У дома > Измяна на съпруга си > Есе gogol n. Обществена стойност на комедията n


Есе gogol n. Обществена стойност на комедията n




"Одиторът" имаше важно социално значение, като истинска картина на невежеството, произволът и злоупотребите, често се срещаха в тогавашната Русия, особено в провинциалното външно пътуване, където лицата изглеждат управляващи и ягоди се чувстваха в безопасност от контрол и биха могли спокойно да потиснат темата и оставяйки тъмните си дивиди.

Това социално значение на "одитора" ясно разбра самият автор и затова избра епиграфа за комедия поговорката: "Огледалото на Неча има наказание, ако Ryzh Kriva." Но именно това скучно на социалните недостатъци и причинени от автора многобройни атаки и обвинения, както от тези, които усещаха собствената си комедия и от литературните врагове на Гогол.

Всички тези сетива и обещания на обществения гогол са изобразени в специална игра "театрално проследяване след представянето на нова комедия". Тук се провеждат представители на различни обществени слоеве. Сред тях са хора, които са напълно безразлични към комедията и на повдигнатите от него въпроси, които нямат собствена преценка и да чакат: "Какво ще кажат в списанията."

Но по-голямата част от комедията за живот, прекъсващо се тълкува с нея и ожесточените атаки и автора. Писателите (в лицето им Гогол изобразяват Булгарин и Сенковски и дори поставят фразите, заимствани от собствените си статии в устата), са ядосани на успеха на комедията и се наричат \u200b\u200bмръсен фарс, невероятна карикатура.

Други са недоволни от комедията в литературните термини, те не намират истински низ, нито кръстовището. И накрая, повечето атаки срещу моралната и обществената цел на пиесата, и сама намирам липсата на нея, тъй като съдържа всички порочни лица и няма благородни, че комедията произвежда твърде депресиращо впечатление; Други го намират пряко опасно, подозирайки автора в тайно намерение да подкопаят уважението към правителството, те казват, че няма нищо световно за него, че цялата игра е подигравка за Русия.

Срещу всички сетива и обвинения, Гогол предмети към "театралната ребулация" и в защитата си тя принуждава някои
от получени лица; Така например една от публиката изяснява особеността на риска от комедия, която обединява всички индивиди в едно, и,
Позовавайки се на мерките за аристофа, посочва сериозно социално значение, което може да има комикси. Друг
зрителят, "много скромно облечен човек", обекти срещу обвинението, сякаш авторът, представляващ погрешна форма на длъжностни лица, имаше
Целта да подкопаят зачитането на властта и следователно може да има лош ефект върху хората; В отговор на тези обвинения той цитира думите на една от публиката от простотата: "Предполагам, че управителите са били наранени и всички бледи, когато дойде кралската опора!"

Уважението се губи, за да не служители и длъжности, но на онези, които са зле изпълняват дълга им; В това отношение комедията има дори образователно значение, тъй като показва, че официалните злоупотреби не остават ненаказани. И накрая, "скромно облечен човек" изразява идеята, че комедията трябва да има полезно морално въздействие върху всички изобщо, тъй като всеки трябва да накара всички да погледнат назад и да се запитат, независимо дали няма други възпрепятствани в него, които са отглеждани автора.

Същата мисъл за моралната и образователната стойност на изкуството се повтаря г-н Б., който констатира, че установяването на публични дефекти и недостатъци в позор е необходимата изповед и първата стъпка към корекцията. И накрая, в края на пиесата, авторът говори и изразява своите възгледи по смисъла на смях и ролята на хумористичен писател.

Смяхът е силна сила: "Има дори онзи, който не се страхува от нищо в света". Смехът в комедията не е бездействан: "Той задълбочава темата, я прави ярко какво ще се изплъзне, без да се страхува от властта и празнотата на живота няма да се страхуват от човека; Незначителна и подложена, с която човек преминава безразлично всеки ден ", става ясно, осветено от смях на поета.

Смехът има сериозна образователна стойност, защото това прави човек да погледне назад към себе си, защото показва, че човек може да бъде издигнат над неговите недостатъци, да язди вкуса му.

Задачата на поета на хуморист е да преподава отрицателни образи. Позовавайки се на заместник, той се противопоставя на идеалната си добродетел. Той е физически недостатък: те ги считат за това, в същото време той скърби моралното падане на човека. "В дълбините на студения смях, горещите искри на вечни, могъща любов могат да бъдат намерени, и който изсипва често духовни, дълбоки сълзи, той изглежда се смее на света."

