Balet: Bez riječi. Ekskluzivni intervju s prima Marijom Aleksandrovom iz Boljšoj teatra

Takvo objašnjenje malo je razjasnilo ovu gotovo detektivsku situaciju. A obožavatelji Aleksandrove organizirali su hashtag #vernitemariyualeksandrova. Neke kolege u kazalištu također su pozvale umjetnicu da se predomisli. Ali neki su plesači šutjeli ...

Aleksandrova je počela plesati u dječjem ansamblu Kalinka, a potom je diplomirala na Moskovskoj koreografskoj akademiji. Na diplomskom koncertu plesala je s umjetnikom Boljšoj teatra Nikolajem Tsiskaridzeom, partnerstvom s kojim se razvijala u školi (usput rečeno, za razliku od Aleksandrove, Tsiskaridze je uvijek govorio da nikada dobrovoljno neće napustiti Bolshoi). Godine 1997. Aleksandrova je pobijedila na prestižnom moskovskom natjecanju baletana (na gala koncertu ponovno je plesala s Nikolajem Tsiskaridzeom, koji je također osvojio zlatnu medalju). Nakon toga primljena je u Boljšoj, gdje je s vremenom Marija napravila najviši korak u baletnoj hijerarhiji - postala je prima balerina.

Što će Alexandrova učiniti nakon što napusti Bolšoj, ona ne govori. Inače, Marija je nedavno glumila Cezoniju u plastičnoj predstavi "Kaligula" u provincijskom kazalištu. Dakle, možda, balerina povezuje svoju budućnost s dramskom scenom. U međuvremenu, Maria od svojih obožavatelja prima stotine dirljivih poruka s riječima podrške iz cijelog svijeta.

Maria Alexandrova poznata je ruska plesačica našeg doba. Ona je prima balerina Boljšoj teatra. Odigrao preko šezdeset igara. Za svoje usluge na polju kulture dobila je titulu narodne umjetnice. Ima mnoštvo prestižnih nagrada.

Ples u životu balerine

Maria Alexandrova rođena je 20. srpnja 1978. u glavnom gradu Rusije. Od djetinjstva je osjećala želju za plesom, što se ostvarilo u njezinu sudjelovanju u aktivnostima dječjeg plesnog ansambla „Kalinka“. Ansambl je bio vrlo popularan u Moskvi i šire.

Ali nadarenoj djevojci ovo nije bilo dovoljno. Zanimala se za balet, a Maša je 1988. godine upisala Moskovsku državnu koreografsku akademiju (MGAKh). U nižim razredima Ljudmila Kolenčenko bila je angažirana na svom treningu. Dobrzhan Larisa predavala je klasični ples u srednjim razredima, a Sophia Golovkina, rektorica Akademije, u starijim razredima.

Dok je studirala na Moskovskoj državnoj akademiji umjetnosti, Marija sudjeluje u izvedbama Orašara, Chopiniane itd. Inače, vrlo često joj je scenski partner bio poznati plesač Nikolaj Tsiskaridze.

Još dok je bila studentica na Akademiji, Aleksandrova je postala finalistica Eurosonga za mlade plesače.

Tijekom završetka studija na akademiji, Aleksandrova sudjeluje na raznim međunarodnim festivalima, od kojih je jedan Moskovsko baletno natjecanje 1997. godine, kojemu je ambiciozna balerina donijela zlatnu medalju, prvu nagradu i, što je najvažnije, poziv baletskoj trupi Bolshoi (BT).

U Boljšoj teatru

U Boljšoj teatru, mladom, ali talentiranom plesaču odmah je povjereno izvođenje solo dionica.

Već u listopadu 1997. Maria Aleksandrova izvela je solistički dio u Fantasies na temu Casanova. Publika je nastup visoko cijenila, a uskoro je mlada balerina već bila na turneji u New Yorku u sastavu BT trupe. Zanimljivo je da je u to vrijeme Aleksandrova bila navedena u kazalištu kao plesačica baleta.

Početak sezone 1998./1999. Obilježen je Marijinim prvim korakom na ljestvici karijere: iz baletskih korpusa premještena je u svjetiljke. Treba napomenuti da je ova kategorija plesača uvijek u prvom planu pozornice.

