Vrijednost nastave likovne umjetnosti u popravnim školama. Ciljevi i zadaci nastave likovne kulture u osnovnim razredima

Likovna umjetnost kao jedan od predmeta općeobrazovne škole zauzima važno mjesto u obrazovanju učenika. Pažljiva analiza, generalizacija najboljeg pedagoškog iskustva ukazuje na to da su vizualne umjetnosti važno sredstvo za razvoj osobnosti učenika. Likovna umjetnost, posebno bliska mlađim školarcima zbog svoje vizualizacije, pripada jednom od vodećih mjesta u procesu razvijanja dječjih kreativnih sposobnosti, kreativnog razmišljanja, upoznavanja s ljepotom njihove rodne prirode, okolnom stvarnošću i duhovnim vrijednostima umjetnosti. Uz to, satovi likovne umjetnosti pomažu djeci da steknu niz vizualnih, konstruktivnih i ukrasnih vještina.

Svrha pisanjem ovog kolegija razmotrit će se posebnosti nastavnih metoda likovne umjetnosti u osnovnoj školi, naime u razredima I-IV.

Djelo je donijelo sljedeće zadaci :

Proučavajući metode podučavanja likovne umjetnosti u osnovnoj školi, razmotrite njezine značajke,

Utvrditi pedagoške uvjete za uspješno poučavanje likovne umjetnosti djece osnovnoškolskog uzrasta, kao i izradu tematskog godišnjeg plana i plana lekcije za učenike osnovnih škola

Poglavlje 1. Značajke nastavnih metoda likovne umjetnosti u osnovnoj školi

1.1. Pedagoški uvjeti za nastavu likovne umjetnosti u osnovnoj školi

U razvoju dječjeg umjetničkog stvaralaštva, uključujući likovnu umjetnost, potrebno je poštivati \u200b\u200bnačelo slobode, koje je općenito neophodan uvjet za svu kreativnost. To znači da kreativne aktivnosti djece ne mogu biti ni obvezne ni obvezne i mogu proizlaziti samo iz dječjih interesa. Stoga crtanje ne može biti masovna i univerzalna pojava, ali za nadarenu djecu, pa čak i za djecu koja kasnije neće postati profesionalni umjetnici, crtanje ima golem kultivacijski značaj; kada, boje i crteži počinju razgovarati s djetetom, ono svlada novi jezik koji mu proširuje vidike, produbljuje osjećaje i prenosi mu jezikom slika ono što mu se na drugi način ne može osvijestiti.

Jedan od problema u crtanju je taj što djeci osnovnoškolskog uzrasta aktivnost kreativne mašte više nije dovoljna, nije zadovoljan nekako izrađenim crtežom, da bi utjelovio svoju kreativnu maštu, treba steći posebne profesionalne, umjetničke vještine i sposobnosti.

Uspjeh treninga ovisi o ispravnoj definiciji njegovih ciljeva i sadržaja, kao i o načinima postizanja ciljeva, odnosno nastavnih metoda. Ovom prigodom, od samog početka škole, bilo je sporova među znanstvenicima. Držimo se klasifikacije nastavnih metoda koju je razvio I.Ya. Lerner, M.N. Skatkin, Yu.K. Babansky i M.I. Pakhmutov. Prema istraživanjima ovih autora mogu se razlikovati sljedeće opće didaktičke metode: objašnjenje-ilustracija, reprodukcija i istraživanje.

1.2. Metode poučavanja likovne umjetnosti u Ja - IV razreda

Nastava u pravilu započinje objašnjavajućom i ilustrativnom metodom koja se sastoji u prezentiranju informacija djeci na razne načine - vizualne, slušne, govorne itd. Mogući oblici ove metode su komunikacija informacijama (priča, predavanja), demonstracija različitih vizualnih materijala, uključujući koristeći tehnička sredstva. Učitelj organizira percepciju, djeca pokušavaju shvatiti novi sadržaj, grade dostupne veze između pojmova, pamte informacije za daljnju operaciju s njima.

Objašnjavajuća i ilustrativna metoda usmjerena je na usvajanje znanja, a za formiranje vještina i sposobnosti potrebno je koristiti reproduktivnu metodu, odnosno reproducirati (reproducirati) radnje više puta. Oblici su joj raznoliki: vježbe, rješavanje stereotipnih problema, razgovor, ponavljanje opisa vizualne slike predmeta, ponavljano čitanje i pamćenje tekstova, ponavljanje događaja o nekom događaju prema unaprijed određenoj shemi itd. Pretpostavlja se i samostalan rad predškolaca i zajedničke aktivnosti s učiteljem. Reproduktivna metoda omogućuje upotrebu istih sredstava kao i objašnjenje-ilustrativna metoda: riječ, vizualna sredstva, praktični rad.

Objašnjavajuće, ilustrativne i reproduktivne metode ne pružaju potrebnu razinu razvoja dječjih kreativnih sposobnosti i sposobnosti. Nastavna metoda usmjerena na samostalno rješavanje kreativnih problema predškolaca naziva se istraživanje. Tijekom rješavanja svakog problema pretpostavlja očitovanje jednog ili nekoliko aspekata kreativne aktivnosti. Istodobno, potrebno je osigurati dostupnost kreativnih zadataka, njihovu diferencijaciju ovisno o pripremljenosti određenog djeteta.

Metoda istraživanja ima određene oblike: zadaci tekstualnih zadataka, eksperimenti itd. Zadaci mogu biti induktivni ili deduktivni, ovisno o prirodi aktivnosti. Bit ove metode je kreativno stjecanje znanja i traženje metoda djelovanja. Još jednom bih želio naglasiti da se ova metoda u potpunosti temelji na samostalnom radu.

Posebnu pozornost treba obratiti na važnost problemskog učenja za razvoj djece. Organizira se metodama: istraživanje, heuristika, prikaz problema. Istraživačku smo već pokrili.

Druga metoda koja pomaže kreativnom razvoju je heuristička metoda: djeca problem rješavaju uz pomoć učitelja, njegovo pitanje sadrži djelomično rješenje problema ili njegove faze. On vam može reći kako napraviti prvi korak. Ova se metoda najbolje primjenjuje kroz heuristički razgovor, koji se, nažalost, rijetko koristi u treningu. Pri korištenju ove metode također su važni riječ, tekst, praksa, vizualna pomagala itd.

Trenutno je metoda izlaganja problema raširena, odgajatelj postavlja probleme otkrivajući svu nedosljednost rješenja, njegovu logiku i dostupni sustav dokaza. Djeca slijede logiku prezentacije, kontroliraju je, sudjelujući u procesu rješavanja. Tijekom izlaganja problema koriste se i slika i praktični prikaz radnje.

Metode istraživanja, heuristika i iskazivanje problema - metode učenja problema. Njihova primjena u odgojno-obrazovnom procesu potiče predškolce na kreativno stjecanje i primjenu znanja i vještina, pomaže u svladavanju metoda znanstvenog znanja. Suvremena nastava mora nužno uključivati \u200b\u200brazmatrane opće didaktičke metode. Njihova uporaba u učionici likovne umjetnosti provodi se uzimajući u obzir njene specifičnosti, zadatke, sadržaj. Učinkovitost metoda ovisi o pedagoškim uvjetima njihove primjene.

Kao što pokazuje iskustvo praktičnog rada, za uspješnu organizaciju nastave likovne umjetnosti potrebno je stvoriti poseban sustav pedagoških uvjeta. Oni se definiraju različito prema različitim konceptualnim pristupima. Razvili smo sustav uvjeta koji izravno utječu na razvoj umjetničkog stvaralaštva predškolaca i predlažemo da ga razmotrimo. Vjerujemo da su ova skupina uvjeta:

Razvoj interesa za proučavanje likovne umjetnosti;

Kombinacija sustavne kontrole vizualne aktivnosti predškolaca uz pedagoški odgovarajuću pomoć;

Podizanje dječje vjere u vlastite snage, u njihove kreativne sposobnosti;

Stalno kompliciranje vizualne aktivnosti, osiguravanje izgleda za razvoj dječjeg umjetničkog stvaralaštva;

Podučavanje jezika likovne, narodne, ukrasne i primijenjene umjetnosti i dizajna, svladavanje sredstava umjetničkog izražavanja plastike;

Svrhovita, sistematizirana upotreba priča o povijesti umjetnosti ili razgovora koji aktiviraju djetetovu pažnju, rad njegovih misli, njegovu emocionalnu i estetsku reakciju;

Odabir umjetničkih djela za proučavanje;

Korištenje tehničkih nastavnih sredstava na satovima umjetnosti, posebno video i audio opreme, te posebnih vizualnih pomagala;

Aktivno proučavanje djece pod vodstvom učitelja prirode (promatranja, skice i skice na temu, crtanje iz sjećanja), predmeti umjetnosti i obrta, kultura i svakodnevica, povijesni arhitektonski detalji;

Priroda je knjiga mudrosti. Pejzaž pomaže čitati ovu knjigu i iskoristiti dragocjeno bogatstvo koje joj je svojstveno. Prikazuje prirodu u njezinim pojedinačnim manifestacijama i stoga može postupno otkrivati \u200b\u200bnjezino najdublje značenje. Priroda nas uči i obrazuje izravno, svakodnevno i duboko.

Preuzimanje datoteka:

Pregled:

Članak na temu:

"Važnost slikanja krajolika u nastavi likovne umjetnosti u osnovnoj školi."

Sama kreativnost nužan je uvjet postojanja

osoba i sve što nadilazi rutinu i u čemu

zaključio barem jotu novog, duguje

ishodište kreativnog procesa čovjeka.

V.A. Suhomlinski.

Potreba društva za osobom novog tipa - kreativno aktivnom i slobodoumnom, nesumnjivo će rasti kako se poboljšavaju socijalno-ekonomski i kulturni uvjeti života. Provedba takvog smjera u obrazovanju zahtijeva pozivanje na nove pedagoške sustave u kojima će svaki akademski predmet obavljati opću kulturnu funkciju u razvoju. Sustavni razvoj umjetničke baštine pomaže razumjeti umjetnost kao duhovnu kroniku čovječanstva, kao izraz čovjekova odnosa prema prirodi, društvu i potrazi za istinom.

Vizualne umjetnosti jedna su od omiljenih aktivnosti djece. Ovaj rad zahtijeva umjetničke sposobnosti, znanja i vještine na polju vizualne pismenosti, dekorativne umjetnosti, dizajna, potrebna je velika ponuda vizualnih slika i utisaka, kreativna mašta. Jedno od vrlo važnih pitanja dječje psihologije i pedagogije je pitanje kreativnosti djece, njenog razvoja i važnosti kreativnog rada za opći razvoj djeteta.

Kreativnost otvara u dječjoj duši one intimne kutke u kojima miruju izvori dobrih osjećaja. Pomažući djetetu da osjeti ljepotu svijeta oko sebe, učitelj neprimjetno dodiruje ove kutke.

Priroda je ono što čovjeka hrani i nadahnjuje, daje snagu i umiruje. "Šume uče ljude da razumiju lijepo", rekao je A.P. Čehov.

Slikanje krajolika u školi, koje učenike upoznaje s njihovom rodnom prirodom, od velike je spoznajne i obrazovne vrijednosti. Nije manje važno djecu naučiti crtati i slikati iz života i prezentacijom. Te se nastave izvode u bliskom kontaktu s prirodom. Oni njeguju domoljublje, pomažu duboko razumjeti zakone prirode, kao i oblikuju materijalistički svjetonazor, razvijaju kreativno mišljenje.

Krajolik je uvijek posebno raspoloženje, jedinstveno prirodno stanje: pada li snijeg, sja li sunce, pada li kiša. Zadatak umjetnika je osjetiti to raspoloženje i prenijeti ga na svoj list papira. Napokon, slikanje doslovno znači „živopisanje“. Odražava unutarnji svijet umjetnika i omogućuje nam da ovaj svijet gledamo drugim očima - očima djeteta. "Saditi drvo nikad nije kasno: neka vas plodovi ne donesu, ali životna radost započinje otvaranjem prvog pupoljka zasađene biljke", napisao je K. Paustovsky.

Zato je važnost pejzažnog slikarstva u nastavi likovne umjetnosti u mogućnosti stvaranja pozitivne, emocionalne i osjetilne percepcije stvarnosti kod djece osnovnoškolske dobi kroz kreativnost.

Književnost:

Ignatiev E.I., Psihologija dječje vizualne aktivnosti, M., UCHPEDGIZ, 1961, 225S.

Sokolnikova N.M., Likovna umjetnost i metode podučavanja u osnovnoj školi, udžbenik za studente viših pedagoških institucija, 2. izdanje, M., Akademija, 2002, 368s.

Sokolnikova N.M., Programi integriranog tečaja "Umjetnost", M., Obrazovanje, 1998.

Na temu: metodološki razvoj, prezentacije i bilješke

Estetski razvoj i kreativna mašta učenika na satovima likovne umjetnosti u osnovnoj školi

Uloga umjetnosti i obrta u adolescenata u nastavi likovne umjetnosti u srednjoj školi

Narodna umjetnost u odgoju djece. Razvoj skladne - kreativne osobnosti vrlo je teško zamisliti bez sudjelovanja umjetnosti. Istodobno, treba precijeniti ulogu narodnih umjetnosti i obrta ...

Značaj lekcija iz likovne umjetnosti u popravnim školama

Crtanje je jedan od najvažnijih i najvažnijih trenutaka u razvoju i obrazovanju djeteta. Ali mnogi ljudi crtanju ne pridaju veliku važnost, smatraju ga jednim od oblika razonode.

U školama crtanje zauzima vrlo skromno mjesto, jer mu se posvećuje vrlo malo vremena i smatra se dodatnim, a ne glavnim predmetom za djecu. Iako crtanje djetetu puno daje.

U povijesti razvoja čovječanstva crtanje igra važnu ulogu kao sredstvo komunikacije, prijenosa informacija, samoizražavanja, čak i prije nego što se pojavilo pisanje. Crtanje je postavilo temelje vizualnim umjetnostima i mnogim drugim vrstama.

U sustavu obrazovanja i odgoja učenika posebne (popravne) općeobrazovne škole, sati likovne umjetnosti od velike su važnosti i jedan su od najvažnijih i najvažnijih trenutaka u odgoju djeteta s teškoćama u razvoju.

U kombinaciji s drugim akademskim predmetima, oni imaju primjetan korektivni i razvojni učinak na učenike s intelektualnim teškoćama: utječu na njihovu intelektualnu, emocionalnu i motoričku sferu (uglavnom pokretljivost ruku), razvoj osobnih kvaliteta. Doprinose formiranju estetske percepcije, pomažu u rješavanju problema socijalizacije i prilagodbe „posebnog“ djeteta.

