Voćnjak trešnje je uloga vrta. Junaci predstave "Voćnjak trešanja" kao predstavnici tri različite ere
Slika vrta u predstavi "Voćnjak trešanja" dvosmislena je i složena. Ovo nije samo dio imanja Ranevskaya i Gaev, kao što bi se moglo činiti na prvi pogled. To nije ono o čemu je Čehov pisao. Voćnjak trešnje simbolična je slika. Znači ljepotu ruske prirode i život ljudi koji su ga odgojili i divili mu se. Zajedno sa smrću vrta, i ovaj život propada.
Centrirajte objedinjujuće likove
Slika vrta u predstavi "Voćnjak trešanja" središte je oko kojeg se svi likovi ujedinjuju. U početku se može činiti da su to samo stari znanci i rođaci koji su se slučajno okupili na imanju kako bi riješili svakodnevne probleme. Međutim, nije. Nije slučajno što je Anton Pavlovich kombinirao likove iz različitih društvenih skupina i dobnih kategorija. Njihov je zadatak odlučiti o sudbini ne samo vrta, već i vlastite.
Veza Gaeva i Ranevske s imanjem
Ranevskaya i Gaev ruski su zemljoposjednici koji posjeduju imanje i voćnjak trešanja. Oni su brat i sestra, oni su osjetljivi, inteligentni, obrazovani ljudi. Sposobni su cijeniti ljepotu, osjećaju je vrlo suptilno. Zato im je slika voćnjaka trešanja toliko draga. U percepciji junaka predstave "Voćnjak trešanja" on personificira ljepotu. Međutim, ti su likovi inertni zbog čega ne mogu učiniti ništa kako bi spasili ono što im je drago. Ranevskaya i Gaev, sa svim svojim duhovnim bogatstvom i razvojem, lišeni su odgovornosti, praktičnosti i osjećaja za stvarnost. Stoga se ne mogu brinuti ne samo o voljenima, već i o sebi. Ti junaci ne žele poslušati Lopakhinove savjete i iznajmiti zemlju u vlasništvu, iako bi im to donijelo pristojan prihod. Oni vjeruju da su daće i ljetni stanovnici vulgarni.
Zašto je imanje tako drago Gaevu i Ranevskoj?
Gaev i Ranevskaya ne mogu iznajmiti zemlju zbog osjećaja koji ih povezuju s imanjem. Poseban su odnos s vrtom, koji im je poput žive osobe. Mnogo toga povezuje ove junake s njihovom kućom. Voćnjak trešanja čini im se personifikacijom preminule mladosti, prošlog života. Ranevskaya je svoj život uspoređivala s "hladnom zimom" i "tamnom kišnom jeseni". Kad se posjednik vratio na imanje, opet se osjećala sretno i mlado.
Lopakhinov stav prema voćnjaku trešanja
Slika vrta u predstavi "Voćnjak trešanja" otkriva se i u odnosu na Lopakhina. Ovaj junak ne dijeli osjećaje Ranevskaje i Gaeva. Smatra da je njihovo ponašanje nelogično i čudno. Ova se osoba pita zašto ne želi slušati naizgled očite argumente koji će joj pomoći da pronađu izlaz iz teške situacije. Treba napomenuti da je Lopakhin također sposoban cijeniti ljepotu. Voćnjak trešanja oduševljava ovog junaka. Vjeruje da na svijetu nema ništa ljepše.
Međutim, Lopakhin je praktična i aktivna osoba. Za razliku od Ranevskaje i Gaeva, on se ne može samo diviti voćnjaku trešanja i žaliti zbog toga. Ovaj junak nastoji učiniti nešto da ga spasi. Lopakhin iskreno želi pomoći Ranevskoj i Gaevu. Ne prestaje ih uvjeravati da i zemlju i voćnjak trešanja treba dati u zakup. To se mora učiniti što je prije moguće, jer će dražba uskoro doći. Međutim, stanodavci ga ne žele slušati. Leonid Andreevič se može samo zakleti da se imanje nikada neće prodati. Kaže da neće dopustiti dražbu.
Novi vlasnik vrta
Ipak, dražba se ipak održala. Lopakhin je postao vlasnik imanja koji ne može vjerovati vlastitoj sreći. Napokon, ovdje su radili njegov otac i djed, "bili su robovi", nisu smjeli ni u kuhinju. Kupnja imanja za Lopakhina postaje svojevrsni simbol njegovog uspjeha. Ovo je zaslužena nagrada za dugogodišnji rad. Junak bi želio da mu se djed i otac dignu iz groba i da se mogu radovati s njim, da vide kako je njihov potomak uspio u životu.
Negativne osobine Lopakhina
Za Lopakhina je voćnjak trešanja samo zemlja. Može se kupiti, založiti ili prodati. Ovaj se junak u svojoj radosti nije smatrao obveznim pokazati takt u odnosu na bivše vlasnike kupljenog imanja. Lopakhin odmah počinje sjeći vrt. Nije želio čekati odlazak bivših vlasnika imanja. Bezdušni lakaj Yasha donekle mu je sličan. U potpunosti mu nedostaju takve osobine kao što su vezanost za mjesto gdje je rođen i odrastao, ljubav prema majci, dobrota. U tom je pogledu Yasha potpuna suprotnost Firsu, slugi koji je neobično razvio te osjećaje.
Odnos prema vrtu Firsova sluge
Otkrivajući da je potrebno reći nekoliko riječi o tome kako se Firs, najstariji od svih u kući, ophodio s njim. Mnogo je godina predano služio svojim gospodarima. Ovaj čovjek iskreno voli Gajeva i Ranevskuju. Spreman je zaštititi ove junake od svih nevolja. Možemo reći da je Firs jedini od svih likova u Voćnjaku trešanja, obdaren takvom kvalitetom kao što je predanost. Ovo je vrlo cjelovita priroda, koja se u cijelosti očituje u odnosu sluge prema vrtu. Za Firsa je imanje Ranevskaya i Gaev obiteljska kuća. Nastoji ga zaštititi, kao i njegove stanovnike.
Predstavnici nove generacije
Slika voćnjaka trešnje u predstavi "Voćnjak trešnje" draga je samo onim junacima koji uz nju imaju važne uspomene. Petya Trofimov predstavnik je nove generacije. Sudbina vrta uopće ga ne zanima. Petya izjavljuje: "Iznad smo ljubavi." Stoga priznaje da nije sposoban iskusiti ozbiljne osjećaje. Trofimov na sve gleda previše površno. On ne poznaje stvarni život, koji pokušava prepraviti, na temelju dalekosežnih ideja. Anya i Petya su izvana sretne. Oni čeznu za novim životom, za kojim teže raskidu s prošlošću. Za ove je junake vrt "cijela Rusija", a ne određeni voćnjak trešanja. Ali je li moguće voljeti cijeli svijet, a da ne volite svoj vlastiti dom? Petya i Anya gube korijene u težnji za novim horizontima. Uzajamno razumijevanje između Trofimova i Ranevskeje je nemoguće. Za Petju ne postoje uspomene, prošlost, a Ranevskaja duboko proživljava gubitak imanja, budući da je ovdje rođena, ovdje su živjeli i njezini preci i ona iskreno voli imanje.
Tko će spasiti vrt?
Kao što smo već primijetili, simbol je ljepote. Mogu ga spasiti samo ljudi koji su u stanju ne samo to cijeniti, već i boriti se za njega. Aktivni i energični ljudi koji dolaze zamijeniti plemstvo, ljepotu tretiraju samo kao izvor profita. Što će biti s njom, tko će je spasiti?
Slika voćnjaka trešanja u Čehovljevoj drami "Voćnjak trešanja" simbol je doma i prošlosti, draga srcu. Je li moguće hrabro ići naprijed ako iza leđa zakuca sjekira, koja uništava sve što je prije bilo sveto? Treba napomenuti da je voćnjak trešnje i nije slučajno da izrazi poput „udaranje sjekirom u drvo“, „gaženje cvijeta“ i „sjeckanje korijenja“ zvuče neljudski i bogohulno.
Dakle, ukratko smo ispitali sliku voćnjaka trešanja u razumijevanju likova predstave "Voćnjak trešanja". Razmišljajući o postupcima i likovima likova u Čehovljevom djelu, razmišljamo i o sudbini Rusije. Napokon, ona je za sve nas „voćnjak trešanja“.
Svi likovi predstave "Voćnjak trešanja" od velike su važnosti u ideološkom i tematskom kontekstu djela. Čak i ležerno spomenuta imena nose semantičko opterećenje. Na primjer, postoje junaci koji nisu na sceni (pariški ljubavnik, teta iz Jaroslavlja), sama činjenica njihovog postojanja već baca svjetlo na karakter i način života junaka, što simbolizira čitavu eru. Stoga je za razumijevanje autorove ideje potrebno detaljno analizirati one slike koje je provode.
Karakteristike junaka
- Ranevskaya je neozbiljna, razmažena i razmažena žena, ali ljudi je privlače. Činilo se da je kuća ponovno otvorila vremenski ograničena vrata kad se ona vratila ovamo nakon pet godina izbivanja. Uspjela ga je ugrijati svojom nostalgijom. Udobnost i toplina ponovno su "zazvučali" u svakoj sobi, kao što svečana glazba zvuči praznicima. To nije dugo potrajalo, jer su dani kod kuće bili odbrojani. Na nervoznoj i tragičnoj slici Ranevskaje izraženi su svi nedostaci plemstva: njegova nesposobnost za samodostatnost, nedostatak neovisnosti, razmaženost i tendencija da se svako ocjenjuje prema klasnim predrasudama, ali istodobno suptilnost osjećaja i obrazovanja, duhovno bogatstvo i velikodušnost.
- Anya. Srce kuca u prsima mlade djevojke koja čeka uzvišenu ljubav i traži određene životne smjernice. Želi nekome vjerovati, testirati se. Petya Trofimov postaje utjelovljenje njezinih ideala. Još uvijek ne može kritički gledati na stvari i slijepo vjeruje u Trofimovo "brbljanje", predstavljajući stvarnost u ružičastom svjetlu. Ona je jedina. Anya još nije svjesna mnogostranosti ovog svijeta, iako se trudi. Također ne čuje one oko sebe, ne vidi stvarne probleme koji su zadesili obitelj. Čehov je imao predosjećaj da je ta djevojka budućnost Rusije. Ali pitanje je ostalo otvoreno: hoće li uspjeti nešto promijeniti ili će ostati u svojim dječjim snovima. Napokon, da biste nešto promijenili, morate djelovati.
