Plesovi Čerkeza. Stari Čerkezi ozdravljali su plesom
Među Čerkezima postoje dvije vrste islamskog plesa, koje se uvjetno mogu definirati kao zapadne i istočne. Oni imaju isti naziv, ali pripadaju različitim žanrovskim skupinama, distribuirani su na različitim teritorijima i povezani su s različitim legendama. Zapadni islam pleše se u Republici Adygea, Karachay-Cherkessia i u crnomorskoj Shapsugiji. Ovo je ples u paru, koji bi se mogao klasificirati kao žanr zafaka, da nema dvije specifične karakteristike: zafak se može izvesti na mnoge melodije, dok se islam može izvesti samo na jednu melodiju koja nosi isto ime kao i ples; obrazac plesa u islamu razlikuje se od zafaka - momak i djevojka oponašaju orla i orla u trenutku ljubavnog udvaranja.
Adyghe Islamy - Adyghe Islam je originalan i popularan tečni par u paru sa lirskim sadržajem, izveden umjereno brzim tempom.
Ples se rijetko izvodi u svečanom prostoru vjenčanja, ali se naširoko koristi na pozornici amaterskih predstava, u školskim i učeničkim folklornim skupinama, na zabavama studentske mladeži. Ispostavilo se da je važno da izvođači plešu islam u narodnim nošnjama, budući da je ples izravno povezan s njihovim karakteristikama. Na primjer, plesati na prstima u europskim cipelama vrlo je teško, kao i prikazivati krila samo rukama (u usporedbi s rukama-krilima nacionalne nošnje).
Postoji drevna legenda o podrijetlu plesa. Jednog lijepog dana, mladi pastir po imenu Islam skrenuo je pažnju na orla i orla, koji su se vinuli na azurnom nebu u krug, kao da se međusobno dive, a zatim odletjeli, kao da žele otkriti nešto tajno. Njihov let uzbudio je mladića i izazvao podmukle osjećaje u njegovom srcu. Sjećao se svoje voljene, a htio joj se i diviti, ispričati joj sve što mu se nakupilo u duši za vrijeme razdvojenosti. Ali islam nije uskoro uspio, a Čerkezima nije bilo tako lako sastati se i razgovarati sa svojim izabranim. Međutim, na jednoj od svadbenih proslava imao je sreće: pozvan je na ples sa svojom djevojkom. Ovdje je on, oponašajući način orlova, primijenio novi plesni obrazac - kretanje u krugu. Djevojka je razumjela njegov plan, a mladi su plesači uspjeli prenijeti jedno drugome sve svoje osjećaje. Tako je nastao ples "Islamey" ...
Po svoj prilici, islam je nastao među Adyghe ljudima nakon Zafaka, budući da se neki od istih plesnih elemenata koriste u oba plesa. S obzirom na to da se u islamu koriste složenije koreografske tehnike, to bi trebalo razmotriti kasnije.
Ples je popraćen posebnom melodijom koja se tijekom 20. stoljeća izvodila na Adyghe harmonici - pshyne... Najraniji zapis pjesme "Islamey" pripada legendarnom Adyghe harmonikašu M. Hagauju. Napravili su ga 1911. godine u Armaviru engleski inženjeri, predstavnici tvrtke Gramophon. M. Hagauj je melodiju "Islam" odsvirao praktički bez ukrasa, na dugi zvuk (dugačak) "namjestio" je akord (trijadu), rijetko je koristio bas na lijevoj gljivičnoj ploči. Cijela melodija koju je izveo Hagauj sastojala se od jednog koljena, koje se ponavljalo 12 puta.
U budućnosti su drugi izvođači bilježili porast broja koljena i promjene teksture. Na primjer, “Islamey” Paga Belmehova, snimljen na fonografu i prepisao Grigorij Koncevič 1931. godine, već se sastoji od tri plemena, a samo je srednje “baština Hagauje”. Dodaju mu se početak (prvo koljeno) i funkcionalna kadenca (treće koljeno) - početak i kraj napjeva. Početak se sastoji od dva zvučna kompleksa: dugotrajnog zvuka (najviši zvuk melodije) i silaznog niza, u kojem postoje uzastopni, ponavljajući i silazni u volumenu šestina progresivnih konstrukcija. Usna harmonika P. Belmehova prednjačila je u malom sastavu sa zveckanjem i vokalnim odjekom, pa je izvedba bila puna i bogata. Umjesto dugotrajnog zvuka, isti Pago Belmekhov upotrijebio je svoje ponavljanje u probi, koje odražava glazbenu verziju snimke koju je predložio GM Kontsevich. Istodobno, moguće je da je izvođač koristio krzneni rad, oponašajući ponavljanje proba (audio 02).
U izvedbenoj verziji Kim Tletseruk u "Islameyu" već je 7 plemena kanonizirano (audio 05). Verziju, koju je zabilježio K. Tletseruk, počeli su izvoditi profesionalni glazbenici kao koncertno djelo. Nitko od narodnjaka ne svira svih 7 plemena u jednoj pjesmi. Ovisno o razini glazbenika, u melodijama se koristi 4-5 koljena, ali nitko od svirača na harmonici nikada ne svira čak ni 2-3 koljena, jer im se u tom slučaju sviranje čini nedovršeno, nepotpuno, lišeno ljepote i savršenstvo.
