Dom > Ljubav > Jednostavno crtanje bojama na papiru u fazama. Kako naučiti slikati akvarelima


Jednostavno crtanje bojama na papiru u fazama. Kako naučiti slikati akvarelima




10 jednostavnih čarobnih tehnika za dječju kreativnost

1. Monotip

Bit: otisak tinte na papiru glatke površine. Što trebaš: komad stakla ili pločica, papir, akvarel, meke četke, voda. Postupak: smočimo čašu, na nju stavimo mrlje od boje, na vrh stavimo plahtu, nježno je okrenemo i uklonimo čašu. Što se događa: vrlo slikovite mrlje koje daju prostor za maštu: „Gle, mama, ovo su oblaci! A ovdje - šuma ... Ali valovi! "

Naravno, sam Bog je kasnije naredio da ono što vidi među spotovima doda detalje. Pomoću ove tehnike možete napraviti pozadinu i na nju tankom gel olovkom nacrtati grafičku sliku - kad se osuši.

Možete stvoriti ciljane ispise, uključujući simetrične: boja se nanosi na polovicu lista, a zatim je presavija - i dobivamo drugu polovicu slike!

Možete "tiskati" bojom iz različitih oblika - na primjer, iz lišća ili predložaka izrezanih iz kartona. Tada je bolje uzeti gušće boje - gvaš ili akril.

Ili možete prethodno primijeniti izrezane jednostavne matrice na list - tada će pozadina ispasti šarena, a slike bijele.

2. Blotografija

Bit: iz šarene mrlje možete "napuhati" izvorne figure. Što trebaš: gusti papir, gusta četka, gvaš, slamke za piće. Što se događa: nakapamo boju na list, a zatim na njega puhnemo kroz slamku praveći crte. Zatim, ovisno o onome što vidite, dopunjujemo sliku crtežom ili aplikacijom.

U ovoj je tehnici posebno sjajno crtati drveće - grane su vrlo prirodno zakrivljene.

3. Smiješne točke

Bit: za profesionalne umjetnike ovo je zaseban stil, nazvan "pointilizam". Što trebaš: papir, gvaš, paleta, pamučni štapići. Što se događa: na paletu nanosimo boju različitih boja, umočimo štapiće - i gusto prekrivamo prostor točkama u boji. Radi praktičnosti, napravimo prvo skicu lagane olovke.

Također možete crtati točkicama pomoću četkica, ali, za razliku od štapića, nećete trebati biti lijeni da biste ih oprali. Dobivaju se hladnije točke s konturama za tkaninu, ali s njima treba pažljivo raditi kako se ne bi previše istiskivale i ne pravile lokve.

4. Sprej

Bit: ono što djeca vole je prskanje. A raditi to s bojom puno je zabavnije, pa čak i sa značenjem! Što trebaš: papir, tekuća boja, matrice (izrezi od kartona), stare četkice za zube. Što se događa: stavljamo svoje matrice na list - i uz pomoć četke "prskamo" boju po površini, zatim uklanjamo karton i vidimo slike. Možete primijeniti više slojeva - i konturne slike i boje.

5. Ogrebotine

Bit: ova tehnika nosi elegantni francuski naziv "scratchboard". Što trebaš: voštane bojice, gvaše, papir, tekući sapun, svijeća i fini štapić (poput igle za pletenje ili korištene šipke). Što se događa: bojimo list olovkama, zatim ga trljamo svijećom i prekrivamo slojem tamnog gvaša pomiješanog sapunom na vrhu (tako da ravnomjerno leži). Kad se boja malo osuši, ogrebemo crtež po njoj. Ispada vrlo neobično i tajanstveno, posebno noćne i svemirske scene.

6. Umjetnost svijeća

Bit: crtež se čarobno pojavljuje - bijele crte na obojenoj pozadini. Što trebaš: papir, svijeća, akvareli i široka četka. Što se događa: na papir crtamo konture nekih predmeta ili bića svijećom, poput flomastera. Zatim pokrivamo list akvarelom. Kako boja kaplje s voska ili voska, obrisi koje nacrtaju ostaju bijeli ili točkasti.

7. Mozaik od papira

Bit: drevni umjetnici su na taj način ukrašavali hramove i palače, a to možemo i kod kuće. Što trebaš: list debelog papira, ljepljivi štapić, papir u boji, škare. Što se događa: izrezali smo papir u boji na pruge, a zatim na male kvadrate. Oblik crteža izrađujemo jednostavnom olovkom, pažljivo prekrivamo list ljepilom i na njemu izvajamo mozaik. Prekrasno ispada kad je blago izbočena pozadina tamna.