Aleksandrove nastupe u novom statusu primijetili su poznati kritičari. Dobitnica je nagrade časopisa Balet. Uspješne izvedbe umjetnice u nekoliko novih baletnih predstava pridonijele su njezinom službenom premještanju u solistu Boljšoj teatra. Tatiana Golikova postaje mentorica Aleksandrove.

Treba napomenuti da rezultirajući tandem djeluje i danas.

Repertoar prima Boljšoj teatra

Repertoar Aleksandrove obuhvaća više od šezdeset dijelova, posebno:

• Don Quijote (Međunarodni baletni festival R. Nureyev, 2001.);
• La Bayadere (VII. Međunarodni baletni festival, 2007.);
• Esmeralda (2009);
• "Kroćenje rovke" (2014);
• Giselle (2015) i drugi.

Unatoč činjenici da je Aleksandrova primabalerina BT-a, ona ne odbija nastupiti po strani. Prema njezinu mišljenju, umjetnik bi trebao svirati što god želi.

Osobni život balerine

Maria Alexandrova glumica je čiji je osobni život već dugo u drugom planu, a karijera joj je u prvom. Osim toga, kreativni raspored nije joj ostavio vremena za ovo, iako je snažna obitelj bila prisutna u njezinim snovima. Međutim, muškarci koji su naišli na životnom putu nisu zadovoljavali potrebe djevojke.

Maria pokušava ne reklamirati svoj osobni život. Međutim, nešto je ipak postalo poznato, a prije svega - o njezinu odabraniku. Suprug Marije Aleksandrove je umjetnik, zove se Sergej. Riječ je o plavookoj brineti s kojom su 2005. godine osnovali obitelj. Prema riječima same balerine, u obitelji vlada potpuna idila i međusobno razumijevanje.

Nagrade i zasluge

Za tako kratko razdoblje scenske aktivnosti, Maria Alexandrova nagrađena je nizom prestižnih nagrada.

• 1997. godine sudjelovanje na Moskovskom natjecanju baletana donijelo je nadarenoj balerini prvu nagradu u nominaciji "Najbolji solist" i zlatnu medalju.
• Časopis Ballet dodijelio je 1999. mladoj balerini nagradu Soul of Dance u nominaciji Rising Star.
• Godine 2004. Aleksandrova je dobila nagradu na kazališnom natječaju "Zlatna maska" za ulogu u "Svijetlom toku".
• 2005. godine balerina je postala Federacija, a 2009. godine - narodna umjetnica Rusije.

Aleksandrova o baletu

Maria Alexandrova je balerina čije je ime poznato ne samo u Rusiji. Vole to ići u Americi i Japanu. Alexandrova se smatra intelektualnom i emocionalnom balerinom, a njezine misli o baletu to potvrđuju.

Prije svega, poznati umjetnik vjeruje da bi ples trebao poslužiti kao alat za poboljšanje našega svijeta. A to bi se trebalo dogoditi kad čovječanstvo više nema riječi. Plesni jezik sposoban je činiti čuda, duhovno obogaćujući čovjeka.

A Aleksandrova je ponosna na ruske baletane koji, unatoč svojoj složenosti karaktera, još uvijek mogu koristiti ovaj instrument. U to je apsolutno sigurna.

Kao što znate, zapadni koreografi jako vole izražavati protestne pojave u društvu u svojim nastupima, odnosno donose im političke motive. Maria Alexandrova ima drugačije mišljenje. Politika, prema plesaču, ne bi trebala biti prisutna u baletu. Ova umjetnost postoji da bi stvorila živopisnu sliku ljudske duše na sceni, a ne da bi je iritirala političkim problemima.

Ljubitelji i znalci baleta gracioznu i talentiranu balerinu Mariju Aleksandrovu nazivaju najboljom plesačicom našeg doba. Primabalerina Boljšoj teatra osvojila je slavu i čast zahvaljujući nevjerojatnoj radnoj sposobnosti i, naravno, nepobitnom talentu.

