"Jao iz Wit": Analiza radova Griboedov, slika heroja. Žalost iz analize uma detaljna analiza tuge iz uma

Povijest stvaranja i objavljivanja rada.

Informacije o povijesti stvaranja glavnog umjetničkog rada Griboyedova prilično su štand. Prema svjedočenju prijatelja pisca, S.N. Begicheva, plan komedije nastao je 1816. godine. Trebalo je pisati 5 akcija, važnu ulogu u kojoj je Famusova supruga dodijeljena "Santimentalnom močnicama i aristokratu". Nakon toga, broj radnji je smanjen, a od važne ženske slike koju je dramatičar odbio. Očigledno, govor ovdje nije bio zapravo o radu koji znamo, ali o skicu, plitko slično komediji, ali još uvijek nije prvo izdanje. Datum početka rada na "tuzi iz uma" smatra se 1820. Pismo Griboyedov iz Perzije od 17. studenoga 1820. godine sačuvano je nepoznatoj osobi, gdje je san detaljno zakrivljen, u kojem je pisac činilo se da vide vrhunce budućeg rada.

Početna verzija naziva igre je "montiranje vlažnim". Glavna intriga buduće komedije pisca u pismu katarenini formulirala je to: "Djevojka, sama nije glupa, izabrala budalu pametnoj osobi." Međutim, javne kontradikcije nisu odgovarale označenoj shemi. Osim toga, sama ime zvučalo je kao rečenicu. Griboedov je nastojao zamisliti takav paradoksalan, ali, nažalost, tipična situacija u kojoj je pozitivna kvaliteta osobe - um donosi nesreću. Bila je ta situacija koja se odrazila u novom titulu - "Jao iz Wit".

Neposredna studija prvog i drugog djelovanja provedena je 1822. godine u Kavkazu. Važnu ulogu na slici društvenog sukoba odigrao je komunikaciju s Kühelbeckerom, čija je opažanja Griboedov uzeo u obzir. Rad na 3. i 4. postupcima provedeno je 1823. godine na imanju S.N. Begicheva i prva akcija bila je prepisana i prepisana. Potpuno početna verzija komedije je dovršena 1824. godine u Moskvi i daje se istom Begichevu (tzv. Muzej autogram). Za dopuštenje cenzure, pisac odlazi u St. Petersburg, nastavljajući mijenjati teksta na cesti. Dakle, prizor koketiranja tišine s Lisom u četvrtom djelovanju i promijenila cijeli finale. Dolazak u glavnom gradu Griboedov čita igru \u200b\u200bA.A. Zadužen za koji je bio cijeli ured. Potonji podrazumijeva pismoznane kako bi izradili popise rada. Ispravljen svojim rukom listom s potpisom dramatike predstavljen svom prijatelju (zhandry rukopis). Glavna uloga u širenju predstave u tom razdoblju se igraju budući decimalisti.

Druga polovica 1824. i početkom 1825. godine prošlo je u nevolji: pisac se sastao s ministrom unutarnjih poslova B.C. Lansky, ministar obrazovanja A.S. Shishkov, guverner sv. Petersburga M.A. Miloradovich, zastupao je veliki princ (budući car) Nikolai Pavlovich. Svi su reagirali na dramski pisac, ali nije bilo moguće postići objavljivanje cijelog rada. Tiskano je samo 7-10 fenomena prvog djelovanja i učinak treće s cenzurinskim kontrakcijama u Almanane F.V. Bugarin "ruski struk za 1825". On, odlazi 1828. na istoku, Griboedov je predstavio posljednju ovlaštenu verziju rada (bugarski popis). Nakon smrti pisca konačno je dobila dopuštenje za kazališnu formulaciju u snažno iskrivljenom obliku. Godine 1833. objavljeno je kazališno "urednici" komedije. U potpunosti bez cenzure, igra je objavljena u inozemstvu 1858. godine, au Rusiji - samo 1862. godine. U to vrijeme bilo je nekoliko desetaka tisuća rukom pisanih popisa u zemlji, što je značajno premašilo sve tirske tiskane proizvode. U isto vrijeme, rukopisne mogućnosti sadržavale su ozbiljne odstupanja zbog jednostavnih dopisivanja pogrešaka i njihove želje da naprave vlastite dodatke i promjene u tekstu. Te poteškoće nisu mogle u potpunosti prevladati urednike objave 1862. samo u 20. stoljeću, napori književnih kritičara koji su proveli tekstualno istraživanje, a prije svega NK Pixanova, na temelju usporedbe muzejskog autograma, Zhandany Manuscript i bugarski popis instaliran je da je verzija komedije, koju danas imamo.

Umjetnička metoda, načela stvaranja posla. Tradicionalno, "tuga iz uma" se smatra prvom ruskom realnom komedijom. Ta je činjenica nesporna. U isto vrijeme, značajke klasicizma sačuvane su u predstavi (na primjer, jedinstvo vremena i mjesta: "Govoreći prezimene", tradicionalne uloge: "prevareni oca", "u blizini vojske", "supstraza-instancing") i Elementi romantizma odražavaju se u brojnim iznimnim osobinama pojedincima glavnog karaktera, u njegovoj nerazumljivosti drugih i usamljenosti, u svom maksimumizmu, sukob između njegove okolne stvarnosti i nominacije u suprotnosti s ovom stvarnošću svojih idealnih ideja, kao i u svom borbenju svog govora. Realizam je izrazio prvenstveno u tipičnim znakovima i okolnostima, kao iu odbijanju svjesnog autora da slijede brojne standarde za izgradnju klasičnih ploča. Griboedov je razbio niz žanrova i skladišnih kompozitnih kanona, koji ga je spriječio da odražava novu, a ne karakterističnu za tradicionalne komedije, sadržaj.

Idean-filozofski sadržaj rada. Ako je na početku XIX stoljeća. Glavni zadatak komedografa smatrao se zabavom javnosti i ismijavanja osobnih nedostataka, Mrboedov je sami postavio potpuno različite svrhe. Da biste ih razumjeli, odnose se na značenje imena igre. To svakako odražava glavnu ideju, ideju o radu. To je potvrđeno u poznatom pismu autora Kateninu: "... u mojoj komediji 25 budala na jednoj razumnoj osobi; A ovaj čovjek, naravno, u suprotnosti s društvom, njegovom okruženjem, nitko ga ne razumije, nitko ne želi oprostiti, zašto je on malo viši od drugih. " Dakle, središnje pitanje koje se isporučuje Griboedov u svom radu može se formulirati ovako: Zašto se pametna osoba ispostavi da ga odbacuje društvo i njegova voljena djevojka? Koji su razlozi ovog nesporazuma? Ovo pitanje je duboko filozofsko i psihološko pitanje koje se pojavljuje u bilo kojem trenutku iu svakom društvenom okruženju. Zapravo, dugo sam bio Kanal u ljeto Kareeta i palača, čini se da ljudi žive u potpuno različitim uvjetima, ali sve je teško pronaći razumijevanje u društvu, sve je teško objasniti s voljenima, svega također se protivi osobnim i socijalnim psihološkim stereotipovima. Naravno, u takvoj "vrhovnoj" formulaciji problema je jedna od tajni dugovječnosti komedije, njegove modernosti i relevantnosti.

Problem uma je ideološka i emocionalna šipka, oko koje su grupirane sva druga pitanja filozofske, društveno-političke, nacionalne povijesne i moralne prirode. U vezi s posebnim značem problema uma, ozbiljna kontroverza se odvijala oko njega. Tako, ma Dmitreev je vjerovao da Chatsky samo čisti, preziru druge, iu njegovom tvrdnji, izgleda kao komičar. Iz drugih pozicija, ali i kritički cijenjeni mentalne sposobnosti glavnog karaktera igre A.S. Puškin. Nije posvećenost dubine misli koje su izrazili chatsky ("sve što kaže je vrlo pametno"), pjesnik je tvrdio: "Prvi znak pametne osobe - na prvi pogled znate s kim se bavite, i ne bacajte kuglice prije nego što prije bacate perle Rehetling ... "skeptično je odgovorio na formulaciju problema P.A. Vyazemsky, koji je rekao da je "usred budala različitih nekretnina" Griboedov pokazao "jednu pametnu osobu, pa čak i tako lud." V G. Belinsko, u početku, dogovoreno s procjenom Dmitriev ("To je samo Krikun, fraza, savršen jester, na svakom koraku, suprotno od svetove, o čemu govori. Je li to stvarno ulaziti u društvu i početi ući u društvo i početi ući u društvo i početi unijeti društvo i početi ući u društvo i početi unijeti društvo i početi Da bi se grlila u očima budala i lovitih da bi bio duboka osoba? ", čiji je uspavan život zapravo" postoji smrt ... svaku razumnu misao. " Dakle, došlo je do radikalnog skretanja u procjenama uma glavnog heroja, koji se odrazio u obzir D.I. Pisarev, pripisuje se Chapskyu broju likova koji pate od činjenice da su pitanja koja su dugo riješena u svom umu ne mogu ni biti isporučena u stvarnom životu. " Takvo stajalište pronađeno je konačni izraz u članku I.A. Goonchanova "Millon Torzanija", gdje se Chatsky naziva najpametnije lice u komediji. Prema riječima pisca, protagonist "tuga iz uma" je univerzalna-tipološka figura, neizbježna "sa svakom promjenom jednog stoljeća drugima," mnogo prije vremena i pripremajući dolazak novog. Što se tiče sposobnosti Chagsky da prepozna ljude, onda je Goncharov vjerovao da ima heroja. Kada ne idući u početku navode svoje poglede u društvu Famusova i njegovih gostiju, dolazeći samo vidjeti Sophiju, Chatsky se ispostavi da je skriven njezinom hladnoćom, a onda će napraviti zahtjeve oca i konačno psihički nerazumijevati napetost i počinje odgovarati na udarac. Um nije u Ladi sa srcem, a ta okolnost dovodi do dramatičnog sudara.

Sindering načelo puški suditi pisca "Prema zakonima, prepoznaju se o sebi", žaliti se na položaj Griboedov, na činjenicu da će ulagati u koncept "uma". Pozivanjem Chatsky Smart i drugih junaka - budale, dramatičar je izrazio svoje stajalište nedvosmisleno. U isto vrijeme, sukob je izgrađen na takav način da svaka od suprotstavljenih strana smatra pametnim, i lud onima koji ne dijele svoja stajališta. Pronalaze se dva razumijevanja uma. Um Famusova i likova njegovog kruga je sposobnost prilagodbe postojećim životnim uvjetima i izdvajanje maksimalne materijalne koristi. Životni uspjeh je izražen u broju tuša seljaka tvrđave, u dobivanju naslova ili ranga, u profitabilnom braku ili braku, u novcu, u luksuznim predmetima. Onaj koji je uspio postići to (bez obzira na sredstva postignuća) očišćena je pametnim. Primjer "pametnog" ponašanja jasno se pokazuje u priči o ujaku Famusove Maxim Petrovicha, koji se čini da je apsolutno gubitak situacije ("u Kurtage ... pao, tako da ne postoji zagonetno"), odmah Orijentirani, uspio se preokrenuti za osvajanje za sebe, namjerno padaju dva puta i dobiva naknadu za ovu naknadu u obliku posebne lokacije preplavljenog carice.

