Muzey tarixi. "O'yin" multimedia loyihasi hayvonot muzeyidan boshlanadi, muzeydagi ko'rgazma o'yini ish soatlari
AZ muzeyi "IGRA" loyihasini taqdim etadi
Dmitriy Krasnopevtsev, Vladimir Nemuxin, Anatoliy Zverev. Ularni har bir noyob rassomchilikka xos xususiyat va atrofdagi jamiyat dunyosidan farqli ravishda o'z dunyosini yaratish qobiliyati birlashtiradi. Ularning barchasi hatto o'zlarining kundalik hayotlarini badiiy, erkin, mustaqil ravishda yashab, san'at asariga aylantirdilar. Ularning barchasi o'z qoidalariga ko'ra o'z o'yinlarini o'ynashdi - hayotda ham, ijodda ham.
AZ muzeyining yangi "O'yin" loyihasi to'rtta rassomning natyurmortlari va abstraktlarini taqdim etadi:
Dmitriy Krasnopevtsev - 9 ta ish,
Vladimir Nemuxin - 15 ta ish,
Anatoliy Zverev -14 ishlaydi,
Platon Infante - 5 ta asar.
“Rasmiy, sun'iy, nafosatli go'zallik mavjud. Undagi hamma narsa o'yin, sehr, jodugarlikdir. " Dmitriy Krasnopevtsev
Dmitriy Krasnopevtsev (1925 - 1995) - yigirmanchi asrning ikkinchi yarmidagi norasmiy san'at etakchilaridan biri. U "metafizik natyurmort" janrida ishlagan, ramziylik va syurrealizm an'analarini birlashtirgan. Evropada, AQShda, Yaponiyada namoyish etilgan. Dmitriy Krasnopevtsev Adabiyot va san'at sohasida yangi "Triumf" mukofotiga sazovor bo'lgan birinchi rassom bo'ldi (1993). Pushkin muzeyining shaxsiy kollektsiyalar bo'limida. Aleksandr Pushkin doimiy ko'rgazma ochdi - "Dmitriy Krasnopevtsevning ustaxonasi", unda nafaqat rassomning rasmlari, balki uning o'quv ustaxonasi buyumlari ham namoyish etilmoqda.
Dmitriy Krasnopevtsev unutilib ketgan shahar va aholi punktlarini qazish paytida olingan son-sanoqsiz qadimiy idishlar, ko'zalar, qoldiqlar bilan o'ralgan. Qadimgi narsalarni saqlovchi, parchalar bilan o'ynab, papiruslar va varaqlarni tekshirib, ularni g'alati natyurmortlarga yozishda, unda inson qoldirgan narsalar o'z hayotlarini o'zlarining maxsus dunyosida yashab, tomoshabinlarga abadiylikni va uning tomoshabinini, metafizik yolg'izlikni eslatib turadi.
"Men kartalarni tanlamadim - kartalar meni tanladi." Vladimir Nemuxin
Vladimir Nemuxin (1925 - 2016) - "nomuvofiqlik" ning yorqin vakillaridan biri. U avangard san'ati ko'rgazmalarida, afsonaviy "buldozer" va "Izmailovo" da faol qatnashgan. 1965 yildan beri u xorijiy ko'rgazmalarda ishtirok etdi. 90-yillarda u Germaniyada yashagan. 2005 yildan beri u Moskvada yashagan va ishlagan. Nemuxinning asarlari Tretyakov galereyasi, Milliy zamonaviy san'at markazi, eng yirik rus va chet el muzeylari va kollektsiyalarida mavjud.
Vladimir Nemuxin bir paytlar Sovet trolleybusida polda yotgan o'yin kartasini ko'rdi va bu taqdirning belgisi deb qaror qildi. O'shandan beri u juda ko'p sonli kartalarni juda ko'p sonli kombinatsiyalarda tasvirlab berdi. U bu hayotiy va chiroyli o'yinni bitmas-tuganmas deb bildi va u nafaqat uni, balki Rossiya va Evropaning badiiy jamoatchiligini ham sehrlab qo'ydi.
