Antička drama. IH




pjeva zbor. A svjesni postupci ljudi, izvedeni s određenom svrhom, vode u "King Edila" do rezultata koji su dijametralno suprotni namjeri onoga koji je djelovao. Ograničenjima ljudskog znanja protivi se Sofoklovo božansko sveznanje. Veličanje delfijskog proročišta, koje se provlači kroz cijelu tragediju, usmjereno je protiv rastućeg slobodoumlja. O ovoj tendenciji izravno svjedoči drugi stasim refrena: zbor tuguje zbog smrti drevne pobožnosti i pada vjere u proroštva.

U svom umirućem djelu "Edip u debelom crijevu" Sofoklo je pokušao ublažiti mračnu sliku ljudske sudbine, koja je naslikana u "Kralju Edipu". U "Kralju Edipu" čovjek koji je poznat po mudrosti i podvizima, koji je uživao univerzalno poštovanje, pokazao se strašnim negativcem protiv svoje volje, izvorom "prljavštine" za sugrađane. "Edip u Kolonu" prikazuje suprotno: slijepi prognanik, od čijeg imena se drhti svatko tko ga sretne, umire čudesnom smrću izabranika jednog od bogova i postaje izvor milosti za zemlju u kojoj pronalazi svoje posljednje utočište. Pitanje krivnje junaka, koji nije bio izravno postavljen kod Edipa kralja, ovdje dobiva jasno formuliran negativan odgovor. Radnja se temelji na legendi o Edipovoj smrti na periferiji Atene u Kolonu, odnosno u domovini Sofokla. S tim u vezi, pohvaljeni su čovjekoljublje i pravda atenskog polisa i njegovog mitološkog predstavnika, kralja Feseusa, koji je pružio gostoprimstvo lutalici. Vraćajući se Edipovoj radnji, Sofoklo na scenu iznosi junake svojih prethodnih tebanskih tragedija. Ponovno je dana živopisna slika Antigone; ovaj put je predstavljena kao voljena kći, vjerna suputnica slijepog oca. Pored nje, Kreon je manje bistar, ali i odan Ismenovom ocu, suh i sklon nasilnim postupcima. Po snazi \u200b\u200blirskih dijelova, tragedija devedesetogodišnjeg pjesnika nije inferiorna u odnosu na njegova prethodna djela; zanimljiva je lijepa himna u čast Colon-u i razmišljanja zbora o nedaćama starosti.

U tragediji "Elektra" razvija se tema Eshilovog "Hoefora", smrti Klytemestre i Aegisthusa od Oresta. Sofoklo se daleko udaljio od koncepta svog prethodnika.Dok se u Eshilovoj trilogiji očinski zakon sukobljavao s majčinim, Sofokle se u potpunosti temelji na očinskom zakonu, a ispravnost Oresta kod njega ne izaziva sumnje. Orest djeluje bez imalo oklijevanja, ne osjeća grižnju savjesti i Erinije ga ne progone. Jednostavan je izvršitelj Apolonovih dekreta, a interes drame nije usmjeren na njega, već na iskustva Electre. Electra, koja je u Eshilu bila sporedni lik, postaje središnja figura Sofokla. Podsjeća Antigonu na njezinu veličinu. Ona je herojska djevojka koja svjesno odabire patnju kao svoju punoću. Niz godina ostaje usamljena nositeljica protesta protiv dominacije Klitemstre i Egista, podvrgnuta svim vrstama poniženja zbog svoje buntovnosti. Sadržaj njezina života san je o nadolazećoj odmazdi za ubojstvo njezina oca, o dolasku Oresta, koga je jednom spasila i poslala na sigurno mjesto. Kao i u Antigoni, herojsku sliku Electre pokreće činjenica da joj se suprotstavlja krotka sestra Chrysothemis. Međutim, Sofoklo ne slika svoju heroinu samo u oštrim bojama; daje joj dašak nježnosti, prigušenu patnju-

BIBLIOGRAFIJA

Referentna izdanja

Botvinnik, M.N.Mitološki rječnik / M.N. Botvinnik, B.I. Kagan, M.B. Rabinovich. - M., 1985.

Strani pisci: biobibliogr. riječi.: za 2 sata / ur. N. P. Mihalskaja. - M.: Obrazovanje, JSC "Obrazovna književnost", 1997 (monografija).

Kratka književna enciklopedija: U 9 tomova / ur. A.A. Surkov.

