Жанрова оригиналност на пиесата Гръмотевична буря накратко. Жанрова оригиналност на драмата "Гръмотевична буря"
Жанрова оригиналност на драмата "Гръмотевична буря"
„Гръмотевична” народна социална трагедия.
Н. А. Добролюбов
„Гръмотевична буря” се откроява като основно, крайъгълно произведение на драматурга. „Гръмотевична буря“ е трябвало да бъде включена в сборника „Нощи на Волга“, замислен от автора по време на пътуване до Русия през 1856 г., организирано от Военноморското министерство. Вярно е, че тогава Островски промени решението си и не обедини, както първоначално предположи, цикъла на пиесите „Волга“ с общо заглавие. Гръмотевичната буря е публикувана като отделна книга през 1859 г. По време на работата на Островски по нея пиесата претърпя големи промени; авторът въведе редица нови герои, но най-важното е, че Островски промени първоначалния си план и реши да напише не комедия, а драма. Но силата на социалния конфликт в „Гръмотевицата“ е толкова голяма, че дори може да се говори за пиесата не като драма, а като трагедия. Има аргументи в полза и на двете мнения, така че жанрът на пиесата е трудно да се определи еднозначно.
Несъмнено пиесата е написана на социална и битова тема: тя се характеризира с особено внимание на автора към изобразяването на детайлите от ежедневието, стремежът да предаде точно атмосферата на град Калинов, неговия „жесток морал”. Измисленият град е описан подробно, многостранно. Важна роля играе пейзажното начало, но тук веднага се вижда противоречие: Ку-лигин говори за красотата на далечината отвъд реката, високата волжка скала. „Нещо“, възразява му Кудряш. Снимки на нощни разходки по булеварда, песни, живописна природа, разкази на Катерина за детството - това е поезията на калиновия свят, който е изправен пред ежедневната жестокост на жителите, истории за „голата бедност”. За миналото калиновци са запазили само неясни легенди, че Литва „падна от небето при нас“, скитникът Феклуша им носи новини от големия свят. Несъмнено такова внимание на автора към детайлите от живота на героите позволява да се говори за драмата като жанр на пиесата „Гръмотевична буря“.
Друга особеност, характерна за драмата и присъстваща в пиесата, е наличието на верига от вътрешносемейни конфликти. Първо, това е конфликт между снаха и свекърва зад ключалките на портите на къщата, след това целият град научава за този конфликт и от ежедневието той прераства в социален. Характерният за драмата израз на съконфликтността в действията и думите на персонажите е най-ярко показан в монолозите и диалозите на персонажите. И така, научаваме за живота на Катерина преди брака от разговор между младата Кабанова и Варвара: Катерина живееше, „не тъгуваше за нищо“, като „птица в дивата природа“, прекарвайки по цял ден в удоволствия и домакински задължения. Не знаем нищо за първата среща на Катерина и Борис, за това как се е родила любовта им. В статията си Н. А. Добролюбов смята недостатъчното „развитие на страстта“ за значителен пропуск, той каза, че именно затова „борбата на страстта и дълга“ е обозначена за нас „не съвсем ясно и силно“. Но този факт не противоречи на законите на драмата.
Оригиналността на жанра на гръмотевична буря се проявява и във факта, че въпреки мрачния, трагичен общ колорит, пиесата съдържа и комични, сатирични сцени. Анекдотичните и невежи разкази на Феклуша за салтаните, за земите, където всички хора са „с кучешки глави” ни изглеждат смешни. След излизането на „Гръмотевица“ А. Д. Галахов пише в рецензията си на пиесата, че „действието и катастрофата са трагични, въпреки че много места предизвикват смях“.
Самият автор нарече пиесата си драма. Но може ли да бъде иначе? По това време, говорейки за трагичния жанр, те са свикнали да се занимават с исторически сюжет, с главни герои, изключителни не само по характер, но и по позиция, поставени в изключителни житейски ситуации. Трагедията обикновено се свързваше с образи на исторически личности, дори легендарни, като Едип (Софокъл), Хамлет (Шекспир), Борис Годунов (Пушкин). Струва ми се, че от страна на Островски да нарече „Гръмотевична буря“ драма беше само почит към традицията.
