Značenje naziva drame je grmljavina. Povijest Ostrovskog "Gromova"
Drama "Grom" poznatog ruskog književnika 19. stoljeća Aleksandra Ostrovskog napisana je 1859. na valu društvenog uspona uoči društvenih reformi. Postalo je jedno od najboljih autorovih djela, otvarajući oči cijelom svijetu za običaje i moralne vrijednosti tadašnje trgovačke klase. Prvi put je objavljena u časopisu "Biblioteka za lektiru" 1860. i zbog novosti svoje tematike (opisi borbe novih progresivnih ideja i težnji protiv starih, konzervativnih temelja) odmah nakon objavljivanja izazvala je širok odjek u javnosti. Postala je tema za pisanje velikog broja kritičkih članaka tog vremena ("Zraka svjetla u mračnom kraljevstvu" Dobroljubova, "Motivi ruske drame" Pisareva, kritika Apolona Grigorijeva).
Pisanje povijesti
Nadahnut ljepotom Volge i njenim beskrajnim prostranstvima tijekom putovanja s obitelji u Kostromu 1848., Ostrovsky je dramu počeo pisati u srpnju 1859., nakon tri mjeseca ju je završio i poslao na sud cenzure u Sankt Peterburgu. .
Nakon što je nekoliko godina radio u uredu Moskovskog suda savjesti, vrlo je dobro znao što su trgovci u Zamoskvorečju (povijesna četvrt glavnog grada, na desnoj obali rijeke Moskve), više puta na dužnosti s onim što je bilo što se događa iza visokih ograda trgovačkog zbora, naime okrutnošću, zulumom, neznanjem i raznim praznovjerjima, nezakonitim poslovima i prijevarama, suzama i patnjama drugih. Radnja predstave temeljila se na tragičnoj sudbini snahe u bogatoj trgovačkoj obitelji Klykovovih, koja se dogodila u stvarnosti: mlada se žena bacila u Volgu i utopila, ne mogavši izdržati ugnjetavanje moćna punica, umorna od muževljeve beskičmenosti i tajne strasti prema poštaru. Mnogi su vjerovali da su upravo priče iz života kostromskih trgovaca postale prototip radnje drame koju je napisao Ostrovski.
U studenom 1859. predstava je izvedena na sceni Maly Academic Theatre u Moskvi, u prosincu iste godine u Aleksandrinskom dramskom kazalištu u Sankt Peterburgu.
Analiza rada
Linija priče
U središtu događaja opisanih u predstavi je dobrostojeća trgovačka obitelj Kabanovih koja živi u izmišljenom gradu Kalinov na Volgi, svojevrsnom osebujnom i zatvorenom svijetu koji simbolizira opći ustroj cijele patrijarhalne ruske države. Obitelj Kabanov sastoji se od moćne i okrutne žene tiranke, zapravo glave obitelji, bogatog trgovca i udovice Marfe Ignatievne, njenog sina Tihona Ivanoviča, slabe volje i beskičmenjaka na pozadini njegove teške ćudi. majka, kći Varvara, koja se prijevarom i lukavstvom naučila oduprijeti despotizmu svoje majke i također snaha Katerina. Mlada žena koja je odrasla u obitelji u kojoj su je voljeli i sažaljevali, pati u kući nevoljenog muža zbog njegove slabosti i tvrdnji njegove svekrve, zapravo, izgubila volju i postala žrtvom okrutnost i tiranija Kabanikhe, koju je njezin muž-krpa prepustio na milost i nemilost sudbini.
Iz beznađa i očaja Katerina utjehu traži u ljubavi prema Borisu Dikiju, koji je također voli, ali se boji ne poslušati svog ujaka, bogatog trgovca Savyola Prokoficha Dikyja, jer o njemu ovisi i financijska situacija njegove i njegove sestre. Potajno se sastaje s Katerinom, ali je u posljednjem trenutku izdaje i bježi, a zatim, prema ujačevom uputu, odlazi u Sibir.