"Ba'zan o'yin ongsiz ravishda o'tkaziladi - ammo bu, hech qanday ma'noda, maqsadsiz degani emas." Anatoliy Zverev
Anatoliy Zverev (1931 - 1986) - "ikkinchi rus avangardi" ning taniqli vakili. U o'ziga xos uslubni yaratdi, unda jahon rassomchilik an'analari va yigirmanchi asr san'at yo'nalishlari - taxizm, abstraktsionizm, fauvizm o'zaro bog'liq edi. Georgi Kostaki Zverevni "birinchi rus ekspressionisti" deb atagan. 1959 yildan beri Anatoliy Zverev Moskvadagi kvartira ko'rgazmalarining doimiy ishtirokchisi bo'lib kelgan. Zverevning chet eldagi birinchi shaxsiy ko'rgazmasi 1965 yilda Parijda, Motte galereyasida, keyin esa Jenevada bo'lib o'tdi. 1960-yillarning oxiridan boshlab Zverev Nyu-York, Parij, Kopengagen, Vena, London, Bryusselda namoyish etildi. Zverevning asarlari dunyoning etakchi muzeylari kollektsiyalarida. 2015 yilda Moskvada AZ muzeyi (Anatoliy Zverev muzeyi) ochildi.
Bitta aktyor - Anatoliy Zverevning teatri haqida xotiralar yozilgan, afsonalar va afsonalar yaratilgan. U o'ynashni yaxshi ko'rardi - Chapaev, futbol, \u200b\u200bshashka .... Va shashka o'yini haqida 57 ta qalin daftardan iborat "Traktat" yozgan .. U so'z yaratishni va og'zaki muvozanatni saqlashni yaxshi ko'rar edi va o'zining mavhum rasmida Birinchi Avangard rassomlarining ramzlari va semiotikalari bilan jongle o'ynadi. ... U salaflari hududida beparvolik bilan va bemalol o'ynadi, go'yo jahl bilan: "Ha, men boshlay olaman!"
"... Ongning qandaydir yangi shaklini kashf etish uchun ikki dunyoni o'zaro o'lchash - sun'iy va haqiqiy". Platon Infante
Platon Infante-Arana (1978 yilda tug'ilgan) - multimedia, installyatsiya, video art sohasida ishlaydi. Butunrossiya davlat kinematografiya institutini tugatgan S.A.Gerasimov (rejissyorlik bo'limi). Rossiya va xorijiy zamonaviy san'at ko'rgazmalarining ishtirokchisi. 10 yildan ortiq vaqt davomida Platon Infante-Arana kino va video sanoatida professional ravishda ishlaydi, shuningdek video installyatsiyalarni yaratadi, ularning ba'zilari Moskva zamonaviy san'at muzeyi (MMOMA) va xususiy kollektsionerlar tomonidan sotib olingan.
To'satdan, tasviriy san'at maydonida biz butunlay yangi o'yinchini ko'rmoqdamiz. Yigirma birinchi asrning bu rassomi Platon Infante deb nomlangan va hatto Krasnopevtsev, Nemuxin va Zverev singari qaytarib bo'lmaydigan va oldindan aytib bo'lmaydigan aqllar uning o'yinini tasavvur qila olmagan. Chunki u qisman yigirmanchi asr rassomlari uchun noma'lum makonda - virtual dunyoda o'ynaydi.
Loyiha kuratori - Polina Lobachevskaya;
Loyiha dizayni va multimediyasi - Anatoliy Golyshev;
AZ muzeyining bosh direktori Natalya Opaleva.
Multimedia sessiyalari soat 12:00 dan 19:00 gacha (har soatda) davom etadi. Dushanba kuni yopiq.
Ikkinchi tug'ilgan kuni arafasida AZ muzeyi ramziy qadam tashladi - monografiyalardan voz kechdi. "O'yin" yangi ko'rgazmasi nafaqat ilgari galereyaning yagona qahramoni bo'lgan Anatoliy Zverevga, balki uning ikki zamondoshi - Vladimir Nemuxin va Dmitriy Krasnopevtsevga, shuningdek, yosh rassom Platon Infantega bag'ishlangan. O'z asarlarini ataylab yengil va qiziqarli loyihada birlashtirib, ekspozitsiya kuratorlari rus san'atiga g'ayrioddiy ko'rinish va "o'ynaydigan odam" tushunchasini taklif qilishdi.
