Arxip Kuindji qayin bog'ining rasmining tavsifi. Kuindji arxip ivanovich




Kuindji Arxip Ivanovich (1842-1910)

Arkhip Ivanovich Kuindji 1842 yilda Mariupolning chekkasida yunon poyabzali oilasida tug'ilgan. Kuindji familiyasi buvasining laqabidan kelib chiqqan, bu tatar tilida "zargar" degan ma'noni anglatadi. 1845 yilda otasi Ivan Xristoforovich va onasi kutilmaganda vafot etdi. Uch yoshli Arxipni marhum Ivan Xristoforovichning ukasi va singlisi navbatma-navbat tarbiyalaydi. Arxip Ivanovich yunon tili o'qituvchisidan, keyin shahar maktabida savod o'rgatishni boshladi. O'n yoshida Kuindji o'qishni to'xtatadi: u qurilish pudratchisiga tayinlangan. Qurilish pudratchisidan Kuindji non sotuvchisi Amorettiga xonali bola bo'lib o'tadi.

Rasm chizishga bo'lgan ishtiyoqi uni Feodosiyaga, I.K.Aivazovskiyni ko'rishga undadi. Ko'rinib turibdiki, Kuindji rasm chizish bo'yicha dastlabki saboqlarni Aivazovskiydan emas, balki yosh rassom Fesslerdan olgan va shu bilan birga Aivazovskiy bilan birga o'qigan. Ammo tez orada Arxip Ivanovich Mariupolga qaytib keldi va u erda akasining fotostudiyasida rötuşchi bo'lib ishladi.

1866 yilda Kuindji Sankt -Peterburgga Badiiy akademiyaga o'qishga kirdi. U Badiiy akademiyada ikki marta imtihon topshirdi va ikkala safar ham natija bermadi: badiiy tayyorgarlik zaif bo'lib chiqdi. 1868 yilda Kuindji akademik ko'rgazmada "Tatar Saklya" rasmini taqdim etdi va u uchun nostandart rassom unvonini oldi. O'sha yili u Akademiyaga ko'ngilli sifatida qabul qilindi. Akademiyada Kuindji I. E. Repin va V. M. Vasnetsov bilan do'stlashdi, I. N. Kramskoy, M. M. Antokolskiy, V. E. Makovskiy bilan uchrashdi. Bo'lajak sayohatchilar asosan uning badiiy qiziqishlarini aniqladilar.

1872 yilda Arxip Ivanovich tomonidan yaratilgan "Kuzning erishi" kartinasi o'zining haqiqiy yo'nalishi bilan sayohatchilarning rasmlariga yaqin edi. Hozirgi vaqtda rus hayotining qorong'iligini umidsiz aks ettirgan asarni topish qiyin ko'rinadi. Kuindji nafaqat kuzning sovuq kunini, ko'lmaklari yaltirab ketgan yuvilgan yo'lni, balki bolali, loydan deyarli o'tolmaydigan yolg'iz qiyofasini peyzajga kiritdi. 1890 -yillarda rassom "Kuz erishi" ni oynada aks ettirishda takrorladi. Rasm "Kuz. Tuman ", tugallanmagan holda qoldi.

1870 - 1873 yillarda Kuindji Valaam oroliga tez -tez tashrif buyuradi. Natijada "Ladoga ko'li" (1870) va "Valaam orolida" (1873) rasmlari paydo bo'ldi. "Ladoga ko'lida" Kuindji kechki romantiklarning asarlariga xos bo'lgan ob -havo holatini uzatishda qiyinchiliklarni engdi. Peyzaj chiroyli tarzda ijro etilgan: nozik yorug'lik soyalari, ohang yozuvining go'zal yaxlitligi, odatda, dramatik tuyg'uni aks ettiruvchi engil kontrastlarni olib tashlaydi.

"Valaam orolida" rasmida rassom granit qirg'oqlari kanallar bilan yuvilgan, qorong'i zich o'rmonlar, qulagan daraxtlar bilan orol tabiati haqida hikoya qiladi. Rasmning kumushrang-mavimsi ohanglari unga o'ziga xos hissiy kayfiyat bag'ishlaydi. 1873 yilda "Valaam orolida" kartinasi yakunlandi va akademik ko'rgazmada namoyish etildi. Ko'rgazmadan so'ng, Kuindji haqida matbuotda so'z yuritilib, uning asl va ajoyib iste'dodi qayd etildi. I.E. Repin Pavel Tretyakovga Kuindjining "Valaam orolida" asari haqida yozgan edi: "Hamma uni juda yaxshi ko'radi va Kramskoy bugun mening oldimga kelganida, u bundan juda xursand bo'ldi".

Shuningdek, 1873 yilda Kuindji San'atni rag'batlantirish jamiyatida "Qor" rasmini namoyish etdi, u 1874 yilda Londonda bo'lib o'tgan xalqaro ko'rgazmada bronza medalini oldi.

