Dječji portreti u akvarelu. Portreti u akvarelu




Danas ću vam pokazati kako slikati portret akvarelom! Prvo ćemo pripremiti sve potrebne materijale. O njima pročitajte u članku o materijalima i alatima koje koristim pri ispunjavanju narudžbi.

Prvo trebate razvući papir. Tko god ima snage povući ga na tablet pomoću tipki, sjajan je momak! Pa, ljepljivom trakom pričvrstim papir na tabletu, zalijepivši ga na rub lista, širine ne više od 1 cm. Kad je list nepomičan na tableti, počinjemo skicirati olovkom. Pokušavamo ne pritiskati snažno olovku, već lagano crtamo tako da budu vidljive jedva primjetne konture. Kad je skica portreta s fotografije spremna, posvijetlite je naglom. Počnimo sada slikati akvarelom.

Velikom četkom navlažite cijelo lice na portretu. Na paleti miješamo potrebne boje kojima ćemo prenijeti boju kože. U mom slučaju, ovo je kadmij crveno svjetlo (narančasto) i karmin (ružičasto). Dobro ih razrijedimo vodom i nanosimo svijetla područja kože, ostavljajući bijele sjaje. Dok se boja još nije osušila na papiru, dodajte smeđe ili ljubičaste sjene. Ne bojte se ako vodena boja teče, u tome je njezina ljepota. Na portretu će biti ukupno 3 sloja boje, jer će ih više izgledati prljavo i istrošeno. Stoga računamo na ton za 3 seta.

Sada počinjemo slikati oči na portretu akvarelom. Pokušajte pronaći suptilne nijanse, dodajte svijetle naglaske. Ne bojite najtamnija područja crnom bojom. Općenito, akvarel ne podnosi ovu boju, jer se vjeruje da ne postoji u svom čistom obliku. Stoga umjesto nje koristimo druge tamne nijanse: ljubičastu, smeđu. U sjeni će izgledati i tople boje: oker, narančasta.

Ako vam je teško vidjeti i vidjeti boju, a čini se da je cijelo lice istog tona, jedan savjet će vam pomoći. Umjetnici se često koriste takozvanim Goetheovim krugom. Na slici linije povezuju one boje koje su u kontrastu, ali istodobno se međusobno nadopunjuju i kombiniraju. Odnosno, plava će izgledati dobro u blizini žute, narančaste i zelene u blizini ljubičaste boje. Te će boje blistavo blistati na crtežu, a vaš akvarelni portret bit će slikovitiji i osobniji.

Registriramo sve detalje lica, razjasnimo sjene, dodamo kontraste. Dakle, postupno imamo vodenu boju. Mnogi ne znaju crtati kosu na glavi. Također ih pišemo u 3 faze. Prvo, glavni ton. Kad se ovaj sloj osuši, nanesite drugi i na kraju bojite najtamnija područja u trećem sloju. Ako kosa još uvijek nije dovoljno tamna, možete je ponovno obojiti na vrhu, ali to nije uputno, jer se papir može ponašati loše - naborati se, prekriti se peletima. Na isti način, slikamo odjeću na portretu, ne zaboravljajući da se ona nosi na tijelu, i ponavlja svoje obrise, a ne samo da visi sama od sebe. Ovdje ćete se morati sjetiti anatomije osobe i pokušati, iako skriveni ispod odjeće, ali ipak prenijeti obline tijela osobe koju bojimo akvarelima.

Pozadina na crtežu akvarela prenosi se vrlo meko, najbolje je to učiniti "mokro". Da biste to učinili, dobro navlažite područje na kojem ćemo bojiti pozadinu velikom četkom i čistom vodom. Nakon obrve, boju nanosimo gotovo u smjeru, kada odaberemo različite nijanse. Na taj je način posebno dobro slikati nebo svojim mutnim oblacima ili nježnim bijelim oblacima. Pokušavamo stvoriti pozadinu tako da ne odvlači pažnju s glavne stvari na portretu - osobe. Ne bi trebao imati svijetle naglaske ili zasićene boje. Naprotiv, ovaj dio crtamo kao u magli, u magli.

Odmaknite se od portreta u akvarelu i cijenite svoj rad. Ako trebate nešto dodati ili podesiti, nemojte se bojati to učiniti. I općenito, moj bi glavni savjet bio prepustiti strah od praznog lista nekom drugom. Glavno je započeti, pokušati, eksperimentirati, ponekad pogriješiti, ali, unatoč tome, ne boje se izliti na list sve što je skriveno u nama.

