Ženske slike u predstavama A. N




Dvije drame A. N. Ostrovskog posvećene su istom problemu - položaju žena u ruskom društvu. Pred nama su sudbine tri mlade žene: Katerina, Varvara, Larisa. Tri slike, tri sudbine.

Katerina se karakterom razlikuje od svih likova u drami "Oluja". Iskrena, iskrena i principijelna, nije sposobna za obmanu i laž, snalažljivost i oportunizam. Stoga se u okrutnom svijetu u kojem vladaju divlje i divlje svinje, njezin život pokazuje nepodnošljivim, nemogućim i završava tako tragično. Katerinin prosvjed protiv Kabanikhe borba je laganog, čistog, ljudskog protiv tame laži i okrutnosti "mračnog kraljevstva". Nije ni čudo što je Ostrovski, koji je veliku pažnju posvetio imenima i prezimenima, dao heroini "Oluje" ime Katarina, što na grčkom znači "vječno čista". Katerina je pjesnička narav. Za razliku od grubih ljudi oko sebe, ona osjeća ljepotu prirode i voli je. Ljepota prirode je ona koja je prirodna i iskrena. "Znala sam ustajati rano ujutro; ljeti ću otići na izvor, oprat ću se i sa sobom ponijeti malo vode i to je to, zalijevat ću sve cvijeće u kući. Imala sam puno cvijeća, puno", kaže o svom djetinjstvu. Njezina duša neprestano teži ljepoti. Snovi su bili ispunjeni čudima, nevjerojatnim vizijama. Često je sanjala da leti poput ptice. O želji za letenjem govori nekoliko puta. Ostrovski ovim naglašava romantičnu uzvišenost Katerine duše. Rano udana, pokušava se slagati sa punicom, zaljubiti se u svog supruga, ali u kući Kabanovih niko ne treba iskrene osjećaje. Nježnost koja joj ispunjava dušu ne nalazi primjenu. Duboka melankolija odjekuje u njezinim riječima o djeci: "Kad bi barem nečija djeca! Eko jao! Nemam djece: sjedio bih s njima i zabavljao ih. Jako volim razgovarati s djecom - to su anđeli." Kakva bi bila ljubav i supruga i majka pod drugačijim uvjetima!

Katerina se iskrena vjera razlikuje od Kabanikhine religioznosti. Za Kabanikhu je religija mračna sila koja potiskuje čovjekovu volju, a za Katerinu vjera je poetični svijet vilinskih slika i više pravde. "... Do svoje smrti voljela sam ići u crkvu! Slično tome, išla sam u raj i ne vidim nikoga, ne sjećam se vremena i ne čujem kad je služba gotova", sjeća se ona.

Ropstvo je Katerinin glavni neprijatelj. Čini se da se vanjski uvjeti njezinog života u Kalinovu ne razlikuju od onih iz djetinjstva. Isti motivi, isti rituali, odnosno iste aktivnosti, ali "čini se da je sve ovdje izvan ropstva", kaže Katerina. Ropstvo je nespojivo s dušom heroine koja voli volju. "A ropstvo je gorko, o, kako je gorko", kaže ona u sceni s ključem, a ove riječi, te misli potiskuju je na odluku da vidi Borisa. U ponašanju Katerine, kako je rekao Dobroljubov, očitovao se "odlučan, cjelovit ruski karakter", koji će "izdržati sam sebe, usprkos bilo kakvim preprekama, a kad nema dovoljno snage, propast će, ali se neće promijeniti".

Varvara je potpuna suprotnost Katherine. Nije praznovjerna, ne boji se grmljavine, ne smatra potrebnim strogo se pridržavati ustaljenih običaja. Prema svom položaju, ona se ne može otvoreno suprotstaviti majci i zato je lukava i obmanjuje. Nada se da će joj brak pružiti priliku da napusti ovu kuću i pobjegne | iz "mračnog kraljevstva". Na Katerine riječi da ne zna ništa sakriti, Varvara odgovara: "Pa ne možete bez toga! Sjetite se gdje živite! Na tome se temelji cijela naša kuća. I nisam bila varalica, ali naučila sam kad vam zatreba. " Varvara prezire bratovu beskralješnost i ogorčena je majčinom bezdušjem, ali ne razumije Katerinu. Zanima je i brine samo vanjska strana života. Dala je ostavku i prilagodila se zakonima starog svijeta oko sebe.

Larisa je, za razliku od Katerine, odrasla i odgojena u uvjetima u kojima su slabi poniženi, gdje preživljavaju najjači. Njezinu liku nedostaje integritet koji ima Katherine. Stoga se Larisa ne trudi, a zapravo i ne može, ostvariti svoje snove i želje. Njezino ime prevedeno je s grčkog kao "Galeb". Ova ptica povezana je s nečim bijelim, laganim, kreštavim vrištanjem. I ova je slika u potpunosti u skladu s Larisom.

