Страхотен барок. Епохата на барока
Сред многото стилове в изкуството някои се открояват. Това са например класицизъм и, разбира се, барок. За да разберете напълно какво е барокът, първо трябва да изучите историята и реалностите на епохата, когато този стил беше разпространен в почти цяла Европа. Нека поговорим за отличителните черти на барока в изкуството като архитектура и музика.
Какъв е стилът "барок".
Барокът е цяла епоха. Този стил възниква в средновековна Италия около края на 16-ти век и достига своя връх през 17-18 век, разпространявайки се в Европа, заменяйки суровата готика. Ако търсите подходящ превод на тази дума от италианския език, тогава можете да се спрете на опцията „склонна към ексцесии“. А също така „бароко“ означава „разпуснато“ и дори „порочно“. Това е думата, която италианците избраха за този артистичен стил. Въпреки това португалската дума „бароко“ (а в Португалия този стил също беше много разпространен) означава просто „перла с неправилна форма“. Като цяло този стил може да бъде описан като пищен, с много ексцесии, величествен, луксозен и в същото време доста контрастен - с една дума, пълна противоположност на класицизма, който го замени малко по-късно. Веселата епоха на барока замени суровото Средновековие. Ето защо вместо рицарски турнири са станали обичайни различни забавления - въртележки, разходки, фойерверки, маскаради и т.н. Претенциозността и неестествеността по това време са норма. Всичко, което ще бъде толкова скъпо на хората от епохата на романтизма: естественото поведение, скромността и други подобни качества са чужди на културата на епохата на барока. Оттук и такова желание за буйни перуки и прически, неестествени дрехи и т.н.
Барок в архитектурата
Въпреки такива странни черти за по-късните епохи, бароковият стил в архитектурата, въпреки това, поражда много наистина изключителни произведения. Имената на велики архитекти като Растрели и Бернини, Фонтана и Боромини, Глаубиц и Райналди ще разкажат много дори на неподготвен читател. Що се отнася до най-значимите архитектурни паметници от епохата на барока, ние подчертаваме, на първо място, известния параклис Коронаро, който се намира в църквата Санта Мария дела Витория в Рим. Отбелязваме също, че барокът дава началото на много клонове, сред които изтъкваме такива стилове като испанския барок, сицилианския барок, френския барок (и малко по -късно - рококо) и московския барок, за които ще говорим по -подробно.
Какво е московският барок
Това е името на архитектурния стил, в който в края на 17 - началото на 18 век. много сгради са построени в Русия. Стандартният дизайн на отвори за врати и прозорци, подобни колони и други архитектурни елементи правят сградите, направени в този стил, много разпознаваеми. Трябва също така да се отбележи, че впоследствие московският барок се развива в няколко независими архитектурни стила, които са получили името си от имената на благородниците и болярите, в чиито земи са построени такива сгради. От основните стилове, произхождащи от московския барок, отделяме стиловете Наришкински, Голицински, Строганов и Прозоровски. И ето малък списък с най -значимите архитектурни паметници (от оцелелите), построени в московски бароков стил: Трапезарията на Симоновския манастир, Храмът на Възкресението в Кадаши, Катедралата Успение Богородично в Рязан, Катедралата Успение Богородично в Астрахан, катедралата Петър и Павел в Казан, Тоболския кремъл. Много историци на изкуството приписват последния паметник на доста отличителен стил - т. Нар. Сибирски барок.
Какво е барок в музиката
Измествайки музиката на Ренесанса, музиката от епохата на барока е много по-изразителна. В същото време, подобно на всички творения от тази епоха, той е донякъде претенциозен - понякога дори твърде много, а също и много емоционален. Въпреки че трябва да се отбележи, че бароковата творба най-често изразява някаква конкретна емоция: радост или тъга, забавление или тъга и т.н.). Що се отнася до разликите директно в изграждането на композиции, тогава (музикантите ще ме разберат), за да се замени тоничната смяна в трети, характерна за музиката на Възраждането, изместването на тоника започна да се случва в кварти и пети. Сред изключителните композитори от епохата на барока бих искал да спомена C. Monteverdi, D. Buxtehude, A. Scarlatti, T. Albinoni, A. Vivaldi, JS Bach, GF Handel, G. Pergolesi и, разбира се, моя любим Г. Ф. Телеман.
BAROKKO (италианско бароко, pre-lo-li-tel-but от port-tug.barroco-дъвчете-чу-жи-на не-дясно-вил-ной форма или от лат. Ba-ro-co-ме-мон- ни-че-де-представа за един от мо-ду-совите сил-лог-гиз-ма в традиционната логика). Стилът в изкуството на изкуството от края на 16-18 век.
О-ва-тил всичко за лас-ти-пластмаса. изкуства (ar-hi-tek-tu-ru, sculpt-tu-ru, living-in-writing), li-te-ra-tu-ru, mu-zy-ku и зрители cous-st-va. Стилът на Б. беше ти-ра-също-не-то-по-логика. общ-но-сти нат. културна обиколка в per-ri-od stan-nov-le-niya ab-so-lyu-tiz-ma, which-roe co-led-yes-els ty-zhё-ly-mi vo-en ... conf-flick-ta-mi (включително Three-dtsa-ti-years-nyaya howl-on 1618-48), uk-re-p-le-ni-em ka-to-li-tsiz-ma и църковната идеология ( вижте Counter-re-form-ma-tion). Благодарение на тази общност е редно да се говори за култура-тур-но-е-торич. epo-he B., on-next-to-vav-epo-he Voz-ro-w-de-niya. Chro-no-lo-gich. баба Б. не ко-па-да-ют в отдела. re-gio-nakh (в Lat.Ameri-ke, редица страни от Централна и Източна Европа-ro-py, в Русия стилът на sfor-mi-ro-val-Xia по-късно, отколкото в Zap. Ev-ro- pe) и в декомп. vi-dah isk-va (така че през 18 век B. is-cher-pa-lo se-bya в западния-ev-rop.lit-re, но pro-long-zha-lo su-shch-st -ват в ar-hi-tek-tu-re, iso-bra-zit. art-ve, mu-zy-ke). Ro-di-noy B. според дясно-woo мисли-това-е-Xia Италия. Б. пре-ем-ст-вен-но свързан с ман-е-риз-м от 16 век. и co-su-shche-st-woo-et с class-si-tziz-m.
Стилът на B. от-ra-zil нов, дошъл до врата, за да замени re-ness-sans-no-mu gu-ma-niz-mu и an-tro-in-tsent-triz-mu -ro- усещане, в което-ром-в-ре-чи-в така-какво-онова-бяха дяволските ра-цио-на-лиз-ма и мис-тич. spi-ri-tua-liz-ma, стремящи се към учене. sis-te-ma-ti-zation на знанието и uv-le-che-ma-gich. и ezo-te-rich. учения, in-te-res към света на субекта-met-no-mu-world във всичките му ши-ро-те и прелигите. екзалтация. На-уч. отварянето, развивайки границите на uni-ver-su-ma, донесе съзнанието за безкрайната сложност на ra, но в същото време, man-ve-ka от центъра на изграждането на света до неговата малка част . Разтварянето на равно-ве-и-това между човека-ве-ком и света се появи в анти-но-мич-но-сти Б., т-и-й-й-й-ти до острия контра-стам на колата-v-shen-no-go и bottom-men-no-go, plesh-ho и du-ho-no-go, uton-chyon-no-go и brutal-no-go, tra -gi-che-go и ko-mi-che-go и т.н. fek-ta-tsi-ei, ek-zal-t-ro-van-no-stu, бурен ди-на-ми-кой. Същевременно, стремейки се към активно влияние върху гледащия, стилът на Б. залагаше на тел-но около-до-ман-ни ра-цио-нална система от приеми, в смисъл-чит. ste-pe-no os-but-van-ny on ri-to-ri-ke [pre-f-de на всички в ученията за "изо-размножаване" (лат. in-ventio) и за sti-l- стич. fi-gu-rakh, "uk-ra-she-nii" (лат. elocutio)]. Ri-to-rich. prin-qi-py pe-re-no-si-lis in decomp. видове арт-ва, оп-ре-де-де-ля структурата на лит. pro-of-ve-de-nia, te-at-ral-no-go dey-st-vii, pro-gram de-co-ra-tiv-ny и mon-nu-ment-tal-nyh-in - писмени цикли, музи. com-on-ziz-tion.