8. I crtanje i aplikacija

Bit: izvrsna ideja za zajednički obiteljski projekt: majka ravnomjerno crta, dijete s užitkom slika i lijepi. Što trebaš: osnovni list, papir za detalje, boje ili flomasteri, karbonski papir (možete ga sami izraditi debelo bojanje papira mekom olovkom ili ugljenom), škare i ljepilo. Što se događa: stariji umjetnik crta na osnovi opći crtež "u konvencionalnom stilu", a na drugi list prenosimo njegove pojedinačne detalje - jednostavne i geometrijske, poput krugova i polukrugova. Dijete slika detalje željenim bojama, izrezuje i lijepi na predložak, sakupljajući sliku slagalice.

Akvareli su neki od najomiljenijih umjetnika. Prvo, akvarel ima puno različitih tehnika, a drugo, uz njegovu pomoć možete stvoriti prekrasan crtež, čak i ako uopće ne znate crtati.

Ove će tehnike pomoći početnicima da nauče crtati, a profesionalci osvježiti misli i pronaći inspiraciju i ideje.

1. Crtanje ravnim kistom

Korak 1

Nacrtajte kvadrat ili pravokutnik kako biste označili početak i kraj sloja.

Odaberite tamniju nijansu (lakše uočljivu) i počevši od gornjeg lijevog kuta, četkajte papir i nježno povucite ravnu liniju sve do gornjeg desnog kuta.

Ali: ljevaci bi trebali crtati iz desnog kuta u lijevo.

Korak 2

Ponovno napunite četku bojom.

Sljedeći potez započnite s donjeg ruba prvog, pokušavajući pokriti nakupinu boje koja se stvorila na dnu prvog poteza.

Savjet 1: Ako nakupine boje u prvom potezu nisu u potpunosti prešle u drugi, povećajte kut štafelaja kako biste pomogli da boja slobodno teče.

Savjet 2: Povećavanjem kuta nagiba povećavate i šanse za dobivanje nekontroliranih mlaza boje. Pokušajte raditi brže ili vam je pri ruci nešto poput krpe ili spužve za brzo uklanjanje kapljica.

3. korak

Ponovite prethodni korak, također pokušavajući pokriti nakupinu boje u gornjem potezu.

Savjet 3: Ravni rub četke možete koristiti za "rezanje" početka sloja i ujednačavanje.

Savjet 4: Ako želite krajnji rub sloja učiniti glatkijim, na kraju poteza pauzirajte i povucite četku prema gore, a zatim prema dolje kao što biste to učinili sa početnim rubom.

Savjet 5: Ako je potez isprekidan, odmah napunite četku bojom i ponovno je nacrtajte.

4. korak

Ponovite prethodne korake do samog kraja. Pokušajte se držati istog tona boje.

Savjet 6: Nećete vjerovati koliko se različito može ponašati četkice, boje i papir različitih marki. Obično vam skuplje i popularnije marke olakšavaju posao pružanjem visokokvalitetnih proizvoda.

Savjet 7: Ako su vaši potezi prekinuti, čak i ako je četka puna boje, koristite papir koji je pregust ili je tekstura pregruba. Ako naiđete na takav papir, poškropite ga vodom, obrišite čistom spužvom i pustite da se osuši. To će površinu učiniti prihvatljivijom za vašu boju.

Korak 5

Isperite četku i iz nje istisnite preostalu vodu. Pažljivo pokupite mrlje boje koje su ostale od dna završnog poteza, ali nemojte uzimati previše boje, jer ćete u suprotnom obojiti svoj crtež.

Za izraženiju teksturu u vašem dizajnu, ostavite je da se osuši pod kutom. To će dati boji zanimljiviji izgled.

Gradijent

Korak 1

Nacrtajte kvadrat ili pravokutnik. Zatim umočite četku u tamniju nijansu boje (miješanje je na paleti) i nježno pomažite četkom.

Korak 2

Osušite četkicu spužvom ili papirnatim ubrusom i ponovno umočite u svjetliju nijansu.

Zatim nacrtajte novi potez, preklapajući dno prethodnog. Primijetite da se lijeva strana sloja već stopila s prethodnim potezom. Neka gravitacija učini svoje.

3. korak

Ponovno isperite četku i osušite je. A zatim napunite četku bojom i dodajte još jedan potez. Ponavljajte ovaj postupak do samog kraja.

Savjet 1: Ako je potez prekinut ili ne slijedi onako glatko koliko biste željeli, brzo napunite četku bojom i ponovite sloj.

4. korak

Isperite četku čistom vodom, obrišite je i pokupite preostalu boju.

Savjet 2: Isprobajte ovu tehniku \u200b\u200bradeći s različitim bojama i stvarajući zanimljive prijelaze.

Glazura od akvarela

Korak 1

Ova tehnika zahtijeva improvizaciju i maštu. Na primjer, nacrtat ćemo improvizirani krajolik.

Prvo bojite nebo i rijeku plavom bojom. Podijelite boju s malo vode, ovo će biti vodopad.

Korak 2

Nacrtajte oblake tamno ružičastom bojom i počnite crtati planinu žutom bojom. Donji dio slike također ćemo označiti žutom bojom.

