Христос с топка да винчи. „Спасителят на света“ от Леонардо да Винчи беше продаден за 450,3 милиона долара в Christie's
Картината „Salvator Mundi“ или „Спасителят на света“ - 500 -годишна творба, уверено приписвана на Леонардо да Винчи - е продадена на 15 ноември 2017 г. в Christie's в Ню Йорк за 450 312 500 долара (включително наградата).
Образът на Исус Христос, който вече е наречен „мъжката Мона Лиза“, стана не само рекордьор сред картини на публични търгове, но и най -скъпата картина на планетата, - казва Влад Маслов, колумнист на Артивен сайт за изкуство. Днес са известни само по -малко от 20 картини на гения на Възраждането, а „Спасителят на света“ е последната, останала в частни ръце. Други принадлежат към музеи и институти.
Творбата е наречена „най -голямото художествено откритие“ на миналия век. Почти хиляда колекционери, търговци на антики, съветници, журналисти и зрители се събраха за търга в главната аукционна зала на Рокфелер център. Още няколко хиляди последваха продажбата на живо. Битката за залагане започна от 100 милиона долара и продължи по -малко от 20 минути. След като цената се повиши от 332 милиона долара в една стъпка до 350 милиона, само двама претенденти се биха в битката. Цената от 450 милиона, обявена от купувача по телефона, стана окончателна. В момента самоличността на новия собственик на историческата картина - включително полът и дори регионът на пребиваване - се пази в тайна.
Предишният рекорд на открит търг бе поставен от картината на Пабло Пикасо „Алжирски жени (версия O)“ - 179,4 милиона долара при продажбата на Christie's в Ню Йорк през 2015 г.
Най -високата цена за работата на някой от старите майстори е платена на търг Sotheby's през 2002 г. - 76,7 милиона долара за „Beating the Babies“ от Питър Пол Рубенс. Картината е собственост на частен колекционер, но е изложена в Художествената галерия на Онтарио в Торонто.
А най -скъпото произведение на самия да Винчи беше рисунката със сребърна игла „Конят и ездачът“ - 11,5 милиона долара, продадени през 2001 г.
Въпреки че настоящият собственик на „Спасителя на света“ все още е инкогнито, името на продавача е известно. Това е милиардерът от руски произход Дмитрий Риболовлев - готвачът на футболния клуб AS Monaco. При изследване на произхода, експертите успяха да установят, че „Спасителят на света“ е продаден през 1958 г. като предполагаемо копие само за 45 паунда стерлинги (60 долара по текущи цени). След това той изчезва за десетилетия и се появява отново на американския регионален търг през 2005 г., вече без приписване. Предполага се, че цената е по -малко от 10 000 долара. През 2011 г., след години на изследвания и реставрация, картината се появява на изложба в Националната галерия в Лондон, която най -накрая гарантира авторството на Леонардо да Винчи.
През 2007 - 2010 г. Спасителят на света е възстановен от Даяна Модестини от Ню Йорк. „Грубо наложените и изкривяващи се по -късни слоеве бяха премахнати, а повредените фрагменти бяха внимателно и щателно възстановени“, пишат експертите на Christie’s и добавят, че такива загуби „се очакват в повечето картини на възраст над 500 години“.
ИЗПРАТИ:
Снимки от отворени източници
Картината на Леонардо да Винчи „Спасителят на света“ е закупена наскоро за рекордни 450,3 милиона щатски долара от неизвестен колекционер, превръщайки се в най -скъпото произведение на изкуството в световната история. (уебсайт)
500-годишната картина на легендарния италиански художник, считана за изгубена за дълго време, изобразява Исус Христос, който държи странна стъклена топка в лявата си длан. Много експерти смятат, че това е така наречената власт (общ символ на властта на монарха), но според други експерти това е съвсем различен въпрос.
