejissyor aktyorni eng mehrli joyda to'xtatadi va uni diqqat bilan ko'rib chiqishga taklif qiladi. sherigiga. Masalan, sherikning ko'ylagi tugmachasini (u qanday rangda, u nimadan yasalgan, qancha teshik bor), keyin soch turmagi, so'ngra ko'zlari va rejissyor aktyorning muayyan ob'ektga e'tibor qaratayotganini ko'rganda, siz matnni davom ettirishingiz mumkin.

Xuddi shunday jiddiy muammo mushaklarning kuchlanishidir. Bu erda ba'zan aktyorga, masalan, o'ng qo'lini yoki yuzini, peshonasini, bo'yinini qo'yib yuborish kerak, shunda aktyor ijodiy qisqichdan xalos bo'ladi. Aslida, juda ko'p turli xil to'siqlar mavjud, ammo rejissyor shuni bilishi kerak: badiiy haqiqat nuqtai nazaridan mukammal bo'lgan ushbu parchaning bajarilishiga erishmasdan hech qachon ilgariga borish kerak emas.

Tasavvur qiling-a, aktyorning materiali qanday bilimga ega, qanday ko'z bilan ko'ring, rejissyor o'z g'oyalarini amalga oshirish uchun qanday sezgirlik va aql-idrokka ega bo'lishi kerak! Yaxshiyamki, ushbu fazilatlarning barchasi, agar rejissyor aktyorni qadrlasa va uni sevsa, agar u sahnadagi mexanik narsalarga toqat qilmasa, aktyorning ishlashi organik, ichki va badiiy haqiqatga aylanmaguncha qoniqmasa.

Direktor  - Bu filmni ishlab chiqarishda ishtirok etadigan, filmni olish jarayoniga rahbarlik qiladigan yoki teatrga murojaat qiladigan odam. Aniqroq aytganda, rejissyorlar biroz: bosh direktor chaqirildi   direktoruning eng yaqin yordamchilari shunchaki direktorlari. Va bu holda, va boshqa holatda, uning ishining asosi.

Bugungi kunda ko'pchilik direktor bo'lishni orzu qiladi, chunki kasb tobora obro'li bo'lib bormoqda. Taniqli hunarmand ustalari mukofotlar va sovg'alarni oladilar, qizil gilamga chiqishadi, intervyu berishadi, eng yaxshi aktyor va aktrisalar bilan muloqot qilishadi. Biroq, direktorning ishi har doim ham shunday emas edi. Dastlab, kasbning paydo bo'lishi bosqichida rejissyor ssenariyni ishlab chiqishda ishtirok etdi, aktyorlar bilan ish olib bordi va suratga olish jarayonini nazorat qildi. Ammo vaqtlar o'zgardi va tobora ko'proq mas'uliyat yukladi, bu esa kasbni bir vaqtning o'zida qiziqarli va qiyinlashtiradi.

  Direktor nima qiladi

Endi rejissyor o'z ishida muvaffaqiyat qozonishi uchun nozik g'oyalarning nozik hissi, ajoyib stsenariylari, rasmni chiqarish vaqti, jamoatchilik ehtiyojlari bilan ajralib turishi kerak. U mablag 'izlaydi, sarmoyadorlar va prodyuserlarni qiziqtiradi, aktyorlar va film guruhlarini tanlaydi, filmni yaratish va tahrirlash jarayonini boshqaradi. Asta-sekin, kamroq va kamroq to'siqlar va cheklovlar mavjud, chunki direktorning vazifalari doirasi o'sib bormoqda.

Mahalliy mutaxassislar G'arb mutaxassislaridan juda farq qiladi, chunki Gollivud rejissyorlari o'zlarini boshqalardan ustun qo'yadiganlarni tan olmaydilar. Shuning uchun ular maksimal darajada ishlaydilar, rasmning yuqori sifatli va muvaffaqiyatli bo'lishini ta'minlash uchun barcha imkoniyatlarni ishga soladilar.

Mahalliy direktorlar ko'pincha birinchi muvaffaqiyatdan keyin takabbur bo'lib, ba'zi vazifalarni bajarishdan bosh tortishadi va natijada tezda mashhurlikni yo'qotadilar. Faqat tanlangan ish uslublari va haqiqiy iste'dodlar tomoshabinlarni qiziqtiradi.

