Najpoznatiji klaunovi (13 fotografija). Najpoznatiji klaunovi klauna ussr svijeta
Olovka - Mihail Rumjancev
Mihail Rumjancev (umjetničko ime - Olovka, 1901. - 1983.) izvanredni je sovjetski klaun, jedan od začetnika žanra klaunova u Rusiji. Narodni umjetnik SSSR-a (1969).
U 40-50-ima Olovka je počela privlačiti pomoćnike na svoje nastupe, među kojima su se isticali Jurij Nikulin, kao i Mihail Šujdin, koji je kasnije stvorio sjajnu
klaunski dvojac. Klaun je bio toliko popularan da su samo njegovi nastupi garantirali cirkuski financijski uspjeh. Veseli klaun savjesno se posvetio svom poslu, ali izvan borilišta zahtijevao je potpunu predanost svojih pomoćnika.
Olovka je postala prvi sovjetski klaun čija se popularnost proširila daleko izvan granica zemlje. Bio je poznat i voljen u Finskoj, Francuskoj, Istočnoj Njemačkoj, Italiji, Engleskoj, Brazilu, Urugvaju i drugim zemljama.
Mihail Nikolajevič Rumjancev radio je u cirkusu 55 godina. Posljednji se put u areni pojavio samo 2 tjedna prije smrti.
Mihail Nikolajevič Rumjancev umro je 31. marta 1983. godine.
Danas ime Mihaila Nikolajeviča Rumjanceva nosi Moskovska državna škola cirkuske i estradne umjetnosti.
Yury Nikulin
Jurij Nikulin (1921. - 1997.) - sovjetski cirkuski umjetnik, filmski glumac. Narodni umjetnik SSSR-a (1973.), laureat Državne nagrade RSFSR-a (1970.)
Glavna stvar u Nikulinovoj kreativnoj individualnosti je slamajući smisao za humor uz potpuno očuvanje vanjske mirnosti. Kostim je građen na smiješnom kontrastu kratkih prugastih hlača i golemih čizama s pseudo-elegantnim gornjim dijelom - crnom jaknom, bijelom košuljom, kravatom i šeširom.
Majstorski dizajnirana maska \u200b\u200b(iza vanjske grubosti i čak neke gluposti pojavile su se mudrost i nježna, ranjiva duša) omogućila je Juriju Nikulinu rad u najtežem žanru klaunografije - lirsko-romantičnim reprizama. U areni je uvijek bio organski, naivan i dirljiv, dok je publiku znao nasmijati kao nitko drugi. Na klaunskoj slici Nikulina iznenađujuće je očuvana udaljenost između maske i umjetnika, a to je liku dalo veliku dubinu i svestranost.
Nakon smrti Šojdina, Jurij Vladimirovič 1982. godine bio je na čelu cirkusa na Bulevaru Cvetnoy (danas nazvan po Nikulinu), u kojem je radio više od 50 godina.
Sunčani klaun: Oleg Popov
Oleg Popov je sovjetski klaun i glumac. Narodni umjetnik SSSR-a (1969).
Široj javnosti poznat po liku "Sunčanog klauna". Ovaj veseli muškarac sa šokom svijetlosmeđe kose nosio je preširoke hlače i kockastu kapu. U izvedbama klaun koristi razne tehnike - akrobacije, žongliranje, parodiranje, balansiranje. Posebna pažnja posvećuje se predjeloma koji se realiziraju uz pomoć ekscentrika i bufona. Među najpoznatijim reprizama Popova mogu se prisjetiti "Zvižduka", "Zraka i" Kuhara ". U svom najpoznatijem činu klaun pokušava uhvatiti zraku sunčeve svjetlosti u vrećici.
Popov je dao ogroman doprinos svjetskom stvaranju novih principa klaunora, koje je Pencil razvio ranije, - klaunova koji dolaze iz života, iz svakodnevnog života, tražeći nešto smiješno i dirljivo u okolnoj stvarnosti.
Popov je 1991. napustio Rusiju iz osobnih razloga, a također nije mogao prihvatiti slom velike domovine. Sada živi i radi u Njemačkoj, nastupajući pod pseudonimom Happy Hans.
Kazimir Pluchs
Kazimir Petrovič Pluchs (5. studenog 1894. - 15. veljače 1975.) - cirkuski umjetnik, bijeli klaun, pseudonim "Roland". Zasluženi umjetnik Latvijske SSR (1954).
Predstavnik cirkuskog žanra "Bijeli klaun", koji je radio pod pseudonimom Roland, rođen je 5. studenog 1894. godine u okolici grada Dvinska. Od 1910. Casimir je postao član akrobatske trupe rimskih gladijatora, a 1922. počeo je nastupati u svom omiljenom žanru. Roland je surađivao s umjetnicima kao što su Coco, Anatoly Dubino, Savely Crane, Evgeny Biryukov i u tandemu s komičarom Eizhenom. 1955. igrao je svoju uobičajenu ulogu "bijelog klauna" u filmu "Iza izloga robne kuće", ali nije bio naveden u špici. Dvije godine nakon izlaska filma, Kazimir Petrovič napušta cirkusku arenu i u potpunosti se posvećuje književnoj djelatnosti. Rolandova knjiga Bijeli klaun iz 1963. godine postala je vodič za cirkuske izvođače u žanru u kojem su Plutsa nazivali najboljim od najboljih.
Konstantin Berman
Konstantin Berman (1914.-2000.).
Tijekom rata Berman je djelovao kao dio frontovskih brigada u smjeru fronta Bryansk-Oryol .. Proslavio se jednostavnom reprizom "Dog-Hitler". Govorilo se kako je klaunu bilo neugodno nazvati psa koji laje na sve Hitlera, jer bi se mogla uvrijediti. Ovu nepretencioznu reprizu na fronti nije promijenio prijateljski smijeh vojnika.
Berman je 1956. godine postao zaslužni umjetnik RSFSR-a.
Berman je bio prilično svestran klaun, uključujući i druge brojeve. Preskočio je automobil poput akrobata, sudjelovao u zračnim letovima. Bergman je puno obilazio zemlju, Iran mu je pljeskao.
Leonid Yengibarov
Leonid Yengibarov (1935. - 1972.) - cirkuski glumac, mimovski klaun. Posjedujući jedinstvenu osobnost, Leonid Yengibarov stvorio je jedinstvenu sliku tužnog šaljivog filozofa i pjesnika. Njegove reprize nisu im postavile glavni cilj istisnuti što više smijeha iz gledatelja, već su ga natjerale na razmišljanje, razmišljanje.
Poznati klaun na vrhuncu slave napušta cirkus i stvara svoje kazalište. Yengibarov je zajedno sa svojim stalnim redateljem Jurijem Belovom priredio predstavu "The Clown's Quirks". Za 240 dana obilaska zemlje u razdoblju od 1971. do 1972. ova je izvedba prikazana 210 puta.
Veliki klaun umro je 25. srpnja 1972. u vrućem ljetu od srčanog udara. Kad je pokopan, u Moskvi je iznenada pao pljusak. Činilo se da samo nebo oplakuje gubitak tužnog klauna. Yengibarov je u povijest cirkusa ušao kao predstavnik filozofske klaunske pantomime.
Jurij Kuklačev
Jurij Kuklačev - voditelj i osnivač Kazališta Mačaka, narodni umjetnik RSFSR-a.