Най -удивителното, според изследователите, е, че мистериозната топка на картината напълно пренебрегва законите на пречупване и отражение на светлината. Експерти, които изучават живота и делото на Да Винчи, твърдят, че генийът на Ренесанса, който дори е бил наричан, може да остави загадка за това произведение на изкуството, което човечеството тепърва ще разгадае.
Снимки от отворени източници
Американският журналист и биограф Уолтър Айзъксън обяснява, че „Спасителят на света“ е създаден от италианец през 1500 г., когато известният художник е на 48 години. По това време той се увличаше по оптиката и физиката. Стъкленият артефакт в ръката на Божия Син обаче не показва дифракция на светлина или отражение на ръката. Според експерти Да Винчи не би могъл да допусне такава грешка и да остави топката да изглежда нереалистична. Оказва се, че нарочно е пропуснал толкова важни за него подробности?
Може би е показал по такъв начин, че предметите в ръцете на Исус Христос са в състояние да нарушат известните закони на физиката? Или може би всичко е свързано с мистичните свойства на артефакта и такава топка наистина съществува? И накрая, ще бъде изложена теория, че зад слой боя в тази част на платното може да има някакво скрито изображение - послание за потомството, поради което картината се предполага, че е купена на такава приказна цена.
Странният детайл на картината може да е свързан с нейната приказна цена.
Спасителят на света беше пуснат за продажба на търга на Christie's в Ню Йорк от руския милиардер Дмитрий Риболовлев. Началната цена за шедьовър на изкуството беше 100 милиона долара. Търгът продължи 20 минути, след което анонимен колекционер предложи 450,3 милиона по телефона и никой друг не се осмели да повиши цената. Прави впечатление, че това малко платно с размери 64,5 на 44,7 сантиметра е продадено през 50 -те години на миналия век само за 45 долара, когато е сбъркано с копие. Риболовлев купи картината от швейцареца Ив Бувие през 2013 г. за 127 милиона, който самият я купи малко преди това за 75 милиона. Така през последните 6-7 десетилетия цената на мистериозната картина се е увеличила 10 милиона пъти.
Напълно възможно е основната стойност на мистериозната картина на Леонардо да Винчи да се крие именно в този мистичен детайл и затова действителната цена на „Спасителя на света“ дори може да бъде много по -висока от тази, за която е продадена на търг днес ...
„Спасителят на света“ е картина на Леонардо да Винчи, която отдавна се смята за изгубена. Нейният клиент обикновено се нарича крал Луи XII от Франция. В замъка Уиндзор се съхраняват няколко скици. Оцелели около 20 творби на Леонардос по тази тема. Възможно е един от тях да е силно повреден оригинал на Леонардо, завършен от някой от неговата работилница.
Парижка версия
В продължение на десетилетия маркиз дьо Гане се опитва да убеди музейната общност в първенството на „Спасителя“, украсил имението му в Париж. Според де Гане един от бившите собственици на картината, барон де Ларанти, я е придобил през 19 век от манастир в Нант, където вдовицата на Луи XII завещава да прехвърли произведението.
През 1982 г. картината участва в изложба на творбите на майстора в родния му град Винчи; тази изложба беше курирана от Карло Перети, опитен специалист по атрибуция на Леонардеск. Въпреки всички усилия, маркизът не успя да докаже, че парижкият „Спасител“ е четката на Леонардо. Повечето съвременни каталози го приписват на Франческо Мелци или Марко д'Охоно.
През 1999 г. картината е продадена в Sotheby's за 332 000 долара.
Нюйоркска версия
Има и гравюра от средата на 17 век от Вацлав Холар, вероятно поръчана от английската кралица Хенриета Мария. Ако гравюрата е направена от оригинала на Леонардо, тогава можем да заключим, че по това време картината е принадлежала на Стюартите. Може би това произведение влезе в колекцията на херцога на Бъкингам през 1688 г. Във всеки случай, през 1763 г. неговите потомци го продават на търг като произведение на Леонардо, след което следата от картината се губи.