Katerina, odgojena u poslušnosti i pokornosti svome mužu, izmučena vlastitim grijehom, sve priznaje mužu u prisutnosti njegove majke. Ona život svoje snahe čini potpuno nepodnošljivim, a Katerina, pateći od nesretne ljubavi, prijekora savjesti i okrutnog progona tiranina i despota Kabanikhe, odlučuje prekinuti svoje muke, a jedini način na koji vidi spas je samoubojstvo. Baca se s litice u Volgu i tragično umire.
Glavni likovi
Svi likovi u predstavi podijeljeni su u dva suprotstavljena tabora, jedni (Kabanikha, njezin sin i kćer, trgovac Dikoy i njegov nećak Boris, sluge Feklusha i Glasha) su predstavnici starog, patrijarhalnog načina života, drugi ( Katerina, samouki mehaničar Kuligin) su novi, progresivni.
Mlada žena, Katerina, supruga Tihona Kabanova, središnji je lik predstave. Odgajana je u strogim patrijarhalnim pravilima, u skladu sa zakonima staroruskog Domostroja: žena mora u svemu slušati svog muža, poštivati ga, ispunjavati sve njegove zahtjeve. Katerina je isprva svim silama nastojala voljeti svog muža, postati mu pokorna i dobra žena, međutim, zbog njegove potpune beskičmenosti i slabosti karaktera, može samo sažaljevati prema njemu.
Izvana izgleda slabo i tiho, ali u dubini njezine duše ima dovoljno volje i ustrajnosti da se odupre tiraniji svoje svekrve, koja se boji da bi snaha mogla promijeniti njenog sina Tihona i on prestat će se pokoravati volji svoje majke. Katerina je tijesna i zagušljiva u mračnom kraljevstvu života u Kalinovu, tamo se doslovno guši i u snovima kao ptica odleti s ovog za nju strašnog mjesta.
Boris
Zaljubivši se u gostujućeg mladića Borisa, nećaka bogatog trgovca i poslovnog čovjeka, u glavi stvara sliku idealnog ljubavnika i pravog muškarca, što je potpuno neistinito, slama joj srce i dovodi do tragičnog kraja.
U predstavi se lik Katerine suprotstavlja ne određenoj osobi, njezinoj svekrvi, nego cjelokupnom patrijarhalnom poretku tog vremena.
Vepar
Marfa Ignatievna Kabanova (Kabanikha), poput trgovca tiranina Dikoya, koji muči i vrijeđa svoje rođake, ne isplaćuje plaće i obmanjuje svoje radnike, istaknuti su predstavnici starog, buržoaskog načina života. Odlikuju ih glupost i neznanje, neopravdana okrutnost, grubost i grubost, potpuno odbacivanje bilo kakvih progresivnih promjena u okoštalom patrijarhalnom načinu života.
Tikhon
(Tikhon, na ilustraciji u blizini Kabanikhe - Marfa Ignatievna)
Tikhon Kabanov je kroz cijelu predstavu okarakteriziran kao tiha i slaba volja, pod punim utjecajem despotske majke. Odlikuje se blagošću karaktera, on ne pokušava zaštititi svoju ženu od napada svoje majke.
Na kraju drame konačno ne ustaje i autor pokazuje svoj bunt protiv tiranije i despotizma, upravo njegova fraza na kraju drame navodi čitatelje na određeni zaključak o dubini i tragičnosti situacije.
Značajke kompozicijske konstrukcije
(Ulomak iz dramske produkcije)
Djelo počinje opisom Kalinova, grada na Volgi, čija je slika skupna slika svih ruskih gradova tog vremena. Pejzaž prostranstava Volge prikazan u predstavi u suprotnosti je s pljesnivom, dosadnom i tmurnom atmosferom života u ovom gradu, koju naglašava mrtva izoliranost života njegovih stanovnika, njihova nerazvijenost, tupost i divlje neznanje. Autor je opće stanje gradskog života opisao kao pred grmljavinu, kada se stari, oronuli način života poljulja, a novi i progresivni trendovi, poput naleta bijesnog olujnog vjetra, odnijet će zastarjela pravila i predrasude koje sprječavaju ljudi od normalnog života. Razdoblje u životu stanovnika grada Kalinova opisano u predstavi je u stanju u kojemu sve izgleda mirno, ali ovo je samo zatišje pred nadolazeću oluju.
