Pyotr Ilyich Chaykovskiy: tarjimai holi, video, qiziqarli faktlar, ijod. Xalq teatri, uning turlari (stend, rayek, Petrushka teatri, tug'ilish sahnasi), xalq dramasi
I. Stravinskiyning "Petrushka" baleti.
Musiqasini yosh bastakor I.Stravinskiy yozgan “Petrushka” baleti 1911-yilda Parijdagi “Rossiya fasllari”ning eng yorqin qismiga aylandi. O'sha paytda hech kim Petrushka o'ziga xos noqulay plastika va g'amgin yuzi bilan rus balet avangardining timsoliga aylanadi deb o'ylamagan edi. Ammo bastakor I.Stravinskiy, xoreograf M.Fokin va rassom A.Benualarning yorqin ijodiy triumvirati rus madaniyatining timsollaridan biriga aylangan durdona asar yaratdi. Musiqada ham, liboslarda ham, sahna ko'rinishida, xoreografiyada ham namoyon bo'lgan ranglarning g'alayonlari, ifodaliligi, milliy lazzati tomoshabinlarni hayratda qoldirdi va Evropadagi barcha rus tilidagi modani o'rnatdi.
|
Belgilar |
Tavsif |
| kulgili qo'g'irchoq teatri | |
| Balerina | Petrushka sevib qolgan qo'g'irchoq |
| arap | qo'g'irchoq, qiziqish ob'ekti Balerinalar |
| Sehrgar | qo'g'irchoq ustasi |
| Organ maydalagich | Ko'cha musiqachisi |
- Baletda ko'cha raqqosi eski "Yog'och oyoq" qo'shig'iga aylanadi. Uning oddiy niyati Stravinskiy Nitsa ko'chalaridan birida organ maydalagichdan eshitildi. Keyinchalik qo'shiq muallifi - ma'lum bir Spenser paydo bo'ldi va sud bastakorga unga to'lov miqdorini to'lashni buyurdi.
- Parijdagi orkestrning birinchi mashqida musiqachilar baland ovozda kula boshladilar, ularga "Petrushka" musiqasi juda kulgili tuyuldi. Dirijyor P.Monto hamkasblariga Stravinskiy musiqasini hazil sifatida qabul qilmaslik kerakligini tushuntirish uchun barcha ishontirish qobiliyatiga muhtoj edi.
- Petrushka roli V. Nijinskiy, V. Vasilev, M. Tsivin, S. Vixarev, R. Nureyev va boshqalar kabi raqqosalarning hayoti va ijodida asosiy o'rinni egalladi.
- Bunga ishoniladi Diagilev Stravinskiyning iste'dodini dunyoga ochib berdi. Yosh bastakorni birinchi marta eshitganida, u oliy musiqiy ma'lumotga ham ega emas edi.
- Mixail Fokin Tamara Karsavinani Balerina qo'g'irchog'ining eng yaxshi ijrochisi deb hisobladi. U, o'z navbatida, bu rolni juda yaxshi ko'rardi va baletdagi faoliyatining oxirigacha raqsga tushdi.
- 1993 yilda Stravinskiyga bag'ishlangan platina tanga chiqarildi. Unda “Petrushka” baleti sahnasi fonida bastakorning relyef tasviri aks ettirilgan.
- Zamondoshlar "Petrushka" qahramonlarida "Rossiya fasllari" ning haqiqiy ishtirokchilarini shubhasiz taxmin qilishdi. Sehrgarning obrazi to'g'ridan-to'g'ri qo'g'irchoqboz qo'g'irchoqlarni boshqarganidek, o'z rassomlarini yo'q qilgan Sergeev Diagilev bilan bog'liq edi. Nijinskiyni Petrushka bilan solishtirishdi, unda o'z san'atining kuchi bilan olomondan yuqori ko'tarilgan rassomni ko'rishdi.
- 1947 yilda Stravinskiy oz sonli musiqachilar uchun Petrushkaning ikkinchi nashrini yaratdi. Orkestrning "to'rtlik" kompozitsiyasi o'rniga, partitura "uchlik" kompozitsiyaga o'zgartirildi va "Petrushka" uchun musiqa ikki xil - balet va orkestr sifatida mavjud bo'la boshladi.
- 1993 yilda "Petrushka" baleti asosida ruscha "Rojdestvo fantaziyasi" multfilmi yaratilgan.
- Balet musiqasida Stravinskiy mashhur rus xalq qo'shiqlarining "Yomg'irli kuzda oqshom", "Ajoyib oy", "Piterskaya bo'ylab", "Ah, sen soyabon, mening soyabonim", "Bu emas" motivlarini mahorat bilan to'qdi. muz yorilib, bu chivin chiyillashi emas”, “ Va qor erimoqda.”
- "Petrushka" baletidan musiqa "Maftunkor prankster", "Vampirning o'pishi", "Turkiya ayolimiz" filmlarida yangraydi.
Zamonaviy qo'g'irchoq teatrining vatani Hindiston va Qadimgi Xitoy ekanligiga ishoniladi. Keyinchalik demokratik san'atning bu turi sayohatchi rassomlar, ehtimol lo'lilar tomonidan qadimgi Yunonistonga olib kelingan va u erdan butun Evropaga tarqaldi. Mamlakatimizda qo'g'irchoqbozlar qachon paydo bo'lganligi aniq ma'lum emas, lekin Petrushka rus xalq teatri taxminan uch asr davomida barcha yoshdagi va sinflardagi odamlar orasida juda mashhur edi.
fon
Tadqiqotchilarning fikriga ko'ra, Rossiyada uchta tur mavjud:
- qo'g'irchoqlar, unda qo'g'irchoqlar iplar yordamida nazorat qilingan;
- Petrushka teatri - qo'g'irchoqbozning barmoqlariga qo'yilgan belgilar haykalchalari bilan;
- tug'ilish sahnasi - qo'g'irchoqlar harakatsiz tayoqchalarga o'rnatiladigan va maxsus qutidagi teshiklar bo'ylab harakatlanadigan teatr.