Primjer koristi svjetlost i prozirnost tako da možete vidjeti kako slojevi međusobno djeluju.

3. korak

Miješajući kobaltno plavu i ultramarinsku plavu, bojimo horizont planine i zasjenjujemo malu žutu padinu.

Savjet 1: neka se svaki sloj osuši. Možete ubrzati ovaj postupak sušilom za kosu. Držite ga najmanje 25-30 cm, uključite hladni način rada i postavite sušilo za kosu na najlakši protok zraka. Bez pare ili vrućeg zraka!

4. korak

Da biste zasjenili i dodali zanimljive boje, koristite narančastu. Uz njegovu pomoć stvorit ćemo obalu u prvom planu i zasjeniti nebo.

Savjet 2: ako dobijete mrlje viška boje, isperite i osušite četku kao što ste to radili u prethodnim tehnikama, i pokupite kapi s njom.

Korak 5

Imajte na umu da slike prikazuju različite četke za boje. Možete koristiti one koje imate na zalihi.

Uzmite tamnoplavu boju i njome zasjenite vrh planine, mijenjajući pritisak na četku i rotirajući je da biste stvorili zanimljivu teksturu.

Korak 6

Koristeći istu plavu boju, poigrajmo se slapom crtajući neke krugove. Ponekad vizualni klišeji postanu vaši prijatelji.

Isperite četku i odaberite žutu boju kako biste dodali vizualne detalje na naše obale.

Korak 7

Nakon što se boja osuši, mjehuriće u slapu zasjenite ljubičastom bojom. Ovo će ih učiniti zanimljivijima.

Korak 8

Moramo povezati neke elemente i dodati stabla. U primjeru smo koristili okrugle uzorke za krunice, ali možete crtati kako želite.

Korak 9

Prikazat ćemo debla stabala u smeđoj boji. Također, uz pomoć plave boje još ćemo malo zasjeniti vodu i nebo. Zatim, koristeći ružičastu, cijan i zelenu, nacrtajte travu u prvi plan.

Korak 10

Za dodavanje konačnih detalja upotrijebite mješavinu ružičaste i crvene boje. Naše drveće sada daje plodove, a nekoliko plodova leži ispod njih.

Ako pažljivo pogledate, možete vidjeti kako svaki sloj međusobno djeluje. Tamnija sjena ima puno snage, ali kad se boje preklapaju, stvaraju zanimljivu i lijepu kombinaciju.

"Mokra" tehnika

Korak 1

Navlažite papir vodom

Korak 2

Očistite papir čistom spužvom, uklanjajući višak vode. Pokušajte postići ravnomjernu raspodjelu vlage na papiru, trebali biste dobiti efekt satena.

Ako je papir sjajan, prevlažan je, ponovno ga obrišite.

3. korak

Ponovo ćemo slikati krajolik. Krenimo od neba, naravno. Korištenjem ove tehnike lakše je prvo nacrtati pozadinu, a zatim prijeći na objekte u prvom planu.

4. korak

Nastavite crtati nebo dok nam se ne svidi. Potezi će se zamagliti, stvarajući zanimljiv efekt.

Korak 5

Sada prijeđimo na travu u prvom planu. Koristite zelenu boju u nekoliko širokih poteza, ostavljajući mjesto kamenju.

Kako se papir suši, potezi postaju manje zamagljeni.

Korak 6

Dodajmo oblike. Da biste to učinili, upotrijebite različite nijanse zelene i bojite drveće na horizontu.

Korak 7

Nakon dodavanja stabala, pokušajmo im dodati teksturu. Da biste to učinili, upotrijebite tamniju nijansu zelene boje za stvaranje akcenta.

Korak 8

Dodajte kamenje pomoću sive boje. Ovom bojom popunjavamo praznine u prvom planu, ostavljajući neke praznine.

Pokušajte koristiti tamne ili hladne nijanse. Korištenje tamnih i hladnih nijansi stvorit će vizualnu disonancu.

Korak 9

Dodajmo naglaske kako bismo diverzificirali crtež. Koristeći ljubičastu nijansu, u prvi plan nacrtajte neke cvjetne elemente. Grimizna neka se širi kako hoće. Zatim pomoću suhe četke uklonite boju sa sredine mrlja.

Korak 10

Zatim nakapajte čistu vodu u središte tih mjesta kako bi se miješala s travom.

Najteži dio ove tehnike je znati kada se zaustaviti. Pretjerivanje s maglicama i bojama rezultirat će neurednim crtežom.

Ova tehnika daje pomalo čudan, ali zanimljiv rezultat. Crtež izrađen u ovoj tehnici ima hipnotizirajući učinak.

Crtanje suhim kistom

Korak 1

Mislimo da naziv tehnike govori samo za sebe. Morat ćemo nacrtati boju na četkici, obrisati je od viška tekućine papirnatim ručnikom ili spužvom, a tek onda crtati.

Prvo, skicirajmo to olovkom. Nakon toga grubo ocrtavamo nebo četkanjem po površini papira.

