Как да нарисувате плод нат. Курс за рисуване с цветни моливи




Няма абсолютно нищо сложно в използването на пастели. По много начини ще ви трябват същите умения, описани подробно в статия, посветена на чертежа на Apple. Като цяло все още животът - и остава един от най-любимите жанрове на класически визуални изкуства. Все още животът е създаването на различни обекти в един състав, който просто се среща с очите ви. Всичко това остава след това - хармонично ги подреждайте един до друг.

Но все още животът, който ще се научим да нарисуваме този урок с пастели. Както можете да видите, пастел е забележителен инструмент, с който можете да постигнете импресионистични изображения.

Пастел винаги е бил известен с цвят ярък и много наситен, толкова много художници я плащат специално внимание. С използването на пастели, можете да постигнете голямо разнообразие от ефекти, като полагането на цветове по слоеве, влизате в картината на ярки удари или смесване на цветовата гама с пръсти, което прави възможно постигането на матов тон.

Пастел може да бъде закупен като обикновен плитък или молив. Пастел се случва различна скованост. В този случай се използва меко разнообразие от пастели, за да се създаде този все още живот. Като фон се прилага жълт цвят, към който се прилагат всички други цветове към чертежа на плодове. Хартията също съответства на тона на цялостния състав. С помощта на остър връх на пастели се правят контурите на плодовете, които след това се боядисват с плоска част от пастели.

Нека видим какво трябва да създадем този все още живота.

  • Специален хартиен лист за пастел, хартиена сива или бежова хартия
  • Креда черен пастел твърд тип или пастелен моливДа се \u200b\u200bизострят. Ще е необходимо да се създадат контури.
  • 12 Woes на пастели от мек тип.

Така че, продължете с извличането на живота.

Създайте контур

На първо място, трябва внимателно да проучите как се намират плодовете и разберат техните очертания, как те се комбинират помежду си. След това вземете твърдата пастел в черно и светлинни удари, които очертават състава. Нека ударите са светли и не силни, защото това е просто скица, той не е задължен да бъде напълно точен.

Добавете фон тон

Вземете пастелния лимон жълт и започнете да го прилагате от страната на фона на всички плодове от топли цветове. В нашия случай това е оранжево оранжево, червена ябълка, както и банан и круша от жълто. Но гроздето все още не се докосва. Препоръчително е да не надхвърляте контура и да не засягат тези зони, които ще бъдат след като се прилагат акцентите. Използвайки върха на пастелите, създайте по-ясни жълти линии. Те ви позволяват да покажете дъното на банан, както и крак.

След като контурите са посочени и се прилага цветът на фона, е време да се премести основни цветове и отблясъци. За да определите границите на плода, трябва да използвате не само плоската страна, но и остър връх на пастелите.

Orange придобива форма

С помощта на оранжеви пастели вътре в оранжевото, има няколко къси линии във формата на сърп. Тези линии трябва да повторят очертанията на оранжевото. Можете да правите линии като остър край на пастелите и неговата плоска страна. Обикновено, оранжев цвят хармонично смесени със светлина топли цветовеТолкова оранжево ще осигури частично затваряне на лимонов жълт фон.

Зелени удари за банан и круши

Сега отново ще се нуждаем от остър връх и страничната страна на пастелите, които имат зелен цвят (цвят хаки). С него е необходимо да се добави зелен нюанс за круша и банан. В същото време внимателно плъзнете сложните линии, които трябва да посочат изпъкналата част от крушите в долната си площ и всъщност, краката на банана.

Добавете светлинен тон

За да осигурим чертеж на ябълка, ще се нуждаем от пастелно светло червено. Средната част на ябълката трябва да бъде боядисана с еднакви удари, които трябва да се повторят за лявата страна на ябълката. След това, използвайки остър връх, е необходимо да се укрепи цветът в зоната, разположен около вдлъбнатината с ножа, и след това по-изрично да се избере феталният контур.

Отиди до грозде

С помощта на макаронени изделия череша-червените ние рисуваме грозде. С помощта на къси плодове е необходимо да се рисуват плодовете по такъв начин, че инсултите са под формата на плодове. Не забравяйте да оставите празно място за бъдещи отблясъци.

Върнете се в ябълката и оранжевата

Вземете отново черешовата пастел и се обърнете към областите на ябълката, която вече е затворена със светло червено. Сега с тесни удари е необходимо да се подчертае формата на една ябълка, без да се засяга средното му лявата област. След това приемаме ярко оранжево пастел и излюпвайки оранжевото. Когато се излюпвате, опитайте също да повторите формата на портокал.