Žanr predstave može se tumačiti kao društvena drama, ali i kao tragedija. Prvi karakterizira korištenje temeljitog opisa životnih uvjeta, maksimalni prijenos njegove "gustoće", kao i poravnanje likova. Pažnju čitatelja treba rasporediti na sve sudionike u produkciji. Interpretacija drame kao tragedije sugerira njezin dublji smisao i čvrstinu. Ako u smrti Katerine vidimo posljedicu njezina sukoba sa svekrvom, onda ona izgleda kao žrtva obiteljskog sukoba, a sva radnja koja se odvija u predstavi za pravu tragediju izgleda mala i beznačajna. Ali ako smrt glavne junakinje promatramo kao sukob novog, progresivnog vremena s umirućim, starim vremenom, onda se njezin čin na najbolji mogući način tumači u herojskom ključu karakterističnom za tragičnu pripovijest.
Talentirani dramatičar Aleksandar Ostrovsky postupno stvara pravu tragediju iz društvene i svakodnevne drame o životu trgovačkog staleža, u kojoj je, uz pomoć ljubavno-svakodnevnog sukoba, pokazao početak epohalne prekretnice u svijesti ljudi. Obični ljudi shvaćaju buđenje osjećaja vlastitog dostojanstva, počinju se na nov način odnositi prema svijetu oko sebe, žele sami odlučivati o svojoj sudbini i neustrašivo izražavati svoju volju. Ta želja u nastajanju dolazi u nepomirljiv sukob sa stvarnim patrijarhalnim poretkom. Sudbina Katerine dobiva društveno-povijesno značenje, izražavajući stanje narodne svijesti na prijelazu dvaju epoha.
Aleksandar Ostrovsky, koji je na vrijeme uočio propast propadajućih patrijarhalnih temelja, napisao je dramu "Grom" i otvorio oči cijeloj ruskoj javnosti na ono što se događa. Prikazao je uništenje poznatog, zastarjelog načina života, uz pomoć polisemantičkog i figurativnog koncepta grmljavine, koja će, postupno pojačavajući, sve pomesti s puta i otvoriti put novom, boljem životu.
"The Thunderstorm" A.N. Ostrovski je značajno i snažno rusko djelo. Privlači pažnju najzanimljivijim događajima koji se odvijaju u predstavi i njezinim složenim problemima. Sama drama snimljena je više puta i doživjela je značajan uspjeh kod publike. Slika grada Kalinova, u kojem se radnja odvija, simbolizira začarani začarani krug iz kojeg je nemoguće pobjeći, a da ne povrijedite dušu i srce.
Povijest "Groze" Ostrovskog
I.S.Turgenev je vrlo pozitivno govorio o ovom djelu, s posebnim zebnjom i oduševljenjem naglašavao ogroman književni talent A.N. Ostrovskog. Povijest Ostrovskog "Oluja s grmljavinom" seže u društveno-političku situaciju u zemlji pedesetih - šezdesetih godina XIX stoljeća. Bila je to prekretnica u povijesti i društvenoj misli. U tom razdoblju počinje se pojavljivati sve više denuncijativne literature, a rad A.N. Ostrovski je imao vremena. Teme koje su tada bile popularne i izazvale znatne kontroverze: kmetstvo, položaj žene u društvu i razna inteligencija. A.N. Ostrovsky u "Oluji" postavlja jednako relevantnu temu - domaću tiraniji, dominaciju novca nad životom i vrijednost osobe.
Godinom pisanja drame smatra se 1859., a ujedno su se prve izvedbe drame pojavile u najboljem i Sankt Peterburgu. Djelo je izašlo u tisku godinu dana kasnije (1860.). Povijest Ostrovskog "Gruma" pokazuje da je djelo što potpunije odražavalo društveno-političku misao tog vremena.