Slavu je stekao kao prvi u SSSR-u koji se bavio cirkuskim radom s mačkama. Tvorac i direktor kazališta Mačka ("Mačja kuća", od 1990). 2005. Kazalište mačaka Kuklačev dobilo je status Državnog kazališta mačaka u Moskvi. Trenutno je stvoreno više od 10 predstava u jedinom kazalištu Cat na svijetu. Osim Jurija Kuklačeva, u kazalištu Mačka nastupaju i njegovi sinovi Dmitrij Kuklačev i Vladimir Kuklačev. Izvedbe Dmitrija Kuklačeva razlikuju se činjenicom da su svi trikovi s mačkama u njima izvedeni tijekom jasne unakrsne radnje. Jurij Kuklačev osnivač je obrazovnog projekta "International Association School of Kindness". Osim nastupa s mačkama, Jurij Kuklačev redovito izvodi "Pouke dobrote" u školama, ustanovama za njegu djece, pa čak i u dječjim kolonijama u različitim gradovima Rusije.
Olovka - Mihail Rumjancev
Mihail Rumjancev (umjetničko ime - Olovka, 1901. - 1983.) izvanredni je sovjetski klaun, jedan od začetnika žanra klaunova u Rusiji. Narodni umjetnik SSSR-a (1969).
U 40-50-ima Olovka je počela privlačiti pomoćnike na svoje nastupe, među kojima su se isticali Jurij Nikulin, kao i Mihail Šujdin, koji je kasnije stvorio sjajnu
klaunski dvojac. Klaun je bio toliko popularan da su samo njegovi nastupi garantirali cirkuski financijski uspjeh. Veseli klaun savjesno se posvetio svom poslu, ali izvan borilišta zahtijevao je potpunu predanost svojih pomoćnika.
Olovka je postala prvi sovjetski klaun čija se popularnost proširila daleko izvan granica zemlje. Bio je poznat i voljen u Finskoj, Francuskoj, Istočnoj Njemačkoj, Italiji, Engleskoj, Brazilu, Urugvaju i drugim zemljama.
Mihail Nikolajevič Rumjancev radio je u cirkusu 55 godina. Posljednji se put u areni pojavio samo 2 tjedna prije smrti.
Mihail Nikolajevič Rumjancev umro je 31. marta 1983. godine.
Danas ime Mihaila Nikolajeviča Rumjanceva nosi Moskovska državna škola cirkuske i estradne umjetnosti.
Yury Nikulin
Jurij Nikulin (1921. - 1997.) - sovjetski cirkuski umjetnik, filmski glumac. Narodni umjetnik SSSR-a (1973.), laureat Državne nagrade RSFSR-a (1970.)
Glavna stvar u Nikulinovoj kreativnoj individualnosti je slamajući smisao za humor uz potpuno očuvanje vanjske mirnosti. Kostim je građen na smiješnom kontrastu kratkih prugastih hlača i golemih čizama s pseudo-elegantnim gornjim dijelom - crnom jaknom, bijelom košuljom, kravatom i šeširom.
Majstorski dizajnirana maska \u200b\u200b(iza vanjske grubosti i čak neke gluposti pojavile su se mudrost i nježna, ranjiva duša) omogućila je Juriju Nikulinu rad u najtežem žanru klaunografije - lirsko-romantičnim reprizama. U areni je uvijek bio organski, naivan i dirljiv, dok je publiku znao nasmijati kao nitko drugi. Na klaunskoj slici Nikulina iznenađujuće je očuvana udaljenost između maske i umjetnika, a to je liku dalo veliku dubinu i svestranost.
Nakon smrti Šojdina, Jurij Vladimirovič 1982. godine bio je na čelu cirkusa na Bulevaru Cvetnoy (danas nazvan po Nikulinu), u kojem je radio više od 50 godina.
Sunčani klaun: Oleg Popov
Oleg Popov je sovjetski klaun i glumac. Narodni umjetnik SSSR-a (1969).
Široj javnosti poznat po liku "Sunčanog klauna". Ovaj veseli muškarac sa šokom svijetlosmeđe kose nosio je preširoke hlače i kockastu kapu. U izvedbama klaun koristi razne tehnike - akrobacije, žongliranje, parodiranje, balansiranje. Posebna pažnja posvećuje se predjeloma koji se realiziraju uz pomoć ekscentrika i bufona. Među najpoznatijim reprizama Popova mogu se prisjetiti "Zvižduka", "Zraka i" Kuhara ". U svom najpoznatijem činu klaun pokušava uhvatiti zraku sunčeve svjetlosti u vrećici.
Popov je dao ogroman doprinos svjetskom stvaranju novih principa klaunora, koje je Pencil razvio ranije, - klaunova koji dolaze iz života, iz svakodnevnog života, tražeći nešto smiješno i dirljivo u okolnoj stvarnosti.
Popov je 1991. napustio Rusiju iz osobnih razloga, a također nije mogao prihvatiti slom velike domovine. Sada živi i radi u Njemačkoj, nastupajući pod pseudonimom Happy Hans.
Kazimir Pluchs
Kazimir Petrovič Pluchs (5. studenog 1894. - 15. veljače 1975.) - cirkuski umjetnik, bijeli klaun, pseudonim "Roland". Zasluženi umjetnik Latvijske SSR (1954).
Predstavnik cirkuskog žanra "Bijeli klaun", koji je radio pod pseudonimom Roland, rođen je 5. studenog 1894. godine u okolici grada Dvinska. Od 1910. Casimir je postao član akrobatske trupe rimskih gladijatora, a 1922. počeo je nastupati u svom omiljenom žanru. Roland je surađivao s umjetnicima kao što su Coco, Anatoly Dubino, Savely Crane, Evgeny Biryukov i u tandemu s komičarom Eizhenom. 1955. igrao je svoju uobičajenu ulogu "bijelog klauna" u filmu "Iza izloga robne kuće", ali nije bio naveden u špici. Dvije godine nakon izlaska filma, Kazimir Petrovič napušta cirkusku arenu i u potpunosti se posvećuje književnoj djelatnosti. Rolandova knjiga Bijeli klaun iz 1963. godine postala je vodič za cirkuske izvođače u žanru u kojem su Plutsa nazivali najboljim od najboljih.
Konstantin Berman
Konstantin Berman (1914.-2000.).
Tijekom rata Berman je djelovao kao dio frontovskih brigada u smjeru fronta Bryansk-Oryol .. Proslavio se jednostavnom reprizom "Dog-Hitler". Govorilo se kako je klaunu bilo neugodno nazvati psa koji laje na sve Hitlera, jer bi se mogla uvrijediti. Ovu nepretencioznu reprizu na fronti nije promijenio prijateljski smijeh vojnika.
Berman je 1956. godine postao zaslužni umjetnik RSFSR-a.
Berman je bio prilično svestran klaun, uključujući i druge brojeve. Preskočio je automobil poput akrobata, sudjelovao u zračnim letovima. Bergman je puno obilazio zemlju, Iran mu je pljeskao.
Leonid Yengibarov
Leonid Yengibarov (1935. - 1972.) - cirkuski glumac, mimovski klaun. Posjedujući jedinstvenu osobnost, Leonid Yengibarov stvorio je jedinstvenu sliku tužnog šaljivog filozofa i pjesnika. Njegove reprize nisu im postavile glavni cilj istisnuti što više smijeha iz gledatelja, već su ga natjerale na razmišljanje, razmišljanje.
Poznati klaun na vrhuncu slave napušta cirkus i stvara svoje kazalište. Yengibarov je zajedno sa svojim stalnim redateljem Jurijem Belovom priredio predstavu "The Clown's Quirks". Za 240 dana obilaska zemlje u razdoblju od 1971. do 1972. ova je izvedba prikazana 210 puta.
Veliki klaun umro je 25. srpnja 1972. u vrućem ljetu od srčanog udara. Kad je pokopan, u Moskvi je iznenada pao pljusak. Činilo se da samo nebo oplakuje gubitak tužnog klauna. Yengibarov je u povijest cirkusa ušao kao predstavnik filozofske klaunske pantomime.
