Gregory Spector Biografija. Grigory Spektor
A Grigorij Spektor rođen je 1926. godine u Tbilisiju, koji se tada još zvao Tiflis. U Gruziji je budući kazališni redatelj napravio prve korake na cesti Melpomene.
Sputnik je razgovarao s Grigorijom Vladimirovičem o gruzijskom kazalištu. No, razgovor smo započeli obljetničkom izvedbom u Moskovskom komornom glazbenom kazalištu. B. A. Pokrovsky. Predstava na glazbu Igora Stravinskog zove se "Avanture grablja". Scena je velikih razmjera, složene scenografije i teških vokalnih dijelova. "Avanture ..." toliko su energični da je teško povjerovati da je redatelj izvedbe promijenio desetu.
- Što su vam drage "The Rake's Adventures"? Ovo nije prvi put da ih utjelovljujete na sceni.
- "Avanture grablje" jedno je od remek-djela Borisa Pokrovskog. Predstavu je postavio 1978. u bliskoj suradnji s umjetnikom Iosifom Sumbatashvilijem. Sumbatashvili se pak oslonio na gravure Williama Hogartha, engleskog umjetnika koji je izradio seriju slika "The Rake's Progress". Sumbatašvili je na ideju likova koji izlaze na pozornicu došao sa slikovitih slika.
Lev Ryzhkov
Od samog početka radio sam s Borisom Aleksandrovičem na ovom nastupu kao njegov asistent. Orkestrom je na premijeri ravnao Gennady Rozhdestvensky. Predstava je postupno izblijedjela s pozornice oko 1984. godine. No s obzirom na činjenicu da je to bilo jedno od remek-djela Borisa Aleksandroviča Pokrovskog, javila se ideja da ga se obnovi u okviru festivala Borisa Pokrovskog koji se sada održava u Moskvi. Okrenuli su se prema meni.
S velikom sam radošću radio na ovoj izvedbi. Sačuvali smo cjelokupnu proizvodnju do najsitnijih detalja. Ali ipak se nešto moralo promijeniti - jer doba donosi svoje zahtjeve. Vjerojatno sam dao sjajnu dinamiku scenama mase. Novi izvođači unijeli su pojedinačne značajke u slike. Općenito, jako smo se trudili. Naš je zadatak bio vrlo precizno sačuvati crtež izvedbe i rješenje slika Borisa Pokrovskog.
- Ali krenimo na brzinu na dan vaše obljetnice. Recite nam nešto o Gruziji iz vašeg djetinjstva ..
- Gruzija mog djetinjstva bila je nevjerojatna zemlja. I dalje je zadržala sve značajke patrijarhalnog društva. A Tiflis je bio multinacionalni grad. Postojala su četiri nacionalna kazališta. Dva gruzijska, armenska, ruska kazališta nazvana po Gribojedovu, u kojima sam slučajno radio. Tu je bilo i azerbejdžansko kazalište, poluaktivno.
Živjela sam u središtu grada, u ulici Griboyedovskaya. Ova ulica prolazi paralelno s avenijom Rustaveli, koja se u to vrijeme zvala Avenija Golovinski. Živio sam pet minuta hoda od Opere i kazališta Rustaveli. Otišao sam u Kuću pionira, koja se nalazila u palači guvernera Kavkaza Vorontsov-Daškove. Prvo je bilo Vijeće narodnih povjerenika. Ali Vijeće narodnih povjerenika je otišlo, a prostorije su dane djeci.
Jako smo voljeli svoja kazališta, jer su melodije - i gruzijska i ruska - bile zaista zanimljive i jake. Štoviše, u kazalištima su organizirali krugove ljubitelja kazališta. A čak smo i sudjelovali u nekim predstavama gdje su bila potrebna djeca.