Čitav niz osobina, sposobnosti i vještina djeteta razvija se na satovima likovne umjetnosti. Prvo, pomno pazi na oblike, svjetlosne svjetlosti i nijanse boja. Drugo, razvija oko, razumije perspektivu i odnos dijelova cjeline, njihov odnos i općenito predstavljanje. Treće, dijete razvija izrazito vizualno pamćenje, što ga potiče na istraživanje, razvijanje estetskog ukusa i pogleda. U sebi njeguje plemeniti ukus, razvija osjećaj za ljepotu, produhovljuje svoje poglede i svoj život. Vizualna aktivnost kod njega razvija psihološku procjenu izraza lica, značenja položaja i pokreta. I, nesumnjivo, student dobiva veliko zadovoljstvo, stvarajući, maštajući, ostvarujući duboke koncepte života i kreativnosti.

S gledišta psihologije, vizualne umjetnosti mogu se smatrati vizualnom aktivnošću (likovna djelatnost). Vizualna aktivnost jedna je od produktivnih aktivnosti i ima modelarski karakter. Odražava razinu intelektualnog i emocionalnog razvoja djece. Percepcija, pamćenje, pažnja daju značajan doprinos njenom formiranju. Razina razvijenosti prostornih predstava, fine motorike i vidno-motoričke koordinacije od velike je važnosti.

U lekciji o likovnoj umjetnosti aktivnosti rješavaju se ne samo tradicionalni zadaci formiranja vizualnih vještina, već i specifični zadaci za korekciju i razvoj emocionalne i kognitivne sfere djeteta. IZO aktivnost je od velike važnosti za formiranje vještina planiranja. Održavaju se posebni korektivni tečajevi na kojima se djeca pomoću kartona vizualno izrađuju plan budućih aktivnosti, izgovara čitav slijed radnji, a zatim se provodi u fazama i uspoređuje rezultat s planiranim. Stoga se IZO aktivnost može smatrati ne samo jednom od vrsta predškolskih aktivnosti koju djeca vole, već i alatom za korekciju i razvoj.

U okviru likovnih umjetnosti djeca se podučavaju crtanju, modeliranju i aplikacijama.

U početnoj fazi (u mlađoj skupini) nastava se izvodi na temelju zajedničkih aktivnosti djece i učitelja. Svrha je ove nastave razviti emocionalno pozitivan stav prema umjetničkim aktivnostima.

Operativni preduvjeti za aktivnost IZO formiraju se na popravnim i razvojnim satima učitelja-defektologa.

Najprije se održavaju satovi modeliranja. Djeca se podučavaju tehnikama ispitivanja analize strukture predmeta, što doprinosi razvoju senzorno-perceptivne i analitičko-sintetičke aktivnosti. Nakon kiparstva, predmet se prikazuje tehnikom apliciranja. Djecu se uči da pravilno raspoređuju elemente jedan u odnosu na drugi, da grade kompoziciju na listu. Prvo djeca rade s gotovim elementima, a zatim odabiru potrebne među nekoliko predloženih na temelju oblikovanog koncepta predmeta. U sljedećoj fazi djecu se uči tehnikama prikazivanja predmeta na crtežu.

Koliko nastave modeliranja, apliciranja i crtanja treba izvesti u prvoj polovici godine, učitelj samostalno određuje na temelju analize dječjih postignuća. U drugoj polovici godine učitelj postupno prelazi na način izvođenja jedne vrste nastave tjedno (modeliranje, primjena, crtanje), dok je njihov logični slijed sačuvan u likovnoj umjetnosti popravne škole. Dijete koje zna crtati sebi olakšava učenje ostalih školskih predmeta, jer od crtanja dijete dobiva velike koristi, posebno razvoj vlastitog logičkog mišljenja. Rad uključuje motoričke i vizualne, mišićne i taktilne analizatore. Uz to, crtanje pomaže djetetu da razvije pamćenje i pažnju, uči ga ispravno razmišljati i analizirati situaciju, komponirati i zamišljati. Širenje zaliha vlastitog znanja vrlo dobro utječe na mentalni razvoj djece.

U potrazi za novim idejama za organiziranje nastave umjetnosti, pozivamo vas da posjetite naš poseban odjeljak posvećen ovoj temi.

Ovdje ćete pronaći gotove planove i nacrte lekcija za svaki razred osnovne škole. Uključujući događaje u stilu tradicionalnih narodnih zanata; ili se održavaju posebno za bilo koji praznik; posvećen sezonskim promjenama u prirodi; ilustrirajući dječja književna djela.

Crtanje koje postaje prava umjetnost.

Sadržano u odjeljcima:

Prikazuju se publikacije 1-10 od 149.
Svi odjeljci | Umjetnost. Likovna umjetnost u osnovnim razredima

"U samom procesu poučavanja postoje jedinstveni i posebno vrijedni trenuci kada iznenada osjetite kako se dubine njegove duše počinju otvarati kod jednog ili drugog učenika i on je obasjan nekom njegovom unutarnjom svjetlošću", piše Johannes Itten. "Prvo morate znati crtati, rađe nego ...

Sažetak nastave umjetnosti u 2. razredu za učenike s invaliditetom Sažetak otvorene likovne lekcije održane u 2 razred za studente s invaliditetom II kvartal 6 lekcija Tema lekcija: Odvijanje komada plastelina iz cjeline. Modeliranje. Pahuljica. cilj lekcija: formiranje vještine odvrtanja komadića plastelina iz cijelog komada. Zadaci lekcija:...

Umjetnost. Likovna umjetnost u osnovnim razredima - Program rada "Čarobni uzorci" za likovnu umjetnost u 1. razredu

Publikacija "Program rada" Čarobni obrasci "za likovnu umjetnost u 1 ..." Program se temelji na Programu izvannastavnih aktivnosti iz saveznog državnog obrazovnog standarda za osnovno opće obrazovanje iz 2009. godine. u skladu sa zahtjevima saveznog državnog standarda osnovnog općeg obrazovanja drugog ...

Biblioteka slika "MAAM-slike"

Program rada "Osnove narodnih i ukrasno-primijenjenih umjetnosti" u likovnoj umjetnosti u 3. razredu Program rada "Osnove narodne i dekorativne i primijenjene umjetnosti" razvijen je na temelju knjige "ABC narodnih zanata od 1. do 4. razreda", koja je dodatni materijal lekcijama likovne umjetnosti i tehnologije, u skladu sa zahtjevima Savezne ...

Izrada lekcije iz likovne umjetnosti "Karnevalske maske" za 5. razred Izrada lekcije iz likovne umjetnosti u 5. razredu "Karnevalske maske" Svrha: Izrada karnevalske maske. Zadaci: 1. Razvoj kreativnih sposobnosti u učionici. 2. Proširivanje znanja o predmetu. 3. Stvaranje volumetrijskih izražajnih maski. 4. Korištenje raznih ...

Tehnološka karta sata iz likovne umjetnosti „Boja. Osnove znanosti o bojama "u 6. razredu Tehnološka karta sata likovne umjetnosti u 6. razredu Učitelj: Sergienko Marina Petrovna Tema lekcije: BOJA. OSNOVE BOJE Ciljevi lekcije Stvoriti ideju o varijabilnosti umjetničkog jezika, pravilima slike; upoznati s osnovnim svojstvima boje; ...

Umjetnost. Likovna umjetnost u osnovnim razredima - Razvoj lekcije iz likovne umjetnosti, 5. razred. Izrada panoa "Lopta u unutrašnjosti palače"

Lekcija broj 22 Datum: 15.02.2019 Predmet: Likovna umjetnost. Razred: 5 Učitelj: Samedinova DS, učitelj Tema: Izrada panoa na temu "Lopta u unutrašnjosti palače" temeljena na priči Sh. Perrota "Pepeljuga". Lekcija br. 43 HVD tema: "Crtanje iz života pravokutnog predmeta (kutija s ...

Okvir lekcije iz likovne umjetnosti u 7. razredu "Dinamika i statika" Tema: "Dinamika i statika". Svrha: objedinjavanje kompozicijskih koncepata, dinamike i statike. Zadaci: - ovladavanje pojmovima dinamike i statike; - razvoj izvornih kompozicijskih rješenja; –Primjena znanja o izražajnim sredstvima, prilikom stvaranja slike. Materijali: - škare; –...

Svrha pisanjem ovog kolegija razmotrit će se posebnosti nastavnih metoda likovne umjetnosti u osnovnoj školi, naime u razredima I-IV.

Djelo je donijelo sljedeće zadaci:

Proučavajući metode podučavanja likovne umjetnosti u osnovnoj školi, razmotrite njezine značajke,

Utvrditi pedagoške uvjete za uspješno poučavanje likovne umjetnosti djece osnovnoškolskog uzrasta, kao i izradu tematskog godišnjeg plana i plana lekcije za učenike osnovnih škola

Poglavlje 1. Značajke nastavnih metoda likovne umjetnosti u osnovnoj školi

1.1. Pedagoški uvjeti za nastavu likovne umjetnosti u osnovnoj školi

1.2. Metode poučavanja likovne umjetnosti u Ja- IV razreda

Objašnjavajuća i ilustrativna metoda usmjerena je na usvajanje znanja, a za formiranje vještina i vještina potrebno je koristiti reproduktivnu metodu, odnosno reproducirati (reproducirati) radnje više puta. Oblici su joj raznoliki: vježbe, rješavanje stereotipnih problema, razgovor, ponavljanje opisa vizualne slike predmeta, ponavljano čitanje i pamćenje tekstova, ponavljanje događaja o događaju prema unaprijed određenoj shemi itd. Pretpostavlja se i samostalni rad predškolaca i zajedničke aktivnosti s učiteljem. Reproduktivna metoda omogućuje upotrebu istih sredstava kao i objašnjenje-ilustrativna metoda: riječ, vizualna sredstva, praktični rad.

Posebnu pozornost treba obratiti na važnost problemskog učenja za razvoj djece. Organizira se metodama: istraživanje, heuristika, prikaz problema. Istraživačku smo već pokrili.

Važan uvjet za razvoj umjetničkog stvaralaštva predškolaca u nastavi likovne kulture je korištenje nastavničkih tehničkih pomagala, posebno video i audio opreme, te posebnih vizualnih pomagala. Uloga vizualizacije u nastavi teoretski je potkrijepljena još u 17. stoljeću. Ya.A. Komensky, kasnije su ideje o njegovoj uporabi kao najvažnijem didaktičkom alatu razvijene u radovima mnogih izvrsnih učitelja - I.G. Pestalozzi, C.D. Ushinsky i dr. Veliki Leonardo da Vinci naglasio je važnost vizualizacije u nastavi, umjetnici A.P. Sapožnikov, P.P. Chistyakov i drugi.

Uspješna primjena principa vizualizacije u nastavi moguća je uz aktivnu mentalnu aktivnost djece, posebno kada postoji "kretanje" misli od konkretnog prema apstraktnom, ili, obratno, od apstraktnog do konkretnog.

U svim fazama lekcije, ako je moguće, trebali biste uvoditi kreativne, improvizirane i problematične zadatke. Jedan od glavnih zahtjeva u ovom slučaju je pružanje djeci najveće pedagoški svrsishodne neovisnosti, što ne isključuje pružanje pedagoške pomoći ako je potrebno. Tako, na primjer, u osnovnim razredima, posebno u prvom, učitelj, predlažući određenu radnju, u mnogim slučajevima može skrenuti pažnju predškolaca na glavnu stvar koja mora biti prikazana na prvom mjestu, može na listu prikazati približni raspored predmeta kompozicije. Ova je pomoć prirodna i potrebna i ne dovodi do pasivnosti djece u vizualnim umjetnostima. Iz ograničenja u odabiru teme i radnje, dijete se postupno dovodi do samostalnog izbora.

Poglavlje 2. Tematsko planiranje i izrada vizualnih pomagala za nastavu na programu "Likovna umjetnost i umjetničko djelo"

Evo svijeta - i na ovome svijetu jesam.

Evo svijeta - i u ovom svijetu jesmo.

Svatko od nas ima svoj put.

Ali mi stvaramo prema istim zakonima.

Neka je put dug, a kruh stvoriteljev težak.

A ponekad želim dati slabost.

Ali maknite dlanove s lica.

I opet daješ svoje srce. I opet.

Ljubav i znanje kao dobri prijatelji.

Ljudi nam dolaze na lekciju.

I svjetlost osvjetljava djecu.

Svi mi dok ne zazvoni zvono.

Mi stvaramo. Ne stvaramo uzalud.

Njima dajemo djelić znanja

Tko je do sada "potrošač",

Da bi tada rastao kao "kreator".

Program vizualnih umjetnosti i umjetničkog rada holistički je integrirani tečaj koji uključuje sve glavne vrste: slikarstvo, grafika, skulptura, narodna dekorativna umjetnost, arhitektura, dizajn, spektakl i umjetnost ekrana. Proučavaju se u kontekstu interakcije s drugim umjetnostima i njihovih specifičnih veza s društvom i ljudskim životom.

Metoda sistematiziranja je razlikovanje triju glavnih vrsta umjetničkih aktivnosti za vizualne prostorne umjetnosti: konstruktivne, vizualne i dekorativne.

Ove tri umjetničke aktivnosti temelj su podjele vizualno-prostornih umjetnosti na vrste: vizualne - slikarstvo, grafika, skulptura; konstruktivno - arhitektura, dizajn; razne ukrasne i primijenjene umjetnosti. No istodobno je svaki od ovih oblika aktivnosti svojstven stvaranju bilo kojeg umjetničkog djela i stoga je nužna osnova za integriranje čitave raznolikosti oblika umjetnosti u jedinstveni sustav, ne prema načelu nabrajanja vrsta, već prema principu vrste umjetničke aktivnosti. Isticanje principa umjetničke aktivnosti usredotočuje se na usmjeravanje pozornosti ne samo na umjetnička djela, već i na ljudske aktivnosti, na identificiranje njegovih veza s umjetnošću u svakodnevnom životu.

Poveznice između umjetnosti i ljudskog života, uloga umjetnosti u njenom svakodnevnom životu, uloga umjetnosti u životu društva, važnost umjetnosti u razvoju svakog djeteta glavna su semantička srž programa. Stoga je pri isticanju vrsta umjetničkih aktivnosti vrlo važno pokazati razliku u njihovim društvenim funkcijama.

Program je strukturiran tako da studentima pruži jasnu ideju o sustavu interakcije između umjetnosti i života. Omogućuje široko uključivanje dječjeg životnog iskustva, primjera iz okolne stvarnosti. Rad zasnovan na promatranju i estetskom doživljaju okolne stvarnosti važan je uvjet za razvoj programskog gradiva od strane djece. Želja za izražavanjem vlastitog odnosa prema stvarnosti trebala bi poslužiti kao izvor za razvoj figurativnog mišljenja.

