Glavni žanr u umjetnosti bizeta. Kratka biografija Georgesa Bizeta
Početak povijesti Yves Saint Laurenta
Yves Saint Laurent rođen je u Alžiru, ali politička i ekonomska situacija koja je vladala tamo nije dala budućem modnom dizajneru mira i kreativnog razvoja. Stoga se preselio u Pariz, bliže ljepoti i modi. Tamo je dobio posao kao pomoćnik samog Christiana Dior-a. Inspiraciju je crpio od majke, tako nježne i uvijek šarmantne žene.
Ušao je Yves Saint Laurent
Nakon što je nekoliko godina radio za Dior, stekao je slavu u Parizu. Ljeti je mogao nacrtati skicu haljine, oblikovati stil bluze, suknje i hlača, učiniti sliku jedinstvenom. U svojim ranim godinama, na jednoj od zabava, upoznao se.
Kao što svi znaju, dizajner je gay, nikad nije skrivao svoju netradicionalnu seksualnu orijentaciju.
Film je snimljen na temelju sjećanja bliskih ljudi dizajnera, kao što su Pierre Berger, Karl Lagerfeld, Laurence Geroil.
Dalje u filmu nakon smrti Christiana Diora, naš junak preuzeo je mjesto kreativnog direktora Modne kuće. Radio je na skicama danju i noću, osjećajući se ponosno i istodobno u strahu da bi mogao zadržati nekadašnju popularnost modne kuće Christian Dior. Glavni urednici modnih američkih i francuskih sjajnih časopisa couturier su u svojim krugovima nazivali "nestašnim djetetom". U modnoj kući Christian Dior svi su ga modeli voljeli, išli su s Yvesom u klubove i restorane, pratili ga na društvenim događajima.
Slika Yves Saint Laurenta
Nakon revija, dizajner je uvijek izlazio klanjati se javnosti u strogom crnom odijelu, to je bila njegova posjetnica. Film jasno prikazuje sliku Yves Saint Laurenta, sve do njegove jedinstvene poteze.
Život Yves Saint Laurenta
Dizajner je cijeli svoj život posvetio umjetnosti i modi, stalno je crtao skice odjeće. U slobodno vrijeme volio je pozirati za prijatelja umjetnika koji ga je slikao. Modna kreatorica odmarala se u klubovima i s vremenom se "zakačila" na njih. Svaku uspješnu večernju emisiju pratili su veseli, zapaljivi zabave u njegovom domu ili u sekularnoj ustanovi.
Istodobno, bili su u pratnji manekenki koje su 70-ih gotovo sve pušile korov i koristile meke droge. Počeo ih je koristiti i couturier, što je kasnije uvelike utjecalo na njegovo zdravlje.
Viktorijina omiljena manekenka dugi niz godina bila je Victoria, tada su se posvađali i na jednoj od zabava upoznao je drugu djevojku manekenke po imenu Betty.
S popularnošću su se počeli pojavljivati \u200b\u200bproblemi u životu couturiera. Jedna je bila vojska. Otkako je modni dizajner rođen u Alžiru, počeo je pozivati \u200b\u200bna službu u nacionalnu vojsku, iako je u to vrijeme već dugo živio i radio u Parizu. Stigavši \u200b\u200bu Alžir, mještani su reagirali negativno na couturier, jer su znali za njegovu netradicionalnu seksualnu orijentaciju.
Na pozadini iskustava i patnji, razvio je maničnu depresiju, dizajner je primljen na psihijatrijsku kliniku. Nakon malo liječenja tamo, izašao je mirne duše, spreman za rad i stvaranje, crtanje i izradu prekrasne odjeće. No dogodio se još jedan udarac - izbačen je iz Christiana Diora. Njegov je dečko podnio tužbu protiv Rogera (vlasnika kuće Dior) i same modne kuće.
Osobni život Yves Saint Laurenta
Osobni život Yves Saint Laurenta glavna je tema filma. Njegova ljubav bila je prožeta životom. Njegova glavna ljubav bio je Pierre Berger, poslovni čovjek i javni lik, s kojim je kasnije otvorio svoju modnu kuću. Ali o tome kasnije. On i Berger živjeli su zajedno, radili i opuštali se zajedno. Ali bio je mnogo slobodniji od Pierrea Bergera. Volio je zabave, zgodne muškarce i zabavu.
