Konsertga psixologik tayyorgarlik va hayajon. Mavzu bo'yicha ma'ruza: "konsert uchun asar tayyorlash

Nashr qilingan sana: 03.06.17

Mavzu bo'yicha uslubiy ishlar:

"Talabalarni konsert tomoshasiga tayyorlash".

1.Kirish

2. Musiqiy asar ustida ishlashning eng yuqori bosqichi sifatida kontsert namoyishi. Konsert dasturiga tayyorgarlik.

3. Konsert hayajonining psixologik asoslari. Uni bartaraf etish usullari va usullari;

4. Xulosa.

Kirish

Musiqachi-ijrochining shaxsiyatiga kontsert faoliyati katta ta'sir ko'rsatadi va bizning fikrimizcha, spektakl davomida ruhiy-ijodiy ko'tarilish ruhiy holatini shakllantirish uchun quyidagi ehtiyojlar eng qimmatlidir: ishtirok etish orqali go'zallarga qo'shilish zarurati. amalga oshirish jarayoni; ansambldagi sheriklar va jamoatchilik bilan ijodiy muloqot qilish zarurati, shuningdek, o'z musiqiy g'oyangizni boshqalarga etkazish, saqlash, etkazish istagida o'zini namoyon qilish zarurati. badiiy tasvir.

Ommaviy nutq - bu hal qiluvchi vaqt ijodiy hayot ijrochi, bu musiqachining (ham etuk, ham boshlang'ich) asar ustida uzoq yillik ishining natijasidir. Va, albatta, bu hamma narsa o'zaro bog'liq bo'lgan ta'lim va musiqachi bo'lish tizimidagi zarur bosqich: ta'lim musiqiy fikrlash, ijodiy tasavvur, eshitish, texnik ko'nikmalar, xotira, ish rejimida kontsentratsiya va umumiy madaniyat.

Ko'pincha bu bosqichda tanaffuslar ro'y beradi, bu hatto iqtidorli ijrochilarga ham jiddiy ruhiy shikast etkazadi, bu esa ba'zida spektakllarni qo'yishdan bosh tortishiga sabab bo'ladi. Ijrochi bilan sahnada sodir bo'lgan tanaffuslarning sabablarini ko'rib chiqib, men pop -hayajon muammosi - "omma oldida" ichki ozodlik muammosi, o'zini asabiy taranglikdan ozod qilish qobiliyati haqida batafsil to'xtalib o'tmoqchiman. K. Stanislavskiy nozik psixologik kuzatuv bilan aktyorning sahnada boshdan kechirgan og'riqli va g'ayritabiiy holatini tasvirlaydi: “Biror kishi - san'atkor minglab odamlar oldida sahnaga chiqqanda, qo'rquvdan, uyatchanlikdan, mas'uliyatdan o'zini yo'qotadi. , qiyinchiliklar. Bu daqiqalarda u gapira olmaydi, ko'ra olmaydi, tinglay olmaydi, o'ylay olmaydi, xohlamaydi, his qila olmaydi ".

Musiqachi -ijrochining hayajoni aktyorning tasvirlangan sog'lig'idan farq qilmaydi; javobgarlik ongi, notanish muhit, muvaffaqiyatsizlik qo'rquvi - bularning hammasi tartibsizlikka uchraydi Ijodiy qobiliyat.

Ko'pgina talabalar uchun kontsertda chiqish oson emas. Ma'lumki, sahnadan qo'rqqan va odatda o'z darajasidan ancha past bo'lgan tomoshabinlar oldida o'ynagan zo'r virtuozlar bo'lgan. G. Noyxaus "Pianino chalish san'ati to'g'risida" kitobida A. Rubinshteyn, L. Godovskiy va boshqalar kabi mashhur san'atkorlar konsertlar oldidan qanday tashvishlanganini eslaydi. A. Goldenweiser yozishicha, spektakl oldidagi hayajon ko'pchilik buyuk rassomlarga xos bo'lgan. Bu qoidadan kamdan -kam istisno sifatida u konsertdan oldin umuman tashvishlanmagan I. Xoffman haqida gapiradi.

Maqsad uslubiy ish: Ijrochini kontsert spektakliga tayyorlash bosqichining mohiyatini, uning xususiyatlarini, sahna hayajonini engishning asosiy usullari va texnikasining xususiyatlarini ochib berish.

Musiqiy asar ustida ishlashning eng yuqori bosqichi sifatida kontsert namoyishi

Musiqiy asar ustida ishlashning eng yuqori bosqichi - bu uning kontsert va sahna chiqishi. Uzoq va mashaqqatli mehnat natijalarini omma oldida taqdim etish o'z -o'zidan javobgardir, lekin bu tinglovchiga u bilan tanishishning birinchi bosqichidanoq yoqqan asarni ko'rsatish, o'z hissiy hayajonini badiiy ijod bilan etkazish imkoniyati. bu asarning kontseptsiyasi va tasvirlar diapazoni, uning bu musiqani his qilishi va tushunishi. Mas'uliyat ommaviy nutq sharoitda ortadi ta'lim jarayoni agar bu hisobot davri yutuqlari baholanadigan va baho qo'yiladigan hisobot konserti bo'lsa. Bolalar bog'chasida o'qish paytida musiqa maktabi talaba spektakl tinglovchiga, asar muallifiga, o'zi va o'qituvchisi oldida mas'uliyatli masala ekanligiga, shu bilan birga bayram ekanligiga ko'nikishi kerak. eng yaxshi daqiqalar ulkan badiiy mamnuniyat olganda, uning hayoti.

O'qituvchining kuchli nazorati ostida o'tadigan butun tarbiya jarayoniga qaramay, kontsert spektakli asosan musiqachining individual qobiliyatiga bog'liq. Sahnada o'zini tutish, o'yin paytida his qilish, tomoshabinlarning munosabatiga munosabat - bularning barchasi har bir ijrochida o'ziga xos tarzda namoyon bo'ladi.

Konsert dasturiga tayyorgarlik.

Konsert dasturiga tayyorgarlik usuli-musiqachi-o'qituvchilarning diqqatini tortadi. Bugungi kunga qadar musiqiy va pedagogik amaliyotda samarali qo'llaniladigan turli xil texnikalar ishlab chiqilgan. Ma'lumki, kontsert spektakli bitta spektakl davomida ruhiy energiyaning tez, maksimal kontsentratsiyasini, omma oldida chiqish paytida hissiy va jismoniy chidamlilikni talab qiladi. musiqa asari, aqliy, jismoniy va intellektual resurslarni maxsus safarbar qilish va qat'iy ichki tartib.

Konsert dasturiga tayyorgarlik dastur tanlashdan boshlanadi. Albatta, talabaning ta'lim repertuarini tuzishda o'qituvchi dastur talablarini, o'z o'quvchisining kasbiy fazilatlarini rivojlantirishning yaqin, eng dolzarb vazifalarini, uning xohish -istaklarini inobatga oladi. Talabaning bu asarlarni yoqtirishi, uning eng yaxshi shaxsiy fazilatlari ularda yaqqol namoyon bo'lishi uchun ularni o'zlashtirish istagini uyg'otishi maqsadga muvofiqdir. Bu asarlarning texnik va badiiy murakkablik darajasi uning rivojlanish bosqichida talabaning ijro qobiliyatidan oshmasligi kerak, lekin shu bilan birga, agar uning asarlari bosqichma -bosqich o'sib borayotganini ko'rsatish mumkin bo'lsa, foydali bo'ladi. Aynan shunday asarlar ijrochiga mashg'ulotning istalgan bosqichida dasturning badiiy va texnik tayyorgarligining asosiy ko'rsatkichi bo'lgan improvizatsiya erkinligini eshitishga imkon beradi. Bunday improvizatsiya erkinligi sizga sahna spektaklidan zavqlanish imkonini beradi, ya'ni zarur shart ijrochining kasbiy ta'limi. Biz qo'shamizki, talabaning o'ta sa'y -harakatlarini talab qiladigan ishlarni bajarish tavsiya etilmaydi hisobot konsertlari, garchi ularni talabaning shaxsiy xohishiga mos keladigan bo'lsa, ularni repertuarga kiritish juda foydali. Shunday qilib, o'qituvchi "yengilmas" murakkablikdan kelib chiqadigan sahna hayajonining o'sha qismini oldindan chiqarib tashlaydi.

Albatta, kontsert spektakli nafaqat talabaning shaxsiy iste'dodini, iqtidorini, balki, birinchi navbatda, kasbiy mustaqillik darajasini ko'rsatadi. Shu sababli, kontsertga tayyorgarlik paytida va spektaklning o'zida talaba o'zini tartibga solishi, o'zini nazorat qilishi va kontsertdan so'ng uning ijrosiga mustaqil baho berishi juda muhim.

Konsert chiqishining eng muhim qismlari: yakuniy repetitsiya, chiqish kunidagi xatti -harakatlar, sahnaga chiqish va uni tark etish, spektaklning boshlanishi. Keling, ular bilan bog'liq ba'zi ko'rsatmalarga e'tibor qarataylik. Yakuniy mashq xonaning o'zi va uning akustikasi bilan tanishish maqsadida spektakl o'tkaziladigan xonada o'tkaziladi. Ijrochining mas'uliyatini oshirish uchun auditoriyani (boshqa o'qituvchilar, sinfingiz o'quvchilari, do'stlar) ushbu mashg'ulotga taklif qilish juda foydali. Yakuniy repetitsiya butun dasturni konsertda asarlar ijro etiladigan tartibda bir martalik, eng mas'uliyatli tarzda bajarilishini nazarda tutadi. Yakuniy mashg'ulotdan oldin, uyda ham, boshqa xonada ham o'tkazilishi mumkin bo'lgan tegishli miqdordagi dastlabki mashg'ulotlarni o'tkazish kerak (butun dasturni to'liq takrorlash). Muvaffaqiyatli repetitsiya sizga ijrochining tayyorgarlik darajasini baholashga imkon beradi va agar ijrochi safarbar qilingan bo'lsa va erishilgan natijani tinchlantirmasa, yanada muvaffaqiyatli chiqish imkoniyatini ko'rsatadi.

Konsert kuni aksariyat ijrochilarda "konsert oldidan hayajon" mavjud. Hayajonning intensivligi to'g'ridan -to'g'ri ijro sifatiga bog'liq emas: hatto juda kuchli hayajon bilan ham yuqori natijalarga erishish mumkin, va hayajon bo'lmasa, siz bo'shashib, yomon o'ynay olasiz.

Ko'rsatmalar chiqish kunidagi xatti -harakatlar bir xil. Neyropsikik energiyani tejash, ko'p o'qmaslik, gapirmaslik, televizor ko'rmaslik kerak. Biroz o'ynash tavsiya etiladi va asarlar konsert dasturi sekin sur'atda yo'qotish, hissiy jihatdan cheklangan. Ma'lumki, kontsert kuni qo'lda notalar yozilgan asarlar haqida o'ylashning o'zi emas, balki foydali.

Sahnaga chiqishdan oldin ma'nosiz suhbatlar o'tkazish tavsiya etilmaydi. Bundan tashqari, xonani indamay yurishning hojati yo'q. Mushaklari bo'shashgan holda qulay holatda jim o'tirish yaxshiroq (o'qituvchi buni oldindan o'rgatishi kerak). Agar qo'l bilan o'ynash zarur bo'lsa, siz tarozi, etyud yoki sekin tezlik kontsert qismlarining individual epizodlari. Ammo dasturning turli epizodlarini xotirasiz, asbobsiz o'tish eng foydalidir.

Sahnaga chiqishdan oldin juda muhim lahzadir tasvirga kirish. Garchi kontsert kuni ijrochi o'zining kontsert dasturi tasvirlarida yashasa -da, lekin spektakl boshlanishidan oldin, ayniqsa, ijodiy, emotsional ko'tarilgan kayfiyatni uyg'otish kerak.

Talabani qayta -qayta takrorlash kerak. sahnaga chiqish va uni tark etish. Bu erda eng maqbul energiya va chidamlilik, qadr -qimmat va kamtarlik hissi. Siz qulay joy qidirishingiz, qo'llaringizni silamasligingiz, behuda qimirlamasligingiz, koridorni ko'zdan kechirishingiz, mikrofon qidirishingiz va h.k. - bularning barchasi haddan tashqari hayajonlanmasdan, tezda bajarilishi kerak.

O'quvchiga sahnaga chiqish va o'yin boshlanishi orasidagi soniyalardan foydalanishni o'rgatish, asbobning holatini tekshirish, kerakli hissiy va mushak uyg'unligini yaratish va boshlang'ich tempni o'rnatish uchun foydalidir. birinchi qism.

Dastur tugagandan so'ng, tanaffusga hojat yo'q. Pauza qilish, musiqaga "to'xtash" imkoniyatini berish kerak, shundan so'ng hurmat bilan o'rnidan turib, tomoshabinlar oldida ta'zim qilib, sahnani sokin sur'atda tark etish kerak.

Biz qo'shamiz, hech kim, eng niyatli tayyorgarlik ishlari ijrochini qizg'in faoliyatdan ozod qilmaydi vaqtida spektakllar. Shu bilan birga, ijodiy faoliyat o'zini nazorat qilish va o'zini tuta bilish bilan birlashtirilishi kerak, bu esa o'z faoliyatini boshqarishga va eng samarali badiiy natijalarga erishishga imkon beradi.

Konsertning hayajonlanishining psixologik asoslari. Uni bartaraf etish usullari va usullari.

Musiqiy pedagogika va psixologiya va cholg'u asboblarini chalishni o'rgatishning shaxsiy usullari sohasidagi bir nechta tadqiqotchi tomonidan kontsertli hayajonlanish muammosi chetlab o'tilmagan. Darhaqiqat, bu muammo, estrada hayajoni muammosi va shunga o'xshash savollar - kontsert paytida haddan tashqari hayajondan qanday qutulish mumkin, spektaklga tayyorgarlik ko'rayotganda estrada hayajoni ustida ishlash - musiqiy pedagogika va psixologiyaning kalitidir. Badiiy qobiliyatlarni rivojlantirish, xususan, spektakl paytida o'zini tuta bilish, musiqachi-ijrochini shakllantirishda o'qituvchining asosiy vazifalaridan biridir.

Kontsert hayajonini shaxsning shaxsiyatiga bog'liq bo'lgan hissiy holatlarning bir turi deb hisoblash kerak. Pop hayajonlanishining ikki turi mavjud: "hayajon - ko'tarilish" va "hayajon - vahima". Natijada individual xususiyatlar har bir ijrochining ruhiy tashkil etilishi, hayajonlanish holati uning sifatiga ta'sir qiladi ishlarni bajargan.

Faqat hayajon sizning ijodiy vazifangizni ajoyib tarzda engishga yordam beradi, ishlashning yorqinligini oshiradi, yaxshiroq aloqa tinglovchiga ega bo'lgan ijrochi, keyin boshqasi hayajonni engish uchun ko'p qo'shimcha kuch sarflashi kerak va shu bilan birga ijrochi har doim ham kerakli natijaga erisha olmaydi, ko'pchilik uchun hayajon og'riqli holatga etadi. Ko'pincha, bu tezlikni tartibga solish buzilishida namoyon bo'ladi, tezlik hissi yo'qoladi, ko'pincha ijrochi o'zini juda jim o'ynaydi, uni eshitmaydi deb o'ylaydi va u yuqori nuansni o'ynay boshlaydi. Buning aksi bo'ladi: temperament o'chadi, o'yin rangsiz, tovushsiz bo'ladi. Eng yomon narsa, agar xotira to'satdan buzilsa. Ba'zida bu nafaqat motor xotirasiga, balki musiqiy xotiraga ham ta'sir qiladi. Birinchi holda, musiqiy yordam berishi mumkin, ikkinchisida - vosita. Agar bunday bo'lmasa, to'xtash muqarrar. Ko'pincha, tashvish-vahima buzilishlarga olib keladi, bu esa ijrochining ruhiy shikastlanishiga olib keladi. Bu holat "bosqichli kasallik" deb ataladi. Muvaffaqiyatsiz ishlash o'z kuchiga va qobiliyatiga shubha tug'diradi.<боязнь» плохо сыграть, забыть текст, остановиться.

Har bir ijrochi pop hayajonlanishining sabablarini bilishi va ular bilan kurasha olishi kerak.

Konsert chiqishidan qo'rqishning bir qancha sabablari bor: noodatiy muhit, texnik jihozlarning etishmasligi, repertuarning tanlanmaganligi, o'z qobiliyatiga ishonmaslik, o'qituvchiga va boshqalardan talabaga noto'g'ri ruhiy ta'sir.

O'ylaymanki, ikkinchisiga to'xtalib o'tamiz - talabada hissiyot va mas'uliyatni tarbiyalash<концертного выступления» – одна из задач педагога в момент прихода его в музыкальную школу.

O'qituvchi talabada yaxshi pop salomatligini tarbiyalash uchun nima qilishi kerak? Uning sahna bilan tanishuvi qanday va qachon bo'lishi kerak? Tajribali o'qituvchilar va psixologlarning fikricha, bolani iloji boricha erta, o'rganishning dastlabki qadamlaridanoq ko'niktirish kerak. Ma'lumki, musiqachi-ijrochining bo'lajak shaxsiyat fazilatlari bolalikdan shakllanadi. Bolaning ruhiyati asosan ijobiy his -tuyg'ularni ifodalashga qaratilgan bo'lsa, bu vaqtni o'tkazib yubormaslik juda muhim, bu o'z o'yinidan qoniqish, tinglovchilar bilan muloqot qilishdan zavqlanish tuyg'usini shakllantirishning jiddiy shartidir.

Talabaning keyingi rivojlanishi uchun uning birinchi chiqishlari muvaffaqiyatli bo'lishi juda muhimdir. Dastur va texnik qobiliyatni tanlash talaba uchun katta ahamiyatga ega. Ammo unchalik muvaffaqiyatli bo'lmagan o'yin ham o'qituvchidan o'quvchiga salbiy munosabat bildirmasligi kerak. Vaqt o'tishi bilan o'ziga bo'lgan ishonch va jamoatchilik bilan muloqot qilish istagi shakllanishi kerak. Bu keyingi muvaffaqiyat va ijrochi musiqachining shakllanishida muhim ahamiyatga ega.

Konsertning hayajonlanishining sabablariga qaytsak, g'ayrioddiy muhit haqida o'ylashimiz kerak.

O'zgargan muhit noqulaylik va ishonchsizlik hissini keltirib chiqaradi. Shuning uchun, kontsertdan oldin, sahnada dastlabki mashg'ulotlar haqida g'amxo'rlik qilish kerak, chunki har bir zal o'ziga xos akustik xususiyatlarga ega.

Yankelevichning zalda ishlashning o'ziga xos xususiyatlari haqidagi kuzatuvini kuzatish qiziq: «Kichkina rasm xona uchun yaxshi, lekin maydonda plakat kerak. Tomoshabinlarni o'z g'oyangiz bilan qiziqtirish, qiziqtirish uchun siz qanday taassurot qoldirishni aniq tasavvur qilishingiz kerak. Zalda tezkor texnik o'yin taassurot qoldirmaydi, u birlashadi, sayoz bo'ladi. Zalda sizga katta, qavariq o'yin, o'tkir ... kuchli ovoz, texnika qismlarining ravshanligi kerak. Buning uchun siz pianino bilan yanada kattaroq o'ynashingiz kerak, lekin hamma narsa nazorat ostida bo'lganda, sekinroq tempda. Keyin sahnada xotirjamlik hissi paydo bo'ladi. Holbuki, tezkor o'yin beqarorlikni keltirib chiqaradi ».

Yana bir xususiyatni unutmaslik kerak. Ish paytida, uyda yoki darsda biz o'zimizni "aqliy quvvatda emas", xuddi mashq qilayotgandek, dars berayotgandek o'ynashga ruxsat beramiz. Men asarni o'rganish bosqichini istisno qilmayman, lekin musiqa asari mashg'ulot yoki mashg'ulotga aylanib ketmasligi uchun uni dars oxirida, xuddi kontsertda bo'lgani kabi, tempda ijro etish talab qilinadi, ya'ni. xayoliy tinglovchilar huzurida.

G. Noyxaus: "Kompozitsiya sahna nuri ko'rinishini ko'rmasdan oldin, men, albatta, tomoshabinlar oldida o'ynayotgandek, uyda ko'p marotaba, yolg'iz ijro etaman. (To'g'ri, men o'z oldimga bu maqsadni qo'yganim yo'q, lekin men bastakorlikni yaxshi ko'rganim uchun, men ham o'zim uchun va boshqalar uchun "ijro etaman", lekin hozir bo'lmasa ham.) "

A. Barenboim, taniqli sovet pianinochilaridan biri tez orada yangi dasturni qanday mashq qilayotganini aytadi:

"U qilayotgan ishlar, tashqaridan qaraganda, bolalarcha o'yindek tuyulishi mumkin ... u boshqa xonadan chiqib ketadi (<артистической») к роялю, представляет себе, что находится в концертном зале, раскланивается перед аудиторией и начинает играть программу».

Ko'pgina musiqachilar, agar asar bir necha bor omma oldida ijro etilmagan bo'lsa, uning ustida ish tugallangan deb bo'lmaydi. Dastlabki bosqichda, musiqa maktablarida, o'quvchini boshqa o'quvchilar ishtirokida o'ynashga o'rgatish mumkin. Qarindoshlar va do'stlar uchun dasturni bajarish ham foydalidir. Bunday o'yin-spektakllar o'quvchini darhol asar obraziga qo'shilishga, o'zida kerakli hissiy muhitni uyg'otishga, o'yin davomida to'liq kontsentratsiyaga erishishga o'rgatadi.

Sizning ijrosingiz haqidagi test yozuvlari juda kerakli - hatto havaskor nomukammallar ham. Aynan shunday tekshirish jarayonida siz kamchiliklaringizni aniqlay olasiz, bu esa alohida o'rganishni talab qiladi.

Har qanday nuqtadan asar ijro etish juda foydali. Yana bir misol: esingizdan chiqarmay, ongingizda biron bir asarni o'ynab, uni hatto ko'chada yurish bilan ham birlashtira olasiz.

Biroq, bunday misollar ko'p ... Bularning hammasi asabiy jarayonlarni o'rgatishdir, buning natijasida tashqi tashqi stimullarga qarshilik rivojlanadi, kontsert chiqishlari odat tusiga kiradi.

Texnik tayyorgarlikdagi kamchiliklar ijro sifatiga salbiy ta'sir ko'rsatadi. Masalan, agar spektakldan oldin mushaklarda haddan tashqari zo'riqish bo'lsa, u holda hayajonlanishdan u ko'p marotaba oshadi, butun tananing mushaklarining qattiqligi namoyon bo'ladi, qo'llar titray boshlaydi va ijrochiga yomon bo'ysunadi. Qaerda stress holati paydo bo'lsa va uning ta'siri qaerdan kelib chiqsa, u o'yinchining qo'l erkinligiga har doim to'sqinlik qiluvchi ta'sir ko'rsatadi.

Stanislavskiyning bayonotlari mushaklarning fiksatsiyasi masalasiga kengroq qarashga yordam beradi: "badan" qisqichlari, hatto ular pianinochi texnikasiga aniq ta'sir qilmasa ham, uning hissiy tajribalari va ijodiy tasavvurini bog'laydi. Stanislavskiy jismoniy taranglik bor ekan, aktyor haqida yozadi, rolning to'g'ri tuyg'usi va normal ruhiy hayoti haqida gap bo'lishi mumkin emas. " Mushaklar zo'riqishidan xalos bo'lishga yordam berish uchun siz quyidagi yo'lni tanlashingiz mumkin: "ifodali" ishlashdan vaqtincha voz keching. Sekin sur'atga tushing va o'zingizda rivojlaning, K. Stanislavskiy aytganidek, "mushaklarni boshqaruvchi". Doimiy e'tibor bilan, hech qanday ortiqcha kuchlanish, mushak qisilishi, kramplar hech qaerda ko'rinmasligiga ishonch hosil qiling. O'z-o'zini tekshirish va mushaklarning kuchlanishini yo'qotish jarayoni "ongsiz mexanik odat" ga olib kelishi kerak.

