Oproštaj od slike Lutfullina. Opis slike Lutfullin tri žene
Glavni datumi života i rada
1928. - rođen je 4. veljače u selu Askarovo, okrugu Abzelilovsky Baškirske ASSR
1943. - 1945. - studirao je u Magnitogorsk strukovnoj školi
1945-1948 - studirao na Lenjingradskoj školi za arhitekturu i umjetnost br. 9
1949-1951 - studirao u kazalištu i umjetničkoj školi u Baškiru kod A.E. Tyulkina, B.F. Laletina
1951-1954 - studirao na Državnom umjetničkom institutu Litvanske SSR
1957. - prva osobna izložba u Ufi
1957-1998 - sudjelovao na brojnim izložbama međunarodnog, sveruskog i republičkog značaja
1966. - dodijeljen naslov "Zasluženi umjetnik BASSR-a"
1967. - nagrađen diplomom Vijeća ministara RSFSR-a za sudjelovanje na III republičkoj izložbi "Sovjetska Rusija"
1970. - odlikovan počasnom listom Vrhovnog vijeća i Vijeća ministara RSFSR-a za kreativna dostignuća
1971. - Nagrađena diplomom Akademije umjetnosti SSSR-a za sliku „Praznik u selu. 1930-ih ".
1976. - kreativno putovanje u Francusku. Osobna izložba, Moskva.
1977. - odlikovan počasnom listom Vrhovnog vijeća i Vijeća ministara RSFSR-a za stvaralačka postignuća
1978. - dodijeljen naslov "Zasluženi umjetnik RSFSR-a". Osobna izložba. Ufa, Magnitogorsk, Kazanj
1980. - kreativno putovanje u Vijetnam
1982. - dodijeljena titula narodnog umjetnika RSFSR-a. Dodijeljen naslov laureata Državne nagrade nazvane po Salavat Yulaevu
1987. - dodijeljena Počasna diploma Centralnog komiteta CPSU-a, Vijeća ministara SSSR-a, Sveukupnog središnjeg vijeća sindikata i Središnjeg komiteta Sovjetskog lenjinističkog komunističkog saveza za visoka kreativna postignuća
1988. - izabran za dopisnog člana Akademije umjetnosti SSSR-a
1989. - dodijeljen naslov "Narodni umjetnik SSSR-a"
1992. - izabran za počasnog člana Akademije znanosti Republike Baškortostan
1997. - izabran za redovitog člana Ruske akademije umjetnosti
1998. - osobna izložba u Baškirskom državnom umjetničkom muzeju nazvanom M.V. Nesterova g.
Preminuo je 10. veljače 2007. u Ufi. Pokopan je u selu Abzakovo, okrug Beloretsk, Republika Bjelorusija, u domovini umjetnika.
“... Izložba majstorovih djela u organizaciji ufske galerije„ Miras “predstavlja njegov portret, pejzažne radove, skice kompozicija, mrtve prirode. Vrijednost izlaganja leži u činjenici da je, uz ostala djela, rano razdoblje umjetnikova djela gledatelju malo poznato,
koji se odlikuje posebnom emocionalnošću, spontanošću. Mnogi od njih prvi su put napustili radionicu. Riječ je o portretima njegovih sunarodnjaka - „Predsjedavajući seoskog vijeća“ 1961., „Baka iz sela Ursuk“ 1972., „Veteran“ 1982. - ljudi koji su iskusili godine i težak život; "Baškirska žena u bijeloj haljini" 1960, "Mayaryam" 1963 - djevojke s mladim rumenilom, šarmantne u svojoj iskrenosti. Ova djela otkrivaju suštinu majstorove kreativnosti, za koju vječna vrijednost ostaju ljudi koji su prošli ispit patnje i sreće, koji su zadržali skromnost, mentalnu čvrstinu i naporan rad. Stoga je u njegovim junacima toliko šarma, dostojanstva, punih duhovne čistoće i plemenitosti.