Jurij Kuklačev
Jurij Kuklačev - voditelj i osnivač Kazališta Mačaka, narodni umjetnik RSFSR-a.
Slavu je stekao kao prvi u SSSR-u koji se bavio cirkuskim radom s mačkama. Tvorac i direktor kazališta Mačka ("Mačja kuća", od 1990). 2005. Kazalište mačaka Kuklačev dobilo je status Državnog kazališta mačaka u Moskvi. Trenutno je stvoreno više od 10 predstava u jedinom kazalištu Cat na svijetu. Osim Jurija Kuklačeva, u kazalištu Mačka nastupaju i njegovi sinovi Dmitrij Kuklačev i Vladimir Kuklačev. Izvedbe Dmitrija Kuklačeva razlikuju se činjenicom da su svi trikovi s mačkama u njima izvedeni tijekom jasne unakrsne radnje. Jurij Kuklačev osnivač je obrazovnog projekta "International Association School of Kindness". Osim nastupa s mačkama, Jurij Kuklačev redovito izvodi "Pouke dobrote" u školama, ustanovama za njegu djece, pa čak i u dječjim kolonijama u različitim gradovima Rusije.
26. kolovoza 2009. obilježava se 90. godišnjica potpisivanja uredbe o stvaranju državnih cirkusa u RSFSR-u - "rođendan" sovjetskog, a sada ruskog cirkusa. Tijekom svog postojanja u Rusiji se pojavila čitava plejada poznatih klaunova.
Njegove izvedbe karakterizirala je žanrovska mješavina: balansiranje, klauniranje, akrobacije, žongliranje, bufoniranje - sve je to bilo uključeno u brojeve Olega Konstantinoviča.
Popov je dao ogroman doprinos svjetskom stvaranju novih principa klaunora, koje je Pencil razvio ranije, - klaunova koji dolaze iz života, iz svakodnevnog života, tražeći nešto smiješno i dirljivo u okolnoj stvarnosti.
Krajem 1980-ih Oleg Popov napustio je Rusiju. Živi u Njemačkoj u blizini Nürnberga.
Oleg Konstantinovič Popov vitez je Reda Crvenog zastave rada, laureat Međunarodnog festivala cirkusa u Varšavi, dobitnik nagrade Zlatni klaun na Međunarodnom festivalu u Monte Carlu. Mnoge Popove reprize uvrštene su u klasike svjetskog cirkusa ("San na žici", "Zrak" itd.).
Kuklačev je kavalir Reda prijateljstva (1995.), laureat nagrade Lenjin Komsomol (1976.).
Talenat Jurija Kuklačeva nagrađen je raznim stranim nagradama i nagradama: "Zlatna kruna" u Kanadi (1976.) za izvanredna postignuća u obuci, za humano postupanje sa životinjama i promicanje ovog humanizma, "Zlatni Oskar" u Japanu (1981.), nagrada "Srebrni klaun" "u Monte Carlu, Svjetski novinarski kup (1987.), počasni član Američkog klauna.
Jurij Kuklačev izuzetno je popularan u Francuskoj. Tamo mu je posvećeno čitavo poglavlje u udžbeniku o materinjem jeziku za francuske školarce - "Lekcije dobrote". A pošta San Marina, kao priznanje umjetnikovom jedinstvenom talentu, izdala je poštansku marku posvećenu Kuklačevu, koji je postao drugi klaun na planetu (nakon Olega Popova) koji je dobio takvu čast.
Evgeny Maykhrovsky (umjetničko ime Clown May) - klaun, trener. Narodni umjetnik RSFSR-a (1987).
Evgeny Bernardovich Maykhrovsky rođen je 12. studenog 1938. Njegovi roditelji, Bernard Wilhelmovich i Antonina Parfentievna Maihrovsky, bili su akrobati. 1965. godine završio je cirkusku školu i počeo raditi u areni u omladinskoj grupi "Nemirna srca". 1971. počeo je nastupati u programima raznih cirkusa kao klaun tepih, od 1972. nastupa pod pseudonimom May.
Klaun Mai odlazi u arenu sa svojim zaštitnim znakom uzvik "Oh-oh-oh!" Ti se uzvici čuju u gotovo svim njegovim reprizama.
Na repertoaru Jevgenija Majhrovskog, uz originalne reprize, uključujući one s dresiranim životinjama, postoje i složene cirkuske predstave.
U predstavi "Bumbarash" (Permski cirkus, 1977.) junak je pjevao pjesme iz istoimenog TV filma, sudjelovao u potjerama konja, odlijetao od progonitelja ispod kupole cirkusa, borio se kao kaskader i ekscentrični akrobat. Osim glavne, Evgeny Mayhrovsky odigrao je još nekoliko uloga u predstavi. 1984. godine u Lenjingradskom cirkusu u dječjoj glazbenoj predstavi "Radosni dan", temeljenoj na priči Antona Čehova "Kaštanka", također je igrao gotovo sve glavne uloge, odmah se transformiravši iz klauna.
Evgeny Maikhrovsky osnivač je obiteljskog cirkusa May, u kojem danas nastupa cijela njegova obitelj - supruga Natalya Ivanovna (klaun nadimka Kuku), sin Boris - umjetničkog imena Bobo, kći Elena - Lulu, unuka Natasha - Nyusya.
U svim programima cirkusa "Svibanj" uvijek postoje dvije komponente: klauniranje i trening.
Materijal je pripremljen na temelju podataka iz otvorenih izvora
Tijekom svog postojanja u Rusiji se pojavila čitava plejada poznatih klaunova, koji je zaokupio publiku ne samo u našoj zemlji, već i širom svijeta. Zašto se ne sjetiti ljudi koji su svoj život posvetili cirkuskoj umjetnosti, onih koje su voljeli odrasli i djeca. Dakle, naš popis najpoznatijih, najpoznatijih i najdražih klaunova SSSR-a i Rusije:
1. Mihail Rumjancev -Olovka
Foto: www.livemaster.ruMihail Rumjancev (umjetničko ime - Olovka, 1901. - 1983.) izvanredan je sovjetski klaun, jedan od začetnika žanra klaunova u Rusiji. Narodni umjetnik SSSR-a (1969).
Mihail Nikolajevič Rumjancev rođen je 10. prosinca 1901. u Sankt Peterburgu. Michaelovo upoznavanje s umjetnošću započelo je u umjetničkoj školi, ali trening nije pobudio zanimanje. Radna karijera budućeg umjetnika započela je crtanjem plakata za kazalište, kada je s 20 godina počeo raditi u Tverskom cirkusu kao dizajner plakata.
1925. Rumyantsev se preselio u Moskvu, gdje je počeo crtati plakate za kino. Godina 1926. bila je kobna za mladog umjetnika kada je pored sebe ugledao Mary Pickford i Douglasa Fairbanksa. Poput njih, Rumyantsev je odlučio postati glumac. Nakon tečajeva scenskog pokreta 1926. godine, ušao je u školu cirkuske umjetnosti u klasi ekscentričnih akrobata. 1930. godine uspješno je završio cirkusku školu i počeo raditi kao cirkuski umjetnik.
U početku (od 1928. do 1932.) Rumyantsev se u javnosti pojavljuje kao Charlie Chaplin, no ubrzo je odlučio napustiti ovu sliku.
1935. godine došao je raditi u Lenjingradski cirkus, odakle je premješten u moskovski cirkus. U to je vrijeme Mihail Nikolajevič smislio pseudonim Olovka (Karan d'Ash) i započeo rad na svojoj slici. Jednostavno crno odijelo - ali široko; redovite cipele - ali nekoliko veličina veće; gotovo običan šešir, ali sa šiljastom krunom. Nema lažnog nosa ili grimiznih usta od uha do uha. Od Chaplina su ostale samo male antene, naglašavajući sposobnosti lica lica. Olovka je obična osoba, dobroćudna, duhovita, vesela, snalažljiva, puna dječje spontanosti, šarma i energije. Njegova namjerna nespretnost i nespretnost rađale su smiješne situacije.