Jedan od glavnih ciljeva nastave umjetnosti postaje zadatak razvijanja djetetova interesa za unutarnji svijet osobe, sposobnosti da se „produbi u sebe“ i svijesti o svojim unutarnjim iskustvima. To je ključ za razvoj sposobnosti suosjećanja.

Umjetnička aktivnost školaraca u učionici pronalazi razne oblike izražavanja: slika na ravnini i volumen (priroda, iz sjećanja, prema prikazu); ukrasni i konstruktivni radovi; percepcija pojava stvarnosti i umjetničkih djela; rasprava o radu drugova, rezultatima kolektivnog stvaralaštva i individualnom radu u učionici; proučavanje umjetničke baštine; odabir ilustrativnog materijala za proučene teme; slušanje glazbenih i književnih djela (narodnih, klasičnih, modernih).

U lekcijama se uvodi dramska igra na temu koja se proučava, prate veze s glazbom, književnošću, poviješću i radom. Kako bi se iskusila kreativna komunikacija, u program se uvode kolektivni zadaci. Vrlo je važno da kolektivno umjetničko stvaralaštvo učenika pronađe primjenu u dizajnu školskog interijera.

Sustavna asimilacija umjetničke baštine pomaže razumjeti umjetnost kao duhovnu kroniku čovječanstva, kao čovjekovu spoznaju odnosa prema prirodi, društvu i potrazi za istinom. Tijekom studija studenti se upoznaju s izvanrednim djelima arhitekture, skulpture, slikarstva, grafike, dekorativne i primijenjene umjetnosti, proučavaju klasičnu i narodnu umjetnost različitih zemalja i razdoblja. Znanje o umjetničkoj kulturi vlastitog naroda od velike je važnosti.

Tematski integritet i dosljednost razvoja programa pomažu u osiguravanju snažnih emocionalnih kontakata s umjetnošću u svakoj fazi učenja, izbjegavajući mehanička ponavljanja, dižući se iz godine u godinu, iz lekcije u lekciju, uz korake djetetove spoznaje osobnih ljudskih veza s cijelim svijetom umjetničke i emocionalne kulture.

Umjetnička znanja, vještine i sposobnosti glavno su sredstvo za upoznavanje umjetničke kulture. Oblik, proporcije, prostor, svjetlosni tonalitet, boja, linija, volumen, tekstura materijala, ritam, kompozicija grupirani su oko općih obrazaca umjetničko-figurativnih jezika likovne, dekorativne, konstruktivne umjetnosti. Studenti savladavaju ta umjetnička izražajna sredstva tijekom studija.

Tri su načina umjetničke asimilacije stvarnosti - slikovni, dekorativni i konstruktivni - u osnovnoj školi djeci djeci kao jasno razumljiva, zanimljiva i pristupačna vrsta umjetničke aktivnosti: slike, ukrasi, zgrade. Stalno praktično sudjelovanje školaraca u ove tri aktivnosti omogućuje im sustavno uvođenje u svijet umjetnosti. Treba imati na umu da bi, predstavljene u osnovnoj školi na razigran način kao "Braća-majstori" slika, ukrasa, zgrada, ove tri vrste umjetničkih aktivnosti trebale pratiti učenike tijekom svih godina studija. Oni prvo pomažu strukturno, a time i razumiju umjetničke aktivnosti u okolnom životu, a zatim pomažu u složenijem razumijevanju umjetnosti.

Uz svu navodnu slobodu pedagoškog stvaralaštva, potrebno je stalno imati na umu jasnu strukturnu cjelovitost ovog programa, glavne ciljeve i ciljeve svake godine i tromjesečja, osiguravajući kontinuitet progresivnog razvoja učenika.

2.1. Osnove umjetničkog izvođenja (program osnovne škole)

1. klasa (30-60 h)

Portretirate, ukrašavate i gradite

Tri vrste umjetničkih aktivnosti koje definiraju čitavu raznolikost vizualnih prostornih umjetnosti čine osnovu prvog, uvodnog sata.

Djeci (i učitelju) u pomoć dolazi zaigrani, figurativni oblik upoznavanja: "Tri brata-majstora - Majstor slike, Majstor ukrasa i Majstor gradnje". Djeci bi trebalo biti otkriće da su mnoge njihove svakodnevne igre u domaćinstvu umjetničke aktivnosti - ista stvar koju rade odrasli umjetnici (još nisu umjetnost). Zanimljiva je igra vidjeti rad ovog ili onog glavnog brata u okolnom životu. S njom započinje znanje o vezama između umjetnosti i života. Ovdje učitelj postavlja temelje u poznavanju prostranog, složenog svijeta plastične umjetnosti. Ovogodišnji zadatak također uključuje spoznaju da "Majstori" rade s određenim materijalima, i uključuje primarno savladavanje tih materijala.

Ali "Majstori" se ne pojavljuju pred djecom odjednom. Prvo, oni su pod "nevidljivim šeširom". U prvoj četvrtini skida "šešir" i počinje otvoreno igrati s djecom "Gospodar slike". U drugom tromjesečju pomoći će ukloniti "nevidljivi šešir" s "Majstora ukrasa", u trećem - s "Majstora gradnje". A u četvrtom pokazuju djeci da ne mogu živjeti jedno bez drugoga i uvijek rade zajedno. Također je potrebno imati na umu posebno značenje generalizirajućih lekcija: u njima se dječji likovni rad kroz rad svakog "Majstora" povezuje s umjetnošću za odrasle, s okolnom stvarnošću.

Tema 1. Vi portretirate.
Predstavljanje čarobnjaka za slike (8-16 sati)

"Čarobnjak za slike" uči vas da vidite i prikazujete.
I sve naredne godine studija pomoći će djeci u tome - pomoći im da vide, razmotre svijet. Da bi vidio, mora se ne samo gledati, već i crtati samog sebe. Ovo se mora naučiti. Ovdje su postavljeni samo temelji za razumijevanje ogromne uloge slikovne aktivnosti u životu ljudi; u sljedećim će godinama učitelj to razumijevanje razvijati. Otvaranje kvartala također uključuje činjenicu da u umjetnosti ne postoji samo Umjetnik, već i Gledatelj. Biti dobar gledatelj također je krivulja učenja, a Image Master nas tome uči.

Zadatak "Učitelja" je također podučiti djecu primarnom iskustvu svladavanja gradiva dostupnog osnovnoj školi. Ovo će se iskustvo produbiti i proširiti u svim daljnjim radovima.

"Čarobnjak za slike" pomaže vidjeti, uči razmotriti

Razvoj promatranja i analitičkih sposobnosti oka. Fragmenti prirode. Životinje - kako su slične i kako se međusobno razlikuju.

Materijali: papir, flomasteri ili olovke u boji ili bojice.

Vizualni red: Dijapozitivi koji prikazuju slike životinja ili živih životinja.

Književni red: pjesme o životinjama, o nosu i repovima.

Glazbeni red: C. Saint-Saëns, suita "Karneval životinja".

Možete prikazati kao mrlju

Pogledajte bliže različita mjesta - mahovinu na kamenu, osip na zidu, uzorke na mramoru u podzemnoj željeznici i pokušajte vidjeti bilo kakve slike na njima. Pretvorite mjesto u sliku životinje. Mjesto, zalijepljeno ili obojano, priprema učitelj.

Materijali: olovka, bojice, crna tinta, crni flomaster.

Vizualni red: ilustracije za knjige o životinjama E. Charushin, V. Lebedev, T. Mavrina, M. Miturich i drugi umjetnici koji rade kao spotovi.

Možete prikazati u volumenu

Pretvorimo grudu plastelina u pticu. Modeliranje. Pogledajte i razmislite o tome kako voluminozni predmeti izgledaju poput nečega, na primjer, krumpir i drugo povrće, zanošeni drvo u šumi ili parku.

Materijali: plastelin, hrpe, daska.

Vizualni red: dijapozitivi prirodnih volumena izražajnih oblika ili stvarnih šljunka, čiji oblik nalikuje nečemu.

Može se povući crtom

Možete to reći linijom. "Pričaj nam o sebi" crtež je ili niz uzastopnih crteža.

Materijali: papir, crni flomaster ili olovka.

Vizualni red: linearne ilustracije dječjih knjiga, crteži na teme pjesama S. Marshaka, A. Barta, D. Harmsa s veselim, nestašnim zapletom.

Književni red: smiješne pjesme o životu kod kuće.

Glazbeni red: dječje pjesme o obiteljskom životu.

Također možete prikazati ono što je nevidljivo (raspoloženje)

Prikazati radost i prikazati tugu. Crtamo glazbu - zadatak je izraziti na slici slike glazbenih djela koja su kontrastna u raspoloženju.

Materijali: bijeli papir, obojeni flomasteri, obojene olovke ili bojice.

Glazbeni red: melodije su sretne i tužne.

Naše boje

Ispitivanje boja. Radost komunikacije bojama. Ovladavanje vještinama organizacije radnog mjesta i korištenja boja. Naziv boje. Na što svaka boja nalikuje u životu. Igraća slika šarenog višebojnog saga.

Materijali: boje, gvaš, velike i tanke četke, bijeli papir.

Umjetnici i gledatelji (sažetak teme)

Biti gledatelj je zanimljivo i nije lako. Ovo se mora naučiti. Upoznavanje s pojmom "umjetničko djelo". Slika. Skulptura. Boja i boje na slikama umjetnika. Razvoj vještina percepcije. Razgovor.

Vizualni red: V. Van Gogh "Suncokreti", N. Roerich "Prekomorski gosti", V. Vasnetsov "Tri heroja", S. Konchalovsky "Jorgovan", M. Vrubel "Princeza labuda".

Tema 2. Vi ukrašavate.
Upoznavanje s "Majstorom ukrasa" (7-14 sati)

"Gospodar slike", kojega su djeca upoznala u prvoj četvrtini, "Majstor je znanja", pažljivo promatranje života. "Majstor dekoracije" čini nešto sasvim drugo u životu - ovo je "Majstor komunikacije". Organizira komunikaciju među ljudima, pomažući im da otvoreno identificiraju svoje uloge. Danas idemo u planinarenje, sutra na posao, pa na bal - i odjećom razgovaramo o svojim ulogama, o tome tko smo danas, što ćemo raditi. Jasnije, naravno, ovo se djelo "Majstora ukrasa" očituje na balovima, karnevalima, u kazališnim predstavama.

A u prirodi neke ptice ili leptire razlikujemo od drugih po ukrasima.

Prirodni svijet prepun je ukrasa

Razvoj promatranja. Iskustvo estetskih dojmova. Dekoracija krila leptira. Leptir je ukrašen prema praznini koju je izrezao učitelj ili ga djeca na satu mogu nacrtati (velika, na cijelom listu). Raznolikost i ljepota uzoraka u prirodi.

Materijali: gvaš, velike i tanke četke, papir u boji ili bijeli.

Vizualni red: dijapozitivi "Leptiri", zbirke leptira, knjige sa njihovim slikama.

Slika elegantne ptice u tehnici volumetrijske aplikacije, kolaž. Razvoj dekorativnog osjećaja kombinacije materijala, njihove boje i teksture.

Materijali: raznobojni i višestruko teksturirani papir, škare, ljepilo.

Vizualni red: dijapozitivi i knjige s prikazom raznih ptica.

Glazbeni red: dječje ili narodne pjesme s izraženim razigranim, ukrasnim trenutkom (zvonjava, oponašanje ptičjeg pjevanja).

Ljepota mora biti u stanju primijetiti

Diskretna i "neočekivana" ljepota u prirodi. Ispitivanje različitih površina: kore drveta, valovite pjene, kapi na granama itd. Razvoj dekorativnog osjećaja teksture. Iskustvo vizualnih pjesničkih utisaka.

Slika stražnje strane kore guštera ili drveta. Ljepota teksture i uzorka. Upoznavanje s tehnikom jednobojnog monotipija.

Materijali: za učitelja - valjak za namotavanje, gvaš razrijeđen vodom ili tiskarska boja; za djecu - daska od plastike, linoleuma ili pločica, listovi papira, olovka.

Vizualni red: tobogani različitih površina: kora, mahovina, mreškanje na vodi, kao i dijapozitivi koji prikazuju guštere, zmije, žabe. Ako je moguće - prava kora, sječe drveta, kamenje.

Kako, kada, zašto se osoba ukrašava

Svi ukrasi osobe govore nešto o svom vlasniku. Što nakit može reći. Razmotrite likove bajki - kakve ukrase imaju. Kako nam pomažu u prepoznavanju heroja. Slike odabranih likova iz bajki i njihovih ukrasa.

Materijali: papir u boji, gvaš, četka.

Vizualni red: dijapozitivi ili ilustracije s likovima iz poznatih bajki.

Književni red: fragmenti bajki koji opisuju izgled junaka.

Glazbeni red: pjesme bajkovitih junaka.

"Majstor ukrasa" pomaže napraviti odmor

Dekoracija sobe. Izrada svečanih božićnih vijenaca i zvijezda. Uređenje učionice i vašeg doma za novogodišnje praznike. Kolektivna ploča "Novogodišnje drvce".

Materijali: papir u boji, škare, ljepilo, folija, serpentin.

Vizualni red: dječji radovi, završeno za četvrtinu.

Književni red: pjesme o blagdanu Nove godine.

Glazbeni red: Božićne i novogodišnje blagdanske pjesme, P. Čajkovski, ulomci iz baleta "Orašar".

Tema 3. Vi gradite.
Upoznavanje s "majstorom građevine" (10-20 sati)

"Gospodar slike" - "Majstor znanja", "Majstor ukrasa" - "Majstor komunikacije", "Majstor gradnje" je "Majstor kreacije" objektivnog životnog okruženja.

U ovom tromjesečju njegova braća mu skidaju "kapicu nevidljivosti" i daju mu uzde. Ljudi mogu učiti o svijetu i komunicirati samo ako imaju ljudski organizirano okruženje. Svaka nacija gradi još od primitivnih vremena. Djeca također u svojim igrama grade pijesak, blokove, stolice - bilo koji raspoloživi materijal. Prije početka tromjesečja učitelj (uz pomoć djece) mora prikupiti što više "građevinskog materijala": kartone s mlijekom, jogurte, cipele itd.

Dom za sebe

Slika vlastitog doma. Razvoj mašte. Smisli dom. Različite kuće za različite likove iz bajki. Kako možeš pogoditi tko živi u kući. Različite kuće za različite stvari.

Materijali: papir u boji, gvaš, četke; ili markeri ili olovke u boji.

Vizualni red: ilustracije dječjih knjiga s prikazima stanova.

Glazbeni red: dječje pjesme o graditeljima-sanjarima.