  Direktorning huquq va majburiyatlari

Rejissorning vazifasi filmni yaratish jarayonini muvofiqlashtirishdir, chunki u mukofot oladi yoki surati buzilgan taqdirda avariya bo'ladi. Rejissorning ishi to'liq bag'ishlanishni talab qiladi, chunki mutaxassis nafaqat skriptni sinchkovlik bilan tanlaydi, uni o'z qarashlari va munosabatiga moslashtiradi, ya'ni yaratadi, ma'lum obrazlarning ideal timsoliga aylanadigan maqbul kastani tanlaydi, ularning har biriga yondashishni topadi.

Suratga olish jarayoni tugaganidan keyin rejissyorning ishi tugamaydi, chunki u tahrirlashni, ovoz va maxsus effektlarni boshqarishni nazorat qilishi shart. Ikkinchisi ko'pincha rasmning sifati va mashhurligida hal qiluvchi rol o'ynaydi. Barcha ish tugagandan va film namoyish etilgandan keyingina rejissyor o'z ishini ko'rib chiqishi va mutaxassislar va oddiy tomoshabinlarning maqtovini yoki tanqidini kutishi mumkin.

Oddiy direktorning ish ta'rifi huquq va majburiyatlarni o'z ichiga oladi, odatda u shartnoma bo'yicha tomonlarning javobgarligi to'g'risidagi bandni ham o'z ichiga oladi. Masalan, teatr direktorining vazifalari repertuarni rivojlantirish, spektakllar tayyorlash va tarbiyaviy ishlarni tashkil qilishni o'z ichiga oladi. Xarajatlar smetasini tayyorlash va naqd pul tushumini olish rejasi ko'pincha direktorga ishonib topshiriladi.

Umuman olganda, direktorning vazifalari yaxshi menejerning majburiyatlari to'plamidir va kasb sifatida rahbarlik qilish to'g'ri fikrlash va a'lo tashkiliy mahoratni anglatadi.

  Dizayn va amalga oshirish

Dizayn va amalga oshirish - bu zamonaviy rejissyorlarning ustunlari. Ko'pgina rejissyorlar o'z g'oyalarini batafsil tasvirlaydilar, ba'zilari esa, aksincha, improvizatsiya amaliy reja tuzishning eng muhim vositasi, deb hisoblashadi. Albatta, tayyorgarlik bosqichining ahamiyatini e'tibordan chetda qoldirish ahmoqlikdir, ammo rejissyorlik tarixi saytdagi eng muhim ish lahzalari hali ham davom etayotganini aytadi. Bu teatr sahnasi yoki kino paviloni bo'lishi mumkin. Shubhasiz, aktyorlarsiz rejissyorlik xayolining barcha boyliklarini amalga oshirish mumkin emas edi.

Rejissorning asosiy vazifalari aktyorlar bilan ishlashni o'z ichiga oladi. Albatta, ideal holda, rejissyor va aktyorlarning ijodiy tushunchasi to'liq mos kelishi kerak. Biroq, amalda vaziyatni ular bir-biriga qarab intilishlari yoki rejissyor bajarishi mumkin bo'lmagan vaziyatni yagona to'g'ri nuqtai nazarni faol ravishda ekishdan tashqari tez-tez ko'rish mumkin.

Ba'zan hatto taniqli ustalar ham o'zlarining "eng yorqin" irodasi haqida ijrochining fikrini tinglashni zarur deb bilishmaydi. Ammo rejissyor nima qiladi - bu qahramonlarni yaratish. Buni aktyorning qalbi va ijodi chetlab o'tib bo'lmaydi.

Yo'naltirishning klassik printsiplariga muvofiq kontseptsiyaning quyidagi tarkibiy qismlari ajratiladi (yo'naltirish asoslari):

  • ssenariyning ijodiy talqini;
  • belgilar tavsifi;
  • aktyorlik xususiyatlarini aniqlash;
  • ishning vaqtinchalik jihatidagi ritmlar va templar;
  • mekansal yechim (yo'naltiruvchi bo'shliq deb ataladi);
  • dekorativ va ovozli dizayn.

Xulosa qilib shuni ta'kidlash kerakki, direktor vazifalarini o'z vaqtida va puxta bajarish g'ayratli boshlang'ichni chinakam ustaga aylantiradi.

Rejissyor kim?

  (fr.) régisseur, lat dan. rego  Men boshqaraman) - kino, spektakl yoki shouda ishlaydigan ijodiy guruh rahbari. Kasb dunyo san'at madaniyatiga qiziquvchilar uchun javob beradi (maktab mavzulariga qiziqish uchun kasb tanlashni ko'ring).