Katerina i Larisa imaju različit odgoj, različite karaktere, različite dobi, ali spaja ih želja da vole i budu voljene, da pronađu razumijevanje, jednom riječju, da postanu sretne. I svaki ide tom cilju, prevladavajući prepreke stvorene u temeljima društva.

Katerina se ne može povezati s voljenom osobom i izlaz pronalazi u smrti.

Larisina je situacija složenija. Razočarala se u svog voljenog i prestala vjerovati u postojanje ljubavi i sreće. Shvativši da je okružena lažima i obmanama, Larisa vidi dva načina izlaska iz ove situacije: ili potraga za materijalnim vrijednostima ili smrt. I u tim okolnostima ona odabire prvu. Ali autor je ne želi vidjeti kao običnu ovisnu ženu i ona umire.

Leskov je oštrije od mnogih osjećao opasnost od buđenja u narodnoj svijesti poganskog temeljnog načela. U priči "Lady Macbeth iz okruga Mtsensk" (1865), nakon "Oluje s grmljavinom" Ostrovskog, dao je svoje čitanje sličnog tragičnog sudara.

Tematski, Leskovljeva priča odjekuje dramom "Oluja": tu i tamo - sudbina mlade trgovke iz siromašne obitelji, koja je bogatašu dana za nelojalnu osobu.

Čak se i imena preklapaju: za Ostrovskog Katerina Kabanova, za Leskov - Katerina Izmailova. Ali ako u "Gromu" postoji tragični raskol dviju religioznih kultura, onda je u "Lady Macbeth ..." to drama razorne poganske strasti.

U ljubavi Katerine Lvovne Izmailove prema mladom službeniku Sergeju nema duhovnog motiva. Za razliku od kršćanskog rajskog vrta, u kojem se molila mlada Katerina Ostrovski, "rajski" vrt Katerine Izmailove zavodi poganskom ljepotom.

Nisu u njemu prozračni snovi, niti duhovna nadahnuća: ovdje je „udahnula s nečim mučnim, pogodnim za lijenost i mračne želje“. "Gledaj, Serjoža, kakav raj!" - uzvikuje Katerina "zlatnu noć" pod "punim lijepim mjesecom", kada prska na mjesečini i, kotrljajući se po mekom tepihu, zabavlja se i igra s službenicom mladog supruga. Nije uzalud njezin "raj" popraćen slikama grabežljivih, sladostrasnih životinja. "

Namjernost bezobzirne strasti koja se u Katerini Lvovni razvila "u punoj mjeri" njezine naravi, pretvara se u dva ubojstva - njezina svekra i supruga, počinjena s nekom vrstom hladnokrvne okrutnosti. Ova strast kulminira scenom ubojstva djeteta, gdje se poganski svijet sudara s kršćanskim svijetom, od kojeg je duša heroine beskrajno daleko. U kuću u kojoj se Katerina Izmailova osjeća kao suverena ljubavnica, baka dovodi malu Fedju, nećaka ubijenog supruga i, kako se ispostavilo, njegovog nasljednika. Zločin je počinjen u skladu s velikom svetkovinom Ulaska u hram Presvete Bogorodice.

Svjedoče tome župljani koji su se vraćali sa cjelonoćnog bdjenja i gledali u prozore kuće Izmailovih. Njihovi povici i kucanje su poput Božje kazne za ono što su učinili:
"... Zidovi tihe kuće, koja je skrivala toliko zločina, tresli su se od zaglušujućih udaraca: prozori su zveckali, podovi se njihali, lanci visećih svjetiljki drhtali su i lutali duž zidova fantastičnim sjenama ... Činilo se da su nezemaljske sile potresle grešnu kuću do temelja."

Od ovog trenutka dolazi odmazda, događa se prekretnica u razvoju radnje. Prvo, Katerinu Lvovnu i Sergeja tuži zemaljski sud, trpe teške fizičke kazne i šalju u zatvor. A onda dolazi još jedan sud: one demonske sile kojima se Katerina Izmailova predala i kojima je služila pobune se protiv nje (poput šume Birnam u Shakespeareovoj tragediji, preselivši se u Macbeth da ga proždere). Služenje strastvenom idolu dovodi do činjenice da ovaj idol kažnjava Katerinu Lvovnu. Njezinu strast, strašnu i razornu, jednako podlo gaze u blato noge "djevojčice" Sonetke, Sergejeve nove ljubavnice.

