Čudesna priča o Peteru Schlemilu ”A. von Chamissa kao kasnoromantične bajke. Tradicionalni motivi i slike njemačke književnosti, njihova transformacija




Rukopis

PETER SCHLEMIL (njemački Peter Schlemihl) junak je priče A. Shamissoa "Nevjerojatna priča o Peteru Schlemihlu" (1813). Ime Shlemil je židovskog podrijetla, doslovno "voli Boga"; početkom 19. stoljeća ta je riječ stekla sleng i počela značiti nešto poput ruskog "jadnika". P.Sh. - siromašni mladić, "mlitav momak koji je slovio kao muljkarac jer je bio nespretan, a lijen jer je bio trom" - ovako "izdavač", koji objavljuje svoje bilješke, karakterizira junaka. U želji da poboljša svoje poslove, P.Sh., nakon što se upoznao tijekom zabave s određenim čovjekom u sivoj boji, sam vrag, kako se kasnije pokazalo, pristaje prodati mu svoju sjenu u zamjenu za čarobni novčanik koji je pun novac sam po sebi. Primivši priželjkivani novčanik, P.Sh. smjesti se u skupom hotelu, stekne slugu, vjernog Bendela, nesvjestan nesreća koje ga očekuju. Čim P.Sh. izlazi na ulicu i nalazi se na sunčanoj strani, svi primjećuju odsutnost sjene i obasipaju jadnika podsmijehom; osjeća se kao izopćenik, plače poput djeteta, želi pronaći sivog vraga, ali svi su pokušaji neuspješni. Zajedno sa slugom P.Sh. odlazi na putovanje, upoznaje kćer šumara Minnu, zaljubi se u nju. Minna mu uzvraća osjećaje, ali roditelji ne žele dati svoju kćer za čudnu osobu. Nesretni P.Sh. zaključuje novi pakt s vragom i dobiva kapu za nevidljivost, ali prekasno - Minna je postala supruga drugog. P.Sh. ne može vratiti svoju sjenu; na kraju se on, napustivši čarobni novčanik, bacajući ga u ponor zveketom novca, rješava vraga. Ali život među ljudima za P.Sh., čovjeka bez sjene, nemoguć je. Postavši vlasnik trkačkih cipela, hoda skokovima po cijelom svijetu, sam, beskoristan, nikoga ne voli, nemirni skitnica. Slika P.Sh. postala popularna u europskoj književnosti. Kao drug u nesreći P.Sh. prisutan je u Hoffmannovoj noveli "Avantura u novogodišnjoj noći", čiji je junak izgubio svoj odraz u zrcalu. Lik Chamissoa spominje se kao jedan od najpoznatijih francuskih čitatelja u Balzacovom romanu Izgubljene iluzije. Neke motive priče iskoristio je EL Schwartz u predstavi "Sjena" (1940).

Glavne ideje knjige W. Wackenrodera i L. Teak-a "Izljevi srca redovnika koji voli umjetnost". Romantična glazbena novela, njena specifičnost. "Izuzetan glazbeni život skladatelja Josefa Berglingera" kao prva uzorna priča o umjetnosti i umjetniku.

1797. Ludwig Thieck anonimno objavljuje knjigu novela o umjetničkoj renesansi svog prijatelja Wackenrodera, Srčani izljevi redovničke ljubavi. Knjiga je postala simbol vjere u božansku bit umjetnosti. Već je naslov prilagođen percepciji umjetnosti kao religije i umjetnosti koja služi Bogu.
Bog je rekao ljudima da se pridruže tajnama života.
Kratka priča "Izuzetan glazbeni život skladatelja Josefa Berglingera" dovršava ciklus fantazije o umjetnosti u kojem se formiraju životni motivi skladatelja-glazbenika koji definiraju:
1. Između težnje za duhovnim usponom i zemaljskih briga.
2 gorka suprotnost između prirodnog entuzijazma i neizbježnog sudjelovanja u životu
3. Opozicija između idealne prirode koncepta i percepcije glazbe i njene stroge proporcionalnosti.
4. Skladatelj i slušatelj, skladatelj i izvođač
Ti se motivi ponekad djelomično nalaze u bilo kojem glazbenom romanu.
Autori glazbenih novela: Heinrich Heine, Hoffmann, Wagner.
Glazbeno romantična novela odlikuje se dubokim uranjanjem u svijet glazbe i specifičnim oblicima svog izražavanja.
U strukturi glazbenih novela važna je kreativna individualnost autora.
Glazbene romane stvaraju ljudi bliski svijetu glazbe.

  1. Lirika doba jenskog romantizma. Novalis i F. Hölderlin.

Omiljene teme romantičara su noć, san, smrt. Novalisova slika noći ima pozitivnu, svijetlu boju. Noć je za Novalisa carstvo bezgraničnog, vrijeme slatkih snova i duboke klonulosti. Samo noć oživi sliku voljenog za Novalisa. Njegova je zaručnica Sophia Kühn umrla vrlo mlada. Od tog trenutka duboko religiozan Novalis počeo je sanjati o tome da svoju voljenu upozna u drugom svijetu. Pjesnik, u skladu s kršćanskim idejama o zagrobnom životu, potvrđuje vjerovanje u duhovno postojanje ljudskog "Ja" u drugoj stvarnosti.

Spavanje i fantazija vode pjesnika u svijet Noći. Tamo se nalazi Sophia, pjesnikova mladenka, s njom postoji moguća mistična veza. Noć se pojavljuje kao simbol i slika smrti. Posljednja, šesta, himna čak je naslovljena "Žudnja za smrću".

Himne noći napisani su nadahnuto. Novalis uspijeva izraziti apstraktne koncepte vizualnim slikama koje utonu u dušu. Ton vješto varira: od burnih uzvika, pitanja, pjesnik vješto prelazi u mirno pripovijedanje.

Obrazac je originalan. Sve su himne, osim šeste, napisane u ritmičkoj prozi, bliskoj slobodnom stihu. Razderan, kao da posrće, ritam slobodne poezije doživljava se kao dokaz neugodne iskrenosti



Slika noći bit će značajna za njemačke romantičare. Pogotovo antiteza dan-noć. Ona postaje utjelovljenje principa romantičnog dvostrukog svijeta (na primjer, kod Brentana, Hoffmanna). U glazbi se pojavljuje žanr nokturna (Chopin, Schumann, Liszt). Noktur izražava elegičnu sanjivost, čežnju, kontemplativno smirivanje prirode.

