У дома > Психология > Песента на Роланд е характеристика на образа на Роланд.


Песента на Роланд е характеристика на образа на Роланд.




В сюжета на "Песен" - два основни конфликта: връзката на главния герой (Роланд) с втория си баща - Ганелон и с приятеля си - връстника на Франция, граф Оливие. Епизоди от първия сюжет: сблъсък на съвет от връстници; Договорът на Ганелон с маврите; процесът върху васалите на Карл Велики над Ганелон и божествената присъда над него. Епизоди от втория ред: разговорът на Роланд и Оливие преди първата битка с маврите, разговорът им преди втората битка, сбогуването на Оливие и Роланд.

Конфликтът между Роланд и Ганелон възниква от опита на Роланд да изпрати втория си баща с посолство при маврите, което означава сигурна смърт. Тъй като Роланд е доведен син на Ганелон, предлагайки тази опция, той всъщност планира убийство. Следователно Ганелон има право да се смята за обиден и да отмъсти. В съответствие с нормите на феодалното право той обявява това пред свидетели. Дали Ганелон е нарушил мярката за отмъщение, като се е заговорил с маврите? В текста на Песента Ганелон е наречен „вторият Юда“, но съдът на васалите го оправда, макар и не без натиск от близките на обвиняемия. Въпреки това Божият съд беше на страната на Роланд.

Конфликтът с Оливие е още по -малко ясен. Роланд, след като отказа Оливие в молбата му да извика Карл за помощ, всъщност съсипа отряда му. Оливие не може да му прости това и умирайки го нарича луд. Обаче по някаква причина пратеникът на небето слиза за душата на лудия Роланд, а не на мъдрия Оливие и Божият съд оправдава неуспешния убиец, който не беше оправдан от човешката присъда. За да се разберат тези парадокси, трябва да се има предвид, че Роланд е не само безупречен васал на Карл Велики, но преди всичко васал на Бог и неговия воин. Следователно маврите за него не са противник на бойното поле, както за Оливие, а езичници, тоест врагове на Бога, с които не е възможен мир и войната с тях е негов дълг, независимо от баланса на силите.

Това е същността на рицарския идеал, въплътен в Роланд: можете и трябва да убивате, но само враговете на Бога, които не спазват заповедите. Но смисълът на образа е много по -сложен от този компромис: в крайна сметка кръстоносната ревност на Роланд не отменя нито вината му пред Ганелон, който му дава право на отмъщение, нито, още повече, вината му пред Оливие и целия Франкска чета, която падна заради арогантността и гордостта си. Как може да се разбере това противоречие?

Въпросът е в скалата на оценките, която вече е обсъждана във връзка с „Изповедта“ на Августин: Действията на Роланд се оценяват от две гледни точки - мъдростта на хората и мъдростта на Бог. Земната мъдрост го принуждава да разпознае Роланд като луд и почти убиец; небесна мъдрост - войн на Бога. Тъй като по думите на апостол Павел „глупакът в очите на света е мъдър в очите на Бога“, тези оценки по принцип не могат да бъдат примирени и примирени. Тази невъзможност придава на образа на Роланд умишлена неразбираемост и драматична дълбочина.

14. „Песен на Нибелунгите“. Образът на Зигфрид като комбинация от митологични и придворни традиции

Патриотичният патос е напълно чужд на германския героичен епос. Първо, Германия е много удобно разположена - в центъра на Европа, не се бори с нашествениците. Идеята за държавност не надделява. Второ, за основа се използват събитията от не толкова далечното минало във Франция и Испания. В германския епос много отдалечено събитие се превръща в сюжет. Германският героичен епос се отнася до произведения, в които доминира елементът на родовото съзнание. Историята на бургундите е история на кралете. Тяхната смърт. Историята се появява в съдбата на индивида. Германският героичен епос възниква, когато рицарски романи вече са възникнали на територията на Франция. Следователно Германия познава както героичния епос, така и рицарската придворна литература, която влияе върху стила. Съдържанието е много древно, а героите са в традицията на рицарството. Песента на Нибелунгите не е единственото произведение на германския героичен епос. Стихотворение "Кудруна" или "Гудруна". Цикъл стихотворения, посветен на Дитрих Бернски. Германският епос е открит много късно. „Песен на Нибелунгите“ 1757 г. в Швейцария. "Кудруна" през 19 век. "Песента на Нибелунгите" е създадена по -късно от други героични епоси. В германския героичен епос се появява задълбочен психологизъм на образите, освен това съзнателен. Дебатът е дали е комбинация от кратки песни или цялостно стихотворение. Първото име на 20 песни, но тази теория не издържа на критика, тъй като еволюцията / развитието на образите е ясно проследена. Темата за героичния патриотизъм, която е една, също служи за това единство на паметници. Други учени - Карл Лахмен - 1200 самостоятелни работи. Създадени в бъдещите австрийски земи, на брега на Дунав. Авторът е неизвестен. Стихотворението е доста обемно - 2 части и 39 песни (приключения). Паметникът е достигнал до нас в 33 ръкописа и 3 издания (A, B и C). А е най -краткият, С е най -често срещаният, В е основният вариант. 1963 г. - въпросът на Бракерт, който смята, че всички тези ръкописи имат право да се считат за канонични, тъй като епосът е бил устен. Разделението се счита за ненаучно. Стихотворението е разделено на две части, които ясно се различават една от друга по стил, съдържание и характеристики на изображенията. Част 1 - Смъртта на Зигфрид и сватовството с Брунхилда. Част 2 - Отмъщението на Криемхилда. Авторът има трудна задача: той реши да комбинира различни източници в един: древни архаични кратки епизодични песни и легенди. Песен от V век за сватовството на Брунхилда и смъртта на Зигфрид. Опитите да се комбинира това с исторически факти - смъртта на бургундската държава на Рейн от ръцете на Атила. Той също така свързва смъртта с факта, че Атила умира на сватбен празник с Илдихо, а не с Гудрун. Предизвикателството е да поставим паметника в единство. Това се осигурява от развитието на характерите - те са едни и същи, но се развиват. Второто е тълкуването на събитията, което не се променя. Третата е темата за рока, трагичния героизъм. Специална стихотворна строфа. Нибелунгска строфа - състои се от 4 дълги стиха, обединени от сдвоени рими. Всеки стих е разделен на 2 хемистиха, от които първият има 4, а вторият има 3 ударения. Последният стих от строфата има 4 ударения и в двата полукълба. Нибелунгската строфа не съществува в превод. Най -добрият преводач - Корнеев, отиде не по броя на ударените срички, а по броя на думите. Авторът не знае много добре кои са Нибелунгите, той сам измисля мотивации. Първият хазарт ни запознава с хода на въпроса, пред нас е изложение. Започва с мечтата на Криемхилда - мечта за сокол. Соколът идва от придворната литература, символ на любимия. В нейната къща живее сокол, а след това два орла го убиват. Криемхилда се зарича да не се жени. Зигфрид влиза като известен рицар. Второто приключение: той вече не е могъщ рицар, а непознат. Несъответствие. Влиянието на придворната литература: посвещение в рицари, влюбване в Кримхилд според разказите на поклонници. Зигфрид извършва подвизи в нейна чест и само година по -късно иска ръката й, само година по -късно тя излиза при него. Братята не му отказват, но им е наредено да помогнат на Гюнтер да се ожени за Брунхилда. Но никой не обяснява защо Зигфрид я познава добре и знае пътя към нея. Иска да го нарече васал на бургундските крале, за да не мисли тя да се омъжи за него. Брунхилда очаква Зигфрид да бъде ухажван. Гюнтер не може да спечели състезанието, невидимият Зигфрид прави всичко за него. Брунхилда е победена. Авторът казва, че Брунхилда е тъжна, защото васалът Зигфрид се жени за сестрата на Гюнтер, това е като обида. Брунхилда остава Валкирия, докато не й отнемат пръстена и колана. В единичен бой с нея той губи. Тя връзва Гюнтер на възел и го закача на кука. Зигфрид открадва пръстена и колана, връща се при Криемхилд, хвърля ги под пейката. Тринайсет години са минали от сватбата. Синове. Брунхилда се съмнява и изисква Зигфрид да дойде и да изпълни задължението на васал. Той пътува като гост. Блок: „Слънчев Зигфрид“, незаинтересован. Между цариците има спор за васалство. Криемхилда показва колана и пръстена си. Зигфрид я бие за това. Брунхилд изисква Зигфрид да бъде убит. Никой не иска да го убие, защото дворът се пази върху него. Отмъстителят е лоялен васал на Хаген фон Троние, който уж произхожда от троянски герои. Хаген измисля война. Той идва при Кримхилд и иска да посочи уязвимото място на Зигфрид, за да го защити. Първата част на поемата завършва със смъртта на Зигфрид. Криемхилда остава с братята - семейни отношения, напуска сина си. В този момент има прекъсване. Втората част - събития след 11 години. Образите на Криемхилда и Хаген се променят. Авторът трябва да бъде мотивиран защо е станала зла вещица, обсебена от отмъщението. Първата част на стихотворението е прекъсната на трагично място. Съкровище, скрито във водите на Рейн. Сватовете от Атила (Етцел) идват в Кримхилда. Атила се превръща в мирен, тих цар - те искаха да компенсират страха си с това. Криемхилда ще се омъжи за него, за да отмъсти за смъртта на Зигфрид и да върне съкровището на Нибелунгените. Тринадесет години по -късно тя кани братята си на пир. Темата за "излишния героизъм". Авторът се държи много странно с Брундилда - той просто забравя за нея. В „Старейшина Еда“ тя се самоубива. Брунхилда е герой на старите времена, тя не е в духа на времето. Авторът мотивира промените на Криемхилда. Образът на Хаген също се променя - изненадващо честен, достоен и смел васал. Той знае, че ще умрат. Никой от тях не влиза в битката просто така, всяка битка е психологически мотивирана. Хаген, Гюнтер, Етцел и Дитрих от Берн с Хилдебрант остават живи.Хаген решава да накаже Кримхилд - той й казва, че ще каже всичко, ако тя убие Гюнтер. Той разбира, че кралят е слаб и няма да понесе изтезанията, може да разкаже за съкровището на Нибелунгените. Криемхилда убива Гюнтер, но Хаген мълчи. Тогава Криемхилда убива и него, но справедливият Хилдебрант й отсича главата.