- Gaev Leonid Andreevič. Duhovno sljepilo karakteristično je za ovu zrelu osobu. Ostao je u djetinjstvu do kraja života. U razgovoru neprestano upotrebljava biljarske termine. Obzori su mu uski. Sudbina obiteljskog gnijezda, kako se ispostavilo, nimalo ga nije omela, iako se na početku drame udario šakom u prsa i javno obećao da će voćnjak trešanja živjeti. Ali on je kategorički nesposoban za poslovanje, poput mnogih plemića koji su navikli živjeti dok drugi rade za njih.
- Lopakhin kupuje obiteljsko imanje Ranevskaya, koje među njima nije "prijeporna kost". Jedni druge ne smatraju neprijateljima, među njima prevladavaju humanistički odnosi. Čini se da Ljubov Andrejevna i Ermolaj Aleksejevič žele što prije izaći iz ove situacije. Trgovac čak nudi svoju pomoć, ali je odbijen. Kad sve sigurno završi, Lopakhin je sretan što se napokon može pristupiti pravom poslu. Moramo odati počast heroju, jer je upravo on, jedini, bio zabrinut za "sudbinu" voćnjaka trešanja i pronašao izlaz koji je svima odgovarao.
- Trofimov Petr Sergeevich. Smatra se mladim studentom, iako već ima 27 godina. Stječe se dojam da je studentsko tijelo postalo njegova profesija, iako se izvana pretvorio u starca. Poštuju ga, ali nitko ne vjeruje u plemenite i životom potvrđujuće apele, osim Anje. Pogrešno je vjerovati da se slika Petje Trofimova može usporediti s likom revolucionara. Čehova nikad nije zanimala politika, revolucionarni pokret nije bio dio njegovog kruga interesa. Trofimov je premekan. Skladište njegove duše i inteligencije nikada mu neće dopustiti da prijeđe granice dopuštenog i skoči u nepoznati ponor. Uz to, odgovoran je za Anu, mladu djevojku koja ne poznaje stvarni život. Još uvijek ima prilično nježnu psihu. Svaki emocionalni šok može je gurnuti u pogrešnom smjeru, odakle je više ne može vratiti. Stoga Petya mora razmišljati ne samo o sebi i o provedbi svojih ideja, već i o krhkom stvorenju koje mu je Ranevskaya povjerila.
Kako Čehov osjeća svoje heroje?
A.P.Čehov je volio svoje heroje, ali nije mogao povjeriti budućnost Rusije nikome od njih, čak ni Peteu Trofimovu i Anji, tadašnjoj naprednoj omladini.
Junaci predstave, privlačni autoru, ne znaju kako obraniti svoja životna prava, pate ili šute. Ranevskaya i Gaev pate, jer razumiju da ne mogu ništa promijeniti u sebi. Njihov socijalni status blijedi u zaborav i prisiljeni su na bijednu egzistenciju na zadnjem prihodu. Lopakhin pati, jer shvaća da im ne može pomoći. Ni sam nije zadovoljan kupnjom voćnjaka trešanja. Koliko god se trudio, još uvijek neće postati njegov punopravni vlasnik. Zbog toga odlučuje posjeći vrt i prodati zemlju kako bi to kasnije zaboravio kao noćnu moru. Ali što je s Petjom i Anjom? Nije li autor položio nade na njih? Možda, ali ove nade su vrlo nejasne. Trofimov, zbog svog karaktera, nije sposoban poduzeti bilo kakve radikalne akcije. A bez toga se situacija ne može promijeniti. Ograničen je samo na razgovor o divnoj budućnosti i to je to. A Anya? Ova djevojka ima nešto jaču jezgru od Petre. Ali zbog svoje mlade dobi i neizvjesnosti života, od nje se ne bi trebali očekivati \u200b\u200bpromjene. Možda će u dalekoj budućnosti, kada si je postavila sve životne prioritete, biti moguće očekivati \u200b\u200bbilo kakve postupke. U međuvremenu, ograničena je na vjeru u najbolje i iskrenu želju za zasadom novog vrta.
Na čijoj je strani Čehov? Podržava svaku stranu, ali na svoj način. U Ranevskoj cijeni istinsku žensku dobrotu i naivnost, iako začinjenu duhovnom prazninom. U Lopakhinu cijeni želju za kompromisom i pjesničku ljepotu, iako nije u stanju cijeniti stvarnu ljepotu voćnjaka trešanja. Voćnjak trešanja član je obitelji, ali svi jednoglasno zaboravljaju na ovo, Lopakhin to uglavnom nije u stanju razumjeti.
Junake predstave dijeli golemi ponor. Nisu u stanju da se razumiju, jer su zatvoreni u svijet vlastitih osjećaja, misli i iskustava. Međutim, svi su usamljeni, nemaju prijatelje, istomišljenike, nema prave ljubavi. Većina ide tijekom bez postavljanja ozbiljnih ciljeva za sebe. Štoviše, svi su nesretni. Ranevskaya proživljava razočaranje u ljubav, život i svoju društvenu nadmoć, što se jučer činilo nepokolebljivim. Gaev još jednom otkriva da aristokratske manire nisu jamstvo moći i financijske dobrobiti. Pred očima mu jučerašnji kmet oduzima imanje, postaje tamošnji vlasnik i bez plemstva. Anna ostaje bez novca, nema miraza za unosan brak. Njezin odabranik, iako ga ne zahtijeva, još uvijek ništa nije zaradio. Trofimov razumije što treba promijeniti, ali ne zna kako, jer nema veze, nema novca, niti može utjecati na nešto. Preostaju im samo nade mladosti, koje su kratkotrajne. Lopakhin je nesretan, jer shvaća svoju inferiornost, omalovažava svoje dostojanstvo, videći da nije ravan nijednom gospodaru, iako ima više novca.
Zanimljiv? Neka bude na vašem zidu!
Predstava "Voćnjak trešnje" postala je labudova pjesma A.P. Čehova, zauzimajući pozornicu svjetskih kazališta dugi niz godina. Uspjeh ovog djela bio je ne samo zbog njegove teme koja do danas izaziva kontroverze, već i zbog slika koje je Čehov stvorio. Za njega je prisutnost žena u njegovim radovima bila vrlo važna: "Bez žene je priča da je automobil bez pare", napisao je jednom od svojih prijatelja. Početkom 20. stoljeća uloga žene u društvu počela se mijenjati. Slika Ranevske u predstavi "Voćnjak trešanja" postala je živopisna karikatura emancipiranih suvremenika Antona Pavloviča, koje je u velikom broju promatrao u Monte Carlu.
Čehov je pažljivo razradio svaku žensku sliku: izraze lica, geste, manire, govor, jer je kroz njih prenio ideju o liku i osjećajima heroina. Tome su pridonijeli i izgled i ime.
Slika Ranevskaya Lyubov Andreevna postala je jedna od najkontroverznijih, a tome su uvelike zaslužne glumice koje igraju ovu ulogu. Čehov je sam napisao da: "Nije teško glumiti Ranevskuju, samo trebate uzeti pravi ton od samog početka ..." Njezina je slika složena, ali u njoj nema proturječnosti, jer je vjerna svojoj unutarnjoj logici ponašanja.
Životna priča o Ranevskoj
Opis i karakteristike Ranevske u predstavi "Voćnjak trešanja" dati su kroz njezinu priču o sebi, iz riječi drugih junaka i autorskih primjedbi. Upoznavanje sa središnjim ženskim likom započinje doslovno od prvih primjedbi, a priča o životu Ranevskaje otkriva se u prvom činu. Ljubov Andrejevna vratila se iz Pariza, gdje je živjela pet godina, a taj je povratak bio uzrokovan hitnom potrebom da se riješi pitanje sudbine imanja izloženog na dražbi za dugove.
Ljubov Andreevna udala se za "odvjetnika, neplemića ...", "koji je samo dugovao", također je "užasno pio" i "umro od šampanjca". Je li bila sretna u ovom braku? Malo vjerojatno. Nakon smrti supruga, Ranevskaya se "nažalost" zaljubila u drugog. No, njezina strastvena romansa nije dugo potrajala. Njezin mladi sin tragično je umro i, osjećajući se krivom, Lyubov Andreevna zauvijek je otišla u inozemstvo. Međutim, njezin je ljubavnik krenuo za njom "nemilosrdno, bezobrazno", a nakon nekoliko godina bolnih strasti "opljačkao je ... bacio, slagao se s drugim", a ona se pak pokušava otrovati. Sedamnaestogodišnja kći Anya dolazi u Pariz po majku. Čudno, ova mlada djevojka dijelom razumije svoju majku i sažalijeva se nad njom. Tijekom predstave vidljive su iskrena ljubav i naklonost kćeri. Nakon što je u Rusiji provela samo pet mjeseci, Ranevskaya se odmah nakon prodaje imanja, uzevši novac namijenjen Ani, vraća u Pariz svom ljubavniku.
Karakteristike Ranevskaje
S jedne strane, Ranevskaya je lijepa žena, obrazovana, suptilnog osjećaja za ljepotu, ljubazna i velikodušna, koju drugi vole, ali njezini nedostaci graniče sa porokom i stoga su toliko uočljivi. “Ona je dobra osoba. Lako, jednostavno ”, kaže Lopakhin. Iskreno je voli, ali njegova je ljubav toliko nenametljiva da za nju nitko ne zna. Njezin brat kaže gotovo isto: "Ona je dobra, draga, slavna ...", ali je "zlobna. Možete to osjetiti u njenom najmanjem pokretu. " Apsolutno svi likovi govore o njezinoj nesposobnosti upravljanja novcem, a i ona sama to savršeno razumije: “Oduvijek sam besomučno posula novcem, poput luđakinje ...”; “... Nije joj ostalo ništa. A moja majka ne razumije! ", Kaže Anya," Sestra još nije izgubila naviku rasipati novac ", ponavlja joj Gajev. Ranevskaya je navikla živjeti ne uskraćujući sebi užitke, a ako njezini rođaci pokušavaju smanjiti svoje troškove, tada Lyubov Andreevna jednostavno ne uspijeva, spremna je dati posljednji novac slučajnom prolazniku, iako Varja nema čime prehraniti svoje domaćinstvo.
