Sastav: opis slike A. Kuindzhija "Breza gaj"
(1841 / 1842-1910) - veliki ruski umjetnik grčkog podrijetla. Proslavio se jedinstvenim stilom krajobraznog slikarstva. Jedno od najistaknutijih djela Kuindzhija je slika "Brezev gaj".
Slikarstvo « Brezov gaj"Slikano je 1879. godine, ulje na platnu. 97 × 181 cm. Trenutno se nalazi u Državnoj Tretjakovskoj galeriji u Moskvi. Nakon završetka rada, krajolik je predstavljen na 7. izložbi itineranata ili Udruge putujućih umjetničkih izložbi. Na slici je prikazan breza u vedrom sunčanom danu. Već tada, na prvoj izložbi na kojoj je slika predstavljena, mnogi su gledatelji odmah primijetili neobično pisanje krajolika. Kuindzhi ne samo da je stvorio vrlo oštar kontrast između svjetla i sjene, naglašavajući time zasljepljivanje sunčeve svjetlosti, već je prikazao i neobične boje i nijanse koje su sliku učinile vrlo realnom i nevjerojatnom.
Slika je vizualno podijeljena na dva dijela potokom koji teče u središtu. Potok ne samo da dijeli sliku na dva dijela, čineći je skladnijom, već i privlači pogled gledatelja u daljinu, gotovo do samog horizonta. Još jedna kvaliteta koju struja ima je svježina i svježina. On na neki način zasjenjuje općeniti izgled vrućeg dana užarenim suncem.
Drveće u pozadini djeluje kao pozadina. Arkhip Kuindzhi namjerno im ne daje crteže i detalje, kao da to gledatelju pokazuje da je najvažnije u prvom planu. Arkhip Ivanovič Kuindži oduvijek se divio ruskoj prirodi i ruskim krajolicima, a ova slika posebno pokazuje svu čovjekovu ljubav prema prirodi i suludu inspiraciju koju je crpio iz šuma, livada i polja ruskog zaleđa.
Slika "Breza gaj". Kuindzhi
Želite li da vaše iskustvo vožnje uvijek bude ugodno i sigurno? Obratite pažnju na gume Pirelli, čiji vas veliki asortiman čeka na http://tyre-service.kz/almaty/shiny/catalogue/pirelli. Visoko kvalitetne gume, povoljne cijene, akcije i popusti.
U Arkhipu Ivanoviču Kuindžiju. "Brezov gaj"
Privid svjetlosti bio je njegov bog i nije mu bilo ravna umjetnika koji je postigao ovo čudo od slikanja
- Ilja Efimovič Repin
Kuindzhi-jev "Brezev gaj", datiran 1879. godine, ostavio je ogroman dojam na suvremenike i do danas je možda najpoznatije umjetnikovo djelo. Naravno, u skladu s tradicijom itineranata, slika je postala inovativna, razbijajući kanone surovog realizma u slikarstvu svojom socijalnom pozadinom zapleta i tragičnim bojama.
Brezov gaj 1879
"Breza gaj" naziva se Kuindzhijeva svjetlosna slika, prožeta svjetlošću, blistava.
Čini mi se da je dramatična kao i ostale slike slikara. Iza osvijetljenih sunčevih zraka u prvom planu breza uzdiže se tajanstvena šuma s tmurnim ispreplitanjem debla s masivnim tamnim krunama, dok se vrhovi "prednjih" breza, vjerojatno prozirni, drhtavi, ne vide, samo se nagađa. U prvom planu slike su guste sjene. Općenito, na slici ima puno zgusnutih zasićenih boja, možda, međutim, manje nego u mnogim drugim Kuindzhi-jevim djelima. Likujuće podne, obavijajuća toplina sunca, koncentrirano u središtu kompozicije, privlači pažnju i daje "Birch Groveu" neku vrstu melankolije - tuge što će se dan uskoro promijeniti u večer, a gaj će zaroniti u tamu.
Slika jasno prati stil secesije s njenom konvencionalnom dekorativnošću - u jasnom, pomalo čarobnom uzorku debla breze. Međutim, rub sa svojim cvjetnicama obojenim u blago zamagljenim bojama, ribnjak prekriven nježnom duckweedom, diše duhom impresionizma.
Još jedan "Brezov gaj", stvoren 1901. godine, djeluje još impresionistički. To je gaj zadimljenog zraka i lagane sedefaste svjetlosti, istodobno sanjiv i veličanstven u svom tihom odmoru. Šarmantno mekan, zamišljen, prekrasan krajolik koji je također stekao slavu i priznanje.