"Одиторът" не слезе от сцената и в нашите дни. Защо Гогол Комедия не е загубил смисъла си сега? Първо, защото пресъздава ера в силно художествени образи, отколкото да знае миналото; Второ, защото в нашите дни тя не е чужд
Някои страни на реалността и техния смях като гъста сила се бори с останките от миналото.

Сравняване на Гогол с Пушкин, Лермонтов, е лесно да се види, че Gogol се отличава от тях не само идеологически, но и по начин на писмото, според литературните умения. Самият Гогол добре разбрал чертите, оригиналността на художественото си писмо и го определи накратко, но ясно: "Смейте се през сълзите невидими за света."

Hogol Humor не е същото във всички работи. В някои случаи той е мек, в други ядосани и дори, може би, отровни. Например, в "Starlavetsky Standowners" от автора по-жалко и любов към героите на историята, отколкото желанието да се смеят на растителния им живот; В "революцията" подигравка е очевидна над жалост за длъжностните лица; В резултат на това читателят лесно възприема комедията като сатир.

В глухите нощ на реакцията тя звучеше като безмилостно-тежко изречение по цялата стара, феодална серпентина. то
Поради факта, че Гогол е успял да покаже най-отвратителните явления в живота на отечеството си с невероятна сила на обобщаването и яркостта. Съвременниците на писателя, които видяха ужасен умник в образите на "одитора", беше над това, което да мисли сериозно.

Въпросът беше поставен от ръба и беше необходимо да се търси излизането от този мъртъв край, в който преди реформата на Русия отиде. Най-доброто от гоголските съвременници го направи. Представители на революционната демокрация, Белински и Черничевски, изключително силно поставени Гогол, главно, главно, защото той управлявал с изключителна сила на художествените умения да разкъсат от официалната Русия, Русия на бюрократичната бюрократичност на продажбите, всички външни военни маски и показват животното "Snimport", \\ t Подзем-Дмюхановски и други стълбове на отечеството. И те бяха прав в оценката на Гогол.

Нито един от руските писатели в Гогол не се приближи толкова близо до образа на "злата суровата реалност", според изражението на Белински, никой не е бил истински и наистина не я е скицал, както го направи Гогол.

Този искрен образ на живота в условията на Z0-40s придоби особено значение. Русия в тази ера стоеше на прага
реформи; Преструктурирането й е било възможно да се произведе само въз основа на задълбочено и всеобхватно проучване на всички болни места; За това е необходима предварителна ревизия. Такава ревизия и произведена Гогол, създавайки безсмъртната си работа.

Това беше присъдата на Гогол над благородната и официална Русия и това е най-голямата социална и историческа заслуги на художника.
Заедно с това трябва да се отбележи изключителната роля на Гогол в историята на развитието на руската литература. Прекият и най-прекият наследник на Пушкин, Гогол с невероятно умение продължава и се засилва в руската литература, после посоката, която изискваше писател на истината на живота, широко покритие на реалността.

Гогол имаше безценни заслуги както на съвременното общество, така и на всяка последваща руска литература. Той павира за последващи драматични писатели. Той създаде руска художествена комедия. За Гогол в руската сцена преобладават Мелодрама и Хидроевил.

Мелодрама, изпълнена с изкуствени ефекти, не само няма нищо общо с реалния живот, но и е бил лишен от художествено достойнство. Така наречените комедии (водна воля, част и т.н.) беше трудно да се обадят пълноценни произведения на изкуството. Всички те бяха основани по различна точност и извънредни конкретни обстоятелства. Имаше комичност без съдържание, но разпоредби.

Само в сравнително редки случаи на комедията имаше обществено значение, беше сатирата за изграждане на руския живот. Понякога такава сатира достигна много сила. Но в художествени термини те стояха много ниски. Активни лица - често ходене пороци, които нямат нищо общо с реалните хора. Гогол постави сатирата си в перфектна форма.

В "одитора" за първи път пред очите на руския читател, в толкова широк епичен образ, с такава безмилостност
Точността и силата се изпълняват, образа на руския провинциален живот. Косни в тъпа, мръсна блато, рус спал и внезапно го
Най-блатото в целия му ужас се появи пред духовните очи на руската интелектуална сила на думата художник-сатиристки. Вълнение
Започна несравнима.

