Рисуването е като медитация. Извън прозореца звездите и месецът...




Ирина Климина

Здравейте всички!

Децата много обичат да рисуват. Те също обичат да композират различни историиза техните рисунки. Нека се опитаме да комбинираме тези две точки. Само че няма да пишем за нищо.

Децата са необичайно способни емоционално да реагират на думи и поетични реплики.Спомнете си как бебето се успокоява и заспива под неусложнените думи на приспивна песен ... Познавам едно прекрасно дете, което моментално приспива под стиховете на К. Чуковски.

И как децата слушат приказки!Вярно е, че вие ​​също трябва да ги прочетете умело, защото гласът (тембър, интонация) може да бъде едновременно омайващ и отблъскващ.

Малко се разсеяхме...Забелязали ли сте, че децата винаги искат да разкажат за рисунката си с голямо желание в края на урока? Но, като правило, историята е много многословна, за детето е трудно да подчертае основното. Започвайки да разказва, той често се увлича, за да може дори да се измъкне от самата тема на картината ... И ние решихме да запознаем децата с невероятни японски стихотворения, които се вписват само в три реда.

Чували ли сте за хайку (хайку? Това са японски лирични триредове, които се отличават с изключителна краткост и особена поетика.

Краткостта прави хокея сходен с народни пословици... Някои тристихове са получили разпространение в народната реч въз основа на поговорки, като например стихотворението на поета Башо:

ще кажа думата -

Устните замръзват.

Есенна вихрушка!

Като поговорка това означава — Вниманието понякога те кара да мълчиш.

Но по-често, отколкото не, hokku рязко се различава от поговорката по своите жанрови характеристики.Това не е поучителна поговорка, кратка притчаили добре насочена острота, но поетична картина, скицирана с един-два щриха. Задачата на поета е да зарази читателя с лирично вълнение, да събуди въображението му и за това не е необходимо да рисува картина във всичките й детайли.

Hokku е подобно на изкуството на рисуването.Те често бяха рисувани върху сюжети на картини и от своя страна вдъхновявали художници; понякога те се превръщаха в съставна част на картината под формата на калиграфски надпис върху нея. Понякога поетите прибягват до методи за представяне, подобни на изкуството на рисуването. Това, например, е трите линии на Buson:

Изнасилване цветя наоколо.

Слънцето изгрява на запад.

Луната изгрява на изток.

Понякога цялото хоку е разширена метафора, но прякото му значение обикновено е скрито в подтекста.

От сърцевината на божур

Пчела изпълзя бавно.

О, колко неохотно!

Башо съчини това стихотворение, когато се раздели с гостоприемния дом на своя приятел.

Човек може да говори за hokku много дълго време.Но мисля, че ако някой се интересува от тази тема, можете да намерите отлични примери за японска поезия в магазина и в интернет, след като прочетете които няма да можете да ги забравите. Вярно е, че те не могат да се четат на пристъпи, това изисква уединение и известно време. И много от нас го имат на тегло в злато...

Hokku е склонен към бавно четене, за да види по-добре поетичния образ и да усети мисълта, присъща на думите. Колкото и да е странно, хоку е съвсем разбираемо за децата и, може би, в по-голяма степен, отколкото за нас, възрастните, тъй като тяхното възприятие за света все още е отворено за всичко ново и не е препълнено с клишета и различни ограничения. Децата умеят фино да усещат красотата на думите и репликите и понякога разбират емоционалното състояние, предадено с няколко кратки думи, по-добре от нас.

Hokku, поради ярките си поетични образи, са чудесни за рисуване като теми.Особено когато става въпрос за сезонни теми. Hokku може да бъде поразително допълнение в часовете за развитие на речта, преподаване на разказване на истории.