Značenje imena
Ako se okrenemo semantičkom opterećenju drame, tada njezin naziv odražava osnovno stanje glavnih likova. Cijeli grad Kalinov živi u napetosti, što se događa i kada se očekuje grmljavina kao prirodni fenomen: zagušljivost vlada posvuda, nema dovoljno svježeg zraka. Život urbanih stanovnika jednako je bolan: mnogi su u depresivnom stanju, pod jarmom domaće tiranije. Grmljavina bi trebala donijeti olakšanje i oslobođenje. Junaci traže izlaz iz teške situacije, ali ne znaju samostalno djelovati, slušati glas vlastitog srca. U prikazu takvih likova, A.N. Ostrovskog ("Gromovina"). Povijest drame naglašava nemogućnost mirnog rješavanja problema i uzaludnost takvih pokušaja.
Kompozicijska i ideološka komponenta
Drama se sastoji od pet činova, a između trećeg i četvrtog čina prolazi deset dana. Cijela se predstava uvjetno može podijeliti u četiri dijela: mučno iščekivanje, praćeno čežnjom i patnjom, priprema za rasplet. Katerina smrt izaziva mnogo kontroverzi među istraživačima. Može li nastaviti živjeti u društvu koje ju je okruživalo ili ne? Povijest Ostrovskog "Gruma" dokazuje da je autor želio pokazati snažnu osobnost sposobnu da se izdigne iznad okolnosti vlastitog života, stoga glavnog lika obdaruje integritetom prirode, nepokolebljivom voljom i
Doista, Katerina smrt je unaprijed gotov zaključak. Da nije umrla svojom odlukom, bila bi slomljena od okrutnog morala koji vlada u gradu Kalinovu. Morala bi slomiti svoju slobodoljubivu narav i prilagoditi se poretku društva. Cijelo njezino unutarnje biće, njezina duša odolijevala je tim naredbama. Stoga smrt za nju postaje izlaz, oslobađanje od opresivne patnje i straha. Katerinino srce je slobodna ptica, koju ona oslobađa.
Katerina
Ona pronicljivo crta tešku sliku života glavnog lika Ostrovskog ("Grum"). Analiza ovog djela pokazuje da je Katerina prije braka živjela u obitelji pune ljubavi, gdje su svi međusobno poštivali osobni izbor i slobodu. Udajom je Katerina izgubila vezu s obitelji i izgubila slobodu. Zato je tako usamljena i bolesna u kući Kabanovih, zato se ne može naviknuti na njene temelje, prisjeća se prošlosti: „Jesam li bila takva? Živio sam, ni za čim nisam tugovao, kao ptica u divljini!"
Je li glavni lik jak ili slab? Je li imala izbora? Koji je bio odlučujući događaj koji ju je potaknuo na samoubojstvo? Nemogućnost da promijeni svoj život, da bude blizu voljene osobe, nemogućnost da pronađe izlaz iz trenutne situacije, vlastita želja za slobodom dovela ju je do ove akcije. Vidimo da se samoubojstvo vrši iz očaja, ovo nije namjerna i hladnokrvna odluka, ali je namjerna. U odnosu na sebe, na svoje snove, junakinja čini slabost, a nije se podredila društvu koje je osuđuje i samoubojstvom ističe njezinu individualnost karaktera.
"Mračno kraljevstvo"
To uključuje predstavnike starog društva s njegovim krutim moralnim temeljima. To su Savel Prokofievich Dikoy, Marfa Ignatievna Kabanova. Ti se ljudi nikada neće promijeniti: stare navike i svjetonazor toliko su im ukorijenjeni da smisao života nalaze u poučavanju mladih, proklinjujući moderne običaje.
Dikoy uživa u tiraniji nad svojim kućanstvom: nitko se ne usuđuje s njim reći ni riječi. Nezadovoljan je doslovno svime, a nitko mu ne može ugoditi. Kabanova (Kabanikha) nameće svoju volju svom sinu i snahi, kategorički odbija prihvatiti tuđe gledište, drugačije od njezina.
Tihon Kabanov
Sin Marfe Ignatievne Kabanove, slabe i slabe volje. Ona neće otići ni korak od mamine riječi, ne mogu samostalno odlučiti. Ostrovsky ga crta bespomoćnog, kukavičkog. Oluja s grmljavinom, o tome svjedoči karakterizacija junaka, naglašava adaptivne kvalitete Tikhonovog karaktera i njegovo potpuno raspadanje pod voljom njegove majke.
