Dom > Psihologija > Bach, Johann Sebastian - Kratka biografija. Biografija johanna sebastiana bacha biografija bachovih djela


Bach, Johann Sebastian - Kratka biografija. Biografija johanna sebastiana bacha biografija bachovih djela




Bach Johann Sebastian, čija biografija zanima mnoge ljubitelje glazbe, postao je jedan od najvećih skladatelja u cijeloj svojoj povijesti. Osim toga, bio je izvođač, virtuozni orguljaš i talentiran učitelj. U ovom ćemo članku pogledati život Johanna Sebastiana Bacha, kao i predstaviti njegovo djelo. Skladateljeva djela često se izvode u koncertnim dvoranama diljem svijeta.

Johann Sebastian Bach (31. ožujka (21. - stari stil) 1685. - 28. srpnja 1750.) - njemački skladatelj i glazbenik iz doba baroka. Obogatio je glazbeni stil stvoren u Njemačkoj zahvaljujući majstorstvu u kontrapunktu i harmoniji, prilagodio strane ritmove i oblike, posuđene, osobito, iz Italije i Francuske. Bachova djela su Goldberg varijacije, Brandenburški koncerti, misa u b -molu, više od 300 kantata, od kojih je 190 preživjelo, te mnoga druga djela. Njegova se glazba smatra vrlo tehnički izazovnom, ispunjena umjetničkom ljepotom i intelektualnom dubinom.

Johann Sebastian Bach. kratka biografija

Bach je rođen u Eisenachu u obitelji nasljednih glazbenika. Njegov otac, Johann Ambrosius Bach, bio je osnivač koncerata gradske glazbe, a svi njegovi ujaci bili su profesionalni izvođači. Skladateljev otac poučio je svog sina sviranju violine i čembala, a svog brata, Johanna Christopha - klavikorda, a također je upoznao Johanna Sebastiana s modernom glazbom. Djelomično na vlastitu inicijativu, Bach je dvije godine pohađao vokalnu školu svetog Mihovila u Lüneburgu. Nakon atestiranja obnašao je nekoliko glazbenih pozicija u Njemačkoj, osobito kao dvorski glazbenik vojvodi Johannu Ernstu u Weimaru, te nadzornik orgulja u crkvi sv. Bonifacija u Arnstadtu.

Godine 1749. Bachov vid i zdravlje općenito su se pogoršali, a on je umro 1750. godine, 28. srpnja. Suvremeni povjesničari vjeruju da je uzrok njegove smrti kombinacija moždanog udara s upalom pluća. Slava Johanna Sebastiana kao veličanstvenog orguljaša proširila se Europom za života Bacha, iako još nije bio toliko popularan kao skladatelj. Kao skladatelj postao je poznat nešto kasnije, u prvoj polovici 19. stoljeća, kada je oživio interes za njegovu glazbu. Trenutno se Bach Johann Sebastian, čija je biografija u potpunijoj verziji predstavljena u nastavku, smatra jednim od najvećih glazbenih stvaratelja u povijesti.

Djetinjstvo (1685. - 1703.)

Johann Sebastian Bach rođen je u Eisenachu, 1685. godine, 21. ožujka po starom stilu (prema novom - 31. istog mjeseca). Bio je sin Johanna Ambrozija i Elisabeth Lemmerhirt. Skladatelj je postao osmo dijete u obitelji (najstariji sin u vrijeme Bachova rođenja bio je 14 godina stariji od njega). Majka budućeg skladatelja umrla je 1694. godine, a otac osam mjeseci kasnije. Bach je tada imao 10 godina i preselio se živjeti s Johannom Christophom, svojim starijim bratom (1671. - 1731.). Tamo je proučavao, izvodio i prepisivao glazbu, uključujući i skladbe svog brata, unatoč tome što mu je to zabranjeno. Od Johanna Christopha preuzeo je mnogo znanja na području glazbe. U isto vrijeme, Bach je u lokalnoj gimnaziji studirao teologiju, latinski, grčki, francuski, talijanski. Kao što je kasnije priznao Johann Sebastian Bach, klasici su ga nadahnuli i zadivili od samog početka.

Arnstadt, Weimar i Mühlhausen (1703 - 1717)

Godine 1703., nakon završetka studija na školi svetog Mihovila u Lüneburgu, skladatelj je imenovan dvorskim glazbenikom u kapeli vojvode Johanna Ernsta III u Weimaru. Tijekom sedmomjesečnog boravka ondje, Bach je stekao reputaciju izvrsnog svirača klavijatura, a pozvan je i na novo mjesto nadzornika orgulja u crkvi svetog Bonifacija, koja se nalazi u Arnstadtu, 30 km jugozapadno od Weimara. Unatoč dobrim obiteljskim vezama i vlastitom glazbenom entuzijazmu, nakon nekoliko godina službe pojavile su se tenzije s njegovim nadređenima. 1706. Bachu je ponuđeno mjesto orguljaša u crkvi sv. Vlaha (Mühlhausen), koje je preuzeo sljedeće godine. Novo mjesto je plaćeno mnogo više, uključivalo je mnogo bolje uvjete rada, kao i profesionalniji zbor s kojim je Bach trebao raditi. Četiri mjeseca kasnije održano je vjenčanje Johanna Sebastiana s Marijom Barbarom. Imali su sedmero djece, od kojih je četvero preživjelo, uključujući Wilhelma Friedemanna i Karla Philipa Emanuela, koji su kasnije postali poznati skladatelji.

1708. godine Bach Johann Sebastian, čija je biografija krenula u novom smjeru, napustio je Mühlhausen i vratio se u Weimar, ovaj put kao orguljaš, a od 1714. kao organizator koncerata, te je imao priliku raditi s profesionalnijim glazbenicima. U ovom gradu skladatelj nastavlja svirati i komponirati orguljska djela. Također je počeo pisati uverzije i fuge, koje su kasnije postale dio njegovog monumentalnog djela Dobro temperirani klavir, koji se sastoji od dva toma. Svaki od njih uključuje preludije i fuge napisane svim mogućim sporednim i durbenim tonovima. Također u Weimaru, skladatelj Johann Sebastian Bach započeo je rad na djelu "Knjiga o orguljama", koje sadrži luteranske korale, zbirku zborskih uvoda za orgulje. 1717. izgubio je naklonost u Weimaru, uhićen je gotovo mjesec dana, a zatim je smijenjen s dužnosti.

Coethen (1717. - 1723.)

Leopold (važna osoba - princ od Anhalt -Kothenskog) ponudio je Bachu posao Kapellmeistera 1717. godine. Princ Leopold, budući da je i sam glazbenik, divio se talentu Johanna Sebastiana, dobro ga je platio i dao mu znatnu slobodu u sastavu i izvedbi. Princ je bio kalvinist, a u bogoslužju ne koriste složenu i sofisticiranu glazbu, odnosno rad Johanna Sebastiana Bacha iz tog razdoblja bio je svjetovan i uključivao je orkestralne apartmane, apartmane za solo violončelo, za klavir, kao i poznati Brandenburg Koncerti. 1720., 7. srpnja, umire njegova supruga Maria Barbara koja je rodila sedmero djece. Skladateljevo poznanstvo s drugom suprugom događa se sljedeće godine. Johann Sebastian Bach, čija djela postupno počinju dobivati ​​na popularnosti, oženio se djevojkom po imenu Anna Magdalena Wilke, pjevačicom (sopran), 1721. godine, 3. prosinca.

Leipzig (1723. - 1750.)

Godine 1723. Bach je dobio novu poziciju, započevši rad kao kantor zbora sv. Tome. Bila je to prestižna služba u Saskoj, koju je skladatelj služio 27 godina, sve do svoje smrti. Bachove dužnosti uključivale su poučavanje učenika pjevanju i pisanju crkvene glazbe za glavne crkve u Leipzigu. Johann Sebastian također je trebao držati satove latinskog, ali je umjesto toga imao priliku zaposliti posebnu osobu. Tijekom nedjeljnih službi, kao i na praznike, za bogoslužje u crkvi bile su potrebne kantate, a skladatelj je obično izvodio vlastite skladbe, od kojih je većina rođena u prve 3 godine boravka u Leipzigu.

Johann Sebastian Bach, čiji su klasici sada dobro poznati mnogim ljudima, u ožujku 1729. proširio je svoje skladateljske i izvedbene sposobnosti, preuzevši vodstvo Glazbenog kolegija, svjetovne skupštine koju je vodio skladatelj Georg Philip Telemann. Fakultet je bio jedno od desetaka privatnih društava popularnih u to vrijeme u većim gradovima Njemačke, nastalih na inicijativu studenata glazbenih ustanova. Ta su udruženja imala važnu ulogu u njemačkom glazbenom životu, a vodili su ih uglavnom ugledni stručnjaci. Mnoga Bachova djela od 1730 -ih do 1740 -ih godina. su napisani i izvedeni na Visokoj glazbenoj školi. Posljednje veliko djelo Johanna Sebastiana je misa u b-molu (1748.-1749.), Koja je prepoznata kao njegovo najgloblje crkveno djelo. Iako cijela misa nikada nije izvedena za života autora, smatra se jednim od najistaknutijih skladateljevih djela.

Bachova smrt (1750)

1749. godine, zdravlje skladatelja se pogoršalo. Bach Johann Sebastian, čija biografija završava 1750. godine, počeo je iznenada gubiti vid i obratio se za pomoć engleskom oftalmologu Johnu Tayloru, koji je u ožujku-travnju 1750. izveo dvije operacije. No obje su bile neuspješne. Kompozitoru se vid više nije vratio. 28. srpnja, u 65. godini, preminuo je Johann Sebastian. Moderne novine napisale su da je "smrt nastala kao posljedica neuspješne operacije na očima". Trenutno povjesničari vjeruju da je uzrok skladateljeve smrti moždani udar kompliciran upalom pluća.