Književna enciklopedija pojmova i pojmova / ur. A.N. Nikoljukin. - S.-P., 2001. (monografija).

Mitovi o narodima svijeta: Enciklopedija. Za 2 sata / prir. Tokareva S.A. - M., 1994.

Rudnev V.P. Rječnik kulture dvadesetog stoljeća. Ključni pojmovi i tekstovi. - M.: Umjetnost, 1997 (monografija).

Rječnik književnih pojmova / ur. - prir. L.I. Timofeev, S.V. Turaev. - M.: "Obrazovanje", 1974.

Suvremeni rječnik-priručnik o književnosti / Komp. i znanstveni. izd. S. I. Kormilov. - M.: Znanost 1999 (monografija).

Internet resursi

1. "Časopisna soba": http://magazines.russ.ru

2. Biblioteka Odjela za povijest strane književnosti Moskovskog državnog sveučilišta: http://www.philol.msu.ru

3. Ruski filološki portal: http://www.philology.ru

4. Mjesto prijevoda poezije: http://www.vekperevoda.com

5. Elektronička knjižnica Maxima Moshkova: http://lib.ru

6. Jedan prozor pristupa obrazovnim resursima http://window.edu.ru

Udžbenik za cijeli kolegij "Povijest strane književnosti"

Lukov Vl. A. Povijest književnosti: Strana književnost od početaka do danas: Udžbenik. priručnik za studente viših. studija. ustanovama. / Vl. A. Lukov. - 6. izdanje, Izbrisano. - M., Izdavački centar "Akademija", 2009. - 512 str.

Drevna književnost

Vodiči

Antička književnost: Udžbenik za studente ped. u-s / Ed. A.A. Tahoe Godi. - Ed. 5. revizija. - M.: LLP "CheRo", 1997 (monografija).

Tronski I.M. Povijest antičke književnosti. - Ed. 5. - M.: Više. škola, 1988.

Tekstovi

Homer. Ilijada. Odiseja. - 1 po vašem izboru (možete koristiti čitač).

Eshila... Lančan Prometej.

Sofoklo. Edip kralj

Euripid... Medeja.

Aristofan... Mir. Oblaci. Žabe. ... - 1 neobavezno.

Apuleja. Metamorfoze, ili Zlatni magarac.

Vergilije. Eneida. Bucolics. ... - 1 po vašem izboru (možete koristiti čitač).

Horacije... Spomenik. Poslanica Pisonima (O umjetnosti).

Književnost srednjeg vijeka i renesanse

Vodiči

Strana književnost srednjeg vijeka: latinski., Keltski., Skand., Provansa., Francuski. lit.: Čitač / Komp. U I. Purišev - M.: Obrazovanje, 1974.

Strana književnost srednjeg vijeka: njemačka, španjolska, talijanska, engleska, češka, poljska, srpska, bugarska. lit.: Čitač / Komp. U I. Purišev - M.: Obrazovanje, 1975.

Strana književnost: renesansa. Čitač / Komp. U I. Purišev. –M.: Obrazovanje, 1976.

Povijest strane književnosti: srednji vijek i renesansa: udžbenik za filologiju. specijalnosti sveučilišta / M.P. Alekseev, V.L. Zhirmunsky, S.S. Mokulsky i drugi - Ed. 5., vl. i dodati. - M.: Više. shk.; Ed. Centar "Akademija", 1999.

Purišev B.I. Renesansna književnost: Predavanje. - M.: Više. šk., 1996.

Tekstovi

Pjesma o Rolandu. Pjesma o Nibelungima. Pjesma Side. - po izboru (prema čitatelju).

Bedier W... Roman o Tristanu i Izoldi.

Dante A... Božanska komedija. ("Pakao").

Boccaccio J... Dekameron. (Nekoliko kratkih priča iz različitih dana).

Poezija Petrarke, Villona, \u200b\u200bShakespearea, Camõesa itd. - po izboru (prema zborniku).

Rabelais F... Gargantua i Pantagruel.

Cervantes M. Don Quijote.

Shakespeare W... Romeo i Julija. Hamlet.

Strana književnost 17.-18

Vodiči

Artamonov S.D. Povijest strane književnosti 17.-18. Stoljeća. - M.: Obrazovanje, 1988 (monografija).

Strana književnost 18. stoljeća: Čitatelj / Komp. DVO. Purišev, B.I. Kolesnikov. - Za 2 sata - M., 1988.