Varvara, sestra Tihonova
Neudata djevojka, kći Kabanova. Njegov moto je izjava: "Radi što hoćeš, ali tako da je sašito i pokriveno."
Ostrovsky je posebno ne razlikuje. Oluja s grmljavinom, svjedoči o tome analiza djela, na sve se načine suprotstavlja samovoljnoj naravi Varvare i čistoći Katerinine duše. Varvara svoj cilj postiže lukavstvom i slobodoumljem, dok Katerina u svemu više voli istinu.
Boris
Nećak iz divljine, živi u svojoj kući iz milosti. Mladić je navikao slušati izraze nezadovoljstva i opomenu svog strica, ali ako obratite pažnju, možete vidjeti koliko je duboko povrijeđen Dikijevim prijekorima, koliko su mu neugodne laži i licemjerje. Borisovu nesposobnost da se odupre volji moćnog Dikija najbolje ističe djelo "Grom". Ostrovsky suosjeća s Borisom. Prirodna delikatnost junaka ne dopušta mu da se raspravlja sa svojim stricem, da brani svoje stajalište. Na ovaj ili onaj način, ali Boris je i žrtva okrutnog morala koji vlada u gradu Kalinov.
Osobito su raznoliki likovi u Ostrovskom "Oluja sa grmljavinom": Kabanikha, Dikoy, Varvara, Tihon, Boris - svi se, kao jedan, znaju prilagoditi. Jedni potiskuju, drugi se pokoravaju. Svima im se suprotstavlja Katerina - mlada žena koja je zadržala integritet svoje naravi i snagu duha. Dakle, djelo "Gromovina" ispada vrlo dvosmislenim. Ostrovsky opravdava Katerinu njezinu slabost time što žrtvuje svoj život, ali joj daje hrabrost i predanost. Autor ne prikazuje samo poseban slučaj, već i smrt Rusije, njezinu nesposobnost da živi po starom poretku, što je dovelo do kolapsa.
Upute
Središnji likovi predstave su predstavnici dviju obitelji Kalinov. Glava prve obitelji, vlastoljubivi i licemjerni fanatik Kabanikha, tiranizira kćer Varvare, sina Tikhonovog i njegove žene Katerine. Glava druge obitelji je isti onaj dominantni i tiranin Dikoy koji "drži u šaci" svu svoju rodbinu, uključujući i nećaka Borisa koji mu je došao. Dikoy i Kabanikha su predstavnici stare generacije, koja zahtijeva poštovanje od mladih, ali osnova njihovog života je licemjerje i bijes.
Varvara i Tihon slušaju svoju majku, znajući njezinu tešku narav, kao što tihi Boris psuje pred ujakom u nadi da će mu ostaviti dio nasljedstva. No, čista Katerina odbija glumiti i biti licemjerna, u njoj se sprema bunt protiv diktature svekrve i muževe neodgovornosti. Varvara je uči pretvarati se i živjeti za svoje zadovoljstvo, ali ni Katerina kao cjelovita osoba nije sposobna pretvarati se.
Tikhon poslom odlazi od kuće, a Kabanikha javno ponižava Katerinu. Muž se ne zauzima iz straha od bijesa svoje majke. To postaje “posljednja kap” nakon koje se Katerina odlučuje pobuniti.
Varvara se potajno od svoje majke sastaje s lokalnim tipom Kudryashom. Primijetivši da se Borisu sviđa Katerina, ona organizira njihov tajni sastanak. Katerina shvaća da voli Borisa i da se ne opire svojim osjećajima. Za nju je njihov susret dašak svježeg zraka, sloboda o kojoj je toliko u Kabanikhinoj kući.
U međuvremenu, Tikhon se vraća u kuću. Katerina pati od grižnje savjesti i nemogućnosti da dalje živi sa svojim mužem. Koliko god joj Varvara savjetovala da šuti, ona nije u stanju sakriti istinu. Za vrijeme grmljavine Katerinin očaj dostiže toliku snagu da pred svim narodom priznaje svoj grijeh punici i mužu.