Nasuprot moje kuće nalazio se klub Dzerzhinsky. Tamo sam se bavio boksom, otišao u knjižnicu i na kraju u dramski studio. A imali smo i "azijski plesni klub". Proučavali smo gruzijski, armenski, azerbejdžanski, abhazijski, adžaranski ples. Tu je bio i dramski klub.
1937. godine, kada se obilježavala stota obljetnica Puškinove smrti, imali smo dječju predstavu "Puškin u Mihajlovskom". I glumio sam Puškina. Bila sam vrlo slična!
- Jesi li bila kovrčava?
- Svakako! Bila sam jako kovrčava! Kasnije, kada sam postao student GITIS-a, na audiciji sam bio za ulogu Puškina u filmu "Glinka". Od devetnaest podnositelja zahtjeva, odobren sam jer sam jedina imala plave oči. Ispada da je i Puškin bio plavooki.
- Što misliš!
- Da! Postoje takve informacije! Ali nisam bio odobren na samom vrhu, jer je Iosif Vissarionovich naredio Aleinikovu da glumi Puškina.
- Je li u vašoj obitelji bilo kazalištaraca?
- Suprug moje tetke bio je popularni gruzijski skladatelj Viktor Dolidze. U to je vrijeme oživljavao svoju operu Keto i Kote. Išao sam na sve probe. Bila sam ludo zaljubljena u ovu mješavinu gruzijske nacionalne melodije s talijanskim opernim oblicima. I ponosan sam što sam, kad sam postao profesionalni redatelj, tri puta postavio operu "Keto i Kote". Uključujući i vrlo uspješan nastup u operi Kuibyshev - sada Samara.
Duboko se sjećam ratnog vremena. Tbilisi je bio začelje i zahvaljujući tome su nam evakuirani izvanredni umjetnici: moskovska kazališta umjetnosti Vasilij Kačalov i Mihail Tarhanov, Mihail Klimov i Varvara Massalitinova iz kazališta Maly. Tamo su stigle Ksenia Dorliak i njezina kći Nina, harfistica Ksenia Erdeli. A sastav solista-pijanista bio je jednostavno nevjerojatno jak! Prosudite sami: Prisustvovao sam koncertima Konstantina Igumnova, Leva Oborina, Samuela Feinberga, Alexandera Goldenweisera. Svi su trebali za život i održali su mnoge koncerte.
U jeku rata u časničkom domu otvoreno je kazalište operete. Kazalište nazvano po Gribojedovu uspješno je radilo. Bio je to jedan od najjačih glumaca u trupi u Sovjetskom Savezu. Kako sam onda mogao pomisliti da će doći vrijeme kada ću raditi u ovom kazalištu ...
- Sjećate li se prvog kazališta koje ste posjetili?
- Da. Sjećam se. Bio je to balet "Don Quijote", 1932. godine. Bilo mi je oko šest godina.
- U kojem ste trenutku shvatili da je kazalište vaša sudbina?
- Moram reći da sam ovo rano shvatio. 1935. godine otvoreno je kazalište Gribojedov. Još nije imao svoje prostorije, a svirali su u prostorijama časničkog doma. Bio sam tamo zbog nastupa kojeg se još uvijek sjećam. Riječ je o predstavi koja se temelji na drami Aleksandra Afinogenova "Daljina". I to je to! Odnesen zauvijek.
- Najupečatljivije figure kazališta tih godina?
- U kazalištu Rustaveli radili su divni glumci. Akaki Khorava, Akaki Vasadze, Mihail Gelovani otac je mog prijatelja, ravnatelja Boljšoj teatra Georgija Gelovanija.
Na žalost, kada je Mihail Georgievič počeo igrati imidž vođe naroda Staljina, nagazio je grlu vlastitom talentu, jer nije dobio ništa osim ove uloge. I sjećam se njegovih izvedbi, u kojima je igrao briljantne komične uloge. Konkretno, u kazalištu Rustaveli održana je prekrasna predstava pod nazivom "Suleli". To znači "budala". I cijela je izvedba prošla uz ovacije i smijeh publike.