В края на 2011 г. Националната галерия на Лондон обяви, че предстоящата изложба на творчеството на Леонардо, заедно с неговите автентични милански произведения, донесени в Лондон от цяла Европа, ще включва и Спасителя на света от частна колекция в Ню Йорк. През 1900 г. тя е придобита като работа за миланското училище от един от най -богатите хора във викторианска Англия, баронет Фредерик Кук, собственик на луксозния дворец Монсерат в Синтра. В къщата му висят произведения на Филипо Липи, Фра Анджелико, Хуберт ван Ейк, Диего Веласкес и Рембранд.
Репродукция от каталога на колекцията на Кук, 1913 г. Живопис преди реставрация. (наляво)
„Спасителят на света“ от колекцията на Кук беше изкривен от по-късни бележки и поправки: в ерата на контрареформацията традиционните мустаци и брада бяха добавени към безбрадото и странно женствено лице на Спасителя. Беше толкова трудно да се припише картината в тази форма, че през 1958 г. наследниците на Кук успяха да я продадат в Sotheby's само за 45 паунда.
През 2004 г. на неназован търг творбата е придобита от Робърт Саймън, специалист по стари майстори и група търговци на произведения на изкуството. След това работата беше изпратена за възстановяване, по време на която беше възможно да се изчисти от записите. Подробности за възстановяването не бяха разкрити. След това „Спасителят“ преминал преглед в няколко музея в Европа и САЩ и само Лондон, след консултация с големи експерти, се съгласил да признае авторството на Леонардо. Обръща се внимание на високата изработка на стъкленото кълбо и сякаш светещата ръка на Христос, ефирната лекота на сините одежди, използването на sfumato, сходството на рисунката с скиците от замъка Уиндзор и пълната кореспонденция от пигментите на Нюйоркския Спасител и лондонската Мадона от скалите.
Въпреки че Карло Перети оспорва приписването на тази картина на Леонардо, пазарната стойност на Нюйоркския Спасител беше оценена през лятото на 2011 г. на 200 млн. Долара. През 2012 г. Музеят на изкуствата в Далас се опита да придобие картината. Година по -късно руският милиардер Дмитрий Риболовлев купи платното за 79 милиона долара.
На 11 октомври 2017 г. беше обявено, че картината на Леонардо да Винчи „Спасителят на света“ ще бъде изложена в Christie's в Ню Йорк на 15 ноември, като началната оферта е приблизително 100 милиона долара.
Дмитрий Риболовлев пусна на търг работата си на Леонардо да Винчи „Спасител на света“. Наддаването ще се проведе на 15 ноември, съобщи във вторник базираната в Ню Йорк аукционна къща Christie's. Картината се оценява на 100 милиона долара. Кристи не посочи продавача на картината. Фактът, че платното се продава от семейния тръст на Риболовлев, беше потвърдено пред The Wall Street Journal от представител на руския милиардер, бивш собственик на "Уралкалий", а сега собственик на футболния клуб Монако.
На платното „Спасителят на света“ Исус Христос е изобразен в сини дрехи, в лявата си ръка държи стъклена топка, дясната е повдигната в знак на благословия. Картината датира от около 1500 г. За разлика от останалите оцелели творби на Леонардо (има по -малко от 20), „Спасителят на света“ се намира в частна, а не в музейна колекция.
В средата на 17 век. Картината е била собственост на английския крал Чарлз I, въпреки че има доказателства, че първоначално е била рисувана за френския кралски двор, каза пред Financial Times Алън Уинтърмут, старши експерт по стари майстори в Christie's. След това в продължение на няколко века картината е била собственост на различни европейски монарси.