1873 yilda Kuindji Germaniyaga sayohat qildi. U Berlin, Dyusseldorf, Kyoln, Myunxenda bo'lgan. Chet elga sayohatning asosiy maqsadi - Myunxen Pinakotekda ayniqsa yaxshi namoyish etilgan eski ustalarni o'rganish. Germaniyadan tashqari Kuindji Frantsiya va Londonga tashrif buyurdi. Keyin u Shveytsariya va Vena orqali Rossiyaga qaytdi.

1874 yilda Rossiyaga qaytib kelgach, Kuindji "Unutilgan qishloq" rasmini chizdi, u ijtimoiy tovushning aniqligi, rus qishlog'ining shafqatsiz haqiqati nuqtai nazaridan sayohatchilarning rasmlarini aks ettirdi. Rus qishlog'ining baxtsizligi zanglagan bo'yoqlar bilan tasvirlangan. Tabiat odamning xira va vayron bo'lgan borligi bilan bog'liq. Inson hayotining vayronagarligi zerikarli kulrang osmon, uzoq ufqlar va bo'sh qishloqning qayg'uli ko'rinishi bilan ajralib turadi. Rasm akademik ko'rgazmada emas, balki sayohatchilar uyushmasining III ko'rgazmasida namoyish etildi. Tanqidchilar "Unutilgan qishloq" haqida shunday yozishgan: "Bu juda achinarli, chunki u yurakni ushlaydi".

Kuindji Chumatskiy traktida ma'yus, umidsiz haqiqat mavzusini davom ettirdi. Rassom g'amgin kunda kuzgi dasht bo'ylab asta -sekin harakatlanayotgan cheksiz aravalar oqimini tasvirlab berdi. Sovuq, namlik hissi tuvalning rangli echimi bilan kuchayadi. V. M. Garshin "Chumatskiy trakti" haqida shunday yozgan edi: "Loy, yomg'ir, yo'l, ho'l ho'kizlar va ho'l bo'lmagan ukrainaliklar, ho'l o'rmon, yomon ob -havo haqida yo'lda qattiq baqirish. Bularning barchasi negadir yurakni og'ritadi. "

1875 yilda "Kechqurun dasht" va "Gullab turgan dasht" butunlay boshqacha kayfiyat yozilgan. Rassom ularda tabiat go'zalligini ta'kidlagan, quyosh issiqligining hayot baxsh etuvchi kuchiga qoyil qolgan. Bu asarlar mohiyatan har tomonlama barkamol rassom ijodining yangi bosqichini boshlaydi.

O'sha yili Kuindji chet elga ikkinchi safarini amalga oshiradi. Vataniga etib kelgach, Kuindji frantsuz san'atiga qiziqmaganini aytadi. U Fortunini ko'rdi va ranglarining bo'shligidan norozi edi. Kuindji hech bir joyda impressionistik uslubning so'zma -so'z transpozitsiyasiga ega emas. Impressionistik plastmassalarga munosabat murakkab edi va to'lqinlar bilan oqardi. Kuindji 1890 -yillarning plastik izlanishlarida frantsuz ustalariga yaqin bo'lgan. Frantsiyadan kelganida, u rus odati ruxsat berganidek, yorug'lik havosini o'zlashtirishga harakat qildi.

1876 ​​yilda Kuindji Beshinchi sayohat ko'rgazmasida "Ukraina kechasi" ni taqdim etdi. Ukraina kechasining hayratlanarli go'zalligi ulkan she'riy kuch bilan ochildi ... Oy nuri bilan yoritilgan Ukraina kulbalari kichkina daryo bo'yida joylashgan. Kavaklar tepaga yugurishdi. Yorqin yulduzlar ko'kda miltillaydi, xuddi kadife, osmondan. Yulduzlarning miltillashi oy nurini tabiiy va ifodali tarzda etkazish uchun rasmdagi hamma narsa tonal munosabatlarning mahoratli rivojlanishiga, rang kombinatsiyalarining boyligiga asoslanadi. Keyinchalik, M.V. Nesterov rasmdan olgan taassurotini esladi: "Men butunlay adashib ketdim, Kuindjining mashhur" Ukraina kechasi "da yashaydigan hamma narsani eslay olmasligimdan xursand bo'ldim. Va bu qanday sehrli manzara edi va hozirda bu ajoyib rasmdan juda oz narsa qoldi! Ranglar dahshatli tarzda o'zgardi! ” 1878 yilda "Ukraina kechasi" Parijdagi Butunjahon ko'rgazmasida namoyish etildi. "Kuindji, - deb yozadi frantsuz tanqidchisi, - shubhasiz, yosh rus rassomlari orasida eng qiziqarlisi. U asl millatini boshqalarga qaraganda ko'proq his qiladi ".

1879 yilda Kuindji "Shimoliy" va 1881 yilda "Ertalab Dnepr" ni yozdi. "Shimoliy" kartinasi "Ladoga ko'li" boshlagan shimoliy landshaftlar turkumini davom ettirdi. Bu rasmni impressionist deb atash mumkin emas. Biroq, Kuindji hali ham havoning rangli tebranishiga erishadi. Bunga pushti pushti va marvarid ranglarning eng nozik nuanslari bo'ladigan, yarim tonlarda erishiladi. Shu bilan birga, rassom erning panoramik ko'rinishiga erishadi, tumanli masofalarda kamayadi. "Shimolda" statik osmonning dinamik miltillashi bilan aloqada bo'lgan erning harakatsizligini sezish mumkin. "Shimoliy" kartinasi 1872 yilda o'ylab topilgan trilogiyani yakunladi va bu seriyadagi oxirgi rasm edi. Ko'p yillar davomida Kuindji Rossiyaning janubiy va markaziy tabiatini ulug'laydi.