Проклетният автор не искаше да вярва, че съществуващите лица на "одитора" са част от заобикалящата реалност, те искаха да затворят очите си към жестоката истина. Но това беше твърде чест и подходящо беше показано; Изпълнителното оръжие срещу ужасната реалност постави смях. Така че смяхът излекува язвитата на реалността и в ярката реконструкция на цялата истина е безсмъртната заслуга на Гогол.

Комедия N.V. Гогол "одитор" и този ден не загуби значението на модерността. Целия ужас на човешките места по улиците, всички произвол
Властите, които толкова ярко са изобразени автора в неговата безсмъртна комедия, все още е тежък кошмар, който виси над Русия.

Разбира се, тези форми, в които властите се появиха, но сама по себе си, което дава право на облекло за произвол, остава и остава непроменено и така нататък.

Ако мислите за тъжната картина на позицията на обществото, която се смее през сълзи, рисува Гогол в "революцията", за да изхвърли цялата комична страна на тази "комедия", можете да видите ужасната драма на руската реалност, последният акт, който все още не е възпроизведен.

Есе gogol n.v. - одитор

Тема: - Социално значение на комедията N.V.Gogol "одитор"

Времето, когато съм живял и работил n.v.gogol, е отбелязан от големи социални и исторически събития.
Детските години на писателя съвпаднаха с поражението на Наполеон в патриотичната война от 1812 г., изхода на Русия до широката международна арена. Младите години на Николай Гогол принадлежат към периода, когато декемвристите са изградили планове за революционната реорганизация на Русия, а след това открито се противопоставят на автокрацията и правомощия. На литературната област N.V. Hogol влезе във времето на жестока политическа реакция. Неговата творческа дейност се развива през 30-те-40-те години на XIX век, когато управляващите кръгове на Никълъс се опитвах да премахна всяка ценна книга, социална независимост.
Външният вид през 1836 г. комедийният "одитор" е придобил социално важен, не само защото авторът критикува и осмива недостатъците и недостатъците на цариста Русия, но и защото комедията му е написала писател и чете публиката и читателите да погледнат в душата му, Помислете за универсалните ценности. Гогол не споделя идеите на революционната реорганизация на обществото, но той свещено вярваше в прочистващата сила на смях, вярваше в триумфа на правосъдието, което със сигурност щеше да спечели, веднага щом хората осъзнаят цялото най-лошото. Така, в своята пиеса, N.V. Hogol определя целта - "силно се смейте" преди всичко, което "заслужава да се признае всеобщо".
В комедията "одитор" от мястото на действие, авторът избира малък провинциален град, от който "най-малко три години изтеглях, няма друга държава". Героите на пиесата Н.В. Хогол прави градски служители и "лицето на Фyshmagoric", Клезлекова. Геният на автора му позволи на примера на малък остров на живота да разкрие тези характеристики и конфликти, които характеризират социалното развитие на цялата историческа ера. Той успя да създаде артистични образи на огромен социален и морален обхват. Малкият град в пиесата завладява всички характерни особености на социалните отношения от този момент, като основният конфликт, на който е построена комедията, се крие в дълбоко противоречие между това, в което се занимават градски служители, и представяне на обществеността, интересите на жителите на града. Беззаконие, Министерството на финансите, подкуп - всичко това е показано в "революцията" не като индивидуални дефекти на отделните служители, но като общоприети "норми на живота", отвъд коя власт не мисли за тяхното съществуване. Читателите и зрителите нямат съмнение за минута във факта, че някъде животът преминава през други закони. Всички норми на взаимоотношения "между хората в град" одитор "гледат в пиесата като широко разпространена. Откъде, например, служителите имат такава увереност, че одиторът, пристигнал от Санкт Петербург, ще се съгласи да участва в вечерята При управлението няма да откаже да поеме очевидни подкупи? Да, защото какво знаят това от опита на техния град и е толкова различно от столицата?
Гогол взема не само социални дефекти на обществото, но и морално, духовно състояние. В одитора авторът извади ужасна картина на вътрешната разединение на хората, които могат да се обединят само навреме под влиянието на обикновения страх за всички. В живота хората управляват арогантен, разбит, приятен, желанието да се подобри по-добро място, за да се подобри. Хората са загубили идея за истинското чувство за живот. Възможно е да грешат, достатъчно, като в градски човек, всяка неделя редовно посещава църквата. Скрий истинската същност на действията им към длъжностни лица, помага и фантастични лъжи, които до голяма степен са сходни към Хъллетаковская. Lyapkin-Treipkin взема подкупи с кученца за бози и го нарича "много различен бизнес". В болниците на града хората се възстановяват като мухи. " Mailman разкрива писмата на други хора само защото "смъртта обича да знае какво е ново в света".
N.v.Gogol не е случайно да превърне традиционния фаза на сцената и развитието на парцела в своята пиеса, казвайки, че "вече няма да има електричество, паричен капитал, печеливш брак, отколкото любовта?". Истинските ценности на човешката природа за градските служители се заменят с идеи за ранга. Пазител на училищните миди, скромен титулен съветник, честно казано, признава, че ако някой му каже, така че той има "и няма душа, а езикът и езика в мръсотията." Това е благоговеен страх от "значителен човек" води до факта, че длъжностните лица, които напълно разбират цялата празнота и глупост на Хлеков, изобразяват най-голямо уважение и не само изобразяват, но и наистина го чувстват.
Описание на неговата игра "Одитор" като комедийна публика, n.v.gogol многократно подчертава дълбокото обобщено съдържание на своите изображения. Непоставима арбитражи на управлението, обтега на DUPACH на дерхергото, ехидичният прострисьор - всички тези дълбоки социални обобщения. Всеки от комедията на героите символизира определен диапазон от човешки качества, позволявайки на автора да покаже колко модерният човек се смачка, доколкото няма идеи за героично и благородство.
Огромният творчески успех на писателя може също да се счита за образ на Хорстаков, който авторът не е случайно да помисли за основния характер на работата. Кластаков беше, че най-изцяло изрази същността на ерата, в която няма нормална човешка логика, в която човек не съди от своите умствени качества, а според обществената си ситуация. И за да се вземе висока позиция, само случай, който ще ви оттегли "от мръсотия в принца", не правете усилия, грижи се за обществено благо.
Така може да се твърди, че в комедията, генерализираните видове хора и отношения между тях, N.V. Gogol може да отразява живота на съвременната Русия с голяма сила в работата. Вдъхновен от идеите за високо призвание на човек, писателят се противопостави на целия нисък, порочен и объркан, срещу падащи обществени норми и човешки морал. Огромната обществена стойност на пиесата е силата на нейното въздействие върху аудиторията, която трябва да осъзнае, че всички посетени от тях на сцената се случват около тях и в реалния живот.