Carl Philip Emmanuel, sin Johanna Sebastiana, i njegov učenik Johann Friedrich Agricola napisali su nekrolog. Objavio ga je 1754. Lorenz Christoph Mitzler u glazbenom časopisu. Johann Sebastian Bach, čija je kratka biografija predstavljena gore, izvorno je pokopan u Leipzigu, u blizini crkve sv. Grobnica je ostala netaknuta 150 godina. Kasnije, 1894. godine, ostaci su preneseni u posebno skladište u crkvi sv. Ivana, a 1950. - u crkvu sv. Tome, gdje skladatelj i danas počiva.

Kreativnost organa

Najviše od svega, tijekom svog života, Bach je bio poznat upravo kao orguljaš i skladatelj orguljske glazbe koju je napisao u svim tradicionalnim njemačkim žanrovima (preludiji, fantazije). Omiljeni žanrovi u kojima je Bach Johann Sebastian radio su toccata, fuga, zborski preludiji. Njegov rad na orguljama vrlo je raznolik. U mladosti je Johann Sebastian Bach (već smo se nakratko dotakli njegove biografije) stekao reputaciju vrlo kreativnog skladatelja, sposobnog prilagoditi mnoge strane stilove zahtjevima orguljske glazbe. Na njega su uvelike utjecale tradicije sjeverne Njemačke, osobito Georg Boehm, kojeg je skladatelj upoznao u Luneburgu, i Dietrich Buxtehude, kojega je Johann Sebastian posjetio 1704. godine tijekom dugog odmora. Otprilike u isto vrijeme, Bach je prepisao djela mnogih talijanskih i francuskih skladatelja, a kasnije i Vivaldijeve violinske koncerte, kako bi im udahnuo novi život već kao djela za izvedbu orgulja. Tijekom svog najproduktivnijeg stvaralačkog razdoblja (od 1708. do 1714.) Bach je napisao fuge i tokate, nekoliko desetaka parova preludija i fuga te Knjigu o orguljama, nedovršenu zbirku od 46 zbornih uvoda. Nakon odlaska iz Weimara, skladatelj manje piše orguljsku glazbu, iako stvara niz poznatih djela.

Ostala djela za klavijara

Bach je napisao mnogo glazbe za čembalo, od kojih se neke mogu svirati na klavikordu. Mnogi od tih djela su enciklopedijski, uključujući teorijske metode i tehnike koje je Bach Johann Sebastian volio koristiti. Radovi (popis) prikazani su u nastavku:

  • Dobro temperirani klavir djelo je u dva sveska. Svaki svezak sadrži uvodne riječi i fuge u svih 24 korištene velike i sporedne tipke, poredane kromatskim redoslijedom.
  • Izumi i uvertire. Ova djela iz dva i tri dijela raspoređena su istim redoslijedom kao i dobro temperirani klavir, s izuzetkom nekih rijetkih ključeva. Bach ih je stvorio u obrazovne svrhe.
  • 3 zbirke plesnih apartmana, "francuskih apartmana", "engleskih apartmana" i partita za klavir.
  • "Goldberg varijacije".
  • Razni komadi poput "Uvertira u francuskom stilu", "Talijanski koncert".

Orkestralna i komorna glazba

Johann Sebastian također je napisao djela za pojedinačne instrumente, duete i male sastave. Mnogi od njih, poput partita i sonata za violinu solo, šest različitih svita za solo violončelo, partite za solo flautu, smatraju se među najistaknutijima u skladateljevom repertoaru. Bach je napisao simfonije Johanna Sebastiana, a također je stvorio i nekoliko skladbi za solo lutnju. Također je stvorio trio sonate, solo sonate za flautu i violu da gamba, veliki broj bogatijih automobila i kanona. Na primjer, ciklusi "Umjetnost fuge", "Glazbena ponuda". Bachovo najpoznatije orkestralno djelo su Brandenburški koncerti, nazvani tako jer ga je Johann Sebastian predstavio u nadi da će dobiti djelo od Christiana Ludwiga Brandenburško-švedskog 1721. godine. Njegov pokušaj, međutim, bio je neuspješan. Žanr ovog djela je Concerto Grosso. Ostala sačuvana djela Bacha za orkestar: 2 violinska koncerta, koncert napisan za dvije violine (ključ "D -mol"), koncerti za klavir i komorni orkestar (jedan do četiri instrumenta).

Vokalne i zborske skladbe

  • Kantate. Počevši od 1723., Bach je radio u crkvi svetog Tome, a svake je nedjelje, kao i blagdanom, režirao izvedbu kantata. Unatoč činjenici da je ponekad postavljao kantate drugih skladatelja, Johann Sebastian je napisao najmanje 3 ciklusa svojih djela u Leipzigu, ne računajući one koji su nastali u Weimaru i Mühlhausenu. Ukupno je stvoreno više od 300 kantata posvećenih duhovnim temama, od kojih je približno 200 sačuvano.
  • Moteti. Moteti Johanna Sebastiana Bacha djela su na duhovnu temu za zbor i basso continuo. Neki od njih sastavljeni su za pogrebne obrede.
  • Strasti, ili strasti, oratoriji i veličanstvenosti. Bachova velika djela za zbor i orkestar su Muke sv. Ivana, Muke sv. Mateja (obje su napisane za Veliki petak u crkvama sv. Tome i sv. Nikole) i Božićni oratorij (ciklus od 6 kantata namijenjenih bogoslužju). Kraće skladbe su "Uskršnji oratorij" i "Magnificat".
  • "Misa u b -molu". Bach je svoje posljednje veliko djelo, misu u b -molu, proizveo između 1748. i 1749. godine. "Misa" nikada nije bila postavljena u cijelosti za života skladatelja.

Glazbeni stil

Bachov glazbeni stil formiran je zahvaljujući njegovu talentu za kontrapunkt, sposobnosti vođenja melodije, štihu za improvizaciju, interesu za glazbu sjeverne i južne Njemačke, Italije i Francuske, kao i predanosti luteranskim tradicijama. Zahvaljujući činjenici da je Johann Sebastian imao pristup mnogim instrumentima i djelima u djetinjstvu i adolescenciji, kao i zahvaljujući sve većem talentu za pisanje guste glazbene tkanine s nevjerojatnom zvučnošću, značajke Bachova djela bile su ispunjene eklekticizmom i energije, u kojoj se strani utjecaj vješto kombinirao s već postojećom poboljšanom njemačkom glazbenom školom. Tijekom baroknog doba mnogi su skladatelji skladali uglavnom samo okvirna djela, a sami izvođači nadopunjavali su ih svojim melodijskim ukrasima i razvojem. Ta se praksa znatno razlikuje među europskim školama. Međutim, Bach je sam sastavio većinu ili sve melodijske linije i detalje, ostavljajući malo prostora za interpretaciju. Ova osobina odražava gustoću kontrapunktnih tekstura prema kojima je skladatelj gravitirao, ograničavajući slobodu spontanog mijenjanja glazbenih linija. Iz nekog razloga neki izvori spominju djela drugih autora, koja je navodno napisao Johann Sebastian Bach. Mjesečeva sonata, na primjer. Vi i ja, naravno, sjećate se da je ovo djelo stvorio Beethoven.

Izvršenje

Suvremeni Bachovi izvođači obično slijede jednu od dvije tradicije: takozvanu autentičnu (povijesno orijentirana izvedba) ili modernu (koristeći suvremene instrumente, često u velikim sastavima). U Bachovo vrijeme orkestri i zborovi bili su mnogo skromniji nego danas, pa čak su i njegova najambicioznija djela - Strasti i misa u b -molu - napisana za daleko manje izvođača. Osim toga, danas se mogu čuti vrlo različite verzije zvuka iste glazbe, budući da nekim komornim djelima Johanna Sebastiana u početku uopće nije nedostajala instrumentacija. Moderne "lagane" verzije Bachovih djela uvelike su pridonijele popularizaciji njegove glazbe u 20. stoljeću. Među njima su poznate melodije Swinger Singersa i snimka Wendy Carlos Switched-On-Bach iz 1968. koristeći novoizumljeni sintisajzer. Jazz glazbenici poput Jacquesa Lussiera također su pokazali interes za Bachovu glazbu. Joel Spiegelman izveo je adaptaciju svoje poznate "Goldberg varijacije", stvarajući svoje djelo u stilu New Age.

Bach je tijekom svog života napisao preko 1000 djela. U njegovom djelu zastupljeni su svi značajniji žanrovi tog vremena, osim opere; sažeo je postignuća glazbene umjetnosti razdoblja baroka. Bach je majstor polifonije. Nakon Bachove smrti, njegova je glazba izašla iz mode, ali u 19. stoljeću, zahvaljujući Mendelssohnu, ponovno je otkrivena. Njegovo je djelo imalo snažan utjecaj na glazbu kasnijih skladatelja, uključujući i u 20. stoljeću. Bachovi pedagoški radovi i dalje se koriste prema namjeni.

Biografija

Djetinjstvo

Johann Sebastian Bach bio je šesto dijete u obitelji glazbenika Johanna Ambrosiusa Bacha i Elisabeth Lemmerhirt. Obitelj Bach poznata je po svojoj muzikalnosti od početka 16. stoljeća: mnogi preci Johanna Sebastiana bili su profesionalni glazbenici. U tom su razdoblju Crkva, lokalne vlasti i aristokracija podržavali glazbenike, osobito u Tiringiji i Saskoj. Bachov otac živio je i radio u Eisenachu. U to vrijeme grad je imao oko 6.000 stanovnika. Rad Johanna Ambrosiusa uključivao je organiziranje svjetovnih koncerata i izvođenje crkvene glazbe.

Kad je Johann Sebastian imao 9 godina, umrla mu je majka, a godinu dana kasnije i otac, koji se uspio malo prije toga ponovno oženiti. Dječak je odveden svom starijem bratu, Johannu Christophu, koji je služio kao orguljaš u susjednom Ohrdrufu. Johann Sebastian ušao je u gimnaziju, brat ga je naučio svirati orgulje i klavir. Johann Sebastian jako je volio glazbu i nije propustio priliku proučiti je ili proučiti nova djela. Poznata je sljedeća priča koja ilustrira Bachovu strast prema glazbi. Johann Christoph imao je u ormaru bilježnicu s tadašnjim zapisima poznatih skladatelja, ali, unatoč zahtjevima Johanna Sebastiana, nije mu dopustio da se s njom upozna. Jednom je mladi Bach uspio izvući bilježnicu iz uvijek zaključanog ormara svog brata, pa je šest mjeseci mjesečevim noćima za sebe kopirao njezin sadržaj. Kad je posao već bio dovršen, brat je pronašao primjerak i odnio notne zapise.