"Dnepr ertalab" rasmida Kuindji yana rangli muhitni uzatishga qiziqish bildirdi. Havo rangni ochib yuboradi. Rassomning smearasi empresyonistlarnikiga o'xshab sezgir emas, lekin tez va kesirli. Tuman "kuzgi eritish" dagi kabi mavzuning konturlarini yashirmaydi, lekin rangga to'yingan, harakatlanuvchi zich massani ifodalaydi. Kuindji tasvirning barqarorligini ta'minlaydigan panoramik kompozitsiyani, uzoqdan ko'rinishni saqlaydi, lekin murakkab yozilgan havo muhiti sezgilarning sekin tuzilishiga ozgina jonlantiradi.

1879 yilda Kuindji sayohatlar ko'rgazmasida "Qayin bog'i" va "Momaqaldiroqdan keyin" ni namoyish etdi. "Momaqaldiroqdan keyin" manzara tabiat yomg'irida yuvilgan hayot, harakat, tazelik hissi bilan to'la. Ammo ko'rgazmada eng katta muvaffaqiyat "Qayin bog'i" kartinasi bo'ldi. Ushbu rasm ustida ishlayotganda, Kuindji, birinchi navbatda, eng ifodali kompozitsiyani qidirardi. Old fon soyaga botirilgan - shunday qilib yashil oynada quyoshning to'yinganligi ta'kidlangan. Rasmda quyoshli kun aks ettirilgan, oq rangga bo'yalgan ranglarni yonma -yon qo'ygan, yorqin va yorqin ranglar bilan tasvirlangan. Rangning g'ayrioddiy uyg'unligi osmonning ko'k rangiga, qayin tanasining oqligiga, tekis o'tloqdagi daryoning ko'k rangiga kirgan yashil rang bilan ta'minlanadi. Ochiq rangli kontrastning ta'siri, unda rang o'chirilmaydi, balki majburlanadi, dunyoning tiniqligi taassurotini yaratadi. Noma'lum kuch sehrlab qo'ygandek, tabiat harakatsiz ko'rinadi. Peyzaj kundalik hayotdan olib tashlanadi, bu unga ma'lum bir poklikni beradi.

Birch -Groveda rassom go'zallik haqida o'ylaydi. Shuning uchun tabiatning haqiqiy boyliklari, uning ko'p qirrali jozibalari bosh reja bilan berilgan. Rasm umumiy rangda tasvirlangan: plyonka stol, tekislik kabi tekis tasvirlangan, osmon bir xil rangdagi fonda, o'rmon deyarli siluetga o'xshaydi, oldingi qayinlarning tanasi tekis bezak kabi ko'rinadi. Chalg'ituvchi tafsilotlar bo'lmaganda, mayda detallar, tabiat yuzining ajralmas taassuroti, mukammal go'zallik tug'iladi. Kuindjidagi Birch bog'idagi tabiat haqiqiy va odatiy. "Birch Grove" rivojlangan realizmning plastisiyasiga to'liq mos kelmadi: dekorativ elementlar aralashdi. Shu bilan birga, rasm romantik o'zgarishlarni oldindan aytib bermadi. Rasmning nekbinligi, bir muncha vaqt o'tgach, VA Serov va Mamontov doirasining boshqa rassomlari tomonidan aniq shakllantirilgan "zavqlanish" chanqog'ini ifodalagandek edi.

Rassom ijodida rang qorong'u tonallikdan ozod qilingan. Tabiatda Kuindji ranglarning eng yaxshi gradatsiyalarini egallaydi. Rassomlikda rassom yorug'lik, semitonlar, yorqinlikni erkin o'zgartiradi. U ataylab faollashadi, qo'shimcha ranglarga mos keladi. Kuindji ranglar, rang, ohang uyg'unligi haqidagi nozik bilimlarni takomillashtirdi. Bu uning qobiliyati 1879 yilgi rasmlarda va undan keyingi asarlarda to'liq namoyon bo'ldi.

1870 -yillarning oxirida Kuindjining sayohatchilar bilan munosabatlari keskin yomonlashdi. 1880 yil mart oyida u sayohat san'ati ko'rgazmalari uyushmasini tark etdi.

1880 yilda Kuindji San'atni Rag'batlantirish Jamiyatida "Dneprdagi oyli tun" rasmlaridan birini ko'rgazmasini uyushtirdi, bu ko'rgazma katta muvaffaqiyat qozondi.