Foto: www.livemaster.ru Olovka je djelovala poput klauna u mnogim cirkuskim žanrovima: akrobatika i gimnastika, trening itd. Škotski terijer Klyaksa postao je stalni pratitelj i "identifikacijski znak" Karandaša.
Satira je postala jedna od glavnih boja kreativne palete olovke. Početak satiričnog usmjerenja rada postavljen je tijekom Velikog domovinskog rata, kada je Pencil stvorio brojne brojeve osuđujući vođe nacističke Njemačke. Nakon završetka rata, na njegovom su repertoaru ostale i aktualne satirične reprize. Dolazeći u obilazak novog grada, umjetnik je pokušao u svoj govor dodati ime nekog lokalnog popularnog mjesta.
U 40-50-ima Olovka je počela privlačiti pomoćnike na svoje nastupe, među kojima su se isticali Jurij Nikulin, kao i Mihail Šujdin, koji je kasnije stvorio sjajnu
klaunski dvojac.
Klaun je bio toliko popularan da su samo njegovi nastupi garantirali cirkuski financijski uspjeh. Veseli klaun savjesno se posvetio svom poslu, ali izvan borilišta zahtijevao je potpunu predanost svojih pomoćnika.
Olovka je postala prvi sovjetski klaun čija se popularnost proširila daleko izvan granica zemlje. Bio je poznat i voljen u Finskoj, Francuskoj, Istočnoj Njemačkoj, Italiji, Engleskoj, Brazilu, Urugvaju i drugim zemljama.
Mihail Nikolajevič Rumjancev radio je u cirkusu 55 godina. Posljednji se put u areni pojavio samo 2 tjedna prije smrti.
2. Jurij Nikulin
Jurij Nikulin (1921. - 1997.) - sovjetski cirkuski umjetnik, filmski glumac. Narodni umjetnik SSSR-a (1973.), laureat Državne nagrade RSFSR-a (1970.).
Jurij Vladimirovič Nikulin rođen je 18. prosinca 1921. u gradu Demidov, Smolenska regija. Otac i majka budućeg klauna bili su glumci, što je moralo predodrediti sudbinu Nikulina.
1925. preselio se s roditeljima u Moskvu. Nakon završetka 10. razreda škole 1939. godine, Jurij Nikulin pozvan je u vojsku. S činom vojnika sudjelovao je u dva rata: Finskom (1939. - 1940.) i Velikom Domovinskom ratu (1941. - 1945.), dobivši vojne nagrade. 1946. Nikulin je demobiliziran.
Nakon neuspjelih pokušaja da uđe u VGIK (Svevezni državni institut za kinematografiju) i GITIS (Državni institut za kazališnu umjetnost) Nikulin je ušao u studio govornih žanrova u Moskovskom cirkusu, iz kojeg je diplomirao 1949. godine.
Krajem četrdesetih počeo je nastupati u grupi klaunova pod vodstvom Karandaša u Moskovskom državnom cirkusu. Tada je formirao kreativni duet s još jednim pomoćnikom klauna Karandaša - Mihail Šujdinom.
Foto agencija "ITAR-TASS". Mihail Šujdin i Jurij Nikulin Duet Nikulin-Shuydin postojao je prilično dugo i uživao je u velikom uspjehu publike. Par je intenzivno putovao i brzo stekao iskustvo. Njihov zajednički rad nastavio se do 1981. godine. Ako je Shuydin imao lik momka s košulje koji sve zna, onda je Nikulin prikazao lijenu i melankoličnu osobu. U životu partneri u areni odnosa praktički nisu podržavali.
Glavna stvar u Nikulinovoj kreativnoj individualnosti je slamajući smisao za humor uz potpuno očuvanje vanjske mirnosti. Kostim je građen na smiješnom kontrastu kratkih prugastih hlača i golemih čizama s pseudo-elegantnim gornjim dijelom - crnom jaknom, bijelom košuljom, kravatom i šeširom.
foto: kommersant.ru Majstorski dizajnirana maska \u200b\u200b(iza vanjske grubosti i čak neke gluposti pojavile su se mudrost i nježna, ranjiva duša) omogućila je Juriju Nikulinu rad u najtežem žanru klaunografije - lirsko-romantičnim reprizama. U areni je uvijek bio organski, naivan i dirljiv, dok je publiku znao nasmijati kao nitko drugi. Na klaunskoj slici Nikulina iznenađujuće je očuvana udaljenost između maske i umjetnika, a to je liku dalo veliku dubinu i svestranost.
Tijekom svog dugog života u areni, Jurij Nikulin stvorio je brojne jedinstvene reprize, skice i pantomime, od kojih su umjetniku najupečatljiviji i najdraži bili "Mali Pierre", Pipo i milijunaš u cirkuskim predstavama "Karneval na Kubi" i "Lula mira", Barmaley u Novogodišnja predstava za djecu itd. Jedna od najpoznatijih žanrovskih scena je legendarni "trupac".
1981. M. Shuydin, Y. Nikulin i D. Alperov, pozornica "Log Svestranost njegovog talenta omogućila je Jurija Nikulina da se ostvari i u drugim žanrovima. Glumio je u više od četrdeset filmova, igrajući i jarko komične i dramatične i uistinu tragične uloge.
Debi na velikom platnu dogodio se 1958. godine. Gaidaijeve komedije (Operacija Y i Šurikove druge pustolovine, Kavkaski zarobljenik, Dijamantna ruka) donijele su nacionalnu ljubav Nikulinu glumcu. Međutim, iza njegovih ramena i mnoge ozbiljne slike - "Andrej Rubljov", "Borili su se za domovinu", "Strašilo".
S Ljudmilom Gurčenko u filmu "20 dana bez rata" Talentirani klaun pokazao se ozbiljnim i dubokim dramskim glumcem. Jurij Nikulin dobio je titulu narodnog umjetnika SSSR-a i heroja socijalističkog rada. Spomenik slavnom klaunu i njegovom partneru postavljen je u blizini cirkusa na Bulevaru Tsvetnoy.
Nakon smrti Šojdina, Jurij Vladimirovič 1982. godine bio je na čelu cirkusa na Bulevaru Cvetnoy (danas nazvan po Nikulinu), u kojem je radio više od 50 godina.
“Svaki put prije ulaska u arenu pogledam kroz pukotinu zavjese u gledalište. Istražujem publiku, pripremam se za sastanak s njom. Kako ćemo danas biti primljeni? Vidim ima li među gledateljima mojih poznanika. Volim kad na predstave dolaze prijatelji, rođaci, poznati umjetnici. Tada, tijekom posla, pokušavam još jednom zastati u njihovoj blizini, pozdraviti, namignuti i ponekad im nešto doviknuti. Pričinjava mi zadovoljstvo. "
3. Sunčani klaun - Oleg Popov
Oleg Popov je sovjetski klaun i glumac. Narodni umjetnik SSSR-a (1969).
Oleg Konstantinovič Popov rođen je 31. srpnja 1930. u selu Vyrubovo, Moskovska regija. 1944., dok se bavio akrobacijama, mladić je upoznao učenike cirkuske škole. Oleg je bio toliko fasciniran cirkusom da je odmah ušao u školu, dobivši 1950. specijalnost "ekscentrična na žici". Ali već je 1951. Popov debitirao kao klaun tepih.
foto: 360tv.ru Široj javnosti poznat po liku "Sunčanog klauna". Ovaj veseli muškarac sa šokom svijetlosmeđe kose nosio je preširoke hlače i kockastu kapu. U izvedbama klaun koristi razne tehnike - akrobacije, žongliranje, parodiranje, balansiranje. Posebna pažnja posvećuje se predjeloma koji se realiziraju uz pomoć ekscentrika i bufona.