Tijekom studija na Ohrdrufu pod vodstvom svog brata, Bach se upoznao s djelima suvremenih južnonjemačkih skladatelja - Pachelbel, Froberger i drugih. Moguće je i da se upoznao s djelima skladatelja iz sjeverne Njemačke i Francuske. Johann Sebastian promatrao je održavanje orgulja, a možda je i sam sudjelovao u tome.

S 15 godina Bach se preselio u Luneburg, gdje je 1700.-1703. Studirao u pjevačkoj školi sv. Michael. Tijekom studija posjetio je Hamburg, najveći grad u Njemačkoj, kao i Celle (gdje se francuska glazba cijenila) i Lubeck, gdje se imao priliku upoznati s djelima poznatih glazbenika svog doba. Bachova prva djela za orgulje i klavir također pripadaju istim godinama. Osim što je pjevao u klapskom zboru, Bach je vjerojatno svirao školske trostruke orgulje i čembalo. Ovdje je stekao svoja prva znanja iz teologije, latinskog jezika, povijesti, zemljopisa i fizike, a također je, vjerojatno, počeo učiti francuski i talijanski. U školi je Bach imao priliku komunicirati sa sinovima poznatih sjevernonjemačkih aristokrata i poznatih orguljaša, prvenstveno s Georgom Boehmom u Lüneburgu i Reinkenom i Brunsom u Hamburgu. Uz njihovu pomoć, Johann Sebastian možda je dobio pristup najvećim instrumentima koje je ikada svirao. U tom je razdoblju Bach proširio svoje znanje o skladateljima tog doba, prvenstveno o Dietrichu Buxtehudeu, kojeg je iznimno cijenio.

Arnstadt i Mühlhausen (1703-1708)

U siječnju 1703. godine, nakon završetka studija, dobio je mjesto dvorskog glazbenika od vojvode iz Weimara Johanna Ernsta. Ne zna se točno koje su njegove odgovornosti bile, no najvjerojatnije ovo mjesto nije bilo povezano s obavljanjem djelatnosti. Tijekom sedam mjeseci službe u Weimaru proširio se njegov ugled kao izvođača. Bach je pozvan na mjesto nadzornika orgulja u crkvi sv. Bonifacija u Arnstadtu, 180 km od Weimara. Obitelj Bach imala je dugogodišnje veze s ovim najstarijim njemačkim gradom. U kolovozu je Bach preuzeo mjesto orguljaša crkve. Morao je raditi samo 3 dana u tjednu, a plaća mu je bila relativno visoka. Osim toga, instrument je dobro održavan i podešen na novi sustav koji je proširio mogućnosti skladatelja i izvođača. U tom je razdoblju Bach stvorio mnoga orguljaška djela, uključujući poznatu tokatu i fugu u d -molu.

Obiteljske veze i poslodavac strastven prema glazbi nisu mogli spriječiti napetost između Johanna Sebastiana i vlasti, koja je nastala nekoliko godina kasnije. Bach je bio nezadovoljan razinom obučenosti pjevača u zboru. Osim toga, 1705-1706., Bach je neovlašteno nekoliko mjeseci odlazio u Lubeck, gdje se upoznao s igrom Buxtehude, što je izazvalo nezadovoljstvo vlasti. Nadalje, vlasti su optužile Bacha za "čudnu zborsku pratnju", sramotu za zajednicu i nemogućnost upravljanja zborom; posljednja optužba očito je bila dobro utemeljena. Prvi biograf Bacha Forkela piše da je Johann Sebastian pješačio više od 400 km kako bi slušao izvanrednog skladatelja, ali danas neki istraživači dovode u pitanje tu činjenicu.

1706. Bach odlučuje promijeniti posao. Ponuđen mu je isplativiji i viši položaj orguljaša u crkvi sv. Vlaha u Mühlhausenu, velikom gradu na sjeveru zemlje. Iduće godine Bach je prihvatio ovu ponudu, preuzevši mjesto orguljaša Johanna Georga Alea. Plaća mu je povećana u odnosu na prethodnu, a razina pjevača bila je bolja. Četiri mjeseca kasnije, 17. listopada 1707., Johann Sebastian oženio se svojom rođakinjom Marijom Barbarom iz Arnstadta. Nakon toga su dobili sedmero djece, od kojih je troje umrlo u djetinjstvu. Trojica preživjelih - Wilhelm Friedemann, Johann Christian i Carl Philipp Emanuel - kasnije su postali poznati skladatelji.

Gradske i crkvene vlasti u Mühlhausenu bile su zadovoljne novim zaposlenikom. Bez oklijevanja su odobrili njegov skupi plan obnove crkvenih orgulja i izdavanje svečane kantate Gospodin je moj car, BWV 71 (ovo je bila jedina kantata tiskana za Bachova života), napisana za inauguraciju nove konzul, dobio je veliku nagradu.

Weimar (1708-1717)

Nakon što je otprilike godinu dana radio u Mühlhausenu, Bach je ponovno promijenio posao, ovaj put preuzimajući mjesto dvorskog orguljaša i organizatora koncerata - što je mnogo više mjesto od njegovog prethodnog mjesta u Weimaru. Vjerojatno su ga faktori koji su ga natjerali da promijeni posao bili njegova visoka plaća i dobro odabrana ekipa profesionalnih glazbenika. Obitelj Bach smjestila se u kući samo pet minuta hoda od grofove palače. Iduće godine rođeno je prvo dijete u obitelji. U isto vrijeme, starija neudata sestra Marije Barbare preselila se u Bachs, koja im je pomagala u upravljanju domaćinstvom do njene smrti 1729. godine. Wilhelm Friedemann i Karl Philipp Emanuel rođeni su od Bacha u Weimaru.

U Weimaru je započelo dugo razdoblje skladanja klavirskih i orkestralnih djela, u kojem je Bachov talent cvjetao. U tom razdoblju Bach apsorbira glazbene utjecaje iz drugih zemalja. Djela Talijana Vivaldija i Corellija naučila su Bacha pisanju dramskih uvoda, iz kojih je Bach naučio umjetnost korištenja dinamičkih ritmova i odlučnih harmonijskih shema. Bach je dobro proučavao djela talijanskih skladatelja, stvarajući transkripcije Vivaldijevih koncerata za orgulje ili čembalo. Ideju o pisanju prijepisa mogao je posuditi od svog poslodavca, vojvode Johanna Ernsta, koji je bio profesionalni glazbenik. Vojvoda se 1713. vratio s putovanja u inozemstvo i sa sobom donio veliki broj notnih zapisa koje je pokazao Johannu Sebastianu. U talijanskoj glazbi vojvodu (a, kao što se može vidjeti iz nekih djela, i samog Bacha) privukla je izmjena solo (sviranje jednog instrumenta) i tuttija (sviranje cijelog orkestra).

Bach je u Weimaru imao priliku svirati i komponirati orguljska djela, kao i koristiti usluge vojvodskog orkestra. U Weimaru je Bach napisao većinu svojih fuga (najveća i najpoznatija zbirka Bachovih fuga je The Tempered Clavier). Dok je služio u Weimaru, Bach je počeo raditi na Orguljaškoj bilježnici, zbirci djela za poučavanje Wilhelma Friedemanna. Ova se zbirka sastoji od adaptacija luteranskih korala.

Do kraja službe u Weimaru, Bach je već bio poznati orguljaš. Epizoda s Marchandom datira iz tog doba. U Dresden je 1717. došao poznati francuski glazbenik Louis Marchand. Dresdenski korepetitor Volumier odlučio je pozvati Bacha i dogovoriti glazbeno natjecanje između dva poznata orguljaša, složili su se Bach i Marchand. Međutim, na dan natjecanja pokazalo se da je Marchand (koji je očito već prije imao priliku slušati Bachovu predstavu) žurno i potajno napustio grad; natjecanje se nije održalo, a Bach je morao igrati sam.

Köthen (1717-1723)

Nakon nekog vremena, Bach je ponovno otišao u potragu za prikladnijim poslom. Stari ga vlasnik nije htio pustiti, a 6. studenog 1717. čak je i uhićen zbog stalnih zahtjeva za ostavkom - ali je 2. prosinca pušten "s izrazom nemilosti". Leopold, vojvoda od Anhalt-Köthenskog, unajmio je Bacha za Kapellmeistera. Vojvoda je, budući da je i sam glazbenik, cijenio Bachov talent, dobro ga platio i dao mu puno slobode djelovanja. Međutim, vojvoda je bio kalvinist i nije pozdravio uporabu sofisticirane glazbe u bogoslužju, pa je većina Bachovih djela iz Köthena bila sekularna. Između ostalih, u Köthenu je Bach komponirao orkestralne svite, šest solo violončela, engleske i francuske klavirske svite, kao i tri sonate i tri partite za solo violinu. U istom razdoblju nastaju poznati Brandenburški koncerti.

7. srpnja 1720., dok je Bach bio s vojvodom u inozemstvu, dogodila se tragedija: njegova supruga Maria Barbara iznenada je umrla, ostavivši četvero male djece. Sljedeće godine Bach je upoznao Annu Magdalenu Wilke, mladu visoko nadarenu pjevačicu (sopran) koja je pjevala na vojvodskom dvoru. Vjenčali su se 3. prosinca 1721. godine. Unatoč razlici u godinama - bila je 17 godina mlađa od Johanna Sebastiana - njihov je brak, očito, bio sretan. Imali su 13 djece.