U duhovnim pjesmama (himnama) teme ljubavi i prirode su središnje. Razvijeni su u religijskom aspektu. U središtu religiozne slike svijeta nalazi se slika Svete Djevice. Istraživači vjeruju da je prototip Svete Djevice Sophia Kühn .. Novalisove ideje povezane su s Schellingovom prirodnom filozofijom. Novalis i Schelling, poput jenskih romantičara, Boga su promatrali kao svojevrsni početak koji nadahnjuje svijet i prirodu. U duhovnim pjesmama Novalis je nastojao preispitati tradicionalne kršćanske ideje, vratiti im izvorno značenje: pružiti utjehu, ohrabriti one kojima je potrebna ...

Friedrich Hölderlin (1770.-1843.)

Veliki njemački pjesnik, njegova je sudbina bila tragična: suvremenici ga nisu razumjeli i prepoznali, sreću u osobnom životu nije pronašao. Zapravo je trideset i sedam godina svog života proveo u potpunoj izolaciji zbog mentalnih bolesti. Ali na prijelazu iz XIX-XX stoljeća. smatrali su ga genijalnim pjesnikom, pretečom književnosti s početka 20. stoljeća.

Po vremenu svog rada pripada ranim romantičarima. Idealno je da su njegovi tekstovi suprotstavljeni jenskim romantičarima, jer se u njegovom djelu gravitacija prema antici (a ne prema srednjem vijeku) kombinirala s građanskim idealima. U njegovom je radu Francuska revolucija ostavila zapažen trag. Lajtmotiv njegovog djela - tragična opreka romantičnog ideala i stvarnosti - također ga je razlikovala od Jene vjerom u moć umjetnosti i patosom univerzalnosti.

Hölderlinova lirika povezana je s filozofskim problemima.

Vjerovao je da su ljudi u predantičko doba živjeli u jedinstvu s prirodom, tada je ta veza izgubljena. Ljudi su počeli diktirati svoje zakone prirodi. Uloga antike velika je u poeziji i u Hölderlinovom svjetonazoru.

Po uzoru na drevne pjesnike, pisao je u žanru oda, ditiramba, poruka, idila; okrenuo složenim drevnim strofama.

Pjevao je Suzette Gontard pod imenom Diotima (\u003d "počašćena od bogova"), preuzeto s Platona. Za Suzette se kaže da je "Atenjanka", a za one oko nje da su "barbari

Hölderlinova ljubav je liberalna. To je ljubav prema slobodnim i jednakim. Dioitima se daje umjetnička neovisnost. Ovu sliku doživljavamo samostalno, bez obzira na emocije zaljubljenog pjesnika. U pjesmi "Diotima" Hölderlin bilježi antičko značenje heroine:

U Hölderlinovim pjesmama nema ničeg višeg od ljubavi: netko može uvrijediti prijatelja, ne može razumjeti uzvišenu misao - Bog će oprostiti, ali veliki je zločin napasti svijet onih koji vole (pjesma "Neoprošteno"):

Jedan od najznačajnijih filozofskih problema je pojam prirode i mjesto čovjeka u njoj. Pjesma "Prema prirodi" temelji se na korespondenciji između ljudskog i prirodnog svijeta. Priroda je produhovljena. Čovjek je dio prirode. Kad je osoba sretna, otapa se u prirodi:

Sve se mijenja kad snovi umiru: "duh prirode" prekriva tama.

U pjesmi "Sjećanje" pjesnik razmišlja o slobodi pojedinca, o čovjeku u sustavu svijeta i svemira. Opisuje "nord-ost", "omiljeni vjetar", plemeniti hrast, "srebrnu topolu", "brijestove širokog vrha". Slike koje pjesnik koristi prenose njegov san o prirodnoj slobodi pojedinca:

  1. Heidelberški romantizam: imena, program. Novella K. Brentano "Priča o iskrenom Kasperlu i zgodnom Annerlu", njegove značajke.

Koncept heidelberškog romantizma ne koristi se jednoliko u povijesti književnosti. Njegovo najuže značenje je najraširenije - aktivnosti Arnim i Brentano na polju sakupljanja i obrade narodne poezije (objavljivanje "Dječakova čarobnog roga" 1806-1808, u tri toma). Međutim, postoji šire razumijevanje heidelberškog romantizma kao glavnog središta njegove nove etape, koji je zamijenio jenski krug, kao mlađa generacija romantičara, kao procvat romantizma.

Pojava i formacija heidelberškog romantizma uvelike je povezana s akademskim pokretom na Sveučilištu u Heidelbergu, koji je doživio duhovni preporod od 1803. godine, ponajprije s aktivnostima F. Kreutzera i J. Gerresa. Centralna uloga u formiranju heidelberškog kruga kao kulturnog i estetskog jedinstva pripada K. Brentanu. u ranoj fazi (1804.-1808.) glavna aktivnost predstavnika romantične škole u Heidelbergu povezana je s idejama oživljavanja nacionalne antike (Arnim i Brentano, J. Gerres, Savigny, Jacob i Wilhelm Grimmas),
Heidelberški krug bio je temelj na kojem se grade teorije Gerresa i Kreutzera i tlo iz kojeg izrastaju umjetničke kreacije Arnim, Brentano i Eichendorf. Rana i zrela razdoblja heidelberškog romantizma usko su povezana. Unatoč činjenici da je u fazi 1808-1812. lokalno jedinstvo - koncentracija oko grada Heidelberga i Sveučilišta u Heidelbergu - praktički je izgubljeno, baš kao što se estetsko jedinstvo heidelberškog romantizma najpotpunije izražava u ovim godinama.
Priča o Krasperlu i Annerlu, sjećanja na 88-godišnju seljanku prenose se na element života ljudi s njegovom dubokom vjerom u predznake, s njegovim pjesmama i molitvama. Djelo je utjelovilo ideju prirodni moral jednostavne seljanke, zasnovan na obiteljskim vezama, kršenje mačke prijeti ljudima smrću. Radnja osjeća isto valovito kretanje, što je svojstveno stihovima: događaji-odnosi Grossingera udvostručeni su i Annerl se ponavlja u odnosu između vojvode i Grossingerove sestre. Kasperlovo samoubojstvo slijedi Grossingerovo samoubojstvo. Međutim, svaki put kad se u ponavljanje uvodi novi motiv: Kasperl se ubija na temelju pretpostavke da je obrukan zločinom oca i brata , a Grossinger se osuđuje na smrt jer je doista počinio zločin napustivši Annerl i gurnuvši je da ubije dijete.