Slični primjeri "pametnog" ponašanja pokazuju Sophiju i molchanin i Rocosub. Sa svoga stajališta, osoba koja ne želi zadržati seljake u ovisnosti o sencima, koji je odbio post i karijeru, koja ne želi sranje, otvoreno izražavajući stavove, odlazak na općeprihvaćeno, koji je tako otišao Mnogi neprijatelji u jednoj večeri ne mogu se smatrati pametnoj - mogu to učiniti samo ludilo. U isto vrijeme, mnogi predstavnici Favow društva su svjesni da pogledi tvrtke Chatsky nisu lud, već su izgrađeni na vrlo različitoj logici koja se razlikuje od vlastite i taljenja prijetnji njihovom uobičajenom stanju samozadovoljstva. Logika pametne osobe, prema Chatskyju, sugerira ne samo sposobnost korištenja već uspostavljenih životnih uvjeta, a ne samo formiranje (što je samo po sebi obvezno), ali sposobnost slobodnog i nepristranosti da cijenimo same uvjete od gledišta zdravog razuma i promijeniti te uvjete ako se uobičajeni razum ne podudaraju. Nema nikakvog smisla s potražnjom za krik "zakletva, tako da nitko ne zna i nije naučio", biti na čelu Znanstvenog odbora. Koliko dugo možete izdržati ovaj post sa sličnim pogledima? Ne samo nepošteno, ali stvarno glupo komunicirati za sluge, koje su "u vinima i borbama" više puta spasio život i čast Barina, "Borzy Tri psa", jer će ga sljedeći put spasiti? Bezvrijedan je i opasan za korištenje materijalnih i kulturnih koristi, bez da im se omogućuju pristup ljudima, vrlo pametni, veseli ljudi koji su upravo spasili rusku monarhiju od Napoleona. Nemoguće je obuzdati više na dvorištu koristeći načela Maks Petrovića. Sada ne postoji dovoljna osobna lojalnost i želja za ugođenim - sada je potrebno učiniti slučaj, jer su vladini izazovi uvelike komplicirani. Svi ovi primjeri jasno pokazuju položaj autorskih prava: um, koji se samo prilagođava već poznatim, razmišljajućim standardnim stereotipima, Griboedov je sklon biti glup. No, bit problema je u tome što većina uvijek misli standardno i stereotipno. Zaključak, imajući u vidu situaciju početka XIX stoljeća, može zvučati ovako: plemstvo je najviše poput sile odgovorne za život u zemlji, prestao je ispuniti zahtjeve vremena. Ali ako primite pravo da postoje u takvim pogledima, morat će reagirati: ili, shvaćajući njihovu ispravnost, promjene u skladu s njima (što ne želi učiniti mnogo, ali većina jednostavno ne umire), ili se bore (što Događa se u cijeloj 2., 3. i gotovo samo 4. djelovanju komedije), dok je najava junaka ludi dopušta da ne obraća pozornost na njegov govor. Tako je zgodan, a možete pokušati vratiti tu atmosferu samozadovoljstva i udobnosti, koja je vladala ovdje prije pojave chatsky. Međutim, to je već nemoguće to učiniti, jer Chatsky nije samo apsolutno usamljena figura, već tip koji identificira cijeli fenomen u društvu i otkrio sve svoje bodove boli.

Kako bi osvijetlio problem uma sveobuhvatno, dramatičar se pretvara u druge filozofske, društveno-političke, moralno-etičke, nacionalno-kulturne i obiteljske domaće aspekte. Stoga je sadržaj komedije složen kompleks filozofskih, društveno-političkih, moralnih i nacionalnih povijesnih problema. Osim problema uma, problem značenja života, problem sreće, problem slobode, problem sudbine, može se pripisati broju filozofskih. Socio-politički problemi su vrlo široko zastupljeni. Prije svega, potrebno je dodijeliti problem dubokog uzorkovanja unutar plemstva. Većina plemića ukazuje na to da živote žive i koji ne žele promijeniti. Manjina, naprotiv, nastoje transformirati gotovo sve društvene temelje. Trebalo bi biti posvećeno činjenici da Griboedov ne smanjuje ovaj sukob samo na sukob između generacija. Na primjer, Chatsky i Molchalina mogu se pripisati jednoj generaciji, ali se njihovi pogledi dijametralno suprotstavljaju: prvi je vrsta identiteta "stoljeća sadašnjosti", pa čak i najvjerojatnije stoljeće budućnosti, a drugi, Uz svu svoju mladost, je "stoljeća prošlost" jer je zadovoljna životna načela Famusova i ljudi njegova kruga. Slučaj, dakle, ne samo u pokušaju dijela mladih da tvrdi, ali u činjenici da su oblici pojavljivanja temelja mornarice plemstva zapravo ocrtali sebe i najudaljeniji ljudi već su bili shvaćeni, a Drugi, osjećaj općeg nedostatka, traže te osnove za očuvanje ili ugodne samo površinske promjene. Dakle, kontradikcije postaju razumljivi, koji se otkrivaju protiv Chaziki i njegovi protivnici u pravu za pričvršćivanje, na državnu strukturu, na uslugu, javnom obrazovanju i obrazovanju, povijesti, na status i ulogu žena u društvu, na opće prihvaćeno obiteljsko-kućanstvo. Vrlo je važno zapamtiti tko je od likova i koji mišljenja o tim pitanjima izražava, a ne ograničavaju se na glavne aktere.

Griboedov je pridonosio posebnu važnost pitanja istine i laži, kao i čast i sramotu, staviti u "tugu iz uma" kao javnost (osobito na liniju - neosnovani čovjek, kao i društvo - Iskrena osoba) i na međuljudskoj razini (šef - podređeni, roditelji su djeca, ljubavnici, prijatelji, poznanici). Lee, recimo, otac, koketirajući s sluškinjom i, osim obrazovanja kćeri, francuska žena, pita se da se kćer u skladu s tim ponaša kao svoj primjer i sudskim romanima. Treba li djevojka koja je prevariti svog oca i klecnuo prijatelju iz djetinjstva, krivi svoj voljeni u obmanu svog voljenog, koji ju je prevario? Ne u ovom je razlog za takve stvari koje ljudi, kao i sada, i sada, u nekim slučajevima dopuštaju sebi da pređu pravila savjesti i časti, budući da oni zahtijevaju strogo poštivanje ovih pravila? Dvostruko moralnost je općenito prihvaćena, stoga postaje važno ne samo čin i mišljenje o njemu, što nije uvijek složeno - može biti "organizirano". U vezi s ovom linkom, koji ujedinjuje sve moralne probleme komedije, postaje motiv glasina i tkani. Osim toga, moralna pitanja su izravno povezana s problemom uma. Treba li pametna osoba biti iskrena, ili je samo dovoljno da stvori odgovarajuće javno mišljenje o sebi? Ovaj daleko od praznog pitanja je relevantno i danas.

Nacionalno-povijesni problemi pogođeni u komedijama također su vrlo značajni: rat 1812, nacionalni identitet, kultura, jezik. Korelacija ruskih i zapadnoeuropskih (uglavnom francuskih, ali ne samo) vrste svijesti događa se zbog usporedbe knjiga, odjeće, teksta, jezika, načela obrazovanja i obrazovanja. Pisac otkriva ozbiljna odstupanja tih vrsta svijesti. Problem zaduživanja postaje relevantan: osjećaj otuđenosti sadržaja mnogih zapadnoeuropskih principa života, rusko plemstvo je uglavnom ipak slijediti njihov oblik. Tako je posuđena, tako da samo vanjska strana - odjeća, modovi, maniri, govor se okreće. Slična nedosljednost sadržaja i oblika ponekad dovodi do bizarne (mješavina "francuskog s Nizhny Novgorod"), i češće do dramatičnih posljedica (ruski ljudi počinju opažati vlastiti plemstvo kao stranci). Osim toga, postoje dva međusobno povezana stupa percepcije drugih kultura: puna i bezuvjetna kopija ih (zapamtite ponašanje gostiju na loptu) i puni, ali samo verbalno odbacivanje (famsova pozicija). Griboedov u cjelini suočava se i u krajnosti: smatra da je potrebno vidjeti svijet i doživljavati najbolje primjere svjetskog iskustva, ali vidi da je javna svijest u stanju uočiti samo drugo vrijeme surogate putem tih stranaca koji su mogli biti u mogućnosti da se pokažu , I u ovom pitanju, pisac je također uspio uhvatiti ne samo karakterističnu osobu svoga vremena, već i na nacionalni problem. Nije li to tako i sada smo pogođeni protokom ljudi, ideja i stvari sumnjive kvalitete, a ne tako prije, javna svijest ne može odvojiti žitarice od razmaženih? Koliko je relevantna fraza očajne chatsky zvuči o potrebi, ako je nemoguće napustiti "prazan, rob, slijepog uzorka", da se barem kineski "tkane ... Lond ... Međutim, "ne postoji proroka u svojoj domovini" - Društvo je sklono ne samo odijelo, nego i pametnim ljudima da gledaju u inozemstvo.

Dovršiti analizasadržaj "Žalost iz uma"Potrebno je skrenuti pozornost na apsolutnu prirodu protivljenja suprotstavljenim snagama o svim pitanjima: Nitko od stranaka ne može samo kompromis, već, naprotiv, potpuno je uvjeren da istina pripada samo njoj. U prekretnici ruskog života, društvo se dijeli na one koji nastoje odmah promijeniti sve temelje, a oni koji pokušavaju stare zaklade sa svom svojom moći. Osobitost nacionalne svijesti u takvim trenucima pokreće se na takav način da se ljudi ne mogu stavljati na suprotno gledište. U tom smislu, gluhi motiv dobiva posebnu važnost u komediji. Manifestirajući i na javnom i međuljudskom (ocu, na primjer, ispada da su gluhi na oči svoje kćeri, kćer ne sluša sluškinja upozorenja, protagonist ne može vjerovati da mu je voljeni preferirao na razini, gluhoći Beats i sa satiričnim tehnikama korelirala je nevoljkost slušanja s gluhoći u doslovnom smislu te riječi. Prolazeći kroz cijelu igru, gluhi motiv postaje leitmotiv rada.

Značajke žanra.Analizirajući značajke žanra "Burning iz uma", trebate obratiti pozornost na nekoliko trenutaka. Prvo, potrebno je shvatiti zašto je to bio komedija žanr da je izabran za autora da formira takva ozbiljna pitanja i koje prilike taj žanr pruža autor. Drugo, potrebno je odgovoriti na pitanje: da li je dramatičar dogovorio sposobnosti komedijskih oblika razvijenih pred njim, - i ako je odgovor negativan, identificirati koje su inovacije Griboedov uvela je li, na primjer, neki elementi drame žanr nije koristio. Treće, potrebno je odrediti kakvu vrstu komedije je "bol iz uma": filozofsko, društveno-političko, obiteljsko-kućanstvo ili kombinira brojne sorte. Odgovor na ovo pitanje može se dobiti na temelju onoga što, sa stajališta autora, glavne ideje o radu. Četvrto, trebalo bi analizirati strukturu parcela-componiranja rada za identificiranje bilo inovacija (na primjer, broj radnji, odsutnost tradicionalno željene ili prisutnosti dodatnih elemenata parcele, itd.).

Sukob, zemljište i sastav. S obzirom na sukob i parcelu "tuga iz uma", potrebno je zapamtiti da je Griboedov Novatorski prišao klasicistiku teorije triju jedinstva. Promatrajući načela jedinstva mjesta i jedinstva vremena, dramatičar nije smatrao da je potrebno biti vođen načelom jedinstva djelovanja, koji je prema postojećim pravilima trebao biti izgrađen na jednom sukobu i, nakon što je počeo na početku predstave, dobiti spoj u finalu, a glavna značajka spoja bila je proslaviti vrlinu i kaznu poroka. Povreda pravila za izgradnju intriga uzrokovalo je oštre nesuglasice u kritici. Dakle, Dmitreev, Katerenin, Vyazemsky je govorio o nedostatku jedne akcije u "tuzi iz uma", naglasio je dominantnu ulogu događaja i razgovore, vidjevši nedostatak pozornice u tome. U suprotnom stajalištu izrazio je Kyhehelbecker, koji je tvrdio da je u samoj komediji mnogo više kretanja nego u predstavama izgrađenim na tradicionalnoj intrigiranju. Suština ovog pokreta upravo je u dosljednom otkrivanju stajališta Chatskyja i njegovih antipoda, "... u ovoj jednostavnosti, vijesti, hrabrost, veličinu ..." Griboedov. Rezultat kontroverze kasnije vodili su Gonchare, dodijelili su dva sukoba i, prema tome, dvije mirisne linije su blisko isprepletene jedni s drugima, što predstavlja osnovu stupnja djelovanja: ljubav i javnost. Pisac je pokazao da je, nakon što je u početku, kao ljubav, sukob kompliciran od strane sukoba društva, onda se obje linije razvijaju paralelno, doseći vrhunac u četvrtom djelovanju, a onda je ljubav intriga dobiva spoj, dok je dopuštenje Javni sukob je napravljen izvan radova rada - Chatsky otok iz Famovovsky društava, ali ostaje vjeran svojim uvjerenjima. Društvo ne namjerava promijeniti svoja stajališta - dakle, daljnji sudari je neizbježan. U ovoj vrsti "otvorenosti" konačnog, kao iu odbijanju pokazati obveznu pobjedu vrline, realizam Griboedov odrazio je, koji se ponašao kako bi naglasio da u životu, nažalost, često postoje situacije kada porod , Neovizornost parcela rješenja s pravilnošću dovela je do neobične kompozicijske strukture: umjesto propisanih pravila tri ili pet akcija, dramatičar stvara komediju od četiri. Ako je zanimljivost ljubavi nije komplicirana od strane javnog sukoba, onda bi to vjerojatno bilo dovoljno za njegovo dopuštenje i tri djela; Ako pretpostavimo da bi autor postavio cilj da pokaže konačno razdvajanje javnog sukoba, onda, očito, trebao bi pisati petu.