Друго направление в работата с хоку е съставянето на три стиха.Уверявам ви, това е много интересно и вълнуващо. Само три реда трябва да ни предават настроението и чувствата. Изглежда толкова лесно! Но го нямаше…

Или можете да комбинирате рисуване и хоку,когато се основава на завършено боядисванесъставен е триред. Децата наистина харесват това занимание. В крайна сметка писането на поезия също е игра. Освен това някои от момчетата бързо разбраха характеристиките поетична форма, но някой отне много повече време...

И така, запознаването на децата с hokku допринася за:

- разширяване на представите на децата за културата на Япония;

Формиране на граматически правилна реч, познавателен интересза изграждане на думи; способността да се предават в речта различни състояния на обект, действие, качество, връзка;

Развитие на въображението, логическото и асоциативното мислене, емоционалната отзивчивост към думите и речта като цяло;

Отглеждане на любов за роден език, неговата образност, изразителност и красота.

Предлагаме на вашето внимание малка изложба на нашите рисунки и хоку към тях, съставена от момчетата.

Страна на дъгата

Среща пегас.

Той лети към дъгата!

Анна Б. Страна на дъгата (восъчни пастели)

Извън прозореца звездите и месецът...

Джинджифиловата котка сънува

Когато дойде Нова година...

Джинджифилова котка разглежда коледно дърво (акварел, восъчен тебешир)

Ледът блести и блести.

Оставих чантата си на пейката.

ще отида сега...

Людмила А. История на пързалката (гваш)

Снежни човеци, направени от сняг.

Ние ги направихме!

Те оживяват през нощта.

Кирил Ч. Снежни човеци (акварел, восъчен тебешир)

Сини камбани

Застанете във ваза.

Майка ми много ги обича.

Сергей К. Цветя за мама (акварел)

Хубава музика…

Танцьори на сцената!

Аплодисменти и цветя за тях!

Маша П. Бални танци (акварел)

Млад дъб

С радост се среща

розов изгрев...

Даша Д. История за дърветата

(акварел)

Старо дърво

Сбогом на есента.

Тъжно…

Големи капки

Дъждът ме настига.

бягам вкъщи...

Ира Н. Дъжд (въглища)

Голяма котка

Разходка в нашия двор.

Къде е нейният дом?.

Галя В. Котка на разходка (въглища)

Слънце, пеперуди и цветя

Усмихват ни се.

Това е радост.

Данил В., Даша Д. Колаж "Ще дам усмивка на света" (акварел, восъчни пастели)

Красотата на поезията омайва почти всички хора. Нищо чудно, че казват, че музиката може да укроти дори най-свирепия звяр. Така красотата на творчеството потъва дълбоко в душата. Как се различават стихотворенията? Защо японските три реда хоку са толкова привлекателни? И как да се научим да възприемаме дълбокия им смисъл?

Красотата на японската поезия

Светлината на луната и крехката нежност на сутрешния сняг вдъхновяват японските поети да създадат три реда с необичайна яркост и дълбочина. Японското хоку е стихотворение, характеризиращо се с лиризъм. Освен това може да бъде недовършен и да остави място за въображение и замислено мислене. Хоку (или хайку) поезията не толерира прибързаност или грубост. Философията на тези творения на душата е насочена директно в сърцата на слушателите и отразява потайните мисли и тайни на писателя. Обикновените хора много обичат да създават тези кратки поетични формули, където няма излишни думи, а сричката хармонично преминава от народната в литературната, продължавайки да се развива и генерира нови поетични форми.

Възникването на националната поетическа форма

Оригиналните поетични форми, толкова известни в Япония, са пет и три реда (танка и хоку). Танка буквално се интерпретира като кратка песен. Първоначално се наричаше фолклорни песни, който се появи в зората на японската история. Нагаутът, който се отличаваше с прекомерната си дължина, беше изместен в резервоара. Във фолклора са запазени епически и лирически песни с променлива дължина. През годините японските хоку се отделят от танковете по време на разцвета на градската култура. Хоку съдържа цялото богатство, което историята на японската поезия е имала периоди както на просперитет, така и на упадък. Имаше моменти, когато японските хоку можеха да изчезнат напълно. Но след дълъг период от време стана ясно, че кратките и обемни поетични форми са необходимост и неотложна нужда за поезията. Такива форми на поезия могат да бъдат композирани бързо, под буря от емоции. Можете да вложите горещата си мисъл в метафори или афоризми, като я направите запомняща се, отразявайки похвала или упрек.