Hagauju karakteriziraju završeci i vrhunac u obliku dugotrajnosti. Na kraju, referentnom se zvuku može dodati trozvuk, a kulminacijske su duljine svojevrsno lebdenje na visokim zvukovima, označavajući "temperamentniji" ulomak melodije. Nakon 100 godina, kraj i vrhunac se izvode samo teksturiranim "bojanjem" - "svjetlucavom" trećom ili petinom "njišućom". Posljednja tehnika vrlo točno oponaša zvuk dvožičnog shychepschyna - zvuče žice ugađene na petinu. U tradicionalnom shychepschyn sviranju, naizmjenični zvuk otvorenih žica, zajedno s skladno uzetom petom, tipična je konstanta početka ili kraja. Stoga se slična upotreba referentne petice u sviranju usne harmonike percipira po uhu kao imitacija zvuka tradicionalne violine. Treperenje "treperenje" također je djelomično povezano s oponašanjem shychepshchyna, ali pulsirajući treći ton, koji određuje modalnu osnovu melodije, najviše je povezan s ritmičkom osnovom sviranja i novom bojom boje koja je dodana ritmu phachich (Adyghe zvečke) prate sviranje (audio 03, 04) ...
Razvoj instrumentalne melodije "Islamey" neraskidivo je povezan s formiranjem Adyghe harmonikaške glazbe općenito. Široka upotreba usne harmonike u adigejskom okruženju poklopila se s pojavom radija koji je promijenio auditivni glazbeni prostor etničke kulture. Ako se ranije "javno uho" zadovoljavalo sviranjem domaćih glazbenika, odnosno harmonikaša određenog aula ili obližnjih naselja, tada se pojavom radija svirački prostor glazbenika proširio do granica radija. Vrlo je vjerojatno da su odabirom u usmenoj tradiciji zabilježeni najizrazitiji elementi, koje je sljedeća generacija harmonikaša lako zapamtila i asimilirala. Gotovo u sva sovjetska vremena, zrak Adygee uključivao je obavezne 15-minutne jutarnje glazbene programe i programe na zahtjev slušatelja radija. Postoje slučajevi kada su početnici harmonikaši pokušali svirati uglas sa svojim omiljenim izvođačem radijskog snimanja. Neki su stihove naučili iz ploča, postigavši sinkroni zvuk. Tako je radio ubrzao slušno-motoričke procese svladavanja sviranja usne harmonike i pružio široko polje različitih izvedbenih mogućnosti i intonacijskih kompleksa karakterističnih kako za sublokalnu tradiciju, tako i za cijelu zapadnu Adyghe. S jedne strane, kroz varijaciju i odabir „najboljih“ intonacijskih kompleksa, povećao se broj koljena u melodijama, a s druge se sadržaj samih koljena promijenio prema većoj punoći i izražajnosti zvuka. Harmonica je uvela novu modo-harmonijsku osnovu glazbe, koja je iz temelja promijenila glazbeno razmišljanje. Latentna borba između starog i novog čita se u konstantno mijenjajućim konstrukcijama harmonika i njegovoj stabilizaciji tek u drugoj polovici dvadesetog stoljeća.
Solo bespilotna (višeglasna) tradicionalna adyghe pjesma, koja se praktički nije oglasila na radiju i rijetko se čula u svakodnevnoj kulturi, i dalje je ostala oznaka etničkog identiteta i kulturnog samoodređenja Adyga. Harmonično razmišljanje nije postalo odlučujuće za zapadnu Adigjsku regiju. Gotovi bas percipiran je kao vanzemaljski element, otpor prema njima bio je snažan i učinkovit. U klasičnoj dijatoničkoj harmonici, koju je stvorio Madin Huade, basovi su ostali fonični kao i do sada, njihovu harmoničnu prirodu nadvladala je i sama konstrukcija, koja nije bila u skladu s glavnom strukturom usne harmonike, i izvedbeni oblici.
Hoće li se glazba na harmonici i, šire, kultura harmonike smatrati tradicionalnom, ili se slažu sa mišljenjem pojedinih znanstvenika koji cjelokupnu glazbenu kulturu usmene tradicije 20. stoljeća definiraju kao post-folklor, odnosno folklor koji postoji u drugačiji kulturni prostor povezan s masovnim medijima, amaterskom i akademskom umjetnošću, na drugačiji način u interakciji s drugim etničkim kulturama? Ne možemo se ne složiti s tvrdnjom I. Zemtsovskog o prisutnosti pet "civilizacija" unutar bilo koje moderne etničke kulture. Govorimo o ispravnom folkloru (seljačkom), vjerskom, usmeno-profesionalnom, pisano-profesionalnom (profesionalno skladateljsko stvaralaštvo europske tradicije) i masovnim „civilizacijama“ kulture, koje postoje paralelno i neravnomjerno, imaju različite izvore, presijecaju i hrane svaku drugo. Određeni integritet znanstvenik naziva "sustavnom stratigrafijom etničke kulture". Analizirajući intonacijske komplekse adiških tradicionalnih melodija violine i harmonike, uvjereni smo da sustavna stratigrafija etničke kulture ima horizontalne ("civilizacijske") i vertikalne (povijesne) veze. Potonji su posljedica ekoloških zakona kulture čiji je cilj očuvanje i očuvanje etnički simboličkih intonacijskih kompleksa.