Strana književnost XVII-XVIII stoljeća: Čitatelj / Komp. Artamonov S.D .. - M., 1982.

Povijest strane književnosti 17. stoljeća / Ed. V.P. Neustroeva. - M.: Više. škola, 1987.

Povijest strane književnosti 17. stoljeća: Udžbenik za sveučilišta / Ur. N.T. Pakhsaryan. - M.: Više. šk., 2002.

Povijest strane književnosti XVII stoljeća: Udžbenik za sveučilišta / Ed. M.V. Razumovskog. - 2. izd. Vlč. i dodati. - M.: Više. shk.; Ed. centar "Akademija", 2001.

Povijest strane književnosti 18. stoljeća: Europske zemlje i SAD: Udžbenik za sveučilišta / Under. izd. V.P. Neustroeva. - 2. izd. Vlč. i dodati. - M.: Više. shk.; Ed. Centar "Akademija", 1999.

Povijest strane književnosti 18. stoljeća: udžbenik za sveučilišta / ur. L.V. Sidorčenko. - 2. izd. Vlč. - M.: Više. šk., 2001.

Tekstovi

Cornel P. Šid. Racine J. Fedra. - 1 neobavezna tragedija.

Moliere J. B. Buržoazija u plemstvu. Tartuffe. - 1 neobavezna komedija.

Lope de Vega Pas u jaslama.

Voltaire F. Candide.

Diderot D... Opatica.

Defoe D. Robinson Crusoe.

Brzi J... Gulliverova putovanja.

Fielding G... Priča o Tomu Jonesu, nahodu.

Krma L.Sentimentalno putovanje. Krma L.Život i mišljenja Tristrama Shandyja, gospodina. Rousseau J.J. Nova Eloise. Goethe I.V... Patnja mladog Werthera. - 1 roman po vašem izboru.

Beaumarchais P... Seviljski brijač. Figarov brak. - 1 komad po vašem izboru.

Sheridan R. Škola klevete.

Schiller F. Razbojnici. Lukavost i ljubav. Lessing G.Emilia Galotti - 1 komad po njenom izboru.

Goethe I.V. Faust.

Burns R. Pjesme.

PITANJA ZA SAMOTESTIRANJE

1. Epika kao kulturološki fenomen. Homerov herojski ep. Bogovi i ljudi u pjesmama, epski heroj Homera, stil i jezik pjesama.

2. Izvornost starogrčke lirike (na primjeru djela Alkeus, Sappho, Anacreon - po izboru).

3. Eshil - "otac tragedije", pjesnik i ideolog razdoblja formiranja atenske demokracije.

4. Sofokle je tragičar razdoblja osvit atenske demokracije i početka njene krize. Njegovi su likovi "ljudi kakvi bi trebali biti".

5. Euripid je filozof na sceni. Njegovi su likovi "ljudi takvi kakvi jesu".

6. Umjetnička originalnost komedije Aristofana.

7. "Lončasta komedija" Plauta. Umjetnička vještina Terenca. (po želji)

8. Rimska poezija Augustove ere. Mjesto Horacija u drevnoj rimskoj književnosti (Kreativnost Vergilije. Kreativnost Ovidije. (Neobvezno)).

9. Žanr antičkog romana.

10. Umjetnička originalnost herojskog epa iz doba feudalizma ("Pjesma o Rolandu", "Pjesma sa strane", "Pjesma Nibelungova" - neobvezna).

11. Viteška književnost i urbana književnost srednjeg vijeka.

12. Humanizam renesansne književnosti.

13. Izvornost nacionalnih verzija renesanse (talijanski, francuski, engleski, španjolski - na primjeru pročitanih djela).

14. Evolucija žanra tragedije u djelu Shakespearea.

15. Klasicizam i barok: estetika i praksa.

16. Izvornost žanra klasicističke tragedije (na primjer, rad Corneillea ili Racinea).

17. Izvornost žanra klasične komedije.

18. Prosvjetiteljstvo - ideološki pokret 18. stoljeća. Glavni književni trendovi i vodeći žanrovi.

19. Nacionalne varijante književnosti prosvjetiteljstva.

20. Engleski roman prosvjetiteljstva. (Slika Robinsona Crusoea kao pozitivnog junaka tog doba. Engleski socijalni i svakodnevni roman (zasnovan na djelu G. Fieldinga). Politička i društvena satira u romanu J. Swifta "Gulliverova putovanja") - neobavezna.