Maria Alexandrovna Alexandrova je rodom iz Moskve. Djevojčica je rođena u srpnju 1978. u obitelji koja nema nikakve veze s umjetnošću. U početku je Maša plesala u dječjem ansamblu Kalinka. No ubrzo je počela pokazivati \u200b\u200bzanimanje za balet. U dobi od 10 godina Masha je ušla u Moskovsku koreografsku akademiju, gdje su mentori zabilježili uspjeh ambiciozne balerine.

Maria Alexandrova diplomirala je na Akademiji 1996. Tada se mlada balerina već uspjela dokazati s najbolje strane.

Balet

Tijekom studija na Moskovskoj državnoj koreografskoj akademiji plesačica se uspjela pojaviti u nekoliko baletnih predstava - Orašar, Coppelia i Chopiniana.

Dugo sam bio partner Marije Aleksandrove na sceni. Zajedno su plesači nastupali na mnogim međunarodnim festivalima.

Uspješan nastup mlade balerine na moskovskom natjecanju baletana 1997. donio je Mariji glavnu nagradu natjecanja. Suci su visoko cijenili Aleksandrovu dio Gamzattija iz La Bayaderea. No, glavna pobjeda balerine nije bila nagrada, već poziv u trupu Boljšoj teatra.

Debi balerine na sceni Bolshoi odigrao se u sezoni 1997.-1998. Tada je Maria Alexandrova izvela prve samostalne dionice, premda je i dalje bila navedena u korpusu baleta. Poznavatelji ovog oblika umjetnosti talentiranu su plesačicu prvi put vidjeli u predstavama Orašar, San i Legenda o ljubavi. Trener Aleksandrove u tom je razdoblju bio balerina i nadareni mentor.

19. listopada 1997. godine balerina čija je visina 162 cm, a težina 45 kg izvela je ulogu kraljice u predstavi "Maštarije na temu Casanove". Pokazalo se da je izvedba bila toliko uspješna da je mjesec dana kasnije Aleksandrova primljena u grupu koja je otišla na turneju u New York.

Nakon turneje, početkom sezone 1998. - 1999., talentirana balerina prebačena je iz baletnog korpusa u kategoriju svjetiljki.

Na kraju sezone, mjerodavna publikacija "Balet" dodijelila je Mariji Aleksandrovni Aleksandrovoj prestižnu nagradu u nominaciji "Zvijezda u usponu". Iste godine balerina, koja je izvela niz briljantnih uloga, službeno je prebačena u solistu Boljšoj teatra.

U novom stoljeću Marija Aleksandrova prepoznata je kao prima-balerina Boljšua. S BT trupom umjetnik je proputovao pola svijeta. Maria je često dobivala ponude od baleta u New Yorku, Parizu i Londonu. Ali Maša nije željela napustiti domovinu, gdje je uspjela napraviti tako blistavu karijeru.

2004. godine plesačica je nagrađena prestižnom kazališnom nagradom Zlatna maska \u200b\u200bza izvedbu u produkciji Svijetlog toka. Godinu dana kasnije, Maria Alexandrova dobila je titulu zaslužne umjetnice Ruske Federacije. 4 godine kasnije postala je narodna umjetnica Rusije.

U studenom je Maria Alexandrova posjetila Sankt Peterburg, gdje je nastupila na koncertu „Majstor baleta“ posvećenom 80. rođendanu koreografa Olega Vinogradova. Na pozornici velike koncertne dvorane Oktyabrsky, osim umjetnika kazališta Bolshoi i Mariinsky, bile su i zvijezde strane pozornice - plesači iz SAD-a, Južne Koreje, Španjolske i Njemačke.

Sada je umjetnik zaokupljen svjetskom premijerom Nurejeva, koja se održala početkom prosinca na sceni Boljšoj teatra. Lik glavnog lika na sceni utjelovio je premijer baletne trupe Vladislav Lantratov. Maria Aleksandrova u produkciji, koja je stvarala puno buke i prije izlaska, izvela je ulogu Margot Fontaine, kolektivne slike sovjetskih plesačica Ale Osipenko i utjelovljena.

Glazbu za balet, koji je spoj klasičnog plesa, opere, zborske, dramske i kinematografske umjetnosti, napisao je skladatelj Ilya Demutsky. Djelovao je kao libretist, scenograf i redatelj akcije. Koreografiju je koreografirao Yuri Possokhov, a orkestrom je ravnao Anton Grishanin.