Seljakinja koju je slučajno sreo u pripovjedaču obavještava ga o svom unuku Kasperlu, koji je prije svega cijenio čast.


10. Koncept svijeta heidelberških romantičara. Značajke slike svijeta u priči A. von Arnim "Isabella of Egypt".

Radnja priče "Isabella of Egypt" (1812) pripisuje se 16. stoljeću; podnaslov obavještava o jednom od glavnih likova i glavnoj temi: "Prva ljubav cara Karla V.". Autoru je najvažnija moralna ideja: onaj tko je izdao svoju ljubav zbog slave i novca, ne može biti dostojan vladar države. Djelo istovremeno otkriva dvije vrste percepcije života: budućeg cara Karla i mladu Ciganku Isabellu. Ovo je fokus kompozicije priče, kao da sve događaje "vuče" na dva pola, od kojih je jedan - potraga za uspjehom i užitkom, a drugi - požrtvovno darivanje u ljubavi. Kompozicija priče usredotočena je na prikazivanje suštine Karlova lika, razloga njegove neuspješne vladavine i suprotstavljanje svih događaja visokim moralnim idealom. Većina djela posvećena je prvoj ljubavi budućeg cara i samo finale prenosi kraj njegovog života u kojem nije bilo uzvišenih ciljeva i velikih postignuća, jer se odrekao visokih moralnih vrijednosti. Paralelno s Karlovim životom, prikazan je život mlade polu-ciganske polunjemačke Isabelle, naivne djevojke s kojom Cigani, želeći se vratiti u domovinu, polažu nadu u spas svog naroda. Bella je duhovno plemenita, nezainteresirana, živi od ljubavi prema Karlu i brige za spas svog naroda. Kraj njezina života simbolično se protivi kraju Karlova života: dovela je svoje ljude u zemlju očeva, uklonila s njih prokletstvo. Ispunjenje visoke misije učinilo je njezinu smrt tihom i lijepom. Arnim se koristi biblijskim asocijacijama: Bella je trebala postati majka sina od velikog vladara, njezin je sin bio predodređen da oslobodi svoj narod. Prekretnice u zavjerama često su povezane fantastičnim događajima ili likovima. Arnim koristi znanstvenu fantastiku za utjelovljenje negativnih svojstava modernosti. Ovo odbijanje koncentrirano je u slici-simbolu alrauna - obješenog čovjeka. Nekima izgleda kao jazavčar odjeven u haljinu, drugi ga uspoređuju s previše osušenim i pečenim kruhom. Gotovo je svemoguće, poput zlata i nakita koji ljudi pronalaze uz njegovu pomoć, i istodobno odvratno poput svemoći zlata. Autor se podsmjehuje ovoj sličnosti čovjeka koji želi biti feldmaršal i nazvan po rimskom povjesničaru. Ali to nije romantična ironija: Arnim koristi nesklad između forme i sadržaja, nesklad između činjenica i njezine percepcije. Značenje slike kreće se od komičnog ka filozofskom i moralnom. Komični početak pretvara se u tragičan: Alraunova sposobnost pronalaženja blaga postaje razlog Belllinog ponižavajućeg braka s njim, na dvoru kralja Charlesa naziva ga se "državnim alrauneom", što naglašava ulogu zlata u suvremenom Arnimu društvu Ova simbolična slika stvorena je prema zakonima romantične groteske: u njoj se kombiniraju, stvarajući jedinstvo, suprotnosti. Međutim, objektivan svijet priče je zanimljiv. Arnimove stvari stječu vezu s likom koji je sada predstavljen kao potpuno stvarna osoba koja živi ne samo u snu ili u sanjarskim vizijama, kao u jenskoj fazi. U duhu tendencija heidelberške pozornice, autor skreće pozornost na narodne običaje. Sajam Beyck posebno otkriva. Arnim piše o ustajalim haljinama izvučenim iz škrinja iz tog razloga, o ogromnim gomilama ljudi koji prolaze poljima do grada, zaobilazeći cestu, kako se ne bi utopili u prašini. Autor također ne zaboravlja na kazalište, u kojem se igra priča o čovjeku kojeg je supruga pretvorila u psa. Život daleko od ljudi naučio je Bellu da sluša svoje osjećajne pokrete: nije bila navikla dijeliti svoje osjećaje s drugima. Tijekom svog uvredljivog vjenčanja s Alraunom, svoje suze objašnjava činjenicom da se sjetila mačića koji je umro njenom krivnjom. Književnica čitatelju ostavlja mogućnost da shvati pravi uzrok svoje tuge.

11. Tekst heidelberških romantičara. K. M. Brentano i J. Eichendorf.
Sin talijanskog trgovca i Njemice Maximiliane von Laroche. Poput Novalisa, studirao je rudarstvo, ali zainteresirao se za književnost. Poznavao je Goethea, Wielanda, Herdera, braću Schlegels, L. Tiecka i bio je prijatelj s Arnimom. Pjesnikinja Sophie Mero postala je Brentanova supruga

Ovladavši tradicijom njemačke narodne poezije, Brentano stvara svoja djela koja su stilom i temom bliska uzorcima narodne književnosti. Njegove pjesme odlikuju se lirskom iskrenošću, jednostavnošću i razumljivom formom. Najpoznatije djelo ove vrste bilo je Brentanovo "Lorelei" - "Živjela je vila na Rajni". Lur je drevno ime vilenjaka, Leia je stijena. Stoga je jedna od mogućnosti prijevoda "elf rock". Nadvisuje Rajnu u blizini grada Baharahe. Prema svjedočenju Minnesinger Marnera, ovdje je skriveno blago Nibelungen. Drugi prijevod je "litica škriljevca". Promišljeno je i shvaćeno kao "stražarska litica", a zatim i "stijena obmane".

Brentanova pjesma je u stilu narodne balade. Lorelei je obdarena šarmom. Ali ni sama djevojka nije zadovoljna svojim pobjedama, ona pati od čarobnih moći koje su sadržane u njoj, u njezinu šarmu i ljepoti. Ona nije "zla vještica", kako biskup vjeruje, već samo nehotična nositeljica čarobnjačkih uroka koji su destruktivni za druge.