Korak 2

Nacrtajmo drveće na horizontu zelenom bojom, ocrtavajući ono što će tada postati naše jezero.

Zatim, miješajući ljubičastu i plavu boju, bojite prvi sloj stabla stabla.

3. korak

Ostavite da se crtež osuši i dodajte neke elemente: odraz stabla u jezeru i mlaz vode.

Miješajući zelenu i plavu, zasjenite obalu na pozadinu slike i pustite da se crtež ponovno osuši.

4. korak

Pomiješajte intenzivno plavu boju s ultramarinom i obojite sloj na stablu stabla kako biste stvorili sjene i teksturu kore.

Korak 5

Zatim, koristeći narančaste nijanse, obojite jesenski krajolik bojanjem pozadinskih stabala.

Korak 6

Završivši s prethodnim korakom, prikazat ćemo odraz drveća u vodi svijetlo narančastom bojom.

Također, miješanjem sive s plavom, drveću ćemo dodati tamne naglaske.

Također dodajte drveće s druge strane horizonta. Označimo oblike stabala narančastom bojom.

Korak 7

Bavimo se vodom. Za postizanje željene boje koristite tamnozelenu i smeđu boju. I valovitim pokretima povući ćemo vodu u jezero.

Korak 8

Kada slikate jezero, promijenite pritisak na četku kako biste dodali teksturu.

Potaknuti: ako je četka prevlažna, boja će izgledati ravna. Osušite četku da pojačate boje.

Korak 9

Dodajte malo trave ispod drveta koristeći istu boju kao za pozadinsku travu.

Korak 10

Dodajmo neke detalje u prvi plan.

Jezero također malo potamnite dodavanjem plave boje. I također zasjenite nebo istom bojom.

Uklanjamo vlagu

Za ovu će tehniku \u200b\u200bbiti potrebno nekoliko spužvi. Pogodan je za slike oblaka, mekog svjetla. A također može kontrolirati ponašanje boja.

Spužve

Spužvice za šminkanje najbolje djeluju. Dobro se upijaju i daju zanimljiv učinak.

Pokušajte ne trljati papir spužvom, a ako to učinite, učinite to vrlo pažljivo kako ne biste oštetili papir.

Papirnati ručnici

Uz njihovu pomoć možete stvoriti jasnije naglaske. No, papirnati ručnici vrlo brzo upijaju puno boje. Stoga mogu potpuno upiti svježu boju.

Papirnati ručnici mogu vam dobro doći ako pogriješite. Tada možete brzo ukloniti boju.

Suha četka

Suhom četkom možete slikati ovom tehnikom. Da biste to učinili, dobro isperite i istisnite četku. Pomoću nje možete stvoriti jasne crte.

Ostale metode:

  • Možete prskati vodu tamo gdje želite ukloniti boju, a zatim je namočiti spužvom.
  • Za dodavanje teksture koristite razne tkanine
  • Možete koristiti prste ili druge dijelove tijela. Koža također može upiti vlagu.

Promjena boje osušene boje

Kistovi za akvarele

Upotrijebite čistu vodu i krpu, navlažite željena područja, nježno trljajte dizajn i uklanjajte vlagu suhom četkom. Ova metoda omogućuje vam kontrolu područja koja osvjetljavate.

Četke za ulje ili akrilne boje

Čvrste dlake omogućuju vam brzo struganje boje sa željenog područja. Ali vrijedi napomenuti da ova metoda može oštetiti papir, pa zadržite kontrolu.

Ovdje, baš kao i kod prve metode, prvo morate navlažiti područje, a zatim raditi četkom.

Sprej i ručnik

Uzmite bočicu s raspršivačem i pošpricajte po željenom području, a zatim na nju pričvrstite papirnati ručnik. Ova metoda ostavlja velike svjetlosne mrlje i ima zanimljiv učinak.

Šmirgl papir

Vrlo rijetko se koristi, jer može oštetiti papir. Najbolje je koristiti na kraju za dodavanje teksture. Za ovu metodu vam nije potrebna voda, samo trljajte crtež na pravom mjestu.

Oštrice i noževi

Može se koristiti za osvjetljavanje malih područja i stvaranje oštrih linija. Ova metoda je također vrlo rizična, jer može oštetiti papir.

Spužve

Možete koristiti i spužve. Navlažite područje koje želite i osušite spužvom.

Akvarelima možete slikati bilo što - od realističnog portreta do zamišljenih vanzemaljskih svjetova. Mnogima je akvarel složeno umjetničko sredstvo. Ali sve što stvarno trebate naučiti kako slikati akvarelom je samo da započnete. Sastavili smo 11 savjeta za vas kako biste vas 11 koraka približili svladavanju umjetnosti slikanja akvarelom.