Na prvi su pogled Ranevskayini osjećaji vrlo duboki, ali ako obratite pažnju na autorove primjedbe, postaje jasno da je ovo samo izgled. Na primjer, dok s uzbuđenjem čeka brata s dražbe, pjevuši lezginku. A ovo je živopisan primjer cijelog njezinog bića. Čini se da se ograđuje od neugodnih trenutaka, pokušavajući ih ispuniti akcijama koje mogu donijeti pozitivne emocije. Izraz koji karakterizira Ranevskuju iz "Voćnjaka trešanja": "Ne smijete se zavaravati, morate barem jednom u životu pogledati istini ravno u oči", kaže da je Ljubov Andrejevna odsječena od stvarnosti, zaglavljena u svom svijetu.
„Oh, moj vrt! Nakon mračne, kišovite jeseni i hladne zime, opet ste mladi, puni sreće, nebeski vas anđeli nisu napustili ... "- tim riječima Ranevskaya vrt pozdravlja nakon dugog odvajanja vrt, bez kojeg ona" ne razumije svoj život ", s kojim je nerazdvojna njezino djetinjstvo i mladost su povezani. I čini se da Ljubov Andrejevna voli svoje imanje i neće moći živjeti bez njega, ali ne pokušava ga pokušati spasiti, time ga izdajući. Većinu predstave Ranevskaya se nada da će se pitanje posjeda riješiti samo po sebi, bez njezinog sudjelovanja, premda je glavna odluka njena odluka. Iako je Lopahinov prijedlog najrealniji način da ga se spasi. Trgovac predviđa budućnost, rekavši da je sasvim moguće da će se "ljetni stanovnik ... pobrinuti za farmu, a tada će vaš voćnjak trešanja postati sretan, bogat, luksuzan", jer je trenutno vrt u zapuštenom stanju, a svojim vlasnicima ne donosi nikakvu korist niti je prikovan ...
Za Ranevskaju je voćnjak trešanja značio njezinu nerazdvojnu vezu s prošlošću i njezinu prastaru vezanost za Domovinu. Ona je dio njega, kao što je i on dio nje. Shvaća da je prodaja vrta neizbježna isplata za prošli život, a to je vidljivo u njenom monologu o grijesima, u kojem ih ona spoznaje i prihvaća, moleći Gospodina da ne šalje velike kušnje, a prodaja imanja postaje njihova vrsta pomirenja: „Moji živci bolje ... dobro spavam. "
Ranevskaya je odjek kulturne prošlosti koja nam se doslovno prorjeđuje pred očima i nestaje iz sadašnjosti. Savršeno svjesna pogubnosti svoje strasti, shvaćajući da je ta ljubav vuče na dno, vraća se u Pariz, znajući da "ovaj novac neće dugo potrajati".
Ljubav prema kćerima izgleda vrlo čudno u ovoj pozadini. Posvojena kći, sanjajući o odlasku u samostan, dobiva posao kućne pomoćnice za susjede, jer nema barem stotinu rubalja za doniranje, a majka tome jednostavno ne pridaje nikakvu važnost. Njegova vlastita kći Anya, koja je u dobi od dvanaest godina ostala na brizi neopreznog strica, na starom imanju vrlo je zabrinuta za budućnost svoje majke i rastužuje se zbog skore razdvojenosti. "... Radit ću, pomoći ću vam ..." - kaže mlada djevojka koja još nije upoznata sa životom.
Daljnja sudbina Ranevskaje vrlo je nejasna, iako je sam Čehov rekao da: "Samo smrt može smiriti takvu ženu."
Da bismo razumjeli Čehovljevu percepciju plemstva, potrebno je razmotriti karakterizaciju Gaeva u predstavi "Voćnjak trešanja", brata glavnog lika, praktički dvojnika Ranevske, ali manje značajnog. Stoga je na popisu likova označen kao "brat Ranevske", iako je stariji od nje i ima ista prava na imanje kao i njezina sestra.
Gaev Leonid Andreevič je zemljoposjednik koji se "obogatio na slatkišima", vodi neradni način života, ali čudno mu je što se vrt prodaje za dugove. Već ima 51 godinu, ali nema ni ženu ni djecu. Živi na starom imanju, koje mu se ruši pred očima, pod brigom starog lakaja Firsa. Međutim, Gaev je taj koji neprestano pokušava od nekoga posuditi novac kako bi podmirio barem kamate na dugove i svoje i sestre. A njegove mogućnosti za otplatu svih zajmova više su poput snova: "Bilo bi lijepo dobiti nasljedstvo od nekoga, bilo bi lijepo oženiti našu Anu kao vrlo bogatu osobu, bilo bi lijepo otići u Yaroslavl i okušati sreću s tetkom groficom ..."
Slika Gajeva u predstavi "Voćnjak trešanja" postala je karikatura plemstva uopće. Svi negativni aspekti Ranevskeje pronašli su ružniji stav kod njezina brata, čime su dodatno naglasili strip onoga što se događa. Za razliku od Ranevskeje, Gaev je opis uglavnom u scenskim smjerovima koji njegov lik otkrivaju kroz radnje, dok likovi o njemu govore vrlo malo.
O Gaevovoj prošlosti govori se vrlo malo. No, jasno je da je on obrazovana osoba koja svoje misli zna izložiti lijepim, ali praznim govorima. Cijeli život živio je na svom imanju, frekventnom posjetu muških klubova, gdje se prepuštao svojoj omiljenoj razonodi - igranju biljara. Odatle je donio sve vijesti i tamo je dobio ponudu da postane zaposlenik banke, s godišnjom plaćom od šest tisuća. Međutim, za one oko njega to je bilo vrlo iznenađujuće, sestra kaže: „Gdje si! Sjednite već ... ", Lopakhin također izražava sumnju:" Ali neće sjediti mirno, vrlo je lijen ... ". Jedina osoba koja mu vjeruje je njegova nećakinja Anya "Vjerujem ti, ujače!" Što je izazvalo takvo nepovjerenje, pa čak i pomalo prezirni stav drugih? Uostalom, čak i lakaj Yasha pokazuje svoje nepoštovanje prema njemu.
Kao što je već spomenuto, Gaev je besposličar, u najnepovoljnijim trenucima može se prepustiti rantiranju, tako da se svi oni oko njega jednostavno izgube i zamole ga da šuti. I sam Leonid Andreevič to razumije, ali to je dio njegove prirode. Također je vrlo djetinjast, ne može braniti svoje stajalište i ne može ga jasno formulirati. Tako često nema što reći do te mjere da se njegova omiljena riječ "Kome" neprestano čuje i pojavljuju se potpuno neprimjereni bilijarski pojmovi. Firs i dalje slijedi svog gospodara poput malog djeteta, zatim otresa prašinu s hlača, zatim mu donese topli kaput, a za pedesetogodišnjaka nema ništa loše u takvoj brizi, čak odlazi u krevet pod budnim pogledom svog lakaja. Firs je iskreno vezan za vlasnika, ali čak i Gayev u finalu predstave "Voćnjak trešanja" zaboravlja na svog predanog slugu. Voli nećakinje i sestru. Ali nije mogao postati glava obitelji u kojoj je ostao jedini čovjek i ne može nikome pomoći, jer mu to ni ne pada na pamet. Sve to pokazuje koliko su osjećaji ovog junaka plitki.
Za Gaeva voćnjak trešanja znači koliko i za Ranevskuju, ali baš kao što nije spremna prihvatiti Lopakhinu ponudu. Uostalom, razbijanje imanja na parcele i davanje u zakup "otišlo" je, ponajviše zbog činjenice da će ih to približiti poslovnim ljudima poput Lopakhina, a za Leonida Andrejeviča to je neprihvatljivo, jer sebe smatra istinskim aristokratom, gledajući s visine na takve trgovce. Vraćajući se potišten s dražbe na kojoj je imanje prodano, Gajev je imao samo suze u očima, a jedva čuvši udarce palice po loptama, presušuju, još jednom dokazujući da mu duboki osjećaji jednostavno nisu svojstveni.
Gaev je zatvorio lanac koji se sastojao od slika plemića, koje je Čehov stvarao tijekom svog stvaralačkog života. Stvorio je "heroje svog vremena", aristokrate s izvrsnom naobrazbom, nesposobne obraniti svoje ideale, a upravo je ta slabost omogućila ljudima poput Lopakhina da zauzmu dominantan položaj. Kako bi pokazao koliko su plemići bili smanjeni, Anton Pavlovič je što je više moguće podcijenio sliku Gaeva, dovodeći ga do karikature. Mnogi su predstavnici aristokracije bili vrlo kritični prema takvoj slici svoje klase, optužujući autora da ne poznaje njihov krug. Ali uostalom, Čehov nije htio ni stvoriti komediju, već farsu, što je uspješno i učinio.
Sudbina Lopakhina i Yermolai Alekseevich bila je usko isprepletena sa sudbinom obitelji Ranevskaya od samog početka. Njegov je otac bio kmet kod oca Ranevskaje, trgovao je "u selu u trgovini". Jednom je - prisjeća se Lopakhin u prvom činu - njegov otac popio i slomio lice. Tada ga je mlada Ranevskaja odvela k sebi, oprala i utješila: "Ne plači, čovječe, zacijelit će prije vjenčanja." Lopakhin se još uvijek sjeća tih riječi, a one u njemu odjekuju na dva načina. S jedne strane, zadovoljan je milovanjem Ranevske, s druge strane riječ "mali čovjek" nanosi mu ponos. Njegov je otac bio seljak, buni se protiv Lopakhina, a on sam "ušao je u svijet", postao trgovac. Ima puno novca, "bijeli prsluk i žute cipele" - a sve je to postigao sam. Roditelji ga nisu ničemu naučili, otac ga je samo pijanog tukao. Prisjetivši se toga, junak priznaje da u osnovi ostaje seljački seljak: rukopis mu je loš, ali u knjige ne razumije ništa - "pročitao je knjigu i zaspao".