Ubrzo nakon otvaranja Yves Saint Laurenta, ljubavnici su započeli skandale i svađe. Pierre Berger prevario je svoju voljenu sa svojim modnim modelom Victoria. Saznavši za to, modni kreator izbacio ju je iz Modne kuće i iz svog života.
Na jednoj od zabava upoznao je Jacquesa de Bashera, dečka i ljubav iz života Karla Lagerfelda. Počeli su se sastajati u tajnosti, kasnije su svi saznali za njihovu romansu. Bio je to Laurentov prodajni ured, razumio ga je, jednako ranjivo i nježno. Priznao je Bergeru o izdaji. Razdvojili su se, ali cijeli život i do kraja dana dizajnera bili su zajedno, pomagali su jedni drugima, suosjećali, radili i radili na marki Yves Saint Laurent.
Yves Saint Laurent i Pierre Berger otvaraju vlastiti brend "Yves Saint Laurent"
Ljubljeni Pierre Berger i Yves Saint Laurent imaju priliku otvoriti vlastiti brend "Yves Saint Laurent". Pripremili su tim, bilo je mnogo ideja, skica koje je nacrtao dizajner, pojavio se vlastiti logotip "YSL" (u lipnju 2012. preimenovan je u "SLP" - Saint Laurent Paris).
"Savršenost kao način nadmetanja s Chanelom" - tako su novinari pisali o prvoj emisiji Yves Saint Laurenta. Ali nije očajala i nastavila je stvarati modu. Često je Yves o sebi govorio da ga je prošla mladost.
Posljednje godine života Yves Saint Laurenta
Posljednjih godina svog života modni je dizajner bio jako bolestan, osjećali su se brojni romani s muškarcima, nekonvencionalan način života, droga. Yves Saint Laurent umro je 2008. godine.
Evo jednog takvog filma, "zadivljujući umove čovječanstva." Po mom mišljenju, u cijeloj toj priči ima premalo mode.
Bizetov svestrani talent omogućio mu je da kreira veliku operu, ali prva djela u kojima je otkriven njegov kreativni potencijal (ne računajući ranu simfoniju) bili su komadi za glasovirski duet Dječje igre, Jamileova jednosatna opera i glazba za dramu A. Daude Arlesianca.
BIZET, Georges (Bizet, Georges) (1838.-1875.), Francuski skladatelj. Alexander Cesar Leopold Bizet (kršten kao Georges) rođen je u Parizu 25. listopada 1838. u glazbenoj obitelji: njegov otac i ujak majke poučavali su pjevanje. Sa devet godina ušao je u Pariški konzervatorij. Sjajno je studirao u klasi glasovira kod A. F. Marmontela i u klasi kompozicije kod P. Zimmermana, J. F. F. Galevyja i C. Gounoda; dobio je mnogo nagrada. 1857. dobio je prestižnu nagradu Rim; do tada je završio simfoniju u C-duru, a Bizetova jednokrutna opereta Doktor Miracle (Le Docteur Miracle) osvojila je prvu nagradu na natjecanju koje je osnovao J. Offenbach.
Bizet je proveo oko tri godine u Rimu, gdje su ljepota prirode i vizualne umjetnosti utjecale na njega snažnije od talijanske glazbe. U komičnoj operi Don Procopio, napisanoj u tom razdoblju, na mnoge načine imitira Donizettija; međutim, od suvremenih skladatelja Gounod je dugo vremena imao najveći utjecaj na njega i njegove prethodnike - Mozarta i Rossinija. Izuzetno nadaren pijanist, Bizet je zaslužio priznanje samog Liszta koji je njegovu svirku poslušao u svibnju 1861. - nekoliko mjeseci nakon Bizetovog povratka iz Rima u Pariz.
Kao i obično, Bizet je odmah počeo skladati operu ako mu se sviđa libreto, ali ubrzo se ohladio i djelo je ostavio nedovršenim (jedan od njegovih biografa brojao je oko 20 takvih besplodnih pokušaja). Prva dovršena i postavljena opera skladatelja bila je Tragatelji bisera (Les Pecheurs de perles, 1863.); unatoč očitom utjecaju Gounoda i J. Meyerbeera, šarm lirike i egzotični orijentalni okus osigurali su joj počasno mjesto u francuskom opernom repertoaru. Posjedujući izvanredan talent, Bizet se jedva uspijevao sastaviti s krajem i bio je prisiljen zarađivati \u200b\u200bnovac u glazbenim izdavačkim kućama. Dan radnika oduzeo mu je puno vremena, narušio mu zdravlje i odvratio ga od ozbiljne kreativnosti. Sljedeća dovršena opera - Ljepotica Perth (La jolie fille de Perth) - napisana je 1866., a inscenirana je krajem 1867. Slaba libreta i skladateljeva prisilna ustupka prima donni, bez sumnje, utjecali su na kvalitetu partitura, ali svejedno u njoj ima puno prekrasnog materijala, koji Bizet kasnije korišten u drugim djelima.