Социално значение на комедията Н. В. Гогол "одитор"

Времето, когато съм живял и работил Н. В. Гогол, е отбелязан от големи социални и исторически събития. Детските години на писателя съвпаднаха с поражението на Наполеон в патриотичната война от 1812 г., изхода на Русия до широката международна арена. Младите години на Николай Гогол принадлежат към периода, когато декемвристите са изградили планове за революционната реорганизация на Русия, а след това открито се противопоставят на автокрацията и правомощия. На литературната област Н. В. Гогол се присъедини към бруталната политическа реакция. Неговата творческа дейност се развива през 30-те години на XIX век, когато управляващите кръгове на Николай първо се стремят да премахнат всякакво свобода, социална независимост.
Външният вид през 1836 г. Комедията "одитор" е придобила социално значение не само защото авторът критикува и осмива недостатъците и недостатъците на царската Русия, но и защото комедията му е написала писател и гледа на публиката и читателите да погледнат в душата му, Помислете за универсалните ценности. Гогол не споделя идеите на революционната реорганизация на обществото, но той свещено вярваше в прочистващата сила на смях, вярваше в триумфа на правосъдието, което със сигурност щеше да спечели, веднага щом хората осъзнаят цялото най-лошото. Така че в неговата пиеса Н. В. Гогол се поставя целта - "силно се смейте" преди всичко, което "достоен за универсален".
В комедията "одитор" от мястото на действие, авторът избира малък провинциален град, от който "най-малко три години изтеглях, няма друга държава". Героите на Пизена Н. Гьогол прави градски служители и "семейство фантастика", Клезлекова. Геният на автора му позволи на примера на малък остров на живота да разкрие тези характеристики и конфликти, които характеризират социалното развитие на цялата историческа ера. Той успя да създаде артистични образи на огромен социален и морален обхват. Малък град в пиесата завладява всички характерни черти на социалните отношения от това време.
Основният конфликт, по който е построен комедията, е дълбоко противоречие между факта, че градските служители са ангажирани и представят за обществеността, интересите на жителите на града. Беззаконие, Министерството на финансите, подкуп - всичко това е показано в "революцията" не като индивидуални дефекти на отделните служители, но като общоприети "норми на живота", отвъд коя власт не мисли за тяхното съществуване. Читателите и зрителите нямат съмнение за минута във факта, че някъде животът преминава през други закони. Всички норми на отношенията между хората в град "одитор" гледат в пиесата като широко разпространена. Когато, например, служителите имат такава увереност, че одиторът, който е пристигнал от Санкт Петербург, ще се съгласи да участва в вечерята на власт, няма да откаже да поеме очевидни подкупи? Да, защото те знаят това от опита на своя град и е толкова различно от столицата?
Гогол взема не само социални дефекти на обществото, но и морално, духовно състояние. В одитора авторът извади ужасна картина на вътрешната разединение на хората, които могат да се обединят само навреме под влиянието на обикновения страх за всички. В живота хората управляват арогантен, разбит, приятен, желанието да се подобри по-добро място, за да се подобри. Хората са загубили идея за истинското чувство за живот. Възможно е да грешат, достатъчно, като в градски човек, всяка неделя редовно посещава църквата. Скрий истинската същност на действията им към длъжностни лица, помага и фантастични лъжи, които до голяма степен са сходни към Хъллетаковская. Lyapkin-Treipkin взема подкупи с кученца за бози и го нарича "много различен бизнес". В болниците на града хората "се възстановяват като мухи". Mailman разкрива писмата на други хора само защото "смъртта обича да знае какво е ново в света".