AZ muzeyining avvalgi ko'rgazmalari singari, "O'yin" ham bu kabi asarlar bilan emas (garchi bu erda durdonalarning kontsentratsiyasi har doim yuqori bo'lsa ham), kosmosning asl kuratorlik g'oyasi va dizayni kabi. Har bir necha daqiqada zallarda yorug'lik o'zgarib turadi, videoekranlar devorlarga proektsiyalanadi, pol esa shaxmat taxtasi yoki karta o'yini uchun stol sifatida stilize qilinadi. Ammo, tomoshabinlar bilan noz-karashma qilib, muzey ikkita o'yin o'ynaydi va jiddiy va o'ynoqi o'rtasidagi chegarani buzadi.
AZ muzeyining "unvoni" rassomi 14 ta "Suprematist kompozitsiyalar" bilan namoyish etilgan. Asarlar 1957-1959 yillarda Zverev Georgi Kostakining kollektori va homiysi iltimosiga binoan yaratilgan.
Bu qandaydir buyurtma edi. "Siz Malevich va 1920 yillarning avangard rassomlari uslubida yozishingiz mumkinmi?" - "Qo'limdan keladi!" Zverev Suprematizm odatda unga begona bo'lganligini tushundi, ammo Kostakining taklifiga binoan u tajriba o'tkazishga qaror qildi », - dedi AZ muzeyi kuratori Aleksandra Volkova« Izvestiya »ga ushbu guashlarning paydo bo'lishi haqida hikoya qildi.
Qiyinchilikni qabul qilib, Zverev qimor o'yinlari postmodern o'yiniga kirdi. To'rtburchaklar va doiralarni jonglyor qilib, buyuk salaflar bilan aloqani tashqi tomondan saqlab, u mohiyatan boshqacha narsalarni yaratdi. Monoxrom o'lchovdagi tasodifiy rangdagi dog'lar va notekis, qo'lda chizilgan chiziqlar geometrik abstraktlarni hissiyotlar bilan to'ldiradi, Zverevning savdo belgisi g'azabi va spontanligi.
Agar Zverev o'yinchi shashkalarni afzal ko'rgan bo'lsa (muzeyda shashka haqidagi traktatlari yozilgan 57 ta qo'lda yozilgan daftar bor), demak, Vladimir Nemuxin ko'p yillar davomida u uchun ilhom manbai va tom ma'noda qurilish materiali bo'lgan kartalardan ilhomlangan. Rassom ularni tuvalga yopishtirgan, ularni turli xil variantlarda tasvirlagan - ba'zan o'ta realistik, ba'zan shartli ravishda. Ekspozitsiyada namoyish etilgan 15 ta asar Nemuxinning "karta" merosining kichik bir qismidir. Biroq, ularning tanlovi asosiy motivni saqlab turganda uslublar va uslublarning xilma-xilligini namoyish etishga qaratilgan.
Ko'rgazmaning uchinchi qahramoni Dmitriy Krasnopevtsev endi uslublar va haqiqiy narsalar bilan emas, balki istiqbolli va optik illuziyalar bilan o'ynaydi. Uning natyurmortidagi kulrang-jigarrang vazalar, novdalar, kitoblar kartalar uylari singari qulab tushmoqchi bo'lgan eng beqaror tuzilmalarni hosil qiladi. Aynan Krasnopevtsev bilan uchta klassikaga qo'shilgan zamonaviy rassom Platon Infante (boshqa sovet klassikasi, Frantsisko Infante-Arananing o'g'li) muloqotga kirishadi.
Platonning multimediya inshootlari jismoniy narsalar va video tasvirlarning o'zaro ta'sirini o'ynaydi. Shunday qilib, "To'qnashuvlar" (2015) asarida ekranga tushgan panjaralar sirtdagi haqiqiy chiqindilardan "sakrab" chiqadi. Va "Ko'zgu burchagi" (2017) da harakatlanuvchi rasm, xuddi displeyni devorga bosgandek, yog'och to'xtashning davomiga aylanadi.