Bizetov svestrani talent omogućio mu je početak stvaranja velike opere, međutim, prva djela u kojima su se otkrile njegove kreativne mogućnosti (ne računajući ranu simfoniju) bila su djela za glasovirski duet Dječje igre (Jeux d "enfants, 1871), jednočlana opera Jamileh (Djamileh, 1872) i glazbu drami A. Dode Arlesienne (L „Arlsienne, 1872). Ženidba Bizeta 1869. s Genevieve Halévy, kćeri starog učitelja, unijela je red u njegov život i uravnotežila njegove osjećaje; u iskušenjima koja su pala na njegov ždrijeb tijekom francusko-pruskog rata (Bizet je služio u Nacionalnoj gardi) i u vrijeme pariške komune, njegova je osobnost stekla pravu dubinu.
U ciklusu Dječje igre Bizet se pokazao kao majstor duhovite i lirske minijature; u Jamili je nastavio usavršavati svoje izvorno orkestralno pisanje, dar obnavljanja lokalne boje i portretiranja poetičnih likova, što je već vidljivo u Pearl Tragačima. Glazba do Arlesiennea svjedoči o skladateljevu daljnjem kreativnom rastu: u nekoliko plesova, intermezzosa i „melodrama“ uspio je prenijeti ne samo atmosferu Provanse, već i lirsko-tragični element Daudetove drame.
Izvrsni libreto kojeg je Bizet odabrao za sljedeću operu prvi je put odgovarao jedinstvenosti njegova talenta: bio je to inscenacija romana Prospera Mérimée Carmen, koji su snimili A. Melyak i L. Galevi. Bizet je započeo s radom 1872. godine, ali praizvedba u Pariškom opernom stripu dogodila se tek 3. ožujka 1875. Upečatljiv uspjeh u Bečkoj operi (listopad 1875.) omogućio je predstaviti pravu vrijednost djela. Bizet je umro 3. juna 1875. umro.
Biografija Georgesa Bizeta - mlade godine.
Georges Bizet rođen je u Parizu 25. listopada 1838. godine. Njegovo puno ime je Alexander-Cesar-Leopold Bizet, ali obitelj ga je zvala Georges. Georges Bizet odgajan je u atmosferi ljubavi prema glazbi: njegov otac i stric po majci bili su učitelji pjevanja, a majka je svirala klavir. Ona mu je postala prva učiteljica glazbe. Bizetov se talent očitovao u vrlo ranoj dobi: od četvrte godine života znao je note.
U dobi od deset godina Bizet je upisao Pariški konzervatorij, gdje je studirao devet godina. Bizetovi učitelji bili su najpoznatije glazbene ličnosti Francuske: A. Marmontel, P. Zimmermann, skladatelji F. Halevy i C. Gounod. Iako je i sam Bizet kasnije priznao da ga mnogo više privlači književnost, glazbeni studiji bili su vrlo uspješni: već tijekom godina studija napisao je mnoge glazbene skladbe. Među njima je najbolje djelo bila simfonija, koju je stvorio u dobi od 17 godina, a koja se uspješno izvodi do danas.
U posljednjoj godini studija Bizet je skladao kantatu na drevnom legendarnom planu s kojom je sudjelovao na natjecanju za pisanje jednočinke operete i za to je dobio nagradu. Bizet je također primao nagrade na natjecanjima u sviranju klavira i orgulja, a najveća nagrada tijekom studija bila mu je velika nagrada u Rimu za kantatu "Clovis i Clotilde", što mu je davalo mogućnost da dobije državnu stipendiju i četiri godine boravka u Italiji.
