Фолклорни жанрове: примери в литературата. Характерни черти на фолклора




Между фолклора и литературата има тясна връзка, поради спецификата на словесното творчество, което отразява представите на човека за света около него и законите на развитие на социалното съзнание. Съществуват обаче фундаментални различия във фолклорните и литературните произведения, които определят техните характерни черти и характеристики.

Фолклорв широк смисъл, това е исторически установено колективно съавторство, което е погълнало народните традиции, предавайки в устна или игрална форма поетично обобщение на опита на много поколения. Сред фолклорните жанрове се различават ритуал, песен и епос. Епичните жанрове включват приказки, легенди, епоси, легенди, приказки, както и малки форми на устно народно творчество - поговорки, поговорки, гатанки и анекдоти. Думата „фолклор“ често се използва в по -тесен смисъл - за определяне на съдържанието и начина на създаване на словесни художествени образи, характерни за тези жанрове.

Начало литературакато форма на изкуство в много култури се свързва с развитието на народния епос. Той послужи като основа за летописите и житията на светците; принципът на разказването, заимстван от народните приказки, е използван при изграждането на сюжети на приключенски и измамни романи - прототип на много жанрове на съвременната проза; образната структура и ритмичната организация на епоси, исторически, обредни песни са отразени в поезията на автора.

Литературните произведения обаче не се подчиняват на фолклорните канони, имат по -сложна композиция, произволно развиващ се сюжет и могат да съществуват само в писмена форма, тъй като всяка от тях е оригинална творба, създадена от един човек.

От Възраждането стилът на автора се е превърнал в характерна черта на художествената литература, а обект на образа е вътрешният свят на героя, в който читателят открива моралните приоритети и черти на епохата, присъщи на определен исторически период в развитието на обществото.

Съвременният литературен процес е сложен многостранен културен феномен, който се проявява в разнообразието от вече установени и само зараждащи се форми на словесно творчество.

За разлика от литературата, фолклорът запазва стабилни форми и неактивна композиционна структура на текста. Вътрешният свят на героя е затворен: важно е само събитие или действие, в което не се проявяват черти на характера, а общопризнати принципи на поведение, взети за основа на реда, който установява баланс между добро и зло.

Заключения сайт

  1. Фолклорът е специална форма на устно народно творчество, която в словесни образи предава обобщени представи за устройството на света и човешката общност. Литературата като форма на изкуство се реализира в писмена форма и отразява вътрешния свят на човек в системата от социални отношения, които са се развили в определен исторически период.
  2. Фолклорните произведения са резултат от колективен творчески процес, при който е невъзможно да се установи авторство. Литературата събира произведения, чието авторство е надеждно известно.
  3. Фолклорните жанрове се подчиняват на стабилни правила за сюжет, създаване на фигуративна система и избор на средства за художествена изразност. В литературните произведения принципите на изграждане на сюжет и създаване на образ се определят от автора.

набор от текстове на руската народна култура, предавани главно устно, със статут на безавторични, анонимни и не принадлежащи на определени отделни изпълнители, въпреки че са известни имената на някои изключителни изпълнители: разказвачът на епоси Т. Г. Рябинин, въплъщението на И. А. Федосова , разказвачката А. К. Баришникова, певицата на А. И. Глинкин. Тези текстове се пеят или разказват, имат повече или по -малко голяма форма (историческа песен или поговорка), са свързани с ритуали (календарни песни-заклинания, оплаквания) или, напротив, са напълно независими от тях ( дреболии, епоси). Най -важните качества на произведенията на руския фолклор се определят от културната памет на етноса, предопределения светоглед и религиозни традиции и ежедневния прагматизъм на социалните структури, в които те съществуват. Понятието „руски фолклор“ се свързва с концепцията за традиционализъм, въпреки че количественото натрупване на постепенни промени води до появата на нови явления. Фолклорната традиция има както общи руски черти, така и местни, регионални, внасящи в общия фолклорен фонд изобилие от варианти и особености на съществуването на всяко отделно произведение, обичай, ритуал и пр. В процеса на историческото развитие постепенното и се наблюдава естествено умиране на традиционния фолклор. Най-старите форми на руския фолклор са ритуали и обреден фолклор, които включват календарни празници и ритуали, обредни песни (коледни песни, Масленица, Троицко-Семицки, Купала, стърнища и др.) И заклинателни песни (автоматни песни, веснянка, Егориевски песни, кръгли) танци и други), конспирации, оплаквания, поезия на погребение и сватбени обреди. С образуването на руската държава жанровият репертоар на руския фолклор се разширява значително.

ФОЛКЛОР И ЛИТЕРАТУРА:

Устна и писмена дума

Въпреки разногласията между фолклористите относно това как да наречем народна поезия, вероятно всички ще се съгласят, че такива определящи черти като колективност, традиция и устен характер на произведенията са присъщи на нея. Нещо повече, всеки от компонентите може да присъства и в други видове творчество, но във фолклора те задължително са в неразривно единство.

Колективният характер на народното изкуство е преди всичко общността на поколенията, която се проявява на различни нива: общността на поколения от семейство, село, регион, националност, човечност (помнете, във връзка с последното, скитане по света истории). С други думи: колективността е неделима от традицията за прехвърляне на произведения от едно поколение на друго и това прехвърляне задължително трябва да се извърши устно.

Без да се намалява значението на традицията и колективността при определянето на народното творчество, ние предлагаме да посветим статията на устния фактор на произведенията на словесния фолклор и в тази връзка да разгледаме историята на връзката между руския фолклор и руската литература.

Когато поетичният фолклор се нарича изкуство на думите, трябва да се добави, че тази дума трябва да се говори. Много е важно. Това е неговата основна разлика от литературата - изкуството на писаното слово.

Говорената дума има свои специални художествени способности: изражение на лицето, жестове, тембър на глас, интонация и други средства, които литературата не може да използва (или използва ограничено). Писменото предаване на произнесената дума винаги ще остане сурогат. Всяко писмено фиксиране на приказка или песен има характер на имитация, която при цялата си полезност (дори необходимост) не може да замени оригинала, както една снимка не може да замени жив предмет. Животът на всяко фолклорно произведение се осъществява в множество устни версии, които са основно близки, но в същото време се различават един от друг. Фолклорът е немислим без импровизация. Това е красотата на изкуството на изговорената дума: всеки текст е уникален и неподражаем по свой собствен начин. Всеки път чудото на изкуството се извършва директно пред очите ни, в наше присъствие.

16 Славянска традиционна култура

По едно време се чуха гласове, че фолклорът трябва неизбежно да загине, че литературата ще го замени. „Логиката“ беше следната: фолклорът е изкуството на неграмотното население, предимно на селското, неговият устен характер се определя главно от липсата на образование. Ако разказвачът завърши училище и се научи да пише, той ще престане да бъде разказвач и ще стане писател. Авторът на тези редове, преди петдесет години, сам защитаваше такава неправилна позиция; неправилно по много причини. Фолклорът е бил признат само сред неграмотните класове, фактът, че приказки, анекдоти, слухове и слухове, песни, поговорки и поговорки са били често срещани в благородната и интелектуална среда, не са взети под внимание. Но най -важното беше, че фолклорът има свое специално художествено поле, недостъпно за литературата, до което може само да се доближи. Винаги е имало майстори на говоримата дума, „прекрасни разказвачи на истории“, чието изкуство не е било записано едновременно. Така всички признаха Д.И. Фонвизин, който имаше дарбата да „показва хора“, както И.Л. Андроников, как Ариадна Ефрон, дъщеря на Марина Цветаева, забавляваше съкилийниците си. Устните истории на М. С. Щепкин се възхищаваха на А. С. Пушкин. Интересен разказвач беше Н.К. Загряжская, от нея Пушкин и П. А. Вяземски записа много легенди от 18 век. Има спомени за М. Горки като талантлив разказвач, който обичаше да разказва и слуша другите.

Но изкуството на изговорената дума не е непременно фолклор. Той става единствен, когато и двата компонента се срещнат - устната дума и традицията, тоест когато предаването на устен материал има традиционна основа, се комбинира с предаването на определени традиции.

Устната традиция възниква и започва да се развива, когато няма писмен език и следователно не може да има сравнение с литературата и противопоставяне на нея.

С покръстването на Рус литературата започва да се развива и вече през XII век се появява такъв забележителен паметник като „Приказката от отминалите години“, където широко се използва устната традиция на легенди, предания и дори анекдоти. Когато по -голямата част от обществото беше неграмотно, социалното разделение не премина, както по -късно, чрез противопоставяне: устна литература за обикновените хора - писане за висшите класове. Социалните пристрастия могат да се проявят както в литературата, така и във фолклора. Пример за това са различните легенди за Кие-принца и Кие превозвача. Вероятно легендата за Kie-носителя в древността е носила определен свещен характер, загубен до 11 век. Тогава се появи легендата за Kie-prince. В "Приказка за отминали години" са записани и двете, но по това време легендата за Kie превозвача вече се възприема като легенда за Kie обикновения. В древноруската литература можете да намерите произведения, идентични по идейното съдържание на устната традиция: Житието на Петър и Феврония, демократичната сатира и др.

Литературният език по това време е църковнославянският език на великоруското издание. Устната разговорна реч не може да бъде обект на писане. Съвременният филолог Б. А. Успенски нарича такава ситуация „църковнославянско-руска диглосия“, в която има книжна езикова система, свързана с писмената традиция, и некнижна система, свързана с ежедневието. При тези условия, според учения, никой не използва системата на книжния език като средство за разговорна комуникация "(Б. А. Ус-пенски. Кратко очертание на историята на руския литературен език (XI-XIX век) М., 1994 г. , стр. 5) Разделянето на литературата и фолклора тогава ставаше по жанрове: някои бяха част от писменото слово (текстове на църковна служба, жития, хроники, разкази и т.н.), а други - устни (приказки, песни, поговорки , поговорки). ръкописни паметници на поговорки и поговорки, въпреки че техните колекции вече съществуват през 17 век. Ако се намират в летописите, то само като чужд цитат, а не език на автора ("Погибоша, като обре", " Неприятности, като в семейството "и т.н. и т.н.).

