Ilya Repin - biografija, informacije, osobni život. Ilya Repin - biografija, fotografija, osobni život, slike umjetnika U kojem je stoljeću živio Repin
Umjetnik čije se prezime stalno čuje zahvaljujući slici koju on ... nije naslikao. Veliki predstavnik ruskog realizma u slikarstvu ... strastveno ponesen drugim kreativnim metodama. Klasik koji je slavu stekao za života u SSSR-u, ali je život završio u buržoaskoj Finskoj i ... u isto vrijeme na teritoriju Sankt Peterburga. Kreator koji je ostavio mnoga briljantna platna, i ... koji je našao vremena i za mnoge druge aktivnosti - od podučavanja i memoarizma s novinarstvom do bogatog osobnog života i redovitih primanja.
Pogodite o kome govorimo? Da, ovaj umjetnik je Ilja Efimovič Repin. Tko ne poznaje njegove slike "Teglenice na Volgi", "Kozaci", "Nisu čekali", "Lav Tolstoj na plugu", "Ivan Grozni ubija sina", a tko nije rekao "Repinov slika" Došao "u teškoj situaciji! Dakle, vrlo prirodan interes potomaka je kratka biografija Ilje Repina, koju ću rado predstaviti.
Biografija umjetnika Ilya Repina
Djetinjstvo i mladost
Ilja Efimovič rođen je 5. kolovoza (24. srpnja po starom stilu) 1844. godine. Slikarov rodni grad je Čugujev, provincija Harkov. Otac, Efim Vasiljevič - umirovljeni vojnik koji je trgovao konjima, vozeći stada iz regije Dona. Majka, Tatjana Stepanovna, šivala je i prodavala bunde, mnogo je obrazovala svoju djecu, pa čak je organizirala i malu školu za građane svih uzrasta, u kojoj su se poučavali Božji zakon, aritmetika i pismenost.
Iljušin dar umjetnika očitovao se zahvaljujući njegovom rođaku Trofimu, koji je donio akvarele u kuću Repinovih i naslikao lubenicu na stranici dječje abecede. Ugledavši "oživljenu" bobicu, kao da je čarolijom postala sočna i svijetla, dječak se toliko zanio crtanjem da se majka morala potruditi da ga nagovori da odloži četku i jede.
U dobi od 11 godina, Ilya je započeo studij u školi topografa, koja se smatrala prestižnom u Chuguevu, ali je zatvorena dvije godine kasnije. Mladić je, neustrašiv, prvi put iskoristio svoj talent u ikonopisnoj radionici domaćeg umjetnika Ivana Bunakova. A u dobi od šesnaest godina ušao je u odraslu dob - rastavio se od roditeljske obitelji i prvog mentora, nakon što je dobio poziv u artel nomadskih bogomaza s mjesečnom plaćom od 25 rubalja.
U ljeto 1863. Ilja se našao u blizini grada Ostrogožska, Voronješka gubernija, gdje je rođen slavni Ivan Kramskoj. Lokalni stanovnici ispričali su artelima o svom sunarodnjaku, koji je otišao u Sankt Peterburg na sedam godina i upisao Akademiju umjetnosti. Čuvši ovu priču, mladi Repin je uštedio nešto novca i, po uzoru na Kramskog, preselio se u glavni grad.
Prva postignuća
Mladićev prvi pokušaj da uđe u Akademiju bio je neuspješan, ali nije pogriješio - unajmio je sobu u potkrovlju i otišao u školu crtanja, gdje je ubrzo postao najbolji učenik. Drugi put Ilya je položio ispit, a plaćanje za njegov studij platio je poznati dobrotvor Fjodor Pryanishnikov.
Prve slike Ilje Repina, naslikane tijekom godina studija, nagrađene su nekoliko nagrada, uključujući veliku zlatnu medalju za "Uskrsnuće Jairove kćeri" (1871.). Upravo je ovo platno mladom slikaru donijelo prvu slavu koja je stigla do Moskve. Kao rezultat toga, Aleksandar Porokhovščikov, vlasnik hotela Slavyanskiy Bazar, naručio je od Repina sliku s prikazom poznatih slavenskih skladatelja. Nakon mnogo godina potrebe, umjetnikov honorar od 1500 rubalja činio se golemim, a do 1872. godine briljantno je dovršio narudžbu.
Paralelno s tim, mladi majstor kista nastavio je raditi na prvom od najznačajnijih platna - "Barge Haulers on the Volga". Ideja za sliku nastala je krajem 1860-ih tijekom rada na skicama na Nevi, kada je Repin bio zapanjen kontrastom između javnosti koja neoprezno hoda obalom i mršavih ljudi koji vuku teglenice s remenima. Godine 1870. putovao je uz Volgu, gdje je napravio mnoge skice i skice, uključujući i "savršeni tegljač", kopiran od Volžana po imenu Kanin i naknadno prikazan na slici u prva tri.
Dovršeni 1873. godine, "Tegleničari" su odjeknuli u Rusiji i daleko u inozemstvu, očaravajući publiku gorljivom autorovom iskrenošću, pažljivim prikazom likova i asocijacija skupine tegljača u nepovoljnom položaju s povorkom prokletih iz Danteove "Božanske Komedija".
Od Sankt Peterburga do Moskve - preko Pariza i Čugujeva
Zajedno s velikom zlatnom medaljom za "Uskrsnuće Jairove kćeri" Repin je dobio pravo na kreativno "poslovno putovanje" u inozemstvo. Na put po Europi krenuo je sa svojom prvom suprugom Verom Aleksejevnom, kada su teglenice na Volgi ugledale svjetlo, a kći je malo porasla. Par je posjetio Beč, Veneciju, Napulj, Rim i Firencu, nakon čega su se na tri godine nastanili u Parizu unajmivši stan i radionicu. "Na francuskoj strani" Ilja Efimovič se pobliže upoznaje s djelima impresionista, pod čijim je utjecajem kasnije napisao "Iskušenje", "Posljednju večeru" i niz drugih slika. Izravno u Parizu 1876. Repin je stvorio neobičnu sliku "Sadko", koju su umjetnički kritičari nemilosrdno kritizirali, ali je autoru donijela titulu akademika.