“Bizning hayotimiz qanday? O'yin! " - "Spades malikasi" dan mashhur ariya tovushlari muzey zalida olib borilmoqda. Hermanni ta'qib qilib, ushbu so'zlarni ko'rgazma qahramonlari o'zlarining san'atlariga nisbatan takrorlashlari mumkin edi. Ammo Pushkin va Chaykovskiyning omadsiz xarakteridan farqli o'laroq, ular o'z o'yinlarida g'alaba qozonishdi.
Bugun muzeylar tunda ochilgan yangi "O'yin" ko'rgazmasi uchun AZ muzeyining ichki qismi o'zgartirildi. Konformist bo'lmagan rassomlar o'ynashadi: Anatoliy Zverev, Dmitriy Krasnopevtsev, Vladimir Nemuxin, ularga zamonaviy rassom va rejissyor qo'shiladi Platon Infante.
Ekspresivlik, ehtiros, doimiy harakat - bu bizga ko'rgazmani dinamik ob'ekt deb atashga imkon beradi.
Aytgancha, multimedia sessiyalari har soatda soat 12.00 dan 19.00 gacha o'tkaziladi
Muzeyning ikki yilligi arafasida ko'rgazma loyihasi har kuni o'yin mazmuni bo'lgan uchta rassomni birlashtirdi. Omma uchun tadbirlar tayyorlanmoqda: ma'ruzalar, konsertlar, boshqa joylarda ko'rgazmalar.
Birinchi qavatda tomoshabinlarni Dmitriy Krasnopevtsev metafizik natyurmortlar bilan kutib olishmoqda, ikkita devor o'rtasida, bir tomonda, ekrandagi Gomerning büstining proektsiyasi, boshqa tomonida esa shoir tasvirlangan barelyef. Light - ko'rgazma maydonining to'laqonli ishtirokchisi.
Ikkinchi qavat Vladimir Nemuxinning asarlari uchun joy bo'ldi. Yaxshi o'yinda bo'lgani kabi, aynan shu imkoniyat Vladimir Nemuxinni o'yinga san'at bilan olib keldi. Bir marta trolleybusda u polda o'yin kartasini ko'rdi va uni rasmlarining leytmotiviga aylantirdi.
"Men kartalarni tanlamadim - kartalar meni tanladi", - aniq ta'kidladi Nemuxin.
Uchinchi qavat shashka o'ynashning 57 usulini ixtiro qilgan Anatoliy Zverevning o'zi mifologiyasi atrofida qurilgan (bu ma'ruza mavzusi bo'lishi kerak). Aynan shu motiv uchinchi qavatning maydonini aniqladi, u erda siz Zverevning Suprematist asarlari, Platon Infantening multimedia asarlarini ko'rishingiz mumkin, shashka o'yin maydonida o'zingizni topasiz.
Tarix
muzey
Muzeyni yaratish g'oyasi 2012 yilda, Yangi Manejda "Zverev olovda" ko'rgazmasi bo'lib o'tganida paydo bo'lgan. Manej zallari 1976 yilda Moskva yaqinidagi Bakovkada kollektor Georgi Kostakining yozgi uyini yoqib yuborgan eski olovning porlashi bilan alangalanib ketdi. Kostaki uyi bilan birgalikda ulkan san'at asarlari to'plami ham yondi. Anatoliy Zverevning asarlarini qoldirgan hayoliy holat o'sha olovda omon qoldi - ular juda ko'p edi.
Ikki yuzdan ortiq asarni keyinchalik 30 mingdan ziyod tomoshabin tomosha qildi. Ammo bu daqiqaga qadar Zverevning misli ko'rilmagan kashfiyoti nafaqat voqea bo'ldi - ko'rgazmaning o'zi ham g'oyadan tortib amalga oshirilgunga qadar voqea bo'ldi. Ko'rgazma futuristik g'oyalarga to'la dramatik, ehtirosli makonga, ultra-zamonaviy vaqt mashinasiga aylandi, u tezda Zverevni hozirgi kungacha etkazdi, so'ngra ertangi kunga katapultatsiya qildi - rassomning butunlay yangi tushunchasi tomon.