Характеристики на японската поезия

Японската поезия hokku се отличава със своя стремеж към сбитост, лаконични форми, любов към минимализма, която е присъща на японския национално изкуствокойто е универсален и може да създава минималистични и монументални образи с еднаква виртуозност. Защо японският хокей е толкова популярен и привлекателен? На първо място, това е сбита мисъл, отразена от мислите на обикновените граждани, които са предпазливи към традициите на класическата поезия. Японското хоку става носител на обширна идея и отговаря най-вече на нуждите на подрастващите поколения. Красотата на японската поезия се крие в изобразяването на онези предмети, които са близки на всеки човек. Показва живота на природата и човека в хармонично единство на фона на смяната на сезоните. Японската поезия е сричкова, с ритъм, основан на редуването на броя на сричките. Хоку римата е маловажна, но основната е звукът и ритмичната организация на триреда.

Размер на стихотворението

Само непросветеният смята, че този оригинален стих няма параметри или ограничения. Японското хоку има фиксиран метър с определен брой срички. Всеки стих има свой номер: в първия - пет, във втория - седем, а в третия - само седемнадесет срички. Но това не ограничава поетическата свобода. Истинският творец никога няма да се съобразява с метъра в постигането на поетична изразителност.

Малкият размер на хоку прави дори един европейски сонет монументален. Изкуството да се пише японски хоку се крие именно в способността да се изразяват мислите по сбит начин. В това отношение хоку има прилики с популярните поговорки. Основните разлики между такива поговорки и хоку се крият в жанрови характеристики... Японското хоку не е назидателна поговорка, не е добре насочено остроумие, а е поетична картина, оформена в няколко щриха. Задачата на поета е в лирическото вълнение, полет на въображението и детайлност на картината. Хоку има японски примери дори в произведенията на Чехов. В писмата си той описва красотата лунни нощи, звезди и черни сенки.

Съществени елементи на творчеството на японските поети

Начинът на създаване на японски триколки изисква максимална активност на писателя, пълно потапяне в творчеството. Колекция от хоку не може просто да бъде прегледана, без да се фокусира вниманието. Всяко стихотворение изисква внимателен прочит и философски размисъл. Пасивният читател няма да може да усети импулса, присъщ на съдържанието на творението. Само със съвместната работа на мислите на читателя и твореца се ражда истинското изкуство, както вълната на лъка и треперенето на струната пораждат музиката. Миниатюрният размер на хоку изобщо не улеснява задачата на създателя, защото това означава, че в малък брой думи трябва да поберете огромното и просто няма време за продължително представяне на мислите си. За да не изразява смисъла прибързано, писателят търси кулминация във всяко явление.

Японски хоку герои

Много поети изразяват своите мисли и емоции в hokku чрез предаването В ролитеконкретен обект. Някои поети отразяват популярен светогледс любовен образ на малки форми и отстояване правото им на живот. Поетите ходатайстват в своите творения за насекоми, земноводни, обикновени селяни и господа. Следователно примерите за японски хоку три реда имат социално звучене. Акцентът върху малките форми ви позволява да рисувате картина в голям мащаб.

Красотата на природата в стихове

Японската природа хоку е подобна на живописта, тъй като често се превръща в прехвърляне на сюжета на картините и източник на вдъхновение за художниците. Понякога хоку е специален компонент на картината, който е представен като калиграфски надпис отдолу. Ярък примерТриредовата линия на Бюсън се счита за подобна работа:
"Оризът цъфти наоколо. Слънцето изгрява на запад. Луната изгрява на изток."