Дълго време се смяташе за изгубено. А през 1958 г. е продаден на търг само за 45 паунда (тогава около 125 долара) като едно от произведенията на „училището да Винчи“. Авторството на самия Леонардо стана известно едва в средата на 2000-те. През 2005 г., по време на реставрацията, платното е освободено от слоевете боя, наложени върху оригиналното изображение. Така „Спасителят на света“ стана последната открита картина на да Винчи след „Мадона Беноа“, намерена в началото на миналия век.
Експертите на Кристи наричат картината на да Винчи „свещения граал“, откритието й е „по-скоро събитие, отколкото откриването на нова планета“, казва Лоик Гозер, съпредседател на отдела за следвоенно и съвременно изкуство на Кристи.
Публиката за първи път видя платното през 2011 г. на изложба на творбите на да Винчи в Националната галерия в Лондон. По -късно "Спасителят на света" стана един от предметите на спор между швейцарския търговец на изкуство Ив Бувие и Риболовлев, неговия бивш клиент. Две години след изложбата в Националната галерия, чрез посредничеството на Sotheby's, картината беше продадена на Бувие за 80 милиона долара, а той я препродаде на Риболовлев за 127,5 милиона долара.
Тази премия към цената впоследствие беше предмет на дело, заведено от руския милиардер, обвиняващо Бувие в измама. Съдебните производства продължават, но правата на семейство Риболовлеви върху картината не се оспорват. Милиардерът се надява, че „предстоящият търг най -накрая ще сложи край на тази много болезнена история“, каза неговият говорител Брайън Кател.
Дмитрий Риболовлев, собственик на клуба в Монако, може да стане персона нон грата в княжеството
Цената на картината е по -ниска от тази, която Риболовлев е платил за нея през 2013 г. Адвокатът на Бувие Рон Софер се съмнява, че руският милиардер се нуждае от пари от продажбата му. „Ако той продава картина на Леонардо да Винчи, само за да спечели точки в този случай, можете само да я откажете“, каза той пред WSJ.
Риболовлев видя опити да повлияе на правосъдието в публикации за „монакогата“
Ако „Спасителят на света“ бъде продаден за повече от предварителната оценка, това ще стане втората картина, продадена в Ню Йорк тази година за повече от 100 млн. Долара. През май Sotheby's продаде неназована творба на Жан Мишел Баскиа за повече от 110 милиона долара.
На 15 ноември 2017 г. картината на Леонардо да Винчи „Спасителят на света“ беше продадена на търга на Christie's в Ню Йорк за 400 милиона долара + тръжна комисионна 50 312 500 долара за общо 450 312 500 долара. След продажбата картината „Спасителят на Светът "стана най -скъпият в света. Историята като произведение на изкуството.
Но как се сравнява с някои от най -ценните картини? Погледнете по -долу, за да разберете ... ИНФОРМАЦИЯ ЗА ОТРАЖЕНИЕ!
Обмен (обмен)
Вилем де Кунинг
1955 г., 200,7 × 175,3 см 
Номер 17А Джаксън Полок 1948 г.
Според Bloomberg миналата есен известният милиардер, колекционер и филантроп Кен Грифин е определил абсолютна максимална сума за частна сделка за продажба на произведения на изкуството. Грифин купи от холивудския магнат Дейвид Гефен, чиято колекция преди тази сделка се оценяваше на 2,3 милиарда долара, картини на класиците на абстрактния експресионизъм Вилем де Кунинг „Обмен“ и Джаксън Полок „Номер 17А“, като им плати 300 и 200 милиона долара.
Така „Обменът“ на Куннинг споделя дланта с картината на Пол Гоген „Nafea Faa Ipoipo“ („Кога е сватбата?“), Която беше продадена през 2015 г. за подобна сума от 300 милиона долара на дирекцията на Катарския музей.
Онзи ден трябваше да се проведе търг, най -важният лот на който беше картината на Леонардо да Винчи „Спасителят на света“. Платното е наречено „най -голямото откритие на XXI век“, „Мъж Мона Лиза“. Историята на нейното откритие може да се нарече почти детективска.