1. Ne bojte se zaprljati ruke!

Ako nikada prije niste slikali, vrijeme je da se bacite na posao. Otvorite album, akvarelima stvorite zanimljive teksture i mrlje, kako se ne biste smrzli pred bijelim listom. Krenite od njih u potrazi za zapletom. Stranice u boji mogu biti živahne i uznemirujuće ili stvoriti mirno, melankolično raspoloženje. Boja ili tekstura mogu vam reći sljedeći korak - ili možda jedva čekate slikati bez njih.


Ilustracija iz knjige "Svijet akvarela".

2. Pronađite svoj papir za akvarel

Rezultat rada uvelike ovisi o kvaliteti akvarelnog papira. Idite u knjižaru i odaberite 5-10 različitih listova akvarelnog papira za isprobavanje. Obavezno napravite bilješke na svakom listu (vrsta, težina papira i rezultati rada s njim). Pogodna težina papira za početnike je 300 g / m2, neki profesionalci preferiraju 600 g / m2. Postoje i druge vrste akvarelnog papira, kao što je NOT papir i papir grube teksture ili hladno prešani papir.


@miftvorchestvo

3. Koristite profesionalne boje

Čak bi i ambiciozni umjetnici trebali kupiti profesionalne akvarele. Za razliku od jeftinih analoga, umjetničke boje lijepo leže i šire se na papiru.

"Više volim cijevi od kiveta: prvo, ne morate čekati da boja omekša i postane upotrebljiva, a drugo, lakše je stvarati bogate tamne smjese s bojom iz cijevi."Billy Showell

Istina je da su umjetničke boje skuplje, ali trajat će i dulje. Bolje su razvedeni i stoga se ne konzumiraju tako brzo.

Vijeće. Isprobajte nove boje i druge umjetničke materijale što je češće moguće. Eksperiment. Ne postanite taoci jedne navike

4. Promatrajte i razmislite prije nego što podignete četku

Prije crtanja proučite strukturu predmeta. Gledajte na to kao da ga vidite prvi put, pažljivo pogledajte, pravite bilješke, skice, udobno se upoznajte s teksturama i detaljima na koje nikada niste obraćali pažnju. Na primjer, promatrajte spiralni raspored lišća ili kovrča duž žila stabljike.


Dvostruku korist dobivate crtanjem biljaka - prvo meditirate dok ga gledate, a zatim dobivate pravi užitak crtanja. Nije li divno? @miftvorchestvo

Pokušajte mentalno rastaviti ono što vidite. Odaberite glavne oblike. Pogledajte kako se preklapaju. Zamišljajte krajolik kao scenu. Obratite pažnju na ono što je najbliže, što je sljedeće.

5. Naučite miješati boje

Pokušajte miješati boje da biste vidjeli koje nijanse možete postići svojim setom boja. Prvo pomiješajte dvije boje, a zatim im dodajte treću. Eksperiment!

Svidjet će vam se stvaranje tako lijepih boja i varijacija u nijansama i tonovima, njihov je broj gotovo beskrajan.

Usredotočite se na sebe. Možete napraviti vrlo realistične crteže ili vrlo netrivijalne. Vaš je zadatak prikupiti boje čija ćete svojstva znati, što će vam omogućiti stvaranje željenih nijansi uz zajamčeno dobar rezultat.


Miješanjem čistih pigmenata možete stvoriti hladne, tople ili sivkaste varijacije iste boje. Ilustracija iz knjige "Pjesma boja"

6. Počnite s mršavim izrazom

Ako izrađujete skice olovkom ili skice, svoje crteže u akvarelu možete diverzificirati naglascima. Ne morate bojati cijelu stranicu; ponekad nekoliko uspješnih poteza četkom stvori najjači efekt.


Neuredni, točkasti akvarelni potezi na skicama su stil potpisa Felixa Scheinbergera. Ilustracija iz knjige "Skica akvarela"

7. Koristite tekući vodeni premaz

Tekući akvarelni premaz nanosi se na papir prije početka rada i omogućuje vam lako uklanjanje osušene boje ako je potrebno. To je posebno važno kod rada s intenzivnim ili postojanim pigmentima: ne morate se bojati "umrljati" papir u području odsjaja. Prije nanošenja vježbajte u crtaču, jer će površina za crtanje biti prilično skliska.

Da biste uklonili boju s područja gdje nije bila potrebna (slučajno prešla rubove ili trebate istaknuti dijelove) - samo isperite boju čistom navlaženom četkom ili spužvom.

8. Naučite umjetnost ostakljenja

Glazurni umjetnici tehniku \u200b\u200bdobivanja dubokih iridescentnih boja nazivaju nanošenjem prozirnih boja preko glavne. Tehnika ostakljenja izvrstan je način prenošenja najfinijih boja. Boje se nanose vrlo nježno, sloj po sloj, a nakon sušenja obrađuju se detalji posljednjeg sloja.


Ilustracija iz knjige "Pjesma boja"

9. Tehnika "suha četka"

Ovom tehnikom možete slikati krzno životinja ili male dlačice na voću poput kivija.