Kuindjining oy nurini uzatish mahorati rassomning ulkan ishi va uzoq izlanishlari natijasidir. U juda ko'p tajriba o'tkazdi, qo'shimcha ranglarning harakat qonunlarini o'rgandi, to'g'ri ohangni qidirdi, tabiatning o'zida rang munosabatlari bilan tekshirdi. "Dneprdagi oyli tun" o'ziga xos ko'rinishni emas, balki ulkan samoviy makonni, koinotni tasvirlab berdi. Rasm hayotda, erdagi mavjudotda, samoviy olamda falsafiy mulohazalarga moslangan, xuddi sekin oqimda tinchlangandek. Kuindji uchun dunyoni tafakkurli, falsafiy idrok etish xarakterli bo'lib, odamni erdagi hayotning buyukligi ongiga to'ldiradi.

Rassomning plastik yangiliklari - bu nurning illyuziyasiga erishish. Bu effektga ko'p qatlamli sirli bo'yash, yorug'lik va rang kontrasti tufayli erishildi. Kuindji bu rasmda qo'shimcha ranglardan ham foydalangan. Erning issiq rangi sovuq, zumraddan, Dnepr yuzasida oy nurining fosforli aksini aks ettiradi.

Kuindjining san'ati sayohatchilar realizmi va akademizmi fonida keskin ajralib turardi va hamkasblari uchun tushunarsiz bo'lib, hayratda qoldirdi. Kramskoy, Kuindji rasmlarining dekorativ yorqinligi tufayli tushkunlikka tushdi, bu unga haqiqatning noto'g'ri takrorlanishiga olib keldi: "Uning rang printsiplarida men uchun hech narsa imkonsizdir; balki bu butunlay yangi tasviriy tamoyil. [...] Men ham uning "O'rmonini" tushuna olaman va hatto uni isitma, qandaydir dahshatli tush kabi qoyil qoldiraman, lekin kulbalarda uning botayotgan quyoshi men tushunolmayman. Men bu rasm oldida butunlay ahmoqman. Ko'ryapmanki, oq kulbadagi rang shunchalik sodiq va sodiqki, unga ko'z bilan qarash, hayotiy haqiqat kabi charchatadi: besh daqiqadan so'ng ko'zlarim og'riyapti, yuz o'giraman, yopaman mening ko'zlarim va endi qarashni xohlamayman. Bu ijodkorlikmi? Bu haqiqatan ham badiiy taassurotmi? .. Qisqasi, men Kuindjini unchalik tushunmayman ».

Kuindji romantik san'atning yangi tamoyillarini taklif qildi va shu bilan akademik romantizmning yo'qolishi va yangi romantik san'atning paydo bo'lishi o'rtasidagi tafovutni nihoyatda toraytirdi.

1881 yilda rassom "Ertalab Dnepr" rasmini yaratdi. Unda yorug'lik, yorqin dekorativlik o'yini yo'q, u sokin ulug'vorlik, ichki kuch va tabiatning qudratli kuchini o'ziga tortadi. Sof oltin-pushti, lilak, kumushrang va yashil-kulrang ohanglarning hayratlanarli darajada nozik kombinatsiyasi sizga gullab-yashnayotgan o'tlar, cheksiz masofalar, erta dashtning jozibasini etkazish imkonini beradi.

1882 yilgi ko'rgazma rassom uchun oxirgi bo'ldi. Ko'chma ko'rgazmalar direktori Ya.D. Minchenkov Kuindjining so'zlaridan iqtibos keltiradi: “... Rassom ko'rgazmalarda chiqish qilishi kerak, shu bilan birga u qo'shiqchi kabi o'z ovoziga ega. Va ovoz pasayishi bilan, ustidan kulmaslik uchun chiqib ketish kerak. Shunday qilib, men hammaga yaxshi ma'lum bo'lgan Arxip Ivanovichga aylandim, yaxshi, keyin men endi buni qila olmasligimni, ovozim bosila boshlagandek ko'rdim. Xo'sh, ular aytadilar: Kuindji bor edi va Kuindji ketdi! Shunday qilib, men buni xohlamayman, lekin faqat Kuindji abadiy qoladi ".

"Jimjitlik" davri qizg'in ijodiy ishlar bilan band edi. Kuindji bo'yoqlarni havo muhitining ta'siriga chidamli qiladigan va o'zining asl yorqinligini saqlaydigan yangi pigmentlar va astarlarni qidirdi, shuningdek, ifodali xayoliy echimlarni izladi. Bu davrda besh yuzga yaqin rasm va uch yuzta grafik asar yaratildi, ularning ba'zilari yangi ijodiy qiziqish doirasini ko'rsatadi, boshqalari eskisini davom ettiradi va chuqurlashtiradi. Kuindjining plastik qidiruvlari parallel ravishda rivojlandi: realizm romantizm bilan, tabiat bilan dekorativizm, impressionizm - ekspressiv plastmassaning yonida.

Bu davrda yozilgan Kuindjining eskizlari orasida ob -havo holatini sezgir tarzda ifodalovchi "qish" (1885 - 1890, 1890 - 1895, 1898 - 1908) bor: namlik, qorning erishi, shilimshiq yoki nam havo. ob'ektlar. Bu etyudlar ijro etilish qulayligi, sezuvchanliklarni etkazishdagi aniqligi va aniqligi bilan ajralib turadi.

