V. pjevačka aktivnost
Pjevanje za razvijanje glazbene percepcije:
slušanje pjesama koje nisu namijenjene pjevanju;
slušanje pjesama namijenjenih njihovom naknadnom izvođenju;
pjevanje melodija i vježbi za razvijanje ideja o visini, tembru, trajanju, jačini zvukova (razvoj senzornih sposobnosti).
Izvođenje pjesme:
pjevanje uz pratnju i bez;
pjevanje uz vlastitu pratnju na dječjim glazbalima;
pjevanje uz pratnju pokreta (okrugli plesovi).
Pjevanje u glazbenim i obrazovnim aktivnostima:
pjevačke vježbe za stjecanje pjevačkih vještina i glazbenih znanja;
pedagoška analiza pjesama (najživopisnija izražajna sredstva, struktura, karakter itd.).
Kreativnost pjesme:
improvizacija;
sastavljanje melodija za zadane tekstove;
sastav okruglih plesova.
Razne vrste pjevačkih aktivnosti usko su povezane, imaju međusobni utjecaj: izvođenje i slušanje pjesama, pjevanje i vježbe, slušanje pjesama i pjevanje itd. Oblici njihove organizacije također su različiti: satovi (kolektivni i individualni), samostalne aktivnosti, praznici i zabava.
Svrha i ciljevi pjevanja.Glavni je cilj odgojiti djecu u kulturi pjevanja, upoznati ih s glazbom. Zadaci pjevanja proizlaze iz općih zadataka glazbenog obrazovanja i s njima su neraskidivo povezani. Oni su sljedeći:
1. Razviti glazbene sposobnosti (emocionalna reakcija na glazbu, modalni osjećaj, glazbene i slušne izvedbe, osjećaj za ritam).
2. Oblikovati temelje pjevanja i opće glazbene kulture (estetske emocije, interesi, procjene, vokalne i zborske vještine i sposobnosti).
3. Doprinositi svestranom duhovnom i tjelesnom razvoju djece.
Ti se zadaci rješavaju na temelju određenog repertoara pjesme, korištenja odgovarajućih nastavnih metoda i tehnika, različitih oblika organiziranja glazbene aktivnosti djece.
Repertoar pjesamauključuje: vježbe za razvoj pjevačkog glasa i sluha; pjesme za razne vrste glazbenih aktivnosti (slušanje, zborsko i solo pjevanje, pjevanje pokretima, sviranje glazbenih instrumenata s pjevanjem, glazbena pismenost, kreativnost).
Repertoar mora biti odabran tako da odgovara tjelesnim, mentalnim osobinama djeteta i ispunjava estetske i opće obrazovne zadatke. I glazba i tekstovi ovdje igraju važnu ulogu.
Vježbe pjevanja mora se koristiti u određenom sustavu. Njihov glavni cilj je razvoj tehnike pjevanja, glazbenog uha. Svaka vježba ima neki osnovni uski zadatak: razvoj disanja, dikcije, dometa itd., Ali se rješava u pozadini čitavog kompleksa vještina. Dosljednost vježbi je važna kako bi se ključne vještine održale dosljednima. Može se preporučiti (uvjetno) sljedeći redoslijed razvijanja pjevačkih vještina: dikcija i artikulacija, disanje, produkcija zvuka, proširenje raspona, znanost o zvuku.
Na početku školske godine potiču se sve dobne skupine da pjevaju razvojne vježbe dikcija i artikulacija... (To je posebno važno za mlađe skupine, jer sadrže djecu s govornim manama.) Mnogi učitelji vjeruju da dobra dikcija pridonosi čistoći intonacije, ljepoti zvuka glasa. Prvo, djeca pjevaju vježbe koje pomažu u prevladavanju govornih nedostataka, zatim - za poravnavanje samoglasnika i slogova sa suglasnicima.
Slijede vježbe za razvoj raspjevani dah... Kvaliteta zvuka, pjevanje fraza i čistoća intonacije ovise o pravilnom udisanju (mirno, ali aktivno). Preporuča se istodobno udisati nos i usta. Izdah treba biti miran i polagan, tako da ima dovoljno disanja do kraja fraze. Za razvoj disanja, sve su vježbe dane u sljedećem slijedu: prvo, pjevanje dvotaktnih melodija, pjesme prosječnom brzinom od 2/4, zatim se fraze produžuju. Postoje i vježbe s pauzama za pravilno uzimanje daha.
Vježbe za ispravno produkcija zvuka (prirodno pjevanje, ne napeto, melodično, lagano) uzimaju u obzir važnost razvijanja u djece „mekog napada“ zvuka (početni trenutak stvaranja zvuka). Djeca bi trebala moći pjevati mirno, bez trzaja. "Čvrsti napad" šteti dječjem glasu, ispravan zvuk pjevanja: rijetko je dopušten, samo kao izvođačka tehnika 4. Među vježbama za djecu od 3-6 godina ne bi trebalo biti "udaranje" o glasnice. Potrebno je djecu naučiti pjevati dugo, melodično.
Za razvoj pjevanja rasponi koriste se iste vježbe, ali transponirane u različite tipke.
Vokalne vještine (produkcija zvuka, disanje, dikcija) stječu se istodobno s zborskim vještinama (čistoća intonacije, ansambl). Čistoća intonacije najteža je pjevačka vještina. Povezan je s razvojem sluha (modalni osjećaj i glazbeno-slušni prikazi), osjećajem melodije koja gravitira stabilnim zvukovima, prikazom melodijskog uzorka visine. Nečista intonacija u pjevanju često je rezultat malog raspona glasa. U takvim je slučajevima korisno da dijete pjeva u ugodnom rasponu kako bi moglo uhvatiti melodijski uzorak i reproducirati ga.
Osjećaj ansambl također zahtijeva slušnu pažnju, sposobnost međusobnog slušanja. Da bi djeca slušala pjevanje, važno je pjevati tiho umjerenim tempom.
Pjesme bez pratnje... Od 3. godine djeca pjevaju bez instrumentalne pratnje u malim grupama i pojedinačno uz podršku glasa odrasle osobe. To su onomatopeja, narodne melodije, male pjesme. Melodični pokreti, ritam vrlo su jednostavni, lako ih je intonirati. Melodija se sastoji od jednog ili dva motiva koji se ponavljaju. Djeca od 4 do 6 godina pjevaju teže pjesme, šireg raspona, zanimljivog ritma, melodije. Glavni cilj pjevanja bez pratnje je razviti čistoću intonacije; stoga je neophodno da tehnička strana izvedbe ne zahtjeva puno truda i da se djeca mogu usredotočiti na čistu intonaciju.
Pjesme uz pratnju... Početkom školske godine predškolci pjevaju jednostavne, nekomplicirane pjesme kako bi obnovili one vještine koje su preko ljeta zaboravili. Melodija pjesme točno je duplicirana instrumentom; melodijski su potezi prikladni za intonaciju, napisani u srednjem tonu, uskog raspona.
U sljedećoj fazi treninga nude se pjesme složenijeg ritma, melodijske strukture. U starijim skupinama instrumentalna pratnja može samo djelomično duplicirati melodiju koja zvuči u drugom registru. Koriste se pjesme s uvodom, zaključkom, stankama, refrenom, soloom druge prirode, što zahtijeva milozvučno ili pokretno pjevanje, korištenje svih pjevačkih vještina.
Druga skupina pjesama, teža, namijenjena je djeci od 5-6 godina. To su pjesme dvodijelnog ili trodijelnog oblika (dijelovi mogu imati različit karakter). Već postoje neočekivane stanke, mala trajanja, skandiranje (dvije note na jednom slogu), široki rasponi (septima, oktava), duge fraze. Ove pjesme izvode sposobnija djeca (solisti ili male skupine) s instrumentalnom pratnjom ili bez nje.
Pjesme koje prate pokrete... Pri odabiru repertoara za ovu vrstu aktivnosti, mora se imati na umu da je pjevanje nespojivo s brzim, naglim pokretima; zato bi pjesme trebale biti mirne, teku u prirodi.
Pokret aktivira emocionalne manifestacije djece. Dečki uvijek rado pjevaju pjesme s pokretima. Takve se pjesme uče već u mlađim skupinama.
Pjesme za pratnju pokreta (okrugli plesovi) imaju jednostavnu melodiju, lakše su od onih koje se nude u odjeljku "Pjesme s pratnjom". Kombinacija pjevanja i pokreta zahtijeva od djece veliki fizički napor, koncentraciju i raspodjelu pažnje. Na početku školske godine koriste se pjesme s kratkim frazama, jednostavne, malog raspona, zatim - detaljnije (dvodijelni ili trodijelni oblik), različite naravi, s raznolikim, ali smirenim pokretima. Važno je zapamtiti da nagli pokreti dovode do pojačanog disanja, a pjevanje postaje uzburkano i bezizražajno.
Pjesme za sviranje glazbenih instrumenata... Ovaj je repertoar namijenjen srednjim i starijim skupinama. Početkom godine djeca improviziraju na zadanu temu („Zvona“, „Kiša“, „Potok“ itd.). Svrha ovih vježbi je upoznati vas s instrumentom, pustiti da se igrate s njim poput igračke. Tada djeca igraju ritmičke vježbe na jednu ili dvije note i pjevuše. Postepeno djeca uče slušati melodije iz poznatog repertoara (melodije iz nekoliko zvukova).
Primjeri pjesama za podučavanje djece osnovama glazbene pismenosti.Repertoar za razne vrste pjevačkih aktivnosti može se koristiti u podučavanju osnova glazbene pismenosti. Skrećući pažnju djeci na smjer kretanja zvukova melodije, njihovu duljinu, prirodu izvedbe pjesme, učitelj daje djeci neke informacije o visini i trajanju zvukova, tembru, tempu, ritmu, dinamici itd. ili melodijske fraze iz već poznatih komada. Djeca ih reproduciraju kao vježbe, na primjer, šamaraju, tapkaju štapom ili sviraju na jednoj metalofonskoj ploči ritmički obrazac melodije, pjevaju melodijske okrete na slogovima la-la, doo-doo, mi-mi, mo-moi tako dalje, tako da tekst ne odvraća pažnju od reprodukcije visine zvuka.