Leipzig (1723-1750)

Godine 1723. izvedena je njegova "Muka po Ivanu" u crkvi sv. Tome u Leipzigu, a 1. lipnja Bach je imenovan kantonom ove crkve, dok je istovremeno služio kao školski učitelj u crkvi, zamijenivši Johanna Kuhnaua na ovom mjestu. Bachove dužnosti uključivale su poučavanje pjevanja i održavanje tjednih koncerata u dvije glavne crkve u Leipzigu, St. Toma i sv. Nikole. Položaj Johanna Sebastiana predviđao je i podučavanje latinskog jezika, ali mu je bilo dopušteno angažirati pomoćnika koji će umjesto njega obavljati taj posao, pa je Pezold učio latinski 50 talira godišnje. Bach je dobio mjesto "glazbenog ravnatelja" svih crkava u gradu: njegove su dužnosti uključivale odabir izvođača, nadzor njihove obuke i odabir glazbe za izvedbu. Tijekom rada u Leipzigu skladatelj je više puta ulazio u sukobe s gradskom upravom.

Prvih šest godina života u Leipzigu pokazalo se vrlo produktivnim: Bach je sastavio do 5 godišnjih ciklusa kantata (dvije su, po svoj prilici, izgubljene). Većina tih djela napisana je u evanđeoskim tekstovima, koji su se čitali u luteranskoj crkvi svake nedjelje i blagdanima tijekom cijele godine; mnogi (poput "Wachet auf! Ruft uns die Stimme" i "Nun komm, der Heiden Heiland") temelje se na tradicionalnim crkvenim napjevima.

Tijekom izvedbe Bach je očito sjedio za čembalom ili stajao ispred zbora na donjoj galeriji ispod orgulja; na bočnoj galeriji desno od orgulja bili su puhački instrumenti i timpani, lijevo su bile gudače. Gradsko vijeće opskrbilo je Bacha sa samo 8 izvođača, a to je često postalo uzrok sporova između skladatelja i uprave: sam je Bach morao angažirati do 20 glazbenika za izvođenje orkestralnih djela. Orgulje ili čembalo obično je svirao sam skladatelj; ako je upravljao zborom, to je mjesto zauzimao orguljaš iz osoblja ili jedan od Bachovih najstarijih sinova.

Bach je od učenika regrutirao sopran i alte, tenore i basove - ne samo iz škole, već i iz cijelog Leipziga. Osim redovitih koncerata, koje su plaćale gradske vlasti, Bach i njegov zbor zarađivali su novac nastupajući na vjenčanjima i sprovodima. Vjerojatno je u te svrhe napisano najmanje 6 moteta. Dio njegova uobičajenog rada u crkvi bilo je izvođenje moteta skladatelja mletačke škole, kao i nekih Nijemaca, poput Schütza; dok je komponirao svoje motete, Bach se vodio djelima ovih skladatelja.

Pišući kantate tijekom većine 1720 -ih, Bach je skupio opsežan repertoar za nastupe u glavnim crkvama u Leipzigu. S vremenom je želio skladati i izvoditi svjetovniju glazbu. U ožujku 1729. Johann Sebastian postao je voditelj Collegium Musicum -a, svjetovnog ansambla koji je postojao od 1701., kada ga je osnovao Bachov stari prijatelj Georg Philipp Telemann. U to su vrijeme u mnogim velikim njemačkim gradovima daroviti i aktivni studenti sveučilišta stvarali slične ansamble. Takve su udruge imale sve veću ulogu u javnom glazbenom životu; često su ih vodili ugledni profesionalni glazbenici. Veći dio godine Glazbeni kolegij održavao je dvosatne koncerte dva puta tjedno u Zimmermannovom kafiću, smještenom u blizini tržnice. Vlasnik kavane dao je glazbenicima veliku dvoranu i kupio nekoliko instrumenata. Mnoga Bachova svjetovna djela, koja datiraju iz 1730 -ih, 40 -ih i 50 -ih, nastala su posebno za izvođenje u Zimmermannovom kafiću. To uključuje, na primjer, kavatu s kavom i Clavier-Übung, kao i mnoge koncerte za violončelo i čembalo.

U istom razdoblju, Bach je napisao dijelove Kyrie i Glorije slavne mise u b -molu, kasnije dodajući i ostale dijelove, čije su melodije gotovo u cijelosti posuđene iz najboljih skladateljevih kantata. Bach je uskoro osigurao imenovanje za dvorskog skladatelja; očito je dugo tražio ovo visoko mjesto, što je bio snažan argument u njegovim sporovima s gradskim vlastima. Iako cijela misa tijekom skladateljevog života nikada nije izvedena u cijelosti, danas je mnogi smatraju jednim od najboljih zborskih djela svih vremena.

Godine 1747. Bach je posjetio dvor pruskog kralja Fridrika II., Gdje mu je kralj ponudio glazbenu temu i zamolio ga da na njoj sastavi nešto. Bach je bio majstor improvizacije i odmah je izveo trodijelnu fugu. Kasnije je Johann Sebastian sastavio čitav ciklus varijacija na ovu temu i poslao je kralju na dar. Ciklus se sastojao od bogatijih automobila, kanona i trija temeljenih na temi koju je diktirao Frederick. Taj se ciklus zvao "Glazbena ponuda".

Još jedan veliki ciklus, Umjetnost fuge, nije dovršio Bach, unatoč činjenici da je napisan, najvjerojatnije, mnogo prije njegove smrti. Za života nikada nije objavljen. Ciklus se sastoji od 18 složenih fuga i kanona temeljenih na jednoj jednostavnoj temi. U ovom ciklusu Bach je koristio sve instrumente i tehnike za pisanje višeglasnih djela.

Bachovo posljednje djelo bilo je zborski uvod za orgulje, koji je izdiktirao svom zetu, praktički na samrti. Naslov uvoda je “Vor deinen Thron tret ich hiermit” (“Ovdje se pojavljujem pred tvojim prijestoljem”); ovaj komad često završava izvedbu nedovršene umjetnosti fuge.

S vremenom je Bachov vid postajao sve gori. Ipak, nastavio je skladati glazbu diktirajući je svom zetu Altnikkolu. Godine 1750. u Leipzig je došao engleski oftalmolog John Taylor, kojeg mnogi moderni istraživači smatraju šarlatanom. Taylor je operirala Bacha dva puta, no obje operacije su bile neuspješne, Bach je ostao slijep. 18. srpnja odjednom je nakratko povratio vid, ali navečer ga je udario. Bach je umro 28. srpnja; moguće je da su komplikacije nakon operacije bile uzrok smrti. Bogatstvo koje je ostalo nakon njega procijenjeno je na više od 1000 talira i uključivalo je 5 čembala, 2 čembala za lutnju, 3 violine, 3 viole, 2 violončela, violu da gambu, lutnju i spinet, kao i 52 svete knjige.

Bach je tijekom svog života napisao preko 1000 djela. U Leipzigu je Bach održavao prijateljske odnose sa sveučilišnim profesorima. Posebno je plodna bila suradnja s pjesnikom koji je pisao pod pseudonimom Pikander. Johann Sebastian i Anna Magdalena često su ugostili prijatelje, članove obitelji i glazbenike iz cijele Njemačke. Dvorski glazbenici iz Dresdena, Berlina i drugih gradova, uključujući Telemanna, kuma Karla Philipa Emanuela, bili su česti gosti. Zanimljivo je da Georg Friedrich Handel, Bachov vršnjak iz Hallea, samo 50 kilometara od Leipziga, nikada nije upoznao Bacha, iako ga je Bach pokušao sresti dva puta u životu - 1719. i 1729. godine. Sudbine dvojice skladatelja ipak je povezao John Taylor, koji je oboje operirao neposredno prije njihove smrti.

Skladatelj je pokopan u blizini crkve sv. Thomas, gdje je služio 27 godina. Međutim, ubrzo je grob izgubljen, pa su tek 1894. tijekom građevinskih radova slučajno pronađeni ostaci Bacha; tada je došlo do ponovnog pokopa.

Bachology

Prvi opisi Bachova života bili su njegova osmrtnica i kratka životna kronika, koju je predstavila njegova udovica Anna Magdalena. Nakon smrti Johanna Sebatiana, nije se pokušalo objaviti njegovu biografiju, sve dok 1802. njegov prijatelj Forkel, na temelju vlastitih memoara, osmrtnice i priča Bachovih sinova i prijatelja, nije objavio prvu detaljnu biografiju. Sredinom 19. stoljeća ponovno je oživio interes za Bachovu glazbu, skladatelji i istraživači počeli su raditi na prikupljanju, proučavanju i objavljivanju svih njegovih djela. Sljedeće veliko djelo o Bachu bila je knjiga Philipa Spitte, objavljena 1880. Početkom 20. stoljeća francuski orguljaš i istraživač Albert Schweitzer objavio je knjigu. U ovom djelu, osim Bachove biografije, opisa i analize njegovih djela, velika se pozornost posvećuje opisu doba u kojem je djelovao, kao i teološkim pitanjima vezanim uz njegovu glazbu. Ove su knjige bile najmjerodavnije sve do sredine 20. stoljeća, kada su uz pomoć novih tehničkih sredstava i pomnog istraživanja utvrđene nove činjenice o životu i radu Bacha, ponegdje u sukobu s tradicionalnim idejama. Na primjer, utvrđeno je da je Bach napisao neke kantate 1724.-1725. (Ranije se smatralo da se to dogodilo 1740-ih), pronađena su nepoznata djela, a neka prethodno pripisana Bachu nije on napisao; utvrđene su neke činjenice iz njegove biografije. U drugoj polovici 20. stoljeća na tu su temu napisana mnoga djela - na primjer, knjige Christopha Wolffa.

Stvaranje

Bach je napisao više od 1000 glazbenih djela. Danas je svakom od poznatih djela dodijeljen BWV broj (kratica od Bach Werke Verzeichnis - katalog Bachovih djela). Bach je napisao glazbu za razne instrumente, duhovne i svjetovne. Neka su Bachova djela adaptacije djela drugih skladatelja, a neka su njegova prerađena verzija.

Kreativnost organa

Do Bacha, orguljaška glazba u Njemačkoj već je imala dugu tradiciju, nastalu zahvaljujući Bachovim prethodnicima - Pachelbelu, Boehmu, Buxtehudeu i drugim skladateljima, od kojih je svaki utjecao na njega na svoj način. Bach je mnoge od njih osobno poznavao.