1901 yilda Kuindji D.I.Mendeleyev, yozuvchi E.P. Letkova, me'mor N.V.Sultonov, yozuvchilar I. I. Yasinskiy va V. S. Krivenko tomonidan maxsus taklif qilingan "Ukrainadagi oqshom", "Getsemaniya bog'ida Masih", "Dnepr" va "Birch bog'i" ni ko'rsatishga qaror qildi. "Ukrainadagi oqshom" (1901) Kuindji 1878 yilda "Kechki" sarlavhasi ostida rasmini namoyish qilganidan so'ng, biroz o'zgartirilgan shaklda ko'rsatdi. 1901 yildagi rasmda bir -birini to'ldiruvchi ranglarning ta'siri cheklangan: kulbaning soyali tomonlari qip -qizil rangdan farqli o'laroq, turkuaz rangda yonadi. "Ukrainadagi oqshom" - bu, ehtimol, Kuindjining ijodiy uslubining eng aniq ishidir. Qo'shimcha ranglar tizimi "Getsemaniya bog'ida Masih" rasmida ham qo'llanilgan. To'q jigarrang daraxtlarning soyalari fonida firuza rang bilan ochilgan Masihning oq libosining fosforli yonishining ajoyib ta'siri tasvirni hayratlanarli darajada yorqin taassurot qoldiradi. I.E. Repin I.S.Ostrouxovga yozgan maktubida shunday yozadi: "Ammo Kuindji haqidagi mish -mishlar butunlay boshqacha: odamlar hayratda, hatto uning yangi asarlari oldida yig'laydilar - ular hammaga tegadi". Ammo Kuindji bu asarlardan norozi bo'lib, ularni ko'rgazmaga taqdim etmadi.

"Tungi" (1905 - 1908) - oxirgi asarlaridan biri Kuindjining iste'dodining gullab -yashnagan davridagi eng yaxshi rasmlarini esga oladi. U tabiatga she'riy munosabatni, uning ulug'vor va tantanali go'zalligini ulug'lash istagini ham sezadi. "Kechada" bolalik xotiralari va osmon tafakkuriga qaramlik aks etgan. Nafislik, lirik qayg'u ufqning och ranglarini mayda -chuyda qilib chiqaradi, daryoning silliq yuzasi xiralashadi.

Sayohat san'ati ko'rgazmalari assotsiatsiyasidan chiqib ketganiga qaramay, u sayohatchilar bilan do'st edi, ularning uchrashuvlarida qatnashdi. Kuindji 1893 yilda Badiiy akademiyani isloh qilishga tayyorgarlik ko'rishda qatnashdi. Yangi nizomga ko'ra, u akademik unvoniga sazovor bo'ldi va 1895 yilda landshaft ustaxonasining boshlig'i bo'ldi.

1897 yilda Kuindji akademiya rektori A.S.Tomishkoga qarshi talabalar nutqida qatnashgani uchun ikki kun uy qamog'ida qamalgan va professorlikdan chetlatilgan. Ammo u shaxsiy darslarni davom ettirdi, tanlovli asarlarni tayyorlashga yordam berdi.

1901 yilda u Akademiyaga 24 yillik mukofot berish uchun 100000 rubl xayriya qildi; 1909 yilda u o'z nomidagi badiiy jamiyatga va Qrimdagi mulkiga 150 000 rubl, peyzaj rasmlari uchun mukofot uchun 11700 rubl xayriya qildi.

Rassomning rasmlari

Birch bog'i. Quyoshli joylar

Birch bog'i


Qayin bog'i 2


Ukrainada kechqurun


Aziz Isoq sobori oy nuri ostida ko'rinishi


Chumchuq tepaliklaridan Moskvaning ko'rinishi


Volga


Dali Qrim


Darial darasi. Oy nuri kechasi


Dnepr


Unutilgan qishloq


Qishda quyosh botishi. Dengiz qirg'og'i


Qish. Eritish


Qish. Kulbalar tomlarida mo'l -ko'l yorug'lik


Kavkaz


Dengiz bo'yidagi sarvlar. Qrim


Qizil quyosh botishi eskizi


Qrim. Janubiy qirg'oq


Qrim

Tomlar. Qish

Ladoga ko'li


O'rmon Gleydi


O'rmon ko'li, bulutlar


O'rmon berdi


Dengizda qayiq. Qrim


Qish o'rmonidagi oy joyi

Yelkanli kema bilan dengiz


Dengiz. Qrim


Dengiz


Moskva. Zamoskvorechye tomondan Kremlning ko'rinishi


Moskva. Moskvoretskiy ko'prigi, Kreml va Aziz Bazil sobori ko'rinishi


Valaam orolida

Quyosh botishi fonida


Kecha


Dneprda tun


Kecha


Kuzgi eritish


Kuindjining "Birch bog'i" rasmidagi yorug'lik g'alabasi

Rassom Arxip Ivanovich Kuindji 19 -asrda yashagan, u 1842 yilda tug'ilgan. Rassomning asosiy badiiy merosi yorqin romantik landshaftlardan iborat. Ammo hech qanday rasm unga 1879 yilda yozilgan "Birch Grove" kartinasi kabi shuhrat keltirmadi. Bu rasm tomoshabinlarni hayratda qoldirdi va rassomning o'zi bundan g'ururlanib, keyinchalik o'sha rasmning bir nechta versiyasini yaratdi. Bu mavzuda shunga o'xshash ko'plab asarlar yozilgan. Birchlar Arxip Ivanovichning sevimli daraxtiga aylandi.