Oxirgi variant faqat mamlakatning janubiy viloyatlarida va Sibirda mashhur bo'lgan va 19-asrning oxirigacha haykalchalarning murakkabligi tufayli qo'g'irchoqlar juda kamdan-kam ishlatilgan. Shunday qilib, inqilobdan oldingi rus qo'g'irchoq teatrlari haqida gapirganda, ular ko'pincha Petrushkada bo'lishadi. U o'z nomini ko'chada o'ynagan kulgili spektakllarning qahramoni nomidan oldi.
Petrushka kim
Bu taxallus odatda qizil ko'ylak, kanvas shim va nayzali uchli qalpoq kiygan qo'lqopli qo'g'irchoqqa berilgan. Nima uchun uning fiziognomiyasiga an'anaviy ravishda "rus bo'lmagan" xususiyatlar berilganligi hali ham aniq emas. Xususan, uning haddan tashqari katta boshi va qo'llari, to'q yuzi, katta bodomsimon ko'zlari bor va, ehtimol, Petrushkaning tashqi ko'rinishi u italyan Pulcinella qiyofasida va o'xshashligida yaratilganligi bilan bog'liq.
Xarakterning tabiatiga kelsak, u ham tovlamachi, unga hech qanday qonun yozilmagan.
Petrushkaning ko'rinishi
Rossiyada g'alati xususiyatlarga ega va Ivan Ratyutu ismli qo'lqopli qo'g'irchoq 17-asrda paydo bo'ldi. Biroq, u o'zining eng katta tarqalishini va yakuniy nomini faqat 200 yil o'tgach oldi. Aytgancha, Petrushkaning o'zi o'zini Pyotr Ivanovich (ba'zan Petrovich) Uksusov deb tanishtirgan.
Dastlabki bosqichda teatrning tavsifi
17-asrda spektakllar ekransiz ijro etilgan. Aniqrog‘i, an’anaviy Petrushka teatri belbog‘iga yubka bog‘lagan faqat bitta aktyor ishtirokini o‘z zimmasiga oldi. Uning etagiga halqa tikilgan bo'lib, uni ko'tarib, qo'g'irchoqboz begona ko'zlardan yashiringan. U qo‘llarini bemalol qimirlatib, ikki qahramon ishtirokidagi manzaralarni tasavvur qila olardi. Shu bilan birga, komediyachi deyarli har doim ayiq rahbari bilan tandemda ishlagan va masxarabozlik funktsiyalarini ham bajargan.
19-asr oʻrtalaridan keyingi teatrning tavsifi
1840-yillardan boshlab ekranlar ishlatila boshlandi. U uchta ramkadan iborat bo'lib, ular shtapel bilan mahkamlangan va chintz bilan mahkamlangan. U to'g'ridan-to'g'ri erga yotqizildi va u qo'g'irchoqbozni yashirdi. Petrushka teatrini ularsiz tasavvur etib bo'lmaydigan majburiy atribut shov-shuvli edi. Uning tovushlari tomoshabinlarni taklif qildi va ekran ortida komediyachi tomoshabinlar bilan maxsus hushtak orqali muloqot qildi. Spektakl davomida u uzun burun va qizil qalpoq bilan tomoshabinlarga yugurib chiqishi mumkin edi. Shu bilan birga, organ maydalagich uning sherigi bo'ldi va ular birgalikda kulgili sahnalarni ijro etishdi.
qo'g'irchoqbozlar
Tarixi to'liq o'rganilmagan Petrushka teatri sof erkalik hisoblangan. Qo'g'irchoqbozning ovozini yanada xirillagan va balandroq qilish uchun halqumga kiritilgan maxsus hushtak ishlatilgan. Bundan tashqari, qo'g'irchoqboz juda tez gapirishga va uning har bir haziliga jirkanch kulishga harakat qildi.
Syujetlar
Teatr spektakllari (Petrushka ularning asosiy, ammo yagona qahramoni emas edi) juda monoton edi. Asosiy syujetlar: askar xizmatini davolash va tayyorlash, kelin bilan uchrashuv, ot sotib olish va sinovdan o'tkazish. Manzaralar ma'lum bir tartibda birin-ketin ketardi. Shu bilan birga, spektaklning davomiyligi tomoshabinlarning ushbu ko'cha tomoshasiga qancha vaqt e'tibor qaratganiga bog'liq edi.
Aksiya quyidagi ketma-ketlikda amalga oshirildi:
- Petrushka lo'li ot sotuvchisidan ot sotib olishga qaror qiladi. U sotuvchi bilan uzoq vaqt muzokaralar olib bordi. Keyin bu mashg'ulot uni bezovta qiladi va u qochib ketgan lo'lini uradi.
- Petrushka otga o‘tirmoqchi bo‘ladi, lekin ot uni uloqtirib yuboradi va ot sotuvchining orqasidan ketadi va ayyor odam harakatsiz yotgan holda qoladi.
- Doktor keladi. U Petrushkadan kasalligi haqida so'raydi. Ma’lum bo‘lishicha, uning mingta kasalligi bor ekan. Shifokor va Petrushka urishadi, chunki bemor shifokorni qo'pol deb ataydi. Bezori shifokorning boshiga kaltak bilan qattiq uradi.