Прилагаме се върху ябълката тъмни тонове

С помощта на остър връх на тъмно пурпурен пастел, трябва да се подчертае феталният контур, както и вдлъбнатината, в която се намира котлетите. Чрез страната на пастелите трябва да направите по-тъмно червено петно, което се намира точно в центъра на ябълката.

Гроздето получи форма

Ние прехвърляме вниманието си към гроздето. Чрез пастели от тъмно лилаво, трябва да рисувате вътрешността на всяко грозде, което трябва да направите малки и енергични инсулти. В същото време трябва да подчертаем формата на плодове. Разбира се, ние не забравяме да не оставяме боядисани зони, предназначени за акценти.

Добавяме тъмни тонове

С помощта на жълт охра, маркирайте най-тъмните зони на круша и банана. В същото време най-плътните линии трябва да преминат, където от гроздето е малка сянка върху круша. За да се разграничи формата на гроздето, външната граница на плодовете трябва да бъде заобиколена с остър връх на черни пастели.

Отблясъци за грозде

Сега приемаме бяло пастелно и лесно затваряме всички области на грозде, което все още остава бяло. В същото време някои отблясъци трябва да бъдат направени по-ясни. Така че отблясъците бяха правилно подредени, няма да се намесват отново в крайния резултат, показан в началото на тази статия.

Укрепване на отблясъците

С отблясъци все още не сме приключили. На портокал трябва да подчертаете яркото петно \u200b\u200bна цвета на хаки и да създадете бял поглед върху него. Тогава белият блясък трябва да се правят на останалите плодове, за които ще отнеме плоската страна на пастелите. С помощта на острия край на пастела на бяло, е необходимо да се направят редица скосени линии в изпускателната тръба с котлети от ябълката, и след това да се премине през черен и кафяв пастел. С помощта на един и същ цвят трябва да прекъснете границите на ябълката и да направите лек люк от светлокафяви петна, които трябва да са малко по-тъмни. Сега внимателно, пръст върха, превъртете отблясъците върху гроздето.

Пълна работа с оранжево

Време е да разбера оранжевото. Чрез плоска страна на пастела, трябва да добавите няколко светлинни червени удара на портокал, което не само ще подчертае формата, но и контурът на плода. Нанесете такива удари лесно, след което червеният пастел трябва да бъде изтеглен от пръст.

Добавете фон и сянка

С помощта на бели пастели добавете няколко линии около още вертикала на живота и хоризонтално. Излюпването не трябва да засяга само областите, които са разположени вдясно на круша и отляво на оранжевото, защото нарисуваме сянката.

За да направите сянка, върхът на пастелите в черно трябва да направи малки удари около гроздето, подобрявайки се сянката от тях. След това, с плоска страна, добавете малка сянка и превъртете през нея с пръста си по такъв начин, че да се засили гладко с бял фон.

Готов на живот

Е, това направихме. Обърнете внимание на някои елементи на готовия модел.

НО) Многослоен цвят. Пастел ви позволява да прилагате няколко слоя без никакви проблеми. В този случай светлинен тон действа като основен, а върху него се прилагат тъмни тонове, което дава възможност за постигане на ефекта на обема.

Б) Единна страна. Бели цветни фонове форми плодове боядисани в ярки цветове.

В) Замъглена сянка. Поради факта, че сянката на плодовете гладко отива в бял фон, той изглежда по-естествено.

Както можете да видите, при изтеглянето на живота няма нищо сложно, а пастелът е невероятен инструмент, с който е наистина приятен за работа.

Все още живот - Отличен избор за изучаване на основите на рисуване и боядисване. Има няколко важни правилаКой ще ви подкани как да нарисувате все още живот. Тези правила са прости и доста изпълнени, но има малко, където пишат за тях или казват. Опитни артисти Използвайте тези правила интуитивно. Newbies - предполагам и се радват в добре създадена картина, или обратно - опит поради неуспешен опит в създаването на прост парцел.

Следните съвети ще ви помогнат да създадете различни хармонични все още живота, на практика във всякаква техника и да избегнете досадни грешки.

Как да нарисувате все по-живи правила за начинаещи

Естествено, все още животът са най-различни, носят различни цели и ги изпълняват най-много различни стилове. Днес ще говорим за основните правила на образ на неодушевни предмети върху платно или хартия.