Što se možeš sjetiti kod kuće

Modeliranje bajkovitih kuća u obliku povrća i voća. Izgrađene od kutija i papira, udobne kućice za slona, \u200b\u200bžirafu i krokodila. Slon je velik i gotovo je četvrtast, žirafa ima dugačak vrat, a krokodil je vrlo dugačak. Djeca uče razumjeti izražajne proporcije i oblikovati konstrukciju.

Materijali: plastelin, hrpe, krpa, tanjur.

Vizualni red: ilustracije za priče A. Milnea "Winnie the Pooh", N. Nosov "Dunno in the Flower City", J. Rodari "Cipollino", A. Volkova "Čarobnjak smaragdnog grada".

Književni red: opisi prekrasnih gradova.

Glazbeni red: glazba za crtić i balet "Cipollino".

"Graditelj" vam pomaže da smislite grad

"Vilinski grad". Slika gradske slike za određenu bajku. Izgradnja grada igre. Igra arhitekata.

Materijali: gvaš, obojeni ili bijeli papir, široke i tanke četke, kutije različitih oblika, gusti papir, škare, ljepilo.

Vizualni red: ilustracije dječjih knjiga.

Književni red: opisi bajkovitog grada iz književnog djela.

Sve što vidimo ima dizajn

Napravite slike različitih životinja - zoo-konstrukcija kutija. Od kutija napravite smiješne pse različitih pasmina. Materijal se može zamijeniti aplikacijom: razne slike pasa izrađuju se lijepljenjem unaprijed pripremljenih ostataka jednobojnog papira različitih geometrijskih oblika na list.

Materijali: razne kutije, obojeni i bijeli gusti papir, ljepilo, škare.

Vizualni red: fotografije životinja ili reprodukcije slika koje prikazuju životinje.

Svi se predmeti mogu graditi

Konstrukcija od papira, ambalaže, podmetača, cvijeća i igračaka.

Materijali: papir u boji ili bijeli, škare, ljepilo.

Vizualni red: slajdovi s raznim stavkama koje odgovaraju zadatku.

Književni red: pjesme o veselim vrijednim majstorima.

Kuća izvana i iznutra

Kuća "gleda" na ulicu, ali oni žive u kući. "Unutra" i "izvana" vrlo su međusobno povezani. Slika kuće u obliku slova abecede kao da imaju prozirne zidove. Kako bi mali abecedni muškarci mogli živjeti u kućama sa slovima, kako su tamo smještene sobe, stepenice i prozori.

Materijali: papir (bijeli ili obojeni), olovke ili bojice.

Vizualni red: ilustracije dječjih knjiga.

Grad u kojem živimo

Zadatak: "Slikam svoj omiljeni grad." Slika impresije nakon obilaska.

Materijali: papir, gvaš, četke ili bojice (po izboru učitelja).

Književni red: pjesme o vašem gradu.

Glazbeni red: pjesme o vašem gradu.

Rezimirajući temu kvartala

Zadatak: izložba djela rađenih u četvrtini. Djeca uče gledati i raspravljati o međusobnom radu. Igra umjetnika i gledatelja. Možete izraditi uopćeni panel "Naš grad" ili "Moskva".

Tema 4. "Majstori slika, ukrasa, zgrada" uvijek rade zajedno (5-10 sati)

O zajedničkom radu "Majstora" saznat ćemo u njihovim djelima iz posljednjih tromjesečja i u umjetničkim djelima.

Generalizacija je ovdje prva lekcija. Njegova je svrha pokazati djeci da su naša tri "Učitelja" zapravo nerazdvojna. Stalno si pomažu. Ali svaki "Gospodar" ima svoje djelo, svoju svrhu. A u određenom djelu jedan od "Majstora" uvijek je glavni. Na primjer, ovdje su naši crteži-slike: gdje je rad "Majstora gradnje"? A sada ti radovi krase razred. A u radovima u kojima je glavni bio "Majstor dekoracije", kako mu je pomogao "Majstor slike", "Majstor građevine"? Glavno je s dečkima zapamtiti koja je točno uloga svakog "Učitelja" i što je on pomogao naučiti. Razred bi trebao prikazivati \u200b\u200bnajbolja dječja djela za cijelu godinu. Svojevrsna izvještajna izložba. Preporučljivo je da svako dijete ima neku vrstu izloženih djela. Djeca uče razgovarati o svojim radovima i crtežima svojih drugova. Na kraju lekcije prikazuju se dijapozitivi djela umjetnosti za odrasle, a djeca trebaju istaknuti „sudjelovanje“ svakog „Majstora“ u tim djelima: figurativna vaza; vaza, čiji oblik nešto predstavlja; slika s arhitektonskom zgradom; fontana sa skulpturom; interijer palače sa svijetlim dekorom, skulpturama i slikama; interijer moderne zgrade s monumentalnim slikama.

"Majstori" će nam pomoći da vidimo svijet bajke i nacrtamo ga

Kolektivne ploče i pojedinačne slike temeljene na bajci.

Materijali: papir, gvaš, četke, škare, ljepilo, papir u boji, folija.

Vizualni red: glazba iz crtića, filma ili baleta prema ovoj bajci.

Književni red: bajka po izboru učitelja.

Lekcija iz divljenja. Sposobnost gledanja

Promatranje žive prirode sa stajališta "Tri gospodara". Sastav "Zdravo ljeto!" na dojmove iz prirode.

2. klasa (34-68 h)

Ti i umjetnost

Tema "Ti i umjetnost" najvažnija je za ovaj koncept, ona sadrži temeljne podteme potrebne za početno uvođenje u umjetnost kao kulturu. Ovdje su primarni elementi jezika (figurativna struktura) plastike i osnova za razumijevanje njihovih veza s djetetovim životom. Razumijevanje jezika i veza sa životom grade se u jasnom metodološkom slijedu. Njegovo kršenje je nepoželjno.

Zadatak svih ovih tema je upoznati djecu sa svijetom umjetnosti, emocionalno povezanim sa svijetom njihovih osobnih opažanja, iskustava i razmišljanja.

Tema 1. Što i kako umjetnici rade (8-16 sati)

Ovdje je glavni zadatak upoznati se s izražajnim mogućnostima umjetničkih materijala. Otkrivanje njihove originalnosti, ljepote i prirode materijala.

Tri osnovne boje koje grade višebojnost svijeta

Primarne i kompozitne boje. Sposobnost miješanja boja odmah na poslu živa je veza boja. Za prikaz cvijeća, ispunjavanje cijelog lista velikim slikama (bez prethodnog crteža) iz sjećanja i dojma.

Materijali: gvaš (tri boje), velike četke, veliki listovi bijelog papira.

Vizualni red: svježe cvijeće, slajdovi cvijeća, procvjetale livade; vizualna pomagala koja prikazuju tri osnovne boje i njihovo miješanje (kompozitne boje); praktična demonstracija miješanja gvaš boja.

Pet boja - svo bogatstvo boja i tona

Tamno i svijetlo. Nijanse boja. Sposobnost miješanja boja u boji s bijelom i crnom. Slika prirodnih elemenata na velikim listovima papira s velikim četkama bez prethodnog crtanja: grmljavina, oluja, vulkanska erupcija, kiša, magla, sunčan dan.

Materijali: gvaš (pet boja), veliki kist, veliki listovi bilo kojeg papira.

Vizualni red: tobogani prirode u izraženim stanjima: grmljavina, oluja itd. u djelima umjetnika (N. Roerich, I. Levitan, A. Kuindzhi, itd.); praktični prikaz miješanja boja.

Pasteli i bojice, akvareli - izražajne mogućnosti

Mekani baršunasti pasteli, fluidnost prozirnih akvarela - učimo razumjeti ljepotu i izražajnost ovih materijala.

Slika jesenske šume (po sjećanju i dojmu) pastelama ili akvarelima.

Materijali: pastel ili bojice, akvareli, bijeli papir, grubi (omot).

Vizualni red: promatranje prirode, tobogani jesenske šume i radovi umjetnika na ovu temu.

Književni red: Pjesme A. Puškina, pjesme S. Jesenjina.

Glazbeni red: P. Čajkovski "Jesen" (iz ciklusa "Godišnja doba").

Izražajne mogućnosti primjene

Ideja o ritmu mrlja Prostirač na temu jesenske zemlje s opalim lišćem. Grupni rad (1-3 ploče), iz sjećanja i dojma.

Materijali: papir u boji, komadi tkanine, konac, škare, ljepilo, papir ili platno.

Vizualni red: živo lišće, tobogani jesenske šume, zemlja, asfalt s opalim lišćem.

Književni red: F. Tyutchev "Lišće".

Glazbeni red: F. Chopin nocturnes, P. Čajkovski "Rujan" (iz ciklusa "Godišnja doba").

Izražajne mogućnosti grafičkih materijala

Ljepota i izražajnost linije. Tanke i debele, fleksibilne i žilave linije. Slika zimske šume na bijelim listovima papira (iz dojma i sjećanja).

Materijali: tinta (crni gvaš, tinta), olovka, štapić, tanka četka ili ugljen.

Vizualni red: promatranje prirode ili slajdova drveća u zimskoj šumi.

Književni red: M. Prishvin "Priče o prirodi".

Glazbeni red: P. Čajkovski "Prosinac" (iz ciklusa "Godišnja doba").

Izražajnost materijala za rad u volumenu

Slika životinja rodne zemlje iz dojma i iz sjećanja.

Materijali: plastelin, hrpe, daska.

Vizualni red: promatranje izražajnih volumena u prirodi: korijenje, kamenje, dijapozitivi i skulpture životinja, dijapozitivi i mala plastika od različitih materijala u izvorniku; reprodukcije djela kipara V. Vatagina.

Književni red: V. Bianchi "Priče o životinjama".

Izražajna snaga papira

Ovladavanje radom presavijanjem, rezanjem, lijepljenjem papira. Pretvaranje ravnog lima u razne volumetrijske oblike. Lijepljenje jednostavnih volumetrijskih oblika (konus, cilindar, "ljestve", "harmonika"). Izgradnja igrališta za izvajane životinje (pojedinačno, u skupinama, kolektivno). Maštovito djelo; ako imate dodatnu lekciju, možete dati zadatak u origamiju.

Materijali: papir, škare, ljepilo.

Vizualni red: dijapozitivi arhitektonskih djela, tlocrti prošlih godina, izrađeni od strane učenika, koji pokazuju tehnike rada s papirom.

Bilo koji materijal može postati izražajan za umjetnika. (sažetak teme tromjesečja)

Razumijevanje ljepote umjetničkih materijala i njihovih razlika: gvaši, akvareli, bojice, pasteli, grafički materijali, plastelin i papir, "neočekivani" materijali.

Slika svečanog grada noću uz pomoć "neočekivanih" materijala: serpentina, konfeti, sjemenke, niti, trava itd. na pozadini tamnog papira.

Tema 2. Stvarnost i fantazija (7-14 sati)

Slika i stvarnost

Sposobnost virenja, vidjeti, biti pažljiv. "Čarobnjak za slike" uči nas da vidimo svijet oko sebe. Slike životinja ili životinja viđenih u zoološkom vrtu u selu.

Materijali: gvaš (jedna ili dvije boje), papir u boji, četka.

Vizualni red: umjetnička djela, fotografije koje prikazuju životinje.

Slika i fantazija

Sposobnost maštanja. Maštarija u životu ljudi. Slika nevjerojatnih, nepostojećih životinja i ptica, kombinirajući elemente različitih životinja, pa čak i biljaka. Fantazijski likovi: zmajevi, kentauri itd.

Materijali: gvaš, četke, veliki list papira, po mogućnosti u boji, toniran.

Vizualni red: dijapozitivi stvarnih i fantastičnih životinja u ruskim rezbarijama od drveta i kamena, u europskoj i orijentalnoj umjetnosti.

Glazbeni red: fantastične slike iz glazbenih skladbi.

Dekoracija i stvarnost

Razvoj promatranja. Sposobnost sagledavanja ljepote u prirodi. "Majstor ukrasa" uči iz prirode. Slika paučine s rosom i granama drveća, pahuljicama i ostalim prototipovima ukrasa pomoću linija (pojedinačno, iz sjećanja).

Materijali: ugljen, kreda, tanka četka, tinta ili gvaš (jedna boja), papir.

Vizualni red: dijapozitivi fragmenata prirode viđenih očima umjetnika.

Dekoracija i fantazija

Nemoguće je stvoriti jedan komad nakita bez mašte. Dekoracija zadanog oblika (ovratnik, remen, kokošnik, oznaka).

Materijali: bilo koji grafički materijal (jedna ili dvije boje).

Vizualni red: dijapozitivi od čipke, nakit, perle, vez itd.

Glazbeni red: ritmičke kombinacije s prevlašću ritma koji se ponavlja.

Konstrukcija i stvarnost

Majstor građevine uči iz prirode. Ljepota i značenje prirodnih građevina - saća pčela, glava maka i oblika podvodnog svijeta - meduza, algi. Individualni i kolektivni rad. Podvodni svijet izrada papira.

Materijali: papir, škare, ljepilo.

Vizualni red: tobogani raznih zgrada (kuća, stvari), prirodnih građevina i oblika.

Zgrada i fantazija

"Majstor građevine" pokazuje mogućnosti ljudske mašte u stvaranju predmeta.

Izrada modela fantastičnih zgrada, građevina: fantastičan grad. Pojedinačni, grupni rad na mašti.

Materijali: papir, škare, ljepilo.

Vizualni red: dijapozitivi zgrada koje mogu probuditi dječju maštu, radovi i projekti arhitekata (L. Corbusier, A. Gaudi), studentska djela prošlih godina.

"Braća-majstori slika, ukrasa i zgrada" uvijek rade zajedno (sažetak teme)

Interakcija triju vrsta umjetničkih aktivnosti. Dizajniranje (modeliranje) u ukrašavanju ukrasa božićnih drvca, prikazivanja ljudi, životinja, biljaka. Kolektivna ploča.

Materijali: papir, škare, ljepilo, gvaš, tanke četke.

Vizualni red: dječji radovi za četvrtinu, dijapozitivi i originalni radovi.

Tema 3. O čemu umjetnost govori (11-22 sata)

Ovo je središnja i najvažnija tema godine. Prethodna dva vode do nje. Glavni je zadatak svladati činjenicu da se u umjetnosti nikad ništa ne prikazuje, ukrašava, gradi samo tako, samo radi vještine. „Braća - majstori“, odnosno umjetnost, izražava ljudske osjećaje i misli, razumijevanje, odnosno odnos prema onome što ljudi prikazuju, prema onome koga ili što ukrašavaju, zgradom izražavaju stav prema tome za koga i za što grade. Prije toga, pitanje izražavanja djeca su u djelima morala osjećati samo na emocionalnoj razini. Sada bi za djecu sve ovo trebalo preći na razinu svjesnosti, postati sljedeće i najvažnije otkriće. Sva sljedeća tromjesečja i godine studija u okviru programa, ovu temu neprestano, u svakom tromjesečju, svakom zadatku treba naglasiti, konsolidirati kroz proces percepcije i proces stvaranja. Svaki zadatak treba imati emocionalni fokus, razviti sposobnost opažanja nijansi osjećaja i izražavanja u praktičnom radu.