Albatta, "ortiqcha" dasturni tanlashda texnik nomukammallik komplekslari paydo bo'ladi. Shuning uchun dasturni tanlashda talabaning individual aqliy qobiliyatlari va texnik imkoniyatlari hisobga olinishi kerak.

A. Alekseev bergan yana bir maslahat - "oldindan o'rganishni boshlash uchun eng qiyin joylar".

Shuningdek, psixologik lahzalar bor, talabaning texnik muammolariga e'tibor qaratmaslikka harakat qiling, shunda unda kompleks hosil qilmang, chunki vaqt o'tishi bilan asarni o'rganish jarayonida ular yo'qoladi. Shuningdek, kontsert hayajonining paydo bo'lishining sabablaridan biri bu avtomatik ravishda sozlanadigan jarayonlar ustidan ongli nazoratning kuchayishi.

Bir qismning ishlashi - bu avtomatlashtirilgan harakatlar zanjiri bo'lib, ular psixologiyada ko'nikmalar deb ataladi va ongli faoliyat jarayonida rivojlanadi. L. Barenboim: "Mas'uliyat hissi pianinochini o'z xohishlariga qarshi, spektakl oldidan va sahnaning o'zida, ularning diqqatini jalb qilmasdan, yaxshi o'tayotgan tomonlarini sinab ko'rishga majbur qiladi. Avtomatik sozlangan jarayonlar tartibsizlikka uchraydi va u o'ynashni davom ettirish kerakligini unutadi. Buni qanday oldini olish mumkin? Stanislavskiy ishonadi: "... mumkin bo'lgan yagona narsa faqat to'liq bo'lishi mumkin - hech qanday chalg'imasdan - diqqatni san'at asariga jamlash; badiiy obrazni rivojlantirishga uzluksiz va tinimsiz e'tibor. Bunday konsentratsiya g'ayratni, ijodiy farovonlikni "chalg'itadi" va sahnada xotirjamlikni saqlashga yordam beradi. "

Bunday xotirjamlik va kontsentratsiya ko'p jihatdan talaba bilan badiiy -pedagogik ish uslubiga va uning diqqatini kundalik tizimli tayyorlashga bog'liq. Ammo, bularning barchasiga qaramay, vahima qo'zg'alishi ba'zida o'z yo'lida bo'lgan hamma narsani, shu jumladan, diqqatni jamlashga bo'lgan irodani yo'q qiladi.

Estrada spektakllari ko'p ijrochi irodasi va chidamliligini talab qiladi, chunki musiqachi baquvvat tarzda eng yaxshisini beradi. Siz butun kuchingizni safarbar qila olishingiz va shu bilan birga uni mohirona sarflashingiz kerak. Ularni o'rgatish uchun butun dasturni ketma -ket bir necha marotaba o'ynab, e'tiborni, e'tiborni va energiya sarfini nazorat qilishni davom ettirish foydalidir.

Ko'pincha, ijrochining xotirasi sahnada muvaffaqiyatsizlikka uchraydi. Xotiraning ishlashi individual xususiyatlarga bog'liq: eshitish, ritm hissi, texnikaning rivojlanishi va hissiy tajriba qobiliyatiga bog'liq.

Agar yodlash jarayoni to'g'ri qurilgan bo'lsa va xotiraning eshitish, vizual, motor va mantiqiy komponentlari yodda qatnashgan bo'lsa, unutish vaqti falokatga aylanmaydi.

Qat'iy va mazmunli yodlashga erishish uchun ishlatilishi mumkin bo'lgan asarni eslab qolishning bir necha usullari mavjud. O'qishni iloji boricha erta boshlash kerak, alohida qismlarni eslab qolish, oldindan, tahlil qilish, texnik va uyg'unroq noqulay epizodlarni ochib berish. Odatda asar notada va notasiz asbobda yoddan o'rganiladi. Notalar yordamida asbobsiz o'rganish foydali bo'ladi. Ba'zi o'qituvchilar va ijrochilar yozuvsiz va asbobsiz dars berishni maslahat berishadi, masalan, yurish paytida, insho ustida o'ylash.

Asarning melodik va garmonik tuzilishini aniqlash, nafaqat tovushni, balki matnning o'zi, muallifning ko'rsatmalari va melodik-harmonik tuzilishini, shuningdek mushak sezgilarini yodlash foydali bo'ladi. O'yinni yodgorlik sifatida yodlashda - badiiy tomonini unutmaslik juda muhimdir. Yodda saqlashga qaratilgan har qanday harakatni o'yin sifatini yaxshilash bilan birlashtirish kerak.

Xotiraning ishi, ma'lum darajada, qabul qilingan materialning hissiy ahamiyatiga bog'liq. Hech kimga sir emaski, qiziqish uyg'otadigan material eslab qolishni istamaydigan materialga qaraganda osonroq va kuchliroq esda qoladi. nuqta shundaki, biz hayajonlanganimizda, barcha sezgilarimiz ko'tariladi, biz ko'rayapmiz va eshitamiz, aniqrog'ini ko'rsak va eshitsak, yaxshiroq eslaymiz.

"Sovuq dushda, - deydi G. Kogon, - sovuq quyma temirdan biror narsa quyish kabi chuqur iz qoldirish ham qiyin". Yodlashda yodlashning kuchiga e'tibor qaratish lozim. Agar biror kishiga materialni "uzoq vaqt", "abadiy" eslab qolish vazifasi yuklatilgan bo'lsa, u odatda bu materialni ko'rsatmalarga qaraganda uzoqroq muddatga - "qisqa muddat" yodlash uchun eslab qoladi.

Sekin sur'atda o'ynash juda foydali va nafaqat asar o'rganilayotganida, balki u allaqachon o'rganilgan va hatto sahnada ijro etilganida ham. Kuchli "aqliy poydevor" yaratish, o'rganilayotgan joyga chuqur kirib borish, intonatsiyani tinglash, G. Kogon aytganidek, bularning barchasini "ko'rib chiqish" va "qo'yish" uchun sekin sur'atda o'ynash kerak. u miyada ",<надрессировать» нервную систему на определенную последовательность звукодвижений, развить и украсить психический процесс торможения.

Konsertga tayyorgarlik ko'rayotganda, vaqtni to'g'ri taqsimlash juda muhim, shunda spektakldan oldin g'azablangan ta'lim bo'lmaydi. Ish bundan ancha oldin yoddan o'rganilishi kerak. Ammo agar sahnada buzilish bo'lsa, biror narsani takrorlashning hojati yo'q, qaytadan boshlang. Tinglovchining asarni yaxlit idrok etishining muhimligini eslab, diqqatni jamlab, xotirjamroq o'ynashni davom ettirish yaxshidir. Konsertga tayyorgarlik ko'rayotganda, e'tiborni salbiy his -tuyg'ularga qaratmaslik kerak. "Xavotir - vahima" bilan kurashishning asosiy vositasi - bu qilayotgan ishingizga ishtiyoqli bo'lish. K. Stanislavskiy aytganidek: "sir juda oddiy bo'lib chiqadi: tomoshabinlarni chalg'itish uchun siz sahnada bo'lgan narsalarga berilib ketishingiz kerak".

Nosog'lom impuls ba'zida o'qituvchining o'zidan keladi. O'qituvchilarning savollari va sharhlari: “Xavotir olmaysizmi? Qo'rqmaysizmi? ”Yoki“ Xavotir olmang, tashvishlanadigan hech narsa yo'q ”- ko'pincha ular talabalarni rag'batlantirish o'rniga, og'riqli hayajonga olib keladi. Agar o'qituvchi xavotirda bo'lsa, u shogirdiga yuqtirmaslik uchun hayajonini mohirona yashirishi kerak. Albatta, kontsert oldidan talabaga psixologik ta'sir ko'rsatish usullari uning xarakteriga va hozirgi sog'lig'iga bog'liq. Ba'zi hollarda, siz o'quvchining kayfiyatini ko'tarishingiz, o'yinning kuchli tomonlariga ishonchni uyg'otishingiz, kamchiliklarni chetlab o'tishingiz kerak, boshqalarida - hazil bilan haddan tashqari zo'riqishni ketkazing, lekin agar talaba uni hushiga keltirish uchun asabini bo'shatsa. , hatto baqirish ham mumkin. O'quvchiga psixologik ta'sir ko'rsatishda o'qituvchining asosiy vazifasi-"hayajon-vahima" ni "hayajon-ko'tarilish" ga o'zgartirish, qayta yo'naltirish.

Yaxshi ishlashning muhim hamrohi sifatida hayajon haqida gapirish foydalidir. Ko'pchilik san'atkorlarning aytishicha, agar ijrochi kontsertdan oldin xavotirlanmagan bo'lsa, keyinchalik ma'lum bo'lishicha, kontsert muvaffaqiyatsiz bo'lgan. Bunday suhbatlar tufayli hayajon boshqacha tus oladi: ko'r qo'rquvni qoldiradi, uning o'rniga hayajonni ma'lum bir vaziyatda normal, tabiiy va hatto foydali narsani his qilish keladi.

Konsertdan so'ng spektaklning ijobiy tomonlarini qayd etish, talabani qo'llab -quvvatlash zarur. Ayniqsa, o'smirlar haqida gap ketganda - ularning hissiy holati beqaror va barcha reaktsiyalar kuchayadi. Yaxshisi, kontsertdan so'ng darhol emas, balki keyingi kunlarda omad uchun maqtash, kamchiliklarni tuzatish yo'llarini belgilab berish. O'yindagi ijobiy daqiqalarni qayd etib, biz talabaning sahnada erkinroq yurishiga, uning badiiy ijodini rivojlantirishga hissa qo'shamiz. Bo'lajak musiqachiga vaqtinchalik to'siqlarni engishga o'rgatish kerak. M.Longning so'zlarini eslaylik: "Yo'qolmaslik - bu mening hayotdagi tayanchim edi".

Konsertning hayajonlanishining sabablarini ko'rib chiqib, aytishimiz mumkinki, musiqachining to'g'ri psixologik munosabati muvaffaqiyatli ijro etilishida muhim rol o'ynaydi, bu ham ish samaradorligiga, ham ijro barqarorligiga ta'sir qiladi.

G. Koganning so'zlariga ko'ra, psixologik munosabat "... juda muhim, odamlar odatda o'ylagandan ko'ra ko'proq, ko'pincha odamlar o'ylagandan ko'ra ko'proq, ko'pincha hal qiluvchi ... muvaffaqiyat yoki muvaffaqiyatsizlikni aniqlaydi ... Bu to'g'ri degani emas Sinfda muvaffaqiyatga erishish uchun sozlash kifoya: bu shuni anglatadiki, bu eng katta muvaffaqiyatga erishish uchun zarur shartdir, uning buzilishi ba'zida muvaffaqiyatsizlikka uchraydi ".

Muvaffaqiyatli ishlashning eng muhim omili - bu harakatning maqsadga muvofiqligi. G. Kogon mustaqil ishning eng yuqori mahsuldorligiga hissa qo'shadigan uchta asosiy jihatni ilgari suradi: maqsadga diqqatni jamlash, maqsadga ishtiyoq bilan intilish - xohish. Bunga u ish uslubini ham qo'shadi - insonning ijodiy faoliyati sifatida kuch va vaqtni taqsimlash qobiliyatini talab qiladi.

Shunday qilib, "maqsadga diqqatni jamlash - ishdagi muvaffaqiyatning birinchi sharti" ... "aniq belgilangan maqsad, aniq belgilangan, aniq qabul qilingan maqsad - har qanday ishda muvaffaqiyat qozonishning birinchi shartidir". Ijroda bu quyidagini anglatadi: "Siz ijro etadigan musiqani aqlan tinglang, chiqarishni xohlagan ovozni tasavvur qiling." Ammo odam o'z oldiga faqat yakuniy maqsadni - umuman ishning bajarilishini ko'ra olmaydi. Bu ehtiyoj faqat ish bilan "tanishish" ning birinchi davrida va oxirgi davrda - "polishing" davrida paydo bo'ladi. O'rta davr musiqiy matoni mayda "bo'laklarga" ajratishni talab qiladi.

Noma'lum, beqaror maqsad "... o'yinni ko'plab keraksiz harakatlar bilan yuklaydi ... ishlab chiqarilgan harakatlar zanjirining kerakli avtomatizatsiyasini birlashtirishga to'sqinlik qiladi ... yigirma shunday yo'l bor ... Yigirma yo'ldan, Agar kimdir to'g'ri maqsadga yo'naltirilgan bo'lsa yaxshi bo'ladi: qolganlarning hammasi noto'g'ri tomonga etaklaydilar. Natijada, ijrochining bitta zaruriy o'rniga yigirma yo'lni yotqizish uchun sarflagan ulkan ishi nafaqat o'ndan to'qqizgacha keraksiz, balki zararli ham bo'lib chiqadi, chunki barmoqlar ulardan qaysi birini "bilishmaydi". yugurmoq. "

Samarali ishlashga yordam beradigan ikkinchi jihat: diqqat. To'g'ridan -to'g'ri asbobda ishlashda ko'zlangan maqsad amalga oshishi kerak va bu erda ish muvaffaqiyatining ikkinchi sharti - kontsentratsiya paydo bo'ladi. Ma'lumki, to'liq konsentratsiya bilan bajarilgan ishning farqi, ijrochi atrofida hech narsani ko'rmasa yoki eshitmasa, "yarim konsentratsiyadagi" ishdan farq qiladi. Haddan tashqari fikrlar e'tiborni chalg'itishga olib keladi va keraksiz harakatlar keltirib chiqaradi, natijada natijalar etarli bo'lmaydi.

Biroq, to'liq konsentratsiya bilan ishlashning davomiyligi har bir musiqachi uchun chegaraga ega va uning individual fazilatlariga (yoshi, mahorat darajasi, jismoniy va ruhiy farovonligi, atrof-muhit, tasodifiy holatlar) bog'liq. Bu chegara, xuddi ish joyini o'zgartirish signalidir. dam olish zarurati. "Ko'z singari, aql ham charchaydi, agar siz uzoq vaqt davomida bitta narsaga e'tibor qaratgan bo'lsangiz ..., hamma ham haddan tashqari e'tibor sezuvchanligini yo'qotishini tushunmaydi, va bu holat, o'z navbatida, fikrning buzilishiga olib kelishi mumkin. bosilgan rasm ".

I. Xoffman shunday deydi: Konsentratsiya - muvaffaqiyat alifbosidagi birinchi harf. Faqat o'z miyasida narsalarni tartibga sola oladigan kishi, xo'jayinga aylanadi, bir muncha vaqt hayolga to'lib -toshgan tasvirlar olomonini tinchlantiradi, mujassamlanish uchun sabrsiz bo'lganlarning "navbatida" qoladi. Bu juda muhim "... nafaqat ko'rish, balki ko'rmaslik, ko'p narsalarga vaqtincha ko'zingizni yuma olish ... e'tibor doirangizni toraytirish, oxirgilarini jalb qilish. "diqqat", eng yaqin "kichik" maqsadga e'tibor qaratish. "

Ammo, agar maqsadga erishish istagi bo'lmasa, maqsadni to'g'ri belgilash ham, eng yuqori konsentratsiya ham keraksiz bo'ladi. Shuning uchun istak - ishda muvaffaqiyat qozonishning uchinchi sharti. Istak o'zini qisqa muddatli impuls sifatida namoyon qilmasligi kerak. Faqat shundagina g'alabaga intilish to'laqonli bo'ladi. Bunday istak qiyinchiliklar va to'siqlardan qo'rqmaydi va bir qancha ob'ektiv sabablarga qaramay, hal qilib bo'lmaydigan bo'lib qolsa -da, san'atdagi muvaffaqiyatsizliklarning aksariyati (va nafaqat san'atda), tashqi to'siqlarni va ichki xizmatlarni kam baholaganlikdan kelib chiqadi. . "Agar siz hayotdagi to'siq oldida qo'rquv va shubhada to'xtasangiz, deyarli har doim mag'lub bo'lasiz", deydi K. Stanislavskiy. "Istak - bu tananing barcha kuchlarini safarbar qilish, jangga tashlash, har bir odamda yashiringan yashirin zaxiralarni faollashtirish va g'alabaga kutilmagan yo'llarni ochish. Muvaffaqiyatga intilish yaxshi ijrochi uchun mezon emas. "Ehtirosli ishtiyoq, ehtirosli sevgi nafaqat maqsad bilan, balki shu maqsadga olib boradigan ish bilan - iste'dodning ajralib turuvchi xususiyatlaridan biri", - deydi I. Xoffman. "(Faqat shunday ishtiyoq, ishtiyoq jamlangan ishlarga, eng uslubiy mashg'ulotlarga o'tdi, shiddatli xotirjamlik" men xohlayman "ning yuqori kanalida oziqlanadi- faqat san'atning bahosi bor. faqat bu mahoratni oshiradi ».

Spektaklga tayyorgarlik jarayonida asosiy narsa - o'ziga ishonch va xotirjamlikni rivojlantirish qobiliyati. "Konsert oldidan umumiy rejim haqida gapirganda, aytish mumkinki, u ijrochining hayoti va ijodidan keskin farq qilmasligi kerak. Yolg'iz qolish va dastur haqida xotirjamlik bilan o'ylash yaxshidir, chunki bo'sh suhbat zararli. Ba'zi ijrochilar nafas olish mashqlaridan foydalanadilar.

Ratsion haqida unutmang, asosiysi kontsertda to'liq o'ynamaslikdir, chunki umumiy faollik pasayadi va mushaklarning faolligi ovqat hazm qilish jarayoniga xalaqit beradi. Konsert kunidagi darslarga kelsak, bu faqat individualdir. Kimdir kuniga olti soatlik kontsert bilan shug'ullansa, o'ziga ishonch paydo bo'ladi, kimdir odatda dam oladi.

Ha, biz hayajon bilan kurashishning ba'zi vositalarini tahlil qilmoqdamiz, lekin asosiysi, sahnaga chiqayotganda, ijrochi o'ziga, o'z chiqishlariga ishonadi. Bu "dahshatli sinov" emas, balki bayram bo'lishi uchun kontsert tomoshasiga quvonchli munosabatni rivojlantirish kerak. Hissiy chiqishlardan qo'rqishning hojati yo'q, chunki ulardan qo'rqish hayotdan qo'rqishni anglatadi. Tuyg'u - bu hayotning ifodasidir va ularga ega bo'lmaslik - tirik emas.

XULOSA

Sahnada ishonch qozonish-musiqachining uzoq yillik ijodi. Ammo tez -tez mas'uliyatni his qilish natijasida sahnada muvaffaqiyatsizliklar ro'y beradi. Ajoyib skripkachi va o'qituvchi V.V. Borisovskiy spektakl oldidan o'z shogirdlariga: "O'zingizdan ko'ra yaxshiroq o'ynama", deb ogohlantirdi va shu bilan maksimal ishlash uchun keraksiz sozlamani olib tashladi, bu esa qattiqlikka olib keladi.

Musiqiy obrazning timsoliga to'liq bag'ishlanish, kashfiyot jarayoni, asardagi go'zallikning namoyishi, har bir detalga g'amxo'rlik va chanqoqlik uni haqiqiy ovozda jonlantirish - bu sahnadagi qo'rquvni engishning yo'li.

Adabiyotlar ro'yxati

1.Alekseev A. Pianino chalishni o'rgatish usuli. M., 1961 yil.

2.Barenboim L. Pianino pedagogikasi va ijrochiligi bo'yicha savollar. L., 1969 yil.

3.Blinova M. Musiqiy ijodkorlik va yuqori asab tizimining shakllari. L., 1974 yil.

4.Kogon G. Ustalik eshiklari oldida. M., 1977 yil.

5.Neuhaus G. Pianino chalish san'ati haqida. M., 1987 yil.

6.Stanislavskiy K. Aktyorning o'z ustida ishi. M., 1938 yil.

7.Struve B. Yosh chayqalishning dastlabki rivojlanish yo'llari

mavhum

O'qituvchi MBOU DOD DSHI "Xor maktabi" Podlipki "ularni. B.A. Tolochkova

Semenova N.F.

Talabani ommaviy nutqqa tayyorlash

G. Korolev

Kirish ... Haqiqiy muammolar, ish maqsadlari.

1 -bob. Ommaviy chiqish bo'lajak pianistlarda kasbiy mahoratni shakllantirishning muhim elementi sifatida.

1.1 -bosqich. Sahna hayajonining turlari va shakllari.

2 -bob. Talabaning vaziyatga psixologik moslashuviommaviy nutq.

2.2 -bet. Pop tayyorligiga erishish bosqichlari.

Xulosa.

Adabiyotlar ro'yxati.

Ishning asosiy maqsadi: yosh musiqachilarni sahna hayajonining salbiy lahzalaridan xalos bo'lishga o'rgatish, estrada hayajonini to'g'rilashga hissa qo'shadigan psixotexnika texnikasi haqida gapirish, estrada tayyorligiga erishishning bosqichma-bosqich vazifalarini aniqlash.

Kirish:

Notiqlik - bu musiqiy faoliyatning alohida shakli, qizg'in ijodiy mehnat natijasi. U keyingi ijodiy o'sishining asosiy stimulyatoridir.

Notiqlik nutqi musiqiy qobiliyatni, o'quvchining rivojlanish dinamikasini aniqroq ochib berishga yordam beradi, shu bilan birga ijrochi jasoratini, irodasini, ijodiy tasavvurini va tasavvurini uyg'otadi, estrada chidamliligi, hissiyotlar chuqurligi va badiiylikni tarbiyalaydi.

Ta'lim faqat darslar doirasi bilan chegaralanmaydi, bolalarning maktab ijodiy hayotida faol ishtirok etishi ijrochilik didini rivojlantiradi. Maktabning birinchi yillaridan boshlab bolalar o'z san'atlarini boshqalar bilan baham ko'rishga o'rganishlari kerak.

Konsert - bu kutilayotgan musiqiy bayram va ular spektaklga astoydil tayyorgarlik ko'rishmoqda. Konsertda ishtirok etish sharafli va mas'uliyatli. Agar talaba o'rganilayotgan asar tomoshabinlar oldida ijro etilishini bilsa, u qat'iyat bilan ishlaydi. Pedagogik amaliyot shuni ko'rsatadiki, tayyorgarlik jarayonida hal qilinishi kerak bo'lgan muammolardan biri, ko'pchilik talabalar boshidan kechiradigan spektakldan oldin kuchli hayajonni engishdir. Xilma -xillik hayajoni yosh xususiyatlariga ega va o'rta va yuqori sinflarda o'ziga xos mas'uliyat tuyg'usi va talabchanligi oshishi bilan namoyon bo'ladi.

Ko'pgina talabalar sahnadagi noto'g'ri xatti -harakatlarini tuzatishga muhtoj. Qo'llar, lablar, tizzalarning titrashi, ovoz yoki eshitish qobiliyatining pasayishi, asarni ijro etishga diqqatni jamlay olmaslik kabi alomatlar - sahnaga chiqish qo'rquvi. "Yomon vijdon", matnni unutishdan qo'rqish, qiyin joylarga dosh berolmaslik - bularning barchasi sahna hayajon sindromining asosiy namoyonidir.

1 -bob Kelajak pianinochilarida kasbiy mahoratni shakllantirishning muhim elementi sifatida nutq so'zlash.