Najjača trupa bila je i u kazalištu Gribojedov. Sjećam se dobro, na godišnjicu Puškina bila je predstava "Mozart i Salieri", gdje je Salierija glumio predivni glumac Anatolij Smiranin (u filmu "Čovjek vodozemac" glumio je Gutierreova oca). I opet, nisam mogao zamisliti da će doći vrijeme kada će igrati jednu od glavnih uloga u mojoj produkciji u kazalištu Griboyedov.
Koliko znam, u Gruziji vašeg djetinjstva nisu bili samo umjetnici i glazbenici. Bilo je i divnih pjesnika: Tizijan i Galaktion Tabidze, Paolo Yashvili. Jeste li se s njima ukrstili?
- Moram reći da se Tbilisi odlikovao visokom razinom umjetničke inteligencije. Slučajno sam bio u obitelji pjesnika Georgija Tsagarelija. Bio je očuh mog prijatelja. A često su bili pjesnici toga doba, vrlo nadareni ljudi. Na primjer, Galaktion Tabidze, Paolo Yashvili. Drugi Tabidze je Tizijan. Tako sam još bio dječak, doslovno stisnut u kut, slušao njihove argumente, rasprave dok su čitali poeziju.
Fotografija iz arhive Grigorija Spektora
Kao dijete shvatio sam da se dogodila vrlo velika nesreća, kada su, doslovno za nekoliko dana, nestali i preminuli Tizijan Tabidze, Paolo Jašvili i ljudi koji su bili jako poštovani prema meni - glavni direktor kazališta Rustaveli Sandro Akhmeteli i glavni dirigent opere Jevgenij Mikeladze.
- Imali ste 11 godina 1937. godine. Jesi li bio uplašen?
- Kako ne bi bilo zastrašujuće kad smo, prvo, u mom razredu, dan za danom, saznali da su roditelji određenih učenika bili potisnuti. Jedne su večeri mama i tata palili sve što bi moglo izgledati sumnjivo. Neke knjige, neke novine, ne znam. I u četiri ujutro probudili smo se s jakim kucanjem. Svi smo se probudili, skočili. Mama i tata su se pozdravili, a on je otišao otvoriti vrata.
Otac kaže: "Tko je tamo?" Glas ispred vrata: "Moritz, otvori!" Tata kaže: "Moritz je na trećem katu." Odnesen. Moj je otac u tom trenutku posivio. Viski je postao siv. Tada su mu bile 43 godine. To su bili dani. Čudesno nošen. Doslovno čudo.
- Što ste radili kad je počeo rat?
- Otišao sam u agitacijski tim koji je nastupao u bolnicama, pohađao dramski studio, koji je režirao poznati redatelj Dmitrij Aleksidze. Ranjenima je čitao poeziju. "Čekajte me i vratit ću se. Samo jako pričekajte", "Sjećaš li se, Aljoša, cesta Smolenske regije?" Još ih se sjećam ... Igrali smo i skečeve, male predstave, antiratne i antihitlerovske.
Prvu pjesmu u svom životu napisao sam u jesen 1941. godine. Napisao sam je i pokazao ocu. I na moje iznenađenje, stavio je ovu bespomoćnu dječju pjesmu u zidne novine na svom radu u Ministarstvu financija. Ovo je bila moja prva objava u tisku, iako u zidu ...
- Čuo sam da se ni u vojsci niste udaljili daleko od kazališta.
- 1943. godine su me pozvali u službu. U to se vrijeme organizirao ansambl gruzijskih graničnih trupa, koji su, usput rečeno, imali bazu upravo nasuprot moje kuće. A ja sam 9 godina učio violinu u glazbenoj školi. Uzeli su me. Ali onda je došao novi dirigent i rekao da mu treba čisto jazz postava. "Trebam bubnjara!" A mogao sam biti i bubnjar, jer sam nekoliko godina svirao jazz. Tako sam prešao na bubanj. Putovali smo do graničara i ispostava.