Dakle, tijekom cijelog dvadesetog stoljeća, Adyghe svirači na harmonici prešli su dug put u savladavanju pshyne - Adyghe harmonike. Naučili su istovremeno stvarati zvukove s dvije ruke, svirati na različitim položajima, mijenjati tempo izvođenja i ubrzati ga do krajnjih granica. Adygovi su više puta prepravljali posuđenu harmoniku na takav način da je bila što bliže tradicionalnom zvučnom idealu. Gotovi basovi za usnu harmoniku uopće se ne koriste ili se koriste samo kao zvučna boja. No, najvažnije je da su harmonikaši naučili reproducirati violinske "blokove-komplekse" sačuvane u povijesnom sjećanju, prilagođavajući ih neobičnoj ljestvici desnog vrata harmonike. Kao rezultat toga, krajem dvadesetog stoljeća dijatonička je harmonika zvučala "na stari način", počela je prenositi intonacije i melodijske obrate svojstvene tradicionalnoj violinskoj glazbi.
Ples je jedan od najstarijih oblika umjetnosti. Tisućama godina Adygi su stvarali svoju osebujnu koreografiju. Plesovi, glazba općenito, igrali su i još uvijek igraju važnu ulogu u životu Adyga. Čerkeška djeca počela su plesati od malih nogu ... prvi korak je prvi ples, djeca su napravila prve korake uz glazbu.
Adygi vjeruju da plesovi izražavaju dušu ljudi. Ni vjenčanje ni praznik ne mogu bez njih.
Pojava i razvoj Adyghe plesova imaju zanimljivu i duboku povijest. Temelje se na vjerskim i kultnim plesovima.
Adyghe plesovi također su dio naroda Kavkaza, koji je ostao praktički netaknut i opstao do danas u nepromijenjenom obliku ...
"Islamey" je uglađen ples u paru sa lirskim sadržajem. Postoji verzija o podrijetlu islama. Jednog lijepog dana, mladi pastir po imenu Islam skrenuo je pažnju na orla i orla koji kruže na azurnom nebu, koji su se vinuli u krug, kao da se dive izdaleka, a zatim su letjeli zajedno, želeći izraziti nešto tajno. Njihov let podsjetio je mladića na skrivene osjećaje u srcu i uzbudio ga. Sjećao se svoje voljene, a htio joj se i diviti, ispričati joj sve što je nakupio za vrijeme razdvojenosti, no to mu nije uskoro uspjelo, a Čerkezima nije bilo tako lako upoznati svoju odabranicu. Međutim, na jednoj od svadbenih proslava imao je sreće: pozvan je na ples sa svojom djevojkom. Ovdje je on, oponašajući način orlova, primijenio novi plesni obrazac - kretanje u krugu. Djevojka je razumjela njegov plan, a mladi u svom plesu uspjeli su jedno drugom izraziti sve svoje osjećaje. Od tada je rođen ovaj ples, koji je dobio naziv "Islamey" - "pripada islamu".
"Uj" je drevni Adyghe svečani ples, koji obično izvode mladi ljudi u paru. Plastičnost, pokreti ovog plesa prirodni su i jednostavni u tehnologiji, što izvođačima omogućuje izradu zamršenih crteža. Udzh je sveprisutan i ima mnogo varijacija.
Postoje dvije vrste ujj:
1. Drevni ritualni i kultni kružni kružni ples ujkhurai (khurei). tisuće godina je prošlo i preživjelo je do danas.
2. Moderni masivni upareni udži sa sortama: t1uryt1u udzh, udzhhashht i udzhpyhu. Ujkhurai - jedan od vrhunskih trenutaka th'el'e1u - nije samo pokret, već ritmički organizirana taktilna konvergencija grupa ljudi suprotnog spola, razvijajući tijekom plesa zajednički osjećaj, jedinstvo volje i djelovanje za sve sudionike . U plesu ujkhurai, Čerkezi su stupili u izravnu komunikaciju s Thiejem. Ujkhurai - apel Bogu. ples je bio popraćen usklicima plesača, koji su uključivali i apel Bogu. Samo neoženjeni i neoženjeni plešu Ujkhurai. Tijekom plesa se međusobno upoznaju, dogovaraju datume. T1uryt1u uj - "u paru", ponekad nazvan "goscheudzh", a to je zbog činjenice da je ovaj ples jedno vrijeme započeo po nalogu domaćice kuće (guasche) ili u čast princeze (također guasche), koja mogao voditi plesne parove.
"Kafe" je ples knezova iz Circasije. U stara vremena plesali su ga ljudi plemenitog roda, što mu je dalo takav naslov. Glatki, žurni ples, sa strogom i jasnom konstrukcijom. Drevni ples "Kafe" duša je Adyghe naroda, njihov karakter, lice i ponos. Pokazuje ljepotu, veličinu i unutarnje dostojanstvo osobe, komponira hrabrost i plemenitost.
"Hurome" (ritualni ples)
Obred Khurome sastojao se od tri dijela.
Prvi je ritualni obilazak dvorišta sela sa željama dobrobiti, zdravlja i uspjeha u životu za članove obitelji. Šetači su pjevali pjesme i sa sobom nosili košare, torbe, u koje su stavljali prikupljene proizvode, razne slatkiše.
Drugi dio obreda je priprema hrane od prikupljenih proizvoda i zajednički obrok njegovih sudionika.
Nakon njegova završetka (završni, treći dio), mladi su se zabavljali, pjevali, plesali i igrali razne igre.
Izgubivši svoje ritualne funkcije, ovaj je obred prešao u dječju sferu. Kao igra, khyurome je postojao u čerkeškim selima još 40 -ih godina 20. stoljeća, ali je onda konačno nestao.
"Zyg'elat" je upareni lirski ples koji se izvodi brzim tempom, ali s lirskim sadržajem. Obično se pjeva na melodije starih narodnih pjesama.