Иновацията на А. Н. Островски се състоеше в това, че той написа трагедията върху изключително жизненоважен материал, напълно нехарактерен за трагическия жанр.
Трагедията на „Гръмотевична буря” се разкрива от конфликта с околната среда не само на главната героиня Катерина, но и на други персонажи. Тук „живата завист ... мъртвите“ (Н. А. Добролюбов). Така съдбата на Тихон, който е слабоволна играчка в ръцете на своята властна и деспотична майка, тук е трагична. По отношение на последните думи на Тихон Н. А. Добролюбов пише, че „горкото“ на Тихон е в неговата нерешителност. Ако животът е отвратителен, какво му пречи да се втурне към Волга? Тихон не може да направи абсолютно нищо, дори „в което разпознава своето добро и спасение“. Трагична в своята безнадеждност е позицията на Кулигин, който мечтае за щастието на трудещите се, но е обречен да се подчинява на волята на грубия тиранин Дики и да поправя дребни домакински прибори, печелейки само „хляба си ежедневен“ с „честен труд“ .
Характерна черта на трагедията е присъствието на герой, който е изключителен в своите духовни качества, според В. Г. Белински, „човек от висша природа“, според Н. Г. Чернишевски, човек „с голям, а не дребен характер“. Обръщайки се от тази позиция към „Гръмотевичната буря“ от А. Н. Островски, със сигурност виждаме, че тази черта на трагедията се проявява ясно в характера на главния герой.
Катерина се различава от „тъмното царство” на Калинов по морала и волята си. Душата й е постоянно привлечена от красотата, мечтите й са пълни с приказни видения. Изглежда, че тя се е влюбила в Борис не истински, а създаден от нейното въображение. Катерина би могла да се адаптира към морала на града и да продължи да мами съпруга си, но „тя не знае как да мами, не може да скрие нищо“, честността не позволява на Катерина да продължи да се преструва на съпруга си. Като дълбоко религиозен човек, Катерина трябваше да има голяма смелост, за да преодолее не само страха от физическия край, но и страха от „пред съда” за греха на самоубийството. Духовната сила на Катерина „...и желанието за свобода, смесено с религиозни предразсъдъци, създават трагедия“ (В. И. Немирович-Данченко).
Характерна черта на трагичния жанр е физическата смърт на главния герой. По този начин Катерина, според В. Г. Белински, е „истинска трагична героиня“. Съдбата на Катерина се определя от сблъсъка на две исторически епохи. Не само нейното нещастие е, че се самоубива, това е нещастие, трагедия на обществото. Тя трябва да се освободи от тежкото потисничество, от страха, който обременява душата.
Друга характерна черта на трагичния жанр е пречистващото въздействие върху публиката, което поражда у нея благородни, възвишени стремежи. И така, в „Гръмотевичната буря“, както каза Н. А. Добролюбов, „има дори нещо освежаващо и обнадеждаващо“.
Трагичен е и цялостният колорит на пиесата, със своята мрачност, с всяко второ усещане за предстояща гръмотевична буря. Тук ясно се подчертава паралелизма на социалната, социалната гръмотевична буря и гръмотевичната буря като природен феномен.
При наличието на несъмнен трагичен конфликт, пиесата е пропита с оптимизъм. Смъртта на Катерина свидетелства за отхвърлянето на „тъмното царство“, за съпротивата, за нарастването на силите, призвани да заменят Глиганите и Дивите. Макар и все още плахо, Кулигините вече започват да протестират.
И така, жанровата оригиналност на Гръмотевицата се крие във факта, че тя без съмнение е трагедия, първата руска трагедия, написана на социален и ежедневен материал. Това не е само трагедия на Катерина, това е трагедия на цялото руско общество, което е на критичен етап от своето развитие, живеещо в навечерието на значителни промени, в революционна ситуация, която допринесе за осъзнаването на самочувствието от индивида. Не може да не се съгласим с мнението на В. И. Немирович-Данченко, който пише: „Ако жената на някой търговец изневери на съпруга си и оттам на всичките си нещастия, тогава това би било драма. Но за Островски това е само основата на една висока житейска тема... Тук всичко се издига до трагедия.
Библиография
За подготовката на тази работа са използвани материали от сайта. http://www.ostrovskiy.org.ru/
Жанрова оригиналност на драмата "Гръмотевична буря"
„Гръмотевична буря” е народна социална трагедия.