Fotografija iz arhive Grigorija Spektora
Obišli smo i u Perziji. U rujnu 1941. tamo su ušle sovjetske trupe. Igrali smo za naše jedinice u Tabrizu, Isfahanu i Teheranu.
- Je li vašim roditeljima smetalo kazalište?
- Shvatili su da ću se ili baviti glazbom ili kazalištem. Uz to, u dramskom studiju igrali smo ozbiljne predstave. I "Jao od pameti" i "Figarovo vjenčanje". Roditelji su mi dali punu kartu. Moja majka Olga Aleksandrovna studirala je na konzervatoriju. U 1919.-1920. Čak je radila u Kijevu kao korepetitorica Vertinskog.
Poslije smo se sreli u Tbilisiju. Kad je stigao, naš je ansambl vježbao na istoj pozornici kluba Dzerzhinsky. Ostala sam na njegovim koncertima. Stajao je u krilima, dva metra od njega. Vidio sam njegove izražajne geste, čuo njegove intonacije, čuveni trag svjetlosti. Nevjerojatna osoba. Bio je animiran, puno je pričao.
- A nakon rata odlučili ste postati umjetnik?
- Bio sam u 9. razredu, kada je sin velikog Tarkhanova, Ivan Tarkhanov, ušao u naš razred. A kad sam 1945., nakon demobilizacije, došao u Moskvu kako bih ušao u GITIS, moj prvi posjet bio je Tarkhanovima. A Mihail Mihajlovič tada je bio umjetnički direktor GITIS-a.
- A vi ste, kad ste studirali na GITIS-u, mislili da ćete se vratiti u Tbilisi?
- Da. Prvo sam otišao u Tbilisi na scenu diplomske predstave "Iza horizonta", a u njoj su svirali dvoje umjetnika. Jedan je Anatolij Smiranin, a drugi Konstantin Mufke, koji je poznat po tome što je prvi izvođač uloge Lenjina u kinu. Štoviše, Krupskaya ga je smatrao najsličnijim Lenjinom. Imao sam i jednog vrlo dobrog glumca koji je kasnije otišao u Tovstonogov - Pavela Luspekajeva.
Fotografija iz arhive Grigorija Spektora
Scena iz predstave "Iza horizonta" Kazališta. Gribojedov
Ali kad su diplomanti raspodijeljeni, komisija je od Krasnodara dobila suzni telegram da nisu imali niti jednog ravnatelja. Jedan je umro, a drugi je dobio otkaz. Okrenuli smo se GITIS-u. A te 1951. još nije bilo puštanja glazbenih redatelja. Vodio me.
- A kakvo je sada stanje u kazalištu Gribojedov?
- Nažalost, sada je kazalište Gribojedov u užasnoj situaciji. Gubi gledatelja. Ruska javnost je vrlo mala. Nakon duge pauze 2014. bio sam u Tbilisiju. I, naravno, otišao sam u kazalište. Ne znam kako postoje. Nažalost, čistoća ruskog jezika uglavnom je izgubljena. Bojim se da to kazalište ni ne primjećuje.
- A razina izvedbi?
- Na festivalu ruskih kazališta u inozemstvu vidio sam produkciju kazališta Gribojedov po Dostojevskom. "Krotki", ako se ne varam. Postavio ih je glavni redatelj. Vrlo dobra izvedba, dva glumca. Razina glumaca je dobra. Ali što učiniti s gledateljem - nemam pojma.
Fotografija iz arhive Grigorija Spektora
- Poželimo nešto gruzijskim čitateljima?