Докато по -голямата част от обществото остана неграмотна, за него беше отворен само елементът на разговорната реч, който всички познаваха, а с него и песни и приказки - устна традиционна поезия. Елизавета Петровна, все още велика херцогиня, когато беше заплашена от манастира, вечерта на верандата на двореца си изпя песен: „О, живот мой, беден живот мой“. Това беше чуто от войник, стоящ наблизо на часовника, и каза на съседа си в казармата. И той не се изненада: „Какво толкова странно, жената е жена, която пее“. Тогава все още нямаше социална опозиция: „фолклор - нефолклор“, но имаше: „женски песни - мъжки песни“. Фактът, че бъдещата императрица пее песни, известни на обикновена селянка, е характерна черта на времето.

Когато през XVIII век. Тъй като започнала да се формира благородна интелигенция, тя отначало се опитала да се изолира от фолклора, който й бил добре известен от разказите на чичовци -крепостнички и бавачки, виждайки в него само невежество. Сега в повечето случаи си спомнят как Фонвизин майсторски овладява елемента на разговорната реч, познава поговорки и поговорки. Но кой говори в комедиите си с поговорки и поговорки? - Скотинин и Простакови! Драматургът използва фолклорна афористика в езика на негативните си герои в знак на грубост и невежество. Митрофан и Скотинин слушат „историите“ (приказките) на птицата-жена Агафия. Според традицията от XIX век. човек трябва да бъде трогнат и да каже за близостта на Скотинин и Митрофан към народната поезия. Но за Фонвизин е различно. За него това е знак за мрак и липса на култура, срамно за благородник.

В. Ф. Одоевски има такъв епизод в приказката "Град в табакера". Момчето на звънеца обяснява: „Това е нашата поговорка“. А главният герой Миша възразява: „Татко казва, че не е много добре да свикваш с поговорките.“ В благородната култура от първата половина на 19 век. поговорката и поговорката носят печат на някакво табу.

Ново отношение към устната поезия като „народна мъдрост“ възниква в края на 18 и началото на 19 век. в творбите на А. Н. Радищев, Н. М. Карамзин и накрая, А. С. Пушкин. Именно в неговите творби „устното“ е най -ясно маркирано като „народно“. По това време между хората и интелигенцията вече се бяха появили „ножици“, имаше високообразовани хора, които не познаваха добре устното творчество. Много скоро те видяха в това „липсата на проклетото си образование” (А. С. Пушкин - Л. С. Пушкин, ноември 1824 г.). Тогава възниква възглед за устната традиция като народна. През това време литературата и фолклорът се разделят социално. Цитирането на фолклора като знак за връзка (или желание за такава връзка) с народа, и точно с обикновените хора, започва с произведенията на Пушкин, разбирането на устната традиция като особена „народна мъдрост“. Нека си припомним образите на Пугачев, Савелич, Варлаам с техните песни, поговорки и шеги.

Приблизително с A.P. Чехов, ситуацията се променя коренно. Всички сме хора и всичко най -добро, което имаме, е от хората, пише той. Разделението на фолклор и литература губи своята социална основа. Чехов използва поговорки и поговорки абсолютно свободно, като не разделя адресатите на писмата си на тези, за които е възможно, и тези, за които е неприлично да използват народни афористики в писма (в Пушкин това разделение е много ясно проследено).

А А.А. Блок използва фолклорните образи като лични, а не в противоречие с речевата си практика („Моят любим, мой принц, моят годеник ...“).

В творбите на поети от ХХ век. в речта на автора често се появяват образи на традиционната устна поезия. В същото време те са привлечени не от социалната природа, а от художествената изразителност.

Б. Пастернак: ... откъде Макар не е затлъстявал телета ..

А. Твардовски: Когато сериозни причини

За реч, узряла в гърдите,

Обичайното оплакване от зачеването,

Че няма думи, не започвайте.

Всички са думи - за всяка същност,

Всичко, което води до битка и труд,

Но повторено напразно

Те отслабват, както мухите умират.

Терминът на народната поетика "начало", поговорки за Макар и умиращи мухи, поетите използват като образи, известни на всички. Тези образи са обща собственост и следователно собственост на поети. И поетите се отнасят с тях като с тяхното имущество, като си позволяват да ги използват по свой собствен начин, в донякъде променена, но разпознаваема форма („не затръшна“ - вместо „не караше“).

Днес фолклорът, подобно на литературата, обслужва цялото общество; можем да говорим за националното устно творчество. Класовото разделение е заменено с разделение на социални групи: фолклор на туристи, студентски фолклор, миньори, затвор и др.

Налице е постоянно взаимно влияние на фолклора и литературата, но то вече не носи същия характер, както през 19 век. Това е взаимното влияние на две сродни изкуства на думата - устно и писмено, и в двата случая изкуството на образната дума.

Фолклорът като изкуство на изговореното слово ще живее толкова дълго, колкото говорещият език. В този смисъл той е вечен. Жанровете се променят. Отминаха епосите, „дългите“ песни ги няма; Активно живеят копнежи, проза без приказки, промени в литературни песни, анекдоти, поговорки, поговорки.

В древни времена устната традиция съдържаше цялото количество човешки опит, тя беше всеобхватна - това е религия, наука, метеорология, медицина, агрономия, етика и естетика. Следователно епичните произведения от далечното минало са толкова величествени. Разделението на труда повлия и на устната традиция. Науката, теологията, юриспруденцията и други области на знанието са станали независими дейности. За съвременния фолклор остава само изкуството на говоримата дума. Следователно днес нито епосите, нито Илиадата са възможни - времето им е минало. Но една мръсотия, поговорка, поговорка носят голям поетичен заряд, който е необходим в днешния ни труден живот.

Трябва да има много внимателно и внимателно отношение към изходящия фолклор. Човек не може да не му се възхищава, не може да не го обича. Той може (и трябва) да звучи от сцената, по радиото и телевизията - но все пак няма да замени съвременния фолклор. А съвременният фолклор се случва днес: въз основа на традицията или въз основа на нарушаването на традицията - потомците ще го разберат. Нашият дълг към тях е да защитаваме и съхраняваме, записваме и записваме всичко. Опитът показва, че потомството може да надцени нашите рекорди и че това, което днес изглежда ценно, няма да заинтересува никого утре. И обратно.

Фолклорът е продукт на особен вид поезия. Най -тясната връзка съществува между фолклора и литературата, между фолклора и литературната критика.

Литературата и фолклорът на първо място се припокриват в своите поетични жанрове и жанрове. Има жанрове, които са специфични само за литературата и са невъзможни във фолклора (например роман) и обратно: има жанрове, които са специфични за фолклора и са невъзможни в литературата (например конспирация). Възможността за класификация в литературата и фолклора по жанр е факт, свързан с областта на поетиката.

Една от задачите на фолклористиката е задачата за изолиране и изучаване на категорията на жанра и всеки жанр поотделно, като тази задача е литературна.

Една от най -важните и най -трудните задачи на фолклора е изучаването на вътрешната структура на произведенията, накратко, изучаването на композицията, структурата.

Изучаването на средствата за поетичен език е чисто литературна задача. Фолклорът има специфични за него средства (паралелизми, повторения и т.н.) или че обичайните средства за поетичен език (сравнения, метафори, епитети) са изпълнени със съвсем различно съдържание, отколкото в литературата. Това може да се установи само чрез литературен анализ.

Фолклорът има много специфична за него специфична поетика, различна от поетиката на литературните произведения.

Между фолклора и литературата има не само тясна връзка, но и че фолклорът като такъв е феномен на литературен ред. Той е един от видовете поезия.

Фолклорът в своите описателни елементи е литературна наука. Връзката между тези науки е толкова тясна, че често поставяме равен знак между фолклора и литературата и съответните науки. Литературният анализ може само да установи феномена и закономерността на народната поетика, но не може да ги обясни.

Фолклорът има редица специфични черти, които го отличават толкова силно от литературата, че методите на литературното изследване не са достатъчни за решаване на всички проблеми, свързани с фолклора.

Една от най -важните разлики е, че литературните произведения винаги и със сигурност имат автор. Фолклорните произведения обаче може да нямат автор и това е една от специфичните особености на фолклора.

Ние стоим на гледната точка, че народното творчество не е измислица, а съществува именно като такова и че изучаването му е основната задача на фолклора като наука.

Генетично фолклорът трябва да се доближи не до литературата, а до език, който също не е измислен от никого и няма автор или автори. Тя възниква и се променя съвсем естествено и независимо от волята на хората, навсякъде, където са създадени подходящи условия за това в историческото развитие на народите.

Фолклорът може първоначално да представлява интегрираща част от обреда. С израждането или падането на обреда фолклорът се откъсва от него и започва да живее самостоятелен живот.

Това разграничение дава възможност да се открои фолклорът като особен вид творчество, а фолклорът като специална наука. Историк на литературата, желаещ да проучи произхода на произведение, търси неговия автор. Фолклористът с помощта на широк сравнителен материал установява условията, създали сюжета. Литературата и фолклорът се различават не само по произхода си, но и по формите на своето съществуване, съществуването си.