Brezov gaj 1901
Umjetnik je naslikao još nekoliko slika i skica pod naslovom "Breza gaj".
Volim "Birch Grove" - \u200b\u200bjesenski krajolik i "Birch Grove. Spots of Sunlight" - tužna, potpuno impresionistička djela s nevjerojatnim skladom zlatne svjetlosti i oker boja gaja, sa sjajnim podnevnim zelenilom i svjetlucavim sunčevim svjetlom u ljetnom gaju s "Spots of Sunlight" ".
Talentirani kontrast hirovitoj gustoj boji - ultramarinu, ljubičastoj i malahitnoj - brezovoj šumici noću ("Šuma"), napisan na način tipičan za Kuindzhi, u duhu drevnih bajki i legendi.
Brezov gaj 1898-1908
Brezov gaj 1880-ih
Brezov gaj 1880-ih
Brezov gaj 1879
Brezov gaj Varijantna skica istoimene slike 1879. godine
Brezov gaj (Šuma) 1880-ih
Brezov gaj. Mjesta sunčeve svjetlosti 1890-1895
Arkhip Ivanovich Kuindzhi jedan je od priznatih ruskih majstora krajolika. Svaka njegova slika zadivi gledatelja dubinom prikaza boja i igrom boja. Talentirano stavljajući akcente, umjetnik se pobrinuo da njegove slike doslovno odišu svjetlošću. Kuindzhijeva platna kombiniraju naivni romantizam i realizam, duboko filozofsko značenje i rustikalne prirodne motive. No, svaka je njegova slika proboj, nova riječ u umjetnosti krajolika.
Među majstorskim platnima ističe se jedno od njegovih ranih djela: "Breza gaj". Sada je slika izložena u Tretjakovskoj galeriji i do danas gledatelji i kritičari primjećuju njezinu neobičnu živost i primamljivu privlačnost.
Slika je naslikana u duhu romantizma, koji je tako volio Arkhip Ivanovič. Na platnu možete vidjeti prilično običan ruski krajolik: livadu obasjanu jarkim suncem, u središtu brezovog gaja. Pastoralno, svjetlosno slikarstvo, ispunjeno ljubavlju prema životu, prirodi i domovini. Uz pomoć ulja i platna, Arkhip Ivanovich majstorski prenosi atmosferu vrućeg ljetnog dana, kada sunčeva svjetlost preplavljuje šumsku proplanak, dajući životvornu toplinu.
No, zahvaljujući oštrom kontrastu bujnog zelenila svih boja i nijansi, bogatim svjetlosnim tonovima i laganim potezima, slika odaje dojam ogromnog prostora u njoj. Cijeli svijet je skriven u kadru, sa pravom šumom i živim drvećem. Kuindzhijev poseban stil stvara iluziju mekog protoka svjetlosti koju emitira slika.
U pozadini slike tamne krošnje drveća postaju zelene, jasno se ističući na pozadini svijetloplavog neba. Kako se približavao gledatelju, umjetnik je odabirao pojedina stabla. Na slici se ne vidi kruna, samo svijetla debla breze i male grane. Autor je prikazao i vrlo mlada, tanka breza i odrasla stabla savijena od vjetrova. Mekana zelena trava na dnu bila je u kontrastu s tamnozelenom šumice.
Platno je mutnim potokom podijeljeno na dva dijela. S njegove lijeve strane ima više sjena, ovaj dio šumarka nije tako osvijetljen, stoga je u kontrastu s desnom, sunčanom i svijetlom polovicom. Kapica prekrivena duckweedom, koja se čini kao produžetak neba, odmarajući se uz plavetnilo na horizontu, dijeli šumu na dvije polovice.
Slika nije poprimila svoj pravi oblik prije toga, prije toga umjetnik je napravio nekoliko skica, gdje su breze napola skrivene u gustoj sjeni, a zatim ih, naprotiv, osvjetljava sunce bez ikakvih tragova sjene. Samo jako blistavo svjetlo.
Nekoliko zanimljivih skladbi
- Analiza Astafijeva djela Prokleti i ubijeni
Djelo je reprodukcija događaja Velikog domovinskog rata, a spisatelj ga je u početku zamislio u svesku od tri knjige, od kojih prva i druga opisuju stvarnost ratnog vremena,
- Može li stvarnost uništiti san? Završni esej 11. razred
Kroz svoj život osoba gotovo uvijek nešto misli ili sanja. U snovima pravi planove za budućnost i sadašnjost. U snovima neki ljudi naprave plan za ostvarenje ovog sna.