Vrativši se u domovinu, bračni par Repins živio je nepunu godinu u Chuguevu. Maloruski (ukrajinski) motivi obogatili su slikarevo stvaralaštvo, među kojima i čuveni "Zaporožani" (1891.), koji su sastavili oštro duhovit odgovor na ultimatum turskog sultana.
Iz rodne Harkovske provincije Ilja Efimovič sa svojom obitelji i ogromnim teretom "umjetničkog dobra" preselio se u Moskvu, gdje se pridružio slavnoj Udruzi Itinerants. Moskovsko razdoblje započelo je kontroverzno percipiranom povijesnom slikom "Princeza Sofija", nakon čega je Repin stvorio mnoge portrete istaknutih suvremenika (kompozitor Musorgski, pisci Tolstoj i Turgenjev, filantrop Tretjakov itd.), počeo pisati remek-djelo "Vjerska procesija u Kursku". Provincija" (1883.), napravio je skice za "Ivan Grozni", "Zaporožcev" i druga poznata platna.
U međuvremenu, obitelj Repin imala je četvero vlastite djece (tri kćeri i sina), a mladi Valentin Serov, koji se nastanio u kući mentora, postao je istaknuti slikar portreta zahvaljujući pokroviteljstvu Ilje Efimoviča. Sam Repin je rado slikao portrete voljenih osoba, a najbolji od njih, mislim, je prikaz najstarije kćeri Vere Ilyinichne "Jesenski buket".
Opet u sjevernoj prijestolnici
Osjećajući da ga Moskva počinje zamarati, umjetnik se s obitelji i ogromnom prtljagom vratio u Sankt Peterburg, gdje je živio od 1882. do 1900. godine. Ovdje su ispod kista izašla velika djela Repina Ilje Efimoviča - povijesno platno "Ivan Grozni i njegov sin Ivan" i slika povratka iz progonstva običnog revolucionara "Nisu očekivali".
Ime potonjeg, mnogo godina kasnije, pomoglo je da se rodi izraz "Repinova slika" Jedrili su "". Glavna verzija njegovog podrijetla - posjetitelji Muzeja umjetnosti Sumy pogrešno su pripisali djelima Ilje Efimoviča rad Lava Solovjova koji je visio pored njih pod izvornim naslovom „Monasi. Zaustavili smo se na krivom mjestu." A sliku "Plivalo" su sinkronizirali asocijacijom na "Nismo očekivali"!
Kuokkala - Repino
Od 1900. do svoje smrti 29. rujna 1930. Repin je živio na imanju Penate u Kuokkali, koje je 1918. postalo teritorij Finske, a nakon Drugoga svjetskog rata ustupljeno SSSR-u. Suprotno naporima sovjetskog vodstva, za života se veliki slikar nije vratio u Rusiju, ne želeći napustiti svoj dom u starosti. Ali sada se bivši Kuokkala zove Repino i dio je grada Sankt Peterburga.
Ilya Efimovič bio je oženjen dvaput. Vera Alekseevna napustila je svog slavnog muža, ne mogavši izdržati teškoće "salonskog života" i povećanu pozornost obožavatelja prema njemu. Par je jednako podijelio djecu: stariju, Veru i Nadeždu, na muža, mlađe, Jurij i Tatjanu, na ženu. Druga supruga je spisateljica Natalija Nordman-Severova, kojoj se Repin preselio u Penaty. Pošto je oboljela od tuberkuloze, Natalya Borisovna ostavila je imanje svom suprugu, odbila njegov novac i otišla na liječenje u Švicarsku, gdje je umrla 1914. Njihova zajednička kći živjela je na ovom svijetu dva tjedna.
Ilja Efimovič je nastavio raditi do svoje smrti u 86. godini, čak i nakon što mu je desna ruka prestala slušati. Slikar je naučio pisati lijevom rukom i slike i slova, koja su mu posljednjih godina postala posljednji način komunikacije s prijateljima u SSSR-u.
Repinovi muzeji, osim Penata, nalaze se u Samarskoj regiji, Čugujevu i blizu Vitebska.
Slike Ilye Repina
Kategorija - Slikari
Slavni umjetnik Delacroix je rekao: "Moramo vidjeti Rubensa, moramo kopirati Rubensa: jer Rubens je Bog!" Oduševljen Rubensom M. Karamzin je u "Pismima ruskog putnika" napisao: "Rubens se s pravom naziva flamanskim Rafaelom... Kakve bogate misli! Kakav dogovor uopće! Kakve žive boje, ...
Prvu biografiju umjetnika napisao je Jan Orlers, burgomaster Leidena. „Sin Harmensa Herritsa van Rijna i Neltchen Willems rođen je u Leidenu 15. srpnja 1606. Roditelji su ga smjestili da studira latinski na Sveučilištu u Leidenu, s namjerom da ga kasnije upišu...
Utemeljitelj vlastitog apstraktnog stila - suprematizma - Kazimir Severinovič Malevich rođen je 23. veljače 1878. (prema drugim izvorima - 1879.) u Kijevu. Roditelji Severin Antonovich i Ludwiga Alexandrovna bili su Poljaci podrijetlom. Kasnije se umjetnik prisjetio: "Okolnosti u kojima se moj život odvijao ...
Ovako Delacroix započinje svoj povijesni esej o umjetniku: "Poussin se život ogleda u njegovim kreacijama i jednako je lijep i plemenit kao i oni. Ovo je sjajan primjer za sve koji su se odlučili posvetiti umjetnosti." "Njegove kreacije poslužile su kao primjer za najplemenitije umove, od kojih...