Metoda poučavanja pjevanja.Pjevačke sposobnosti predškolaca (rasponi pjevanja, pjevačke karakteristike disanja, artikulacijski aparati) različite su u svakoj dobnoj skupini.
Tri dobna razdoblja mogu se razlikovati u skladu s općim i glazbenim razvojem djece: do 3 godine, od 3 do 5 i od 5 do 6 (7) godina. U prvom dobnom razdoblju bebe akumuliraju iskustvo percipiranja glazbe, početne glazbene impresije, iskustvo senzorno-slušnih i ritmičkih izvedbi, intoniranje melodije s glasom. U drugom dobnom razdoblju postoji koordinacija sluha i glasa, glazbe i pokreta, kombinacija znanja i vještina. U dobi od 5 do 6 (7) godina praktične su radnje ojačane znanjem o glazbi, njome obogaćene, te se formiraju i vidljivo manifestiraju elementi estetskog odnosa prema pjevanju i glazbi općenito.
U učionici s najmlađom djecom koriste se melodije i male pjesme oponašajuće prirode (glasovi ptica, životinja, zvukovi okolne stvarnosti, ponavljajuće intonacije). Uz njihovu pomoć razvija se sluh, formiraju dikcija i artikulacija. Poželjno je da tekst sadrži zvukove w, w, h, r.Melodije bi trebale biti jednostavne, izgrađene na 2-4 zvuka, u četvrtom rasponu (pe 1-sol 1),ritmički obrazac trebao bi se sastojati od četvrtine i osmine trajanja, tempo i snaga zvuka su prosječni, disanje je kratko. Djeca od 3-4 godine obično imaju raspon pjevanja ponovno- laprva oktava, disanje je još uvijek neravnomjerno, kratko, nisu svi razvili artikulaciju, dikciju, nekima je teško izgovoriti pojedinačne zvukove. S 4-5 godina širi se raspon pjevanja: ponovno-siprva oktava, disanje postaje stabilnije, djeca mogu pjevati duže fraze (dvije mjere u prosječnom tempu), bolje izgovaraju riječi. U ovom dobnom razdoblju odabiru se pjesme i okrugli plesovi o prirodi okolne stvarnosti, pjevačke vježbe temelje se na tekstu koji je djeci izvediv. Pomažu u stvaranju dikcije, artikulacije, raspjevanog disanja i ansambla. Za razvoj koordinacije sluha i glasa, pjevanja disanja, važno je odabrati pjesme koje imaju ne samo jednolike, već i dugotrajne zvukove. Do 5. godine djeca već koriste različite vrste disanja (klavikularno, prsno, donje rebro i mješovito). Melodije se pjevaju složenije, polaganim do srednjim tempom, dinamika je tiha i umjereno glasna. S 5-6 (7) godina raspon je još širi: ponovnoprva oktava - prijedruga oktava (ponekad i ponovnoprva oktava - ponovnodruga oktava). Djeca su bolja u pjevanju disanja - mogu pjevati fraze od dvije mjere polaganim tempom. Glazbeno nadarena djeca pojavljuju se u ovim godinama, osjetno su ispred svojih vršnjaka. To se otkriva u sljedećem: čistoća intonacije, zvučan glas, umjetnički izražajno pjevanje, umjetnost, zanimanje za glazbu.
U dobi od 5 do 6 (7) godina koristi se raznolikiji repertoar pjesama, tempo je od usporenog do aktivnog, dinamika od tihog do umjereno glasnog. Ne preporučuje se glasno pjevanje. Zvučna snaga dječjih glasova je umjerena, jer glasnice još nisu oblikovane.
Najprikladniji materijal za nastavu s djecom svih dobnih skupina - narodne melodije, pjesme, okrugli plesovi. Njihove su melodije jednostavne i dostupne predškolcima. Često se izvode bez pratnje, pridonose razvoju sluha, oblikuju ukus i mogu se koristiti u raznim životnim situacijama.
Rad na pjesmi može se uvjetno podijeliti u nekoliko faza, od kojih svaka ima svoje metode i tehnike.
U prvoj fazi rad na pjesmi (upoznavanje, percepcija) koristi vizualne i verbalne metode. Uz pomoć izražajne izvedbe pjesme, figurativne riječi, razgovora o prirodi glazbe, učitelj nastoji probuditi zanimanje za nju, želju da je nauči. Važno je da djeca osjećaju raspoloženja koja se prenose u glazbi, govore o karakteru pjesme u cjelini, promjeni raspoloženja u njezinim dijelovima. Samo svijetla, izražajna izvedba učitelja može izazvati pozitivne emocije kod djece, doživjeti sadržaj glazbe. Razgovor o emocionalno-figurativnom sadržaju pjesme pomaže djeci prilagoditi njihovu izražajnu izvedbu, odabir formacije zvuka, dikcije i disanja koji odgovaraju prirodi pjesme. Dakle, ako su djeca prirodu glazbe definirala kao nježnu, nježnu, smirenu, objašnjava im se da je treba pjevati melodično, razvući.
U drugoj fazi započinje stvarno učenje pjesme (za 3-5 lekcija). Uz vizualne i verbalne metode, ovdje je od velike važnosti i praktična metoda. Djeca savladavaju potrebne pjevačke vještine, pamte i reproduciraju melodiju, ritam pjesme, izražajne nijanse. Vježba u ovoj fazi preuzima veliku ulogu. Djeca u početku uče imitacijom, pa je učiteljevo pokazivanje tehnika izvedbe i njihovo pojačavanje u vježbama vrlo važno. Vježbe su dane kao skandiranje prije pjevanja pjesama. Uz njihovu pomoć uče se teški melodijski potezi pronađeni u pjesmi. Na primjer, prije pjevanja pjesme "Riblja kost" L. Beckmana, počevši od šestog pomicanja prema gore, pjesmom iz "Glazbenog bukvara" N. A. Vetlugine "Odjek" možete pripremiti djecu za reprodukciju ovog teškog intervala.
Rad na teškim melodijama iz same pjesme zahtijeva opetovano ponavljanje, što neminovno smanjuje dječju zainteresiranost za pjesmu. Vježba dana na razigran način pomaže u prevladavanju poteškoća i stjecanju pjevačkih vještina. Vježbe koje imaju zaigranu narav, djeca s užitkom pjevaju ne samo u učionici, već i u samostalnim aktivnostima i kod kuće. Dečkima se sviđaju melodije povezane sa bliskim svijetom. To su melodije iz folklora, oponašanje glasova ptica, životinja, uvijanja jezika, vrtića, rime.
Izvodeći vježbe pjevanja, djeca neprestano treniraju pjevački glas, razvijaju sluh za glazbu, koordinaciju sluha i glasa i čistoću intonacije.
Također se koriste vrlo jednostavne vježbe, izgrađene u jednom ili dva intervala. Primjerice, vježba "kukavica" temelji se na maloljetnoj trećini. Djeca smišljaju vlastite riječi za ovaj interval. Tako nastaju slušni prikazi koji su važni za razvoj modalnog osjećaja. (Manji treći interval uključen je u toničku trijadu koja čini osnovu freta.) Na sličan način mogu se stvoriti i druge vježbe: imitacija glasa chibisa (peto prema dolje), vranavo kreštanje (na jedan zvuk) itd.
Učenje pjevanja zahtijeva od djeteta puno voljnih napora. Da bi se održao interes za pjesmu, da bi se djeci usredotočila pažnja, važno je biti sposoban stvarati igraće situacije, koristiti glazbene i didaktičke igre, problematične zadatke. Pjesma se u prosjeku nauči u 8-9 lekcija. Djeca pokazuju najveći interes u prva tri sata, a zatim se interes može smanjiti. Potrebno ga je podržati uz pomoć različitih pedagoških metoda, povezati pjevanje s drugim vrstama glazbenih aktivnosti: pokretima, sviranjem glazbenih instrumenata.
U drugoj fazi rada na pjesmi djeca svladavaju vještine stvaranja zvuka, disanja, dikcije, čistoće intonacije i ansambla.
Za oblikovanje ispravne vještine produkcija zvuka koriste se metode i tehnike poput figurativne riječi, razgovora o prirodi glazbe, demonstracije izvedbenih tehnika. Melodičnost je povezana s proizvodnjom zvuka. Od malih nogu važno je djecu naučiti razvlačiti samoglasnike, krajeve glazbenih fraza i učiti pjesme usporeno. Melodijama pomaže pjevanje melodija bez riječi, u suglasniku mili lu kombinaciji s samoglasnicima y, ohU starijim skupinama korisne su vježbe kojima dominiraju slogovi. kukavica, mukaVježbe koje započinju i završavaju suglasnicima (ding-ding, tuk-tuk) 5 doprinose mobilnoj proizvodnji svjetlosnog zvuka. Također se koristi metoda usporedbe zvuka s glazbenim instrumentima (glatko zvučanje cijevi, nagli i lagani zvuk zvona).
Pomoći djeci da svladaju pravo disanje, objašnjavaju im i pokazuju gdje i kako uzeti dah, kako ga provesti prema glazbenim frazama. Za pravilno disanje važan je stav pjevanja - slijetanje ravno, bez podizanja ramena.
Razviti ispravno dikcije koriste se sljedeće tehnike: izražajno čitanje teksta, razjašnjavanje značenja nekih nepoznatih riječi, njihov točan i različit izgovor, čitanje teksta šaptom, uz jasnu artikulaciju. U djece je važno razviti pokretljivost artikulacijskog aparata (usne, jezik, nepce, donja čeljust) uz pomoć vježbi. Namjerno izgovaranje teksta čini pjevanje izražajnijim. To je olakšano jasnim zvukom suglasnika, mekim završecima fraza, semantičkim naglascima itd.
Čistoća intonacije u pjevanju zahtijeva stalni rad na poboljšanju sluha od najranije dobi: od razvijanja slušne koncentracije do razlikovanja i reprodukcije zvukova u visini, reproduciranja smjera kretanja melodije. Kako bi djeca mogla lako odrediti smjer kretanja melodije, koristi se simulacija (prikazivanje kretanja zvukova rukom, didaktičke igre, demonstracija zvukova melodije na flanegrafu itd.).