"Adyge l'epach1as"
(lepech1es - "ples na prstima"), keberdey islamey (kabardijski islam) - brzi, visoko tehnički plesovi, koji se odlikuju posebnim načinom izvođenja tehnikom pokreta na prstima. Nagle promjene u tijelu, duboki zavoji u stranu, izbacivanje iz ruku raširenih prstiju i tako dalje - bili su u suprotnosti s adigejskim konceptima ponosa i strogosti. Virtuoznim pokretima nogu gornji dio tijela obično se drži ravno i strogo bez naglih promjena, ruke sa savijenim prstima uvijek su u strogo određenim položajima. Sasvim je moguće da su se te tradicije razvile još u ona daleka vremena, kada su saonice plesale, držale na glavi 1ene - okrugli stol s pojavama, razvijajući stabilnu ravnotežu tijela i njegovo glatko kretanje.
"Zefak1u kafe" - parni, lirski plesovi izvedeni u glatko gracioznom obliku umjerenim tempom. sorte Adyghe zephak1ue su: zygyegus - "uvreda", "uvrijeđen (i)"; k'eshol'ashch - "ples hromih", "hjak1uak1" itd.
Postoje i mnoge vrste adyghe plesova ("Kul'kuzhyn kafe"
"Dzhylekhsteney zek1ue" (muški ples),
"Khurashe", "Kafe k1ikh", "Ubykh kafe" itd.).
"Tako veličanstveno naslijeđe Adyga govori o tome koliko je kultura Adyga (Čerkeza) bogata i zanimljiva."
Formiranje narodne plesne kulture Čerkeza tijekom stoljeća nije bilo lako i u stalnoj je potrazi. Povijesni i društveni izvori pojave vlastite narodne koreografije u Adygei bile su narodne tradicije, psihologija i kreativno razmišljanje ljudi.
Samoizražavanje u plesu s vremenom je steklo posebne oblike, tehnike i karakter te postalo dio bogate kulturne baštine republike. Vjeruje se da su brzina plesača i brzina narodnih plesova u potpunosti preneseni od Adyghe ratnika koji su sudjelovali u brojnim kavkaskim ratovima.
Sinkopični ritam posljedica je trčanja konja prevedenog u plesne pokrete i njegove percepcije od strane jahača - ratnika. U tim plesovima postoje i najbolje kvalitete Čerkeza - ponos, skromnost, junaštvo i čvrstina. Za Čerkeza je ples poput manifestacije temelja života, svojevrsni model njegova života.
Ples je u Adygei oduvijek bio omiljena zabava: na blagdane, vjenčanja, svečane i radosne prigode, glazba, pjevanje, pljeskanje i, naravno, sam ples sa skokovima i neobičnim naglim pokretima mora se čuti.
Čerkezi su od davnina sačuvali izvorne plesne napjeve i kazališne pantomime s plesnim brojevima (dzheguako, azhegafy).
Improvizacija i gluma obilježje su takvih predstava. Adyghe plesovi uvijek su emocionalni zbog plesačeve zamjetne spremnosti za akciju, njegove otvorenosti, ali istodobno - unutarnjeg mira i pažnje.
U središtu mnogih Adyghe plesova nalaze se mitološki pojmovi: "Dyge" ili sunce svojevrsni je kod nacionalnog plesa. Tako je oblik sunca pridonio pojavi kružnih plesova. No najveći izvor sadržaja Adyghe plesova je Nart ep: „Jednom su se hrabre sanjke okupile na crnoj planini i započele ples, natječući se u plesu sa saonicama. Shabotnuko je skočila na trokraki okrugli stol i počela plesati, a da nije prolila ni kap začina i ne narušila red ... ”.
Najkarakterističnija obilježja adigejskih nacionalnih plesova
Prva značajka: glava, ramena, torzo plesača, ruke i noge sinkronizirani su u pokretima i zauzimaju položaje koji odgovaraju specifičnim elementima određenog plesa. Tako se događa duboko otkrivanje sadržaja plesa.
Drugo: glava plesača obično je usmjerena prema partneru. Djevojke u plesu nagnu glavu prema jednom od ramena i, ako je potrebno, okrenu ga u jednom ili drugom smjeru, skromno spuste oči. Mladići se uvijek ponosno drže za glavu, okreće se u potrebnijem smjeru oštrije i poletnije.
Izraz lica. Obično su to suzdržani osmjesi i smireno lice općenito za djevojčice, a izrazitije za dječake.
Ramena plesača. Okreću se sinkronizirano s tijelom, naglašavajući ozbiljnost, suzdržanost i ponos. Tijekom zavoja odgovarajuće rame prvo se polako pomiče u željenom smjeru. Djevojke malo spuštaju ramena, a dječaci ih drže ravno i blago odmotano.
Položaji i pokreti ruku i nogu plesača različiti su i složeni. U njima se češće nalazi niz karakterističnih položaja ruku, a posebno u plesnim pokretima djevojčica. No, iznimno je teško opisati takve pokrete riječima. Stoga ćemo određenu temu prepustiti profesionalnim koreografima i posjetiteljima Adyghe studija pučkog plesa.
U Adygei postoji mnogo plesova koji zahtijevaju vještinu i savršenstvo. Takvi od njih kao što su lezginka, hašt, lo-kuazhe, kafa, uj su složeni, veličanstveni i lijepi u isto vrijeme. No, za svaki je Adyghe ples demonstracija snage duha, kada nemoguće postane moguće. A ovo je umjetnost. Svojevrsna zahvalnost za milosrđe primljeno od drevnih bogova, ovo je odraz života u svoj njegovoj mnogostranoj ljepoti, ovo je put do spoznaje ogromnog i smislenog svijeta ljudskih osjećaja. Lišen emocionalnog sadržaja, ples prestaje biti umjetnost.
