Литературен музей на Сребърната ера. Обиколки на музея
Зад Градинския пръстен, недалеч от московския комплекс на Света Троица Сергиева лавра, в тиха, сенчеста странична уличка се намира къщата на изключителния руски художник В. М. Васнецов, построена през 1894 г. от самия художник в неорус. стил. В. М. Васнецов е живял тук през последните 32 години от живота си (1894–1926). На 25 август 1953 г. в къщата е открит музей, през 1954 г. 3-то Троицко платно, в което се намира къщата, е преименувано на Васнецово.
Незабавно след смъртта на художника близките имат идеята „всичко да се запази както е било, да се уреди нещо като къща-музей“. Обръщайки се за помощ към Третяковската галерия, те получиха съгласие да работят заедно за организиране на посмъртна изложба на творби на В. М. Васнецов с по-нататъшна перспективасъздаване на музей.
На 27 януари 1927 г. синът на художника Алексей Викторович Васнецов подава декларация до Управителния съвет на галерията, че семейството е готово да поеме всички задължения, свързани с подреждането на изложбата. Утвърден е и за комисар по воденето на делата. На Алексей Викторович помогнаха сестра му Татяна Викторовна и съпругата му Зинаида Константиновна. М. В. Нестеров, П. Корин, Ап. М. и Вл. В. Васнецов и научен секретар на Третяковската галерия Н. С. Моргунов. Извършени са необходимия ремонт, отпечатани са и разлепени няколкостотин плаката с информация за изложбата, изготвени са билети и е издаден каталог.
Изложбата е открита на 13 март 1927 г. Още в първия ден той беше посетен от около 600 души. През следващите дни на изложбата дойдоха много заинтересовани посетители и училищни групи, имаше екскурзии. Експозицията на изложбата се запазва до 1933г.
В предговора към каталога се посочва, че изложените на изложбата творби, по-специално цикълът на приказките, се представят за първи път пред публика и че в бъдеще ще бъдат показани пейзажи, скици и скици, „които в комбинация с това, което се показва сега, трябва да състави Музеят на името на Виктор Васнецов." ... В изложбата бяха представени 212 експоната: живопис, графика и предмети на декоративно-приложното изкуство. Експонатите са били разположени в хола, бившата класна стая и работилница. Приказните епични картини, предоставени от авторите на каталога кратки текстовеот литературния източник.
По време на Великия Отечествена войнаВ къщата продължили да живеят близките на художника. Големи картинибяха навити, останалата част от работата беше подредена в кутии. Самата къща не е пострадала, но не са запазени оградата и терасата. През септември 1946 г. наследниците изразяват желание да организират музей в къщата на стогодишнината от рождението на В. М. Васнецов през 1948 г. и преговарят за това с Третяковската галерия. Открит през май 1948 г. в Съюзна изложбена зала съветски художнициизложбата на картините на майстора предизвика посетителите голям интереси допринесе за решението за организиране на музея.
На 29 юни 1950 г. е издадена заповед на Министерския съвет на СССР за организацията на Къщата-музей на В. М. Васнецов. Комитетът по изкуствата към Министерския съвет на СССР издава заповед за започване на организиране на музей, като за целта се издава прием на къща, както и художествени колекции и имущество, прехвърлено от наследниците на художника на държавата.
Месец по-късно, на 29 юли 1950 г., наследниците подписват декларация до Комитета по изкуствата при Министерския съвет на СССР за безвъзмездното прехвърляне на имущество и ценности на държавата за организацията на Къщата-музей на В. М. Васнецов. . На 18 юли 1951 г. със заповед на Комитета е утвърден "Правилникът за къщата-музей на В. М. Васнецов". На 28 август 1951 г. актът за приемане е подписан от комисията на къщата, произведения на изкуството- живопис, графика, произведения на изкуствата и занаятите, предмети от бита и имущество на В. М. Васнецов от неговите наследници.
Първият директор на музея (от 1951 до 1957 г.) е племенникът на художника Дмитрий Аркадиевич Васнецов, участник в Първата световна война и Великата отечествена война, актьор Музикален театърК. С. Станиславски и В. И. Немирович-Данченко, директор на Детската музикално училище... За главен пазач е назначена З. К. Васнецова. Заедно с Татяна Викторовна Д. А. Васнецов се занимава с ремонта на къщата, възстановяването на нейното оформление и отдих на средата, която е била по време на живота на В. М. Васнецов. Архитектурата на къщата е напълно запазена, обзавеждането на къщата е реставрирано в началото на 20 век. Почти изцяло е запазена украсата на трапезарията, хола и работилницата. Във всички останали помещения, включително изложбените, бяха представени оригинални предмети, дарени на музея от семейството на художника.