- Har chorakda paydo bo'ladi va Petrushka nima uchun shifokorni o'ldirganini so'raydi. Plut “o‘z fanini yaxshi bilmayman”, deb javob beradi. Keyin Petrushka kvartalni kaltak bilan urib, o'ldiradi. It yugurib keladi. Petrushka jamoatchilikka yuzlanib, undan yordam so'raydi. Keyin u itni tinchlantirishga harakat qiladi va unga mushuk go'shtini berishni va'da qiladi. It Petrushaning burnidan ushlab, sudrab ketadi. Shu bilan spektakl tugadi va tomoshabinlar tarqalishdi.
"Petrushkaning to'yi"
Ba'zan, odatda, Maslenitsa va boshqa bayramlarda, jamoatchilik iltimosiga binoan, spektakl uzoqroq davom etishi mumkin edi. Keyin ular "Petrushkaning to'yi" sahnasini o'ynashdi. Uning hikoyasi qo'pol va bema'ni edi. Petrushkaga kelin olib kelishdi, u xuddi otday ko'zdan kechirdi. U turmush qurishga rozi bo'lganidan so'ng, kelinni uzoq vaqt ishontirish to'y oldidan "o'zini qurbon qila boshladi". Shu paytdan boshlab tomoshabinlar bolalarni olib, spektaklni tark etishdi. Qolgan erkaklar Petrushkaning yog'li hazillarini zavq bilan tinglashdi.
Bundan tashqari, ruhoniy yoki diakon bilan sahna ham bor edi. Biroq, tsenzura nuqtai nazaridan, u Petrushka bilan spektakllarning matnlari yozilgan to'plamlarning birortasiga kiritilmagan.
"O'lim"
Petrushka teatrining qahramonlari orasida bosh qahramonni mag'lub etgan eng dahshatlilaridan biri bor edi. Og'zaki janjaldan keyin Petrushkani o'zi bilan olib ketgan O'lim edi. Biroq, qahramon tez orada boshqa joyda tirildi. Aynan shu holat ba'zi tadqiqotchilar Petrushka va u erda va u erda abadiy vafot etgan va qayta tug'ilgan butparast xudolar o'rtasidagi aloqani topa boshlaganiga sabab bo'ldi.
Moskvadagi qo'g'irchoq teatrlari
Oktyabr inqilobigacha bunday doimiy madaniyat muassasalari bo‘lmagan, yakkaxon artistlar tomonidan ko‘chalarda yoki stendlarda spektakllar qo‘yilgan yoki mehmonlarni kutib olish uchun shaxsiy uylarga taklif qilingan. Moskvada birinchi haqiqiy qoʻgʻirchoq teatrlari 1930-yillarning boshlarida paydo boʻlgan. Ularning eng mashhuri oxir-oqibat dunyodagi eng kattasiga aylandi. Bu teatr. S. Obraztsova. U quyidagi manzilda joylashgan: st. Sadovaya-Samotechnaya, 3. Undan tashqari, taxminan bir vaqtning o'zida poytaxtda Moskva qo'g'irchoq teatri paydo bo'ldi, u dastlab bolalar adabiyotini ommalashtirish uchun yaratilgan. U mamlakatni kezib, tomoshabinlarni sovet mualliflarining yosh avlod uchun maxsus yozilgan yangi asarlari bilan tanishtirdi.
Keyinchalik Moskvada boshqa qo'g'irchoq teatrlari paydo bo'ldi: "Albatros", "Olovli qush", "Ertak", "Kamera" va boshqalar. Ularda nafaqat bolalar tomoshalarini, balki kattalar uchun maxsus yaratilgan spektakllarni ham tomosha qilishingiz mumkin.
Bolalar va kattalar uchun rus ko'cha tomoshalari an'analarini saqlab qolish uchun Andrey Shavel va rassom Valentina Smirnova yangi ijodiy jamoani tashkil qilishdi. U "Petrushka" rus xalq teatri nomini oldi va 1989 yilda Fresino shahrida debyut qildi.
Teatr to'g'ridan-to'g'ri ko'chada 30 daqiqa davom etadigan spektakllarni qo'yadi va fars-spektakllarning an'anaviy stsenariylaridan chetga chiqmaslikka harakat qiladi.
Petrushka teatrining paydo bo'lishi uning ijodkorlarining o'tgan asrlarda ko'cha ommaviy san'atida mavjud bo'lgan eng yaxshi narsalarni saqlab qolish istagi bilan bog'liq.
Spektakllar bino ichida ham ijro etiladi. Bunday hollarda tomoshabinlar Petrushka va rus fars teatri tarixi bilan ham tanishadilar. Aktyorlar o‘z ishlarida 150-200 yil avval Rossiya shaharlari ko‘chalarida o‘z o‘tmishdoshlari xalqni xushnud etish uchun ishlatgan ekran va qo‘g‘irchoqlarning aynan nusxasi bo‘lgan rekvizitlardan foydalanadilar.
Endi siz qo'g'irchoq rus xalq teatri qanday paydo bo'lganini bilasiz. Petrushka bugungi kunda ham bolalarni qiziqtiradi, shuning uchun ularni fars uslubidagi ba'zi spektakllarga olib boring.
Ushbu qo'g'irchoqning tarixi 17-asrning boshlariga borib taqaladi. Garchi u Italiya, Frantsiya, Germaniya, Turkiya xalq teatrlarida ko'plab prototiplarga ega. Petrushka teatri birinchi navbatda oddiy odamlar, keyin esa aholining yanada boy qatlamlari orasida juda mashhur edi.
Teatr tarixi
Petrushka xalq teatri Rossiyadagi eng qadimgi teatrlardan biridir. Rossiyada 17-asrning boshlarida mavjud bo'lganligi aniq. Bu haqiqatning tasdig'ini Kiyevdagi Ayasofyada topish mumkin, u erda freskada pardani ko'tarayotgan qo'g'irchoqboz tasvirlangan.