Sljedeće tehnike pomažu u postizanju čistoće intonacije u pjevanju: ugađanje prvog zvuka pjesme; pjevanje jedne melodije od strane učitelja (dječja percepcija melodije iz glasa); sviranje melodije na klaviru, drugim instrumentima; učenje melodije u dijelovima, frazama, usporeno. Pjesmu obično počinju učiti jednostavnijim, pamtljivijim odlomcima, poput refrena. Uz to, potrebna je i slušna pažnja djece. Trebali bi pjevati tiho, izražajno, slušajući sebe i druge. Pjevanje u malim grupama i solo pomaže.
Odgojitelju je važno razumjeti razloge nečiste intonacije. To može biti nerazvijeni sluh, nedostaci artikulacije, bolni glasovni aparat. Preporuča se individualno učenje s nečisto intoniranom djecom.
Jedan od razloga netočne intonacije je nizak raspon glasa. U ovom slučaju pomaže transpozicija melodije u ključ, prikladan za dijete. Ako uspije uhvatiti uzorak melodije i reproducirati ga u ugodnoj tessitaciji, može početi pjevati ispravno i zajedno s drugom djecom, u višem zvuku. Postupno se raspon širi počevši od primarnih (tj. Ugodnih za osobu) zvukova.
Uz ovu tehniku \u200b\u200bpomaže i suprotno - "otvaranje" zvukova gornjeg registra dječjeg glasa (la, siprva oktava, prije, ponovnodruga oktava). Djeca prvo rade onomatopejske vježbe (doo-doo, doo-doo),onda pjevaju šale. Štoviše, poželjno je da melodija ide odozgo prema dolje: to odmah postavlja glasni aparat na jako zvučanje. Treći način - uz jačanje tihih zvukova - odmah proširite gornji registar djetetova glasa, navikavajući ga na visoke zvukove (RT Zinich) 6.
N.A.Metlov savjetovao je da se djeca sjede za pjevanje tako da nečisto intonirana djeca sjede u prvom redu, a slijede ih srednje intonirana djeca, a u trećem redu - dobro intonirana djeca. Istodobno se djeca s lošom intonacijom bolje prilagođavaju ispravnoj intonaciji: sprijeda čuju zvuk instrumenta i učiteljevo pjevanje, a straga - čisto intoniranje djece 7.
Sustavno ponavljanje naučenih pjesama s pratnjom ili bez, slušanje pjesama u dobrom izvođenju od strane odraslih i djece pomaže poboljšati čistoću intonacije u pjevanju.
Osjećaj ansambl (od francuskog ansamble - zajedno) također je potrebno za zborsko pjevanje. Učitelj pokazuje djeci trenutak uvođenja, potiče slušnu pažnju, zvučnu koherentnost. Treba težiti ne samo simultanosti pjevanja, već i njegovoj izražajnosti: nježni završeci fraza, dinamične nijanse, semantički naglasci, kvaliteta zvučne znanosti, koja odgovara prirodi glazbe. Stoga su živopisna izvedba pjesme od strane učitelja i figurativna riječ također važni u drugoj fazi rada na djelu, prilikom njegovog učenja.
Na treća faza pjesme se ponavljaju. Djeca su već savladala pjevačke vještine i slobodno izvode naučeni repertoar. Ako im se pjesma svidi, dečki je pjevaju kako žele, ne samo na nastavi. Dugo ga se sjećaju, uključuju ga u igre i sa zadovoljstvom "izvode" pred publikom.
Tradicionalno u domaćem sustavu glazbenog obrazovanja pjevanje zauzima vodeće mjesto. To je zbog niza razloga (M. S. Osenneva, L. A. Bezborodova, itd.):
■ pjesnički početak ruske glazbene kulture: svi narodni blagdani, rituali, sve crkvene službe bile su popraćene pjevanjem;
■ primjerenost pjevanja psihološkim i dobnim obilježjima djece, njihovoj želji za aktivnim oblicima savladavanja umjetnosti, njihovoj prirodi aktivnosti;
■ posebna dostupnost zbog sinteze riječi i glazbe;
■ važnost poticanja osjećaja ljudske zajednice u suvremenom svijetu - pjevanje ujedinjuje ljude, stvarajući uvjete za emocionalnu komunikaciju.
Važnost pjevačke aktivnosti teško se može precijeniti u osobni razvoj djeteta. Pjevanje se razvija estetska percepcija, estetski osjećaji, umjetnički ukus, glazbene i glazbeno osjetilne sposobnosti a prije svega glazbene i slušne izvedbe. Promiče formaciju estetski odnos prema okolišu, obogaćivanje iskustava djeteta, njegovih mentalni razvoj. Proširuje vidike, količinu znanja o okolišu. Obogaćuje djetetov rječnik, poboljšava mu artikulacijski aparat i govor.
Lekcije pjevanja pomažu u razvoju društveno-osobni i komunikativne osobine, ujediniti dječji tim, odgajati volju, organiziranost, izdržljivost. Učinak pjevanja na moralni razvoj izražava se u tome što pjesme prenose određeni sadržaj i odnos prema njemu. Pjevanje rađa sposobnost doživljavanja raspoloženja koja se odražavaju u pjesmama.
Pjevanje se tretira kao sredstvo za jačanje tijela predškolci. Oblikuje pravilno disanje, jača pluća i vokalni aparat. Prema liječnicima, pjevanje je najbolji oblik vježbi disanja. Pjevačka aktivnost pridonosi formiranju ispravnog držanja.
Na području glazbene psihologije pjevanje se smatra jednim od oblika glazbene terapije koji utječe na pojavu različitih emocionalnih stanja.
Tradicionalno se kao zadaci podučavanja pjevanja predškolaca izdvajaju (A.N. Zimina, O.P. Radynova, itd.):
■ educirati osnove pjevanja i opće glazbene kulture: oblikovati estetske emocije, interese i vokalno-zborske vještine i sposobnosti;
■ razvijati glazbene sposobnosti i prije svega razlikovati intonacijski točno i neprecizno pjevanje zvukova u visini, trajanju;
■ pridonijeti svestranom duhovnom i tjelesnom razvoju djece.
Zadaci:
· Raditi na smislenoj i emocionalnoj izvedbi pjesme;
· Naučiti i zvučati ritmičku notu pratnje na osnovnim glazbenim instrumentima;
· Holistički utjelovljuju glazbenu sliku pjesme, ostvarujući ideju izvedbenog razvoja.
Na: Vratimo se iz Francuske u Rusiju i pokušajmo smisliti zborske verzije ruske narodne pjesme „Kalinka“.
Prvo otpjevajmo prvi stih.
Gradimo prvi zvuk. Postižem zaobljeni zvuk, dobra kantilena u vodstvu, molim vas da pjevate nježno, uglađeno, lijepo, tako da melodija nalikuje uspavanki. Posebnu pažnju posvećujem radu na fraziranju. Ponavljam dio viole s djecom. Kombiniram zabave, radim na ljestvici i ansamblu u dva dijela, slušam kombinaciju glasova, radim na ansamblu i sustavu. Tada sviramo cijeli stih i refren.
Na: Sad mi ponudi svoju verziju drugog stiha!
D: Neka solist pjeva glavnu riječ, a u refrenu ćemo svirati naše glazbene instrumente.
Učenicima dijelim alate. Ritmičku notu pratnje refrena učimo po dijelovima na temelju snimanja na ploči. Određujem soliste. Molim djecu da ustanu.
Koncertna izvedba cijele pjesme.
Vi. GENERALIZACIJA
Zadaci:
· Generalizirati ideju djece o varijantno-varijacijskom principu razvoja glazbe;
· Rezimirati lekciju.
Na: Koje smo pojmove koji određuju razvoj glazbe danas upoznali?
D: Opcija, varijacije.
Na:Prilično točno!
OPCIJE
Dijapozitiv: TEMA
VARIJACIJE
Na: A tko je razumio kakva je bila naša lekcija?
D: Za varijacije!
BILJEŠKE
Predstavlja se transkript videozapisa primjera improvizacije na temu francuske narodne pjesme "Pastirska pjesma" i "Varijacije na temu Pacinija" S. Dunkla (fragment teme Pacini) na lekciji održanoj u sklopu drugog kruga međunarodnog natjecanja "Učitelj glazbe XXI. Stoljeća".
E.A. GOLOVANOVA
diplomirati
Međunarodno natjecanje
"Učitelj-glazbenik u kontekstu moderne kulture."
Nadglednik:
Zaslužni učitelj Ruske Federacije, izvanredni profesor Rachina B.S.
GLAZBA NAŠE DOMOVINE
RAZRED: 3.
TEMA LEKCIJE: Glazba naše domovine.
CILJ: oblikovati dječji odnos prema domovini u procesu emocionalne percepcije ljepote i raznolikosti slika ruske glazbe.
Planirani ishodi učenja:
Studenti bi trebali :
Znati:žanrovi ruskih narodnih pjesama;
Značajke stila ruske glazbe:
Biti u mogućnosti:
· Sluhom odrediti sklad (dur, mol, izmjenični).
· META-PREDMET:
· Njegovati ljubav prema glazbi i potrebu za komunikacijom s umjetnošću na temelju percepcije glazbe M. Musorgskog i A. Borodina;
· Tijekom komparativne analize radi otkrivanja intonacije i drugih značajki nacionalnog stila ruske glazbe;
· Na temelju podataka dostupnih djeci izvucite zaključak o bitnim značajkama ruskog narodnog pisanja pjesama;
· Procijeniti vlastite i kolektivne glazbene aktivnosti.
PREDMET:
· Utjeloviti glazbenu sliku u smislenu i emocionalnu intonaciju u procesu izvođenja pjesama koje se uče;
· Potaknuti kreativne manifestacije djece tijekom improvizacije melodije u stilu ruske pjesme;
· Oblikovati kulturu plastične aktivnosti djece, svladavajući elemente ruskog narodnog plesa.
TIP LEKCIJE:kombinirano.
OSNOVNI KONCEPTI:vrste (žanrovi) ruskih narodnih pjesama (plesna pjesma, dugotrajna pjesma); osobine stila ruske glazbe (napjevi, napredovanje, varijabilni način rada, "sitničavost", razvoj varijante); intonacija; dvoglasni; glavni; maloljetnik.