Kasb xususiyatlari

Prodyuser - kinoda, televizorda yoki teatrda loyihaning ijodiy rahbari. U asarning badiiy qismiga javobgardir. Uning rahbarligi ostida aktyorlar, operatorlar, ovoz muhandisi, prodyuser, rejissyor va boshqalar ishlaydi .. Adabiy asos - ssenariy yoki pyesa, prodyuser esa har doim ularning muallifidan yiroq. Ammo oxir-oqibat, tomoshabin ko'rgan narsaga javobgardir. Loyihaning muvaffaqiyati yoki muvaffaqiyatsizligi uning nomi bilan bog'liq bo'ladi.

Rejissor badiiy yoki hujjatli filmlar, teatr spektakllari, sirk dasturlari, musiqiy shoular va ommaviy tadbirlarni sahnalashtirishga ixtisoslashishi mumkin.

Odatda direktorni shunchaki direktor deb atashadi, chunki va aniq "treyler" bo'lmasdan, u ishlab chiqarish uchun javobgar ekanligi aniq. Bu mutaxassislikdan qat'iy nazar har qanday direktorga tegishli.

Biz ushbu kasb uchun ba'zi variantlarni tasvirlaymiz.

Teatrda  rejissyor ishlab chiqarish bilan shug'ullanadigan ijodiy jamoaga rahbarlik qiladi: aktyorlarni tanlaydi, ular bilan birga rollarda ishlaydi, ovoz muhandisi va sahna dizayneri bilan birgalikda, spektakl haqida o'ylaydi va hokazo. Shu bilan birga, u teatrning ijodiy direktoriga bo'ysunadi (agar u bitta bo'lmasa) va ular birgalikda spektakllarni tanlaydilar. Mashg'ulotlar paytida va taqdimot paytida tashkiliy masalalar unga direktor yordamchisini tanlashga yordam beradi. U texnik xizmatlar, aktyorlar bilan o'zaro aloqada bo'ladi, tomosha paytida hamma narsa shovqinsiz bo'lishiga ishonch hosil qiladi.

Sirk san'ati  teatrdan tubdan farq qiladi. Sirk truppasi teatrdan ajralib turgandek: sirk san'atkorlari sulolalar sifatida ishlaydi, yillar davomida ularning raqamlarini ishlab chiqadi. Ko'pincha ular hayot uchun xavf tug'diradi. Bundan tashqari, tsirk truppasi nafaqat odamlar, balki o'qitilgan hayvonlar hamdir. Sirk tomoshabinlarni xushnud etish uchun ishlaydi va sirk direktorining asosiy vazifasi har bir raqamni iloji boricha yorqin va ajoyib qilishdir. Bularning barchasi sirk direktorining ishiga hissa qo'shadi. Biroq, uning ishlash tamoyillari teatr direktori ishiga o'xshaydi. U spektaklning qiziqishini o'ylaydi, rassomlar, prodyuser, dizaynerlar, rekvizitlar, yorug'lik, ovoz muhandisi va tsirk namoyishi ishtirokchilari bilan ishlaydi.

Kino  - Bu murakkab ishlab chiqarish jarayoni. (Televizor kabi.). Kinorejissyorda bir qator yordamchilar jamoasi bor: ikkinchi rejissyor, aktyor rejissyor, rejissyorning yordamchisi (rejissyor yordamchisi), maslahatchilar va boshqalar.

Garchi ushbu guruhning kamida ikkitasi "direktor" so'zi bilan belgilangan bo'lsa-da, ular boshqa vazifalarni bajaradilar. Masalan, ikkinchi rejissyor (G'arbiy kinoda - rejissyorning birinchi yordamchisi) rejissyorning ssenariysini ishlab chiqishda yordam beradi, bo'yanish rassomlari, kostyumlar, aktyorlarning yordamchilari va hokazolar uchun ma'lumotlarni shakllantiradi, kino jarayonini rejalashtiradi. Va u butun ishlab chiqarish jarayoni muammosiz o'tishiga, har safar to'plam ishga tayyor bo'lishiga, aktyorlar va mijozlarning joylashishiga va hokazolarga ishonch hosil qiladi. Bu juda katta hajmdagi ishdir va odatda rejissyorda ikkita ikkinchi direktor mavjud. Aktyorlar bilan ishlash bo'yicha direktor (u aktyorlarning yordamchisi, kasting rejissori ham) rollarga mos aktyorlarni qidiradi, ularning foto va film namoyishini tashkil qiladi.