- Ako čitamo vaše knjige, ako čitate naše, ovo je najbolji način za rješavanje svih sukoba. Jer sam siguran da među ljudima nema unutarnjih sukoba. Isti smo kakvi smo bili. Volimo i tebe, tvoju umjetnost. I na isti način, mislim da ni ruska kultura i ruska umjetnost nisu ravnodušni prema vama. Želim da ova godina bude sretna, uspješna i da bude godina daljnjeg zbližavanja naših naroda, naših ljudi.
- Hoćete li otkriti tajnu dugovječnosti?
- Nisam se pridržavao nijedne dijete. Nikad pušen. Ne pijem votku. Ako popijem, onda malo crnog vina. Veselost, optimizam. I ni dana bez posla.
Grigorij Vladimirovič Spektor (r. 19. siječnja 1926., Tiflis, Gruzija) - ruski glazbeni i kazališni kritičar, dramatičar, publicist, redatelj, učitelj RATI-GITIS-a, kolumnist časopisa Musical Life (Moskva). Zaslužni umjetnik iz Čuvaške autonomne Sovjetske Socijalističke Republike (1986). Zaslužna umjetnica Ruske Federacije (1996).
Biografija
Grigory Spektor rođen je 19. siječnja 1926. u Tiflisu (danas Tbilisi, Gruzija). Njegova mladost i kazališni razvoj pali su u godinama Velikog domovinskog rata. Kada je imao 17 godina i bilo je vrijeme da ode u vojsku, angažiran je kao violinist u ansamblu gruzijskih graničnih trupa. Istodobno, s početkom rata, mnogi umjetnici iz raznih gradova SSSR-a evakuirani su u Tbilisi.
Diplomirao na odsjeku za režiju GITIS-a (1950, tečaj M.O. Knebel). 1950-1951 - direktor Tbiliskog ruskog dramskog kazališta.
1951. - 1956. bio je redatelj, zatim - glavni ravnatelj Krasnodarskog kazališta operete, gdje je postavio više od 15 predstava. 1956-1959 - direktor Moskovskog kazališta. M. N. Ermolova. 1959. osnovao je Glazbeno-dramsko kazalište Tomsk (danas Seversky), do 1964. - glavni redatelj. 1964. - 1965. - direktor Petrozavodskog muzičkog kazališta, 1965. - 1968 - Moskovsko kazalište opereta. 1968. - 1972. bio je glavni ravnatelj Moskovskog regionalnog kazališta operete, 1972. organizator i glavni direktor Ruskog kazališta operete u Taškentu. Ravnatelj Moskovskog državnog komornog glazbenog kazališta u režiji B. Pokrovskog (1973.-1982., 1991.-2006.), Tomsko kazalište opereta (1989.-1991.). 1982. - 1989. - glavni ravnatelj Državnog glazbenog kazališta Čuvaš. Od 1994. - glazbeni kolumnist časopisa Musical Life, novina Kultura, Vechernyaya Moskva, autor članaka u periodici (časopisi Kazalište, Sovjetska glazba, Glazbena akademija, Kultpohod, Opereta Zemlja “i drugi). Od 2007. predaje režiju na glazbenom fakultetu GITIS-a.
Obitelj
Sin - Aleksandar (pseudonim Meščerjakov) (r. 1955., Tbilisi), odvjetnik. Doktorat prava (1986). Jedan od pokretača razvoja teorije upravne tortologije. Aktivni promicatelj suradnje u sovjetskom tisku krajem 1980-ih. 1991. - 1993. - savjetnik Vrhovnog sovjeta RSFSR-a. Od 1995. - stručnjak u predsjedničkoj administraciji Ruske Federacije. http://commonlaw.ru/
Kći - Ekaterina Grigorievna Pavlenko (r. 1965., Moskva) pravnica
Unuci - Nikita Maksimovič Pavlenko (r. 1985., Moskva); Danila Maksimovič Pavlenko (r. 1995., Moskva); Igor Aleksandrovič Meščerjakov (r. 1994., Moskva); Elizaveta Aleksandrovna Spektor (r. 2003., Moskva)
Stvaranje
GV Spektor izveo je preko 110 dramskih i opernih predstava. Autor je ruskog teksta opereta "Medvjed aristokrata" I. Kemenija, "Noć s inspektorom" D. Rankija (s Yu. A. Shishmonin), libreta za dječje mjuzikle, predstave "Žuta jakna" (na glazbu F. Lehara ; Saratovsko operetsko kazalište, 1996) i drugi. Autor i redatelj (u okviru Mosconcert-a) predavanja-koncerata o radu poznatih skladatelja (K. Karaev, S. Prokofjev, I.-S. Bach i drugi).