Lopakhinova energija i naporan rad zaslužuju nesumnjivo poštovanje. Od pet sati već je na nogama, radi od jutra do večeri i ne može zamisliti svoj život bez posla. Zanimljiv detalj - zbog svojih aktivnosti nema stalno vremena, stalno se spominju neka poslovna putovanja na koja ide. Ovaj junak u predstavi gleda na sat češće od ostalih. Za razliku od zapanjujuće nepraktične obitelji Ranevskaya, on poznaje vrijeme i novac.
Lopakhin se istodobno ne može nazvati gomilačem novca ili neprincipijelnim "trgovcem-grabežom", poput onih trgovaca čije je slike Ostrovski volio slikati. O tome može svjedočiti barem lakoća s kojom se rastaje od svog novca. Tijekom predstave Lopakhin će više puta davati ili nuditi novac na kredit (prisjetite se dijaloga s Petjom Trofimovim i vječnim dužnikom Simeonov-Pishchikom). I što je najvažnije, Lopakhin je iskreno zabrinut zbog sudbine Ranevskaje i njezinog imanja. Trgovci iz predstava Ostrovskog nikad ne bi učinili ono što Lopahinu padne na pamet - on sam nudi Ranevskoj izlazak iz situacije. No, dobit koja se može dobiti iznajmljivanjem voćnjaka trešanja za ljetne vikendice nije nimalo mala (izračunava je sam Lopakhin). I bilo bi mnogo isplativije pričekati dan trgovanja i tiho kupiti profitabilno imanje. Ali ne, junak nije takav, u više će navrata pozivati \u200b\u200bRanevskuju da razmisli o svojoj sudbini. Lopakhin ne želi kupiti voćnjak trešanja. "Učim vas svaki dan", očajno govori Ranevskoj malo prije dražbe. I nije on kriv što će kao odgovor čuti sljedeće: daće su "tako česte", Ranevskaya na to nikada neće pristati. Ali on, Lopakhin, neka ne odlazi, s njim "još zabavniji" ...
Karakteristike Lopakhina očima drugih likova
Dakle, suočeni smo s izvanrednim karakterom, u kojem se poslovna oštroumnost i praktičan um kombiniraju s iskrenom naklonošću prema obitelji Ranevsky, a ta je naklonost, pak, u suprotnosti s njegovom željom da unovči njihovo imanje. Da bismo dobili točniju predodžbu o slici Lopakhina u drami Čehova "Voćnjak trešanja", pogledajmo kako drugi junaci reagiraju o njemu. Raspon ovih odgovora bit će širok - od „strahovitog čovjekova uma“ (Simeonov-Pischik) do „grabežljive zvijeri koja jede sve što joj se nađe na putu“ (Petya).
Živo negativna karakteristika pripada Ranevskayinom bratu Gaevu: "dosad, šaka". Lopahina donekle krasi Gaevova činjenica da je on "Varin zaručnik", a to ipak ne priječi Gaeva da trgovca smatra ograničenom osobom. Međutim, da vidimo s čijih usana u predstavi zvuči takav opis Lopakhina? Ponavlja to i sam Lopakhin, a on bez zlobe ponavlja: "Neka govori". Za njega je, prema vlastitim riječima, važno samo jedno - da su ga "nevjerojatne, dirljive oči" Ranevskaje gledale "kao i prije".
Sama Ranevskaya toplo se odnosi na Lopakhina. Za nju je on "dobra, zanimljiva osoba". Pa ipak, iz svake Ranevskajeve fraze jasno je da su ona i Lopakhin ljudi različitih krugova. Lopakhin u Ranevskoj vidi nešto više od starog znanca ...
Test ljubavi
Kroz predstavu svako malo dolazi razgovor o braku Lopakhina i Varje, o njemu se govori kao o već odlučenoj stvari. Kao odgovor na Ranevskuyinu izravnu ponudu da uzme Varju za suprugu, junak odgovara: "Ne smeta mi ... Ona je dobra djevojka." Pa ipak se vjenčanje nikada nije održalo. Ali zašto?
Naravno, to se može objasniti praktičnošću trgovca Lopakhina, koji ne želi uzeti miraz za sebe. Uz to, Varja ima određena prava na voćnjak trešanja i ima srca za to. Čistina vrta stoji između njih. Varja sebi još lakše objašnjava ljubavni neuspjeh: po njenom mišljenju, Lopakhin jednostavno nema vremena za osjećaje, on je poslovni čovjek, koji ne može voljeti. S druge strane, sama Varja ne odgovara Lopakhinu. Njezin je svijet ograničen kućanskim poslovima, suha je i "izgleda poput časne sestre". Lopakhin je, s druge strane, više puta pokazao širinu duše (prisjetite se njegove izjave o divovima, kojih u Rusiji toliko nedostaje). Iz Varijevih nesuvislih dijaloga s Lopakhinom postaje jasno: oni se apsolutno ne razumiju. A Lopakhin, odlučujući sam za sebe Hamletovim pitanjem „Biti ili ne biti?“, Ponaša li se iskreno. Shvativši da s Varjom neće naći sreće, on poput okružnog Hamleta kaže: "Okhmelia, idi u samostan" ...
Poanta, međutim, nije samo u nekompatibilnosti između Lopakhina i Varje, već u tome što junak ima drugu, a ne izraženu ljubav. Ovo je Ljubov Andreevna Ranevskaja, koju voli "više od svoje". Kroz predstavu lajtmotiv je Lopahinov lagani, s poštovanjem stav prema Ranevskoj. Odluči dati ponudu Varji nakon zahtjeva Ranevskaje, ali ovdje se ne može svladati.
Lopakhinova tragedija leži u činjenici da je on ostao za Ranevsku seljakinju koju je jednom pažljivo oprala. I u trenutku kada napokon shvati da "drago" koje je zadržao u duši neće biti shvaćeno, dolazi do prekretnice. Svi junaci Voćnjaka trešanja gube nešto svoje, a Lopakhin nije iznimka. Samo na sliku Lopakhina njegov osjećaj za Ranevskuyu djeluje kao voćnjak trešanja.
Lopakhinovo slavlje
A onda se dogodilo - Lopakhin je na aukciji stekao imanje Ranevskaja. Lopakhin je novi vlasnik voćnjaka trešanja! Sad se u njegovom liku doista pojavljuje grabežljivi početak: "Sve mogu platiti!" Shvatanje da je kupio imanje na kojem se nekada, „siromašan i nepismen“, nije usudio ići dalje od kuhinje, opija ga. Ali u njegovu se glasu čuje ironija, ruganje samom sebi. Očito, Lopakhin već razumije da njegovo slavlje neće dugo trajati - može kupiti voćnjak trešnje, "koji na svijetu nije ljepši", ali kupiti san nije u njegovoj moći, rasipat će se poput dima. Ranevskaja se još uvijek može utješiti, jer ona na kraju odlazi u Pariz. A Lopakhin ostaje sam, to savršeno razumije. "Zbogom" - to je sve što može reći Ranevskoj, a ova smiješna riječ podiže Lopakhina na razinu tragičnog heroja.
Karakteristike Ani i Petje Trofimova
U Čehovljevoj drami "Voćnjak trešanja" Anya i Petya nisu glavni likovi. Oni nisu izravno povezani s vrtom, poput ostalih likova, za njih on ne igra tako značajnu ulogu, zbog čega na neki način ispadaju iz općeg sustava likova. Međutim, u djelu dramatičara Čehoveve razine nema mjesta nesrećama; stoga nije slučajno što je Petja izolirana od Anje. Razmotrimo detaljnije ovu dvojicu junaka.
Među kritičarima, interpretacija slika Anje i Petit, prikazanih u predstavi "Voćnjak trešanja", kao simbol mlade generacije Rusije početkom dvadesetog stoljeća; generacije, koja zamjenjuje davno zastarjele "Ranevs" i "Gaevs", kao i proizvode kritične ere "Lopakhins". U sovjetskoj kritici ova se izjava smatrala neospornom, budući da se sama predstava obično smatrala strogo definiranim venom - na temelju godine pisanja (1903.) kritičari su njezino stvaranje povezali s društvenim promjenama i nadolazećom revolucijom 1905. godine. U skladu s tim, tvrdilo se shvaćanje voćnjaka trešanja kao simbola „stare“, predrevolucionarne Rusije, Ranevskaje i Gaeva kao slika „umirućeg“ plemstva, Lopakhina - buržoazije u nastajanju, Trofimova - raznolike inteligencije. S ove točke gledišta, predstava je promatrana kao djelo o potrazi za "spasiteljem" Rusije, u kojem se spremaju neizbježne promjene. Lopakhina, kao građanskog gospodara zemlje, trebao bi zamijeniti pučanin Petya, pun transformativnih ideja i usmjeren ka svijetloj budućnosti; buržoaziju mora zamijeniti inteligencija, koja će zauzvrat provesti socijalnu revoluciju. Anya ovdje simbolizira "pokajano" plemstvo, koje aktivno sudjeluje u tim transformacijama.
Takav "klasni pristup", naslijeđen od davnina, otkriva njegovu nedosljednost u činjenici da se mnogi likovi ne uklapaju u ovu shemu: Varya, Charlotte, Epikhodov. Na njihovim slikama ne nalazimo podrazred "klase". Uz to, Čehov nikada nije bio poznat kao propagandist i, najvjerojatnije, ne bi napisao takvu jednoznačno dešifriranu dramu. Ne treba zaboraviti da je sam autor žanr Voćnjaka trešanja definirao kao komediju, pa čak i kao farsu - nije najuspješniji oblik za demonstriranje visokih ideala ...
Na temelju prethodno rečenog, nemoguće je Annu i Petju smatrati isključivo slikom mlađe generacije u predstavi "Voćnjak trešanja". Takvo bi tumačenje bilo previše površno. Tko su oni za autora? Kakvu ulogu igraju u njegovom dizajnu?