Частта от колекцията, останала в собственост на наследниците, е прехвърлена на музея по завещание на Т. В. Васнецова през 1959 г. и въз основа на нейно дарение през 1961 г. Така всички колекции: картини, графики, предмети на декоративно-приложното изкуство и бита, личен архив и библиотека на художника, фотографии и репродукции бяха включени в музейна колекция, който се попълва за сметка на подаръци от различни лица, покупки и в момента има около 25 хиляди музейни предмета.
През 1978-80 г. къщата е реставрирана, реставрирана външен видстопански постройки, където под общ покрив са били разположени портиерска, перална и карета, в. дворвъзстановени са калдъръмената настилка и тухлената пътека. От източната страна е оцеляла защитна стена (тухлена стена), издигната през 80-те години на XIX век, към която през 70-те години на миналия век е прикрепена мозайката „Спасител на трона”, изработена в началото на XX век по скица на В.М. Васнецов в работилницата за мозайка в Санкт Петербург, е прехвърлен под ръководството на V.A.Frolov. От северната и западната страна на къщата има градина с вековни дъбове и брястове.
Към момента на създаването си музеят е под юрисдикцията на Комитета по изкуствата към Министерския съвет на СССР. Практическото ръководство на музея се осъществява от Главно управление на институциите изящни изкуства... През 1954 г. музеят е прехвърлен в юрисдикцията на Министерството на културата на РСФСР, през януари 1955 г. - в юрисдикцията на Министерството на културата на Московския съвет. През 1963 г. е решено да се присъедини към Музея за история и реконструкция на Москва, а през 1986 г. Къщата-музей на В. М. Васнецов става част от Всесъюзна музейна асоциация „Държавно Третяковска галерия„Като научен отдел.
Музеят на Сребърната епоха илюстрира кратка, но бурна и разнообразна епоха в развитието на руското изкуство, особено на поезията. Тук са представени сменящи се или съперничещи едновременно литературни течения заедно с мемориалния дом на една от най-ярките фигури от онова време - Валерий Брюсов. Особен интерес представлява местоположението на музея на Сребърния век, старо търговско имение, преустроено в началото на миналия век.
Сегашният вид на къщата, в която Валери Брюсов е живял дълго време, прилича на типична вила на нашето време, а конструкцията е доста оригинална. Архитектът Чагин го построява в стил Арт Нуво със скандинавски пристрастия, без специални декорациино с различна форма.
Особено се отличава входният комплекс, изпълнен под формата на кула със сводест ниша, където е подреден самият вход. Укрепен на стената до арката Паметна плочас барелеф на Брюсов, датите на живота му и времето на пребиваване в имението.
Потомственият търговец на обувки Иван Кузмич Баев, според някои източници, е бил член на литературно-художествения кръг, ръководен от Брюсов. В реконструираната къща на баща му семейството му заема горния етаж и тавана, а помещенията на първия етаж са отдадени под наем на известния поет. След революцията горните помещения са дадени на окръжната библиотека, долу Брюсов продължава да живее до смъртта си, след това съпругата му до 1964 г.
Известно време музеят на Брюсов работи на приземния етаж, но след тежък пожар къщата се разпада и е в списъка на сградите за събаряне. През 1987 г. имението е прехвърлено Литературен музей, а след дълъг ремонт до 200-годишнината на Пушкин е открит Музеят на сребърния век.
Музеят на Сребърната епоха представя своите експонати на посетителите, като се започне от фоайето, декорирано в художествен стилот описаното време, която помещава гардероба и касите на заведението и същевременно е изложбено пространство. Има щандове с експонати и плакати на събития от началото на миналия век. Експонатът, подобен на фамилния герб на благородническа фамилия, всъщност е плакат за императорския бал от началото на миналия век, декориран в съответствие с тогавашните тенденции.
Между плаката и огледалото, в подобна рамка, има щанд с публикации за изкуството от онези години и неговите изключителни представители.