- Analiza tragedije Sastav Borisa Godunova Puškina
Pjesnikov rad posvećen je proučavanju problema odnosa običnog puka i carske moći, što je zabrinulo mnoge Puškinove suvremenike koji su razmišljali o zakašnjelom ukidanju kmetstva i ograničenju autokracije.
- Slika i karakteristike tankog u priči o kompoziciji Debelog i tankog Čehova
Tanak je jedan od dva glavna lika u satiričnoj priči Antona Pavloviča Čehova nazvanoj "Debeli i tanki".
Na riječ Matična, svi počinju razmišljati o nečem drugačijem. Domovina ne znači uvijek samo grad ili državu u kojoj osoba živi. Domovina - češće je ovo mjesto na kojem ste rođeni, odrastali.
Ruski umjetnik A.I. Kuindzhi je javnosti postao poznat po krajolicima u stilu romantizma. Ali niti jedno od njegovih djela nije mu donijelo toliku slavu kao što je to čini njezina slika "Brezev gaj", nastala 1879. godine. Publika se toliko zaljubila u ovo djelo da su dugo nakon prvog pojavljivanja na izložbi svi kritičari govorili samo o ovom platnu, a tok ljudi koji su željeli pogledati "čistu ljepotu", kako je ovaj rad dobio nadimak, nije presušio. Umjetnika je dirnuo takav stav stranaca prema njegovom radu, u početku se sramio slave ljudi koja mu je iznenada došla, ali nakon toga bio je posebno ponosan na ovu sliku. Toliko da sam odlučio napisati nekoliko njegovih verzija kako bi svi mogli vidjeti platno. Također je napisao mnogo sličnih slika u ovoj temi. Breza je postala sastavni dio većine njegovih slika.
Autor se ne oslanja na detalje, ne pokušava istaknuti svaki list na drvetu ili cvijet na zemlji. Glavno je umjetniku prenijeti kontrast svjetla i sjene, neku vrstu borbe između svjetla i tame. Kontrast je taj koji stvara raspoloženje.
Većina istraživača samo primjećuje raspoloženje koje prenosi platno. U umjetnosti je ovaj zadatak mnogo važniji od samog prijenosa značajki - jasna slika grana drveća, grana, trave i svakog cvijeta. Glavna stvar je biti u stanju izraziti osjećaj koji se javlja prilikom ispitivanja platna.
Zapravo je Kuindzhi prikazao samo mali ulomak brezovog gaja, koji je mogao vidjeti jednim pogledom, ne osvrćući se oko sebe, ne podižući glavu. Ovo su neka breza. Čak se ni njihove krune nisu uklapale u sliku. Za Kuindzhija uopće nisu potrebni - vjeruje da će ih predstaviti mašta publike. Ovdje je važno da umjetnik može prenijeti pobjedu svjetlosti, prikazati kako zrake jarkog sunca mijenjaju sve oko sebe.
U prvom planu se vidi gusta vegetacija, preko koje pada sjena. Trava doslovno postaje jedno s vodom iste sjene iz močvarnog potoka. Ribnjak dijeli platno na dva ujednačena dijela.
Srednji plan slike stvaraju tanka i lagana debla breza. Iza njih se krije livada zagrijana zrakama nebeskog tijela.
U pozadini je breza koja je dala naslov djelu. Iznad drveća vidljiv je komadić vedra neba.
Breze ne stoje jedna za drugom, kao što je to obično slučaj, već u malim skupinama. Čini se kao da su se djevojke raširile u parovima kako bi ogovarale ono najdublje: nagnule su se jedna prema drugoj da bolje čuju i šapatom dijele tajne.
Zahvaljujući linijama jasno izraženim na slici, dobiva se određeni geometrijski uzorak. Doista, dekorativnost je jedno od obilježja Kuindzhijeva djela.
Uz to, ponekad se stekne dojam da je autor pretjerao s količinom boja - ova je slika tako sočna i šarena. Zapravo, autor je koristio samo nijanse zelene i plave, kao i kontrastne bijele i crne boje. Ali igra svjetla i sjene omogućava našem pogledu da u svijesti privuče druge nijanse koje se mogu pojaviti pred pogledom osobe koja se za sunčanog ljetnog dana nađe u brezovoj šumici.
S obzirom na ovu sliku, osoba će se zasigurno poželjeti nasmiješiti i početi uživati \u200b\u200bu vedrom sunčanom danu, čak i ako se u stvarnosti mećava prostire izvan prozora, a mećava zavija.