1.1 -bosqich. Sahna hayajonining turlari va shakllari

Yosh musiqachining professional, ilhomlantiruvchi ijrosi tinglovchiga qanday estetik zavq berishi mumkinligini hammamiz yaxshi bilamiz. Ko'pincha biz pianinochi odamlarga musiqa bilan muloqot qilish quvonchini berish uchun ko'zimizga ko'rinmas, juda mashaqqatli va qiyin ishlarni bajarishini sezmaymiz. Bizga ko'rinib turibdiki, uning barmoqlari kalitlar ustida o'z -o'zidan urilganday tuyuladi, lekin unday emas. Ba'zida, aksincha, biz kontsertda o'zimizni noqulay his qilamiz - juda qo'pol tovushlardan, musiqachining noaniqligidan, u to'satdan matnni unutishni boshlaganda.

Ijro - bu juda nozik va murakkab jarayon bo'lib, u sahnadagi odamning jismoniy va ma'naviy holatiga, spektaklning o'zida ham, undan ancha oldin ham bog'liq. Xususiyatlariga ko'ra, talabalarning ommaviy nutq so'zlashi stressli vaziyatlar deb ataladi. Ular uchun asosiy stress - bu tomoshabinlar zali, ularning har bir harakatini boshqa odamlar kuzatishi va baholashi. Shuning uchun psixologik qiyinchiliklar paydo bo'ladi. Ko'pincha, ommaviy chiqish, hatto musiqa maktabi o'quvchilari haqida gapirmasa ham, kontsert ijrochilari uchun haqiqiy "kuch sinovi" ga aylanadi. Talabani sahnaga tayyorlash mashg'ulotning dastlabki bosqichida amalga oshirilishi kerak. O'qituvchi ham, talaba ham o'yin to'liq tugaganiga amin bo'lishi kerak.

Repertuar rejasini tuzayotganda va turli darajadagi ijodiy tadbirlarda ishtirok etish uchun asarlar tanlayotganda, ehtiyotkorlik bilan o'rganishning barcha bosqichlarini vijdonan bosib o'tish uchun barcha texnik va vazifalarni hal qilishning taxminiy vaqtini ta'minlash kerak. matnni ritmik, texnik, artikulyatsion va boshqa qiyinchiliklarni o'zlashtirish uchun tahlil qilish, asarni qismlarga ajratish va ularni bitta badiiy kontseptsiya bilan butun asarga birlashtirish. O'rganilgan asar talaba tomonidan erkin, yorqin va zavq bilan ijro etilishi kerak.

Ko'pgina psixologlar va amaliyotchi o'qituvchilar, birinchi marta hayajon 10-11 yoshda, kimdir keyinroq, kimdir oldinroq his etilishiga qo'shiladilar. Ammo o'rtacha hisobda bu yosh bosqichi odatiy hisoblanadi.

Sahna hayajoni turli shakl va shakllarda bo'ladi. Buni qo'rquv, vahima holatida topish mumkin, uni tushkun kayfiyat, befarqlik, irodaning etishmasligi, o'ziga ishonmaslik holatiga o'tkazish mumkin.

Boshqa hollarda, aksincha, hayajon odamda bayramona ko'tarilgan, hayajonli va quvonchli tuyg'ularni uyg'otadi. Omma oldida chiqadigan deyarli hamma odamlar xavotirda, lekin ba'zilarida ixtiyoriy resurslar etarli, boshqalari zaif iroda tufayli yo'qoladi. Talabalarga g'alabaga olib boradigan irodani tarbiyalash katta ahamiyatga ega. Hayot yo'lida erishgan yutuqlarimizning ko'p qismi, oxir -oqibat, o'zimizni, zaif tomonlarimizni, ba'zi tabiiy kamchiliklarimizni yengish ko'nikmalari ustidan qozonilgan g'alabadir.

Irodi kuchli talaba o'zini zarur deb bilgan ishni qilishga majburlay oladi, irodasi zaif o'quvchi esa xuddi shunday sharoitda orqaga chekinadi. M. Norbekov yozadi: "Ba'zilar oldida tubsizlikni ko'rsalar, tubsizlik haqida o'ylaydilar, boshqalari undan qanday qilib ko'prik qurishni o'ylaydilar". Shuning uchun, qat'iyatlilik, qat'iyatlilik, qat'iyatlilik, mardlik, tashabbuskorlik, o'zini tuta bilishni tarbiyalash zarur.

Har qanday tashvish charchoq bilan kuchayadi. Ayniqsa, kontsertga tayyorgarlik paytida jismoniy va hissiy charchash holatiga yo'l qo'ymaslik kerak. Natan Efimovich Perelman bejiz aytmagan: "Haqiqiy musiqachi musiqadan emas, balki musiqadan dam oladi".

Birinchidan, men har xil yoshdagi o'quvchilarga berilgan savollarga javob bermoqchiman:

1) Sizning eng yaxshi, eng esda qolarli chiqishingiz qaysi?

2) Eng baxtsiz narsa? Nima uchun?

3) Qayta ko'rsatishni xohlaysizmi? Takrorlansinmi?

4) Qaysi zalda, qaysi tomoshabinlar oldida o'ynashni xohlar edingiz?

5) Bugun sizga ajoyib chiqish uchun nima etishmayapti?

6) Qachon hayajon kuchliroq - bir kunda, bir soatda, sahnaga chiqish paytida?

7) Siz ijro etishni yoqtirasizmi?

Bu oddiy savollar qiziqarli ma'lumotlarni berdi. Hamma bolalar spektakldan 5-6 soat oldin xavotirda, ular texnik qismlardan ko'proq qo'rqishadi, juda katta zallarda o'ynashni yoqtirmaydilar, o'z tengdoshlari va do'stlari uchun konsertni orzu qiladilar. Kichiklar ota -onasidan yordam kutishadi. Katta yoshdagilar yolg'iz sozlashni yaxshi ko'radilar. Ular muvaffaqiyatsizliklar haqida qayg'urishadi, chunki ular o'qituvchi va ota -onalarning hafsalasini pir qilgan.

1.2 -bet. Sahna hayajonlanishining asosiy sabablari.

Bolalik tashvishi, vahima qo'rquvining sabablari nimada?

Ota -onalar va bola o'rtasidagi muloqot usullari (ortiqcha talablar qo'yish);

O'qituvchi va bola o'rtasidagi o'zaro munosabatlar uslubi.

Bitta kontsertda, tanlovda asarning ijro sifatini oshirish, tashvishlanish darajasini pasaytirish mumkin:

O'quvchi - ota -ona - o'qituvchi.

Ba'zida ota -ona nazoratining yo'qligi yoki o'smirga oddiy befarqlik ham shaxsiy tashvishlanishiga sabab bo'ladi. O'quvchining musiqaga bo'lgan qiziqishini uyg'otish mumkin, darslar samaradorligi talabaning uyida unga muhabbat va hurmat ruhi hukm sursa mumkin. O'qituvchi va ota-onalar sheriklar va fikrli odamlardir.

Qo'rquvning sababi, oldindan o'ylab topilgan barcha bo'shliqlar rivojlanishdagi noto'g'ri sakrashlar natijasida sahnaga chiqqanda, ortiqcha baholangan dasturda bo'lishi mumkin. Murakkab bo'laklarni o'ynashdan ko'ra, murakkab bo'lmagan asarlarni to'g'ri va yaxshi bajarish yaxshiroqdir.

Ko'pincha, hayajonni: "Men haqimda nima deyishadi?" Kabi fikrlar qo'zg'atadi. "Mening o'yinimning reytinglari qanday bo'ladi?" va h.k.

Ochig'ini aytish kerakki, yosh pianinochining o'z obro'si haqida qayg'urishi tabiiy va tabiiydir. Shu bilan birga, begona odamlar tomonidan tanqid qilinishidan bo'rttirilgan qo'rquv faqat hayajonni oshiradi va talabaning ahvolini yanada kuchaytiradi. Sahna hayajonlanishining asosiy sabablaridan biri:

O'quvchining matnni unutishdan qo'rqishi. Ular omma oldida asarlarni ijro etishdan xavotirda, chunki unutishdan qo'rqishadi; ular, qoida tariqasida, haddan tashqari xavotirda ekanliklarini unutishadi. Paradoks shundaki, sahnada xotira buzilishi har doim ham matnni etarli darajada o'rganmaganligidan kelib chiqmaydi. Va shunga qaramay, ishni 100%emas, 150%o'rganish kerak. Ijrochining "toza vijdon" tuyg'usi unga o'ziga ishonch keltiradi va aksincha.

Ko'plab musiqachilar polshalik pianinochi I. Xoffman taklif qilgan matnni yod olish texnikasidan foydalanadilar.

Bu uslub kompozitsiyani avval notalardan, so'ngra ularga qaramasdan, ruhiy, ovozsiz "o'ynash" dan iborat. Barmoqlar xayoliy tugmachalarni bosadi, qo'llar va tananing mushaklari harakatlar uchun zarur bo'lgan harakatlarni amalga oshiradi, lekin musiqa faqat ijrochi-talabaning ovozli tasvirlarida yangraydi. Agar musiqachi butun asarini shu tarzda ijro eta olsa, u, qoida tariqasida, matnni unutishdan qo'rqmaydi.

Ammo hayajonning yo'qligi ijrochi uchun yanada yoqimsiz. Professor N.V. Trull ta'kidlaydi: "Agar odam sahnaga chiqishdan oldin xavotirlanmasa, u rassom emas va uning sahnada hech qanday aloqasi yo'q".

Hayajon - bu talabaning butun kuchini - jismoniy va ruhiy kuchini jamlashning ajralmas sharti.

Musiqa o'qituvchilari sahnadagi hayajon muammosini tahlil qilib, bu erda ko'p narsa ijrochining psixofiziologik tuzilishiga, uning asab tizimining turiga bog'liqligini ta'kidlaydilar. Bir talaba hech narsadan qo'rqmaydi, ikkinchisi aspen bargiday titraydi, haddan tashqari nerv -mushak hayajonini boshdan kechiradi, uchinchisi sajdaga tushadi, to'rtinchisi haddan tashqari hissiy hayajonga dosh berolmaydi. Umuman olganda, sinfda yaxshi o'ynaydigan va sahnaga "sochiladigan" talabalar bor. Bu ham aksincha bo'ladi: siz umid qilmagan talaba sahnada siz kutganingizdan ko'ra yaxshiroq kuylaydi va o'ynaydi.

Bu asab tizimining turiga va odamning xarakteriga bog'liq. Asab tizimi, bu holatda bo'lgach, tezda tusha boshlaydi va tana to'liq befarqlik, befarqlik holatiga kiradi. Bu musobaqalarda, konsertlarda, ularning chiqishlarini uzoq kutish bilan sodir bo'ladi. Ular bunday talabalar haqida: "yonib ketgan", deyishadi.

Ekstremal sharoitda xolerik tuta olmaslik kuchayadi. Sangvinik odamlar tezda o'zlarini olib ketishadi, lekin erta sovib, yorqin, maqtanib o'ynaydilar, lekin chuqurlikka moyil emaslar. Tanqiddan xafa bo'lmaydilar, tezda unutishadi. To'liq bo'lmagan matn. Agar Xolerik o'yinni yoqtirsa va mashg'ulotdan ham yaxshiroq o'ynasa, ishtiyoq bilan o'ynaydi. Flegmatik odam - mehnatsevar. Muvozanatli, qat'iyatli, mehnatkash. Ammo u juda hissiy emas. Sharhlarni ishbilarmonlik bilan qabul qiladi, bahslashmaydi. Melanxolik - qobiliyatsiz, tez charchaydi, izohlarni og'riqli, hissiyotli qabul qiladi. Muvaffaqiyatsizliklar uzoq vaqtdan beri davom etmoqda.

Mashhur musiqachi, musiqa psixologi A.Gotsdiner hayajonlanishning 5 bosqichini qayd etadi:

1) konsert oldidan uzoqdagi hayajon, bu chiqish paytida kuchayadi;

2) ko'tarilish, engil eyforiya, sizning ijodingizning aqliy ideal ifodasi. "Hayajon-vahima", kuchli haddan tashqari hayajon, "hayajon-befarqlik"-yaxshisi qiynoqqa solingan, tushkun holat;

3) allaqachon sahnada "ko'zlardagi tuman". O'quvchi suzayotganga o'xshaydi - bu vaqtda o'qituvchi o'quvchini silkitib qo'yishi kerak - stulni qayta joylashtirish, musiqiy stendni olib tashlash vazifasini berish;

4) "boshlanish". Kalitlarni toping, pedalni his eting, barmoq uchida hisni, kuchni his eting, 2-3 barni kuylang, musiqiy matnni eslang, o'zingizga tabassum qiling;

5) spektaklning tugashi. Bu quvonchli ko'tarilish, charchoq, umidsizlik yoki bo'shlik. Hozirgi vaqtda o'qituvchining yordami har qachongidan ham zarur.

Sizga qancha mashq qilish kerak? Ishning ikkita printsipi mavjud:

1) talaba, agar biror narsa tugallanmagan bo'lsa ham, me'yordan oshmagan holda, kundalik soat bilan shug'ullansa.

2) u o'ylab topilgan narsaga erishganda, masalan, u bir kun ichida ishning muhim qismini o'rganadi.

Birinchi holda, ortiqcha narsa bor - irodani, qat'iyatlilikni tarbiyalashda, lekin belgilangan vaqtdagi rasmiy o'tirishda minus, ish o'ynalsa -da, lekin haqiqatan ham o'rganilmagan bo'lsa.

Ikkinchi holda, fidoyilikda ortiqcha va favqulodda vaziyatda minus bor.

Fiziologlar 45 daqiqalik ishdan keyin 15 daqiqadan ko'p bo'lmagan pauza qilishni maslahat berishadi, chunki ishlash holati yo'qolgan.

Raqobatbardosh chiqish - bu o'sish bosqichlari. O'quvchi o'qituvchiga bo'lgan ishonch va hurmatdan kuch va ishonch olishi kerak. Har qanday vaziyatda o'qituvchining xushmuomala, muvozanatli xatti -harakati talab qilinadi.

Tarbiyachi bilishi kerakki, o'z-o'zidan qoniqqan talaba kamroq tashvishlanar; kamtarin sokin befarq, qo'rqinchli o'ynaydi; juda dürtüsel o'zini tutmaydi, buning uchun qat'iy ohang kerak, sahnaga chiqishdan oldin diqqatni jamlash, jim turish.

Xotirani yaxshilash masalasi bilan barcha yo'nalishdagi psixologlar shug'ullanadi. Biz quyidagi turlarga tayanishimiz kerak:

1) Dvigatel - ishlash virtuoz bo'lib, yanada nozikroq bo'ladi.

2) Tasviriy va assotsiativ - tasvirlarni, nuanslarni, ranglarni, agogikani yaxshiroq uzatish uchun.

3) Hissiy - yorqin, jonli ijro uchun.

4) og'zaki -mantiqiy - shakl hissi, shaklning simmetriyasini, uslubini, qismlarning nisbatlarini tushunish.

5) Noyob tur - eidetic (Toscanini). Talaba yozuvlarni ko'radi (rasm kabi).

Vaqti -vaqti bilan hatto buyuk musiqachilar orasida ham "notalarsiz o'ynashga arziydimi" degan bahslar bo'lib turadi (Rixter)

Musiqiy xotira - murakkab tushuncha. Bu eshitish, ko'rish va mushak-o'yin, ya'ni. quloq, ko'z, teginish va harakat xotirasi. Biror narsani faol eslab qolish dastlabki tahlil paytida ro'y beradi, bunga tonal kiradi. reja, ichki tuzilish va qismlarning aloqasi. Materialning tuzilishini o'rganmasdan, yodlash faqat texnik ko'nikmalarni egallashga kamayadi va bu "mexanik" deb nomlangan o'qish faqat barmoqlar bilan, va kuchli hayajon bilan muvaffaqiyatsizlikka olib kelishi tabiiy.

Siz o'z do'stlaringizga va o'zingizga takror aytishingiz kerak: "Men konsertni orziqib kutaman".

Va agar bu tez -tez baland ovozda yoki indamay takrorlansa, ijro etish qo'rquvi ishonch tuyg'usini beradi. O'z-o'zini gipnozni munosib va adolatli deb hisoblab, kelajakdagi muvaffaqiyat tasviri bilan bog'lash foydalidir.

Psixologlar talabalarga avtomat treningni taklif qilishadi:

Endi men ijro etadigan zalni ko'raman ... Men sahnani, pianino, tomoshabinlar va oldin ijro etadigan komissiyani aniq tasavvur qila olaman ... Men xotirjamman, yig'ilganman, diqqatimni jamlaganman ... Men o'ynashni yaxshi ko'raman . Hamma narsa ajoyib, menda ajoyib texnika bor ... men o'zim o'ylayotgan hamma narsani qilaman ... men ham darsda bo'lgani kabi o'ynayman ... yaxshi o'ynay olaman ... bilaman, men o'zimda bor hamma narsani qilaman. aql ... Men o'zimni ilhomlangan spektaklga topshirdim ... Chiroyli va yaxshi o'ynash qanday baxtli ... Men bir qismdan ikkinchisiga o'tishim mumkin ... Men uchun bu oson va yoqimli butun dasturni boshimda saqlang ... Har safar o'z-o'zini gipnoz qilish menga ko'proq yordam beradi ... Men o'zimning salbiy hayajonimdan osonlikcha ajralib ketaman va uning o'rnini quvonch bilan kutaman.…

Ushbu avtogol mashg'ulotining birinchi mashg'ulotlari o'qituvchi tomonidan talaba bilan o'tkazilishi kerak va kelajakda bu borada ota-onalar tomonidan o'zgarmas yordam ko'rsatiladi. Qoida tariqasida, yotishdan oldin, o'smir tinch muhitda, kunduzgi tashvishlardan xoli bo'lishi mumkin.

Ishonch bilan ayta olamanki, o'z-o'zini gipnoz qilishning kuchi juda katta va uning foydasi barcha tabletkalarga qaraganda ancha katta.

Oxirgi kunlarda emas, balki ta'zim qilish, sahnani tark etish va undan chiqish, buni imkonsizligini singdirish, xato qilish, tuzatish, oldinga va orqaga shoshish bilan shug'ullanish kerak emas. Va faqat oldinga, qo'lingizni tashlamasdan, oqsoqlanmasdan boring.

Boshqa talabalar, rassomlar, o'qituvchilarning chiqishlarini kuzatish, o'quvchining pop hayajonidan omon qolishiga yordam beradi.

Rassomlik tarbiyasi, ayniqsa, estrada hayajonining intensivligi katta bo'lgan tanlovlar, festivallar, konsertlar, yakuniy imtihonlarga qatnashish orqali osonlashadi.

Hamdard o'qituvchi spektakldan so'ng o'quvchining o'yinini muhokama qilmaydi. Shovqinli, bo'ronli, o'qituvchi, qarindoshlarning maqtovlarini qabul qilib bo'lmaydi. O'quvchining chiqishidan so'ng o'qituvchining xotirjam, xayrixoh xatti -harakati keyingi safar spektakl oldidan qulay holatni ta'minlaydi. Siz dangasa odamni juda ham maqtamasligingiz kerak, garchi u yaxshi o'ynagan bo'lsa ham.

Ehtiros pasayganda, ishlashni tahlil qilish kerak. Bu barcha bajarilgan va bajarilmagan vazifalarning professional tahlili.

2 -bob Talabalarning notiqlik holatiga psixologik moslashuvi.

2.1 -bet Yosh pianinochining spektaklga psixologik tayyorgarligi.

Talabaning spektaklga psixologik tayyorgarligi kasbiy ijrochilik mashg'ulotidan muhim emas - musiqa maktabi o'qituvchilarining aksariyati bu pozitsiyaga qo'shiladilar. O'quvchilar tomonidan sinfda va uyda musiqa asari ustida bajarilgan barcha ishlar ommaviy chiqishlarda "kuch sinab ko'riladi". Musiqachi-ijrochida sahna barqarorligini shakllantirish bo'yicha ishlar, asosan, bolalikdan olib borilishi kerak.

Menimcha, yosh pianistda sahna barqarorligini shakllantirish uchun quyidagi asosiy yo'llar va usullarni ajratish mumkin:

a) mumkin bo'lgan xatolarni aniqlash.

Hatto spektakl dasturi mukammal o'rganilgan va sahnada ijro etilgandek tuyulsa ham, har qanday musiqachi xatolardan himoyalanishni xohlaydi. Ish qanchalik yaxshi o'rganilgan bo'lishidan qat'i nazar, mumkin bo'lgan xatolarni aniqlashning bir necha usullarini taklif qilish mumkin, ularning mohiyati quyidagicha:

1. Ko'zingizga ko'r -ko'rona bog'lab qo'ying. Tanlangan asarni sekin yoki o'rta tezlikda, ishonchli va kuchli teginish bilan, xatosiz o'ynash uchun o'ynang. Hech qaerda mushak qisqichlari yo'qligiga va nafas tekis va bo'shashganligiga ishonch hosil qiling.

2. Shovqin va chalg'ituvchi narsalar bilan o'ynang (diqqatni jamlash uchun). Radioni o'rta ovozda yoqing va dasturni ijro etishga harakat qiling. Agar radio yoqilgan bo'lsa, ijrochi o'z dasturini bemalol ijro eta olsa, uning kontsentratsiyasiga havas qilishi mumkin va sahnada unga yoqimsiz kutilmagan hodisalar yuz berishi dargumon.

3. Dastur qiyin joyda bajarilayotganda, o'qituvchi yoki boshqa birov "Xato" degan shikastli so'zni aytadi, lekin musiqachi xato qilmasligi kerak.

4. Kichkina bosh aylanishi paydo bo'lguncha o'z o'qi atrofida bir necha burilish qiling. Keyin, sizning e'tiboringizni yig'ib, o'yinni maksimal kuch bilan boshlang.

5. Yurak urish tezligi oshguncha 50 ta sakrash yoki 30 ta o'tirishni bajaring va dasturni o'ynashni boshlang. Sahnaga chiqish paytida shunga o'xshash holat paydo bo'ladi. Ushbu mashq uni engishga yordam beradi. Aniqlangan xatolar dasturni sekin sur'atda ehtiyotkorlik bilan ijro etish orqali tuzatilishi kerak.

b) diqqatni jamlash.

Bu aniqlik va fikrlashning tezligi, bajarilgan o'yin harakatlari dasturini aniq tasavvur qilish va eshitish tasvirlarini o'z ichiga oladi. Diqqatning ixtiyoriy kontsentratsiyasi musiqachiga ruhiy, dastlabki ish jarayonida qilingan hamma narsani tashqi tekislikka o'tkazishga imkon beradi. ishingizni tinglovchilarga ko'rsating. Sahnaga chiqqanda nimadan ko'proq qo'rqamiz? O'ylaymanki, hamma bu javobga qo'shiladi: qoida tariqasida biz xatolardan qo'rqamiz, to'xtating, unuting.

Diqqat! Xato qiling, to'xtating va unuting- bu har xil narsalar va ular har doim ham bog'liq emas, chunki:

Siz xato qilishingiz mumkin, lekin to'xtata olmaysiz va unuta olmaysiz;

To'xtash mumkin, lekin xato yoki biz unutgan narsa tufayli emas;

- siz unutishingiz mumkin, lekin xato qilmasligingiz va to'xtamasligingiz mumkin (aytgancha, bu amalda tez -tez sodir bo'ladi - biz o'ylagandan ko'ra tez -tez sodir bo'ladi). Adashmasligidan va to'xtamasligidan kelib chiqib, ko'pchilik o'quvchilar matnni bilaman deb o'ylashadi, lekin aslida ular buni to'g'ri bilishmaydi va o'qituvchiga bir nechta mayda -chuyda narsalarni tekshirishadi.
Xato qilmaslik, to'xtamaslik va esdan chiqarmaslik uchun, biz diqqatni jamlashni kuchaytirish ustida ishlashimiz kerak, chunki faqat motivatsiyali e'tibor qobiliyatimiz va uning kontsentratsiyasi sifati tomoshabinlarga chiqish imkoniyatini beradi. musiqa kompozitsiyasini ijro eting, biz bugun buni qanday qilishni bilamiz.