Turner je ušao u povijest svjetskog slikarstva kao utemeljitelj temeljno novog stava prema boji, tvorac rijetkih svjetlosnih i zračnih efekata. Poznati ruski kritičar V.V. Stasov je o Turneru napisao: "... Imajući oko 45 godina, pronašao je svoj put i ovdje učinio velika čuda...
Sjajni, originalni umjetnik XIX - početka XX stoljeća M.A. Vrubel je bio predmet monumentalnog slikarstva, štafelajnog slikarstva, grafike, skulpture. Sudbina umjetnika je tragična: mnogo je patio i čak godinama bio na rubu ludila. Vrubel je puno eksperimentirao s bojama, pa stoga i neka njegova platna ...
tj. Repin je Kustodijeva nazvao "herojem ruskog slikarstva". "Veliki ruski umjetnik - i s ruskom dušom", rekao je drugi poznati slikar, M.V. Nesterov. A evo što je N.A. Sautin: "Kustodiev je umjetnik svestranog talenta. Izvrstan slikar, ušao je ...
Tintoretto (pravo ime - Jacopo Robusti) rođen je 29. rujna 1518. godine u Veneciji. Bio je sin farbača svile. Otuda i njegov nadimak Tintoretto - "mali farbač". Kao dijete postao je ovisan o crtanju ugljenom i koristio je očeve šarene materijale za svoje ...
Tiepolov rad nastavio je velike tradicije venecijanskog slikarstva. Ali tek u dvadesetom stoljeću ponovno je dobio priznanje koje zaslužuje. Danas se Tiepolova umjetnost smatra najznačajnijim fenomenom kasnobaroknog slikarstva. Giovanni Battista Tiepolo rođen je u Veneciji 5. ožujka 1696. godine. Njegov…
Francuski kritičar Edmond Abou napisao je 1855.: "Monsieur Corot je jedini i izuzetan umjetnik izvan svih žanrova i škola; on ne oponaša ništa, čak ni prirodu. On sam je neponovljiv. Nijedan umjetnik nije obdaren takvim stilom i ne znati bolje prenijeti...
(1401. - oko 1429.) Masacciovo djelo otvara 15. stoljeće, koje je bilo stoljeće najvećeg procvata firentinske umjetnosti. Ne bi bilo pretjerano reći da su zajedno s arhitektom Brunelleschijem i kiparom Donatellom Masacciom dali odlučujući poticaj razvoju renesansne umjetnosti. "... Firentinac Tomaso, zvani Masaccio, pokazao je svoje ...
P. Eluard je Rousseaua nazvao velikim umjetnikom koji je "učinio da oblaci i lišće žive na drveću i ujedno znao naslikati san". "Na našu sreću, - dodao je Eluard, - Rousseau je bio uvjeren da treba pokazati ono što vidi. ...
Makovski je jedan od najpopularnijih ruskih žanrovskih slikara druge polovice 19. stoljeća. Poznat je kao autor brojnih slika, istinito i svestrano koje prikazuju život najrazličitijih slojeva ruskog društva svog vremena. Vladimir Egorovič Makovski rođen je 7. veljače 1846. u obitelji Egora Ivanoviča ...
Poznati kritičar Paul Jusson napisao je o Modiglianiju 1922. godine: “Nakon Gauguina, on je nedvojbeno najbolje mogao izraziti u svom djelu osjećaj tragičnog, ali je taj osjećaj imao intimniji i obično lišen svake isključivosti... umjetnik nosi u sebi...
Izvanredni barokni majstor L. Bernini smatrao je Raphaela prvim među velikanima i usporedio ga s "velikim morem, koje je upijalo vodu svih rijeka". „Priroda je dala ovaj dar svijetu kada je, budući da je poražena umjetnošću Michelangela Buonarrotija, željela biti poražena u isto vrijeme umijećem i ljubaznošću Raphaela...
Giovanni Bellini (oko 1433.-1516.) - izvanredan slikar mletačke škole, jedan od utemeljitelja visoke renesanse. "Petdeset godina", napisao je Bernson 1916., "Giovanni je vodio venecijansko slikarstvo od pobjede do pobjede. U tom trenutku ju je pronašao...
"Kreativnost je izravno živo utjelovljenje, to je umjetnikov individualni svijet... to je neovisnost od vlasti i bilo kakve koristi" - ovako je napisao sam veliki japanski umjetnik. Hokusaijevo stvaralačko nasljeđe je iznimno veliko: stvorio je tridesetak tisuća crteža i gravura te ilustrirao oko petsto ...
ILYA EFIMOVICH REPIN
"ILJA EFIMOVICH REPIN"
Repin je bio primjer nesebične predanosti umjetnosti. Umjetnik je napisao: "Volim umjetnost više od vrline... Volim potajno, ljubomorno, kao stari pijanac, neizlječivo je. Gdje god da sam, ma čime se zabavljao, ma kako se divio, ma u čemu uživao , to je uvijek i svuda.u mojoj glavi,u mom srcu,u mojim željama-najbolje,najintimnije.Jutarnji sati koje posvećujem njemu najbolji su sati mog života.I radosti i tuge-radost za sreća, tuga do smrti - sve u ovim satima, koje zrake obasjavaju ili potamnjuju sve druge epizode mog života."
Ilja Efimovič Repin rođen je 5. kolovoza 1844. u malom ukrajinskom gradiću Čugujev, nedaleko od Harkova. "Rođen sam kao vojni seljanin. Ova titula je vrlo vrijedna - ispod seljani su se smatrali samo kmetovima", kasnije je napisao umjetnik. Kao i mnoga djeca vojnih doseljenika, Repin je upisao vojnu školu, na odjelu za topografiju. Tamo se prvi put očitovala njegova strast za crtanjem. Međutim, dječak nije imao sreće jer je poslovnica ubrzo zatvorena. Tada ga je, na hitnu molbu dječaka, otac dao za šegrta ikonopiscu Bunakovu.