Н. А. Добролюбов
„Гръмотевична буря” се откроява като основно, крайъгълно произведение на драматурга. „Гръмотевична буря“ е трябвало да бъде включена в сборника „Нощи на Волга“, замислен от автора по време на пътуване до Русия през 1856 г., организирано от Военноморското министерство. Вярно е, че тогава Островски промени решението си и не обедини, както първоначално предположи, цикъла на пиесите „Волга“ с общо заглавие. Гръмотевичната буря е публикувана като отделна книга през 1859 г. По време на работата на Островски по нея пиесата претърпя големи промени - авторът въведе редица нови герои, но най-важното - Островски промени първоначалния си план и реши да напише не комедия, а драма. Но силата на социалния конфликт в „Гръмотевицата“ е толкова голяма, че дори може да се говори за пиесата не като драма, а като трагедия. Има аргументи в полза и на двете мнения, така че жанрът на пиесата е трудно да се определи еднозначно.
Несъмнено пиесата е написана на социална и битова тема: тя се характеризира с особено внимание на автора към изобразяването на детайлите от ежедневието, стремежът да предаде точно атмосферата на град Калинов, неговия „жесток морал”. Измисленият град е описан подробно, многостранно. Важна роля играе пейзажното начало, но тук веднага се вижда противоречие: Ку-лигин говори за красотата на далечината отвъд реката, високата волжка скала. „Нещо“, възразява му Кудряш. Снимки на нощни разходки по булеварда, песни, живописна природа, разкази на Катерина за детството - това е поезията на калиновия свят, който е изправен пред ежедневната жестокост на жителите, истории за "голата бедност". За миналото калиновци са запазили само неясни легенди - Литва „падна от небето при нас“, скитникът Феклуша им носи новини от големия свят. Несъмнено такова внимание на автора към детайлите от живота на героите позволява да се говори за драмата като жанр на пиесата „Гръмотевична буря“.
Друга особеност, характерна за драмата и присъстваща в пиесата, е наличието на верига от вътрешносемейни конфликти. Първо, това е конфликт между снаха и свекърва зад ключалките на портите на къщата, след това целият град научава за този конфликт и от ежедневието той прераства в социален. Характерният за драмата израз на съконфликтността в действията и думите на персонажите е най-ярко показан в монолозите и диалозите на персонажите. И така, научаваме за живота на Катерина преди брака от разговор между младата Кабанова и Варвара: Катерина живееше, „не тъгуваше за нищо“, като „птица в дивата природа“, прекарвайки по цял ден в удоволствия и домакински задължения. Не знаем нищо за първата среща на Катерина и Борис, за това как се е родила любовта им. В статията си Н. А. Добролюбов смята недостатъчното „развитие на страстта“ за значителен пропуск, той каза, че именно затова „борбата на страстта и дълга“ е обозначена за нас „не съвсем ясно и силно“. Но този факт не противоречи на законите на драмата.
Оригиналността на жанра на гръмотевична буря се проявява и във факта, че въпреки мрачния, трагичен общ колорит, пиесата съдържа и комични, сатирични сцени. Анекдотичните и невежи разкази на Феклуша за салтаните, за земите, където всички хора са „с кучешки глави” ни изглеждат смешни. След излизането на „Гръмотевица“ А. Д. Галахов пише в рецензията си на пиесата, че „действието и катастрофата са трагични, въпреки че много места предизвикват смях“.
Самият автор нарече пиесата си драма. Но може ли да бъде иначе? По това време, говорейки за трагичния жанр, те са свикнали да се занимават с исторически сюжет, с главни герои, изключителни не само по характер, но и по позиция, поставени в изключителни житейски ситуации. Трагедията обикновено се свързваше с образи на исторически личности, дори легендарни, като Едип (Софокъл), Хамлет (Шекспир), Борис Годунов (Пушкин). Струва ми се, че от страна на Островски да нарече „Гръмотевична буря“ драма беше само почит към традицията.
Иновацията на А. Н. Островски се състоеше в това, че той написа трагедията върху изключително жизненоважен материал, напълно нехарактерен за трагическия жанр.