Bach je tijekom svog života bio najpoznatiji kao prvoklasni orguljaš, učitelj i skladatelj orguljske glazbe. Radio je i u tradicionalnim "slobodnim" žanrovima tog doba, poput uvoda, fantazije, tokate, te u strožim oblicima - zbornoj preludiji i fugi. U svojim djelima za orgulje Bach je vješto spojio značajke različitih glazbenih stilova s ​​kojima se upoznao tijekom svog života. Na skladatelja je utjecala glazba sjevernonjemačkih skladatelja (Georg Boehm, kojeg je Bach upoznao u Lüneburgu, i Dietrich Buxtehude u Lübecku), te glazba južnjačkih skladatelja: Bach je za sebe preradio djela mnogih francuskih i talijanskih skladatelja razumjeti njihov glazbeni jezik; kasnije je čak prepisao nekoliko violinskih koncerata za orgulje. Tijekom najplodnijeg razdoblja za orguljsku glazbu (1708-1714), Johann Sebastian ne samo da je napisao mnogo parova preludija i fuga te tokata i fuga, već je i sastavio nedovršenu Knjigu orgulja - zbirku od 46 kratkih zborskih preludija. tehnike i pristupi skladanju djela na zborske teme. Nakon što je napustio Weimar, Bach je počeo manje pisati za orgulje; ipak, nakon Weimara su napisana mnoga poznata djela (6 trio sonata, zbirka "Clavier-Übung" i 18 lajpciških korala). Bach tijekom svog života nije samo skladao glazbu za orgulje, već se i savjetovao o izgradnji instrumenata, testiranju i ugađanju novih orgulja.

Druga klavijerska kreativnost

Bach je također napisao niz djela za čembalo, od kojih su se mnogi mogli svirati na klavikordu. Mnoge od ovih kreacija su enciklopedijske zbirke koje prikazuju različite tehnike i metode skladanja višeglasnih djela. Većina Bachovih klavijaturnih djela, objavljenih za njegova života, bila je sadržana u zbirkama pod nazivom "Clavier-Übung" ("klavijerske vježbe").

* "Dobro temperirani klavir" u dva sveska, napisan 1722. i 1744. godine, zbirka je čiji svaki svezak sadrži 24 uvodne postavke i fuge, po jednu za svaki zajednički ključ. Ovaj je ciklus bio vrlo važan u vezi s prijelazom na sustave za ugađanje instrumenata koji omogućuju jednako lako izvođenje glazbe u bilo kojem ključu - prije svega, na suvremenoj ljestvici jednakih temperamenata, iako nije poznato je li ga Bach koristio.

* Tri zbirke apartmana: engleski apartmani, francuski apartmani i Partitas za klavir. Svaki ciklus sadržavao je 6 apartmana, izgrađenih prema standardnoj shemi (allemand, zvono, saraband, gigue i izborni dio između posljednja dva). U engleskim apartmanima allemande prethodi uvod, a između sarabande i gigue nalazi se točno jedan pokret; u francuskim apartmanima povećava se broj izbornih dijelova, a uvoda nema. U partitasima je standardna shema proširena: osim dorađenih uvodnih dijelova, postoje i dodatni, i to ne samo između sarabande i gigue.

* Goldberg varijacije (oko 1741.) - melodija s 30 varijacija. Ciklus ima prilično složenu i neobičnu strukturu. Varijacije se temelje na tonalnom planu teme, a ne na samoj melodiji.

* Razni komadi, poput "Uvertira u francuskom stilu", BWV 831, "Kromatska fantazija i fuga", BWV 903 ili "Talijanski koncert", BWV 971.

Orkestralna i komorna glazba

Bach je napisao glazbu i za pojedinačne instrumente i za sastave. Njegova djela za solo instrumente - 6 sonata i partita za solo violinu, BWV 1001-1006, 6 svita za violončelo, BWV 1007-1012 i partitu za solo flautu, BWV 1013 - mnogi smatraju jednim od najdubljih skladatelja kreacije. Osim toga, Bach je skladao nekoliko djela za solo lutnju. Napisao je i sonate za trio, sonate za solo flautu i violu da gambu, praćene samo bas -generalom, kao i veliki broj kanona i bogatijih automobila, uglavnom bez navođenja instrumenata za izvođenje. Najznačajniji primjeri takvih djela su ciklusi "Umjetnost fuge" i "Glazbena ponuda".

Najpoznatija Bachova djela za orkestar su "Brandenburški koncerti". Nazvani su tako jer je Bach, nakon što ih je 1721. poslao markgrofu Christianu Ludwigu iz Brandenburga-Švedske, razmišljao da se zaposli na svom dvoru; ovaj pokušaj je bio neuspješan. Šest koncerata napisano je u žanru koncertnog brusa. Ostala postojeća djela Bacha za orkestar uključuju dva violinska koncerta, koncert za 2 violine u d -molu, BWV 1043 i koncerte za jedno, dva, tri, pa čak i četiri čembala. Istraživači vjeruju da su ti koncerti za čembalo bili samo prijepisi starijih djela Johanna Sebastiana, koji su sada izgubljeni. Osim koncerata, Bach je komponirao 4 orkestralne svite.

Vokalna djela

* Kantate. Dugo razdoblje svog života svake nedjelje Bach u crkvi sv. Thomas je režirao izvedbu kantate čija je tema odabrana prema luteranskom crkvenom kalendaru. Iako je Bach izvodio kantate drugih skladatelja, u Leipzigu je skladao najmanje tri cjelovita godišnja ciklusa kantata, po jedan za svaku nedjelju u godini i svaki crkveni blagdan. Osim toga, skladao je brojne kantate u Weimaru i Mühlhausenu. Ukupno je Bach napisao više od 300 kantata na duhovne teme, od kojih je do danas preživjelo tek oko 195. Bachove kantate jako se razlikuju po obliku i instrumentaciji. Neki od njih napisani su za jedan glas, neki za zbor; nekima je za sviranje potreban veliki orkestar, a nekima samo nekoliko instrumenata. Međutim, najčešće korišteni model je sljedeći: kantata se otvara svečanim zbornim uvodom, zatim se izmjenjuju recitativi i arije za soliste ili duete, a sve završava koralom. Kao recitativ obično uzimaju iste riječi iz Biblije koje se čitaju ovaj tjedan prema luteranskim kanonima. Završni zbor često se predviđa zbornim uvodom u jednom od srednjih odjeljaka, a ponekad se također pojavljuje u uvodnom odjeljku kao cantus firmus. Najpoznatije Bachove duhovne kantate su Krist lag u Todesbandenu (br. 4), Ein "feste Burg" (br. 80), Wachet auf, ruft uns die Stimme (br. 140) i Herz und Mund und Tat und Leben " (Br. 147). Osim toga, Bach je sastavio niz svjetovnih kantata, obično posvećenih nekim događajima, poput vjenčanja. Među najpoznatijim Bachovim svjetovnim kantatama su dvije svadbene kantate i komična kantata s kavom.

* Strasti, ili strasti. Muka za Ivana (1724.) i Muka za Mateja (oko 1727.) - djela za zbor i orkestar na evanđeosku temu stradanja Krista, namijenjena izvođenju na Večernjoj na Veliki petak u crkvama sv. Toma i sv. Nikole. Strasti su jedno od najambicioznijih Bachovih vokalnih djela. Poznato je da je Bach napisao 4 ili 5 strasti, ali samo su ove dvije u potpunosti preživjele do danas.

* Oratoriji i magniti. Najpoznatiji je Božićni oratorij (1734.) - ciklus od 6 kantata koji će se izvesti tijekom božićnog razdoblja liturgijske godine. Uskršnji oratorij (1734.-1736.) I Magnificat prilično su opsežne i razrađene kantate i manjeg su opsega od Božićnog oratorija ili Strasti. Magnificat postoji u dvije verzije: izvornoj (E-fur-dur, 1723) i kasnijoj i poznatoj (D-dur, 1730).

* Misa. Najpoznatija i najznačajnija Bachova misa je misa u b -molu (dovršena 1749.), koja je potpuni ciklus ordinarija. Ova misa, kao i mnoga druga djela skladatelja, uključuje revidirana rana djela. Misa nikada nije bila u cijelosti izvedena za Bachova života - prvi put se to dogodilo tek u 19. stoljeću. Osim toga, ova glazba nije izvedena kako je predviđeno zbog trajanja zvuka (oko 2 sata). Osim mise u b-molu, do danas su nam ostale 4 Bachove kratke dvodijelne mise, kao i zasebni dijelovi poput Sanctusa i Kyrie.

Ostatak Bachovih vokalnih djela uključuje nekoliko moteta, oko 180 korala, pjesama i arija.

Izvršenje

Danas se izvođači Bachove glazbe dijele u dva tabora: oni koji preferiraju autentičnu izvedbu, odnosno korištenje instrumenata i metoda iz Bachove ere, i oni koji izvode Bacha na suvremenim instrumentima. U Bachovo vrijeme nije bilo tako velikih zborova i orkestara, kao što je, primjerice, u doba Brahmsa, pa čak ni njegova najambicioznija djela, poput mise u b -molu i strasti, ne uključuju izvođenje velikih grupa . Osim toga, u nekim Bachovim komornim djelima instrumentacija uopće nije naznačena pa su danas poznate vrlo različite inačice izvođenja istih djela. U orguljaškim djelima Bach gotovo nikada nije naznačio registraciju i promjenu priručnika. Od žičanih klavijaturnih instrumenata, Bach je preferirao klavikord. Sastao se sa Zilbermanom i razgovarao s njim o strukturi njegovog novog instrumenta, doprinoseći stvaranju modernog klavira. Bachova glazba za neke instrumente često se transponirala za druge, na primjer, Busoni je transponirao orguljsku tokatu i fugu u d -molu i neka druga djela za klavir.