Gotovo četiri godine Ilya je radio u umjetničkom artelu, gdje se bavio slikanjem ikona i restauracijom starih ikonostasa. Ali on sanja o više. Uštedivši 100 rubalja od crkvenih naloga, 1863. mladi umjetnik odlazi u Sankt Peterburg. Ali nije uspio upisati Umjetničku akademiju, jer nije poznavao klasični crtež. Tada Repin odlučuje ući u privatnu školu crtanja, gdje je I.N. Kramskoj. Ubrzo je primijetio talentiranog mladića, pozvao ga da ga posjeti. Od tada je započelo njihovo prijateljstvo, koje je odigralo veliku ulogu u Repinovom životu.
Na preporuku Kramskog, dva mjeseca kasnije, Repin je primljen kao volonter na akademiji. Na kraju prve godine dobio je najvišu ocjenu za sliku "Jeremijin plač na ruševinama Jeruzalema" i postao student na akademiji. Paralelno sa svojim učenjem, Ilya je pohađao večeri u Kramskoyjevoj kući, gdje su se okupljali članovi Itinerantnog artela. Komunikacija s njima odredila je njegov kreativni kredo.
Godine 1871. Repin je završio studij na akademiji sudjelujući u natjecanju za Veliku zlatnu medalju. Naslikava sliku prema evanđelskoj priči "Uskrsnuće Jairove kćeri". Slika je bila vrlo cijenjena na akademiji. Repin je nagrađen Velikom zlatnom medaljom, što mu je dalo pravo na šestogodišnje putovanje u inozemstvo o trošku akademije.
Godine 1873. Repin je završio sliku "Teglenice na Volgi". Njegova radnja nastala je od umjetnika davne 1868. godine, tijekom nedjeljne šetnje Nevom.
"ILJA EFIMOVICH REPIN"
Repin je bio zapanjen kontrastom između bande tegljača koji su se sastali i "čistog mirisnog cvjetnjaka gospode". U svojim memoarima piše da su "svojim teškim učinkom tegljači, poput tamnog oblaka, zaklanjali veselo sunce; već sam posezao za njima dok nisu nestali s očiju."
U svibnju 1870., zajedno s umjetnikom F. Vasilijevim, Repin je otišao na Volgu, gdje je napravio skice i skice za namjeravanu sliku. "Barge Haulers" prikazani su na Svjetskoj izložbi u Beču i donijeli su umjetniku europsku slavu. Pribavio ju je za svoju kongregaciju jedan od velikih vojvoda.
V.V. Stasov piše: „... Da ne sažali i odagna građanske uzdahe, g. Repin je napisao svoju sliku: zapanjili su ga tipovi i likovi koje je vidio, imao je živu potrebu da nacrta daleki, nepoznati ruski život, i on je napravio je od svoje slike scenu kojoj se može naći samo u najdubljim Gogoljevim kreacijama."
U svibnju 1873. Repin je otišao u inozemstvo kao umirovljenik Akademije umjetnosti. Putuje sa suprugom i malim djetetom, prvom kćeri Verom. Repin se oženio u veljači 1872., Vera Aleksejevna Ševcova postala je njegova odabranica.
Umjetnik je u Parizu proveo oko tri godine. Ne voli suvremenu umjetnost. Piše Stasovu: "Mi ovdje nemamo što naučiti... oni imaju drugačiji princip, drugi zadatak, drugačiji pogled." Slika skice pariškog predgrađa, ulične scene, portrete (osobito I. S. Turgenjeva), osmišljava i izvodi veliku sliku "Pariški kafić".
Godine 1876. Repin je naslikao dopojasni portret svoje žene, u sivoj haljini i crnom šeširu s nojevim perom. Pogled Vere Aleksejevne pun je milosti. U njezinom toaletu osjeća se pariški okus.
Iste godine Repin se vratio u Rusiju. Ovdje, već na ruskom tlu, slika prekrasnu sliku "Na klupi od busena", koja je skupni portret u pejzažu. Umjetnik I.E. Grabar je na ovo djelo odgovorio na sljedeći način: "Briljantan po vještini, svjež i sočan, spada u najbolje pejzažne motive koje je Repin ikada napisao."
Repin i njegova obitelj idu u Čugujev, u svoja rodna mjesta. Među djelima ovoga razdoblja ističu se studija "Seljak od plašljivog" (1877.) i portret "Protođakon" (1877.).
Skladatelj M. Mussorgsky u pismu Stasovu piše: "... Vidio sam" Protođakona "koje je stvorio naš slavni Ilja Repin. Pa, to je cijela planina koja diše vatru! !"
"Plaha seljaka" i "Protođakona" Repin je izložio na Šestoj putujućoj izložbi 1878. godine.
Ljeto 1878. Repin je proveo u Abramcevu kod Mamontovih.
"ILJA EFIMOVICH REPIN"
Više puta je bio ovdje sa svojom obitelji, puno je radio, slikao portrete, posebice samog Mamontova i njegove supruge, pejzaže i mrtve prirode.
Prelaskom u Moskvu Ilja Efimovič je pokazao zanimanje za rusku antiku. Kao rezultat toga, pojavljuje se slika "Ratnik 17. stoljeća" (1879.), a uskoro i značajnija slika "Carevna Sofija Aleksejevna u Novodevičskom samostanu" (1879.).
Učitelj i prijatelj Repina Kramskog vrlo je odobravao reagirao na novo stvaranje umjetnika. Napisao je da slika princeze "odgovara povijesti". No, Stasov je tvrdio da ta tema "nije u prirodi Repinovog talenta, za njega je tipično da piše samo ono što vidi u stvarnosti... On nije dramatičar, nije povjesničar."
Davne 1876. godine u Chuguevu umjetnik je zamislio sliku "Religijska procesija u Kurskoj provinciji". Repin je dugo radio na ovoj slici, pažljivo birajući vrste. Mnoštvo različitih posjeda i država, okupljenih izvođenjem vjerskog obreda, dalo je, takoreći, jasan dio odnosa koji postoje u stvarnosti između slojeva ruskog društva. Slika je napisana tako da je gledatelj pažljivo i detaljno pregledava, ispituje detalje, pojedine tipove, izraze lica, pojedine epizode, scene i druge detalje.