Трагедията на „Гръмотевична буря” се разкрива от конфликта с околната среда не само на главната героиня Катерина, но и на други персонажи. Тук „живата завист ... мъртвите“ (Н. А. Добролюбов). Така съдбата на Тихон, който е слабоволна играчка в ръцете на своята властна и деспотична майка, тук е трагична. По отношение на последните думи на Тихон Н. А. Добролюбов пише, че „горкото“ на Тихон е в неговата нерешителност. Ако животът е отвратителен, какво му пречи да се втурне към Волга? Тихон не може да направи абсолютно нищо, дори „в което разпознава своето добро и спасение“. Трагична в своята безнадеждност е позицията на Кулигин, който мечтае за щастието на трудещите се, но е обречен да се подчини на волята на грубия дребен глупак - Дикий и да поправя дребни домакински съдове, печелейки само „хлябът си насъщния“ от „честния“ труд".
Характерна черта на трагедията е присъствието на герой, който е изключителен в своите духовни качества, според В. Г. Белински, „човек от висша природа“, според Н. Г. Чернишевски, човек „с голям, а не дребен характер“. Обръщайки се от тази позиция към „Гръмотевичната буря“ от А. Н. Островски, със сигурност виждаме, че тази черта на трагедията се проявява ясно в характера на главния герой.
Катерина се различава от „тъмното царство” на Калинов по морала и волята си. Душата й е постоянно привлечена от красотата, мечтите й са пълни с приказни видения. Изглежда, че тя се е влюбила в Борис не истински, а създаден от нейното въображение. Катерина би могла да се адаптира към морала на града и да продължи да мами съпруга си, но „тя не знае как да мами, не може да скрие нищо“, честността не позволява на Катерина да продължи да се преструва на съпруга си. Като дълбоко религиозен човек, Катерина трябваше да има голяма смелост, за да преодолее не само страха от физическия край, но и страха от „пред съда” за греха на самоубийството. Духовната сила на Катерина „...и желанието за свобода, смесено с религиозни предразсъдъци, създават трагедия“ (В. И. Немирович-Данченко).
Характерна черта на трагичния жанр е физическата смърт на главния герой. По този начин Катерина, според В. Г. Белински, е „истинска трагична героиня“. Съдбата на Катерина се определя от сблъсъка на две исторически епохи. Не само нейното нещастие е, че се самоубива, това е нещастие, трагедия на обществото. Тя трябва да се освободи от тежкото потисничество, от страха, който обременява душата.
Друга характерна черта на трагичния жанр е пречистващото въздействие върху публиката, което поражда у нея благородни, възвишени стремежи. И така, в „Гръмотевичната буря“, както каза Н. А. Добролюбов, „има дори нещо освежаващо и обнадеждаващо“.
Трагичен е и цялостният колорит на пиесата, със своята мрачност, с всяко второ усещане за предстояща гръмотевична буря. Тук ясно се подчертава паралелизма на социалната, социалната гръмотевична буря и гръмотевичната буря като природен феномен.
При наличието на несъмнен трагичен конфликт, пиесата е пропита с оптимизъм. Смъртта на Катерина свидетелства за отхвърлянето на „тъмното царство“, за съпротивата, за нарастването на силите, призвани да заменят Глиганите и Дивите. Макар и все още плахо, Кулигините вече започват да протестират.
И така, жанровата оригиналност на Гръмотевицата се крие във факта, че тя без съмнение е трагедия, първата руска трагедия, написана на социален и ежедневен материал. Това не е само трагедия на Катерина, това е трагедия на цялото руско общество, което е на критичен етап от своето развитие, живеещо в навечерието на значителни промени, в революционна ситуация, която допринесе за осъзнаването на самочувствието от индивида. Не може да не се съгласим с мнението на В. И. Немирович-Данченко, който пише: „Ако жената на някой търговец изневери на съпруга си и оттам на всичките си нещастия, тогава това би било драма. Но за Островски това е само основата на една висока житейска тема... Тук всичко се издига до трагедия.
Библиография
За подготовката на тази работа са използвани материали от сайта http://www.ostrovskiy.org.ru/.
Обучение
Имате нужда от помощ при изучаването на тема?
Нашите експерти ще съветват или предоставят уроци по теми, които ви интересуват.
Подайте заявлениекато посочите темата в момента, за да разберете за възможността за получаване на консултация.
Жанрова оригиналност на драмата "Гръмотевична буря"
„Гръмотевична буря” е народна социална трагедия.