Fotografija na vrhu članka sa web stranice http://nazaccent.ru
1U članku je prikazana etnografska analiza čerkeških (adyghe) plesova-natjecanja. Napominje se da su se uz individualne i parne plesove razlikovali natjecateljski plesovi, koje su autori 19. stoljeća. zvana Lezginka ili islam. Oštri uvjeti postojanja ostavili su otisak na plesnu i glazbenu kulturu Čerkeza blisko isprepletenu s njom, njihove pjesme i plesovi isključili su otvorene emocionalne manifestacije, bili su strogi i suzdržani. Prilikom izvođenja lezginke također su se pokazale strogost i suzdržanost. Natjecateljski plesovi bili su vrlo popularni i ispunjavali su brojne funkcije: bili su sredstvo tjelesne kondicije, odgajali izdržljivost, bili su sredstvo samoizražavanja, učili su mlade ljude da pokažu volju i karakter. Zaključuje se da su plesna i glazbena kultura Čerkeza (Adyga), koji su bili jedna od najbrojnijih i najdominantnijih etničkih skupina u regiji, imali značajan utjecaj na slična područja humanitarne kulture susjednih naroda, posebno kozaka .
Čerkezi (Čerkezi)
plesna kultura
natjecateljski plesovi
etnokulturna interakcija
imitacija
lezginka
Nart ep
Kozački ples
1. Adygs, Balkars i Karachais u vijestima europskih autora XIII-XIX stoljeća. / Sastavljanje, uređivanje prijevoda, uvodni i uvodni članci u tekstove V.K. Gardanov. - Nalchik: Elbrus, 1974.- 636 str.
2. Bucher K. Rad i ritam: uloga glazbe u sinkronizaciji napora sudionika u procesu rada. - M .: Stereotip, 2014..- 344 str.
3. Dubrovin N. Čerkezi (Adyge). Građa za povijest čerkeškog naroda. Problem 1.- Nalchik: Elbrus, 1992.- 416 str.
4. Kesheva Z.M. Ples i glazbena kultura Kabarda u drugoj polovici dvadesetog stoljeća. - Nalchik: Nakladništvo M. i V. Kotlyarovs (Polygraphservice i T), 2005..- 168 str.
6. Narti: Adyghe herojski ep. - M .: Glavno izdanje znanstvene literature, 1974.- 368 str.
7. Tuganov M.S. Književna baština. - Ordzhonikidze: Ir, 1977.- 267 str.
8. Khavpachev Kh.Kh. Profesionalna glazba Kabardino-Balkarije. - Nalchik: Elbrus, 1999.- 224 str.
9. Khan-Girey S. Čerkeške legende. Odabrana djela. - Nalchik: Elbrus, 1989.- 288 str.
10. Shu Sh.S. Narodni plesovi Čerkeza. - Nalchik: Elbrus, 1992.- 140 str.
Kultura Čerkeza (Adyga) formirana je, kao i ostale nacionalne kulture, u skladu s zemljopisnim uvjetima danog naroda. Teritorij Čerkeza (Čerkeza) oduvijek je bio strateški značajan objekt, pa je njihova povijest zapravo neprekidan niz ratova protiv osvajača. Život u uvjetima permanentnog rata doveo je do formiranja posebnih obrazovnih načela. Oštri uvjeti postojanja ostavili su otisak na plesnu i glazbenu kulturu Čerkeza blisko isprepletenu s njom, njihove pjesme i plesovi isključili su otvorene emocionalne manifestacije, bili su strogi i suzdržani.
Natjecateljski plesovi zauzimali su značajno mjesto u plesnoj kulturi Čerkeza (Čerkeza), stoga ćemo u ovom članku pokušati razmotriti njihov utjecaj na razvoj plesne kulture općenito, kao i kako su odražavali stvarnost etnokulturnog života čerkezijsko (adigejsko) društvo.
Njemački ekonomist K. Bücher primijetio je da ples kao središte društvenog života nije mogao na određeni način popraviti materijalna i duhovna postignuća određene formacije. Slijedom toga, svako je doba koreografiju prilagodilo svojim potrebama, stupnju duhovnog razvoja. Ples i glazbena umjetnost odabrali su i konsolidirali životne situacije, odnos društva i vanjskog svijeta. No, na koreografsku i glazbenu umjetnost nije se moglo utjecati izvana.