Литературата се разпространява писмено, фолклорът - устно. Тази разлика отива в основата на въпроса. Литературното произведение, след като е възникнало, вече не се променя. Той функционира в присъствието на две количества: той е авторът, създателят на произведението и читателят. Посредническата връзка между тях е книга, ръкопис или представление. Ако едно литературно произведение е непроменено, тогава читателят, напротив, винаги се променя.

Фолклорът също съществува в присъствието на две количества, но количества, които са различни от това, което имаме в литературата. Това е изпълнителят и слушателят, пряко или по -точно пряко противоположни един на друг.

Изпълнителят изпълнява парче, което не е създадено лично от него, но е чувал и преди. Изпълнителят не може да бъде сравнен по никакъв начин с поета, който чете неговото произведение. Изпълнителят е фигура, характерна за фолклора. Изпълнителят не повтаря буква след буква това, което е чул, а прави свои промени в това, което е чул. Фактът на променяемостта на фолклорните произведения се признава в сравнение с неизменността на литературните произведения.

Читателят на литературно произведение е така или иначе безсилен цензор и критик, лишен от всякакъв авторитет, тогава всеки слушател на фолклора е потенциален бъдещ изпълнител. Фолклорната творба живее в постоянно движение и промяна. Следователно тя не може да бъде изучена напълно, ако е записана само веднъж. Трябва да се записва възможно най -много пъти. Такъв запис се нарича вариант и тези варианти са напълно различно явление, отколкото например изданията на литературно произведение, създадено от едно и също лице.

Фолклорните произведения се разпространяват, променят се през цялото време и тази привлекателност и променливост са една от специфичните черти на фолклора. В орбитата на този фолклорен апел могат да бъдат привлечени и литературни произведения. Ако например се рецитира наизуст без никакви промени спрямо оригинала, то този случай по същество не се различава много от изпълнението от сцената или другаде. Но веднага щом такива песни започнат да се променят, да се пеят по различни начини, да се създават варианти, те вече се превръщат във фолклор, а процесът на промяната им подлежи на изучаване на фолклорист.

Съществува значителна разлика между фолклора от първи вид и стихотворенията на поети, свободно изпълнявани и предавани по -далеч от ухото. В първия случай имаме чист фолклор, тоест фолклор както по произход, така и по бягане и тираж. Във втория случай имаме фолклор с литературен произход, който включва само една негова черта, а именно фолклор само в курса, но литература по произход.

Тази разлика винаги трябва да се има предвид при изучаване на фолклора.

Има два крайни случая на авторство във фолклора: първият е фолклор, индивидуално създаден от никой, възникнал в праисторическите времена в системата на който и да е обред или по друг начин и оцелял при устно предаване до наши дни, вторият случай е ясно индивидуален произведение на съвременността, циркулиращо като фолклор. Всички форми на преход са възможни между тези две крайни точки през развитието на фолклора и литературата.

Такива въпроси обаче се решават не описателно, а в развитието им. Генетичното изследване на фолклора е само част от неговото историческо изследване, това ни води до въпроса за фолклора като феномен не само на литературен, но и на исторически ред, и на фолклора като исторически, а не само литературен, дисциплина.

Разликата между фолклора и литературата

Предназначение на ПП: - затвърждаване на теоретичните знания в хода на сравнителен анализ на фолклорни и художествени текстове.

Оборудване на урока: текстове:

Основното съдържание на урока:

"Характерни особености на фолклора и литературата"

Практически урок №2.

Анализ на фолклорни произведения. Определяне на рода, жанра, жанровото разнообразие

Предназначение на ПП : - формиране на умения за определяне на вида, жанра, жанровото разнообразие на фолклорните произведения, разделянето им според историческата периодизация.

Оборудване на урока : текстове:

1. Руски устен фолклор: Читанка: учебник. ръководство. за университети. / съст. В. П. Аникин. - М., 2006.

2. Руски устен фолклор: Читалка - работилница: учебник. ръководство. за университети. / изд. С. А. Джанумова. - М.: Академия, 2007.

диаграма (приложение № 1)

Основното съдържание на урока :

Задача номер 1.Определете историческия период на възникване на произведението в сферата на битието, неговия вид, жанр, жанрово разнообразие на фолклорна творба, предложена от учителя, като използвате схемата „Жанрово разнообразие на устното народно творчество“ (приложение No 1). Попълнете таблицата „Анализ на фолклорни текстове“.

"Анализ на фолклорни текстове"

Текст № По историческа периодизация Чрез сферата на битието род жанр Жанрово разнообразие

Практически урок №3.

Анализ на народните приказки

Предназначение на PP : - формиране на умения за анализ на фолклорни текстове на приказки.

Оборудване на урока : текстове:

1. Руски устен фолклор: Читанка: учебник. ръководство. за университети. / съст. В. П. Аникин. - М., 2006.

2. Руски устен фолклор: Читалка - работилница: учебник. ръководство. за университети. / изд. С. А. Джанумова. - М.: Академия, 2007.

Основното съдържание на урока:

Задача номер 1... Прочетете текста, предложен от учителя, попълнете таблицата „Жанрово разнообразие на руски народни приказки“. Определете жанровото разнообразие на приказката по преобладаващите характеристики. В колоната „Наличност“, ако няма знак, поставете (-), ако има (+).

"Жанрово разнообразие на руски народни приказки"

Текст № Знаци Наличност
Произходът на приказката
Главните герои са животни
Главните герои са обикновени хора
Сюжетът е базиран на прекрасна фантастика
Наличието на магически предмети
Главните герои са фантастични герои
Наличието на магически помощници
Нанизващи мотиви в сюжета
Разказът включва поетични, песенни жанрове
Сюжетът се основава на реалността
Жанрово разнообразие:
Социално - ежедневна приказка
Приказката за животните
Приказка

Задача номер 2.Съставете приказка, придържайки се към традиционната форма, характеристики на жанровите разновидности на приказките, като използвате мотива и героите на една от задачите по -долу.

№1 МОТИВ: нарушаване на забраната, изпитание от съня, затваряне в тъмница, изкачване на героя на трона, среща.

ХАРАКТЕРИ: Главата на смъртта, дъщеря, доведена дъщеря, Иван Царевич.

№2 МОТИВ: отвлечени деца, преминаващи моста, придобиване на магически предмети.

ХАРАКТЕРИ: Альонушка, Иванушка, Морският цар, Баба Яга.

№3 МОТИВ: поглъщане на героя от чудовището, придобиване на магически помощници, изрязване и съживяване.

ХАРАКТЕРИ: Змия Горинич, Сив вълк, Елена красивата.

№4 МОТИВ: зашиване на кожа, отиване в друго царство, отвличане, 3 процеса.

ХАРАКТЕРИ: Морски цар, Аленушка, Мария Моревна.

№5 МОТИВ: отвлечени деца, опит в гатанки, магически подарък, в услуга на Яга.

ХАРАКТЕРИ: Царевич и Царевна, Кащей, Седем Семионов, Вертогор.

№6 МОТИВ: изнудване Змия, затвор, битка на Калинов мост, 3 задачи, наследство.

ХАРАКТЕРИ: Огнена змия, Принцеса лебед, Баба Яга.

Задача номер 3.За да подредите приказка на листове А4 в печатна версия, прочетете я в урока за анализ.

Практически урок №4.

Изпратете вашата добра работа в базата знания е проста. Използвайте формата по -долу

Студенти, аспиранти, млади учени, които използват базата знания в обучението и работата си, ще ви бъдат много благодарни.

публикувано на http://www.allbest.ru/

1. Фолклор - устна народна телевизияоркестрация. Характеристики на фолклора

Фолклор (фолклорен)- международен термин с английски произход, въведен за първи път в науката през 1846 г. от учения Уилям Томс. В буквален превод означава - „народна мъдрост“, „народно познание“ и обозначава различни прояви на народната духовна култура.

Други термини също са се утвърдили в руската наука: народна поезия, народна поезия, народна литература. Името „устно творчество на хората“ подчертава устната природа на фолклора, за разлика от писмената литература. Името „народна поезия“ показва артистичността като знак, по който фолклорно произведение се отличава от вярвания, обичаи и ритуали. Това наименование поставя фолклора наравно с други видове народно творчество и художествена литература.

Фолклор- сложно, синтетично изкуство. Често в творбите му се комбинират елементи от различни видове изкуства - словесни, музикални, театрални. Изучава се от различни науки - история, психология, социология, етнология (етнография) 2. Тя е тясно свързана с народния живот и ритуали. Неслучайно първите руски учени са подходили широко към фолклора, записвайки не само произведения на словесното изкуство, но и записвайки различни етнографски детайли и реалности от селския живот. Така изучаването на фолклора беше за тях един вид област на националната наука.

Науката, изучаваща фолклора, се нарича фолклор... Ако под литература имаме предвид не само писмено художествено творчество, но и словесно изкуство като цяло, то фолклорът е специален отдел на литературата, а фолклористиката, следователно, е част от литературната критика.

Фолклор- това е словесно устно творчество. Свойствата на изкуството на думите са му присъщи. Това го прави близък до литературата. В същото време тя има свои специфични черти: синкретизъм, традиция, анонимност, променливост и импровизация.

Предпоставките за появата на фолклора се появяват в примитивнообщинната система с началото на формирането на изкуството. Древното изкуство на думите се характеризира с утилитаризъм - желанието да се влияе практически на природата и човешките дела.

Най -старият фолклор е бил в синкретично състояние (от гръцката дума synkretismos - връзка). Синкретичното състояние е състояние на сливане, неделимост. Изкуството все още не беше отделено от други видове духовна дейност; то съществуваше заедно с други видове духовно съзнание. По -късно състоянието на синкретизъм е последвано от отделяне на художественото творчество, заедно с други видове обществено съзнание, в самостоятелна област на духовна дейност.