Н. А. Добролюбов
„Гръмотевична буря“ се откроява като основно, крайъгълно произведение
драматург. „Гръмотевична буря“ трябваше да бъде включена в колекцията „Нощи на Волга“, замислена
автор по време на пътуване до Русия през 1856 г., организирано от морската пехота
министерство. Вярно е, че тогава Островски промени решението си и не се обедини,
както предположих в началото, цикъл от „Волга“ пиеси с общо заглавие. Гръмотевичната буря изчезна
в отделна книга през 1859 г. По време на работата на Островски по нея, пиесата
претърпя големи промени - авторът въведе редица нови герои, но основното
- Островски промени първоначалния си план и реши да напише не комедия, а
драма. Силата на социалния конфликт в Гроз обаче е толкова голяма, че около
за пиесата дори може да се говори не като за драма, а като за трагедия. Съществува
аргументи в полза на двете мнения, така че жанрът на пиесата е труден за определяне
ясно.
Разбира се, пиесата е написана на социална и ежедневна тема:
характеризира се със специално внимание на автора към изобразяването на детайлите от ежедневието,
желанието да се предаде точно атмосферата на град Калинов, неговата „жестока
маниери." Измисленият град е описан подробно, многостранно. Важна роля
играе пейзажен дебют, но тук веднага се вижда противоречие: казва Ку-лигин
за красотата на отвъд реката, високата волжка скала. „Нещо“, възразява му
Къдрава. Снимки на нощни разходки по булеварда, песни, живописна природа,
Историите на Катерина за детството са поезията на света на Калиновски, който
се сблъсква с ежедневната бруталност на жителите, историите за „бедността
гол." За миналото калиновци са запазили само неясни легенди - Литва „за нас
падна от небето”, скитникът Феклуша им носи новини от големия свят.
Несъмнено такова внимание на автора към детайлите от живота на героите го прави възможно
говорят за драмата като жанр на пиесата „Гръмотевична буря”.
Друга особеност, характерна за драмата и настоящето
в пиесата, - наличието на верига от вътрешносемейни конфликти. Първо това е конфликт
между снаха и свекърва зад ключалките на портите на къщата, тогава за този конфликт
целият град разпознава и от ежедневието се превръща в социален. особен
драма, изразът на конфликта на треската в действията и думите на персонажите е най-ясно показан в
монолози и диалози на актьори. И така, за живота на Катерина преди брака, ние
научаваме от разговор между младата Кабанова и Варвара: Катерина живееше, „нямаше нищо
опечален, „като „птица в дивата природа“, прекарвайки целия ден в удоволствия и домашни
дела. Не знаем нищо за първата среща между Катерина и Борис, за това как
любовта им се роди. В статията си Н. А. Добролюбов счита за недостатъчна
„развитие на страстта“ чрез значителен пропуск, каза, че именно поради тази причина
„борба на страст и дълг” за нас се обозначава „не съвсем ясно и силно”. Но
този факт не противоречи на законите на драмата.
Оригиналността на жанра "Гръмотевични бури" се проявява и във факта, че,
въпреки мрачния, трагичен общ колорит, пиесата съдържа и комично,
сатирични сцени. Анекдотични и невежи истории ни изглеждат смешни
Феклуши за салтани, за земи, където всички хора са „с кучешки глави”. След напускане
„Гръмотевични бури“ А. Д. Галахов пише в рецензията си за пиесата, че „екшън и катастрофа
трагично, въпреки че много места предизвикват смях.
Самият автор нарече пиесата си драма. Но може ли да бъде
в противен случай? По това време, когато се говори за трагичния жанр, те бяха свикнали да се занимават със сюжета
исторически, с главни герои, изключителни не само по характер, но и по
позиция, поставена в изключителни ситуации. Трагедия обикновено
се свързваше с образи на исторически личности, дори легендарни, като напр
Едип (Софокъл), Хамлет (Шекспир), Борис Годунов (Пушкин). Струва ми се,
че от страна на Островски да нарече „Гръмотевична буря“ драма е само почит към традицията.
Иновацията на А. Н. Островски беше това
той написа трагедията изключително жизнено, напълно нехарактерно
трагичен жанров материал.