Brojne “lagane” i modernizirane verzije njegovih djela pridonijele su popularizaciji Bachove glazbe u 20. stoljeću. To uključuje današnje dobro poznate melodije u izvedbi Swingle Singersa i snimku "Switched-On Bach" Wendy Carlos iz 1968. koja je koristila novoizumljeni sintisajzer. Bachovu glazbu obrađivali su i jazz glazbenici poput Jacquesa Lussiera. Među ruskim suvremenim izvođačima Fjodor Čistjakov pokušao je odati počast velikom skladatelju na svom solo albumu iz 1997. godine "Kad se Bach probudi".

Sudbina Bachove glazbe

Posljednjih godina njegova života i nakon Bachove smrti, slava kao skladatelja počela je jenjavati: njegov se stil smatrao staromodnim u usporedbi s rastućim klasicizmom. Bio je poznatiji i zapamćen kao izvođač, učitelj i otac mlađeg Bachsa, prvenstveno Karla Philipa Emanuela, čija je glazba bila poznatija. Međutim, mnogi veliki skladatelji poput Mozarta, Beethovena i Chopina poznavali su i voljeli djelo Johanna Sebastiana. Na primjer, prilikom posjeta Sv. Thomas Mozart je čuo jedan od moteta (BWV 225) i uzviknuo: "Ovdje se može puno naučiti!" - nakon čega ih je, tražeći bilješke, dugo i s entuzijazmom proučavao. Beethoven je iznimno cijenio Bachovu glazbu. Kao dijete svirao je uverzije i fuge iz The Tempered Claviera, a kasnije je Bacha nazvao "pravim ocem sklada" i rekao da "njegovo ime nije potok, već more" (riječ Bach znači "potok" na njemačkom). Chopin se prije koncerata zaključao u sobu i svirao Bachovu glazbu. Djela Johanna Sebastiana utjecala su na mnoge skladatelje. Neke teme iz Bachovih djela, na primjer, tema tokate i fuge u d -molu, korištene su mnogo puta u glazbi 20. stoljeća.

Biografija, koju je 1802. napisao Johann Nicholas Forkel, koji je osobno poznavao Bacha, potaknuo je interes javnosti za njegovu glazbu. Sve je više ljudi otkrivalo njegovu glazbu. Na primjer, Goethe je dosta kasno u životu upoznao njegova djela (1814. i 1815. u gradu Bad Berku izvedene su neke njegove klavirske i zborske skladbe), u pismu iz 1827. usporedio je osjećaj Bachove glazba s "vječnim skladom u dijalogu sa samim sobom". No, pravi preporod Bachove glazbe započeo je izvedbom Pasije svetog Mateja 1829. u Berlinu, u organizaciji Felixa Mendelssohna. Hegel, koji je prisustvovao koncertu, kasnije je Bacha nazvao "velikim, pravim protestantskim, snažnim i, da tako kažem, eruditnim genijem, kojeg smo tek nedavno naučili ponovno cijeniti u potpunosti". Sljedećih je godina Mendelssohnovo djelo nastavilo popularizirati Bachovu glazbu i skladateljev uspon. 1850. osnovano je Bachovo društvo čija je svrha bila prikupljanje, proučavanje i distribucija Bachovih djela. U sljedećih pola stoljeća ovo društvo je izvršilo značajan rad na sastavljanju i objavljivanju korpusa skladateljevih djela.

U XX. Stoljeću nastavila se svijest o glazbenoj i pedagoškoj vrijednosti njegovih djela. Zanimanje za Bachovu glazbu iznjedrilo je novi pokret među izvođačima: ideja o autentičnoj izvedbi postala je široko rasprostranjena. Takvi izvođači, na primjer, koriste čembalo umjesto modernog klavira i manjih zborova nego što je to bilo uobičajeno u 19. i početkom 20. stoljeća, želeći točno stvoriti glazbu iz Bachove ere.

Neki su skladatelji izrazili svoje poštovanje prema Bachu, uključujući motiv BACH (B -flat - la - do - si u latinskom zapisu) u temama svojih djela. Na primjer, Liszt je napisao uvod i fugu na BACH -ovu temu, a Schumann je napisao 6 fuga na istu temu. Istu temu koristio je i sam Bach, na primjer, u kontrapunktu XIV iz Umjetnosti fuge. Mnogi su skladatelji uzimali primjer iz njegovih djela ili su se služili temama iz njih. Primjeri su Beethovenove varijacije Diabelli, čiji su prototipi Goldbergove varijacije, Šostakovićeva 24 preludija i fuge, nadahnute dobro temperiranim klavijerom, te Brahmova solata za violončelo u D-duru, čija završnica uključuje glazbene citate iz Art fuge ". Bachova glazba jedna je od najboljih kreacija čovječanstva snimljenih na Voyagerovom zlatnom disku.

Bachovi spomenici u Njemačkoj

* Spomenik u Leipzigu, koji je 23. travnja 1843. podigao Hermann Knaur na inicijativu Mendelssohna i prema crtežima Eduarda Bendemanna, Ernsta Ritschela i Juliusa Hübnera.

* Brončani kip na Frauenplanu u Eisenachu, koji je dizajnirao Adolf von Donndorf, isporučen 28. rujna 1884. godine. Isprva je stajao na Tržnici kod crkve sv. George, 4. travnja 1938. premješten je u Frauenplan sa skraćenim postoljem.

* Brončani kip Karla Seffnera na južnoj strani sv. Tome u Leipzigu - 17. svibnja 1908. godine.

* Bista Fritza Bena u spomeniku Walhalla kod Regensburga, 1916.

* Kip Pavla Birra na ulazu u crkvu sv. Jurja u Eisenachu, postavljena 6. travnja 1939. godine.

* Spomenik Bruni Eiermannu u Weimaru, prvi put podignut 1950., zatim dvije godine uklonjen i ponovno otvoren 1995. na Trgu demokracije.

* Reljef Roberta Propfa u Köthenu, 1952. godine.

* Drvena stela Eda Garisona na Trgu Johanna Sebastiana Bacha ispred crkve sv. Blasia u Mühlhausenu - 17. kolovoza 2001.

* Spomenik u Ansbachu, po projektu Jürgena Goertza, postavljen u srpnju 2003. godine.

Bilješke (uredi)

1. Dokumenti o životu i djelu I.-S. Bach - rodoslov obitelji Bach

2. I. N. Forkel. O životu, umjetnosti i djelima I.-S. Bacha, poglavlje II

3. Bachovi rukopisi pronađeni su u Njemačkoj, čime se potvrđuje njegova obuka kod Boehma - RIA Novosti, 31.8.2006.

4. Dokumenti o životu i djelu I.-S. Bach - Bachov protokol ispitivanja

5. A. Schweitzer. Johann Sebastian Bach - 7. poglavlje

6. I. N. Forkel. O životu, umjetnosti i djelima I.-S. Bacha, poglavlje II

7.M.S. Druskin. Johann Sebastian Bach - str. 27

9. Dokumenti o životu i djelu I.-S. Bach - upis u crkvenu knjigu, Dornheim

10. Dokumenti o životu i djelu I.-S. Bach - Projekt obnove organa

12. I. N. Forkel. O životu, umjetnosti i djelima I.-S. Bacha, poglavlje II

14.M.S.Druskin. Johann Sebastian Bach - p. 51

15. Dokumenti o životu i djelu I.-S. Bach - zapis u crkvenoj knjizi, Köthen

16. Dokumenti o životu i djelu I.-S. Bach - Zapisnik sa sastanka suca za prekršaje i drugi dokumenti vezani za preseljenje u Leipzig

17. Dokumenti o životu i djelu I.-S. Bach - Pismo J.-S. Bach Erdman

18. A. Schweitzer. Johann Sebastian Bach - 8. poglavlje

19. Dokumenti o životu i djelu I.-S. Bach - Poruka L. Mitslera o koncertima Collegium Musicuma

20. Dokumenti o životu i djelu I.-S. Bach - Quellmalz o Bachovim operacijama

21. Dokumenti o životu i djelu I.-S. Bach - Inventar Bachove ostavštine

22. A. Schweitzer. Johann Sebastian Bach - 9. poglavlje

23.M.S.Druskin. Johann Sebastian Bach - stranica 8

24. A. Schweitzer. JE. Bach - 14. poglavlje

26.http: //www.bremen.de/web/owa/p_anz_presse_mitteilung?pi_mid=76241 (njemački)

27.http: //www.bach-cantatas.com/Vocal/BWV244-Spering.htm (engleski)

28.http: //voyager.jpl.nasa.gov/spacecraft/music.html

Johann Sebastian Bach, čija se biografija još uvijek pomno proučava, uvršten je, prema New York Timesu, u prvih 10 najzanimljivijih biografija skladatelja.

U rangu s njegovim imenom nalaze se takva prezimena kao Beethoven, Wagner, Schubert, Debussy itd.

Upoznajmo ovog velikog glazbenika kako bismo razumjeli zašto je njegovo djelo postalo jedan od stupova klasične glazbe.

J.S.Bach - njemački skladatelj i virtuoz

Ime Bach pada nam na pamet jedno od prvih na popisu velikih skladatelja. Doista, bio je izvanredan, o čemu svjedoči više od 1000 glazbenih djela preostalih iz njegova života.

Ali ne zaboravite na drugog Bacha - glazbenika. Uostalom, obojica su bili pravi majstori svog zanata.

U oba je obličja Bach cijelo vrijeme usavršavao svoje vještine. Prestankom vokalne škole obuka nije završila. Nastavilo se kroz cijeli život.

Dokaz profesionalnosti, osim sačuvanih glazbenih skladbi, je i glazbenikova impresivna karijera, od orguljaša na prvom mjestu do glazbenog direktora.

Utoliko je iznenađujuće spoznati da su mnogi suvremenici negativno shvatili skladateljeve glazbene skladbe. Istodobno, imena glazbenika koji su bili popularni tih godina praktički nisu preživjeli do danas. Tek su kasnije Mozart i Beethoven s oduševljenjem hvalili skladateljevo djelo. Od početka 19. stoljeća rad glazbenika virtuoza počeo je oživljavati zahvaljujući propagandi Liszta, Mendelssohna i Schumanna.

Sada nitko ne sumnja u vještinu i golemi talent Johanna Sebastiana. Bachova glazba primjer je klasične škole. O skladatelju pišu knjige i filmove. Pojedinosti života i dalje su predmet istraživanja i proučavanja.