Sustav znakova. S obzirom na značajke izgradnje sustava znakova i otkrivanje znakova, potrebno je imati na umu sljedeće okolnosti. Prvo, autor stvara slike svojih junaka prema načelima realizma, zadržavajući, međutim, odanosti nekim značajkama klasicizma i romantizma. Drugo, Griboedov je napustio tradicionalno razdvajanje likova na pozitivnom i negativnom, što se odrazilo na razliku u kritičnim procjenama, te slike Chatsky, Sophia, Molchin. Chatsky, na primjer, pored pozitivnih svojstava, um, čast, hrabrost, svestrano obrazovanje - ima i negativnu veću količinu, samopouzdanje i nesigurnost. Prijatelji osim brojnih nedostataka, ima važnu prednost: on je brižan otac. Sophia, tako nemilosrdno i nepošteno nestali chatsky, inteligentni, slobodu ljubavi i odlučujuće. HOTHEK, tajni i dvostruki mole lanac također se ne spaja i ističu svojim poslovnim kvalitetama. Pokušaji kritičara apsolutiraju pozitivne ili, naprotiv, negativne strane heroja doveli su do jednostrane percepcije i dakle, da iskrivljuju autorski položaj. Pisac u osnovi kontrastira tradicionalnu metodu stvaranja likova na temelju klasične uloge i hiperbolizacije bilo koje osobine karaktera ("karikature", po definiciji Griboedov), metodom slike društvenih tipova, nacrtano kroz pojedine detalje kao svestrani i višedimenzionalni likovi ( nazvan autora "portreti").

Pružatelj nije postavio sama zadatke apsolutno točno opisati bilo koju od poznatih osoba, dok su suvremenici na odvojenim svježinama prepoznate. Naravno, likovi su imali prototipove, ali čak su i prototipovi jednog karaktera bili pomalo. Na primjer, Chayadaev (s obzirom na sličnost prezimena i važne životne okolnosti: Chayadaev, kao i Chatsky, proglašen je ludim), a Kyhelbecker (vratio se iz inozemstva i odmah uhvaćen u Opalu), i na kraju sam autor, Tko se ispostavilo da je u nekoj večeri u situaciji Chatskyja i kasnije najavio: "Dokazat ću ih da mi je u glavi. Ja ću objaviti komediju u njima, ja ću ga u potpunosti večeras uzeti: oni neće trajati ". Nekoliko prototipova je u Korichu, Zagoretsky, reheet klan, skalveab, tišinu i druge likove. Najdefinirano je situacija s prototipom biča: većina istraživača ukazuje na poznati N.D. Offrosimov, koji je postao i prototip MD. Ahrosi se kreće u rimskom L.N. Tolstoy "rat i mir", iako postoje i upute o drugim osobama. Primijeni, na primjer, pozornost na činjenicu da se ponašanje i karakter Huskija nalikuju osobine majke Griboodov, Nastasya Fedorovna.

Vrlo je važno zapamtiti da su i generalizirajuće i individualne osobine heroja stvarni zahvaljujući cijelom arsenalu umjetničkih agenata i tehnika. To je vlasništvo nad dramom tehnikom da sposobnost stvaranja svijetlih, živih, nezaboravnih slika i slika čine osnovu umjetničke vještine. Glavna značajka osobe, koju je autor smatra da je središnji za relevantnu ulogu u fazi označava prezime "Govoreći". Dakle, Magovusov (iz Lat. FAMA - Solla) - Osoba ovisi o javnom mnijenju, od Molpa ("Ah! Bože moj! Što će reći / princeza Marya Alekshna!"). Chatsky (početna verzija prezimena Chadsky) je strast i borba. Rink - izveden iz "Mount". Kao planina, očito, potrebno je razmotriti njegov brak i postepenu transformaciju iz delichy službenika u "Musha-djelu", "Musha-Lem". Prezime Scanozub svjedoči i naviku grubo i agresivnosti. Prezime ponavljanja (od lat. Repeto - ponavljam) kaže da njegov vlasnik nema vlastitog mišljenja, ali je sklon ponoviti tuđe. Ostala prezimena su vrlo transparentna u značenju. Gospodin N. i D. su tako neimenovani, što se tiče bezličica.

Važno sredstvo za stvaranje slika također su djela znakova, njihovih stavova o postojećim životnim problemima, govoru, karakteristiku koju je dala druga osoba, samo-karakter, usporedba junaka jedni s drugima, ironije, sarkazma. Dakle, ako jedan od junaka odlazi na "približiti se, kao napuknut" pao s konja Molchina, "dojke ili na strani", a zatim drugi u isto vrijeme juri uz pomoć kauča. Likovi drugog se manifestiraju u svojim postupcima. Ako je jedna osobnost dane za oči (na primjer: "... Frant-prijatelj; najavio motor, drvo ..."), iu oku - drugi ("... on je mali s glavom; i lijepo piše, prevodi ") čitač dobije priliku da ideju o karakteristiku i karakterizira. Posebno je važno pratiti slijed promjena u procjenama (od, recimo, "Oster, pametan, rječit, u prijateljima posebno sretan ..." "ne" zmija "; od" karbonari "," Jacobin "," Jacobin "," Jacobin "," Jacobin ", Volteriarian "na" ludo ") i razumjeti što je uzrokovalo takve ekstreme.

Kako bi se dobila ideja o sustavu znakova u cjelini, potrebno je analizirati interakciju razine svoje organizacije - glavne, sekundarne, epizodne i izrade-niše. Kakvi se heroji mogu smatrati glavnim, koji su sekundarni, koji epizodični, ovisi o njihovoj ulozi u sukobu, u formuliranju problema u stupnju djelovanja. Budući da se javni konfrontacija pretužena prvenstveno duž linije Chatsky - Maginemov, a ljubav se zanimljivo temelji prvenstveno na odnosima Chatskyja, Sophia i Molchalina, postaje očito da je iz četiri glavna glumca, slika chatsky je glavni teret , Osim toga, Chatsky u komediji izražava kompleks misli, najbliži autoru, djelomično obavlja klasičar funkcije rezonancije. Ova okolnost, ipak, ni na koji način, ni na koji način ne može poslužiti kao osnova za identifikaciju autora sa svojim junakom - Stvoritelj je uvijek teže i višegodišnja u svom stvaranju.

Prijatelji djeluju u igri i kao glavni ideološki antipod Chatskyja, i kao važno djelovanje u ljubavi intriga ("Kakva je Komisija, Stvoritelj, / da bude oca za odrasle kćeri!"), I kao određeni javni tip je glavni dužnosnik, i kao pojedinačni karakter - tada dominira i jednostavno s podređenima, zatim flert s sluškinjem, a zatim pokušavajući "uživati" i "uputiti pravi način" mladića, a zatim obeshrabriti njegove odgovore i vrištati Njega, a zatim ljubazan i nježan sa svojom kćeri, onda grmljavina i grmljavina i nježna munja, korisna i pristojna s zavidnom zaručnikom, ljubaznom vlasnik, koji se, međutim, raspravlja s gostima, prevareni, u isto vrijeme smiješan i patnje u finalu predstava.

Još složenija je slika Sofije. Duh i zajmova djevojka se protivi njegovom pravu da voli volju Oca i javnih standarda. U isto vrijeme odgojene u francuskim romanima, ona precizno veže sliku voljenog - pametnog, skroman, viteški, ali siromašan čovjek, slika koju nastoji pronaći u tišini i brutalno prevare. Ona prezire grubost i neznanje Romozuba, ona jači žuč, ulcerativni jezik Chatsky, govoreći, međutim, istinu, a onda ona reagira ni manje potomaka, a ne osvetoljubive laži. Sophia, skeptično povezana s društvom, iako ne teži suočiti s njim, ispada da je sila s kojom društvo nanosi najteži udarac u chatsky. Ne volim lažno, prisiljena je lažirati i sakriti se, međutim, pronalazi snagu da se shvati chatcoma da je izabrana molchina, što, međutim, Chatsky odbija vjerovati. Smiješno i zaboravljajući sve oprez u očima voljenog konja s konjem, ponosno stoji na njegovoj obrani, ona dođe na težak šok, kao svjedok ljubavi uznemiravanja njezina "viteza" na vlastitu sluškinju. Coragesly se ne slaže s ovim udarcem, nakon što je htjela, bila je prisiljena da i dalje izdrži gnjev oca i rugalnu ponudu Chatskyja kako bi ušudila tišinu. Potonji je jedva moguće ako uzmemo u obzir snagu prirode Sofije.

Nije apsolutno nedvosmisleno u igri, a slika molchalina, Puškin je napisao o njemu: "Molchin nije prilično oštro; Ne biste trebali učiniti od njega i kukavice? " Od svih likova Famovsky kruga Molchina, možda može biti bolji od ostalih kako bi se prilagodili postojećim uvjetima. Imajući među ostalim stvarima izvanredne poslovne kvalitete, to je u stanju postići visoku poziciju u društvu. Molchin je vrsta ljudi, siromašnih i uspavanih, koji su njihov rad, ustrajnost, sposobnost pronalaženja zajedničkog jezika s ljudima polako i stalno stvaraju karijere. U isto vrijeme, ispada se na prilično težak položaj. Odnosno se odnose na Famowov, on opisuje šefa u molimo da njegovu kćeri, na koje, međutim, ne hrani nikakve osjećaje. Izazvan prije izbora, on nastoji zadovoljiti oboje. Kao rezultat toga, kako bi spasio svoju karijeru, a ne da stisnete opasne neprijatelje, laži i famusov, i sofye. Prisiljeni igrati dužnost mnogih uloga - i tajniku, i ljubavnika i ljubaznosti sugovornika i partner partnera, a ponekad čak i službenici - Molchanin pokazuje samo jedan živog smisla (atrakcija u Lisa), za koje On plaća: njegova karijera je u opasnosti.

Sekundarni likovi su povezani s glavnim važećim usnama, ali u isto vrijeme imaju važnu neovisnu važnost i izravno utječu na tijek događaja. Dakle, Rocozub je vrsta vojne, nesretne, ali samouvjerenosti i agresivnosti. Njegov izgled komplicira i ljubav i javni sukob. Lisa je sluškinja. Bez ove slike nemoguće je zamisliti i pojavu i spoj za intrigu ljubavi. U isto vrijeme, Lisa je genijalna, ironična, daje točne karakteristike različitim junacima. U usporedbi s njezinom ljubavnicom, au nekim slučajevima ta je usporedba dopuštena u njezinoj korist. U isto vrijeme, uz pomoć ove slike, Griboedov naglašava sukob plemstva i kmeta ("parovi svih morskih plodova / i Barsky bijes, i barska ljubav").

Povezana figura Zagoretsky, koja je vrsta ljudi koji ne koštaju svako društvo: znaju kako biti potrebno. Ovaj lik je antiteza slike Chatskyja. Posljednji pošten, ali je izbačen iz društva, dok je Zagoretsky sramota, ali posvuda usvojen. On je onaj koji prvi čini javno mnijenje, podizanje, čišćenje i širenje u svim kutovima tračeve o ludilu Chatskyja.

Usporedba s glavnim karakterom i još dva znaka - Rehetles i Rich. Prvi je vrsta pseudo-oporbenika. Za autora je bilo očito, bilo je važno primiti osobu s duboko promišljenim uvjerenjima, od onoga koji je bio sklon ponoviti strance. Sudbina drugog pokazuje da se to može dogoditi Chatskyju, pokušati ispuniti uvjete Famusova i postati poput svega.

Epizodični likovi - Hersey, Hrumina, Toguhov-Sky, N., G.D. - Sudjelujte u javnom sukobu, pokupite i raširite tračeve o ludosti Chatskyja. Oni su dodatni javni tipovi, zahvaljujući prisutnosti koje slika postaje sa satiričnijom. U njihovoj slici autor je široko koristio tehnike hiperbola, ironije, sarkazma. Također je važno skrenuti pozornost ne samo na činjenicu da su ujedinjeni takozvanim predstavnicima Famus društva, ali i na nešto jedni od drugih, razlikuju se na svojim individualnim osobinama i kontradikcija između njih.

Neobično puno u komediji beznačajnih likova, postoji još više od slikovitog. Oni također predstavljaju jedno ili drugo suprotnih stranaka, uz njihovu pomoć proširuje okvir sukoba: od lokalnog originalnosti u istoj kući, postaje javna; Uski okvir jedinstva i vremena je prevladana, akcija se prenosi iz Moskve u St. Petersburg, iz XIX u XVIII stoljeću; Slika morala tih vremena je složenija. Osim toga, zbog ekstraception-kim znakova, čitatelj dobiva priliku da preciznije procijene stavove osoba koje djeluju na pozornici.