Описва широки обхванати полета жълти цветяжребчета, които изглеждат особено ярки в лъчите на залеза. Огненото кълбо на слънцето контрастира ефективно с бледността на изгряващата луна. Хокуто не описва подробно светлинния ефект и цветовата палитра, но предлага свеж поглед към картината. Групирането на основните елементи и детайли на картината зависи от поета. Лаконичният начин на изображението прави японския хоку подобен на цветното гравиране на укийо-е:

Пролетен дъжд вали!
Говорят по пътя
Чадър и мини.

Това хоку на Buson е жанрова сцена в духа на гравюрата на укийо-е. Смисълът му е в разговор между двама минувачи в пролетния дъжд. Единият е покрит с чадър, а вторият е облечен в сламен дъждобран – мино. Особеността на това хоку е свежият полъх на пролетта и тънък хумор, близък до гротескното.

Образи в стихотворения на японски поети

Поетът, който създава японски хоку, често предпочита звук, а не визуални образи. Всеки звук е изпълнен със специално значение, чувство и настроение. В стихотворението могат да бъдат отразени виенето на вятъра, чуруликането на цикадите, виковете на фазан, пеенето на славей и чучулига, гласът на кукувица. Така се запомня хоку, описващ цял оркестър, свирещ в гората.

Чучулигата пее.
Силен удар в гъсталака
Фазанът му повтаря.
(Башо)

Читателите нямат триизмерна панорама от асоциации и образи, а мисълта се пробужда с определени посоки. Стихотворенията напомнят на монохромна рисунка с мастило, без излишни детайли. Само няколко умело подбрани елемента помагат да се създаде картина на гений в неговия лаконизъм. късна есен... Усеща се предветрената тишина и тъжната тишина на природата. Светлият контур на изображението обаче е с повишен капацитет и очарова с дълбочината си. И дори в стихотворението да е описана само природата, тогава се усеща състоянието на душата на поета, неговата болезнена самота.

Полет на читателското въображение

Привлекателността на hokku се крие в обратна връзка... Само тази поетична форма позволява на човек да има равни възможности с писателите. Читателят става съавтор. И може да се ръководи от въображението си в скицирането на изображението. Заедно с поета читателят изпитва тъга, споделя меланхолията и се потапя в дълбините на личните преживявания. През дългите векове на съществуване древното хоку не е станало по-малко задълбочено. По-скоро той не показва японски хокей, а намеци и подсказва. Поетът Иса изрази копнежа си по починалото дете в хоку:

Животът ни е капка роса.
Нека само капка роса
Нашият живот - и все пак...

В същото време росата е метафора за слабостта на живота. Будизмът учи краткост и ефимерност човешки животи ниската му стойност. Но все пак бащата не може да се примири със загубата на любим човек и не може да се отнася към живота като философ. Мълчанието му в края на строфата говори повече думи.

Липса на съгласие в hokku

Задължителен елемент Японски хокуе липсата на съгласие и възможността за самостоятелно продължаване на линията на създателя. Най-често един стих съдържа две смислени думиа останалото са формалности и възклицания. Всички ненужни подробности се изхвърлят, оставяйки голите факти неукрасени. Поетичните средства са избрани много пестеливо, тъй като по възможност не се използват метафори и епитети. Също така се случва японските стихотворения да са хоку, но прякото значение се крие в подтекста.

От сърцевината на божур
Пчела изпълзя бавно...
О, колко неохотно!

Башо написа това стихотворение в момента на раздялата с къщата на приятеля си и ясно предаде всички емоции.

Японската позиция на хоку беше и остава иновативно изкуство, към което принадлежи обикновенни хора: търговци, занаятчии, селяни и дори просяци. Искрени чувстваи естествените емоции, присъщи на всеки човек, събират представители на най-различни класове.