За да създадете хармонична картина, трябва да знаете поне основите на състава и цвета.

Как да нарисувате стъкло: Как да направите стъклена ваза

Какво да правим начинаещ, който иска да създаде нещо красиво сега със собствените си ръце сега? Доставка за четене на книги за боядисване и рисуване?

Ще бъдете достатъчно, за да знаете няколко важни правила, за да избегнете грешки и да получите отличен резултат.

Местоположение на артикулите

По-красиво, хармонично и интересно, все още все още изглеждат в живота:


  • Добре и комбинирайте тези два вида местоположение: припокриване и разстояние.

Примери за местоположение на обекти

Всички елементи се припокриват помежду си или се намират на разстояние от другата.

Векторна илюстрация. Тук всички обекти се пресичат, налагат или се намират на високото разстояние.

Скучно и не износено местоположение на артикулите

Дори правоъгълниците могат да бъдат намерени интересни.

Състав с правоъгълници

Когато имате по един елемент след друг, припокрийте го, като по този начин създавате определена дълбочина в работата си. От него още формуляри Ще се пресича - още толкова по-дълбоки и обемни "ще изглеждат все още живота ви.

Пространство

Ако рисувате само една ваза с цветя и не изглежда нищо за припокриване, помислете!

  • Може би някакъв лист падна пред вазата, а може би цветето може да предизвика салфетка или покривка за маса, но може да разпръсне плодове на масата.

Например, работата на Александър Сергеева:

На предните листа и цвете. Тези, на пръв поглед, незначителни елементи, погледнете зрителя от самия преден план на плана, първо до падналото цвете, след това до чаша с ваза, създавайки пространство, което прави работата по-интересна.

Collorystrist.

При създаването на все още животът е важно просто да не прекалявате количеството използвани цветове.

Правило 2-3 цвята

Изберете 2-3 основни цветове, можете спокойно да използвате вашите нюанси близо до тях и да не се тревожите за факта, че ще имате проблеми с цвета. Обикновено използвам 2 основни цветове - и малко най-малките допълнителни бои.

Примери за цветови решения

Тук използвах само жълто-оранжеви (топли) и сини (студени) нюанси. Зелено допълнително.

"Ботуши" Ван Гог. Тук доминират два цвята.

Той очевидно доминира в зелено и бяло, допълва работата на размазането на синьо и розово.

Натюрморт с риба. Основни червени кафяви нюанси (топло) и синьо (студено).

Правилото за 2-3 цветове не винаги може да направи. Честите герои на все още живота - цветя или плодове са с различни цветове и нюанси. В такива случаи си струва да се използват следните съвети: Картината не трябва да бъде всички цветове еднакво

Цветово съотношение

Дори и в пъстра снимка има един или два доминиращи цвята.

Например, ако имате букет, има цветя от червени, сини, бели и жълти цветя и плюс повече зелени зеленина. Някои цветя и цветове трябва да надделеят, други ще бъдат в малцинството.

Ето примери:

Живопис А. Сергеева. В букета преобладават бели и червени цветя. Синьо, зелено, жълто - допълнително.

Натюрморт Винсънт Ван Гог. Червените макове доминират.

Ние подчертаваме основното нещо

Да имаш определена идея, рисуваш все още живот от природата или в изгледа (от главата) трябва:

  • разпределете това в този сюр най-важното е, че темата доминира?

Това правило не винаги се използва, но от приложението ви ще спечелите само.

Задайте си въпрос: каква тема бихте искали да запазите фокуса, вниманието на зрителя?

Основният елемент трябва да разпредели нещо: форма, размер, цвят, позиция по отношение на останалото.

Работа А. Сергеева. "Главните" цветя се определят безразсъдно.

Все още на етапа на очертанията, когато погледнете скицата, трябва да определите точно - какво е най-важното в работата ви?

  • Ако интуитивно да се определи Основното нещо е отлично.
  • Ако погледнете минава от един към друг, не знаейки какво да се придържате - Така че трябва все още да работите върху състава си. Нещо за намаляване или Увеличете, завъртете, пренаредете и т.н. Изберете, че сте по-подходящи.

Вероятно много ще имат въпрос: И ако нарисувам една ваза с цветя?

Тук това правило не трябва да се прилага? В края на краищата имаме най-важната и основна от нашата героиня "Ваза с цветя"?