Nacrtajte boju na četkicu, uklonite višak salvetom. Ispravite dlake četke. Nanesite boju na suhu površinu prethodno obojanu bojom pozadine. Radite malim potezima u jednom smjeru kako biste simulirali dlačice na površini.


Kivi tehnikom suhe četke. Ilustracija iz knjige

Zdravo! Jako ste tražili da objavim satovi slikanja akvarelom, i dugo sam razmišljao gdje pronaći prikladan materijal, jer ova tema nije nova, a na Internetu već postoji puno različitih informacija, pa sam odlučio ne izmišljati, već koristiti materijale stranih autora. Ovaj je članak prvi, ali daleko od posljednjeg. Nadam se da ćete uživati \u200b\u200bi biti vam korisni!

Ovaj članak pokriva osnove koje morate znati da biste započeli s akvarelnim slikanjem. Međutim, ako nastavite češati glavu nakon čitanja, slobodno postavljajte pitanja u komentarima! Odgovorit ću vam sa zadovoljstvom!

Prije nego što sam počeo pisati ovaj članak, odlučio sam malo istražiti slikarstvo na internetu. akvarel za početnike... Stoga, zaključio sam, ne bih propustio nijedan trenutak i napisao bih najbolji post. Ali Bog dobro .. Cijeli život slikam akvarelima i informacije koje sam pronašao na Googleu preplavile su me. Nakon tri vrhunska zapanjujuća članka, dignuo sam ruke i odlučio da ću vam pokazati kako osobno radim s akvarelima - a pridjev mom pristupu akvarelu je "jednostavan".

Alati i materijali

Prvo, želim razgovarati o materijalima i alatima koji su vam potrebni. Naravno, najočitiji alat je set akvarela.

Više volim set Greenleaf & Blueberry. Malo je skupo, ali volim ga! Međutim, ako tek započinjete, ne trebate ulagati u skupe komplete.

Savjeti sa stranice:

Idite u najbližu umjetničku trgovinu i kupite umjetnički set akvarel boja koji vam odgovara po cijeni, sve dok nije za djecu 😉

Ako živite na udaljenom mjestu gdje je teško pronaći takav proizvod, tada možete naručiti set putem internetske trgovine. Da biste se snašli u troškovima, bacam primjere setova koje je lako pronaći u našoj zemlji:

Napokon, trebat će vam čista voda i krpa (Koristim staru salvetu za večeru) ili papirnatim ubrusom za brisanje četke.


Bilo koje jelo će raditi, koristim staru šalicu.

Prozirnost akvarela

Sjajna stvar kod slikanja akvarelom je što imate potpunu kontrolu nad neprozirnošću boje. Pazite kako se jedna boja može mijenjati ovisno o omjeru vode i boje na četkici!


Slika s lijeve strane prikazuje kako izgleda moždani udar kad ima puno vode i malo boje. Ilustracija u sredini prikazuje jednakiji omjer vode i boje. Na slici desno je više boje nego vode.

Možda mislite: "Sve je to dobro, ali kako mogu kontrolirati ovaj omjer vode i boje?" Prije nego što bilo što učinite, nanesite kapljicu ili dvije vode izravno u kivetu koju planirate koristiti. To će vlažiti boju i učiniti je spremnom za upotrebu. Tada možete učiniti jednu od dvije stvari:

1. Koristite paletu
Možete uzeti paletu i na nju pomiješati tri različite nijanse iste boje. Za prvu boju četkom nanesite oko osam kapi vode u udubljenje. Zatim umočite još uvijek mokar kist u već navlaženi akvarel i prenesite boju na paletu.


Nanesite oko pet kapi vode u drugu jažicu. Opet umočite još mokru četku u akvarel i prenesite boju u vodu. Svakako protresite četkom kako bi se sva boja skinula s njega! Ako je ova nova boja vrlo slična vašoj prvoj, dodajte još boje.


Za najtamniju hladovinu samo radite izravno s bojom iz jarka, sjena bi trebala biti vrlo zasićena.

2. Radimo izravno iz kompleta akvarela
Koncentraciju vode na četkici možete koristiti za kontrolu sjene boje. Ako želite vrlo svijetlu nijansu, dobro navlažite četku vodom i dodirnite vrh četke bojom. Ako prilikom prijenosa na papir utvrdite da je koncentracija boje previsoka, ponovno umočite četku u vodu i nanesite ovu vodu izravno na boju na papiru. Boja će postati prozirnija! Za srednje tonove i dalje ćete slikati mokrom četkom, ali koristeći više boje. Za tamnije tonove kist popišem salvetom (i dalje će biti mokra, ali ne i zasićena), a zatim uzmem boju ravno iz seta.