Među najpoznatijim reprizama Popova mogu se prisjetiti "Zvižduka", "Zraka i" Kuhara ". U svom najpoznatijem činu klaun pokušava uhvatiti zraku sunčeve svjetlosti u vrećici.
Kreativnost umjetnika nije bila ograničena samo na kazalište, puno je glumio na televiziji, sudjelovao u dječjoj TV emisiji "Budilica". Popov je čak glumio u filmovima (više od 10 kaseta) i režirao cirkuske predstave. Poznati klaun sudjelovao je u prvoj turneji sovjetskog cirkusa u zapadnoj Europi. Tamošnje izvedbe Popovu su donijele doista svjetsku slavu.
foto: ruscircus.ru Popov je dao ogroman doprinos svjetskom stvaranju novih principa klaunora, koje je Pencil razvio ranije, - klaunova koji dolaze iz života, iz svakodnevnog života, tražeći nešto smiješno i dirljivo u okolnoj stvarnosti.
Popov je 1991. napustio Rusiju iz osobnih razloga, a također nije mogao prihvatiti slom velike domovine. Živio je i radio u Njemačkoj, nastupajući pod pseudonimom Happy Hans.
© Ruslan Šamukov / TASS Oleg Konstantinovič Popov vitez je Reda Crvenog zastave rada, laureat Međunarodnog festivala cirkusa u Varšavi, dobitnik nagrade Zlatni klaun na Međunarodnom festivalu u Monte Carlu. Mnoge Popove reprize uvrštene su u klasiku svjetskog cirkusa.
Preminuo iznenada 2. studenog 2016. tijekom turneje u Rostovu na Donu u dobi od 86 godina. Oleg Popov došao je u Rostov na Donu na turneju. Prema riječima redatelja cirkusa, umjetnikovo je srce stalo. Tijelo je u hotelskoj sobi pronašla supruga Popova.
4. Konstantin Berman
foto: imgsrc.ru Konstantin Berman (1914.-2000.). Ovaj sovjetski klaun tepiha pojavio se u obitelji dirigenta cirkuskog orkestra. Nije iznenađujuće što je arena neprestano privlačila dječaka. Od djetinjstva je sudjelovao u pantomimi, svladavajući druge žanrove cirkuske umjetnosti.
Profesionalna karijera klauna započela je s 14 godina, s bratom Nikolajem priredio je broj "Acrobats-Voltigeurs". Do 1936. godine par je nastupao zajedno, koristeći slike popularnih glumaca iz humorističnog filma G. Lloyda i Charlieja Chaplina.
Tijekom rata Berman je djelovao kao pripadnik prednjih brigada u smjeru fronta Bryansk - Orel .. Proslavio se jednostavnom reprizom "Pas-Hitler". Govorilo se kako je klaunu bilo neugodno nazvati psa koji laje na sve Hitlera, jer bi se mogla uvrijediti. Ovu nepretencioznu reprizu na frontu uvijek su dočekivali prijateljskim vojničkim smijehom.
foto: imgsrc.ru Berman je 1956. godine postao zaslužni umjetnik RSFSR-a.
Konstantin Berman stvorio je originalnu masku arogantnog kicoša, odjenuo je apsurdno dandy odijelo. Isprva je nastupao kao mim iz tepiha, a zatim je prešao na kolokvijalne reprize, a kasnije je izvodio satiričnu poeziju. skitovi i klaunografije na svakodnevne teme i teme međunarodne. političari.
Svestrani cirkuski umjetnik, sudjelovao je u izvedbi, postajući sudionikom brojeva. Kao akrobat izvodio je salta kroz automobil, budući da je komičar voltigera bio sudionik zračnih letova. Njegov prvi nastup pred publikom bio je spektakularan - našao se u orkestru, dirigirao mu, a zatim jednostavno "ušetao" u arenu s visine orkestralnog balkona do prestrašenog uzdaha publike.
Čim su se u Moskvi začule šale Kostje Bermana, u Teheranu su ga već pozdravili pljeskom. Nakon putovanja u Iran - opet rodne sovjetske gradove. Tbilisi - Baku - Rostov na Donu - Riga - Lenjingrad - Talin - Baku - Kazan - Ivanovo i opet Moskva.
Bermanove minijature bile su u duhu vremena. Ismijavali su ljigavce, arogantne šefove.
foto: imgsrc.ru Poznati klaun glumio je u dvije trake, u "Djevojci na lopti" (1966.) u biti je glumio sebe, a 1967. sudjelovao je u filmu " Zračni let ".
5. Leonid Yengibarov
foto: sadalskij.livejournal.com Leonid Yengibarov (1935. - 1972.) - cirkuski glumac, mimovski klaun. Posjedujući jedinstvenu osobnost, Leonid Yengibarov stvorio je jedinstvenu sliku tužnog šaljivog filozofa i pjesnika. Njegove reprize nisu im postavile glavni cilj istisnuti što više smijeha iz gledatelja, već su ga natjerale na razmišljanje, razmišljanje.
Leonid Georgievich Yengibarov rođen je 15. ožujka 1935. u Moskvi. Od djetinjstva se zaljubio u bajke i kazalište lutaka. U školi se počeo baviti boksom, čak je i ušao u Institut za tjelesni odgoj, ali brzo je shvatio da to nije njegov poziv.
1959. godine diplomirao je na Državnoj školi za cirkusku umjetnost, odjel za klaunarstvo. Još dok je bio student, Leonid je počeo nastupati na pozornici kao mim. Punopravni debi dogodio se 1959. u Novosibirsku.
Već u školi bila je jasno definirana njegova kreativna individualnost majstora tepiha pantomime. Za razliku od većine klaunova tog doba, koji su publiku zabavljali standardnim setom trikova i šala, Yengibarov je krenuo potpuno drugim putem i prvi put počeo stvarati poetske klaunove na cirkuskoj areni.
Od prvih nastupa Yengibarov je počeo izazivati \u200b\u200boprečne kritike javnosti i kolega iz struke. Publika, koja je bila navikla zabavljati se u cirkusu i ne razmišljajući, bila je razočarana takvim klaunom. I mnogi su ga kolege ubrzo počeli savjetovati da promijeni ulogu "mislećeg klauna".
Jurij Nikulin prisjetio se: “Kad sam ga prvi put vidio u areni, nije mi se svidio. Nisam razumio zašto postoji takav procvat oko imena Yengibarov. I tri godine kasnije, kad sam ga ponovno vidio u areni Moskovskog cirkusa, bio sam oduševljen. Imao je nevjerojatnu stanku, stvarajući sliku pomalo tužne osobe, a svaka njegova repriza ne samo da je zabavljala, zabavljala gledatelja, nego je imala i filozofsko značenje. Jengibarov je, ne progovorivši ni riječi, razgovarao s publikom o ljubavi i mržnji, o poštovanju osobe, o dirljivom srcu klauna, o samoći i taštini. I sve je to učinio jasno, nježno, na neobičan način ".
Do 1961. godine Yengibarov je putovao u mnoge sovjetske gradove i svugdje je postigao zapanjujući uspjeh. Istodobno se dogodilo putovanje u inozemstvo, u Poljsku, gdje su zahvalni gledatelji također pljeskali klaunu.
Godine 1964. umjetnik je stekao široku međunarodnu slavu. Na međunarodnom natjecanju klauna u Pragu, Yengibarov je dobio prvu nagradu - E. Bass Cup. Bio je to odbjegli uspjeh za 29-godišnjeg umjetnika. Nakon ove pobjede počele su se objavljivati \u200b\u200bnjegove kratke priče. O nadarenom umjetniku snimaju se dokumentarni filmovi, on sam sudjeluje u kinu, surađujući s Parajanovom, Shukshinom.