Трагедията на „Гръмотевична буря” се разкрива от конфликта с околната среда
само главният герой Катерина, но и други герои. Тук „на живо
завист ... мъртвите” (Н. А. Добролюбов). И така, тук съдбата на Тихон е трагична,
като играчка със слаба воля в ръцете на неговата властна и деспотична майка. от
за последните думи на Тихон Н. А. Добролюбов пише, че „горко“ на Тихон в
неговата нерешителност. Ако животът е отвратителен, какво му пречи да се втурне към Волга? Тихон
абсолютно нищо не може да направи, дори и това, „в което признава собственото си добро и
спасяването". Трагична в своята безнадеждност е позицията на мечтания Кулигин
щастието на трудещите се, но обречени да се подчиняват на волята на груб тиранин -
Диви и ремонтирани дребни домакински съдове, печелещи само „за насъщния хляб“
"честен труд".
Трагедията се характеризира с присъствието на герой,
изключителен по своите духовни качества, според В. Г. Белински, „човек
висша природа", според Н. Г. Чернишевски, човек "с величие, а не
дребнав характер." Обръщайки се от тази позиция към „Гръмотевичната буря“ от А. Н. Островски,
със сигурност виждаме, че тази черта на трагедията се проявява ясно в характера
главният герой.
Катерина е различна от „тъмното царство“ на Калинов
техния морал и воля. Душата й е постоянно привлечена от красотата, нейните мечти
пълен с приказни видения. По всичко личи, че тя се е влюбила в Борис, не в истинския, а
създадена от вашето въображение. Катерина можеше да се адаптира към морала
градове да продължи да мами съпруга си, но „той не знае как да мами,
не може да скрие нищо ", честността не позволява на Катерина да продължи да се преструва
пред мъжа си. Като дълбоко религиозен човек Катерина трябва да има
голяма смелост за преодоляване не само на страха от физическия край, но
и страх „пред съдията” за греха на самоубийството. духовната сила на Катрин „...и
желанието за свобода, примесено с религиозни предразсъдъци, създава
трагедия” (В. И. Немирович-Данченко).
Характерна черта на трагичния жанр е физическото
смъртта на главния герой. По този начин Катерина, според В. Г. Белински,
"истинска трагична героиня". Съдбата на Катерина се определи от сблъсъка на двама
исторически епохи. Не само проблемът й е, че слага край на живота си
самоубийство, това е нещастие, трагедия на обществото. Тя трябва да се отърве
тежък гнет, от страх, натоварващ душата.
Друга характерна черта на трагическия жанр
се крие в прочистващия ефект върху публиката, който възбужда в тях
благородни, възвишени стремежи. И така, в „Гръмотевичната буря“, както Н.А.
Добролюбов, „има дори нещо освежаващо и обнадеждаващо“.
Трагичен е и цялостният колорит на пиесата с нейната мрачност,
всяка секунда усещането за предстояща гръмотевична буря. Паралелизмът е ясно подчертан тук.
гръмотевични бури социални, обществени и гръмотевични бури като природни феномени.
При наличието на несъмнен трагичен конфликт пиесата
пропити с оптимизъм. Смъртта на Катерина свидетелства за отхвърлянето на „тъмното
царство”, за съпротивата, за нарастването на силите, призвани да заменят кабанихите и
Див. Макар и все още плахо, Кулигините вече започват да протестират.
И така, жанровата оригиналност на „Гръмотевична буря“ е това
че без съмнение е трагедия, първата написана руска трагедия
на социални и битови материали. Това не е само трагедията на Катерина, тя е
трагедията на цялото руско общество, което е в повратна точка в своята
развитие, живеещо на прага на значителни промени, в условията на революц
ситуация, която допринесе за осъзнаването на самочувствието на индивида
достойнство. Не може да не се съгласим с мнението на В. И. Немирович-Данченко, който
пише: „Ако жената на някой търговец изневери на мъжа си и оттам на цялата си
нещастие, би било драма. Но за Островски това е само основата за
висша житейска тема... Тук всичко се издига до трагедия.”