GLAZBENI MATERIJAL:
· M. Musorgski. "Junačka vrata";
· A. Borodin. “U samostanu”;
· Ruska narodna pjesma "Kao more";
· Ruska narodna pjesma "Ja sam s komarcem".
METODE:
· Metoda emocionalne drame;
· Metoda usporedbe;
· Metoda uspostavljanja odnosa umjetničkog i tehničkog na intonacijskoj osnovi;
· Metoda slušne vizualizacije;
· Metoda vizualne jasnoće;
· Verbalne metode (razgovor, priča, objašnjenje, objašnjenje);
· Praktične metode (vježbe pjevanja, plastična intonacija).
ZADACI ZA STUDENTE:
· Pažljivo slušajte glazbu, suosjećajući s emocionalnim sadržajem glazbene slike;
· U procesu analize radi otkrivanja sadržaja glazbene slike drame A. Borodina "U samostanu";
· U novom glazbenom materijalu otkriti značajke stila ruske glazbe;
· Otkriti u glazbeno-plastičnoj etidi svoje razumijevanje žanra ruske plesne pjesme;
· Otkriti ljepotu i melodiju ruske pjesme, izražajno je izvodeći a capella;
• ovladati dvodijelnim sustavom u pjevanju;
· Sastavite melodiju u stilu ruske narodne pjesme.
OPREMA:klavir, računalo, projektor, portreti skladatelja, pripremljene prezentacije.
STRUKTURNI PLAN LEKCIJE:
| № | Vrsta djelatnosti | Glazbeni materijal | Vrijeme (min.) | |
| Ja | Organiziranje vremena. | M. Musorgski. "Herojska vrata". | ||
| II. | Glazbena aktivnost slušanja. | A. Borodin. "U samostanu". | ||
| III. | Pjevačka aktivnost. | 1. Pjevanje. | Vježba "Sunce je oblak." | |
| 2. Rad na pjesmi. | Ruska narodna pjesma "Kao more". | |||
| IV. | Glazbena i plastična aktivnost. | Glazbeno-plastična etida temeljena na ruskoj narodnoj pjesmi "Ja sam s komarcem". | ||
| V. | Pjevačka aktivnost. | Ruska narodna pjesma "Ja sam s komarcem". | ||
| Vi. | Glazbena i kreativna aktivnost. | Vokalna improvizacija u stilu ruske narodne pjesme. | ||
| Vii. | Generalizacija. | Materijal lekcije. |
Psiholozi i odgajatelji primjećuju da se pjevanje javlja kod djeteta u ranoj dobi (V. Petrova i drugi). Na prva godina pojavljuju se vokalizacije i vokalne reakcije, koje znanstvenici povezuju i s pjevanjem i s govorom. Na kraju prve godine dijete može ponoviti najjednostavniji motiv od 2 - 3 zvuka.
Dijete druga godina život je emocionalno reagira, on ima najjednostavnije pjevanje intonacija.Od 1 godine 8 mjeseci do 1 godine 10 mjeseci dolazi do znatiželje, pjevanja pojedinih slogova i reprodukcije melodije - od 1 godine 10 mjeseci do 2 godine.
Većina djece treća godina životi pjevaju melodiju netočno, samo prenoseći opći smjer.Do treće godine djeca točnije reproduciraju ritmiku crtanje,može prepoznati pjesmu, razgovarati o njenom sadržaju, prirodi glazbe. Dječje disanje je većinom kratko
skandiraju riječi. Ako se rad na glazbenom odgoju provodi sustavno, do kraja treće godine dijete može pjevati jednostavne pjesme,posebno uz pratnju.
Djeco četvrta godina života već može intonacijski jednostavno, emocionalno pjevati jednostavne pjesme. Iako je slušna pažnja nestabilna, oni to mogu naučiti poznate pjesme.Oni su učinkovitiji, ali pjevački glasovi još nisu formirani, disanje je plitko i isprekidano. Stoga se koriste pjesme koje se sastoje od kratke glazbene frazeu rasponu pete (D-la prve oktave).
Kod djece pete godine života pažnja postaje stabilnija, percepcija se poboljšava. Sposobnost odgovora na sadržaj pjesme, hvatanja ritmički obrazac,ton glasa, snaga zvuka.
Djeca će učiti i pamtiti pjesmepokušavajući prenijeti njihovu izražajnu intonaciju. Stoga glazbeni jezik pjesama postaje šareniji i raznovrsniji. Povećati mogućnosti pjevanja,disanje postaje dublje i duže.Djeco šesti godine života već imaju neko glazbeno iskustvo. Pojaviti se elementi kreativnostiu pjevanju, glazbenim igrama, plesu. Razvija se sposobnost analizepjesme i instrumentalna glazbena djela. Poboljšava se dah,širi se dometglasanje. Nastaje sustav ideja o visini, tembru i jačini zvuka. Djeca predstavljaju postavljeni cilj, njemu podređuju metodu i redoslijed izvođenja radnji. U pjevanju, glazbenoj igri djeca namjerno teže izražajnost stvorenih slika.
Kod djece sedme godine života percepcija je svrsishodnija, postaje razvijenija osjetljivostdo sjenilaglazbena izražajnost. Oni mogu razabrati smjer pokret melodije,smanjenje i povećanje zvukova, zvukova različitih visina i trajanja, promjena ritma u neniji. Povećati mogućnosti pjevanjadjeco. Raspon pjesama proširuje se od prijeprva oktava do D druge oktave. Formirano sustav ocjenjivanja,i na toj osnovi počinje se razvijati glazbeni ukus.Zahvaljujući razvijenom govoru, djeca slobodno izražavaju svoje sudove o sadržaju pjesama.
Pjevanje Jedna je od omiljenih vrsta glazbenih aktivnosti za djecu. Zahvaljujući verbalnom tekstu, pjesma je djeci sadržajno pristupačnija od bilo koje druge glazbene vrste. Pjevanje u zboru ujedinjuje djecu, stvara uvjete za njihovu glazbeno-emocionalnu komunikaciju. Izražajna izvedba pjesama pomaže da njihov sadržaj doživljavaju najslikovitije i najdublje, pobuđuje estetski stav prema okolnoj stvarnosti. Čitav kompleks glazbenih sposobnosti uspješno se formira u pjevanju: emocionalna reakcija na glazbu, modalni osjećaj, glazbene i slušne izvedbe, osjećaj za ritam. Uz to, djeca o glazbi uče na razne načine. Glazbene potrebe djeteta ostvaruju se u pjevanju, jer U bilo kojem trenutku može izvoditi poznate i omiljene pjesme po svojoj volji. Vetlugina N.A. vjeruje da je pjevanje jedna od onih vrsta glazbene aktivnosti u čijem se procesu uspješno razvija estetski stav prema životu, glazbi, obogaćuju se djetetova iskustva, aktivno se stvaraju glazbeno-senzorni i, posebno, glazbeno-slušni prikazi visinskih odnosa "
Preuzimanje datoteka:
Pregled:
"Pjevačka aktivnost djece kao način formiranja dječje muzikalnosti."
(Materijali iz radnog iskustva)
Vjačina Julija Vladimirovna;
glazbeni direktor MBDOU broj 196,
orenburg
Pjevanje je jedna od omiljenih glazbenih aktivnosti djece. Zahvaljujući verbalnom tekstu, pjesma je djeci sadržajno pristupačnija od bilo koje druge glazbene vrste. Pjevanje u zboru ujedinjuje djecu, stvara uvjete za njihovu glazbeno-emocionalnu komunikaciju. Izražajna izvedba pjesama pomaže da njihov sadržaj doživljavaju najslikovitije i najdublje, pobuđuje estetski stav prema okolnoj stvarnosti. U pjevanju se uspješno formira čitav kompleks glazbenih sposobnosti: emocionalna reakcija na glazbu, modalni osjećaj, glazbene i slušne izvedbe, osjećaj za ritam. Uz to, djeca dobivaju razne informacije o glazbi. Glazbene potrebe djeteta ostvaruju se u pjevanju, jer U bilo kojem trenutku može izvoditi poznate i omiljene pjesme po svojoj volji. Vetlugina N.A. vjeruje da je pjevanje jedna od onih vrsta glazbene aktivnosti u čijem se procesu uspješno razvija estetski stav prema životu, glazbi, obogaćuju se djetetova iskustva, aktivno se stvaraju glazbeno-senzorni i, posebno, glazbeno-slušni prikazi visinskih odnosa "1 .
Pjevanje je usko povezano s općim razvojem djeteta i formiranjem njegovih osobnih kvaliteta. U procesu pjevanja aktiviraju se mentalne sposobnosti djece. Percepcija glazbe zahtijeva pažnju, promatranje. Dijete, slušajući glazbu, uspoređuje zvukove njegove melodije, pratnje, shvaća njihovo izražajno značenje, razumije strukturu pjesme, uspoređuje glazbu s tekstom.
Učinak pjevanja na fizički razvoj djece je očit. Pjevanje utječe na opće stanje djetetovog tijela, uzrokuje reakcije povezane s promjenama u cirkulaciji krvi, disanju.
Ispravno izvedeno pjevanje organizira aktivnost glasovnog aparata, jača glasnice i razvija ugodan ton glasa. Ispravno držanje rezultira ravnomjernim i dubljim disanjem. Pjevanje, razvijajući koordinaciju glasa i sluha, poboljšava dječji govor. Metlov N.A. u svojoj knjizi "Glazba za djecu" piše o osnovnim kvalitetama dječjeg glasa, da je "vokalni aparat vrlo krhak, nježan, kontinuirano raste u skladu s razvojem cijelog djetetova tijela ... Glasnice su tanke, kratke, pa je zvuk dječjeg glasa visok i vrlo slab ... Pojačavaju ga rezonatori. Razlikovati gornji rezonator glave (šupljina ždrijela, usta i paranazalne šupljine) i donju šupljinu prsnog koša (šupljina dušnika i bronha) ... U djece je prsni rezonator slabo razvijen, prevladava onaj glava. Stoga je glas slab, ali jasan. Rezonatori daju zvuku različite boje. Kada se zvuk forsira tijekom pjevanja, djeca razvijaju neugodno, neobično tiho zvučanje "3 .