Кабинетът на В. Я. Брюсов
Брюсов и съпругата му заеха всички стаи на първия етаж на имението, най-голямата стая беше неговият кабинет. Спалните и стаята за прислугата гледаха към двора, кабинетът - към улицата.
Пасажната стая пред кабинета на Брюсов, разбира се, не е запазила предишното си предназначение - пригодена е за демонстрация на документи и материали за живота и творчески начинизтъкнат наемател.
За поставяне на експонатите са използвани няколко стъклени щанда от класическия музеен тип, както и високи щандове за най-важните от тях. Интериорът се допълва от гравюри, окачени по стените с гледки към Москва, направени от съвременниците на Брюсов.
Съвременниците на Брюсов описват кабинета му преди всичко като работно място с няколко маси, а също и като хранилище на неговата колекция от книги. Той събра повече от 5 хиляди тома, сега има около хиляда от тях в библиотеката, което също е много.
Основното нещо, което отличава колекцията на Валерий Яковлевич, е нейната изключителна последователност и подреденост. Освен поезия и проза. Брюсов учи литературна критикаи литературна теория, а също така беше отличен преводач от редица езици.
Следователно той имаше книги за различни клонове на дейност на различни рафтове, вътре в секциите те също стояха в ред.
Но не само творбите бяха подредени по теми и азбука, Брюсов имаше и картотека на своята книжна колекция в съответствие с всички правила на библиотекарството. В самия ъгъл на офиса можете да видите гардероб с чекмеджета. сивои бели правоъгълници с етикети върху тях - това е истински библиотечен класификатор, което го прави лесен за намиране необходимия материалпо клон на знанието и азбучен ред.
В конкурентна среда различни посокив изкуството, ангажиран с формирането на основите на символизма и критиката на други течения, Брюсов внимателно изучава много произведения. За важните извлечения от тях имаше специално съхранение - шкаф, подобен на класификатор с чекмеджета. На тях няма етикети, тъй като само собственикът на офиса е използвал цитати, подреждайки материалите по система, известна само на него.
Бюрото и фотьойлът на Брюсов в кабинета бяха подредени по необичаен начин, така че той седеше с гръб към входната врата. Тази подредба показва пълно потапянев работата и липса на желание за общуване с когото и да било по време на творческия процес.
Масата на Валери Яковлевич беше съвсем стандартна, с два пиедестала и чекмеджета и покрит с плат плот и стъкло върху плата за по-лесно писане. Комплект с мастило и преспапие за попиване на мастило, настолна лампа, книги, тетрадка за бележки и бележки за себе си са доста обикновени.
За да се създаде ефект от присъствието на собственика на масата, тетрадките на поета са поставени до антологията на арменската поезия, създадена в сътрудничество с водещи майстори на превода.
Необичайно на масата на Брюсов е подобие на възпоменателна снимка, но с женски силует вместо изображение и бюст в далечния десен ъгъл. Най-вероятно това са чисто лични моменти, известно е само, че бюстът изобразява Дона Лора - героинята на творбите и музата на великия Франческо Петрарка.
Прозорците на кабинета на Брюсов в Музея на сребърния век, както и в живота на писателя, са плътно завеси и запазват познатата му атмосфера. Собственикът на помещението не хареса слънчева светлина, суматохата на съседната улица. В една от стените на прозореца има стар часовник, който преди се е намирал родителски домбъдещ писател.
Освен това можете да разгледате една необичайна мебел в днешно време - стоящо бюро, по-рано доста често срещано нещо. В офиса има и няколко библиотеки, които не са много натоварени със съдържание поради загуба или прехвърляне в други хранилища на част от библиотечните фондове на Брюсов.
На далечната стена на кабинета на Валери Брюсов има картини, дарени на Брюсов известни художници, негови приятели и съвременници.
Близо до тази стена има още една работна маса и диван със столове, в този ъгъл беше възможно да се провеждат дискусии по наболели въпроси на литературата в тесен кръг. Такива срещи обикновено предхождаха публично изпълнениепоети, включително дискусии в привърженици на други творчески възгледи и принципи.
Има и напълно затворен шкаф за ръкописи, предназначен да предотврати избледняване на мастилото. Брюсов взе шкафовете близо до камината за книги по окултизъм, което беше от голямо значение за формирането на мирогледа на символизма.