Izražavanje karaktera prikazanih životinja

Slika životinja veselih, poletnih, prijetećih. Sposobnost osjećaja i izražavanja karaktera životinje na slici.

Materijali: gvaš (dvije do tri boje ili jedna boja).

Književni red: R. Kipling bajka "Mowgli".

Vizualni red: ilustracije V.Vatagina uz "Mowgli" i druge knjige.

Glazbeni red: K. Saint-Saens "Karneval životinja".

Izražavanje lika osobe na slici; muška slika

Na zahtjev učitelja, radnju bajke možete koristiti za sve daljnje zadatke. Na primjer, "Priča o caru Saltanu" A. Puškina pruža bogate mogućnosti za komunikaciju maštovitih rješenja za sve sljedeće teme.

Slika dobrog i zlog ratnika.

Materijali: gvaš (ograničena paleta), tapete, papir za omatanje (grubi), papir u boji.

Vizualni red: dijapozitivi djela V. Vasnecova, M. Vrubela, I. Bilibina i drugih.

Književni red: "Priča o caru Saltanu" A. Puškina, ulomci iz epova.

Glazbeni red: glazba N. Rimsky-Korsakov za operu "Priča o caru Saltanu".

Izražavanje lika osobe na slici; ženska slika

Prikaz suprotnog u likovima iz bajki (princeza Swan i Baba Babarikha, Pepeljuga i maćeha, itd.). Razred je podijeljen u dva dijela: neki prikazuju dobro, drugi - zlo.

Materijali: gvaš ili pastel (bojice) na pozadini obojenog papira.

Vizualni red: dijapozitivi djela V. Vasnecova, M. Vrubela, I. Bilibina.

Književni red: "Priča o caru Saltanu" A. Puškina.

Slika osobe i njenog lika, izražena u volumenu

Stvaranje slika s izraženim likom u volumenu: Princeza Swan, Baba Babarikha, Baba Yaga, Bogatyr, Koschey Immortal, itd.

Materijali: plastelin, hrpe, daske.

Vizualni red: dijapozitivi kiparskih slika djela S. Konenkova, A. Golubkine, keramika M. Vrubela, srednjovjekovna europska skulptura.

Slika prirode u različitim državama

Slika kontrastnih stanja prirode (more je nježno, umiljato, olujno, uznemirujuće, radosno, itd.); pojedinačno.

Materijali

Vizualni red: dijapozitivi koji prikazuju kontrastna raspoloženja prirode ili dijapozitivi slika umjetnika koji prikazuju različita morska stanja.

Književni red: Priče A. Puškina "O caru Saltanu", "O ribaru i ribi".

Glazbeni red: opera "Sadko", "Šeherezada" N. Rimskog-Korsakova ili "More" M. Churlionisa.

Izražavanje karaktera osobe ukrasom

Ukrašavajući se, svaka osoba time govori o sebi: tko je, što je: hrabri ratnik - branitelj ili prijeti. Ukrasi za princezu labuda i Babu Babarikhu bit će različiti. Dekoracija herojskog oklopa izrezanog od papira, kokošni zadani oblik, ovratnici (pojedinačno).

Materijali: gvaš, četke (velike i tanke), praznine s velikih listova papira.

Vizualni red: dijapozitivi drevnog ruskog oružja, čipke, ženske nošnje.

Izražavanje namjera ukrasom

Dekoracija dvije suprotne po namjeri bajkovite flote (dobre, svečane i zle, gusarske). Djelo je kolektivno i individualno. Primjena.

Materijali: gvaš, velike i tanke četke, ljepilo, igle, lijepljeni listovi ili tapete.

Vizualni red: dijapozitivi djela umjetnika (N. Roerich), ilustracije dječjih knjiga (I. Bilibin), djela narodne umjetnosti.

Zajedno, "Majstori slika, ukrasa, zgrada" stvaraju kuće za likove iz bajki (sažetak teme)

Tri "Brata-majstora" zajedno s djecom (skupinama) izvode nekoliko panoa, gdje uz pomoć aplikacije i slikanja stvaraju svijet nekoliko bajkovitih junaka - dobrih i zlih (na primjer: toranj princeze labudova, kuća za Babu Jagu, koliba Bogatira itd.) ).

Na ploči se stvara kuća (naljepnice), pozadina je krajolik kao figurativno okruženje ove kuće, a lik je slika vlasnika kuće, izražavajući te slike prirodom zgrade, odjećom, oblikom lika, prirodom drveća na kojem stoji kuća.

Generalizacija se može dovršiti izložbom radova koji se temelje na rezultatima tromjesečja, raspravom o tome s roditeljima. Za raspravu treba pripremiti skupine "vodiča". Učitelj za to može koristiti dodatne sate. Izložba koju je pripremio učitelj i predstavljanje roditeljima (gledateljima) trebala bi postati događaj za učenike i njihovu rodbinu te pridonijeti učvršćivanju vitalne važnosti ove teme u dječjim umovima.

Tema 4. Kako umjetnost govori (8-16 sati)

Od ovog tromjesečja mora se neprestano paziti na izražajnost sredstava. Želite li to izraziti? I kako, što?

Boja kao medij: tople i hladne boje. Borba između toplog i hladnog

Slika ugasle vatre je "borba" između topline i hladnoće. Puneći cijeli list, slobodno miješajte boje međusobno. Krijes je prikazan kao odozgo, gasi se (rad iz sjećanja i dojma). "Pero vatrene ptice". Boje se miješaju izravno na listu. Crno-bijele boje se ne koriste.

Materijali: gvaš bez crno-bijelih boja, veliki kistovi, veliki listovi papira.

Vizualni red: tobogani ugasle vatre; metodički priručnik o znanosti o bojama.

Glazbeni red: N. Rimsky-Korsakov fragmenti iz opere "Snježna djeva".

Boja kao izražajno sredstvo: tiha (gluh) i zvučne boje. Miješanje s crnim, sivim, bijelim bojama(tamne, nježne nijanse boja)

Sposobnost promatranja borbe boja u životu. Slika proljetnog kopna (pojedinačno po sjećanju i dojmu). Ako postoje dodatne lekcije, one se mogu davati na zapletima stvaranja "toplog kraljevstva" (solarni grad), "hladnog kraljevstva" (snježne kraljice), postižući kolorističko bogatstvo unutar jedne ljestvice boja.

Materijali: gvaš, velike četke, veliki listovi papira.

Vizualni red: dijapozitivi proljetne zemlje, olujno nebo, magla, nastavna sredstva iz znanosti o bojama.

Glazbeni red: E. Grieg. "Jutro" (fragment iz svite "Peer Gynt").

Književni red: Priče o M. Prišvinu, pjesme o proljeću S. Jesenjina.

Linija kao medij izražavanja: ritam linija

Slika proljetnih potoka.

Materijali: pastele ili bojice.

Glazbeni red: A. Arsensky "Šumski tok", "Preludij"; E. Grieg "Proljeće".

Književni red: M. Prišvin "Šumski tok".

Linija kao izražajno sredstvo: priroda crta

Slika grane s određenim likom i raspoloženjem (pojedinačno ili dvoje ljudi, prema dojmu i sjećanju): nježne i moćne grane, dok je potrebno naglasiti sposobnost stvaranja različitih tekstura ugljenom, sanguine.

Materijali: gvaš, četka, štapić, ugljen, sanguine i veliki listovi papira.

Vizualni red: velike, velike proljetne grane (breza, hrast, bor), klizališta grana.

Književni red: Japanski tri stihovi (tenkovi).

Ritam spotova kao izražajno sredstvo

Osnovno znanje o kompoziciji. Od promjene položaja na listu čak i identičnih mjesta, mijenja se i sadržaj kompozicije. Ritmički raspored letećih ptica (individualni ili kolektivni rad).

Materijali

Vizualni red: vizualna pomagala.

Glazbeni red: fragmenti s izraženom ritmičkom organizacijom.

Proporcije izražavaju karakter

Dizajniranje ili oblikovanje ptica različitih proporcija - veliki rep - mala glava - veliki kljun.

Materijali: bijeli papir, papir u boji, škare, ljepilo ili plastelin, hrpe, karton.

Vizualni red: ptice su stvarne i nevjerojatne (dijapozitivi ilustracija knjiga, igračka).

Ritam linija i mrlja, boja, proporcije - izražajna sredstva (sažetak teme)

Stvaranje kolektivne tribine na temu "Proljeće. Buka ptica".

Materijali: veliki listovi za ploče, gvaš, papir, škare, ljepilo.

Vizualni red: dječji radovi, rađeni na temu "Proljeće", dijapozitivi grana, proljetni motivi.

Sažetak lekcije u godini

Razred je formaliziran dječjim radovima koji se izvode tijekom godine. Otvaranje izložbe trebalo bi postati radostan praznik, događaj u školskom životu. Lekcije se izvode u obliku razgovora, dosljedno podsjećajući djecu na sve teme akademske četvrti. U razgovornoj igri učitelju pomažu tri "Majstora brata". Roditelji i drugi učitelji pozvani su na nastavu (ako je moguće).

Vizualni red: dječji radovi, izražavajući zadatke svake četvrtine, dijapozitivi, reprodukcije djela umjetnika i narodne umjetnosti, pomažući u otkrivanju tema.

3. razred (34-68 h)

Umjetnost oko nas

Jedna od glavnih ideja programa: "Od zavičajnog praga do svijeta zemaljske kulture", odnosno od upoznavanja s kulturom vašeg naroda, čak i od kulture vaše "male domovine" - bez toga nema puta do zajedničke ljudske kulture.

Obrazovanje u ovom razredu temelji se na upoznavanju djece sa svijetom umjetnosti kroz poznavanje okolnog objektivnog svijeta, njegovog umjetničkog značenja. Djeca su dovedena do shvaćanja da predmeti nemaju samo utilitarnu svrhu, već su i nositelji duhovne kulture, a to je uvijek bio slučaj - od davnina do danas. Potrebno je pomoći djetetu da uoči ljepotu stvari, predmeta, predmeta, umjetničkih djela oko sebe, obraćajući posebnu pozornost na ulogu umjetnika - „Majstori slika, ukrasa, zgrada“ - u stvaranju čovjekova okruženja.

Na kraju godine, djeca bi trebala osjetiti da je njihov život, život svake osobe, svakodnevno povezan s umjetničkim aktivnostima. Posljednje lekcije svakog tromjesečja trebale bi sadržavati pitanje: "Što bi se dogodilo da Majstorska braća nisu sudjelovala u stvaranju svijeta oko vas - kod kuće, na ulici, itd.?" Razumijevanje ogromne uloge umjetnosti u stvarnom svakodnevnom životu trebalo bi biti otkriće za djecu i njihove roditelje.

Tema 1. Umjetnost u vašem domu (8-16 sati)

Ovdje "Majstori" odvode dijete u njegov stan i saznaju što je svako od njih "radio" u djetetovoj neposrednoj okolini, a kao rezultat toga ispada da bez njihovog sudjelovanja nije stvoren niti jedan objekt kuće, a ne bi bilo ni same kuće.

Vaše igračke

Igračke - kakve bi trebale biti - izumio je umjetnik. Dječje igračke, narodne igračke, domaće igračke. Modeliranje igračaka od plastelina ili gline.

Materijali: plastelin ili glina, slama, drvene pločice, papir, gvaš, vodeno-emulzijska boja za tlo; male četke, tamponi.

Vizualni red: narodne igračke (tobogani): izmaglica, gorodete, filimonovo, rezbarene igračke Bogorodsk, igračke od improviziranog materijala: ambalaža, tkanina, krzno.

Književni red: poslovice, izreke, folklor, ruske narodne priče.

Glazbeni red: Ruska narodna glazba, P. Čajkovski "Dječji album".

Posuđe kod kuće

Svakodnevno i svečano posuđe. Konstrukcija, oblik predmeta i bojanje i ukrašavanje posuđa. Rad "Majstora gradnje, ukrasa i slika" u proizvodnji posuđa. Slika na papiru. Modeliranje posuđa od plastelina slikanjem na bijelom temeljnom premazu.

Istodobno se nužno ističe svrha jela: za koga je, kojom prigodom.

Materijali: tonirani papir, gvaš, plastelin, glina, vodeno-emulzijska boja.

Vizualni red: uzorci jela iz prirodnog fonda, dijapozitivi narodnih jela, jela od različitih materijala (metal, drvo, plastika).

Mamin rupčić

Skica marame: za djevojčicu, za baku, odnosno različitu u sadržaju, ritmu uzorka, boji, kao izražajno sredstvo.

Materijali: gvaš, četke, bijeli i obojeni papir.

Vizualni red: dijapozitivi prirodnih motiva šalova, šalova i tkanina, uzorci dječjih radova na ovu temu.

Glazbeni red: Ruska narodna glazba (kao podloga).

Pozadina i zavjese u vašoj kući

Skice tapeta ili zavjesa za sobu s jasnom svrhom: spavaća soba, dnevni boravak, vrtić. To se može učiniti i tehnikom tiska.

Materijali: gvaš, četke, klišei, papir ili tkanina.

Vizualni red: ulomci iz neke bajke koja pruža usmeni opis prostorija bajkovite palače.

Glazbeni red: glazbeni ulomci koji karakteriziraju različita stanja: olujni (F. Chopin "Poloneza" u d-duru, op. 53), mirni, lirski nježni (F. Chopin "Mazurka" u a-molu, op. 17).

Tvoje knjige

Umjetnik i knjiga. Ilustracije. Oblik knjige. Font. Početno slovo. Ilustriranje odabrane bajke ili dizajniranje knjige igračaka.

Materijali: gvaš, četke, bijeli ili obojeni papir, bojice.

Vizualni red: naslovnice i ilustracije za poznate bajke (ilustracije različitih autora za istu bajku), dijapozitivi, knjige o igračkama, knjige za djecu.

Književni red: tekst odabrane pripovijetke.

čestitka

Skica za razglednicu ili ukrasnu oznaku (na temelju biljnih motiva). Moguće je izvođenje u tehnici grebanja, graviranja naljepnicama ili grafičkog monotipija.

Materijali: mali papir, tinta, olovka, štapić.

Vizualni red: dijapozitivi s drvoreza, linoleuma, bakropisa, litografije, uzorci dječjih djela u različitim tehnikama.