Može se pretpostaviti da je autor namjerno doveo dvojicu junaka, koji nisu izravno povezani s glavnim sukobom, kao "vanjske promatrače". Nemaju vitalni interes za dražbu i vrt, s tim nije povezana jasna simbolika. Za Anju i Petju Trofimov voćnjak trešanja nije bolna privrženost. Nedostatak naklonosti pomaže im da prežive u općem ozračju razaranja, praznine i besmisla, tako suptilno prenijetog u predstavi.
Opća karakterizacija Anje i Petit u Voćnjaku trešanja neizbježno uključuje ljubavnu liniju između dva lika. Autor je to implicitno naznačio, u pola nagovještaja, i teško je reći u koju mu je svrhu bio potreban ovaj potez. Možda je ovo način da pokažemo koliziju dvaju kvalitativno različitih likova u istoj situaciji.Vidimo mladu, naivnu, entuzijastičnu Anu, koja još nije vidjela život, a istovremeno je puna snage i spremnosti za bilo kakve preobrazbe. I vidimo Petju, punog hrabrih, revolucionarnih ideja, nadahnutog govornika, iskrenu i entuzijastičnu osobu, štoviše, apsolutno neaktivnu, punu unutarnjih proturječnosti, dakle apsurdnu i ponekad smiješnu. Možemo reći da ljubavna linija spaja dvije krajnosti: Anya je sila bez vektora, a Petya vektor bez sile. Aniina energija i odlučnost beskorisni su bez vodiča; Petin entuzijazam i ideološki duh mrtvi su bez unutarnje snage.
U zaključku se može primijetiti da se slike ova dva lika u predstavi danas, nažalost, još uvijek razmatraju na tradicionalni "sovjetski" način. Postoji razlog za vjerovanje da će nam bitno drugačiji pristup sustavu likova i Čehovljeve igre u cjelini omogućiti da vidimo puno više nijansi značenja i otkrijemo mnoge zanimljive trenutke. U međuvremenu, slike Ani i Petit čekaju svog nepristranog kritičara.
Karakteristike slike Petje Trofimova
Pyotr Sergeevich Trofimov, ili, kako ga svi zovu, Petya, prvi se put u predstavi pojavljuje u "otrcanoj studentskoj uniformi i naočalama". A već od prvog pojavljivanja junaka na sceni, dvije glavne značajke postaju vidljive u Trofimovoj karakterizaciji iz Voćnjaka trešanja. Prvo je studentsko tijelo, jer je Petya takozvani vječni student koji je već nekoliko puta izbačen sa sveučilišta. A druga je značajka njegova nevjerojatna sposobnost da neprimjereno uđe i uđe u nered: svi se raduju Petinom dolasku, bojeći se, međutim, da će pogled na njega probuditi bolna sjećanja u Ranevskoj. Jednom je Trofimov bio učitelj njezina malog sina, koji se ubrzo utopio. Od tada se Petya ukorijenila na imanju.
Zajednički heroj
Slika Petje Trofimova u predstavi "Voćnjak trešanja" zamišljena je kao slika pozitivnog junaka. Običan čovjek, sin ljekarnika, nije vezan brigama oko svog imanja ili posla i nije vezan ni za što. Za razliku od nepraktičnih Ranevskaje i Lopakhina, koji su uvijek zauzeti poslovima, Petya ima jedinstvenu priliku promatrati sve događaje izvana, ocjenjujući ih nepristrano. Prema izvornoj ideji Čehova, Petja i Anja, nadahnuti njegovim idejama, trebali su ukazati na rješenje sukoba predstave. Iskupljenje prošlosti (posebno - grijeha zbog posjedovanja živih duša, što Trofimov posebno najoštrije osuđuje) "izvanrednim, neprekidnim radom" i vjerom u svijetlu budućnost, u kojoj će se cijela Rusija pretvoriti u cvatući voćnjak trešnje. Ovo je Trofimov credo. Ali Čehov ne bi bio Čehov ako bi si dopustio uvesti tako jedinstveno "ispravan" lik u naraciju. Ne, život je puno kompliciraniji od bilo kakvih obrazaca, a o tome još jednom svjedoči slika Trofimova u predstavi "Voćnjak trešanja".
"Budala": komična slika Petje Trofimova
Teško je ne primijetiti pomalo ironičan stav prema Trofimovu, kako od strane autora, tako i od strane junaka predstave. "Budala" - tako Ranevskaja, obično snishodljiva prema ljudima, naziva Petju, a Lopakhin podrugljivo dodaje: "Strast, kakva pametna!" Ostale definicije primijenjene na ovog junaka dodatno pogoršavaju sliku: "smiješni čudak", "uredan", "otrcani gospodin" ... Petja je neugodan, ružan (i, prema vlastitoj izjavi, uopće ne želi izgledati tako), ima "tanku kosu ”, Osim toga, on je odsutan. Ovaj je opis u potpunoj suprotnosti s romantičnom slikom koja nastaje nakon čitanja njegovih govora. Ali čak se i ti govori, pažljivom analizom, počinju brkati sa svojim kategoriziranim, moralizirajućim i istodobno - apsolutnim nerazumijevanjem trenutne životne situacije.
Obratimo pažnju na činjenicu da se Trofimovi pretenciozni govori cijelo vrijeme prekidaju tijekom predstave. Ili će lupati sjekirom, zatim će Epihodov zasvirati na gitari, zatim će zazvati preslušanu Anju Varju (to će, usput rečeno, izazvati iskreno ogorčenje u Petji: "Opet ova Varja!") ... Tako postupno Čehov prenosi svoj stav prema onome što Petja kaže: to su neživotne stvari bojeći se manifestacija običnog života.
Još jedna neugodna osobina Trofimova je njegova sposobnost da u svemu vidi "samo prljavštinu, vulgarnost, azijatizam". Iznenađujuće, divljenje Rusiji, njezinim "neizmjernim poljima i najdubljim horizontima" zvuči s usana naizgled ograničenog trgovca Lopakhina. Ali Petya govori o "moralnoj nečistoći", o stjenicama i samo sanja o svijetloj budućnosti, ne želeći vidjeti sadašnjost. Ljepota glavnog junaka u predstavi također ga ostavlja ravnodušnim. Trofimov ne voli voćnjak trešanja. Štoviše, ne dopušta ni mladoj Ani da ga voli, čija duša i dalje vrlo pobožno reagira na ljepotu. No, za Petju je vrt isključivo utjelovljenje kmetstva, kojeg se vrijedi što prije riješiti. Ne pada mu ni na pamet da je Anjino djetinjstvo prošlo u ovom vrtu, da bi joj moglo biti bolno izgubiti ga - ne, Petja je potpuno zarobljen njegovim idejama i, kao što se često događa s takvim sanjarima, iza sebe ne vidi žive ljude.
I što vrijedi Petjina prezirna izjava da je "iznad ljubavi". Ova fraza, kojom je želio pokazati svoju superiornost, savršeno otkriva suprotno - moralnu, duhovnu nerazvijenost junaka. Da je on unutarnje cjelovita, oblikovana ličnost - i oprostila bi mu se zbog njegove nespretnosti i nespretnosti, kao što se Lopakhinu s "širokom dušom" oprašta nepismenost. Ali Petina suhoća odaje moralni neuspjeh u njemu. "Niste iznad ljubavi, ali jednostavno, kako kaže naš Firs, vi ste budala", kaže mu Ranevskaya koja je zbog svoje osjetljivosti odmah pogodila Petju. Zanimljivo je da Petya, prosvjedujući protiv starog načina života i bilo kakvih oblika vlasništva, ipak ne oklijeva živjeti s Ranevskom na imanju i dijelom na njezin račun. Imanje će napustiti samo njegovom prodajom, iako na početku predstave predlaže da Anya baci ključeve farme u bunar i ode. Ispada da čak ni na vlastitom primjeru Trofimov još nije spreman potvrditi svoje ideje.
"Pokazat ću drugima put" ...
Naravno, Petya ima i lijepe osobine. O sebi s gorčinom kaže: „Još nisam trideset, mlad sam, još sam student, ali već sam toliko izdržao!<…> Pa ipak ... predviđam sreću, Anya, već je vidim ... ". I u ovom trenutku, kroz masku graditelja svijetle budućnosti, pojavljuje se stvarna osoba, koja želi bolji život, koja zna vjerovati i sanjati. Njegova nesumnjiva marljivost također zaslužuje poštovanje: Petya radi, prima novac za prijevode i dosljedno odbija uslugu koju mu je ponudio Lopakhin: „Ja sam slobodan čovjek! A sve što svi tako visoko i skupo cijenite, bogati i siromašni, nema ni najmanje moći nada mnom, poput pahuljice koja leti zrakom. " Međutim, patos ove izjave donekle narušavaju galoše koje je Vary bacio na scenu: Trofimov ih je izgubio i bio je zabrinut zbog njih ... Petyina karakterizacija iz Voćnjaka trešanja u osnovi je sva koncentrirana u tim galošama - ovdje se očito očituje sva sitničavost i apsurdnost junaka.
Trofimov je prilično komičan lik. I sam razumije da nije stvoren za sreću i neće ga dostići. Ali njemu je povjerena važna uloga da drugima pokaže "kako doći", a to ga čini nezamjenjivim - kako u predstavi, tako i u životu.
Vari karakteristika
U trodijelnom sustavu likova u Čehovljevoj drami "Voćnjak trešanja" Varja je jedna od figura koja simboliziraju sadašnjost. Za razliku od Ranevskeje, njezine usvojiteljice, koja ne može raskinuti sa prošlošću, i polusestre Ani koja živi u dalekoj budućnosti, Varya je osoba koja je u potpunosti primjerena vremenu. To joj omogućuje razumnu procjenu trenutne situacije. Stroga i racionalna, Varya se snažno suprotstavlja većini junaka, u jednom ili drugom stupnju odvojena od stvarnosti.