Това, което наричам хоку модел - рисуването на един дъх - е медитация, активна медитация, която може да бъде много дълбока. Това е разликата между активната медитация: да, ние се потапяме в себе си, но правим това, за да дадем нещо на света навън. Мисълта, намерението, стремежът винаги са насочени към някого. Да даваш означава да даваш любов и благодарност на майката, отговаряйки на любовта, която идва от нея, да я възнаграждаваш за това, че винаги се чувства обичана, отговаряйки й със същото чувство. Вътрешната медитация успокоява ума, но не отваря сърцето. Да мислиш, че си благодарен, не е достатъчно. Трябва да го покажем открито. Трябва да благодарите.

За да разбере, че човек има душа, той трябва да намери духовност в някой друг. Потърсете я в хоку, после в себе си. Оценете съвършенството му, абсолютно несвързано с техническата страна, по която съдят само бездушни хора. Вместо това намерете съвършенството в Духа, който го е създал, който сте вие.

Спрете да съдите дали рисунката ви е достатъчно добра. Рисунката идва от вашето Съвършенство и следователно може да бъде само израз на духовност, тоест на вас самите. Не рисувате хоку, за да станете добродетелни, а за да осъзнаете, че вече сте. Погледнете последната картина, която сте нарисували, и разберете, че тя съдържа Доброто, което ще остане с нея завинаги, защото е родено от вашата Добродетел.

Ти си Бог; ти си съвършенството. Научете се да се доверявате на Музата. Просто го оставете да проникне във вас, не се страхувайте. Ти си Бог; ти си съвършенството. Нека цялата любов, която е във вас, се излее в света. Мисля, че това е едно от най-много прости начиниопознайте своята муза и се научете да й се доверявате. Няма любов без доверие, защото да обичаш означава да вярваш, дори когато си най-уязвим.

Възприятие на картината

Всяка картина е капка роса, отразяваща света от различна гледна точка, тя е квинтесенцията на вашата същност, израз на вашето вътрешно Аз. Всяка рисунка е епитафия, израз на божественост. Може още да не сте наясно с това, но постепенно ще разберете, че целта на подобни рисунки е да осъзнаете вашата божествена природа. И всяка рисунка е проявление на божествеността, която носите в себе си.

Една от причините за нашето страдание е, че не искаме да погледнем вътре в себе си, защото може да има грях или зло. И така ние мечтаем да полетим до Луната, да тръгнем на каквото и да е пътешествие, вместо да направим най-чудното откритие от всички – да надникнем в сърцевината на нашето същество. И страхът от това приключение се основава на заблуда, защото в нас има само Благодетел и Съвършенство, защото ние самите сме въплътена Любов. С всяка рисунка на хоку ставаме една крачка по-близо до това ядро, по-близо до величието, което ни е дадено при раждането.

Погледнете снимката пред вас. Осъзнайте, че това е проявление на Духа, Божествеността, която живее във вас и във всеки от нас. Научете се да уважавате своите рисунки, всяка поотделно. Усетете движението на очите си, докато се плъзгат по рисунката - почувствайте как танцуват. Разходете пръстите си по нарисуваната картина, наблюдавайте как движението им се превръща в танц. Погледнете вътре в себе си и ще видите Музата, без прекъсване танцуващ танцлюбов. Възхищавайте се на това, което сте създали – попийте любовта към вашето творение, която дойде чрез вас. В крайна сметка вие сте Любов, вие сте Красота, вие сте Съвършенство.

Как да се справим с рисунка

Не е нужно да пазите картините си. Ако това, което сте създали, подобрява живота и дарява любов, значи е същото най-голямото творениекато всяка картина на Рембранд, Дюрер или Търнър. Основната цел на изкуството, истинска причинасъществуването му е именно в това. Иначе, колкото и идеално да е изпълнено технически, това е само декорация.

Не е нужно да пазите картините си и със сигурност не бива да ги закачате в рамка, за да могат всички да видят. Не е важен крайният продукт, а процесът на търсене, изблик на отчаяние и призив към музата на Душата, който го е породил. Ако се съгласите да дадете всичко това на друг човек, трябва да сте сигурни, че той ще използва вашето творение, за да черпи вдъхновение за своето. духовно търсене... Винаги трябва да помните, че целта на хоку рисунките, предавани на света чрез вас, е да подобрят живота ви. А да го усъвършенстваш означава да се развиваш духовно.