Nakon što je diplomirao na Konzervatoriju, Bizet je živio u Italiji od 1857. do 1860. godine. Tamo je puno putovao i bavio se svojim obrazovanjem, upoznavao se s lokalnim životom. U to je vrijeme mladi skladatelj bio na raskršću: on još nije našao svoju temu u glazbenom stvaralaštvu. Međutim, odlučio se za oblik prezentacije svojih budućih djela - za to je odabrao kazališnu glazbu. Zanimale su ga pariške operne premijere i glazbeno kazalište, dijelom i iz merkantilnih razloga, jer je u tim danima bilo lakše uspjeti u tim danima.
Tijekom boravka u Italiji, Bizet je napisao simfonijsku kantatu "Vasco da Gama" i nekoliko orkestralnih komada, od kojih su neki kasnije uvršteni u simfonijski apartman "Sjećanja na Rim". Tri godine provedena u Italiji bila su prilično bezbrižna vremena u biografiji Georgesa Bizeta.
Po povratku u Pariz, Bizet je pao u teška vremena. Pokazalo se da nije baš lako postići priznanje, a Bizet je zarađivao privatne lekcije, pisao glazbu po narudžbi u laganom žanru i radio s tuđim skladbama. Ubrzo nakon Bizetovog dolaska u Pariz, umrla mu je majka. Stalno preopterećenje, oštri padi kreativnih snaga koji su pratili skladatelja tijekom njegovog života, postali su razlog kratkog života genijalnog skladatelja.
Ali Bizet nije tražila jednostavne načine da dobije priznanje. Iako je mogao postati izvrstan pijanist i brže postići uspjeh na ovom polju, posve se posvetio skladanju. "Ne želim raditi ništa za vanjski uspjeh, sjaj, želim imati ideju prije nego što započnem bilo koju stvar ..." - ovako je pisao i sam Bizet o svom izboru. Raznolikost njegovih kreativnih ideja može se prosuditi po pronađenim nedovršenim djelima, koja Bizet nije uspio dovršiti tijekom svog kratkog života, poput opere Ivan Grozni, pronađene tek u 30-ima našeg stoljeća.
1863. godine održana je premijera Bizetove opere Tragači biseri koja, iako je preživjela osamnaest predstava, nije imala velikog uspjeha. Još jedna Bizetova opera, Ljepotica Perth, napisana je 1867. i također nije dobila javno odobrenje. Sam Bizet bio je prisiljen pristati na mišljenja kritičara i preživjeti ovaj krizni trenutak u svojoj glazbenoj karijeri. Međutim, upravo su se u „Perth Beauty“ pojavila prva obilježja Bizetovog realizma, koji su nastojali promijeniti stil komične opere, obdarujući ga dubokim životnim sukobima i osjećajima.
Uslijedila je teška 1868. godina u biografiji Georgesa Bizeta, kada je, osim ozbiljnih zdravstvenih problema, doživio i dugotrajnu kreativnu krizu. Godine 1869. Bizet se oženio kćeri svog učitelja Genevievea Halévyja, a 1870. godine, za vrijeme francusko-pruskog rata, Bizet se upisao u Nacionalnu gardu, što nije moglo ne utjecati na mlade obitelji i skladateljev kreativni rad.
Biografija Georgesa Bizeta - zrele godine.
70-te su bile vrhunac kreativne biografije Georgesa Bizeta. 1871. godine ponovo je počeo studirati glazbu i sastavio suite za klavir "Dječje igre".
Ubrzo je Bizet skladao jednočlanu romantičnu operu Jamile, a 1872. godine održana je premijera predstave Alphonsea Daudeta Arlesienne. Glazba koju je Bizet napisao za ovu predstavu ušla je u zlatni fond svjetskih simfonijskih djela i postala je nova prekretnica u Bizetovoj kreativnoj biografiji. Premijere ovih predstava nisu bile uspješne, usprkos velikim zaslugama Bizetove glazbe. Sam Bizet operu "Jamile" smatrao je početkom svog novog puta. "Jamile" je postao potvrda Bizetove kreativne zrelosti. Vjeruje se da je upravo to djelo dovelo skladatelja do njegovog opernog remek-djela Carmen.
Unatoč činjenici da je "Carmen" napisana za inscenaciju u Operi stripa, ovom se žanru može formalno pripisati, budući da je "Carmen" ustvari glazbena drama u kojoj je skladatelj uspio živopisno prikazati narodne prizore i likove.