Tragični kraj priče ne nosi kršćansko prosvjetljenje. Prije nego što je svog suparnika-suparnika odvela na hladnu, olovnu Volgu, Katerina Izmailova želi se prisjetiti molitve, ali umjesto molitve prošapće riječi: "Dok smo ti i ja šetali, sjedili smo u jesenskim dugovima noći, žestokom smrću sa širokog svjetla svijeta, ljudi su otpušteni."

Pokoravajući im se poput poganskih uroka, “iznenada se zaljuljala cijelim tijelom, ne skidajući pogled s mračnog vala, sagnula se, uhvatila Sonetku za noge i jednim je zamahom bacila s njom u more. A kad je Sonetka, izronivši, bacila ruke, "od drugog vala, Katerina Lvovna podigla se gotovo do pojasa iznad vode, pojurila je do Sonetke, poput snažne štuke do mesa mekanih peraja, i obje se više nisu pojavljivale."

Katerini Izmailovoj ne može se uskratiti šekspirova skala karaktera, prirodna snaga prirode. Leskov piše: "Ponekad se u našim mjestima postavljaju takvi likovi koji, bez obzira koliko je godina prošlo od susreta s njima, nikada se nećete sjetiti nekih od njih bez duhovne zebnje."

Ali snažna volja u liku Katerine Izmailove ima destruktivni smjer. Svoje zločine čini s nekom vrstom naivne bestidnosti. Poganski izljev strasti plaši Leskova: u doba formiranja ruske buržoazije takve strasti dobivaju puni opseg. Čak se i revolucionari, pozivajući Rusiju na sjekiru, oslanjaju na iste mračne narodne instinkte.

Usporedite djela A. N. Ostrovskog "Miraz" i "Oluja". Što imaju zajedničko?

1. Uvod.

Nakon što sam pročitao drame A. N. Ostrovskog "Oluja" i "Miraz", odlučio sam ih usporediti kao jedina dramska djela ovog autora koja su napisana u različita vremena, ali koja imaju mnogo sličnosti. Usporedbu ovih predstava potiče i činjenica da se u obojici pred nama odvija drama izvanredne ženske naravi, što dovodi do tragičnog raspleta. Napokon, također je važno da u obje igra važnu ulogu igra slika grada Volge u kojem se radnja odvija.

2. Sličnosti i razlike.

2.1. Obje drame koje se razmatraju pripadaju žanru drame, iako je točan žanr "Oluje" i dalje kontroverzno pitanje u ruskoj književnosti. Ova predstava kombinira obilježja i tragedije i drame (odnosno "svakodnevne tragedije"). Tragični žanr karakterizira nerješivi sukob između junakovih osobnih težnji i životnih zakona, koji je svojstven objema predstavama.

2.2. U vrijeme pisanja ovog članka, "Grmljavina" je glavno djelo predreformske dramaturgije Ostrovskog, dok "Miraz" apsorbira mnoge motive dramaturgovog postreformskog rada. Razlika između doba prikazanih u tim predstavama dovela je do potpune različitosti umjetničkog svijeta; "Miraz" je drama građanskog doba - novog vremena, kada su prekinute veze s tisućljetnom narodnom tradicijom, doba koje je osobu oslobodilo ne samo temelja morala, već i srama, časti, savjesti - i to presudno utječe na njezinu problematiku. Kultura ljudi u "Oluji" nadahnuta je moralnim vrijednostima pravoslavlja. Stanovnici grada Kalinov i dalje žive prema "Domostroju", život je još uvijek uglavnom patrijarhalan.

2.3. Rođen u Zamoskvorechye, Ostrovsky dobro poznaje život i običaje trgovačke klase i u svom radu istražuje razne likove ovog kruga. Njegove su drame gusto naseljene trgovcima i činovnicima, njihovom djecom i suprugama. Dramaturga zanimaju sve sitnice, od opisa kostima i dekora kuće, do individualnosti govora svakog lika. U prikazivanju junaka Ostrovski je bio potpuno originalan.

Dvije drame A.N. posvećena istom problemu - položaju žena u ruskom društvu. Naravno, ove su žene izvanredne ličnosti. Na ženskim heroinama također želim stati.

2.4.1. Prije svega, ovo je Katerina iz predstave "Oluja". Istodobno je religiozna i romantična. Njezina duša teži sreći, teži slobodi. Katerina je trgovčeva kći, udata bez ljubavi za Tihona, nalazi se u ozračju okrutnosti. U tom se okruženju obiteljske obveze ne ispunjavaju iz srca, već "iz ropstva", a Katerina je doživotno povezana s glupim i uskogrudnim suprugom, sa zlom i mrzovoljnom punicom.