Filmni yaratishda asosiy tashkiliy yukni byudjet, taqsimot va boshqalar bilan shug'ullanadigan ishlab chiqaruvchilar zimmasiga oladi. Kino prodyuseri, shuningdek, rejissyorni jalb qilish uchun ham javob beradi, albatta, agar u o'zi o'zi ishlab chiqarish tashabbuskori bo'lmasa. Prodyuserlar ham, rejissyor ham kinostudiya rahbariyatiga bo'ysunadi. Rejissorning filmdagi ishi ssenariydan boshlanadi. U tugallangan ssenariyni olishi yoki o'zi yoki professional ssenariy muallifi bilan hamkorlikda yozishi mumkin. U tugagan adabiy asarni yoki butunlay yangi syujetni asos qilib olishi mumkin. Kinorejissor filmni tugallangan ssenariyga qo'ygan bo'lsa ham, u uni o'zgacha tarzda yakunlaydi: har bir sahnani har soniyada va har bir kadrda suratga olish rejasini chizadi. Natijada rejissyorning ssenariysi. U, albatta, film mavzusiga oid materiallarni o'rganib chiqadi va har qanday masalada unga maslahat beradigan mutaxassislarga murojaat qiladi. Hisob-kitoblarni tayyorlashda qatnashadi, ishlab chiqaruvchi va ikkinchi direktor bilan birgalikda ish rejasini tuzadi. U prodyuser, bosh kinooperator, ovoz muhandisi bilan birgalikda filmning badiiy g'oyasini va uning dizaynini muhokama qiladi, eskizlarni, dizaynlarni, bezaklarni va hokazolarni tasdiqlaydi va bastakor va ovoz muhandisi bilan birgalikda u tovushni tushuntirishni (grafik diagramma) rejalashtirmoqda. U aktyorlarni tanlaydi (kasting yordamchisi yordamida), ularning har biri bilan rolda ishlaydi, sahnalarni repetitsiyasini o'tkazadi va hokazo. Filmlarni suratga olishni boshqaradi. Rasmga tushirish jarayoni tugagach, kerakli dubllarni tanlaydi, tahrirlash va dublyaj qilish jarayonini boshqaradi.

Ba'zi rejissyorlar teatr va kino sohasidagi ishlarini muvaffaqiyatli birlashtiradilar. Masalan, Lenkom teatrining badiiy rahbari Mark Zaxarov 1960 yillarda teatr direktori sifatida tanildi. 1973 yilda teatrni boshqargan (o'sha paytda - Lenin komsomol nomidagi Moskva teatri), uni tezda Moskvadagi eng mashhurlar toifasiga olib chiqqan. Zaxarovning har bir spektakli poytaxtning teatr hayotidagi hodisadir: "Xotira duosi", "Qirollik o'yinlari", "Vahshiylik va bid'at", afsonaviy "Juno va Avos" va boshqalar. Shu bilan birga, u millionlab odamlar tomonidan sevilgan ajoyib filmlarning muallifi: "O'n ikkita stul", "Oddiy mo''jiza", "Shu Munchausen", "Tez qurilgan uy", "Sevgi formulasi", "Ajdaho o'ldirish".

Ish joyi

Rejissor ixtisosiga qarab filmlar, televidenie, teatr, sirk va boshqalarda ishlashi mumkin. Garchi ba'zi rejissyorlar o'zlarini turli sohalarda muvaffaqiyatli amalga oshiradilar.

Ish haqi

02.27.2019 yilda ish haqi

Moskva 68000-90000 ₽

Muhim fazilatlar

Badiiy rejissyorlik kasbiga badiiylik, xayoliy fikrlash, yaxshi intellekt, keng dunyoqarash, xayolparastlik, o'zini o'zi tarbiyalash, yuqori ish qobiliyati va etakchilik fazilatlari kiradi. Yana bir muhim fazilat - zamonaviylik hissi. Rejissor zamonaviy dunyoda u yoki bu mavzu, g'oya qanchalik muhimligini his qilishi kerak.

Bilim va ko'nikmalar

Rejissyor rejissyorlik, aktyorlik mahorati, sahna va musiqiy dizayn asoslari, kino san'ati asoslari, dramaturgiya qonuniyatlarini yaxshi bilishi kerak. Adabiyot, san'at, teatr va kino tarixi sohasidagi bilimlar juda muhimdir. Klassik va zamonaviy drama, kino asarlarini bilish zarur. Chet tillarini bilish maqsadga muvofiqdir.