Asosiy qayin "Qayin bog'i" rus rasmining eng yaxshi asari sifatida Tretyakov Davlat galereyasida saqlanadi. Va u birinchi navbatda Itinerant rassomlari ko'rgazmasida paydo bo'lib, tom ma'noda barcha tomoshabinlarni hayratda qoldirdi. Hech kim bunday manzaralarni chizmagan! Uning uslubi biluvchilar tomonidan "romantik manzara" deb ta'riflangan.

Rassom tafsilotlarga kirmaydi, har bir barg va o'tni yozmaydi. Uning uchun eng muhimi - yorug'lik va soyaning, yorug'lik va qorong'ilik o'rtasidagi ziddiyat. Bu kontrast bilan u rasmning kayfiyatini yaratadi. Ko'p odamlar tuval orqali etkazilgan kayfiyat haqida gapirishadi. San'at uchun bu oddiy nuanslarni o'tkazishdan ko'ra muhimroqdir - novdalar, novdalar, barglar va o't pichoqlarini chizish. Buni ko'rib chiqishda paydo bo'ladigan his -tuyg'ularni - quvonch, zavq, quvonch, hayratni etkazish muhimroqdir.

Biz bularning barchasini "Birch bog'i" da ko'ramiz. Aslida, bu o'rmon emas, balki uning bir bo'lagi, ramkaga mos keladigan narsa. Bu faqat bir nechta qayin tanalarini o'z ichiga olgan, ularning bargli tojlari mos kelmagan. Rassom uchun ular umuman muhim emas, bundan tashqari, u bizning tasavvurimiz ularni "chizishni" tugatishini kutadi. Va uning uchun asosiy narsa - yorug'lik g'alabasini ko'rsatish, quyosh nuri atrofdagi hamma narsani qanday o'zgartirayotganini ko'rsatish.

Shunday qilib, oldingi planda o'tning qorong'u joyi bor, unga soya tushadi. O'tli fon deyarli botqoq oqimining quyuq yashil suvi bilan birlashadi, bu rasmni aynan vertikal ravishda ikkiga bo'linadi. O'rta joy - oq qayin tanalari. Ularning orqasida quyosh nuri tushgan maysazor bor. Orqa fonda qayinzorning o'zi bor. Markazning yuqori qismida ko'k osmonning uchburchak shaklidagi parchasi yoriladi.

Daraxtlar ikki yoki uchtadan bo'lib o'sadi. Shundan kelib chiqib, ularning oq oq tanalari egilgan. Aniq belgilangan gorizontal, vertikal va diagonal chiziqlar o'ziga xos dekorativ geometrik naqsh yaratadi. Mutaxassislar Kuindji rasmining bezakliligi haqida gapirishlari bejiz emas. Rassom ortiqcha ranglardan foydalanganga o'xshaydi, rasm shunchalik yorqin va quyoshli. Aslida, biz yashil, ko'k, shuningdek oq va qorong'i, deyarli qora ranglarning bir nechta soyalarini ko'ramiz. Ularning orasidagi kontrast boshqa tovushlarni ko'rishga yordam beradi. Biz ularni payqab, peyzaj rassomi bilan birga quyoshdan zavqlanamiz.

Isaak Ilyich Levitan - "kayfiyat manzarasi" yaratuvchisi sifatida haqli ravishda obro 'qozongan rassom. Tabiat o'zining go'zal ijodida muhabbatning mayin nuri bilan porlaydi. Bu Levitanning usta yigirma to'qqiz yoshida yaratgan "Birch bog'i" kartinasi.

Kelib chiqishi

Rassomning tarjimai holi sirli - u bolalik va oila haqida gapirishni yoqtirmagan, hayoti davomida butun arxivini yo'q qilgan. U vafotidan keyin topilgan xatlar to'plamida "tamg'a" bor edi: "O'qimay kuyish". Zamondoshlarning bir nechta xotiralariga ko'ra, Levitan rassomning sovg'asini juda erta ko'rsatgan va san'atning bu turiga qo'shilganligini aniqlash mumkin. 13 yoshida u Moskva rassomlik, haykaltaroshlik va arxitektura maktabi talabasi bo'ldi. Uning ustozlari o'sha paytda mashhur rus rassomlari Polenov va Savrasov bo'lgan. Levitanning "Birch bog'i" kartinasi bizga ajoyib tabiatni juda sezgan peyzaj rassomlarimizni birlashtirgan uzviy va chuqur aloqani eslatadi.