Keng jamoatchilikning Zverev ijodiga va individualligiga qiziqishi muzeyni yaratish uchun boshlang'ich nuqtaga aylandi. Muzey g'oyasi sun'iy ravishda paydo bo'lmagan - bu odamlarning Zverevga bo'lgan tabiiy harakatiga javob edi. P. Lobachevskaya - Iqtibos
Muzeyni yaratish tashabbusini Georgi Kostakining qizi Aliki qo'llab-quvvatladi va Zverevning 600 dan ortiq asarini AZ muzeyiga topshirdi. Aliki Kostaki shunday deydi: "Men bu asarlarni juda bosiqlik bilan beraman. Xuddi shu tarzda otam avangard kollektsiyasini xotirjamlik bilan berdi. Men ushbu sovg'ani otam uchun va Tolya uchun qilyapman. Men Zverevning asarlarini Afinada osib qo'yolmayman va odamlarni o'z uyimga taklif qilaman, shunda ular nihoyatda yorqin rassomni kashf etadilar. Tolya Zverevni oxirigacha to'liq ko'rish uchun uni to'g'ri ko'rsatish kerak. Ehtimol, men Kostaki kollektsiyasidagi asarlar Zverevning eng yaxshi davri deb aytish erkinligini qabul qilarman, lekin o'zimning hissiyotlarimdan bilaman, bu darajadagi narsalar kamdan-kam uchraydi. "
Aliki Kostakining sovg'asi 2014 yilda bo'lib o'tgan va hali qurilmagan, ammo allaqachon mavjud bo'lgan AZ muzeyini namoyish etgan ko'rgazmaning sababi bo'ldi - «Anatoliy Zverev. Yangi muzey ostonasida. Bir oy davomida ko'rgazmani 40 mingdan ortiq kishi tomosha qildi.
Ko'rgazmada Anatoliy Zverevning Gretsiyada shu kungacha saqlanib qolgan asarlari namoyish etildi. Ekspozitsiyaning o'zi va kosmosni tashkil qilish muzeyning kontseptsiyasiga aylandi, u bizning ko'zimiz oldida tirik go'sht va qonni oldi.
Ko'rgazmada Zverevning xilma-xilligi, rassomi, shaxsiyati, afsonasi namoyish etildi. Portretlar, hayvonlar rasmlari, landshaftlar va natyurmortlar, abstraktlar va suprematikalar - o'zini cheksiz yorqin asarlar oqimi sifatida namoyish etdi. Zverev fotosuratlar va aforistik bayonotlarda, hujjatli filmlar va zamondoshlarning sharhlarida Zverev chuqur, qayg'uli va kinoyali. Multimediya ekranlari bir necha soniya ichida Zverevning chizmalaridan to'qilgan ulkan yulduz osmonidek ko'rinib, ko'zlarni, yuzlarni, figuralarni olib tashladi va yaqinlashtirdi.
Ko'rgazma va AZ muzeyining g'oyasi Zverevni nafaqat rassom-rassom sifatida, balki ko'plab nazariyalar va amaliyotlar, madaniy modellar, falsafa, she'riyat va nasrlarni to'plagan va uni o'zining cheksiz olamida eritib yuborgan noyob badiiy hodisa sifatida taqdim etdi.
2015 yil may oyida Anatoliy Zverev muzeyi ochilgan 2-chi Tverskaya-Yamskaya ko'chasidagi kichik uch qavatli qasr Zverevning bitmas-tuganmas olamiga singib ketishi mumkin. Zverev bu erda ham "joyning dahosi" bo'lib chiqdi - bu uydan unchalik uzoq bo'lmagan joyda Zverev do'st bo'lgan va ko'pincha u bilan birga yashagan rassom Vladimir Nemuxinning studiyasi bor edi.
Muzeydagi ko'rgazmalar:
"AZ - bu faqat men." 27 may - 15 noyabr. AZ muzeyi Anatoliy Zverev va uning hayoti davomida uni o'rab turgan odamlarning tarjimai holiga bag'ishlangan ko'rgazma loyihasi bilan ochildi. Ekspozitsiya uch qismga bo'lingan - birinchi qavatning mazmuni rassomning avtoportretlaridan, ikkinchi qavat - Zverevning yaqin atrof-muhitidan (nomuvofiqlar, kollektsionerlar, xotin va bolalarning portretlari) iborat edi. Uchinchi qavat butunlay Anatoliy Zverevning musiqasi va sevgilisi Oksana Aseevaga bag'ishlangan edi.