Смята се, че образът на главния герой Зигфрид (Сигурд) е съществувал още през V век. или дори по -рано в песни, които не са дошли до нас. Среща се както в Старата Еда, така и в англосаксонския епос Беовулф. Тези източници разказват за борбата на Сигурд с дракона и за съкровището, което ще донесе нещастие на собственика. Този герой няма реален прототип, подвизите му са очевидни.

Зигфрид е трагичният герой на „Песента на Нибелунгите“. Принцът от Долен Рейн, син на холандския крал Зигмунд и кралица Зиглинде, завоевателят на Нибелунгените, които притежаваха тяхното съкровище - златото на Рейн - е надарен с всички черти на идеален епичен герой. Той е благороден, смел, учтив. Дългът и честта са преди всичко за него. Авторите на „Песен” подчертават неговата изключителна привлекателност и физическа сила. Самото име Z., състоящо се от две части (на немски: Sieg - победа. Fried - мир), отразява националната германска идентичност по времето на средновековните борби. З. се появява за първи път във второто приключение, а траурът и погребението на героя се случва през седемнадесетото. Образът на З. причудливо съчетава архаичните черти на героя от митове и приказки с чертите на феодален рицар, амбициозен и нахален. Обиден отначало от недостатъчно приятелския прием, З. се противопоставя и заплашва краля на бургундите, посегавайки на живота и трона му. Скоро той се примирява, като си спомня целта на посещението си. Характерно е, че принцът З. безспорно служи на крал Гюнтер, без да се срамува да стане негов васал. Това отразява не само желанието да получи Криемхилд за съпруга, но и патоса на верното служене на господаря, неизменно присъщ на средновековния героичен епос. Така в четвъртото приключение З., който току -що се беше появил във Вормс, яростно се бие със саксонците и датчаните, нападнали бургундците. Основният подвиг на З. е получаването на съпруга за своя крал Гюнтер. З. играе важна роля в сватовството на Гюнтер с Брунхилд. Той не само помага на Гюнтер да победи могъщия герой в дуел, но също така събира отряд от хиляда Нибелунги, които трябва да придружават булката и младоженеца, които се връщат във Вормс. Суверенният бургундски владетел изпраща З. в столицата с добрата новина, че е овладял момата -войн, за да могат близките му да им приготвят тържествена среща. Това предизвиква сърдечната радост на Криемхилда, която се надява, че сега З. може да разчита на брак с нея. Основното обаче тепърва предстои. Упоритата Брунхилда не се подчинява на Гюнтер на брачното легло. З. хитро помага на господаря си да завладее булката: облечен с наметало -невидимка, той побеждава Брунхилда в сериозна битка. Сваляйки колана и пръстена й, З. ги подаде на Гюнтер, недокоснат, а той самият, невидим, се оттегли в спалнята на Кримхилд, на която предаде брачните трофеи. Случилото се ще бъде причина за последвалата трагедия. Кавгата между двете кралици се превърна в катастрофа за З. Чувайки от Кримхилда, че З. я е познавала преди законния си съпруг, Брунхилда решава да унищожи смелия Нибелунген, който, изкъпан в кръвта на дракон, става неуязвим за стрели. Хаген разбрал от Криемхилда, че героят има своя собствена "ахилесова пета": паднал липов лист е покрил частта от тялото между лопатките, именно той представлява опасност за смелия рицар. Доверчивата Криемхилда уши символичен знак върху дрехите на съпруга си, така че Хаген да покрие това място със щит в битки. Предателят Хаген убива З. по време на лов, хвърляйки копие в ненарушения герой, наведен над потока, прицелвайки се между лопатките. Ударът беше фатален. Оплакан от Кримхилда З. е погребан с почести във Вормс. Проклятието на З. предопределя по -нататъшната съдба на бургундите, отмъщението за смъртта на героя води до тяхната собствена смърт.

"Песни на Роланд", характерни за Роландс кавички е предоставена в тази статия.

"Песни на Роланд" образ на Роланд

Роланд - граф, племенник на краля, доведен син на Ганелон. Според исторически източници той е син на Берта, сестра на Чарлз, и на сенешала (кралския чиновник) Милон. Най -достоверната информация за него се съдържа в „Животът на Карл Велики“ от Айнхард.

Главният герой на френския героичен епос, на когото Карл винаги се възхищава със своята смелост и смелост. Оливър, приятел на Роланд, изтъква раздразнителността на графа. А вторият му баща Ганелон го нарича „арогантен съуправител“.

Роланд служи вярно на краля. "Васалът дължи на своя господар. Понесе нуждите, жегата и сланата, Дай плът и кръв и цял живот!" - Така казва самият герой. Във връзка с този образ възниква темата за лоялност към краля и служба на Вазал към него.

Героят винаги е готов да защити родината си, той е горд и уверен в себе си рицар. Роланд отхвърли предложението на Карл да увеличи състава. "Това не е необходимо - отговори Роланд. - Няма да опозоря себе си и семейството си."

