Najpopularnija pjevačica u Kini. Slušanje lalasweet na Yandex.Music
Popularni kanadski pop pjevač Justin Bieber izazvao je ogorčenje među svojim kineskim obožavateljima fotografiranjem ispred japanskog svetišta Yasukuni, koje se u Kini smatra epitetom japanskog militarizma.
Justin je na svom Twitteru objavio pozadinu fotografije hrama na kojoj ima oko 51 milijun pretplatnika. Nakon toga, odmah je dobio brojne negativne kritike. Pjevač je bio prisiljen ukloniti ovu fotografiju i ispričati se svojim fanovima. Prema pjevaču, fotografija je snimljena slučajno, on je samo želio da se fotografira u pozadini nekog japanskog hrama, i tako se dogodilo da se taj hram pokazao kao hram Yasukuni. Justin Bieber rekao je da voli svoje kineske obožavatelje i da ih ne želi vrijeđati.
Bieber je jedan od najpopularnijih pjevača u svijetu pop glazbe, a azijski izvođači daleko zaostaju po popularnosti. Međutim, kineska glazbena scena ima svoje zvijezde, iako ne tako popularne kao američka i europska, ali ipak uživaju veliku popularnost i slavu među svojim kineskim fanovima. Ispod je pet najpopularnijih kineskih umjetnika.
1. Zhang Minmin.
Popularnost ovog izvođača donijela je veličanstvena kompozicija "Moje kinesko srce" koju je pjevačica izvela 1984. godine na gala koncertu povodom proljetnog festivala. Ova je pjesma postala popularna kod svih Kineza širom svijeta. Još jedan hit umjetnika bila je pjesma "Kineska mladost, kinesko srce", koju je Zhang Minmin napisao povodom početka Azijskih igara 1992. godine. 2005. godine sastavio je domoljubnu pjesmu pod nazivom „Svi Kinezi imaju zajedničke korijene“, koja govori o jedinstvu kineskog naroda. U smislu popularnosti, Zhang Minmin se nije mogao natjecati sa zapadnim zvijezdama, ali možemo reći da je postao jedan od osnivača moderne kineske pop glazbe.
2. Cui Jian.
Ovaj izvođač s pravom se smatra najcjenjenijim kineskim rockerom. A njegov najvažniji hit je pjesma "Nemam ništa" - koja je postala himna protesta u Kini 80-ih. Glazbenik ima korejske korijene, ali odrastao je u Pekingu u obitelji profesionalnih umjetnika. Satove glazbe započeo je sviranjem trube, a 1981. počeo je raditi u Pekinškoj filharmoniji. Glazbenik je započeo svoju rock karijeru 1986. godine izvođenjem pjesme "Ja nemam ništa", koja je bila trenutak rođenja kineskog rocka. Nakon brutalnog suzbijanja studentskih prosvjeda na trgu Tiananmen, glazbenikov je rad bio zabranjen, a on je bio prisiljen napustiti provinciju. Sankcije su ukinute početkom 90-ih, a glazbenik se vratio u Peking. Ubrzo je pokušao organizirati koncertnu turneju u Srednjem kraljevstvu, ali to je ubrzo otkazano zbog sviranja političkih pjesama. Glazbenik je bio prisiljen nastupati na zapadu, gdje je stekao određenu popularnost. 2004. godine otvorio je za koncerte Deep Purple. U Kini je zabrana nastupa Cui Jiana ukinuta tek 2005. godine, nakon čega je organizirao veliki rock koncert na stadionu u Pekingu. Danas je glazbenik živa ikona kineske rock glazbe.
3. Zhou Huajian.
Pjevačica je rođena 1960., a studirala je na Sveučilištu u Tajvanu 70-ih. U slobodno vrijeme volio je nastupati u restoranima i barovima, gdje je stekao glazbeno iskustvo. Godine 1984. započeo je suradnju s tajvanskom glazbenom izdavačkom kućom Rock Records. Pjevačica je popularnost stekla u Kini snimanjem pjesme "I zabavno i tužno" 1991. godine. Tijekom trideset godina karijere profesionalnog glazbenika, Zhou je snimio trideset cjelovečernjih albuma.