Premijera filma "Carmen" dogodila se 1875. godine i bila je neuspješna, što je skladatelju bilo jako teško i uvelike je utjecalo na njegovo zdravlje. "Carmen" je cijenjena nakon Bizetove smrti, a godinu dana nakon neuspjele premijere prepoznata je kao vrhunac njegovog rada. Pyotr Čajkovski nazvao je "Carmen remek-djelom, odražavajući" u najjačem stupnju glazbene težnje čitavog doba "i bio uvjeren u bezvremensku popularnost opere.
Jedinstvenost stvaralaštva Georgesa Bizeta izrazila se ne samo u velikim zaslugama njegove glazbe, već i u njegovom dubokom razumijevanju kazališne glazbe.
Georges Bizet umro je 3. lipnja 1875. od srčanog udara.
Georges Bizet. Carmen.
Opera "Carmen" Georgesa Bizeta vrhunac je cjelokupnog djela slavnog francuskog skladatelja Georgesa Bizeta i jedne od najboljih opera na svijetu. Štoviše, Carmen je bila posljednja Bizetova opera: njezina praizvedba dogodila se 3. ožujka 1875., tri mjeseca prije skladateljeve smrti. Čak se vjeruje da je skladateljev preuranjeni odlazak pogodio nevjerojatnim skandalom oko opere: publika je zaplet smatrala nepristojnim, a glazbu previše složenom i imitacijskom. Proizvodnja nije bila samo neuspješna, činilo se, bio je to i veliki neuspjeh.
Glavna junakinja opere, Carmen, jedna je od najbriljantnijih opernih junakinja. Strastveni temperament, ženstvena privlačnost, zajedno s neovisnošću. Ova interpretacija Carmenove ekspresivne slike malo nalikuje književnoj heroini koja je uzeta kao osnova. Carmen Georges Bizet lišena je lukavstva, lopova, svega sitnog i običnog. Bizet je Carmen dodala obilježja tragične veličine: po cijenu vlastitog života, ona dokazuje svoje pravo na ljubav i ljubav. Možda ju upravo ova tragedija heroine čini toliko privlačnom za publiku.
Glazba opere puna je nevjerojatnih melodija, a zaplet je izuzetno dramatičan. U njoj je toliko života i autentičnosti da Carmen postaje razumljiva i bliska gledatelju. "Carmen" je jedinstveno remek-djelo operne glazbe.
Zaplet opere "Carmen"
Glavni likovi opere su ciganka Carmen, narednik Don José, njegova zaručnica Michaela i Georges Bizetoreador Escamillo. Glavni junak povezuje se s krijumčarima, ona zavodi narednika, ali s vremenom se osjećaji prema njemu ohlade, a Carmen se zaljubi u bika.
Složeni zavoji i herojevi odnosi, njihovi mješoviti osjećaji stvaraju zaplet u više linija, ali upravo se u toj zamršenosti očituje Carmenina iskrenost i temperament, njezina neovisnost i originalnost, a ocrtava se čitava gama složenih odnosa junaka. A genij Georgesa Bizeta je što je on glazbenim sredstvima tako izrazito pokazao unutarnju cjelovitost, čistoću i iskrenost Carmeninog izražavanja osjećaja. Carmen koju je stvorila skladateljica, Carmen je utjelovljenje ženske originalnosti i šarma, neustrašivosti i odlučnosti, želje da ostane sama bez obzira na sve.
Danas, možda, nema osobe koja ne bi poznavala operu "Carmen". Svi znaju apartman br. 2 i "ožujak Toreadora". Glazba je ovu operu učinila zaista popularnom. Međutim, to nije uvijek bio slučaj.
Svi znaju da je slavni skladatelj Georges Bizet radio na operi Carmen. Počeo je raditi na ovoj operi 1874. godine. Zaplet ove opere preuzet je iz romana Prospera Mériméea koji nosi isto ime kao i opera. Ali da budemo precizniji, to je kao osnova bilo treće poglavlje ovog romana.
Naravno, nije sve predstavljeno u ovoj operi kao u romanu. Primjerice, u samoj su operi pisci donekle pretjerali. Ističući u likovima upravo one crte koje su objašnjavale njihovo ponašanje. Ali ono što je najvažnije u ovoj operi, kao i u svemu što je napisao Georges Bizet, Carmen nije bila samo opera za buržoaziju. Scene snimljene iz života običnih ljudi učinile su ovu operu uistinu voljenom od ljudi. Uostalom, sve je u njemu jasno i tako blisko i istodobno nije lišeno romantike.