Оливър е по -умерен от Роланд. Затова, осъзнавайки опасността, той съветва своя другар три пъти да издуха магическия рог на Олифант, за да уведоми Карловите за необходимостта от помощ. Но със своята смелост и бърз нрав Роланд не е в състояние да мисли трезво и се стреми да победи врага сам. Този акт на Роланд се превърна в причина за поражението и смъртта на себе си и на целия тил. Едва след като видял, че повечето от смелите франки са загинали, Роланд решил да затръби, „за да не се налага маврите и приятелите им да се връщат у дома с радост“. Поразителна е сцената, изобразяваща Роланд да свири за втори път. Силата на страданието, болката за мъртвите другари се олицетворява в максималното напрежение на героя, чиито „думи ... отидоха с червена кръв, а уискито пукна в главата му“. Роланд дава живота си в битка, нито за момент не мисли за възможността за избор. Графът отказва да тръби три пъти, тоест да поиска помощ от Карл, гордостта не му позволява да направи това.

Героят е смел, безстрашен, силен, красив, страховит, преди битката „се гордееше като леопардов лъв“. Героят е смел, смел, силен, решителен, патриот, верен на сюзерена, верен другар. Но има и отрицателни черти: самочувствие, безразсъдство, раздразнителност. Творбата разкрива вътрешния свят на човек, който има както положителни, така и отрицателни черти на характера.

Граф Роланд олицетворява смелост, доблест, смелост. Той, лоялен васал, е готов на всичко заради своя господар. Авторът на стихотворението постоянно подчертава, че Роланд е истински рицар: той е живял като рицар и е умрял като герой. Дори Бог признава заслугите на Роланд: той го отвежда на небето, въпреки недостатъците на героя като гордост и самочувствие.

Роланд е въплъщение на популярната мечта за идеалния герой-рицар.

Цитатът на Роланд

"Ти имаш характера на Запрудок и се гордееш." (Оливър)

„Не се страхувам от заплахи ... Ще помогна само така
кралят позволи "(Роланд)

„Когато Роланд разбра, че ще има битка,
Той смело стана лъв и тигър. "

„За неговия господар и най -голямото нещастие
Трябваше да страдам - ​​студ, жега,
И дори да пролееш кръв, падай като труп. "

„Където и да не погледнеш, бушува силна битка,
Уви, и граф Роланд Не е ли скрит зад другите;
Удря с копие, докато копието служи ... "

„И тук ни очаква тежка и дълга битка,
Никой никога не е виждал такава сила. "

„Той хвана Роланд за ръката на Олифант,
Приложих го към устните си и започнах да играя,
Звънна глас, отражен срещу планините,
Отекваше в продължение на тридесет мили.

Роланд игра толкова болезнено и мощно,
Толкова жалко изиграна на Олифант,
Алената кръв потече от устата му,
И уискито пукна в главата ми.
И толкова далеч прозвуча глас
Това, което царят чу сред планините.

„Граф Роланд се върна на бойното поле,
Върнат като рицар, Дюрендал удари ...
Смелите двадесет и пет са паднали. "
„Един рицар се нуждае от такъв характер,
Когато оседла коня си на ръце.
В борбата да бъде твърд, упорит “.

„Граф Роланд се бори за смел човек!
Пийт обля горещото си тяло
И в главата ми има тежка, пареща болка:
Уискито се спука в него, дори когато духаше. "

"Роланд умря - Бог взе душата му на небето."

План

  1. Въведение
  2. Песни на тема Роланд
  3. Епичен сюжет
  4. Образът на Роланд в творбата
  5. Карл Велики
  6. Образът и епичното описание на Gwenelon
  7. Женски образи
  8. Заключение
  9. Литература

1. Въведение

За един от най -забележителните паметници на средновековната литература се смята епичната легенда на френския народ - „Песента на Роланд“.

Незначителен исторически факт лежи в основата на този героичен епос и с течение на времето, обогатен с редица по -късни събития, спомогна за широкото разпространение на легенди за Роланд, за войните на Карл Велики в много литератури на Западна Европа.

2. Песни на тема Роланд

„Песента на Роланд“ ясно изразява идеологията на едно феодално общество, в което лоялната служба на васал към своя господар е недосегаем закон, а нарушаването му се счита за предателство и предателство. Чертите на смелото постоянство, военната доблест, безкористното приятелство и внимателното отношение към случващото се не бяха открити в стихотворението, както и в забележителния паметник на творчеството на руския народ „Слоят от кампанията на Игор“, феодално имение; напротив, тези убедителни свойства на доблестните защитници на родината - военни командири -връстници и техните васали, се възприемаха като типични, национални. Още повече, че признанието и съчувствието от широките народни маси се насърчават от идеята за защита на отечеството, от срама и опасността от поражение, които минават като червен конец в цялото стихотворение.

Феодалното общество, със своята остра класова борба, диференциация, със своеобразен патос на класовия рицарски героизъм и черти на християнската религиозност, поражда десетки епични легенди. Именно във Франция, където феодалните отношения се развиват в класическа форма, възниква толкова голям брой героични стихотворения. Различни по тема, обем и форма, тези стихотворения не отразяват еднакво широките обществени интереси. Някои от тях говореха за кървави вражди, за отмъстителни и алчни барони-нашественици, които признаваха правото на силните като единствен закон и считаха основата на своя морал за насилие и произвол; убедителен пример за този вид стихотворение е стихотворението „Raoul de Cambre“. В тези произведения надделя личният интерес и лоялното служене на господаря и държавата загуби задължителния си характер за „неверните барони“. В други епоси темата за лоялността доминира и съдбата на предател, предател на родината и нарушител на васална клетва го доведе до възмездие и тъжен край. Тази тема е най -ясно развита в стихотворенията за войните на Карл Велики и особено в „Песента на Роланд“.

Действителните събития от 8 -ми век формират ядрото на Песента на Роланд. През 778 г. в Пиренеите войските на Карл Велики, които се връщаха от испански поход, бяха нападнати от баските. В кървава битка най -добрите полкове бяха унищожени; според близкия биограф на Карл Айнхард, най -добрите генерали не избягаха от общата съдба. В „Биографията на Карл Велики“ този автор казва: „В тази битка бяха убити Егихард, кралският стюард, Анселм, граф Палатин и Хруоланд (т.е. Роланд.), Вождът на марката Бретон. Частен епизод от битката с баските, едноверците на французите (франките), е претърпял значително преосмисляне: вместо баските се появяват страховити араби-мюсюлмани, които завземат значителни територии в Испания и неведнъж нахлуват във Франция. Поражението при Ронсевал не покрива срам французите, а само помага да се разкрие тяхната смелост, способността да устоят до смърт, защитавайки родината си и прикривайки тила на основните отстъпващи сили. Историческият управител на марката Breton се превърна в главен герой на епичната легенда - Роланд, сблъсъкът му с втория му баща Gwenelon и предателството на последния станаха основата на сюжета. Появиха се и нови подробности, характеризиращи воюващите лагери и техните генерали. Историческият Карл Велики е противопоставен на сарацинския цар Марсилий, измислена личност. Събитията и техните участници се изместиха във времето и пространството: кръстоносните походи от XI век придадоха нова идеологическа окраска на цялото стихотворение като цяло. Въпреки че историческата точност в „Песента на Роланд“ не се спазва, чертите на далечното минало намериха своята поетична интерпретация в него.

3. Епичен сюжет

Времето, в което се е появило стихотворението, неговият произход, възможното авторство - всички тези въпроси все още предизвикват разногласия и не са получили окончателно решение. Достоверно е известно, че събитията от 7 -ми век, които се споменават, наред с по -късните, в „Песента на Роланд“, са записани през 12 -ти век, когато монополът на църквата върху писането е донякъде отслабен. И светските текстове получиха определени права да съществуват заедно с религиозните ръкописи.