4. Na Ivana.
Ovu pjevačicu zovu "zimzeleno stablo" kineske pop glazbe. Pjevačica je rođena 1967. godine u Shenyangu. Profesionalna pjevačica postala je u dobi od 16 godina, pridružila se domaćem ansamblu pjesama i plesa. Na In je započela svoju solo pjevačku karijeru u dobi od 21 godine, kada je na svekineskom vokalnom natjecanju „Glasovi sunca“ zauzela 3. mjesto. Nakon natjecanja, poznati kineski pjevač i skladatelj Gu Jiangfen uzeo ju je pod svoje krilo. Vrhunac kreativnosti izvođača padao je u razdoblju od 1998. do 2002., kada je pjevačica izdala 5 albuma, koji su stekli ogromnu popularnost među ljubiteljima popularne glazbe. Na In je 2001. godine na Tajvanskom glazbenom festivalu osvojio naslov "Najbolje pjevačice". Nakon toga, pjevačica je aktivno sudjelovala u društvenom životu i nije snimala nove albume. Sljedeći album snimila je tek 2011. godine.
5. Zhang Xuei.
Ova popularna kineska pjevačica rođena je u Xianggangu 1961. godine. Glazbenu karijeru započeo je osvajanjem prvog mjesta na lokalnom natjecanju izvođača amatera. Umjetnik je objavio svoj debitantski album 1986. godine. Album je prodan u 300.000 primjeraka. Najpopularnije djelo glazbenika bio je album "Zbogom poljubac", objavljen 1993. Nakon toga dobio je naslov "Bog pjesme". Hit "Pusti me u tvoje srce" postao je senzacija na Tajvanu, prodavši 1,36 milijuna CD-ova pjesme. U svijetu je prodano više od 4 milijuna diskova. 2003. godine počeo je skladati glazbu. Zhang Xueyi je 2008. godine svojom novom pjesmom sudjelovao u ceremoniji otvaranja Olimpijskih igara u Pekingu.
Najčitaniji unosi u posljednjih sat vremena:
Danas ćemo se u naslovu #em_asia vratiti na temu "Popularne mlade skupine iz Azije", ali ovaj put neće biti timova. Pogledajmo nekoliko bendova iz Koreje i Kine, ovo će nam omogućiti da razumijemo i procijenimo razvija li se glazba u tim zemljama, koliko su te grupe otvorene za javnost i kakva je situacija općenito.
Popularne skupine u Koreji
Krenimo s Korejom, jer ima više informacija o njezinim mladim izvođačima. I glazbeno tržište je dobro razvijeno.
Prva grupa koja će danas razmotriti bit će N.Flying. Ovo je mlada skupina osnovana 2013. godine. Po čemu se ističe? Prvo, žanrovski stil izvedbe - rock, pop-rock, rap-rock, alternativni rock. Već kod ovog opisa mogli biste pomisliti kako će ova grupa biti slična Linkin Parku ili Limp Bizkitu. Ali na ovaj tim snažno utječe pop kultura glazbenog tržišta. I ovaj tim je također projekt etikete, tako da oni još uvijek "ispunjavaju" ćud stvaratelja. To također daje utisak na rad grupe - uostalom, u stvari to su idoli, a glazba ima svijetlu boju pop žanra. No ovaj se problem tiče većine njihovog tržišta: popularne mlade skupine iz Azije najčešće se stvaraju kao projekti nekakvih etiketa, a upravo etikete pridonose brzom polijetanju timova.
Ali vratimo se N. Leteću. Drugo, grupa je počela steći svoju popularnost, začudo, ali u Japanu. Od 2013. do 2015. grupa je izdavala izdanja i svirala koncerte uglavnom za japansku publiku, no 2015. godine grupa je izdala svoj debitantski album na korejskoj sceni. Međutim, ova vrsta promocije je prilično uobičajena. Zašto je napravljen taj korak? Možda zbog činjenice da je tržište rock glazbe u Japanu razvijenije, a tamošnja popularnost jamči popularnost u Koreji. Ali budimo jasni: N. Flying je ambiciozan i prilično zanimljiv bend.
Jedan od najboljih N. Letećih singlova - Usamljeno:
Dalje, pogledajmo lagani indie duo lalasweet... Ovo je ženski duo nastao 2013. godine. Zanimljivi su nam bili u načinu prezentacije njihove glazbe i lakoći koju osjećate nakon slušanja. Žanr u kojem djeluju je pop rock. Kao i u prethodnoj grupi, na njih je utjecalo i njihovo okruženje. No, nakon gledanja videa s njihovog koncerta, posebno nam se svidjela atmosfera koja odaje nešto jazz, komorno i toplo. Prilično zanimljivi predstavnici korejske scene.