Qobiliyat o'z-o'ziga e'tibor eng ko'p sifatida muomala qilishning samarali usulisahna hayajoni bilan talabaning kontsert oldidan yoki musobaqa oldidan tayyorgarlik jarayonida rivojlanishi mumkin va bo'lishi kerak.

c) Perspektiv fikrlash.

Konsert paytida ba'zi kutilmagan hodisalar, baxtsiz hodisalar, qo'polliklar paydo bo'lishi mumkin. Oxir -oqibat, biron bir joyda noto'g'ri yozuvda "surtma" yoki "ilgak" bo'lagi ajablanarli emas. Vaqtinchalik soxtalik fikr poezdiga xalaqit bermasligi uchun bunga ahamiyat bermaslikni o'rganish kerak. Asosiysi, musiqani doimiy ravishda ushlab turish.

Sahnada shunday bo'lishi mumkinki, qachondir ijrochi matnga chalinadi, keyin nima o'ynashini bilmaydi. Bu lahzalar solistning ruhiyati va asablari uchun jiddiy sinovdir. Bu erda chalkashmaslik, baxtsiz hodisani falokatga aylantirmaslik muhim.

Ijrochiga ijro paytida har qanday xatoni "unutish" qobiliyatini singdirish kerak, aks holda arzimas xato tufayli butun spektakl buzilishi mumkin. Amalda, bu shunday ko'rinadi: ijrochi bitta xatoga yo'l qo'yib (noto'g'ri eslatma, noto'g'ri ijro qilingan parcha va h.k.) o'z muvaffaqiyatsizligini faol boshlay boshlaydi, ya'ni. aqliy ravishda unga qaytadi, bu, albatta, ijodiy muammolarni hal qilishdan chalg'itadi. U keyingi ibora, parcha va boshqalar haqida o'ylashni to'xtatadi va shu tariqa ikkinchi xatoga yo'l qo'yadi, chunki ijrochining o'y bilan qo'llab -quvvatlanmaydigan harakatlari muqarrar ravishda buzilishga olib keladi - to'xtash. Binobarin, musiqachi uchun asbobning orqasida istiqbolli fikrlash ko'nikmalarini rivojlantirish alohida ahamiyat kasb etadi, bu xatoni bartaraf etishga yordam beradi va sahnada muvaffaqiyatli chiqishiga yordam beradi.

2.2 -bet. Pop tayyorligiga erishish bosqichlari (o'z ishining shaxsiy tajribasidan).

a) kontsertdagidek, alohida qismlarni emas, balki butun dasturni ijro etish;

b) mashg'ulotlar to'liq fidoyilik va mas'uliyat bilan o'tishi kerak;

v) maxsus taklif etilgan tinglovchilar oldida mashq qilish;

d) dasturni ketma -ket ikki marta o'ynatmang, chunki ikkinchi o'yin birinchisidan yaxshiroq va tayyorlik haqidagi noto'g'ri fikrni keltirib chiqaradi.

Mashg'ulotlar har kuni o'tkazilmaydi - ular ko'p energiya sarflaydi. Odatda repetitsiyada o'ynash konsertdagidan ko'ra yaxshiroq deb hisoblanadi, ammo kuzatuvlar shuni ko'rsatadiki, tomoshabinlar bilan muloqot spektaklga yanada mazmunli bo'ladi - bu uning kamchiliklarini ko'rmagan do'sti va yordamchisi. ijro, lekin musiqa tinglash uchun. "O'zingiz uchun emas, bastakor haqida qayg'uring!" - Sankt -Peterburg konservatoriyasining Kichik zali pardalari ortida plakat osilgan edi. Talabani tomoshabinlarga xushmuomala munosabatda bo'lishga o'rgatish kerak va bu o'zaro bo'ladi.

Konsertdan oldingi kunlarda e'tiboringizni tortmang, kamroq ish qiling. Agar dastur tayyor bo'lmasa, uni o'rganishga kech bo'ladi. Umuman olganda, tajribali o'qituvchi hech qachon tayyor bo'lmagan talabani sahnaga qo'yib yubormaydi, u yosh musiqachi uchun yomon oqibatlarga olib kelishi mumkinligini yaxshi biladi.

Konsertdan 2 kun oldin tashvish, xavotirlardan chalg'itib, o'quvchiga kino, teatrga borishni, qiziqarli kitob o'qishni maslahat bering.

Konsert arafasida hamma narsani cheklangan tezlikda o'ynang, kuchingizni, his -tuyg'ularingizni saqlang; varaqli musiqada ijro etilayotgan asarni ko'rish; erta yotish va yaxshi uxlash; ko'p ish qilmaslik, shuning uchun G. Noyxausning so'zlariga ko'ra, ortiqcha ish tufayli "ruhiy buzilish" bo'lmaydi.

Konsert kuni:

Muhim element harakat qiladi. Bu mushaklarni isitish uchun kerak. Tarozilar, mashqlar yoki bo'laklarga bo'linmasdan, asta -sekin bajariladigan asarni o'ynash yaxshidir.

Muvaffaqiyatli ishlashning muhim omili - qo'llarning holati. Muzli qo'llar uchun men bir nechta gimnastika mashqlarini tavsiya qila olaman:

1) barmoq uchlari bilan birinchi bo'g'inning "yostiqchalariga", so'ngra kaftning o'rtasiga, so'ngra kaftning pastki qismiga urish. Siz har bir barmoq bilan alohida urishingiz mumkin.

2) 5 -barmog'ingizni iloji boricha qo'lingizga yaqinroq torting, uni kaftingizga tekkizing, so'ng uchi bilan kaft bo'ylab, barmoq tagiga silang, boshqalar bilan ham navbat bilan qiling.

Sahnaga chiqishdan bir muncha vaqt oldin, o'qituvchi barcha sharhlarni to'xtatishi kerak. O'quvchi o'zining yaxshi o'ynayotganiga va yaxshi o'ynashiga ishonishi kerak. Muammo o'ziga bo'lgan ishonch bilan bog'liq. Bu teatrning bir turi. Talaba xavotirda, asabiy, lekin tashqarida - jasorat o'ynaydi, qayta tug'iladi.

Stressdan xalos bo'lish uchun siz talabani iliq choy yoki suv bilan yuvilgan 2-3 bo'lak shakar yoki kichik bo'lak shokolad eyishga taklif qilishingiz mumkin. Bu usulni S. Rixter, D. Oistrax ishlatgan.

O'yindan oldin o'qituvchidan o'quvchiga maslahatlar:

Sahnaga kirib, bir necha marta chuqur nafas oling va chiqing, yurak urishi normal holatga qaytadi, xotirjamlik paydo bo'ladi;

Asbobga moslashish muhim;

Nutq baland yoki past axlat bilan buzilishi mumkin;

Yoritish muhim - qoraygan klaviatura bezovta qiladi, shuningdek ko'zingizga tushadigan yorug'lik;

Baland poshnali pedaldan foydalanishga xalaqit beradi;

Kiyimda qulaylik muhim ahamiyatga ega. Jirkanch taassurot odob -axloq, turg'unlik natijasida paydo bo'ladi. Siz o'zingizni tabiiy tutishingiz kerak. Zaldagi tomoshabinlarga qaramang!

Shoshmasdan sahnaga chiqish, sharqona qadam tashlash oson;

O'ynashni boshlashdan oldin, siz o'zingizni ruhiy jihatdan takrorlashingiz kerak;

O'quvchilarim uchun spektakl oldidan men har doim A. Sxefferning so'zlarini takrorlayman: "Limandagi qayiq dengizdagidan ko'ra xavfsizroq, lekin u buning uchun qurilmagan".

Xulosa.

Ma'lumki, bolaning musiqiy taqdiri va uning musiqiy didining shakllanishi o'quvchining musiqa bilan birinchi amaliy aloqasiga bog'liq. Musiqa maktabi o'qituvchisining asosiy vazifasi - o'quvchini jonli va to'g'ridan -to'g'ri musiqa tuyg'usi bilan tarbiyalash, uning ifodaliligi va iborasini tushunish. Muvaffaqiyat ko'p jihatdan o'qituvchining kasbiy mahoratiga va bo'lajak musiqachining iste'dod darajasiga bog'liq.
Ehtimol, metodist va o'qituvchilarning hech biri aniq ta'rif berishni o'z zimmasiga olmaydi, shunda yosh ijrochining har bir chiqishi har doim muvaffaqiyatli bo'ladi. Har bir inson o'ziga xos individualdir, shuning uchun ta'lim yo'nalishlari, shakllari va usullari har doim musiqachining ichki va tashqi muhitining individual fazilatlariga asoslangan bo'lishi kerak.

Omma bilan muloqot, tomoshabin har doim ijodiy jarayon bo'lib, o'zaro aloqani nazarda tutadi: ijrochi-musiqachi nafaqat tomoshabinlarga ta'sir qiladi, balki uning o'ziga ta'sirini ham boshdan kechiradi. Ijrochi uchun musiqa - bu bog'lovchi va shu bilan birga tomoshabinlar bilan muloqot vositasi. Pop hayajonini engib o'tish, tinglovchilar bilan muloqot qilish uchun ijodiy xohish yo'lidan o'tishi kerak. Bu musiqachi-ijrochining barcha tayyorgarlik ishlarining haqiqiy va doimiy ma'nosini o'z ichiga oladigan aloqa.

Musiqiy obrazning timsoliga to'liq sadoqat, ijro etilgan go'zallikni kashf etishning tinimsiz dialektik jarayoni, bularning barchasini haqiqiy ovozda ochib berishga chanqoqlik - bu sahnadagi qo'rquvni yengishning yo'li, yosh pianinochining omma chiqishlariga psixologik moslashuvi. .

Bibliografiya

Barenboim L.A. "Musiqiy pedagogika va ijro" L.: Musiqa
"Psixologiya. Lug'at "A. V. Petrovskiyning umumiy tahriri ostida
VI Petrushin "Musiqiy psixologiya": Darslik. Talabalar va o'qituvchilar uchun qo'llanma.-M .: VLADOS gumanitar nashriyot markazi, 1997
Busoni F. "Pianinochilik mahorati to'g'risida" - Kitobda: Xorijiy davlatlarning sahna san'ati, 1 -son
Grinberg M.I. "Maqolalar. Xotiralar. Materiallar "komp. A.G. Inger. M.: Sov. Bastakor, 1987.
Goldenweiser P. "Pianino ijrochiligi haqida. Musiqiy va ijro san'ati savollari "2 -son
Kogon K. "Ustalik eshiklarida" M.; Musiqa, 1969,
Yu.V. Kapustin "Musiqachi-ijrochi va tomoshabinlar" Tadqiqot-L. Musiqa, 1985 yil.
Neigauz G.G. Pianino chalish san'ati haqida: O'qituvchining eslatmalari. M.: Klassik-XXI, 1999
Savshinskiy K.S. "Pianino ishining rejimi va gigienasi" L.: Sov. bastakor, 1963
Tsypin G.M. Musiqachi va uning ijodi: Ijodkorlik psixologiyasi muammolari. M.: Sov. bastakor, 1988 yil
Feinberg S.E. "Pianizm san'at sifatida". Moskva: Musiqa, 1969
Litvinenko Yu.A. "Musiqani o'rgatish jarayonida notiqlik mahoratining o'rni" M.; "San'at pedagogikasi" 1 -son, 2010 yil

"Limandagi qayiq dengizdan ko'ra xavfsizroq,

lekin u buning uchun qurilmagan "

A. Schaeffer

Musiqachining ijrochilik mahorati, umuman uning badiiy qiyofasi va musiqani talqin qilish uyda yoki darsda emas, mashg'ulotlarda, balki tomoshabinlar bilan to'lgan kontsert zalida yakunlanishini isbotlashning hojati yo'q. Aynan o'sha erda birinchi muvaffaqiyat keladi, ijodiy shaxsning shakllanishi keladi-obrazlarni mujassamlashtirish ustida ishlash, tinglovchilar bilan to'g'ridan-to'g'ri muloqot jarayonida "bastakor-ijrochi-tinglovchi" zanjiri tushuniladi.

Va ijrochining o'zi, kontsert paytida o'zini butunlay boshqacha muhitda ko'radi - u ilgari hech qachon harakat qilmagan, his qilmagan. Qanday qilib ko'p marta o'ylangan va takrorlangan hamma narsani sahnada yo'qotmaslik kerak.

Men taqdim etgan ishning maqsadi - nutq so'zlashning ba'zi jihatlarini, o'qituvchilik faoliyatimda sinovdan o'tgan pop hayajonini engish usullari va usullarini ko'rib chiqishga urinish.

Hayajon - bu kontsert oldidan zarur kayfiyat. Hayajon vahimaga aylanmasligi uchun nima qilish kerak; ishlashni buzmaslik uchun ortiqcha hayajon bilan qanday kurashish kerak? Aql -idrok bitta mavzu pop -hayajon, ijrochining kontsert paytida uning farovonligi va o'zini tutishi haqidagi bayonotlardan tortishuvlarga olib kelmaydi - bu rassom mashg'ulotining eng muhim va yakuniy bosqichi.

Robert Shuman yozgan edi: "O'ylab ko'ring, go'zallar butun qadr -qimmati va ulug'vorligida namoyon bo'lishi uchun qancha shartlarni birlashtirish kerak!" Shuningdek, kontsert spektakli san'atkorga o'zgacha ruhiy kayfiyat bag'ishlaydi - bu sahnasiz mavjud bo'lmagan ilhom.

Shu bilan birga, rassom sahnada badiiy va ijro vazifalarini hal qilishning ulkan murakkabligi va mas'uliyati bilan bog'liq bo'lgan eng kuchli hayajonni boshdan kechiradi. Uning oldida qiyin psixologik muammo bor: siz qo'rquvingizni, ishonchsizligingizni engishingiz va shu bilan birga o'zingizni tasdiqlashingiz kerak - men odamlarga go'zallik va san'atdan zavq oladigan rassomman.

Ba'zi zo'r ijrochilar, estrada hayajoniga dosh bera olmasliklari sababli, hatto kontsert tadbirlaridan voz kechishga majbur bo'lishdi. Ular orasida P. Rode, K. Lipinskiy singari taniqli skripkachilar ham bor edi. Musiqachilarning so'zlariga ko'ra, K. Igumnov va S. Knushevitskiy ham katta hayajonni boshdan kechirishgan, bu ularning ulkan salohiyatini amalga oshirishga to'sqinlik qilgan.

Buyuk musiqachilarning so'zlariga qaraganda, umuman ijrochilik mahorati va sahnada o'ynash tajribasi o'rtasida aniq chegara bor.

"Men konsert berishga qodir emasman, olomon meni qo'rqitadi, uning tez nafas olishi meni bo'g'ib qo'yadi, qiziquvchan qarashlar falaj bo'lib qoladi, men boshqa odamlarning oldida hushimdan ketaman", - dedi Liss. Brahms achchiq bilan yozgan edi: "Men dahshat bilan ko'rmoqdamanki, tomoshabinlardan qo'rqishim oshdi. Qanday qilib buni qila olaman? Ba'zida juda qo'rqaman. Men konsertlarga beparvo bo'ldim va faqat o'zim uchun o'ynashga odatlanganman".

Konsertning o'zini o'zi boshqarish muammosining juda murakkabligini hisobga olib, ko'plab musiqachilar kontsertga tayyorgarlik ko'rish yo'llarini izladilar, bu esa ortiqcha stressdan xalos bo'lishga yordam beradigan, o'z tabiiy imkoniyatlaridan maksimal darajada samarali foydalanishga imkon beradigan va kerakli natijalarga erishishga imkon beradigan sahnada o'zini tutish imkoniyatini berdi. ijro paytida o'z-o'zini tartibga solish.

Zamonaviy talaba bugun o'zini katta axborot maydonida topadi, bu erda keskinlik katta; hayotning o'zi bu uslubni belgilaydi.

Musiqachilar, asosan, yaxshi ruhiy tashkilotga ega odamlardir. Va bugun g'olib, tez -tez kuchliroq, samaraliroq, jismoniy va ruhiy jihatdan baquvvat bo'lgan odam bo'ladi. Va musiqachi bolaga diqqatini jamlash, uning asabiy tashkiloti haqida o'ylash qanchalik qiyin.

Psixologlarning isbotlangan ma'lumotlarini, masalan, ijodkor uchun zarur bo'lgan energiya, faollik, ishdagi chidamlilik, ma'lum maqsadlar, o'ziga bo'lgan ishonch va, albatta, ijobiy his -tuyg'ular bilan uyg'otadi deb hisoblash mumkin. Ijodiy vazifalarga e'tiborini qarata olmaydigan musiqachilar va bu ko'pchilik, va bu holatda eng yaxshi yordamchi, mutaxassislarning fikriga ko'ra, avtotrening. Avtomatik mashg'ulot-bu odamning har xil xatti-harakatlarini bildiruvchi atama: o'z-o'zini gipnoz qilish, ruhiy holatni tuzatish. O'z-o'zini mashq qilish odamni dam olishga o'rgatadi. Umuman olganda, avtomatik o'qitish uchta asosiy komponentdan iborat:

Maxsus gipnoz yordamida odam o'zini bo'shashtiradi, o'zini salbiy zo'riqishdan tozalaydi:

Yoki shunchaki dam olish yoki o'ziga xos foydali takliflar berish

Dam olish holatidan chiqish

3 bosqichni xulosa qilib aytishimiz mumkin: nafas olishni normallashtirish, mushaklarning ixtiyoriy bo'shashishi, og'zaki majoziy o'z -o'zini gipnoz - bu mashg'ulot.

Aytishga hojat yo'q, "yaxshi etkazib berilgan" nafas olish butun hayotimiz uchun qanday ahamiyatga ega. Nafas olish bir tekisda, xotirjamlik har xil stresslarni, zo'riqishlarni, qisqichlarni zararsizlantirish, haddan tashqari qo'zg'aluvchanlikni yo'qotish degan ma'noni anglatadi. Yaxshi "sozlangan" nafas olish shamol qo'shiqchilari uchun ham, bayan-akkordeonchilar uchun ham zarur. So'z birikmasi, nafas olish va mo'yna o'zgarishi tushunchalari bir -biri bilan chambarchas bog'liq. Bu juda muhim, chunki u ijro sifatiga ta'sir qiladi.

Umumiy tuzilishda mushaklarning kuchlanishiga, "qisqichlarga" qarshi qaratilgan avtomatik mashg'ulotlar va texnikalar muhimroqdir. Mushaklar zo'riqishidan va ortiqcha zo'riqishlardan qutulish, biz, shu tariqa, bizning asab ohangimiz, ruhiy ohangimizdan, ruhiy ohangimiz bor va aksincha. Mushaklarning haddan tashqari kuchlanishining ko'rsatkichi - qo'llarning titrashi, shuningdek butun tananing mushaklarining yuqori darajada qisilishi. Levi o'z asarida shunday yozadi: "Yuzning ohanglari - bu juda ayyor, juda nozik narsa ... Yuz - bu aqliy mushaklarning to'planishi. Tana mushaklari singari, yuz ifodalarining bo'shashtiruvchi mashqlari gevşeme va zo'riqish kontrasti asosida qurilgan. his -tuyg'ularni qamrab oladi ".

Zamonaviy avto-trening asoschisi, psixiatr I.G. 1932 yilda birinchi kitobi nashr etilgan Shultz qoldiq stressdan xalos bo'lishni asosiy vazifalardan biri deb bildi. Tushunmovchiliklar ong bilan emas, balki farovonlik yaratadi. Bu zo'riqishlarning chiqarilishi mushaklarning bo'shashishidir. Uxlash qulayligidan muloqot erkinligiga qadar.

Bemorlarida Shults va Stanislavskiy o'z talabalarida-aktyorlarda har biri o'ziga xos tarzda "mushak tuyg'usini" rivojlantirishga harakat qilishgan. "Menimcha, - deb yozgan Shults, - asabiy holat - bu mushaklarning tartibsiz taranglik majmuasidir, u bilan odam tashqi muhitning tirnashiga xohish -irodasi bilan javob beradi". Stanislavskiy talabalardan "mushaklarni boshqaruvchi" ni jismoniy tabiatiga kiritishni, uni ikkinchi tabiatiga aylantirishni talab qilib, ularni mushuklardan, dam oladigan yosh bolalardan o'rganishga undadi.

Avtomatik o'qitishning haqiqiy asosi-bu og'zaki va og'zaki-majoziy o'z-o'zini gipnozdir. Qaysidir ma'noda, har bir kishi o'z-o'zini gipnozni yaxshi biladi, biz o'zimizni har qanday faoliyatga moslashtirib, shu orqali o'zimizga ishonchni uyg'otamiz. Biz ongli ravishda va ongsiz ravishda "keraksiz salbiylardan" xalos bo'lishga harakat qilamiz, ular hozirgi paytda yoki kelajakda bizga eng sezgir sifatida xalaqit beradi.

Bularning hammasini u yoki bu darajada taklif qilish va erishish mumkin. Va birinchi navbatda, bu inson ruhiyatiga kuchli ta'sir ko'rsatadi.

Shunday qilib, spektakl oldidan kerakli ritmni sozlash va tinglovchiga u qodir bo'lgan eng yaxshisini etkazish. Spektakl muvaffaqiyatiga qanday omillar ta'sir qiladi, sahnada muvaffaqiyat qozonish uchun qanday mexanizmlarni kiritish kerak. Bu savollar musiqachilarni xavotirga solgan va bundan keyin ham tashvishlantiradi.

Ishning maqsadi:

Musiqachining estrada hayajonini to'g'rilashga hissa qo'shadigan va muvaffaqiyatli ijro etishga hissa qo'shadigan psixotexnika texnikasi kompleksini joriy etish.

Boshlang'ich musiqachi-ijrochi uchun sezgir o'qituvchining mavjudligi juda muhim va men o'z vazifamni nafaqat "musiqiy hunarmandchilikni" o'zlashtirishni o'rgatish, balki talabaning individual xususiyatlaridan kelib chiqib, tayyorgarlik ko'rish va ijro jarayonining uzoq, murakkab jarayonining bir qismi sifatida omma oldida chiqish. Ochiq nutqda u yoki bu tarzda bo'lajak muvaffaqiyatsizliklarga yondashishni "falsafiy" tarzda o'rgatish, talabalarda sahnaga chiqish istagini uyg'otish. A. Yampolskiyning estrada ijrosi haqidagi so'zlarini keltirish: "Bu bayram emas, balki bayram tuyg'usini berishi kerak". V.Yu.ning so'zlariga ko'ra, bu fikrni davom ettirish. Grigoriev - "Ishonch tuyg'usini uyg'otish uchun, bu talabaga singdirishi kerak va tasodifiy xatolardan qo'rqadi. Yaxshi o'ynalgan musiqiy ibora o'nlab tasodifiy xatolardan ko'ra muhimroqdir. Agar spektaklda biror narsa yaxshi chiqsa. , keyin ko'p xatolarni kechirish mumkin. " Bu oddiy haqiqatlarni tushunish psixologik tayyorgarlik va bo'lajak spektaklni osonlashtiradi.