21. Izvornost žanra filozofske priče.

22. Sentimentalizam kao umjetnički trend u književnosti 18. stoljeća. Sentimentalni roman (Rousseauova Nova Eloise, Goetheova Patnja mladog Werthera, Sternovo Sentimentalno putovanje, Život i mišljenja Tristrama Shandyja, Gospodin - neobvezno).

23. Tragedija Goethea "Fausta" - vrhunac njemačkog prosvjetiteljstva. Problem pronalaska istine i smisla života u Goetheovoj tragediji "Faust". Slike Fausta i Mefistofela u Goetheovoj tragediji "Faust".

24. Odraz obilježja kasnog francuskog prosvjetiteljstva u djelu D. Diderota.

25. Lope de Vega je dramatičar.

26. Odraz doba u komedijama J.-B. Moliere i P. Beaumarchais, usporedite njihove junake.

27. Odraz ideala "oluje i navale" u drami Schillera i Lessinga.

Kao i pitanja iz planova za pripremu za seminare.

TEME KONTROLNIH DJELA

1. Epos kao kulturološki fenomen (na primjer, Homerove pjesme "Ilijada" ili "Odiseja").

2. Starogrčka lirika (na primjeru djela Sappho, Alkeus, Anacreon).

3. Umjetnička originalnost političke komedije Aristofana (na primjer, 2-3 komedije).

4. Iransko-tadžikistanska poezija srednjeg vijeka (na primjeru žanra rubai).

5. Japanska klasična poezija (na primjeru žanrova tanka ili hokku).

6. Izvornost žanra antičkog romana (na primjeru Long-ovih romana "Dafnis i Kloa", Ahila Tacija "Leukip i Klitofon", Apuleja "Zlatni magarac", Petronija "Satirikon" - po izboru).

7. Svijet irskih saga (umjetničke značajke i analiza nekoliko saga).

8. Islandski ep (umjetničke značajke i analiza teksta).

9. Umjetnička originalnost herojskog epa feudalnog doba ("Pjesma o Rolandu", "Pjesma sa strane", "Pjesma Nibelungova" - neobvezna).

10. Poezija Francoisa Villona.

11. Svijet i čovjek u poeziji vagana.

12. Inovacija tekstova provansalskih trubadura.

13. Danteova božanska komedija filozofska je i umjetnička sinteza srednjovjekovne kulture i humanističke kulture renesanse.

14. Izvornost nacionalnih varijanti renesanse (talijanski, francuski, engleski, španjolski - po izboru).

15. Renesansni humanizam u "Dekameronu" Boccaccia.

16. Shakespeare - komedija (na primjer, 2 komedije).

17. Umjetnička inovacija soneta W. Shakespearea.

18. Engleska drama šekspirovskog doba.

19. Klasicizam: estetika i praksa (Racine, Cornel, Moliere - po izboru).

20. Prosvjetiteljstvo - ideološki pokret 18. stoljeća. Glavni književni trendovi i vodeći žanrovi.

21. Nacionalne verzije prosvjetiteljstva (engleski, francuski, njemački - nije obavezno).

22. Engleski roman iz prosvjetiteljstva (Defoe, Swift, Fielding, itd. - neobavezno).

23. Obrazovni karakter komedije R. Sheridan "Škola skandala".

25. Schillerove drame "Izdajstvo i ljubav" i "Razbojnici": antifeudalni lik, slika pobunjenika.

26. Utjelovljenje Lessingovih estetskih pogleda u drami "Emilia Galotti".

PLANOVI SEMINARSKE LEKCIJE

Seminar br. 1

Čovjek i stijena u drevnoj tragediji

Plan pripreme seminara

1. Mjesto kazališta u životu Atene.

2. Heroji Sofokla - "ljudi kakvi bi trebali biti". Sofoklova inovacija u stvaranju likova.
- Da li se Edip bori protiv Propasti? Do čega vodi pokušaj odupiranja sudbini?
- Postoji li Edipova osobna krivnja u nesrećama koje mu se događaju?
- Koju je moralnu lekciju Eshil htio predati svojim sugrađanima?

3. Heroji Euripida - "ljudi kakvi zapravo jesu" (interesi, stav prema životu, likovi, stav autora i utjelovljenje na sceni).
- Zašto Euripida nazivaju "filozofom s pozornice"?
- Kako autor motivira Medejino ponašanje?
- Zašto Euripid mijenja platno mita?
- Kažnjava li se Medeja svojim postupcima? Ako da, koja je kazna?