... Izvanredno je da se ovaj visoko umjetnički svijet pojavio na izložbi radova vodećeg ruskog slikara Akhmata Lutfullina, postavljenoj u galeriji Miras, koja organiziranjem takvih izložbi doprinosi očuvanju najboljih tradicija naše umjetnosti, njegovanju domoljubnih osjećaja i estetskog ukusa gledatelja, znalca znalca. "
Valentina Sorokina
Likovni kritičar, zamjenik ravnatelja BGHM-a im. M.V. Nesterova, zaslužna radnica kulture Ruske Federacije i Republike Bjelorusije, laureat P.M. Tretjakov.
Opis prezentacije po pojedinačnim dijapozitivima:
1 slajd
Opis slajda:
Lutfullin Akhmat Fatkulovich - baškirski sovjetski slikar (1928-2007) Autor: Ueldanova Elvina, učenica 5. razreda podružnice srednje škole MBOU u srednjoj školi sela Ishkulovo u Ravilovu, okrug Abzelilovsky Republike Baškortostan Nadzornik: Ueldanova N.M. 2018. godine
2 slajd
Opis slajda:
Akhmat Fatkullovich Lutfullin rođen je 4. veljače 1928. godine u selu Ishkulovo, Tamyan-Kataysky kanton BASSR-a, danas okrugu Abzelilovsky Republike Baškortostan, u obitelji drvenih splavara.
3 slajd
Opis slajda:
Godine njegove mladosti bile su povezane sa susjednim selima Askarovo i Abzakovo. Askarovo Abzakovo
4 slajd
Opis slajda:
Akhmatov otac, Fatkulla, bio je pismen, čak i prije revolucije diplomirao je iz medrese i pjevao razvučene baškirske pjesme.
5 slajd
Opis slajda:
6 slajd
Opis slajda:
Obitelj je imala sedmero djece, Akhmat je bio najstariji sin. Počeo je crtati od petog razreda, kada mu je naloženo da dizajnira zidne novine, i od tada se ne rastaje od umjetnosti. Imao je dobar prirodni glas, muzikalnost, svirao je mandolinu. Prije rata Akhmat je čak primljen u orkestar narodnih instrumenata Baškirske filharmonije, izveden na radiju, pripremljen za sudjelovanje u Desetljeću baškirske umjetnosti u Moskvi, ali rat ga je spriječio.
7 slajd
Opis slajda:
1943. godine, u teškom ratnom vremenu, otišao je pješice u Magnitogorsk i ušao u strukovnu školu za tokara, ali san da postane pravi umjetnik nije ga napustio. Istodobno posjećuje umjetnički studio u Palati kulture metalurga.
8 slajd
Opis slajda:
Akhmat Lutfullin puno proučava. U razdoblju od 1945. do 1954. godine diplomirao je na Lenjingradskoj školi za arhitekturu i umjetnost, Baškirskom kazalištu i umjetničkoj školi i Državnom umjetničkom institutu Litvanske SSR. Lenjingradska škola za arhitekturu i umjetnost Baškirsko kazalište i umjetnička škola Državni umjetnički institut Litvanske SSR
9 slajd
Opis slajda:
Tijekom studija u Ufi, mentori su mu bili slikari Aleksandar Tyulkin i Boris Laletin. Aleksandar Tyulkin
10 slajd
Opis slajda:
U tim godinama praktički nije postojala duboka tradicija baškirske umjetničke škole, jer je islam zabranjivao prikazivanje ljudi i životinja na crtežima. Umjetnik je morao proći težak put kreativne potrage kako bi u svojim djelima razumio i izrazio duh, životnu atmosferu, slike naroda Baškira. Trebale su mu godine pažljivog proučavanja iskustava starih majstora. Akhmat je s posebnom ustrajnošću proučavao portretnu sliku Hansa Memlinga, nizozemskog umjetnika iz XIV. Stoljeća i djela armenskog umjetnika Minasa Avetisyana. Bio je duboko zainteresiran za umjetnost staroruskog slikarstva ikona. Sve se to moralo stopiti i povezati s njihovim vlastitim kreativnim idejama i dizajnom. Hans Memling - nizozemski slikar iz 14. stoljeća armenski slikar Minas Avetisyan