Напълно възможно е преди първия писмен език изданието на „Песента на Роланд“ да е съществувало в устно предаване; изпълнителят-жонгльор изобщо не се нуждаеше от ръкописен текст: през IX-X век легендата за Роланд все още беше слушана с нетърпение! Популярността на легендата помогна за включването на нови герои и появата на нови сюжетни ситуации. Разширяването на оригиналното малко парче не може да задоволи любопитния слушател; така в допълнение към „Песен на Роланд“ възникват нови циклични стихотворения, които съдържат редица подробности и допълнения, както по отношение на главния герой, така и по отношение на други герои.

Наред с въпроса за времето, когато се е появила епическата поема, винаги възниква друга - за мястото на нейния произход и евентуалния автор. Ако се съгласим с мнението, че „Песента на Роланд“ е родена в пряка връзка с далечни събития, които са отразени в нея, то проблемът на автора става много по -сложен, защото първоначалният произход на легендата може да бъде свързан с народното творчество. И там трябва да се справите не само с един, а с много от създателите на стихотворението, както и с певците, които го предадоха устно.

Непряко потвърждение на това е историята на английския летописец Уилям от Малмсбъри за норманите, дошли от Франция и, участвайки в битката срещу англосаксонците при Хейстингс, изпя „конзолите на Роланд“, „за да може примерът на този съпруг вдъхнови войниците. " Стойността на това свидетелство на летописеца, който пише не по -късно от 1125 г., не може да се подценява. Спорът за автора на ръкописния текст остава нерешен. Най -старият ръкопис, Оксфорд, датира от около 1170 г. и е дошъл при нас в добро състояние. В края на този ръкопис е посочено, че историята е приключила и че „Туролд е уморен“. Усилените търсения на учени доведоха до откриването на данни за няколко Туролда, които след време биха могли да претендират за авторство, или по-скоро за съавторството на ръкописния текст на „Песен“. Възможно е Туролд наистина да е духовник, тъй като в това стихотворение е присъщо силно религиозно оцветяване, но степента на участие на Туролд в създаването му и естеството на творчеството му остават неотчетени.

Не по -малко трудно е да се установи мястото, където е добавена „Песента“. Текстът на самото стихотворение не дава точна индикация, тъй като ентусиазираното възхваляване на военните добродетели не се ограничава строго до никоя нация и епична похвала е отправена към мнозина: към ангевините, норманите, френския Ил дьо Франс, към Баварци (заедно с признаването на доблестните качества на врага в оръжието - сарацина). Ако изхождаме от особеностите на езика на ръкописа и авторството на Туролд, тогава Северна Франция трябва да се счита за възможно място за развитие на легендата.

Епичният сюжет на легендата се отличава със своята простота и последователност, въпреки големия брой герои. Импулсът за възникването на разногласия между Роланд и Гуелон е тяхната кавга, причинена от предложението на Роланд да изпрати посланика на Карл Велики в Саргос неговия втори баща Гуенелон. Пристигането на посланика на сарацините Бланкандрин, който по указание на баща си, крал Марсил, трябваше да получи фалшиви уверения за подчинение и обещания за изобилен данък, за да получи съгласието на Кард за изтеглянето на войските от Испания, наложи контрапосолство. Почетна и опасна задача след дълги кавги е поверена на Гуенелон, но предложението на доведения син на Гвенелон се разглежда като обида, изискваща отмъщение, и в бъдеще всички предателства, включително предателство и предателство, са били използвани от него.

Битката при Ронсевал е върхът в развитието на повествованието, което е разделено на два епизода: битката при тила на Роланд със сарацините, които съставляват първата армия на Марсил, и продължаването на тази битка с втората армия, когато франките бяха подложени на тотално унищожение. Несъгласията на Роланд с приятеля му Оливие, смъртта на франкските връстници и сбогуването на Роланд преди да умре с меч е тук.

Именно тук, в тази централна част на поемата, са концентрирани такива важни епизоди като Последната част на поемата разказва съкрушителния удар, който връщащите се основни сили на Чарлз нанасят върху ордите неверници, водени от Балигант (този епизод се счита от много изследователи, които да бъдат вмъкнати и по -късно в нейния произход), и едва след това се разказва за завръщането на Чарлз в столицата му и за достойното възмездие, което е претърпял предателят Гуенелон.

Разумното използване на визуални средства, лаконизмът и яснотата на езика и стила на произведението се основават на изключителната хармония на неговата конструкция. Стихотворението, епично по своята форма, може да бъде класирано сред жанра на историческите песни, където събитията от миналото в силно модифицирана форма се разказват главно чрез изброяване на военни описания, свързани заедно с оскъдни данни за съдбата на отделните герои . Паралелизмът на случващите се събития е органично съчетан с паралелизма при подбора на персонажите. Дванадесет връстници от Франция съответстват на дванадесет сарацини, сред генералите с еднаква смелост се открояват племенниците на суверените - Роланд и Елрот, сивобрадият римски император Карл Велики е близък до сарацинския емир Балигант; Гуенелон и царят на сарацините Марсилий имат някои прилики. Несъмнено повече внимание и пространство се отделя на онези от тях, които имат по -силно влияние върху развитието на сюжета, в това отношение само няколко героя от „Песента“ са индивидуализирани, докато повечето са надарени или само с положителни, или с отрицателни Имоти. Характерно е, че се включват и други участници, за да се идентифицират по -добре характеристиките на всяка от воюващите страни.

4. Образът на Роланд в творбата

Роланд притежава онази доблест и решителност, които му помогнаха да стане най -добрият командир на армията на Чарлз. Той обаче се характеризира с ежедневни слабости: плам, безразсъдна недискретност и някои хвалби. На първо място в стихотворението е образът на Роланд. Нищо не се казва за детството му, но цикличните стихове изясняват отношенията и семейните му връзки с Карл, а също така помагат да се разбере причината за враждебността на Гуенелон към пасинка му.

Тук, в самото стихотворение, фолклорната тема за злощастната съдба на пасинок или доведена дъщеря не е развита поради други идеологически задачи. Епизодите, свързани с Роланд, се характеризират с лирично оцветяване, което значително се улеснява от динамичния стил на представяне. Подигравките и директното предизвикателство към Гуенелон се заменят с упоритост и предубедено разбиране за военната чест в разговор с най -добрия му приятел Оливие, когато става въпрос за призоваване за помощ от войските на Чарлз. Роланд възприема предложението на Оливие да изтръгне рога като признание за слабост, недостойна за смел рицар, и предпочита неравна битка със сарацините, която заплашва смъртта на целия арьергард. Разногласията между приятели отново се задълбочават, когато Роланд, убеден в безнадеждността на ситуацията, е готов да свири, но този път Оливие, който перфектно оцени безнадеждността на ситуацията, смята за неприемливо да се обърне към Карл, тъй като това очернява заглавието на храбър и смел воин. Само намесата на архиепископ Турпин примирява приятелите, въпреки че правдата остава на страната на Оливие. Суровият характер на Роланд е надарен с привлекателни черти на постоянство в приятелство, което не познава граници, в лоялност към службата на Франция и нейния суверен; тази последна черта е подчертана, тъй като Роланд се характеризира като идеален рицар, лоялен васал на своя господар и защитник на „истинската“ вяра - християнството. Ако темата за приятелството е ясно изразена в характера на Роланд, то темата за любовта не заема видно място в стихотворението: заплахата на Оливие да откаже на Роланд ръката на сестра му Алда не създава много конфликти.