Predstava je bila rasprodana, dvorana je bila prepuna sekularne publike, uključujući predstavnike političke i poslovne elite. Pretpostavlja se da će se prava na predstavu prodati europskom kazališnom kolektivu, ali zasad je sljedeća predstava najavljena u Boljšoj teatru krajem lipnja 2018.

Na sceni Boljšoj teatra pleše poznata balerina i jednostavno prelijepa Maria Vinogradova. ZDRAVO! predstavlja ekskluzivnu foto sesiju i intervju s novom zvijezdom ruskog baleta Ona pleše Silphide i Giselle, Spartinu prijateljicu Frigiju u istoimenom baletu i divlju Belu u novoj predstavi "Junak našeg doba" prema Lermontovu, koju su krajem prošle sezone postavili koreograf Yuri Possokhov i redatelj Kirill Serebrennikov. Talentirana, umjetnička, tehnička, savršeno građena, prava ljepotica Marija Vinogradova ukras je pozornice Boljšoj teatra. Prošlog ljeta Maria Vinogradova postala je supruga poznatog plesača, zvijezda Boljšoj i Mihajlovskog kazališta Ivana Vasilieva: sada sve češće plešu zajedno. 3. listopada, Vasiliev i Vinogradova izašli su zajedno u Giselle na scenu kazališta Mihajlovski u Sankt Peterburgu, a na proljeće Marija sudjeluje u novoj premijeri, koju priprema njen suprug.

Maša, je li san iz djetinjstva postati balerina?

Da, imao sam samo tri godine, ali više nisam mogao živjeti bez plesa i glazbe. Moji roditelji su vidjeli moju strast i odlučili su me poslati u plesni klub. Tu su se počele pokazivati \u200b\u200bmoje sposobnosti. Ispalo je da imam vrlo mekane, pokretne zglobove - oni su, u principu, mekani, elastični u djece, ali jednostavno bi me mogli "vezati" u bilo koji čvor. (Nasmiješi se.) Neko sam vrijeme studirao u ovom krugu, a zatim sam primljen u Ansambl pjesme i plesa Loktev. Tamo sam saznao da sve djevojke idu na neku tajanstvenu koreografsku akademiju. Odlučio sam da i tamo moram ići.

- Jesu li vaši roditelji iz baletnog svijeta?

Ne, apsolutno. Mama je ekonomist, a tata kemičar. Nikad nisu imali veze u baletnom svijetu ...

- Odnosno, na koreografsku akademiju niste ušli iz poteza.

Što si ti, za koji potez? Uopće ne prepoznajem ovaj pristup. Jednostavno zahvaljujući svojoj tvrdoglavoj naravi: ja sam Blizanci prema horoskopu - uvijek postižem svoj cilj.

Na akademiji ste vjerojatno sanjali da postanete solist, a ne "treći labud s desne strane"?

Pa naravno. (Nasmiješi se.) Apetit dolazi s jelom. U prvom razredu škole još uvijek nisam bio baš dobar "na nogama" po baletnim standardima: imao sam četvorku u klasičnom plesu, ali već iz drugog razreda - "izvrsno". Učinio sam puno, a s vremenom su mi počeli davati solo dionice. Kad sam ušao na scenu Boljšoj teatra u La Bayadereu - postoji mali dio koji obično izvode studenti Akademije - shvatio sam da želim plesati samo ovdje, na ovoj legendarnoj pozornici. Godine 2006., nakon završetka akademije, pozvan sam na projekciju u Boljšoj teatar i primljen u trupu.

- U Boljšoj teatru jeste li započeli s baletnim korpusom?

Da, ovo je uobičajena praksa: nije važno koje ste glavne uloge plesali na akademiji - u kazalištu sve započinjete ispočetka. Počeo sam s drugom linijom baleta. Tada sam prešao na prvu. Tada je postala svjetiljka, solistica, prva solistica. Prošao sam cijeli put - od prve faze do vodećeg solista.

- Koja vam je danas najdraža uloga? Giselle, pretpostavljam?