Također u Čugujevu, Repin je naslikao svoju prvu sliku na revolucionarnu temu - "Pod žandarskim konvojem" (1876.). Nadalje, umjetnik se često okreće slici revolucionara. U Uhićenju propagandista (1880.-1889.) glavni je junak mladi revolucionar kojeg je policija zarobila. Seljaci u kolibi s osudom gledaju uhićenog. Umjetnik je talentirano pokazao usamljenost heroja među ljudima u čije je ime dao svoju slobodu.
Uz ovaj ciklus nadovezuje se slika "Odbijanje ispovijedi", "Okupljanje", "Nisu očekivali" (1884.).
"Zajedno s članovima obitelji svu našu pažnju privlači muškarac koji ulazi. On je u iznošenim, pohabanim čizmama, crvenoj armenoj jakni, izgorjeli na suncu i više puta ispran kišama. Ispod predugog rukav, bojažljivo zakopčaju za sebe jadan šešir. Kad ga jednom pogledaš, ne može se zaboraviti te upitne oči.
U licima i pozama rodbine postoji čitav niz složenih osjećaja, izraženih u svakom od njih na različite načine - radost, čuđenje, strah; čak i ravnodušnost slugu čini ta iskustva još uvjerljivijima. Sve - svaka poza sudionika prizora, izraz lica, geste podređeni su jednom jedinom cilju - naglasiti značaj događaja - iznenadnom pojavljivanju voljene osobe nakon duge i tragične razdvojenosti.
"ILJA EFIMOVICH REPIN"
Istovremeno, svaki detalj na slici: skromna postavka sobe, portreti Nekrasova i Ševčenka na zidu još dublje otkrivaju glavnu ideju djela, otkrivaju simpatije i težnje koje progresivna inteligencija tog vremena proživljeno vrijeme ", - analizira sliku" Nisu očekivali "N. Shanin.
Godine 1885. Repin je završio jednu od najpoznatijih slika "Ivan Grozni i njegov sin Ivan". Supruga velikog kemičara Mendeljejeva prisjeća se: "Nikad neću zaboraviti, samo nas je neočekivano Ilja Efimovič pozvao u radionicu. Nakon što je zapalio zatvorenu sliku, povukao je zavjesu. Pred nama je bilo" Ubistvo strašnog sina ". dugo su svi stajali u tišini, a onda su progovorili, požurili, čestitali Iliji Efimoviču, rukovali se, zagrlili."
Snagu ovog platna slikovito je prenio Kramskoy: "Prije svega, obuzeo me osjećaj savršenog zadovoljstva za Repina. Ovdje je stvar u razini talenta! Otac je udario sina šipkom u sljepoočnicu Trenutak, i otac je vrisnuo od užasa, pojurio do sina, zgrabio ga, sjeo na pod, podigao ga na koljena i jednom rukom čvrsto, čvrsto stisnuo ranu na sljepoočnici (i krv tako i šiba između pukotina prstiju), a drugom ga, preko struka, pritišće k sebi i čvrsto ljubi svog jadnog (neobično zgodnog) sina u glavu, dok on viče (pozitivno viče) užasnuto, bespomoćno položaj.glava, otac je polovicu (gornji dio) lica namazao krvlju. Detalj Shakespeareovog stripa... "Ivan Grozni" je izvanredna pojava u ruskom slikarstvu."
Konzervativni dio ruskog društva oštro je osudio sliku. Ovo stajalište iznio je tužitelj Svetog sinoda Pobedonosceva, koji je u svom izvješću caru Aleksandru III rekao da je to slika koja "vrijeđa osjećaj vlasti među mnogima".
Sliku je kupio P.M. Tretjakova, ali ga je po nalogu Aleksandra III bio prisiljen držati u zatvorenom skladištu. Tek 1913. publika je vidjela remek-djelo.
Ništa manje poznata je slika "Kozaci sastavljaju pismo turskom sultanu" (1878-1891). Repin je bio fasciniran idejom o plemenitoj misiji, koju su Zaporožani preuzeli na sebe, koji su stvorili popularni viteški red, koji je za cilj postavio zaštitu slobodnog života svoje braće i sestara.
Stvaranje tako složenog, višestrukog djela zahtijevalo je od umjetnika velike napore. Već se bliži završetku svog rada, napisao je u studenom 1890.: Još nisam završio "Zaporožcev".
"ILJA EFIMOVICH REPIN"
Kako je teško završiti sliku! Koliko se mora žrtvovati u korist općeg sklada!.. Ne predviđam kraj: ide polako. Zatvorio je sliku na neko vrijeme."
Repin je 12 godina radio na povijesnom platnu s prikazom slobodoljubivih ljudi, utjelovljujući uzvišeni duh Zaporožskih slobodara. Sudionicima prikazane scene svojstveno je ponosno samopouzdanje. Kozaci šalju izazov neprijatelju i smiju mu se. Umjetnik se ponovno pokazao kao majstor u prenošenju izraza ljudskih osjećaja.
"Kozaci" su prvi put bili izloženi na umjetnikovoj jubilarnoj izložbi 1891. godine. Slika je bila uspješna i kupljena je po vrlo visokoj cijeni - 35.000 rubalja. Cijena je bila toliko visoka da ga čak ni Tretjakov nije mogao kupiti. Sliku je nabavio Aleksandar III.
Kraj osamdesetih - teške godine za Repina. 1887. odvojio se od supruge. S njim ostaju dvije najstarije kćeri Vera i Nadia, a najmlađu Tanju i sina Jurija uzima majka. Iste je godine Ilja Efimovič napustio Itinerants, optužujući Udrugu za birokraciju. Godine 1888. vratio se, ali je 1890. konačno napustio Udrugu, ne slažući se s promjenom njezina Statuta.