Въоръжението на воина, неговият боен кон бяха ежедневните спътници на рицаря. Едно от най -поетичните и забележителни места в поемата е сбогуването на Роланд с меча му Дюрендал. Особено почитани реликви често са поставяни в дръжката на меча, богато украсена със скъпоценности и злато. Мечът във формата на кръст е не само символ на сила и мощ, но и религиозен символ, който въплъщава суеверната представа за чудодейната сила на кръста и реликвите, затворени в дръжката на меча. Апелът към меча на Роланд с раздялни думи напомня на траур (лиричен плач, епос), в който с приятелска увереност се припомнят основните събития от миналото, свързани с успехите и славата на френските оръжия. Мечовете, техните постоянни спътници в злоупотребите, са получили прякори от воините, които отразяват най -добрите качества на метала, неговото втвърдяване и твърдост, стойността на приятелска опора. И така, името на меча на Роланд - „Дюрендал“ показва изключителната му твърдост, името на меча на Турпин - „Алмас“ може да се разбира като „свещена брадва“, името на меча на Чарлз - „Джойос“ означава „радостен“. На едно безлюдно бойно поле, където не е останала нито една жива душа, а само планини от трупове, Роланд, преди да умре, покрива със себе си Дюрендал и ляга с лице към сарацинската земя, „за да може Карл да каже на своя славен отряд:„ Този граф Роланд умря, но спечели. " Съдбата на оръжието не е последната грижа на воин, Роланд не допуска мисълта, че мечът му ще отиде при сарацините. Той намира сили да се бори с вражеския воин, който се опитваше да овладее меча си.

Образът на средновековния воин Оливие помага да се изясни външността. Героите на двамата приятели са в контраст с думите на самата песен: „Оливие е мъдър, а граф Роланд е безстрашен“. Тази мъдрост помага на Оливие да погледне трезво на нещата, да разбере ситуацията и правилно да оцени качествата на своите съратници и врагове. Той не само помага на Роланд в трудната битка при Ронсевал, но именно той успява да разбере правилно коварния план на Гуенелон и всичките му последици. Качествата на лична смелост се комбинират в Оливие с голям талант за лидерство. В него няма показна рисунка и онзи дял арогантност, който притежава неговият приятел. Той е суров и директен в преценките си, а в устата му е поставена окончателната преценка за безразсъдството на Роланд:

„Само ти, Роланд, си виновникът!

Достоен е онзи, който е мъдър, отколкото онзи, който е луд!

Нашата лудост ни съсипа всички, -

Вече няма да служим на Карл! ... "

Сцената, в която смъртно раненият Оливие, без да разпознава Роланд, го приема за враг и му разрязва шлема с тежък удар на меча, е особено драматичен. В последните минути от живота на приятеля си Роланд той е проникнат от нежност към него и намира израз на скръбта си в оплакване над безжизнен труп. По този начин лирическата форма на оплакване за мъртвите изглежда нарушава единството на епичната приказка. Роланд и Оливие са сред дванадесетте най -добри генерали на франкските връстници. Но не типичните черти, които са характерни и за двамата, не намират повторение в образите на останалите генерали на Чарлз. Тяхната смелост, храброст, способност да владеят оръжия и да се бият, както на кон, така и пеша, нямат ясно изразено индивидуално време. Те се отличават повече с външния си вид, оръжията, противниците, с които съдбата ги води, отколкото с личните качества, които са присъщи само на тях. Въпреки че Немон от Бавария и Одгер датчанинът имат някои особености, техните изображения не са толкова значими, колкото тези на архиепископ Турпин.

Има много циклични епоси, в които Турпин заема повече място, отколкото в Песента на Роланд. В средновековната литература често можете да намерите изображения на духовни рицари; те изпълняваха своите пастирски задължения еднакво добре и владееха копие и меч. Турпин е герой. Образът му се откроява ясно в литературата.

Наред с общите военни качества, Турпин притежава голям морален авторитет и дори такъв упорит и упорит воин като Роланд трябва да се вслушва в думите му. В разгара на битката този служител на църквата не забравя достойнството си, подкрепяйки смелостта и смелостта на войниците не само със силата на меча, но и с думите на призив, утеха и обещанието за „отвъдното блаженство“ . " Той е безпристрастен съдия в спор между двама приятели, но преди да умре, той трябва да даде опрощение на всички християнски войници. Неговите християнски добродетели обаче не получават първостепенно значение: военната му доблест и смелост са класирани по -високо. В някои версии на легендите за Каролинските войни, Турпин е единственият, оцелял по време на битката в дефилето на Ронсенвал от тила. Трябва да се каже, че по-късно, с комична интерпретация на сюжета, характерът на рицаря-клирик Турпин претърпява задълбочена промяна; в нова роля, ролята на комичен герой, той е изобразен в прочутото стихотворение „Големият моргант“ от италианския поет от 15 век Луджи Пулчи.

5. Карл Велики

Образът на Карл Велики е от голямо значение за франкския лагер. Неговият външен вид, изключително дълголетие, черти на морално и физическо превъзходство го правят типична фигура на епична легенда. Присъщата му мъдрост не пречи на пристрастието, с което се отнася към племенника си Роланд (трябва да се има предвид, че в някои версии Роланд се счита за син на Карл), и произвола, който се проявява в решението му да се посоли в Марсил. Чарлз е особено тежък не с огромните загуби, които арьергардът претърпя в битката със сарацините, а със смъртта на дванадесет връстници и най -вече Роланд, за чиято смърт е готов да отмъсти на сарацините, независимо от новите жертви. Пристрастяването му към племенника му е толкова силно, че Карл изпреварва армията, за да намери починалия герой.

Карл няма да избяга от съмненията и моментните колебания, присъщи на по -обикновените войници. Отново мечове и копия се кръстосват, снаряди и шлемове пукат, франки и техните противници от различни племена падат от бойни коне - картината на битката се усложнява от натрупването на подобни епизоди.

Двубоят с Baligant завършва с победата на Карл, победата на франките над врага. Трябва да си припомним още една черта в образа на Карл - безчувственост и известна безчувственост към хората. При завръщането си в Аахен Карл среща Алда, която губи брат си Оливие и годеника си Роланд в битката при Ронсенвал. Тежката мъка на момичето не докосва Карл и той се опитва да я утеши, като й предложи по -изгоден, според него, брак със сина му Луи.

Карл търси отмъщение срещу Гуенелон с изключително постоянство. В лицето на Тиедри той открива защитника на починалия Роланд. Въпреки че френската армия претърпя непоправими щети в резултат на смъртта на много командири, това не пречи на Чарлз не само да се скара с предателя Гуенелон, който получи възмездие, както заслужава, но и да обеси всички свои роднини, смели и опитни воини. Карл, подобно на Роланд, получава помощ и подкрепа от "небесните сили. Тези небесни сили, в края на стихотворението, отново призовават Карл на война срещу сарацините". Героите имат връзка с тях, в много отношения напомняща за сложните връзки между господаря и неговите васали.

6. Образ и епично описание на Gwenelon

Образът на предателя Гуенелон се откроява в стихотворението ярко и енергично. Типичните свойства на смел воин са напълно присъщи на втория баща на Роланд, но в неговия характер можете да видите чертите на онзи неверен барон, който поставя личните, егоистични интереси над всичко и отива в пряко предателство към родината.

Той нанася непоправими щети на Франция, воден от жажда за отмъщение и егоистично благополучие. Неговото поведение в двора на Марсилия е или смело и честно, тогава във връзка с плана, който вече е бил потвърден, лицемерно и престъпно. Неговото осъждане не среща всеобща подкрепа; силата на кръвта и сродната взаимна отговорност помага на Gwenelon и му позволява, въпреки унижението, което е преживял, да се надява на успешен изход от процеса. Роднините му почти успяват, но възраженията на Тидри, който защитава славното име на Роланд, принуждават Пинабел да влезе в дуел с него. Решението за съдбата на Gwenelon сега зависи от изхода на дуела; Поражението на Пинабел води до тежко наказание за предателя.