Леонардо да Винчи пише Салватор Мунди (Спасител на света) около 1500 г. Отначало тя принадлежеше на английския крал Чарлз I, за което свидетелстват записите в инвентарните книги по онова време. Тогава следите от платното се изгубиха. Картината е открита едва в средата на ХХ век, но изкуствоведите единодушно заявяват, че не е оригинал на да Винчи, а дело на един от неговите ученици. Начинът, по който са изобразени лицето и косата на Исус, не съответства на техниката на Леонардо.
Поради това на търга на Christie's тази картина отиде под чук само за 45 паунда. През 2004 г. Робърт Саймън, експерт и ценител на антични картини, стана негов нов собственик. Именно той започна да се съмнява в „Спасителя на света“.
Реставраторът Даян Дуайър Модестини си припомня трепета, с който свали горните слоеве боя през 2007 г .: „Ръцете ми трепереха. Прибрах се вкъщи и не знаех дали съм луд ".
Експертът по ренесансова живопис Мартин Кемп отбеляза: „Беше много ясно, че това е същият човек, създал Мона Лиза. Това е такъв свръхестествен вихър, сякаш косата е жива, движеща се субстанция или вода, както Леонардо написа коса. ".
Картина "Спасителят на света" в Christie "s. | Снимка: dailymail.co.uk.
„Спасителят на света“ е последната картина на Да Винчи, която се намира в частна, а не в музейна колекция. Настоящият собственик на картината, руският милиардер Дмитрий Риболовлев, планира да спаси поне 100 милиона долара за нея.
Леонардо да Винчи. Спасител на света. Около 1500 музей Лувър в Абу Даби
В края на 2017 г. светът на историята на изкуството преживя двоен шок. Самото произведение е пуснато за продажба. И такова събитие може да се очаква още 1000 години.
Освен това беше продаден за почти половин милиард долара. Това едва ли ще се повтори някога.
Но зад тази новина не всеки имаше време да разгледа правилно самата картина „Спасителят на света“ *. Но е пълен с много интересни подробности.
Някои от тях казват, че шедьовърът наистина е написан от Леонардо. Други, напротив, поставят под съмнение факта, че именно този гений го е създал.
1. Сфумато
Както знаете, сфумато е изобретен от Леонардо. Благодарение на него героите на картините се развиха от рисувани кукли до почти живи хора.
Той постигна това, като осъзна, че в реалния свят няма линии. Това означава, че те също не трябва да бъдат на снимката. Очертанията на лицата и ръцете на Леонардо станаха засенчени под формата на меки преходи от светлина към сянка. Именно в тази техника е създаден неговият известен.
Спасителят също има сфумато. Освен това тук той е хипертрофиран. Виждаме лицето на Исус като в мъгла.
"Спасителят" обаче се нарича мъжка версия на "Мона Лиза". Отчасти поради приликите. Тук можете да се съгласите. Очите, носът и горната устна са подобни.
А също и заради сфумато. Въпреки че, ако ги поставите един до друг, веднага е удивително, че виждаме лицето на Спасителя като през гъста мъгла.
Вдясно: Мона Лиза (детайл). 1503-1519
Така че това е двоен детайл. Изглежда тя говори за авторството на Леонардо. Но твърде натрапчиво. Сякаш някой имитираше господаря, но прекали.
Има нещо друго, което обединява Мона Лиза и Спасителя.
Леонардо имаше тенденция да придава на героите си андрогинни черти. Неговите мъжки герои имат женски характеристики. Спомнете си поне ангела в картината „Мадона от скалите“. Чертите на лицето на Спасителя също са доста меки.
Леонардо да Винчи. Мадона от скалите (детайл). 1483-1486 Лувър, Париж 2. Топката като символ на нашия свят
Най -забележителният детайл на картината, освен лицето на Исус, е стъклената топка.