11 slajd
Opis slajda:
Nakon završetka studija u Litvi, umjetnik se vratio u rodno selo i počeo puno raditi. Izrađuje portretne i pejzažne skice "Portret majke", "Mrtva priroda sa slikom", "Baškirski seljak" i druge. 1957. godine održala se njegova prva osobna izložba u Ufi, gdje se Akhmat Lutfullin proglasio ozbiljnim majstorom koji radi na nacionalnoj temi. Već u prvim radovima jasno je izražena želja umjetnika da na platnu prenese najbolje osobine naroda Baškira i bogatstvo unutarnjeg svijeta njegovih suvremenika. Postupno, portretna tema postaje vodeća u majstorskom djelu. "Portret majke"
12 slajd
Opis slajda:
Umjetnik aktivno sudjeluje na brojnim izložbama međunarodnog, sveruskog i republičkog značaja. 60-ih-70-ih Akhmat Lutfullin stvorio je slike "Tri žene", "Odmor u selu. 30-ih "" Tri žene "1969" Odmor u selu. 30-ih "
13 slajd
Opis slajda:
Slike "Zbogom" i "Očekivanje" ušle su u zlatni fond sovjetske likovne umjetnosti.
14 klizač
Opis slajda:
Iza njegovih specifičnih likova stoji sudbina cijelog naroda, duboki temelji njegovog postojanja. Veličina Akhmata Lutfullina kao umjetnika leži u činjenici da je on na svojim platnima, kapacitivno, a istodobno krajnje jednostavno, uspio izraziti generaliziranu sliku predstavnika svog naroda. Svijetla, iskrena, istinita umjetnost Lutfullina osvaja prvenstveno svojim nacionalnim identitetom.
15 slajd
Opis slajda:
Lutfullin je uistinu baskirski umjetnik, ne samo rođenjem i nacionalnošću, već i dubokom vezanošću za rodnu zemlju i svoj narod, rijetkom sposobnošću da vidi i osjeti originalnost i ljepotu svog života, karaktera i tradicije.
16 slajd
Opis slajda:
1977. godine dogodilo se kreativno putovanje Akhmata Lutfullina u Francusku. Iste godine u Moskvi je održana osobna izložba njegovih djela. Kasnije umjetnik kreativno putuje u Vijetnam.
17 slajd
Opis slajda:
Godine 1966. Lutfullin A.F. dodijeljen počasni naslov "Zasluženi umjetnik BASSR-a". Za sudjelovanje na III republičkoj izložbi "Sovjetska Rusija" 1967. godine nagrađen je diplomom Vijeća ministara RSFSR-a. Za kreativna postignuća dva puta je nagrađivan Časnom listom Vrhovnog sovjeta RSFSR-a i Vijeća ministara RSFSR-a, Počasnom svjedodžbom Centralnog komiteta CPSU-a, Vijeća ministara SSSR-a, Sovjetskog središnjeg vijeća sindikata i Središnjeg odbora komsomola. Dodijeljeni su mu počasni naslovi "Zasluženi umjetnik RSFSR-a", "Narodni umjetnik RSFSR-a" i "Narodni umjetnik SSSR-a".
18 klizač
Opis slajda:
Akhmat Lutfullin izabran je za punopravnog člana Ruske akademije umjetnosti i počasnog člana Akademije znanosti Baškortostana. Njegove samostalne izložbe održavaju se s velikim uspjehom u Ufi, Kazanju, Magnitogorsku i Moskvi. Sudionik je mnogih međunarodnih, sveunijskih, sveruskih i regionalnih izložbi. Godine 1982. umjetnik je postao laureat Republikanske državne nagrade nazvane po S. Yulaevu, 2004. godine - laureat nagrade Kim Akhmedyanov.