Н. В. Гогол не е случайно превъплъщава традиционния низ на сцената и развитието на парцела в своята пиеса, казвайки, че "вече не е там, който сега има електричество, паричен капитал, печеливш брак, отколкото любовта?". Истинските ценности на човешката природа за градските служители се заменят с идеи за ранга. Пазител на училищните миди, скромен титулен съветник, честно казано, признава, че ако някой му каже, така че той има "и няма душа, а езикът и езика в мръсотията." Това е благоговеен страх от "значителен човек" води до факта, че длъжностните лица, които напълно разбират цялата празнота и глупост на Хлеков, изобразяват най-голямо уважение и не само изобразяват, но и наистина го чувстват.
Описание на "одитор" като комедийна публика, N. V. Gogol многократно подчертава дълбокото обобщено съдържание на своите изображения. Непоставима арбитражи на управлението, обтега на DUPACH на дерхергото, ехидичният прострисьор - всички тези дълбоки социални обобщения. Всеки от комедията на героите символизира определен диапазон от човешки качества, позволявайки на автора да покаже колко модерният човек се смачка, доколкото няма идеи за героично и благородство. Така авторът ни подготвя да разберем една от основните идеи на поемата "мъртви души", в която той ще покаже, че няма нищо по-лошо от обикновеното, смазващо зло.
Огромният творчески успех на писателя може също да се счита за образ на Хорстаков, който авторът не е случайно да помисли за основния характер на работата. Кластаков беше най-напълно изразил същността на епохата, в която няма нормална човешка логика, в която човек не се съди от неговите умствени качества, а според обществената му ситуация. И за да се вземе висока позиция, само случай, който ще ви оттегли "от мръсотия в принца", не правете усилия, грижи се за обществено благо.
По този начин може да се твърди, че в комедия, обобщените видове хора и отношения между тях, Н. В. Гогол, могат да отразяват живота на съвременната Русия с голяма сила в работата. Вдъхновен от идеите за високо призвание на човек, писателят се противопостави на целия нисък, порочен и объркан, срещу падащи обществени норми и човешки морал. Огромната обществена стойност на пиесата е силата на нейното въздействие върху аудиторията, която трябва да осъзнае, че всички посетени от тях на сцената се случват около тях и в реалния живот.

Времето, когато съм живял и работил Н. В. Гогол, е отбелязан от големи социални и исторически събития. Детските години на писателя съвпаднаха с поражението на Наполеон в патриотичната война от 1812 г., изхода на Русия до широката международна арена. Младите години на Николай Гогол принадлежат към периода, когато декемвристите са изградили планове за революционната реорганизация на Русия, а след това открито се противопоставят на автокрацията и правомощия. На литературната област Н. В. Гогол се присъедини към бруталната политическа реакция. Творческата му дейност се развива в 30-40-та

годините на XIX век, когато управляващите кръгове на Никълъс първо се стремят да премахнат всяка ценна книга, социална независимост.
Външният вид през 1836 г. Комедията "одитор" е придобила социално значение не само защото авторът критикува и осмива недостатъците и недостатъците на царската Русия, но и защото комедията му е написала писател и гледа на публиката и читателите да погледнат в душата му, Помислете за универсалните ценности. Гогол не споделя идеите на революционната реорганизация на обществото, но той свещено вярваше в прочистващата сила на смях, вярваше в честването на правосъдието, което със сигурност ще спечели веднага щом спечели