Jezik i značajke stihove komedije.Jezik "Žalost iz uma" značajno se razlikuje od komedijanog jezika tih godina. Griboedov se protivi sentimentalističkom estetizmu i osjetljivosti, kao i klasična "teorija tri mirno" realistično načelo nacije. Govor junaka predstave je, prije svega, govor koji se stvarno mogao čuti u salonima i dnevnim sobama, "kada vozite na trijemu", na redovima dvorišta, u klubovima i zbirkama časnika. Slično odbijanje glavnih odredbi elegantne literature izazvalo je kritične sporove. Već spomenuta Dmitriev stavila je brojne fraze i govorne revolucije, koje, prema kritikama, ne mogu biti dopuštene u literaturi. Međutim, većina kritičara je visoko cijenio jezičnu inovaciju dramatičara. "Ne kažem o stihovima, pola - moram ući u poslovicu" - pa sam cijenio vještinu Griboedov Puškin. "Što se tiče pjesama, koji je napisan" tuga iz uma ", - u tom pogledu, Griboedov je ubio svu mogućnost ruske komedije u stihovima. Trebate briljantan talent za nastavak uspjeha koji je pokrenuo Griboedov ... "Belinsky je napisao u jednom od njegovih članaka. Doista, mnoge replike iz komedije počele se smatrati aforizmima, krilati izrazi koji žive svoj samostalni život. Govoreći: "Sretni sati ne promatraju"; "Ušla je u sobu, ušla u drugu"; "Grijeh nije bitno, glasine nisu dobre"; "A tuga čeka kutak"; "A dim domovine je slatko i ugodan za nas"; "Broj više, cijena jeftinija"; "S osjećajem, s osjećajem, s aranžmanom"; "Bilo bi mi drago služiti, bolesno"; "Svježa legenda, ali teško je vjerovati"; "Zli jezici su strašni pištolj"; "Heroj nije moj roman"; "Vri, da znaju istu mjeru"; BA! Poznate sve osobe "- mnogi se ne sjećaju odakle dolaze te fraze.

u onima koji će napisati esej u Griboedovu, trebali biste znati

koji među likovima komedije iu kojoj se povezivanju izgovaraju.

Jezik u komediji je i sredstvo individualizacije heroja i prijema društvenog tipizacije. Scalokub, na primjer, kao što je društvena vrsta vojske vrlo često koristi vojni vokabular ("frunut", "Shero", "Feldfelbel", "rov"), a individualne značajke njegova govora odražavaju njegovo samopouzdanje i grubost ("Stipendija me ne sruši," "i poslati, tako da se trenutak smiri"), nedostatak obrazovanja koji se očituje u nemogućnosti izgradnje fraze ("za trećinu kolovoza, sjedili smo u rov : On je dobio luk, bio sam na vratu ") i na netočnom izboru riječi (" s ovom procjenom "umjesto" matematičnosti "). U isto vrijeme, on pokušava i stisnuti ("nisam služio sa mnom"). Govor Famusova - tzv. Moskva plemenite prostrane ("ja ne pušiti u brkove", "Kopel biste u Tver", "služim", "u službi pamuka"), što jest prepun dimenzionalnim oblicima razmazivanja ("Lee do orijentira", "stojeći"). Ovaj se lik pojavljuje u igri u različitim situacijama, jer je tako raznoliko: to je ironično ("nakon svega, mi je donekle sličan joj", kaže on o Sofier Chatokom), a zatim ljutnju ("na posao!" Za selo! "), To je uplašeno.

Posebno su mnogi autorska prava zahtijevali monolozi i replike Chatskyja, koji se pojavljuju i kao novi javni tip, bliski i na osobitosti govora u Decembrist Patahto. U svom govoru često se nalaze retorička pitanja ("Oh! Ako netko u ljudi prodire: Što je još gore? Duša ili jezik?"), Inverzija ("ne, za koga sam još s klupom, za Ideje Neki nerazumljivi, artirani na luk? "), Antiteza (" samog Tolsta, njegovi umjetnici torshi "), uskličnik i poseban rječnik (" slab "," pušenje "," svetost "). U isto vrijeme, iu govoru Chatsky, možete upoznati moskovsku prostranu ("Okom", "ne sjećam se"). Na jeziku glavnog karaktera, većina svih aforizmi, ironija, sarkazam. Osim toga, ovaj govor prenosi širok raspon psiholoških karakteristika karaktera: ljubav, ljutnja, prijateljsko sudjelovanje, nada, uvrijeđen ponos, itd. Jezik se otkriva i negativne strane karaktera chatsky - oštrine i ja. Dakle, na pitanje Famusova: "... želite li se udati?" "On odgovara:" A što govoriš? ", A Sophier kaže:" Da li je tvoj ujak uništio njegove godine? " Monolozi i replike junaka uvijek padaju u cilj, uvijek je teško izbjeći ili parirati. Ne propušta ozbiljan uzrok, više nije razlog za utjecaj, ne i priliku da se povuče s čast, a onda se njegovi protivnici ujedinjuju. Chatsky je stvarno ratnik koji je uvjerljivo pokazao Gonchare, ali nakon svega rat uvijek podrazumijeva planinu i patnju.

Heroes Livi govor nije mogao zadovoljiti tradicionalni okvir Yamba s šest zvjezdica (karakteristika tog vremena). Da biste stvorili učinak pravog razgovora i dajući joj intonacijske raznolikosti Griboedov, slobodna yamba koristi.

Dakle, sadržaj i sve razine obrasca riješeno je dramatičar u inovativnom ključu, približavajući se koliko je to bilo moguće, umjetnički rad za stvarnost, koji je služio kao jedan od temelja dugovječnosti komedije.

1. Zemljište komedije.
2. Značajke sukoba.
3. Sustav znakova.
4. žanr originalnost.
5. Jezik i stih.

Dizajn komedije primjenjuje se, očito, do 1818. godine. Dovršeno je u jesen 1824. godine, cenzura nije dopuštala da bude odabrana, niti na pozornicu na pozornici. Komedija je diverzala na popisima i ubrzo je postala poznata cijelom čitačkom javnosti. "Koji od nadležnih Rusa je ne poznaje po srcu!" - pitao je poznati časopis "Moskva Telegraph". Bilo je dopušteno ispisivati \u200b\u200b(s cenzurom s cenzurom) u 1831, nakon smrti Griboyedov, a istovremeno staviti na profesionalnu scenu. Ali potpuno, bez Billa, "Žalost iz uma" je objavljena gotovo nakon četrdeset godina - u razdoblju reformi, 1862. godine.

Entuzijastičan stav decembrističkog dijela društva izrazio je pisca-decembrist A.Bestuzhev: "Budućnost će cijeniti ovu komediju i staviti ga među prve kreacije ljudi." "Puno uma i smiješno u stihovima ...", "... upečatljiva slika morala ..." (Puškin), "... um i solol tame ..." (Katerenin ) - Ove izjave pokazuju da su vidjeli suvremenike u komediji Griboyedov. Sukob je bio blizu i shvaćen - sukob je bio sudar neovisne, gorljive, poštene i plemenite osobe, čovjeka novih misli, s okolišem, sa svojom osnozom, zbunjenom i žestokom entuzijazmom svim manifestacijama neovisnosti, s mržnjom za bilo kakve pokušaje ažuriranja života. Ali to je bio još jedan. Za današnji čitatelj ili gledatelja u "tuzi iz uma", sve je u potpunosti, nikada ne dolazimo u potrazi za bilo kakvim nedostacima ili čudištima u ovom klasičnom radu; Suvremenici Griboedov vidjeli su najprije svoj novi i neobični oblik, a izazvala je mnoga pitanja. Pitanja pitanja (prije svega) izgradnja parcele i priroda glavnog heroja. Pa Catelyn, pjesnik i dramski pisac, bliski prijatelj Gribooedov, kaže: "... plan je nedovoljan i lik se guši", o odsutnosti plana, piše i puški i naziva "ne pametan čovjek" čovjek, Međutim, PA Nezzemsky piše o "čuditeljima" komedija, međutim, razmatra njihovu umjetničku zaslugu dramatičara.

Što je plan "loše učinak"?

Struktura parcele u dramatičnom radu sastoji se od nekoliko elemenata: izlaganje (poznanstvo gledatelja s mjestom djelovanja i njegovih sudionika), kravata (osnivanje ", zagnjivanje" sukoba) razvoj djelovanja (akcija je kontinuirano se kreće naprijed, a svaki sljedeći krug razvoja ovisi o prethodnom) kulminaciji (trenutak najvišeg napona, kada je daljnji razvoj sukoba nemoguće), rasplement (rješavanje sukoba: ili dovode do dobrobiti - Onda govorimo o komediji, ili uzrokujući smrt ili patnju junaka - u ovom slučaju, rasplet je tragičan ili dramatičan).

Izlaganje u "tugu iz uma" nije jako dugo (pet fenomena prve akcije), ali nevjerojatno zasićeno: naučit ćemo o karakteru slaveov sa svojim jednostavnim licemjerjom (mušice s Lisom, a njegova kći govori o sebi - "... Monaško ponašanje"), ne zanima me (njegova sjećanja na Madame Rosier, o "vječnom francuskom", "razaračima džepova i srca" - nepoznato je da je to bolnije za njega), prezir za obrazovanje (riječi o nastavnicima - "loše"); Sophia, njegov karakter, sposobnost izašla iz složenih situacija (zabrinuti san), ljubav za tišinu, ogorčenost, odnos prema skakazu - sve to postaje poznato iz izlaganja; I sam, koji se još nije pojavio na pozornici, osvijetljen je suprotnim karakteristikama LISA ("... osjetljivom i veselom, i Oster") i Sofijom (pretendent i ismijavanje). Ekozizacija priprema rizik - dolazak. Sukob se određuje u nizu - sudar interesa, zaljubljen i tražeći odgovor i Sophiju, za koga - prijetnja njezine ljubavi prema tišini. A naknadna akcija povezana je s aktivnostima, tražeći odgovor na pitanje tko može biti izabrani jedan od Sophia. Evo glavnih dramatičnih trenutaka razvoja: Sophia provokacija pohvala Skalozuba ("... Usmjeravanje mlina, lica i glasa heroja") i ravnodušan odgovor ("ne moj roman"), koji se uvjeri da su litice nisu izabrana jedan; Schneid Sofija zbog pada molchalina, prvi put prisiljavajući da sumnja na njezin interes za onoga, "koji je poput svih budala", a sljedeći test Sofije (rezultat - trostruki ponavlja: "Ona ne poštuje ga "Ona ga ne stavi u peni", "Shalit, ona mu se ne sviđa") i test tišine, opet s istim rezultatom:

S takvim osjećajima, ljubavi s takvom dušom? Jetra mi se nasmijala!

A kulminacija je odmazda Sophia, organizirajući sluh o ludosti: "On nije u svom umu", a malo kasnije, replika, koja ne sumnja u svoje namjere:

"Samo o mnogima su zbunjeni: što je to? .. ne samo pametniji od svih drugih pojedinaca, ali i pozitivno pametan. Govor čita tako duhovit. On ima srce, a kad je besprijekorno iskren ... On je iskren i vruće figura ... U međuvremenu, otišao je na dno ... da pijem ... gorku zdjelu - ne pronalazimo nikoga u kome "okoliša Simpatija "i ostavite prolazak sa mnom samo" Millon Torzaniya "... On zna zašto se bori i što bi ga ovaj život trebao donijeti ... to su poštene, vruće, ponekad žučne osobnosti koje se ne skrivaju udaljene od brojača u suprotnosti, I hrabro idu prema njoj i dođu u borbu ... ... najizrazitiju osobu, priroda je jača i dublja od drugih osoba i stoga se ne može iscrpiti u komediji. "

O SOFIJU:

"Ovo je (Sophia) - mješavina dobrih instinkta s lažom, živom svijetom s nedostatkom svakog nagovještaja na idejama i uvjerenjima, zbunjenosti koncepata, mentalne i moralne sljepoće - sve to nema karakter osobnih nedostataka, Ali je poput uobičajenih obilježja njezina kruga .. Sophia ... skriva se u sjeni nečega, vruće, nježno, čak i sanjivo. Ostatak pripada odgoju. "

O Famovskom društvu:

"Ovaj suprug (bogat), nedavno snažan i živi osoba, koji je sada pao, uživao, kao u ogrtaču, u moskovskom životu Barin," muž-dječak, muž-sluga ", ideal muževa u Moskvi ... Ova Hersestova." , ostatak Catherine stoljeća, s pugom, s Arapy-Djevojka, - ova princeza i knez Peter Ilyich - bez riječi, ali takav govor ruševine prošlosti, - Zagoretsky, očigledan prijevara, štedi od zatvora u najboljem slučaju Dnevne sobe i pohranjene vode poput psa dijagonale i ovih NN-a i svi kažu ih i svi sadržaji njihovog sadržaja! Priljev tih pojedinaca je toliko obilan, portreti su tako olakšali da je gledatelj hladan za intrigiranje, nema vremena da uhvati ove brze eseje novih lica i slušaju svoj izvorni razgovor. "

Glavna ideja rada "tuge iz uma" je ilustracija zlotnosti, neznanja i operativnosti ispred redova i tradicija, suprotstavlja se novim idejama, originalnoj kulturi, slobodi i umu. Glavni karakter Chatsky govorio je u predstavi predstavnika samog demokratski ugođenog društva mladih ljudi koji su bacili otvoreni izazov za konzervativce i kmete. Sve ove suptilnosti koje su bjesnilo u društveno-političkom životu, Griboedov je uspio razmisliti o primjeru klasične komedije ljubavi trokut. Važno je napomenuti da se većina radova opisao Stvoritelja pojavljuje tijekom jednog dana, a sami likovi sami su prikazani vrlo jarko.