Sofoklo. Kralj Edip.

Euripid. Medeja.

Aristotel. O pjesničkoj umjetnosti // Antička književnost. Grčka. Antologija. - Dio 2. - M., 1989. - S. 347 - 364.

Boyadzhiev, G.N.Od Sofokla do Brechta u četrdeset kazališnih večeri / G.N.Boyadzhiev. - M., 1981.

Callistov, D.P. Antikno kazalište / D.P. Callistov. - L., 1970.

Losev A.F. Antička književnost / A.F. Losev. - M., 2001. (monografija).

Nikola, M.I. Sofoklo // Strani pisci. Biobibliografski rječnik. Dio 2. - M., 1997. - P. 265-269 (dostupno na web mjestu www.philology.ru)

Nicolas, M.I. Euripid // Strani pisci. Biobibliografski rječnik. 1. dio - M., 1997. - S. 310-313)

Yarkho, V. N. Dramaturgija Euripida i kraj antičke herojske tragedije / V.N. Yarkho. - Način pristupa http://philology.ru/literature3/yarkho-99.htm

Yarkho, V. N. Dramaturgija Eshila i neki problemi drevne grčke tragedije / V. N. Yarkho. - M., 1978.

Yarkho, V. N. Sofoklova tragedija "Antigona" / V. N. Yarkho. - M., 1986.

Seminar br. 2

Tragedija klasične ere gotovo je uvijek posuđivala zaplete iz mitologije, što nije ometalo njezinu relevantnost i uske veze s gorućim problemima našeg doba. Ostajući "arsenalom i tlom" tragedije, mitologija je u njemu prošla posebnu obradu, premještajući težište sa radnje mita na njegovo tumačenje, ovisno o zahtjevima stvarnosti.

Na značajke estetika drevna tragedija također bi trebala uključivati \u200b\u200bkronološki dosljedan stav prema mitu i njegovoj kritici. Od njezinih osobina poetika potrebno je imenovati: minimum glumaca, refren, svjetiljku, glasnike, vanjsku strukturu (prolog, parod, epizodni, stasim, egzod).

Drevna tragedija ima mnoga umjetnička obilježja

  • - početni fokus na izvedbi u kazalištu,
  • - osnova radnje je mit (na primjer, tragedija Eshila "Edipa"),
  • - glavni lik dolazi u sukob s bogovima i sa sudbinom,
  • - prisutnost heroja-Bogova (na primjer, Artemida i Afrodita u tragediji Euripida "Hipolit"),
  • - prisutnost Zbora (kao komentatora i pripovjedača),
  • - ideja o svemoći bogova i sudbine, beskorisnosti borbe protiv sudbine,
  • - svrha tragedije je izazvati šok i empatiju kod gledatelja i, kao rezultat toga, katarzu - pročišćavanje kroz rješavanje sukoba i dolazak u sklad.

Aristotel u "Poetika" daje sljedeću definiciju tragedije: "Dakle, tragedija je oponašanje radnje koja je važna i cjelovita, ima određeni volumen, [oponašanje] uz pomoć govora, u svakom od njezinih dijelova različito ukrašenih; kroz radnju, a ne priču, čineći suosjećanjem i strah od čišćenja sličnih afekata. " Oponašanje akcije ... izvođenje čišćenja suosjećanjem i strahom ... "- u tome je bit tragedije: vrsta" šok terapije ". Platon u" Zakonima "piše o orgijsko-kaotičnom početku koji je skriven u ljudskoj duši i koji je svojstven njoj od rođenja, a koji se očituje izvan kao destruktivan, nužan je vanjski utjecaj upravljanja kako bi taj početak, lako i radosno oslobađajući se, ušao u sklad svjetskog poretka. To može učiniti tragičar koji kontrolira život gledatelja u igri, to mora učiniti političar. Općenito, to je način uspostavljanja nove igre i upravljanje njime, o čemu smo gore govorili.

O nastanku tragedije kao forme u koju se izlijeva dionizijsko načelo, Aristotel piše sljedeće (Poetika, 4): „Nastala je od samog početka improvizacijom, a ona i sama komedija (prva - od pokretača hvale, a druga - od utemeljitelja , koji se i danas koriste u mnogim gradovima) postupno su rasli postupnim razvojem onoga što ih čini posebnima.