Što je umjetnik radio u našoj kući (generalizacija teme). Umjetnik je sudjelovao u stvaranju svih predmeta u kući. Pomogli su mu naši "Majstori slike, ukrasa i gradnje". Razumijevanje uloge svakog od njih. Oblik predmeta i njegov ukras. U generalizacijskoj lekciji možete organizirati igru \u200b\u200bumjetnika i gledatelja ili igru \u200b\u200bvodiča na izložbi djela dovršenih tijekom četvrtine. Tri "Majstora" vode razgovor. Oni govore i pokazuju koji predmeti okružuju ljude kod kuće u svakodnevnom životu. Postoje li kod kuće predmeti na kojima umjetnici nisu radili? Shvaćanje da sve što je povezano s našim životom ne bi moglo postojati bez rada umjetnika, bez fine, dekorativne i primijenjene umjetnosti, arhitekture, dizajna, ovo bi trebalo biti rezultat i istovremeno otkriće.

Tema 2. Umjetnost na ulicama vašeg grada (7-14 sati)

Sve počinje "od praga doma". Ovaj je kvartal posvećen ovom "pragu". A nema domovine bez njega. Ne samo Moskva ili Tula - već samo vaša ulica, hodajući "blizu lica" vaše kuće, njegovana nogama.

Arhitektonski spomenici - nasljeđe stoljeća

Studija i slika arhitektonskog spomenika, njihovih rodnih mjesta.

Materijali: tonirani papir, voštane bojice ili gvaš, bijeli papir.

Književni red: materijali vezani uz odabrani spomenik arhitekture.

Parkovi, trgovi, bulevari

Arhitektura, izgradnja parkova. Slika parka. Parkovi za razonodu, parkovi-muzeji, dječji parkovi. Slika parka, trga, kolaža je moguća.

Materijali: obojeni, bijeli papir, bojice od gvaša ili voska, škare, ljepilo.

Vizualni red: prikaz dijapozitiva, reprodukcije slika.

Ažur ograde

Ograde od lijevanog željeza u Sankt Peterburgu i Moskvi, u njegovom rodnom gradu, drvene platnene platnene platnene pločice. Projekt ažurne rešetke ili vrata, izrezivanje presavijenog obojenog papira i lijepljenje u sastav na temu "Parkovi, trgovi, bulevari".

Materijali: papir u boji, škare, ljepilo.

Vizualni red: dijapozitivi starih ograda u Moskvi i Sankt Peterburgu. Moderne ukrasne rešetke i ograde u našim gradovima.

Fenjeri u ulicama i parkovima

Koje su svjetiljke? Umjetnik također stvara oblik lampiona: svečani, svečani lampion, lirski lampion. Fenjeri na ulicama gradova. Fenjeri su ukras grada. Slika ili konstrukcija oblika lampiona od papira.

Materijali

Izlozi

Ako imate viška vremena, možete napraviti grupne volumetrijske rasporede.

Materijali: bijeli i obojeni papir, škare, ljepilo.

Vizualni red: dijapozitivi s ukrašenim vitrinama. Dječji radovi prethodnih godina.

Prijevoz u gradu

Umjetnik također sudjeluje u stvaranju oblika strojeva. Automobili iz različitih vremena. Sposobnost gledanja slike u obliku strojeva. Stvorite, nacrtajte ili napravite slike fantastičnih strojeva (kopno, voda, zrak) od papira.

Materijali: bijeli i obojeni papir, škare, ljepilo, grafički materijali.

Vizualni red: fotografije prijevoza. Tobogani starog prijevoza. Reprodukcije iz časopisa.

Ono što je umjetnik radio na ulicama moga grada (u mom selu)

Opet se mora postaviti pitanje: što bi se dogodilo da naši "Majstori brata" ništa ne diraju na ulicama našega grada? U ovoj se lekciji iz pojedinačnih djela izrađuje jedna ili više kolektivnih ploča. To može biti panorama ulice u okrugu od nekoliko slika zalijepljenih u traku u obliku diorame. Ovdje možete postaviti ograde i lampione, prijevoz. Dioramu dopunjuju likovi ljudi, ravne odsječke drveća i grmlja. Možete se igrati "vodiča" i "novinara". Vodiči govore o svom gradu, o ulozi umjetnika koji stvaraju umjetničku sliku grada.

Tema 3. Umjetnik i emisija (10-20 h)

Braća-Majstori sudjelovali su u spektakularnim umjetnostima od davnina. Ali i danas je njihova uloga nezamjenjiva. Prema nahođenju učitelja, možete kombinirati većinu lekcija teme s idejom stvaranja lutkarske predstave, na koju se redom izvode zavjesa, scenografija, kostimi, lutke i plakat. Na kraju, u generalizacijskoj lekciji možete dogovoriti kazališnu predstavu.

Kazališne maske

Maske iz različitih vremena i naroda. Maske u drevnim slikama, u kazalištu, na festivalu. Dizajniranje izražajnih maski oštrog karaktera.

Materijali: papir u boji, škare, ljepilo.

Vizualni red: fotografije maski različitih nacija i kazališne maske.

Umjetnik u kazalištu

Fikcija i istina kazališta. Festival kazališta. Dekoracije i kostimi likova. Kazalište na stolu. Izrada izgleda scenske scene.

Materijali: kartonska kutija, papir u boji, boje, četke, ljepilo, škare.

Vizualni red: dijapozitivi sa skica kazališnih umjetnika.

Književni red: odabrana priča.

Kazalište lutaka

Kazališne lutke. Kazalište Petrushka. Lutke za rukavice, štapovi za hodanje, lutke. Umjetnikov rad na lutki. Likovi. Slika lutke, njezin dizajn i ukras. Stvaranje lutke u lekciji.

Materijali: plastelin, papir, škare, ljepilo, tkanina, niti, mali gumbi.

Vizualni red: dijapozitivi s prikazom kazališnih lutaka, reprodukcije iz knjiga o kazalištu lutaka, filmska traka.

Kazališna zavjesa

Uloga zavjese u kazalištu. Zastor i slika izvedbe. Skica zavjese za predstavu (kolektivni rad, 2-4 osobe).

Materijali: gvaš, četke, veliki papir (od tapeta).

Vizualni red: dijapozitivi kazališnih zavjesa, reprodukcije knjiga o kazalištu lutaka.

Računica, poster

Vrijednost plakata. Slika predstave, njezin izraz u plakatu. Font. Slika.

Skica plakata za predstavu.

Materijali: papir u boji velikog formata, gvaš, četke, ljepilo.

Vizualni red: kazališni i cirkuski plakati.

Umjetnik i cirkus

Uloga umjetnika u cirkusu. Slika radosnog i tajanstvenog prizora. Prikaz cirkuske predstave i njezinih likova.

Materijali: papir u boji, bojice, gvaš, četke.

Kako umjetnici pomažu u ljetovanju. Umjetnik i spektakl (sažetak lekcije)

Proslava u gradu. "Čarobnjaci za slikanje, ukrašavanje i izgradnju" pomažu u stvaranju proslave. Skica gradskog ukrasa za praznik. Organizacija izložbe svih radova na tu temu u učionici. Bit će sjajno ako uspijete napraviti predstavu i pozovete goste i roditelje.

Tema 4. Umjetnik i muzej (8-16 h)

Upoznavši se s ulogom umjetnika u našem svakodnevnom životu, s različitim primijenjenim oblicima umjetnosti, godinu zaključujemo temom umjetnosti koja se čuva u muzejima. Svaki grad može biti ponosan na svoje muzeje. Muzeji u Moskvi, Sankt Peterburgu i drugim gradovima Rusije čuvari su najvećih djela svjetske i ruske umjetnosti. I svako bi dijete trebalo dodirnuti ova remek-djela i naučiti biti ponosno što je njegov rodni grad taj koji čuva tako sjajna djela. Čuvaju se u muzejima. U Moskvi postoji muzej - svetište za rusku kulturu - Tretjakovska galerija. Prije svega, trebate razgovarati o tome. Ermitaž i Ruski muzej danas igraju veliku ulogu - središta međunarodnih umjetničkih odnosa; postoji mnogo malih, također zanimljivih muzeja i izložbenih dvorana.

Međutim, tema "Muzeji" šira je. Muzeji nisu samo umjetnost, već i svi aspekti ljudske kulture. Postoje i "kućni muzeji" u obliku obiteljskih albuma, koji govore o povijesti obitelji, zanimljivim fazama života. Možda kućni muzej igračaka, maraka, arheoloških nalaza ili samo osobnih suvenira. Sve je to dio naše kulture. "Braća-majstori" pomažu u nadležnoj organizaciji takvih muzeja.

Muzeji u gradskom životu

Razni muzeji. Uloga umjetnika u organizaciji izložbe. Glavni umjetnički muzeji: Galerija Tretjakov, Muzej likovnih umjetnosti. KAO. Puškin, Ermitaž, Ruski muzej, muzeji rodnog grada.

Umjetnost koja se čuva u tim muzejima

Što je "slika". Slikanje mrtve prirode. Žanr mrtve prirode. Mrtva priroda kao priča o osobi. Slika mrtve prirode prema izvedbi, izraz raspoloženja.

Materijali: gvaš, papir, četke.

Vizualni red: slajdovi mrtve prirode s izraženim raspoloženjem (J.B. Chardin, K. Petrov-Vodkin, P. Konchalovsky, M. Saryan, P. Kuznetsov, V. Stozharov, V. Van Gogh, itd.).

Domaća zadaća: vidjeti mrtve prirode različitih autora u muzeju ili na izložbi.

Pejzažno slikanje

Gledamo poznate krajolike: I. Levitan, A. Savrasov, N. Roerich, A. Kuindzhi, V. Van Gogh, K. Koro. Slika krajolika prema izvedbi s izraženim raspoloženjem: radostan i svečan krajolik; tmuran i tmuran krajolik; nježni i milozvučni krajolik.

Djeca će se u ovoj lekciji sjetiti kakvo se raspoloženje može izraziti hladnim i toplim bojama, gluho i zvučno i što se može dogoditi kad se pomiješaju.

Materijali: bijeli papir, gvaš, četke.

Vizualni red: dijapozitivi s primjerima slikovitog krajolika s izraženim raspoloženjem (V. Van Gogh, N. Roerich, I. Levitan, A. Rylov, A. Kuindzhi, V. Byalynitsky-Birulya).

Glazbeni red: Glazba iz ove lekcije može se koristiti za stvaranje određenog raspoloženja.

Slika-portret

Upoznavanje s portretnim žanrom. Portret iz sjećanja ili mašte (portret djevojke, prijatelja).

Materijali: papir, gvaš, četke (ili pastel).

Vizualni red: dijapozitivi slikovitih portreta F. Rokotova, V. Serova, V. Van Gogha, I. Repina.

Muzeji pohranjuju skulpture poznatih majstora

Učenje gledanja skulpture. Skulptura u muzeju i na ulici. Spomenici. Park skulptura. Modeliranje lika čovjeka ili životinje (u pokretu) za skulpturu u parku.

Materijali: plastelin, hrpe, stalak za karton.

Vizualni red: dijapozitivi iz setova "Galerija Tretjakov", "Ruski muzej", "Ermitaž" (djela A.L. Barija, P. Trubetskoya, E. Lanserea).

Povijesne slike i slike svakodnevnog žanra

Upoznavanje s djelima povijesnog i svakodnevnog žanra. Slika koja predstavlja povijesni događaj (na temu ruske epske povijesti ili povijesti srednjeg vijeka ili slika vašeg svakodnevnog života: doručak u obitelji, igramo se itd.).

Materijali: veliki list obojenog papira, bojice.

Muzeji čuvaju povijest umjetničke kulture, stvaralaštva velikih umjetnika (sažetak teme)

"Obilazak" izložbe najboljih djela godine, festivala umjetnosti sa vlastitim scenarijem. Da rezimiramo: koja je uloga umjetnika u životu svake osobe.

4. razred (34-68 h)

Svaka je nacija umjetnik (slika, ukras, konstrukcija
u kreativnosti naroda cijele zemlje)

Svrha umjetničkog obrazovanja i osposobljavanja djeteta u 4. razredu je formiranje ideje o raznolikosti umjetničkih kultura naroda na Zemlji i jedinstvu predodžbi ljudi o duhovnoj ljepoti čovjeka.

Raznolikost kultura nije slučajna - ona uvijek izražava duboki odnos svakog naroda sa životom prirode u čijem se okruženju formira njegova povijest. Ti odnosi nisu nepomični - žive i razvijaju se u vremenu, povezani su s utjecajem jedne kulture na drugu. To je osnova izvornosti nacionalnih kultura i njihovog odnosa. Raznolikost ovih kultura bogatstvo je ljudske kulture.

Integritet svake kulture također je presudan element sadržaja koji djeca trebaju doživjeti. Dijete je danas okruženo višeznačnom zbrkom kulturnih fenomena koji mu dolaze preko medija. Zdravo umjetničko osjetilo traži red u ovom kaosu slika, pa svaku kulturu treba prenijeti kao "holističku umjetničku osobnost".

Umjetničke predstave trebale bi biti predstavljene kao vidljive bajke o kulturama. Djeca po godinama još nisu spremna za povijesno razmišljanje. Ali karakterizira ih težnja, osjetljivost na figurativno razumijevanje svijeta, u korelaciji sa sviješću izraženom u narodnim umjetnostima. Ovdje bi trebala prevladati istina umjetničke slike.

Komunicirajući kroz sustvaranje i percepciju o izvorima kulture vlastitog naroda ili drugih naroda na Zemlji, djeca se počinju osjećati kao sudionici u razvoju čovječanstva, otvaraju sebi put za daljnje širenje osjetljivosti na bogatstvo ljudske kulture.

Raznolikost ideja različitih ljudi o ljepoti otkriva se u procesu uspoređivanja izvorne prirode, rada, arhitekture i ljudske ljepote s kulturom drugih naroda.

Studijski zadaci godine predviđaju daljnji razvoj vještina u radu s gvašem, pastelom, plastelinom, papirom. Zadaci radnog obrazovanja organski su povezani s umjetničkim. U procesu savladavanja vještina rada s raznim materijalima, djeca dolaze do razumijevanja ljepote kreativnosti.

U 4. razredu povećava se važnost kolektivnog rada u odgojno-obrazovnom procesu. Značajnu ulogu u programu 4. razreda imaju glazbena i književna djela koja omogućuju stvaranje cjelovitog pogleda na kulturu ljudi.

Tema 1. Podrijetlo umjetnosti vašeg naroda (8-16 sati)

Praktični rad u učionici trebao bi kombinirati individualni i kolektivni oblik.

Zavičajni krajolik

Karakteristična obilježja, originalnost izvornog krajolika. Slika krajolika njihove rodne strane. Otkrivajući njegovu posebnu ljepotu.

Materijali: gvaš, četke, bojice.

Vizualni red: dijapozitivi prirode, reprodukcije slika ruskih umjetnika.