Литературни експозиции на музея Сребърен век
Мраморно стълбище води до втория етаж на Музея на Сребърната епоха, където са разположени изложби на основните тенденции в литературата и други форми на изкуството от тази епоха. Близо до началото на изкачването се намира бронзова скулптурана пиедестал, изобразяващ млад мъж с факла.
Факелът е умело завършен с куп осветителни тела, които осигуряват ярко осветление. Образува се особена композиция скулптурно изображениев комбинация с високи и буйни стайни растения, той не остава незабелязан от посетителите. По цялото трасе са разлепени плакати на поетични вечери и други публични прояви.
Зала на символистите
Първата инспектирана зала на втория етаж на Музея на Сребърния век разказва за символиката и основните представители на това течение в руската литература. Предшествениците на тези поети са декаденти, отдалечаващи се от заобикалящата ги действителност вътрешен святи собствените си преживявания. Причината за упадъка от своя страна е вид умора от реализма, който се е утвърдил във всички видове изкуство от древността.
Въпреки това зависимостта и връзката на индивидите със заобикалящата го социална среда съществува обективно и именно символистите търсят законите на връзката между света и индивида. Идеите за символизъм в изкуството произлизат от философските търсения от времето на Шопенхауер и Ницше.
Руската символика имаше редица характеристики, свързани с кризата на идеите на либералите и популистите. Във витрините на залата на символиката можете да научите много за тази тенденция и нейните водещи представители. Във витрини литературно направлениеСимволиката в Музея на сребърния век представя творчеството на писатели и поети, техните биографии и образи.
В допълнение към много информативни витрини, личностите на руските символисти са представени в картини, създадени от техни сътрудници от свързана форма на изкуство. Близо до входа на залата можете да видите портрети на Брюсов от Малютин, изпълнени от Бакст, Блок от Татяна Гипиус, сестрата на известната поетеса. Бащата на великия поет и писател Леонид Пастернак рисува Юргис Балтрушайтис, поет и бъдещ известен дипломат, който е представлявал Литва в СССР почти 20 години, преди да стане част от страната ни. Художникът Туржански рисува портрет на Бунин, когото никой не смяташе в съпричастност с възгледите на символистите - той винаги беше реалист, но посещаваше вечерите им, знаеше за техните възгледи и влизаше в дискусии. Бъдещ емигрант и нобелов лауреат, Бунин не приема революцията, за разлика от Брюлов, който дори се присъединява към управляващата партия.
Витрините за символистите заемат всички стени на разглежданата зала, а на издигнат подиум близо до отворите на прозорците е организирана инсталация от редакционния интериор на главния печатен орган на Символизма - списание Везни.
Тук са показани бюрото на редактора, стойка за списания, люлеещ се стол и информационна стойка. По-подробно можете да разгледате съдържанието на таблицата на редактора и елементите на декорация от дърворезба.
Посетителите, разглеждащи експонатите от близко разстояние, забелязват името на списанието на два езика - руски и японски в отворения брой на Libra. Така издателите реагираха на избухването на войната с Япония, поражението в която тогава беше една от причините за руските революции.
Зала на футуристите
Не всички символисти се придържаха към възгледите и начина на писане на тази група дълго време. Например, Городецки промени възгледите си доста бързо и след това подкрепи новите селски поети. Тези поети прославиха патриархалните ценности на руската провинция, написаха поезия с народен епичен характер.
Сред тях е и Есенин, който заедно с Клюев създава групата "Краса", която съществува много кратко време. Талантлив карикатурист Топиков, бъдещ дългогодишен служител на списание "Крокодил", нарисува карикатура на тази асоциация, където изобрази Городецки, Клюев, Ремизов и Есенин като птици, седнали на един и същи клон.
В началото на миналия век представители на авангарда, които в Италия и Русия започнаха да се наричат футуристи, активно се включиха в отричането на реализма. Италианският поет Маринети написа и публикува Манифеста на футуризма, прокламирайки отхвърлянето на всяка предишна култура и създаването на една напълно нова, със свой език и методи на версификация.
Отделна зала на музея на Сребърния век е посветена на руските представители на футуризма. Неочаквано мрачното помещение на залата няма горно осветление, а само светлина през прозорците и вечерно осветление на отделни експонати.
Най-високият и най-голям експонат в тази зала е копие на паметника на Петър Велики, който има свое значение – той е емблема на една от поетичните асоциации, наречена Медният конник.