1. Asosiy qism.

Sahna hayajonining tabiati

Ko'rgazma yaqinlashganda, ko'plab ijrochilar, yoshidan qat'i nazar, hayajonlanishadi, ba'zida esa o'zini yomon his qilishadi. Shunga o'xshash holat nafaqat ijrochilarga, balki sportchilarga ham, jamoat faoliyati bilan bog'liq bo'lgan narsalarga xosdir. Ko'plab taniqli musiqachilar-ijrochilar bu bosqichdan aziyat chekishdi, tanqidiy nuqtaga yetishdi, ular nafaqat mashg'ulotlarda, balki kundalik hayotda ham jiddiy to'siq sifatida qabul qilishdi. Ko'pgina ijrochilar bu holatni "infarktgacha" (D. Oistrax), "o'lishga yaqin" (M. Polyakin), "elektr stulda qiynoqlar" (G. Pyatigorskiy) deb ta'riflashgani bejiz emas. "O'z-o'zini nazorat qilish qo'lga kiritiladi",-dedi mashhur frantsuz pianinochisi M. Long. "Inson har qanday sharoitda o'zini boshqara olishi kerak. Tomoshabinni nazorat qilish uchun, avvalo, o'zini nazorat qilish kerak", deb ta'kidlagan. Ammo sahna nafaqat qo'rquv, hayajon, balki san'at bilan muloqotning katta quvonchi, "musiqaning jo'shqinligi" va xuddi shunday tuyg'uni minnatdor tomoshabinlar ham boshdan kechirishadi. Bu buyuk musiqachilar o'jarlik bilan izlanishdi va ba'zida sahna hayajonini engishning umumiy va individual usullarini topdilar.

Bir ijrochi uchun hayajon o'z vazifasini bajarishga yordam beradi, ya'ni bu erda hayajon muvaffaqiyatli chiqish uchun mutlaqo zarur bo'lgan muhim holat vazifasini bajaradi, boshqasi vahima, og'riqli holatga aylanishi mumkin va shu bilan konsert chiqishlaridan qo'rqadi. .

Muvaffaqiyatli konsert namoyishiga nima xalaqit berishi mumkin?

Asar yoki uning alohida qismlarini o'rganishning haqiqiy etishmasligi. Ijrochining texnik imkoniyatlari uchun ortiqcha baholangan dastur. Uning individualligiga mos kelmaydigan repertuar tanlash xavflidir, chunki tushunishning etishmasligi o'quvchini matnni mexanik yodlash yo'lidan borishga majbur qiladi va bu badiiy obrazni oshkor qilish emas, shuning uchun uning ifodalanmasligi ishlash va natijada sahnada noaniqlik va cheklov. K.Flesch bu haqda shunday yozgan edi: "... his qilish erkinligining bunday cheklanishining oqibati ijro etilayotgan asar ma'naviy mazmuni bilan to'liq birlashishning mumkin emasligi tufayli ichki norozilikdir va buning ortidan tashqi muvaffaqiyatsizlik ".

Fiziologik tayyorgarlik muammolari ishlash sifatiga salbiy ta'sir qiladi.

Agar spektakldan oldin haddan tashqari zo'riqish, qo'llarning qisilishi, psixikaning g'ayrioddiy holati bo'lsa. Bu, tabiiyki, ishlash sifatiga salbiy ta'sir qiladi. Bunday holda, men talabaga kuchliroq ovoz bilan o'ynashni taklif qilaman, u erda muvaffaqiyatsizlikka uchragan joy, keyin esa faollikni, mushaklarning elastikligini oshiradi va qo'llarning "paxta" ni olib tashlaydi.

Ijro uchun javobgarlikni qayta ko'rib chiqish. Bunda talabani ovoz sifatiga e'tibor qaratishga ishontirish maqsadga muvofiqdir, talabaning nimaga qiziqishini ta'kidlab, ijroning ekspressivligiga e'tibor qaratish maqsadga muvofiqdir.

Repertuar tanlash

Spektakl va notiqlik san'atini tanlashda, men talabaning texnik darajasidan bir oz pastroq, lekin hissiy jihatdan mazmunli va yorqin o'yinlarni tanlashga harakat qilaman.

Omma oldida chiqish - bu sahna, yorug'lik, tomoshabin. Va ijrochi, kontsert paytida, o'zini butunlay boshqacha voqelikda - ilgari hech qachon yashamagan, o'ylamagan va his qilmagan muhitda ko'radi. Akustika tufayli talaba bezovtalanishi mumkin. Birinchidan, sahnada, haqiqiy tinglovchining ko'rinishi va zalning o'ziga xos, aks -sado beradigan joyi tufayli, kompozitsiyaning badiiy va tovushli talqini yangicha ko'rinishda paydo bo'ladi va ijro etishda ijrochidan ko'proq kuch talab qiladi. "Zalda bizga ko'proq konveks o'yin, o'tish joylarining ravshanligi, ovoz kuchi, sinfdagi bosim kerak", deb yozgan T. Dokshitser.

Stressli holatning paydo bo'lishi tufayli mushaklarning ishi, o'yin apparati ham paydo bo'ladi. Atrofdagi makon hissi, uning kattaligi, shubhasiz, o'quvchining ruhiyatiga va tezligiga ta'sir qiladi.

To'g'ridan-to'g'ri tayyorgarlik va kontsertni ijro etish davri musiqachi-ijrochi faoliyatida juda muhim va mas'uliyatli bo'lib, individual xarakterga ega, shu bilan birga muvaffaqiyatli tayyorgarlik va ijroga eng samarali hissa qo'shadigan bir qancha umumiy texnika va usullarni ajratish mumkin. Psixologlar L. Bocharov, S. Kleschova va boshqalarning fikrlariga asoslanib, ular shuni ko'rsatdiki, estrada hayajoni spektakldan uch kun oldin boshlanadi, aynan shu vaqtda siz konsertga puxta tayyorgarlik ko'rasiz.

Shu ma'noda, ijrochi va sahna masalasi bilan jiddiy shug'ullangan V. Grigorevning pedagogik ish tajribasi qiziq.

Tayyorgarlik paytida estrada elementlarini puxta mashq qilish ruhiy holat uchun foydalidir: tashqariga chiqish va ta'zim qilish, pauza paytida o'zini tutish, ta'zim qilganda tabassum qilish.

Spektakl bo'lishi kerak bo'lgan zalda mashqlar.

Konsertdan oldingi bosqichda mashg'ulotlar va mashg'ulotlar uchun soat tanlash muhim ahamiyatga ega. Agar spektakl kun davomida bo'ladigan bo'lsa, siz o'z vaqtida mashq qilishingiz kerak, bu esa psixofiziologik holatni ko'proq hisobga olish imkonini beradi.

Konsert oldidan tayyorgarlik ko'rishning samarali usuli bu "eksperimental yozish usuli" deb nomlangan, bu sahnada juda haqiqiy ijro, mikrofon ijrochi va tomoshabinlar oldida. nafas bilan eshitadi. Bunday holda, qandaydir mashqlar davlatni o'rgatadi - "diqqatni ajratish"

Yorqin ovoz berish uchun dasturni aqliy ravishda ijro etish yoki notalar ustida "ko'zingiz bilan o'ynash". Amaliyotimda men bu usulni asosan o'rta maktab o'quvchilari bilan qo'llayman, chunki ular uchun solfejio mavzusi qiyin. Notalaridan asarlaringizni o'qish faqat o'rta maktabda mumkin

Konsert zalining o'ziga xos xususiyatlarini inobatga olgan holda, talablar o'zgarib bormoqda - badiiy fikrning yanada konveks ishlashi, shuningdek dinamik soyalar, mashq qilish uchun zalda chiqish uchun ko'z bilan urish. Y. Yankelevichning so'zlariga ko'ra:

"Bu davrda ijrochilar asbobga iqtisodiy egalik tuyg'usini va san'at asariga va o'zlariga iqtisodiy egalik tuyg'usini - sahna uchun eng yaxshi psixologik sozlamani rivojlantirishlari kerak."

Bajarilishning o'ziga xosligini sozlash. Xarajatlar energiya sarfini talab qiladi va mashg'ulotlarda energiya kontsentratsiyasi ijrochining imkoniyatlari chegarasiga tushmasligi kerak. Aynan o'sha erda sahnada ishlashning "cho'qqisiga" chiqish kerak.

Konsert oldidan mashg'ulotlarda men o'z o'quvchilarimni A. Yampolskiyning so'zlari bilan ogohlantiraman, bu menga juda taassurot qoldiradi:

"Hayajonlaning, erkin va oson o'ynang, xavotir olmang, shoshmang".

Konsert oldidan "isitma": engish vositasi.

Ishlash yaqinlashganda, ko'plab ijrochilar og'riqli hislarni boshlaydilar, bunga biologik o'zgarishlar sabab bo'ladi: kuchning yo'qolishi, uyquning buzilishi, ishtahaning yo'qolishi, mushaklarning sustligi. Sinfda, imtihon yoki konsertdan bir necha kun oldin, talabaning diqqatini jamlash men uchun qiyin kechadi. Ko'rinib turibdiki, uzoq vaqt davomida ishlab chiqilgan texnika va ekspressivlik kamchiliklari asl darajasiga qaytmoqda. Va gap, albatta, talabaning tayyor emasligida emas, chunki darslarning intensivligi, to'yinganligi, aksincha, oshadi. Bunday "isitma" holatining sabablari, yaqinlashib kelayotgan spektakldan qo'rqish kabi, psixologik reaktsiya sohasida yotadi. "Kasallik" manbalarini bostirmasdan, ixtiyoriy harakatlar bilan, bu holatni, og'riqli hislarni, qo'llar holatidagi keskinlik tuyg'usini yo'q qilib bo'lmaydi.

V. Grigorievning so'zlariga ko'ra, birinchi navbatda, monoton harakatlardan, materialning takrorlanishidan, monotonlikdan qochish kerak. Bu ritm bilan talaba tayyorlanmagan jismoniy va psixologik stress bilan spektaklga yaqinlashadi. Sinflardagi xarajatlar maksimal ish yuki va ortiqcha yuklanish ritmidan o'tishi kerak.

O'yinning badiiy tomonini doimiy ravishda chuqurlashtirish. Ish ijrochini o'ziga jalb qilishi va hayajonlantirishi kerak, shunda hayajonning katta qismi musiqaga to'g'ri keladi.

Agar konsert oldidan mashg'ulotlarda o'qituvchi asabiy holatning kuchayganligini, ilgari erishilgan o'yin darajasining pasayganligini sezsa, "diqqatni chalg'itish" psixologik usulini ishlatib, uni ikkinchi darajali tafsilotlarga o'tkazadi. Bu usuldan A. Yampolskiy muvaffaqiyatli foydalangan, I. Bezrodniyning eslatmalariga ko'ra, u "ba'zida arzimas gaplarni aytgan va ularni bajarishni talab qilgan ... Abram Ilyich ajoyib psixolog edi. U, go'yoki, diqqatni qiyin joylardan chalg'itdi, ikkilamchi joyga o'tkazdi va shu bilan keraksiz qisqichni "bo'shatdi".

Asab holatini keltirib chiqaradigan sabablar orasida quyidagi sabablar bo'lishi mumkin: tekshirilmagan kompozitsiya, ijro uchun ularning mas'uliyatini ortiqcha baholash. "Voqea" ning ma'nosini, uning mas'uliyati ko'lamini bo'rttirib ko'rsatgan holda, xavotirga tushgan ijrochi, shu bilan birga, u bilan kurashishdan qo'rqadi, har qanday holatda ham o'zini baholaydi. Hayajonlangan ijrochi o'z ishiga emas, balki o'ziga qaratiladi, chunki u tomoshabinlarda qanday taassurot qoldiradi, u bu yoki boshqa parchani oladimi, bu fikrlarni chalg'itadi. O'zingiz haqingizda bu qat'iyatli fikrlar hayajonga sabab bo'ladi.

Savol tug'iladi, agar siz bu haqda o'ylamaslikka harakat qilsangiz, unda hamma fikrlaringizni boshqa narsaga yo'naltirish kerakmi?

Amalga oshirilayotgan ishlarga e'tibor qaratish uchun, bu sizni o'zingizni unutishga majbur qiladi va faqat tomoshabinga etarli darajada taqdim etishingiz kerak bo'lgan ishni bajaradi va u o'z vaqtida o'z chiqishidan zavq oladi.

O'zingizning hayajoningizni sahnadan "tasvirdagi hayajonga" o'tkazish uchun ijrochining fikrlari aynan shu narsaga yo'naltirilishi kerak. "Tasvirdagi hayajon" - bu ijrochi o'ynayotgan odamning his -tuyg'ulari va fikrlaridan hayajonlanganida, bastakor haqida qayg'urganda. "Tasvirdan tashqaridagi" hayajon, ijrochi o'zi haqida, tomoshabinlarda qanday taassurot qoldirishi haqida qayg'urganda sodir bo'ladi "(Stanislavskiy)

Ijodiy xotirjamlik tasvirdagi hayotning sharti bo'lib chiqadi va shuning uchun undagi hayajon. Boshqa tomondan, "tasvirdagi hayajon", ijro etiladigan kontsentratsiyaning eng yuqori shakli sifatida, ijrochini o'zi haqidagi vahimali fikrlardan chalg'itishning eng yaxshi usuli, uning ruhiga ijodiy xotirjamlikni quyishdir. (Stanislavskiy)

Muvaffaqiyat uchun psixologik kayfiyat nafaqat yuqori natija, balki eng yuqori natija ham og'ir bo'lmasligi juda muhimdir. Ijrochining muvaffaqiyatga bo'lgan psixologik munosabati haqiqiy bo'lishi muhim. Nafaqat yuqori, balki eng yuqori natijaga erishish intilishi barbod bo'lishi mumkin. (V. Levi)

"Men kerak, kerak ..." psixologik bosimini chetlab o'tish kerak. Chidab bo'lmas mas'uliyat yuki yuklaydi, bog'laydi, hissiy jihatdan qul qiladi, o'yin o'zining tabiiy yengilligini yo'qotadi (G. Tsybin). Shu munosabat bilan men o'quvchilarimga o'z vazifalarini ortiqcha baholamasliklari, o'zlariga haddan ziyod yuqori maqsadlar qo'yishlari kerak (bu uyda ishda yaxshi, lekin sahnada emas), lekin maslahat berishlarini V. Grigorev kitobidan o'z o'quvchilarimga etkazmoqchiman. kontsertda o'z da'volaridan ko'ra "chegirma" qilish ... Ko'rinib turibdiki, A. Yampolskiy ba'zida o'z o'quvchilariga: "Sizdan ko'ra yaxshiroq o'ynamang", deb aytganida haq edi.

Qanday bo'lmasin, bu bizning dunyoga, atrofda sodir bo'layotgan hamma narsaga bo'lgan munosabatimizni belgilabgina qolmay, balki ijodiy ishning yo'nalishi, oqimiga va tabiatiga ham ta'sir qiladi (Levi)

Kim ijodiy jarayonga e'tibor qaratsa, u yaxshiroq ishlaydi. Ishga bo'lgan barcha qiziqish ish jarayonining o'ziga qaratilishi kerak (Stanislavskiy)

Sahna farovonligi

Barcha konsertlar, imtihonlar sahnada o'tkaziladi. Va har doim ham emas, bu so'z quvonch hissi, spektaklning muvaffaqiyati bilan bog'liq. Mening shogirdlarim, odatda, sahnada yaxshi chiqishadi, faqat sahnadan dahshatga tushgan uchta talaba bundan mustasno. Doimiy buzilishlar, imtihondagi tugallanmagan o'yinlar, garchi spektakllar sinfda yaxshi eshitilgan bo'lsa ham. Bu toifadagi bolalar faqat mening ishimning ob'ektiga aylandi - sahnadagi qo'rquvni yo'q qilish.

Muvaffaqiyatga erishamanmi yoki yo'qmi, men ularga bu qo'rquvni engishga yordam bera olamanmi degan shubhalar bor edi. O'zim uchun men bu usulni - sahnani bosqichma -bosqich o'zlashtirish deb atadim. Sinfda biz dasturda keltirilgan qismlarga amal qilib, o'z mutaxassisligimizni o'rganishni davom ettirdik. Sinf konsertlarida dastlab bu toifadagi talabalar asbobda asarlar ijro etmadilar, chunki hayajon kuchli edi va sahnada bo'lish ular uchun stress bo'lmagani uchun ular kitobxon sifatida harakat qilishdi, raqamlarni e'lon qilishdi, ansamblda kuylashdi.

Men juda hayajonlangan bolalarning ba'zilari she'r yozayotganidan hayratlandim. Va biz ularni raqamlar orasiga qo'shdik. 4 -sinf o'quvchisi Aksyonov Vladimir o'ynadi - Peterburgdagi "Tango" ni ijro etdi, va mezbon sifatida Irina Kutepova o'z she'rlarini o'qidi; mana ulardan biri:

Jim kech. Yasemin gullaydi

Bog'ni xushbo'y hidi bilan to'ldirish.

Tango tovushlari - faqat ular uchun

Ular quyosh botganda raqsga tushishadi.

Vidolashuv tangosi ... va abadiy alohida!

Unutilgan sanalar, gullar, va'dalar.

Vidolashuv tangosi va abadiy alohida.

Oh, nega gullar, va'dalar bor edi ...

Bu yo'nalishni rivojlantirib, talabalar bilan biz kichkina kostyumli ertaklarni qo'ydik: "Kolobok", "Sholg'om" - yangi uslubda, "Qor malikasi" yangi yil ertagi (musiqiy fon bilan). Talabalar turli xil belgilarga aylanishi, qo'shiq aytishi va matnni talaffuz qilishi kerak edi. Har bir spektakl bilan spektakllardagi chiqish yanada ishonchliroq bo'la boshladi, ular xavotirda edilar, lekin vahima qo'rquvi yo'q edi. Yigitlar o'zlarida yangi iste'dodlarni kashf etdilar.

Biz mini -spektakllarimizni nafaqat dars vaqtida ota -onamiz oldida ko'rsatdik, balki shahardagi Bolalar uyida namoyish etilgan spektakllarimizga o'rta maktablarning sinflarini ham taklif qildik.

O'yin tobora tabiiy bo'lib bordi, eng muhimi, bajarilgan ishdan, ijrodan qoniqish bor edi. Bu ish o'zining ijobiy natijalarini berdi: talabalar sahnada o'zlarini yanada ishonchli his qila boshladilar.

Voqea joyidan qo'rqqan ushbu toifadagi o'quvchilar, hamma talabalar singari, olti oy o'tgach, cholg'u ijrochilari sifatida kontsertlarda qatnasha boshladilar. Biz "Drujba" madaniyat saroyida o'tkazilgan musobaqada maktab sharafini himoya qilib chiqdik. Vahima bosqichidagi qo'rquv o'tdi. Albatta, hayajon bor edi va bor, lekin "men uddaladim, men qildim", keyin "qo'lga kiritilgan kontsert sensatsiyasi" degan mamnuniyat aniqlandi (V. Grigoriev). "Ijodiy vazifalar bilan chuqur shug'ullanadigan san'atkorning shaxs sifatida g'amxo'rlik qilishga va uning hayajonlanishiga vaqti yo'q!" (Stanislav). Bu keyingi spektakl oldidan ongli ravishda holatni takrorlaydigan bu omad. Sahna tajribasi shu tarzda qo'lga kiritiladi.

OKS

Omma oldida ijrochi - ishchining mashaqqatli mehnati tojlangan. Va bu nafaqat asbobni professional egallashni, musiqani yaxshi bilishni, balki tinglovchiga konsert yoki imtihon bo'lsada, barcha mahoratingizni etkaza olishni anglatadi. Musiqachi optimal konsertga tayyor holatda bo'lishi kerak.

OKS - bu uchta komponentning birligi:

1. Jismoniy

2. Hissiy

3. Aqliy

Hech kim tanada sog'lik hissi paydo bo'lganda, yaxshi jismoniy farovonlik bilan, tana kuchli, egiluvchan va itoatkor bo'lib ko'rinishiga hech kim shubha qilmaydi. "Sog'lom tanada - sog'lom ruh" munosabati va shuning uchun asab tizimi. Men shogirdlarimni qo'llarini va qo'llarini tejab, sport bilan shug'ullanishga - suzishga, futbolga taklif qilaman.

Ertalab men bilan yuguradiganlar bor, qishda esa ular bilan sport zaliga boramiz. Yaxshi jismoniy tayyorgarlik - chidamlilik, yaxshi kayfiyat, irodani anglatadi. Axir, bu fazilatlar testlar, imtihonlar, ko'riklardan o'tish uchun qanchalik zarur. Sog'lig'i va ijro etuvchi apparatning tayyorligi bilan musiqachining qo'llari, qo'llari va barmoqlarida maxsus jismoniy sezgilar bor, ular klaviatura va bo'yinning o'ziga xos tuyg'usi bilan ajralib turadi. Pianinochilar "engil barmoqlar" haqida gapirishadi, bu akkordeonga ham tegishli.

Konsert chiqishining holatiga psixologik moslashish (avto-trening).

O'qitish amaliyotimda men pedagogika fanlari doktori, psixologiya professori V.I.Petrushinning tadqiqotlari va texnikasiga tayanaman, uning psixologik texnikasi va ko'rsatmalari men o'z xalq cholg'u asboblari sinfida (akkordeon) amaliy foydalanish uchun foydali deb bilaman. Men 12-13 yoshli o'quvchilar bilan optimal konsert holatini o'zlashtirish usulini o'rganishni boshlayman.

Misol tariqasida, mening sinf o'quvchim Zadorojnaya Lidiya (14 yosh), kontsert chiqishidan oldin katta hayajonni boshdan kechirdi. Akkordeon chalayotganda, uning qo'llari sezilarli darajada titradi va bu yo'llar va boshqa texnik jihatdan qiyin joylarga ta'sir qildi, barmoqlari "og'ir" bo'lib ketdi - ikkala klaviaturada ham bo'lakning tempi va xarakteri haqida hech qanday gap yo'q edi. Bu vaziyatni tuzatish uchun men ikki yildan beri ishlatib kelayotgan ushbu texnikani qo'llay boshladim.

Spektakldan bir necha kun oldin talaba o'z tasavvuriga ko'nikish uchun u ijro etadigan joyni va bo'lajak spektakl qanday sharoitda o'tishini ruhiy tasavvur qilishi kerak. Birinchi bosqichda ijrochi avtogen holatga tushadi, ikkinchisida kontsert spektaklining obrazli surati ishlab chiqiladi.

BIRINCHI QADAM.

Tana mushaklarining bo'shashishi. Agar odam o'z tanasining mushaklarining majoziy tasvirlari yordamida ixtiyoriy ravishda bo'shashsa, miya yarim korteksi refleksli ravishda uyqu va uyg'oqlik oralig'iga kiradi.

Men xotirjamman, yig'ilgan va diqqatni jamlaganman.

Ishonch va quvonch bilan boshlayman.

Men o'ynashni yaxshi ko'raman ...

Men har bir ovozni katta zavq bilan chiqaraman. Men uchun hamma narsa ajoyib, mening texnikam ajoyib ...

Men rejalashtirgan hamma narsani qilaman ...

Men darsda bo'lgani kabi yaxshi o'ynayman ...

Men yaxshi o'ynay olaman ...

Bilaman, men xayolimga kelgan hamma narsani qilaman. Men hamma harakatlarimni aniq ko'raman va bajaraman ...

Men o'zimni ilhomlangan spektaklga topshirdim ...

Chiroyli va yaxshi o'ynash qanday baxtli ...

Men tezda bir qismdan ikkinchisiga o'tishim mumkin ...

Butun dasturni boshimda ushlab turish men uchun oson va yoqimli ...

Men salbiy tashvishimni yo'qotaman va uning o'rnini quvonchli kutish bilan almashtiraman ...

Shundan so'ng, men talabadan o'z his -tuyg'ulari va taassurotlari haqida gapirishni so'rayman.