Brentanova Lorelei, koja nadahnjuje druge strastvenim osjećajem, i sama je nesretna u ljubavi: ljubavnik ju je prevario. Lorelei pristaje na to što će je podrezati za redovnicu, ali sanja o smrti. Vode Rajne neodoljivo je privlače prema njoj. Na putu do samostana, tri viteza u pratnji ju progone s ljubavlju. Ona sebi bira jedini izlaz - baca se s litice u rijeku. U usporedbi s narodnom legendom, Brentano je zaplet zakomplicirao. Uveo je motiv nesretne ljubavi, koji Lorelei dovodi u grob.

Jedno od obilježja poetike balade je škrtost u prenošenju osjećaja heroine. Vraća se u zbirku Dječački čarobni rog u izdanju Brentano i Arnim. Brentano je rekonstruirao stih narodne pjesme, promatrao sintaktički i intonacijski integritet dvostiha i njihov paralelizam u strofi. Sve je to Schubertu i drugim romantičnim skladateljima (Weber, Schumann) omogućilo da stihove prebace na glazbu u duhu tradicije narodne pjesme i na temelju dvostiha izgrade melodijsku frazu.

Brentano pridaje posebnu važnost slici Rajne. U baladi se spominje pet puta. Junakinja je neraskidivo povezana s Rajnom kao simbolom ljubavi prema rodnoj zemlji

Balada o Loreleiu, uključena u povijesni roman Godvey (1802.), postala je primjerom romantične lirike početkom 19. stoljeća. Eichendorf (1815), Heine (1824), J. de Nerval (1852), Apollinaire (1904) i drugi okrenuli su se slici rajnske ljepotice.

Lyrics Brentano tijekom procvata svog rada (prije vjerske krize 1815. - 1835.) uglavnom je bio ljubav. U duhu njemačke narodne pjesničke tradicije, Brentano je ljubav predstavio kao sjajan osjećaj, implicirajući nesebičnu, strastvenu vezanost za domovinu. Brentanova ljubavna lirika bila je domoljubna poezija o duhovnoj ljepoti Njemačke žene, o ljepoti njezine rodne zemlje, Rajne.

najzanimljiviji u Brentanu su oni koji su građeni na narodno-pjesničkoj osnovi. To su stihovi iz rajnskog ciklusa i

Joseph Eichendorf (1788. - 1857.)

Jedan od nadarenih sljedbenika Heidelbergera. Rođen i odrastao u plemićkoj obitelji. Studirao u Halleu i Heidelbergu. Ovdje je u Heidelbergu dobio pjesničko ime "Firenca" - "Cvjetanje". Obnašao je razne položaje u državnoj službi, sudjelovao u pruskoj plemićkoj miliciji s kojom je ušao u Pariz 1815. Kreativni put trajao je gotovo 50 godina.

Autor je romana, kratkih priča, dramskih djela, knjige memoara "Iskusni" te povijesnih i književnih djela. Osobitost njegovih pjesama je muzikalnost. Eichendorf je bio blizak skladatelju Mendelssohn-Bartholdiju, koji je uglazbio mnoge svoje pjesme. Glazbenost, narodne melodije, koje se kombiniraju s prijenosom subjektivnog osjećaja prirode, prepoznatljiva su obilježja njegovih tekstova. Znao je vidjeti puno lijepih i radosnih stvari u životu.

U ciklusu za mlade "Život pjevača" Eichendorf otkriva svoje viđenje kreativnosti kao puta kojim nadahnuti umjetnik vodi čovječanstvo u "zemlju čudesa" - u zemlju snova, promišljanja i estetskog užitka.

Većina Eichendorfovih pjesama ima lagan okus i govori o romantičnom lutanju slikovitim planinama i šumama. Pjesnik stvara lutajuću romantičnu idilu; njegovi putnici putuju kroz vilinske zemlje:

Za Eichendorf je šuma domovina, utočište za osobu koja u svijetu gradova pati od svih kontradikcija vremena. Djevica Marija živi na nedostižnoj udaljenosti i visini, štiteći ljude:

Majka Božja personificira nježnost i ljubav prema ljudima.

Međutim, šuma nije uvijek bliska ljudima. U pjesmi "Šumski razgovor" (Waldgespräch), koja se češće prevodi kao "Lorelei", Eichendorf slijedi Brentana i opisuje šumu kao utočište sila neprijateljskih prema čovjeku. Lorelei ovdje više nije čarobnica, već vještica (Hexe):

Eichendorfova lirska nadarenost ogledala se u njegovom romanu San i stvarnost (1813), u pripovijetkama Mramorni kip i Iz života bezveznjaka. Uvodi uglavnom opise prirode koji prenose šarm krajolika. Osjećaji Eichendorfovih likova usko su povezani s pjesničkim krajolicima. Pisac uključuje pjesme i pjesme u roman i kratke priče, koje pripovijedanju daju glazbeni zvuk karakterističan za romantičnu prozu.

Krajolik u lirskim djelima Eichendorfa jedinstven je. Reproducirajući ih, pjesnik koristi posebne simbole, usporedbe, epitete u boji, glagole pokreta. Glavna je značajka da se slike prirode mogu ne samo vidjeti, već i čuti. U pjesmi je stvorena posebna zvučna podloga: šum šume, žubor potoka, pjev ptica, jeka, zvuk šumskog roga.

Jedna od najznačajnijih pjesama je Plavi cvijet:

Ovdje se romantični motiv potrage za idealom otkriva kroz teme putovanja, glazbe, prirode. Stoga je ime dobilo simbol Novalis. Ali ako se u razdoblju jenskog romantizma istina činila dostižnom, tada je u drugom stupnju nada nestala. Lirski junak luta svojom harfom, ali potraga je besplodna. Istodobno, u pjesmi nema tragedije: Eichendorfov je stav vedar. To ga razlikuje od većine kasnijih romantičara.

Čudesna priča o Peteru Schlemilu ”A. von Chamissa kao kasnoromantične bajke. Tradicionalni motivi i slike njemačke književnosti, njihova transformacija

Louis Charles Adelaide de Chamisso, francuski plemić, rođen je u pretku dvorca Boncourt u Champagneu (Francuska). Tijekom Francuske revolucije (1789. - 1794.) Obitelj Chamisso emigrirala je i nastanila se u Berlinu; ovdje budući pjesnik postaje stranica pruske kraljice. 1798. ušao je u prusku vojsku ..