Фолклорните творби са анонимни. Техният автор са хората. Всеки от тях е създаден на основата на традицията. По едно време В.Г. Белински пише за спецификата на едно фолклорно произведение: няма „известни имена, защото авторът на литературата винаги е народ. Никой не знае кой е композирал неговите прости и наивни песни, които така безръчно и ярко отразяват вътрешния и външния живот на един млади хора или племе. песен от поколение на поколение, от поколение на поколение; и тя се променя с течение на времето: те ще я съкратят, след това ще я удължат, след това ще я преработят, ще я комбинират с друга песен, след това ще съчинят друга песен в в допълнение към него - и сега от песните излизат стихотворения, които само хората могат да се наричат ​​автори. "

Академик Д.С. Лихачев, който отбеляза, че няма автор във фолклорно произведение не само защото информацията за него, ако е била, е загубена, но и защото той изпада от поетиката на самия фолклор; тя не е необходима от гледна точка на структурата на произведението. Във фолклорните произведения може да има изпълнител, разказвач, разказвач, но в него няма автор или писател като елемент от самата художествена структура.

Традиционната приемственост обхваща големи исторически интервали - цели векове. Според академик А.А. Потебня, фолклорът възниква „от запомнящи се източници, тоест той се предава от паметта от уста на уста, доколкото паметта е достатъчна, но със сигурност е преминал през значителен пласт от народно разбиране“. Всеки носител на фолклор твори в границите на общоприетата традиция, разчитайки на предшественици, повтаряйки, изменяйки, допълвайки текста на произведението. В литературата има писател и читател, а във фолклора има изпълнител и слушател. „Творбите на фолклора винаги носят печата на времето и средата, в която са живели дълго време или„ съществували “. Поради тези причини фолклорът се нарича народно масово творчество. Той няма отделни автори, въпреки че има много талантливи изпълнители и творци, до съвършенство, които притежават общоприетите традиционни методи на говорене и пеене. Фолклорът е пряко народен по съдържание - тоест според мислите и чувствата, изразени в него. Фолклорът е народен и по стил - тоест според към формата на предаване на съдържание. Фолклорът е с народен произход, във всички признаци и свойства на традиционното образно съдържание и традиционните стилистични форми. "6 Това е колективният характер на фолклора. Традицията е най -важното и основно специфично свойство на фолклора.

Всяко фолклорно произведение се предлага в голям брой варианти. Вариант (лат. Variantis - промяна) - всяко ново изпълнение на фолклорно произведение. Устните творби бяха с подвижен променлив характер.

2. Характерни черти на фолклора

Характерна особеност на фолклорното произведение е импровизация.Тя е пряко свързана с променливостта на текста. Импровизация (ит. Improvvisazione - неочаквано, изведнъж) - създаването на фолклорно произведение или части от него директно в процеса на изпълнение. Тази особеност е по -характерна за оплакването и плача. Импровизацията обаче не противоречи на традицията и беше в определена художествена рамка.

Имайки предвид всички тези особености на фолклорно произведение, даваме изключително кратка дефиниция на фолклора, дадена от В.П. Аникин: "Фолклорът е традиционното художествено творение на хората. Той се отнася еднакво за устните, словесните и други изобразителни изкуства, както за старото творчество, така и за новото, създадено в съвременността и създадено в наши дни."

Фолклорът, подобно на литературата, е изкуството на словото. Това поражда използването на литературни термини: епос, лирика, драма. Прието е да ги наричаме раждане. Всеки род обхваща група произведения от определен тип. Жанрът е вид изкуство (приказка, песен, поговорка и др.). Това е по -тясна група произведения от рода. По този начин жанрът означава начин на изобразяване на реалността, а жанрът означава вид форма на изкуство. Историята на фолклора е история на смяната на неговите жанрове. Те са по -стабилни във фолклора, в сравнение с литературните, жанровите граници в литературата са по -широки. Новите жанрови форми във фолклора не възникват в резултат на творческата дейност на индивидите, както в литературата, а трябва да бъдат подкрепени от цялата маса участници в колективния творчески процес. Следователно промяната им не става без необходимите исторически основания. В същото време жанровете във фолклора не са непроменени. Те възникват, развиват се и умират, заместват се с други. Така например епосите възникват в Древна Русия, развиват се през Средновековието, а през 19 век постепенно се забравят и отмират. С промяната на условията на съществуване жанровете се унищожават и забравят. Но това не показва упадък на народното творчество. Промените в жанровия състав на фолклора са естествена последица от развитието на художественото колективно творчество.

3. Фолклорни жанрове

По своята същност, съдържание и предназначение фолклорът е дълбоко демократично, наистина народно творчество. Той се отличава не само с идейна дълбочина, но и с високи художествени качества. Народната поезия се отличава със своеобразна художествена система от изобразителни средства и жанрове.

Какви са жанровете на руския фолклор?

Един от видовете древно творчество беше трудът песнис най -простите им команди, викове, сигнали, дадени в хода на работата.

Календарният фолклор първоначално идва от жизненоважните практически цели на хората. Той беше свързан с идеи за годишния селскостопански цикъл и променящите се природни условия. Хората се стремяха да открият бъдещето, затова прибягнаха до помощта на гадаене, говореха за бъдещето според знаците.

Това обяснява и сватбения фолклор. Той е проникнат с идеята за безопасността на семейството и клана и е предназначен за благосклонността на най -високите покровители.

Някои елементи от детския фолклор, които по -късно се променят под влиянието на естетически и педагогически функции, също са оцелели от древността.

Сред най -старите жанрове са погребалните оплаквания. С навлизането на универсалната военна повинност имаше траур за наетите за служба - вербуване.

Под влиянието на синкретизма се развиват и жанровете на не-обредния фолклор. Той включва малки фолклорни жанрове (паремии): поговорки, басни, поличби и поговорки... Те съдържаха преценки на човек за начина на живот, за работата, за висшите природни сили, изявления за човешките дела. "Това е огромна област от морални оценки и преценки, как да живеем, как да отглеждаме деца, как да почитаме предците, мисли за необходимостта да следваме предписания и примери, това са ежедневни правила на поведение. С една дума, функционалността на паремиите обхваща почти всички области на светоглед “.

Жанровете на устната проза включват легенди, минало, билички, легенди.Това са истории и случки от живота, които разказват за срещата на човек с героите на руската демонология - магьосници, вещици, русалки и пр. Това включва и истории за светци, светилища и чудеса - за общуването на човек, който е приел християнина вяра със сили от по -висок порядък ...

Епични жанрове на песента : епоси, исторически песни, военни песни, духовни песни и стихотворения.

Постепенно фолклорът се отклонява от ежедневните функции и придобива елементи на артистичност. В него нараства ролята на художествения принцип. В резултат на историческата еволюция фолклорът стана поетичен в своите основни и основни качества, като преработи традициите на всички предишни състояния на фолклора.

Художественото творчество е въплътено във всички видове приказки: приказки за животни, магия, домакинство.

Този вид творчество е представен в гатанки.

Баладите също са ранен тип художествено творчество.

Лирическите песни имат и художествена функция. Те се извършват извън ритуалите. Съдържанието и формата на лиричните песни са свързани с изразяването на чувствата и чувствата на изпълнителите.

Съвременните изследователи се позовават на художествения песен фолклор на най -новата формация романси и купони.

Детският фолклор има своя собствена жанрова система, свързана с възрастовите особености на децата. Има художествени и педагогически функции. В него доминират игриви начала.

Художествената грандиозна театрална основа съдържа фолклор на спектакли и фолклорен театър. Той е представен във всички разновидности на жанрове и видове (игри, обличане, коледни ясли, рай, куклени представления и др.).

Отделен вид художествено изпълнение се формира от т. Нар. Панаирен фолклор. Тя възникна от панаирни изпълнения, викове на търговци, лайки на будки, шеги, шеги и народни шеги.

В съединението на комбинацията от старите традиции на фолклора и тенденциите на нова култура се развива жанрът анекдот.

Подробно описание на отделните фолклорни жанрове ще бъде направено в следващите раздели на ръководството.

4. От историята на руския фолклор

Научните издания на руския фолклор започват да се появяват през 30-40-те години на 19 век. На първо място, това са колекциите на професора от Московския университет И. Снегирева „Руски народни празници и суеверни обреди“ в четири части (1837-1839), „Руски народни поговорки и притчи“ (1848).

Ценни материали се съдържат в колекциите на учения-фолклорист I.P. Сахаров „Легенди на руския народ за семейния живот на техните предци“ (в два тома, 1836 и 1839), „Руски народни приказки“ (1841).

Постепенно широки обществени кръгове се включиха в работата по събиране на фолклор. Това беше улеснено от Императорското руско географско дружество, създадено през 1845 г. в Санкт Петербург. Имаше отдел по етнография, който активно участваше в събирането на фолклор във всички провинции на Русия. От безименни кореспонденти (селски и градски учители, лекари, студенти, духовници и дори селяни) Дружеството получава множество устни записи, които представляват обширен архив. По -късно голяма част от този архив е публикуван в Записките на Руското географско дружество към катедрата по етнография. А в Москва през 60 -те и 70 -те години Дружеството на любителите на руската литература се занимава с издаването на фолклор. Фолклорни материали са публикувани в централните списания „Етнографски преглед“ и „Живая старина“, в местни периодични издания.

През 30-40-те години П.В. Киреевски и неговият приятел поетът Н.М. Езиците са широко разпространени и ръководят колекцията от руски народни епически и лирични песни (епоси, исторически песни, песни на обредни и извън обредни, духовни стихове). Киреевски подготвя материали за публикуване, но преждевременната смърт не му позволява да изпълни напълно плана си. Приживе излезе единствената колекция: духовна поезия. „Песни, събрани от П. В. Киреевски“ за първи път са публикувани едва през 60-те и 70-те години на 19 век (епоси и исторически песни, т. Нар. „Стари серии“) и през 20-ти век (обредни и извън обредни песни, „нови серия ").