Kazališna djela
- "Iza horizonta" I. Gaidenko (1950)
- "Ruža vjetrova" B. F. Mokrousova (1954)
- Frasquita F. Lehara (1957)
- "Na našem Kubanu" M. N. Kirakozova (1954)
- Konjanik bez glave Mine Reeda (1957)
- "Divljaci" S. V. Mihalkova (1958., prvi put)
- Povijest Irkutska
- Bubnjar
- "Mademoiselle Nitouche" F. Herve (1962)
- "Hamlet" W. Shakespearea (1963.)
- "Intervencija" L. I. Slavina (1964.)
- "Blizanci" F. Schuberta (1974)
- "Pravi aristokrat" V. Sirmai (1975)
- "Sol" N. V. Bogoslovskog (prema priči I. E. Babela, 1981.)
- "Violina" A. V. Kuligin (1982)
- "Vesela udovica" F. Lehara (1983)
- "Iolanta" P. Čajkovskog (1983)
- "Chakka" A. G. Vasilieva (1984)
- "U oluju" T. N. Khrennikov (1986)
- "Jadni mornar" D. Millau (1988)
- "Ljubav i nevolja" G. S. Maksimova (1989.)
- "Kraljica Čardaša" I. Kalmana (1989.)
- "Kako vratiti muža" V. Iljin, V. Lukašov (1989)
- "Restoran gospođe Duvalier" M. Samoilov (1990)
- "Babi buna" E. N. Ptichkina (1992.)
- "Vražja nevjesta" E. N. Ptichkina (1994.)
- "Sluga" N. M. Strelnikov (Poznanj, Budimpešta)
Spektor Grigorij Vladimirovič
Redatelj, učitelj, dramatičar, publicist.
Zaslužni umjetnik iz Čuvaške autonomne Sovjetske Socijalističke Republike (1986).
Zaslužna umjetnica Ruske Federacije (1996).
Njegova mladost i kazališni razvoj pali su u godinama Velikog domovinskog rata. Kada je imao 17 godina i bilo je vrijeme da ode u vojsku, angažiran je kao violinist u ansamblu gruzijskih graničnih trupa.
Diplomirao na odsjeku za režiju GITIS-a (1950, tečaj M.O.Knebela).
Direktor ruskog dramskog kazališta u Tbilisiju (1950-1951).
1951. - 1956. bio je redatelj, zatim - glavni ravnatelj Krasnodarskog kazališta operete, gdje je postavio više od 15 predstava.
1956-1959 - direktor Moskovskog kazališta. M.N. Ermolova.
1959. osnovao je Glazbeno-dramsko kazalište Tomsk (danas Seversky), do 1965. - glavni redatelj.
Direktor Petrozavodskog muzičkog kazališta (1965.-1966.), Moskovskog kazališta opereta (1966.-1968.).
1968. - 1972. bio je glavni ravnatelj Moskovskog regionalnog kazališta operete, 1972. organizator i glavni direktor Ruskog kazališta operete u Taškentu.
Direktor Moskovskog državnog komornog glazbenog kazališta u režiji B. Pokrovskog (1973–1982, 1991–2006), Kazališta opereta u Tomsku (1989–1991).
1982. - 1989. bio je glavni ravnatelj Državnog glazbenog kazališta Čuvaš.