Međutim, nije sve bilo kao sada. A operu "Carmen" pariško društvo nije prihvatilo. Možda je to bio jedan od razloga zašto je veliki skladatelj umro. Georges Bizet umro je tri mjeseca nakon premijere Carmen. Međutim, ne može se reći da je Carmen u svoje vrijeme bila beznadna opera. Uostalom, imala je veliki uspjeh u zemljama Istočne Europe i u Rusiji. I Petar Iljič Čajkovski nazvao je ovu operu remek-djelom, doslovno proricajući univerzalnu ljubav prema njoj.
Svi znaju da je opera Carmen priča o ljubavi. A odvija se u Španjolskoj. Ali ono što najviše iznenađuje je činjenica da je Georges Bizet stvorio upravo španjolsku operu, a da nikad nije posjetio Španjolsku. I sama opera "Carmen" postala je klasik španjolske glazbe. Uostalom, apartman broj 2 smatra se najboljim primjerom klasičnog flamenka. Osnovni ritam ovog apartmana i danas služi kao osnova za mnoge skladbe flamenka. A "ožujak Toreodora" smatra se najboljim prolaznim. Dakle, "Carmen" je najviše španjolska, francuska opera.
Opera Georga Georgesa Bizeta prvi je put predstavljena publici 1875. godine. Zaplet opere preuzet je iz djela Prospera Merimee. U središtu zbivanja je ciganka Carmen, čiji postupci i stil života dodiruju i mijenjaju sudbinu onih koji su s njom. Ispunjena duhom slobode i negiranjem zakona, Carmen uživa pažnju muškaraca ne razmišljajući o svojim osjećajima.
U Rusiji se prva produkcija opere odvijala u Mariinskom kazalištu, a kasnije je obišla sve poznate kazališne institucije. Sva 4 čina produkcije ispunjena su akcijom, svijetlim bojama i prirodnim osjećajima. Publika se zaljubila u operu upravo zbog obilja strasti, bez patosa i visokih formi, jer već 2 sata gledamo priču o životu običnih ljudi koji nisu mogli obuzdati svoje želje. Iako je prije 100 godina opera bila prepoznata kao vulgarna i ružna, oštro su je obeshrabrivali svi poznati tiskani mediji. Zahvaljujući tadašnjoj medijskoj oluji, operu su gledali mnogi ljudi, makar iz radoznalosti. Najbolju reklamu nije se moglo zamisliti. Gledatelju se svidjela Carmen, a do danas priča o slobodnom životu i slučajnoj smrti ciganke privlači puno ljudi u kazalište.
Sažetak opere.
Carmen je lijepa, dobrodušna temperamentna Ciganka koja radi u tvornici cigareta. Zbog tuče koja je izbila među djevojkama, vlasnicima tvornice, Carmena je uhićena i privedena u policijsku postaju. Tamo odlazi u iščekivanju naloga, a čuva je narednika Josea. Ciganin se mogao zaljubiti u njega i nagovoriti ga da ga pusti. Jose je u to vrijeme imao mladenku, dobar položaj i samohranu majku, ali susret s Carmen cijeli je život okrenuo naglavačke. Pusti je da ode, a izgubi posao i poštovanje, postaje jednostavan vojnik.
Carmen se i dalje zabavlja, obilazi pubove i surađuje s krijumčarima. Putem se koketira s Escamillom, slavnim zgodnim borcem bikova. Jose, u naletu svađe podigao ruku protiv šefa, nema drugog izbora nego ostati sa svojom Carmen i njezinim prijateljima, koji ilegalno prevoze robu. Ludo je zaljubljen u nju, odavno je zaboravio na mladenku, samo Carmen mijenja svoje osjećaje prema svom raspoloženju, a Jose joj dosadi. Napokon se na horizontu pojavila Escamillo, bogata i slavna, koja je obećala da će se boriti u njezinu čast. Završetak je predvidiv i tragičan. Kako Jose nije molio Carmen da mu se vrati, ona oštro kaže da je gotovo. Tada Jose ubije svoju voljenu tako da je nitko ne dobije.
Završni prizor smrti na pozadini javnog nastupa Escamilloa, koji je i sam već postao hladan Carmen, najupečatljiviji je prizor cijele opere.