Най-авторитетната поетическа общност на футуристите е петербургският кръг "Гилея", създаден от братя Бурлюк, Маяковски и Велимир Хлебников. Стихосбирката на тези поети носеше красноречивото име - "Шара на обществения вкус", цялото съдържание в нея призоваваше към пълно отхвърляне на традициите и творчеството на всички велики предшественици.
Много футуристи не само пишеха поезия, но и рисуваха добре, което знаем от примера на Маяковски. Имаше и сдружение на професионални художници, придържащи се към принципите на футуризма, преди всичко кръгът „ Джак от диаманти„Оглавява се от Пьотър Кончаловски.
Витрините на Залата на футуристите в музея „Сребърен век” съдържат творбите на тези поети, афиши за техните пиеси и поетични вечери с тяхно участие. Експонатите илюстрират всички аспекти на творчеството на футуристите чрез картини. Например, близо до далечния прозорец можете да видите обявяването на представлението Mystery Buff по пиесата на Маяковски, съвпадащо с годишнината от революцията.
Футуристите призоваха за отхвърляне на творчеството на великите, включително Пушкин, но не се поколебаха да признаят привържениците на другите за свои поддръжници. литературни движенияпризнати от обществеността. В центъра на изложбата на далечната стена, сред обявите на самите авангардисти, е поставен плакат за представянето на стихотворението на Блок на революционна тема.
Много футуристи сега са забравени или известни само на тесен кръг, а Блок и още повече Пушкин останаха завинаги.
Зала на акмеистите
Друго литературно движение, което съществува паралелно със символизма, е акмеизмът, който не приема прекомерния идеализъм на символистите. Тези писатели декларираха яснотата на образите и точността на тяхното поетическо описание.
Городецки и Кузмин, много поети в ранния период на творчеството са класирани сред акмеистите, това са Гумильов и Ахматова. Манделщам и Волошин. Сред тях беше и Борис Пастернак, чийто бюст от Масленникова е поставен на прозореца в залата на Акмеизма на Музея Сребърен век.
Разнообразните по конфигурация витрини на зала „Акмеизъм“ в музея „Сребърен век“ запознават посетителите с творчеството и нещата на поети и писатели от това литературно течение. По стените има портрети на представители на тенденцията, включително образа на Волошин от Кустодиев. До прозореца е бюст на Борис Пастернак. Голям портрет на Максимилиан Волошин, нарисуван от брилянтния художник Кустодиев, се перчи на далечната стена.
Същите витрини могат да се видят на снимката от различен ъгъл в същата стая. Близо до далечния прозорец е изрисуван бюст на Марина Цветаева от Крандиевская. Огледало в противоположния ъгъл отразява този бюст, който се появява в него като намалено копие.
Сред централните витрини се открояват тези, направени под формата на пирамиди, които съдържат доживотни издания на видни акмеисти. Пирамидите отразяват значението, което стана основа за името на течението - връх или връх.
В централната витрина са и архивните документи на семейство Гумилев - Николай Гумильов, който беше разстрелян от червеногвардейците, и съпругата му Анна Горенко - Гумилева, която след смъртта на съпруга си взе псевдонима Ахматова.
Особен интерес за посетителите на музея „Сребърен век“ представлява лявата стена в зала „Акмеизъм“, където са поставени портрети на неговите видни представители и картини на съвременни художници. Портретът на Анна Ахматова, нарисуван от Александър Осмеркин, се намира непосредствено след бюста на Цветаева. За разлика от известен портретработата на кубиста Нейтън Алтман, където поетесата се появява в шикозна вечерна рокля, ето я в ежедневни дрехи, женска рокля в прост руски стил.
Мнозина спират близо до почти карикатурния образ на много писатели от първата трета на миналия век. Това е един от най-любопитните експонати на Музея на Сребърния век – групова карикатура на много фигури от епохата. Мащабната карикатура, нарисувана от художника Поляков през 1916 г., се нарича Кафенето на комиците. По ироничен начин той изобразява среща на представители на всички групи писатели и художници от онова време, изразявайки преходния характер на техните разногласия и запазването само на наистина талантливи творби в историята.
Експозицията на Пушкин и централната зала на музея на Сребърния век
Никой от най-ярките таланти, да не говорим за манифестите, които отричат минали литературни постижения, не могат да омаловажат тези постижения. Неслучайно откриването на Музея на сребърната епоха беше насрочено да съвпадне с годишнината на Пушкин, а първата експозиция на новия музей разказа за влиянието на нашите най-великият поетвърху литературата на Сребърния век.