Mnogi suvremenici pisca počastili su mu rukopis iskrenu pohvalu i ratificirali pred kraljem za dopuštenje za objavljivanje komedije.

Povijest pisanja komedija "Mount iz Wit"

Ideja o pisanju komedije "Woe iz Wit" posjetila je Griboedov tijekom boravka u St. Petersburgu. Godine 1816. vratio se u grad iz inozemstva i bio je na jednom od sekularnih prijemnika. Duboka unutarnja perturbacija izazvala je mnogo ruskih ljudi na stranom, nakon što je primijetio da grad zna pred jednim od gostiju prolaza. Pisac se nije obuzvao i pokazao njegov negativan stav. U međuvremenu, jedan od pozvanih koji nije podijelio svoja uvjerenja pariše da je Muscoyedov bio lud.

Događaji te večeri temelje se na komediji, a sam Griboov je postao prototip glavnog junaka Chatskyja. Rad na radu pisca započeo je 1821. godine. Radio je na komediji u Tiflisu, gdje je služio pod generalom Yermolovom, a u Moskvi.

Godine 1823. rad na predstavi je dovršen, a pisac je počeo čitati u moskovskim književnim krugovima, prolazeći entuzijastične recenzije. Komedija je uspješno odbačena u obliku popisa među stanovništvom za čitanje, ali po prvi put je objavljen samo 1833., nakon ministra Uvarova kralju. Sam pisac do tog vremena nije bio više.

Analiza rada

Glavna komedija

Događaji opisani u komediji javljaju se na početku XIX stoljeća, u kući gradskog dužnosnika Famusova. Njegova mlada kći Sophia zaljubljen je u tajnicu Famusova, Molchalin. On je čovjek izračunava, a ne bogat, zauzimaju malu bradu.

Znajući o strastima Sofije, on se susreće s njim izračunavanjem. Jednog dana u domu Famusova dolazi mladi noralian Chaziki - obiteljski prijatelj koji nije u Rusiji već tri godine. Svrha njegovog povratka je brak s sofom, na koji ima osjećaje. Sophia sama skriva svoju ljubav u Molchalinu iz glavnog karaktera komedije.

Otac Sofija čovjek starog spola i pogleda. On se okreće u redove i vjeruje da mlad mora ugoditi u svim nadređenima, ne pokazuju svoje mišljenje i služe najranijim nesebično. Chatsky, za razliku od njega, duhovit mladić s osjećajem ponosa i dobrog obrazovanja. Takva stajališta on osuđuje, smatra gluposti, licemjerno i prazno. Veći sporovi nastaju između Famusova i Chatskyja.

Na dan dolaska Chatskyja u kući Famusova okupljaju pozvane goste. Tijekom večeri, Sophia odbacuje glasine, kao da je Chatsky poludio. Gosti, također ne dijele njegove poglede, aktivno pokupite ovu misao i jednoglasno prepoznaju heroja ludih.

Jednom navečer bijelog Voronene, Chatsky će napustiti kuću gladi. Čekajući kočiju, čuje, dok je tajnik Famusova prepoznat u njegovim osjetilima sluškinje Gospodina. Čuje to i Sophiju, koja odmah odlazi iz kuće Molchalina.

Propust ljubavi scena završava razočaranjem Chatskyja u kauču i sekularnom društvu. Junak zauvijek napušta Moskvu.

Heroji komedije "Mount iz Wit"

Ovo je glavni lik komedije Griboyedov. On je urbani plemić, čiji posjed je 300 - 400 tuš. Chatsky je rano ostao orply, a budući da je njegov otac bio blizak prijatelj Famusova, od djetinjstva odgojio je s Sofijom u Homus Houseu. Kasnije je bio dosadno s njima, i na početku se smjestio odvojeno, a nakon i otišao u svijet uopće.

Od djetinjstva, Chatsky i Sofija bili su prijatelji, ali je doživio ne samo prijateljske osjećaje.

Glavni lik u Griboyedovoj komediji nije glup, duhovit, rječit. Ljubitelj ismijavanja preko gluposti, Chatsky je bio liberalan koji ne želi lažirati prije šefova i služiti najvišim redovima. Zato nije služio u vojsci i nije bio vladin dužnosnik koji je za doba vremena i njegovog pedigrea - rijetkost.

Famusov - čovjek stari sa sivim u hramovima, plemić. Za njihovu dob, on je vrlo veseo i svjež. Pavel Afanasyevich Širove, od njegove djece je jedina Sophia, 17 godina.

Službenik se sastoji u javnoj službi, bogato je, ali u isto vrijeme vjetrovito. Prugule su bez ograničenja vlastitim sluškinji. Njegov je lik eksplozivan, nemiran. Pavel Afanasyevich opsvgly, ali s potrebnim ljudima, zna kako preuzeti pravilnu pristojnost. Primjer toga je njegova komunikacija s pukovnikom, za koju Famusov želi oženiti kćeri. Za njegovu svrhu, spreman je za sve. Podnošenje, Ralespace ispred redova i niske planene za to je karakteristično. On također cijeni mišljenje društva o sebi i njegovoj obitelji. Pročitajte službenika ne volite i obrazovanje ne smatra da je nešto vrlo važno.

Sofija - kći bogatog dužnosnika. Slatka i obrazovana u najboljoj pravilima Moskovskog plemstva. Otišao je rano bez majke, ali biti u brizi za madame Rosier, čita francuske knjige, plešu i svira klavir. Sophia djevojka je nestalna, vjetrovita i lako vole mladih ljudi. U isto vrijeme, ona vjeruje i vrlo naivna.

Tijekom predstave, jasno je da ne primijeti činjenicu da je molchinin ne voli i je s njom sljedeći zbog vlastitih koristi. Otac zove njezino umivaonik i besramnost, sama Sophia smatra se pametnom i ne kukavičkom mladom damom.

Tajnik Famusova, koji živi u svojoj kući - to je u stanju mirovanja mladića iz vrlo siromašne obitelji. Njegov plemenit naslov Molchanin primio je samo tijekom službe, koji se u to vrijeme smatralo dopuštenim. Za to, farmapleules ga povremeno naziva bez korijena.

Prezime junaka, kao što je nemoguće, odgovara njegovom karakteru i temperamentu. Ne voli razgovarati. Solvelin je ograničen i vrlo glup čovjek. On se ponaša skromno i tiho, poštuje redove i pokušava zadovoljiti sve koji je u njegovoj okolini. Da li to isključivo iz koristi.

Alexey Stepanovich nikada ne izražava svoje mišljenje, zbog čega okolni ljudi smatraju da je potpuno slatki mladić. Zapravo, to je podkusna, neprincipijelna i kukavička. Na kraju komedije postaje jasno da je Molchanlin zaljubljen u slugu Lise. Nakon što je u to priznao u nju, on prima dio pravednog bijesa od Sofije, ali karakterističan svlaštenja za njega, on mu dopušta da ostane u službi kod oca i dalje.

Scalokub je sekundarni junak komedije, on je pogrešan turnirani pukovnik koji želi postati general.

Pavel Afanasyevich spada u skalizu do kategorije zavidnih moskovnih konjušara. Prema mišljenju Famusov, bogat službenik koji ima težinu i status u društvu - dobra zabava za svoju kćer. Sofier sam nije volio svoju dušu. U radu se slika skaroza prikuplja u odvojenim frazama. U govoru Chatskyja, Sergey Sergeevich pridružuje se odbacivanju rasuđivanja. Oni daju svoje neznanje i neobrazovanje.

Sluga LIZA

Lisanka je uobičajena sluškinja u kući Magazovsky, ali u isto vrijeme potrebno je prilično visoko mjesto među ostalim književnim likovima, a postoji mnogo različitih epizoda i opisa. Autor detaljno opisuje ono što LISA radi i što i kako ona kaže. Ona ispovijeda u svojim osjećajima drugih junaka igre, izaziva ih na određene akcije, gura na različita rješenja, važna za svoje živote.

Gospodin Reetales se pojavljuje u četvrtom djelovanju rada. To je sekundarni, ali svijetli lik komedije, pozvan na loptu u famusov povodom njegove kćeri Sophia. Njegova slika karakterizira osoba koja bira jednostavan način u životu.

Zagoretsky

Anton Antonovich Zagoretsky - Svetsky Kutil bez redova i počasti, međutim, koji mogu i voljeti biti pozvani na sve akceptere. Zbog svog dara - biti ugodan "u dvorište".

Žuriti da posjetite središte događanja, "kao da" sa strane, sekundarni junak A.S. Griboedova, Anton Antonovich, njegova vlastita osoba, ispostavilo se da je pozvan na večer u kući od brzog. Od prvih sekundi, akcija s njegovom osobom postaje jasno - Zagoretsky je isti "okvir".

Madame HLESOV je također jedan od sekundarnih likova komedije, ali njegova je uloga vrlo šarena. Ovo je žena već stara godina. Ona je iz obitelji 65. Ona ima psa-Spitz i Black-srušena sluškinja - Arapka. Hersest je svjestan posljednje tračeve dvorišta i rado dijele vlastite priče iz života, u kojima se rad lako govori o drugim likovima.

Sastav i vodovi komedije "mount um"

Prilikom pisanja komedije "Žalost iz uma" iz Griboedova koristila je karakterističnu karakteristiku ovog žanra. Ovdje možemo vidjeti klasičnu parcelu, gdje se dva muškarca primjenjuju za ruku jedne djevojke. Njihove slike su također klasične: jedno skromno i poštovanje, drugi se obrazovano, ponosno i samouvjereno u vlastitoj nadmoćnosti. Istina, u igri Griboedov malo drugačije naglasak u karakter heroja, što je slatko za društvo, to je bio Molkolly, a ne chatsky.

Tijekom nekoliko poglavlja, igra je pozadinski opis života u kući gladi i samo u sedmom fenomenu počinje zatvorenik ljubavi zaplet. Dovoljno detaljan dug opis tijekom predstave pripovijeda samo jedan dan. Dugi razvoj događaja ovdje nije opisan. Scene linije u komediji dva. To su sukobi: ljubav i društvena.

Svaka od slika koje je opisao Griboedov, višestruko. Čak je i silelin zanimljiv, na koji, već na čitatelju, postoji neugodan stav, ali ne uzrokuje eksplicitno gnušanje. Zanimljivo je da promatra u različitim epizodama.

U igri, unatoč hvatanju temeljnih struktura, postoje određena odstupanja za izgradnju zemljišta, a jasno je pratiti da je komedija napisana na spoju triju književnih doba odjednom: prosperiterij romantizmu, u nastajući realizam i umirući klasicizam.

Komedija Griboedov "Jao iz Wit" dobila je svoju popularnost ne samo za korištenje klasičnih metoda za izgradnju parcele u nestandardnom okviru za njih, bilo je eksplicitnih promjena u društvu, koje su tada samo nastale i dopustile svoje prve klice.

Zanimljivo je za rad i zato što je ispravljeno iz svih drugih djela napisanih od strane Griboedov.

Analiza komedije A.S. Griboedov "Jao iz Wit"

Komedija koju je napisao Alexander Sergeevich Griboedov. Nažalost, ne postoje točni podaci o vremenu pojave komedije. Prema nekim izvješćima, zamišljeno je 1816. godine, ali postoje pretpostavke da su se prve misli o komediji pojavile u Griboeedovu čak i ranije. Nakon što je završio rad 1824. godine, autor je priložio mnogo truda za ispis, ali nije uspio. Nije bilo moguće dobiti dopuštenje za proizvodnju "gori iz uma", ali to nije spriječilo široku slavu komedije. Ona se odvijala na popisima, pročitala je, raspravljala, divila joj se.