Buni olim, diplomat va sayohatchi Adam Oleariusning (Elshleger) bir necha bor qayta nashr etilgan sayohat kundaligidagi yozuvlar ham tasdiqlaydi. U ikki marta Rossiyada bo'lgan: 1633-1634 yillarda - Germaniya elchixonasi kotibi, 1635-1639 yillarda - ilmiy tadqiqotchi.
Olearius Petrushkaning qoʻgʻirchoq teatrini batafsil tasvirlab, hikoyasini muallifning iltimosiga koʻra oʻymakor tomonidan keyinroq qilingan illyustratsiya bilan toʻldirgan. Odam Olearius tasvirlagan qo'g'irchoqning tabiati va turi bu spektakllar 19-asr Petrushka teatrining prototipi ekanligini ko'rsatadi.
Teatr tavsifi
Petrushka teatri maxsus qavslar bilan mahkamlangan, mato bilan qoplangan, ko'pincha chintz bilan qoplangan ramkalardan iborat ekran edi. Ushbu dizayn qo'g'irchoqbozning tanasiga biriktirilgan. U boshdan yuqoriga ko'tarilgandan so'ng, spektakllar bo'lib o'tadigan o'ziga xos sahna shakllandi.
17-asrda Petrushka qo'g'irchoq teatri spektaklida qo'g'irchoq va tomoshabinlar bilan dialoglarni davom ettirgan gusler yoki shoxchi ishtirok etdi. Musiqachi tomoshabinlarni spektaklga taklif qildi va uning oxirida to'lovni yig'di.
Rossiyadagi Petrushka qo'g'irchoqboz faqat erkak bo'lishi mumkin edi. U qo'g'irchoqni "boshqarib" va ovozini berganida, aktyor uning halqumiga hushtak (bip) kiritdi. Bu qahramonning ovozini jarangdor va baland qildi, bu ko'p odamlar ishtirok etgan yarmarka spektakllarida zarur edi. Shu bilan birga, chiyillashi tufayli nutq har doim ham tushunarli emas edi, bunday hollarda tomoshabinga hamma narsani tushuntirib beradigan hamroh yordamga keldi.
Qo'g'irchoqlar tarixi
Petrushka - qo'g'irchoqboz qo'liga qo'yadigan va barmoqlari bilan boshqaradigan qo'lqopli qo'g'irchoq. Bu belgi qizil ko'ylak, kanvas shim va uchida to'qmoqli uchli qalpoq kiygan. V. I. Dal lug'atida Petrushka fars qo'g'irchoq, hazil, rus hazil, qizil kaftan va qalpoqchadagi aqlli odam sifatida tasvirlangan.
Uning tashqi ko'rinishi umuman slavyan emas, garchi u Petrushka rus xalq teatrining bosh qahramoni bo'lsa ham. Qo'g'irchoqning kattalashgan qo'llari va boshi bor, ular yog'ochdan o'yilgan, uni qoraytirish uchun maxsus birikma bilan ishlangan.
Petrushka gipertrofiyalangan yuz xususiyatlariga, oq ko'z olmalari va qora irisli ulkan bodomsimon ko'zlarga ega. Katta, uzun burun va keng ochilgan og'iz, ba'zilar buni tabassum deb bilishadi, lekin aslida bu yomon tabassum. Petrushka o'zining tashqi ko'rinishini italyan komediya qahramoni Pulcinella qo'g'irchog'idan oldi.
Ismning kelib chiqishi
Qanday qilib bu qo'g'irchoq Petrushka nomini olgani aniq ma'lum emas. Mashhur komediya qahramoni o'z nomi bilan atalgan Pietro Mirro (Pedrillo yoki Petruha-Farnos) sharafiga nomlangan versiya mavjud. Bu rus imperatori Anna Ioannovnaning saroy hazilasi edi. Ushbu versiyani tasdiqlash uchun matnlar va mashhur nashrlar (qiziqarli varaqlar) Petrushka teatrining syujetlari bilan bir xil.
Petrushka o'z ismini 18-asr boshlarida yashagan mashhur qo'g'irchoqbozlardan olgan degan faraz mavjud, bular Pyotr Ivanov va Pyotr Yakubovskiy. Ehtimol, qo'g'irchoq o'sha paytdagi chiqishlari eng mashhur bo'lgan bu pranksterlardan birining nomi bilan atalgan bo'lishi mumkin.
Petrushka uning profilining o'xshashligi va xo'roz bilan jarangdor, shovqinli ovozi tufayli shunday nomlangan deb ishoniladi. Ushbu versiya Rossiyada xo'rozlar Petya, Petrusha deb ataladiganligi bilan qo'llab-quvvatlanadi.
Qo'g'irchoq qahramoni o'z nomini "Petrin davrida" oldi, imperator Pyotr I, iboralardan biriga ko'ra, o'z yozuvlarini qalam bilan emas, balki kaltak bilan imzolagan va bo'sh vaqtlarida u ichib, aldagan. "eng mast soborlarda" Petrushka Mixaylov nomi.
Ishlash stsenariylari
Petrushka teatrida bir nechta stsenariylar mavjud edi. Asosiy syujetlar - ot sotib olish va unga minish, askar bo'lishni o'rganish, to'yga tayyorgarlik ko'rish, jandarm yoki chorak, it yoki o'lim bilan sahna. Deyarli har bir sahnada Petrushkaning boshqa qahramon bilan jangi ko'rsatilgan, unda u doimo g'alaba qozongan.