Sahna rejissori sifatida qayerda o'qish kerak

Dram va musiqali teatr

  • Rossiya teatr san'ati universiteti - GITIS. Rejissorlik fakulteti. Dram rejissyori bo'limi
  • Sankt-Peterburg gumanitar kasaba uyushmasi universiteti. San'at fakulteti. Mutaxassislik teatr rejissyori
  • Teatr instituti. B. Schukin. Rejissorlik fakulteti. Mutaxassislik teatr rejissyori

Teatr san'atining boshqa universitetlari.

Sirk, shou dasturlar

  • Rossiya teatr san'ati universiteti - GITIS. Rejissorlik fakulteti. Sirk rejissyorligi bo'limi. Ixtisoslik sirk yo'nalishi
  • Moskva davlat madaniyat va san'at universiteti (MGUKI). Teatr va rejissyorlik bo'limi. Mutaxassisligi: Teatr rejissyori. Ixtisoslik "Sahna yo'nalishi"
    Mutaxassisligi "Teatr tomoshalari va ta'tillarni boshqarish". Mutaxassisliklari: "Teatr tomoshalari va tantanalarni rejissyorlik qilish" va "Shou-dasturlarni yo'naltirish".
  • Rossiya davlat jismoniy tarbiya, sport va turizm universiteti. "Teatr tomoshalari va ta'tillarni yo'naltirish" yo'nalishi

Kino va televidenie

  • S.A. nomidagi Butunrossiya davlat kinematografiya universiteti. Gerasimova (VGIK). Rejissorlik fakulteti. Mutaxassisliklari: "Badiiy filmlar rejissyori", "Badiiy bo'lmagan filmlar rejissyori", "Animatsion filmlar rejissyori";
  • VGIK kino va televidenie oliy kurslari. Kasblari: "Film rejissyori", "Badiiy bo'lmagan filmlar va televizion filmlar rejissyori";
  • Nomidagi gumanitar televidenie va radioeshittirish instituti M.A. Litovchina (GITR). Televideniya va multimedia rejissyalari fakulteti.

Rejissyor har doim sahna ortida bo'lishiga qaramay, u kino asarlar yaratishda eng muhim rol o'ynaydi. U dirijyor singari, u film uchun ritmni o'rnatadi - o'ziga xos, o'ziga xos musiqasi. Shuning uchun rejissyorning to'liq to'plamga qo'yilishi juda muhimdir. Biroq, professionallik haqida unutmang, chunki boshlang'ich ishni mantiqiy oxiriga etkazish uchun faqat malakali mutaxassis yordam beradi. Xo'sh, keling, kinoni qaerdan o'rganishingiz mumkinligi haqida gaplashaylik? Stsenariyda rejissyorning roli qanday? Rejissyorlik daholari va oddiy kino va teatr ishchilari o'rtasida qanday farq bor?

Prodyuser kim?

Ehtimol, ushbu kasbning eng aniq tavsifi bu odam ishlab chiqarish jarayonida asosiy etakchi ekanligini ko'rsatadi. Ya'ni, rejissyor ssenariynavislarga, aktyorlarga, operatorlarga, ovoz muhandislariga va boshqalarga buyurtma beradigan shaxs. Bundan tashqari, yakuniy qarorlarni qabul qilishda hal qiluvchi narsa uning so'zidir. Biroq, bunday kuch rejissordan maksimal darajada bag'ishlanishni talab qiladi. Axir, premeraning muvaffaqiyati uning ishini qanchalik yaxshi bajarishiga bog'liq. Shuning uchun, agar rasm muvaffaqiyatsiz bo'lsa, unda barcha aybdor ijro etuvchi direktorga, ya'ni direktorga tushadi.

Bir oz tarix

Rejissorlar haqida birinchi eslatma XIX asrning o'rtalariga to'g'ri keladi. O'sha kunlarda bu tushuncha teatr spektakllarini boshqaradigan kishiga nisbatan qo'llanilgan. Umuman olganda, uning yagona vazifasi aktyorlarni sahnaga to'g'ri joylashtirish va ularning so'zlarni chalkashtirmasligini ta'minlash edi. Va faqat 20-asrning boshlarida rejissyorning vakolatlari spektaklda bo'layotgan barcha narsalarni boshqarish uchun kengaytirildi. Shu bilan birga, bitta muhim narsani yodda tutish kerak: sahna rejissyorining barcha vazifalari va huquqlari teatrning devorlari ichida o'rnatildi. Ya'ni, dastlab bu kasb u erda paydo bo'lgan va boshqa hech qaerda. Demak, teatr barcha rejissyorlarning haqiqiy uyidir.