С последователността на човек, убеден в правото си, няколко пъти в стихотворението, Гуенелон цитира в обосновка на коварната си роля личните мотиви на отмъщението и възмездието, които той декларира в началото на стихотворението.

Повечето сарацински воини притежават всички необходими бойни качества. Изображенията на сарацините не се различават много от тези на франките. Основното противопоставяне, което непрекъснато се провежда тук, е утвърждаването на истинската религия - християнството и унижението на фалшивия (езически, в разбирането на епичната легенда, религията) - исляма. Техните оръжия и бойни коне не отстъпват на франкските и няма как да бъде иначе, защото само в битка с достоен враг отличните черти на франките могат да излязат наяве.

Също така не може да се каже, че второстепенните герои на сарацинския лагер са напълно изравнени, те имат свои отрицателни черти. Сред враговете на Франция се открояват сарацинският крал Марсилий, Балигант и Аеролт. Сред тях е предателят Абизм, гигантът Фалзарон, който не познава равния си Малприм.

Ако емирът Балигант в много свои действия и поведение не отстъпва на краля на франките, като е изобразен и в самата поема е доста подобен на Чарлз, то крал Марсилий е много по -независим. Черти на лицемерие, хитрост, измама се съобщават на владетеля. Сарагоса е запомнящ се имот и лично притежание. В лицето на Бланкадринус цар Марсилий открива, че се нуждае от дипломат, който успешно се справя с трудна мисия. Марсилий се проваля в политическите си планове не поради подценяване на смелостта и упоритостта на армията на Роланд. Сарацинският крал има необходимите военни умения, но битката при Ронсенвал беше последната, в която се би. „Песента на Роланд“ разказва за загубата на дясната си ръка в тази битка и загубата на бяла власт като воин и суверен. Неговите оплаквания и оплаквания за тежката съдба внасят нещо ново в образа на сарацинския воин. Опитът на Балигант да победи войските на Карл Велики завършва неуспешно и заедно с него завършва съдбата на крал Марсил, който се опитва да предаде предателски вожда на франките.

7. Женски образи

Женските образи в епичната приказка за Роланд заемат скромно място, докато в редица други стихотворения по този въпрос те играят значителна роля. Привлекателният и женствен характер на Алда утвърждава идеята за лоялност и преданост към избраника си не по -малко от Роланд, който служи на своя господар в името на лоялност и безкористност. Оливие си спомня Алда в часа на смъртта й и я смята за достоен спътник на своя любим приятел. Двойната загуба на младоженеца и брат в битката при Ронсенвалд лишава Алда от всяко желание да живее и в отговор на предложението на Чарлз да я направи съпруга на сина и наследника си, Алда остро укорява краля на франките и умира пред очите му.

Брамимонда, вторият женски образ, е изобразен по -ясно от Алда и до известна степен е контраст със съпруга си. Пристигането на Гуенелон я тревожи като жена, въпреки че пълното развитие на връзката им се отразява само в циклични стихотворения. Тя се характеризира със смелост в делата и човешкото достойнство, което раненият Марсилий губи в края на живота си. Ако сарацинските воини приемат християнството по принуда, тогава Брамимонда го прави доброволно и нейното кръщение се извършва, в края на кампанията, в Аахен, където тя получава ново име - Джулиана. Мотивите на религиозната нетърпимост и християнството, като най -добра вяра, са широко преструвани в събитията и персонажите на „Песента на Роланд“, но няма съмнение, че именно покръстването на Брамимонда е основното доказателство за превъзходството на християнството.

В стихотворението главните герои са на преден план; по -нататък - второстепенни, за обикновените войници се говори за десетки и стотици хиляди галантни бойци или е даден списък на многобройни полкове, известни с храбростта си на генерали.Без никаква оценка, тези безименни участници във войната с маврите които решиха, че съдбата му са оставени. Епичната поема от феодалното средновековие изобразява главно рицари -воини, говорещи само като цяло, незначителни думи за главния герой на големите събития - прост непретенциозен народ.

8. Заключение

Всички строфи отразяват чертите на епичния разказ на „Песента на Роланд“. В него, наред с паралелизма на събития и персонажи, могат да се намерят епични повторения в описанието на битката, в оплаквания за мъртвите, в списъците на държави и народи, градове и географски имена на реки и планини. Понякога измислени герои, които нямат преки исторически прототипи, засенчват онези, които са отгледани под историческо име, въпреки че са загубили свойствата, присъщи на носителя. В стихотворението хиперболата се използва широко при описване на битки, физическа сила и издръжливост на воините, при изброяване на непознати страни и народи. Трябва да се отбележи и използването на стабилен, постоянен епитет, който неизменно съпътства споменаването на Франция (красива, красота), Карл Велики (сивобрад лидер) и т.н.

Песента на Роланд е превеждана на руски няколко пъти. От всички преводи трябва да се разграничат два: де ла Барта и Б. Яхо. Като основа за тези преводи бяха използвани различни принципи.

За епическите стихотворения на средновековна Франция размерът е доста характерен, въпреки че се среща използването на осем- и дванадесетсрични стихове. Стихотворението е написано в стих от десет срички, като се наблюдават асоциации. Стихотворението е разделено на строфи с неравен размер, което се обяснява с общото сходство и единство на съдържанието. Тези строфи се наричат ​​тиради или льос. В оригиналния текст има 29 такива тиради. Епичният произвол се проявява в непоследователното използване на трудно сравними понятия и имена. По -древното върви ръка за ръка с близкото минало, но това не пречи на целостта, постигната чрез единството на поетичната интерпретация на разнородни елементи.

9. Литература

  1. Песен на Роланд - Песен на песните. // Под. изд. М.В. Киреева: М.: Образование, 1997.- 45 с.
  2. Евсей А.Е. // Епични произведения. - Л.: Magmif, 1998.- 104 с. тиня
  3. Пристли Джордж. Поетика на песента на Роланд // Арт стилове, 1992. No 5.стр. 38-41.

Оливие е приятел и брат, „смелият брат“ на Роланд, доблестен рицар, който предпочита смъртта пред безчестието на отстъплението. В стихотворението Оливие характеризира епитета „разумен“. Три пъти Оливие се опитва да убеди Роланд да свири в рога на Олифан, за да извика на помощ армията на Карл Велики, но Роланд отказва да го направи три пъти. Оливие умира с приятеля си, молейки се преди смъртта си „за сладка родина“.

Терминологичен речник:

- Характеристика на Роланд

- характерно за Оливие от песента за Роланд

- характерно за Оливие

- песен за характерния за Роланд оливие

- прочетете цялото стихотворение сами, разкажете ни за неговите герои Роланд Оливие и Карла


(1 оценки, средно: 5.00 от 5)

Други творби по тази тема:

  1. РОЛАНД Образът на Роланд е въплъщение на истински патриотизъм, затворен за средновековен рицар в лоялност към родината и своя господар. Доблестен воин, той убива врагове в десетки и стотици, ...
  2. КАРЛ ВЕЛИКИТЕ Император Карл Велики е чичо на Роланд. Образът му в поемата е донякъде преувеличен образ на стария мъдър водач. Карл е на 200 години в стихотворението, въпреки че ...
  3. ГАНЕЛОН Ганелон е васал на Карл Велики, втори баща на главния герой на стихотворението на Роланд. Императорът, по съвет на Роланд, изпраща Ганелон да преговаря със сарацинския крал Марсил. Това е много ...
  4. Архиепископ ТЪРПИН Архиепископ Търпен е воин-свещеник, който смело се бори срещу „неверниците“ и благославя франките за битката. Образът му се свързва с идеята за специална мисия на Франция в национално-религиозния ...