Glazbeni red: Ruske narodne pjesme.

Slika tradicionalne ruske kuće (kolibe)

Upoznavanje s gradnjom kolibe, značenjem njezinih dijelova.

Zadatak: modeliranje papira (ili modeliranje) kolibe. Individualni i kolektivni rad.

Materijal: papir, karton, plastelin, škare, hrpe.

Vizualni red: dijapozitivi drvenih cjelina etnografskih muzeja.

Domaća zadaća: pronađite slike ruskog sela, njegovih zgrada.

Dekoracije drvenih zgrada i njihovo značenje

Jedinstvo u radu "Tri majstora". Magični prikazi kao pjesničke slike svijeta. Izba je slika lica osobe; prozori - oči kuće - bili su ukrašeni platnima; fasada - "čelo" - frontalna daska, privez. Dekoracija "drvenih" zgrada stvorenih u posljednjoj lekciji (pojedinačno i kolektivno). Uz to - slika kolibe (gvaš, četke).

Materijali: bijeli, tonirani ili omotni papir, škare, ljepilo ili plastelin za rasute zgrade.

Vizualni red: dijapozitivi iz serija "Etnografski muzeji", "Ruska narodna umjetnost", "Drvena arhitektura Rusije".

Glazbeni red: V. Belov "Lad".

Selo - drveni svijet

Upoznavanje s ruskom drvenom arhitekturom: kolibe, kapije, staje, zdenci ... Drvena crkvena arhitektura. Slika sela. Kolektivni panel ili individualni rad.

Materijali: gvaš, papir, ljepilo, škare.

Slika ljudske ljepote

Svaka nacija ima svoju sliku ženske i muške ljepote. Tradicionalna odjeća to izražava. Slika muškarca neodvojiva je od njegova djela. Kombinira ideje jedinstva silne snage i dobrote - dobar momak. Na slici žene, razumijevanje njezine ljepote uvijek izražava sposobnost ljudi da sanjaju, želju za prevladavanjem svakodnevnog života. Ljepota je također talisman. Ženske slike duboko su povezane sa slikom ptice - sreće (labuda).

Prikaz ženskih i muških narodnih slika pojedinačno ili za pano (koji je u panel zalijepila skupina glavnog umjetnika). Obratite pažnju da figure u dječjim radovima trebaju biti u pokretu, a ne nalikovati izložbi odjeće. Uz dodatne poduke - izrada lutki poput narodnih krpa ili figura od štukature za već stvoreno "selo".

Materijali: papir, gvaš, ljepilo, škare.

Vizualni red: dijapozitivi materijala iz etnografskih muzeja, knjige o narodnoj umjetnosti, reprodukcije djela umjetnika: I. Bilibin, I. Argunov, A. Venetsianov, M. Vrubel itd.

Književni red: fragmenti iz epova, ruskih bajki, ulomci iz Nekrasovljevih pjesama.

Glazbeni red: folk pjesme.

Domaća zadaća: pronađite sliku muških i ženskih slika posla i odmora.

Narodni praznici

Uloga blagdana u životu ljudi. Kalendarski praznici: jesenski festival žetve, sajam. Odmor je slika idealnog, sretnog života.

Stvaranje djela na temu nacionalnog praznika uz generalizaciju materijala teme

Materijali: lijepljena ploča tapeta za ploče ili listove papira, gvaši, četke.

Vizualni red: B. Kustodiev, K. Yuon, F. Malyavin, djela narodne ukrasne umjetnosti.

Književni red: I. Tokmakova "Sajam".

Glazbeni red: R. Shchedrin "Nestašne sitnice", N. Rimsky-Korsakov "Snow Maiden".

Tema 2. Drevni gradovi vaše zemlje (7-14 sati)

Svaki je grad poseban. Ima svoje jedinstveno lice, svoj karakter, svaki grad ima svoju posebnu sudbinu. Njegove su zgrade svojim izgledom bilježile povijesni put ljudi, događaje iz njegova života. Riječ "grad" dolazi od "ograda", "ograditi se" zidom tvrđave - učvrstiti. Na visokim brežuljcima, odraženi u rijekama i jezerima, gradovi su rasli bjelinom zidova, kupolama hramova, zvoncima zvona. Takvih gradova nema nigdje drugdje. Otkriti njihovu ljepotu, mudrost njihove arhitektonske organizacije.

Staroruski grad - tvrđava

Zadatak: Proučavanje struktura i proporcija tvrđavnih kula. Izgradnja tvrđavskih zidova i kula od papira ili plastelina. Moguća je slikovna verzija.

Materijali: prema odabranoj opciji posla.

Drevne katedrale

Katedrale su utjelovljivale ljepotu, snagu i snagu države. Bili su arhitektonsko i semantičko središte grada. To su bila gradska svetišta.

Upoznavanje s arhitekturom drevnog ruskog kamenog hrama. Konstrukcija, simboli. Konstrukcija papira. Timski rad.

Materijali: papir, škare, ljepilo, plastelin, hrpe.

Vizualni red: V. Vasnetsov, I. Bilibin, N. Roerich, dijapozitivi "Šetnja oko Kremlja", "Katedrale Moskovskog Kremlja".

Drevni grad i njegovi stanovnici

Modeliranje cjelokupnog stambenog sadržaja grada. Završetak "izgradnje" drevnog grada. Moguća opcija: slika starog ruskog grada.

Stari ruski ratnici - branitelji

Slika drevnih ruskih vojnika kneževskog odreda. Odjeća i oružje.

Materijali: gvaš, papir, četke.

Vizualni red: I. Bilibin, V. Vasnetsov, ilustracije za knjige za djecu.

Drevni gradovi ruske zemlje

Moskva, Novgorod, Pskov, Vladimir, Suzdal i drugi.

Upoznavanje s originalnošću različitih drevnih gradova. Međusobno su slični i različiti. Prikaz različitih likova u ruskim gradovima. Praktični rad ili razgovor.

Materijali: za grafičku tehniku \u200b\u200b- bojice, za monotipiju ili slikanje - gvaš, četke.

Ukrasni terem

Slike terem arhitekture. Oslikani interijeri. Pločice. Slika unutrašnjosti komore - priprema pozadine za sljedeći zadatak.

Materijali: papir (toniran ili obojen), gvaš, četke.

Vizualni red: slajdovi "Drevne odaje Moskovskog Kremlja", V. Vasnjecov "Odaje cara Berendeja", I. Bilibin, A. Rjabuškin reprodukcije slika.

Svečana gozba u odajama

Skupni aplikativni paneli ili pojedinačne slike gozbe.

Materijali: lijepljene tapete za ploče i listove papira, gvaši, četke, ljepilo, škare.

Vizualni red: dijapozitivi Kremlja i odaja, ilustracije V. Vasnjecova za ruske bajke.

Književni red: A. Puškin "Ruslan i Ljudmila".

Glazbeni red: F. Glinka, N. Rimsky-Korsakov.

Tema 3. Svaka je nacija umjetnik (11-22 sata)

"Braća-majstori" vode djecu od upoznavanja korijena njihove rodne kulture do razumijevanja raznolikosti svjetskih umjetničkih kultura. Učitelj može odabrati optimalne kulture kako bi imao vremena živjeti ih zanimljivo s djecom. Predlažemo tri u kontekstu njihovih veza s kulturom suvremenog svijeta. Ovo je kultura drevne Grčke, srednjovjekovne (gotske) Europe i Japana kao primjer kulture Istoka, ali učitelj može uzeti za proučavanje Egipta, Kine, Indije, kulture Srednje Azije itd. Djeci je važno shvatiti da je svijet umjetničkog života na Zemlji izuzetno raznolik - i ovo je vrlo zanimljivo, radosno. Kroz umjetnost se pridružujemo percepciji svijeta, duši različitih naroda, suosjećamo s njima, postajemo duhovno bogatiji. To je ono što treba oblikovati na takvim lekcijama.

Svjetske umjetničke kulture nisu povijest umjetnosti ovih naroda. Ovo je prostorno objektivni svijet kulture u kojem se izražava duša ljudi.

Postoji prikladan metodološki i razigran način ne baviti se poviješću, već sagledati cjelokupnu sliku kulture: putovanje bajkovitog junaka kroz ove zemlje (Sadko, Sinbad Mornar, Odisej, Argonauti itd.).

Svaka se kultura može sagledati prema četiri parametra: prirodi i prirodi zgrada, ljudima u ovom okruženju i praznicima ljudi kao izraz ideja o sreći i ljepoti života.

Slika umjetničke kulture antičke Grčke

Lekcija 1 - drevno grčko razumijevanje ljudske ljepote - muške i ženske - na primjeru kiparskih djela Mirona, Polikleta, Fidije (osoba je "mjera svih stvari"). Veličine, proporcije i dizajn hramova bili su u skladu s osobom. Divljenje skladnoj, atletskoj osobi obilježje je svjetonazora naroda Drevne Grčke. Slika likova olimpijskih sportaša (lik u pokretu) i sudionika povorke (likovi u ogrtačima).

Lekcija 2 - Ljudski sklad s okolnom prirodom i arhitekturom. Koncept dorskog ("muškog") i jonskog ("ženskog") sustava poretka kao prirode proporcija u izgradnji grčkog hrama. Slika slika grčkih hramova (polu-volumen ili ravna aplikacija) za ploče ili volumetrijsko modeliranje od papira.

Lekcija 3 - starogrčki praznici (ploče). To mogu biti Olimpijske igre ili praznik Velike Panatene (svečana povorka u čast ljepote osobe, njenog fizičkog savršenstva i snage, koju su Grci štovali).

Materijali: gvaš, četke, škare, ljepilo, papir.

Vizualni red: dijapozitivi modernog izgleda Grčke, dijapozitivi djela drevnih grčkih kipara.

Književni red: mitovi drevne Grčke.

Slika umjetničke kulture Japana

Slika prirode kroz detalje tipične za japanske umjetnike: grana stabla s pticom, cvijet s leptirom, trava sa skakavcima, vretenci, grana trešnjinog cvijeta na pozadini magle, daleke planine ...

Slika Japanskih žena u nacionalnoj odjeći (kimono) s prijenosom karakterističnih crta lica, frizure, pokreta poput valova, lika.

Kolektivna tribina "Sakura Blossom Festival" ili "Chrysanthemum Festival". Pojedinačne figure izrađuju se pojedinačno, a zatim se lijepe u cjelokupnu ploču. Skupina "glavnog umjetnika" radi na pozadini.

Materijali: veliki listovi papira za timski rad, gvaš, pastel, olovke, škare, ljepilo.

Vizualni red: gravure Utamaro, Hokusai - ženske slike, pejzaži; tobogani modernih gradova.

Književni red: Japanska poezija.

Slika umjetničke kulture srednjovjekovne zapadne Europe

Radionice rukotvorina bile su glavna snaga ovih gradova. Svaka je radionica imala svoju odjeću, svoje oznake, a njezini su se članovi ponosili svojom vještinom, svojom zajednicom.

Rad na panelu "Proslava obrtničkih radionica na gradskom trgu" s pripremnim fazama proučavanja arhitekture, odjeće čovjeka i njegove okoline (objektivni svijet).

Materijali: veliki listovi papira, gvaš, pastel, četke, škare, ljepilo.

Vizualni red: dijapozitivi zapadnoeuropskih gradova, srednjovjekovna skulptura i odjeća.

Raznolikost umjetničkih kultura u svijetu (sažetak teme)

Izložba, razgovor - učvršćivanje u svijesti djece teme kvartala "Svaka je nacija umjetnik" kao vodeće teme sva tri kvartala ove godine. Rezultat nije pamćenje imena, već radost dijeljenja otkrića drugih kulturnih svjetova koje su djeca već proživjela. Naša trojica "Majstora brata" u ovoj bi lekciji trebali pomoći učitelju i djeci da ne uče, ne pamte spomenike, već razumiju razliku između svog rada u različitim kulturama - pomažu razumjeti zašto su zgrade, odjeća i ukrasi toliko različiti.

Tema 4. Umjetnost ujedinjuje narode (8-16 sati)

Posljednja četvrtina ovog razreda završava nastavni plan i program osnovne škole. Završava prva faza treninga. Učitelj kao dijete treba dovršiti osnovne crte svjesnosti o umjetnosti.

Teme godine upoznale su djecu s bogatstvom i raznolikošću ideja ljudi o ljepoti fenomena života. Sve je ovdje: razumijevanje prirode i povezanost zgrada s njom te odjeća i praznici - sve je drugačije. Trebali smo shvatiti da je upravo to divno što je čovječanstvo toliko bogato različitim umjetničkim kulturama i da se one slučajno ne razlikuju. U četvrtom tromjesečju zadaci se iz temelja mijenjaju - čini se da su suprotni - od ideja o velikoj raznolikosti do ideja o jedinstvu svih ljudi u razumijevanju ljepote i ružnoće autohtonih životnih pojava. Djeca bi trebala vidjeti da, bez obzira na razliku, ljudi ostaju ljudi i postoji nešto što svi narodi na Zemlji doživljavaju jednako lijepo. Mi smo jedno pleme Zemlje, unatoč svim razlikama, mi smo braća. Zajedničke su svim ljudima ideje ne o vanjskim manifestacijama, već o najdubljim, ne podložnim vanjskim uvjetima prirode i povijesti.

Svi narodi slave majčinstvo

Svaka osoba na svijetu ima poseban odnos sa svojom majkom. U umjetnosti svih naroda postoji tema hvaljenja majčinstva, majke, davanja života. Na ovu temu postoje sjajna umjetnička djela, razumljiva i zajednička svim ljudima. Djeca, prema izvedbi, predstavljaju majku i dijete, pokušavajući izraziti svoje jedinstvo, svoju naklonost i međusobni odnos.

Materijali

Vizualni red: "Gospa od Vladimira", Raphael "Sikstinska Madona", M. Savitsky "Partizanska Madona", B. Nemensky "Tišina" itd.

Glazbeni red: uspavanka.

Svi narodi pjevaju mudrost starosti

Postoji ljepota, vanjska i unutarnja. Ljepota mentalnog života. Ljepota koja izražava životno iskustvo. Ljepota međugeneracijske komunikacije.

Zadatak za sliku voljene starije osobe. Želja da izrazi svoj unutarnji svijet.

Materijali: gvaš (pastel), papir, četke.

Vizualni red: portreti Rembrandta, autoportreti V. Tropinina, Leonarda da Vincija, El Greca.

Empatija je sjajna tema umjetnosti

Od davnina je umjetnost nastojala pobuditi suosjećanje gledatelja. Umjetnost utječe na naša osjetila. Prikaz patnje u umjetnosti. Kroz umjetnost umjetnik izražava suosjećanje s patnjom, uči nas suosjećati s tuđom tugom, tuđom patnjom.