Bachova biografija

Prvi spomen obitelji Bach pojavio se u 16. stoljeću. Među njima je bilo mnogo poznatih glazbenika. Stoga je izbor zanimanja za malog Johanna bio očekivan. Do 18. stoljeća, kada je skladatelj živio i radio, poznavali su oko 5 generacija glazbene obitelji.

Otac i majka

Otac - Johann Ambrosius Bach rođen je 1645. u Erfurtu. Imao je brata blizanca Johanna Christopha. Uz većinu članova svoje obitelji, Johann Ambrosius radio je kao dvorski glazbenik i učitelj glazbe.

Majka - Maria Elisabeth Lemmerhirt rođena je 1644. godine. I ona je bila iz Erfurta. Marija je bila kći gradskog vijećnika, cijenjena osoba u gradu. Miraz koji je ostavio svojoj kćeri bio je znatan, zahvaljujući čemu je mogla ugodno živjeti u braku.

Roditelji budućeg glazbenika vjenčali su se 1668. Par je imao osmero djece.

Johann Sebastian Bach rođen je 31. ožujka 1685. godine, postavši najmlađe dijete u obitelji. Tada su živjeli u slikovitom gradiću Eisenachu s oko 6.000 stanovnika. Johannova majka i otac su Nijemci, stoga je sin također Nijemac po nacionalnosti.

Kad je malom Johannu bilo 9 godina, umrla je Maria Elizabeth. Godinu dana kasnije, nekoliko mjeseci nakon registracije drugog braka, otac umire.

Djetinjstvo

10-godišnjeg dječaka koji je ostao bez roditelja uzeo je njegov stariji brat, Johann Christoph. Radio je kao učitelj glazbe i crkveni orguljaš.

Johann Christoph naučio je malog Johanna svirati klavir i orgulje. Posljednji se smatra skladateljevim omiljenim instrumentom.

O ovom razdoblju života malo se zna. Dječak je studirao u gradskoj školi, koju je završio sa 15 godina, iako su obično njeni maturanti postajali mladi ljudi 2-3 godine. Tako možemo zaključiti da je dječaka bilo lako učiti.

Često se spominje još jedna činjenica iz biografije. Noću je dječak često prepisivao notna djela djela drugih glazbenika. Jednog dana stariji brat je to otkrio i strogo mu je zabranio takve stvari u budućnosti.

Poučavanje glazbe

Nakon što je sa 15 godina završio školu, budući skladatelj ušao je u vokalnu školu koja je nosila ime svetog Mihovila koja se nalazila u gradu Luneburgu.

Tijekom ovih godina započinje biografija Bacha, skladatelja. Tijekom studija od 1700. do 1703. godine piše prvu orguljsku glazbu, stječe znanje o suvremenim skladateljima.

U istom razdoblju prvi put putuje u gradove u Njemačkoj. U budućnosti će imati tu strast prema putovanjima. Štoviše, svi su oni izvedeni radi upoznavanja s djelima drugih skladatelja.

Nakon što je završio vokalnu školu, mladić je mogao otići na sveučilište, no potreba da zaradi za život prisilila ga je da odustane od ove prilike.

Servis

Nakon završetka studija J.S.Bach je dobio mjesto glazbenika na dvoru vojvode Ernsta. Bio je samo izvođač, svirao je violinu. Još nije počeo pisati svoje glazbene skladbe.

Međutim, nezadovoljan radom, nakon nekoliko mjeseci odlučio ga je promijeniti te je postao orguljaš crkve sv. Bonifacija u Arndstadtu. Tijekom ovih godina skladatelj je stvorio mnoga djela, uglavnom za orgulje. Odnosno, prvi put u službi dobio sam priliku biti ne samo izvođač, već i skladatelj.

Bach je primao visoku plaću, no nakon 3 godine odlučio se preseliti zbog napetosti s vlastima. Problemi su nastali zbog činjenice da je glazbenik dugo bio odsutan u vezi s putovanjem u Lubeck. Prema dostupnim informacijama, pušten je u ovaj njemački grad na 1 mjesec, a vratio se tek nakon 4. Osim toga, zajednica je izrazila pritužbe na sposobnost vođenja zbora. Sve to zajedno je potaknulo glazbenika da promijeni posao.

Godine 1707. glazbenik se preselio u Mühlhusen, gdje je nastavio raditi. U crkvi svetog Vlaha imao je veću plaću. Odnosi s vlastima bili su dobri. Gradske vlasti bile su zadovoljne aktivnostima novog zaposlenika.

Ipak, godinu dana kasnije, Bach se ponovno preselio u Weimar. U ovom gradu dobio je prestižniju poziciju organizatora koncerata. 9 godina provedenih u Weimaru postalo je plodno razdoblje za virtuoza, ovdje je napisao desetke djela. Na primjer, skladao je Toccatu i Fugu u d -molu za orgulje.

Osobni život

Prije nego što se preselio u Weimar, 1707. godine, Bach se oženio svojom sestričnom Marijom Barbarom. Za 13 godina braka imali su sedmero djece, od kojih je troje umrlo u djetinjstvu.

Nakon 13 godina braka, supruga mu je umrla, a skladatelj se ponovno oženio 17 mjeseci kasnije. Ovaj put Anna Magdalene Wilke postala mu je supruga.

Bila je talentirana pjevačica, a zatim je pjevala u zboru koji je vodio njezin suprug. Imali su 13 djece.

Dva sina iz prvog braka - Wilhelm Friedemann i Karl Philip Emanuel - postali su poznati skladatelji, nastavljajući glazbenu dinastiju.

Kreativan način

Od 1717. radi za vojvodu od Anhalt-Kothenskog kao kapelnik. U sljedećih 6 godina napisani su brojni paketi. Ovom razdoblju pripadaju i koncerti u Bradenburgu. Ako općenito procjenjujemo smjer skladateljeve stvaralačke aktivnosti, valja napomenuti da je u tom razdoblju pisao uglavnom svjetovna djela.

Godine 1723. Bach je postao kantor (odnosno orguljaš i dirigent zbora), te učitelj glazbe i latinskog u crkvi sv. Zbog toga se ponovno seli u Leipzig. Iste godine prvi put je izvedeno djelo "Strast za Ivanom", zahvaljujući kojem je dobiveno visoko mjesto.

Skladatelj je napisao i svjetovnu i sakralnu glazbu. Klasična duhovna djela izvodio je na nov način. Komponirana je kantata s kavom, misa u b -molu i mnoga druga djela.

Ukratko okarakteriziramo djelo glazbenog virtuoza, onda je nemoguće učiniti bez spominjanja Bachove polifonije. Ovaj koncept u glazbi bio je poznat i prije njega, no upravo u doba skladateljevog života počeli su govoriti o polifoniji slobodnog stila.

Općenito, polifonija znači polifoniju. U glazbi istovremeno zvuče dva jednaka glasa, a ne samo melodija i pratnja. O umijeću glazbenika svjedoči činjenica da studenti glazbe još uvijek studiraju prema njegovim djelima.

Posljednje godine života i smrti

Posljednjih 5 godina svog života virtuoz je brzo gubio vid. Za nastavak skladanja morao je diktirati glazbu.

Bilo je i problema s javnim mnijenjem. Suvremenici nisu cijenili Bachovu glazbu, smatrali su je zastarjelom. To je bilo zbog procvata klasicizma, koji je započeo u to vrijeme.

1747., tri godine prije njegove smrti, nastao je ciklus "Glazba ponude". Napisana je nakon što je skladatelj posjetio dvor Fridrika II., Pruskog kralja. Ova je glazba bila namijenjena njemu.

Posljednje djelo izvanrednog glazbenika - "Umjetnost fuge" - sastojalo se od 14 fuga i 4 kanona. Ali nije imao vremena to dovršiti. Nakon njegove smrti, sinovi su to učinili umjesto njega.

Nekoliko zanimljivih trenutaka iz života i rada skladatelja, glazbenika i virtuoza:

  1. Nakon proučavanja povijesti obitelji među rodbinom virtuoza pronađeno je 56 glazbenika.
  2. Prezime glazbenika prevedeno je s njemačkog kao "potok".
  3. Nakon što je jednom čuo djelo, skladatelj ga je mogao ponoviti bez greške, što je i učinio više puta.
  4. Tijekom svog života glazbenik se selio osam puta.
  5. Zahvaljujući Bachu, ženama je bilo dopušteno pjevati u crkvenim zborovima. Njegova druga žena postala je prva pjevačica.
  6. U svom je životu napisao više od 1000 djela, pa se s pravom smatra najplodnijim autorom.
  7. Posljednjih godina života skladatelj je gotovo oslijepio, a operacije oka nisu mu pomogle.
  8. Skladateljev grob dugo je ostao bez nadgrobnog spomenika.
  9. Do sada nisu poznate sve činjenice iz biografije, neke od njih nisu potvrđene dokumentima. Stoga se proučavanje njegova života nastavlja.
  10. U domovini glazbenika otvorena su dva muzeja posvećena njemu. 1907. otvoren je muzej u Eisenachu, a 1985. u Leipzigu. Inače, u prvom muzeju nalazi se doživotni portret glazbenika, izrađen u pastelima, o kojem se godinama nije ništa znalo.

Najpoznatija Bachova glazbena djela

Svi autorski radovi spojeni su u jedan popis - BWV katalog. Svakom eseju dodijeljen je broj od 1 do 1127.

Katalog je prikladan po tome što su sva djela podijeljena prema vrsti djela, a ne prema godini pisanja.

Da biste izbrojali koliko je apartmana Bach napisao, samo pogledajte njihovu numeraciju u katalogu. Na primjer, francuski apartmani numerirani su od 812 do 817. To znači da je u ovom ciklusu napisano ukupno 6 apartmana. Ukupno možete nabrojati 21 apartman i 15 dijelova apartmana.

Najprepoznatljivije djelo je Scherzo u B -molu iz Suite za flautu i gudački orkestar br. 2, pod nazivom Šala. Ova se melodija često koristila za pozive na mobilnim uređajima, no unatoč tome, nažalost, neće svi moći imenovati njezina autora.