И тук ви трябва и напълно възможно това правило да кандидатствате.

Букетата на цветята винаги е основното цвете.

Ако това е букет от различни цветя, си струва да се подчертае малка група Цветове, които са най-успешни Лигавили най-много изрично гледайте на зрителя, различава се в разцвет, размер или формуляр.

Част от най-популярната техника сред художниците на модерността. Лекотата и гладкостта на цветовете, вниманието към детайлите са основните правила за работа с акварел. Все още животът акварел - сложен, но интересна работакоето може да бъде отлична декорация на дома.

Какво е все още животът?

Все още животът е образ на група обекти, написани от бои. Можете да изтеглите все още живот от всякакъв характер. Тя може да бъде разнообразие от продукти: храна, части от облекло, интериор, ястия или растения. Като жанр на все още живот се появи в четиринадесети век и остава популярен сред художниците до днес. СЪЩОТО известни художнициКой знаеше, че реалистично изобразяват все още живота, са холандците, италианците и французите. Според техните снимки е възможно да се изучава играта на светлината и сенките върху темите, разнообразието на техните нюанси и ефекти от околната среда.

Процесът на писане на боядисване на акварел е много отговорен и усърден. Всяка мазка създава нов елемент и е почти невъзможно да го припокрива заради полупрозрачната боя. Ето защо все още трябва да се направи внимателно живота на акварел, като се избягва най-малките грешки.

Ако си спомняте всички правила за работа с акварел, можете да постигнете неочаквани и невероятни резултати.

Как да започнете акварелт все още живот?

Рисуването на всеки все още започва с настройка. Обикновено, когато се определят все още живот като цветен или монофен фон за елементи, се използват Drapets (тъкани).

Правилният състав е залог на незабравима и впечатляваща картина. Достатъчно е да се изберат няколко елемента, различни по размер. Ако елементите са еднакви - е необходимо да се позиционират всеки от тях или по-нататък. Така създава "планът" на картините.

Контекст за все още животът е по-добре да се избере контраст, например, ако трябва да нарисувате зелени ябълки, тя ще отговаря на червената или синята драперия.

Най-добрият вариант за начинаещи е все още живот с плодове. Акварелът лесно преминава формата и цвета на елементите - поради светлина и сянка.

Обикновено, все още животи се извършват от гваш, акварел, акрил или масло. Натюрмортът все още е един от най-сложните и най-красиви техники. При рисуване на този материал е важно да се запази цвета на хартията, като се прилагат само най-важните линии и цветове на елементите.

Как да извършите снимка в цвят?

Леки, почти въздушни удари, смесени с вода, създайте красива акварелна боядисване. Все още не забравяйте да изпълнявате с гъста добре абсорбираща хартия груба повърхност. Четките също трябва да бъдат специални: протеинът и високоговорителите са най-подходящи за акварел. Има достатъчно сред четките със средни и малки размери. Също така в рисуване, не забравяйте да използвате вода и палитра за смесване на различни нюанси.

Необходимо е да започнете всеки живот с очертание на предмети и тяхното изграждане. Важно е да "намерете" елемент правилно на листа, тогава целият състав ще изглежда привлекателен и в цветовата версия.

Извършването на все още живота с акварел, трябва да бъде боя със слоеве. Препоръчително е да започнете с фона: плавно нанесете средна четка с различни нюанси на горния и долния половин лист, без да се припокриват плодове. Не трябва да приемате твърде много боя на четката: боядисване на акварел е техниката на максимално смесване с вода.

Следващата стъпка е образа на цветове и нюанси върху равнината на самите плодове.


Как да завършим все още живота?

Когато всички плодове и околностите им са изтеглени, определете източника на светлина, маркирайте осветените и сянката на елементите. бял цвят Хартията може да се използва като светлина.

Преди да завършите снимката, е необходимо да проверите всички сенки от елементите и върху елементите (ако има такива). Ако съставът изглежда беззаконно - добавете още тъмни нюанси от частта на сянка на всеки субект. Добър ефект се създава по време на потъмването на ъглите на модела чрез гладки петна.

Детайли за плодове, изтеглени в края тънка четка. За да направите частите да не се размазват, използвайте по-малко вода.

Ако искате да постигнете максимална яснота - на някои места картината може да се използва от дръжката, като направите контура под формата на темата или нейните детайли.