Problem postavljanja pjevačkog glasa predškolskog djeteta jedan je od najtežih i najmanje razvijenih u glazbeno-pedagoškoj teoriji i praksi. To je istodobno jedan od najvažnijih problema u praksi glazbenog obrazovanja predškolaca. Njegova je važnost određena osjetljivošću ove dobi u odnosu na formiranje pjevačkih vještina, povezanost sa djetetovim zdravljem, vrijednost vokalizacije za razvoj glazbenog uha, utjecaj pjevačke aktivnosti na formiranje dječjeg muzikalnog sustava u cjelini.
Na temelju istraživanja i iskustva vodećih glazbenika-teoretičara i praktičara, široko se služeći najnovijim dostignućima glazbene pedagogije, izgradila sustav za razvoj pjevačkih vještina u predškolske djece.
Ovaj posao započinjem s djecom od tri godine. Posebnu pozornost pridajem zvučnom obrazovanju: podučavam pjevanje u razvučenom, prirodnom, laganom zvuku bez napetosti i vike.
U skupinama opće razvojne orijentacije za djecu od 4-5 godina, 5-6 godina i 6-7 godina nastavlja se rad na vještinama pjevanja.
Dublji rad u tom smjeru provodim na individualnim predavanjima, koja pohađaju djeca u dobi od 5-7 godina.
Moje lekcije temelje se na idejama dječjeg glazbenog obrazovanja V.V.Emelyanov-a.
Lekcije se uvjetno mogu podijeliti u 4 dijela koji su međusobno povezani i međusobno komuniciraju:
1. Fonopedijske vježbe Emelyanov V.V. Za ispravnu produkciju zvuka od velike je važnosti jasan rad vokalnog aparata (donja čeljust, usne, meko nepce s malim jezikom), stoga za postizanje ovog cilja na svakoj lekciji provodim zagrijavanje - artikulacijsku gimnastiku prema sustavu V.V. Ove vježbe ne samo da razvijaju pjevački glas, već i doprinose njegovoj zaštiti, jačaju zdravlje djeteta.
Artikulacijska gimnastika uključuje:
Rad s jezikom (grickanje vrha jezika, žvakanje jezika naizmjenično s lijevim i desnim bočnim zubima, trzanje jezika u različitim položajima, izvlačenje jezika, uvijanje u cijev itd.)
Usnama (ugrizite donju i gornju usnu zubima, izbočite donju usnu, dajući licu uvrijeđeni izraz, podignite gornju usnu, otvorivši gornje zube, dajući licu osmijeh), vlastitim prstima masirajte lice od korijena kose do vrata.
Artikulacijske vježbe za djecu su zanimljive, dostupne, jer Provodim ih na zaigran način.
Igra je djetetovoj omiljenoj aktivnosti. U igri se potvrđuje kao osoba, razvija se mašta. Ne primjećujući to, predškolci rješavaju složene probleme u razvoju dikcije i artikulacije u igri.
Nakon artikulacijske gimnastike koristim intonacijsko-fonetske vježbe koje pomažu u prevladavanju govornih nedostataka, poravnanju samoglasnika i suglasnika. Kada pjevate vježbe iz niza samoglasnika, kako bi ih poravnali, jedan samoglasnik trebao bi se, kao, preliti u drugi glatko, bez trzaja (uuuaaaooo). Pjevanje samoglasnika u jednom ili drugom nizu slijedi određeni cilj, ovisno o tome na koji ton morate prilagoditi svoj glas. Da bi se zvuk dječjeg glasa oblikovao bliže zvuku falseta, trebaju se koristiti samoglasnici [y], [o], [a] (među kojima je najpovoljniji samoglasnik [y]). U praktičnom radu s djecom mjesto usana u polusmjehu uzima se kao osnova za artikulaciju pjevanja. Ovim rasporedom grkljan se podiže, glasnice djeluju u suptilnijem načinu, glas zvuči lagano, lagano. Položaj usana u poluosmijehu pridonosi pronalaženju bliskog vokalnog položaja, što karakterizira ispravno stvaranje zvuka. Posebnu pozornost treba posvetiti opuštanju brade. "Provjera" se provodi otvaranjem usta rukama nanesenim na obraze (prsti kroz obraze leže na donjim zubima), dok zvuči samoglasnik [y].
2. Igranje zvuka neizostavan je uvjet na našim predavanjima. Dijete mora dobiti potpuno točnu sliku o njemu. Govorimo o tome da zvuk ima određena svojstva. Ne možete ga dodirnuti, možete ga samo čuti. Zvuk može biti ravan, okrugao, visok, nizak, ljutit, privržen, nježan. Sve što može poslužiti kao materijal za zvuk: osnovni instrumenti, niti, baloni, obruči, kuglice, mjehurići od sapunice - općenito, sve što učiteljeva maštarija govori. Često igram igru \u200b\u200b"Čarobna kutija".
Djeca vole iz kutije izvlačiti špagu. Oni vide kako se nit proteže, a s njom i zvuk. Shvatite da zvuk ima početak i kraj. Djeca povlače nit za bilo kakav samoglasnik; može se pjevati od vrha do dna i obrnuto. Konac je gladak, svilenkast, a zvuk bi također trebao biti gladak. Ako nit vrši valovite pokrete, tada i zvuk može biti valovit itd.
3. Rad u rukama preduvjet je u učionici. Ruke su "odgovorne" za određena područja moždane kore. Pomažu u izvođenju glazbenih radnji na smisleniji, estetski ugodniji, izražajniji i raznolikiji način, što vam omogućuje postizanje uspjeha čak i kod najslabije djece. U učionici stvaram situacije kada dijete nužno počinje raditi rukama. Ruke odozdo - tihi zvuk, gore - visok zvuk, ruke naglo pokreću - zvuk je naglo uključenstakato , mekani pokreti ruku - glatki zvuk. Ova tehnika pomaže djeci da svjesno upravljaju procesom stvaranja zvuka.
U vokalnom radu koristim vježbe sa uzrujane geste. Uz pomoć gesta, djeca uče pjevati ravnomjerne korake iz bilo kojeg zvuka.
U učionici volim koristiti takvu tehniku \u200b\u200bkao što je izražajno čitanje pjesme. Na pjesmama radim na ovaj način: grupa čita pjesmu uz moje dirigiranje (kao da je neko glazbeno djelo). Svako dijete ponavlja ove pokrete koji nude nekoliko mogućnosti za kontrastne slike (ljubazne, zle, cmizdrave, radosne itd.). Za razrede odabirem pjesme koje sadrže živopisnu sliku igre ili dijalog.
Lijepi, plastični pokreti ruku, visokokvalitetno vođenje, aktivni, široki pokreti, pozitivne emocije - sve to blagotvorno utječe na psihološko i fizičko zdravlje djece.
Igre prstima još su jedna neophodna tehnika na satovima vokalnog kruga. Razvijaju finu motoriku, odgovorni su za govor, razvijaju kreativnost, maštu, razvijaju izražajnost govora. Bilo brzi, sada odmjereno bez žurbe, ponekad skandirajući tempo rimovanih linija dovodi do uglađenosti, pravilnosti, ritma govora, razvija disanje.
4. Pjevačke igre su od velike važnosti za jačanje pjevačkih vještina. Situacija igre povećava dječju zainteresiranost za pjevanje, percepciju i sadržaj pjesme čini svjesnijom.
Za formiranje palatonalnog zvuka neophodni su zadaci za razvoj kantautora "Što želiš, maco" G. Singer, "Zeko, zeko, gdje si bio?" i drugi. Predlažem djeci da sviraju glazbena pitanja i odgovore. Oblik vježbe s pitanjima i odgovorima ili zadatak da se završi melodija, čiji je početak otpjevao učitelj, potiče aktiviranje unutarnjeg sluha, razvoj kreativne inicijative.
Maštarija, mašta, elementi kreativnog izražavanja prate svaku igru, a sposobnost igranja bez pratnje, prema vlastitom pjevanju, čini ove igre najvrjednijim glazbenim materijalom. U pjevačkim igrama djeca vježbaju pjevanjebez pratnje muzike. Pod utjecajem emocija izazvanih igrom dijete pokušava precizno prenijeti melodiju, tekst i, što je najvažnije, raspoloženje koje ova pjesma nosi u sebi. Opći entuzijazam u igri, radost izvedbe, aktiviraju plahu, neodlučnu djecu. Važno je održavati zanimanje za svako dijete, pomoći djeci da steknu vjeru u sebe, da se riješe napetosti i neugode.Dakle, uporaba sustava posebnih vježbi za razne igre, individualni rad i rad u krugu s djecom - sve je to omogućilo postizanje pozitivnih rezultata u razvoju pjevačkih vještina kod starije predškolske djece. Glazba je čvrsto ušla u život djece. Pjevaju u grupi, kod kuće za roditelje i s roditeljima, ne samo u pratnji instrumenta, već i samostalno, bez ičije pomoći.
Moja glazbena i pedagoška djelatnost u predškolskoj odgojnoj ustanovi određena je pedagoškom idejom da dijete naučim pjevati dobro, jasno, jasno, s ljubavlju i raspoloženjem, i što je najvažnije, najljepše, s velikom predanošću, što pokušavamo provoditi tijekom nastave.
Formiranje pjevačkih vještina jedan je od najtežih i najvažnijih dijelova glazbenog obrazovanja predškolske djece. Učeći djecu da pjevaju, uzeo sam u obzir da je djetetov glasovni aparat krhak, nježan i kontinuirano raste u skladu s razvojem cijelog djetetova tijela. Stoga je potrebno ne samo savladati metodu podučavanja pjevanja, već i zaštititi glas djeteta, odabrao sam takve vokalne tehnike koje su najučinkovitije pridonijele razvoju dječjeg glasa. Sustavni rad omogućuje nam da uzmemo u obzir fiziološke i glasovne karakteristike svakog djeteta, stoga individualno diferencirani pristup sposobnostima svakog djeteta smatram prioritetom u svom radu.
Svrha mog rada bilo je svladavanje pjevačkih vještina predškolske djece.
Na temelju suvremenih metoda i preporuka poznatih učitelja izgradili smo vlastiti sustav za formiranje pjevačkih vještina predškolskog djeteta. Za to su vokalne vježbe E. Tilicheyeva, N. Vetlugina, M. Kartushina, O. Katser, A. Bitus, vježbe za razvoj glasovnog aparata prema sustavu V. Emelyanov i vježbe za razvoj milozvučnosti D. Ogorodnova.