Doista, imena mnogih Bachovih djela nisu dobro poznata, ali mnoge će se njihove melodije činiti poznatim. Na primjer, Brandenburški koncerti, Goldberg varijacije, Toccata i Fuga u d -molu.

Od svih vremena. Mali genij rođen je 31. ožujka 1685. u gradu Eisenachu koji se nalazio u Tiringiji.

Johannova obitelj bila je glazbena, a svaki od njih mogao je svirati barem jedan instrument. Dar i talent glazbe prenosi se s koljena na koljeno.

Budući talent često je trčao u šumu i svirao staru gitaru, koju je pronašao na tavanu, a ovaj instrument pripadao je patrijarhu obitelji Vojt Bach.

Kažu da se s njom gotovo nikad nije rastajao, čak ni kad je mljeo brašno u mlinu, uspio je svirati i pjevati pjesme uz gitaru do večeri.

Nažalost, Johann je ostao siroče (u dobi od 10 godina), roditelji su mu rano umrli. Stariji brat Johann Christoph odveo je brata k sebi i dao mu prve sate glazbe.

Kao dijete dječak je naučio svirati mnoge instrumente - violončelo, violinu i violu, klavikord i orgulje, činele. Lako je čitao note, a zatim je svirao glazbu na instrumentima. Najdraži instrument Johanna Sebastiana od djetinjstva do starosti bile su orgulje. Posjedujući savršen sluh, osjetljiv i ranjiv, nije mogao podnijeti lažne zvukove koji su mu zadavali patnju i bol.

Dječak je jasnim glasom pjevao u školskom zboru. Kad je Bach imao 15 godina, otišao je u Luneburg, gdje je tri godine nastavio studij u vokalnoj školi. Nakon toga, Johann je bio dvorski violinist u Weimaru, gdje se nije dugo zadržao to mu se uopće nije sviđalo. Otprilike ovih godina napisao je svoja prva djela.

Nakon preseljenja u Arnstadt, glazbenik zauzima mjesto kantora i orguljaša u crkvi. Također uči djecu pjevanju i sviranju nekog instrumenta.Ubrzo se princ Anhalt ponudio da postane dirigent u svom orkestru. Nova pozicija i slobodno vrijeme nadahnjuju Bacha, piše kantate za klavir, djela za violinu i violončelo, svite i sonate, koncerte za orkestar i, naravno, uvertire i korale za orgulje.

Genij nije imao ni trideset godina, a već je napisao više od 500 djela, ali što! U gotovo svim remek -djelima znalci hvataju ritmove i melodije njemačkih narodnih pjesama i plesova koje je čuo u djetinjstvu i dobro ih se sjećao. Bachova svjetlost i toplina koja nikoga neće ostaviti ravnodušnim. Suvremenici tog vremena više su se divili virtuoznom sviranju velikih skladatelja nego njegovim djelima.

Fotografija Johanna Sebastiana Bacha

Glazba nije bila svima jasna, nisu svi shvatili veliki talent ovog čovjeka. Rijetki su priznali da se lirska mirna melodija više sviđa nego glazba koja izgleda poput uragana, iako je tutnjava glazba zarobila slušatelje. Autor je u svojim djelima iznosio svoje nade, snove, vjeru u istinu i u čovjeka, dobrotu i ljepotu. Glasno zvuči uvjerljivo i jednostavno "ispričano" o tome.

Samo stotinu godina kasnije, njegovo je djelo bilo visoko priznato. Mnogo je glazbe napisano na biblijske teme. Johann stiže u Leipzig u proljeće 1723. godine. U crkvi svetog Tome orguljaš je i kantor. Opet mu treba puno vremena za poučavanje djece, 2-3 puta dnevno obvezan je svirati orgulje u velikim crkvama. Ali nalazi vremena za svoje kreacije, sa zadovoljstvom svira orgulje za ljude.

Johann Bach brzo je oslijepio, a nakon neuspješne operacije izgubio je vid. Cijeli svoj život Johann Sebastian Bach živio je u Njemačkoj, dajući prednost provinciji. Skladatelj je bio dva puta oženjen, njegovi sinovi (Friedemann, Johann Christian, Carl Philip Emanuel) nastavili su očevo djelo i postali poznati skladatelji. Obitelj je jednom do dva puta tjedno održavala kućne koncerte.

Johann je imao mnogo glazbenih instrumenata, sve je kupovao dok je skupljao novac, nikada ne posuđujući novac. Pet klavizina, tri violine, tri viole i dva violončela, lutnja, violinski bas i viola pomposa, jedan spinet. Sve je to nasljedstvo ostavljeno djeci nakon smrti, koja su umrla 28. srpnja 1750. godine.

Oni spadaju u instrumentalne i vokalne. Prvi uključuju: za orgulje - sonate, uvertire, fuge, fantazije i tokate, zborske uvertire; za klavir - 15 izuma, 15 simfonija, francuske i engleske svite, “Klavierübung” u četiri stavka (partite itd.), niz tokata i drugih djela, kao i “Dobro temperirani klavir” (48 preludija i fuga u svi ključevi); "Glazbena ponuda" (zbirka fuga na teme Fridrika Velikog) i ciklus "Umjetnost fuge". Osim toga, Bach ima sonate i partite za violinu (među njima poznati Chaconne), za flautu, violončelo (gamba) s klavirskom pratnjom, koncerte za klavir i orkestar, kao i za dva ili više glasovira itd., Koncerte itd. .svita za gudače i puhačke instrumente, kao i svita za petožičnu violu pomposu (srednji instrument između viole i violončela) koju je izumio Bach.

Portret Johanna Sebastiana Bacha. Slikar E. G. Haussmann, 1748

Svi ti spisi odlikuju se vrlo vještim polifonija, koji se nije pojavio u sličnom obliku ni prije ni poslije Bacha. S nevjerojatnom vještinom i savršenstvom, Bach rješava najsloženije probleme kontrapuntalne tehnike, kako u velikim tako iu malim oblicima. No bilo bi pogrešno zanijekati da on istodobno ima melodijsku domišljatost i izražajnost. Kontrapunkt za Bacha nije bilo nešto naučeno i teško primjenjivo, već je to bio njegov prirodni jezik i oblik izražavanja, čije se razumijevanje i razumijevanje moraju naučiti ranije kako bi se manifestacije dubokog i svestranog duhovnog života izražene u ovom obliku u potpunosti razumjele i tako da su golemo raspoloženje njegovih orguljskih djela, kao i melodijski šarm i bogatstvo promjenjivog raspoloženja u fugama i svirama za klavir bili u potpunosti cijenjeni. Stoga u većini radova vezanih uz to, osobito u pojedinačnim brojevima iz The Tempered Clavier, imamo, uz cjelovitost forme, karakteristične komade iznimno raznolikog sadržaja. Upravo ta kombinacija određuje njihov poseban i jedinstven položaj u glazbenoj književnosti.

Unatoč svemu tome, još dugo nakon njegove smrti, Bachova su djela poznavala i cijenila samo rijetki stručnjaci, dok ih je javnost gotovo zaboravila. Za udio Mendelssohn palo je, zahvaljujući izvedbi 1829. pod njegovim vodstvom Bachove strasti za (evanđelistom) Matejem, kako bi ponovno pobudio opći interes za pokojnog skladatelja i osvojio njegova velika vokalna djela na zasluženo počasno mjesto u glazbenom životu - i ne samo u Njemačka.

Johann Sebastian Bach. Najbolji radovi

Tu spadaju prvenstveno oni namijenjeni bogoslužju duhovne kantate napisao Bach (za sve nedjelje i praznike) u iznosu od pet potpunih godišnjih ciklusa. Sačuvalo nam se samo oko 226 kantata, prilično autentičnih. Tekstovi evanđelja služili su kao tekst. Kantate su sastavljene od recitativa, arija, polifonih zborova i zbora koji zaključuje cijeli komad.

Nakon toga slijedi "glazba strasti" ( Strasti), od kojih je Bach napisao pet. Od njih su nam, nažalost, preživjele samo dvije: Strast prema Ivan i Strast za Matej; od njih je prvi prvi put izveden 1724., drugi 1729. Vjerodostojnost trećeg - Muke po Luki - podložna je velikoj sumnji. Glazbeno dramatičan prikaz povijesti patnje Krista postiže u tim djelima najveću potpunost oblika, najveću glazbenu ljepotu i moć izražavanja. U obliku pomiješanom epskim, dramskim i lirskim elementima, priča o Kristovim patnjama plastično i uvjerljivo prolazi pred našim očima. Epski element pojavljuje se u osobi evanđelista koji recitira, dramski element u riječima koji prekida govor biblijskih osoba, osobito samog Isusa, kao i u živahnim zborovima ljudi, lirski element u arijama i zborovima kontemplativne prirode, a koral suprotan cijeloj prezentaciji ukazuje na izravan odnos djela prema bogoslužju i nagovještava uključenost zajednice.

Bach. Strast prema Mateju

Slično djelo, ali raspoloženije, je „ Božićni oratorij"(Weihnachtsoratorium), napisan 1734. Došao je i do nas" Uskršnji oratorij". Uz ova velika djela vezana uz protestantsko bogoslužje, obrada starih latinskih crkvenih tekstova na istoj je visini i jednako savršena: Masa i petočlani Magnakoicat... Među njima prvo mjesto zauzima veliki Misa u b -molu(1703). Baš kao što je Bach s vjerom duboko zaronio u riječi Biblije, ovdje je s vjerom uzeo u obzir drevne riječi teksta mise i prikazao ih u zvukovima s takvim bogatstvom i raznolikošću osjećaja, s takvom snagom izraza da su još uvijek su odjeveni u strogu polifonijsku tkaninu, duboko privlačnu i duboko uzbudljivu. Zborovi u ovom djelu među najvećima su ikada stvoreni na području crkvene glazbe. Zahtjevi za zbor ovdje su izuzetno visoki.

(Za biografije drugih velikih glazbenika pogledajte odjeljak "Više o temi ..." ispod teksta članka.)