Желаещи да се свържат с една нишка в рамките на едно изображение pro-of-ve-de-nia contra-st-nye, а не рядко и ele-men- вие се декомпозирате. ген-ров (тра-ги-ко-медия, опера-ра-ба-години и др.) и сти-ле-вих майстор, мас-те-ра Б. специално значение при-да-ва-ли вир-ту -oz-no-mu ar-ti-stiz-mu: be-da teh-ni-ki over ma-te-rya-lom is-kus-st-va sim -vo-li-zi-ro-va-la tor-same-st-in creative-ge-go-go, who-that-ry ob-la-da-et " "- способността да ob-e-di-nyat в единична форма, да-кие и не -същите помежду си според-нят. Гл. оръжие-ди-ем "ост-ро-умия" слуга-ла ме-та-фо-ра-най-важният от бароковите тропи, "майка в езия" (Е. Те-сау-ро).
Стремеж към all-side-not-th-e-vie-st-viyu на au-di-to-ryu ve-lo to ha-rak-ter-no-mu за B. close-ze-niyu и vza-mo -про-ник-но-ве-нию дек. видове арт-ва (ар-хит. ill-lu-zii в life-pi-si и сцена-no-gra-phii, скулптура-обиколка и живо-писане ar-hi-tek-tu-ry, te -at-ra-li-zation на sculpt-tu-ry, в етична и живо-писана картина на музиката, не обединява съвместно без образ на меда и текста във фигурките и в жанра на emb-le-we ). Па-те-тейч. "Ти-така-нещо" B. с grand-di-oz-ness и pomp-ness (ar-hit.an-samb-li, al-ta-ri и al-tar изображения, tri-um-fy и апо-фе-о-зи в живота-в-пи-си, опери на ми-фо-ло-гич. сю-зе-ти, тра-ге-дия, ге-ро-ич.по-ема; те- at-ra-li-zo-van-zer-li-shcha - ko-ro-na-tions, wedding gre-ben-nia и др.) съсед-ст-ин-ва-ло с ka-mer-ny- mi (na-tyur-mort в life-in-pi-si, pass-to-ral и elegya в li-te-ra-tu-re) и ni-zo-mi (co-medi-ny inter-medi в опера и училищна драма) форма-ма-ми Б. Живот-не-преди-бе-чао в делото на Б. не-рядко-до-гра-ни-чи-ло като с ефективно те-ат-рал-но -stu (mo-tiv на света като te-at-ra ti-pi-chen за B.), и със сложна sim-in-face: субект, iso-bra-съпруга-ny в rea -li-stitch . ма-не-ре, та-ил сам по себе си скрит смисъл.
Термин "В." възниква през 18 век. в обкръжението на из-то-ри-ков на изкуството, близко до класа-си-циз-му (И. Вин-кел-ман, Ф. Ми-ли-ция); първо-в-на-чал-но вие-ра-натиснахте не-ха-тив-ния оценка на итал. ar-hi-tek-tu-ry от 17-ти век, а по-късно, и цялото изкуство от този период. Epi-tet "baroch-ny" в класа-si-qi-stich. norm-ma-tiv-noy es-te-ti-ke сервирано да се знае какво-всичко, което беше on-ho-di-moo извън правилата pre-de-la-mi и pro-ty-in-re -чи-ло наго-ря-до-чен-но-сти и клас-сич. ясно-не-сти. В mu-zy-goat-na-nii терминът "B." (за първи път-в "Му-зы-кал-ном дума-ва-ре" от Й. Ж. Рус-со, 1768 г.) дълго време има и нехатативно значение, фик -изказване внимание към оп-де-де-лиенс "странност", ти-па-дава-ших от нормите на класа-си-циз-ма. Един от първите е-към богат. Интерпретацията на Б. е дадена от Дж. Бърк-хард (в книгата „Il Cicero-ne“, 1855), оп-ре-де-лив-срамежлив стил на Б. във връзка с итал. ar-hi-tek-tu-swarm con. 16 век Теорията на Б. като стил в изо-бра-зит. съдебно дело, различно от Voz-ro-f-de-ny и class-si-tsiz-ma, form-mu-li-ro-val G. Volf-lin („Re-ness-sans и ba-rock-ko“ , 1888; "Основните идеи на изкуствата е-к-ри", 1915) -go-ry за деградиране срещу-в-лъжливо в тяхната същност стилове Voz-ro-f-de-nia и B. Представяне - Le за Б. като е-към-богат. sti-le was-lo pe-re-not-se-but on li-te-ra-tu-ru и music-zy-ku само в началото. 20-ти век Модерен Концепцията на Б. за ty-go-te-e към you-ve-de-niyu го за pre-de-la is-kus-st-va и li-te-ra-tu-ry, за pere -не-сеене на такива области като социологика, пол-ли-ти-ка, ис-то-рия, ре-ли-гия и фи-ло -София. Понякога, според „В.“ track-to-they не са в бетон-but-is-to-rich. sense-le, но като обозначение на co-kup-no-sti-sti-l-stich. по дяволите, per-rio-di-ches-ki във втория-ryayu-shih-Xia на декомп. st-di-yakh еволюция на културата (така че, ele-men-you baroque-sty-li-sti-ki us-mat-ri-va-yut в ro-man-tiz -me, ex-press -sio-niz-me, sur-real-liz-me, la-ti-no-ameri-kan-skom ma-gi-che-skom real-liz-me и др.) ...
Ar-hi-tek-tu-ra и iso-bra-zi-tel-ny art-cus-to.
Отделни черти на стил B. (ty-ha to grand-di-oz-no-mu, di-na-mich-ness на com-in-ziz-tion, dra-ma-tich. Na-pry-wives -nost ) се появява още през 16 век. в creative-th-st-ve Corred-jo, Mi-ke-land-zhe-lo, J. da Vinh-o-ly, F. Bar-roch-chi, Jam-bo-lo-ny. Разцветът на Б. е от 1620-30-те години, последният етап идва до средата. 18 век, а в някои страни и в края на този век.
В делото на Б. е попаднала идеята за църква за изграждане на църква, която е в състояние да реши широкомащабни ар-хитри. задача, създаването на grand-che-ve-veins an-samb-lei (област пред ко-бума на Св. Петър в Ri-me, в - структурата на най-важния roman.bas-zi-lik, chur -ri-ge-re-sko стил в Is-pa-nii и др.), ras-color-tu zhi-vo-pis-no -та регистрация на in-ter-e-ditch и re-pre-zent- ta-tiv-noy al-tar-noy картина. Or-ga-nich-noy за Б. беше и идеята за триум-фа сила, която-този-рай-дошла от изкуството на съда-не-го Б., ха-рак-тер-но -идете, не само за центровете на ab-so-lyu-tiz-ma (Франция, Por-tu-ga-lia, Is-pa-nia, Av- st-ria, Russia, not-to-rye go- su-dar-st-va на Германия и Италия), но и за res-pub-lik, ut-ver-zdav- shih техните mo-gu-shch-st-in (Ve-ne-tion, Genuya).