В еркера на стената вдясно от фасадата на имението е запазена експозицията на Пушкин, украсена с копие на най-успешния му портрет от Орест Кипренски. На фона на еркер и големи стайни растения изображението изглежда страхотно.
Централната зала на втория етаж на музея на Сребърния век е едновременно изложбена и концертна зала. Експозицията е посветена на развитието на руската литература в хронологичен ред. Тук се провеждат литературни вечери, концерти и други масови прояви.
На щандовете на тази зала е организирана ретроспективна изложба на историята. руска литературас доживотни издания на творби и портрети на Пушкин, Лев Толстой и Бунин.
В сценичната ниша има плакати на различни изпълнения от началото на миналия век, а тук е и концертен роял, подарен на Валери Брюсов от Народния комисар на образованието Луначарски.
Брюсов приема революционните трансформации от 1917 г., влиза в партията, занимава се с редакционна и преподавателска дейност... С подкрепата на Народния комисар през 1921 г. основава Висшия литературно-художествен институт, до смъртта си е негов ректор и професор.
Би било непростимо да си в Москва и да не посетиш Музея на Сребърния век в имение на търговец. Тук е и мемориалният кабинет на Валерий Брюсов, и експозицията на Пушкин, и залите на основните литературни движения от началото на миналия век. Богати впечатления и нови познания очакват всички любопитни в музея Сребърен век.
До Музея на "Сребърната епоха" ("Къщата на В. Я. Брюсов")
Общо 11 снимки
На Проспект Мира, близо до входа на Фармацевтичната градина, има малко имение в стил Арт Нуво - известен московски мемориален паметник - къщата на поета Валерий Брюсов. Брюсов прекара 14 тук последните годиниживот – от 1910 до 1924 г., където умира. Северната къща в стил Арт Нуво на Брюсов става резиденция на В.Я. Брюсов и поезията на сребърния век. Самото имение преди революцията (тогавашният му адрес - 1-ва Мещанска улица, 32) е принадлежало на търговеца Иван Кузмич Баев, потомствен почетен гражданин, член на Търговския дом "Иван Денисович Баев-старши с братя". Брюсов и семейството му са наели апартамент на партера в къщата на Баев. Къщата е построена през 30-те години на XIX век - по това време е била двуетажна жилищна сграда, с дървен втори етаж („каменно дъно, дървен плот”) и класическа фасадна обработка, характерна за това време. Имотът – къща и две стопански постройки – е принадлежал на фамилии на търговци през 19 век – първо на търговци Аршинови, после на Молчанови, докато накрая през 1895 г. е купен от търговеца от 2-ра гилдия Кузма Денисович Баев. По-късно, през 1909 г., той е наследен от сина му Иван Кузмич, който решава радикално да възстанови стара къща, като покани за тези цели архитекта Владимир Иванович Чагин. Чагин проектира за Баев имение под формата на "Северен Арт Нуво" - експресивна дву-триетажна сграда с асиметрично проектирани фасади, покрив сложна формас остър покрив над входната част и с оригинално аранжиран вход във вдлъбната сводеста ниша. 02 Къщата на Брюсов. 1961-1965 г. Изглед преди пожара към къщата на Брюсов Апартамент на втория етаж с голям таван на горния етаж е бил предназначен за семейството на домакина, а апартаментът на първия е отдаден под наем. Именно този апартамент наема за себе си и съпругата си поетът Валерий Яковлевич Брюсов през август 1910 г. Брюсов тогава вече е поет и писател, известен в цяла Русия, един от основателите на руския символизъм, „майстор“, повлиял на повече от едно поколение поети. Брюсов оглавява влиятелното символистично списание "Веси", оглавява издателство "Скорпион", неговите критически и литературни статии са публикувани в други издания - списание "Руска мисъл", алманах "Северни цветя". Пусна повече от десет свои стихосбиркии няколко прозаични творби, най-известните от които са романите "Огненият ангел" и "Олтарът на победата". Къщата му беше един от центровете литературен животМосква, а и не само Москва – преди революцията тук се устройваха седмични поетични „среди“, където идваха поети, писатели, критици; четяха поезия, провеждаха дискусии за литература и изкуство, обменяха мнения за публикувани книги и статии. Брюсов прие властта на болшевиките (дори се присъедини към редиците на членовете на RCP (b) през 1919 г.) През 1921 г. организира Висшия литературно-художествен