Slušanje lalasweet na Yandex.Music:
Usput, možete se zapitati: zašto je Eatmusic odabrao baš ove bendove? Uostalom, popularne mlade skupine iz Azije pojavljuju se gotovo stalno, a stilski ste odabrali tako različite timove! Ali mi ćemo odgovoriti: zašto ne? Postoji mnogo grupa, možete uzeti u obzir bilo koju. Ali ove skupine izgledaju zanimljivije za razliku od njih, pokazujući da u Koreji postoje grupe različitih smjerova i s različitim energijama.
Popularne grupe u Kini
Kako se ispostavilo, pronalaženje mladih kineskih bendova pokazalo se prilično teškim. Budući da ne znamo kineski jezik, nije lako pronaći informacije na engleskom (generalno šutimo o ruskom jeziku). Ipak smo se nosili sa zadatkom. Kao što je već spomenuto, u Kini su razvijeniji prosvjedni pravci rock glazbe, što je povezano s određenim odbacivanjem vlasti prema rock glazbi. 
Tajvanski tim ušao je u naše vidno polje 比茲卡西 BIZcashi... Ono što je značajno kod ove ekipe jest da je ovo djevojački dvojac koji izvodi pjesme u post-rock žanru (iako se nakon slušanja čini da je to više post-pop). Do sada su izdali jedan EP 2015. godine, odmah nakon formalne formacije. Ono na što su nas zakačili je žanr u kojem igraju. Pa i vokal: vrlo je ugodan, smiren, osjeća se kao da je stvoren za upravo takvu glazbu. Budući da u Kini općenito vole post-upute, tamo postoji prilično nekoliko skupina ovog segmenta.
Gledanje uživo izvedbe BIZcashija:
Na tome ćemo se danas fokusirati na promatranje mladih grupa iz Azije. Sljedeći put ćemo pokušati pronaći nove bendove iz Kine, kao i pogledati druge zemlje - Singapur i Tajland.
o pustolovinama grupe u Japanu i vrijeđao je obožavatelje
„Lena i Yulia volele su u intervjuima govoriti da je Vanya Shapovalov imala takvo uvjerenje: Japanci su ludi za porno filmovima sa, recimo, izuzetno mladim glumicama. A to je navodno igralo i ulogu u ludom uspjehu grupe koja je svojedobno u Japanu prodala više albuma od Madonne i The Beatlesa. Meni su se Japanci, kao i Korejci i Kinezi, činili vrlo nevinima, barem za vrijeme naših promotivnih putovanja i azijskih koncerata. Međutim, ta kobna japanska promotivna turneja, nakon koje je Tatu izgubio japansko tržište, dogodila se upravo zato što nitko nije poznavao kulturu i tradiciju. Djevojke (tada još uvijek prilično djevojke) otišle su u režiji Vanye iz live prijenosa najpopularnijeg talk showa, a Japanci su bili užasno uvrijeđeni. Pa, to nije uobičajeno za njih. Štoviše, bili su uvrijeđeni ne na razini ljudi iz ovog talk showa ili domaćina ovog šoua, već je izravno cijela japanska baza obožavatelja smatrala takav čin nepoštenim, iako je ujutro policija blokirala ulice Tokija kako bi grupa mogla napustiti hotel. A od sljedećeg dana, dugo vremena, fanovi su praktički odbijali kupiti Tatu diskove. Univerzalovi menadžeri bili su šokirani. Pa kad smo 2005. došli u Japan promovirati naš drugi album, "Dangerous and Moving", svi su imali jednu mantru: "Moramo povratiti ljubav prema Japanu." Čini mi se da smo na tom putovanju svi postali pomalo Japanci, pristojni, tačni - ne pronađite grešku! Čak sam naučio kako dati i uzeti posjetnicu na japanskom - držeći je objema rukama s laganim naklonom glave. Općenito, japanski obožavatelji Tatu su divni! Da budem fer, moram reći da sam vidio erotičnu fan-mangu s tetovažama. No, na koncertima Japanci nisu uvijek emocionalni. Oni mogu samo stajati i slušati, bez plesanja ili bilo kakvih pokreta i pokreta. Čini mi se da umjetniku nije lako nastupati pred tako vanjskom suzdržanom publikom. "
Pop glazbenik Aleksej Goman
o azijskim obožavateljima, njihovim manga portretima i ljubavi Kineza prema ruskim patriotskim himnama