Što se tiče broja glumaca, Eshil je prvi predstavio dvojicu umjesto jednog; također je smanjio dijelove zbora i na prvo mjesto stavio dijalog, dok je Sofokle predstavio tri glumca i scenografiju. Tada su, što se tiče sadržaja, tragedija sitnih mitova i podrugljiv način izražavanja - budući da je nastao promjenama satirične reprezentacije - kasnije dosegli svoju proslavljenu veličinu; a njegova se veličina promijenila iz tetrametra u jambki [trimetar]. "

Osobitost antičke tragedije kao žanra sastoji se, prije svega, u činjenici da je ona funkcionalno, prije svega, bila služba Bogu, "oponašanje cjelovite i važne radnje", t.j. božanski. Stoga svi njezini junaci nisu ljudi, već maske-simboli, a ono što rade u izvedbi ima drugačije značenje za publiku nego za nas koji ove tekstove čitamo dvije i pol tisuće godina kasnije. Tragedija, kao i svaki mit, nije bila samo priča i pripovijedanje, to je bila sama stvarnost, a oni koji su sjedili na tribinama bili su jednako toliko (ako ne i više) sudionici u izvedbi od onih koji su animirali maske. Bez da smo to svjesni, nemoguće je helenske simbole prevesti u kontekst kulture dvadesetog stoljeća.

Tragedija je postala novi koncept igre, novi mit koji nazivamo klasikom. Zašto ga smatram novim? Napokon, "stari" mitovi uglavnom su nam poznati u kasnijoj, klasičnoj interpretaciji, pa se čini da nema dovoljno osnova za takvu izjavu. Međutim, u prilog činjenici da je tragedija novi mit, kažu mnogi poznati izvori. To su prije svega naznake "zastarjelosti" stvarnosti igre, koje je svojedobno pjevao Homer.

"Sais ponosno nosi moj besprijekorni štit.

Htio-ne-htio, morao sam ga baciti u grmlje.

Ali i sama sam izbjegla smrt. I neka nestane

Moj štit. Jednako dobro mogu dobiti i novi. "

Jedna od "homerskih" himni ("Hermesu") očito je ruganje bogovima:

"Lukavi uspon, krađa bikova, savjetnik snova, pljačkaš,

Na vratima je špijun, noćni špijun koji će uskoro

Između bogova trebalo je pokazati mnoga slavna djela.

Ujutro, jedva lagan, rodio se, do podne je svirao citaru,

Do večeri je ukrao krave bacaču strijela Apollo. "

Stvaralačka baština Eshila, Sofokla i Euripida . Smatraju se najvećim pjesnicima-dramatičarima čovječanstva, čije se tragedije danas postavljaju na svjetsku pozornicu.

"Otac tragedije" Eshila (525.-456. Pr. Kr.) Stvorio je više od 90 djela, ali vrijeme je sačuvalo samo sedam. Ostale su mu drame poznate u manjim dijelovima ili samo po imenima. Za Eshilov svjetonazor zaslužna je teška era grčko-perzijskih ratova, herojski napor stvaralačkih snaga ljudi u borbi za slobodu i stvaranje demokratske atenske države. Eshil je vjerovao u božansku mudrost i najvišu pravdu bogova, čvrsto se pridržavao vjerskih i mitoloških temelja tradicionalnog poliskog morala i bio sumnjičav prema političkim i filozofskim novotarijama. Demokratska robovlasnička republika ostala je njegov ideal.

U svojim tragedijama Eshil je postavio i riješio temeljne probleme tog doba: sudbinu klana u ozračju sloma klanskog sustava; razvoj povijesnih oblika obitelji i braka; povijesne sudbine države i čovječanstva. Polazeći od ideje čovjekove potpune ovisnosti o volji bogova, Eshil je istodobno znao sukobe svojih tragedija ispuniti konkretnim povijesnim životnim sadržajem. I sam Eshil je skromno tvrdio da su njegova djela "mrvice s Homerove gozbe", ali zapravo je napravio važan korak u umjetničkom razvoju čovječanstva - stvorio je žanr monumentalne svjetsko-povijesne tragedije, u kojoj se važnost problematike i visina ideološkog sadržaja kombiniraju sa svečanim veličanstvom oblika ... Od preživjelih Eshilovih tragedija najzanimljivije su "Perzijanci", "Prometej okovan" i trilogija "Orestija". Njegovo je djelo otvorilo put za nastanak klasične tragedije budućnosti i snažno utjecalo na europsku dramu, poeziju i prozu.