Miješanje

Razlog zašto smo proučavali prozirnost je miješanje i miješanje. Različitim nijansama iste boje svaki izgled možete učiniti stvarnim. Pokazat ću vam kako pretvoriti krug u kuglu pomoću miješanja i neprozirnosti akvarela:

1. Prvo nacrtajte krug u najsvjetlijoj sjeni.


2. Pretpostavimo da se svjetlo nalazi u gornjem desnom dijelu kao što je prikazano na slici. Sukladno tome, sjena će biti u donjem lijevom kutu kruga. Da biste započeli slikati sjenu, upotrijebite srednju sjenu četkom. Nacrtajte sjenu kao da "grli" polumjesečasti krug, ovako:


3. Možete vidjeti da sada postoji određena odvojenost između sjene i svjetlosti. Da biste se riješili ove razlike i stvorili gladak prijelaz, morate međusobno miješati boje - to je jednostavan zadatak prilikom slikanja akvarelima! Za miješanje uronite četku u vodu kako biste isprali preostalu boju s četke. Osušite četku kako biste bili sigurni da je nestala sva boja, a zatim četkice ponovno navlažite vodom. Zatim kist stavite na razdvajanje između sjene i svjetla i povucite srednju hladovinu vodom, zamutit će se. Uskoro nećete moći znati gdje završava srednja nijansa i gdje počinje sjena!



4. Sada je vrijeme da dodate tamnu sjenu na dno kruga. Nanesite tamniju nijansu oko dna kugle kao na fotografiji.


5. Pomiješajte tamnu nijansu baš kao i srednju, i voila!


6. Ako želite, možete dodati sjenu. Da biste to učinili, nacrtajte tanku crtu na suprotnoj strani svjetla ispod kugle, ovako:


Zatim boju trebate izvlačiti četkom umočenom u vodu dok ne nestane.


Možda ćete lakše razumjeti koncept stapanja / sjenčanja ako pogledate videozapis:

Ako želite vježbati više miješanja i oblikovanja, preporučio bih bojanje ovih oblika u različite boje:

Kuglu možete napraviti zelenom, kocku plavom itd. Crtanje takvih oblika pomaže vam da shvatite kako stvari izgledaju trodimenzionalno. Da, može biti malo dosadno ... ali tako korisno!

Miješanje akvarela

Za miješanje akvarela svakako trebate paletu, bilo da je ugrađena u vaš komplet ili samostalna. Postupak miješanja boja jednostavan je: na paletu morate nanijeti jednu boju, a zatim dodati drugu boju. Pomiješajte ih zajedno i dobit ćete novu boju!


Ako u setu imate mali izbor boja, znanje o miješanju vrlo dobro vam dođe. Mnogo je izvora koji vam govore koje boje treba kombinirati kako biste postigli željeni rezultat.


Ako se vaša miješana boja osuši na vašoj paleti, ne brinite. Možete ga ponovno navlažiti i bit će nov kao što god želite, bez obzira na to koliko je vremena prošlo.

Svatko od nas je u srcu umjetnik. Sjetite se zlatnih trenutaka djetinjstva, kada smo s oduševljenjem slikali "kalyaki-malyaki" bojama. Umjetnost slikanja najveća je misterija svijeta. Uz pomoć boja i kista na platnu se pojavljuju prava čuda. Mnogi ljudi pogrešno vjeruju da nemaju umjetnički talent. Zapravo, svatko može naučiti slikati. Kako slikati prava umjetnička djela akvarelom? Da biste to učinili, samo trebate slijediti jednostavne preporuke.

Što trebamo?

Tako smo odlučili ući u svijet umjetnosti i postati umjetnici. Kako pravilno slikati akvarelima? To će zahtijevati sljedeće alate:

  • boje;
  • četke;
  • paleta;
  • listovi papira.

Izbor pribora treba uzeti vrlo pažljivo. Konačni rezultat - umjetničko djelo - ovisi o njima.

Odabir boja

Kako sami slikati akvarelima? Prije svega, morate odabrati pravu boju. Na policama umjetničkih trgovina predstavljen je ogroman broj akvarela. Koju biste trebali odabrati?

Ovdje ne vrijedi gledati cjenovnu kategoriju. Visoki troškovi nisu uvijek jamstvo kvalitete.

Bolje je odabrati boje izrađene na bazi pčelinjeg voska. Na naslovnici trebaju biti riječi "dušo". Imaju najsvjetliju boju.

Kistovi za boju

Četke su jednako važne. Koji su najprikladniji za slikanje akvarelom?

Kist bi trebao biti mekan, dobro obojiti. Njegov vrh treba biti usmjeren. Čekinje ruke trebaju biti dobro fiksirane za bazu. Najbolja opcija bile bi četke izrađene od vjeverice vune. Njihove čekinje odgovaraju deklariranim parametrima.

Koliko četkica trebam? Da biste slikali male dijelove slike, trebali biste kupiti tanki kist (broj 1 ili 2). Za glavni dio - deblji (brojevi 5-6 ili 7).

Paleta

Paleta služi kao svojevrsni "nacrt", mjesto za miješanje boja. Na paletu se nanosi nekoliko boja različitih boja, pomiješanih. Rezultat je željena sjena.