Ali njezini romantični impulsi pronalaze izlaz, Katerina se strastveno zaljubljuje u mladića Borisa koji se ističe pristojnim manirama i obrazovanjem. U junakinji se bore dva principa: iskren osjećaj, ljubav i svijest o dužnosti udane žene. Ova unutarnja borba tjera Katerinu da teži osobnoj slobodi. Prevarivši supruga, Katerina se i sama pokaje pred njim, ali, iscrpljena domaćom atmosferom, više voli smrt nego povratak svojoj obitelji. Iskrena, iskrena i principijelna, nije sposobna za obmanu i laž, snalažljivost i oportunizam.

O želji za letenjem govori nekoliko puta. Ostrovski ovim naglašava romantičnu uzvišenost Katerine duše. Željela bi postati ptica koja leti kamo god poželi: „Zašto ljudi ne lete! .. Zašto ljudi ne lete poput ptica? Znate, ponekad mi se čini da sam ptica. Kad stojite na planini, privlači vas let. To bi se rasulo, diglo ruke i odletjelo, - kaže Varvari, Tihonovoj sestri, - kakva sam razigrana bila! A vaše je potpuno uvenulo ... "Oštra stvarnost vraća heroinu u svijet Kabanovs i Wildsa. Ovdje trebate lagati, potajno raditi što želite, poštujući izvana pravila pristojnosti. Barbara, koja je odrasla u kući, savršeno je savladala ovu znanost. Varvara je potpuna suprotnost Katherine. Nije praznovjerna, ne boji se grmljavine, ne smatra potrebnim strogo se pridržavati ustaljenih običaja. Katherine se gadi ovakvo ponašanje.

Stoga se u nemilosrdnom svijetu u kojem vladaju Divljina i veprovi, njezin život pokazuje nepodnošljivim, nemogućim i završava tako tragično. Katerinin prosvjed protiv Kabanikhe borba je svjetla, čistog, ljudskog protiv tame laži i okrutnosti "mračnog kraljevstva". Katerina ima vrlo osebujan karakter: istodobno je bogobojazna i buntovna. Za nju ovo nije samoubojstvo, već oslobađanje od životnih nedaća, beznađe.

2.4.2. Drugačija situacija u drami "Miraz". Glavni lik Larisa nije jednostavna djevojka iz građanskog okruženja, ona je obrazovana, kulturna, misleća djevojčica. Stekla je plemenito obrazovanje i, za razliku od Katerine, odrasla je u uvjetima gdje su slabi poniženi, gdje preživljavaju najjači. Njezinu liku nedostaje integritet koji ima Katherine. Stoga se Larisa ne trudi i zapravo ne može ostvariti svoje snove i želje. Tlači je siromaštvo i ponižavanje situacije. Larisa ne prihvaća svijet u kojem živi. Želi se izvući iz njega pod svaku cijenu.

Za Larisinu majku, udovicu s tri kćeri, razmetljiva gracioznost i plemenitost obiteljskog života nije normalno stanje, već ukras za dogovaranje profitabilnih brakova njezinih kćeri. Laskanje i lukavstvo za nju je glavno načelo komunikacije s bogatim ljudima koji posjećuju kuću. Larisa je najmlađa kći, zadnja je ostala u kući, a majka je treba maknuti s ruku, a da se ni ne pretvara da je postigla velik uspjeh. Sve to dovodi izvanrednu djevojku u težak položaj. Oko Larise postoji šarolika i sumnjiva gomila štovatelja i pretendenata, među kojima ima mnogo "svih vrsta lupeža". Život u njezinoj kući nalik je "bazaru" ili "ciganskom kampu". Junakinja je prisiljena ne samo podnijeti okolnu neistinu, lukavost, licemjerje, već i sudjelovati u njima.

Larisa postaje žrtva plemenitog sjaja, neodoljivosti Sergeja Sergeeviča Paratova. U njemu vidi “ideal muškarca”, osobu kojoj se ne može ne poslušati, kojoj se ne može vjerovati. Larisa ne vidi beznačajnost i sitničavost njegove naravi. Izgubivši nadu u sreću sa Sergejem Sergeevičem, Larisa je spremna udati se za svakoga tko je odvede iz kuće koja izgleda poput sajma. Ona ne voli Karandysheva, čak ga ni ne poštuje, ali mu se nada. Ali na ovom svijetu nema plemenitosti. Larisa je to ubrzo shvatila. "Ja sam stvar", kaže ona Karandyshevu. Shvativši to, Larisa se želi prodati po višoj cijeni. Junakinju svladavaju unutarnja proturječja. Srami se svojih misli, želi čist i pošten život, ali ne vidi put tamo. Želi umrijeti, a nema snage, pa Larisa prihvaća udarac Karandysheva kao blagoslov, rješavajući se tlačenja nerješivih problema. Smrt heroine dostojan je odlazak iz njezinog života.