Sofoklo (496-406. Pr. Kr.), Poput Eshila, preuzeo je teme svojih tragedija iz mitologije, ali je drevne junake obdario osobinama i težnjama svojih suvremenika. Polazeći od uvjerenja u ogromnu odgojnu ulogu tetre, želeći publiku poučiti primjerima istinske plemenitosti i humanosti, Sofokle je, prema Aristotelu, iskreno izjavio da "on sam prikazuje ljude onakvima kakvi bi trebali biti". Stoga je s ogromnom vještinom stvorio galeriju živih likova - idealnih, normativnih, umjetnički savršenih, skulpturalno cjelovitih i jasnih. Pjevajući veličinu, plemenitost i um čovjeka, vjerujući u konačni trijumf pravde, Sofoklo je i dalje vjerovao da su čovjekove mogućnosti ograničene snagom sudbine, koju nitko ne može predvidjeti i spriječiti, da su život i volja ljudi podložni volji bogova, da se "ništa ne može učiniti bez Zeus "(" Ajax "). Volja bogova očituje se u stalnoj promjenjivosti ljudskog života, u igri šansi, koje ili uzdižu čovjeka do visina blagostanja i sreće, a zatim ga bacaju u ponor nesreće ("Antigona").

Sofoklo je dovršio reformu klasične grčke tragedije koju je započeo Eshil. Promatrajući tradicionalnu metodu razvijanja mitološke fabule u koherentnoj trilogiji, Sofoklo je mogao svakom dijelu dati cjelovitost i neovisnost, znatno je oslabio ulogu refrena u tragediji, uveo trećeg glumca i postigao uočljivu individualizaciju likova. Svaki od njegovih likova obdaren je proturječnim karakternim crtama i složenim emocionalnim iskustvima. Među najpoznatijim i najsavršenijim Sofoklovim kreacijama su "Edip kralj" i "Antigona", napisani na materijalu popularne tebanski ciklus mitovi. Njegova su stvaranja imala značajan utjecaj na europsku književnost modernog doba, posebno uočljivu u 18. - ranom 19. stoljeću. Goethe i Schiller divili su se sastavu Sofoklovih tragedija.

Euripid (480. - 406. pr. Kr.), Koji je dovršio razvoj klasične starogrčke tragedije, djelovao je tijekom krize i propadanja atenske demokracije. Rođen na otoku Salamisu, stekao je u to vrijeme izvrsno obrazovanje u školama poznatih filozofa Anaksagore i Protagore. Za razliku od Eshila i Sofokla, on je humanist i demokrat koji je ignorirao sudjelovanje u javnom životu, preferirajući samoću. Kraj života bio je prisiljen provesti u Makedoniji i tamo umro na dvoru kralja Arhelaja.

Euripid je napisao preko 90 tragedija, od kojih je preživjelo 17. Tijekom svog života nije uživao tako značajan uspjeh (četiri pobjede u Velikoj Dioniziji) kao Eshil i Sofoklo, ali u helenističko doba smatran je uzornim dramatičarom.

Euripid je bio hrabar mislilac, dok su mitovi o bogovima za njega plod besposlene fantazije ("Hercules", "Iphigenia in Aulis"). U tragedijama Euripida mitologija zadržava čisto vanjsko značenje, a njegovi sukobi gotovo su uvijek određeni sukobom štetnih ljudskih strasti. Nije ni čudo što su ga drevni nazivali "filozofom na sceni" i "najtragičnijim pjesnikom". Prikazivao je ljude kao "ono što jesu", napisao je prirodno i jednostavno. Kao umjetnika, Euripida je prvenstveno zanimao unutarnji svijet osobe, njezina emocionalna iskustva, stoga je utemeljitelj psihološkog trenda u europskoj književnosti.

Euripid je reformator klasične starogrčke tragedije i zapravo je postavio temelje žanra europske drame.

Među najpoznatija djela Euripida spadaju "Medeja", "Hipolit", "Alcesta" i "Ifigenija u Auliji", tradicionalno utemeljena na mitološkim tradicijama. Utiranje puta stvaranju obiteljska i kućanska drama, on istodobno postiže visoku tragičnu patetiku junakovih osjećaja.