S vremenom su se pod utjecajem različitih vanjskih i unutarnjih čimbenika sadržaj i oblici mnogih čarobnih pjesama, plesova, rođenih tijekom izvođenja različitih djela, promijenili i izgubili funkcionalni značaj, pretvorili se u tradicionalne narodne plesove. Uz individualne i parne plesove, počeli su se isticati i natjecateljski plesovi. Ovi su plesovi autori 19. stoljeća. zvana lezginka. Adyghe prosvjetni radnik XIX stoljeća. Khan-Girey opisao je lezginku na sljedeći način: „Uvijek je postojao hrabar koji je uskočio u središte kruga, nakon čega je uslijedila druga, treća-tako je započelo plesno natjecanje. Nakon svojevrsne izvedbe - rituala, koji označava početak natjecanja u plesu, započeo je ples u kojem je plesač pokazao svoju spretnost i milost. Takvi su plesovi pridonijeli razvoju plesnih tehnika. Što se tiče druge vrste plesa, ona se sastoji u tome da jedan, govoreći sredinom publike, pleše, izvodeći vrlo spretno različite teške pokrete nogama. Prilazi jednom od prisutnih, rukom mu dodiruje odjeću, a zatim ga zamjenjuje i tako dalje. U ovom plesu sudjeluju i djevojke, ali i oni i muškarci ne čine opscene geste, što se događa s drugim azijskim narodima. Međutim, takav ples nije u poštovanju. "
Valja napomenuti da je u XIX stoljeću. Svi narodi Sjevernog Kavkaza nazivali su se "Azijati". Prema Čerkezima (Čerkezima), "nepristojni pokreti" uključivali su nagle promjene položaja gornjeg dijela tijela, duboke zavoje u stranu, izbacivanje iz ruku s ispruženim prstima, cerenje zuba itd. Takvi pokreti tijela bili su u suprotnosti sa ozbiljnošću i suzdržanošću karakterističnom za čerkesku (adigansku) koreografiju. Virtuoznim pokretima nogu u lezginki gornji dio tijela obično se drži ravno i strogo, bez naglih pokreta, ruke sa savijenim prstima uvijek su u strogo određenom položaju. Poznati Adygheov organolog i etnolog Sh. Shu napominje: "Moguće je da su se te tradicije razvile još u ona daleka vremena, kada su saonice plesale držeći okrugli stol s hranom na glavi, razvijajući stabilnu ravnotežu tijela i njegovo glatko kretanje. "
U edipskom epu "Narts" možete pronaći mnoge primjere plesnih vještina koje su demonstrirali junaci, a ta je vještina bila cijenjena ni manje ni više nego njihovo vojno umijeće, jer je to bio dokaz njihove izvrsne tjelesne kondicije i izdržljivosti. To je najrječitije navedeno u odlomku "Kako se Sosruko prvi put pojavio na Hasseu Narta":
"Zaboravio je svoje brige,
Započeo je veseli ples,
Kovitlao se poput vihora,
Posuđe i zdjele nisu se dodirivali!
Stol je preširok
Plesaču se činilo -
Zavrtalo se oko rubova
Zdjele s ljutim začinima.
Plemenito pleše
Ples bitke i slave
Ne oklijevajte sa začinima,
Bez da je i kap ispustila
Ali iz nasilnog plesa
Hasa hoda kao hodun! " ...
Odlomak "Tlepsh i Khudim" također bilježi vješto izvođenje plesa kovača Khudima. To svjedoči o njegovoj izvrsnoj tjelesnoj kondiciji, sposobnosti ne samo majstorski plesati, već i izdržati sve teškoće vojnog pohoda. Postoji izravna veza između plesačeve vještine i vojne obučenosti izvođača, jer u oba slučaja odlučujuću ulogu imaju njegova fizička forma, izdržljivost i neumornost.
Vrativši se u veseli krug,
U nasilnom plesu krenuo je u pokret.
Svi okretni, sve vještiji
Ples sa kovačnicom na ramenu.
Prašina je prekrila nebo,
Zemlja je hodala kao lijenčina,
Ljudi su padali jedan pored drugog
A Khudim pleše sve više
I otresajući kovačnicu s ramena,
Baci ga preko oblaka,
To će se pokupiti u hodu.
I volovi iz žestokog plesa,
Ne podnosi tresenje
Gurajući se po uglovima u kovačnici,
Osam je kucalo do smrti
Umrli su uz promuklu riku.
Krug je široko mjesto za ples,
Kao da je struja točno pogažena:
Dakle, Slim je neukrotiv
Sedam noći i dana uz sanjke
Bez ustata, sam
Zabava u krugu. "
Lezginku su spominjali N. Dubrovin, J. Bell, J.A. Longworth i drugi. Dubrovin je ovaj ples nazvao "kafenir" - svojevrsna Lezginka, u kojoj solo dionicu izvodi jedan čovjek. “Mladi šesnaestogodišnji dječak obično je izlazio na sredinu platforme, čuli su se zvukovi lezginke, a mlada je plesačica otvorila početak narodnog plesa. Plesač je tada stao na oštre prste svog čevljaka, zatim potpuno iskrivio noge, zatim opisao brzi krug, sagnuo se na jednu stranu i napravio gestu rukom, slično onome kako jahač punim galopom pokupi neku stvar s tlo.