2.5. Predstave A. Ostrovskog pune su raznih simbola. Prije svega, to su simboli povezani s prirodnim svijetom: šuma, oluja, rijeka, ptica, let. Imena junaka također igraju vrlo važnu ulogu u predstavama, najčešće imena antičkog podrijetla: starogrčko i rimsko.

2.5.1. Ženska imena u dramama Ostrovskog vrlo su bizarna, ali ime glavne junakinje gotovo uvijek izuzetno točno karakterizira njezinu ulogu u radnji i sudbini. Larissa je grčki za "galeb", Katerina je "čista". Larisa je žrtva Paratovih piratskih trgovačkih poslova: prodaje "ptice" - "Lastavicu" (parobrod), a zatim Larisa - galeba. Katerina je žrtva svoje čistoće, svoje religioznosti, nije mogla podnijeti raskol u duši, jer je voljela - ne svog supruga, i zbog toga je strogo kaznila sebe. Zanimljivo je da su Kharita i Martha (u „Mirazu“ i u „Oluji s grmljavinom“) Ignatievna, to jest „neuke“ ili, znanstveno, „ignorirajuće“. Stoje kao da su podalje od tragedije Larise i Katerine, iako su obje zasigurno (ne izravno, već neizravno) krive za smrt svoje kćeri i snahe.

2.5.2. Paratov je i parada i pirat. Također, naravno, očita usporedba Paratova sa "paratiranom" zvijeri, odnosno moćnom, grabežljivom, snažnom i nemilosrdnom. Njegovo grabežljivo ponašanje u predstavi najbolje karakterizira ovo ime.

Nema potrebe komentirati imena Dikoy i Kabanov. I Tikhon - Kabanov, bez obzira koliko je "tih". Dakle, Katerina juri u ovoj mračnoj šumi među stvorenjima nalik životinjama. Borisa je odabrala gotovo nesvjesno, jedina razlika između njega i Tihona je u tome što ime (Boris na bugarskom znači "borac").

Divlje, svojeglave likove, osim Divljeg, u predstavi predstavlja Barbara (ona je poganka, "barbarka", a ne kršćanka i ponaša se u skladu s tim).

Kuligin, osim dobro poznatih asocijacija na Kulibinsha, odaje i dojam nečega malog, bez obrane: u ovoj strašnoj močvari on je pješčanik - ptica i ništa drugo. Hvali Kalinova kao što pješčanik hvali njegovu močvaru.

Larissa u "Mirazu" nije okružena "životinjama". Mokiy je "bogohulio", Vasilij je "car", Julius je, naravno, Julius Cezar, pa čak i Kapitonych, to jest živi glavom (kaput znači glava), a možda i nastoji biti glavni.

I na kraju, Kharita - majka tri kćeri - povezana je s Kharitasima, boginjama mladosti i ljepote, kojih je bilo troje, ali ih i uništava (sjetite se strašne sudbine druge dvije sestre - jedna se udala za varalicu, a drugu je izbodio muž iz Kavkaza).

3.1. "Oluja s grmljavinom" i "Miraz" najbolje su drame Ostrovskog, koje čitatelju i gledatelju prikazuju do tada nepoznati svijet trgovačke klase sa svojim strastima i boli, tugama i radostima. Ovaj je svijet stupio na pozornicu ruskog kazališta, pokazujući svu dubinu i raznolikost naravi, neobuzdane i bogate strastima, sitne i okrutne, drage i plemenite, ali slabe, nesposobne da se zauzmu za sebe.

Ženski likovi koje je stvorio dramaturg zauzeli su svoje zasluženo mjesto u klasičnoj ruskoj književnosti.

3.2. Katerina i Larisa imaju različit odgoj, različite karaktere, različite dobi, ali spaja ih želja da vole i budu voljene, da pronađu razumijevanje, jednom riječju, da postanu sretne. I svaki ide tom cilju, prevladavajući prepreke stvorene u temeljima društva. Za Katerinu novac još uvijek nije važan, spremna je slijediti Borisa pješice, sve dok je pristane povesti sa sobom. Larissa je otrovana svjetlucanjem zlata, ne želi vegetirati s bijednim i siromašnim mužem.

Katerina se ne može povezati s voljenom osobom i izlaz pronalazi u smrti.

Larisina je situacija složenija. Razočarala se u svog voljenog i prestala vjerovati u postojanje ljubavi i sreće. Shvativši da je okružena lažima i obmanama, Larisa vidi dva načina izlaska iz ove situacije: ili potraga za materijalnim vrijednostima ili smrt. I u tim okolnostima ona odabire prvu. Ali autor je ne želi vidjeti kao običnu ovisnu ženu i ona umire.