Odatda spektakl Petrushkaning ot sotib olmoqchi bo'lishi bilan boshlandi va hamroh lo'li sotuvchiga qo'ng'iroq qiladi. Qahramon otni uzoq vaqt tekshiradi, so‘ng lo‘li bilan uzoq savdolashishni boshlaydi, natijada u aldashga uringani uchun ikkinchisini orqasiga tayoq bilan uradi.
Shundan so'ng Petrushka otga minadi, lekin u uni tashlab, qochib ketadi. U yerda qoladi, keyinroq paydo bo'ladigan shifokorni kutadi. Bundan tashqari, shifokor bilan nizo bor va hamma narsa kaltak yordamida janjal bilan tugaydi. Keyinchalik jandarm yoki chorak bilan to'qnashuv bo'lib, unda Petrushka ham ularni tayoq bilan mag'lub qiladi. Va hammasi uning it bilan uchrashishi yoki o'lim bilan yakunlandi, shundan keyin u vafot etdi.
Petrushka teatri qahramonlarining mashhurligi
Spektaklda ishtirok etgan barcha qahramonlar vaqti-vaqti bilan o'zgarib turdi. Faqat Pyotr Petrovich Samovarov, Vanka Ratatouy yoki Pyotr Ivanovich Ukusov deb atalgan Petrushka o'zgarmadi. Uning ishtirokidagi komediya Rossiyada juda mashhur va keng tarqalgan edi. Spektakllarning bosh qahramoniga oddiy xalqning muhabbati turlicha tushuntirilgan. Ba'zilar bunga satiraning dolzarbligi sabab bo'lganini ta'kidlasa, boshqalari nutqning qulayligi, soddaligi va ravshanligi haqida gapirdi.
1876 yilda "Yozuvchining kundaligi" oylik jurnalida F. M. Dostoevskiy Petrushka qo'g'irchoq teatri mavzusida hikoya yozdi. Unda u Sankt-Peterburg rassomlar uyida bo'lib o'tgan spektaklni tasvirlaydi. Otalar va ularning bolalari olomon ichida turib, doimo xalq komediyasini tomosha qilishdi va aslida bu spektakl butun bayramdagi eng qiziqarli bo'ldi. Muallif savollarni so'raydi: nega siz Petrushkani unga qaraganingizda juda kulgili, juda kulgili ko'rasiz? Nega hamma quvonadi - keksalar ham, bolalar ham?
Petrushkaning qarindoshlari
Ba'zi tarixchilar Petrushkaning boshqa mamlakatlarning teatr qo'g'irchoq dunyosida qarindoshlari bor deb hisoblashadi. Bu, masalan, 16-asrda paydo bo'lganidan beri Petrushkaning avlodi deb hisoblangan Pulcinella qahramoni. Frantsiyada bu Polichinelle - xalq teatri qahramoni, kambur, quvnoq bezori va masxarachi. Angliyada bu Punch bo'lib, u uchli, ilgak shaklidagi burni va qalpog'i bilan ta'riflanadi. U yolg'onchi, jangchi, quvnoq va quvnoq.
Turkiyada Petrushka teatrining prototipi soya teatri bo'lib, uning bosh qahramoni Karag'oz (turkcha - qora ko'zli) ismli qo'g'irchoq edi. Shuningdek, u xushchaqchaq, o'zini tuta oladigan odam edi. Ko'pincha spektakllarning skeytlarida xalqning mavjud hukumatdan noroziligi ifodalangan.
Germaniyada Petrushkaning akasi Kasperle (Kasper) qo'g'irchog'i bo'lib, u ham yarmarka va bayramlarda kulgili chiqishlarda qatnashgan. Kasper tabiatan oddiy, quvnoq hazilkash bo'lib, dolzarb mavzularda hazillashgan.
19-asrda Petrushka teatri
Bir muncha vaqt o'tgach, bu belgi faqat ko'cha ijrochisi sifatida mavjud bo'lishni to'xtatdi. Qo'g'irchoqbozlar va hamrohlar ustalar uylariga tobora ko'proq taklif qilinmoqda, bu erda Petrushka ishtirok etgan sahnalar o'zining keskinligini va dolzarbligini yo'qotmoqda. U sahnadagi sheriklarini o'ldirishni va urishni to'xtatadi va faqat so'kib, haydab yuboradi.
18-asr oxiri - 19-asr boshlarida teatrda oʻzgarishlar yuz berdi. Arfa va hushtak kabi cholg'u asboblarini skripka va do'ppi o'rnini egallaydi. Ayniqsa, ikkinchisi keng tarqalgan. Darhaqiqat, u birinchi mexanik musiqa asbobi edi va ommani sevib qoldi. U maxsus o'ynash mahoratini talab qilmadi va shuning uchun asta-sekin arfa, skripka va hushtakni almashtirdi.
Shuningdek, 19-asrda ekranning dizayni ham o'zgardi, endi u ikkita ustundan iborat bo'lib, ular ustiga qo'pol mato cho'zilgan, ko'pincha bo'yalgan, ko'k rangga ega. Ushbu dizayn tufayli qo'g'irchoqboz o'z ijrosini namoyish etdi.
Aqllilikdan - bolalar bayramlari qahramoniga
Petrushkaning nutqi oddiy xalqdan manor uylari uchun maqbulroq bo'lib o'zgaradi va "petrushka" endi ko'cha emas, balki salon aktyori. Sahnaning o'zi go'zal yam-yashil pardalar bilan bezatilgan, spektakl ishtirokchilari esa yaltiroq tinselli atlas liboslarida kiyinishgan, bu esa spektaklni tantanali va tantanali qiladi.