хората са наясно с цялата лоша на лошите. Така че в неговата пиеса Н. В. Гогол се поставя целта - "силно се смейте" преди всичко, което "достоен за универсален".
В комедията "одитор" от мястото на действие, авторът избира малък провинциален град, от който "най-малко три години изтеглях, няма друга държава". Героите на Пизена Н. Гьогол прави градски служители и "семейство фантастика", Клезлекова. Геният на автора му позволи на примера на малък остров на живота да разкрие тези характеристики и конфликти, които характеризират социалното развитие на цялата историческа ера. Той успя да създаде артистични образи на огромен социален и морален обхват. Малък град в пиесата завладява всички характерни черти на социалните отношения от това време.
Основният конфликт, по който е построен комедията, е дълбоко противоречие между факта, че градските служители са ангажирани и представят за обществеността, интересите на жителите на града. Беззаконие, Министерството на финансите, подкуп - всичко това е показано в "революцията" не като индивидуални дефекти на отделните служители, но като общоприети "норми на живота", отвъд коя власт не мисли за тяхното съществуване. Читателите и зрителите нямат съмнение за минута във факта, че някъде животът преминава през други закони. Всички норми на отношенията между хората в град "одитор" гледат в пиесата като широко разпространена. Когато, например, служителите имат такава увереност, че одиторът, който е пристигнал от Санкт Петербург, ще се съгласи да участва в вечерята на власт, няма да откаже да поеме очевидни подкупи? Да, защото те знаят това от опита на своя град и е толкова различно от столицата?
Гогол взема не само социални дефекти на обществото, но и морално, духовно състояние. В одитора авторът извади ужасна картина на вътрешната разединение на хората, които могат да се обединят само навреме под влиянието на обикновения страх за всички. В живота хората управляват арогантен, разбит, приятен, желанието да се подобри по-добро място, за да се подобри. Хората са загубили идея за истинското чувство за живот. Възможно е да грешат, достатъчно, като в градски човек, всяка неделя редовно посещава църквата. Скрий истинската същност на действията им към длъжностни лица, помага и фантастични лъжи, които до голяма степен са сходни към Хъллетаковская. Lyapkin-Treipkin взема подкупи с кученца за бози и го нарича "много различен бизнес". В болниците на града хората "се възстановяват като мухи". Mailman разкрива писмата на други хора само защото "смъртта обича да знае какво е ново в света".
Н. В. Гогол не е случайно превъплъщава традиционния низ на сцената и развитието на парцела в своята пиеса, казвайки, че "вече не е там, който сега има електричество, кеш капитал, печеливш брак, отколкото любовта?". Истинските ценности на човешката природа за градските служители се заменят с идеи за ранга. Пазител на училищните миди, скромен титулен съветник, честно казано, признава, че ако някой му каже, така че той има "и няма душа, а езикът и езика в мръсотията." Това е благоговеен страх от "значителен човек" води до факта, че длъжностните лица, които напълно разбират цялата празнота и глупост на Хлеков, изобразяват най-голямо уважение и не само изобразяват, но и наистина го чувстват.
Описание на "одитор" като комедийна публика, N. V. Gogol многократно подчертава дълбокото обобщено съдържание на своите изображения. Непоставима арбитражи на управлението, обтега на DUPACH на дерхергото, ехидичният прострисьор - всички тези дълбоки социални обобщения. Всеки от комедията на героите символизира определен диапазон от човешки качества, позволявайки на автора да покаже колко модерният човек се смачка, доколкото няма идеи за героично и благородство. Така авторът ни подготвя да разберем една от основните идеи на поемата "мъртви души", в която той ще покаже, че няма нищо по-лошо от обикновеното, смазващо зло.
Огромният творчески успех на писателя може също да се счита за образ на Хорстаков, който авторът не е случайно да помисли за основния характер на работата. Кластаков беше най-напълно изразил същността на епохата, в която няма нормална човешка логика, в която човек не се съди от неговите умствени качества, а според обществената му ситуация. И за да се вземе висока позиция, само случай, който ще ви оттегли "от мръсотия в принца", не правете усилия, грижи се за обществено благо.
По този начин може да се твърди, че в комедия, обобщените видове хора и отношения между тях, Н. В. Гогол, могат да отразяват живота на съвременната Русия с голяма сила в работата. Вдъхновен от идеите за високо призвание на човек, писателят се противопостави на целия нисък, порочен и объркан, срещу падащи обществени норми и човешки морал. Огромната обществена стойност на пиесата е силата на нейното въздействие върху аудиторията, която трябва да осъзнае, че всички посетени от тях на сцената се случват около тях и в реалния живот.