Рисунката може да се превърне в очарователна професия, която ще помогне за по-добри трансфер на цветове и форми на околния свят. Все още животът акварел - тънък и усъвършенствано изкуствоКоето, въпреки това, е достъпно за всички.

1 Фиг.Така че, на този майсторски клас ще промените отношението към цветните моливи изобщо! Цветните моливи са много лесен за употреба материал, защото на ваше разположение може да има много голям брой нюанси, включително тези, които ще се появят чрез покриване на цветовете един на друг. Но използвайки моливи, трябва да знаете техните характеристики, например, не поставяйте натиск върху молива в началото на работата, в противен случай те няма да изтрият и не пресичат другия цвят. С този материал е необходимо да се използва принципът - от светлина до тъмно. Но първо, нека да получим все още живот. Да започнем с хоризонталната линия. След това с линия геометрични фигури Обърнете внимание на приблизителната форма на нашите състави на състава. Да започнем с ястия.

2 Фиг. Ти си страхотен! И сега е важно за нас да построим ястие под плода на правилната форма. Ние намираме централната ос, тя трябва да бъде права и гладка, върху нея да намерим точка на нивото на очакваната шия на чинията и да прекараме хоризонталната линия през точката, същото се прави в дъното на краката на чиния. Много добре! Ние приемаме владетел и измерваме равни части от оста хоризонтално. Правим елипси и свързваме линии. Вижте снимката. Измиваме спомагателните линии и захранваме ястието.

3 Фиг. Намерете посоката на използваните плодове, докато диагоналната ос и уточнете формите и частите на ябълката, крушите и сливите. И гроздето започва да рисува с четката, след като е във форма, добавете овално грозде отгоре надолу, някои от тях идват за реализъм. Вземете опашки.

4 Фиг.Преди да пристъпите към работа с цвят, ще ви напомня да не оцветявате и трябва да носите баркод, да не рисувате! На този етап е необходимо да се окаже натиск върху моливите. Необходимо е да се инсултира само под формата на темата. Ние приемаме моливи и прилагаме основните нюанси на обектите, погледнете чертежа.

5 Фиг. На този етап трябва да добавите плътност неподвижни обекти, като направите нови нюанси. Вашият баркод сега е по-важен, тъй като е важно да се направи все по-реалистичен живот. Необходимо е да се задълбочат сенките, като се използва синьо, лилаво, зелено и кафяв цвят. Покажете падащата сянка от елементите и бюрото с удари. Работа над детайлите.

Все още жизненият молив изглежда много красив и ще може да украси почти всеки интериор. Разберете как да нарисувате все още живота, като цяло, не е абсолютно трудно. За това, преди всичко, си струва да се запознаете с творбите известни художницикойто обичаше да нарисува разнообразие от все още живота. Например, на реколта картини, не само вази, букети и разнообразие от плодове и зеленчуци, но и за игра, има различни кулинарни размери и красиви ястия.
Преди да изтеглите живота си, си струва да се подготвим:
1. Многоцветни моливи в комплекта;
2. Молив. Той е напълно подходящ както за перфектно заточен прост и механичен молив;
3. Еластична лента (Klyackka е подходяща и);
4. лист хартия;
5. Лианер. Препоръчително е да се използва черен лайнер.


Разгледайте как да нарисувате все още живота с молив ще бъде много по-лесно, ако разделим целия процес на няколко етапа:
1. Начертайте линията, като по този начин обозначавате ръба на таблицата. Лекият люк определя контурите на всички елементи, които ще бъдат все още живот. В този случай, все още животът ще се състои от ваза с цветя, луковици, краставици и ябълки. По същество, все още животът, разбира се, може да се състои от почти всички неживи предмети;
2. Начертайте ваза. Схематично изобразяват три маргаритки, както и стъбла и листа от растения;
3. Начертайте лайка, както и стъбла и листа;
4. Начертайте останалите обекти - краставица, крушка и ябълка;
5. Сега разбрахте как да нарисувате табуретка с моливи. Но това по-късно картината изглежда красива и ярка, тя трябва да бъде боядисана. Първо, очертайте все още живота с лайнер;
6. Отстранете следите на молива;
7. Жълт и нежен кафяв молив боя в средата на маргаритките. Ленталите на тези цветя са малко в синьо оттенък. Зеленият молив боя на стъблата и листата;
8. С жълти и сини тонове, оцветете вазата;
9. Моливи, принадлежащи към кафяво цвят гама, стиснете крушката;