Prvi Chamissoovi književni eksperimenti bile su pjesme napisane na francuskom jeziku. Na njemačkom je počeo pisati 1801. godine. Sudjelovanje u "Zelenom almanahu" upoznalo je Chamissa s krugom njemačkih književnika. 1814. godine objavljena je Chamissova priča "Čudesna priča o Peteru Schlemilu"

Čudesna priča o Peteru Schlemilu ". Chamissova književna baština je mala. Najbolja od njih je Čudesna priča Petera Schlemila i pjesme. U svom ranom radu (prije putovanja) Chamisso se drži romantizma.

Chamisso u svojoj priči govori o čovjeku koji je prodao svoju sjenu za novčanik u kojem novca nikad ne ponestaje. Odsutnost sjene, koju odmah uočavaju svi oko njega, isključuje Petera Schlemila iz društva drugih ljudi; svi njegovi očajnički pokušaji da postigne položaj u ovom društvu i osobna sreća propadaju, a Schlemil pronalazi neko zadovoljstvo samo u komunikaciji s prirodom - u proučavanju prirodnih znanosti.

Dakle, u ovoj je priči uobičajena romantična situacija: osoba koja ne pronađe mjesto za sebe u društvu, za razliku od onih oko sebe, odnosno situacija Byroinovih Childe Harolda i Renéa Chateaubrianda, Sternbalda Thickea i Johanna Kreislera Hoffmanna . No, istodobno se situacija Chamissove priče razlikuje od svih ostalih verzija po svojoj ironiji nad romantičnom usamljenošću junaka, nad romantičnom asocijalnošću.

Šlemil je, izgubivši sjenu, u tragikomičnom položaju: uostalom, izgubio je nešto što kao da nema nikakvo značenje, niti vrijednost.

"Vrijednost" sjene leži samo u činjenici da svog vlasnika čini sličnim svim ostalim ljudima, a postavlja se pitanje je li tako velika čast biti poput prevaranta Rascala i samozadovoljnog bogataša Johna.

Šlemil pati od misteriozne apsurdnosti svog gubitka, pati od ljudi koji ne mogu zamisliti osobu bez sjene i prema jadnom Šlemilu se odnose s užasom ili prezirom, ne lišeni prilične količine stripa.

U svojoj nesreći Schlemil je komičan, a istovremeno su posljedice te nesreće za njega dovoljno tragične.

Iako je ironičan zbog romantične "iznimnosti" svog junaka, Chamisso je istodobno pun tužne simpatije prema njemu.

Za Chamissa asocijalnost nije niti norma, kao za Friedricha Schlegela 90-ih, niti apsolutna tragedija bića, kao za Hoffmanna. Ostajući u granicama romantičnih ideja, odnosno ne znajući za svog junaka izlaz iz romantične usamljenosti, niti društveno-povijesno objašnjenje te usamljenosti, Chamisso, međutim, svojim simpatičnim i ironičnim odnosom prema njemu, ocrtava put ka nadvladati romantizam, navodeći spisatelja na pjesme s kraja 20-ih i 30-ih godina, u kojima se jasno otkriva njegov odmak od romantizma.

Kombinacija velike životne konkretnosti i fantazije u Chamissovoj priči podsjeća na kreativnu maniru Hoffmanna. Ali ako je kod Hoffmanna ova kombinacija u konačnici stvorena da demonstrira vječnu odvojenost stvarnog i idealnog svijeta, onda je u Chamissu fantastično samo simbolički izraz nekih aspekata same stvarnosti

Znanstvena fantastika služi autoru da otkrije nedostatak duhovnosti u svijetu (sjena i sve što je s njom povezano) i uvede novu temu - znanost o prirodi (čizme od sedam liga). Ovdje se priča kombinira s pričom o životu običnih ljudi. Fantastična priča postaje odraz društvenih odnosa, dok autor pokušava čitatelje uvjeriti da je junak njegovo pravo lice. Slika sjene je simbolična, ali autor ne nastoji otkriti njezino značenje - mogućnost različitih interpretacija. Junak i društvo dvosmisleni su oko uloge sjene. Sve to stvara zloslutni okus razdoblja u kojem sjena znači pristojnost, iako njezin vlasnik može biti lišen osjećaja časti. Šlemil upada u krug bogataša, shvaća njegovu beznačajnost, to ga priprema za "dogovor s Fortunatovim novčanikom". Ali ekstaza brzo prolazi, i Shlemil počinje shvaćati da nijedno bogatstvo ne može kupiti poštovanje i sreću.

Autor jasno kaže: iako se zlato cijeni više od zasluga i časti i vrlina, sjena se poštuje čak i više od zlata. Prvi stupanj spoznaje povezan je s razumijevanjem da društvo sudi o čovjeku prema vanjskim znakovima, a dobrobit nije samo u bogatstvu. To je spoznaja materijalne suštine djela.

Druga faza rezultat je duhovnog uvida, to je već samoosuđivanje, rastao se sa sjenom radi zlata, "odrekao se savjesti radi bogatstva". Ali! Je li sjena ekvivalent savjesti? Nepošteni ljudi također imaju sjenu - dakle, sjena nije ekvivalent moralu, već samo njezin vanjski znak. Međutim, njegova sjena za Shlemila postaje izvor istinske duhovne patnje, što znači da čak i nesvjesno kršenje zakona povlači za sobom kaznu, za to nisu potrebni ugovori sa savješću.

Ostavljajući pitanje o "sjeni" kontroverznim, autor zalazi u čisto romantičnu razinu: Šlemil postaje lutalica. Tema lutanja pojavila se u prvoj fazi romantizma i bila je povezana s duhovnim usavršavanjem. Sada je junak-lutalica postao prirodni znanstvenik. Znanost je bila strana "snovima" prvog vala. Međutim, ovdje je znanost izravno povezana s prirodom, a tema prirode i veza s njom čovjeka uvijek je bila u vidokrugu romantičara. Slijedom toga, Chamisso, odstupajući od romantičnog kanona, istodobno ostaje u njegovim okvirima.