Самият писател вярва, че единственото честно лице в пиесата е смях. "Странно: Съжалявам", пише Гогол в "театралното устройство", "че никой не забеляза честен човек, който е в моята пиеса." Да, имаше едно честно, благородно лице, действащо в нея във всичко, което го продължава. Това е честно, благородно лице беше смях. Помнете думите му от "автора на автора": "Ако се смеете, е толкова по-добре да се смеете силно и над това наистина достоен за универсалния. В "революцията" реших да събера всичко лошо в Русия в една купчина, която тогава знаех, цялата несправедливост, която се прави на тези места и в тези случаи, когато най-вече се изисква от човека, и в едно от всички време се смее във всичко. "
Перфектно осъзнавайки силата на сатирата, смях, Гогол, с тяхната помощ, се опитаха да подобрят живота на обществото. Специални равенства към художествени умения, които се проявяват в състава на пиесата, моделиране на героите на действащите лица и в самия проблем на работата. Гогол комедия се характеризира с необичайна конструкция. От първите думи на управлението, действието е свързано

Въпреки това, събития, обикновено предхождащи струните и свързани с експозицията, се превръщат в добре познат зрителя значително по-късно - те са разпръснати по време на пиесата.
Необичайното и комедийното кръстовище - първо е трудно и дефинирано. На пръв поглед се планира да научи Клезлеков: предложение за сватбата на дъщерята на управлението, служители се радват, че са успели да проведат одитор. Но зрителите знаят, че Хелстаков е манекен, че не може да се направи по това действие. Shpekin се появява и докладва кой е хладен. Всеки разбира, че е заблуден. Винцевете са намерени - Бобчински и Добчински. Всички са засенчени, повечето от всички предоставени. Действието отива до упадъка. И изведнъж - посланието на жандарме за пристигането на истинския одитор. Това е ново в драмата на това време. Като изследователи на уведомление за творчеството на Гогол: "Трудно е дори да се реши, че пред нас е изолирането дали, или кулминация, или вратовръзката, напълно за разлика от първите действия. Най-вероятно, както както, така и трети "
Известният режисьор В. И. Немирович-Данченов каза: "Този финал представлява един от най-забележителните явления на живописна литература. Като една фраза, той вързаше пиеса, така че една фраза на жандармите, той я отключва, фразата отново създава зашеметяващо впечатление с изненадата си и в същото време перфектна нужда. " Гогол, прикрепен към крайното значение. Не случайно той описва тази сцена по-подробно. Има дори рисунка, която се приписва на автора на комедията; След като се научим от постмайстора, кой е такъв xles, всичко е удивено и наскърбено, те сам по себе си. Те, такива правила, възприемат "Fitulku" за одитора, възнаграждаваха го и също отидоха на пътя като голям. Но най-лошото беше най-голямата новина, от която наистина можете да се изтръгнете: пристигна истински одитор. Това, което е ново, тази среща подготвя длъжностни лица, ще могат ли да устоят на позициите си?
- "В" Революцията "- пише Белински," няма сцени на най-доброто, защото няма най-лошите, но всеки е отличен, като необходимите части, артистично образувайки едно цяло, закръглено вътрешно съдържание. "
В пиесата има два основни конфликта:
- Вътрешно - сблъсък на град и граждани: "Меркурий и гражданство ме обърква".
- Външно - между градските власти и одитора. "С този втори конфликт авторът повдига въпроса за начините, начините за решаване на основния, основен конфликт на играта между съществуващата полицейска бюрократичен съвет и населението, въпреки че този конфликт почти е получил сценичното въплъщение."
Въпреки това трябва да се каже за него, защото писателят, както е отбелязано по-горе, не ограничава задачата си само да се смее на окръжните служители. Гогол създава типични герои, в които се отразяват характерните характеристики на хората от автократко-мрачната ера. Ролята на всеки, най-незначителен човек в пиесата е забележим, защото той носи голямо семантично натоварване. Пример е знак за разцепване д-р Гернер. Името му на християните означава "милостив, състрадателен", но Гогол го снабдява с такова име, което премахва всичко, свързано с милостта: Lebel Poginner е далеч от популярните маси, не харчи лекарства за тяхното лечение и следователно в болничните хора "харесват хората мухи се възстановят ", т.е. умира. Това не е случайно името на Джиннера и думата "умиране" е един корен. Или друг пример: вдовица на Onter-Office, която се появява за миг и произнася само няколко копия, но те могат да бъдат съставени от биографията на човек, да представят цяла ера.