Behayo hazillar bilan yovuz zehnli petrushka bolalar kechalari va ertaklarining mehribon quvnoq xarakteriga aylanadi. Bundan tashqari, bir muncha vaqt o'tgach, u chet ellik qarindoshlari Pulcinella, Polichinel, Punch va Karagez kabi qo'lqopli qo'g'irchoqdan qo'g'irchoqqa aylanadi. Qo'lqopli qo'g'irchoqni emas, balki Petrushkaning qo'g'irchoq ijrosini tobora ko'proq uchratish mumkin.
20-asrda maydanoz
Sovet davrida yangi qahramon paydo bo'ladi - o'rtoq Petrushka, u sahnani tark etib, hikoyalar va adabiy o'yinlar qahramoniga aylanadi. Endi ko'p narsaga ruxsat berilgan eski Petrushka teatri yo'q. Yigirmanchi asrda hikoya chizig'ining beparvoligi yo'qoladi, spektakl va hikoyalarda sodir bo'ladigan voqealar gigiena, savodxonlik va ikkilamchi xom ashyoni yig'ishga qaratilgan.
Asl Petrushkadan faqat uning ayblovga moyilligi saqlanib qolgan. U ichkilikbozlik va lopachilarni ko'rsatadi, fosh qiladi va qoralaydi, o'quvchilarga jamiyatdagi odob va odobli xatti-harakatlarning elementar normalarini tushuntiradi.
Qo'g'irchoqning tashqi ko'rinishi ham o'zgarishlarni boshdan kechirmoqda. Shunday qilib, Petrushka ilgari kiygan qizil ko'ylak tunika yoki kosovorotkaga aylanadi va uning boshida o'tkir qalpoq, qalpoq o'rniga Budyonovka yoki qalpoq paydo bo'ladi. Hatto uning uzun ilmoqli burni ham qisqaradi va dastlab qiya burunli bo'lib qoladi, keyin esa butunlay oddiy bo'lib qoladi.
Zamonaviy davrda maydanoz
Bizning davrimizdagi Petrushka teatrining tarixi olimlar va teatr tanqidchilari tomonidan o'rganiladi. Va bugungi kunda bu belgi eskirgan emas. Shunday qilib, masalan, Petrushka ko'pincha rus balet fasllarining o'ziga xos timsoli bilan ajralib turadigan xuddi shu nomdagi balet qahramoniga aylandi.
U balet uchun ajoyib musiqalar yozgan bastakor I.F.Stravinskiy ijodi uchun, bu spektaklni yaratgan klassik rus balet maktabi asoschisi M.M.Fokin, shuningdek, raqqosa V.Nijinskiy uchun haqiqiy asosiy figura bo‘ldi. bu baletda asosiy qismlarni ijro etgan.
Petrushka adolatsizlikka va insonning salbiy xususiyatlariga qarshi murosasiz kurashchi qiyofasida qoldi. Bularning barchasini masxara qilib, uni yaxshi tomonga o'zgartirishga harakat qiladi.
Xalq amaliy san'atida ham ma'lum bo'lgan qo'g'irchoq teatri: marionet teatri(unda qo'g'irchoqlar iplar yordamida boshqariladi), Petrushka teatri qo'lqopli qo'g'irchoqlar bilan (qo'g'irchoqlar qo'g'irchoqbozning barmoqlariga qo'yilgan) va tug'ilish sahnasi(unda qo'g'irchoqlar tayoqchalarga harakatsiz o'rnatilib, qutilardagi teshiklar bo'ylab harakatlanardi).
Ayniqsa, Petrushka teatri xalq tomonidan sevilgan. 19-asrda Petrushka teatri Rossiyada qoʻgʻirchoq teatrining eng mashhur va keng tarqalgan turi boʻlgan. U engil yig'iladigan ekrandan, bir nechta qo'g'irchoqli qutidan (odatda 7 dan 20 gacha belgilar soni), tez va kichik rekvizitlardan (tayoqlar yoki kaltaklar, dumaloq pinlar va boshqalar) iborat edi. Petrushka teatri manzarani bilmas edi. Qo'g'irchoqboz musiqachi, odatda organ tegirmonchisi hamrohligida suddan sudga bordi va Petrushka haqida an'anaviy chiqishlar berdi. Buni har doim bayramlarda, yarmarkalarda ko'rish mumkin edi. Bosh qahramon Petrushka bo'lib, teatr uning nomi bilan atalgan. Bu qahramon Pyotr Ivanovich Uksusov, Pyotr Petrovich Samovarov va boshqalar deb ham atalgan. Bu Italiya qo'g'irchoq teatri Pulcinello ta'siri ostida paydo bo'lgan, italiyaliklar ko'pincha Sankt-Peterburg va boshqa shaharlarda chiqish qilishgan.
Petrushka teatrida alohida satirik sahnalar namoyish etildi. A.M. Gorkiy ta'kidlaganidek, "yengilmas qo'g'irchoq qahramon hamma narsani va hamma narsani mag'lub etdi: ruhoniylar, politsiya, shayton va o'lim. Uning o'zi o'lmas bo'lib qoldi". bitta
Mana, D.A. Rovinskiyning o'zi guvoh bo'lgan Petrushka teatrining spektakli:
"Bu komediya Moskvada, Novinskiy yaqinida o'ynalmoqda. [...] Uning mazmuni juda oddiy: dastlab Petrushka paydo bo'ladi, she'rlarda har xil bema'niliklarni yotadi, burnida burr va burun, - suhbat vositalari orqali olib boriladi. xuddi lo'li paydo bo'lib, Petrushkaga ot taklif qilgani kabi, til ustidagi yozuv mashinkasi, Petrushka uni ko'zdan kechiradi va otdan tepib oladi, hozir burnida, hozir qornida, butun komediya tepish va tepish, ular tomoshabinlar uchun eng muhim va eng kulgili qismni tashkil etadi.Savdolash davom etmoqda, - lo'li yozuv mashinkasisiz, bas ovozida gapiradi.Uzoq auktsiondan so'ng Petrushka ot sotib oladi; Lo'li jo'nab ketadi. Petrushka sotib olgan joyida o'tiradi. Petrushkaning oldiga va orqasiga urildi, Petrushkani uloqtirib tashladi va sahnada o'lik holda qochib ketdi.Petrushka ortidan g'amgin faryod va yaxshi hamkasbining bevaqt o'limi uchun nolalar eshitiladi.Doktor keladi:
U qayerda jarohatlandi?