През същите 30-40-те години В.И. Дал. Той записва произведения от различни жанрове на руския фолклор, но като изследовател на „живия великоруски език“ Дал се фокусира върху подготовката на сборник от малки жанрове, най -близки до разговорната реч: поговорки, поговорки, поговорки и пр. В началото на 60 -те години , Е публикуван сборникът на Дал "Притчи на руския народ". В него за първи път всички текстове са групирани по тематичен принцип, което дава възможност обективно да се представи отношението на хората към различните явления на живота. Това превърна колекцията от поговорки в истинска книга с народна мъдрост.

Друго подробно фолклорно издание е сборникът на А.Н. "Народни руски приказки" на Афанасиев, за който Дал също има голям колекционерски принос, който даде на Афанасиев около хиляда от записаните му приказки.

Сборникът на Афанасиев е публикуван в 8 броя от 1855 до 1863 г. Има малко повече от дузина приказки, записани от самия Афанасиев, предимно той е използвал архива на Руското географско дружество, личния архив на V.I. Дал, П.И. Якушкин и други колекционери, както и материали от стари ръкописи и някои печатни колекции. В първото издание бяха публикувани само най -добрите материали. Приблизително 600 текста от сборника обхващат огромно географско пространство: местата на пребиваване на руснаци, а също и частично на украинци и белоруси.

Публикуването на сборника на Афанасиев предизвика широк обществен отзвук. Той е прегледан от изтъкнати учени A.N. Pypin, F.I. Буслаев, А.А. Котляревски, И.И. Срезневски, О.Ф. Милър; в списание „Съвременник“ положителна оценка е дала Н. Добролюбов.

По -късно, борейки се с руската цензура, Афанасиев успява да издаде в Лондон сборника „Народни руски легенди“ (1859) и анонимно в Женева през 1872 г. сборника „Руски заветни приказки“.

Колекцията на Афанасиев е частично преведена на различни чужди езици и изцяло преведена на немски. В Русия той премина през 7 пълни издания.

От 1860 до 1862 г., едновременно с първото издание на сборника на Афанасиев, I.A. Худякова "Велики руски приказки". Нови тенденции бяха изразени в сборника на Д.Н. Садовников "Приказки и легенди за Самарската територия" (1884). Садовников пръв обърна голямо внимание на отделен талантлив разказвач и записа своя репертоар. От 183 приказки в сборника, 72 са написани от Абрам Новополцев.

В средата на 19 -ти век в историята на събирането на руски фолклор се е случило важно събитие: в територията на Олонец е открита активно съществуваща жива епична традиция. Негов откривател е П.Н. Рибников. Докато работи като служител в кабинета на губернатора, Рибников започва да използва служебните си пътувания за събиране на епоси. В продължение на няколко години той пътува по обширна територия и записва голям брой епоси и други произведения на устната народна поезия. Колекционерът е работил с изключителните разказвачи на истории Т.Г. Рябинин, А.П. Сорокин, В.П. Щеголенок и други, от които по -късно са записали други фолклористи.

През 1861-1867 г. излиза четиритомно издание на „Песни, събрани от П. Н. Рибников“, подготвено за публикуване от П.А. Бесонов (1 и 2 тома), самият Рибников (3 тома) и О. Милър (4 тома). Той включва 224 записа на епоси, исторически песни, балади. Материалът е подреден по сюжетен принцип. В третия том (1864 г.) Рибников публикува „Бележка за събирач“, в която очертава състоянието на епичната традиция в Прионежие, дава редица характеристики на изпълнителите, повдига въпроса за творческото възпроизвеждане на епосите и личния принос на разказвача към епическото наследство.

През април 1871 г. славистът А.Ф. Хилфердинг. За два месеца той изслуша 70 певци и записа 318 епоса (ръкописът беше повече от 2000 страници). През лятото на 1872 г. Хилфердинг отново отива в района на Олонец. По пътя се разболя тежко и почина.

Година след смъртта на колекционера са публикувани „Онежки епоси, записани от Александър Федорович Хилфердинг през лятото на 1871 г. С два портрета на онежки рапсодии и мелодии на епоси“ (1873). Хилфердинг е първият, който използва метода за изучаване на репертоара на отделни разказвачи. Той подреди епичните произведения в сборника според разказвачи на истории, с предварително изпратени биографични справки. Като обща уводна статия беше поместена последната журнална публикация на Хилфердинг „Провинция Олонец и нейните народни рапсоди“.

60-70-те години на 19 век са истински разцвет на колекционерската дейност за руски фолклористика. През тези години бяха публикувани най-ценните публикации от различни жанрове: приказки, епоси, поговорки, гатанки, духовни стихотворения, конспирации, оплаквания, обредни и извън обредни песни.

В началото на 20 век продължава работата по събирането и публикуването на фолклор. През 1908 г. колекция от Н.Е. Ончукова „Северни приказки“ - 303 приказки от провинциите Олонец и Архангелск. Ончуков подреди материала не според сюжети, а според разказвачи, цитирайки техните биографии и характеристики. В бъдеще други издатели започнаха да се придържат към този принцип.

През 1914 г. колекцията на Д.К. Зеленин "Велики руски приказки на Пермска провинция". Включва 110 приказки. Сборникът е предшестван от статията на Зеленин „Нещо за разказвачи и приказки от екатеринбургския окръг на провинция Перм“. Той описва типовете разказвачи. Материалът на колекцията е подреден от изпълнител.

Ценен принос за науката беше колекцията на братята Б.М. и Ю.М. Соколов "Приказки и песни на Белозерския край" (1915). Той включва 163 приказни текста. Точността на записа може да послужи за модел и на съвременните колекционери. Колекцията се основава на материали от експедициите през 1908 и 1909 г. до Белозерския и Кириловския окръзи на Новгородска губерния. Той е оборудван с богат научен апарат. Впоследствие и двамата братя стават известни изследователи на фолклора.

Така през 19 и началото на 20 век е събрано огромно количество материал и се появяват основните класически издания на руското устно народно творчество. Това имаше огромно значение както за науката, така и за цялата руска култура. През 1875 г. писателят П.И. Мелников-Печерски в писмо до П.В. Шейну описва значението на работата на колекционерите на фолклористи, както следва:

„В продължение на четвърт век пътувах много из Русия, записвах много песни, легенди, вярвания и т.н. и т.н., но нямаше да мога да стъпя, ако не бяха произведенията на късния Дал и Киреевски, нямаше ваши публикувани произведения от Бодянски, творбите на Л. Майков, Максимов и - нека Господ успокои пияната му душа в недрата на Авраам - Якушкин. Вашето сравнение на вашите произведения с работата на мравка , Намирам за не съвсем справедливо.<...>Вие, пчели, а не мравки - вашият бизнес е да събирате мед, нашият бизнес е да готвите мед (худромел). Ако не беше ти, щяхме да сварим малко квасен квас, а не мед.<...>След по -малко от половин век хората ще изчерпят легендите и обичаите на дядото, старите руски песни ще бъдат заглушени или изкривени под влиянието на кръчмата и кръчмата цивилизация, но вашите произведения ще запазят чертите на древния ни живот до далечни времена , до по -късните ни потомци. Ти си по -издръжлив от нас. "

През първите десетилетия на 20-ти век руският фолклористик окончателно се самоопределя като научна дисциплина, отделяща се от други науки (етнология, лингвистика, литературна критика).

През 1926-1928 г. братята Б.М. и Ю.М. Соколов. Материалите на експедицията са публикувани през 1948 г. Епични записи от 1926-1933 г. от сборниците на Ръкописното хранилище на Фолклорната комисия към Института по етнография на Академията на науките на СССР бяха включени в двутомното издание на А.М. Астахова "Епоси на Севера". Събирането на епоси продължава през военните и следвоенните години. Материалите на три експедиции до Печора (1942, 1955 и 1956 г.) съставят тома „Епоси на Печора и Зимния бряг“.

Направени са много нови записи на приказки, песни, пустишки, произведения на не приказки, пословици, гатанки и др. При публикуването на нови материали, първо, жанровият принцип, и второ, преобладава регионалният принцип. Колекциите, отразяващи репертоара на даден регион, по правило се състоят от един или няколко тясно свързани жанра.

Колекционерите започнаха целенасочено да идентифицират работния фолклор, фолклора на тежкия труд и изгнанието. Гражданската война и Великата отечествена война оставят своя отпечатък и в народната поезия, която не подминава вниманието на колекционерите.

Класическите колекции от руски фолклор бяха преиздадени: сборници с приказки от А.Н. Афанасьева, И.А. Худякова, Д.К. Зеленин, сборник от поговорки на В.И. Дал, колекция от загадки от Д.Н. Садовников и др. За първи път са публикувани много материали от стари фолклорни архиви. Публикуват се многотомни серии. Сред тях са „Паметници на руския фолклор“ (Институт за руска литература (Пушкинов дом) на РАН, Санкт Петербург) и „Паметници на фолклора на народите на Сибир и Далечния Изток“ (РАН; Институт по филология на Сибирския клон на Руската академия на науките, Новосибирск).