"Jao iz uma" stoji na podrijetlu podrijetla nacionalne ruske književnosti, otvarajući novu eru u svojoj povijesti - doba realizma. Autor daje počast tradiciji klasicizma (jedinstvo djelovanja, mjesta i vremena, "smislena" imena, ljubav intriga), ali igra u potpunosti odražava tada stvarnost, likovi njegovih likova su višestruki (dovoljno je da se sjećam Vjerojatno koketiranje s Lisom, nadimpanje ispred litica, čitanje umetanje kauča). Komedija je napisao živi ruski jezik, oštar, polemički dijalog je volio, čini da osjetite napetost akcije. Ia Balone napisao je u kritičkom članku "Millon Torzaniya", koji je u igri dugo razdoblje ruskog života, da je "u skupini od dvadeset osoba odrazio kao zraka svjetla u kapljici vode, cijela bivša Moskva , njegov crtež, onda njegov duh, povijesni trenutak i moral. "

Griboedovskaya komedija se temelji na sukobima: ljubav i javnost. Jedan s drugim ispostavilo se da su usko povezani, osobna pitanja slijedi iz javnosti. Griboedov je napisao u pismu jednom od svojih prijatelja: "... djevojka sama nije glupa, preferira budalu pametnoj osobi (ne zato što je um naših grešnika bio običan, ne! Iu mom komediji 25 budala na jednom razumna osoba); A ovaj čovjek, naravno, u suprotnosti s društvom, njegovom okruženjem, nitko ne razumije, nitko ne želi oprostiti, zašto je malo viši od drugih ... "

Glavni karakter igre, Alexander Andreevich Chatsky, nakon trogodišnjeg nedostatka u Moskvi i odmah, bez odlaska kući, pojavio se u kući Famusova. Jedan od mnogih razloga koji su potaknuli chatsky da napuste glavni grad, bio je onaj koji je najviše zabrinut i mučio njegovo srce - ljubav prema Sofru. Sophia - Pametna, u ovom Chatsky je bila sigurna. Još jedna četrnaestogodišnja djevojka, nasmijala se s njim i preko mlade tete, i preko predanosti Batyushki Engleski klub. Ako u prošlosti nije bilo tog suosjećanja, ako je to onda - prije tri godine - nije podijelila, iako se, iako polimkon, bez prilično duboko razumijevanje, njegova mišljenja i misli, vjerojatno ne bi se nasmijao u ispitivanju i uspomene. Pokušavajući obnoviti razgovore, sjeckani prije tri godine, Chatsky je htio znati je li se još uvijek smijala što je bilo smiješno i njega, to jest, htio je razumjeti trenutnu sliku njezinih misli. Ako je ona sada njegova istomišljenost, nada se da nisu uzalud.

Ali Sophia je nedvosmisleno osudila čak i najlakše od njegove ismijavanja nad Moskvom. Naravno, sumnja se pojavila:

... postoji li doista mladoženja?

A najvažnija stvar u bolnoj potrazi za Chatsky bila je da je kriterij uma jedini za njega. Scanosub jer nije izazvao veliku sumnju da pametna Sophia nije mogla voljeti takvu budalu. Iz istih razloga, nije vjerovao u svoju ljubav prema tišini. Čak i za minutu nije htio pretpostaviti da je pametna Sophia iskreno pohvala svoju voljenu za lacaik poniznost i vode.

Griboedov-Realist izvrsno shvatio da se karakter osobe razvijao pod utjecajem životnih uvjeta - u širokom smislu riječi - i prije svega pod utjecajem neposrednog okruženja: povezani linkovi, odgoj, carini za kućanstvo, tradicionalni pogledi, Mišljenja, predrasude itd. Možete razumjeti osobu samo kada znate njegovo okruženje. Stoga nas autor dobro poznaje s medijem u kojem je Sophia formirala kao osoba u odsutnosti Chatskyja.

Najviše od svega karakterizira ovo društvo za obitelj, otac Sofia. Pavel Afanasyevich Famusov - tipična moskovska barina početkom početka stoljeća s karakterističnom mješavinom Samonor i patrijarhalnost. Bio je naviknut na Barin, vrlo je siguran u sebe i voli sebe. On uzima veliki servisni post, ali se usluga također primjenjuje u otrovi, ne pogoršava se. Njegovi politički ideali smanjuju glorifikaciju cijelog starog, uspostavljenog: dobro živi, \u200b\u200ba on ne želi nikakve promjene. Ideal osobe za Modemov, koji je napravio profitabilnu karijeru, bez obzira na to što znači. Ranespace i zlonavjesnost za njega također je dobar način ako dovodi do željenog rezultata. Prijatelji - zlo nije rastresen, ali beton, živ. U njegovoj stvarnosti vjerujete - i stoga se posebno uplaši.

Famusov voli pukovnik SCOUKUB Sergey Sergeevich. On je relativno mlad, ali sutra će sigurno postati general; On je pouzdan zaštitnik antike. Romokub - bučan, stegnut u uniformi, zainteresiran za vojne vježbe i plesovi tipični časnik Araccheevsky, glupi i nepromišljeni, protivnik svake slobodne misli i prosvjetljenja.

Alexey Stepanovich Solvelin također pripada Famusovom društvu, štoviše, on je izravno generiran. Od prvog izgleda, čini se savršenom beznačajnom: ona se boji izgovoriti riječ, rado oklijevati svima, ne usuđuje se imati svoje mišljenje, "umjerenost i točnost" razmatra svoj glavni talent. Ta svojstva pružaju sadašnje i buduće uspjehe u svijetu Famówov.

Famusovskoe društvo je predstavljeno ne samo glavnim likovima predstave, već i epizodično.

Starac Hešša je važna Moskoska dama, nepristojna, moćna, navikla da se ne obuzda riječi. Ona, čak i s obzirom na slavlje, ne može, ali pokazati svoje ovlasti. I u isto vrijeme, vrlo je slično slavljeov: i konstantnom željom da zapovijedaju ljudima i predanost starom, koji su naučili ankete i naredbe.

Anton Antonovich Zagoretsky je potreban satelit famu i Khlestovy. Uvijek je spreman ponuditi svoje usluge, a njegove sumnjive moralne kvalitete ne zbunjuju vlasnike tvrtke. Khlestova govori o njemu:

Lygunushka on, kockar, lopov ...

Imao sam vrata zatvor od njega;

Da majstor da služi ...

Govoreći o Zagoretsky, njegove karakterizira, pokazuje moralnu razinu i vlastitu, i njegov krug. Tog kruga na koji se Chatsky protivi.

Chatsky - Wolving, njegovi ideali su idealni prosvjetiteljstvo, on vidi svoju dužnost i životnu pozivu u služenju njegove domovine. Narudžbe postojećih u Rusiji su ogorčeni od njega, on s bijesom negira "bliže najgore" - kmetovi koji traže sve nove, depresiju vlastitog Parela. On je pravi patriot, on je nerazumljiv za bogoslužje koje postoji na najvišem svjetlu ispred svih stranih. Chatsky je utjelovio najbolje značajke progresivne mladež početka XIX stoljeća, odlikuje se oštrim, živom umom. Prikazujući sukobe junaka i okolnog društva, autor otkriva sadržaj glavnog sukoba doba: sudara "stoljeća sadašnjeg i stoljeća prošlosti", koji ne želi uzeti svoje pozicije. Položaji "stoljeće prošlosti" su još uvijek jaki: njegovi predstavnici čine javno mnijenje, pogled na svijet, koji je od velike važnosti u životu bilo koga. Oni ne bi trebali proglasiti muškarca lud, čime ga čini siguran za sebe: ludilo objašnjava podebljane govore Chatskyja, njegovo "čudno" ponašanje. Ali Chatsky drži u domu Famusove Sofije, njezinu sudbinu, njezin stav prema njemu.

Bilo je potrebno vidjeti noćni datum, da čuje vlastite uši da je izumljen trač o ludosti i staviti ga u promet, to je bio Sophia razumjeti, konačno, da je odavno napravio svoj izbor - izbor između njega i tihih, između visokih ideala čovječanstva i moralnosti Moskve Moskve Moskve. Možda ne želi da se ne smiri, ali Chatsky je zauvijek izgubljen. Sada je ostala s ocem da čeka strahom ", rekla će princeza Maine Alekseevna."

U komediji "stoljeće prošlosti" pobjeđuje, ali je Chatsky poražen? - Chatsky slomljen brojstara moć ", piše i.a. Balova u članku" Millon Torzanija ". Prema izrazu Gonchara, Chatsky - "Prosvestor", "pjevačkog" novog i stoga - "uvijek žrtve". "Chatsky je neizbježan kada mijenja jedno stoljeće drugima", pisac dolazi do zaključka.

U tim riječima, vječno, univerzalno značenje igre Griboyedov. Borba starosti i novog će se uvijek nastaviti. Autor s nenadmašnom snagom uvjeravanja pokazala je da je moć starog manjkav, slijep.

Ogromna količina citata iz "tuge iz uma" postala izreka, krstarenja fraze, čvrsto se odvijaju na ruskom jeziku, čime se osigurava komedijska besmrtnost, kao i njegov autor, Alexander Sergeevich Griboedov. "Montirajte od uma" - još uvijek neisporučena i možda najveće stvaranje naše cijele književnosti ... "(A. Blok).

Uvod

Analiza komedije "Mount iz uma" Griboedova A.S.

1 Povijest stvaranja i objavljivanja

1.2 Idean-filozofski sadržaj

3 komedija žanr

4 zemljišne komedije

5 značajki izgradnje sustava znakova

6 Jezik i značajke stiha komedije

2. Besmrtno djelo Griboedov

Zaključak

Popis rabljene literature

Uvod

U povijesti književnosti postoje autori koji se također nazivaju "autori jednog rada". Klasičan primjer takvog pisca - Griboedov. Darovanje ove osobe je doista fenomenalan. Njegovo znanje bilo je ogromno i svestrano, naučio je mnoge jezike, bio dobar policajac koji je bio u mogućnosti da je glazbenik bio izvanredan diplomat s velikom politikom. Ali sa svem to, malo ljudi bi se sjećalo, ako nije bilo za komediju "tuga iz uma", koja je stavila Griboedov u jedan red s najvećim ruskim piscima.

Komedija "Žalost iz uma" raspršila se u krilate fraze, četverostruke, izrazi još uvijek nisu imali vremena postati dobro poznata. Nije li točno priznanje. Često kažemo: "A tko su suci?", "Malo svjetla na nogama! I ja imam noge," "strašan kapak!", "Prijatelj, možete odabrati skalla za hodanje, bez razmišljanja da je to su fraze od briljantne komedije "tuga iz uma."

Točno i istinito prikazano Griboedov ne samo likovi junaka prvog tromjesečja 19. stoljeća, već su također predstavili divan skladište mudrosti, pjenušavog humora, od kojih nacrtamo više od stotinu godina blaga, a on nije bio iscrpljen , Ne manje briljantno stvorena slika života Moskovske barije.

Sve akcije komedije javlja se u istoj kući (Famusovoj kući) i posljednjih dana, ali ostavlja dojam mirno poznanstvo s životom moskovskog plemstva. To je "i slika morala i galeriju živih vrsta, i zauvijek akutno spaljivanje satira." (N.A. Goncharov).

"Griboedov -" Čovjek jedne knjige ", primijetio je V.F. Szevich. - Da nije bilo za" tugu iz uma ", Griboedov ne bi imao mjesta u literaturi. Griboedov u svojoj komediji dotaknut je i izložen u duhu društveno-političkih ideja o dekubizmu širok raspon potpuno specifičnih fenomena javnog kućanstva kmetstva.

Topikalno značenje Griboedovsky kritike danas, naravno, ne osjeća s takvom oštrinom, s onim što je osjećao po svojim suvremenicima. Ali u jednom trenutku komedija je zvučala precizno. I pitanja plemenitog obrazovanja u "Ukrcajnim školama, školama, liceuma" i pitanje "Lancut uzajamnog učenja"; I raspravu o parlamentarnoj strogioj i reformi postupka i pojedine epizode ruskog javnog života, što se odrazilo u monologe u Chatsky iu replicima gostiju u Modeu, - sve je to imalo najrelevantniju vrijednost.

Svi gore navedeni čimbenici određuju relevantnost i značaj predmeta rada u sadašnjoj fazi, s ciljem dubokog i sveobuhvatnog studija sustava likova i prototipova komedije A.S. Griboedov "tuga iz uma."

Svrha ovog testnog rada je sistematizirati, akumulaciju i konsolidaciju znanja o likovima komedije A.S. Griboedov "tuga iz uma."

U skladu s ciljem cilja, namijenjeni su sljedeći zadaci:

- napraviti analiza komedije "tuga iz uma";

razmotrite galeriju ljudskih portreta u komediji A.S. Griboedov;

Svrha i zadatak rada tečaja doveo je do odabira svoje strukture. Rad se sastoji od uvoda, dva poglavlja, zaključka, popis koji se koristi prilikom pisanja djela literature.

Takva konstrukcija rada najviše odražava organizacijski koncept i logiku opisanog materijala.

Prilikom pisanja posla, djela domaćih autoritativnih autora korišteni su u području proučavanja pitanja koja se razmatra: Bat L.I., Ilyushina L.A., Vojshchenko V., Vyazemsky P.A., Gladysh i.a. i drugi.