Как да рисувам

Много е важно да създавате тези рисунки с затворени очи... Разликата ще ви шокира. Винаги ме учудва колко красиви са снимките тогава и колко перфектно са разположени редовете на страницата – балансът им е безупречен. Мир и хармония царят върху листа, изтъкан в перфектна аранжировка. Самите линии са безупречни, а кръговете свободни и завършени. Не бихме могли да създадем такава картина с отворени очи, т.к отворени очикрадат свободата на виждане.

Когато хората за първи път се опитват да нарисуват такава картина, те не могат да повярват в това, което са създали, или по-точно в това, което са позволили на своята муза да създаде. Няма неравности в линиите, те са нарисувани идеално прави. Когато очите ви са затворени, егото ви изчезва на заден план и музата доминира. Вие се концентрирате върху моментния импулс, върху танца на ръката си. Вие не се връщате назад и не гледате в бъдещето, вие просто съществувате тук и сега. Сливаш се в едно цяло с молив и тогава се ражда Настоящето.


Преди няколко години руският център за сигурност дивата природапроведе неочаквано състезание в подкрепа на кампанията „Марш за паркове“ – децата бяха поканени да се пробват в писането на хоку – японски три стиха, отразяващи разнообразието и красотата на дивата природа и илюстриращи връзката между природата и човека. В състезанието взеха участие 330 ученици от различни региони на Русия. В нашия преглед има подборка от стихотворения на победителите в конкурса. И за да дадем представа за класическото хоку, представяме най-близките произведения на известни японски поети от 17-19 век, преведени от Маркова.

Класически японски хоку


Резана тръстика за покрива.
На забравени стъбла
Пада дребен сняг.

Вървя по планинска пътека.
Изведнъж ми стана лесно по някаква причина.
Теменужки в гъста трева.


Дълъг ден
Пее - и няма да се напие
Чучулига през пролетта.

Хей овчарче!
Оставете няколко клона за сливата
Нарязване на камшиците.

О, колко много има по нивите!
Но всеки цъфти по свой начин -
Това е най-високият подвиг на цветето!


Засадихме дървета в градината.
Тихо, тихо, за да ги развесели,
Есенният дъжд шепне.

В чашата на цвете
Бъмбарът дреме. Не го докосвай
Врабче-приятелю!


На гол клон
Гарванът седи сам.
Есенна вечер.

Състезателен хокей на руски ученици


Край езерото в планината
Мармот с черна шапка.
Той се чувства добре.
Виолета Багданова, 9 години, област Камчатка

Мечта-трева цъфти
Като син пламък
Под пролетното слънце.
Екатерина Антонюк, 12 години, Рязанска област


Лалетата са тъжни
В очакване на усмивката на слънцето
Цялата степ ще пламне.
Елмира Дибирова, 14 години, Република Калмикия

Кърваво поле
Но нямаше битка.
Сарданите са разцъфнали.
Виолета Засимова, 15 години, Република Саха (Якутия)

Малко цвете.
малка пчела.
Радваме се един на друг.
Серьожа Стремнов, 9 години, Красноярски край


Момина сълза
Расте, радва, лекува.
чудо.
Яна Салеева, 9 години, Хабаровска територия

Слепите мухи хапят лос.
Той им дава
Живот, пълен с радост.
Дмитрий Чубов, 11 клас, Москва

Тъжна снимка:
Ранен елен
Галантният ловец приключва.
Максим Новицки, 14 години, Република Карелия


Трактор чакай
Гнездо в гъстата трева!
Оставете пиленцата да летят!
Анастасия Скворцова, 8 години, Токио

Малка мравка
Направих толкова много добро за Том,
който го смачка.
Юлия Салманова, 13 години, Република Алтай

Японците, както знаете, имат свой специален поглед върху много неща. Включително модата. Потвърждение за това.