Kao rezultat svih tih iskustava, duševnih tjeskoba, kreativnog prenaprezanja prethodnih mnogo godina, Repinovo zdravlje je poljuljano. Piše 7. ožujka 1889. N.V. Stasova: „Samo sam prezaposlena, moram imati sve živce: jedva mogu raditi... Samo sumorne misli zbog slabosti.
Repinov snažan umor povukao ga je u krilo prirode, a posjedovanje velike količine novca nakon prodaje "Zaporožceva" daje mu priliku da stekne udobno imanje Zdravnevo u Vitebskoj guberniji, na obalama Zapadne Dvine. Neko vrijeme Repin je bio ponesen novom pozicijom - bavio se dogradnjom kuće radionice i drugim kućanskim poslovima. Odmoran, stvorio je 1892. prekrasan portret svoje kćeri Vere - "Jesenski buket" i kćeri Nadie u lovačkom odijelu s puškom.
Repin je ušao u povijest kao veliki slikar portreta. Stvorio je čitavu galeriju portreta svojih suvremenika: M.P. Musorgski (1881.), A.G. Rubinstein (1881), V.I. Surikov (1885), A.I. Delvig (1882), D.I. Mendeljejev (1885), P.M. Tretjakov (1883), M.I. Glinka (1887), I.N. Kramskoj (1882.), T.L. Tolstoj (1893), A.P. Botkina (1900), V.A. Serov (1901), L.N. Andreeva (1904), N.A. Morozov (1910), V.G. Korolenko (1912), V.M. Bekhterev (1913), P.P. Čistjakov (1914).
Iza svake slike stoji izvanredna osobnost. tj. Grabar s pravom primjećuje da "nitko nije stvorio tako zadivljujuću galeriju portreta koju nam je Repin ostavio".
Portrete je slikao brzo, ponekad viđajući svoj model u napadima, čak je slikao po sjećanju, kao, na primjer, Lav Tolstoj, ležeći pod drvetom.
Pravo remek-djelo je portret skladatelja Musorgskog, prijatelja Repina, naslikan uoči smrti velikog glazbenika. Kramskoj, koji je i sam bio briljantan slikar portreta, kada je ugledao portret Musorgskog, prema Stasovu, "samo je dihnuo od iznenađenja". Stasov je napisao Tretjakovu: "Repinov portret Musorgskog jedno je od najvećih ostvarenja cijele ruske umjetnosti."
Još jedno remek-djelo umjetnika je portret A.F. Pisemsky. Grabar ne krije oduševljenje: "Ovo nije samo običan portret slavnog pisca... već nesvakidašnje umjetničko djelo. Ne morate osobno poznavati prikazano kako ne biste sumnjali u snagu i istinu ove karakterizacije."
Godine 1901. Ilya Efimovich je počeo raditi na grandioznom (4,62x8,53 metara) grupnom portretu "Svečana sjednica Državnog vijeća". U radu na slici Repinu su pomagali njegovi učenici Kustodijev i Kulikov.
Umjetnik je dao sliku vladajuće elite Rusije, briljantne u snazi generalizacije. Rad na ovoj slici trajao je nekoliko godina. Ideja slike se nekoliko puta mijenjala u procesu rada, a tradicionalni službeni portret postupno se pretvarao u duboko epsko platno.
Godine 1899. Repin je spojio drugi brak s Natalijom Borisovnom Nordman-Severovom. Godinu dana kasnije preselio se s njom u vikendicu "Penaty" u gradu Kuokkala na Karelijskoj prevlaci, dva sata vožnje od Sankt Peterburga. Do 1907. Ilja Efimovič ponekad posjećuje svoju radionicu u blizini Sankt Peterburga, a potom živi u Penatiju bez prekida. Gosti su dolazili u njegovu kuću svake srijede. Ovdje su svoja djela čitali L. Andrejev, M. Gorki, V. Korolenko, pjevao je F. Chaliapin, dolazili su V. Bekhterev i I. Pavlov.
Natalija Borisovna bila je kulturna žena s vlastoručnim karakterom. Ona je organizirala takav životni red kako bi Repin mogao u miru raditi. Nordman je umro 1914. od tuberkuloze.
Nakon Oktobarske revolucije, Kuokkala se nalazi izvan granica nove sovjetske države. Repin se nikada nije vratio u Rusiju. Preminuo je u Penatima 29. rujna 1930. godine.
18+, 2015., web stranica, "Seventh Ocean Team". Koordinator tima:
Obavljamo besplatnu objavu na stranici.
Publikacije na stranicama vlasništvo su njihovih vlasnika i autora.
Rođen početkom kolovoza 1844. u Ukrajini, u malom mjestu Chuguevo. Otac mu je bio vojnik.
Budući umjetnik školovao se od lokalnog službenika, koji je Repina naučio čitati i pisati i matematiku. U dobi od 13 godina, otkrivši dječakovu ljubav prema crtanju i neke sklonosti, Ilya je poslan na studij kod umjetnika - Bunakova. Od njega je dobio svoje prve vještine olovke i kista.
Nepotrebno je reći, ali život, Repin je živio vrlo zanimljiv i uspješan. Pokrajinski ikonopisac stiže u glavni grad Ruskog Carstva i uspješno polaže ispit na Umjetničkoj akademiji.
Obuka je započela 1863. Budući autor slike "Barge Haulers on the Volga" vrlo je dobro studirao, a 1869. godine njegova marljivost i marljivost nagrađeni su malom zlatnom medaljom, koju je umjetnik dobio za sliku "Job i njegovi prijatelji".
Repin je bio genijalan umjetnik koji je stekao popularno priznanje. No, sam je sebe nazivao "srednjim radnikom", te nije vjerovao u njegovu isključivost, talent i individualnost.