1. Analiza komedije "Jao iz uma" Griboedova A.S.

.1 Povijest stvaranja i objavljivanja posla

Neposredna studija prvog i drugog djelovanja provedena je 1822. godine u Kavkazu. Važnu ulogu na slici društvenog sukoba odigrao je komunikaciju s Kühelbeckerom, čija je opažanja Griboedov uzeo u obzir. Rad na 3. i 4. postupcima provedeno je 1823. godine na imanju S.N. Begicheva, i to je spaljena i prepisana, ponovna akcija. Potpuno početna verzija komedije je dovršena 1824. godine u Moskvi i daje se istom Begichevu (tzv. Muzej autogram). Za dopuštenje cenzure, pisac odlazi u St. Petersburg, nastavljajući mijenjati teksta na cesti. Dakle, prizor koketiranja tišine s Lisom u četvrtom djelovanju i promijenila cijeli finale. Dolazak u glavnom gradu Griboedov čita igru \u200b\u200bA.A. Zadužen za koji je bio cijeli ured. Potonji podrazumijeva pismoznane kako bi izradili popise rada. Ispravljen svojim rukom listom s potpisom dramatike predstavljen svom prijatelju (zhandry rukopis). Glavna uloga u širenju predstave u tom razdoblju se igraju budući decimalisti.

U potpunosti bez cenzure, igra je objavljena u inozemstvu 1858. godine, au Rusiji - samo 1862. godine. U to vrijeme bilo je nekoliko desetaka tisuća rukom pisanih popisa u zemlji, što je značajno premašilo sve tirske tiskane proizvode. U isto vrijeme, rukopisne mogućnosti sadržavale su ozbiljne odstupanja zbog jednostavnih dopisivanja pogrešaka i njihove želje da naprave vlastite dodatke i promjene u tekstu. Te poteškoće nisu mogle u potpunosti prevladati urednike objave 1862. samo u 20. stoljeću, napori književnih kritičara koji su proveli tekstualno istraživanje, a prije svega NK Pixanova, na temelju usporedbe muzejskog autograma, Zhandany Manuscript i bugarski popis instaliran je da je verzija komedije, koju danas imamo.

Metoda umjetničke komedije

Tradicionalno, "tuga iz uma" se smatra prvom ruskom realnom komedijom. Ta je činjenica nesporna. U isto vrijeme, značajke klasicizma sačuvane su u predstavi (na primjer, jedinstvo vremena i mjesta: "Govoreći prezimene", tradicionalne uloge: "prevareni oca", "u blizini vojske", "supstraza-instancing") i Elementi romantizma odražavaju se u brojnim iznimnim osobinama pojedincima glavnog karaktera, u njegovoj nerazumljivosti drugih i usamljenosti, u svom maksimumizmu, sukob između njegove okolne stvarnosti i nominacije u suprotnosti s ovom stvarnošću svojih idealnih ideja, kao i u svom borbenju svog govora. Realizam je izrazio prvenstveno u tipičnim znakovima i okolnostima, kao iu odbijanju svjesnog autora da slijede brojne standarde za izgradnju klasičnih ploča. Griboedov je razbio niz žanrova i kompozitnog zemljišta kanon<#"justify">.4 Komedija

S obzirom na sukob i parcelu organizaciju "tuga iz uma", potrebno je zapamtiti da je Griboedov Novatorski prišao klasicistiku teorije triju jedinstva. Promatrajući načela jedinstva mjesta i jedinstva vremena, dramatičar nije smatrao da je potrebno biti vođen načelom jedinstva djelovanja, koji je prema postojećim pravilima trebao biti izgrađen na jednom sukobu i, nakon što je počeo na početku predstave, dobiti spoj u finalu, a glavna značajka spoja bila je proslaviti vrlinu i kaznu poroka. Povreda pravila za izgradnju intriga uzrokovalo je oštre nesuglasice u kritici. Dakle, Dmitreev, Katerenin, Vyazemsky je govorio o nedostatku jedne akcije u "tuzi iz uma", naglasio je dominantnu ulogu događaja i razgovore, vidjevši nedostatak pozornice u tome. U suprotnom stajalištu izrazio je Kyhehelbecker, koji je tvrdio da je u samoj komediji mnogo više kretanja nego u predstavama izgrađenim na tradicionalnoj intrigiranju.

Suština ovog pokreta upravo je u dosljednom otkrivanju stajališta Chatskyja i njegovih antipoda, "... u ovoj jednostavnosti, vijesti, hrabrost, veličinu ..." Griboyedov. Rezultat kontroverze kasnije vodili su Gonchare, dodijelili su dva sukoba i, prema tome, dvije mirisne linije su blisko isprepletene jedni s drugima, što predstavlja osnovu stupnja djelovanja: ljubav i javnost. Pisac je pokazao da je, nakon što je u početku, kao ljubav, sukob kompliciran od strane sukoba društva, onda se obje linije razvijaju paralelno, doseći vrhunac u četvrtom djelovanju, a onda je ljubav intriga dobiva spoj, dok je dopuštenje Javni sukob je napravljen izvan radova rada - Chatsky otok iz Famovovsky društava, ali ostaje vjeran svojim uvjerenjima. Društvo ne namjerava promijeniti svoja stajališta - dakle, daljnji sudari je neizbježan.

U ovoj vrsti "otvorenosti" konačnog, kao iu odbijanju pokazati obveznu pobjedu vrline, realizam Griboedov odrazio je, koji se ponašao kako bi naglasio da u životu, nažalost, često postoje situacije kada porod , Neovizornost parcela rješenja s pravilnošću dovela je do neobične kompozicijske strukture: umjesto propisanih pravila tri ili pet akcija, dramatičar stvara komediju od četiri. Ako je zanimljivost ljubavi nije komplicirana od strane javnog sukoba, onda bi to vjerojatno bilo dovoljno za njegovo dopuštenje i tri djela; Ako pretpostavimo da bi autor postavio cilj da pokaže konačno razdvajanje javnog sukoba, onda, očito, trebao bi pisati petu.

.5 Značajke izgradnje sustava znakova

S obzirom na značajke izgradnje sustava znakova i otkrivanje znakova, potrebno je imati na umu sljedeće okolnosti. Prvo, autor stvara slike svojih junaka prema načelima realizma, zadržavajući, međutim, odanosti nekim značajkama klasicizma i romantizma. Drugo, Griboedov je napustio tradicionalno razdvajanje likova na pozitivnom i negativnom, što se odrazilo na razliku u kritičnim procjenama, te slike Chatsky, Sophia, Molchin. Chatsky, na primjer, pored pozitivnih svojstava, um, čast, hrabrost, svestrano obrazovanje - ima i negativnu veću količinu, samopouzdanje i nesigurnost.

Prijatelji osim brojnih nedostataka, ima važnu prednost: on je brižan otac. Sophia, tako nemilosrdno i nepošteno nestali chatsky, inteligentni, slobodu ljubavi i odlučujuće. Horteest, tajni i dvostruki silelin, također glupost i ističe njihove poslovne kvalitete. Pokušaji kritičara apsolutiraju pozitivne ili, naprotiv, negativne strane heroja doveli su do jednostrane percepcije i dakle, da iskrivljuju autorski položaj. Pisac u osnovi kontrastira tradicionalnu metodu stvaranja likova na temelju klasične uloge i hiperbolizacije bilo koje osobine karaktera ("karikature", po definiciji Griboedov), metodom slike društvenih tipova, nacrtano kroz pojedine detalje kao svestrani i višedimenzionalni likovi ( nazvan autora "portreti").

Pružatelj nije postavio sama zadatke apsolutno točno opisati bilo koju od poznatih osoba, dok su suvremenici na odvojenim svježinama prepoznate. Naravno, likovi su imali prototipove, ali čak su i prototipovi jednog karaktera bili pomalo. Na primjer, Chayadaev (s obzirom na sličnost prezimena i važne životne okolnosti: Chayadaev, kao i Chatsky, proglašen je ludim), a Kyhelbecker (vratio se iz inozemstva i odmah uhvaćen u Opalu), i na kraju sam autor, koji se ispostavilo da je u nekoj večeri u situaciji Chatskyja i kasnije najavio: "Ja ću ih dokazati da sam u glavi. Stavit ću komediju u njih, u potpunosti ću ga uhvatiti u nju: oni neće biti kratki . " Nekoliko prototipova je u Korichu, Zagoretsky, reheet klan, skalveab, tišinu i druge likove. Najdefinirano je situacija s prototipom biča: većina istraživača ukazuje na poznati N.D. Offrosimov, koji je postao i prototip MD. Ahrosimova u rimskom L.N. Tolstoy "rat i mir", iako postoje i upute o drugim osobama. Primijeni, na primjer, pozornost na činjenicu da se ponašanje i karakter Huskija nalikuju osobine majke Griboodov, Nastasya Fedorovna.

Kako bi se dobila ideju o sustavu likova općenito, potrebno je analizirati interakciju razine njegove organizacije - glavne, sekundarne, epizodne i oblikovane. Kakvi se heroji mogu smatrati glavnim, koji su sekundarni, koji epizodični, ovisi o njihovoj ulozi u sukobu, u formuliranju problema u stupnju djelovanja. Budući da je javni konfrontacija izgrađen, prvenstveno duž Chatsky - Magazov, a ljubiteljska intriga temelji se prvenstveno na odnosu između chatsky, Sophia i Molchalin, postaje očito da je iz četiri glavna glumca, to je slika glavnog opterećenja Chatskyja , Osim toga, Chatsky u komediji izražava kompleks misli, najbliži autoru, djelomično obavlja klasičar funkcije rezonancije. Ova okolnost, ipak, ni na koji način, ni na koji način ne može poslužiti kao osnova za identifikaciju autora sa svojim junakom - Stvoritelj je uvijek teže i višegodišnja u svom stvaranju.

Famusov djeluje u igri i kao glavni ideološki antipod Chatskyja, i kao važno djelovanje u ljubavi intriga ("Kakva je Komisija, Stvoritelj, (biti otac za odrasle kćeri!"), I kao određeni javni tip je glavni dužnosnik, i kao pojedinačni karakter - tada dominira i jednostavno s podređenima, zatim flert s sluškinjem, a zatim pokušavajući "uživati" i "uputiti pravi način" mladića, a zatim obeshrabriti njegove odgovore i vrištati Njega, a zatim ljubazan i nježan sa svojom kćeri, onda grmljavina i grmljavina i nježna munja, korisna i pristojna s zavidnom zaručnikom, ljubaznom vlasnik, koji se, međutim, raspravlja s gostima, prevareni, u isto vrijeme smiješan i patnje u finalu predstava.

Još složenija je slika Sofije. Duh i zajmova djevojka se protivi njegovom pravu da voli volju Oca i javnih standarda. U isto vrijeme odgojene u francuskim romanima, ona precizno veže sliku voljenog - pametnog, skroman, viteški, ali siromašan čovjek, slika koju nastoji pronaći u tišini i brutalno prevare. Ona prezire grubost i neznanje Romozuba, ona jači žuč, ulcerativni jezik Chatsky, govoreći, međutim, istinu, a onda ona reagira ni manje potomaka, a ne osvetoljubive laži. Sophia, skeptično povezana s društvom, iako ne teži suočiti s njim, ispada da je sila s kojom društvo nanosi najteži udarac u chatsky. Ne volim lažno, prisiljena je lažirati i sakriti se, međutim, pronalazi snagu da se shvati chatcoma da je izabrana molchina, što, međutim, Chatsky odbija vjerovati. Smiješno i zaboravljajući sve oprez u očima voljenog konja s konjem, ponosno stoji na njegovoj obrani, ona dođe na težak šok, kao svjedok ljubavi uznemiravanja njezina "viteza" na vlastitu sluškinju. Fume je preselio ovaj udarac tako što je krivnja na sebe, bila prisiljena još odustati od oca svoga oca i podrugljivi prijedlog Chatskyja kako bi mir učinio tišinom. Potonji je jedva moguće ako uzmemo u obzir snagu prirode Sofije.

Nije apsolutno nedvosmisleno u igri i slika Molchanlina, Puškin je napisao o njemu: "Solvevenin nije sasvim oštro ne izlije; ne biste li trebali učiniti od njega i kukavice?" Od svih likova Famovsky kruga Molchina, možda može biti bolji od ostalih kako bi se prilagodili postojećim uvjetima. Imajući među ostalim stvarima izvanredne poslovne kvalitete, to je u stanju postići visoku poziciju u društvu. Molchin je vrsta ljudi, siromašnih i uspavanih, koji su njihov rad, ustrajnost, sposobnost pronalaženja zajedničkog jezika s ljudima polako i stalno stvaraju karijere. U isto vrijeme, ispada se na prilično težak položaj. Odnosno se odnose na Famowov, on opisuje šefa u molimo da njegovu kćeri, na koje, međutim, ne hrani nikakve osjećaje. Izazvan prije izbora, on nastoji zadovoljiti oboje. Kao rezultat toga, kako bi spasio svoju karijeru, a ne da stisnete opasne neprijatelje, laži i famusov, i sofye. Prisiljeni igrati dužnost mnogih uloga - i tajniku, i ljubavnika i ljubaznosti sugovornika i partner partnera, a ponekad čak i službenici - Molchanin pokazuje samo jedan živog smisla (atrakcija u Lisa), za koje On plaća: njegova karijera je u opasnosti.