Natjecateljski plesovi obavljali su brojne funkcije: bili su sredstvo tjelesne kondicije, odgajali izdržljivost, bili su sredstvo samoizražavanja, učili su mlade ljude da pokazuju volju i karakter itd. AKO. Blaramberg, general -potpukovnik ruske službe, raspoređen je u Glavni stožer 1830. godine i imenovan je časnikom u sjedištu Odvojenog kavkaskog zbora, što mu je dalo priliku da se temeljito upozna s narodima Kavkaza. Posjetio je Sjeverni Kavkaz nekoliko puta (1830., 1835., 1837., 1840.) i primijetio da je natjecateljski ples bio iznimno popularan među Čerkezima te je ostavio neizbrisiv dojam na putnike koji su ga gledali: „... skače, ali moram reći da im položaj nogu, gotovo uvijek okrenutih prema unutra, jako otežava ... Dvojica plesača suočavaju se jedno s drugim povučenih ruku i izvode skokove i razne pokrete nogama s nevjerojatnom spretnošću i lakoćom. "
Vrhunac izvedbene umjetnosti smatrao se "Ples na prstima" (ili ples na prstima). "Ples na prstima" poznat je među brojnim narodima Kavkaza. Lezgini koriste ovu tehnološku metodu u "Khkerdayakamu" (Lezginka), Čečenima i Ingušima - u "Nukhchi", "Kalchay", Gruzijcima - u "Tserumi", Osetinima - u "Rog -Kafta", "Zilga -Kafta". “Natjecateljski ples na čarapama između dječaka i djevojčica bio je u upotrebi do 1900 -ih. Ples je započeo "Zilga Kafta". Završivši to, djevojka je lagano podigla haljinu i započela "Ples na čarapama". Momak je učinio istu stvar, ali poput muškarca, energičnije ... Ovaj ples, koji je od izvođača zahtijevao posebnu suzdržanost i sposobnost da ostanu na nogama do kraja, trajao je 30 minuta. "
Kabardijci su najčešće koristili "ples prstiju" u "Islameyu", analognom Lezginki. Islamei se razlikovao od ostalih čerkeških plesova po tempu i karakteru izvedbe, unutarnjoj energiji i razvijenoj tehnici. Postoji nekoliko verzija o podrijetlu imena plesa. Prema riječima Sh.S. Shu, vodi se od adigejskog jezika i sastoji se od riječi "is" - "Stick", "le" (tle) - leg, u ovom slučaju "prsti" i "mi" ili "mis" - "ovdje" ili "ovdje", ali općenito se prevodi: "zabijte prste ovdje" ili "plešite na prstima". Ovo ime sasvim je u skladu s načinom izvođenja plesa.
Rascvat islama pada na sredinu 19. stoljeća, budući da je upravo u tom razdoblju nastala poznata istočnjačka fantazija "Islamey" - vrhunac M.A. Balakireva. Ruski skladatelj, organizator "Moćne šake" M.A. Balakirev (1836-1910), nekoliko je puta posjetio Kavkaz. Skladatelj je volio slušati planinske glazbenike, više je puta posjećivao kabardske i čerkeske (adyghe) aule, upoznavao se s pjesmama i melodijama gorštaka. Jedna od melodija koja je pratila pjenušavi ples nadahnula je skladatelja da napiše Eastern Fantasy Islamey (1869) za klavir. Nakon objavljivanja 1870. godine, djelo se brzo širi po cijelom svijetu. Poznati mađarski skladatelj F. Liszt često ga je svirao na svojim koncertima. Dugi niz desetljeća u svijetu nije održano niti jedno veliko pijanističko natjecanje čiji obvezni program ne bi uključivao "Islamey" M.A. Balakireva.
Lezginka (islam), kao uobičajeni kavkaski ples, odražavao je slobodoumni duh kavkaskih naroda. Kozaci, a ne samo Terek, usvojili su od kavkaskih naroda, osobito Čerkeza, kostimografske i plesne pokrete. Poznati francuski znanstvenik-geolog, prirodnjak i arheolog Frederic Dubois 1833. putovao je na Krim i uz crnomorsku obalu Kavkaza. Detaljno se upoznao sa životom Adyga (Čerkeza) i Abhazije i primijetio: "... plesači usvajaju jedan od drugog sve vrste pasa i antraša, poput Kozaka, koji su, vjerojatno, posudili svoje omiljene plesove iz Čerkezi. "
Među terečkim kozacima izraz "plesati Shamil", što znači plesati lezginku, dugo je sačuvan. Trenutno se u nekim kozačkim selima na vjenčanjima i proslavama može čuti: "Sada idemo Šamil!". Kozaci su posudili prepoznatljive pokrete, odnosno formu, ali u usporedbi s Čerkezima, u njihovoj su lezginki pokreti slobodniji, širi, a tempo sporiji. To je diktirala drugačija psihofizika ljudi. Cipele su bile važan faktor oblikovanja stila. Čerkezi (Čerkezi) plesali su u tajicama - stoga je zabilježen aktivan rad gležnja. Svi su koraci izvedeni na prstima ili na prstima, što je davalo lakoću i agilnost tehničkim performansama. Mnogi su se pokreti temeljili upravo na pokazivanju umijeća plesa na prstima. Kozaci su plesali u čizmama, otuda i druga tehnika.
Koreograf Kabardino-balkanskog glazbenog kazališta Yuri Kuznetsov primjećuje: „U čerkezijskom islamu jasno se promatra tumačenje militantnih pokreta. Na primjer, " oznaka " - izbjegavanje udarca sabljom ili sabljom, kretnje rukama, kopiranje pokreta hladnim oružjem. Imitira se preskok, bič, bič i, naravno, pokreti koji oponašaju kretanje konja i let orla. Povijesno gledano, to je više muški ples. U kozačkoj Lezginki, kao rezultat duge povijesne i kulturne interakcije naroda, odražavaju se militantni pokreti usvojeni iz kavkaskog islama ”.
Stoga je tehnička složenost natjecateljskih plesova od izvođača zahtijevala značajne sposobnosti i vještine, a te su vještine stečene na temelju stabilnih tradicija razvijenih kroz stoljeća. Natjecateljski plesovi dugo su bili uobičajeni među Čerkezima (Čerkezima), a izvedbena umjetnost ljudi postigla je visoke rezultate. Čerkezi (Adygi) bili su jedna od najvećih i dominantnih etničkih skupina u regiji, pa je njihova plesna kultura, a posebno natjecateljski plesovi, imala značajan utjecaj na slična područja humanitarne kulture susjednih naroda.