Možete kupiti gotovu plastičnu paletu. Možete to učiniti i sami. Za to je prikladan list debelog papira koji treba presaviti oko rubova.

Odabir papira za akvarel

Proces odabira papira treba tretirati s posebnom pažnjom. Činjenica je da je akvarel prozirna boja. Za rad je potrebno puno vode. Ako crtate na običnom papiru, voda se može brzo smočiti. Bolje je kupiti poseban papir za akvarel. Gustiji je i gušći. Njegova je površina hrapava. Čestice vode se zaglave na hrapavoj površini papira. To sprječava širenje.

Početak crtanja

Kako sami slikati akvarelima? Nakon ispitivanja glavnih značajki akvarelne boje, znamo da ona zahtijeva puno vode. Crtež je proziran, prozračan, leteći. Ovaj je učinak posljedica strukture boje.

Postoje 2 osnovne tehnike slikanja akvarelom:

  1. Suha tehnika.
  2. Tehnika sirovog papira.

Svatko je upoznat s osnovama suhe tehnike od djetinjstva: skupljamo boju na četkici i crtamo. Ovisno o vrsti crteža, možete prethodno primijeniti njegovu konturu olovkom.

Da biste dobili željenu boju, četku trebate umočiti u vodu, a zatim u željenu boju i nanijeti je na paletu. Nakon toga, četka se ispere vodom i umoči u boju druge boje. Rezultirajuće boje miješaju se na paleti. Rezultat će biti željena sjena.

Koja je razlika između tehnike akvarelnog slikanja na sirovom papiru? Ova je tehnika prilično zanimljiva jer omogućuje vam stvaranje neobičnog efekta. Da biste to učinili, prije početka crtanja list papira treba dobro navlažiti vodom. Dok se ne osuši, na mokri papir nanosi se akvarelna boja. Kad se pomiješa s vodom, zamuti se, ostavljajući neobične uzorke na papiru.

Slikajmo

Dakle, kupili smo materijale za rad. Naučene osnovne tehnike crtanja. Sada možete izravno krenuti u kreativni proces.

Kako slikati akvarelima za početnike? Za početak je preporučljivo pokušati proučiti boje. Što je za to potrebno? Razmotrite osnovne lekcije za upoznavanje boja:

  1. Proučavanje boja. Uzmi list akvarelnog papira. Kistom obojite boju koja vam se sviđa. Nanesite ga na papir. Pogledajte efekt. Sada povećajte pritisak na četku. Pogledajte kako se promijenila boja (trebala bi potamniti). Sada nalijte još vode na četku i umočite je u boju. Bojite mokrom četkom preko papira - crtež će biti proziran.
  2. Miješanje boja. Pokušajte miješati nekoliko boja. Koje su nijanse rezultat?
  3. Na list nanesite žutu, narančastu, crvenu boju. Prouči ih. Kakve emocije izazivaju? Sada na list nanesite plave, ljubičaste, crne boje. Kakve su se senzacije sada pojavile?
  4. Crpimo iz prirode. Sada morate naučiti kako prikazati predmete oko nas. Stavite jabuku ispred sebe. Pažljivo ga proučite. Pogledajte koje je boje. Pokušajte to nacrtati.

Praktični rad

Nakon učenja osnovnih vještina slikarskog umijeća možete prijeći na samostalan rad.

Naučite slikati predmete oko nas akvarelima. Razgledati. Što vidiš? Možete nacrtati mrtvu prirodu. Da biste to učinili, stavite nekoliko posuđa i voća ispred sebe. Pokušajte ih prikazati.

Što još možete slikati akvarelima? Ovdje nema ograničenja. Sve ovisi o umjetnikovoj mašti. Možete nacrtati sve što nas okružuje. Možete prikazati svoj vlastiti zamišljeni svijet.

Učenje osnovnih tehnika slikanja akvarelom može započeti slikanjem cvijeća i drveća.

Kako prikazati cvijet?

Nacrtajte cvijet akvarelom sami:

  1. Razmislite koji ćete cvijet nacrtati.
  2. Istražite njegove primarne boje.
  3. Jednostavnom olovkom nacrtajte osnovni obris na papiru.
  4. Odaberite boju za pozadinu i obojite je.
  5. Nakon što se pozadina osuši, možete početi slikati akvarelom.
  6. Obojite cvijet prozirnom bojom.
  7. Nakon što se akvarel osuši, obrisite obris tamnijom bojom.
  8. Nakon što se crtež osuši, stavite naglaske na cvijet. To će mu dati volumen. Da biste stvorili naglaske, potrebno je primijeniti nekoliko gustih poteza duž konture cvijeta kontrastnom bojom. Naš crtež je spreman.

Slikanje akvarelima jednostavna je i vrlo uzbudljiva aktivnost. Svatko od nas može se osjećati kao pravi umjetnik koji stvara čitava umjetnička djela. Treba samo poslušati ponuđeni savjet.