Ixtisos tanlash

Boshlash uchun "sahna rejissyori" kasbi juda keng tushunchadir. Axir, faqat hujjatli filmlar bilan ishlaydigan mutaxassislar mavjud. Va animatsiyaga juda yaqin bo'lganlar bor. Shuning uchun keling, qaysi ixtisoslik ixtisoslarga bo'linishini tushunaylik:

  • Teatr yo'nalishi. Bunday holda, mutaxassis dastlab katta sahnada hukmronlik qiladigan atmosferani boshqarishni o'rganadi. Uning barcha mahorati spektakllar va teatr tomoshalarini tashkil etishga qaratilgan.
  • Sirk san'ati. Arenada san'atkorlar bilan ishlash odatiy teatr asarlarini yaratishdan juda farq qiladi. Masalan, gimnastlarning chiqishlariga noto'g'ri tayyorgarlik jiddiy jarohatlarga olib kelishi mumkin. Va agar siz raqamni juda sodda qilib qo'ysangiz, tomoshabin u namoyishga kelgan hissiyotlarni qabul qilmaydi.
  • Televizor Ushbu yo'nalish juda ko'p qirrali - u bir qator alohida toifalarni o'z ichiga oladi. Masalan, ba'zi rejissorlar faqat teleko'rsatuvlarda ixtisoslashgan, boshqalari ajoyib blokbasterlarni yaratishadi, boshqalari musiqiy videolarni suratga olishadi.

Qayerda va qanday qilib men direktor bo'lishni o'rganishim mumkin?

Afsuski, bizning mamlakatda rejissyorlik mahoratini o'rgatishga qodir o'quv yurtlari unchalik ko'p emas. Va shunga qaramay, istak va qat'iyat bilan har kim istagan kishi quyidagi universitetlardan biriga ega bo'lishi mumkin:

  •   ular. Gerasimova.
  • Rossiya teatr san'ati universiteti.
  • Moskvadagi Davlat madaniyat va san'at universiteti.
  • Teatr instituti. B. Schukin.
  • Sankt-Peterburg kasaba uyushmalari gumanitar instituti.

Shuni esda tutish kerakki, kirishdan oldin siz muayyan yo'nalishni tanlashingiz kerak: teatr rejissyori, animatsion film, pop va boshqalar.

Majburiyat va huquqlar

Rejissor o'z vazifalarining butun spektrini ro'yxatga olishda juda muhim rol o'ynaydi, chunki bu juda ko'p vaqtni oladi. Shuning uchun keling, faqat uning asosiy huquqlari va vazifalarini muhokama qilaylik:

  • Birinchidan, rejissyor o'z loyihasiga tomoshabinlarning ko'zi bilan qarash kerak. Faqat shu yo'l bilan u nima borligini va nima yo'qligini tushunishi mumkin. Shundan keyingina u ssenariyni tahrirlash va aktyorlarni yollash bilan shug'ullanadi.
  • Ssenariy mualliflari bilan ishlash. Bugungi kunda bir nechta rejissyorlar ssenariylarni mustaqil ravishda yozishadi. Ko'pincha bu vazifa ko'proq malakali yozuvchilar va rassomlarning elkasiga tushadi. Biroq, rejissyor matnning so'nggi versiyasini tasdiqlaydi va agar xohlasa, uni ssenariy mualliflarini qayta yozishga majbur qilishi mumkin.
  • Kastingni boshqarish. Rejissor nafaqat rolga aktyorlarni tanlab oladi, balki ularni suratga olish jarayonida ham etaklaydi. U ularga qanday his-tuyg'ularni urish kerakligini, qaysi joyda yiqilish kerakligini va aksincha, improvizatsiya qilish kerakligini tushuntirdi.
  • Bundan tashqari, direktor yorug'lik, bezatish, bo'yanish, ovoz va boshqa sohalarda mutaxassislarga turli xil tavsiyalar beradi.

Xulosa qilib aytganda, direktorning sa'y-harakatlari tufayli yuzta mutaxassis bitta kelishilgan mexanizm sifatida ishlashi mumkin. Va shuning uchun bu ularning qalbi va ruhidir, bularsiz film chindan ham tirik bo'lolmaydi.