На някои топката в ръцете на Спасителя може да изглежда необичайна. Всъщност, преди Колумб да открие Америка през 1492 г., хората вярвали, че Земята е плоска. Дали новите знания са се разпространили толкова бързо в цяла Европа?
В края на краищата, ако вземете други "Спасители" от онова време, става ясно, че изображението се повтаря. Както немски, така и холандски художници.
Вляво: Дюрер. Спасител на света (недовършен). 1505 Метрополитен музей на изкуствата, Ню Йорк. Вдясно: Jos Van Der Beck. Спасител на света. 1516-1518 Лувър, Париж
Факт е, че древните гърци са знаели за сферичността на Земята. Образованите европейци също са били убедени в това през Средновековието и Възраждането.
Ние погрешно вярваме, че едва с пътуването на Колумб хората осъзнаха своята заблуда. Теорията за плоска земя винаги е съществувала успоредно с теорията за нейната сферичност.
Дори сега има такива, които ще ви убедят, че Земята е четириъгълник, покрит с купол.
Друг забележителен детайл е ръката, която държи топката.
При по -внимателно разглеждане можем да видим pentimento. Това е, когато промените на художника са видими с невъоръжено око.
Моля, обърнете внимание, че първоначално дланта е била по -малка, но майсторът я направи по -широка.
Леонардо да Винчи. Детайл на "Спасителя на света" (стъклена топка). Около 1500 музей Лувър в Абу Даби Експертите смятат, че наличието на сантимент винаги показва авторство.
Но това е нож с две остриета. Възможно е ръката да е написана от ученик. И Леонардо само я поправи.
3. Композиция "Спасител"
Точно това е детайлът, който говори против оригиналността на картината.
Факт е, че няма да намерите нито един портрет на Леонардо, където той да изобразява героя в ясно лице. Неговите фигури винаги са обърнати към нас на половин оборот. Няма значение дали ще вземете ранната работа или последната.
Леонардо направи това нарочно. В по -сложна поза той се опита да вдъхне живот на своя герой, придавайки на фигурите поне малко динамика.
Вляво: Портрет на Джиневра Бенчи. 1476 Национална галерия на Вашингтон. Вдясно: Свети Йоан Кръстител. 1513-1516 Лувър, Париж
4. Леонардо умение
Като анатом Леонардо беше много добър в ръцете на изобразените. Дясната ръка наистина е много умела.
Дрехите също са изобразени в стил Леонардо. Гънките на ризата и ръкавите са естествено изтеглени. Освен това тези подробности съвпадат с предварителните скици на майстора, които се съхраняват в замъка Уиндзор.
Рисунки от Леонардо да Винчи Около 1500 Royal Collection, Уиндзорският замък, Лондон
Достатъчно е да сравним Спасителя на Леонардо с делото на неговия ученик. Изработката веднага се вижда в контраста.
5. Leonard цветове
В Националната галерия на Лондон се помещава Мадоната на скалите на Леонард. Именно този музей е първият, който признава оригиналността на „Спасителя на света“. Факт е, че служителите на галерията имаха убедителни аргументи.
Анализът на пигментите на боята "Спасител" показа, че тя е абсолютно идентична с боите "Мадона на скалите".
Вдясно: фрагмент от картината "Мадона от скалите". 1499-1508 Национална галерия в Лондон.
Да, въпреки увреждането на слоя боя, цветовете са наистина майсторски.
Но същият факт лесно доказва нещо друго. Картината е създадена от ученик на Леонардо, който съвсем логично използва същите цветове като самия майстор.
Човек може дълго да се чуди дали Леонардо сам е написал „Спасителя“ „отвътре и отвън“. Или просто коригира идеята на своя ученик.
Но в продължение на 500 години картината е силно повредена. Нещо повече, потенциалните собственици нарисуваха върху Исус брада и мустаци. Явно не са били доволни от андрогинния облик на „Спасителя“.