Za mene je velika sreća raditi ono što volim, donijeti barem malo radosti i dobrote na ovaj svijet, vidjeti sretna lica svojih kupaca koji su prvi put vidjeli njihov portret! Ako i vi želite primiti takav poklon, napišite mi o tome u odjeljku "Kontakti", a ja ću rado izraditi vaš crtež po narudžbi!

Sada znate slikati portret akvarelom i iznenaditi obitelj i prijatelje tako divnim iznenađenjem. Ako vam nešto nije jasno i ako imate pitanja, slobodno napišite u komentarima, sigurno ću vam odgovoriti!

Umjetnica, Svetlana Maslova

Svi umjetnici imaju svoje omiljene boje, a ja nisam iznimka. Iako u mom kompletu akvarela postoje 24 boje, otprilike polovica tih boja rijetko se koristi (a, na primjer, crna se uopće ne koristi).

Naravno, sve su boje potrebne u radu, ali rijetko je potrebno koristiti sve odjednom. Štoviše, akvarel u smjesi vrlo se lako pretvara u prljavštinu, a da biste se sprijateljili na jednom listu velikog broja različitih boja, morate biti vrhunski profesionalac. Za što se, naravno, ne smatram. Stoga radije slijedim pravilo "Manje je bolje, ali bolje")

Koristeći ovo djelo kao primjer, želim pokazati kako se možete snaći s prilično oskudnom paletom prilikom stvaranja portreta u akvarelu.

Naslikat ću portret s fotografije. Moram reći, originalni snimak nije bio najbolja osnova za stvaranje portreta ... Pa, što mogu učiniti, imam isti problem kao i moj model - rijetko fotografiram i uglavnom je nemoguće odabrati prikladnu fotografiju za portret među mojim kadrovima.

Ali ova slika ima glavno: svjetlost i raspoloženje, to ću pokušati zadržati.

Radit ću u "mokroj" tehnici, u jednom sloju.

Zahvaljujem svim natjecateljima na prilici da ponovno pročitaju svoje omiljene retke i otkriju meni nepoznate autore!

VODOOTPORNI PORTRETI

Ruski slikar akvarela, poznat po portretima svjetovnih ličnosti prve polovice 19. stoljeća - Sokolov Petar Fedorovič (1791-1848)

Portret nepoznate žene u tamnocrvenom šeširu. (Portret barunice Aleksandre Nikolaevne de Malvirad (1802-1891), ur. Svistunova). 1828

Biografija umjetnika

Rođen u bogatoj moskovskoj obitelji. Otac, zagriženi kockar, izgubio je, a kuća i sva imovina opisani su kao dugovi, pa je 1800. njegova supruga bila prisiljena otići sa svojim malim sinom u Sankt Peterburg, nadajući se da će mjesto za dijete pronaći negdje u državni račun. Jedino mjesto mogla bi biti Umjetnička akademija, u kojoj su mladi adolescenti, u pravilu, siročad ili dječaci među siromašnim ljudima slobodnog ranga, regrutovani za podršku i osposobljavanje. Imajući neke veze u glavnom gradu, majka je uspjela ostvariti svoj plan. 1800. godine Petr Fedorovich primljen je na Carsku akademiju umjetnosti i tamo je studirao pod strogim nadzorom profesora V. Shebueva.

Aleksey Nikitich Peshchurov (1779-1840), vođa plemstva u Pskovskom okrugu, pomogao je PF Sokolovu u radu na albumu "Views of Pskov", bio je pokrovitelj umjetnika.

Nakon završetka tamošnjeg tečaja 1809. godine s malom zlatnom medaljom primljenom za sliku: "Andromaha oplakuje svoju suprugu Hector koja je pala u bitci", i s naslovom umjetnika iz XIV razreda, ostavljen je na Akademiji kao umirovljenik za daljnje poboljšanje. Na kraju tečaja 1810. godine, Sokolov, ne primivši prvu zlatnu medalju koja daje pravo na putovanje u inozemstvo o javnom trošku, napustio je Akademiju s titulom "slobodnog umjetnika", čime se našao bez ikakvih sredstava za život. Morao je držati privatne lekcije od kuće, gdje je našao utočište. Bilo je to vrijeme hobija za slikanje akvarela "kod kuće": mnogi bogati amateri smatrali su potrebnim uzimati lekcije od profesionalaca. Tako je ušao u gornji svijet.

Princeza Elena Vasilievna Meshcherskaya, od 1842. supruga princa Calixtea Birona. 1830. godine

Napustivši ulje na platnu, bavio se akvarelom i u njemu postigao veliko savršenstvo. Posebno su cijenjeni njegovi portreti u akvarelu, izvanredni po svojoj sličnosti, lijepom crtežu i ugodnim bojama. Za njih je 1839. godine dobio titulu akademika.