Библиография
За подготовката на тази работа са използвани
материали от сайта http://www.ostrovskiy.org.ru/
След като слуша „Гръмотевицата“ в авторския прочит, Тургенев пише през 1859 г., че тази пиеса е „най-удивителното, най-великолепното произведение на руски, могъщ, напълно самовладян талант“. Времето потвърди валидността на толкова висока оценка. Нито една от предишните пиеси на драматурга не показваше руския живот толкова широко, колкото в „Гръмотевица“. Това е отразено дори в конструкцията му. Действието на пиесата не е затворено в рамките на една къща или едно семейство. Тя е сякаш широко отворена, изложена на показ - на булеварда, площада, насипа.
Достатъчно е да си припомним, че от петте действия на пиесата само едно се развива в къщата на Кабанови. Природата е директно включена в сюжета като един от важните елементи. Очарованието на една лятна нощ, трагичното предчувствие за неизбежна гръмотевична буря – всичко това допринася за създаването на напрегната емоционална атмосфера, в която развивате действието. Един от главните герои на пиесата е Волга, свободна и неукротима сила, с която се сравнява Катерина!
„Гръмотевична буря“ по същество е нов жанр, непознат досега в руската драматургия. Това е трагедия, изградена не върху исторически, а върху съвременен материал. Въпросът за жанра е много важен: жанрът подсказва как трябва да се разбира и тълкува едно произведение на изкуството. През целия 19 век Гръмотевичната буря се разглеждаше като ежедневна драма, която предопределя повишено внимание към ежедневието, към детайлите на определена историческа епоха. Междувременно „Гръмотевична буря“ е явление от по-голям естетически мащаб. Катерина не е просто жертва на семейно потисничество, конфликтът в пиесата е по-общ, точно посочен в заглавието на Добролюбов. Трагедията се различава от битовата или психологическата драма не само по обективно трагичен конфликт (включително неразрешимо противоречие между идеала и реалността), но и по особен художествен начин на отразяване на живота, особена поетична структура на повествованието. В това отношение не може да се пренебрегне фолклорно-поетическата основа на „Гръмотевица“.
A.N. Островски не е просто писател-драматург. Той с право се смята за баща на руската драма. В крайна сметка, преди него в литературата на 19 век театралното изкуство се развива много слабо. Пиесите на Островски бяха нови, свежи и интересни. Благодарение на този автор хората отново стигнаха до театрите. Една от най-известните пиеси е "Гръмотевична буря".
История на създаването
A.N. Островски е изпратен на специална мисия в Централна Русия. Тук писателят успя да види провинциалния живот в целия му блясък. Като всеки друг писател, на първо място, Островски обръща внимание на живота и живота на руските търговци, дребни буржоа, благородни хора от провинцията. Той търсеше герои и сюжети. В резултат на пътуването е написана пиесата "Гръмотевична буря". А малко по-късно подобен инцидент се случи и в един от тях. Островски успя да предвиди събитията, които се случиха в бъдеще. Характеризирането на пиесата „Гръмотевична буря” като цялостно произведение показва, че авторът е не просто проницателен човек, но и талантлив писател-драматург.
Художествена оригиналност на драмата
Пиесата има редица художествени характеристики. Трябва да се каже, че Островски в същото време беше романист в драматургията и поддържаше традицията. За да разберете, е необходимо да анализирате жанра, главните герои, конфликта и значението на заглавието на пиесата "Гръмотевична буря".
жанр
Има три драматургична трагедия и драма. От тях най-старата - след това следва комедия, но драмата като жанр се появява едва през 19 век. Негов основател в Русия е A.N. Островски. Пиесата „Гръмотевична буря” е напълно съобразена със своите канони. В центъра на образа са обикновени хора, а не исторически личности, не хора със собствени недостатъци и добродетели, в чиито души се развиват чувства, привързаности, симпатии и антипатии. Ситуацията също е често срещана. В него обаче има остър житейски конфликт, най-често неразрешим. Катерина (главната героиня на драмата) се озовава в житейска ситуация, от която няма изход. Значението на името на пиесата „Гръмотевична буря“ е многостранно (това ще бъде разгледано по-долу), един от вариантите за тълкуване е неизбежността на нещо, предопределеността и трагизма на ситуацията.
Основните герои
Главните герои на пиесата: Кабаниха, нейният син Тихон, Катерина (снаха на Кабанова), Борис (любовникът й), Варвара (сестрата на Тихон), Уайлд, Кулигин. Има и други знаци, всеки от които има свое собствено семантично натоварване.