Приложен Б. стремеж към великолепието на формите, ефективната зрялост на най-от-дори-ако-в-про-откровение-от в ар-хай-тек-ту-ре. А именно, в ерата на B. ro-w-yes-em-sya нов ev-rop. gra-to-building-tel-st-in, you-ra-ba-you-wa-et-sya тип модерен. дом, улици, район-shcha-di, планини. имение-би. В страните от лат. Аме-ри-ки гра-до-стро-ит. prin-ci-py B. op-re-de-li-li ob-lik pl. го-ро-дов. On-lu-cha-yut-развитие на двореца-tso-in-steam-ko-vye an-samb-li (Versal, Pet-ro-dvu-rets, Aranjuez, Zwin-ger и др.), Pe- re-zhi-va-yut ras-color de-co-ra-tiv-no-applied и малки скулптурни форми, sa-do-in-par-co -sti-ka. За ar-hi-tek-tu-ry B. ha-rak-ter-ny cha-go-te-nie към изкуствата syn-te-zu, under-eck-well-toe vza-mo-dei-st - vie том-йо-ма с pro-country-st-ven-ny ok-ru-same-no-em (естествена среда на парата, откритост на ar-hit.an- samb-la ploshcha-di), криво- ли-ней-ност на планове и очертания-та-ний, скулптурно управление-гост и пластичност на формите, конт-тра -ст-ная игра на светлина-това и онези-не, различен мащаб-щаб на обемите, ил- lu-zio-nism (JLBer-no-no, F. Bor-ro-min-ni, D. Fon-ta-na, Piet-ro da Kor-to-na, K. Ma-der-na, K . Ray-nal-di, G. Gwa-ri-ni, B. Long-ge-na, HB de Chur-ri-ge-ra, G. He-si-us, L. Van-wee-tel-li и др.). С ar-hi-tek-tu-swarm active-tiv-but vzaim-mo-dei-st-vu-yut живот-в-писмена форма и sculpt-tu-ra, предварително формиращ pro-country-st -vo в -тер-е-ра; ши-ро-ко е-пол-зу-ют-ся леп-ни-на, декомп. ma-te-ria-ly в техните ефектни и красиви-сочни so-che-ta-ni-yah (брон-за, разноцветен тъмно-мор, гранит, але-бастр, ин-зо-лот-та и т.н. .).
В изо-бра-зит. претенция-ve B. pre-ob-la-da-yut vir-tu-oz-nye според употребата-half-not-ni de-co-ra-tiv-nye com-on-zizi-tion re-league ., ми-фо-ло-гич. или ал-ле-го-богат. co-der-zha-nia (pl-phon-ny Piet-ro da Kor-to-na, A. Poz-tso, br. Kar-rach-chi, P.P. Ru-ben-sa, J. B. Thie- po-lo), ефективно te-at-ra-li-zo-van-nye para-rad-ny port-re-you (A. Van Dyck, JL Bernieno, G. Ry-go), fan-ta -стич. (С. Ро-за, А. Ман-я-ско) и ге-ро-ич. (Do-me-ni-ki-but) drink-for-zhi, както и повече ка-ме-образни форми на port-re-ta (Ru-bens), drink-for-zha и ar -hi-tech -round-ve-dut (F. Gvar-di, JA Ka-na-let-then), живописни притчи (D. Fet-ti). Животът в двора, неговото te-at-ra-li-za-zation на начина тивни форми на живот-в-пи-си (de-co-ra-tive цикли на растеж-pi-sey palace-tso-vyp-ta -men-tov, ba-tal-naya-in -writing, mi-pho-log-gich. al-le-go-riya и др.). Повторното приемане на re-al-no-sti като de-no-no-no-go и смяна на chi-in-go cos-mo-sa de la-et без-border-no-life -was -написана pro-country-st-in, която-swarm-open-va-is-Xia нагоре в ефективния pl-fon-com-po-zi-qi-yah, отива към дълбокото бъдеще в iso -bre-tel-tel ar-hit. pei-zah-zhah и te-atral-de-co-ra-tsi-yakh (scene-no-gra-phia B. Bu-on-ta-len-ti, J.B. Ale-ot-ti, J. To- rel-li, JL Ber-ni-ni, I. Jones, семейства на Gal-li-Bib-bi-na и др.). Перспективни ефекти, pro-country-st-ven-ill-lu-sii, линейни и композиции. rit-we, contra-trust mas-sha-bov na-ru-sha-yut целостност, ro-w-yes-yut усещането за im-pro-vi-zation, неговото -bod-no-go ro-w-de-niya форми, тяхното изменение-чи-ин-сти. Първа в ste-pen-ню роля на play-ra-дали op-tich. ef-fek-you, uv-le-che-nie air-per-spec-ty-voy, pe-re-yes-chie at-mo-sphere, pro-transparent and moisture -no-sti air-du-ha (JB Thie-po-lo, F. Guard-di и други).
В живота-в-пи-си "ти-так-ко-го" Б. страхотен стил, от-da-va-los pre-esteem е до-богат. и mi-fo-lo-gich. джан-рам, помислете-тав-шим-онова-където-най-високата-ши-ми в джан-ро-вой йе-рар-чий. В тази епо-ксу, няма-ка-ют и слабо развито-но-ва-ва-ют-Ся и "по-ниско" (според тер-ми-но-логиката от онова време -me -ni) gen-ry: na-tyur-mort, own-ven-no jean-ro-vaya живот-в писмена форма, пей-заг. Де-мо-кра-тич. вдясно-ле-ние B., chu-z-dote te-at-ra-li-zation и af-fek-ta -tion на чувства, про-откровение в real-li-stich ... сцени от по-късно ("живот-при-писане-re-al-no-sti" във Франция, pre-sta-vi-te-li ka-ra-wad-zhiz-ma, жанр bo-de-go -ness в Is-pa-nii, by-that-how жанр и na-tur-mort в Холандия и Flan-d-ria), извън-църковна ре-лига ... li-in-pi-si (J.M. Cres-pi, Rem-Brandt).
Стил B. su-shch-st-in-shaft в много-st-ve nat. ва-ри-ан-тов, от-ли-чав-ши-Ся ярък самостоятелен живот. За пламък. Б. най-ха-рак-тер-но творчески-ти-ст-в Ру-бен-са със способността му да живее -ре-да-ват усещането за пълен-но-ти живот, неговата вътрешна. ди-на-ми-ки и от-мен-чи-ин-сти. Интернет доставчик. Б. от-ли-ча-е-Ся по-сдържан и като-кетичност на стила в ко-че-та-нии с ори-ен-та-чи-с на местния-ст-ний реал-ли- бод. традиция (D. Ve-la-skes, F. Sur-bar-raan, H. de Ri-ber-ra, архитект H. B. de Er-ra-ra). В Германия (ar-hi-tek-to-ry и скулптори B. von Neu-man, A. Schluter, bro. Azam и др.) И Av-st-ry (ar -hi-tech-to-ry IB Fischer von Er-lach и IL von Hil-deb-randt) Стилът на Б. често се съединява с дяволското рококо. В делото на Франция Б. поддържа re-ness-sans-ra-tsio-na-li-stich. os-no-wu, poz-същият актив-тив-но vza-mo-dei-st-vu-et с клас-си-чи-стич. еле-мен-та-ми (т. нар. бароков клас-си-цизъм). Ot-del-nye sti-l-бод. дявол-ти Б. про-яви се в под-черно-добре-това де-ко-ра-ти-виз-ме в-стр-ек па-рад-на-лов Вер-са-ла, де- ко-ра -тивен пан-не С. Вуе и Ш. Леб-ре-на. Англия с ha-rak-ter за нейния ar-hi-tech-tu-ry култов клас-sich. форми и pal-la-di-en-st-va (I. Jones, K. Ren) os-voi-la more sder-jean va-ri-ant bar-roch-no-style (pre-im. in de -co-ra-tiv-noi-in-pi-si и design-le-nii in-ter-e-ditch). В сдържаните, аскетични форми стилът се проявява в някои протантни страни (Холандия, Швеция и др.). В Русия развитието на стила на Б. идва през 18 век. (цвят-цвят-1740-50-те години), което е свързано с растежа и uk-re-p-le-ni ab-so-lut-noy mon-nar-hii. По-ранен период, op-re-de-lae-my като na-rysh-kin-ba-rock-co, тясно свързан с традицията-mi ar-hi-tek-tu-ry Древна Рус-си и няма пряка връзка със стила Б. Неговият образ е руски. B. op-re-de-la-moose не само с must-that-chi-in-stunat. традиция и форми, но и интер-мо-дей-ст-ви-ем барокови черти с класа-си-циз-м и ро-ко-ко (скулптор К. Б. Рас-трел-ли, ар-хай-тек-до- ry BF Ras-trell-li, SI Che-va-kin-sky, DV Ukh-tom-sky). Нац. va-ri-an-you стил Б. се появява в Полша, Че-чий, Сло-ва-кии, Унгария, Сло-ве-нии, Зап. Uk-rai-not, Lit-ve. Центърът на расите на страната Б. не беше само Европа. държави, но и редица държави Lat. Ame-ri-ki (oso-ben-no Mek-si-ka и Bra-zi-lia, където B. pri-ob-re-lo gi-per-tro-fi-ro-van-you във форма-макс ultra-ra-ba-rock-co), както и Phi-lip-pi-ny и др. isp. colo-nii.