Kao što je načelno tipično za Čehovljevu dramu, u njenom se govoru otkriva slika Varje u predstavi "Voćnjak trešanja". Junakinja govori jednostavno, bez umjetnosti - za razliku od Ranevske, koja svoj govor često preopterećuje složenim frazama i metaforama; na taj način autor naglašava racionalnost i pragmatičnost Vari. Obilje emocionalnih usklika i umanjenih oblika govore o osjetljivosti i naivnosti. Ali istodobno, Varya se ne klone narodnih i uvredljivih izraza - i ovdje vidimo narodnu bezobrazluk, uskogrudnost i neku primitivnost, zbog čega izgleda mnogo više kao seljanka nego kao plemenita učenica ... "Seljačka" praktičnost, u kombinaciji s intelektualnim ograničenjima, može se nazvati Varyinom glavnom karakteristikom iz "Voćnjaka trešanja" Čehova.
Međutim, ne može joj se uskratiti sposobnost da iskusi snažne osjećaje. Varja je religiozna (njezin je nježni san otići "u pustinju", postati redovnica); iskreno je vezana za Ranevskuju i Anu, a način na koji doživljava neuspjeh s Lopakhinom jasno pokazuje da joj nije ravnodušan odnos s njim. Iza dramatične slike vidimo živu i osebujnu osobnost. Varin opis u predstavi "Voćnjak trešanja" ne može se svesti na kratki niz epiteta - poput svih Čehovljevih likova, čak i sporednih, ona je složena i cjelovita slika.
Karakteristike Simeonov-Pischik
Na prvi se pogled čini da je karakterizacija Simeonova-Pishchika u predstavi "Voćnjak trešanja" Čehova prilično jednoznačna: "lutka", komični lik iznutra i izvana. Njegove financijske nevolje, uznemirenost, gotovo seljačka rustikalnost omogućuju da se u njemu vidi "smanjeni dvojnik" Lopakhina. Šaljivi lik slike Simeonov-Pischik potvrđuje i činjenica da se često pojavljuje u napetom, dramatičnom trenutku, a njegova smiješna fraza ili trik odmah uklanja akutnost situacije (vidi scenu Ranevskaje kako guta sve tablete odjednom i sljedeću Firsovu frazu: „Bili su na nas na sveca, pola kante krastavaca pojelo ... ", naglašavajući komičnu situaciju).
Međutim, lako je uočiti još jedno karakteristično obilježje ovog junaka: njegovu pokretljivost. Uvijek je u pokretu, u izravnom (putuje prijateljima, posuđuje novac) i figurativnom (upada u razne avanture kako bi došao do novca) značenjima. Taj je pokret u mnogim pogledima kaotičan i iracionalan, a optimizam junaka u njegovom položaju čini se iznenađujućim: „Nikad ne gubim nadu. Dakle, mislim da je sve izgubljeno, izgubljeno, eto, željeznica je prošla kroz moje zemljište, i ... plaćen sam. A tamo će se, gle, još nešto dogoditi ne danas ni sutra. " Možemo reći da je uznemireni i svrhoviti Simeonov-Pischik u Voćnjaku trešanja potreban samo za kretanje, revitalizirajući scene koje su odigrali nepomični i duboko zbunjeni glavni likovi.
Dunyashina karakteristika
Karakterizacija Dunyashe u predstavi "Voćnjak trešanja" može se definirati kao zrcalna slika Ranevskaje, "umanjenog dvojnika" glavnog lika - naivne rustikalne sluškinje, jučerašnje seljanke, dok je, odijevajući se i ponašajući se ponašao "poput mlade dame", pretvarajući se u sofisticiranost. "Postala je nježna, tako nježna, plemenita", kaže o sebi. Svojim ponašanjem i primjedbama stvara komični efekt zasnovan na neskladu između njezinih postupaka i propisane uloge ("Sad ću pasti ... Oh, pasti ću!"). I premda je i ovaj trenutak važan, slika Dunyashe u predstavi Čehova "Voćnjak trešanja" nije ograničena samo na komičnu komponentu.
U trodijelnom sustavu likova, Dunyashino se djelo odnosi na junake koji su u spekulativnoj budućnosti. Međutim, njezina budućnost nije tako specifična kao budućnost Anija ili Trofimova; to nije kronotop "novog vrta", klaustra ili Pariza. Dunyashina "budućnost" leži u njezinim snovima; poput mnogih mladih dama, na koje se i sama računa, to su ljubavni snovi. Dunyasha živi u iščekivanju "princa", a ovo očekivanje postaje gotovo samo sebi svrhom. Kad je Epihodov zaprosi, Dunjaša se, unatoč činjenici da joj se "čini da joj se sviđa", ne žuri s tim da se složi. Puno joj je važniji špekulativni prostor "idealne", bajne ljubavi, čiji daleki nagovještaj pronalazi u svojoj "vezi" s lakavom Yashom. Pokušaji ostvarenja ovih snova dovesti će do njihovog pojednostavljenja, vulgarizacije i izvući će Dunyashu iz sfere snova u kojoj joj je najudobnije. Poput gotovo svih likova u predstavi, ona ne samo da ne živi u sadašnjosti, već očajnički ne želi imati nikakve veze s tim - a u ovome je i "zrcalo" Ranevske. Prikazujući sliku Dunyashe u Voćnjaku trešanja, autor je još zornije naglasio tipičan bolni razmak između svjetonazora junaka predstave i stvarnosti u kojoj su prisiljeni djelovati.
Karakteristike Charlotte Ivanovne
"Ovo je najbolja uloga, ne volim ostalo" - ovo je karakterizacija Charlotte u predstavi "Voćnjak trešanja" Čehova, koju je autor dao u svom pismu. Zašto je ova epizodna heroina bila toliko važna za Čehova? Nije teško reći.
Prema tekstu predstave, Charlotte nema socijalnih obilježja: ni njezina dob, ni nacionalnost, niti podrijetlo nisu poznati ni gledatelju ni njoj samoj: “Nemam stvarnu putovnicu, ne znam koliko imam godina ...”; "Tko su moji roditelji, možda nisu bili vjenčani ... ne znam." Praktički nije uključen u sustav društvenih veza, kao ni u situaciju koja uzrokuje glavni sukob - prodaju posjeda. Na isti način, nije uključen ni u jedan spekulativni kronotop predstave - prošlost na imanju, sadašnjost na daćama, budućnost u "novom prekrasnom vrtu". Ona je izvan prostora predstave i istodobno paralelna s njim. Položaj autsajdera također određuje dvije temeljne važne značajke Charlotte Ivanovne u Voćnjaku trešanja. - prvo, apsolutna usamljenost ("Toliko želim razgovarati, ali ne s nikim ... nemam nikoga"), i drugo - apsolutna sloboda. Pomno gledajući, možete vidjeti da Charlotteini postupci nisu podložni nikakvim vanjskim uvjetima, već samo njezinim vlastitim unutarnjim impulsima:
“Lopakhin.<…> Charlotte Ivanovna, pokaži svoj trik!
Ljubov Andreevna. Charlotte, pokaži trik!
Charlotte. Nemoj. Želim spavati. (Odlazi) ".
Važnost slike Charlotte u predstavi "Voćnjak trešanja" leži, prije svega, u njezinoj ulozi slobodnog promatrača izvana s pravom nepristrane prosudbe (iznenadne i nelogične Charlotteine \u200b\u200bprimjedbe, koje nisu povezane s neposrednim kontekstom) i nepoštivanjem konvencija. Drugo - na sliku osobe čije ponašanje nije određeno okolinom - „bit“ ljudske suštine. I s ove točke gledišta, ne možemo podcijeniti ovu, na prvi pogled, epizodnu sliku u predstavi.
Jašina osobina
U predstavi "Voćnjak trešanja" Čehov prikazuje tradicionalni život plemićkog imanja. Zajedno s zemljoposjednicima, tamo je uveden sluga - guvernanta, sobarica, sobar i lakaj. Uvjetno se mogu podijeliti u dvije skupine. Feers i Charlotte više su povezani s imanjem i istinski su odani vlasnicima. Smisao njihova života gubi se sječom voćnjaka trešanja. Ali Dunyasha i Yasha predstavljaju mlađu generaciju, čiji život tek započinje. Žeđ za novim životom posebno je živost u liku Yashe u predstavi "Voćnjak trešanja".
Yasha je mladi lakaj koji je Ranevskaya dovela iz Pariza. Vrijeme provedeno u inozemstvu promijenilo ga je. Sada se odijeva drugačije, zna "nježno" govoriti i predstavljati se kao osoba koja je puno toga vidjela. "Obrazovan si, možeš razgovarati o svemu" - tako Dunyasha, koji se zaljubio u njega, oduševljeno govori o Yashi.
No, iza furnira lakaja Yashe u predstavi "Voćnjak trešanja" kriju se mnogi poroci. Već s prvih stranica uočljivo je njegovo neznanje i slijepo divljenje svemu u inozemstvu (na primjer, traži Ranevskuju da ga odvede natrag u Pariz, tvrdeći da je nemoguće ostati u Rusiji - „neobrazovana zemlja, nemoralan narod, štoviše, dosada“).
U Yashi postoji još jedna, puno neugodnija značajka - mentalna bešćutnost. Ne propušta priliku da uvrijedi osobu - izruguje se Gajevu, izjavljuje Firsu: „Umoran si, djede. Kad biste barem umrli što prije ”, a kad njegova majka dolazi iz sela, ne želi joj izaći. Yasha se ne ustručava ukrasti novac od njegove ljubavnice i popiti šampanjac na njezin račun, iako savršeno dobro zna da je imanje uništeno. Čak i Dunyashinu ljubav koju Yasha koristi u vlastite interese, a kao odgovor na iskreno priznanje djevojke kaže joj: "Ako djevojka nekoga voli, onda je ona nemoralna."
"Nemoralan, neznalica" - ovo je Yashinova omiljena izreka koju primjenjuje na sve. I upravo ove riječi mogu poslužiti kao najtočniji opis Jaše iz Čehovljevog voćnjaka trešanja.