Recenzenti:
Džamikhov K.F., doktor povijesnih znanosti, profesor, v.d. Ravnatelj Savezne državne proračunske znanstvene institucije "Institut za humanitarna istraživanja Kabardino-Balkarskog znanstvenog centra Ruske akademije znanosti", Nalčik;
Apazheva E.Kh., doktor povijesnih znanosti, profesor Odsjeka za opću povijest FSBEI HPE "Kabardino-balkansko državno sveučilište ime HM. Berbekova ", Nalčik.
Bibliografska referenca
Kesheva Z.M., Varivoda N.V. ČERKASKI (ADIGSKI) PLESOVI-NATJECANJA: ETNOGRAFSKI PREGLED // Suvremeni problemi znanosti i obrazovanja. - 2015. - Broj 2-2.;URL: http://science-education.ru/ru/article/view?id=22443 (datum pristupa: 01.02.2020.). Skrećemo vam pozornost časopise koje izdaje "Akademija prirodnih znanosti"
Maykop, 17. travnja - AiF -Adygea. Svaki narod ima tradicionalne plesove i, unatoč novim modernim stilovima, svako značajno slavlje bilo kojeg naroda popraćeno je narodnim plesom. I, možda, ovo nije samo danak tradiciji. Uostalom, ništa ne odražava karakter osobe kao njezin pokret.
Antička umjetnost
Kod Čerkeza koreografska umjetnost nastala je u davna vremena. Najstariji ples Čerkeza naziva se "achekash", što znači "koza koja pleše". Ples se pojavio u ranom poganskom razdoblju i bio je povezan s kultnom ceremonijom u čast boga plodnosti i poljoprivrede Thagaleja.
Jedan od prvih plesova Čerkeza, koji je preživio do danas, je "uji". Nalikuje na okrugli ples. "Uji" plešu držeći se za ruke i kreću se u krugu u određenom ritmu. Ovim plesom obično se završavalo svako slavlje, a možda se i kroz njega isticalo jedinstvo okupljenih gostiju. Jedan od istraživača Sh.S. Shu je u svojoj knjizi "Narodni plesovi Čerkeza" primijetio da su se Čerkezi smatrali djecom sunca te su krugu pridavali čarobno značenje. Stoga se u koreografskim obrascima mnogih plesova odjeci kulta sunca ogledaju, na primjer, u činjenici da smjer plesnog kretanja ide u krug prema suncu. Inače, "uji" je bio jedini ples u kojem je mladić mogao dodirnuti djevojku uhvativši je za ruku.
U davna vremena postojao je chapsch ritual. Provodila se u liječenju ranjenika, a sastojala se u tome što su se mladi ljudi okupljali kraj kreveta pacijenta. Igrali su se igre, pjevali pjesme i plesali kako bi ranjenika odvratili od boli. Vjerovalo se da je takav ritual pridonio oporavku osobe.
Vrste plesova
Postoji nekoliko tradicionalnih čerkeških plesova s određenim plastičnim uzorkom i individualnim pravilima - tlepechas, uji, zafak, zygetlat, Islam, kabardijski islam i kabardijski kafić.
Ekspresivni ples može pokazati vaše osjećaje i stav prema osobi (Adyghe bonton - "Adyge khabze"). To se najjasnije može uočiti u plesovima u paru Čerkeza. Pokreti su izražavali i karakter Adyghe muškarca i Adyghe žene, te prirodu njihovog odnosa. Dakle, glavne muške kvalitete bile su plemenitost i suzdržanost, a ženske - sofisticiranost i gracioznost. Poznanstvo i komunikacija prošli su kroz ples, stoga je, moglo bi se reći, svaki ples imao poseban zadatak. Na primjer, plešući "zafak", dogodilo se poznanstvo. U njoj se momak i djevojka sada približavaju, a zatim se odmiču. Sam naziv "zafak" preveden je kao "sastati se na pola puta".
Ples "Islam" jedan je od najljepših i najromantičnijih plesova. U njoj par pokazuje više povjerenja jedni u druge i glatko se kreće u krug. Svi koji su vidjeli ovaj ples složit će se da je toliko bestežinski da se čini da nema gravitacije. Osjećaj je sličan osjećaju ljubavi koji ples odražava.
"Plesna bitka"
Suvremena profesionalna plastična umjetnost Čerkeza temelji se na tim osnovnim plesovima. Danas u republici drevnu adigejsku plesnu tradiciju čuva Državni akademski folklorni ansambl Adigeje "Nalmes". Štiti i promiče narodne plesove, a stvara i nove skladbe, slike i izvedbe. "Nalmes" je obišao gotovo sve kontinente svijeta. Posjetio SAD, Francusku, Japan, Italiju, Češku, Tursku, Siriju, Izrael, Indiju, UAE i Libiju. I u svakoj od zemalja publika je srdačno pozdravila Adyghe umjetnost.
Danas niti jedan svečani događaj nije potpun bez tradicionalnih plesova. Republička omladina jako voli slagati "jagu". Ovo je igra, koja ima svog voditelja, a ponašanje gostiju uređeno je određenim pravilima, "jagu" se izvodi na gotovo svim svečanim događanjima. Svatko može izaći na ples ili pozvati djevojku koju voli plesati. Ovo je svojevrsna komunikacija među mladima u tradicionalnim oblicima. Ovaj se ples može smatrati i "plesnom bitkom" u kojoj se određuju najbolji izvođači.
Aristotel je već govorio o posebnom utjecaju plesača na publiku. U Poetici je primijetio da plesači kroz ritmičke pokrete prikazuju likove, stanja uma i radnje.