литература.
Ранни прояви на Б. в ли-те-ра-ту-ре, запазвайки близостта си с ман-е-риз-му, от-но-сат-Ся до следващия четвъртък 16 век: tra-ge-diya R. Gar-nier "Ip-pol-lit" (1573), "Tragic po-emy" от T.A.-d'Aubinier (създаден през 1577 -79, публикуван през 1616), след T .Tas-so "Os-vo-bo-zh-dyon Ie-ru-sa-lim" (1581). Уга-са-ет стил на 2-ри етаж. 17-ти век (chro-no-log-gich. border-ts B. за Италия счита-ta-et-sya os-no-va-nie aka-de-mi "Ar-ka-diya" през 1690 г.), one-on- един за слава. li-te-ra-tu-rah pro-should-zha-et да се задържи и в ерата на Pro-light.
Form-mo-creative-ex-per-ri-men-tal-nah-cha-lo, cha-ha to no-vis-not, to not-usual-and-no-to-to-no-mu в буква Б. са свързани със сто-нова-ле-но-не-в-е-ро-пей-карта-тин на света и в много -ро-ш-де-нас със същото около-ново-ле -ni-em on-watt. па-ра-дигм, като на-уч. и географски характеристики. отваряне на ру-бежа 16-17 век. Влияние на no-vo-ev-ro-pei-sko-em-pi-riz-ma ska-zy-va-is-sya при активно използване на-pol-zo-va-nii pi-sa -that-la- ми живот като-и-да-на-ту-ра-ли-стич. форми (не само в pro-ze, но и в po-ezii), by-ko-well контра-сто с th-топене с g-per-bo-liz-m -for и cos-miz-m на система за различен ред (po-ema J. Mari-no "Ado-nis", публикувана през 1623 г.).
Най-важният състав на Б. е стремежът към различна форма (лат. "Varietas")-тя беше като една от кри-те-ри-ев ху-дож. co-ver-shen-st-va in ezii (включително B. Gra-si-an-i-Mo-ra-les-som, E. Te-zau-ro, Tri-stan L 'By Hermit и особено от JP Ca-mu, created-da-te-lem mo-nu-men-tal-no-11-volume-no-th произведение "Pё-st-paraya mix", 1609-19). All-oh-vat-ness, стремеж към сумата-mi-ro-va-nia на познанието за света (като се вземат предвид новите открития и те-ний)-ха-рак-тер-ните черти на Б. В други случаи, en-cyc-lo-pe-dism ob-ra-chi-va-em-hao-tich- but-stu, count-lek-tsio-no-ro-va-no-smur-yo-call, after-to-va-tel-ness ob-zo-ra uni-ver-su-ma pri-no-ma-et edge-not-hot-whether-vy, ind-di-vi-du-al-no- ас-ко-циа-тив ха-рак-тер; светът се явява като ла-би-ринт от думи, комбинация от знаци за-ха-дъщеря (trak-tat Ie-zui-ta E. Bi-not „Опит за chu-de-sakh“, 1621). В качеството на универсалното-срещу-tal-sv-dov от различен вид, истината и представянето на света се използват ro-ko-po-po-lar-no-st с book-gi emb-lem: the влияние на емб-ле-ма-ти-ки се усеща в поезията на Й. Мари-но, Ф. фон Це-зе-на, Я. Мор-шти-на, Си-ме-о-на По- lot-ko-go, на римски B. Gra-si-an-i-Mo-ra-le-sa "Kri-ti-kon" (1651-57).
За литературата B. ha-rak-ter-no стремеж към изучаване-последване на битието в неговата противоположност (тъмнина и светлина, и du-ha, time-me-no и eternity-no-sti , живот и смърт), в неговата ди-на-ми-ке и на декомп. нива (ma-yat-no-ko-voy-ni-zh-du stu-pe-ny-mi so-qi-al-noi-rar-chii в ro-ma-not H. von Grim-mels-hau- ze-na Sim-pli-cis-si-mus, 1668-1669). Po-these-ka B. from-me-che-na in-vyshen-nn-ni-ni-ni-ni to sim-in-lam no-chi (A. Gri-fi-us, J. Ma-ri -не), те-ме марка-но-сти и не-на-сто-янг-ва на света (Б. Пас-кал, Ж. Дю-пер-рон, Л. де Гон-гора -i-ar-go-te), life-ni-dream-see-de-nia (F. de Ke-ve-do-i-Ville-e-gas, P. Cal-de-ron de la Bar - ka). В бароковите текстове често звучи-chit ekk-le-zia-stovskaya form-mu-la "su-et-no-sti mi-ra" (лат. Va-nitas mundi). Ex-ta-tich-ness, spi-ri-tu-al-noe na-cha-lo не-рядко-if-va-yut-Xia с болен, но по смърт (трактат от J. Don-na "Bio-ta -na-tos ", публикувана през 1644 г .; поезия от JB Shas-si-nye). Re-zep-tom срещу това za-ro-wen-ness може да стане като равна на разходите равна душа на страдащия-но-ям (A. Gri-fi-us) и sub-li-mi-ro-van -някой еротизъм (Ф. Де-порт, Т. Ке-рю). Tra-gism B. отчасти има so-qi-al-no-is-to-rich. de-ter-mi-ni-ro-van-nost (войни във Франция, Германия и др.).
Ot-me-chen-naya sti-le-voy iso-shren-n-styu и na-sy-schen-naya ri-to-rich. fi-gu-ra-mi (in-second-ra-mi, anti-te-za-mi, para-le-liz-ma-mi, gra-da-tzii-mi, ok-s- mo-ro- на-ми и др.), поезията на Б. е развита в рамките на нац. ва-ри-ан-тов: гон-горизъм и кон-септизъм (в който-да-рум със специална сила, ти-ра-зи-лас pr-su-shchaya B. na-ro -високо-значима-дума -за-тъмнина) в Is-pa-nii, ma-ri-nizm в Италия, met-ta-fi-zi-che-school и ev -fu-ism в Англия. Заедно-doo със so-chi-ne-niy-mi светски, pri-dvor-no-go и sa-lon-no-go (V. Vua-tyur) ha-rak-te-ra важно място в поезията на Б. за-ни-ма-ют духовни сти-хо-тв-ре-ния (П. Флеминг, Дж. Хърбърт, Дж. Луб- ранен). Най-полярните жанрове са so-no, epi-gram-ma, mad-ri-gal, sa-ti-ra, re-league. и ге-ро-ич. в ема и др.