Кабаниха и Уайлд олицетворяват всичко негативно, което е в град Калинов. злоба, тирания, желание да ръководиш всички, алчност. Тихон Кабанов е пример за примирено преклонение пред майка си, той е безгръбначен и глупав. Барбара не е такава. Тя разбира, че майка й греши в много отношения. Тя също иска да се освободи от натиска си и го прави по свой начин: просто я мами. Но такъв път е невъзможен за Катерина. Тя не може да лъже съпруга си, изневярата за нея е голям грях. Катерина на фона на другите изглежда по-мислеща, чувстваща и жива. Само един герой стои встрани - Кулигин. Той играе ролята на разсъждаващ герой, тоест герой, в чиято уста авторът влага отношението си към ситуацията.
Значението на заглавието на пиесата "Гръмотевична буря"
Символичното заглавие е един от начините за изразяване на идейното намерение на творбата. Една дума има огромно значение, тя е многопластова.
Първо, гръмотевична буря се случва два пъти в град Калинов. Всеки герой реагира различно. Кулигин например вижда физически явления в гръмотевична буря, така че това не предизвиква много страх у него. Разбира се, смисълът на заглавието на пиесата „Гръмотевична буря” не е само в това, че този феномен присъства в текста. Символът на гръмотевична буря е тясно свързан с главната героиня - Катерина. За първи път този природен феномен хваща героинята на улицата, когато разговаря с Варвара. Катерина беше много уплашена, но не от смъртта. Ужасът й се оправдава с факта, че мълнията може да убие внезапно и тя внезапно ще се яви пред Бога с всичките си грехове. Но тя има един най-тежък грях – да се влюби в Борис. Образованието, съвестта не позволяват на Катерина напълно да се предаде на това чувство. Отивайки на среща, тя започва да изпитва големи мъки. Героинята също прави изповед по време на гръмотевична буря. Чувайки гръм, тя не издържа.
Зависи от нивото на интерпретация. На формално ниво това е началото и кулминацията на драмата. Но на символично ниво това е страхът от наказанието на Господа, възмездието.
Можем да кажем, че „гръмотевичната буря“ надвисна над всички жители на града. Външно това са атаките на Кабаних и Дикий, но на екзистенциално ниво това е страхът да отговаряш за греховете си. Може би затова тя предизвиква ужас не само у Катерина. Дори думата „гръмотевична буря“ се произнася в текста не само като име на природен феномен. Тихон си тръгва от дома, радвайки се, че майка му вече няма да го безпокои, че вече няма да му нарежда. Катерина не може да се измъкне от тази „гръмотевична буря“. Тя беше притисната в ъгъла.
Образът на Катерина
Героинята се самоубива и поради това образът й е много противоречив. Тя е благочестива, страхува се от "геена огнена", но в същото време върши толкова тежък грях. Защо? Очевидно моралното страдание, моралните мъки са по-силни от мислите й за ада. Най-вероятно тя просто е спряла да мисли за самоубийството като грях, виждайки го като наказание за греха си (предателство към съпруга си). Някои от критиците виждат в нея изключително силна личност, предизвикала обществото, „тъмното царство“ (Добролюбов). Други смятат, че доброволната смърт не е предизвикателство, а, напротив, признак на слабост.
Как да се отнасяме към този акт на героинята, е невъзможно да се каже недвусмислено. Смисълът на заглавието на пиесата „Гръмотевична буря” подчертава, че в обществото, което се е развило в Калиново, подобни случаи не са изненадващи, защото това е закостенял, изостанал град, управлява се от дребни тирани, като Дикой и Кабаниха. В резултат на това чувствителните натури (Катерина) страдат, без да усещат подкрепа от никого.
Заключения. Характеристики и значение на името на пиесата "Гръмотевична буря" (накратко)
1. Драмата се превърна в ярък пример за живота на провинциалните градове, разкривайки един от основните проблеми на Русия - тиранията.
2. Драмата отговаря на каноните на жанра (има разсъждаващ герой, има отрицателни персонажи), но в същото време е новаторска (символична).
3. „Гръмотевицата“ в заглавието на пиесата не е просто композиционен елемент, тя е символ на Божието наказание, покаяние. Значението на заглавието на пиесата „Гръмотевична буря” от Островски извежда пиесата на символично ниво.