19 slajd
Opis slajda:
Općenito, razvoj baškirskog slikarstva tijekom druge polovice dvadesetog stoljeća čvrsto je povezan s imenom Akhmat Lutfullin. Posjedujući samokritičnost i zahtjevnost, oslanjajući se na najbolje tradicije svjetske umjetnosti, umjetnik je uspio stvoriti svoj vlastiti stil slikanja, koji je utjelovio ishodišta njegovih filozofskih i poetskih pretraživanja.
20 klizač
Opis slajda:
Popularnost Akhmata Lutfullina je očita: mnoga djela umjetnika čuvaju se u spremištima Tretjakovske galerije u Moskvi, u Ruskom muzeju Sankt Peterburga, Baškirskom umjetničkom muzeju nazvanom M. Nesterov, drugim muzejima u zemlji i u privatnim zbirkama.
21 klizač
Akhmat Lutfullin
Lutfullinova bistra, iskrena, istinoljubiva umjetnost osvaja nas ponajprije svojim nacionalnim identitetom. Lutfullin je istinski baskirski umjetnik, ne samo rođenjem i nacionalnošću, već i dubokom vezanošću za rodnu zemlju i svoj narod, rijetkom sposobnošću da vidi i osjeti originalnost i ljepotu svog života, karaktera i tradicije.
Akhmat Fatkullovich Lutfullin rođen je 4. veljače 1928. godine u selu Askar, kanton Tamyan-Kataysky (danas okrug Abzelilovsky) u Baškortostanu. Studirao u Lenjingradskoj arhitekturi i umjetnosti, Ufa kazalištu i umjetničkim školama, Državnom umjetničkom institutu Litve.
Prva i vrlo mala izložba umjetnikovih djela održala se u ljeto 1957. u gradskom parku Ufa. I publika i tisak prihvatili su je vrlo srdačno. Već u prvim neovisnim eksperimentima mladog slikara vidjeli su želju za stvaranjem portreta-slika koje prenose najbolje osobine naroda Baškira: fizičku ljepotu, bogatstvo unutarnjeg svijeta, otvoreni osjećaj nacionalnog ponosa i dostojanstva. "Prvi, ali siguran korak" bio je izražajan naslov osvrta na ovu izložbu u republičkim novinama. Umjetnik je uspješno položio svoj prvi ispit nakon diplome.
1968. Lutfullin je napisao jedno od najsnažnijih i cjelovitih djela - portret-meditaciju "Zlatna jesen". Dvije starije osobe, suprug i supruga, utjelovljuju različite likove: ženu jasno obilježava duhovna superiornost, ona ima više unutarnjeg integriteta i snage. Čovjek je jednostavniji. Naravno, život mu je pohaban, ali ne u istoj mjeri kao i supruga. Ne znamo njihovu sudbinu, ne znamo kakve su ih nedaće snašle, ali nije važno. Pogledajte kako su im lica mirna, na njima nema ni traga tužnih briga. Ti su ljudi dostojanstveno živjeli, istina su, dostojanstveno su odgajali svoju djecu i sada žive smirenim i sretnim, po njihovom razumijevanju, životom. Što im je bilo glavno u životu? Iskreno djelo. Pogledajte njihove ruke - velike su, čak i malo ružno velike. Ti ljudi nikada nisu bili iskrivljeni. Živjeli su dostojanstveno. Rad je osnova njihova života. Zahvaljujući takvim ljudima, sadašnjost postoji.