Landshaft rassomi, unga tengi yo'q

O'qituvchilarning rasmlari yosh Levitanning tasavvurini uyg'otdi. Ayniqsa, uni tuvalda tabiatning ruhini, uning ko'p qirrali kayfiyatini aks ettirish g'oyasi hayratga soldi. Isaak Ilyich o'z o'qituvchisi A. Savrasovni rus peyzajida kuchli sezilgan, juda samimiy, g'ayrioddiy ta'sirchan xususiyatlarni topa oladigan rassom sifatida aytgan. Yosh Levitanning birinchi asarlari o'qituvchining uslubiga o'xshardi. Elegiak kayfiyatlari, qorong'ilik soyalari, ma'yus va o'ychan narsalar - botqoqliklar, hovuzlar, tashlandiq qishloq qabristonlari - Levitan rasmlari estetikasi Savrasovning ijodiy uslubiga yaqinligini ko'rsatdi.

Ammo tez orada talaba o'zining go'zal "tilini" namoyish etdi, uni hozirgi kunda hamma tan oladi.

Levitanning "Birch bog'i" kartinasi: yaratilish tarixi

Bu ajoyib rus yozuvchisi Anton Chexov bilan yaqinlashish yillari edi. Chexovlar oilasi bilan Levitan Babkino qishlog'i yaqinida dam oldi. Aynan o'sha erda Levitanning "Birch Grove" ajoyib rasmlari tug'ilgan. Usta uni Volgada ishini tugatib, to'rt yildan beri yaratib kelmoqda va bugun bu asar Moskvadagi Davlat Tretyakov galereyasida namoyish etilmoqda.

Rus o'rmonining nafasi

Isaak Levitanning "Birch bog'i" asari rassom marvarid va zumraddan yaltirab turgan daraxtlarni chizgan haqiqiy ob'ekt Plesskaya bog'i bo'lganligidan boshlanishi kerak.

Bu kichkina, ammo ifodali rasm behisob quvonch, tazelik va nekbinlik kayfiyatini chiqaradi. Qanday qilib Levitan bunday hissiy kuchga erishadi? Albatta, rassomning ichki dunyosiga asos bo'lgan mahorat va uyg'unlik uyg'unligi mavjud.

Yorug'lik va soyaning o'yini

Nega Levitanning "Birch Grove" kartinasi mutaxassis uchun jozibali? Rassom ishlatadigan texnika va uslublarning tahlili unga usta cho'tkasining o'ziga xos xususiyatlarini tiklashga imkon beradi. Rasmning butun maydoni faqat o'tlar bilan to'ldirilgan bo'lib, unda ko'k va sariq gullar uchqunlari, tanalari, yaltiroq yashil tojlari bor: osmon ko'rinmaydi, na hayvon, na qush hech qaerda miltillamaydi. Shunga qaramay, o'rmon tirik! Biz uning yangi nafasini his qilamiz, barglarning quvnoq shovqinini eshitamiz. Rassom nozik nur va quvonch bilan peyzajni ilhomlantiradigan iliq nurlar harakatini mohirona etkazadi. Oldinda ikkita qayin lirikligi va ishonuvchanligi bilan hayratga soladi. Pushti va issiq jigarrang dog'lar magistrallarda yumshoq yotardi. Rasm o'zboshimchalik va impressionizmning engil sof ritmiga o'xshaydi.

Zamondoshlarning ta'kidlashicha, Levitanning do'sti Anton Pavlovich Chexov muallifga aytganidek, bu rasmda, hech kim kabi, ajoyib rassomning tabassumini sezish mumkin emas.

(1841 / 1842-1910) - yunon kelib chiqqan buyuk rus rassomi. Peyzaj rasmining o'ziga xos uslubi bilan mashhur bo'ldi. Kuindjining eng diqqatga sazovor asarlaridan biri "Qayin bog'i" rasmidir.

Rasm " Birch bog'i"1879 yilda, tuvalga yog 'chizilgan. 97 × 181 sm.U hozirda Moskvadagi Davlat Tretyakov galereyasida. Ish tugagandan so'ng, manzara sayohatchilarning 7 -ko'rgazmasida yoki sayohat san'ati ko'rgazmalari assotsiatsiyasida namoyish etildi. Rasmda yorqin quyoshli kunda qayin bog'i ko'rsatilgan. Hatto o'sha paytda, rasm namoyish etilgan birinchi ko'rgazmada, ko'plab tomoshabinlar peyzajning g'ayrioddiy yozilishini darhol payqashdi. Kuindji nafaqat yorug'lik va soyaning keskin kontrastini yaratdi, shu bilan quyosh nurining yorqinligini ta'kidlabgina qolmay, balki g'ayrioddiy ranglar va soyalarni ham tasvirlab berdi, bu rasmni juda real va ajoyib qildi.

Rasm vizual ravishda markazda oqayotgan oqim orqali ikki qismga bo'linadi. Oqim nafaqat rasmni ikki qismga ajratib, uni yanada uyg'un qiladi, balki tomoshabinning nigohini uzoqlarga, deyarli ufqqa tortadi. Oqimning yana bir sifati - tazelik va salqinlik. U qaysidir ma'noda jazirama quyoshning umumiy ko'rinishini soyabon qilib qo'yadi.