Taniqli sahna rejissyorlari

Xulosa qilib aytganda, ko'proq gaplashamiz va shu bilan birga, biz nafaqat ularning shon-sharafini, balki ularga qanday erishganliklarini ham muhokama qilamiz.

  1.   (1899-1989) - Amerikalik dahshatli usta. Maxsus effektlarning kamligiga qaramay, ushbu rejissyorning filmlari har doim jamoatchilikni hayratda qoldirdi. Hammasi, chunki u tomoshabinlarni o'zlari voqea joyida bo'lgandek his qilishlarini bilganligi sababli.
  2. Charli Chaplin (1889-1977). Ko'pchilik bu odamni zo'r komediyachi sifatida bilishadi, lekin uning filmlaridagi barcha sahna asarlarining rejissyori bo'lganini faqat ozchilik biladi. Muvaffaqiyatining siriga kelsak, u juda sodda: ajoyib hazil va a'lo o'yin.
  3. Stiven Spilberg (1946 yilda tug'ilgan) bizning davrimizning eng mashhur rejissyori. Uning qo'llari ostida 21-asrning eng yaxshi blokbasterlari paydo bo'ldi. Spilbergning o'zi ta'kidlaganidek, uning muvaffaqiyati odamlarni hayratda qoldirishga qodir bo'lgan chanqoqlikdir, uni doimo kuzatib boradi.
  4. Fedor Bondarchuk (1967 yilda tug'ilgan) - rus aktyori va rejissyori. Ehtimol, bugungi kunda Bondarchuk - Rossiyadagi eng ko'zga ko'ringan rejissyorlardan biri. Va barchasi uning ishi nafaqat Gollivud ranglari bilan, balki tomoshabinlar uchun juda yoqimli yaxshi rus ruhi bilan to'ldirilganligi sababli.

Ko'rib turganingizdek, direktor bo'lish unchalik oson emas. Bu nafaqat bilim va ko'nikmalarni, balki tug'ma iste'dodni ham talab qiladi.

Direktor  - Bu filmni ishlab chiqarishda ishtirok etadigan, filmni olish jarayoniga rahbarlik qiladigan yoki teatrga murojaat qiladigan odam. Aniqroq aytganda, rejissyorlar biroz: bosh direktor chaqirildi   direktoruning eng yaqin yordamchilari shunchaki direktorlari. Va bu holda, va boshqa holatda, uning ishining asosi.

Bugungi kunda ko'pchilik direktor bo'lishni orzu qiladi, chunki kasb tobora obro'li bo'lib bormoqda. Taniqli hunarmand ustalari mukofotlar va sovg'alarni oladilar, qizil gilamga chiqishadi, intervyu berishadi, eng yaxshi aktyor va aktrisalar bilan muloqot qilishadi. Biroq, direktorning ishi har doim ham shunday emas edi. Dastlab, kasbning paydo bo'lishi bosqichida rejissyor ssenariyni ishlab chiqishda ishtirok etdi, aktyorlar bilan ish olib bordi va suratga olish jarayonini nazorat qildi. Ammo vaqtlar o'zgardi va tobora ko'proq mas'uliyat yukladi, bu esa kasbni bir vaqtning o'zida qiziqarli va qiyinlashtiradi.

  Direktor nima qiladi

Endi rejissyor o'z ishida muvaffaqiyat qozonishi uchun nozik g'oyalarning nozik hissi, ajoyib stsenariylari, rasmni chiqarish vaqti, jamoatchilik ehtiyojlari bilan ajralib turishi kerak. U mablag 'izlaydi, sarmoyadorlar va prodyuserlarni qiziqtiradi, aktyorlar va film guruhlarini tanlaydi, filmni yaratish va tahrirlash jarayonini boshqaradi. Asta-sekin, kamroq va kamroq to'siqlar va cheklovlar mavjud, chunki direktorning vazifalari doirasi o'sib bormoqda.

Mahalliy mutaxassislar G'arb mutaxassislaridan juda farq qiladi, chunki Gollivud rejissyorlari o'zlarini boshqalardan ustun qo'yadiganlarni tan olmaydilar. Shuning uchun ular maksimal darajada ishlaydilar, rasmning yuqori sifatli va muvaffaqiyatli bo'lishini ta'minlash uchun barcha imkoniyatlarni ishga soladilar.

Mahalliy direktorlar ko'pincha birinchi muvaffaqiyatdan keyin takabbur bo'lib, ba'zi vazifalarni bajarishdan bosh tortishadi va natijada tezda mashhurlikni yo'qotadilar. Faqat tanlangan ish uslublari va haqiqiy iste'dodlar tomoshabinlarni qiziqtiradi.