“Sehrli hujayra. Hayvonot bog'iga bormasak bo'ladimi? " 2015 yil 8 dekabr - 2016 yil 28 fevral 1950-60 yillarda Zverev Moskva hayvonot bog'ida virtuoz grafik tsikl yaratdi. Loyihada rassomning 80 ga yaqin asari - guash, akvarel, yog 'namoyish etildi. Ko'rgazma hayajonli o'yin va diqqatga sazovor joy sifatida yaratilgan. Zverevning rasmlari bilan birgalikda zallarda ajoyib narsalar va 3D-installyatsiyalar paydo bo'ldi.
Muzeydagi ko'rgazmalar:
Asrlarning go'zalliklari. 28 mart - 6 noyabr. Muzeyning eng ko'p ko'rilgan ko'rgazmalaridan biri Anatoliy Zverevning turli xil burchak va kombinatsiyalardagi ayol portretini taqdim etdi: tezkor rasmlardan tortib o'tmish va hozirgi zamon bilan dialogga kiradigan murakkab tasviriy tasvirlarga qadar.
"Andersen ertaklari". 2016 yil 20 dekabr - 2017 yil 23 aprel Ekspozitsiya Anatoliy Zverevning 1961 yilda yaratilgan to'rtta ertak uchun rasmlari asosida yaratilgan. Muzey ulkan inshootga aylandi, u erda Zverevning rasmlari bilan bir qatorda zamonaviy rassomlarning (Andrey Bartenev, Katya Filippova, Tatyana Badanina) asarlari bilan ertak olamlari yaratilgan.
Boshqa saytlardagi loyihalar:
"Oldindan ko'rish". Stanislavskiy elektroteatri. Ko'rgazma Chernobil AESidagi avariyaning 30 yilligiga bag'ishlangan. U nonkonformizmning taniqli vakili Pyotr Belenkning rasmlarini (AZ muzeyi kollektsiyasidan) va Andrey Tarkovskiyning "Stalker" filmi tasvirlarini birlashtirdi.
Muzeydagi ko'rgazmalar:
"O'yin". 16 may - 15 oktyabr. 20-asrning ikkinchi yarmidagi norasmiy san'at etakchilarining natyurmortlari va abstraktlari muzey maydonida namoyish etildi. Bular Anatoliy Zverev, Dmitriy Krasnopevtsev va Vladimir Nemuxinning asarlari edi, ular kurator Polina Lobachevskayaning so'zlariga ko'ra hayotda va san'atda o'yin mavzusi birlashtirgan. Loyihada zamonaviy rassom Platon Infante - XXI asr virtual makonida o'ynab kelayotgan novator ishtirok etdi.
Don Kixotga hujum. 2017 yil 24 noyabr - 2018 yil 25 mart Don Kixot Anatoliy Zverev ijodidagi o'zaro faoliyat tasvirlardan biriga aylandi. Muzey makonida 1960-80-yillarda rassomning ramziy asarlari namoyish etildi. Ularning barchasi jahon san'ati sharoitida namoyish etildi - ko'rgazmaning markaziy qismini "Don Kixot" kitobidan Salvador Dalining 12 ta rangli imzo litografiyalari oldi.
Boshqa saytlardagi loyihalar:
“O'tmishdagi yutuq. Tarkovskiy va Plavinskiy "deb nomlangan. Xalqlar teatrining yangi maydoni. Iyun iyul. "Andrey Rublev" filmining 50 yilligi yilida AZ muzeyi "Ikki Andreya" jamg'armasi bilan birgalikda 20-asrning ikki taniqli rassomi - Andrey Tarkovskiy va Dmitriy Plavinskiyni birlashtirgan ko'rgazma yaratdi.
"Siz - yuz yil ichida ...". Rossiya davlat adabiyot va san'at arxivi (RGALI) 2017 yil 15 noyabr - 2018 yil aprel AZ muzeyi Marina Tsvetayevaning 125 yilligiga bag'ishlangan loyihani yaratishda tashabbuskor va sherik. Ko'rgazmada buyuk shoirning nomlari (ekspozitsiyada eng qimmat Tsvetaeva yodgorliklari bo'lgan) va rassom Lidiya Masterkova birlashtirildi.