Има центрове за филологическо изучаване на руския фолклор, със свои архиви и периодични издания. Това са Държавният републикански център по руски фолклор в Москва (който издава списание „Живая старина“), секторът на руското народно творчество на Института за руска литература (Пушкиновата къща) на Руската академия на науките в Св. М.В. Ломоносов (сборници „Фолклор като изкуство на словото“), както и регионални и регионални фолклорни центрове с техните архиви и публикации („Сибирски фолклор“, „Фолклор на Урал“, „Фолклор на народите на Русия“ и др. ). В изучаването на фолклора едно от водещите места заема Саратовската школа за фолклористика, чиято история е свързана с имената на професора на Московския университет С.П. Шевирев, автор на песни Н.Г. Циганов, краеведът А.Ф. Леополдов, член на Саратовската научна архивна комисия А.Н. Минча; по -късно - професори от Саратовския държавен университет - Б.М. Соколова, В.В. Буш, А.П. Скафтимова. Професорите Т.М. Акимов и В.К. Архангелска.

5. Фолклорен речник

Алегорията е средство за засилване на поетичната изразителност.

Анимизмът е даряване на душата с природни обекти и явления.

Анекдотът е много малка история със забавно, смешно съдържание и неочакван остроумен край; един вид хумористична притча.

Анонимността на фолклорните произведения показва, че те нямат автор, техният създател е колектив.

Антитезата е противопоставяне, противоречие, стилистична фигура, основана на съпоставяне или противопоставяне на контрастни понятия и образи.

Антропоморфизмът - асимилация на човека, даряващ с човешки свойства обекти и явления от неодушевена природа, небесни тела, животни, митични създания.

Апотеоз - тържествено прославяне, възхваляване на всяко явление.

Архетипът е символична формула, прототип, прототип.

Афоризмът е обобщаваща мисъл, изразена в лаконична, художествено усъвършенствана форма.

Историята е кратка история, морализираща поема, измислена история.

Басня е кратка алегорична, морализираща поема, комична история в проза или стих, измислен инцидент, притча, поучителна история в алегоричен смисъл.

Бахар е древен руски разказвач (говорещ, разказвач).

Странни истории - преместване от една държава в друга, от един народ в друг.

Епосите са героични песни, възникнали като израз на историческото съзнание на руския народ в епохата на Киевска Рус.

Епичният стих е народна версификация на руската устна народна поезия.

Билички - устни истории за срещата с фантастични същества: сладкиши, гоблини, вода и т.н.

Вариант - всяко ново изпълнение на фолклорно произведение.

Променливост - промяна на традиционна основа на сюжетни теми, мотиви, ситуации, изображения.

Страхотните песни са жанр на церемониален фолклор. В тях бяха прославени както индивиди, така и колективи.

Версията е група варианти, които дават качествено нова интерпретация на народно произведение.

Рождество Христово е вид народен куклен театър, предназначен да представи евангелската история за раждането на Исус Христос в пещера.

Веснянки - руски обредни песни, свързани с магическия обред на заклинанието на пролетта.

Плачещ (опечален) - изпълнител на оплаквания.

Битие - произход, произход; процесът на формиране и формиране на развиващ се феномен.

Хиперболата е прекомерно преувеличаване на определени свойства на изобразения обект или явление.

Гротескът е крайното преувеличение, което придава на образа фантастичен характер.

Демонологията е комплекс от митологични идеи и вярвания за демони от езически и християнски произход (демони, дяволи, зли хора, русалки, вода, гоблини, брауни, кикимори и др.), Както и набор от произведения, отразяващи тези идеи.

Детският фолклор е система от фолклорни жанрове, създадени от възрастни за деца или от самите деца, или заимствани от деца от фолклора на възрастни.

Диалог - взаимна комуникация между две или повече лица под формата на устна реч.

Драмата е род литературни произведения, принадлежащи както към театъра, така и към литературата.

Жанр - вид произведение на изкуството; се крие в единството на свойствата на композиционната структура, нейната форма и съдържание с характерни сюжетни и стилистични особености.

Стърнишките песни са календарни песни, изпълнявани по време на церемониите, придружаващи реколтата.

Сюжетът е началото на някакво действие, събитие.

Загадки - жанр на фолклора; израз, който трябва да бъде решен, алегорично, поетично възпроизвеждане на обект или явление.

Заговорите са фрази, магически думи, които имат магьосничество или лечебна сила.

Заклинание - е синоним на конспирация; в народните представи, магически думи, звуци, които подчиняват на себе си, командват.

Мелодията е началото на песента, уводът, който предопределя поетичното развитие на сюжета.

Началото е традиционно начало в народната литература, което води публиката към възприемането на сюжетния разказ.

Зооморфизъм - асимилация с животни по външен вид.

Игралните песни са жанр на церемониален фолклор, основан на комбинацията не само от думи и музика, но и от игри; действието на играта пряко засяга текста на песента; без познаване на игровата ситуация, текстовете на песента обикновено са неразбираеми.

Идиомът е обрат на речта, който не може да бъде преведен на друг език, без да се наруши смисълът (за да стискате палци нагоре, той е в торбата).

Визуалните средства са начини за пресъздаване на реалността в произведение на изкуството.

Импровизацията е създаването на текст на народно произведение или отделни части по време на изпълнение.

Инициацията е обред на кланово общество, осигуряващо посвещение, преход към нова възрастова група.

Алегорията е литературно средство, израз, който съдържа скрит смисъл.

Информатор, информатор - лице, даващо информация; във фолклора: изпълнителят на народни произведения, от които са записани.

Резултатът е завършването на епоса, което не е пряко свързано със съдържанието му, адресирано до слушателя, често изразяващо оценка на епични събития.

Календарните обреди са един от циклите на народните ритуали, свързани с икономическите дейности на селячеството (със земеделие, животновъдство, риболов, лов и др.).

Калики пешеходци - скитници, поклонници до свети християнски места и манастири, изпълняващи духовни стихове и легенди.

Колядка - народна календарна обредна песен, с която изпълнители обикаляха жителите на селото на Коледа; името на коледните песни - след името на митологичния персонаж Коляда, който олицетворява началото на новата година.

Коледуването е коледният обред за посещение на къщи от групи участници, които поздравиха собствениците, като изпяха коледни песни и получиха награда за това.

Замърсяването е комбинация от две или повече независими части в едно произведение на изкуството.

Кориолните песни са жанр на ритуална поезия, тяхната цел е да осмиват участник или група участници в обреда.

Купалски песни - песни, изпълнени по време на изпълнение на календарни ритуали на Иван Купала (24 юни, O.S.); по своята поетична същност това са предимно ритуални, заклинателни, величествени или лирични песни.

Кумулативната композиция на сюжета е композиция, базирана на принципа на натрупване на вериги от един и същ мотив, който се променя променливо.

Кулминацията е най -високата точка на напрежение в развитието на действието на произведение на изкуството.

Легендите са един от жанровете на фолклора, който се основава на чудотворното, фантастичното.

Лайтмотивът е преобладаващото настроение, основната тема, идейният и емоционален тон на творбата, творчеството, режисурата.

Лириката е вид литература и фолклор, който изразява отношението към изобразения човек, чувствата, мислите, настроенията на човек.

Lubok - картина в специален стил със и без текст; вид графика, предназначена за широкия читател.

Маслените песни са песни, свързани с календарния обред: сбогуването със зимата, срещата и сбогуването с Масленицата.

Memorat е устна история, която предава спомените на разказвача за събития, в които той е бил участник или очевидец.

Митът е древна легенда, която е несъзнателно художествен разказ за важни, често загадъчни за древните хора, природни и социални явления, произхода на света.

Митологията е система от архаични представи на един народ за света, съвкупност от митове.

Мотивът е най -простият компонент на сюжета, най -малко значимият компонент на историята.

Националността (фолклор) е идейно -естетическа категория, която изразява съществените прогресивни интереси на хората в определена епоха, последователно служене на хората чрез изкуството.

Невероятната проза е вид народна проза, която обединява истории, легенди, традиции и приказки.

Образите-символи са традиционни алегории, характерни за народната поезия, които обозначават характерите, техните чувства и преживявания.

Обредна поезия - поезия, свързана с народни ежедневни ритуали (коледни песни, сватбени песни, оплаквания, изречения, гатанки).

Обредни песни - песни, свързани с календар и сватбени церемонии.

Ритуалите са традиционни действия, съпътстващи важни моменти от живота и производствената дейност на човек и екип; ритуалите се подразделят на календарни и семейни ритуали, според тяхната форма и предназначение, на магически, правни и битови и ритуални и игрови ритуали. Магическите обреди отразяват езически, християнски, суеверни представи за природата и обществото. Хората мислеха, че с помощта на магически ритуали те ще могат да се защитят от враждебните към тях свръхестествени сили или да постигнат просперитет; юридически и домакинства записаха сключването между хора, семейства, села на имоти, пари и други споразумения. Смисълът на ритуалите и ритуалите за игра е да забавлявате човек, да задоволявате естетическите му нужди. Магическите, правно-битови и ритуално-игрални церемонии образуват сложни комплекси, ритуали (сватба, погребение и т.н.) и в миналото са играли огромна роля в живота на обществото. В древните ритуали се отразяват и предразсъдъците, тъй като практическият опит, работата, наблюденията на хората над природата не се основават на научни познания.

Общи места - същите ситуации, мотиви с подобни словесни изрази. Общите места също са постоянни елементи от състава на устните произведения: в епосите - пеене, в приказките - шега, в епосите и приказките - началото и края.

Обичаят е стереотипен начин на поведение, който се възпроизвежда в определено общество или социална група и е обичайно за техните членове (например обичайът, когато влизат в стая, да свалят шапката си, когато се срещнат, да поздравят и т.н. .).

Олицетворението е особен вид метафора: пренасяне на образа на човешки черти върху неодушевени предмети и явления.

Оксиморонът е художествено средство, комбинация от думи, противоположни по значение, в резултат на което възниква ново смислово качество („жив труп“, „оптимистична трагедия“).