Билет 13.

Героичният епос на епохата на феодализма. Основните цикли на епоса на Франция

Създаване през 10-11 век. феодалните отношения в повечето западноевропейски страни доведоха до разделяне на обществото на две антагонистични класи - феодали и крепостни селяни. От 12 век. нараства значението на градовете като центрове на еснафски занаяти и търговия, които растат главно от селищата на крепостни селяни, напуснали феодалните владения. Те създават специална, „бюргерска“ (градска) литература, опозиционна и демократична по своята тенденция. Народната поезия е стигнала до нас в писмени записи, направени през 14 - 15 век.

Най -добре запазеният е френският героичен епос. Той е стигнал до нас под формата на стихотворения (общо около 100), от които най -старите са възникнали в самия край на 11 век. Стиховете, оцелели до нас, се наричат ​​chanson de gesture („песни за дела“). Те имат различен обем. Тези стихотворения бяха предназначени за пеене. Техните изпълнители, а често и авторите бяха жонгльори („геймъри“), които ги носеха из цяла Франция.

Три теми съставляват основното съдържание на френския епос:

· Защита на родината от външни врагове - маврите (или сарацини), норманите, саксонците.

· Лоялна служба на краля, защита на правата му и изкореняване на предатели;

· Кървави феодални борби.

Изборът на тези теми съответства на политическото съзнание на масите на хората от онова време. Първите две теми винаги са свързани в стихотворенията с образа на мил и мъдър крал.

В повечето стихотворения кралят се нарича Карл Велики, който печели много големи победи и е коронован за император през 800 г. Карл в стихове се появява в идеализирана форма: той винаги е справедлив и обикновено привързан, въпреки че, когато е необходимо, знае как да бъде суров. Той е страхотен за предатели и непобедим в битка. Враговете треперят пред него, а Бог е негов помощник по всички въпроси. В някои от стихотворенията Карл се появява активно, лично изпълнявайки различни подвизи. Но в други стихотворения, освен това художествено по -значими, Карл избледнява на заден план; той отстъпва активна роля на паладини (близки рицари), по -специално дванадесет „връстници“ (най -благородните личности в щата), на първо място - Роланд.



Билет 17. "Песен на Роланд". Народната основа на поемата. Образът на Роланд.

„Песен на Роланд“ - стихотворение, което има европейски резонанс и представлява един от върховете на средновековната поезия. Стихотворението разказва за героичната смърт на граф Роланд, племенник на Карл Велики, по време на битката с маврите, за предателството на втория баща на Роланд, Ганелон, което причини тази катастрофа, и за отмъщението на Карл Велики за смъртта на Роланд и 12 връстници. Песента на Роланд възниква около 1100 г., малко преди първия кръстоносен поход. Непознатият автор не беше лишен от някакво образование. Той запази дълбокия смисъл и изразителност на старата героична легенда и намери блестяща художествена форма, за да ги изрази. Насищане на цялата история с идеята за религиозна борба срещу исляма и специалната мисия на Франция.

Образът на Роланд. Роланд в стихотворението е могъщ и блестящ рицар, безупречен в изпълнението на васал. Той е пример за рицарска храброст и благородство. Егоизмът, жестокостта, алчността, анархичното своеволие на феодалите са чужди на Роланд. В него има изобилие от младежка сила, радостна вяра в правдата на каузата му и в късмета му, страстна жажда за безкористни постижения. Изпълнен с гордо самосъзнание, но в същото време чужд на всяка арогантност или личен интерес, той изцяло посвещава силите си в служба на краля, народа, родината. Пламенната любов към родината характеризира всички воини на Карл в стихотворението. Но най -вече се проявява патриотичното чувство на Роланд, за когото няма по -нежна и свещена дума от „скъпа Франция“, с мисълта за нея той умира. Всичко това прави Роланд истински народен герой, разбираем и близък на всички.

Суровият стил на „Песен на Роланд“, величествената му строгост и енергичната сбитост на изложението, липсата на темата за любовта, интимните, комични, ежедневни мотиви са в пълно съответствие с естеството на сюжета и идеологическата концепция. Преводи на френски стихотворения за Роланд, техните преразкази или имитации са съществували през Средновековието на много европейски езици.

Темата за предателството на Ганелон. Той отразява социално -политическите противоречия, характерни за интензивно развиващите се през X - XI век. феодализъм. Този проблем е въведен в стихотворението от епизода на предателството на Ганелон. Причината за включването на този епизод в легендата би могло да бъде желанието на певците-разказвачи да обяснят външната фатална причина за поражението на „непобедимата“ армия на Карл Велики. Ганелон не е просто предател, той е израз на мощен зъл принцип, враждебен към всяка социална кауза, олицетворение на феодалния егоизъм. От гледна точка на тогавашните правни отношения, вината на Ганелон не е толкова неоспорима, защото, след като честно е изпълнил васалния си дълг към Чарлз на бойното поле и по време на посолството, Ганелон, аргументирайки се официално, би могъл да се счита за право след това да провежда лични оценки с Роланд, неговия доведен син ... Песента на Роланд не разкрива толкова чернотата на постъпката на отделен предател, колкото разкрива пагубността за родната земя на онзи феодален, анархичен егоизъм, представител на който е Ганелон.

Образът на Карл. Карл е мощен владетел, спечелил много големи победи. В стихотворението той се появява в идеализирана форма: винаги е справедлив и обикновено привързан, въпреки че, когато е необходимо, знае как да бъде суров. Той е страхотен за предатели и непобедим в битка, враговете треперят пред него, а Бог е негов помощник по всички въпроси.

Билет 14. „Песен на страната“. Оригиналността на стихотворението. Образът на Сид.

Върхът на испанския фолклорен епос е формиран от легендите за Сиде.

Сид е историческа личност, делата му са изобразени в две стихотворения, дошли до нас - „Стихотворението на Сид“ и „Родриго.“ Руй Диас, по прякор Сид. Псевдонимът му е арабска дума, означаваща „господар“. Сид принадлежал към най -висшето кастилско благородство, бил началник на всички войски на краля на Кастилия Санчо II. Със следващия крал, Алфонс, той започва да действа срещу маврите.Сид е най -великата фигура в реконквиста. Това го направи най -големия национален герой на Испания, обичан народен герой, „моя Сид“. Той показа голяма грижа и щедрост към своя народ, изключителна простота и демокрация; Всичко това привлича сърцата на воините към него и го прави популярен сред широките маси от населението. Още по време на живота на Сид започват да се съставят песни и легенди за неговите подвизи.

Песента на Сиде е разделена на 3 части.

· Първата част ("Песента на изгнанието"). Изобразени са първите подвизи на Сид в чужда земя.

· Втората част ("Песен за сватбата"). Изобразено е завладяването на Валенсия от Сид. Сид се среща със самия крал. Сид дава на зетя си два от бойните си мечове и дава на дъщерите си богата зестра. Следва описание на пищните сватби.

· Третата част („Песен на Корпес“). В него се разказва за триумфа на Сид над зет му. Нови ухажори ухажват дъщерите на Сид - принцовете на Навара и Арагон. Стихотворението завършва с похвала на Сид.