Da, Giselle. Također jako volim ulogu Shirin u Legendi o ljubavi Jurija Grigoroviča, baletu koji se prošle sezone vratio na povijesnu scenu Boljšoj. Kad se renoviralo kazalište, predstava je izbačena s repertoara i smatram velikom srećom što je vraćena. Opet, zadovoljstvo mi je surađivati \u200b\u200bs Jurijem Nikolajevičem Grigorovičem. S njim sam prvi put došla u kontakt kad sam plesala Anastasiju u njegovom baletu "Ivan Grozni" - odobrio me za ovu ulogu. Jurij Nikolajevič je pravi genije.

U baletnoj premijeri Bolshoia, predstavi "Junak našeg vremena", plešete Belu. Jesu li redatelji vidjeli vaš vrući temperament?

Ne znam. (Smijeh.) Ali ja stvarno volim svoju heroinu i cijela je igra u cjelini vrlo lijepa. Ali nije lako. Svih 30 minuta, dok traje izvedba, na pozornici ste, a nema načina da dođete i do daha. Plus složeno odijelo. Ima tri sloja. U toku radnje se razotkrivam i ostajem u gornjem dijelu i hlačama, ali prije toga moram plesati s takvim "teretom".

- Maša, jesi li drska i divlja, poput Bele?

- (Smijeh.) Nisam siguran je li to divlje, ali nepredvidljivo. O tome je najbolje pitati mog supruga. Vanya mi kaže: "Svaki put ne znam što mogu očekivati \u200b\u200bod tebe."

Upoznali ste se dok ste vježbali "Spartak". Kako je nastala vaša ljubav? On je Spartakus, ti si Frigija. Rastrgani ste na tržištu robova ...

- (Nasmiješi se.) Mislim da ne vrijedi povlačiti takve paralele ...

- Kako vas je osvojio Ivan Vasiliev? Osim talenta, naravno.

Mnogima ... jako ga volim. On je jednostavno NAJBOLJI. Vanya ima nevjerojatan smisao za humor. A također je poštena, otvorena i, što je najvažnije, odgovorna osoba.

- Odnosno, iza njega poput kamenog zida?

Da točno.

- A ti si krhka, nježna. Hirovita?

Hirovita. (Nasmiješi se.) Dogodi se da se moje raspoloženje često mijenja. Ali Vanya uvijek sve shvaća apsolutno mirno. Nikad se ne nervira, nikad se ne uključuje. Savršena osoba za mene. Apsolutno.

Nije teško pretpostaviti da ste ga, između ostalog, osvojili i svojom ljepotom. Općenito, je li ljepota za balerinu nagrada ili "nije najvažnija stvar"?

Ne znam ... Ponekad se to dogodi, čujem u svojoj adresi: "Evo, lice je slatko, zato ona pleše." Ne bih želio da ljudi tako misle o meni. Štoviše, ne smatram se nekom posebnom ljepotom. U kazalištu imamo puno lijepih djevojaka.

- Uzrujavaju li vas tračevi?

Ja sam snažnog karaktera. Već sam rekao: Ja, ako želim, neću obraćati pažnju ni na što - tako je puklo. Postoje, naravno, trenuci koji me dirnu. U takvim slučajevima počinjem se brinuti, a Vanja me smiruje: "Pa to je to, pa, prestani razmišljati o tome ..."

- Kako se osjećate prema kritici?

Ivan Vasiliev

Problem je bio u tome što nismo imali apsolutno vremena. Teško smo pronašli datum kad smo oboje bili u Moskvi. Vanja je u Moskvu doletio tek u 3 ujutro na dan svog vjenčanja. Upravo smo potpisali i večerali s roditeljima ... Ali možda ćemo imati još jednu zabavu.

- Kako je Ivan dao ponudu?

Došao sam kući s probe. Ušao sam i vidio da je cijela soba posuta laticama ruža.

- Razmazuje li te?

Da, to je strašno. (Smije se.) Stalno mi daje neke darove.

- Koji se najviše sjetio?