„I ja nikad nisam bila u Kini, a ljubav Kineza prema mojim pjesmama, da budem iskrena, iznenađuje me. Ali je. Kineski obožavatelji često mi pišu na Facebooku i na forumu - oni nekako prevode i šalju svoje poruke putem google prevoditelja. Na Twitteru, ispod mojih fotografija i postova, često je puno prepiski u hijeroglifima. Nekoliko puta više poslanih mojih manga portreta. I nekako sam na YouTubeu našao vrlo smiješan video - Vitasov nastup i moj bili su uređeni kao da pjevamo zajedno, iako nikada nismo pjevali na istoj pozornici. Ali Vitas je u Kini vrlo popularan - i očito ih i ja volim, zato su nas zajedno sastavili. Mnogo je videa s mojim izvedbama i titlovima na kineskom. Naravno, volio sam filmove o kung fuu kao dijete, ali azijska kultura nije me posebno zanimala. Smiješno je što mi se toliko sviđaju, ali ja uglavnom pjevam domoljubne pjesme o Rusiji. Možda je činjenica da ih takva sovjetska retro glazba podsjeća na njihovu zajedničku komunističku prošlost. "
Producent Alexander Rodnyansky
o distribuciji filma "Staljingrad" u Kini, cenzura i ukusi kineske publike
Animirani direktor Mihail Aldashin
o radu na nastavku "Čeburaške" s Japancima
Japanski redatelj Makoto Nakamura snimio je nastavak Cheburashke s korejskim animatorima. I bili smo odgovorni za cijeli kreativni dio - scenarij, animaciju, glazbu, snimanje glumaca. Nekoliko godina radili smo dopisivanjem, japanski tim došao je u Moskvu, a mi smo u Koreju otišli u studio. Rad s njima bio je ugodan kao što se to rijetko događa s kim. Japanci su nevjerojatno pažljivi i pažljivi u detaljima. Ako ste bili u Japanu, vjerojatno ste primijetili da tamo doslovno ne postoji ni centimetar netaknute zemlje. Nigdje nema ni kante za smeće, ali čisto, nitko ne baca smeće. Jedino što je usporilo naš rad bila je japanska ljubaznost. U početku su mi pisali vrlo dugačka pisma u kojima je isprva bila stranica s pažljivim i uljudnim objašnjenjima, a zatim zahtjev da se nešto promijeni. Zatim sam ih zamolio da mi pišu lakše, odmah na slučaju, kako bih ubrzao posao. Dogovorili su se i sve je prošlo brže. Japanski kolege bili su izuzetno pažljivi prema meni. Donijeli su mi sve vrste osjetljivih dodira, uključujući one ukrašene Cheburashkom. Nedavno sam prolazio Japanom - odmah su me odveli na večeru u šik restoran u neboderu. Da sam djevojka, pomislila bih da me udvaraju - pa bili su lijepi. Na njihov zahtjev, pobrinuo sam se da sve bude u duhu Kačanova. Događaji crtića odvijaju se u starom provincijskom gradu, koji ima zoološki vrt i gostujući cirkus. Nacrtali smo jezero - ispostavilo se da je to vrlo ugodan grad, u kojem ni ja osobno ne bih imao ništa protiv da živim. Animacija je bila marionetska, kao u Kačanovim filmovima - za Japance je bilo važno da crtić ispadne isti kao da je snimljen u isto vrijeme, u sovjetsko vrijeme. Ponekad ih je bilo potrebno malo ispraviti, objasniti što ne možemo. Primjerice, u početku je postojala scenarija u scenariju u kojoj direktor cirkusa poziva djevojku u restoran. A onda se on potpuno oženi. U Japanu je dob pristajanja 13 godina, kad ga postigne, djevojka se može dobrovoljno uključiti u seks i nitko neće dobiti ništa za to. Ali, naravno, u filmu "u duhu Kačanova" takva priča ne bi mogla biti, a redatelja smo izopćili od djevojke, a Gena i Cheburashka prijatelji su s njom potpuno nevino. "
Producent umjetnika Vitasa Sergej Pudovkin
o uspjehu u Kini i činjenici da se ne treba toliko fokusirati na njega
"Vjerojatno ne postoji točan odgovor zašto je Vitas toliko popularan u Kini (u službenom kineskom navijačkom klubu ima milijun ljudi, a čak postoji i njegov kip u jednom od šangajskih parkova.) Cca. ed.) - upravo je, kao i uvijek, djelovala kombinacija njegovog glasa i vedre pojave. Proboj se dogodio 2007. godine - bilo je mnogo televizijskih projekata i prvih velikih koncerata, od tada počinje uvjerljiva prisutnost u NRK-u, a objavljen je i prvi album koji je postao platinast u 10 dana - ovo nije uobičajen događaj čak ni za Kinu. U principu je malo stranih izvođača, a Vitas je u tom pogledu imao sreće, u takvom klasičnom pop žanru on praktično nema konkurenciju.