Na kraju svog života Sokolov se napokon odlučio preseliti u Moskvu, što je bilo povezano ne samo s potrebom za novim narudžbama, već i s namjerom da živi mirno. 1842. godine, želeći popraviti uzrujano zdravlje svoje supruge, umjetnik je otputovao u inozemstvo. Ondje je ostao godinu i pol. U jesen 1843. Sokolov se vratio u Rusiju.

Neko je vrijeme živio u Sankt Peterburgu, baveći se uređenjem svojih poslova i sudbinom svojih sinova. Bilo je još puno naredbi, ali vid je počeo slabiti. Obitelj se ubrzo preselila u Moskvu i nastanila u ulici Myasnitskaya.

1848. godine, na poziv grofice OI Orlove-Davydove, umjetnik je boravio na njenom imanju Merchik, u blizini Harkova, gdje je obolio od tada bijesne kolere i nakon teške patnje umro 3. kolovoza. Pokopan je na mjesnom groblju.

Portret Julije Pavlovne Sokolove, supruge umjetnika P.F.Sokolova. 1827

Umjetnikova obitelj

Bio je oženjen od 1820. s Julijom Pavlovnom Bryullovom (1804.-1877.), Sestrom slavnog K. Bryullov-a, s kojom je održavao prijateljske odnose. Međutim, sam Brjulov nije prema njemu imao posebnih simpatija, čak je sumnjao da računa na isplativo nasljedstvo. Pokazalo se da je brak bio sretan, a umjetnik je više puta s ljubavlju govorio o svojoj "Julie". Obitelj je živjela zajedno. Muž i supruga u svemu su se potpuno složili i iskusili prisilne razdvojenosti povezane s majstorovim putovanjima radi izvršavanja naredbi. U obitelji Sokolov rođeni su sinovi:
Sokolov, Pjotr \u200b\u200bPetrovič (1821.-1899.), Također akvarelist,
Sokolov, Pavel Petrovič (1823.-1826.),
Sokolov, Pavel Petrovič (1826. - 1905.),
Sokolov, Aleksandar Petrovič (1829.-1913.).


Princ Sergej Vasiljevič Trubetskoy (1815-1859). 1835


Portret Leontyja Vasilyevich Dubelta (1792-1862), generala konjanice, šefa tajne policije. 1834


Velika vojvotkinja Marija Nikolaevna. Krajem 1820-ih


Grofica Julija Pavlovna Tizengauzen (1813.-1889.), Najmlađa kći grofa P. I. Tizengauzena (1774.-1864.) I Julije Palen (1782.-1882.); rođak Dolly Fikelmon i Yu.P.Samoilova. 1835

Sofija Pavlovna Ferzen (1832.-1863.), Kći grofa P. K. Fersena i O. P. Stroganove; bio oženjen A.G.Pleshcheevom (1833-1880)


Grof Lev Aleksandrovič Sollogub (1812. - 1852.), Sin grofa A. I. Solloguba iz braka sa S. I. Arharovom, bratom književnika V. A. Solloguba; Tajnik ruskog veleposlanstva u Beču 1830

Portret O.P. Fersen, ur Stroganova 1830-ih

Pavel Grigorievich Demidov (1809-1858), kornet, sin G.A. Demidova (1765-1827)

Poletika, Idalia Grigorievna. 1820-ih


Vivienne de Chateaubrin Joseph Iosifovich (Joseph-Eustathius) (1773-1852) - ruski umjetnik. 1830. godine

Princeza Luiza Trofimovna Golitsyna (1810-1876), ur. Baranova. Kći T.O.Baranova (1779.-1828.) I Yu.F. Adlenberga (1789.-1864.), Od 1832. supruge Mihaila Fedoroviča Golitsyna (1801.-1871.).

Portret V.A. Žukovski 1820-ih


Portret nepoznate žene. 1826


Sergej Fjodorovič Golicin (1812. - 1849.), poručnik, stožerni kapetan. 1835

Olga Pavlovna Ferzen (1808-1837) lvl. Stroganov. 1837

Mertvago Susanna Aleksandrovna, ur Soymonova (1815-1879), od 1838. supruga N.D. Mrtva, sestra oca S. A. Sobolevskog. 1838


Princ Mihail Fedorovič Golitsin (1800.-1873.) - upravnik bolnice Golitsyn. 1830. godine

Bakunina Ekaterina Pavlovna (1795-1869)


Adelaida (Aglaya) Pavlovna (1799.-1882.) Golitsyn, ur. Stroganov - djeveruša, viteška dama reda sv. Katarine Mali križ, od 1821. supruge princa V. S. Golitsyna. 1840-e