Orqa fonda turgan daraxtlar fon vazifasini bajaradi. Arkhip Kuindji ularga ataylab rasm va tafsilot bermaydi, go'yo tomoshabinga buni eng asosiysi birinchi o'rinda ekanligini ko'rsatganday. Arxip Ivanovich Kuindji har doim rus tabiati va rus landshaftlarini hayratda qoldirgan va bu rasm, xususan, hamma odamlarning tabiatga bo'lgan muhabbatini va Rossiyaning chekkasidagi o'rmonlar, o'tloqlar va dalalardan ilhomlangan ilhomni mukammal tarzda ko'rsatadi.

"Birch bog'i" rasm. Kuindji

Haydash tajribangiz har doim qulay va xavfsiz bo'lishini xohlaysizmi? Sizni http://tyre-service.kz/almaty/shiny/catalogue/pirelli saytida kutayotgan Pirelli shinalariga e'tibor bering. Yuqori sifatli shinalar, maqbul narxlar, aktsiyalar va chegirmalar.

Keyingi ko'rgazma - ketma -ket ettinchi - sayohatchilar har doimgidek ko'plab yangi mahsulotlar va kutilmagan badiiy echimlarni va'da qilishdi. Tomoshabinlar nafaqat taniqli ustalarning asarlarini, balki realizm uslubida ishlaydigan yangi nomlarning paydo bo'lishini sabrsizlik bilan kutishdi. Bu ko'rgazmaning haqiqiy diqqatga sazovor joyi Kuindjining "Birch bog'i" kartinasi edi.

Taniqli rassom Arxip Kuindjining tarjimai holi, har qanday qiyinchilik va to'siqlarga qaramay, o'z maqsad sari qat'iy qadam tashlayotganlar uchun ajoyib namuna bo'ladi. Usta o'zining barcha asarlari bilan familiyasini oqlashga harakat qildi, bu yunon tilidan tarjimada "zargar" degan ma'noni anglatadi. Faqat uchinchi urinishda, Badiiy akademiyaga o'qishga kirgach, u peyzajning kompozitsion tuzilishiga, rasmlarga yorqinlik va nafosat bag'ishlash uchun juda ko'p yangi narsalarni kiritdi. Bularning barchasiga ajoyib misol - Kuindjining "Birch bog'i" asari.

Mariupolda tug'ilgan, Rossiyaning aytilmagan ramzi tasvirini olgan birinchi odamdan uzoq edi, lekin u rasmni chinakamiga ma'naviylashtiradigan vositalarni topishga muvaffaq bo'ldi.

Tarixini deyarli har qanday yirik badiiy kitoblardan topish mumkin bo'lgan Kuindjining "Birch bog'i" romantik manzara deb nomlanuvchi uslubning namunasidir. Bu uslub ochiq kompozitsiya bilan birgalikda yorug'lik va soyaning mohirona ishlatilishi bilan ajralib turadi.

Xususan, Kuindjining "Birch Grove" rasmida o'rmonning quyuq yashil tog'lari fonida och yashil qayin novdalari tasviri zarur effekt beradi. Ushbu texnikadan foydalanib, tasvirning tantanali va yorqinligiga erishiladi. Quyosh nuri va soyaning keskin ta'kidlangan kontrasti tomoshabinda quvonchli, ko'tarinki kayfiyatni yaratadi. Kompozitsiya nuqtai nazaridan, oqim eng muhim rol o'ynaydi, u tuvalni ikki qismga ajratadi, u rasmga jonlilik beradi, ritmni o'rnatadi, hayot va ijodkorlikni rag'batlantiradi.

Deyarli barcha tanqidchilar va san'atshunoslar Kuindjining "Birch bog'i" rasmida yozuvchi mamlakatimiz uchun odatiy bo'lgan manzaraga ahamiyat va yorqinlik qo'shishga muvaffaq bo'lganiga qo'shiladilar. Bunga ranglarning boyligi, kompozitsion makonning dadil qurilishi, shuningdek, bitta rang sxemasidan ikkinchisiga o'tishning filigrali texnikasi tufayli erishiladi. Hech kimga o'xshab, Kuindji hatto quyosh nurisiz ham yorug'likni qanday ko'rsatishni bilar edi.

Har xil mayda -chuyda tafsilotlar muallifga juda katta e'tibor bergan rasmga jonlilik bag'ishlaydi. Ko'p jihatdan, bu tuval tomoshabin uchun "mavjudlik effektini" yaratib, ularni qayinlarning xushbo'y hidi bilan nafas olishga va oqimning shovqinini tinglashga majbur qiladi.

Muallif "Birch bog'ida" ishlatgan texnikani keyinchalik Kuindji boshqa mashhur asarlarida qo'llagan: "Dneprda tun", "Yomg'irdan keyin", "Kechasi dengiz". Bu ajoyib ustaning ismi Shishkin va Levitan kabi nuroniylar bilan birgalikda milliy landshaftning oltin fondiga kiritilgan. Hozirgi vaqtda Kuindjining "Birch bog'i" asari Tretyakov galereyasida saqlanmoqda va haqiqiy san'at biluvchilarining yangi avlodlarini xursand qilishdan to'xtamaydi.