Nakon priznanja, Katerinin život postaje nepodnošljiv: svekrva je prokazuje, muž, iako žali, tuče po nalogu svoje majke. Osim toga, zbog prijekora svoje majke, kći Varvara bježi iz kuće s Kudryashom. Krivca skandala Borisa u Sibir šalje njegov stric Dikoy. Katerina se potajno sastaje s Borisom i traži da je povede sa sobom, no neodlučni i slabi Boris je odbija. Shvativši da nema kamo otići, Katerina juri u Volgu i umire. Tikhon se, nakon što je saznao za smrt svoje žene, prvi put pobunio protiv svoje majke, ali bilo je prekasno.
Junaci predstave, predstavnici dviju obitelji, dijele Kalinov život na "taman" i "svjetlo". Dikoy i Kabanikha preferiraju licemjerje, okrutnost, servilnost i licemjerje, a takvi likovi kao što su Tikhon, Varvara, Boris, zbog vlastite slabosti, kukavičluka i neodlučnosti, ne nalaze snage da se odupru i postanu nevoljni suučesnici i suučesnici. Samo je Katerina, zahvaljujući svom iskrenom i cjelovitom karakteru, sposobna uzdrmati svijet izgrađen na laži, nije je uzalud kritičar N. Dobrolyubov nazvao "zrakom svjetla u mračnom kraljevstvu". Sile su nejednake, a Katerina umire dok je ostala sama. Međutim, njezina pobuna ne ostaje besplodna i daje nadu za daljnje promjene, na primjer, u njezinu suprugu Tikhonu.
Pisanju drame "Gromovina" prethodila je ekspedicija po Volgi radi proučavanja života lokalnog stanovništva. Ostrovsky je u tome sudjelovao. Tako je nekoliko gradova u regiji Volga, kao što su Tver, Ostaškovo i drugi, postali prototip grada Kalinova. Promatrajući život i raspoloženje ljudi iz provincije, pisac je napravio odgovarajuće zapise u svom dnevniku. Na temelju prikupljenih činjenica Ostrovsky će uskoro kreirati predstavu "Grom".
Dugo je vremena postojala teorija da je radnja od početka do kraja posuđena iz stvarnog života. Godine 1859. žena je rano ujutro izašla iz kuće, a nakon nekog vremena pronađena je utopljena u rijeci. Ubijena je mještanka Aleksandra Klykova. Kao rezultat istrage, postalo je poznato da je situacija u obitelji Klykov nezdrava, svekrva se rugala ženi, a slabovoljni muž nije mogao ništa učiniti. Djevojka se zaljubila u drugu osobu, što je bio katalizator tako tužnog ishoda.
Zanimljivo je da je kostromski istraživač pronašao mnogo točnih podudarnosti u tekstu Grmljavine iu slučaju pokojne žene. Obje su se djevojke rano udale, obje su morale trpjeti maltretiranje svekrve, niti jedna obitelj nije imala djece. Osim toga, u predstavi se Katerina zaljubljuje u Borisa, a u isto vrijeme Alexandra ima vezu sa strane.
Početkom 20. stoljeća ova teorija je opovrgnuta zbog usporedbe vremenskih intervala. Konkretno, priča o Kostromi dogodila se u studenom, au listopadu, odnosno mjesec dana ranije, Ostrovsky je predstavio predstavu za objavljivanje. Stoga se ne može tvrditi da je djelo odraz tužnih događaja u Kostromi. Može se pretpostaviti da je Ostrovsky, putujući Volgom, pokazao veliku mudrost i zapažanje, predviđajući daljnji razvoj događaja u sudbini djevojke koja je živjela u tipičnim uvjetima tog mjesta i vremena.
Najvjerojatnije je Aleksandru mučila ista zagušljivost o kojoj se govori u djelu i koja je Katerinu stisnula kao u škripcu, ne dopuštajući joj da slobodno živi i diše. Zastarjeli, zastarjeli pogledi i principi, inertnost, odsutnost svake nade doveli su do onoga što se na kraju dogodilo. No, valja naglasiti da nije sve slično u sudbinama ovih dviju žena, jer se vjerojatno ne zna točan razlog koji je doveo do Aleksandrine smrti. Možda su to bile nekakve svakodnevne poteškoće, a ne duboka osobna iskustva i proturječnosti koje su mučile glavnog lika predstave.