Anna Nikolaevna Venevitinova, usjev. Obolenskaya (1782-1841), supruga V.P. Venevitinova, majka pjesnika Dmitrija Venevitinova, rođaka A.S.Puskina. 1830. godine

Campioni Santin Petrovič (1774.-1847.), Kipar. 1838


Portret grofice Olge Aleksandrovne Orlove (1807-1880), rođene Zherebtsova. 1826. udala se za grofa A.F.Orlova. 1847. dobila je titulu dame. 1829


Grof Pavel Ivanovič Tizengauzen (1774-1864), sin grofa Ivana Andreeviča Tizengauzen (1741-1815). Njegov mlađi brat Fjodor bio je oženjen kćerkom M. I. Kutuzova. 1835


Princeza Adelaida Pavlovna Golitsyna (1799-1882), ur Stroganov. 1821


Elizaveta Mikhailovna Khitrovo, rođena Kutuzova (1783.-1839.), Kći M. I. Goleniščeva-Kutuzova, u prvom braku s grofom F. I. Tizengauzenom, u drugom - s N.F. 1837


Portret A.A. Bobrinski. 1830. godine


Portret A.O.Vitalija


Portret E.A. Osterman-Tolstoj. 1830-ih


Portret Volkonskog Sergeja Grigorieviča.


Praskovya Yegorovna Annenkova (1800. - 1879.) razina Polina Gebl, supruga decembrista I. A. Annenkova. 1825


Portret nepoznate žene u bundi. 1830. godine


Portret A.O. Smirnova-Rosset


Grof N. A. Samoilov


Portret Pauline Viardot-Garcia. 1844 g.


Princ Petar Andreevič Vjazemski (1792-1878). 1830. godine

M.P.Kikina (1816.-1856.) Udata. Volkonskaya, prikazana u ruskoj dvorskoj haljini dočekice. 1839


Sofya Vladimirovna Komarovskaya (1808. - 1876.), sestra pjesnika D. V. Venevitinova, od 1830. supruga grofa E. E. Komarovskog (1803. - 1873.). Prikazana u vjenčanici. 1830


Portret grofice Natalije Aleksandrovne Zubove (1775-1844), ur Suvorov. 1824

Portret V.G. Stroganova. Do 1833. god.


Portret nepoznate žene u cvjetnoj haljini. 1820. godine


D rafin Ekaterina Vasilievna Vasilyeva, ur. Wilson, kći vlasnika engleskog hotela iz Sankt Peterburga u ulici Galernaya; od 1840. supruga grofa Alekseja Vladimiroviča Vasilijeva. 1846


Elena Grigorievna Chertkova (1800.-1832.), Kći baruna G. A. Stroganova


Portret velikog vojvode Konstantina Nikolajeviča kao dijete. Krajem 1820-ih

Portret Ane i Ekaterine Vasilčikovs u modnoj haljini. 1830. godine

Grofica Sophia Alexandrovna Bobrinsky (1799-1866). 1827


Chertkova Elena Grigorievna (1800-1832), rođena Stroganova. Supruga Ivana Dmitrijeviča Čertkova (1797.-1865.)

Barun Alexander Ludwigovich Stieglitz (1814. - 1884.)


Princeza Sophia Aleksandrovna Urusova (1804.-1889.), Jedna od tri kćeri glavnog hofmeistera princa A.M. Urusova. 1827


Kompozicijska ideja pozvana je igrati ključnu ulogu u crtanju portreta akvarelom. Hoćete li nacrtati portretno poprsje, dopojasno ili cjelovito, ovisi o autoru. Ali zapamtite čvrsto - odabrano rješenje vrlo je opravdano promatranjima, razmišljanjima, analizama, razumijevanjem karaktera portretirane osobe.
Dalje, trebali biste razmisliti o rasporedu glavnih plastičnih značajki, prije slikanja portreta u akvarelu, trebate uzeti u obzir siluetu, količinu svjetlosti, tamne, naglaske boje u akvarelu. Koliko, na primjer, komponirati prostor iza lika i kako se on mjeri u odnosu na masu lika. Hoćemo li postići oštru izražajnost ili ćemo portret slikati samo akvarelom i primijetiti neke beznačajne osobine modela? Ne morate raditi ništa „tek tako“ bez razmišljanja, bez osjećaja. Izbjegavajte prazna rješenja s tvrdnjom o originalnosti i iznenađenju. Opći koloristički sustav u crtanju portreta trebao bi otkriti namjeru i pomoći u otkrivanju slike.
Crtamo portret akvarelom - interakcija elemenata.