Romantičari kombiniraju temu usamljenosti s temom lutanja. Šlemil ne može postati ono što običaj nalaže.

Njemačka, početak 19. stoljeća Nakon duge plovidbe, Peter Schlemiel stiže u Hamburg s uvodnim pismom gospodinu Thomasu Johnu. Među gostima ugleda nevjerojatnog muškarca u sivom fraku. Iznenađujuće jer ova osoba jedan po jedan vadi iz džepa predmete koji tamo, čini se, ne mogu stati - teleskop, turski tepih, šator i čak tri jahaća konja. Nešto je neobjašnjivo jezivo u blijedom licu muškarca u sivoj boji. Shlemil se želi sakriti neprimijećeno, ali sustiže ga i daje neobičnu ponudu: traži od Shlemila da se odrekne svoje sjene u zamjenu za bilo koje od nevjerojatnih blaga - korijen mandragore, mjenjači oblika pfeniga, samoinstalirani stolnjak, Fortunatov čarobni novčanik. Ma koliko bio velik strah od Šlemila, pri pomisli na bogatstvo, on zaboravlja na sve i bira čarobni novčanik.

Tako Šlemil gubi sjenu i odmah se počinje kajati zbog onoga što je učinio. Ispada da se na ulici ne može pojaviti ni bez sjene, jer, "iako se zlato na zemlji cijeni mnogo skuplje od zasluga i vrlina, sjena se poštuje čak i više od zlata".

Vjenčanje je gotovo. Minna je postala supruga Raskala. Ostavljajući svog vjernog slugu, Šlemil uzjaše konja i pod okriljem noći odmakne se od mjesta na kojem je "zakopao svoj život". Uskoro mu se pješice pridruži stranac koji ga odvraća od tužnih misli govoreći o metafizici. U svjetlu nadolazećeg jutra, Shlemil sa užasom vidi da mu je pratilac čovjek u sivom. Smijehom nudi Shlemilu da mu posudi svoju sjenu za vrijeme putovanja, a Shlemil mora prihvatiti ponudu, jer ljudi dolaze prema njemu. Iskoristivši činjenicu da jaše, dok čovjek u sivom šeće, pokušava pobjeći sa sjenom, ali sjena sklizne s konja i vrati se pravom vlasniku. Čovjek u sivom podrugljivo izjavljuje da ga se sada Šlemil ne može riješiti, jer "tako bogatom čovjeku treba sjena".

U dubokoj špilji u planinama između njih odvija se snažno objašnjenje. Zli opet slika zamamne slike života koje bogataš, naravno, posjedujući sjenu, može voditi, a Šlemil je rastrgan "između iskušenja i jake volje". Opet odbija prodati dušu, tjera čovjeka u sivom. Odgovara da odlazi, ali ako ga Šlemil bude trebao vidjeti, neka samo protrese čarobni novčanik. Čovjek u sivom povezan je s bogatima u bliskim odnosima, pruža im usluge, ali Shlemil može vratiti njegovu sjenu samo položivši dušu. Schlemiel misli na Thomasa Johna i pita gdje je sada. Čovjek u sivoj boji izvadi iz džepa samog Thomasa Johna, blijed i zapetljan. Njegove plave usne šapuću: "Pravednim sudom Božjim osuđen sam, pravednim sudom Božjim osuđen sam." Tada Šlemil odlučnim pokretom baci torbicu u ponor i kaže: "Zaklinjem te u ime Gospodina Boga, propadni, zli duhu, i nikad mi se više ne pojavi u očima." Istog trenutka čovjek u sivom ustaje i nestaje iza kamenja.

Dakle, Šlemil ostaje bez sjene i bez novca, ali težina pada s njegove duše. Bogatstvo ga više ne privlači. Izbjegavajući ljude, probija se do planinskih rudnika kako bi se zaposlio pod zemljom. Čizme se usput istroše, on mora kupiti nove na sajmu, a kad ih obuče, ponovno krene, iznenada se nađe na obali oceana, među ledom. Trči i za nekoliko minuta osjeti strašnu vrućinu, vidi polja riže, čuje kineski govor. Još jedan korak - u dubini je šume, gdje s iznenađenjem saznaje da mu je drago vratiti sjenu. Šalje vjernog Bendelovog slugu u potragu za krivcem za njegovu nesreću, a on se vraća tužan - kod gospodina Johna nitko se ne može sjetiti čovjeka u sivom fraku. Istina, neki neznanac traži da kaže gospodinu Shlemilu da odlazi i da će ga vidjeti točno godinu dana i jedan dan kasnije. Naravno, ovaj stranac je čovjek u sivom. Šlemil se boji ljudi i proklinje svoje bogatstvo. Jedini koji zna za uzrok njegove tuge je Bendel, koji pomaže vlasniku najbolje što može, pokrivajući ga svojom sjenom. Na kraju, Schlemil mora pobjeći iz Hamburga. Zaustavlja se u osamljenom gradu, gdje ga zamjenjuju za kralja koji putuje anonimno, i gdje upoznaje lijepu Minnu, kćerku šumara. Pokazuje najveći oprez, nikada se ne pojavljuje na suncu i izlazi iz kuće samo zbog Minne, a ona na njegov osjećaj odgovara "svim žarom neiskusnog mladog srca". Ali što ljubav muškarca bez sjene može obećati dobroj djevojci? Šlemil provodi strašne sate u mislima i suzama, ali se ne usuđuje ostaviti ili otkriti svoju strašnu tajnu voljenoj. Ostao je mjesec dana do roka koji je odredio čovjek u sivoj boji. U Šlemilovoj duši ima nade i on obavještava Minnine roditelje o svojoj namjeri da je zatraži za mjesec dana. Ali dolazi sudbonosni dan, sati bolnog čekanja odvlače se, približava se ponoć i nitko se ne pojavljuje. Šlemil zaspi u suzama, izgubivši posljednju nadu.