За Zap.Ev-rop. Б. чрез-ти-чай-но познаваме жанра на ро-ма-на; А именно в този жанр Б. с най-пълно, но това, което се показвате като интер-на-цио-нален стил: така, ла-ти -ной-зич-най-ро-ман на Дж. Барк-лай " Ar-ge-ni-da "(1621) sta-but-vit-Xia mo-de-l'yu за po-ve-st-vo-wat. за целия Зап. Ев-ро-пи. Заедно с re-al-no-by-how и sa-ti-rich. mo-di-fi-ka-tziy-mi bar-roch-no-go ro-ma-na (Ш. Со-рел, П. Скар-рон, А. Фу-ретер, И. Мошерош) big-shim us-pe-hom pol-zo-wa-las неговата g-lant-no-ge-ro-ich. различно видими (J. de Sku-de-ri и M. de Sku-de-ri, J. Mari-ni, D.K. von Lo-en-stein). Т. н. you-so-kiy Roman B. pri-vle-kal chi-ta-te-lei не само за-po-tan-ny-mi per-ri-pe-tii-mi, obi-li-em lit. и на-ли-преподава. al-lu-ziy и smart-roam co-one-not-no-ro-ma-no-che-go и po-zn-vat. в началото, но и то си знае своето. том, който може да се счита за едно от проявленията на бароковото „удивление в-ет-ки“, о-ва-тит света по всичките му чудеса-по-различни начини. Според структурните особености на пристрастието към галант-но-ге-рой-че-му, близки повторни лиги. роман Б. (J.P. Ca-mu, A. J. Brinh-o-le Sa-le).
В културата на Б., белязана с най-висок те-ат-рал-сту, важно място за-ни-ма-ют дра-матич. жанрове-като светски (драма ate-for-ve-tin-skaya в Англия, pas-to-ral-naya tra-gi-ko-mediya, "нова ко-ме-дия" в Is-pa-nii), и re-li-gi-oz-nye (is-pan-skie au-to, bib-li-skie dra-we J. van den Von de la) ... До Б. от-но-сит-Ся и ранната дра-ма-тур-гия П. Кор-но-ла; неговата "Ко-ми-че-ская ил-лу-зия" (1635-36) - ен-цик-ло-пе-дия на театралните жанрове от 16-17 век.
Литър Б., следвайки лит-роя на Man-e-rism, te-go-te-et до gen-ro-vy ex-per-ri-men-tam и смесването на gen-dvs (cart -nik -no-ve-nie gen-ra es-se, i-roi-ko-mi-che-skoi и bur-le-sk-noy in-em, opera-tra-gi-ko-me- diy). В "Sim-pli-cis-si-mu-se" H. von Grim-mels-hau-ze-na co-uni-nya-sya ele-men-ty plu-tov-sko-go, al- le- go-rich., uto-pich., pass-to-ral-no-go ro-man, както и sti-li-sti-ka shvankov и lu-boch-ti карти -nok. Научната християнска епопея „Изгубеният рай” от Г. Мил-то-он (1667-74) включва и цяла поредица от малки жан-ров - ода, химн, пас-то-рал-ек-ло-гу, ге- ор-ги-ку, епи-та-ла-му, жа-ло-бу, ал-бу и др.
Ha-rak-ter-naya специалност B., pa-ra-doc-sal-ny-ra-z с-che-melt-sy с ten-den-tsi-she до anor-ma -tiv-no-sti, - склонност към теоретика. sa-mo-os-cape-le-niyu: truck-ta-you "Ost-ro-cape-lie and is-kus-st-in refined-no-go mind" B. Gra-sian-i- Mo- ra-le-sa (1642-48), "Under-zor-naya tru-ba Ari-sto-te-la" от Е. Te-zau-ro (публикувана през 1655 г.). Редица романи на Б. включват lit.-es-te-teich. com-men-ta-ri: "Su-ma-rabble-pass-tukh" от Sh. So-re-la (1627), "Dog of Dio-ge-na" от F.F.Fru-go-ni (1687- 89); „Ас-се-нат” от Ф. фон Цезен (1670).
В слава. страни Б. около-ла-да-има редица специални-бен-но-сти, които звучат-говорят за "славянски Б." като специално момче на mo-d-fi-cation of style (term-min, предложено от-lo-wives през 1961 г. A. An-d-i-lom). В редица случаи-ча-ев у него има усещане за второ богатство по отношение на западно-ев-ропа. ob-raz-tsam (J. Mor-shtyn като pro-long-zha-tel ma-ri-niz-ma на полски. in ezia), един-на-ко първият полски. според етиката на M. K. Sar-bev-sko („Praecepta poetica“, началото на 1620 г.) по време на операцията на B. Gra-si-an-i-Mo-ra-le-sa и E. Te-zau -ро. Най -високите постижения на славата. Б. са свързани с по-ези-ше (фи-ло-соф-ская и всяка ли-ри-ка в Полша, ре-лиг. По-езия в Че-чия). На руски лит. Б. по-малко ти-ра-също-но тра-гич. мир-ро-усещане-не, той има па-рад-ний, състояние. pa-phos, pro-light-tel-na-cha-lo, силно ти-фе-женствена в ос-но-в-лъжа-ни-ка-ло-етиката. Б. в Русия Си-ме-о-на Полоц-ко, неговият ученик Сил-ве-ст-ра (Мед-ве-де-ва) и Ка-рио-на Ис -то-ми-на. През 18 век. Традициите на Б. бяха подкрепени от Фео-фен Про-ко-ин-вич и Сте-фен Яворски; в-ве-ст-в-ват. структури-tu-ry bar-roch-no-go ro-ma-na is-pol-zo-va-ny in ma-son pro-ze ("Кадм и Гар-мония" M. M. He -ra-sko-va, 1786).
Музика.
Стилът на Б. пре-об-ла-дал в ев-роп. проф. mu-zy-ke 17-1-ви етаж. 18-ти век Гран-ни-ци от епохата на Б., както и традиционните. разделяне на етапи от ранна (1-ва половина на 17-ти век), зряла (2-ра половина на 17-ти век) и късна (1-I половина на 18-ти век) Б., много условия-ни, защото Б. ut-ver- wa-l беше в музиката на различни страни по различно време - но. В Италия Б. заявява за се-бе на ру-бе-същите 16-17 век, тоест приблизително 2 де-си-ти-години по-рано от Германия и на руски. mu-zy-ku it pro-nick-lo само през последната четвърт. 17-ти век във връзка с рас-за-страст-не-чифт-близо-но-пеене.
В настоящето. представления на Б.-сложен стил, том-е-ди-няю-ших много-за-различни мас-не-ри ком-на-иззиция и използване-пол-ни-тел-ст-ва, че е, sob-st-ven-no "sti-li" в музите po-no-ma-nii. theo-re-ti-kov 17-18 век ("Church-ny", "te-at-ral-ny", "concert-ny", "ka-mer-ny"), style-li nat. училища и деп. com-zi-to-ditch. Много Б. в mu-zy-ke-gaze-but pro-manifest-la-et-sya при сравняване на такива da-la-ki един от друг в sti-l-stitch. от-но-ше-нии со-чи-не-ний, подобно на оперите на Ф. Ка-вал-ли и Г. Пер-сел-ла, ин-ли-фо-нич. цикли от J. Freesco-bal-di и scree-pic-ny концерти на A. Vi-val-di, "Holy sym-phonies" от G. Shut-ts и ora -tories GF Gen-de la. Те, от друга страна, де-мон-ст-ри-ру-те означават-чит. степен-пън на common-nosty, когато ги съвместно публикува с образци на re-ness-sans-noy музика от 16-ти век. и с клас-сич. стил-лем 2-ри етаж. 18 - рано. 19 век Както и в предишната-st-howling music-to-to-rich. epo-chi, mu-zy-cal-noe в B. е тясно свързана с външното-mu-zy-cal-ny същото); обаче има ново явление - за-об-ле-ние су-гу-бо му-зи-кал-ных спо-со-бов или-ха-но-за-ция, направило-лав-врата възможно рас- цвят на gen-dvs in-st-ru-ment-tal-noy-mu-zi-ki.