Zadatak: crtež s dramskom radnjom, koji je izumio autor (bolesna životinja, mrtvo drvo).

Materijali: gvaš (crni ili bijeli), papir, četke.

Vizualni red: S. Botticelli "Napušteni", Picasso "Prosjaci", Rembrandt "Povratak rasipnog sina".

Književni red: N. Nekrasov "Djeca koja plaču".

Heroji, borci i branitelji

U borbi za slobodu i pravdu svi ljudi vide manifestaciju duhovne ljepote. Svi narodi hvale svoje heroje. Svaka nacija ima mnoga umjetnička djela - slikarstvo, kiparstvo, glazbu i književnost - posvećena ovoj temi. Junačka tema u umjetnosti različitih naroda. Skica spomenika heroju po izboru autora (djeteta).

Materijali: plastelin, hrpe, daska.

Vizualni red: spomenici herojima različitih naroda, spomenici renesanse, kiparska djela 19. i 20. stoljeća.

Mladost i nade

Tema djetinjstva, mladosti u umjetnosti. Slika radosti iz djetinjstva, snova o sreći, podvizima, putovanjima, otkrićima.

Umjetnost naroda svijeta (sažetak teme)

Završna izložba radova. Otvorena lekcija za roditelje, učitelje. Rasprava.

Materijali: papir za ukrašavanje radova, ljepilo, škare itd.

Vizualni red: najbolji radovi za godinu dana ili za cijelu osnovnu školu, kolektivni panoi, materijal iz povijesti umjetnosti koji su djeca prikupljala o temama.

Književna i glazbena serija: prema nahođenju učitelja kao ilustracija porukama vodiča.

Kao rezultat proučavanja programa, studenti:

ovladati osnovama primarnih ideja o tri vrste umjetničke aktivnosti: slike na ravnini i u volumenu; konstrukcija ili umjetnički dizajn na ravnini, u volumenu i prostoru; ukrašavanje ili ukrasna umjetnička aktivnost korištenjem različitih umjetničkih materijala;
steći primarne vještine umjetničkog rada u sljedećim vrstama umjetnosti: slikarstvo, grafika, skulptura, dizajn, početak arhitekture, ukrasno-primijenjeni i oblici narodne umjetnosti;
razvijaju svoje promatračke i kognitivne sposobnosti, emocionalnu reakciju na estetske pojave u prirodi i ljudskim aktivnostima;
razvijati fantaziju, maštu koja se očituje u određenim oblicima kreativne umjetničke aktivnosti;
ovladati izražajnim mogućnostima umjetničkih materijala: boje, gvaši, akvareli, pasteli i bojice, ugljen, olovka, plastelin, dizajnerski papir;
steći primarne vještine umjetničke percepcije različitih vrsta umjetnosti; početno razumijevanje značajki figurativnog jezika različitih vrsta umjetnosti i njihove društvene uloge - značenja u životu osobe i društva;
naučiti analizirati umjetnička djela; steći znanje o određenim djelima istaknutih umjetnika u raznim umjetničkim oblicima; naučiti aktivno koristiti umjetničke pojmove i pojmove;
ovladati početnim iskustvom neovisne kreativne aktivnosti, a također steći vještine kolektivne kreativnosti, sposobnost interakcije u procesu zajedničke umjetničke aktivnosti;
steći primarne vještine prikazivanja objektivnog svijeta, prikazivanja biljaka i životinja, početne vještine prikazivanja prostora na ravnini i prostornih konstrukcija, primarne ideje o prikazivanju osobe na ravnini i u volumenu;
stječu komunikacijske vještine kroz izražavanje umjetničkih značenja, izražavanje emocionalnog stanja, njihov odnos prema kreativnoj umjetničkoj aktivnosti, kao i u percepciji umjetničkih djela i kreativnosti njihovih drugova;
steći znanje o ulozi umjetnika u raznim sferama ljudskog života, o ulozi umjetnika u organiziranju oblika komunikacije među ljudima, stvaranju životnog okruženja i objektivnog svijeta;
steći predodžbu o umjetnikovim aktivnostima u sintetičkoj i spektakularnoj umjetnosti (kazalište i kino);
steći primarne ideje o bogatstvu i raznolikosti umjetničkih kultura naroda na Zemlji i temeljima te raznolikosti, o jedinstvu emocionalnih i vrijednosnih odnosa prema fenomenima života.

2.2. Dizajn školskog kurikuluma za umjetničko obrazovanje.

Ovaj dijagram otkriva sadržaj programa - njegove "tri faze".

Prva etapa - osnovna škola - nalik je na pijedestal cijele zgrade - sastoji se od četiri stepenice i od temeljne je važnosti. Bez primanja ovdje zacrtanog razvoja beskorisno je (gotovo) stjecanje znanja o sljedećim fazama. Mogu se pokazati vanjskim, a ne ući u strukturu osobnosti. Učiteljima stalno ponavljamo: bez obzira na to s kojim razredom započnete raditi s djecom nespremni, „sirovi“ - trebate početi od ove faze.

I ovdje je posebno važan sadržaj prva dva razreda - oni se ne mogu izbjeći, oni postavljaju temelje cijelog tečaja, svih faza formiranja umjetničkog mišljenja.

Preskakanje osnova ovdje je poput preskakanja osnovnog uvoda u postojanje brojeva u matematici, uz mogućnost njihovog zbrajanja i oduzimanja. Iako su ovdje postavljeni i složeniji temelji umjetnosti.

Kao što dijagram sugerira, prva faza osnovne škole usmjerena je na emocionalnu inicijaciju u vezu između umjetnosti i života. Općenito, ovaj je problem osnova suštine programa. Umjetnost se spoznaje upravo s tim u vezi: spoznaje se njezina uloga u životu svakoga od nas i ostvaruju se sredstva - jezik kroz koji umjetnost vrši tu funkciju.

U prvoj fazi umjetnost se ne dijeli na vrste i žanrove - njihove se životne uloge, kao, uče od osobnosti djeteta do širine kultura naroda na Zemlji.

Druga faza je potpuno drugačija. Ovdje se prate veze sa životom upravo vrsta i žanrova umjetnosti. Svakom je posvećen veliki, najmanje godinu dana, cjeloviti blok. Uronjenje osjećajima i mislima te svijest o osobenostima jezika svake vrste umjetnosti i razlozima ove posebnosti, jedinstvenosti duhovne, socijalne funkcije, uloge u životu osobe i društva. Godina - umjetnost i obrt. Dvije godine - u redu. Godina je konstruktivna. Deveti razred - sintetička umjetnost.

I treća faza je završno srednje obrazovanje. Ovdje svi trebaju dobiti dovoljno ozbiljnu razinu znanja o povijesti umjetnosti bilo na tečaju "Svjetska umjetnička kultura", bilo na tečajevima paralelnih programa plastične umjetnosti, glazbe, književnosti, kina. Svaka opcija ima svoje prednosti i nedostatke.

No paralelno s ovim teoretskim tečajem, bilo bi potrebno održati po izboru studenta, ali svakom, jedan od praktičnih tečajeva: "grafička pismenost", "ukrasna pismenost", "dizajnerska diploma", "osnove zabavne kulture". Samo stvaranjem takve dvojnosti teoretskog i praktičnog u fazi završetka općeg obrazovanja, moći ćemo se natjecati u gospodarstvu (i kulturi) s ekonomski razvijenim zemljama. Na primjer, ovaj način završetka srednjeg obrazovanja djeluje u Japanu više od pedeset godina.

Danas postavljamo problem povezivanja umjetnosti sa odnosom prema svijetu. Ali veze s gospodarstvom nisu ništa manje značajne. Ovaj aspekt ističu stručnjaci iz različitih zemalja, gdje se umjetnosti daje prostor (do šest sati tjedno).

Ovaj je program namijenjen za 1-2 akademska sata na svaku temu. Optimalno bi provedba svih tema trebala trajati najmanje dva sata (dvostruka lekcija).

Međutim, uz jasnu uporabu razvijene metodologije, realno je (iako oslabljeno) izvođenje nastave na tu temu u jednoj lekciji. Sve ovisi o razumijevanju škole o ulozi umjetničkog obrazovanja.

Zaključak

U formiranju djetetove osobnosti neprocjenjive su razne vrste umjetničkih i kreativnih aktivnosti: crtanje, modeliranje, izrezivanje figura iz papira i lijepljenje, stvaranje različitih dizajna od prirodnih materijala itd.

Takve aktivnosti djeci pružaju radost učenja, kreativnosti. Kad je jednom doživio taj osjećaj, dijete će nastojati u svojim crtežima, aplikacijama, zanatima ispričati ono što je naučilo, vidjelo, doživjelo.

Vizualna aktivnost djeteta, koju tek započinje savladavati, zahtijeva kvalifikacijske smjernice odrasle osobe.

No, da bi u svakom učeniku razvio kreativne sposobnosti svojstvene prirodi, učitelj mora sam razumjeti likovnu umjetnost, u dječjoj kreativnosti, posjedovati potrebne metode umjetničkog djelovanja. Učitelj mora voditi sve procese povezane sa stvaranjem izražajne slike: s estetskom percepcijom samog predmeta, formiranjem ideje o svojstvima i općenitim izgledom predmeta, odgojem sposobnosti maštanja na temelju postojećih ideja, svladavanjem izražajnih svojstava boja, linija, oblika, djeca koja utjelovljuju svoje ideje u crtežu , kiparstvo, aplikacije itd.

Dakle, u procesu vizualne aktivnosti provode se različiti aspekti obrazovanja: osjetilni, mentalni, estetski, moralni i radni. Ova aktivnost je od temeljne važnosti za estetski odgoj; važan je i za pripremu djece za školu.

Treba naglasiti da je sveobuhvatan razvoj učenika moguće osigurati samo ako je pažnja učitelja usmjerena na rješavanje ovog problema, ako se provodi program podučavanja vizualnih aktivnosti, koristi se ispravna i raznolika metodologija.

Bibliografija

Alekseeva O., Yudina N. Integracija u likovnu umjetnost. // Osnovna škola. - 2006. - br. 14.
Arnheim R. Umjetnost i vizualna percepcija. - M.: Arhitektura-S, 2007. - 392 str.
Bazhovskaya enciklopedija. Uredio V.V. Blazhes - Jekaterinburg: Sokrat, 2007. - 639 str.
Bashaeva T.V. Razvoj percepcije u djece. Oblik, boja, zvuk. - Yaroslavl: Academy of Development, 1998. - 239 str.
Blonsky P.P. Psihologija mlađeg učenika. - M.: Akademija za psihološke i društvene znanosti, 2006. - 631p.
Bogoyavlenskaya D.B. Psihologija kreativnosti. - M.: Akademija, 2002. - 320 str.
Grigorovich L.A. Razvoj kreativnog potencijala kao hitni pedagoški problem. - Čeljabinsk, 2006.
Gin S.I. Svijet fantazije (metodološki vodič za učitelje u osnovnoj školi). - Gomel, 2003. (monografija).
Musiychuk M.V. Radionica o razvoju kreativnosti ličnosti. - MGPI, 2002. S. 45
Sokolnikova N.M. Likovna umjetnost i metode poučavanja u osnovnoj školi. - M., 2007. (monografija).

Kategorije

Izbor urednika

Vrijednost nastave likovne umjetnosti u popravnim školama. Ciljevi i zadaci nastave likovne kulture u osnovnim razredima

Poglavlje 1. Značajke nastavnih metoda likovne umjetnosti u osnovnoj školi

1.1. Pedagoški uvjeti za nastavu likovne umjetnosti u osnovnoj školi

1.2. Metode poučavanja likovne umjetnosti u Ja - IV razreda

Preuzimanje datoteka:

Pregled:

Na temu: metodološki razvoj, prezentacije i bilješke

Crtanje koje postaje prava umjetnost.

Umjetnost. Likovna umjetnost u osnovnim razredima - Program rada "Čarobni uzorci" za likovnu umjetnost u 1. razredu

Umjetnost. Likovna umjetnost u osnovnim razredima - Razvoj lekcije iz likovne umjetnosti, 5. razred. Izrada panoa "Lopta u unutrašnjosti palače"

Poglavlje 1. Značajke nastavnih metoda likovne umjetnosti u osnovnoj školi

1.1. Pedagoški uvjeti za nastavu likovne umjetnosti u osnovnoj školi

1.2. Metode poučavanja likovne umjetnosti u Ja- IV razreda

Poglavlje 2. Tematsko planiranje i izrada vizualnih pomagala za nastavu na programu "Likovna umjetnost i umjetničko djelo"

2.1. Osnove umjetničkog izvođenja (program osnovne škole)

1. klasa (30-60 h)

Portretirate, ukrašavate i gradite

Tema 1. Vi portretirate. Predstavljanje čarobnjaka za slike (8-16 sati)

Tema 2. Vi ukrašavate. Upoznavanje s "Majstorom ukrasa" (7-14 sati)

Tema 3. Vi gradite. Upoznavanje s "majstorom građevine" (10-20 sati)

Tema 4. "Majstori slika, ukrasa, zgrada" uvijek rade zajedno (5-10 sati)

2. klasa (34-68 h)

Ti i umjetnost

Tema 1. Što i kako umjetnici rade (8-16 sati)

Tema 2. Stvarnost i fantazija (7-14 sati)

Slika i stvarnost

Tema 3. O čemu umjetnost govori (11-22 sata)

Tema 4. Kako umjetnost govori (8-16 sati)

3. razred (34-68 h)

Umjetnost oko nas

Tema 1. Umjetnost u vašem domu (8-16 sati)

Tema 2. Umjetnost na ulicama vašeg grada (7-14 sati)

Tema 3. Umjetnik i emisija (10-20 h)

Tema 4. Umjetnik i muzej (8-16 h)

4. razred (34-68 h)

Svaka je nacija umjetnik (slika, ukras, konstrukcija u kreativnosti naroda cijele zemlje)

Tema 1. Podrijetlo umjetnosti vašeg naroda (8-16 sati)

Tema 2. Drevni gradovi vaše zemlje (7-14 sati)

Tema 3. Svaka je nacija umjetnik (11-22 sata)

Tema 4. Umjetnost ujedinjuje narode (8-16 sati)

2.2. Dizajn školskog kurikuluma za umjetničko obrazovanje.

Zaključak

Bibliografija

traži

Pretplata

Popularne objave

Posljednje bilješke

Tema 1. Vi portretirate.
Predstavljanje čarobnjaka za slike (8-16 sati)

Tema 2. Vi ukrašavate.
Upoznavanje s "Majstorom ukrasa" (7-14 sati)

Tema 3. Vi gradite.
Upoznavanje s "majstorom građevine" (10-20 sati)

Svaka je nacija umjetnik (slika, ukras, konstrukcija
u kreativnosti naroda cijele zemlje)