  1. Поема Н. В. Гогол "Мъртви души" е авторски опит да покаже целия живот на Русия, да разбере естеството на руския народ, да определи по-нататъшните пътища на неговото развитие. Самият Гогол каза, че парцелът ...
  2. Епизодът на "Plushkin Chichikin" е интересен в идеологически художествени термини. Авторът успя да привлече живи, ярки снимки на срещата на Чичиков с най-отблъснатия наемодател, с "нож върху човечеството". Плушин Чичики Павел Иванович посети последния ...
  3. Поемата N. V. Gogols Dead Souls се възприемат от читателите предимно като работа на сатирични. Междувременно самият автор дори не го смяташе за такъв. 25 юли 1845 г. Гогол пише доброто си ...
  4. Гогол Тарас Булба е история за героичното минало на нашата родина. В него Гогол ни казва колко смело се борят за родината и вярата си срещу басурмен. Закон ...
  5. В тази работа N. v.gogol съчетава реалистичните снимки на живота и образите на народната фантастика и историческите мотиви, в техния съвкупност и многостранна представа за живота на украинския народ. Създаване на ...
  6. Одиторът принадлежи на тези, които читателят и зрителят улавя незабавно и сякаш се изненада. Гогол пише за работата си: "Реших да събера всичко лошо, което само знаех, и за ...
  7. Времето, в което такъв човек е бил възпитан като Тарас Була. В историята изобразява събития, настъпили през XVII век. Беше трудно за Украйна, тъй като чуждестранните нашественици не даде мир на украинския народ, ...
  8. Ако се свържете със структурата на стихотворението, тогава можем да видим, че в него са получени представители на доминиращите класове: благородници, служители, "милиони миньори" и т.н. Хората не са директно показани в стихотворението, без да броят слугите. ..
  9. Рус, къде се бързаш? Дайте отговор. Не отговаря. N. V. GoGol Като се има предвид галерията на героите, получени от Гогол в първия обем на "мъртвите души", несъзнателно се чудеха: и кой от ...
  10. Колкото и да е различно и неочаквано показват една наистина човешка, духовна същност на Тара и Остав. Външно, суров и категоричен, изглежда, дори и жесток и груб, буфер "мислеха за дълго време. Мислеше за ...
  11. Реализмът на "одитора" е различен от реализма, да речем, "гръмотевични бури" на Островски или "чайка" Чехов. Като V. Брюсов правилно отбеляза: "Няма нищо средно за Гогол, - той знае само огромно и безкрайно." Въобще не ...
  12. През 1852 г., след смъртта на Гогол, Некрасов написа красива стихотворение, която може да бъде епиграф на цялото дело на Гогол: "Шапка с омраза, топене, въоръжаване на Сатира, той минава трънлив път с ...
  13. Николай Василевич Гогол започна да пише поема през 1895 г. в Санкт Петербург при постоянните съвети на Пушкин. След дългите висящи в Европа Гогол се засели в Рим, където цялото се посвети на себе си ...
  14. В центъра на Bulby - героичният образ на хората, които се борят за тяхната свобода и независимост. Никога в руската литература никога не е пълна и ярко не изобразява обхвата на народния живот ....
  15. Историята е любим жанр на Николай Василевич Гогол. Образът на главния герой на историята на Тарас Булба е създаден на базата на изображенията на изключителни фигури на националното освободително движение на украинския народ - Nalyvayko, Tarasa washed, лобода, пистолет, ...
  16. Работата по "мъртвите души" Гогол започна през 1835 г. по съвета на Пушкина и на парцела, подканен от него. Самият писател многократно подчертава величието и широчината на своя дизайн: "Какво огромен, какво ...
    17. "Живот и морал на провинциалната Русия" за едно или повече произведения на Гогол, колко добри хора имат, но колко е, от когото няма живот. На етапа на тях! ...
  17. Големият писател N. v.gogol има огромен брой произведения, включително нощта преди Коледа. Фентъзи и хумор преплита в нея и причинява усмивка на читателя. Началото на работата е подлост, която ...