Režirao preko 110 dramskih i opernih predstava.
Autor ruskog teksta opereta "Medvjed aristokrata" I. Kemenija, "Noć s inspektorom" D. Rankija (s YA Shishmonin), libreto za mjuzikle za djecu, predstava "Žuta jakna" (na glazbu F. Lehar; Saratovsky kazalište opereta, 1996) i drugi.
Autor i redatelj (u okviru Mosconcert-a) predavanja-koncerata o radu poznatih skladatelja (K. Karaev, S. Prokofjev, I.-S. Bach i drugi).
Od 1999. - glazbeni kolumnist časopisa "Glazbeni život", novina "Kultura", "Večernja Moskva", autor članaka u periodici (časopisi "Kazalište", "Sovjetska glazba" i drugi).
Od 2007. predaje režiju na glazbenom fakultetu GITIS-a.
Sin - Aleksandar (pseudonim Meščerjakov) (r. 1955., Tbilisi), odvjetnik. Doktorat prava (1986).
kazališno djelo
"Iza horizonta" I. Gaidenko (1950)
"Ruža vjetrova" B.F. Mokrousova (1954.)
Frasquita F. Lehara (1957)
"Na našem Kubanu" M.N. Kirakozova (1954.)
Konjanik bez glave Mine Reeda (1957)
"Divljaci" S.V. Mihalkov (1958., prvi put)
Povijest Irkutska
Bubnjar
"Mademoiselle Nitouche" F. Herve (1962)
"Hamlet" W. Shakespearea (1963.)
"Intervencija" L.I. Slavin (1964.)
"Blizanci" F. Schuberta (1974)
"Pravi aristokrat" V. Sirmai (1975)
"Sol" N.V. Bogoslovsky (prema priči o I.E. Babelu, 1981.)
"Violina" A.V. Kulygina (1982)
"Vesela udovica" F. Lehara (1983)
"Iolanta" P.I. Čajkovski (1983)
"Chakka" A.G. Vasilieva (1984)
"U oluju" T.N. Hrennikov (1986)
"Jadni mornar" D. Millau (1988)
"Ljubav i nevolja" G.S. Maximova (1989.)
"Kraljica Čardaša" I. Kalmana (1989.)
"Kako vratiti muža" V. Iljin, V. Lukašov (1989)
"Restoran gospođe Duvalier" M. Samoilov (1990)
"Babi buna" E.N. Ptichkin (1992.)
"Vražja nevjesta" E.N. Ptichkin (1994.)
"Sluga" N.M. Strelnikova (Poznanj, Budimpešta)
zadnje ažuriranje informacija: 26.11.18
publikacijama
OTVORENJE KAZALIŠTA
Moj stari prijatelj, kolega i suradnik Grigory Spektor ima 80 godina. A ja - gotovo 100 ... Imamo o čemu razgovarati, pamtiti. Napokon, tijekom godina smo puno čuli, puno vidjeli. I sami smo puno učinili. I pokaže se da dosta toga što smo radili nije toliko loše u našim sjećanjima ... Svatko od nas je na svoj način došao do kazališne umjetnosti, ali nas ujedinjuje činjenica da je jednako volimo, ne možemo živjeti bez nje i u neprestano nastojimo nešto unijeti u to, pa čak i poboljšati ...
Naši su se putovi s Grigoryem Spektorom konvergirali davno, na samom početku mog stvaranja Komornog glazbenog kazališta. Sada možemo reći - mi sami, jer je gorljivo sudjelovao u našem radu - i u potrazi za prostorijama za tadašnje kazalište beskućnika, i u privlačenju autora i skladatelja, u popularizaciji mladog i još uvijek nepoznatog kazališta u tisku i javnosti, te u organiziranju prva inozemna turneja. I naravno, u svakodnevnom kreativnom radu. Bio mi je asistent u svim mojim produkcijama prvog desetljeća Kamernog kazališta, a i sam je uspješno postavljao takve predstave kao što je, primjerice, prva Schubertova opereta na ruskoj pozornici - "Blizanci", s dirigentom Genadijem Roždestvenskim ili jedina opera Nikita Bogoslovskog "Sol" priča o I. Babel.