Epo-hu B. в музика-zy-ke не-рядко-to-zy-va-yut epo-ho he-ne-ral-ba-sa, from-me-chay, че много ши-ро-нещо разпространението на страстта и важната роля на тази система за комуникация за pi-si и използването на музиката. Възможност декомп. ras-ciphers-ki ge-ne-ral-ba-sa svi-de-tel-st-woo-et за специалните-ts-fi-ke на бароковия so-chi-ne-niy - техния прин -ци- пи-ал-ной ва-ри-ант-но-сти и су-ш-ст-вен-ной за-ви-си-мо-сти от конкретния тел-ти-ти-ти-ти-ти, с който-ром е-пълен-nt-lyam (като правило, с инструкциите -mor-sky в бележката-текст-st) come-it-s-mim op-re-de-de-lyat темпото, ди-на-мич. nu-an-sy, in-st-ru-men-tov-ku, възможността за използване-use-zo-va-nia me-lo-game. ук-ра-ше-ний и др., до знак-чит. ro-дали im-pro-vi-zation в ред-de-gen-ров (например в "not-t-t-ro-van" pre-lu-di-yah френски cla-ve-si-ni-stov 17-ти век Л. Ку-пе-ре-на, Н. Ле-ба-га и други, в ка-ден-ци-ях со-лис-тов в концертите на inst-ru-men -tal-nykh от 18-ти век, по време на повторните награди на ариите да капо).
Б. - първият стил в историята на Европа. mu-zy-ki с очевидния контрол на състоянието на ma-zhor-no-mi-nor-noy t-nal-system-te-we (вж. Gar-mon-nia, ness). А именно в рамките на Б. за първи път изказвания за се-бе-мо-фония (разделяне на музикалните фактури на главното-див глас и ко-про-ш-де-не). След това, sfor-mi-ro-val-Xia и достига своя собствен връх (в творчеството на I.S.Ba-ha) свободен стил на li-phonii и най-високата му форма-ma-fu-ga; в музиката B. use-use-it-sya b. з. смесен тип фактор-ту-ри, съвместно топене ele-men-you in-li-phonii и go-mo-phonii. Точно по това време skla-dy-va-eh-sya in-di-vi-dua-li-zi-rov. музи. те-ма-тизъм. Като велики ви-ло, бар-роч-ная музи. те-ма така-сто-то от ярко-към-да-да-чал-не-отиваш-в-на-ци-на-без ядро, последвано от по-леки или по-малко трайности. ra-ver-you-va-nie, водещ до късото към върха на върха-ka-dan-su. B-roch-ny te-mam, както и цялото co-chi-no-no-yam, в сравнение с class-si-che-ski-mi, поддържащо-paradise-mi-Xia на to-free- but-hard-cue pe-sen-no-tan-tse-val-ny kar-kas, own-st-ven-na go-once-up to a big met-ro-rit-mi -che-sky svo- бо-да.
В ерата на Б. му-зы-ка рас-ши-ри-ла, твоят ви-ра-зит. Възможност, по-специално, в желанието да се даде отново много души che-lo-ve-ka; те са представени под формата на обобщени емоционални състояния-af-fek-tov (вж. Af-fek-tov теория). Индивидуално към Ch. za-da-чиято музика в епохата на Б. счита за прославянето на Бог. In-this-mu в jean-ro-voy ye-rar-chii, for-fik-si-ro-van-noy в theo-re-tich. трак-та-тах на онова-време-ме-не, пер-вен-ст-в не-промяна-но от-в-ди-ел-джиан-рам на цер-ков-ной му-зи-ки. Въпреки това на практика светската музика се оказа не по -малко позната, особено в областта на музите. те-ат-ра. Именно в епохата Б. легна и премина през много дълъг период от своята история, важна музикална сцена ... жанр - опера, степента на раси-про-страст и развитие на ко-то-ро-та в много неща, нивото на -ня музи. култура на определена държава. Центърът-тра-ми на оперното изкуство в ерата на Б. стана Ве-не-ция (късен К. Мон-те-вер-ди, Ф. Ка-вал-ли, М. А. Чес- ти), Рим (С. Лан-ди), Не-Апол (А. Скар-лат-ти), Хамбург (немски опери от Р. Кай-зера, Г. Ф. Ген-де-ла), Виена (Почет , A. Kal-da-ra, IJ Fuchs), Para-rige (JB Lul-li, JF Ra-mo), Lone-don (G. Per-cell, италиански опери на Gen-de-la). Влиянието на операта не е изпълнено като ново, възникващо в ерата на Б. и традиционно. жанрове на църковната музика (в късните барокови маси, мо-те-тах, пас-сио-нах и др., активни, когато -ме-няя-са оперни форми: ария, ду-ет, ре-чи-та-тив ). Разликата между церк-ной и светската музика в сти-лис-стич. от-но-тя-нии сто-но-ние-всички бяхме по-малко така-с-с-с-ве-н-ми, че ин-с-ла-ло да използва същите музи ... ma-te-ri-al и в светското, и в църквата-so-chi-no-no-yah (много-много примери-в творческото I.S.Ba-ha).
Epo-ha B. се появява като кул-ми-на-ци-он-ной за изкуството or-gan-no-go, активно развито-viv-vav-she-go-sya в Нидерлан-дах (Ya.P. Swee-link), в Италия (J. Freesco-bal-di), Франция (F. Ku-peren, L. Marshan), но най-вече в протантските земи на Германия, където S Scheidt, I. Pa-hel-bel, D. Buk-ste hu-de, J.S.Bach. Мн. жанрове, свързани с прелигите. sim-in-li-coy и изчислен за използване в църквата-vi (fan-ta-ziya, tok-ka-ta, pre-lyu-diya, fu-ha, ho-ral-nye вариации и др.), имаха все пак не ли-тур-гич., а концерт-ност. Active-no-use-pol-zo-va-lis и други жанрове in-st-ru-ment-tal-noy music-zy-ki: trio-so-na-ta (A. Ko-rel -li, GF Te-le-man и др.), Dance-tse-val-naya sui-ta за декомп. so-sta-vov-от кла-ве-си-на или цигулка-ки со-ло до големи ен-самб-лей (Ф. Ку-перен, И. С. Бах, Г. Ф. -дел и др.), концерт за ко -li-rui-shche-go inst-st-ru-men-ta с or-ke-strom (A. Vi-val-di, IS Bach и др.), con-devil-нещо грубо-so (Ko- rel-li, Gen-del). В края на брут-so (an-samb-le-vo-or-ke-st-ro-vom con-tse с you-de-le-no-em от групата на co-lis-tov) ярко се появи ha-rak-ter-nye quality-st-va B. - активно използване-използване на принципа -ro-va-nia, cont-st-nye съвместни доставки на различни маси по плътност на звука (като che-st- va-mi ob-la-da-yut и много други v-kal-nye so-chi-ne-niya epo-chi B., включително така наречения духовен con-tser -you, който получи специални състезания в Русия на края на 17-18 век).
Връзката с ri-to-ri-coy изразява същото като в общите принципи на расите на музите. ма-те-рия-ла, а в употреба-пол-зо-ва-нии специфичен ме-ло-ди-ко-рит-мич. около-ро-тов с трябва-да-яв-тя-Ся се-ман-ти-кой-т.нар. музика-ri-to-rich. fi-gur, който-ръж във v-kal-noy mu-zy-ke usi-li-va-ако значението на слоя-тегло-но-go текст-сто, а в inst-ru -men- tal-noy - в op-de-de-leon-noy-re-s-la-дали "декриптира-ро-ват" различно съдържание (vpro -than, за разкриване на съдържанието на F. Ku-peren , JF Ra-mo, GF Te-le-man in-st-ru-ment-tal -ny so-chi-not-no-yam не-рядко-to-da-va-li ha-rak-ter-ny -имена, но I. Fro-ber-ger, I. Ku-nau, A Vi-val-di yes-co-pro-in-w-yes-независимо дали техните ra-ver-well-you-mi lit. pro -gram-ma-mi). Поддръжка един на един и li-shyon-naya на думите in-st-ru-ment-tal-naya music, в много отношения съвместно запазвайки техните при- ценени функции (tang-tse-val-naya, for- so-naya и др.), in-ste-pen-but-about-re-ta-la es-te-teich. sa-mo-value, превръщайки-shcha-ya в своя собствен-st-ven-but-concert.