Najveći Lutfullinov kreativni uspjeh bila je slika Tri žene, naslikana 1969. godine. Jedan od istraživača suvremene umjetnosti V. Vanslov primijetio je: „A Lutfullin je na slici„ Tri žene “utjelovio ponosnu ljepotu i moralnu čistoću narodnih likova, stvarajući sliku koja se uzdiže do dubokih razmišljanja o sudbini generacija, o razvoju života, o prošlosti i suvremenoj povijesti naroda ".
Sam umjetnik napominje da je ovo platno njegova autobiografija. Radeći na tome, nekako je u sjećanju proživio čitav svoj život i živote svojih najmilijih. Radnja slike je jednostavna. Tri žene u nacionalnoj odjeći piju čaj u čistoj baškirskoj kolibi. Ispred njih, prema baškirskom običaju, točno na krevetima, na bijelom stolnjaku - pladnju sa šalicama, jednostavnom seoskom hranom.
Ali ova je radnja ispunjena velikom filozofskom mišlju - pred nama je veličanstvena priča o tri različite biografije, tri generacije, tri različita lika, povezana prirodno i jednostavno. Iza tri žive konkretne sudbine stoji sudbina cijelog naroda, cijela njegova složena povijest, duboki temelji njegovog moralnog života. Iza njihovih likova krije se lik cijele nacije, hrabar, nepopustljiv.
Veličanstvena starica koja sjedi u središtu na crvenom jastuku je kraljevska - živi simbol neumoljivog vremena, nepovredivost vjekovnih običaja. Krajevi vezenih ručnika s uzorkom krune joj glavu. Isposničko lice, tamne suhe ruke koncentrirale su u sebi mudrost stoljeća narodnog iskustva, teškog, ali dostojnog proživljenog života. Ova slika nosi glavno emocionalno i ideološko opterećenje na slici.
Lik druge žene tiho se ocrtava na svijetloj pozadini prozora. Već je odavno upoznala zrelost. Na njezinu se sliku posebno u potpunosti otkrivaju moralne osobine nacije: plemenita suzdržanost osjećaja, čvrstina i unutarnja snaga karaktera. Godine su oduzele mladost i fizičku ljepotu ove dvije žene, ali su ih velikodušno obdarile moralnom ljepotom.
Pored mudre starosti je mladost. Više radosti i sreće palo je na udio mlade žene koja je sjedila slijeva, ona nije doživjela ono što su njezini stariji morali doživjeti. Ona je poveznica između prošlosti i sadašnjosti, nastavljačica i čuvarica moralnih vrijednosti ljudi.
Ženske slike sadrže jednu misao - temu sudbine ljudi, njegove neukrotive moralne snage i duhovne veličine.
Na ovom je platnu sve promišljeno do najsitnijih detalja. Jednostavnost i bezumnost života naglašava skromna mrtva priroda: svježe pečeni kruh, mlijeko u drvenoj zdjeli, tri porculanske šalice i tanjurići, bijeli, s crvenim cvijetom. Zlatni grebeni drevnih planina Ural, susret i ispraćaj generacija, tema je vječnosti. Brojke školaraca koji voze bicikle tema su mladosti, stalne obnove života.
Umjetnik se u svom radu okreće i mrtvoj prirodi. "Mrtva priroda s vrčem" napisana je slobodnim, samopouzdanim kistom.
Predmeti su najčešći: kora crnog kruha i haringe, šalica napunjena mlijekom i krhkim bijelim jajima, oslikana drvena žlica i tamni zemljani vrč. Sve to na pozadini čisto izgrebanog stola od dasaka. Zašto je umjetnik naslikao ovu mrtvu prirodu? Kakvu je misao izrazio? Život osobe čiji nam se obrok predstavlja je jednostavan. Skromna hrana sugerira da ova osoba nije navikla na pretjerivanja, već čistoća i svijetla boja na slici o poštenju osobe, da u njegovom životu nema laži, moralne inferiornosti.