Kraj 1960-ih smatra se najuspješnijim razdobljem u Yengibarovljevoj kreativnoj karijeri. Uspješno je gostovao i po zemlji i u inozemstvu (u Rumunjskoj, Poljskoj, Čehoslovačkoj). Osim u cirkusu, nastupao je s "Večerima pantomime" na sceni, glumio u filmovima.
Poznati klaun na vrhuncu slave napušta cirkus i stvara svoje kazalište. Yengibarov je zajedno sa svojim stalnim redateljem Jurijem Belovom priredio predstavu "The Clown's Quirks". Za 240 dana obilaska zemlje 1971.-1972., Ova izvedba prikazana je 210 puta.
Početkom 1972. dogodio mu se incident koji savršeno karakterizira odnos šire javnosti prema njemu.Leonid je stigao u Erevan i otišao u svoj rodni cirkus. U tom je trenutku tamo već trajala predstava i, kako se ne bi miješao, Yengibarov je tiho ušao u redateljevu ložu i sjeo u kut. Međutim, jedan od glumaca saznao je za njegovu prisutnost, a ubrzo je o tome obaviještena i cijela ekipa. Stoga je svaki od umjetnika koji su ulazili u arenu smatrao svojom dužnošću učiniti dobrodošlicu prema redateljevoj loži. To se nije skrivalo od publike, počeli su međusobno šaputati i sve češće se osvrtali prema loži. Na kraju, inspektor arene nije imao izbora nego prekinuti nastup i najaviti cijeloj areni: „Dragi prijatelji! Danas je na našoj izložbi klaun Leonid Yengibarov! " Tek što je odjek ovih riječi utihnuo pod svodovima cirkusa, kad se cijela dvorana u jednom rafalu digla sa svojih mjesta i prasnula u zaglušujući pljesak.
Umjetnika je bilo izuzetno neugodno zbog takve pažnje prema njegovoj osobi, ali nije mogao učiniti ništa s tim u vezi. Morao je ustati i izaći iz mračnog kuta na svjetlo. Publika je nastavila toplo pljeskati, pokušao ih je umiriti pokretima ruku, ali, prirodno, ništa nije proizašlo. A onda je, u znak zahvalnosti za takvu ljubav, u hodu smislio pantomimu: objema rukama otvorio prsa, izvadio srce, izrezao ga na tisuće sitnih dijelova i bacio publici. Bio je to veličanstven prizor, dostojan talenta velikog umjetnika.
U srpnju iste godine Jengibarov je stigao u Moskvu. Taj je mjesec obilježila nezapamćena vrućina i suša. Tresetišta su gorjela u Moskovskoj regiji, a nekih je dana zrak bio takav da je bilo nemoguće vidjeti osobu na nekoliko metara. A jednog od ovih dana - 25. srpnja - Yengibarov se osjećao loše i zamolio je majku - Antoninu Andreevnu - da pozove liječnika. Ubrzo je stigao, dijagnosticirao trovanje, propisao neke lijekove i napustio kuću. Ubrzo nakon njegovog odlaska umjetnik je postao još gori. Majka je opet morala nazvati hitnu pomoć. Dok su se liječnici vozili, Leonida je boljelo i tijekom jednog od napada iznenada je zamolio majku: "Dajte mi hladni šampanjac, bit će mi lakše!" Očito nije znao da šampanjac steže posude. Ni njegova majka nije znala za to. Leonid je popio pola čaše i ubrzo umro od zatajenja srca. Imao je samo 37 godina.
Veliki klaun umro je 25. srpnja 1972. u vrućem ljetu od zatajenja srca. Kad je L. Yengibarov pokopan, u Moskvi je započela kiša. Činilo se da je samo nebo oplakivalo gubitak ovog divnog umjetnika. Prema Y. Nikulinu, svi su mokrih lica ušli u dvoranu Centralnog doma umjetnika, gdje se održavao građanski sprovod. I tisuće su došle ...
Yengibarov je u povijest cirkusa ušao kao predstavnik filozofske klaunske pantomime.
Unatoč kratkom životu, ovaj je čovjek uspio ostaviti svijetli trag u umjetnosti. Mim je uspio stvoriti novu ulogu - tužnog klauna, osim toga, Yengibarov je također bio nadareni književnik.
U Parizu, saznavši za smrt Leonida Yengibarova, Vladimir Vysotsky nije mogao zaustaviti suze, ponavljajući sve:
"Ovo ne može biti ... To nije istina ..." Vladimir Vysotsky sam (25. siječnja 1938. - 25. srpnja 1980.) preživio je Leonida Yengibarova za osam godina, a on je otišao istog dana: 25. srpnja. Vysotsky velikom klaunu posvećuje sljedeće redove:
"... Pa, on kao da je potonuo u vodu,
Odjednom na svjetlu, drsko, u dvije ruke
Ukrao čežnju iz unutarnjih džepova
Naše duše odjevene u jakne
Tada smo se zaprepašteno smijali,
Pljeskali su, dlanovima slomljenim.
Nije učinio ništa smiješno -
Uzeo je našu tugu na sebe "
6. Jurij Kuklačev
Jurij Kuklačev - voditelj i osnivač Mačjeg kazališta, narodni umjetnik RSFSR-a.
Jurij Dmitrijevič Kuklačev rođen je 12. travnja 1949. u Moskvi. Od djetinjstva je sanjao da postane klaun. Sedam godina zaredom pokušavao je ući u cirkusku školu, ali ustrajno su mu govorili da nema talenta.
1963. godine ušao je u strukovnu školu broj 3, a navečer je počeo učiti u narodnom cirkusu u Domu kulture "Crveni oktobar".
Prva izvedba Jurija Kuklačova dogodila se 1967. godine u okviru All-Union showa amaterskih izvedbi, gdje je dobio titulu laureata. Na završnom koncertu, koji se održao u Cirkusu na Bulevaru Tsvetnoy, stručnjaci su skrenuli pozornost na mladića pozvanog na studij u Moskovsku državnu školu cirkuske i estradne umjetnosti.
1971. Jurij Kuklačev diplomirao je na Moskovskoj državnoj školi cirkuske i estradne umjetnosti. Kasnije je diplomirao na Državnom institutu za kazališnu umjetnost, kazališni kritičar.
Od 1971. do 1990. Kuklačev je bio umjetnik državnog cirkusa Sojuz. U veljači 1976. godine prvi se put pojavio u cirkuskoj areni s brojem u kojem je nastupala domaća mačka. Glasina o ovom događaju odmah se proširila Moskvom, jer se mačka smatrala životinjom koju se ne može dresirati, a njezino pojavljivanje na cirkuskoj areni bila je senzacija.
Programi "Mačke i klaunovi" i "Grad i svijet" koje je stvorio umjetnik osvojili su publiku u Rusiji i inozemstvu. Kuklačev je obišao mnoge zemlje svijeta.
1990. Kuklachev je otvorio prvu privatnu kuću mačaka na svijetu. 1991. - 1993. u kazalištu je volonterski postojala škola klauna.
2001. godine, za stvaranje ovog kazališta, njegov poglavar Jurij Kuklačev odlikovan je Ordenom nade naroda i titulom akademika prirodnih znanosti.