U isto vrijeme, Lisa je genijalna, ironična, daje točne karakteristike različitim junacima. U usporedbi s njezinom ljubavnicom, au nekim slučajevima ta je usporedba dopuštena u njezinoj korist. U isto vrijeme, uz pomoć ove slike, Griboedov naglašava sukob plemstva i kmeta ("parovi svih morskih plodova / i Barsky bijes, i barska ljubav").

Epizodični likovi - Hersey, Hrumina, Toguhovsky, N., G.D. - Sudjelujte u javnom sukobu, pokupite i raširite tračeve o ludosti Chatskyja. Oni su dodatni javni tipovi, zahvaljujući prisutnosti koje slika postaje sa satiričnijom. U njihovoj slici autor je široko koristio tehnike hiperbola, ironije, sarkazma. Također je važno skrenuti pozornost ne samo na činjenicu da su ujedinjeni takozvanim predstavnicima Famus društva, ali i na nešto jedni od drugih, razlikuju se na svojim individualnim osobinama i kontradikcija između njih.

Neobično puno u komediji beznačajnih likova, postoji još više od slikovitog.

Oni također predstavljaju jedno ili drugo suprotnih stranaka, uz njihovu pomoć proširuje okvir sukoba: od lokalnog originalnosti u istoj kući, postaje javna; Uski okvir jedinstva i vremena je prevladana, akcija se prenosi iz Moskve u St. Petersburg, iz XIX u XVIII stoljeću; Slika morala tih vremena je složenija.

Osim toga, zbog ekstraception-kim znakova, čitatelj dobiva priliku da preciznije procijene stavove osoba koje djeluju na pozornici.

.6 Jezik i značajke stiha komedije

Jezik "Žalost iz uma" značajno se razlikuje od komedijanog jezika tih godina. Griboedov se protivi sentimentalističkom estetizmu i osjetljivosti, kao i klasična "teorija tri mirno" realistično načelo nacije. Govor junaka predstave je, prije svega, govor koji je doista mogao čuti u salonima i dnevnim sobama, "kada vozite na trijemu", na redovima dvorišta, u klubovima i zbirkama časnika , Slično odbijanje glavnih odredbi elegantne literature izazvalo je kritične sporove. Već spomenuta Dmitriev stavila je brojne fraze i govorne revolucije, koje, prema kritikama, ne mogu biti dopuštene u literaturi. Međutim, većina kritičara je visoko cijenio jezičnu inovaciju dramatičara. "Ne kažem o stihovima, pola - moram ući u poslovicu" - pa sam cijenio vještinu Griboedov Puškin. "Što se tiče pjesama, koji su napisani" tuga iz uma ", - u tom smislu, Griboedov je ubio svu mogućnost ruske komedije u stihovima za dugo vremena. Trebate briljantan talent za nastavak uspjeha, tvrtki Griboeeda. .. "- napisao je u jednom od njegovih članaka belinsko.

Doista, mnoge replike iz komedije počele se smatrati aforizmima, krilati izrazi koji žive svoj samostalni život. Govoreći: "Sretni sati ne promatraju"; "Ušla je u sobu, ušla u drugu"; "Grijeh nije bitno, glasine nisu dobre"; "A tuga čeka kutak"; "A dim domovine je slatko i ugodan za nas"; "Broj više, cijena jeftinija"; "S osjećajem, s osjećajem, s aranžmanom"; "Bilo bi mi drago služiti, bolesno"; "Svježa legenda, ali teško je vjerovati"; "Zli jezici su strašni pištolj"; "Heroj nije moj roman"; "Vri, da znaju istu mjeru"; "BA! Poznate sve osobe" - mnogi se ne sjećaju odakle dolaze te fraze.

Govor Famusova - tzv. Moskva plemenite prostrane ("ja ne pušiti u brkove", "Kopel biste u Tver", "služim", "u službi pamuka"), što jest prepun dimenzionalnim oblicima razmazivanja ("Lee do orijentira", "stojeći"). Ovaj se lik pojavljuje u igri u različitim situacijama, jer je tako raznoliko: to je ironično ("nakon svega, mi je donekle sličan joj", kaže on o Sofier Chatokom), a zatim ljutnju ("na posao!" Za selo! "), To je uplašeno.

2. Besmrtno djelo Griboedov

komedija Griboedov Herog Govor

"Već više od 150 godina čitatelji su privučeni čitateljima besmrtne komedije Griboyedov" Mount iz Wit "Svaka nova generacija ponovno je ponovno pročitala, pronalazeći je u njemu s činjenicom da ga danas zabrinjava."

Gooncharov u svom članku "Millon Torzanija" je napisao o "tuzi iz uma", - da "sve živi sa svojim nevidljivim životom, preživjet će i mnogo više eras i sve neće izgubiti svoju vitalnost." Potpuno dijelim njegovo mišljenje. Uostalom, pisac je nacrtao pravu sliku morala, stvorio žive likove. Tako živjeli da su živjeli u naše vrijeme. Čini mi se da je to tajna besmrtnosti komedije A. S. S. Griboyedov. Uostalom, naša obiteljska, tiha, sijaka, još uvijek čine modernom chatsky iskustvo da testiraju planinu od uma.

Autor jedine stvari sasvim zrelim i završenim radom, osim što nije objavljeno u cijelosti pod njegovim životom, Griboedov je stekao izvanrednu popularnost među suvremenicima i imao veliki utjecaj na kasniji razvoj ruske kulture. Gotovo pola stoljeća postoji komedija "tuga iz uma", ne stara, vala i nadahnjuje mnoge generacije za koje je postala dio vlastitog duhovnog života, ušla je u svoju svijest i govor.

Nakon nekoliko godina, kada kritika ne spominje komediju Griboedov, USHakov je napisao članak. To ispravno određuje povijesnu vrijednost komedije "tuga iz uma". Poziva rad Griboyedov "besmrtnog stvaranja" i vidi najbolji dokaz o "visokom dostojanstvu" komedije u svojoj izvanrednoj popularnosti, u tome što zna gotovo po srcu, svaki "kompetentni ruski" zna.

Također je Belinsko objasnio činjenicu da je, suprotno naporima cenzure, ona "čak i prije pritiska i prezentacija je podignuta u Rusiji s brzim protokom" i stekla besmrtnost.

Ime Griboedov uvijek stoji pokraj imena Krylov, Puškin i Gogol.

Goncharov, uspoređujući chatsky s poljem i Pechorinom, naglašava da je Chatsky, za razliku od njih, "iskrena i vruća figura": "Oni završavaju svoje vrijeme, a Chatsky započinje novo stoljeće, a to je sve njegovo značenje i cijeli um", I stoga, "Chassky ostaje i ostaje živ." To je "neizbježno za svaku promjenu jednog stoljeća drugima."

"Žalost iz uma" pojavila se ranije od posade, Pechorina, preživjela ih, prolazila je umanjena kroz razdoblje gomola, živio je u pola stoljeća od njegovog izgleda i još uvijek živi svoj neto život, preživjeti i mnogo više eras i sve neće izgubiti vitalnost.

Epigram, satira, ovaj razgovorni stih izgleda da nikad ne umire, kao što je oštar i kaustičan, živ ruski um razbacan u njih, koji je Griboedov potpisao kao Čarobnjak Duha, u njegovom dvorcu, a on se tamo smrdi s zlim smijehom. Nemoguće je zamisliti da je mogao doći drugi, prirodniji, jednostavniji, više uzimati govor. Proza i stih se ovdje spojio u nešto nerazdvojno, onda se čini da ih je lakše zadržati u sjećanju i dopustiti da sve prikupi autora, humora, šale i ljutnje ruskog uma i jezika i jezika.

Velika komedija i sada ostaje mlad i svježe. Zadržala je svoj društveni zvuk, njegova satirična sol, umjetnički šarm. Ona nastavlja trijumfalnu povorku na scenama ruskih kazališta. Studira se u školi.

Ruski ljudi koji su izgradili novi život, koji tko tko tko tko tko tko je koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji koji je Sada, više nego ikad, glasno i uvjerljivo zvuči riječi napisane u nadgrobni spomenik Griboyedov: "Vaš um i vaša djela su besmrtni u sjećanju ruskih ..."

Zaključak

Komedija Alexander Sergeevich Griboyedov "Mount iz Wit" postala je događaj u ruskoj književnosti početka XIX stoljeća, bio je najrjeđi model optužujućeg, satiričnog smjera.

Briljantni dramski pisac, talentirani pjesnik i skladatelj, izvanredan diplomat, A.S. Griboedov, prema Belinskom, pripadao je "najmoćnijoj manifestaciji ruskog duha." Besmrtna komedija "Žalost iz uma", "biser" ruske scene Griboedov položio je početak procvata ruske realistične drame.

Uspjeh komedije je bio nečuven. Briljantna i duboka karakteristika "tuge iz uma" dala je Puškin. Prema pjesniku, cilj komedije je "likovi i oštre slike morala."

Griboedov je stvorio tipičnu sliku "nove osobe" - javni protestant i borac - u tipičnim okolnostima njegovog povijesnog vremena. Pokazao je kako je sustavno i nekontrolirano, sve više otežavajući, povećavajući kontroverzu glavnog karaktera, Chatsky, s Favow Society. Ovo društvo izdaje Chatskya anatema, što je priroda političkog otkazivanja: Chatsky izjavljuje da se prigovara konfuzijom, karboksima, osobom koja kanalizira na "legitimni" državni i društveni sustav.

"Jao iz Wit", naravno, ostaje jedno od remek-djela kažnjavanja društvene satire. Ali originalna satira nije jednostrana, jer Satirov pisac, ako stoji na naprednim ideološkim i umjetničkim pozicijama, uvijek osuđuje zlo i poroke u ime dobro i vrlinu, u ime odobrenja određene pozitivne idealne, javnosti, politički, moralni. Griboedov u "tuzi iz uma" ne samo da je izložio svijet kmeta, već je i odobrio njegov pozitivan ideal na slici jedinog pravog heroja igre - Chatsky.

Popis rabljene literature

1. A.S. Griboedov. Gledišta. Serija "Klasična gimnazija". Trošak. Biograd. potvrde i bilješke. A.I. Ostrovskaya. M. Laida, 1994.- od 187.

Petriyeva l.i., Pranttova G.V. KAO. Griboedov. Studija u školi: obrazovni i metodički priručnik. - m.: Flint: Znanost 2001.-216 c.: Il.

Rječnik likova ruske književnosti: druga polovica XVIII-XIXV.-M.-Spb: Univerzalna knjiga, 200. 362 str.

Ayhenwald Yu. Silhouete ruskih pisaca: u 2t, T1 / Pripremljeni. U žaru. - M.: Terra. - Klub za knjige; Republika, 1998.-304 str:

Ruska književnost XIX-XX stoljeća: u 2t. T.1: Ruska književnost XIX stoljeća. Tutorial za ulazak u Moskovsko državno sveučilište. M.V. Lomonosova / SOST. I znanstveni. B.S. Bugrov, t.m.golubkov. 2. ed., Dodaj. I ponovno je stvorio.

Svjetla-mirsky d.p. Povijest ruske književnosti iz antičkih vremena / D.P. Svyatopolk-Mirsky.-M.: Eksmo, 2008.-608 c.: Il. - (enciklopepage ruske).

100 velikih imena u književnosti: istraživanja. Ed. / Pod. Ed. V.p. Sindinik / V.V. Bykov, G.N. Bykov, g.p.shalayeva i dru. - M.: Philol. O-in "Word", 1998.-544 str.

Enciklopedija za djecu. T.9. Ruska književnost. Dio 1. / poglavlje. Ppm AKSENA.- M: Avanta +, 1999.- 672 S.- P.- 439-446.

Lanskchikova a.p. "Montirajte iz uma" kao ogledalo ruskog života. // književnost u školi. - 1997. - №5. 31-43.

Vojshchenko V. lekcije u Gribooedovu. // Književnost. - 1999.- №46.c. 5-12.

11.helper.ru/p_istoriya_sozdaniya_i_analiz_komedii_gore_ot_gra_griboedova_a_s.

Tutorski

Trebate li pomoć u proučavanju na temama jezika?

Naši stručnjaci savjetuju ili imaju usluge podučavanja za temu interesa.
Poslati zahtjev S tom temom, naučiti o mogućnosti primanja konzultacija.

Kategorije

Izbor urednika