Grigory Spektor nije samo operni redatelj. On, učenik Marije Osipovne Knebel, radio je u uglednim dramskim kazalištima, na primjer u Moskvi. Ermolova (mnogi se sjećaju njegove inscenacije vodvilja S. Mihalkova "Divljaci" s briljantnim Vitsinom u naslovnoj ulozi). U svojoj prtljazi - predstave "Povijesti Irkutska", "Bubnjari", pa čak i "Hamleta" u Tomskom glazbeno-dramskom kazalištu. Ali njegova glavna ljubav i odanost i dalje se poklanjaju glazbenom kazalištu. Na pozornicama kazališta u zemlji postavio je i "Iolantu" i "Princa Igora", posljednji je postavio izvrsnu operu T. Hrennikova "U oluju" i prvi koji je u Rusiji postavio operu Francuza Darija Millaua "Jadni mornar". Mnogo je izvedbi, više od stotinu, žanrovski različitih i u „ključevima“ kojima ih je otvorio.
Spector je lagana i vesela osoba. Možda zato toliko voli operetu. Ne samo da ga često postavlja, već otvara i nova kazališta! Dakle, u Uzbekistanu je na natjecanju okupio trupu s jezgrom maturanata škole Gnessin, priredio predstave i otvorio Taškentsko rusko kazalište opereta!
Ne zamaram se pitati se koliko je lak. Iz Kazališta. Yermolova je izgubio živce i otišao u Sibir kao glavni redatelj u novom glazbeno-dramskom kazalištu mladog grada, sada Seversk. A čuvši da se u Čuvašiji gradi nova zgrada, gdje će biti Kazalište opere i baleta, i primivši tamo poziv, napustio je naše komorno kazalište i radio punih sedam godina u Čuvašiji! Putovao je i u inozemstvo. U mojoj arhivi nalazi se pismo poznatog budimpeštanskog kazališta opereta - zahvalnost za izvrsnu produkciju ravnatelja Moskovskog komornog glazbenog kazališta G.V. Spektar operete Strelnikov "Violetta LeBlanc" ("Sluga"), koja je izvedena više od 100 puta.
Godine uzimaju svoje, a Grigorij Vladimirovič ili Grinya, kako ga često nazivamo, vozi sve manje. Ali, kao iznenađujuće svestrana osoba, počeo je pisati. Piše predstave za glazbene predstave, postavljaju se u kazalištima, jer su rađene sa znanjem pozornice, kao što je, primjerice, "Žuta jakna ili zemlja osmijeha" na glazbu Lehara, postavljene u Saratovskom operetskom kazalištu, a također piše i smiješne dječje mjuzikle. A u posljednje vrijeme sve se više okreće stranicama časopisa i novinskim trakama s kritikama, glazbenim i kazališnim kritikama i kreativnim portretima.
Zanimljivo je čitati ga, svježine je percepcije, dokaza, točnosti formulacije. Zna mnogo, ali uz to ima svjestan stav prema procesima u našoj današnjoj kulturi i građanski stav koji dijelim! Podmićuje ravnodušnost, njegov žar za sve, i dobro i negativno, što se događa u našoj kulturi, u umjetnosti.
I uvijek ću se sa zahvalnošću sjećati da je upravo Grigory Spektor dao prvi zvuk zvona, kojim smo otvorili naše Komorno glazbeno kazalište na Sokolu. Sumnjam da ni danas, u svojim 80-ima, on, ugledni i počasni umjetnički djelatnik, nije nesklon da potrči na naše zvono i zazvoni za početak predstave!