3.3. Likovi glavnih likova vrlo su slični. To su prirode, žive umom srca, sanjaju o sreći i ljubavi, idealiziraju svijet. No, predstava "Miraz" nastala je u drukčijoj društveno-političkoj situaciji od "Grmljavinske oluje". Nade u ispravak društva i ljudske rase izazivaju iskrene sumnje u dramatičara, pa se finale ovih predstava značajno razlikuju. Ako nakon smrti Katerine svijet "mračnog kraljevstva" shvati svoju krivnju, a Tikhon izazove njegovu majku optužujući je za smrt njegove žene, tada ubojstvo Larise Ogudalove ne izaziva takav odjek. Autor namjerno naglašava ravnodušnost drugih; mjesto smrti heroine sinkronizirano je pjevanjem ciganskog zbora.

3.4. Otkrivanje značenja imena i prezimena u dramama Ostrovskog pomaže razumjeti i radnju i glavne slike. Iako se prezimena i imena u ovom slučaju ne mogu nazvati „govorenjem“, budući da je to obilježje predstava klasicizma, govore u širokom - simboličkom - smislu riječi.

Zašto ljudi ne lete poput ptica?
A. Ostrovski
Aleksandar Nikolajevič Ostrovski je dramatičar koji je dugi niz godina stvorio ne samo ciklus prekrasnih predstava, već i repertoar ruskog kazališta. Ostrovski je otkrio nepoznati svijet trgovaca i činovnika, pravosudnih službenika i trgovaca. Šareni život pun drame otvorio se čitateljima i gledateljima Aleksandra Nikolajeviča.
Istražuje snažne, neobuzdane, osebujne likove, "neopterećene obrazovanjem", ali istinite i realne.
U dramama Ostrovskog lijepa

Galerija ruskih nacionalnih likova: od sebične Lipočke Bolinove iz predstave „Naši ljudi - bit ćemo na broju!“, Nježne i bespomoćne Katerine iz „Oluje“ do naglo i nesmotrene Larise Ogu-dalove iz „Nevjeste“. Po mom mišljenju, najbolje drame Ostrovskog su "Oluja" i "Miraz". Pogledajmo izbliza likove junakinja ovih predstava.
Katerina Kabanova proturječna je i neobična priroda. Bogobojazna je i istodobno buntovna.
Prisjećajući se djetinjstva u vlastitom domu, Katerina shvaća da nada u sreću nije bila opravdana. Život u suprugovoj obitelji doživljava kao ropstvo. U ovoj kući vladaju licemjerje, licemjerje i obmana. Barbara, koja je odrasla u ovom okruženju, savršeno se prilagodila njezinim uvjetima. Ona uči Katherine da laže i bude samovoljna, zadržavajući pritom masku pobožnosti. Katerina izvana prihvaća obiteljski način života, ali u duši se buni. Zaljubivši se u Borisa, ona to ne skriva od drugih. "Ako se nisam bojala grijeha, hoću li se bojati ljudskog suda?", Kaže ona svom voljenom. Katerina erupciju grmljavine doživljava kao upozorenje na kaznu Božju. Ali sve dok je junakinja zaljubljena i voljena, ne boji se ničega. I Tikhon i Boris, svaki na svoj način, vole i sažalijevaju Katerinu, ali su slabe volje i ovisni o Kabanikhi i Divljini, stoga ne mogu zaštititi, pružiti sreću Katerini. Shvativši to, junakinja odlučuje umrijeti. “Da, stvarno sam iscrpljena! Ne treba mi ništa, ništa mi nije slatko! A smrt ne dolazi. " Prava kršćanka, Katerina samoubojstvo ne vidi kao grijeh, već kao oslobađanje od muka i patnji.
“Bit će mi lakše. A o životu ne želim ni razmišljati. Živi opet. Ne, ne, nemojte ... "
Larisa Ogudalova ima potpuno drugačiji karakter. Prilično je kulturna, obrazovana djevojka. Larisa je strana svijetu oko sebe. Nastoji se probiti iz ovog okruženja, u kojem vladaju pohlepa i duh akvizicije. Zaljubivši se u Sergeja Sergeeviča Paratova, Larisa ne vidi ciničnu i okrutnu prirodu iza sjajne školjke. Voli svog ideala, a ne pravog heroja. Život je teži nego što mislimo da jest. Larisa mora kompromitirati svoje ideale. Spremna je udati se za svakoga tko je odvede od kuće, što izgleda kao "ciganski kamp" ili sajam na kojem se sve kupuje i prodaje. "Stvar ... da, stvar ... ja sam stvar, a ne osoba ..." - kaže Larissa. A sada se želi prodati po višoj cijeni. "Svaka stvar ima svoju cijenu ... Ja sam vam preskupa", odgovara ona Karandyshevu. Larisa je tražila ljubav, ali svi je gledaju kao zabavu. Htio sam napustiti "ciganski kamp", ali nisam mogao. Nije sposobna za samoubojstvo, pa heroina pucanj Karandysheva doživljava kao izbavljenje od moralnog pada, od životnih nedaća. Umirući, heroina oprašta svima: „Ne želim nikoga uznemiravati! Živite, živite svi! .. Ne žalim se ni na koga, ne vrijeđa me niko ... svi ste vi dobri ljudi ... sve vas volim ... sve ljubavi. "
Takvo je oproštenje slabe osobe gore od bilo kakve kazne i bilo je nemoguće učinkovitije dovršiti predstavu.
Ostrovski je još jednom dokazao da je pravi majstor, savršeno poznajući zakone drame.