Da biste postigli cilj,zadaci:
1. odgoj kod djece ljubavi i interesa za pjevanje;
2. razvoj emocionalne reakcije kod djece;
3. formiranje pjevačkih vještina;
4. razvoj izvedbenih vještina;
5. širenje glazbenih horizonata i ideja o svijetu oko;
6. ovladavanje vještinama zborskog pjevanja;
7. razvoj dječjeg pisanja pjesama.
Za početak učenja pjevanja potrebno je odrediti opseg zvuka, vrstu i karakteristike djetetovog glasa i sustavno ga jačati, stvarajući povoljnu „zvučnu atmosferu“ pogodnu za razvoj glasa i sluha. A koordinacija glasa i sluha najvažniji je uvjet za razvoj dječjih pjevačkih sposobnosti.
Raspon pjevanja je glasnoća zvukova koja se određuje intervalom (udaljenostom) od najvišeg do najnižeg zvuka unutar kojeg glas zvuči dobro. Potrebno je stalno nadzirati da djeca pjevaju i razgovaraju bez napetosti, ne oponašajući pretjerano glasno pjevanje odraslih, objašnjavati roditeljima štetnost glasnog pjevanja i razgovora kod djece, ne dopuštajući im da pjevaju vani po hladnom i vlažnom vremenu.
Pri radu s djecom vodio sam sesljedeća načela:
1. Svrhovitost, dosljednost, planiranje.
Sastoji se od jasnog planiranja nastave s djecom, njihove sistematičnosti i svrhovitosti. Za glazbeni razvoj djece vrlo je važno da je pjesma zvučala u raznim aktivnostima predškolaca, a ne samo na satovima glazbe. Pjesma se može puštati u jutarnjoj gimnastici, u šetnji u toploj sezoni, tijekom radnih procesa itd.
2. Načelo diferenciranog pristupa radu s djecom i uzimajući u obzir njihove individualne karakteristike
3. Načelo dobronamjernosti i otvorenosti.
Odabir repertoara možda je najvažniji i najteži zadatak - pronaći pjesmu koja bi bila u skladu s raspoloženjem djece, odražavala njihove interese i ideje o svijetu oko njih, duhovno ih razvijala i bila dostupna za izvođenje. Za svaku dobnu skupinu odabran je zanimljiv i dostupan materijal uz pomoć kojeg je moguće riješiti razne probleme razvoja vokalnih vještina. Napokon, pjesme, vrtići u djeci uzrokuju val pozitivnih emocija, stvaraju radosno raspoloženje, donose optimističan karakter.
Nakon odabira repertoara započinje vokalno i zborsko djelo.
Prije svega, djecu podsjećamo na pravila pjevačkog seta, a njihovo se provođenje neprestano prati, jer odgovarajuće tjelesno stanje, pravilno disanje, potreban karakter zvuka, emocionalnost ovise o tome koliko slobodno i istodobno, koliko se aktivno osjeća pjevanje.
Pjevački set je ispravan položaj tijela prilikom pjevanja, o čemu uvelike ovisi kvaliteta zvuka i disanja. Pri poučavanju djece pjevanju potrebno je pratiti kako djeca sjede, stoje, drže glavu, tijelo, kako otvaraju usta.
Pjevački set (pravila pjevanja):
sjediti (stajati) ravno;
nemojte se klonuti;
nemojte naprezati tijelo i vrat
držite glavu ravno, ne bacajući je natrag ili spuštajući, ali bez napetosti;
slobodno dišite (ne uzimajte usred riječi);
usta treba otvoriti okomito, a ne ih široko razvlačiti kako bi se izbjegao glasan, "bijeli" zvuk;
donja čeljust bi trebala biti slobodna, usne su pokretne, elastične.
U fazi formiranja vokalnih i zborskih vještina gotovo svi elementi vokalne i zborske tehnike istovremeno su uključeni u rad, a u sljedećim se razdobljima produbljuju. Njihov slijed i postupnost su sljedeći.
Vokalne i zborske vještine:
Dah,
Zvučno obrazovanje,
Dikcija,
Čistoća intonacije
Ansambl.
Prvo se radi na razvijanju milozvučnosti zvuka na temelju elementarnog svladavanja raspjevanog disanja, što značajno utječe na čistoću i ljepotu zvuka, izražajnost izvedbe. Ovo je složen i dugotrajan proces, stoga se u početnoj fazi treninga svodi na savladavanje glatkog i jednolikog udisaja i izdisaja koji ne prekidaju glazbenu frazu. Ovaj izdah uvelike ovisi o ispravnom udahu. Vrlo je važno naučiti dijete pravilno i na pravom mjestu udahnuti zrak. Potrebno je da dijete razumije što se od njega želi.
Na primjer: „Gledajte, pjevam cijelu frazu u jednom dahu, ali ne mogu završiti pjevanje. Zašto? Pokušajte s vama. " Dijete ... "Osjećaš li se?" "Nije bilo dovoljno snage." “Tako je, samo ne snaga, već zrak. Dakle, morate ga vratiti u pluća. Uzdahnite i pjevajte dalje. "
Da bi djecu naučili mirno disati, ne preopterećeni zrakom, bez sudjelovanja ramena, vježbe iz vježbi disanja A.N. Strelnikova ("Ladoshki", "Vozači", "Pumpa", "Kitty" i drugi) i sustav D. Ogorodnov ("Miris cvijeta").
U budućnosti se zadatak komplicira - djeca uče brzo i mirno disati u pokretnim pjesmama i između fraza. Rad na pjevanju disanja povezan je s proizvodnjom zvuka. I tu je, naravno, potreban sustav - vježbe pjevanja i postupni podsjetnici. Gesta mi pomaže da na vrijeme dođem do daha. Predlažem nakon uvoda u pjesmu "pomiriši cvijet" i odmah počnite pjevati. Da bih spriječio djecu da prekrše riječ, pokazujem ispravno i netočno izvršenje. Tada vježbe izvodimo pravilno. Za razvoj disanja pjevamo samoglasnike na izdisaju, otvorene slogove (na primjer: da, ta, la), fraze, počevši od kratkih i postupno prelazeći na duže (na primjer: "Idem i pjevam").
Stvaranje zvuka s pravilnom formulacijom glasa treba biti prirodno, zvučno i lagano, djeca bi trebala pjevati bez vriske i stresa. Za pravilnu proizvodnju zvuka od velike je važnosti jasan rad vokalnog aparata (donja čeljust, usne, meko nepce s malim jezikom). Kvaliteta zvuka usko je povezana s kvalitetom zvuka, poput melodičnosti.
Duljina pjevanja ovisi o pravilnom disanju i o prevlasti samoglasnika, što je tipično za narodne pjesme (na primjer, "U polju je bila breza"). Razvoju dužine pomaže pjevanje pjesama napisanih umjerenim ili sporim tempom, kao i učenje pjesama u početku u polaganom tempu. Za dobru tvorbu zvuka od velike je važnosti pravilan izgovor samoglasnika i suglasnika. Dikcija u pjevanju ponešto se razlikuje od izgovora govora.
Rad na dikciji započinje tvorbom zaobljenih samoglasnika i izrazitim izgovorom suglasnika u pjesmama umjerenog tempa, a zatim, u smiješnim, komičnim pjesmama koje zahtijevaju pokretljivost artikulacijskog aparata. Pokušavam djecu naučiti pjevanju dikcije, objasniti im da je potrebno pjevati pjesmu kako bi slušatelji mogli razumjeti što se u njoj pjeva, pokazujem kako se izgovaraju određene fraze i riječi. Uvjet dobre dikcije i izražajnog pjevanja je dječje razumijevanje značenja riječi, glazbene slike pjesme. Fraziranje u pjesmi određeno je sadržajem u njenom verbalnom i melodijskom izrazu.
Stoga prvo definiramo sadržaj pjesme, dešifriramo nerazumljive riječi, pronalazimo vrhunac.
Da bi se razvila vještina izražajne dikcije, preporuča se koristiti: vježbe artikulacijske gimnastike, uvijanja jezika, uvijanja jezika.
Artikulacijska gimnastika. Glavni cilj artikulacijske gimnastike je razvoj visokokvalitetnih, punopravnih pokreta organa za artikulaciju, priprema za ispravan izgovor fonema. Kao rezultat ovog rada, pokazatelji razine razvoja dječjeg govora, pjevačkih vještina te glazbene memorije i pažnje poboljšavaju se kod naše djece.
Na primjer, igra "Jezik". Igra se sastoji u činjenici da jezik "putuje" preko djetetovih usta i time zagrijava sve potrebne mišiće. Tijekom igre djeci se kaže rima i moraju ponoviti sve pokrete nakon voditelja).
"Lijevo nadesno | (jezikom probušimo obraz s lijeve strane), (sada obraz udesno), |
Vrijeme, dva | (opet lijevo) (opet desno). |
Gore dolje | (jezikom probodemo gornju usnu), (dno), |
Gore dolje Jezik, ne budi lijen! | (još jednom gornja i donja usna). |
Usne, probudi se! Usta, otvori | (titraj usnama) (otvori širom usta)! |
Jezik, pokaži se i ne boj se zuba | (zagrizemo vrh jezika) (jezik stršimo prema naprijed i uklanjamo ga natrag, dok grizemo cijelu površinu jezika)! |
I zubi, i zubi grizu čak i usne | (grizemo donju usnu). |
Grizu, grizu i ne popuštaju. | (ugrizi gornju usnu) |
I usne se smiju onda su jako uvrijeđeni | (gornje zube otvorimo u osmijehu), (uvrćemo donju usnu, dajući licu uvrijeđeni izraz). |
Veselo se smiju zatim opet uvrijeđena | (otvorite gornje zube u osmijehu), (ispasti donja usna). |
Zubi umorni od grizenja - počeli su žvakati jezik | (jezik žvačemo bočnim zubima). |
Jezik nije list kupusa, uopće nije ukusan, nikako! |
|
Zubi, zubi, smirite se, dobro se operite | (jezik prelazimo između gornje usne i zuba). |
Ne ljuti se, ne grizi, već se nasmiješi s nama! | (jezik prelazimo između donje usne i zuba) (osmijeh) |
Neprocjenjive su i vježbe prema sustavu V. Emelyanov-a, koje se dijele na statičke i dinamičke. Te se artikulacijske vježbe prethodno rade u učionici s logopedom ispred zrcala, tako da djeca imaju priliku kontrolirati kvalitetu svakog pokreta. Na satovima glazbe djeca izvode već naučene vježbe artikulacije, pa vizualna kontrola u ovom slučaju nije potrebna. Na jednoj glazbenoj lekciji ne izvodi se više od pet vježbi prije pjevanja. Kako ih djeca asimiliraju, uvode se nove vježbe.