Godine 1870. Ilya Efimovič je otišao na izlet na Volgu. Putovanje je na njega ostavilo veliki dojam, što se odrazilo i na platnu. Godine 1873. završio je pisanje svoje možda najpoznatije slike - "Teglenice na Volgi".
Slika je izazvala pravu senzaciju u društvu i dugo je bila jedna od glavnih tema razgovora. Pogledajmo pobliže sliku. Svaka teglenica je portret osobnosti. To čini sliku uvjerljivijom i prirodnijom. Umjetnik je podijelio naše junake u skupine, uspoređujući pojedinačne ljudske kvalitete i vrste.
Godine 1873. Repin je otišao na putovanje u europske zemlje, kao umirovljenik Akademije umjetnosti. Na inozemnoj turneji naslikava nekoliko slika od kojih je najpoznatija "Parizijski kafić".
Godine 1879. susreo je povjesničara iz Ukrajine, koji mu je ispričao priču o tome kako je turski sultan tražio poslušnost od zaporoških kozaka, na što su oni hrabro i odvažno odgovorili. Priča je ostavila veliki dojam na Repina. Više od deset godina radi na novoj slici. Godine 1891. bilo je spremno novo umjetničko djelo ruskog umjetnika. "Kozaci pišu pismo turskom sultanu" doista je slika - remek-djelo s nevjerojatnom radnjom.
Ilja Efimovič je bio svestran umjetnik, možda je to bio njegov genij. Repin je u isto vrijeme mogao raditi na slikama potpuno različitih žanrova. Primjerice, Ilja Efimovič napiše scenu iz Evanđelja, zatim na platnu utjelovljuje scene iz narodnih epova, a zatim izigrava teme koje su danas moderne u narodu. Nisu svi cijenili ovaj pristup kreativnosti. Repin je također slikao portrete, slika na mnogim njegovim slikama bila je izvedena tako hladno da je stvorena akutna senzacija na realizmu slike.
Repin je umro u Finskoj 1930. Ilja Efimovič Repin nije favorizirao Nikolu II, ali je mnogo više mrzio boljševike. Repin je naslikao antisovjetsku sliku "Boljševici", gdje vojnik Crvene armije uzima posljednji komad kruha od djeteta. Do posljednjih dana života umjetnik nije ispuštao kist iz ruku. Posljednje godine rada Ilje Repina obilježene su vjerskim stvaralaštvom.
Video datoteke o velikom ruskom umjetniku Ilya Repinu.
prodaja poslova - najbolji oglasi su ovdje!
> Biografije umjetnika
Kratka biografija Ilje Repina
Repin Ilya Efimovich - izvanredan ruski slikar; akademik, voditelj radionice, nastavnik umjetničke škole; ikonopisac. Rođen 5. kolovoza 1844. u gradu Čugujev (Harkovska gubernija), u obitelji službenika. Budući umjetnikov djed bio je kozak i posjedovao je vlastitu gostionicu. Ilya je rano pokazao sklonost za umjetnost, što je prva otkrila njegova majka. Unatoč tome, obitelj nije imala novca za obuku, pa je upisao vojnu školu, a zatim počeo uzimati lekcije kod ikonopisca Bunakova.
Nekoliko godina zaredom radio je u istoj radionici, a zatim je pokušao ući na Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu, ali bezuspješno. Tada je Repin imao samo jedan izlaz - pohađati umjetničku školu, gdje je predavao I. Kramskoy. U dobi od 20 godina ipak je upisao akademiju i diplomirao sedam godina kasnije sa značajnim zaslugama. Danas Carska akademija umjetnosti nosi njegovo ime. Za sliku Job i njegovi prijatelji Ilya je nagrađen malom zlatnom medaljom, ali to je bio tek početak njegove karijere. Slika "Uskrsnuće Jairove kćeri" proglašena je najboljom u povijesti Akademije.
S oko 25 godina naslikao je portret svoje buduće supruge. Sviđala mu se mlada V. A. Shevtsova i posvetio joj je posebnu pažnju. 1870. ploveći Volgom skicirao je niz važnih studija i skica. Otuda ideja za stvaranje slike "Teglenice na Volgi". Geografija Repinovih djela nije bila ograničena samo na njegovu rodnu Rusiju. Godine 1873. otputovao je u Francusku, gdje se zainteresirao za rad impresionista. Od 1877. umjetnik živi u Moskvi. U tom razdoblju upoznao je braću Mamontov i često posjećivao njihovu radionicu. Godine 1877. umjetnikovo zdravlje se pogoršalo. Osim toga, razveo se od supruge.
Njegovo posljednje veliko djelo bila je vladina narudžba za ogromno platno pod nazivom "Državno vijeće". Godine 1899., zauzimajući ne posljednje mjesto na Akademiji umjetnosti, Ilya Efimovič se ponovno oženio. S novom suprugom preselio se u grad Kuokkala, koji se danas zove Repino. Tada je to bio teritorij Finske i nije uvijek mogao posjetiti Rusiju. Situacija se zakomplicirala izbijanjem rata. Umjetnik je umro u jesen 1930. godine u dobi od 86 godina.
Ime: Ilya Repin
Dob: 86 godina
Mjesto rođenja: Čugujev, Harkov, Rusija
mjesto smrti: poz. Kuokkala, Rusija
Aktivnost: umjetnik - slikar
Obiteljski status: bio oženjen
Ilya Repin - biografija
Postoje slike koje su svima poznate, ali nitko se ne može sjetiti imena umjetnika. Ali to se ne događa s radom Ilya Repina. Platna s tegljačima i kozacima, Ivana Groznog, koji je zadirao u život vlastitog sina, poznata su od djetinjstva, nalaze se u mnogim udžbenicima i priručnicima. A njihov tvorac sa zvučnim ruskim prezimenom lako se pamti.