Еле-мен-ти от стил Б. използва-пол-зо-ва-лис и в музика-ке-сич. per-rio-da (до L. van Bet-ho-ve-na), а след това - в non-oklas-si-tsiz-me на 20 век. (в I.F. Stravin-sko, P. Hin-de-mi-ta). При използването на музиката Б. всичко е широко използвано е-използвай-е-е-богато. музи. in-st-ru-men-you (оригинални или техните точни копия), пресъздайте-да-ют-ся специфични за нейната акустика. условия, е-pol-ni-tel-prin-ci-py на епо-чи, за-fik-si-ro-van-nye в музиката-theo-re-tech. камион-та-такх и лит.-ху-дож. pa-mint-ni-kah 17-18 век (вижте Au-ten-tich-ny is-pol-ni-tel-in).
Илюстрация:
J.L. Бер-не-не. „Бивш басейн на Св. Те-ре-зи“. Мрамор. 1644-52. Ka-pel-la Kor-na-ditch на църквата-vi San-ta-Maria-del-la-Vit-to-ria в Ри-ме. Архив на BDT.
барок (италианско barocco - "странно", "странно", "склонно към ексцесии", порт. perola barroca - "перла с неправилна форма" - характеристика на европейската култура от XVII-XVIII век.
Епохата на барока
Епохата на барока поражда огромно количество време за забавление: вместо поклонения - крайбрежна алея (разходки в парка); вместо рицарски турнири - "въртележки" (езда) и игри с карти; вместо загадки - театър и бал -маскарад. Можете също да добавите външния вид на люлка и "огнено забавление" (фойерверки). В интериора мястото на иконите беше заето от портрети и пейзажи, а музиката от духовното се превърна в приятна игра на звук.
Барокови черти
Барокът се характеризира с контраст, напрежение, динамика на образите, привързаност, стремеж към величие и великолепие, за съчетаване на реалност и илюзия, за сливане на изкуства (градски и дворцови и паркови ансамбли, опера, култова музика, оратория); в същото време - тенденция към автономия на определени жанрове (Концерт Гросо, Соната, Сюита в инструменталната музика).
Бароков човек
Бароковият човек отхвърля естествеността, която се отъждествява с дикостта, наглостта, тиранията, бруталността и невежеството. Една барокова жена цени бледността на кожата си, тя носи неестествена, претенциозна прическа, корсет и изкуствено удължена пола върху рамка от кит. Тя носи токчета.
А идеалният мъж в епохата на барока е кавалерът, джентълменът – от англичаните. нежен: "мек", "нежен", "спокоен". Предпочита да си обръсне мустаците и брадата, да носи парфюм и пудри перуки. Защо сила, ако сега убиват с натискане на спусъка на мускет.
Галилей за пръв път насочва телескоп към звездите и доказва въртенето на Земята около Слънцето (1611), а Левенгук открива малки микроорганизми под микроскоп (1675). Огромни платноходки се движат по необятността на световния океан, изтривайки белите петна по географските карти на света. Пътуващите и авантюристите се превръщат в литературни символи на епохата.
Барок в скулптурата
Скулптурата е неразделна част от бароковия стил. Най-великият скулптор и признат архитект на 17 век е италианец Лоренцо Бернини(1598-1680). Сред най -известните му скулптури са митологичните сцени на отвличането на Прозерпина от бога на подземния свят Плутон и чудотворното превръщане в дърво на нимфата Дафна, преследвано от бога на светлината Аполон, както и олтарната група "Екстаз на Света Тереза"в една от римските църкви. Последният от тях, със своите облаци, издълбани от мрамор и робите на героите, сякаш пърхащи във вятъра, с театрално преувеличени чувства, много точно изразява стремежите на скулпторите от тази епоха.
В Испания, в епохата на бароковия стил, преобладават дървени скулптури; за по -голяма правдоподобност те са направени със стъклени очи и дори кристална сълза, на статуята често се носят истински дрехи.
Барок в архитектурата
За барокова архитектура ( Л. Бернини, Ф. Бороминив Италия, B.F.Rastrellи в Русия, Ян Кристоф Глаубицв Rzeczpospolita) се характеризират с пространствен обхват, сплотеност, плавност на сложни, обикновено криволинейни форми. Често се срещат мащабни колонади, изобилие от скулптури по фасадите и интериора, волюти, голям брой нитове, дъгови фасади с разкъсване в средата, рустирани колони и пиластри. Куполите придобиват сложни форми, често са многостепенни, като тези на Свети Петър в Рим. Типични барокови детайли са теламон (атлант), кариатида, маскарон.
Барок в интериора
Бароковият стил се характеризира с показен лукс, въпреки че запазва такава важна характеристика на класическия стил като симетрията.
Стенопис (един от видовете монументална живопис) се използва за декориране на европейския интериор от ранните християнски времена. В епохата на барока той е най-разпространен. Интериорът използва много цвят и големи, богато декорирани детайли: таванът, декориран със стенописи, мраморни стени и части от декора, позлата. Характерни бяха цветните контрасти - например мраморният под, декориран с плочки от шахматна дъска. Обилните позлатени декорации бяха характерна черта на този стил.
Мебелите бяха произведение на изкуството и бяха предназначени почти изключително за интериорна декорация. Столове, дивани и кресла бяха тапицирани със скъпи, богато боядисани материи. Огромни легла с балдахин с течащи покривки и гигантски гардероби бяха широко разпространени. Огледалата бяха украсени със скулптури и мазилки с флорални шарки. Южният орех и Цейлонският абанос често се използват като мебелни материали.
Бароковият стил не е подходящ за малки пространства, тъй като масивните мебели и декорации заемат голям обем пространство.
Барокова мода
Модата на бароковата епоха съответства във Франция на периода на управлението на Луи XIV, втората половина на 17 век. Това е времето на абсолютизма. В двора царуваха строг етикет и сложни церемонии. Костюмът беше подчинен на етикета. Франция е създател на тенденции в Европа, така че други страни бързо приемат френската мода. Това е векът, когато в Европа се установява обща мода, а националните особености отстъпват на заден план или остават в народната селска носия. Преди Петър I европейски костюми също са носени в Русия от някои аристократи, макар и не навсякъде.
Костюмът се характеризираше с твърдост, разкош и изобилие от бижута. Идеалният мъж беше Луи XIV, „кралят на слънцето“, умел ездач, танцьор, стрелец. Той беше нисък, затова носеше високи токчета.
Барокова живопис
Бароковият стил в живописта се характеризира с динамика на композициите, „плоскост“ и великолепие на формите, аристократични и необичайни сюжети. Най-характерните черти на барока са поразителна пищност и динамизъм; ярък пример е творчеството Рубенси Караваджо.
Микеланджело Меризи (1571-1610), по прякор по родното му място близо до Милано Караваджо, се смята за най -значимия майстор сред италианските художници, създали в края на 16 век. нов стил в живописта. Картините му, рисувани на религиозна тематика, приличат на реалистични сцени от съвременния живот на автора, създавайки контраст между времената на късната античност и съвременността. Героите са изобразени в здрача, от които лъчите светлина улавят изразителните жестове на героите, контрастно изписвайки тяхната специфичност. Последователи и имитатори на Караваджо, които първоначално бяха наричани караваджисти, и самото течение караваджизъм, като напр. Анибале Карачи(1560-1609) или Гуидо Рени(1575-1642), възприе бунта на чувствата и характерния маниер на Караваджо, както и неговия натурализъм в изобразяването на хора и събития.