Психологическият паралелизъм е сравнение на човешки образ и образ от естествения свят въз основа на действие или състояние.

Паремия е общо название за малки жанрове на фолклорната проза (поговорки, поговорки, гатанки).

Пафос е емоционална анимация, страст, която прониква в творбата и й дава единствен дъх.

Плач - ритуална поезия, свързана със сватбената церемония, оплакване на починалия и провождане на новобранците.

Пейзаж - изображение на картини на природата, изпълняващи различни функции.

Танцови песни - песни, изпълнявани с бързи темпове, с танц; те се характеризират с речитативна извивка на езика, изградена върху речеви интонации; съдържанието на повечето танцови песни е весело, нахално, изобразяващо комични ситуации.

Поговорката е широко разпространен израз, който образно определя някакъв житейски феномен и му дава емоционално изразителна оценка.

Песни за под-чинии-песни, изпълнявани по време на Нова година, коледно гадаене с ястие (оттук и името на песните); в съда се слагат накити, често с вода, чинията се покрива с кърпичка и накитите се изваждат, докато се пеят гадателски песни; на когото е принадлежала украсата, песента, която е изпята в този момент, е предназначена, което предопределя брак или богатство, болест или смърт през новата година. Изпяването на песни под песента създава подробен ритуал за гадаене. Сред тях имаше страхотни песни (например песента-слава на хляба), ритуални, с помощта на които участниците бяха поканени да гадаят, молейки за украса от тях, и всъщност гадателски песни, които се състоеха от две части - алегории, които предсказват съдбата, и заклинания.

Една поговорка е кратка, фигуративна народна поговорка, която има способността да използва множество значения в речта.

Постоянният епитет е едно от изразните средства в народната поезия: определителна дума, която последователно се комбинира с една или друга дума и обозначава някаква характерна черта в обект („добър човек“, „чисто поле“).

Поезията на възпитанието (от възпитание, възпитание - кърмене, възпитание, подстригване) е поезия на възрастни, оживена от педагогическите нужди на хората и предназначена за деца. Включва приспивни песни, малки кучета, детски стихове, шеги, скучни приказки.

Легендите са жанр на приказна проза; устни истории, разказващи за събития, лица или факти от далечното минало, достойни за вниманието на хората, паметта. Предавайки се от поколение на поколение, легендите често губят своята автентичност, в тях се въвеждат измислени детайли, интерпретации и оценки.

Вицове - малък жанр на руския фолклор; кратки произведения от комичен характер.

Присъдите са вид обреден фолклор; поетични произведения, изпълнявани по време на календарни и семейни и битови ритуали. Сред тях се открояват следните: изречения (поговорки, с помощта на които са изразени необходимите ритуални изисквания, препоръки, които имат икономическо и практическо значение и т.н.), заклинания, конспирации и самите изречения.

Поговорката е популярно име за ритмично организирана шега, която понякога предхожда началото в приказките, но не е пряко свързана с тяхното съдържание и действие; целта на поговорката е да заинтересува слушателя.

Притча е малка устна история, в алегорична форма, завършваща морален или религиозен урок; по своята форма тя е близка до басня. За разлика от неяснотата на тълкуването на баснята, определена дидактическа идея винаги се съдържа в притча.

Плачът (оплаквания, оплаквания, плач, писъци) е словесно-музикално-драматична форма на ритуална поезия; произведения, трагични по съдържание, емоционални по тон, изпълнявани по време на сватба, вербуване и погребални ритуали (оттук и имената им: сватба, вербуване и погребение). Оплакванията са до голяма степен импровизационни (особено погребални), въпреки че са създадени в определени традиционни рамки.

Раек е народен театър на движещи се картини с коментари към тях.

Новобранецът е наборник в царската армия.

Рекрутски песни - народни песни за новобранци; възникна в началото на 18 век. във връзка с въвеждането на набиране на персонал; композирани в стила на традиционните селски лирически песни.

Обредни песни - песни, допринесли за формирането и осъществяването на обреда, обредни действия; изпълнявани по време на календарни и сватбени церемонии, в кръгли танци.

Припев - повтаряща се част от фолклорно произведение, обикновено последният му ред; се състои от възклицания, които са загубили своето речниково значение.

Сватбена поезия - народна поезия, свързана със сватбената церемония. Сватбената поезия включва песни, оплаквания, изречения. Частушки се пееха на сватби, правеха се гатанки, дори се разказваха приказки, но те имат само тематично отношение към сватбената поезия.

Сватбените песни са песни, възникнали и изпълнявани по време на сватбени церемонии. В съответствие с етнографската класификация, сватбените песни се подразделят според съотношението им с ритуалите на сватовски песни, песни на ръчна борба, песни на кокошки и др., Както и по изпълнители или сватбени чинове - булки, песни на приятелки, песни на младоженци , хиляди песни и др ... Според филологическата класификация сватбените песни включват ритуални, заклинателни, великолепни, щедри и лирични песни. На сватбата биха могли да се изпълняват песни, които нямат пряко отношение към нея (например неритуални лирични, балади и др.).

Семейно -битовата поезия включва фолклорни произведения, възникнали и изпълнявани по време на семейни и битови ритуали: песни, оплаквания, изречения; в зависимост от ограничаването на ритуалите - сватбени и вербуващи песни, сватбени, погребални и вербуващи оплаквания, присъди на приятели и т.н.

Семейни и битови ритуали - един от циклите на народните ритуали, свързани със семейния и битов живот на хората; се подразделят, в зависимост от ограничеността на събитията от семейния живот, на церемонии от детството, сватба, набиране на персонал и погребение (включително възпоменателни) церемонии.

Семик е национален празник; честван в четвъртък на седмата седмица след Великден, беше придружен от ритуали за „къдрене“ на бреза и т.н., пеене на троица-семиц песни.

Символът е конвенционален знак, независим художествен образ, който има емоционално и алегорично значение и се основава на сходството на явленията в живота.

Синкретизмът е сплав, неделимост, който характеризира първоначалното неразвито състояние на примитивното изкуство.

Приказка е своеобразна народна поетична легенда, разказ от приказка, фокусиран върху формите на устната народна реч.

Приказка е един от основните жанрове на фолклора, епично, предимно прозаично произведение с магически, приключенски или ежедневен характер с акцент върху фантастиката.

Легендата е поетично произведение, което принадлежи към група предимно прозаични разкази с историческо или легендарно минало (традиция, легенда, минало).

Разказвачът е изпълнител и създател на епични песни (епоси).

Разказвачът е изпълнител на приказки.

Глупакът е скитащ актьор от Средновековието, изпълняващ едновременно различни роли (музикант, певец, танцьор, комик). Изкуството на глупака съчетава високо изпълнителски умения с актуалността на репертоара.

Паттер (извиване на езика) - малък фолклорен жанр; народно-поетичен виц, се състои в умишлен подбор на думи, които са трудни за правилна артикулация с бързо и многократно повторение; „вид сгъваема реч, с повторение и пренареждане на едни и същи букви или срички, объркани или трудни за произнасяне“ (VI Дал); използва се и като средство за коригиране на дефекти в говора. Завъртането на езика се характеризира с изключителна алитерация, звуково писане.

Сравнението е сравнение на един обект или явление с друг на някаква основа.

Старото е популярното име на епоса.

Постепенното стесняване на изображенията е композиционна техника на лирична песен, при която изображения с „по -широк“ обем се заменят с изображения с „по -тесен“.

Стаята за броене е жанр на детския фолклор; рима рима, състояща се в повечето случаи на измислени думи със стриктно спазване на ритъма.

Тотемът е животно или растение, обект на религиозно поклонение.

Традицията е една от основните черти на фолклора, свързана с исторически формирана и предавана от поколение на поколение традиция, изразена в стабилността на чертите на поетичното съдържание.

Троица (петдесетият ден след Великден, името на седмата седмица след Великден, неделя) е народен празник на лятната среща, генетично свързан с култа към предците; на Троица се почитат мъртвите, извършват се ритуали с бреза, уреждат се напитки, пиршества, гадания; всичко това беше придружено от изпълнение на фолклорни произведения.

Trinity -Semitz Songs - песни, възникнали и изпълнени по време на ритуалите в седем, на Троица; са свързани главно с „къдренето“ и „развитието“ на бреза (ритуални, великолепни и корични песни).

Троп - използването на дума, изказване в преносен смисъл („орел“ е човек, който има качествата, традиционно приписвани на орел: смелост, бдителност).

Трудовите песни са най -старият тип лирични песни, свързани с работата.

Научната фантастика е форма на показване на света, при която свръхестествени, прекрасни, логически несъвместими картини се създават въз основа на реални идеи.

Фолклористът е учен, който изучава устното народно творчество.

Фолклорът е науката, която изучава фолклора.

Кръглите са най -старата форма на народното танцово изкуство; съчетава хореография с драматично действие, танц. Кръгът е бил неразделна част от календарните ритуали и се е изпълнявал в бита на хората не само ритуално-игрална, естетическа, но и магическа, заклинателна функция.

Кръгли танцови песни - песни, изпълнявани по време на шофиране.

Частушка е един от видовете устно народно творчество; кратка, римувана песен, изпълнена с бързи темпове, отговор на събития от социално-политически или ежедневен характер.

Частушечник - ценител на дреболии (от хората), техен изпълнител и създател, който притежава основния репертоар на своя район.

Епос е древна епична форма на разказ (поетична или прозаична), която разказва за важно събитие в живота на хората.

Епосът е голяма монументална форма на епическата литература.

Епитетът е образно определение, което дава допълнителна художествена характеристика на обект, явление под формата на скрито сравнение.

Етносът е исторически оформена общност от хора - племе, народност, нация.