Godine djetinjstva majstora
Ilya Efimovich Repin ima jedinstvenu biografiju. Grad u blizini Kharkova Chuguev ne može se nazvati velikim. U njemu je rođen budući poznati umjetnik. Otac je vojni naseljenik. Kao dječak od trinaest godina, Ilya je shvatio da je strastveno zaljubljen u slikarstvo i rado se bavio slikanjem. Sve je počelo činjenicom da je sa sedam godina prvi put dobio boje, crtanje ga je jako fasciniralo, mahnito se bavio samo time, jako je oslabio, prezaposlio se i razbolio. Sve je, naravno, dobro završilo po njegovo zdravlje, ali strast za crtanjem je ostala.
Od tog trenutka počele su se brojati stranice biografije umjetnika Repina. Prve korake u pravoj umjetnosti savladao je uz pomoć Ivana Mihajloviča Bunakova, koji je bio poznat kao ikonopisac i portretista. Pomogao je Ilji Efimoviču da pronađe vlastiti stil i slijedi ga cijeli život. Svima se u okrugu sviđaju Ilyine slike, on odlučuje otići u Sankt Peterburg i nastaviti studij. Prije ovog odlučujućeg trenutka postojala je biografija umjetnika početnika, sada je došlo vrijeme za pravog slikara.
Ilya Repin - godine studija
Studij je nastavljen u takozvanoj Školi crtanja. Tamo je pronašao svog drugog mentora i učitelja - Ivana Kramskoya. Repin i dalje ulazi na Akademiju umjetnosti, gdje ga poštuju zbog svog talenta. Šest godina kasnije, Ilya Efimovich uspio je dobiti svoje prvo priznanje - Malu zlatnu medalju. Naziv slike bio je Job i njegovi prijatelji.
Umjetnik mora tražiti inspiraciju u prirodi, te se kreće na izlet brodom po Volgi. Izrađuje skice i skice, utjelovljujući ih u sliku "Teglenice na Volgi", koju je majstor stvarao tri godine. Kritičari nisu pronašli niti jednu lošu riječ o ovom platnu: pomno su provjereni jasnoća detalja, iskrenost i istinitost prikazanog. Repin za svoj rad dobiva drugu zlatnu medalju.
Ilja Efimovič je uvijek učio s velikom ustrajnošću, željno hvatajući svojim ispitivačkim umom sve što su mu učitelji govorili. Sve medalje koje su mu davale pravo na šest godina stažiranja u inozemstvu uspio je dobiti potpuno besplatno.
Prava vještina dolazi
Repin odlučuje nastaviti školovanje, odlazi u Italiju i Francusku. Umjetnikov rad "Kozaci pišu pismo turskom sultanu" nije bio predstavljen gledatelju deset godina. Dotjeranost, pojašnjenje detalja prikazanog oduzelo je puno vremena, ali remek-djelo cijelog djela zadivilo je. Razmjer, duboko značenje platna opravdano je dugotrajnošću njegovog pisanja. Ilya Efimovich uspijeva prenijeti svoje vještine na mladu talentiranu generaciju, bavio se pedagoškim aktivnostima, vodio je radionicu, imenovan je rektorom Umjetničke akademije.
Repin je ovu dužnost obnašao više od deset godina. Izobrazio je mnoge poznate umjetnike. Mnogi od njih danas su poznati u cijelom svijetu, reprodukcije s njihovih platna koriste se u školskim udžbenicima za izvođenje nastave razvoja govora. Učenici svih uzrasta opisuju svoje slike. To su Boris Kustodiev i Igor Grabar, Filip Malyavin.
Značajka Repinove kreativnosti
Repin nije volio crtati na daljinu, nije se bojao detalja, nije gledao tko je ispred njega. Svaka priroda za njega je bila živa i organska. Majstor umjetnosti slikanja slikao je portrete, volio je stvarati povijesne prizore, zanimao se i slikao život bez uljepšavanja. Veliki slikar poznavao je iste stvaraoce koji su stvarali realistična djela na polju književnosti i glazbe, među njegovim prijateljima bili su Lev Tolstoj, Fjodor Šaljapin. Kornej Ivanovič Chukovsky pomogao je umjetniku da stvori svoju autobiografiju i često ga je posjećivao.
Ilya Repin - biografija osobnog života
U biografiji majstora i kreatora njegova bi muza trebala biti prisutna, nadahnjujući stvaranje briljantnih platna. Umjetnik je bio dvaput oženjen. Repin je dugo čekao da predmet njegovog obožavanja odraste, bili su vrlo prijateljski s Verom u djetinjstvu, slikao je njezine portrete kada je djevojka već imala 16 godina. Ilya je završavao studij na Akademiji kada su se mladi ljudi odlučili vjenčati. Brak je trajao petnaest godina, rođeno je četvero djece. No ostatak života Repin nije želio živjeti s neobrazovanom ženom, formulirajući tako razlog za razvod: nisku kulturnu razinu.
Ali, pošteno, valja napomenuti da je umjetnik već bio poznat, a mladić je imao dovoljno obožavatelja, što mu je bilo drago. Nije oklijevao sklapati nova poznanstva, pretvarajući se u romane. Sve je to utjecalo na činjenicu da je par podnio zahtjev za razvod.
Drugi brak također nije bio sretan u svemu prema standardima obiteljskog života. Natalia Nordman-Severova imala je svoje poglede na stvarnost, ponijela ju je socijalni rad, puno je pisala. Budući da se nije odlikovala posebnom ženskom ljepotom, taj je nedostatak pokušala nadoknaditi svojim nestandardnim pogledima na okolnu stvarnost.
Njihovo imanje u Finskoj pamti njihove duge razgovore, tvorčeva radionica još uvijek zadržava miris boje i svježeg platna. U životu se čak sramio svoje slikarske vještine, bio je mekan i popustljiv, govorio je da je lišen talenta. Ali domovina je cijenila veliki doprinos slikarskoj umjetnosti Ilje Efimoviča Repina. Prepoznavanje talenta velikog umjetnika izrazilo se u činjenici da muzeji, ulice i galerije nose njegovo ime.