Međutim, nikad se nisam vezao za nijednu regiju, nisam razmišljao u tim kategorijama - svi su samo učili o kineskom uspjehu, a činilo se tako egzotičnim, zato su počeli toliko puno pisati i razgovarati o tome. Ali u Japanu postoje i frenetični koncerti, a u Koreji je upravo kinesko tržište najveće, najmasovnije i najaktivnije.
Ovdje je glavna stvar ne prilagoditi se i ne izgubiti lice. Vitas se vrlo brzo pojavio nekoliko kineskih pjesama 2008. godine, ali nema ih mnogo - samo pet, i ne izvode se uvijek na solističkim koncertima; osnova su uvijek njegove vlastite pjesme, koje izvodi kao autor i skladatelj. To je za umjetnika najispravniji put - osnova repertoara treba biti umjetnikovo vlastito lice, iako imamo pjesme na japanskom i korejskom jeziku. Naravno, Istok je izuzetno važno, zanimljivo i obećavajuće tržište, ali bolje je biti na Istoku, na Zapadu i kod kuće - svijet je u tom smislu već dugo bez granica. "
Deset popularnih Azijata koji preuzimaju svijet
j-pop pjevačica poznata po psihodeličnim glazbenim spotovima
Miku Hatsune, Japan
Kod nas se o kineskoj glazbenoj industriji ne zna ništa. Mnogi će se čak iznenaditi da imaju svoje popularne izvođače. Pozivamo vas da se upoznate s najpopularnijim izvođačima kineske pozornice kako bismo bili sigurni da u Kini postoji glazba!
Wang Fei
Pjevačica Wang Fei (Faye Wong) jedna je od najpopularnijih pjevačica u Kini. Rođena je u Pekingu, ali pjevačku karijeru započela je tek nakon preseljenja u Hong Kong. Većina pjesama Wang Feija pjeva se na mandarinskom, „uobičajenom kineskom“ dijalektu. U početku je djevojka pjevala u pop stilu, ali kasnije je počela eksperimentirati s različitim stilovima. Unatoč činjenici da Wang Fei gotovo da i nema pjesme na engleskom, ona je popularna ne samo u Kini, već u cijeloj Aziji, kao i na Zapadu. Wang Fei glumio je i u nekoliko kineskih filmova.
Sa Ding Ding
Kineska pjevačica s mongolskim korijenima, Sa Dingding (pravo ime Zhou Peng), narodna je pjevačica i tekstopisac. Djevojka je glazbeno obrazovanje stekla na Akademiji umjetnosti u Pekingu na inzistiranje roditelja. Sa Ding Ding jedinstveni je izvođač u Kini. Pjeva pjesme ne samo na kineskom, već i na tibetanskom, sanskrtskom, kao i na mrtvom jeziku Laguua. Štoviše, njen treći studijski album uključuje pjesme na jeziku koje je sama izmislila djevojka.
Xu Wei
Kineski rock glazbenik Xu Wei prvi je put uzeo gitaru u dobi od 16 godina 1984. godine. Nakon dvije godine, pobijedio je na prvom natjecanju pjesama u Kini s gitarom. Za vrijeme služenja u vojsci, Xu Wei skladao je pjesme, snimio ih i ponekad glumio kao producent. Početkom 90-ih godina prošlog stoljeća Xu Wei stvorio je svoju prvu grupu, Fly. U Kini je umjetnik poznat po jedinstvenom stilu izvedbe. Pjevačica još uvijek izvodi pjesme i poznati je izvođač u Kini.
Zhang Lianying
Kineska pjevačica Zhang Lianying (poznatija kao Jane Zhang) postala je poznata 2005. godine nakon sudjelovanja u natjecanju Super Girl. Zbog načina izvođenja, djevojka je često uspoređena sa zapadnjačkim pjevačicama, na primjer Christinom Aguilera. Djevojka ima jedinstven glas, njezine pjesme često nalikuju pjevanju dupina. Zahvaljujući ovoj značajki glasa u Kini, djevojka se zove "princeza dupin".
Pjesme ovih izvođača možete čuti na Internetu, ali, kako kažu: bolje je vidjeti jednom nego čuti stotinu puta!