Još jedan navodni prototip Katerine Kabanove je kazališna glumica Lyubov Kositskaya. Ona je kasnije dobila ulogu Katerine.
Nekoliko zanimljivih kompozicija
- Kompozicija Tamare u priči Yam Kuprin
Tamarino pravo ime je Lukeria. Prilično je lijepa s crvenom kosom i očima "tamno zlata". Vrlo je skromna, ima miran karakter.
- Ideja, bit i smisao romana Ljermontova Heroj našeg vremena
Roman "Junak našeg vremena" Lermontov je napisao sredinom devetnaestog stoljeća, međutim radnje su prenesene na početak stoljeća. Godinama kasnije, čitatelj vidi slična razmišljanja u poznatim knjigama takvih pisaca.
- Kompozicija Opis lopte (priča Poslije Tolstojeve bala)
Život je jako smiješna stvar. Koliko se samo zanimljivih stvari događa čovjeku. Svaki dan čovjek radi ono što svijet oko njega prepoznaje: zaljubljuje se, upoznaje druge ljude, razočarava se u njih ili povezuje svoj život s njima
Policajac je vrlo teška profesija. Biti policajac je poziv, jer čovjek mora imati hrabrost, poštenje i dobru logiku. Svi policajci imaju dobru fizičku spremu, čak i kada primaju ljude na obuku, testirani su.
Ljubav je najjači osjećaj koji čovjek može doživjeti. Višestruko je i svako od ovih lica ima svoju boju. Varaju se oni koji misle da je boja ljubavi crvena. Crvena je jedna od nijansi ljubavi
Ostrovsky nije napisao "Gromu" ... Volga je napisala "Gromu".
S. A. Jurijev
Aleksandar Nikolajevič Ostrovski bio je jedan od najvećih kulturnih ličnosti 19. stoljeća. Njegovo djelo će zauvijek ostati u povijesti književnosti, a teško je precijeniti doprinos razvoju ruskog kazališta. Pisac je napravio neke promjene u produkciji drama: pozornost više ne bi trebala biti usmjerena samo na jedan lik; uvodi se četvrta scena, koja odvaja publiku od glumaca, kako bi se naglasila konvencionalnost onoga što se događa; prikazuje obične ljude i standardne svakodnevne situacije. Posljednji stav najtočnije je odražavao bit realističke metode, koje se Ostrovsky pridržavao. Njegov književni rad započeo je sredinom 1840-ih. Napisane su "Naši ljudi - na broju", "Obiteljske slike", "Siromaštvo nije porok" i druge predstave. U drami "Gromovina" priča o stvaranju nije ograničena na rad na tekstu i propisivanje razgovora među likovima.
Povijest nastanka drame Ostrovskog "Gromovina" počinje u ljeto 1859., a završava nekoliko mjeseci kasnije, početkom listopada. Poznato je da je tome prethodilo putovanje Volgom. Organizirana je etnografska ekspedicija pod pokroviteljstvom Ministarstva pomorstva radi proučavanja običaja i običaja autohtonog stanovništva Rusije. U tome je sudjelovao i Ostrovsky.
Prototipovi grada Kalinova bili su mnogi gradovi na Volgi, koji su u isto vrijeme bili slični jedni drugima, ali su imali nešto jedinstveno: Tver, Torzhok, Ostaškovo i mnogi drugi. Ostrovsky je, kao iskusan istraživač, sva svoja zapažanja o životu ruske provincije i likovima ljudi zabilježio u svoj dnevnik. Na temelju tih zapisa kasnije su nastali likovi "Gromova".
Dugo je vremena postojala hipoteza da je radnja "Gromove" potpuno posuđena iz stvarnog života. Godine 1859., naime u to vrijeme kada je drama napisana, stanovnica Kostrome je rano ujutro otišla od kuće, a kasnije je njezino tijelo pronađeno u Volgi. Žrtva je bila djevojka po imenu Aleksandra Klykova. tijekom istrage se pokazalo da je situacija u obitelji Klykov prilično napeta. Svekrva je djevojčicu stalno maltretirala, a muž bez kralježnice nikako nije mogao utjecati na situaciju. Katalizator za ovaj ishod bio je ljubavni odnos između Alexandre i poštara.