Bu yerda!
Va bu erda?
Ma'lum bo'lishicha, Petrushkaning og'rig'i bor. Ammo Doktor nozik joyga etib kelganida, Petrushka sakrab turib, uning qulog'iga uradi; Doktor javob beradi, jang boshlanadi, qayerdandir tayoq paydo bo'ladi, Petrushka u bilan nihoyat Doktorni tinchlantiradi.
Siz qanday Doktorsiz, - deb qichqiradi Petrushka, - qayerda og'riyapti deb so'rasangiz? Nima uchun o'qidingiz? Qaerda og'riyotganini bilishingiz kerak!
Yana bir necha daqiqa - choraklik yoki qo'g'irchoq uslubida "halokatli fitner" paydo bo'ladi. O'lik jasad sahnada yotganligi sababli, Petrushka qattiq so'roq qilinadi (trebl):
Doktorni nega o'ldirdingiz?
Javob (burun ustida):
Keyin ilmini yomon bilganini - kaltaklangan odamga, ko'rmaganiga qaraydi, undan ham so'raydi.
So'zma-so'z, - aftidan, Fatal Petrushkaning so'roq qilinishi yoqmaydi. U avvalgi tayoqni ushlaydi va jang boshlanadi, bu esa Fatalni yo'q qilish va haydab chiqarish bilan yakunlanadi, bu tomoshabinlarning umumiy zavqini keltiradi; politsiyaga qarshi bu qo'g'irchoq norozilik odatda jamoatchilikda haqiqiy sensatsiyani keltirib chiqaradi.
O'yin tugaganga o'xshaydi; lekin Petrushka bilan nima qilish kerak? Keyin dumi va oyoqlariga ko'pirtirilgan paxta parchalari yopishtirilgan yog'och pudel it sahnaga yuguradi va butun siydigi bilan qichray boshlaydi (po'stlog'i pastda huskidan yopishtirilgan).
Shavochka-azizim, - Petrushka uni erkalaydi, - men bilan yashaylik, men sizga mushuk go'shtini boqaman.
Lekin Shavochka hech qanday sababsiz Petrushkaning burnidan ushlab oladi; Petrushka chetga, u qo'lini ushlab turadi, u boshqasini oladi, u yana burnini ushlab turadi; Nihoyat, Petrushka sharmandali parvoz qiladi. Shunday qilib, komediya tugaydi. Agar ko'plab tomoshabinlar va Petrushkinning o'yinchisi bo'lsa, ya'ni. bosh komediyachiga aroq beriladi, shundan so'ng maxsus intermediya chaqiriladi Petrushkaning to'yi. Unda hech qanday syujet yo'q, lekin juda ko'p harakat bor. Petrushka kelin Varushkani olib keladi; uni otga xos tarzda tekshiradi. Petrushka Varyushkani juda yaxshi ko'rardi va u to'yni kutishga chidolmadi, shuning uchun u unga: "O'zingni qurbon qil, Varyushka!" Keyin so'nggi sahna sodir bo'ladi, unda adolatli jinsiy aloqa mavjud bo'lmaydi. Bu shouning haqiqiy va "oxirgi yakuni"; keyin Petrushka har xil bema'ni narsalarni yolg'on gapirish va tomoshabinlarni yangi spektaklga taklif qilish uchun stendning ochiq sahnasiga boradi.
Spektakl harakatlari orasidagi intervallarda odatda ikkita Arapokning raqslari, ba'zida ilon chaqib olgan xonim haqidagi butun intermediya (Havo?); bu erda, nihoyat, ikkita Pagliacning to'p va tayoq bilan o'yini ko'rsatiladi. Ikkinchisi tajribali qo'g'irchoqbozlar bilan juda epchil va kulgili chiqadi: qo'g'irchoqning tanasi yo'q, faqat oddiy yubka soxta bo'lib, uning ustiga bo'sh karton bosh tikiladi va yon tomondan qo'llar ham bo'sh. Qo'g'irchoqboz ko'rsatkich barmog'ini qo'g'irchoqning boshiga, birinchi va uchinchi barmoqlarini qo'llariga yopishtiradi; u odatda har bir qo'liga qo'g'irchoq qo'yadi va shu tarzda bir vaqtning o'zida ikkita qo'g'irchoq bilan harakat qiladi. Qo'g'irchoq komediyasida har doim eski klassik qo'g'irchoq, arfa va hushtak o'rnini bosadigan shov-shuv bo'ladi; organ maydalagich bir vaqtning o'zida "surish" vazifasini bajaradi, ya'ni. Petrushka bilan suhbatga kirishadi, unga savollar beradi va to'xtamasdan yolg'on gapirishni davom ettirishga undaydi.
XALQ QO‘G‘IRG‘A TEATRI, UNING TURLARI
Ruslar orasida qoʻgʻirchoq teatrining uch turi maʼlum boʻlgan: qoʻgʻirchoq teatri (qoʻgʻirchoqlar iplar yordamida boshqariladigan), qoʻgʻirchoqli qoʻgʻirchoqli Petrushka teatri (qoʻgʻirchoqlar qoʻgʻirchoqbozning barmoqlariga qoʻyilgan) va tugʻilish sahnasi (yilda). qo'g'irchoqlar novdalarga harakatsiz o'rnatildi va qutilardagi teshiklar bo'ylab harakatlandi). Qoʻgʻirchoq teatri keng qoʻllanilmagan. Petrushka teatri mashhur edi. Tug'ilish sahnasi asosan Sibir va janubiy Rossiyada tarqalgan.