2005. Kazalište mačaka Kuklačev dobilo je status Državne ustanove za kulturu grada Moskve.
Kazališne turneje Jurija Kuklačeva održavaju se u raznim dijelovima svijeta. Kazalište postiže ogroman uspjeh u Japanu, SAD-u, Kanadi, Finskoj i Kini. Kazalište je osvojilo brojne međunarodne nagrade, uključujući zlatnu čašu i titulu "najizvornijeg kazališta na svijetu" tijekom turneje u Parizu.
foto: verstov.info 1977. godine Juriju Dmitrijeviču Kuklačevu dodijeljen je počasni naslov „Zasluženi umjetnik RSFSR-a“, a 1979. godine za postavljanje predstave „Cirkus u mojoj prtljazi“ i glavnu ulogu u njoj - naslov „Narodni umjetnik RSFSR-a“.
Kuklačev je kavalir Reda prijateljstva (1995.), laureat nagrade Lenjin Komsomol (1976.).
Talenat Jurija Kuklačeva nagrađen je raznim stranim nagradama i nagradama: "Zlatna kruna" u Kanadi (1976.) za izvanredna postignuća u treningu, za humano postupanje sa životinjama i promicanje ovog humanizma, "Zlatni Oskar" u Japanu (1981.), nagrada "Srebrni klaun" ”U Monte Carlu, Svjetski novinarski kup (1987.), titula počasnog člana Američkog klauna.
Jurij Kuklačev izuzetno je popularan u Francuskoj. Tamo mu je posvećeno čitavo poglavlje u udžbeniku o materinjem jeziku za francuske školarce - "Lekcije dobrote". A pošta San Marina, kao priznanje umjetnikovom jedinstvenom talentu, izdala je poštansku marku posvećenu Kuklačevu, koji je postao drugi klaun na planetu (nakon Olega Popova) koji je dobio takvu čast.
7. Evgeny Maykhrovsky -svibanj
foto: kp.ru/daily Evgeny Maykhrovsky (umjetničko ime Clown May) - klaun, trener. Narodni umjetnik RSFSR-a (1987).
Evgeny Bernardovich Maykhrovsky rođen je 12. studenog 1938. Njegovi roditelji, Bernard Wilhelmovich i Antonina Parfentievna Mayhrovsky, bili su akrobati.
1965. godine završio je cirkusku školu i počeo raditi u areni u omladinskoj grupi "Nemirna srca". 1971. počeo je nastupati u programima raznih cirkusa kao klaun tepih, od 1972. nastupa pod pseudonimom May.
Klaun Mai odlazi u arenu sa svojim zaštitnim znakom "Oh-oh-oh!". Ti se uzvici čuju u gotovo svim njegovim reprizama.
Na repertoaru Jevgenija Majhrovskog, uz originalne reprize, uključujući one s dresiranim životinjama, postoje i složene cirkuske predstave.
U predstavi "Bumbarash" (cirkus u Permu, 1977.) junak je pjevao pjesme iz istoimenog TV filma, sudjelovao u potjeri za konjima, odletio od progonitelja ispod kupole cirkusa, borio se kao kaskader i ekscentrični akrobat. Osim glavne, Evgeny Maykhrovsky odigrao je još nekoliko uloga u predstavi. 1984. godine u Lenjingradskom cirkusu u dječjoj glazbenoj predstavi "Radosni dan", temeljenoj na priči Antona Čehova "Kaštanka", također je igrao gotovo sve glavne uloge, odmah se transformiravši iz klauna.
Evgeny Maikhrovsky osnivač je obiteljskog cirkusa May, u kojem danas nastupa cijela njegova obitelj - supruga Natalya Ivanovna (klaun nadimka Kuku), sin Boris - umjetničkog imena Bobo, kći Elena - Lulu, unuka Natasha - Nyusya.
8. Vjačeslav Polunin
Vjačeslav Polunin rođen je 12.06.1950. Često su ga izbacivali iz školskih satova zbog nepažnje i neprestanog nasmijavanja cijelog razreda svojim urnebesnim ludorijama.
U 2. ili 3. razredu prvi je put vidio film "Klinac" s Chaplinom. Ali majka mi nije dopustila da ga gledam do kraja: film je na televiziji bio kasno navečer i isključila je televizor. Plakao je do jutra. A nekoliko mjeseci kasnije već sam hodao u ogromnim cipelama, sa štapom i Chaplinovom šetnjom oko škole. A onda je počeo sastavljati svakakve stvari i pokazivati \u200b\u200bih. Prvo u dvorištu za prijatelje, zatim na regionalnim natjecanjima. Unatoč činjenici da je dio nastave proveo u školskom dvorištu, završio je školu i otišao u Lenjingrad s tajnom nadom da će ući u kazališni institut.
Polunin se školovao u Lenjingradskom državnom institutu za kulturu, a zatim na estradnom odjelu GITIS-a.
Osamdesetih je Vjačeslav stvorio poznato kazalište Litsedei. Publiku je doslovno raznio brojevima "Asishai", "Nizza" i "Blue Canary". Kazalište je postalo vrlo popularno. Tadašnji "Litsedei" na čelu s Poluninom uspješno je radio na polju ekscentrične komične pantomime. Pozvani su na velike kompozitne koncerte, pa čak i na televiziju.
Sve svoje slobodno vrijeme Vjačeslav je proveo u knjižnicama, gdje se ozbiljno bavio samoobrazovanjem. Čak i sada svaku slobodnu minutu provodi s knjigom. Izlet u knjižaru čitav je ritual. Među ovim knjigama postoji ogroman broj umjetničkih albuma, jer su slikarstvo, kiparstvo, arhitektura, dizajn, grafika, karikatura najvažnija hrana za njegovu maštu. I ova maštarija rađa svoje slike na sceni, koje nemaju nikakve veze s oponašanjem i ponavljanjem.
Polunin je 1982. organizirao mimičku povorku koja je okupila više od 800 umjetnika pantomime iz cijele zemlje.
1985. godine u okviru Svjetskog okupljanja mladih i studenata održan je festival na kojem su sudjelovali i međunarodni klaunovi. Od tada je Polunin organizirao mnoge festivale, postavljao predstave, brojeve i reprize, isprobavajući razne maske.
Od 1988. klaun se seli u inozemstvo, gdje dobiva svjetsku slavu. Njegov "Nježni show" sada se smatra kazališnim klasikom. Gledatelji kažu da im Poluninov snijeg grije srce.
Djela klauna nagrađena su nagradom Laurence Olivier u Engleskoj, nagradama u Edinburghu, Liverpoolu, Barceloni. Polunin je počasni stanovnik Londona. Zapadni tisak naziva ga "najboljim klaunom na svijetu".
Unatoč "neozbiljnom" zanimanju, klaun temeljito pristupa svom poslu. Čak i najluđa i naj avanturističkija predstava koju je izveo zapravo je pomno smišljena i odmjerena. Polunin puno radi i uopće se ne zna odmoriti, međutim, život mu je zadovoljstvo, na pozornici i izvan nje. I što je najvažnije, ova osoba stvara odmor.
24. siječnja 2013. Vjačeslav Polunin pristao je postati umjetnički direktor državnog cirkusa Boljšoj Sankt Peterburg na Fontanki i planira kombinirati cirkus s operom, simfonijskom umjetnošću, slikarstvom i baletom.
“Uvijek sam bila sretna kad bih nasmijala ljude. Tko se nasmije ljubaznim smijehom, zarazi druge dobrotom. Nakon takvog smijeha atmosfera postaje drugačija: zaboravljamo mnoge životne nevolje i neugodnosti. " Yury Nikulin
Cirkus bez klauna nije cirkus. 10. prosinca, rođendan legendarne Olovke, prisjetimo se sedam najsjajnijih predstavnika solarne struke, koji su svojom vještinom stvarali emocije i raspoloženje.