  1. PRVI ČIN Javni vrt na visokoj obali Volge, pogled na ruralni kraj Volge. Na pozornici su dvije klupe i nekoliko grmlja. PRVI POGLED Kuligin sjedi na klupi ...
  2. Drama Ostrovskog "Miraz" napisana je 1874.-1878. Premijera izvedbe dogodila se u jesen 1878. godine. Predstava je svijetli primjer psihološkog realizma u ruskoj književnosti ...
  3. A. N. Ostrovski miraz Radnja se odvija u velikom izmišljenom gradu na Volgi - Bryakhimov. Otvoreno područje u blizini kafića na bulevaru Privolzhsky. Knurov („od velikih poduzetnika ...
  4. Radnja se odvija u velikom izmišljenom gradu na Volgi - Bryakhimov. Otvoreno područje u blizini kafića na bulevaru Privolzhsky. Knurov i Vozhevatov, naručivši šampanjac u čajniku, ...
  5. Izuzetna igra kasnog razdoblja stvaralaštva A. N. Ostrovskog je drama "Miraz". Zamišljen 1874. godine, dovršen je 1878. i iste godine ...
  6. Aleksandar Nikolajevič Ostrovski počeo je pisati u studentskim godinama. Njegovi književni pogledi oblikovali su se pod utjecajem Belinskog i Gogolja: mladića od samih početaka njegova književnog puta ...
  7. "Tražio sam ljubav, a nisam je našao" (A. N. Ostrovsky). Ljubav Ona je poput ptice, slobodna i nepredvidljiva. Vinu se visoko na vedrom nebu bez oblaka. To je kao ...
  8. Ljubav - Ona je poput ptice, slobodna i nepredvidljiva. Vinu se visoko na vedrom nebu bez oblaka. Kao da osjećate njezinu prisutnost iznad sebe, pružite joj ruku ...
  9. Aleksandar Nikolajevič Ostrovski bio je tvorac repertoara ruskog nacionalnog kazališta. Njegove drame: "Naši ljudi - bit ćemo pobrojani", "Dosta jednostavnosti za svakog mudrog čovjeka", "Šuma", "Isplativo mjesto", "Oluja", "Miraz" - ne ...
  10. Glavni likovi dviju, vjerojatno najpopularnijih drama A. N. Ostrovskog značajno se razlikuju po socijalnom statusu, ali vrlo su slični po svojim tragičnim sudbinama. Katerina u Grmljavinskoj oluji —...
  11. Čin 1. Javni vrt na obali Volge. Fenomen 1 Kuligin sjedi na klupi, Kudryash i Shapkin hodaju. Kuligin se divi Volgi. Čuju kako u daljini Wild ...
  12. Čitava akcija "Miraz" koncentrirana je oko jednog lika - Larise - i svrhovita je i napeta. Možete čak reći da je općenito "Oluja s grmljavinom" epskija ...
  13. Ja sam stvar, a ne osoba! A. N. Ostrovsky Glavni sukob predstave "Miraz" određen je samim naslovom. Tragedija Larise Dmitrievne Ogudalove je upravo u tome što je ona ...

Zbirka djela: Ženske slike u predstavama A. Ostrovskog "Oluja" i "Miraz"

Dvije drame A. N. Ostrovskog posvećene su istom problemu - položaju žena u ruskom društvu. Pred nama su sudbine tri mlade žene: Katerina, Varvara, Larisa. Tri slike, tri sudbine.