институт, на който е ректор до смъртта си. Поетът умира в апартамента си на 1-ва Мещанская през октомври 1924 г. След смъртта му неговата вдовица Йоанна Матвеевна продължава да живее в тази къща, тя става пазител на архива на Брюсов, подрежда всичките му ръкописи и документи, подготвя произведенията му за публикуване. Тя запази обзавеждането на апартамента и офиса, както е било приживе на Брюсов. През 60-те години къщата е прехвърлена на изграждането на регионална библиотека тук, а след смъртта на вдовицата на Брюсов през 1965 г. е решено да се уреди неговият музей в мемориалния кабинет на поета. Открива се през 1971 г. и всъщност става не само музей на поета Валерий Брюсов, но и музей на целия Сребърен век. През 1975 г. къщата е пострадала при пожар, таванският етаж изгоря – библиотеката и музеят са евакуирани от къщата. 03 проспект Мира, 30. 1975-1980 г „Огънят беше през зимата и доблестните пожарникари изляха толкова много вода, че покри проспект Мира с 20 сантиметров слой с лед и тролейбусите не можеха дълго да ходят по него поради ледената пързалка около пепелта. Тази снимка показва останките от това красива къщаслед пожара прозорците на първия етаж са заковани с шперплат, на третия етаж, подовете на втория етаж липсват, къщата е покрита с временен покрив. ." Служителите на музея изцяло пресъздадоха атмосферата на Сребърния век. В кабинета на Брюсов има книги от неговата уникална библиотека, подаръци от съвременни художници, мебели, които са му принадлежали. Всичко е взето предвид до най-малкия детайл - книгите на рафтовете са подредени, както е определил собственикът на къщата, напълно се взема предвид местоположението на картините и шкафовете за съхранение на представените му ръкописи. 09
10 Имение двор И в наше време, както и преди сто години, вратите на къщата на проспект Мира са широко отворени за творчески хора... Те идват тук, за да се докоснат до тази атмосфера и да опознаят по-добре творчеството и историята на най-видните представители на Сребърния век. 11 Изследване на поета
Зад Градинския пръстен, недалеч от московския комплекс на Света Троица Сергиева лавра, в тиха, сенчеста странична уличка се намира къщата на изключителния руски художник В. М. Васнецов, построена през 1894 г. от самия художник в неорус. стил. В. М. Васнецов е живял тук през последните 32 години от живота си (1894–1926). На 25 август 1953 г. в къщата е открит музей, през 1954 г. 3-то Троицко платно, в което се намира къщата, е преименувано на Васнецово.
Незабавно след смъртта на художника близките имат идеята „всичко да се запази както е било, да се уреди нещо като къща-музей“. Обръщайки се към Третяковската галерия за помощ, те получиха съгласие да работят заедно за организиране на посмъртна изложба на произведения на В. М. Васнецов с по-нататъшна перспектива за създаване на музей.
На 27 януари 1927 г. синът на художника Алексей Викторович Васнецов подава декларация до Управителния съвет на галерията, че семейството е готово да поеме всички задължения, свързани с подреждането на изложбата. Утвърден е и за комисар по воденето на делата. На Алексей Викторович помогнаха сестра му Татяна Викторовна и съпругата му Зинаида Константиновна. М. В. Нестеров, П. Корин, Ап. М. и Вл. В. Васнецов и научен секретар на Третяковската галерия Н. С. Моргунов. Извършени са необходимия ремонт, отпечатани са и разлепени няколкостотин плаката с информация за изложбата, изготвени са билети и е издаден каталог.
Изложбата е открита на 13 март 1927 г. Още в първия ден той беше посетен от около 600 души. През следващите дни на изложбата дойдоха много заинтересовани посетители и училищни групи, имаше екскурзии. Експозицията на изложбата се запазва до 1933г.
В предговора към каталога се посочва, че изложените на изложбата творби, по-специално цикълът на приказките, се представят за първи път пред публика и че в бъдеще ще бъдат показани пейзажи, скици и скици, „които в комбинация с това, което се показва сега, трябва да състави Музеят на името на Виктор Васнецов." ... В изложбата бяха представени 212 експоната: живопис, графика и предмети на декоративно-приложното изкуство. Експонатите са били разположени в хола, бившата класна стая и работилница. Авторите на каталога предоставиха приказните епични картини с кратки текстове от литературния източник.