1. Xayoliy tomoshabin oldida o'ynang.

Dastur tayyor bo'lgach, talaba butun dasturni boshidan oxirigacha o'ynaydi va o'zini juda talabchan komissiya yoki tomoshabinlar oldida o'ynayotgandek tutadi.

Biz bu spektaklni magnitafonga yozamiz, keyin birgalikda tinglaymiz va tuzatamiz. Tinglovchilar o'rniga stullar, qo'g'irchoqlar va o'yinchoqlar qo'yish mumkin. Spektakl paytida har qanday kutilmagan hodisalarga tayyor bo'lish kerak va ular bilan uchrashganda to'xtamang, balki kontsertdagidek harakatlaning.

Bu usul bizga sahna hayajonining ijro sifatiga ta'sir darajasini tekshirish, hayajon kuchaygan vaziyatda paydo bo'ladigan zaif tomonlarini oldindan aniqlash imkonini beradi. Ushbu texnikadan foydalanib, asarni qayta ijro etish hayajonning ishlashga ta'sirini kamaytiradi.

2. Meditativ suvga cho'mish

Bu texnika "bu erda va hozir" tamoyilini amalga oshirish bilan bog'liq. Ushbu texnika asosida ijro etish musiqa asbobidan tovushlarni chiqarib olish bilan bog'liq bo'lgan hamma narsani chuqur anglash va his qilish bilan bog'liq. Bu erda men talabadan diqqatni hozirgi paytda, hozirda, hech qachon takrorlanmaydigan mavjudot zarrasi sifatida, maksimal oqim kontsentratsiyasi haqida so'rayman. Eshitish sezgilariga e'tibor qaratilganda, tovushlarning bir -biridan boshqasiga o'tishi, tovushlarning bir -biri bilan birikishidan kelib chiqadigan barcha intonatsion ma'nolar ushlanadi. Ovozlar, xuddi ta'mi, qattiqligi va yumshoqligi uchun, tutatqining xushbo'y hidi singari, turli ranglarda bo'yalgan deb qabul qilinadi. Siz notani notaga, ovozga, butun asarni oxirigacha ovoz bilan takrorlay olishingiz kerak.

... Asbobni qo'llab -quvvatlamasdan qo'shiq aytish (solfeging);
... Asbob bilan birga qo'shiq kuylash, bu orqali ovoz haqiqiy ovozdan oldinroq ko'rinadi;
... O'zingizga qo'shiq kuylash (aqlan);
... Ruhiy takrorlash bilan birga kuylash;

Dvigatel sezgilariga e'tibor qaratilganda, barmoqni asbob klapaniga tekkizish tabiati aniqlanadi, harakat erkinligi tekshiriladi va mushaklarda keraksiz qisqichlar borligi aniqlanadi, ular darhol bo'shatilishi kerak. Men o'quvchidan so'rayman: "Qo'shimchalar, barmoq uchlari, qo'l muskullari, yelka, yuz nimani his qiladi? O'ynash qulaymi yoki noqulaymi? O'yin jismonan rohatlimi?"

Dastlab, biz ijro etilayotgan paytda hech qanday begona fikrlar tashrif buyurmagan bo'lsa ham, biz sekin sur'atda to'la suvga cho'mgan asarni meditativ tarzda takrorlaymiz. Men talabaning e'tiborini bajarilayotgan ishning kontsentratsiyasiga qarataman, undan chalg'imasligini so'rayman.

Ijro etishga chuqur botish K.S. e'tiborining juda kichik doirasini shakllantiradi. Stanislavskiy kuchli hayajonga moyil bo'lgan aktyorlarga tavsiya qildi. Sahnada siz va musiqadan boshqa hech kim yo'q, degan fikr, faqat tovushlar elementiga qaratiladi.

Professor Petrushin V.I. meditatsion suvga cho'mish yaxshi shakllangan mahoratning asosiy belgilaridan biri bo'lgan hissiy sintezlarni hosil qiladi, deb yozadi o'z ishida. Eshitish, vosita va mushak sezgilari, aqliy tasvirlar alohida emas, balki uzluksiz birlikda ishlay boshlaydi. Bunday holda, ijrochi va ovozli asar bir butundir degan tuyg'u paydo bo'ladi. Pp (piannissimo) dinamikasi bilan sekin o'ynash nafaqat meditatsion suvga cho'mish malakasini, balki inhibitiv jarayonlarni kuchaytiradi. Ularni nutq paytida zaiflashtirish haddan tashqari baland va boshqarib bo'lmaydigan tez o'yinni keltirib chiqaradi.

3. Kaltaklash

Professor V.I.ning so'zlariga ko'ra. bu psixologik tayyorgarlik usulida musiqachi-ijrochi asta-sekin notiqlik holatiga yaqinlashadi, mustaqil o'rganishdan boshlab va do'stlar bilan o'ynash bilan yakunlanadi. Stanislavskiy aytganidek, dastur yoki asarni iloji boricha tez -tez bajarish kerak va unga erishish uchun harakat qilish kerak: "Qiyin odat tusiga kiradi, tanish oson bo'ladi va oson yoqimli bo'ladi". Fiziologlar bu holatni fazaviy holat deb atashadi. Uning eng muhim xususiyati shundaki, bunda odamning taklif va avtosugging qobiliyati sezilarli darajada oshadi. Bu holatda tiklanish jarayonlari uyqu holatiga qaraganda ikki, ikki yarim barobar tezroq.

Avtogen holatga botish

Psixolog V.I.Petrushin taklif qilgan barcha metodlarni men talabalar bilan birgalikda bajaraman yoki uning holatini diqqat bilan kuzataman.

Ko'rsatma. Men avtogen suvga cho'mish matnini baland ovozda talaffuz qilaman, talaba o'zi bu matnni takrorlaydi.

"To'g'ridan -to'g'ri o'tiring. Nafas olish butunlay tinch bo'lishi kerak. U ko'zlarini yumdi. Sizning his -tuyg'ularingizga e'tiboringizni qarataman, bu so'zlar sizda uyg'otadi. E'tiboringizni qo'llaringizga jamlagan.

Mendan keyin o'zingizga takrorlang:

Qo'llarim isiyapti. Qo'llar, qo'llar va barmoqlarning mushaklari bo'shashadi ... Men ularni yoqimli iliq suvga cho'mdiraman deb o'ylayman va ular bo'shashadi, iliq va egiluvchan bo'ladi ... Qo'llarning issiqligi yelkalarga ko'tariladi. Bilaklaringizni va elkangizni bo'shating. Qo'llarim va yelkamda yoqimli issiqlikni his qilaman. Yelkalarim bamaylixotir tushirildi ... Endi e'tiborim oyoqlarimga qaratilmoqda ... Men tasavvur qilamanki, oyoqlarim muskullari yoqimli bo'shashadi. Oyoqlardan iliqlik ko'tariladi ... Son va qorin mushaklari bo'shashadi. Men quyosh pleksusida yoqimli issiqlikni his qilyapman ... Qorin va ko'kragim bo'shashib, yoqimli issiqlikka to'ldi ... Endi mening e'tiborim yuzga qaratiladi ... Peshonasi tekislanadi, yuz mushaklari bo'shashadi .. Pastki jag 'osongina pastga "siljiydi". Dudoqlar bir -biridan ajralib turadi ... Men oson va xotirjam nafas olaman ... Yuragim tinch va bir tekis uradi. "

Ikkinchi bosqich.

Endi men chiqadigan zalni ko'raman. Men sahna, pianino, tomoshabinlar va men gapirishim kerak bo'lgan komissiyani aniq tasavvur qila olaman.

Rollarni tayyorlash

Men bu texnikani o'rta va katta yoshdagi 12-16 yoshli bolalar uchun ishlataman. Bu texnikaning ma'nosi shundan iboratki, ijrochi o'zining shaxsiy fazilatlaridan mavhum bo'lib, jamoat oldida chiqishidan qo'rqmaydigan taniqli musiqachi obraziga kiradi va xuddi boshqasi qiyofasida o'ynay boshlaydi. odam. Psixoterapiyada bu usul imgoterapiya, ya'ni tasvir yordamida terapiya deb ataladi. Rol tarbiyasining ma'nosi shundaki, spektakl oldidan haddan tashqari xavotirda bo'lgan ijrochi o'ziga ishongan va hech narsadan qo'rqmaydigan odam rolini o'ynay boshlaydi. Shu bilan birga, ishonchli va jasoratli kontsert ijrochisining qiyofasini tasavvur qilish va bu tasvirga maksimal to'liqlik bilan o'rganishga harakat qilish kerak. Uning sahnada asbobda o'tirish uslubidan nusxa ko'chirish, o'ziga ishongan, optimistik hissiy munosabatni, ya'ni "tashqi" dan ichki holatga bo'lgan munosabatni nusxalash kerak.

Buning uchun biz talabalar, asosan akkordeon musiqachilari bilan yozilgan yozuvlarni ko'rib chiqamiz, shunda talabalar nafaqat o'zlarini hissiy jihatdan sozlaydilar, balki professional ko'nikmalarga ega bo'ladilar: mo'ynali kiyimlarga ega bo'lish, ijroning musiqiyligi, texnikasi bilan tanishish, sahnada o'zini tutish.

Maqsadli gipnoz orqali yangi "rol" ni to'liq va chuqur qabul qilish qobiliyati, ehtimol, psixologik tayyorgarlikning eng yuqori bosqichidir.

Shubhasiz, ko'p jihatdan talabaning farovonligi o'qituvchining ruhiy holatiga ham bog'liq. Men shogirdlarimga jasorat, ishtiyoqni singdirishga harakat qilaman va tez -tez A.Yampolskiyning "hayajonlaning, bemalol va bemalol o'ynang, xavotir olmang, shoshmang" so'zlari bilan nasihat qilaman.

Mumkin bo'lgan xatolarni aniqlash.

Hatto ishlash dasturi juda yaxshi o'rganilgan va sahnada ijro etilganday tuyulsa ham, men zaif nuqtalarni topishning bir necha usullarini taklif qilaman. Ish qanchalik yaxshi o'rganilgan bo'lishidan qat'i nazar, unda har doim aniqlanmagan xato bo'lishi mumkin, bu, qoida tariqasida, ommaviy mas'uliyatli nutq paytida oshkor bo'ladi.

Mumkin bo'lgan xatolarni aniqlash uchun men bir nechta fokuslarni taklif qilaman:

1. Klaviaturaga mutlaqo qaramang. bir asarni xatosiz o'ynash maqsadida sekin yoki o'rta tezlikda o'ynang. Hech qaerda mushak qisqichlari yo'qligiga va nafas tekis va bo'shashganligiga ishonch hosil qiling.

2. Interferentsiya va chalg'ituvchi bilan o'ynang (kontsert diqqat uchun). O'qituvchi boshqa asarni jimgina o'ynaydi, talaba dasturni ijro etishga harakat qilishi kerak. Yana qiyin vazifa - xuddi shu vazifani ko'r -ko'rona bajarish. Bunday mashqlar juda ko'p asabiy taranglikni talab qiladi, ko'p musiqachilar ularni ijro etgandan so'ng juda charchaganini his qilishlari mumkin, ehtimol bu dasturni etarli darajada bilmasligi tufayli.

3. Dastur qiyin joyda bajarilganda, o'qituvchi yoki boshqa birov "Xato" degan shikastli so'zni aytadi, lekin talaba xato qilmasligi kerak.

4. Kichkina bosh aylanishi paydo bo'lguncha o'z o'qi atrofida bir necha burilish qiling. Keyin, sizning e'tiboringizni yig'ib, to'liq kuch bilan o'ynashni boshlang.

5. Biroz jismoniy mashqdan so'ng dasturni o'ynashni boshlang. Sahnaga chiqish paytida shunga o'xshash holat paydo bo'ladi. Ushbu mashq uni engishga yordam beradi.

Biz dasturni sekin sur'atda ehtiyotkorlik bilan o'ynab, aniqlangan xatolarni bartaraf qilamiz. Shuningdek, biz ishda, agar talaba buzilgan bo'lsa, o'yinni osongina davom ettirishi mumkin bo'lgan yordamchi joylarni belgilaymiz.

Optimal kontsert holatining hissiy komponenti, V.I. Petrushin - bu hissiyotlarni ko'tarish, bo'lajak spektaklni quvonch bilan kutish, boshqa odamlar uchun o'ynash va o'z san'atingiz bilan ularga quvonch ulashish istagidan iborat.

Optimal kontsert holatining aqliy kognitiv komponenti o'yin harakatlari va mujassam badiiy obrazlarning ravshanligi va fikrlash tezligidan iborat. Talabaning ongida va texnik apparatida mavjud bo'lgan aqliy tasvirlar dasturining tarjimasi maqsadli ijro irodasi yordamida amalga oshiriladi, unga diqqatni nazorat qilish faoliyati orqali barcha aqliy jarayonlar - fikrlash, xotira, tasavvur kiradi. Diqqatning ixtiyoriy kontsentratsiyasi talabaga ruhiy tekislikda, dastlabki ish jarayonida bajarilgan hamma narsani tashqi tekislikka o'tkazishga, ya'ni o'z ishini tinglovchilarga ko'rsatishga imkon beradi.

Diqqatni jamlash va uni har qanday ob'ektda uzoq vaqt ushlab turish qobiliyati ACSning muhim tarkibiy qismlaridan biri, shuningdek jismoniy tayyorgarlikni saqlash va tartibga solish qobiliyatidir. Shuning uchun kundalik kontsentratsion mashqlar o'quvchining o'quv dasturining bir qismi bo'lishi kerak. Juda tez -tez va muntazam chiqishlar bilan tanasi moslashadi, keyin har bir oldingi konsertda paydo bo'lgan pop -hayajon ketishga vaqt topolmaydi va bu holda pop hayajoni engil shaklda namoyon bo'ladi.

Chiqish.

Sahnaviy hayajonning salbiy shakllarini yengish uchun universal retseptlar yo'q. Hech bir musiqachi sizning chiqishingiz muvaffaqiyatli bo'lishi uchun aniq retsept berishga majbur bo'lmaydi. Har bir inson individualdir, ya'ni o'qitish usullari ijrochining individual fazilatlariga asoslanadi.

O'z chiqishlarini tahlil qilayotganda, muvaffaqiyatli chiqish oldidan qanday his -tuyg'ularni eslab qolish kerak, shu bilan biz keyingi chiqishlardan oldin omad uchun o'zimizni dasturlashimiz mumkin. O'qituvchining vazifasi - o'quvchini konsertga to'g'ri sozlash, butun e'tiborini u ijro etadigan musiqani tushunishga yo'naltirish.

Men o'z ishimda savollar berishga harakat qildim: sahna hayajonining tabiati va uni engish yo'llari. Olimlarning izlanishlariga asoslangan "ACSning shakllanishi" bo'limida men o'z amaliyotimda texnika va ko'rsatmalarni qo'llayman. Men ularni o'z ishimda, akkordeon sinfida foydalanish uchun samarali deb bilaman, chunki Yuqoridagi texnikalar va tavsiyalar o'quvchilarga kontsert chiqishidan qo'rquvini qaysidir ma'noda yengib o'tishga, o'ziga xos ichki ishonchga ega bo'lishga yordam berdi. Bu bajarilgan asarlar sifatida, ijobiy tarzda aks etdi, demak ular o'zlariga ishonishgan. Konsert dasturiga tayyorgarlik jarayoni uzoq va qiyin, har doim ham yuz foiz natija bermaydi. Psixolog I. Vagin shunday deydi: "Tajriba shuni ko'rsatadiki, muvaffaqiyatga eng aqlli emas, balki o'ziga ishongan, hissiy jihatdan barqaror odamlar erishadi".

Mening sinfim o'quvchilari nafaqat imtihonlarda o'ynaydilar, balki maktab miqyosida va sinf konsertlarida faol ishtirok etadilar. Zero, sahna - ijrochining eng yaxshi ustozi. Ma'lum qoida bor: sahnada muvaffaqiyatsizlik tasodif bo'lishi mumkin, lekin muvaffaqiyat hech qachon paydo bo'lmaydi.

Konsertga tayyorgarlik-bu murakkab jarayon bo'lib, u nafaqat ijro mahorati, balki musiqachi-ijrochini kontsertga psixologik tayyorlash muammosiga ham ta'sir qiladi. Amaliyot shuni ko'rsatadiki, siz sahnaga qanchalik ko'p chiqsangiz, ishonch shunchalik namoyon bo'ladi. Sahna - hayajonning eng yaxshi davosi.

Adabiyot

Grigoriev V.Yu. "Ijrochi va sahna" - M, 2006
Grigoriev V.Yu. - "Sahna san'ati va musiqa asari ostida ishlashning o'ziga xosligi" Novosibirsk 1987 y
Dokshitser T. F. - "Ijodkorlik yo'li" - M, 1999
Kleshov S.V. - "Musiqachining sahnadagi hayajoni va uni yo'q qilish usullari", Sov.muzyka, 1936 y.
Petrushin V.I - "Musiqiy psixologiya" - M, 1993 yil
Stanislavskiy K.S. - "Aktyorning o'z ustida ishi" 2 -jild, - M, 1954
Flash Karl - "Skripkachining xotiralari" - M, 1977
Yampolskiy A.I. - "Talabalar bilan ishlash usuli to'g'risida" - M, 1968 y
Yankelevich Yu - "Pedagogik meros" - M, 1993 y

Dars davomiyligi: 2 akademik soat.

Dars uchun savollar:

Musiqiy asar ustida ishlashning eng yuqori bosqichi sifatida birinchi kontsert spektakli;

Konsertning ikkinchi psixologik asoslari. Ularni bartaraf etish usullari va usullari;

Tanlovda qatnashish uchun talabaning uchinchi P adryxtovka. Ba'zi metodik maslahatlar.

Darsning maqsadi: Ijrochini kontsertga tayyorlash bosqichining mohiyatini, uning xususiyatlarini ochib berish, sahna hayajonini engishning asosiy usullari va texnikasini tavsiflash.

Birinchisi Ishning eng yuqori bosqichi sifatida kontsert

n musiqiy asardan

Musiqiy asar ustida ishlashning eng yuqori bosqichi - bu uning kontsert va sahna chiqishi. Uzoq va mashaqqatli mehnat natijalarini omma oldida taqdim etish o'z -o'zidan javobgardir, lekin bu tinglovchiga u bilan tanishishning birinchi bosqichidanoq yoqqan asarni ko'rsatish, o'z hissiy hayajonini badiiy ijod bilan etkazish imkoniyati. bu asarning niyati va tasvirlar diapazoni, uning bu musiqani his qilishi va tushunishi ... Ta'lim jarayoni sharoitida notiqlik mahoratining mas'uliyati oshadi, agar bu hisobot kontserti bo'lsa, unda Ayuzza hisobot davridagi yutuqlarni baholaydi va unga baho beriladi.

Konsert dasturiga tayyorgarlik usuli-musiqachi-o'qituvchilarning diqqatini tortadi. Ular musiqiy va pedagogik amaliyotda samarali qo'llaniladigan turli xil texnikalarni ishlab chiqdilar. Ma'lumki, kontsert spektakli bitta spektakl davomida ruhiy energiyaning tez, maksimal kontsentratsiyasini, musiqiy asarni omma oldida ijro etishda hissiy va jismoniy chidamlilikni, aqliy, jismoniy va intellektual resurslarni maxsus safarbar qilishni va qat'iy ichki intizomni talab qiladi.

Konsert dasturiga tayyorgarlik dastur tanlashdan boshlanadi desak mubolag'a bo'lmaydi. Albatta, talabalarning ta'lim repertuarini tuzishda o'qituvchi dastur talablarini, o'z o'quvchisining kasbiy fazilatlarini rivojlantirishning yaqin, eng dolzarb vazifalarini, uning xohish -istaklarini inobatga oladi. Ammo talabaning repertuarida, ishning ikkinchi bosqichida, hisobot davrida uning yutuqlarini eng yaxshi aks ettiradigan asarlarni belgilash kerak. Talabaning bu asarlarni yoqtirishi, uning eng yaxshi shaxsiy fazilatlari ularda yaqqol namoyon bo'lishi uchun ularni o'zlashtirish istagini uyg'otishi maqsadga muvofiqdir. Bu asarlarning texnik va badiiy murakkablik darajasi uning rivojlanish bosqichida talabaning ijro qobiliyatidan oshmasligi kerak, lekin shu bilan birga, agar uning asarlari bosqichma -bosqich o'sib borayotganini ko'rsatish mumkin bo'lsa, foydali bo'ladi.

Aynan shunday asarlar ijrochiga mashg'ulotning istalgan bosqichida dasturning badiiy va texnik tayyorgarligining asosiy ko'rsatkichi bo'lgan improvizatsiya erkinligini eshitishga imkon beradi. Bu turdagi improvizatsiya erkinligi ijrochining kasbiy tayyorgarligining asosiy sharti bo'lgan sahna spektaklidan zavqlanishga imkon beradi. Shuni ta'kidlash joizki, talabaning o'ta sa'y -harakatlarini talab qiladigan asarlarni hisobot konsertlariga olib borish tavsiya etilmaydi. ularni repertuarga kiritish juda foydali, ayniqsa bu talabaning shaxsiy xohishiga mos keladigan bo'lsa. Shunday qilib, o'qituvchi yengilmas murakkablikdan kelib chiqadigan sahna hayajonining bir qismini oldindan chiqarib tashlaydi.

Yakuniy mashq xonaning o'zi va uning akustikasi bilan tanishish maqsadida spektakl o'tkaziladigan xonada o'tkaziladi. Ijrochining mas'uliyatini oshirish uchun tinglovchilarni (boshqa o'qituvchilar, bir sinf o'quvchilari, vuyan do'stlari) ushbu mashg'ulotga taklif qilish juda foydali. Yakuniy repetitsiya butun dasturni konsertda asarlar ijro etiladigan tartibda bir martalik, eng mas'uliyatli tarzda bajarilishini nazarda tutadi. Yakuniy mashg'ulotdan oldin, uyda ham, boshqa xonada ham o'tkazilishi mumkin bo'lgan tegishli miqdordagi dastlabki mashg'ulotlarni o'tkazish kerak (butun dasturni to'liq takrorlash). Shuningdek, kontsert har doim repetitsiyadan ko'ra yomonroq bo'ladi, degan xurofotlar bor. Ammo, aslida, muvaffaqiyatli repetitsiya sizga ijrochining tayyorgarlik darajasini baholashga imkon beradi va agar ijrochi safarbar qilinsa va erishilgan yutuqlarni tinchlantirmasa, yanada muvaffaqiyatli chiqish imkoniyatini ko'rsatadi.

Konsert kuni ko'pchilik ijrochilar, hatto statsionar musiqachilarda ham "konsert oldidan hayajon" bor.

Nutq kunidagi xatti -harakatlar bo'yicha uslubiy tavsiyalar bir xil. Neyropsikik energiyani tejash, ko'p o'qmaslik, gapirmaslik, televizor ko'rmaslik kerak. Biroz o'ynash tavsiya etiladi va kontsert dasturining kompozitsiyalari sekin sur'atda, hissiyot cheklangan holda ijro etilishi kerak. Ma'lumki, kontsert kuni qo'lda notalar bilan bo'laklarni o'ylab o'tirish juda foydali. Nihoyat, o'quv materiallarini, shuningdek, yaxshi o'rganilgan va konsertning bir nuqtasida muvaffaqiyatli ijro etilgan asarlarni ijro etish foydalidir. O'yinning ilgari erishilgan kaardynavanaszi elementlarining bunday qayta tiklanishi yangi dasturni amalga oshirishga samarali ta'sir ko'rsatadi.