Karakteristično za Epihodov
Službenik koji je "uvrijeđen sudbinom" glavna je karakteristika Epihodova u predstavi "Voćnjak trešanja" Čehova. Najčešće je u djelu definiran kao nespretna, nesretna osoba, "dvadeset i dvije nesreće". Već u svom prvom pojavljivanju očituje tu notornu nespretnost: „Epihodov ulazi s buketom; ... ulazeći, ispušta buket. "
U isto vrijeme Epihodov sebe smatra „razvijenom“ osobom koja čita „razne divne knjige“. Ali izraz njegovih misli još uvijek mu je dan s poteškoćama. Čak i sobarica Dunyasha to primjećuje: "... ponekad kad započnete razgovarati, nećete ništa razumjeti." Odgovor je jednostavan - pokušavajući se izraziti „na knjiški način“, Epihodov svoje izjave gradi na „pametnim“ uvodnim riječima: „Naravno, ako gledate sa stajališta, onda, dopustite mi da to tako kažem, izvinite zbog moje iskrenosti, potpuno me doveo u stanje osjećaja“ ...
Slika Epihodova u predstavi "Voćnjak trešanja" je komična. No, strip ne leži u činjenici da se Epihodovu cijelo vrijeme događaju apsurdni incidenti. Glavna nesreća junaka je što se neprestano žali na sudbinu, iskreno vjerujući da je neuspjeh i žrtva. Dakle, zavidi čak i Firsu, unatoč činjenici da je vrijeme da ode predcima. Pomirio se s redom stvari, sažimajući Buckleovu filozofiju predodređenosti života. I još jednom nešto razbivši, uzdahne: "Pa, naravno", opravdavajući se. Ispostavilo se da Epikhodov u Voćnjaku trešanja, kao i svi ostali likovi, ne čini ništa što bi mu promijenilo život. Tako je u predstavi još jednom, uz pomoć groteske i simbolike, naglašena glavna linija priče.
Prva karakteristika
Karakterizacija Firsa u drami Čehova "Voćnjak trešanja" nije nimalo tako izravna kao što bi se moglo činiti. Prema trodijelnoj shemi, nesumnjivo se odnosi na junake "prošlosti", kako u dobi (Firs je najstariji među likovima, ima osamdeset i sedam godina), tako i u svojim pogledima i svjetonazoru - odlučni je zagovornik kmetstva, a ova je situacija zapravo nije toliko paradoksalno kako se čini na prvi pogled. Za Firsa kmetstvo sa svojim bliskim odnosom čovjeka i gospodara utjelovljuje idealan skladan sustav društva, zapečaćen međusobnim obvezama i odgovornošću. Firs u njoj vidi utjelovljenje pouzdanosti i stabilnosti. Stoga mu ukidanje kmetstva postaje "nesreća": sve što je držalo "njegov" svijet na okupu, učinilo ga skladnim i cjelovitim, uništava se, a sam Firs, ispavši iz ovog sustava, postaje "dodatni" element u novom svijetu, živi anakronizam. "... Sve je u rasulu, nećete ništa razumjeti" - ovim riječima opisuje kaos koji osjeća i besmislenost onoga što se oko njega događa.
S tim je usko povezana i osebujna uloga Firsa u Voćnjaku trešanja - istovremeno „duh imanja“, čuvar tradicija koje se već dugo ne poštuju, upravitelj-menadžer i „dadilja“ za nikad odraslu „gospodsku djecu“ - Ranevskaya i Gayev. Štedljivost i "zrelost" ističu se samim govorom starog sluge: "Bez mene, tko će ovdje davati, tko će narediti?" - kaže s punom sviješću o važnosti svog mjesta u kući. "Opet oblače pogrešne hlače", okreće se pedesetogodišnjem "djetetu" Gaevu. Uza svu svoju udaljenost od stvarnog života s davno promijenjenim kulturnim i društvenim okolnostima, Firs se ipak pojavio kao jedan od rijetkih likova u predstavi sposoban za racionalno razmišljanje.
Heroji-sluge u sustavu slika predstave "Voćnjak trešanja", osim vlastitih karakterističnih funkcija, ujedno su i "ogledala" vlasnika. Međutim, u ovom je slučaju Firs prilično "protu ogledalo": ako se na slici Dunyashe može vidjeti neizravna paralela s Ranevskom, a Yasha je odraz plemstva u cjelini kao klase, onda na slici Firs-a u predstavi "Voćnjak trešanja" autor naglašava one značajke kojima oboje jednom kad Gaev i Ranevskaya budu uskraćeni: temeljitost, štedljivost, emocionalna "odraslost". Firs se u predstavi pojavljuje kao oličenje ovih svojstava, koja u različitom stupnju nedostaju gotovo svim likovima.
Svi su u predstavi nekako povezani s glavnim objektom oko kojeg se odvija sukob - voćnjakom trešnje. Što je voćnjak trešanja za Firs? Za njega je ovo isti imaginarni kronotop, kao i za sve ostale, ali za starog slugu on personificira „stari“ život, „stari poredak“ - sinonime stabilnosti, uređenosti, „pravilno“ funkcionirajućeg svijeta. Kao sastavni dio ovog svijeta, Fiers tamo i dalje živi u njegovu sjećanju; uništenjem starog sustava, smrću starog poretka i on sam umire - s njim umire i "duh imanja".
Slika predanog sluge u predstavi "Voćnjak trešanja" razlikuje se od sličnih u drugim djelima ruskih klasika. Slične likove možemo vidjeti, na primjer, u Puškina - to je Savelich, domišljati, ljubazni i odani "ujak" ili u Nekrasov - Ipat, "osjetljivi rob". Međutim, junak Čehovljeve drame više je simboličan i višeznačan, pa ga se ne može opisati samo kao „roba“ koji je zadovoljan svojim položajem. U predstavi je simbol vremena, čuvar prolaznog doba sa svim manama, ali i vrlinama. Kao "duh imanja" zauzima vrlo važno mjesto u djelu, što se ne smije podcjenjivati.
Izvori
http://all-biography.ru/books/chehov/vishnyovyj-sad
Društveni statusi junaka predstave kao jedna od karakteristika
U finalnoj predstavi A.P. Čehovljev "Voćnjak trešanja" nema podjele na glavne i sporedne likove. Sve su to glavne, čak i naizgled epizodne uloge, od velike su važnosti za otkrivanje glavne ideje cijelog djela. Karakterizacija junaka Voćnjaka trešanja započinje njihovom društvenom prezentacijom. Napokon, društveni položaj već ostavlja trag na glavama ljudi, i to ne samo na estradi. Dakle, Lopakhin, trgovac, već je unaprijed povezan s bučnim i netaktičnim trgovcem, nesposobnim za bilo kakve suptilne osjećaje i iskustva, a ipak je Čehov upozorio da se njegov trgovac razlikuje od tipičnog predstavnika ove klase. Ranevskaya i Simeonov-Pischik, određeni kao zemljoposjednici, izgledaju vrlo čudno. Zapravo, nakon ukidanja kmetstva, socijalni status vlasnika zemlje ostao je u prošlosti, jer više nije odgovarao novoj društvenoj strukturi. Gaev je također zemljoposjednik, ali u mašti junaka on je "brat Ranevske", što sugerira da je ovaj lik nekako ovisan. S kćerima Ranevskaje sve je manje-više jasno. Anya i Varya imaju godine koje pokazuju da su najmlađi likovi u Voćnjaku trešanja. Dob je naznačena i za najstarijeg lika, Firsa. Trofimov Petr Sergeevich je student, i to je neka vrsta kontradikcije, jer ako je student, onda je mlad i čini se da je prerano dodijeliti patronim, ali u međuvremenu je to naznačeno.
Kroz radnju predstave "Voćnjak trešanja" junaci se u potpunosti otkrivaju, a njihovi likovi ocrtavaju se u obliku tipičnom za ovu vrstu književnosti - u govornim karakteristikama koje daju sami ili drugi sudionici.
Kratke karakteristike glavnih likova
Iako glavne likove drame Čehov ne izdvaja kao zasebnu crtu, lako ih je prepoznati. To su Ranevskaya, Lopakhin i Trofimov. Njihova vizija njihova vremena postaje temeljni motiv cjelokupnog djela. A ovo je vrijeme prikazano kroz odnos prema starom voćnjaku trešnje.
Ranevskaya Lyubov Andreevna - glavni lik "Voćnjaka trešanja" bogata je aristokratkinja u prošlosti, navikla živjeti po nalogu svog srca. Njezin je suprug umro prilično rano, ostavivši puno duga. Dok se prepuštala novim osjećajima, njezin sinčić tragično je umro. Vjerujući da je kriva za ovu tragediju, bježi od kuće, od svog ljubavnika u inozemstvu, koji ju je, između ostalog, pratio i tamo doslovno pljačkao. Ali njezine nade da će naći mir nisu bile opravdane. Voli svoj vrt i svoje imanje, ali ne može ga spasiti. Nemoguće joj je prihvatiti Lopahinov prijedlog, jer će tada biti narušen stoljetni poredak u kojem se titula "zemljoposjednika" prenosi s koljena na koljeno noseći kulturno-povijesno nasljeđe, nepovredivost i povjerenje u svijet.
Ljubov Andreevnu i njezina brata Gaeva karakteriziraju sve najbolje crte plemstva: odziv, velikodušnost, obrazovanje, osjećaj ljepote, sposobnost suosjećanja. Međutim, u moderno doba sve njihove pozitivne osobine nisu potrebne i okrenute su u suprotnom smjeru. Velikodušnost postaje nezadrživo rasipanje, reaktivnost i sposobnost suosjećanja pretvara se u ljigavost, obrazovanje u besposlenost.
Prema Čehovu, ova dva junaka ne zaslužuju suosjećanje i njihovi osjećaji nisu toliko duboki kako bi se moglo činiti.
U predstavi "Voćnjak trešanja" glavni likovi razgovaraju više nego što govore, a jedina osoba je radnja. Lopakhin Ermolai Alekseevich, središnji lik, prema autoru. Čehov je bio siguran da će, ako njegova slika zakaže, propasti cijela predstava. Lopakhin je određen za trgovca, ali modernija riječ "poduzetnik" bila bi mu prikladnija. Sin i unuk kmetova postao je milijunaš zahvaljujući svom instinktu, odlučnosti i inteligenciji, jer da je glup i da nije obrazovan, je li mogao postići takav uspjeh u svom poslu? I nije slučajno što Petja Trofimov govori o svojoj suptilnoj duši. Napokon, samo Ermolai Alekseevich shvaća vrijednost starog vrta i njegove istinske ljepote. Ali njegov komercijalni niz prevladava, pa je prisiljen uništiti vrt.