Sljedeći dan njegov drugi sluga Raskal uzima proračun, navodeći da "pristojan čovjek neće htjeti služiti gospodaru koji nema sjene", šumar mu baca istu optužbu u lice, a Minna priznaje roditeljima da ima dugo sumnjao u to i jecao po majčinim grudima. Šlemil u očaju luta šumom. Odjednom ga netko zgrabi za rukav. Ovo je čovjek u sivom. Šlemil je bio kratak za jedan dan. Čovjek u sivom obavještava da je Raskal izdao Shlemila kako bi se oženio Minnom i nudi novi dogovor: da bi vratio sjenu, Shlemil mu mora dati svoju dušu. Već sprema komad pergamenta i umače pero u krv koja se pojavljuje na Šlemilovom dlanu. Šlemil odbija - više iz osobnog gađenja nego iz moralnih obzira, a čovjek u sivom izvlači svoju sjenku iz džepa, baca je pod noge i ona poslušno, poput svoje, ponavlja svoje pokrete. Da bi dovršio napast, čovjek u sivom podsjeća da nije kasno da ugrabi Minnu iz ruku negativca, dovoljan je jedan potez olovke. Neumorno progoni Šlemila i napokon dolazi sudbonosni trenutak. Šlemil više ne razmišlja o sebi. Spasite svog voljenog po cijenu vlastite duše! Ali kad njegova ruka već poseže za pergamentom, iznenada padne u zaborav i probudivši se, shvati da je prekasno. Svadba je gotova. Minna je postala supruga Raskala. Ostavljajući svog vjernog slugu, Šlemil uzjaše konja i pod okriljem noći odmakne se od mjesta na kojem je "zakopao svoj život". Uskoro mu se pješice pridruži neznanac koji ga odvraća od tužnih misli govoreći o metafizici. U svjetlu nadolazećeg jutra, Shlemil sa užasom vidi da mu je pratilac čovjek u sivom. Smijehom nudi Shlemilu da mu posudi svoju sjenu za vrijeme putovanja, a Shlemil mora prihvatiti ponudu, jer ljudi dolaze prema njemu. Iskoristivši činjenicu da jaše, dok muškarac u sivom šeće, pokušava pobjeći sa sjenom, ali sjena sklizne s konja i vrati se pravom vlasniku. Čovjek u sivom podrugljivo izjavljuje da ga se sada Šlemil ne može riješiti, jer "tako bogatom čovjeku treba sjena".

Šlemil nastavlja svojim putem. Čast i poštovanje čekaju ga svugdje - uostalom, on je bogat čovjek, a sjena mu je lijepa. Čovjek u sivom je siguran da će prije ili kasnije postići svoj cilj, ali Shlemil zna da sada, kad je zauvijek izgubio Minnu, neće prodati svoju dušu u "ovo smeće".

U dubokoj špilji u planinama između njih odvija se snažno objašnjenje. Zli opet slika zamamne slike života koje bogataš, naravno, posjedujući sjenu, može voditi, a Šlemil je rastrgan "između iskušenja i jake volje". Opet odbija prodati dušu, tjera čovjeka u sivom. Odgovara da odlazi, ali ako ga Šlemil bude trebao vidjeti, neka samo protrese čarobni novčanik. Čovjek u sivom povezan je s bogatima u bliskim odnosima, pruža im usluge, ali Shlemil može vratiti njegovu sjenu samo položivši dušu. Schlemiel misli na Thomasa Johna i pita gdje je sada. Čovjek u sivoj boji izvadi iz džepa samog Thomasa Johna, blijed i zapetljan. Njegove plave usne šapću: "Pravednim sudom Božjim osuđen sam, pravednim sudom Božjim osuđen sam." Tada Šlemil odlučnim pokretom baci torbicu u ponor i kaže; "Zaklinjem vas u ime Gospodina Boga, propadnite, zli duhu, i nikad se više ne pojavljujte u mojim očima." Istog trenutka čovjek u sivom ustaje i nestaje iza kamenja.

Dakle, Šlemil ostaje bez sjene i bez novca, ali težina pada s njegove duše. Bogatstvo ga više ne privlači. Izbjegavajući ljude, kreće prema planinskim rudnicima kako bi se zaposlio pod zemljom. Čizme se usput istroše, on mora kupiti nove na sajmu, a kad ih obuče, ponovno krene, iznenada se nađe na obali oceana, među ledom. Trči i za nekoliko minuta osjeti užasnu vrućinu, vidi polja riže, čuje kineski govor. Još jedan korak - u dubini je šume, gdje iznenađen prepoznaje biljke pronađene samo u jugoistočnoj Aziji. Napokon Shlemil shvaća: kupio je čizme od sedam liga. Osobi koja je nedostupna društvu ljudi, priroda je darovana nebeskom milošću. Od sada je cilj Shlemilina života znanje njezinih tajni. Za utočište odabire špilju u Thebaidu, gdje ga vjerna pudlica Figaro uvijek čeka, putuje po cijeloj zemlji, piše znanstvena djela iz geografije i botanike, a njegove sedmoligaške čizme ne znaju kako se nositi. Opisujući svoje avanture u poruci prijatelju, poziva ga da se uvijek sjeća te "prije svega sjene, a tek onda novca".

Blok za najam

"Čudesna priča o Peteru Schlemilu". Chamissova književna baština je mala. Najbolje od toga je Čudesna priča Petera Schlemila i pjesma.

Chamisso u svojoj priči govori o čovjeku koji je prodao svoju sjenu za novčanik u kojem novca nikad ne ponestaje. Odsutnost sjene, koju odmah uočavaju svi oko njega, isključuje Petera Schlemila iz društva drugih ljudi; svi njegovi očajnički pokušaji da postigne položaj u ovom društvu i osobna sreća propadaju, a Schlemil pronalazi neko zadovoljstvo samo u komunikaciji s prirodom - u proučavanju prirodnih znanosti.

Dakle, u ovoj je priči uobičajena romantična situacija: osoba koja ne pronađe mjesto za sebe u društvu, za razliku od onih oko sebe, odnosno situacija Byroinovih Childe Harolda i Renéa Chateaubrianda, Sternbalda Thickea i Johanna Kreislera Hoffmanna . No, istodobno se situacija Chamissove priče razlikuje od svih ostalih verzija po svojoj ironiji nad romantičnom usamljenošću junaka, nad romantičnom asocijalnošću.

Šlemil je, izgubivši sjenu, u tragikomičnom položaju: uostalom, izgubio je nešto što kao da nema nikakvo značenje, niti vrijednost.

"Vrijednost" sjene leži samo u činjenici da svog vlasnika čini sličnim svim ostalim ljudima, a postavlja se pitanje je li tako velika čast biti poput prevaranta Rascala i samozadovoljnog bogataša Johna.