San'at xonasida ma'nosiz suhbatlar o'tkazish tavsiya etilmaydi. Bundan tashqari, xonani indamay yurishning hojati yo'q. Muskullari bo'shashgan holda, qulay holatda jim o'tirish yaxshiroq (o'qituvchi buni oldindan o'rgatishi kerak). Agar qo'l bilan o'ynash zarur bo'lsa, tarozi, etyud yoki sekin tempda konsert qismlarining alohida epizodlarini o'ynash mumkin. Ammo dasturning turli epizodlarini xotirasiz, asbobsiz o'tish eng foydalidir. (Shu bilan birga, bunday tekshirish "zaif havolalarni qidirish" ga aylanmasligi kerak!).

Sahnaga chiqishdan oldin juda muhim lahza paydo bo'ladi tasvirga kirish. Garchi kontsert kuni ijrochi o'zining kontsert dasturi tasvirlarida yashasa -da, lekin spektakl boshlanishidan oldin, ayniqsa, ijodiy, emotsional ko'tarilgan kayfiyatni uyg'otish kerak. Bunga asarlardagi eng emotsional qizg'in va yorqin epizodlarni, musiqaning xarakterli detallarini eslash orqali erishiladi. Musiqiy mavzular va epizodlarning og'zaki xususiyatlari haqida ma'lumot berish juda foydali (shuning uchun ularni kundalik ishda ishlatish juda muhim!).

Biz qo'shamizki, eng puxta tayyorgarlik ishlari ijrochini qizg'in faoliyatdan ozod qilmaydi. vaqtida spektakllar. Shu bilan birga, ijodiy faoliyat o'zini nazorat qilish va o'zini tuta bilish bilan birlashtirilishi kerak, bu esa o'z faoliyatini boshqarishga va eng samarali badiiy natijalarga erishishga imkon beradi.

Talabalarga kelsak, ularning ko'pchiligida ikkalasida ham bir xil darajada etishmaydi: ular na uy vazifasida, na sahnada etarli darajada qo'lga olinmagan va etarli darajada xabardor emaslar. Bu bizni talabalar bilan ishlash davomida o'qituvchilarning zarur fazilatlarini shakllantirishga alohida e'tibor berishga majbur qiladi.

Ikkinchi Konsertning hayajonlanishining psixologik asoslari. Metadata va ularni bartaraf etish usullari

Sahna amaliyoti zararli sahna hayajonini engish muammosini qo'yadi. Samarali kontsert faoliyati uchun qulay shart -sharoitlar yaratish, ya'ni har bir musiqiy iste'dodni maksimal muvaffaqiyat bilan rivojlantirish musiqiy uslubning muhim vazifalaridan biridir. Shuning uchun, eng yaxshi musiqachilar, ijrochilar va mashhur o'qituvchilar ko'p sahifalarni estrada hayajonini engish muammosiga bag'ishlashlari ajablanarli emas.

Konsert chiqishidagi hayajon musiqachining yuksak mas'uliyati haqida gapiradi. Hatto mashhur kantsertyuchy ustasi ham o'n yildan oshiq bu tuyg'uni yaxshi biladi. Hayajonning to'liq yo'qligi faqat yosh bolalarga (9-10 yoshgacha) va musiqiy mahorati unchalik rivojlanmagan ijrochilarga xosdir.

Agar hayajon tabiiy chegaralarni kesib o'tmasa, bu ilohiy ilhom bilan bajarilishini rag'batlantiradi. G. Noyxausning ta'kidlashicha, bunday hayajonlanishning asosiy sababi: ... "yuqori ruhiy zo'riqish, ularsiz odamlarning oldida yurishga" chaqirilgan odamni tasavvur qilishning iloji yo'q. uni tinglashni xohlayman, bu har kungi kundalik tajribalar, fikrlar va his -tuyg'ulardan tubdan farq qiladigan muhim, ahamiyatli narsa. ”Bunday hayajon, - ta'kidlaydi G. Noyxaus, - yaxshi, kerakli hayajon va bunga qodir bo'lmagan odam, kim xizmatga kelgani kabi sahnaga chiqsa, aminmanki, u bugun ham o'ziga ishonib topshirilgan vazifalarni bajaradi - u haqiqiy rassom bo'la olmaydi " .

Ammo ba'zida barcha ruxsat etilgan chegaralardan chiqib ketadigan va kasallikka o'xshash hayajonli holatlar mavjud. Ayniqsa, ko'pincha bunday hayajon o'smirlar va etarlicha sahna amaliyotiga ega bo'lmagan musiqachilarga xosdir. Konsertdan oldin, muzlashi yoki aksincha, qo'llari terlashi, kimdir engil, kimdir og'ir, kimdir uyquga ketishi, noaniqlik hissi, qo'rquv, nafas olish buziladi, xotira bilan bog'liq muammolar paydo bo'ladi va hokazo. Bunday hayajon ijrochining o'z iste'dodini namoyon etishiga to'sqinlik qiladi, shuning uchun musiqiy psixologiya va pedagogikaning vazifasi - bu hayajonning sabablarini aniqlash, metodologiyasi esa uni bartaraf etish yo'llarini ko'rsatishdir.

Sahna hayajonlanishining sabablari orasida u quyidagilarni ko'rsatadi:

 asarning talabaning musiqiy-texnik imkoniyatlariga mos kelmasligi;

 talaba avtomatik ravishda, ongsiz ravishda ish ustida ishlamaganligi sababli noaniqlik;

 matn "yoddan" yaxshi o'rganilmagan;

 o'z-o'zini tanqid qilishning kuchayishi, shaxsiga haddan tashqari e'tibor;

 zaif asab tizimi, og'riq.

Yuqorida sanab o'tilgan sabablar pop -hayajon bilan kurashish usullari va usullarini ishlab chiqish imkonini beradi. Bularga quyidagilar kiradi:

Birinchi C-bu musiqiy asarni taniqli va ishonchli o'zlashtirish, bu asarni yaxlit holda, musiqiy tafakkurning tabiiy rivojlanishi sifatida aniq tushunish.

Texnik jihatdan qiyin bo'lgan epizodlarni ikkinchi ongli ravishda o'zlashtirish.

Uchinchi Ongli, ishni yoddan faol o'zlashtirish. Bunday holda, matnning murakkablik darajasiga bog'liq bo'lgan ong va avtomatlashtirish o'rtasida maqsadga muvofiq munosabatlarni o'rnatish zarur.

4-jasorat, o'zini tuta bilish, aniq fikrlash, kontsentratsiyani ta'minlaydigan tomoshabinlar oldida chiqishning ongli o'qitilishi.

Beshinchi tanani ongli qo'llab -quvvatlash - vitaminlarning ko'payishi, muvozanatli ovqatlanish, jismoniy mashqlar, o'z -o'zini gipnoz qilish ko'nikmalarini o'zlashtirish, etarli uyqu, ochiq havoda dam olish.

O'rganilishi kerak bo'lgan asosiy narsa: tasvirdagi "hayajon" foydali va tabiiy, "tasvir tashqarisidagi hayajon" zararlidir. Va zararli hayajondan qutulishning asosiy usuli - bu talabaning o'z ishi uchun kasbiy javobgarligini shakllantirishdir, shunda u fikrni boshqarmaydi. "Men Men Shopenni o'ynayman "va mag'rurlik bilan aytaman:" Men o'ynayman Shopen ".

Ikkinchisi Talabalarni musobaqada ishtirok etishga tayyorlash.

Ba'zi uslubiy maslahatlar

Musiqa tanlovlari tarixi ularning turli davrlar ijrochilari taqdirida muhim, ba'zida hal qiluvchi rol o'ynaganligidan dalolat beradi. Va har qanday o'qituvchi o'zining eng iqtidorli shogirdi uchun muvaffaqiyatli professional karerani orzu qiladi desak mubolag'a bo'lardi. Bugungi kunda bu maqsadga erishishning eng an'anaviy va samarali usuli - nufuzli musiqa tanlovida qatnashish va g'olib bo'lish. Balki shuning uchun ham dunyoda musiqiy adabiyotlar soni yildan -yilga oshib bormoqda. Va bu ajablanarli emas, chunki musiqiy tanlov - bu sizning professionalligingiz va etukligingizni isbotlashning eng ishonchli imkoniyatlaridan biri.

Kanzertnaya faoliyati raqobatbardoshlikdan sezilarli farq qiladi, keyin trikotaj bilan, birinchi navbatda, taqqoslash elementi yo'qligi bilan. Konsertda ishtirok etayotgan har bir musiqachi, ijro sifatidan qat'i nazar, tomoshabinlarning hamdardligiga ishonishi mumkin, bu uning bu yoki boshqa fazilatlari: jasorat, hissiyotlilik, mohirlik, beparvolik va boshqalar. Va bu tomoshabinlarning reaktsiyasi (agar konsert imtihon hisoboti bo'lsa, komissiya a'zolarini ham o'z ichiga oladi). Kontsert davomida muvaffaqiyatning asosiy mezoni - tinglovchilarning reaktsiyasi bo'lgani uchun, aytish mumkinki, kontsertda raqobatbardosh tinglashning majburiy atributlari bo'lgan yuqori mas'uliyat va maksimal stress yo'q. Gap shundaki, tanlov ishtirokchisining asosiy maqsadi raqibidan shaxsiy ustunligini isbotlash, yuqori hakamlar hay'ati tomonidan berilgan ustunlikka erishishdir. Va hakamlar hay'ati qarori - mamlakat va dunyoning eng yaxshi musiqachilari. - Indulgentsiyalarga yo'l qo'ymaydigan reyting tizimiga muvofiq o'tkaziladi (tanlov ishtirokchisining o'tgan yutuqlari, uning jismoniy va ruhiy holati, musiqiy ijrodagi texnik xatolar uchun kompensatsiya, emotsionallik va boshqalar). Ijodiy faoliyatning o'z -o'zidan paydo bo'lishini hisobga olgan holda, stressning eng yuqori darajasini, raqobatbardosh chiqish bilan qanday hamroh bo'lishini tasavvur qilish mumkin. Ruhiy va jismoniy noqulaylik boshqa omillar tufayli sezilarli darajada chuqurlashadi: yashash sharoitining o'zgarishi, ko'chishning murakkabligi, ko'plab tashkiliy masalalarni zudlik bilan hal qilish zarurati, oila a'zolari va do'stlarining qo'llab -quvvatlashining yo'qligi va boshqalar.

Tanlovga tayyorgarlik jarayoni samarali bo'lishi va ishtirokning o'zi muvaffaqiyatli bo'lishi uchun o'qituvchi va o'quvchi ma'lum shaxsiy va kasbiy fazilatlarga ega bo'lishi kerak. Ularning o'zaro ta'siri demokratik ishonch munosabatlarini ta'minlaydigan hamkorlik pedagogikasiga asoslangan bo'lishi kerak. Bundan tashqari, raqibning oilasidan yordam kerak.

Musiqiy tanlovga tayyorgarlik metodikasining o'ziga xos xususiyatlari, birinchi navbatda, uyushgan faoliyatda (hujjatlarni rasmiylashtirish, harakatni tashkillashtirish va h.k.), musiqachining jismoniy va ruhiy holatini tartibga solish, usullarini o'zlashtirishdan iborat. raqib uchun maqbul o'yin holatini yaratish. Dasturni tanlash va tayyorlashga kelsak, raqobatbardosh faoliyat bilan bog'liq mas'uliyatning ortishi talabaning musiqiy asarlar ustida ishlashining har bir bosqichiga o'qituvchining alohida e'tiborini talab qiladi.

Musiqachining psixologik kayfiyati sahna hayajonining o'ziga xos fazasiga, shuningdek uning shaxsiy xususiyatlariga bog'liq. Musobaqaga tayyorgarlik jarayonida bugungi kunda sport mashg'ulotlari amaliyotida keng qo'llaniladigan turli psixo-tartibga solish usullarini (avtogen mashg'ulotlar, suhbatlar, takliflar, gipnoz) qo'llash mumkin. Nutqdan oldin o'z-o'zini gipnoz qilishning eng samarali usuli bo'ladi, chunki hozirda tashqaridan kelgan har qanday ma'lumot deyarli sezilmaydi. Raqobatbardosh psixologik tayyorgarlik va kontsert oldidan sozlashning tub farqi shundaki, u tinchlanmasligi, aksincha, maksimal faollikni keltirib chiqarishi, "jangovar ruh", o'ynash istagi va g'alaba qozonish istagini yaratishi kerak. raqobatning barcha bosqichlari uchun kuch va energiya taqsimotini hisobga olish.

Zamonaviy musiqa tanlovlarining tuzilishini batafsil o'rganish ularning ko'p qirraliligi va xilma -xilligi har qanday darajadagi musiqachilarga tanlash imkoniyatini berishiga asos beradi. Belarusiyalik ijrochilarning xalqaro musiqa maydonidagi yutuqlari, ularning faol ijodiy faoliyati, yuqori darajadagi professional tayyorgarligi - bularning barchasi musiqiy ta'limning barcha bosqichlarida musiqiy tanlovlarga tayyorgarlik ko'rish uchun maqsadli maxsus metodologiyani yaratish zarurligini ko'rsatadi.

Xulosa:

Ijro jarayonining eng yuqori nuqtasi-bu kontsert spektakli bo'lib, uning davomida ijrochi bastakorning hamkasbi, balki u va tomoshabinlar o'rtasida vositachi bo'lib ko'rinadi. Muallifning badiiy g'oyasini ijrochi qanday tushungani va uni qanday amalga oshirgani tinglovchining musiqiy asar haqidagi tasavvuriga bog'liq.

Yuqori missiya uchun mas'uliyat ijrochining tabiiy sahnaviy hayajonlanishiga bog'liq bo'lib, bu unga ilohiy ilhom bilan ijro etishga hissa qo'shadi.

Zararli, "vayronkor" hayajonlanishning barcha holatlari ijrochining asarga nisbatan ongsiz ishlashi va o'zini yuqori baholashi bilan bog'liq.

Konsert va raqobatbardosh spektakllar o'rtasida juda ko'p farqlar bor, ular fundamental xarakterga ega va maqsad va vazifalar darajasida, shuningdek tashkiliy, hissiy va psixologik darajada namoyon bo'ladi. Shuning uchun ham o'quvchilarni bir martalik kontsertga tayyorlash va musobaqalarda qatnashish usullari boshqacha bo'ladi.

Asosiy tushunchalar: kontsert namoyishi, estrada hayajoni, sahnaning farovonligi, tanlov, musiqiy tanlov.

O'z-o'zini tekshirish uchun savollar:

Birinchidan, konsertning eng muhim qismlarini sanab bering.

Ikkinchidan, pop hayajonlanishining asosiy sabablari nima? Ulardan qanday qochish mumkin?

Uchinchidan, kontsert va raqobatbardosh chiqishlarning tubdan farqi nimada?

Adabiyot:

Birinchisi Barenboim L. Musiqiy pedagogika va ijrochilik, L.: Muzika, 1974.- S. 32- 60.

Ikkinchisi Vitsinskiy A. Turli xil ishlash / Vitsinskiy A. Pianinochi-ijrochining musiqiy asar ustida ishlash jarayoni. - M.: Klassik, 2004. - S.73 - 84 -chi

Uchinchisi Gofman I. Jamoat o'yinlari // Gofman I. Pianino chalish. Pianino chalish haqidagi savollarga javoblar. - M.: Gosmuzizdat, 1961.- 179-182-betlar.

To'rtinchisi Kogon G. Ustalik eshiklari oldida. - M.: Klassik, 2004.- B.61- 75.

Beshinchisi Maykapar S. Birinchi o'qish / Maykapar S. Qirollik uchun qanday ishlash kerak. - L.: Muzgiz, 1963.- 11-14-betlar.

Oltinchisi Neuhaus G. Konsert tadbirlari haqida / Neuhaus G. Pianino chalish san'ati haqida. - M.: Musiqa, 1967.- S. 226- 23 sakkizinchi

Ettinchi Savshinskiy S. Konsertdan oldingi davr. Konsert dasturi // Savshinskiy S. Pianinochi musiqiy asar ustida ishlagan. - M.: Klassik, 2004. - S.133 - yuz ellik ettinchi

Sakkizinchi A. Konsert dasturi // A. Pianino texnikasi haqida ba'zi savollar. - M.: Musiqa, 1968. - 231 - 245 -betlar.

Cyt. ustida: Savshinskiy S. Pianinochi musiqiy asar ustida ishlagan. - M.: Klassik, 2004.- S. to'qson sakkizinchi

Gofman I. Pianino chalish. Pianino chalish haqidagi savollarga javoblar. - M.: Gosmuzizdat, 1961. - S.176.

Shu erda, s. Yuz yetmish oltinchi

Gofman I. Pianino chalish. Pianino chalish haqidagi savollarga javoblar. - M.: Gosmuzizdat, 1961.- 17 7-bet

Iqtibos: Savshinskiy S. Pianinochi musiqiy asar ustida ishlagan. - M.: Klassik, 2004.- S. qirq ikkinchi

Munosabat - odamning ma'lum harakatlarga moyilligi va o'ziga xos ogohlantirishlarga reaktsiyasi

Neuhaus G. Pianino chalish san'ati haqida. - M.: Muzika, 1967.- S. ikki yuz o'ttiz uchinchi

Talabalarni tayyorlash

konsert chiqishlariga

Reja

Kirish

Yosh musiqachi kamolotida konsert faoliyatining ahamiyati.

Dars - kontsertga tayyorgarlikning asosiy shakli sifatida

Sahna hayajonining talabaning psixologik xususiyatlariga bog'liqligi.

Sahna hayajoni bilan kurashish texnikasi.

Konsert hayajonini kamaytirish uchun ish usullari.

Xulosa.

Maqsad:

Ommaviy nutqda o'zini tuta bilish va o'zini tuta bilish.

Yosh musiqachining badiiy qobiliyatini amalga oshirish.

Vazifalar:

- Sahna moslashuvi.

Sahna hayajonini yengish

Loyiha maqsad qilib qo'yilgan

muvaffaqiyatli kontsert,

o'quvchilarning badiiy ma'lumotlarini rivojlantirish;

umuman ommaviy madaniyatni targ'ib qilish.

Loyihaning dolzarbligi

Bu talabalarni konsertga tayyorlash jarayonida chuqurroq o'rganish va qo'shimcha imkoniyatlar manbalarini izlash zarurati bilan bog'liq.

Loyihani amalga oshirish shartlari:

7 yoshda (1 dan 7 sinfgacha)

Kutilgan natijalar:

-NS ommaviy nutq qo'rquvini bartaraf etish,

Jamoatchilik oldida psixologik moslashish (sahnada o'zini erkin his qilish, bo'shashish, o'ziga ishonish).

Loyihani amalga oshirish

Konsert tadbirlari,

Darsdan tashqari mashg'ulotlar,

Akademik, texnik kreditlar,

Transfer imtihonlari.

Kirish

Musiqachining kontsert faoliyatiga tayyorligi bir necha omillardan iborat: texnik va ijroiy tayyorgarlik, shuningdek spektaklga psixologik tayyorgarlik.

O'quvchi tomonidan sinfda va uyda musiqa asari ustida bajarilgan barcha ishlar omma oldida so'zlashuv kontekstida "kuch sinab ko'riladi"; faqat kontsert spektakli materialni o'zlashtirish darajasini, ijrochining iste'dod darajasini, psixologik barqarorligini va boshqalarni belgilaydi. Albatta, yosh musiqachi-ijrochining u yoki bu ochiq chiqishining muvaffaqiyati va uning ijrochilik fazilatlarini tenglashtirib bo'lmaydi. Yaxshi tayyorgarlik ko'rilgan va hatto iqtidorli talaba u yoki bu sabablarga ko'ra sahna fiyaskosidan aziyat chekganda vaziyatlar bo'lishi mumkin; yoki iqtidorli bo'lmagan talaba o'zini yaxshi tomondan ko'rsata oladigan vaziyatlar yuzaga keladi. Va shu bilan birga, spektakl paytida hamma narsa sinovdan o'tkaziladi: tabiiy musiqiy ijro ma'lumotlari majmuasi, "texnik" salohiyat, olingan bilim, ko'nikma va ko'nikmalar, psixikaning barqarorligi.

Musiqachi-ijrochining shaxsiyatiga kontsert faoliyati katta ta'sir ko'rsatadi va bizning fikrimizcha, spektakl davomida ijodiy yuksalishning ruhiy holatini shakllantirish uchun quyidagi ehtiyojlar eng qimmatlidir: ishtirok etish orqali go'zallarga qo'shilish zarurati. bajarish jarayoni; ansambldagi sheriklar va jamoatchilik bilan ijodiy muloqot qilish zarurati, shuningdek, o'z musiqiy badiiy obrazi haqidagi g'oyangizni boshqalarga etkazish, saqlash, o'zini ifoda etish zarurati.

1. Yosh musiqachi kamolotida konsert faoliyatining ahamiyati

Ma'lumki, musiqachilarni o'qitish jarayonida mahoratning eng konsentratsiyalangan shaklda shakllanishi ommaviy chiqish sharoitida amalga oshiriladi, bu esa o'quvchilarga musiqiy ijroda badiiy va ijodiy salohiyatini namoyish etishning noyob imkoniyatini beradi.

Omma chiqishlari bir yoki bir nechta tinglovchilar ishtirokida ijro etilishining barcha shakllarini o'z ichiga olishi mumkinligi sababli, har bir talaba, qaysi mutaxassislik bo'yicha o'qishidan qat'i nazar, akademik konsertlar, imtihonlar, testlar, ko'riklar, festivallar yoki musobaqalar paytida bunday hodisalarga doimo duch kelishi kerak. .... Talabalarda ma'lum ijrochilik fazilatlarini rivojlantirishga yordam beradigan ta'lim jarayonining muhim elementi bo'lgan ommaviy nutq.

Sahnada muvaffaqiyatli chiqish ko'nikmalariga ega bo'lish ko'plab talabalar uchun kelajakda musiqiy va ijrochilik faoliyatini davom ettirishning muhim shartidir. Albatta, biz ta'lim muassasasini tugatgandan so'ng, barcha bitiruvchilar kontsert ijrochilariga aylanishlari haqida gapirmayapmiz - yuzlab, ehtimol, faqat bir nechtasi umumiy e'tirofga sazovor. Ammo musiqiy san'atning har qanday sohasida - xoh yakka ijrochi, hamroh, ham jamoaviy ish, ham o'qitish - o'qish davomida to'plangan sahna tajribasi, spektakllarga tayyorgarlik ko'rish uchun zarur nazariy bilim va amaliy ko'nikmalarga ega bo'lish katta ahamiyatga ega. Shuning uchun, mashg'ulotlar paytida talabalarga ijodiy faoliyat bilan shug'ullanish imkoniyatini berish, ularni spektakllarga tayyorlash jarayonida maxsus psixologik va pedagogik sharoitlar yaratish va ma'lum "yuk" ni shakllantirishga hissa qo'shish kerak. kasbiy bilim.

Spektaklga yuqori sifatli tayyorgarlik-ijrochi bolaning kontsert faoliyati muvaffaqiyatining asosi va uni keyingi o'qishga rag'batlantirishning asosiy shartlaridan biri. Ammo musiqiy ijroda kasbiy vazifalardan tashqari, yana bir muhim jihat bor - bu ijrochining omma chiqishlariga tayyorgarligi bilan bevosita bog'liq va musiqachining o'z ixtiyori bilan o'zini o'zi boshqarishini nazarda tutadi. o'z harakatlari, kerak bo'lganda ularni moslashuvchan tuzatish. Psixologik tayyorgarlik, boshqacha qilib aytganda, ijrochining stressli vaziyatda, tomoshabinlar bilan gaplashganda, o'z ijodiy niyatlarini muvaffaqiyatli amalga oshirish qobiliyatini anglatadi.