Trofimov Petya - vječni student i "otrcani gospodar". Očito i on pripada plemićkoj obitelji, ali je zapravo postao beskućnik skitnica, sanjajući o općem dobru i sreći. Puno razgovara, ali ne poduzima ništa za rani početak blistave budućnosti. Također mu nedostaju duboki osjećaji za ljude oko sebe i vezanost za mjesto. Živi samo u snovima. Međutim, uspio je osvojiti Anu svojim idejama.
Anja, kći Ranevskaje... Majka ju je s 12 godina ostavila na čuvanje bratu. Odnosno, u adolescenciji, toliko važnoj za formiranje ličnosti, Anya je bila prepuštena samoj sebi. Naslijedila je najbolje osobine karakteristične za aristokraciju. Ona je mladenački naivna, možda su je zato Petyine ideje tako lako ponijele.
Kratke karakteristike sporednih likova
Likovi u predstavi "Voćnjak trešanja" podijeljeni su na glavne i sporedne samo prema vremenu njihovog sudjelovanja u akcijama. Tako Varya, Simeonov-Pischik Dunyasha, Charlotte Ivanovna i lakaji praktički ne razgovaraju o imanju, a njihova percepcija svijeta kroz vrt nije otkrivena, čini se da su otrgnuti od njega.
Varja - Ranevskajaina usvojena kći. Ali u osnovi je kućna pomoćnica na imanju, čija dužnost uključuje brigu o vlasnicima i slugama. Ona razmišlja na svakodnevnoj razini, a njezinu želju da se posveti služenju Bogu nitko ne shvaća ozbiljno. Umjesto toga, pokušavaju je udati za Lopakhina, koji se ne brine za nju.
Simeonov-Pischik - isti zemljoposjednik kao i Ranevskaya. Stalno u dugovima. Ali njegov pozitivan stav pomaže u prevladavanju njegove teške situacije. Dakle, nimalo ne oklijeva kad dobije ponudu za zakup svog zemljišta. Time su riješili svoje financijske poteškoće. Sposoban je prilagoditi se novom životu, za razliku od vlasnika voćnjaka trešanja.
Jaša - mladi lakaj. Nakon što je bio u inozemstvu, njegova ga majka više ne privlači, a čak ni majka, pokušavajući ga upoznati, više ga ne treba. Arogancija je njegovo glavno obilježje. Ne poštuje vlasnike, nema vezanosti ni za koga.
Dunyasha - mlada vjetrovita djevojka koja živi jedan dan i sanja o ljubavi.
Epihodov - službenik, on je kronični gubitnik, što vrlo dobro zna. Zapravo, njegov je život prazan i besciljan.
Jele - najstariji lik za kojeg je ukidanje kmetstva bila najveća tragedija. Iskreno je vezan za svoje gospodare. A njegova smrt u praznoj kući popraćena zvukom sječe vrta vrlo je simbolična.
Charlotte Ivanovna - guvernanta i cirkusantica u jednoj osobi. Glavni odraz deklariranog žanra predstave.
Slike junaka Voćnjaka trešanja kombinirane su u sustav. Oni se međusobno nadopunjuju, pomažući tako otkriti glavnu temu djela.
Ispitivanje proizvoda
A.P. Čehov. "Voćnjak trešanja". Opće karakteristike predstave. Analiza trećeg čina.
Čehov na scenu donosi svakodnevni život - bez efekata, lijepih poza ili neobičnih situacija. Smatrao je da u kazalištu sve treba biti jednostavno, a ujedno i teško, kao što se događa u životu. U svakodnevnom životu vidi i ljepotu i značaj. To objašnjava osebujan sastav njegovih drama, jednostavnost radnje, smireni razvoj radnje, odsutnost scenskih efekata, "podzemlje".
"Voćnjak trešanja" jedina je Čehovljeva predstava u čijoj se osnovi može vidjeti, iako ne sasvim jasno, socijalni sukob. Buržoazija zamjenjuje osuđeno plemstvo. Je li ovo dobro ili loše? To je netočno pitanje, kaže Čehov. To je činjenica. "Nije izašla drama, već komedija, ponekad čak i farsa", napisao je Čehov. Prema Belinskom, komedija otkriva koliko je stvarni život odstupio od ideala. Nije li to bio zadatak Čehova u Voćnjaku trešanja? Život, lijep u svojim mogućnostima, poetičan je, poput procvjetalog voćnjaka trešanja, i nemoć "idiota" koji nisu u stanju niti sačuvati ovu poeziju, niti se probiti do nje, da je vide.
Osobitost žanra je lirska komedija. Junake autor crta s laganim podsmijehom, ali bez sarkazma, bez mržnje. Čehovljevi junaci već traže svoje mjesto, ali još ga nisu pronašli, sve vrijeme pozornice nekamo odlaze. Ali nikad se ne mogu okupiti. Tragedija Čehovljevih junaka proizlazi iz toga što je ne iskorijenjen u sadašnjosti koju oni mrze i od koje se boje. Stvarni život, stvaran, čini im se vanzemaljskim, pogrešnim. Izlaz iz melankolije svakodnevnog života (a razlog tome još uvijek leži u njima samima, stoga izlaza nema) vide u budućnosti, u životu koji bi trebao biti, ali koji ne dolazi. I oni ne čine ništa da to ostvare.
Jedan od glavnih motiva predstave je vrijeme. Počinje kasnim vlakom, a završava kasnim vlakom. A junaci ne osjećaju da se vrijeme promijenilo. Ušao je u kuću, gdje se (kako se čini Ranevskoj) ništa ne mijenja, i devastirao, uništio. Junaci kasne s vremenom.
Slika vrta u predstavi "Voćnjak trešanja"
Sastav "Voćnjaka trešanja": Čin 1 - izlaganje, dolazak Ranevskaje, prijetnja gubitkom posjeda, izlaz koji je predložio Lopakhin. Čin 2 - besmisleno čekanje vlasnika vrta, akt 3 - prodaja vrta, akt 4 - odlazak prethodnih vlasnika, preuzimanje novog, sječa vrta. Odnosno, 3. čin je vrhunac predstave.
Vrt se mora prodati. Predodređen je da umre, Čehov na tome inzistira, bez obzira što osjećao prema tome. Zašto će se to dogoditi, jasno pokazuju djela 1 i 2. Cilj čina 3 je pokazati kako.
Radnja se odvija u kući, opaska upoznaje gledatelja sa strankom o kojoj se govorilo u 2. činu. Ranevskaya je naziva loptom i vrlo precizno definira da smo "loptu započeli neprimjereno" - iz Petjinih riječi gledatelj doznaje da se u to vrijeme održava dražba na kojoj se odlučuje o sudbini imanja. Stoga je raspoloženje ove scene kontrast između vanjske dobrobiti (plesovi, magični trikovi, neobavezni "plesni" razgovori) i atmosfere melankolije, loše slutnje i gotovo spremne histerije.
Kako Čehov stvara ovu atmosferu? Idiotski govori Simeonova-Pishchika, na koje nitko ne reagira, kao da bi tako trebalo biti, svako malo razgovori vlasnika kuće o njihovom tmurnom probijanju, kao da nisu do gostiju.
Kad se lopta koja nikome ne treba iscrpi, Gaev i Lopakhin pojavljuju se s porukom o prodaji imanja. Lopakhinova "izvedba" u novoj ulozi ostavlja težak, poprilično težak dojam, ali čin završava optimističnom notom - Anijeva primjedba Ranevskoj: "Mama, ostao ti je život ..." U ovom optimizmu ima smisla - najnepodnošljivijeg za likove predstave (izbor , potreba za odlučivanjem i preuzimanjem odgovornosti).
Što je novo o junacima u 3. činu?
Ranevskaya.
Ispada da je sposobna ne samo da razbjesni svoju nepraktičnost, već nije ni glupa. Čini se da se na ovom balu probudila - zvučne primjedbe o baki Yaroslavl, o tome što je za nju voćnjak trešanja. U razgovoru s Petjom čak je i mudra, vrlo precizno definira suštinu ove osobe, a bez ljepote i igre sa sobom govori o sebi i svom životu. Iako, naravno, ostaje ona sama - govori istinite riječi Petji kako bi povrijedila nekoga drugog, jer je i sama povrijeđena. Ali općenito, ovo je vrhunac njezinog odraza života, već na samom početku 4. čina nastavit će igrati kao glumica, koja je važna samo za njezinu vlastitu ulogu, a predstava nije dostupna u cjelini. A sada vijest o prodaji imanja prihvaća ne hrabro, ali dostojanstveno, bez igre, njezina je tuga iskrena, a samim tim i ružna: "Svu se skupila i gorko plače."
Gaev.
U ovom je činu gotovo odsutan i o njemu nećemo saznati ništa novo. Sve što može reći je: "Koliko sam pretrpio!" - općenito, opet "ja". Utješiti ga u tuzi vrlo je jednostavno - kucajući biljarske kugle.
Lopakhin.
Ovo je iznenađenje. Do sada smo ga poznavali kao dobrog prijatelja ove obitelji, koja takvog prijatelja nije zaslužila. Brinuo se za spremanje voćnjaka trešanja više nego što su sve ove grudi zajedno. I nije se pojavila misao da je i sam želio kupiti vrt, da za njega ovo nije samo još jedan posao, već čin trijumfa pravde. Stoga je sada njegova iskrenost skuplja. Još uvijek nismo znali za njega, da je sposoban zanijeti se, zaboraviti, radovati se do ludila, bio je tako ujednačen i miran do sada. I kakva je u njemu „genetska“ mržnja prema bivšim vlasnicima - ne osobno prema Gaevu i Ranevskoj, već prema klasi: „... Djed i otac bili su robovi, .. nisu smjeli ni u kuhinju ...“ A također je slab, jer razmišlja o život: "Naš bi se neugodni, nesretni život nekako promijenio ...", a o čemu treba razmišljati - nije dovoljno: "Neka sve bude kako ja želim!"