Семейните теми играят важна роля. Семейството, сродните чувства постепенно излизат на преден план в стихотворението. Има ясно изразена антиаристократична тенденция на поемата. Сид каустично се подиграва с различните пороци на благородните младенци. Героят е представен само от „инфансона“, т.е. рицар, който има васали, но не принадлежи към най -висшето благородство. Той е изобразен пълен със самосъзнание и достойнство, но в същото време с добра природа и простота в отношенията с всеки, чужд на всяка аристократична арогантност. Той се появява в стихотворението като истински национален герой.

Билет 15. „Песен на Нибелунгите“. Основните теми, образи, оригиналност на стихотворението.

През 12 век. в Германия светската художествена литература на немски се появява за първи път, записана в писмени записи. Той служи като израз на идеологията на едно феодално общество. Сюжети на германския епос от 12-13 век. произхождат от племенните епически песни от епохата на „голямото преселение на народите“. Процесът на обединение остава непълен поради липсата на исторически предпоставки за това във феодално разпокъсаната средновековна Германия. Следователно средновековната германска епопея не е толкова национална, колкото френската или испанската епопея. Подвизите на героите са ограничени от лични и семейно-родови, племенни и феодални интереси. Център на епичните легенди става кралят на хуните Етцел (Атила).

„Песента на Нибелунгите“ е обширно стихотворение, състоящо се от 39 песни („приключения“) и наброяващо около 10 хиляди стиха, обединени в строфи от 4 стиха. Стихотворението разкрива идеална картина за военния и мирен живот на едно феодално общество в разцвета на рицарската култура. Епичният разказ далеч надхвърля краткия, героичен стил на песента. Той е богат на епизоди и описателни подробности, разговорни сцени и снимки на емоционалните преживявания на героите.

Едновременно с това изплуват истинските черти на героичната народна епопея, към която се връщат монументалните образи на героите и основните мотиви и драматични ситуации на епичната легенда. Такива са младият герой Зигфрид и неговият антагонист - „строгият Хаген“, героичен злодей, модел на непреклонна смелост и феодална лоялност към васал, готов за героични дела и престъпления в името на честта и славата на господаря; упоритата булка на Брунхилд, виновникът на кървавата борба, и кроткият, любящ Криемхилд. Образът на Етцел (Атила), като гостоприемен и мил, но пасивен крал, и самият Дитрих от Берн с неговите воини, най -силният и справедлив от героите, преминава от германския епос за Дитрих до Нибелунгените.

Сюжетът на поемата съдържа остатъци от по-ранните етапи от развитието на легендата: истории за първите подвизи на младия Зигфрид, за победата му над дракона и извличането на Нибелунгенското съкровище от него и за прекрасния войн- мома Брунхилд. Легендите се превръщат в рицарско стихотворение от 12 век. в традиционен приказен мотив. Несъответствието на епичните легенди (скандинавски и немски версии) се свързва с обичайните условия за развитие на устната традиция, с паралелното съществуване на редица песни, представляващи различни версии на една и съща легенда.

Последното изследване на Heusler показва, че поемата се основава на две кратки епични песни, съответстващи на двете основни части на поемата: песента за Зигфрид сватовника (сватовството на Гюнтер с Брунхилд и убийството на Зигфрид) и песента за смъртта на Зигфрид Бургунди (отмъщението на Криемхилд). Тук е въплътен идеалът за безстрашен воин герой под формата на Зигфрид.

Билет 12. Учтива литература от Средновековието. Трубадури. Кретен де Троа.

През 11 - 13 век. във Франция и други европейски страни се развива светска култура, основана на кодекса на рицарския морал. Възниква култът към Красивата дама. По това време настъпи реформа на литературния език и версификацията. Поетите от това време се наричат ​​трубадури.

Текстовете и романтиката достигат най -голямото си развитие във Франция. Център на рицарската поезия е югът на Франция (Прованс), повлиян от арабския Изток. След разпадането на империята на Карл Велики, Прованс става независима. Провансалският език се развива тук от латински. Провансалската поезия е образец за всички европейски народи. Провансалската поезия и език продължиха 200 години, преди да се присъединят към Северна Франция. Създателите на провансалски текстове са трубадури или трусове. Науката знае около 500 имена на поети-трубадури.

Основната тема на рицарската поезия е любовта. Обектът на любовта е омъжена жена, съпруга на феодал. Следователно, една от идеите на съдебната литература е да протестира срещу брака като сделка между родители. В поезията се описва тайната любов, името на дамата не се нарича, т.к. може да я нарани. Тази любов е фина, изтънчена. Най -високата награда за поет е целувка. Литературата също развива култ към служене на Красивата дама. Поезията описва оригинални образи, позиции и ситуации. Придворната поезия художествено отразява огромен морален процес, свързан с индивидуалната любов. Романтика. Рицарската проза се развива в Северна Франция. Френският рицарски роман се превърна в образец за литературата на други страни. Основни функции:

· Основната тема е възвишената любов.

· Често се използват елементи на художествена литература.

· Сюжетът е базиран на приключения, подвизи на рицари.

До 13 век. Рицарският роман имаше поетична форма. Рицарските романи често разказват за далечни народи и древни времена. Важно място заема изобразяването на емоционалните преживявания на героите.

Класификация по теми:

· "Античен" цикъл ("Романът за Александър", "Романът за Троя", "Романът за Еней").

· Бретонски цикъл - цикъл от романи за крал Артур и рицарите на кръглата маса.

· Византийски цикъл (основният сюжет е история за любовта и насилствената раздяла на влюбените и тяхната щастлива среща, използвани са елементи на реализъм).

Билет 21. Романът "Тристан и Изолда". Основните теми и герои на романа.

Творбата се основава на келтската легенда за Тристан и Изолда.

Тристан загубил родителите си като дете и бил отвлечен от търговци. Бягайки от плен, той се озовал в двора на чичо си крал Марк, който бил бездетен и възнамерявал да го направи свой наследник. Веднъж Тристан е ранен от отровено оръжие и в отчаяние седи в лодка и плува на случаен принцип. Вятърът го отвежда в Ирландия, кралицата, без да знае, че Тристан е убил брат й Моролт в дуел, го лекува. След завръщането на Тристан бароните изискват от Марк да се ожени и да даде на страната наследник. Царят обявява, че ще се ожени само за момиче, което притежава златна коса, изпусната от прелетяща лястовица. Тристан тръгва да търси красотата. Той отново се озовава в Ирландия, където разпознава в кралската дъщеря Изолда Златокоса, момичето, което притежава златната коса. Тристан победи дракона и получи ръката на Изолда от краля. На връщане Тристан и Изолда по погрешка пият „любовното питие“, което майката на Изолда й дава, така че тя и крал Марк ще бъдат обвързани завинаги от любовта. Изолда става съпруга на Марк, но тайно се среща с Тристан. В крайна сметка влюбените са хванати и съдът ги осъжда на смърт. Тристан успява да избяга с Изолда и те се скитат дълго в гората. Накрая Марк им прощава при условие, че Тристан се оттегли в изгнание. В Бретан Тристан се жени за друга Изолда, по прякор Белорука. Смъртно ранен, той изпраща лоялен приятел в Корнуол, за да му донесе Изолда. Ако успее, приятелят му трябва да постави бяло платно. Ревнивата съпруга му казва да каже на Тристан, че платното е черно. Чувайки това, Тристан умира. Изолда идва при него, ляга с него и също умира. Те са погребани и в същата нощ от два гроба израстват две дървета, чиито клони са преплетени.

Отношението на автора към моралния и социален конфликт на Тристан и Изолда с околната среда е двусмислено. От една страна, той сякаш признава праведността на господстващия морал. Но в същото време той не крие съчувствието си към тази любов. Авторът е външно спасен от противоречието по мотива за фатална любовна напитка. Романът за Тристан и Изолда предизвика много имитации в повечето европейски страни - в Германия, Англия, Скандинавия и т.н.