Afsuski, o'quv jarayonida, turli sabablarga ko'ra, bunday tayyorgarlikka haqiqiy ijrochilik, spektaklga professional va texnik tayyorgarlikka qaraganda kamroq e'tibor beriladi, lekin yosh, tajribasiz musiqachilar uchun bu ayniqsa muhim.

Sahna san'ati asoslarini endigina o'zlashtira boshlagan yosh musiqachilarga kelsak, ular professional yordam va qo'llab -quvvatlashga muhtoj.

Shu munosabat bilan, o'qituvchining ahamiyati oshadi, ular ijodiy murabbiylikdan tashqari, notiqlik san'atiga ijobiy munosabatda bo'lishlari, sahna madaniyatining asoslarini qo'yishlari va o'quvchiga psixologik tayyorgarlik vositalarini tanlashlariga yordam berishlari kerak. konsert. Shunday qilib, G.G. Neuhaus, "o'qituvchi-rassom-ijrochining ta'siri odatda" sof "o'qituvchiga qaraganda ancha kengroqdir". Qanday bo'lmasin, natija kontsert chiqishining nozikligini biladigan o'qituvchi bilan yaqin ijodiy aloqada bo'lsa, samaraliroq bo'ladi.

Musiqiy pedagogika tarixida o'qituvchilarning talabalar bilan notiqlik sanatlariga tayyorgarlik ko'rishda ularning ijodiy o'zaro ta'sirini ko'rsatadigan ko'plab misollar mavjud. T. Leshetitskiy, G.G. kabi taniqli ustalar. Neuhaus, V.I. Safonov, P.S. Stolyarskiy, A. Ya. Yampolskiy maqsadli va izchil ravishda o'z o'quvchilarida sahnaga muhabbatni shakllantirib, ularni kontsert dasturiga faol jalb qildi. Mashhur musiqachilarning ijodiy tarjimai hollarida buning ko'plab tasdig'i bor.

Ko'rib chiqilayotgan muammoning yana bir muhim jihatini ta'kidlash lozim. Albatta, o'quv dasturining muntazam tadbirlaridagi chiqishlari, psixologik nuqtai nazardan, ochiq kontsert tadbirlariga yaqinlashadi. Biroq, bu erda, qoida tariqasida, yuqori darajadagi baho komissiyasi va o'z dasturini bajarish uchun past ball olish qo'rquvi bilan kuchaytirilgan qat'iy ilmiy talablar paydo bo'ladi. Shuning uchun, imtihon yoki test holatida bo'lganida, ko'p bolalar, ba'zida o'zlarining ijodiy individualligini to'liq ifoda etish imkoniyatiga ega emaslar. Shunday qilib, nazorat testlari ko'pincha noaniq ta'sir ko'rsatadigan rag'batlantiruvchi bo'lib chiqadi va har doim ham bolalarning ichki ijobiy motivatsiyasiga va ularning mashg'ulotlarga bo'lgan qiziqishini saqlab turishga yordam bermaydi.

Aksincha, imtihon talablari yuklanmagan konsert sharoitida musiqachilarni ommaviy chiqishlarga jalb qilish ularning ijodiy o'sishiga ko'proq yordam beradi va ularda ijro etish istagini uyg'otadi. Agar birinchi holda, ish faqat o'quv dasturida ko'zda tutilgan majburiy asarlarni ijro etish asosida qurilgan bo'lsa, ikkinchisida benchmark bepul dasturli kontsertlarda jonli ishtirok etishga qaratilgan bo'lib, bu ijodkorlikni rivojlantirishning eng yaxshi vositasi hisoblanadi. bo'lajak musiqachilarning motivatsiyasi.

2. Dars - talabani konsert chiqishiga tayyorlashning asosiy shakli sifatida.

Dars talaba va o'qituvchi o'rtasidagi uzoq muddatli pedagogik muloqot jarayonining asosiy shakli hisoblanadi. Bu erda o'qishning asosiy vazifalari belgilanadi va asosan hal qilinadi, ikki kishining ijodiy o'zaro ta'siri amalga oshiriladi, yutuqlar va kamchiliklar baholanadi, maqsadlar qo'yiladi, rivojlanish sur'ati aniqlanadi, uzoq muddatli rejalar tuziladi, va boshqalar.

Darsni o'tkazishning o'ziga xos shakllarini tanlashga kelsak, o'qituvchi juda erkin va ularni maqsadiga, talabaning holatiga (shuningdek, o'z holatiga) qarab o'zgartirishi mumkin. Darsda ishlashning eng tipik shakllari va usullari:

1) kompozitsiyaning ijodiy kontseptsiyasi, uning tasviri, tovushning zarur xarakteri, muayyan texnologik muammoning echimi bo'yicha chuqur ishlarda ifodalangan o'zaro ijodiy izlanish;

2) keyingi tuzatish bilan tinglash;

3) ijro etuvchi obrazni yaratish, u yoki bu epizod, u yoki bu ibora ideal sifat holatiga keltirilganda va bajariladigan vazifaning mohiyatini tushunishga yordam beradigan ma'lum bir mos yozuvlar xarakteriga ega bo'lganda;

4) o'qituvchi tomonidan berilgan kompozitsiyani yoki muayyan texnikani ijro etishning zarur darajasini ko'rsatish;

5) mashg'ulot ("murabbiylik") - takroriy takrorlash, darsda "siqilish";

6) to'liq va tafsilotlarni aniq tahlil qilish bilan og'zaki ko'rsatma, bu uy vazifalarini tushuntirishda ayniqsa muhimdir;

7) o'qituvchining rahbarligida talabaning mustaqil ishi, shu jumladan o'qish yoki yangi inshoni tahlil qilish;

8) jamoaviy faoliyat.

Darsning muhim nuqtasi - o'quvchining o'z o'yini, o'qituvchining topshiriqlarini bajarishi, ijodiy rivojlanishi uchun mas'uliyat hissini rivojlantirish.

Shunday qilib, darsning birinchi bosqichi - o'qituvchining darsga tayyorgarligi.

Ikkinchi bosqich - darsda o'qituvchining o'quvchi bilan dastlabki aloqasi, uni ham tashkil qilish kerak. Qulay ijodiy muhit muhim rol o'ynaydi: do'stona, o'qituvchining tabassumi, u o'quvchining tayyorligi, uning farovonligi haqida bir necha so'z aytdi. Bunday psixologik "sozlash" ko'p jihatdan talabaning haddan tashqari qattiqligini, hayajonini yo'qotishga, uning ozod bo'lishiga yordam beradi.

Uchinchi bosqich - o'quvchining uyda nima qilganini tinglash va baholash va o'qituvchi eshitmoqchi bo'lgan bilan solishtirish. Vaqti -vaqti bilan talabadan o'z o'yinini baholashini, uni tahlil qilishni va muammolarni hal qilishning zarur usullarini ko'rsatishni so'rash foydalidir.

Darsning to'rtinchi bosqichi - inshodan ba'zi parchalarni takrorlash, berilgan mulohazalarni hisobga olish va ular ustida o'qituvchi bilan birgalikda ishlash.

Darsning beshinchi, yakuniy bosqichi - ma'lum bir natijani umumlashtirish, umumiy va o'ziga xos tabiatning asosiy talablarini shakllantirish, uy vazifasi. Bu bosqichlarga bo'linish, albatta, mutlaq emas. "Jonli" darsda ular doimo bir -biriga bog'langan. Shuni yodda tutish kerakki, har bir bosqichda o'qituvchining aniq harakatlari, so'zlari, ko'rsatmalari, talaba bilan muloqot qilish usullarini tanlashni talab qiladigan o'z maqsad va vazifalari qo'yiladi.

3. Estrada hayajonlanishining o'quvchilarning psixologik xususiyatlariga bog'liqligi.

Xilma -xillik hayajon o'zining namoyon bo'lishida juda ko'p qirrali: u ilhomlantiradi va bu holda talaba va rassomning chuqur yashiringan salohiyatini ochib berishga imkon beradi. Ammo, eng muhimi, ijrochilar va o'qituvchilarni o'zining zo'ravon ta'siri va nazoratning zaifligi bilan xavotirga soladi. Hamma yoki hech bo'lmaganda rassomlar, o'qituvchilar, sportchilar, o'quvchilar va talabalarning aksariyati xavotirda. Bunday e'tiroflarni ko'plab taniqli rassomlarning bayonotlarida topish mumkin.

Lekin har kim o'z yo'lida xavotirda. Hech qanday joyda, konsert oldidan va kontsert sharoitida bo'lgani kabi, talabalarning individual farqlari ko'rinmaydi. Bu shuni anglatadiki, o'qituvchiga o'z o'quvchilarining psixologik xususiyatlarini yaxshiroq o'rganish va ularni o'ta og'ir sharoitlarda sinab ko'rish uchun qulay imkoniyat beriladi.

Yaqinlashib kelayotgan spektakl va tomoshabinlar oldida spektaklning o'zi stressga teng keladigan shunday psixologik ortiqcha yukni keltirib chiqaradi. Ammo estrada hayajonining tabiati yoshga, temperamentga, ta'lim va tarbiyaga, ham oilaga, ham ta'lim muassasasi devorlariga bog'liq.

Odatda, yosh o'quvchilarning ko'pchiligi bilmaydi yoki hayajonga tushadi. Nima uchun? Birinchidan, ularning ko'plari o'z estetik mezonlarini hali shakllantirmagan va muvaffaqiyatli va muvaffaqiyatsiz spektakllarni baholash ko'lamini hali o'zlashtirmagan. Boshqa ijrochilarni, hatto tengdoshlarini ham tinglash, ularga biron bir natijaga erishish uchun musiqa ustida ishlash uchun sarflanadigan kuch, e'tibor va vaqt haqida hech narsa aytmaydi.

Ikkinchidan, intilishlar darajasi hali shakllanmagan, bu o'qituvchi tomonidan qo'yiladigan talablar va uning bajarilishidagi o'z imkoniyatlari o'rtasidagi natijadir. Juda iqtidorli o'quvchilarni hisobga olmaganda, bolalarda musiqa darslarining asosiy sababi ota -onalarning xohishidir. Faqat o'qitish jarayonida o'qituvchilar va kattalarning muvaffaqiyatlari va ijobiy baholari bilan qo'llab -quvvatlanadigan musiqaga bo'lgan muhabbat musiqani o'rganishning barqaror motivatsiyasiga aylanadi. Kichik maktab o'quvchilari uchun (6-9 yosh), kontsertda chiqish bolalik chog'ida, klubda, filarmoniyada, ertaklarda qatnashib, ajoyib, chiroyli kiyingan san'atkorlar, tomoshabinlar qarsak chalib, gullarni sovg'a qilish bilan bog'liq. . Bu bayram va o'ziga xoslik maktab o'quvchilarining ongida uzoq vaqt davomida konsert haqida hukmronlik qiladi.

Ko'pincha yosh talabalar zavq bilan ijro etishadi. Kichik maktab o'quvchisi bayram atmosferasi va u bilan bog'liq bo'lgan atributlar - sahna, dasturni e'lon qilish, jamoatchilikka chiqish, umumiy e'tibor, olqishlar, tabriklar va hk. .

O'smirlik davrida asosan o'smirlik davrida aniqlangan pop -hayajon belgilari namoyon bo'ladi. Psixikaning barqarorligi, intilishlarning shakllangan darajasi va konsert chiqishlarining to'plangan tajribasi stereotip reaktsiyalar va tajribalarni qo'shadi, ularni qayta tiklash qiyin. Hayotdagi ustun pozitsiya va musiqa kasbini tanlash turli xil tajribalar majmuasini shakllantiradi va katta yoshdagi o'smirlar va yigitlarni turli xil fazilatlarini rivojlantirishga majbur qiladi. Ammo bu yoshda, hayajonlanishning noaniq sababiga tan olinishga erishish uchun kurash, ko'pincha o'z ijodiy qobiliyatlarini tasdiqlash istagi qo'shiladi. Qizig'i shundaki, ijrochi o'zi - "uning" yoki "boshqa birovning" tomoshabinlariga befarq emas. O'smirlik davriga qadar talabalar o'zlarining "maktab" muhitida, o'qituvchilari, ota -onalari, do'stlari va tanishlari uchun chiqish qilishni afzal ko'rishadi.

Bu erda ular chet ellik tomoshabinlarga qaraganda kamroq tashvishlanadilar. Yigitlar va kattalar, aksincha, boshqa birovning muhitidan unchalik tashvishlanmaydilar va tengdoshlari, o'qituvchilari va tinglovchilarining tanishlari fikriga sezgirroq munosabatda bo'lishadi.

Temperament akademik ko'rsatkichlarga, popning farovonligi va xulq-atvoriga sezilarli ta'sir ko'rsatadi. Irsiyat va hayotning holati har xil turdagi temperamentlarning namoyon bo'lishining asosiy sababidir.

Sahna hayajoni bilan kurashish texnikasi

Xo'sh, qanday qilib spektakl oldidan to'g'ri ritmga moslashish va tinglovchiga o'zingiz qila oladigan eng yaxshi narsalarni etkazish, sahnada muvaffaqiyat qozonish uchun qanday mexanizmlarni yoqish va tomoshabinlar bilan muloqotga bo'lgan muhabbatni qanday tarbiyalash kerak? Bu savollar bugungi kunda ko'plab musiqachilarni tashvishga solmoqda, u hali talaba bo'ladimi yoki uzoq vaqtdan beri omma oldida chiqish qilgan kontsert ijrochisi. Yechim, shubhasiz, tayyorgarlik bosqichida yotadi. Shubhasiz, har bir ijrochi konsert dasturiga ijrochini tayyorlash bo'yicha qimmatli maslahatlarni o'rganishdan manfaatdor bo'ladi. Taniqli musiqachilar va o'qituvchilarning asarlarida - L.A. Barenboim, G.G. Neuhaus, G.M. Kogan, S.I. Savshinskiy va boshqalar.Ammo, afsuski, bu tavsiyalar tizimlashtirilmagan, mustaqil kitobga birlashtirilmagan va eng muhimi, ular ommaviy nutqqa tayyorgarlik ko'rish uchun vaqtni aniq tahlil qilib bermaydilar.

Amalda o'qituvchi va talaba musiqachining jamoatchilik bilan muloqot qilish uchun ijrochilik va psixologik tayyorgarligini oshirish muammosini hal qilish zarurati bilan duch keladi.

Konsert chiqishining asosiy qiyinchiliklari shundaki, ijrochi stress - sahnaviy hayajonni boshdan kechiradi. Hayajonni engib bo'lmaydi, degan fikr bor, lekin siz chalg'ib qolishingiz mumkin, spektaklning ijodiy daqiqalariga o'tishingiz mumkin. Hayajonlanish turlarini va ular ustida ishlash usullarini ko'rib chiqing.

Optimal kontsert holatiga pop -isitma va befarqlik kabi ikkita noqulay shart -sharoitlar qarshilik ko'rsatadi. Kuchli hayajon keskin va isitma harakatlarida, qo'l va oyoqlarning titrashi, so'zlar va individual bo'g'inlarni yutish bilan shoshma -shosharlik, shuningdek, yuz ifodalari va imo -ishoralarda aks etishi mumkin.

Hayajonlanish turlari

1. Hayajonlanish - befarqlik - bola tomoshabinlarga chiqishni, o'ynashni xohlamaslikni his qiladi.

2. Hayajon - vahima - bolaning o'yini ijodkorlikdan mahrum, xotira ijrochining muvaffaqiyatsizligiga olib keladi.

3. Hayajonlanish - ko'tarilish - yosh ijrochi sahna hayajonini ijodiy ilhomga aylantira oladi.

Har qanday tashvish charchoq bilan kuchayadi. Ayniqsa, kontsertga tayyorgarlik paytida charchash holatiga jismoniy va hissiy jihatdan yo'l qo'yib bo'lmaydi. Ko'pincha sahna hayajonlanish sindromining sababi umumiy sahna madaniyatining yo'qligi, spektaklga tayyorgarlik ko'rishning aniq va aniq metodologiyasi va natijada yosh rassomning faoliyatining mohiyatini yomon ifodalashidir. natija - tartibsizlik. Musiqachi ijodiy faoliyatga xos bo'lgan ruhiy buzilishlarga qarshilik ko'rsatishni o'rgatishi muhim.

Konsert hayajonini kamaytirish uchun ish usullari

1. Texnik xarakterdagi va repertuarli asarlar bo'yicha tizimli uy vazifasi. Kundalik faoliyatning boshida muhim element - bu harakat. Bu nafaqat o'yinga jalb qilingan mushaklarni, balki umuman musiqachining ruhiy apparati uchun ham zarur.

2. "Asarni aqliy ijro etish" usuli yordamida muntazam mashg'ulotlar.

3. Muhim spektaklga yoki musobaqaga tayyorgarlikning dastlabki davri musiqachi butun dasturni o'rgangan va uni xotirada barqaror bajargan payt bo'lishi mumkin. Dasturni kontsert belgilangan sanadan bir oy oldin kechiktirmay o'rganish kerak, deyish maqsadga muvofiq bo'ladi, chunki musiqiy material refleksli hislar va o'z eshitish sezgilarida "joylashishi, ildiz otishi" kerak.

4. Notiqlik san’atida tajriba orttirish: konsertlarda, sinf oqshomlarida, musiqali yashash xonalarida musiqiy repertuarni ijro etish. Turli konsert joylarida dasturni ijro etish.

5. Повышение «сценического самочувствия» (Станиславский), единство интеллектуальной и эмоциональной сферы юного артиста, устремленное на лучшее выполнение творческой задачи: соблюдение определенного режима дня перед выступлением, грамотное распределение времени до выступления, организация домашних занятий в этот день, чередование труда и отдыха va hokazo. Uning chiqish vaqtini bilib, yosh ijrochi undan bir necha kun oldin,

har kuni, shu bilan birga, konsertga moslashadi. U cholg'u asbobiga o'tirib, sahnani, tomoshabinni aqli bilan tasavvur qiladi va o'zining kontsert dasturini juda aniq ijro etadi. Shunday qilib, ijrochi o'zida shartli refleksni ishlab chiqadi, bu esa dasturning erkinroq bajarilishiga, shuningdek, spektakl uchun hissiy kayfiyatning paydo bo'lishiga yordam beradi.

6. Sog'lik, kuch, chidamlilik va yaxshi kayfiyat hissini beradigan, ommaviy nutq paytida yaxshi hissiy holatga yo'l ochadigan yaxshi jismoniy tayyorgarlik, diqqatni jamlash, fikrlash bilan bog'liq ruhiy jarayonlar jarayoniga ijobiy ta'sir ko'rsatadi. va nutq paytida juda zarur bo'lgan xotira. Yaxshi jismoniy sog'likda, butun vujudda sog'lik hissi paydo bo'lganda, tana kuchli, egiluvchan va itoatkor bo'lib ko'rinadi. Musiqachining jismoniy tayyorgarligiga yugurish, suzish, futbol kabi sport turlari kirishi mumkin. Qo'l va elkada kuch ishlatadigan mashqlar, ayniqsa, tavsiya etilmaydi, chunki gimnastika yoki og'ir atletika kabi sportda mushaklarning haddan tashqari egilishi qo'llar, elkalar va muskullarda qisqichlar hosil qilishi mumkin.

7. Rollarni tayyorlash. Bu texnikaning ma'nosi shundaki, yosh ijrochi o'zining shaxsiy fazilatlaridan kelib chiqib, notiqlik san'atida muvaffaqiyatli tajribaga ega bo'lgan taniqli musiqachi yoki o'qituvchi obraziga kiradi va xuddi o'ynay boshlaydi. , boshqa odam qiyofasida. Tasavvurning sehrli kuchi, sehrli "agar" odamga hissiy holatiga yangicha qarash imkoniyatini bera oladi. Iqtidorli shaxs obrazi ijodkorlik darajasini oshirishi mumkin.

8. Muvaffaqiyatni o'rnatish. Sahnadagi chiqishingizga ishonchni oshiring.

9. Ansamblda repertuar ijrosi.

Kontsert hayajonini kamaytirish uchun yuqoridagi usullardan foydalanish hayajonning yangi bosqichga o'tishiga va ijodiy ilhomga aylanishiga yordam beradi, ya'ni ijro paytida musiqachi yengillik va harakat erkinligiga keladi. Bolalarga tushuntirish kerakki, har bir musiqachi sahnada yangrayotgan musiqani idrok etishga qaratilgan bo'lishi kerakligini yodda tutishi kerak. Uning asosiy fikri musiqiy ijro bo'lishi kerak, u bastakor va tinglovchi o'rtasida vositachi bo'lishi kerak.

Ijro jarayoniga bo'lgan ehtiros, ijodiy vazifalar, musiqiy kompozitsiyaning badiiy tasvirlari yosh ijrochiga o'z hayajonini to'g'ri yo'nalishga yo'naltirishga yordam beradi. Va bejiz emas, Leningrad konservatoriyasining Kichik zali sahna ortidagi xonalarda "O'zingiz uchun qayg'urmang, bastakor haqida qayg'uring!"

K.S. Stanislavskiy "Katta teatr" aktyorlari bilan gaplashar ekan, shunday dedi: "Ijodiy vazifalar bilan chuqur shug'ullanadigan san'atkorning o'zi va uning hayajoni bilan shug'ullanishga vaqti yo'q!" Va bizning davrimizning taniqli musiqachisi, pianinochi S.T. Bir paytlar Rixter kontsert paytida boshidan kechirgan his -tuyg'ularini tasvirlab bergan: "Sizni bo'ysundirgan musiqa elementi bo'sh fikrlarga o'rin qoldirmaydi. Bu daqiqalarda siz hamma narsani unutasiz - nafaqat tomoshabinlar, tomoshabinlar, balki o'zingiz ham. "

6. Xulosa

Yosh musiqachi kamolotida konsert faoliyatining ahamiyatini ortiqcha baholab bo'lmaydi. Unga tayyorgarlik jarayonida ijrochi ijodiy muammolarni hal qilish yo'llarini aniqlashi va ijodiy jamoat faoliyatiga hissiy tayyorgarligi, muhim psixologik fazilatlarni shakllantirish va sahnada o'zini tutish usullarini ishlab chiqish muhim ahamiyatga ega.

Ta'lim faoliyati davomida o'qituvchi bolaga ijodiy ilhom sifatida hayajonni boshdan kechirishiga yordam berish, tayyorgarlik paytida va spektakl davomida musiqachining farovonligini yaxshilash algoritmini ishlab chiqish muammosini hal qiladi.

Qo'shimcha ta'lim muassasasida o'quvchilarning kontsert dasturiga tayyorgarlik bolaga ijro mahoratini, o'quv samaradorligini oshirishga, kontsert mashg'ulotlarida o'z hissiy munosabatiga ijobiy munosabatni shakllantirishga yordam beradigan turli usul va usullarni o'z ichiga oladi. .

Foydalanilgan adabiyotlar ro'yxati

1. Barenboim L. Musiqiy pedagogika va ijrochilik. - M.: "Musiqa", 1974 yil.

2. Bochkarev L. Musiqachi-ijrochining omma oldida chiqishining psixologik jihatlari. // Psixologiya savollari. –– 1975. -? 1. –– S. 68 - 79.

3. Bochkarev L. Musiqiy faoliyat psixologiyasi. - M.: "RAS Psixologiya Instituti", 1997.

4. Petrushin V. Musiqiy psixologiya. - M.: "Akademik loyiha", 2008.

5. Fedorov E. Pop hayajoni masalasida. / Tanlangan asarlar. - Nashr. 43. - M.: "GMPI im. Gnessin ", 1979. - 107-118 -betlar

Kategoriyalar

Tahririyat tanlovi

Konsertga psixologik tayyorgarlik va hayajon. Mavzu bo'yicha ma'ruza: "konsert uchun asar tayyorlash

Qidirmoq

Obuna

Mashhur postlar

Oxirgi eslatmalar