Katerina se karakterom razlikuje od svih likova u drami "Grmljavina". Iskrena, iskrena i principijelna, nije sposobna za obmanu i laž, snalažljivost i oportunizam. Stoga se u okrutnom svijetu u kojem vladaju divlje svinje i divlje svinje, njezin život pokazuje nepodnošljivim, nemogućim i završava tako tragično. "Katerinin prosvjed protiv Kabanikhe borba je svijetlog, čistog, ljudskog protiv tame laži i okrutnosti" mračnog kraljevstva ". Nije ni čudo što je Ostrovski, koji je veliku pažnju posvetio imenima i prezimenima, dao heroini "Oluje" ime Katarina, što na grčkom znači "vječno čista". Katerina je pjesnička narav. Za razliku od grubih ljudi oko sebe, ona osjeća ljepotu prirode i voli je. Priroda je ona koja je prirodna i iskrena. "Znala sam ustajati rano ujutro; ljeti ću otići na izvor, oprat ću se i sa sobom ponijeti malo vode i to je to, zalijevat ću sve cvijeće u kući. Imala sam puno, puno cvijeća", priča o svom djetinjstvu. snovi su joj bili ispunjeni čudima, nevjerojatnim vizijama. Često je sanjala da leti poput ptice. Nekoliko puta govori o želji za letenjem. Ostrovsky ovim naglašava romantičnu uzvišenost Katerine duše. Rano udana, pokušava se slagati sa punicom, voljeti muža, ali u kući Kabanovih niko ne treba iskrene osjećaje. Nježnost koja joj ispunjava dušu ne nalazi primjenu. Duboka melankolija odjekuje u njezinim riječima o djeci: "Kad bi samo nečija djeca! Eko tuga! Nemam djece: sjedio bih s njima i zabavljao ih. Jako volim razgovarati s djecom, to su anđeli ”. Kakva bi bila ljubav i supruga i majka u drugačijim okolnostima!

Katerina se iskrena vjera razlikuje od Kabanikhine religioznosti. Za Kabanikhu je religija mračna sila koja potiskuje čovjekovu volju, a za Katerinu vjera je poetični svijet vilinskih slika i više pravde. "... Voljela sam ići u crkvu do smrti! Slično tome, išla sam u nebo i ne vidim nikoga, ne sjećam se vremena i ne čujem kad je služba gotova", prisjeća se ona.

Ropstvo je Katerinin glavni neprijatelj. Čini se da se vanjski uvjeti njezinog života u Kalinovu ne razlikuju od onih iz djetinjstva. Isti motivi, isti rituali, odnosno iste aktivnosti, ali "čini se da je sve ovdje izvan ropstva", kaže Katerina. Ropstvo je nespojivo sa slobodoljubivom dušom heroine. "A ropstvo je gorko, oh, kako gorko", kaže ona je u sceni s ključem, a ove riječi, te misli potiču je na odluku da vidi Borisa. U ponašanju Katerine, kako je rekao Dobroljubov, pojavio se "odlučan, čitav Rus", koji će "izdržati sam sebe, unatoč bilo kakvim preprekama, a kad mu bude nedostajalo snage, propast će, ali neće se promijeniti".

Varvara je potpuna suprotnost Katherine. Nije praznovjerna, ne boji se grmljavine, ne smatra potrebnim strogo se pridržavati ustaljenih običaja. Prema svom položaju, ne može se otvoreno suprotstaviti majci i zato je vara i obmanjuje. Nada se da će joj brak pružiti priliku da napusti ovu kuću, da se izbije | iz "mračnog kraljevstva." Na Katerinine riječi da | ona ne zna ništa skrivati, Varvara odgovara: "Pa, ne možete bez toga! Sjetite se gdje živite! Na tome se temelji cijela naša kuća. I nisam bio lažov, ali naučio sam kad je trebalo. " Varvara prezire bratovu beskralješnost i ogorčena je majčinom bezdušjem, ali ona ne razumije Katerinu. Zanima je i brine samo vanjska strana života. Dala je ostavku i prilagodila se zakonima starog svijeta oko sebe.

Larisa je, za razliku od Katerine, odrasla i odgojena u uvjetima u kojima su slabi poniženi, gdje preživljavaju najjači. Njezin lik nema integritet kakav je u Katherine. Stoga Larisa ne traži, a zapravo i ne može, ostvariti svoje snove i želje. Njezino ime, prevedeno s grčkog, znači "Galeb". Ova ptica povezana je s nečim bijelim, laganim, kreštavim vriskom, a ova je slika u potpunosti u skladu s Larisom.

Katerina i Larisa imaju različit odgoj, različite karaktere, različite dobi, ali spaja ih želja da vole i budu voljene, da pronađu razumijevanje, jednom riječju, da postanu sretne. I svaki ide tom cilju, prevladavajući prepreke stvorene u temeljima društva.

Katerina se ne može povezati s voljenom osobom i izlaz pronalazi u smrti.

Larisina je situacija složenija. Razočarala se u svog voljenog i prestala vjerovati u postojanje ljubavi i sreće. Shvativši da je okružena lažima i obmanama, Larisa vidi dva načina izlaska iz ove situacije: ili potraga za materijalnim vrijednostima ili smrt. I u tim okolnostima ona odabire prvu. Ali autor je ne želi vidjeti kao običnu ovisnu ženu i ona umire.