Primjeri vježbi statičke artikulacije. Vježbe statične artikulacije treba izvoditi polaganim tempom (svako se artikulacijsko držanje drži 3-7 sekundi, nakon čega jezik, usne i obrazi zauzimaju neutralni položaj za isto vrijeme). Svrha statičkih vježbi je razviti djetetovu sposobnost držanja organa artikulacije u određenom položaju.
1. "Chick" - širom otvorite usta;
2. "Osmijeh" - široko se osmjehnuti tako da se vide gornji i donji zub (čeljusti su stisnute istovremeno);
3. "Cjevčica" - usne su ispružene prema naprijed, kao kod izgovaranja zvuka U.
Za razliku od statičkih vježbi, dinamičke vježbe koriste se za razvijanje sposobnosti prelaska s jedne artroze na drugu, stoga ih treba izvoditi bržim tempom.
Primjeri vježbi dinamičke artikulacije.
1. "Watch" - otvorena usta, usne u osmijeh. Oštar vrh jezika čini pokrete "jedan" - u lijevi kut usta, "dva" - udesno. Umjesto brojanja "jedan-dva", izgovaramo onomatopeju: "tick-tock";
2. "Osmijeh - cijev" - za "jednu" - usne u osmijehu, za "dvije" - povucite usne cjevčicom prema naprijed. Djeci predstavljamo istu vježbu kao "Veselo i tužno": osmijeh je vesela osoba, usne u položaju "Tube" su tužne. Glazbena pratnja - glazba "Klovnovi" D. Kabalevskog;
Ritmodeklamacija je sinteza poezije i glazbe. U suvremenoj glazbenoj metodologiji podučavanja predškolaca ritmdeklamacija se smatra jednim od obećavajućih oblika razvoja glazbenog uha, glasa, osjećaja za ritam i izražajne intonacije govora kod djece. Dok dijete ne nauči kontrolirati svoj govor, teško je nadati se da će znati pjevati ispravno i izražajno. U učionici čak i slabo pjevajuća djeca s velikim zadovoljstvom sudjeluju u ritmičkom izjašnjavanju. Zašto se to događa?
Prvo, to je zanimljiva kombinacija lijepe, moderne, emocionalno maštovite glazbe i živopisnih izvornih pjesničkih tekstova. Oslanjanje na intonaciju govora omogućuje svoj djeci ravnopravno sudjelovanje u procesu sviranja, unatoč pjevačkom opsegu glasa i razini razvoja vokalno-slušne koordinacije. Dakle, ritmodeklamacija kod djece razvija osjećaj samopouzdanja, svijest o njihovoj važnosti u timu.
Na primjer, govorno punjenje:
Počinjem raditi na intonaciji (točnoj reprodukciji melodije) s konceptom visine tona. Čistoća intonacije ovisi o djetetovom glazbenom okruženju. Čistoća intonacije u pjevanju zahtijeva stalni rad na poboljšanju uha. Jedan od razloga netočne intonacije je nepoznavanje načina korištenja srednjeg i gornjeg registra. U ovom slučaju koristim transpoziciju melodije u ključ, prikladan za dijete. Prvo pozivam djecu da rade vježbe onomatopeje, a zatim pjevaju šale. Poželjno je da melodija ide odozgo prema dolje: to odmah postavlja glasni aparat na visok zvuk.
Kako bi djeca mogla lako odrediti smjer kretanja melodije, koristim se simulacijom (pokazivanje kretanja ruke, didaktičke igre i tako dalje).
Za efikasnost koristim priručnike „žive slike“ s pokretnim detaljima (vježbe „Ljestve“, „Kuća na planini“, „Pjevaj sa mnom“ i druge). Također, za poboljšanje čistoće intonacije u pjevanju, koristim sustavno ponavljanje naučenih pjesama uz pratnju i klapu, vježba "crtanje glasom"
Crtanje glasom. Ova vrsta aktivnosti je slobodno klizanje glasa po povučenim crtama. Prije nego što počnu raditi s nacrtanim modelima, djeca svojim glasom pokušavaju prikazati zavijanje mećave, vjetra, let kornjaša ili ptice, skakanje žaba, poskakivanje lopte, kišne kapi, pada zvijezda ... ... S gledišta metodologije, ovo je jedan od najneobičnijih i najoriginalnijih oblika kada dijete se ne osjeća loše pjevajući. Ovo je metoda koja uči dijete da samostalno kontrolira liniju kretanja glasa, usmjeravajući ga kako može. U budućnosti se takvi modeli izvode prema crtežu i prema ruci učitelja, pokazujući u kojem smjeru treba voditi glas. Izvedba bi trebala biti mirna i bez žurbe, bez oštrih povika, uz lagano udisanje i izdisanje. Uzlazne, silazne, vrtložne linije trebale bi visjeti u svemiru, topiti se.
Na primjer,
Vitko, čisto pjevanje uglas postavlja temelje ansambla - cjelovitost, spoj zvuka. Pjevajući refrenom, pokušavam naučiti djecu da slušaju sebe i druge, da se stope s općim pjevanjem, da se ne istakne niti jedan glas. To se može postići usmjeravanjem dječje pozornosti na istovremeno uvođenje, održavanje općeg tempa te istovremeno započinjanje i završavanje pjevanja fraza. Treba težiti ne samo simultanosti pjevanja, već i njegovoj izražajnosti, nježnim završecima fraza, dinamičnim nijansama, semantičkim naglascima, kvaliteti zvučne znanosti koja odgovara prirodi glazbe.
Ansambl kod djece postiže se postupno. U drugoj najmlađoj skupini, djeca početkom godine počinju pjevati tek nakon što učitelj počne pjevati, a na kraju godine pjesmu započinju nakon glazbenog uvoda.
Primjetan rezultat u formiranju vještina ansambla i strukture i mališana i starije djece je tehnika pjevanja u "lancu". Djeca to uče, "igrajući se s pjesmom". Pjesme s ponavljajućim glazbenim frazama prikladne su za takvu igru \u200b\u200b(na primjer, r.n.p. "Petushok" mod. M. Krasev, "Bunny" mod. G. Lobachev i drugi). U srednjoj skupini koriste se razne prozivke: pjevanje "u lancu", duet, trio (zajedno s učiteljem), izmjenično pjevanje (učitelj, djeca i glazbeni direktor). U istom slijedu poboljšava se i sastav ansambla kod djece starijih skupina. Ovdje se pjevanje "uz lanac" dopunjava "pjesmama odjeka" i "pjevanjem sebi". Takav rad na razvijanju vještine skladnog, kontinuiranog pjevanja ima za cilj naučiti djecu precizno izvoditi melodije u nacionalnom smislu kada zajednički pjevaju uglas. Sljedeće tehnike možete koristiti i kako biste naučili svoju djecu da dobro pjevaju. Prije svega, prije nego što započnete pjevati, morate prikupiti pažnju djece. Ako pjesma ima uvod za klavir, dajte znak - mahanjem ruke ili pokretom glave tako da svi nakon pokretanja pjesme započnu u isto vrijeme. Ako takvog uvoda nema, tada se preporučuje puštanje početka pjesme (solo, prva glazbena fraza), a ponekad i cijele pjesme.
Dječju pažnju možete prikupiti puštanjem prvog intervala pjesme ili njenog prvog zvuka. Djeca je tiho pjevaju na slog „tu“ ili zatvorenih usta, a zatim počinju pjevati na učiteljev znak. Tiho pjevanje djeci je lakše usredotočiti se na zvukove.
Pribjegavam dirigiranju dječjim zborom kada djeca pjevaju bez instrumentalne pratnje (a cappella) ili kad su tijekom pjevanja na udaljenosti od instrumenta, kao što se često događa na festivalu. Uz pomoć dirigentskih gesta možete odrediti točan početak uvodnog i završnog dijela pjesme, pojačanje i slabljenje zvuka, njegovo kašnjenje, visinu tona, promjenu tempa. Međutim, dirigiranjem se ne smije pretjerivati. Djecu moramo naučiti osjećati glazbu i izrađivati \u200b\u200bnijanse bez pomoći dirigenta.
Kreativnost pjesme. U razvoju pjevačkih vještina velika se važnost pridaje dječjoj improvizaciji pjesme. Mora se podučavati sposobnost stvaranja, samostalnog traženja pjesničkih intonacija djece, oblikovanja njihovog glazbenog ukusa, postizanja stabilnih pjevačkih vještina. I što je najvažnije, razviti sposobnost čistog intoniranja uz i bez glazbene pratnje, pjevanje prirodnim glasom.
Želja za pisanjem pjesama rano se očituje u djece. Počevši od mlađih i srednjih skupina, prepoznajemo ove tendencije i pridonosimo njihovom uspješnom razvoju. U starijoj i pripremnoj skupini nastavlja se rad na učvršćivanju vještina koje su djeca stekla u ranoj predškolskoj dobi, ali na višoj razini kvalitete. Glavni cilj je proširiti glazbeno iskustvo djece, razviti vještinu samostalne improvizacije, a također pomoći djeci da prevladaju nesigurnost, neugodnost, ublaže stres, razviju maštu, pažnju, pamćenje.
Djeca ne samo da oduševljeno improviziraju, već i pokušavaju grafički crtati pjesme. Primjerice, pjesma tekuće, milozvučne naravi nacrtana je valovitom neprekidnom crtom; visoko i slabo zvučanje pjesme označeno je uzlaznim ili silaznim linijama; pjesme koje se temelje na izmjenjivanju dugih i kratkih zvukova crtaju se dugim i kratkim crtama.