Umjetnik se također obraća krajoliku. 1974. slikao je krajolik "Posljednja stara kuća u selu". Umjetnik je jednom vidio ovu trošnu kuću koja je izrasla u zemlju, okružena okomitim ogradama i gospodarskim zgradama u rodnim mjestima. U njemu je bila usamljena starica. Ovo je slika kontrasta. Električne žice, antena na kući prekrivenoj škriljevcem u dubini jedna uz drugu s trošnom kućom i ogradom. Živa ograda na slici je glavna stvar. Unatoč činjenici da je izgledala iskosa i kako konačno ne bi pala na zemlju, poduprta stupovima, u njoj postoji određena draž. Autor mukotrpno izvlači bizarno, složeno ispreplitanje grančica i motki. Nekad su, istina, ovdje živjeli snažni gospodari, čvrsto stojeći na zemlji. A ova slikovita živica je dokaz tome. Zašto je sve propalo nama je nepoznato. Pitanje je drugačije - je li to pošteno? Život ide dalje, ali je li pokret koji vodi do uništenja pravedan? Na ovo pitanje svatko će odgovoriti na svoj način.
Vrijeme će proći, a nove će generacije gledatelja, možda, drugačije cijeniti umjetnikove uspjehe i nalaze. Ali jedno je sigurno - slika Akhmata Lutfullina značajna je i jedinstvena.
Napisao LN Popova
međunarodne i ruske izložbe. Najbolja djela umjetnika nalaze se u Baškirskom državnom muzeju umjetnosti. MV Nesterov, u Tretjakovskoj galeriji, Ruski muzej. Talenat baskirskog umjetnika najpotpunije se očitovao na slikama posvećenim njegovoj voljenoj domovini, njezinim ljudima, posebno u tako složenim oblicima slikarstva kao što su triptih i kompozicijski portret. Tu se prije svega ubrajaju "Obitelj" (1963.), "Zlatna jesen" (1968.), "Tri žene" (1969.), "Odmor u selu. 30-te "(1969.)," Čekanje. 1941. godina "(1970)," Starica na prozoru "(1974) i, naravno, triptih" Obitelj kolektivnog poljoprivrednika Rajapa "(1974). Treba napomenuti da je većina Lutfullinovih tematskih slika posvećena povijesti naroda Baškira. Na njegovim platnima povijest ne živi sama od sebe, već usko odjekuje današnjicom. „Prošlost nikad ne umire“, kaže umjetnik, „ona nastavlja živjeti u sadašnjosti. Nemoguće je razumjeti sadašnjost bez razmišljanja o povijesti Domovine. " A. Lutfullin jedan je od rijetkih umjetnika čije su slike ispunjene nadahnutom ljubavlju prema svojoj domovini - Baškortostanu. Uvijek ih odlikuje svijetla nacionalna originalnost. Doista je baskirski umjetnik.
) Pokušat ću objaviti tematske članke o baskirskim umjetnicima koji sudjeluju u natjecanju. Naravno, krenimo s nominacijom LEGENDA o onima koji više nisu s nama. Prvi će, s pravom, biti izvanredni baskirski umjetnik, narodni umjetnik SSSR-a, Akhmat Fatkullovich Lutfullin.
Koristim materijal agencije BASHINFORM
U ljeto 1957. u Moskvi je održan VI svjetski festival omladine i studenata. A uoči ovog događaja otvorena je izložba mladih umjetnika SSSR-a, posvećena festivalu. Pobudio je veliko zanimanje Moskovljana i gostiju glavnog grada. Među radovima koji su privukli posebnu pažnju posjetitelja bila je serija portreta, iznenađujuće svježih u percepciji i izražajnih boja - "Baškirska djevojka u unutrašnjosti", "Portret Baškira", "Portret majke", "Portret starca" i drugi. Ova su djela dobila najviše ocjene u knjizi gostiju. Njihova se bit svodila na činjenicu da je u likovima uhvaćenim umjetnik prenosio gledatelju marljivost, ljubaznost, strogost i suzdržanost osjećaja tih ljudi, mogao izraziti duboke korijene nacionalnog karaktera svog naroda. Tako je 29-godišnji slikar iz Ufe Akhmat Lutfullin debitirao pred masovnom publikom. U to je vrijeme već pronašao svog junaka, pronašao temu koja će postati glavna tijekom sljedećih 50 godina njegovog intenzivnog rada - ovo je život njegova naroda, izvornost, ljepota i plemenitost nacionalnog karaktera u svoj raznolikosti njegovih manifestacija. Među likovima na njegovim slikama su radnici, stanovnici njegovog rodnog okruga Abzelilovsky, predstavnici kreativne inteligencije republike.