БАРОК (италианско бароко, лит. - странно, странно), един от основните стилове в изкуството на Европа и Америка кон. 16 - сер. 18-ти век Барокът, който гравитира към тържествения "" голям стил "", в същото време отразява прогресивни идеи за сложността, разнообразието и променливостта на света. Барокът се характеризира с контраст, напрежение, динамика на образите, привързаност, стремеж към величие и великолепие, за съчетаване на реалност и илюзия, за сливане на изкуства (градски и дворцови и паркови ансамбли, опера, култова музика, оратория); в същото време - тенденция към автономия на определени жанрове (Концерт Гросо, Соната, Сюита в инструменталната музика). Бароковата архитектура (Л. Бернини, Ф. Боромини в Италия, В. В. Растрелли в Русия) се характеризира с пространствен обхват, сплотеност, плавност на сложни, обикновено криволинейни форми, за скулптура (Бернини) и живопис (П. П. Рубенс, А. ван Дайк в Фландрия) - ефектни декоративни композиции, церемониални портрети. Принципите на барока са пречупени в литературата (П. Калдерон в Испания, Т. Тасо в Италия, А. д "" Обен във Франция, Симеон Полоцки, М. В. Ломоносов в Русия), театъра, музиката (Г. Габриели, Г. Frescobaldi, A. Honor в Италия, D. Buxtehude, R. Kaiser в Германия). Националните варианти на барока са разнообразни. (например барокът на славянските страни). * * * BAROQUE (италиански Barocco, буквално - странен, претенциозен), стилът, който преобладава в изкуството на Европа от края на 16 до средата на 18 век и обхваща всички видове творчество, най -монументално и силно проявено в архитектурата и изящни изкуства. Ренесансова традиция. Барокът е развитието на принципите, заложени през Ренесанса, но поради радикална промяна в основната естетическа нагласа (вече не съвместно сътворческо придържане към природата, а нейното усъвършенстване в духа на идеалните норми за красота) дава тези принципи нов грандиозен обхват, бурна динамика и изтънчена декоративност. Любовта към причудлива метафора, словесна или визуална, към алегория и емблема, сега достига своя апогей; чрез причудливите, понякога полуфантастични форми и значения, чрез всички метаморфози в барока се появява силно естествено начало (например, богато украсените декоративни детайли на архитектурата непрекъснато са в духа на анаморфозата, оприличавани на живите природни елементи, и литературният език придобива нова живописност, понякога дори по -близо до националните традиции фолклор). Различните видове изкуство взаимодействат (в сравнение с Ренесанса) по -активно, съставяйки многостранен, но единен "театър на живота", съпътстващ реалния живот под формата на неговия празничен двойник. История и география. Най-високите триумфи на барока като риторичен стил, активно и властно завладяващ зрителя, до голяма степен пропаганден стил, обикновено се свързват с укрепването на абсолютистките монархии, с контрареформацията като основен курс на тогавашния папски престол . Наистина неговите най -големи майстори, определящи тенденциите на вкуса, такива (ако говорим само за изобразително изкуство и архитектура), като Л. Бернини и Ф. Боромини в Италия, Д. Веласкес в Испания, П. П. Рубенс и А. Ван Дайк във Фландрия работа в католическа среда; религиозните и политически програми на техните образи обаче по никакъв начин не потискат силата на творческата личност, която проявява хуманистичната си мъдрост в строгите условия на придворния етикет или църковния ритуал. Неговата собствена, по -скромна и камерна версия на барока се оформя в страните от протестантския култ, например в Холандия, където италианските влияния служат - както на редица други места - само като външен стимул за националната идентичност ( този стимул се проявява по различни начини в изкуството на Рембранд, Ф. Халс и дори Дж. Вермер). Самият стил е идейно и пластично многоизмерен: в Италия и Холандия, но преди всичко във Франция, в него се появяват по-строги и рационалистични черти на ранния класицизъм, с право наричан „бароков класицизъм“ (най-известният му пример е Версай). През 17 и 18 век барокът се разпространява интензивно в Латинска Америка, давайки началото на най-декоративната и великолепна версия в мексиканския „ултрабарок“, както и в Източна Европа, включително Беларус и Украйна. В руската архитектура стилът съществува първоначално под формата на така наречения "Наришкин барок", където западноевропейските орнаментални техники са насложени върху средновековната структура; От ерата на реформите на Петър Велики все по -често се строят църковни и светски сгради от чисто нов европейски тип, най -високият пример за които са празничните големи творби на В. Растрели. Литература, театър, музика. За бароковата литература са особено характерни жанровете на риторичната църковна проповед и училищната драма, където важно място заемат алегоричните олицетворителни фигури; различни видове сатира, роман, големи и малки форми на метафорично богата поезия също се развиват по оригинален начин. Принципите на барока са пречупени в творчеството на П. Калдерон, Т. Тасо, Агрипа д'Обинь, както и на М. В. Ломоносов и Симеон Полоцки. В музикалния театър се наблюдава интензивно развитие на операта и балета (оборудвани с все по-сложни живописни, технически гениални декори), а в самата музика процъфтяване на по-сложна и свободна вокално-инструментална полифония и тенденция към изолиране на различни жанрове. (концертно гросо, соната, сюита в инструментална музика). Изтъкнати представители на музикалния барок са Й. Габриели, Дж. Фрескобалди, А. Чести, Д. Букстехуде и Р. Кайзер. Късен стадий. През първата половина на 18 век – отчасти като късна фаза на барока, отчасти (във Франция) като самостоятелно явление – се оформя стилът рококо. Класицизмът в просветителския си етап все повече критикува барока за „„ претенциозност “и„ безвкусица “(самият термин първоначално беше отрицателен). Отпадайки, барокът от време на време се възражда в историко-романтични стилизации (като необарок в архитектурата на 19 век). М. Н. Соколов.
Барокът е един от най-значимите стилове в културния живот на Европа. Той постигна най -голяма популярност в страни като Германия, Испания, Русия, Франция. Италия се смята за негова родина. Бароковата епоха обхваща около два века – от края на 16-ти до средата на 18-ти век.
Отличителните черти на този стил са помпозност, тържественост и великолепие. Нещо повече, барокът обхваща не само художественото творчество, литературата и живописта, но и начина на мислене на човек, неговото съществуване, а донякъде и науката.
Творбите на това време са изразителни и изразителни, те се характеризират със сложност на формите, създаване на илюзорно пространство, както и причудлива игра на сянка и светлина.
Бароковата епоха даде живот на науката. По това време започват да се развиват биологията, анатомията, физиката и химията и други дисциплини. Преди това тяхното проучване беше строго наказано от служителите на църквата.
Войни, епидемии от различни болести като чума и едра шарка, различни доведоха до това, че човек се чувстваше несигурен и объркан. Бъдещето му беше несигурно. Все повече умове бяха обхванати от различни суеверия и страхове. В същото време църквата се разделя на два религиозни лагера - протестанти и католици, което също поражда много кавги и битки.
Всичко това води до ново разбиране за Господа като Създателя на вселената. Бог се смяташе само за създател на същественото, докато човекът управляваше живото и неживото.
Епохата на барока се характеризира и с активна колонизация - английските селища се формират в Стария и Новия свят.
Архитектурата на онова време е богата на колонади, изобилие от различни декорации по фасадите и в интериора. Също така преобладават многостепенни куполи със сложна, многостепенна структура. Най-известните архитекти от онова време са Микеланджело Буонароти, Карло Мадерна, Николай Султанов.
В живописта на тази епоха преобладават религиозни и митологични мотиви, както и церемониални портрети. Доста често картините изобразяват Мадоната, заобиколена от ангели. Повечето от епохата на барока - Микеланджело Меризи, Ясенто Риго, Питър Паул Рубенс.
По това време се раждат опера и фуга. Музиката става по -изразителна. Барокови композитори - Йохан Себастиан Бах, Антонио Вивалди, Джовани Габриели. Както можете да видите, много изключителни личности са работили по това време.
Бароковата епоха е една от най-значимите в историята на човешкото развитие. По това време се раждат нови стилове литература, музика, живопис, архитектура. Формират се нови възгледи за религията и човека. Появяват се нови направления в науката. Въпреки известната помпозност, този период даде на световната култура много паметници на културата, които са високо ценени в наше време. Имената на майсторите и художниците от епохата на барока все още гърмят по целия свят.
Естественото продължение на този стил е рококото, което се формира през първата половина на 18 век. Той успява да запази позицията си до края на 18 век.