По време на Великата отечествена война роднините на художника продължават да живеят в къщата. Големи картини бяха навити, останалите произведения бяха подредени в кутии. Самата къща не е пострадала, но не са запазени оградата и терасата. През септември 1946 г. наследниците изразяват желание да организират музей в къщата на стогодишнината от рождението на В. М. Васнецов през 1948 г. и преговарят за това с Третяковската галерия. Изложбата на картините на майстора, открита през май 1948 г. в изложбената зала на Съюза на съветските художници, предизвика голям интерес сред посетителите и допринесе за решението за организиране на музея.
На 29 юни 1950 г. е издадена заповед на Министерския съвет на СССР за организацията на Къщата-музей на В. М. Васнецов. Комитетът по изкуствата към Министерския съвет на СССР издава заповед за започване на организиране на музей, като за целта се издава прием на къща, както и художествени колекции и имущество, прехвърлено от наследниците на художника на държавата.
Месец по-късно, на 29 юли 1950 г., наследниците подписват декларация до Комитета по изкуствата при Министерския съвет на СССР за безвъзмездното прехвърляне на имущество и ценности на държавата за организацията на Къщата-музей на В. М. Васнецов. . На 18 юли 1951 г. със заповед на Комитета е утвърден "Правилникът за къщата-музей на В. М. Васнецов". На 28 август 1951 г. е подписан акт за приемане от комисията на къщата, произведения на изкуството - живопис, графика, произведения на декоративното и приложното изкуство, предмети от бита и имущество на В. М. Васнецов от неговите наследници.
Първият директор на музея (от 1951 до 1957 г.) е племенникът на художника Дмитрий Аркадиевич Васнецов, участник в Първата световна война и Великата отечествена война, актьор на Музикалния театър на К. С. Станиславски и В. И. Немирович-Данченко, директор на детската музикална школа. За главен пазач е назначена З. К. Васнецова. Заедно с Татяна Викторовна Д. А. Васнецов се занимава с ремонта на къщата, възстановяването на нейното оформление и отдих на средата, която е била по време на живота на В. М. Васнецов. Архитектурата на къщата е напълно запазена, обзавеждането на къщата е реставрирано в началото на 20 век. Почти изцяло е запазена украсата на трапезарията, хола и работилницата. Във всички останали помещения, включително изложбените, бяха представени оригинални предмети, дарени на музея от семейството на художника.
Частта от колекцията, останала в собственост на наследниците, е прехвърлена на музея по завещание на Т. В. Васнецова през 1959 г. и въз основа на нейно дарение през 1961 г. Така всички колекции: картини, графики, предмети на декоративно-приложното изкуство и бита, личен архив и библиотека на художника, фотографии и репродукции бяха включени в музейната колекция, която беше попълнена благодарение на дарения от различни лица, покупки и в момента има около 25 хиляди музейни експоната.
През 1978–80 г. къщата е възстановена, възстановен е външният вид на стопанските постройки, където под общ покрив са разположени портиерска, перална и карета, а в двора са възстановени калдъръмена настилка и тухлена пътека. От източната страна е оцеляла защитна стена (тухлена стена), издигната през 80-те години на XIX век, към която през 70-те години на миналия век е прикрепена мозайката „Спасител на трона”, изработена в началото на XX век по скица на В.М. Васнецов в работилницата за мозайка в Санкт Петербург, е прехвърлен под ръководството на V.A.Frolov. От северната и западната страна на къщата има градина с вековни дъбове и брястове.
Към момента на създаването си музеят е под юрисдикцията на Комитета по изкуствата към Министерския съвет на СССР. Практическото ръководство на работата на музея се осъществява от Главна дирекция по изобразително изкуство. През 1954 г. музеят е прехвърлен в юрисдикцията на Министерството на културата на РСФСР, през януари 1955 г. - в юрисдикцията на Министерството на културата на Московския съвет. През 1963 г. е решено да се присъедини към Музея за история и реконструкция на Москва, а през 1986 г. Къщата-музей на В. М. Васнецов става част от Всесъюзна музейна асоциация „Държавна Третяковска галерия“ като научен отдел.