Mihail Rumjancev
Poznati sovjetski klaun, heroj socijalističkog rada, narodni umjetnik SSSR-a rođen je u Sankt Peterburgu davne 1901. godine. U dobi od 13 godina Misha je ušao u školu Društva za poticanje umjetnosti, ali je studirao bez interesa. Ali pokazivao je talent za crtanje i od 1922. do 1926. napisao je plakate za gradsko kazalište, plakate za kina, a zatim i za cirkus. U sljedećoj turneji Mihail upoznaje Mary Pickford i Douglasa Fairbanksa, koji su utjecali na daljnju sudbinu umjetnika - budući Olovka ide u školu cirkuske umjetnosti, u klasu ekscentričnih akrobata. Tako je započela karijera zvijezde. Od 1928. godine Pencil se počeo pojavljivati \u200b\u200bu javnosti u obliku Charlieja Chaplina, a od 1936. godine radio je u Moskovskom cirkusu. Njegovi su nastupi bili zapaženi po svojoj satiričnosti i dinamičnosti, obveznoj uporabi teme aktualnih događaja. Ukupno je Pencil radio u cirkusu 55 godina i zadnji put je ušao u arenu dva tjedna prije smrti.
Kazimir Pluchs
Predstavnik cirkuskog žanra "Bijeli klaun", koji je radio pod pseudonimom Roland, rođen je 5. studenog 1894. godine u okolici grada Dvinska. 1910. Casimir je postao član akrobatske trupe rimskih gladijatora, a 1922. počeo je nastupati u svom omiljenom žanru. Roland je surađivao s umjetnicima kao što su Coco, Anatoly Dubino, Savely Crane, Evgeny Biryukov i u tandemu s komičarom Eizhenom. 1955. igrao je svoju uobičajenu ulogu "bijelog klauna" u filmu "Iza izloga robne kuće", ali nije bio naveden u špici. Dvije godine nakon izlaska filma, Kazimir Petrovič napušta cirkusku arenu i u potpunosti se posvećuje književnoj djelatnosti. Rolandova knjiga Bijeli klaun iz 1963. godine postala je vodič za cirkuske umjetnike u žanru u kojem su Plutsa nazivali najboljim od najboljih.
Rudolf Slavsky
Rođen 21. prosinca 1912. u Tsaritsynu (Staljingrad - Volgograd), cirkuski i scenski izvođač, redatelj i pisac, prema povjesničaru cirkusa Yu. Dmitrievu, postao je osnivač brojeva zapleta u kazališnoj umjetnosti. Sve je počelo brojem za cirkus "Equaliber na slobodnoj žici" - lirsko-komičnom prizorom "Datum u Yacht Clubu". Rudolph, čovjek svečane profesije, bio je sudionik Velikog domovinskog rata od samog početka, a 1945. godine vratio se umjetničkoj djelatnosti, baveći se, između ostalog, režijom i postavljanjem dječjih predstava. 1961. - 1980. bio je ravnatelj-učitelj u Sveveznoj kreativnoj radionici estradne umjetnosti Masljukov, a 1950. počeo je pisati. Slavsky je autor-sastavljač 2. \u200b\u200bizdanja enciklopedije "Cirkus" (1979.), jedan od osnivača Akademije cirkuske umjetnosti.
Leonid Yengibarov
Tužni šaljivdžija, klaun-filozof i pjesnik, Leonid Georgievich imao je bistru osobnost i stvorio je vlastitu sliku. Završio je Državnu školu za cirkusku umjetnost i odabrao nije utabani trag, već svoj vlastiti, vrlo poseban - mješavinu pantomime i poetske klaunologije. Njegove reprize nisu im postavile glavni cilj istisnuti što više smijeha iz gledatelja, već su ga natjerale na razmišljanje, razmišljanje. Mnogi su gledatelji, naviknuti na opuštanje u cirkusu, bili razočarani onim što su vidjeli, većina kolega savjetovala je da promijene flegmatičnu ulogu, bio je uporan klaun. Čak je i Yuri Nikulin, koji u početku umjetnika "novog žanra" nije shvaćao ozbiljno, priznao tri godine kasnije: "... kad sam ga vidio na areni moskovskog cirkusa, bio sam oduševljen. Imao je nevjerojatnu stanku. Jengibarov je, ne progovorivši ni riječi, razgovarao s publikom o ljubavi i mržnji, o poštovanju osobe, o dirljivom srcu klauna, o samoći i taštini. I sve je to učinio jasno, nježno, na neobičan način ".
Oleg Popov
"Sunčani klaun" rođen je 1930. godine i, kao i većina njegovih kolega, završio je Državnu školu cirkuske umjetnosti, debitirajući u areni debitirajući kao balans. Brojevi Olega Konstantinoviča miješali su različite, ali uvijek pozitivne žanrove: klaunarstvo, akrobacije, žongliranje, balansiranje, balotanje. Oleg Konstantinovič vitez je Reda Crvenog zastave rada, laureat Međunarodnog festivala cirkusa u Varšavi, dobitnik nagrade Zlatni klaun na Međunarodnom festivalu u Monte Carlu. Mnoge Popove reprize uvrštene su u klasike svjetskog cirkusa (Spavanje na žici, Zrak, itd.). Kažu da je stalna potraga za nečim smiješnim i dirljivim u okolnoj stvarnosti stvorila jedinstvenu "sunčanu" ulogu za Olega Konstantinoviča.
Leonid Kukso
Orkestar Čovječe! Sovjetski, ruski cirkuski umjetnik, klaun, dramatičar, redatelj, pjesnik, zaslužni umjetnik Rusije, autor pet glazbenih komedija, značajnog broja pjesama, zbirke lirskih pjesama! Malog Lenju je u cirkus prvi doveo otac, a dječak je bio zapanjen izvedbom klaunova. "Zdravo, Le-e-enya!" - rekao je jedan od njih cijeloj publici, a umjesto "šešira" koji je uklonjen, klaun je imao disk s obodima u ruci, a na glavi blistavu ćelavu pjegu. Buduća umjetnica nosit će ta sjećanja kroz godine. 1937. godine otac Leonida Georgijeviča je ustrijeljen, majka je završila u logorima, a Lenya je sam u tri smjene izrađivao kutije za mine i granate - započeo je rat. 1946. Kukso je ušao u cirkus na Pencilu, gdje je upoznao Nikulina, kasnije su nastupali u mnogim zajedničkim brojevima - pjesme s gitarom, klauniranje, akrobacije, žongliranje! Kukso je pronašao vlastiti stil i čak je smislio "bojni poklič" za izlaz, a njegove su se izvedbe, poput samog umjetnika, odlikovale pokretljivošću i ekscentričnošću.
Yury Nikulin
Debitirajući u kinu u dobi od 36 godina, umjetnik i odani asistent rođendana Karandaša bio je ljubitelj cirkuske umjetnosti. Omiljeni komičar nekoliko generacija gledatelja, Yuri Vladimirovich, rođen je 1921. u gradu Demidov, kasnije se obitelj preselila u Moskvu. Nakon završetka škole Nikulin je pozvan u Crvenu armiju, sudjelovao je u sovjetsko-finskom i Velikom domovinskom ratu, odlikovan je medaljama "Za hrabrost", "Za obranu Lenjingrada" i "Za pobjedu nad Njemačkom". Smiješno je da je Nikulin, pokušavajući ući u poznate kazališne institute i škole, dobio odbijenice s obrazloženjem "Nedostatak glumačkog talenta". Kako su pogriješili u izbornoj komisiji! Jurij je ušao u studio klaunova u Moskovskom cirkusu na Bulevaru Cvetnoj, a kasnije je tamo ostao raditi. Nikulin je dvije i pol godine radio s Olovkom, nakon čega se 1950. kreativni tandem raspao zbog radnog sukoba, a Nikulin i Shuydin stvorili su svoj klaunski duet. 1981. 60-godišnji Jurij Vladimirovič prešao je na administrativno mjesto direktora cirkusa, kojemu je dao 50 godina života.