Sve gore navedene vokalne vještine (produkcija zvuka, dikcija, disanje, čistoća intonacije, skladno, kontinuirano pjevanje) usko su povezane. Rad na njima obavlja se istovremeno, a vještine se razvijaju postupno.
Rad na pjesmi (može se uvjetno podijeliti u nekoliko faza):
Faza 1 - upoznavanje s novim glazbenim djelom.
Razne metodološke tehnike, koje koristim u odgojno-obrazovnom procesu, pripremam djecu za svrhovito slušanje pjesme:
kratki uvodni govor o ovom djelu (naslov pjesme, autori glazbe i teksta);
objašnjenje nerazumljivih riječi;
čitanje pjesama i mini priče koja djecu usmjeravaju na dublju percepciju glazbene slike;
rješavanje zagonetki, zagonetki;
uključivanje djece u dijalog pri raspravi o pjesmi.
Takve tehnike pomažu djeci probuditi zanimanje za pjesmu, želju da je pažljivije slušaju i počnu učiti.
Faza 2 - učenje pjesme.
Zadatak ove faze je stvoriti ozračje empatije za ovaj komad. Kad djeca percipiraju glazbu, vrlo je važno razviti maštu, emocionalni odgovor, razmišljanje, prosudbu. Potrebno je pjevati tako lijepo, emotivno kako bi djecu zainteresirali za novu pjesmu.
Nakon slušanja pjesme, s djecom se vodi razgovor o prirodi skladbe, njenom sadržaju, najupečatljivijim sredstvima koja skladatelj koristi i izvedbenim tehnikama. Takva analiza priprema djecu za učenje pjesme, a istovremeno pokazuje koliko su pažljivo slušali glazbu i koliko su je duboko razumjeli te pomaže u otkrivanju umjetničke slike djela.
U ovoj fazi važnu ulogu imaju vježbe za razvoj pjevačkih vještina. Djeca uče oponašajući, tako da ja pokazujem tehnike izvođenja, a njihovo učvršćivanje odvija se u vježbama. Vježba koju dajem kao skandiranje, prije pjevanja pjesama. Uz njihovu pomoć djeca uče teške melodijske pokrete koji se nalaze u pjesmi. Rad na teškim melodijama iz same pjesme zahtijeva višestruko ponavljanje, što umanjuje dječji interes za pjesmom. Stoga se vježbe koje pomažu u prevladavanju poteškoća, stjecanju pjevačkih vještina daju na razigran način.
Da bi djeca brzo zapamtila pjesmu, pomažem uputama ("Ova pjesma je lagana, morate je brzo naučiti napamet") i pitanjima ("Kako počinje prvi stih?", "O čemu se pjeva u drugom?" "Ili refren?")
S djecom igramo „Savjet“: pjevam pjesmu sa zaustavljanjem i čekam da djeca predlože riječ koju sam „zaboravio“. Ili predlažem da usnama pogodim riječ koju su djeca zaboravila. U sljedećim fazama učenja obraćam pažnju na to da djeca svaki stih započinju na vrijeme i bez odgađanja. Naravno, to često uzrokuje poteškoće u djece s oštećenjima govora zbog nedovoljne koncentracije dobrovoljne pažnje. U takvim slučajevima pokušavam više hvaliti djecu kako ne bi razvila kompleks „Ne mogu, ne mogu“. Kvaliteta izvedbe pjesme ne ovisi samo o pravilnom odabiru, već i o metodi učenja.
Faza 3 - izvođenje pjesme. Djeca su već savladala pjevačke vještine i slobodno izvode naučeno gradivo. Ako im se pjesma svidi, djeca je pjevaju svojom voljom, ne samo u učionici. Dugo ga se sjećaju, uključuju ga u igre i sa zadovoljstvom "izvode" pred publikom. Svaka pjesma zahtijeva svoju scensku provedbu. Djeca vole ovu fazu rada s pjesmom.
Interakcija glazbenog voditelja s odgojiteljima i roditeljima u razvoju pjevačkih vještina. Za uspješno savladavanje pjevačkih vještina od strane djece neophodan je zajednički rad glazbenog voditelja odgajatelja i roditelja. Rad s roditeljima pomaže u učenju djece da pjevaju. Na roditeljskim sastancima i u individualnim razgovorima govorim o onome što djeca uče na satovima glazbe, o zaštiti djetetovog glasa itd. Roditeljima se prikazuju premještanje mapa s materijalima o glazbenom odgoju u obitelji, kao i razvoju pjevačkih vještina kod predškolaca. U razdoblju svrhovitog rada na razvoju pjevačkih vještina kod predškolske djece formirani su roditeljski kutovi: „Zaštita djetetovog glasa“, „Pjevaj zdravlju“, „Melodije za najmanje“, „Uspavanke - tekstovi majčinstva“, „Savjeti onima koji žele učiti pjevati". Također, u roditeljskim kutovima smješteni su tekstovi pjesama koje se uče. Roditelji naših učenika rado sudjeluju u praznicima i zabavnim večerima, u pripremi i izvođenju događaja te u stvaranju glazbeno razvojnog okruženja. Ova suradnja vrtića i obitelji blagotvorno djeluje na predškolce. Roditelji vjeruju našim savjetima i preporukama, pa stoga mnoga djeca, nakon što su postala školarci, nastavljaju pjevati u vokalnim studijima i ulaze u glazbenu školu. Uspjeh nastave nemoguć je bez zajedničkih aktivnosti glazbenog voditelja i odgajatelja koji aktivno pomaže, organizira samostalno muziciranje djece u grupi. U radu s odgojiteljima koriste se otvoreni pogledi („Jezikovo putovanje“, „Svi nismo lijeni da pjevamo pjesme“ i drugi), konzultacije („Savjeti za odrasle o zaštiti glasa predškolske djece“, „Igre okruglih plesova u radu s djecom mlađe i srednje dobi“). i drugi), razgovori, okrugli stol, seminari na kojima se odgajatelji u vrtiću upoznaju sa programskim zadacima, metodama i tehnikama podučavanja djece pjevanju. Repertoar pjesama uči se individualno sa svakim učiteljem, daju se preporuke za upotrebu poznatog glazbenog repertoara u drugim razredima i u svakodnevnom životu vrtića. Odgajatelji pružaju djelotvornu pomoć u poučavanju djece da pjevaju, vješto organiziraju razvojno predmetno-prostorno okruženje za razvoj dječjih glazbenih sposobnosti. Grupe imaju centar za glazbeni razvoj, diskove i kasete s glazbom za djecu, uključujući glazbu za režimske trenutke: uspavanke, glazbu drugačije prirode. Odgajatelji provode glazbene, didaktičke i plesne igre s pjevanjem s djecom, uključuju pjesme u svakodnevni život predškolaca. Zbog prisutnosti u svakoj grupi vokalnog didaktičkog materijala (slike, sheme, algoritmi, zbirke pjesama), učenici se mogu baviti neovisnim vokalnim aktivnostima, organizirati igre uloga s vokalnim temama (koncerti, praznici u lutkarskoj obitelji i tako dalje), pored toga, djeca često spontano pjevaju u samostalnoj aktivnosti, u režimskim trenucima, u slobodnoj igri.
Sumirajući rad na razvoju pjevačke aktivnosti u predškolaca, možemo reći da je cilj postignut:
Djeca vole pjevati
Razumjeti mnoge vokalne izraze, dirigentske geste,
Naučeni čuti i prenositi u pjevanju postupno i skokovito kretanje melodije,
Naučeni samostalno pjevati, nakon glazbenog uvoda i gubitka, kao da padaju na prvi zvuk,
Naučen čuti i ocjenjivati \u200b\u200bpravilno i neispravno pjevanje.
Sve se to jasno može vidjeti u rezultatima konačne dijagnostike.
Usporedna dijagnostika stupnja razvoja glazbenih sposobnosti za 4 godine (2011-2012; 2012-2013; 2013-2014, 2014-2015 god.) Pokazala je sljedeće rezultate:
H - 18%
2013-2014
5-6 godina
B - 27%
Srijeda - 59%
H - 14%
B - 41%
SR - 50%
H - 9%
2014-2015
6-7 godina
B - 36%
SR -55%
H - 9%
B - 62%
SR - 38%
H - 0%
Kombinacija glazbe i riječi pomaže djeci da izraze svoje osjećaje, iskustva. U lekcijama o razvoju pjevačkih vještina predškolci su sudjelovali u izvođačkim aktivnostima, što im je pomoglo da pjesmu dublje razumiju, dok opetovano ponavljanje pjesme nije smanjilo zanimanje za nju, već joj je, naprotiv, dalo novi život. Namjenski rad povećao je dječje zanimanje za satove glazbe, pisanje pjesama, a pjesma je čvrsto ušla u život djece.
Učenici naše predškolske obrazovne ustanove sada ne pjevaju samo na GCD-u, već i u neformalnom okruženju samostalno, aktivno sudjeluju u koncertima na različitim razinama. Razvili su takve izvedbene osobine kao samopouzdanje, sposobnost da slobodno stoje pred publikom, lijepo izvedu pjesmu, prenoseći karakter i značenje pjesme publici.
Sumirajući rezultate svog rada, želio bih naglasiti da postoji puno metoda i tehnika za oblikovanje pjevačkih vještina predškolaca, ali prilikom organiziranja rada u ovom smjeru, prije svega treba se usredotočiti na mogućnosti djece, sustavno i dosljedno izvoditi rad, aktivno uključiti odgojitelje i roditelje u suradnju ...
Popis korištene literature:
1. Katser OV "Igra metoda poučavanja pjevanja", ur. "Glazbena paleta", S-P - 2005
2. Orlova T. članak "Učimo djecu da pjevaju" // "Glazbeni direktor" br. 5.6 -2004, str.21, br. 2-2005, str.22
3. Tarasova K. članak "Stvaranju dječjeg glasa" // "Glazbeni vođa" br. 1-2005, str.2
4. Sheremetyev V. članak "Zborsko pjevanje u vrtiću //" Glazbeni vođa "br. 5-2005 g, br. 1-2006
5. Volkova G.V. "Logopedski ritam." M., Vlados, 2002.
6.Emelyanov V.V. "Fonopedijska metoda razvoja glasa", 1999