  Direktorning huquq va majburiyatlari

Rejissorning vazifasi filmni yaratish jarayonini muvofiqlashtirishdir, chunki u mukofot oladi yoki surati buzilgan taqdirda avariya bo'ladi. Rejissorning ishi to'liq bag'ishlanishni talab qiladi, chunki mutaxassis nafaqat skriptni sinchkovlik bilan tanlaydi, uni o'z qarashlari va munosabatiga moslashtiradi, ya'ni yaratadi, ma'lum obrazlarning ideal timsoliga aylanadigan maqbul kastani tanlaydi, ularning har biriga yondashishni topadi.

Suratga olish jarayoni tugaganidan keyin rejissyorning ishi tugamaydi, chunki u tahrirlashni, ovoz va maxsus effektlarni boshqarishni nazorat qilishi shart. Ikkinchisi ko'pincha rasmning sifati va mashhurligida hal qiluvchi rol o'ynaydi. Barcha ish tugagandan va film namoyish etilgandan keyingina rejissyor o'z ishini ko'rib chiqishi va mutaxassislar va oddiy tomoshabinlarning maqtovini yoki tanqidini kutishi mumkin.

Oddiy direktorning ish ta'rifi huquq va majburiyatlarni o'z ichiga oladi, odatda u shartnoma bo'yicha tomonlarning javobgarligi to'g'risidagi bandni ham o'z ichiga oladi. Masalan, teatr direktorining vazifalari repertuarni rivojlantirish, spektakllar tayyorlash va tarbiyaviy ishlarni tashkil qilishni o'z ichiga oladi. Xarajatlar smetasini tayyorlash va naqd pul tushumini olish rejasi ko'pincha direktorga ishonib topshiriladi.

Umuman olganda, direktorning vazifalari yaxshi menejerning majburiyatlari to'plamidir va kasb sifatida rahbarlik qilish to'g'ri fikrlash va a'lo tashkiliy mahoratni anglatadi.

  Dizayn va amalga oshirish

Dizayn va amalga oshirish - bu zamonaviy rejissyorlarning ustunlari. Ko'pgina rejissyorlar o'z g'oyalarini batafsil tasvirlaydilar, ba'zilari esa, aksincha, improvizatsiya amaliy reja tuzishning eng muhim vositasi, deb hisoblashadi. Albatta, tayyorgarlik bosqichining ahamiyatini e'tibordan chetda qoldirish ahmoqlikdir, ammo rejissyorlik tarixi saytdagi eng muhim ish lahzalari hali ham davom etayotganini aytadi. Bu teatr sahnasi yoki kino paviloni bo'lishi mumkin. Shubhasiz, aktyorlarsiz rejissyorlik xayolining barcha boyliklarini amalga oshirish mumkin emas edi.

Rejissorning asosiy vazifalari aktyorlar bilan ishlashni o'z ichiga oladi. Albatta, ideal holda, rejissyor va aktyorlarning ijodiy tushunchasi to'liq mos kelishi kerak. Biroq, amalda vaziyatni ular bir-biriga qarab intilishlari yoki rejissyor bajarishi mumkin bo'lmagan vaziyatni yagona to'g'ri nuqtai nazarni faol ravishda ekishdan tashqari tez-tez ko'rish mumkin.

Ba'zan hatto taniqli ustalar ham o'zlarining "eng yorqin" irodasi haqida ijrochining fikrini tinglashni zarur deb bilishmaydi. Ammo rejissyor nima qiladi - bu qahramonlarni yaratish. Buni aktyorning qalbi va ijodi chetlab o'tib bo'lmaydi.

Yo'naltirishning klassik printsiplariga muvofiq kontseptsiyaning quyidagi tarkibiy qismlari ajratiladi (yo'naltirish asoslari):

  • ssenariyning ijodiy talqini;
  • belgilar tavsifi;
  • aktyorlik xususiyatlarini aniqlash;
  • ishning vaqtinchalik jihatidagi ritmlar va templar;
  • mekansal yechim (yo'naltiruvchi bo'shliq deb ataladi);
  • dekorativ va ovozli dizayn.

Xulosa qilib shuni ta'kidlash kerakki, direktor vazifalarini o'z vaqtida va puxta bajarish g'ayratli boshlang'ichni chinakam ustaga aylantiradi.