Šlemil pati od misteriozne apsurdnosti svog gubitka, pati od ljudi koji ne mogu zamisliti osobu bez sjene i prema jadnom Šlemilu se odnose s užasom ili prezirom, ne lišeni prilične količine stripa.

U svojoj nesreći Schlemil je komičan, a istovremeno su posljedice te nesreće za njega dovoljno tragične.

Iako je ironičan zbog romantične "iznimnosti" svog junaka, Chamisso je istodobno pun tužne simpatije prema njemu. Za Chamissa asocijalnost nije niti norma, kao za Friedricha Schlegela 90-ih, niti apsolutna tragedija bića, kao za Hoffmanna. Ostajući u granicama romantičnih ideja, odnosno ne znajući za svog junaka izlaz iz romantične usamljenosti, niti društveno-povijesno objašnjenje te usamljenosti, Chamisso, međutim, svojim simpatičnim i ironičnim odnosom prema njemu, ocrtava put ka nadvladati romantizam, navodeći spisatelja na pjesme s kraja 20-ih i 30-ih godina, u kojima se jasno otkriva njegov odmak od romantizma.

Znanstvena fantastika služi autoru da otkrije nedostatak duhovnosti u svijetu (sjena i sve što je s njom povezano) i uvede novu temu - znanost o prirodi (čizme od sedam liga). Ovdje se priča kombinira s pričom o životu običnih ljudi. Fantastična priča postaje odraz društvenih odnosa, dok autor pokušava čitateljima osigurati da je junak njegovo pravo lice. Slika sjene je simbolična, ali autor ne nastoji otkriti njezino značenje - mogućnost različitih interpretacija. Junak i društvo dvosmisleni su oko uloge sjene. Sve to stvara zloslutni okus razdoblja u kojem sjena znači pristojnost, iako njezin vlasnik može biti lišen osjećaja časti. Šlemil upada u krug bogataša, shvaća njegovu beznačajnost, to ga priprema za "dogovor s Fortunatovim novčanikom". Ali zanos brzo prolazi, i Shlemil počinje shvaćati da nijedno bogatstvo ne može kupiti poštovanje i sreću.

Autor jasno kaže: iako se zlato cijeni više od zasluga i časti i vrlina, sjena se poštuje čak i više od zlata. Prvi stupanj spoznaje povezan je s razumijevanjem da društvo sudi o čovjeku prema vanjskim znakovima, a dobrobit nije samo u bogatstvu. Ovo je spoznaja materijalne suštine djela.

Druga faza rezultat je duhovnog uvida, to je već samoosuđivanje, rastao se sa sjenom radi zlata, "odrekao se savjesti radi bogatstva". Ali! Je li sjena ekvivalent savjesti? Nepošteni ljudi također imaju sjenu - dakle, sjena nije ekvivalent moralu, već samo njezin vanjski znak. Međutim, njegova sjena za Shlemila postaje izvor istinske duhovne patnje, što znači da čak i nesvjesni prekršaj povlači za sobom kaznu, jer za to nisu potrebni ugovori sa savješću.

Ostavljajući pitanje "sjene" kontroverznim, autor zalazi u čisto romantičnu razinu: Šlemil postaje lutalica. Tema lutanja pojavila se u prvoj fazi romantizma i bila je povezana s duhovnim usavršavanjem. Sada je junak-lutalica postao prirodni znanstvenik. Znanost je bila strana "snovima" prvog vala. Međutim, ovdje je znanost izravno povezana s prirodom, a tema prirode i veza s njom čovjeka uvijek je bila u vidokrugu romantičara. Slijedom toga, Chamisso, odstupajući od romantičnog kanona, istodobno ostaje u njegovim okvirima.

Romantičari kombiniraju temu usamljenosti s temom lutanja. Šlemil ne može postati ono što običaj nalaže.

Imamo najveću bazu podataka u runetu, tako da uvijek možete pronaći slične zahtjeve

Ova tema pripada odjeljku:

Strana književnost

Odgovori na stranu književnost 18. - 19. st. Zapadnoeuropski, njemački, engleski, francuski romantizam. Koncept romantične umjetnosti. Realne škole.

Ovaj materijal uključuje odjeljke:

Opće karakteristike zapadnoeuropskog romantizma

Opće karakteristike njemačkog romantizma

Bajka L. Tiecka "Plavokosi Eckbert" i njezino značenje. Izvornost fikcije u djelu

Mjesto braće Grimm u njemačkom romantizmu

Priča o A. von Chamissu "Nevjerojatna priča o Peteru Schlemilu". Slika Šlemila. Izvornost fikcije u priči

Hoffmannova bajka "Zlatni lonac". Motiv dvostrukog svijeta u bajci. Anselmova slika

Hoffmannova bajka "Mali Tsakhes". Slike Baltazara i Tsakesa. Osobitost ironije i groteske Hoffmanna

Opće karakteristike engleskog romantizma. Predgovor za "Lirske balade" W. Wordswortha kao manifest "jezerske škole"

Pojam prirode u Wordsworthovoj poeziji. Slika djeteta u Wordsworthovoj poeziji

Pjesma ST Coleridgea "Pjesme o starom mornaru"

Byronov život i karijera

Žanrovska originalnost romana M. Shelley "Frankenstein, ili moderni Prometej". Tema odgovornosti znanstvenika u romanu

Razvoj desne hemisfere

Merili Zdenek Samo oko 10 posto ljudi na zemlji uravnoteženo koristi obje hemisfere svog mozga. Ostatak razvija samo lijevu hemisferu i zanemaruje kreativnost desne. Ova će vam knjiga pomoći da se razvijete i naučite kako koristiti sposobnosti desne hemisfere mozga.

"Izračun ekonomskih pokazatelja pri stvaranju privatnog poduzeća na temelju imovine pojedinca" (NPV)

METODOLOŠKE PREPORUKE O provedbi ekonomskog dijela diplomskog projekta na temu: "Proračun ekonomskih pokazatelja pri stvaranju privatnog poduzeća na temelju svojstva pojedinca" (NPv) Utvrditi pokazatelje učinkovitosti korištenja glavnih proizvodnih čimbenika

Stvaranje jednostavnog projekta temeljenog na linearnom algoritmu

Laboratorijski rad Svrha rada: Proučiti osnovne elemente polaznog oblika, svojstva elemenata.