Petrushka teatri - rus xalq qo'g'irchoq komediyasi. Uning bosh qahramoni Petrushka bo'lib, teatr uning nomi bilan atalgan. Bu qahramon Petr Ivanovich Uksusov, Petr Petrovich Samovarov, janubda - Vanya, Vanka, Vanka Retatuy, Ratatuy, Rutyutyu (Ukrainaning shimoliy hududlari an'anasi) deb ham atalgan. Petrushka teatri Italiyaning Pulcinella qoʻgʻirchoq teatri taʼsirida vujudga kelgan, italiyaliklar koʻpincha Sankt-Peterburg va boshqa shaharlarda oʻyin koʻrsatishgan.
Petrushka teatrining dastlabki eskizi 1930-yillarga to'g'ri keladi. 17-asr Ushbu illyustratsiyani nemis sayyohi Adam Olearius o'zining Muskovi shahriga qilgan sayohati tasvirida joylashtirgan. Chizma haqida D.A.Rovinskiy shunday deb yozgan edi: “...Etagidagi halqali ayollar yubkasini bir erkak kamariga bog‘lab, uni yuqoriga ko‘tardi – bu yubka uni boshi ustida qoplaydi, unda bemalol harakatlana oladi, harakatlana oladi. uning qo'llari, ustiga qo'g'irchoqlar qo'yish va butun komediyalarni taqdim.<...>Suratda, ko'chma yubka sahnasida, lo'lining Petrushkaga ot sotgani haqidagi klassik komediyani ajratib ko'rsatish qiyin emas.Sahnalar, Oleariusning so'zlariga ko'ra, har doim eng kamtarona mazmunda bo'lgan. .
Keyinchalik, etagida halqali ayol yubkasi ekran bilan almashtirildi - hech bo'lmaganda 19-asrdagi Petrushka teatri tavsiflarida. yubka endi tilga olinmaydi.
19-asrda Petrushka teatri Rossiyada eng mashhur va keng tarqalgan qo'g'irchoq teatri edi. U engil katlanadigan ekrandan, bir nechta qo'g'irchoqli qutidan iborat edi (bularga ko'ra
belgilar soni - odatda 7 dan 20 gacha), shov-shuvli va kichik rekvizitlardan (tayoqlar yoki mandallar, rulonlar va boshqalar). Petrushka teatri manzarani bilmas edi.
Qo'g'irchoqboz musiqachi, odatda organ tegirmonchisi hamrohligida suddan sudga bordi va Petrushka haqida an'anaviy chiqishlar berdi. Buni har doim bayramlarda, yarmarkalarda ko'rish mumkin edi.
Petrushka teatrining tuzilishi haqida D.A.Rovinskiy shunday yozgan edi: “Qoʻgʻirchoqning tanasi yoʻq, faqat oddiy yubka soxta boʻlib, uning ustiga boʻsh karton kallagi tikilgan, qoʻllari ham yon tomonlarida boʻsh. ko'rsatkich barmog'ini qo'g'irchoqning boshiga, qo'llariga - birinchi va uchinchi barmoqlar; odatda har bir qo'liga qo'g'irchoq qo'yadi va shu bilan bir vaqtning o'zida ikkita qo'g'irchoq bilan harakat qiladi.
Petrushkaning tashqi ko'rinishining o'ziga xos xususiyatlari - bu katta ilgak burun, kulayotgan og'iz, chiqadigan iyak, tepa yoki ikkita dumg'aza (orqa va ko'krakda). Liboslar qizil ko'ylakdan, to'qmoqli qalpoqdan, oyog'idagi aqlli etikdan iborat edi; yoki palyaço ikki rangli palyaço kiyimidan, yoqa va qo'ng'iroqli qalpoq. Qo'g'irchoqboz Petrushka uchun g'ichirlovchi - bu qurilma yordamida gapirdi, buning natijasida ovoz keskin, xirillagan, xirillagan. (Pishchik ikkita kavisli suyak yoki kumush plitalardan yasalgan bo'lib, uning ichida zig'ir lentasining tor chizig'i mustahkamlangan). Komediyadagi qolgan aktyorlar uchun qo‘g‘irchoqboz o‘zining tabiiy ovozida gapirib, chiyillashchini yonog‘ining orqasiga itarib yubordi.
Petrushka teatrining taqdimoti satirik yo'nalishga ega bo'lgan eskizlar to'plamidan iborat edi. M. Gorkiy Petrushka haqida hammani va hamma narsani: politsiyani, ruhoniylarni, hatto shaytonni va o'limni mag'lub etuvchi qo'g'irchoq komediyasining yengilmas qahramoni sifatida gapirdi, shu bilan birga uning o'zi o'lmas bo'lib qoladi.
Petrushka obrazi bayram erkinligi, ozodlik, hayotning quvonchli tuyg'usining timsolidir. Petrushkaning harakatlari va so'zlari qabul qilingan xulq-atvor va axloq normalariga zid edi. Petrushkaning improvizatsiyasi dolzarb edi: ular mahalliy savdogarlar, er egalari va hokimiyatga qarshi keskin hujumlarni o'z ichiga olgan. Spektakl musiqiy qo'shimchalar, ba'zan parodiya bilan birga edi: masalan, tasvir
"Kamarinskaya" ostida dafn marosimi ("Petrushka, aka Vanka Ratatouy" o'quvchisiga qarang).