Изненадващият ефект е художествена техника, основана на внезапно разпадане на причинно-следствените връзки в литературен текст. Ефектът на изненадата е важна характеристика на поетиката на епоса, приказките и т.н.

Панаирен фолклор - фолклор, изнасян на панаири; най -често включва хумористични и сатирични произведения (изречения на „будка“, „въртележка“, „нахални“ дядовци, викове на търговци и др.), както и народна драма.

6. Национална идентичност на руския фолклор

Общефолклорни явления в народната поезия. В устната поезия на народите от различни страни има много общи или подобни явления; жанрове, сюжети, видове герои, художествени средства. Сравнявайки творчеството на различните народи, фолклористиката е открила интересни съвпадения. На първо място беше установено, че повечето жанрове са във фолклора на много, може би дори на всички народи. Вероятно няма такива народи, които да не биха имали поговорки, приказки, легенди, песни за труд, танцови песни. Много жанрове ще бъдат често срещани явления във фолклора. Но в жанровете има много прилики и прилики.

И така, славянските народи, които от древни времена се занимават със земеделие, имат много общо и сходни в обредния фолклор, по -специално разделянето му на четири цикъла, според четирите сезона, които регулират селскостопанската работа. Ритуалите и песните са свързани с цикличност. През зимата всички славяни имаха коледни песни и гадаеха за бъдещата реколта, гадаеха за щастието. По време на прехода от зимата към пролетта се празнува Масленица, придружена от игри, дресинг и песни. Ритуалите и обичаите на срещата на пролетта, първото пасище на добитък са особени. Подобен е и празникът на деня на Купала. Обичаите за събиране на реколтата са много сходни; жинки и дожинки; придружаващите ги песни също са подобни.

Сезоните и селскостопанската работа също регулират семейните ритуали и тяхната поезия. Сватбената рутина, оплакванията на булката, прославянето на празника, магическите средства за защита на младите от зли сили - всичко това е много подобно сред славянските народи. Разплитането на плитките, сбогуването на булката с „красотата“, обличането на шапката са в сватбената церемония на всички славянски народи. Дори много подробности съвпадат. И така, в страхотна песен се пее младоженецът; при руснаците - „Той седи на кон, под него конят е весел“, при сърбите - „Коняаше - и конят играе“. Различните народи имат много много сходни поговорки; „Работата на майстора се страхува“, „Белите ръце обичат чуждите творби“.

В приказките има много международни сюжети, мотиви и типове герои. Такива са историите за Пепеляшка, за принцеса Несмеяна, за Жар -птицата, за хитра лисица, за триковете на хитър човек, който заблуждава богат човек и съдия. Омагьосаната гора, превръщането на момиче в лебед и лебед в момиче, прекрасни помощници на героя - куче и котка, многоглави змии, които побеждават своите противници и потисници, селянин и войник - всичко това е характерно за приказките както на европейските, така и на източните народи. Съществуват подобни легенди за произхода на народите, за изграждането на градове, за разбойниците, защитаващи бедните. Образите на герои в епоса и извършените от тях подвизи са сходни. В историческите балади-мотивите за пълно извеждане на момичето, в семейството-унищожаването на снахата от свекървата, в лиричните песни срещата на влюбените на кладенеца или извора, транспортът през реката е характерен за фолклора на много народи.

Естествено възниква въпросът: какво обяснява общото или сходството на сюжети, мотиви, типове персонажи и изразителни средства, например постоянни епитети: „тъмна гора“, „зелена трева“, „синьо море“, „сив вълк“, "остра сабя"? Стабилността на епитетите е относително лесна за обяснение с факта, че те отбелязват действителните свойства на предметите и явленията. Но що се отнася до сюжетите, мотивите и типовете герои, причините за общото или сходството са по -сложни. Сравнително историческо изследване на фолклора, тоест сравнение на устното творчество на различни народи, като се вземе предвид неговата историческа промяна, помага да се разберат те. Сравнителното историческо изследване на фолклора има за цел не само да изясни общи и подобни явления във фолклора, но и да обясни общото и сходството. Той се стреми да отговори на въпроса: защо дори във фолклора на народи, които по никакъв начин не са свързани помежду си, а понякога са съществували в различно време, има общи и подобни сюжети, мотиви, типове герои и изразителни средства?

Във фолклористиката са разработени няколко метода за изучаване и обясняване на общото и подобното в народното устно творчество. Ако изложим това исторически, тоест в реда на последователното появяване на този или онзи подход за решаване на този въпрос, тогава първо трябва да се говори за историко-генетичното изследване и обяснение на общото и сходството, след това за историко-културното и накрая за историко-типологическите ... Във фолклора на народи с общ етнически произход, формиран в резултат на развитието на племена в националност, има много подобни явления, които могат да се обяснят само с наличието на общо културно наследство, получено от тези народи от общи предци . В древни времена културната общност на славяните е била съвсем ясна. В хода на по-нататъшното историческо развитие общото културно наследство, естествено, претърпя промени във връзка с промяната в социално-историческите условия на живота на народите, но не изчезна безследно; в някои важни елементи той беше доста стабилен, поради което се запазва общото в културата на сродните народи: досега е очевидна общността на сюжети, мотиви, типове герои и художествени средства във фолклора на славянските народи. Така руският учен А. А. Потебня и словенският учен Ф. Миклошич подчертаха поетичната образност и изобразителните средства на епичните и лиричните песни на славянските народи, които според тях идват от дълбока древност и са общо наследство, получено от Славяни от техните предговори.

Важен общ фактор във фолклора на славянските народи е фактът, че техните езици са свързани помежду си: това определя сходството на езиковите художествени средства на устната поезия, образността, фразеологията. Голямо значение имаше общността на прародината на славяните и последващата им географска близост за запазване на общите черти на материалната и духовната култура, както и общността на формите на труд - земеделието и скотовъдството. Всичко това е отразено в ритуалите и обредната поезия, в картини на природата и живота, в образа на земната сестра.

Сходството на сюжетите, героите, художествените особености на фолклорните произведения може да възникне на друга основа - въз основа на дългосрочни културни връзки между народи, които не са тясно свързани и многоезични. И така, в руския фолклор има много общо с фолклора на мордовския, карелския и други народи, защото между тях има вековна махала, широки взаимоотношения, взаимно влияние и взаимно обогатяване: художествени форми, сюжети, видове произведения, изразителни средства преминават от един народ към друг. Руските цигани влязоха във фолклора на мордовския народ в голям брой, а от мордовския език и фолклор думата „матаня“ и образът, свързан с нея, дойдоха в руските черти. Взаимното обогатяване на руския, украинския и беларуския фолклор е много важно. Преходът на сюжети, мотиви, типове герои, изразни средства от един народ в друг, според Веселовски, се определя от „контратока“, тоест появата на нужда от определени културни явления. Формите на преход могат да бъдат различни: както устни, така и писмени. Така версии на руски приказки бяха асимилирани от полските разказвачи, а хумористичните полски новели (фасети) бяха включени в руския народен репертоар. Полските разказвачи например научиха руска приказка, в която героят е герой от животински произход (Иван Бикович, синът на Иван Кравата), който убива змия, бие се с него на Калинов мост и след това се бие с него съпруга (змията); усвоиха и руската версия на приказката за Жар -птицата. От Полша, чрез ръкописни колекции, в Русия дойдоха не само фасети, но и лирични песни, особено през 18 век. Песните на руските войници от 18 век. повлия на песните на естонските войници.

Подобни документи

    Специфика и основни свойства на фолклора. Последователността на фолклора като художествено творчество. Жанрова композиция на фолклора. Система за произведения на изкуството и система за възпроизвеждане в реалния свят. Приказки, песни, епопеи, улично представление.

    резюме, добавено на 20.07.2013 г.

    Фолклор. Баладите и мислите като жанрове на фолклора, които имат важна образователна и познавателна стойност. Структурата на стиха и строфата в баладата. Богатство от поетични образи. Поетична форма на обреченост. Дума в развитието на музикалната култура на Украйна.

    резюме, добавено на 14.08.2011

    Определяне същността на детския фолклор, неговите художествени особености и роля във възпитанието на подрастващото поколение. Историята на събирането и изучаването на фолклорни произведения за деца, тяхната класификация. Основните жанрове на игра и фолклор без игра.

    курсова работа, добавена на 19.02.2014 г.

    Процесът на формиране на произведения на народното изкуство. Народното изкуство като историческа основа на художествената култура, нейната колективност. Музикалният фолклор, неговите видове и жанрово разнообразие. Календарни празници и церемонии, техните характеристики.

    резюме, добавено на 05.10.2009 г.

    Традиционна култура и митологичен произход на шорсите в исторически аспект. Народна песен и инструментално творчество. Изучаване на съвременния фолклор на Шор в културните институции. Развитие на направления в етнокултурния център „Аба-Тура“.

    курсова работа, добавена на 01.02.2015 г.

    Събирачите и изследователите на фолклора отдавна обръщат внимание на „сгъването“ на руските поговорки. Специално изследване на поетичната форма на поговорки и близки до тях жанрове е посветено на изследването на И. И. Вознесенски.

    резюме, добавено 06/05/2005

    Устното творчество и неговото място и роля в културния живот на киргизите. Творчество на акини-импровизатори. Овладяване на красноречието и алегорията. Развитие в историята на киргизския фолклор на епоса "Манас". Най -известният манаски. Първият известен jomokchu.

    резюме, добавено на 10.09.2012 г.

    Понятие и същност, съдържание на феномена на фолклора, неговата образователна стойност и основни функции. Характеристика на основните жанрове на фолклора, образователния потенциал на всеки. Особености на практическото приложение на основните фолклорни жанрове в образованието.

    курсова работа, добавена на 03.12.2011 г.