Slike "Zbogom" i "Čekanje" zamislio je kao triptih-pjesmu o sudbini ljudi u jednom od najdramatičnijih razdoblja u povijesti naše zemlje - tijekom Velikog domovinskog rata. Umjetnik je pronašao izražajna sredstva, jezik istinske monumentalnosti, potvrđujući veličinu osjećaja svojih junaka. Velika tematska platna "Gozba na Trans-Uralu. Sabantuy", "Gozba u aulu", "Melodije kubyza", "Bijela jurta", "Molitva za kišu" daju ideju o vjeri i nacionalnim tradicijama naroda Baškira.
Slika Akhmat Lutfullin "Tri žene" postala je klasik baškirskog slikarstva. Sastav ove slike upečatljivo je lakonski, strog i svečan, očit je i njezin simbolički i alegorijski kontekst. Tri su žene prikazane na tradicionalnom pijenju čaja. Čini se da je to tipična svakodnevna scena. Ali vrijedi pogledati lica ovih žena, uronjenih u svoje misli, i vidjet ćemo predstavnike tri generacije, ujedinjene prirodno i jednostavno, možda je ovo jedna obitelj, ali svaka od njih ima svoju tešku sudbinu. A iza tri konkretne žive sudbine stoji sudbina cijelog naroda, duboki temelji života. Pjesnik Jevgenij Jevtušenko dugo je stajao uz ovu sliku tijekom posjeta Ufi. Osoba koja zna mnogo o slikarstvu, prijatelj mnogih poznatih majstora kista različitih pravaca.
"Sjajan umjetnik", rekao je šokiran, nesposoban da se otrgne od platna.
S velikom ljubavlju i dubokim razumijevanjem lika i osobnosti likova, umjetnik je slikao portrete likova baškirske kulture - spisateljice Khadiya Davletshina, pjesnika Mustaija Karima i Ravila Bikbaeva, skladatelja Khusaina Ahmetova, umjetnika Aliya Sitdikova i drugih.
Akhmat Fatkullovich bio je prvi umjetnik u Baškortostanu koji je postao dopisni član Akademije umjetnosti SSSR-a i punopravni član Ruske akademije umjetnosti. Njegova djela čuvaju se u zbirkama najvećih muzeja u zemlji. Umjetnik je jedan od albuma svoje slike naslovio "Ja sam sin svoje zemlje". Nesebično je volio nju, svoju zemlju, a ova njegova ljubav nagnala ga je četkom, čineći ga nadahnutim pjevačem rodne zemlje. Ovih dana napunio bi 80 godina.
Autoportret 1959 
Djevojka s mandolinom 1978 
Ispraćaj na front 1979 
Bijeli konj 1986 
Djevojka - Baškir 1957 
Majčin portret 1989 
Starica na prozoru 1974 
Portret oca 1991 
Na Sabantui 1964 
Čekanje 1941. (1970) 
Zbogom 1973 
Od košnje 1996 
Skup u džamiji 1980 
Tri žene 1969 
Portret žene iz Baškira 1958 
Obitelj. Ljudi iz moje kolektivne farme 1974 
Sudbina 1998 
Sabantui 1977 
Baškira iz Burangulova 1980 
Bijela jurta 1989