Ova je pretpostavka duboko ukorijenjena u svijesti ljudi. Sigurno bi u suvremenom svijetu na tom mjestu već bile položene turističke rute. U Kostromi je Grmljavina objavljena kao zasebna knjiga, tijekom produkcije glumci su pokušavali nalikovati Klykovima, a mještani su čak pokazali i mjesto s kojeg se navodno bacila Alexandra-Katerina. Kostromski etnograf Vinogradov, na kojeg se poziva poznati književni istraživač S. Yu. Lebedev, pronašao je mnoge doslovne podudarnosti u tekstu drame i u „Kostromskoj aferi“. I Aleksandar i Katerina rano su se vjenčali. Aleksandra je imala jedva 16 godina. Katerina je imala 19 godina.
Obje djevojke morale su trpjeti nezadovoljstvo i despotizam svojih svekrva. Alexandra Klykova morala je obaviti sve prljave kućanske poslove. Ni Klykovi ni Kabanovi nisu imali djece. Niz "slučajnosti tu ne prestaje". Istraga je znala da je Aleksandra imala vezu s drugom osobom, djelatnicom pošte. U predstavi Oluja Katerina se zaljubljuje u Borisa. Zato se dugo vremena vjerovalo da je "Grunja" ništa drugo do zgoda iz života koja se ogleda u predstavi.
Međutim, početkom dvadesetog stoljeća mit nastao oko ovog incidenta razbijen je usporedbom datuma. Dakle, incident u Kostromi dogodio se u studenom, a mjesec dana ranije, 14. listopada, Ostrovsky je predstavu odnio za objavljivanje. Dakle, pisac ni na koji način nije mogao na stranicama reflektirati ono što se u stvarnosti još nije dogodilo. No kreativna povijest "Groze" od toga ne postaje manje zanimljiva. Može se pretpostaviti da je Ostrovsky, kao inteligentna osoba, mogao predvidjeti kako će se sudbina djevojke razvijati u tipičnim uvjetima tog vremena. Sasvim je moguće da je Aleksandru, kao i Katerinu, mučila zagušljivost koja se spominje u predstavi. Stari poredak koji nadživljava sebe i apsolutna inertnost i beznađe sadašnje situacije. Međutim, ne biste trebali u potpunosti povezivati Alexandru s Katerinom. Sasvim je moguće da su u slučaju Klykove razlozi smrti djevojke bile samo svakodnevne poteškoće, a ne duboki osobni sukob, kao u Katerini Kabanovoj.
Najstvarniji prototip Katerine može se nazvati kazališnom glumicom Lyubov Pavlovna Kositskaya, koja je kasnije igrala ovu ulogu. Ostrovsky je, kao i Kositskaya, imao svoju obitelj, ta je okolnost spriječila daljnji razvoj odnosa između dramatičara i glumice. Kositskaya je porijeklom iz regije Volga, ali je sa 16 godina pobjegla od kuće u potrazi za boljim životom. San Katerine, prema svjedočenju biografa Ostrovskog, nije bio ništa drugo nego zabilježeni san Lyubov Kositskaya. Osim toga, Lyubov Kositskaya bila je iznimno osjetljiva na vjeru i crkve. U jednoj od epizoda Katerina kaže sljedeće riječi:
“… Do smrti sam volio ići u crkvu! Tačnije, išao sam u raj, i ne vidim nikoga, i ne sjećam se vremena, i ne čujem kad je služba gotova... Znate, po sunčanom danu takva svjetlost kolona dolazi sa kupole, a u ovom stupu je dim kao oblaci, a vidim, nekada je bilo kao da anđeli lete i pjevaju u ovom stupu."
Povijest Ostrovskog drame "Grum" zabavna je na svoj način: postoje i legende i osobna drama. Praizvedba "Gromovine" održana je 16. studenog 1859. na pozornici kazališta Malog.
Test proizvoda