Boja emocionalno utječe na gledatelja. To se ne smije zaboraviti. Plemenita srebrna ljestvica, na primjer, naglašava sliku veličanstvenog, smirenog. Ako portret slikate akvarelima na kontrastnim komplementarnim bojama, tada možete brže usmjeriti gledatelja na stanje napetosti. Tonsko stanje djela također je vrlo važno. Možete osmisliti kolorističko rješenje na bliskim, skromnim kombinacijama boja i istovremeno stvoriti situaciju blisku dramatičnoj s napetim i kontrastnim tonom.

Prije slikanja portreta u akvarelu, ne biste trebali samo posaditi model i odmah ga početi kopirati, precrtavajući ga na papir.

Čist akvarel treba smatrati onim koji koristi sve resurse koji čine izvornost boja: prozirnost, prozirni bijeli ton samog papira, lakoću, prozračnost, a istovremeno snagu i svjetlinu boje. Bijela boja nije dopuštena u čistim akvarelima; ovdje papir igra svoju ulogu. Stoga obrtnici pažljivo štede prostor kada se svaka sitnica pažljivo promišlja. Obučite se za izradu preliminarnih skica male veličine - u tonu i boji. Postavite si samo jedan zadatak - izraziti krajnje generaliziranu plastičnu ideju, a da vas ne ometaju sitnice. Nakon toga nastavite s radom s akvarelima na kartonu iz prirode.

Od prirode zahtijeva veliku pozornost u prenošenju karaktera portretirane osobe, proporcija, građe i općenite izražajnosti lica i lika. Pokušajte vježbati neke od tehnika.

Nedavno je postalo moderno pisati na neizmjenjivim istaknutim dijelovima jer ih je teško obnoviti. Postoje metode struganja, kao i premazivanje područja namijenjenih blještanju, tekućom otopinom gume u čistom benzinu. Guma se lako može ukloniti mekom gumicom za olovke.

Boje u akvarelu, nanesene u tankom sloju, nakon sušenja posvijetle za približno jednu trećinu. Sve sjene treba nanositi slobodno, lagano, svježe - to će postići najbolji dojam.
Svaki papir, kad se navlaži vodom, može se malo proširiti i saviti, lijepi se na posebne ploče ili se koriste takozvane gumice. Kada slikate portret akvarelom, najbolje je ne koristiti ljepilo za papir jer to može dodati prljavštinu na sliku.

Predstavljamo vam 6 savjeta o tome kako nacrtati svijetao i nezaboravan portret pomoću običnih akvarelnih boja.

1. Dakle, prije svega, shvatimo kakav će biti sastav našeg portreta, kao i njegovo mjesto na platnu. Da biste to učinili, trebali biste napraviti malu skicu slike koja će prikazati glavne značajke onoga tko vam pozira. Također biste trebali napraviti pozadinu i ocrtati odjeću.

2. Ajmo sada odlučiti koje će boje biti naš portret. Da biste to učinili, treba razumjeti da svaku odabranu boju treba kombinirati s drugom sjenom, naglašavajući glavnu svrhu slike.

3. Ako koristite nježne tonove, slika će s emocionalnog gledišta izgledati opuštenije. Davanjem prednosti svijetlim i kontrastnim bojama, gledatelj će dobiti veću napetost, pa će slika izgledati prilično tužno. Stoga bi se trebala odabrati određena rješenja osvjetljenja na temelju toga koga planirate slikati.

4. Koristeći akvarele, morate shvatiti da će takav crtež izgledati prozračno, stoga sliku treba napraviti tako da boje sjaje jedna kroz drugu. Ne preporučujemo upotrebu bijelih cvjetova u akvarelu, jer ih bijeli Whatman papir može savršeno zamijeniti.

5. Dobro je započeti sliku crtanjem njezinih najsvjetlijih elemenata kako bi se što kvalitetnije prikazale sve značajke lica koje se crta bojom. Neće biti suvišno prvo pokušati nacrtati sliku na nacrtu kako bi se točno odredile faze prijelaza crtanja, kao i kako najbolje koristiti različite boje akvarela kako bi se što ljepše prikazala sva ljepota buduće slike koliko je moguće.

6. Uz to, pobrinite se da razradite svijetle nijanse zajedno s zamračenim područjima na slici. Morate slikati samo laganim pokretima i ne zaboravite da boja mora biti prozirna. Zbog činjenice da je u primijenjenom akvarelu puno vode, papir za crtanje može na određenim mjestima promijeniti svoj oblik (saviti se) ili se motati. Stoga neće biti suvišno razvući platno na tablet i popraviti ga pomoću gumba ili posebnih nosača.