Imao sam premijeru - Vanja nije bio u Moskvi i poslao mi je cvijeće u kazalište. Nakon nastupa odlazim do ulaza za servis, a tamo je košara veća od mog automobila. Ostavio sam je tamo. A sutradan su mi dečki pomogli da ga odnesem u svlačionicu - zauzeo je gotovo cijelu sobu.

- Volite li i sami raditi iznenađenja?

Ja to jako volim! Nedavno sam napravio iznenađenje. Do kraja godišnjeg odmora ostalo nam je tjedan dana, a kupio sam malu turneju do Rima na tri dana. Rezervirao sam sve, rezervirao prekrasne izlete - do Vatikana i Koloseuma. Vanya je mnogo puta bio u Rimu, ali uvijek na turneji, tako da, zapravo, nije ništa vidio, a sanjao je stari san da posjeti Koloseum. Pleše Spartaka i bilo mu je važno da svojim očima vidi arenu u kojoj su se odvijale borbe gladijatora, da bude prožet ovom atmosferom. Činilo mi se da je Vanja vrlo sretan.

Vaš suprug kaže da nevjerojatno kuhate, a jednom je, zbog svojih kotleta, gotovo odbio sastanak s predsjednikom Rusije nakon ceremonije otvaranja Olimpijskih igara u Sočiju. Kakvi su kotleti bili tako čarobni?

Pureći kotleti s heljdom. (Smijeh.)

- Gdje ste naučili tako ukusno kuhati?

Moja majka kuha vrlo ukusno - vjerojatno mi je ta vještina prenesena od nje. Osim toga, oduvijek su me zanimale različite kuhinje, pronalazio sam recepte na Internetu.

Ljudi misle da su balerina i kuhinja nespojive stvari, poput genija i negativca.

Uopće nije tako. Balerine kuhaju kao i sve ostale. Ljeti smo prijateljica balerina i ja radile knedle. Pečem pite, kuham juhe. Naravno, kad to vrijeme dopusti. Ako ima predstava svaki dan, onda ih i nemam. Ali uvijek pravim doručak: žitarice, omlet, kajgana ...

Vasiliev i Vinogradova kod kuće i Vasiliev i Vinogradova na sceni - jesu li to dva različita para? Možete li se voljeti u slobodno vrijeme i psovati tijekom vježbanja?

Ne psujemo ni na koji način. Uvijek slušam Vanju - njegovo mišljenje mi je jako važno. Iako se događa da nisam raspoložen ili je on nestašan.

- Plesali ste u njegovoj prvoj baletnoj produkciji "Balet br. 1", a sada pripremate nešto zanimljivo ...

Znate, sjećam se rada na Baletu broj 1 kao vrlo teškog vremena. (Nasmiješi se.) Jer ne samo da smo cijeli dan radili u dvorani za probe, već je i kod kuće Vanja nastavio plesati, izmišljati nešto. Rekao sam mu: "Hoćeš li se ikad već smiriti? Opusti se." Sjeo je na sofu, odmarao se dvije minute, ustao i opet počeo plesati: "Ali ako je tako, vidi?" Sjećam se da sam bila u kuhinji, a on u sobi. "Pleše" pola stana i kraj mene je. (Smijeh.) Sad počinjemo s probama za Vanyine nove izvedbe i osjećam da će se povijest ponoviti.

Kazališnu sezonu započeli ste s Labuđim jezerom. Izvodite ruski ples: ruska ljepotica u kokošniku - uloga kao da je stvorena za vas. Ali želite postati Odette-Odile?

Da, Odette-Odile je san. Ali za ovu sliku trebate "sazrijeti".

Stilist za šminkanje i frizuru: Elena Zubareva (agent)
Scenograf: Ilya Nemirovsky
Fotografski pomoćnici: Mikhail Kovynev, Andrey Kharybin
Asistent stilista: Inga Soboleva
Producenti: Yana Rudkovskaya, Natalia Oreshnikova
Odjeća: EDEM COUTURE

Ako netko pita postoji li u Rusiji intelektualna balerina, odgovorit ću - prima Boljšoj teatra Marija Aleksandrova. Netko će pitati za emotivnu balerinu - to će opet biti ona. Plisetskaya najdraža i škrta s pohvalama baletnih kritičara, Aleksandrova je upravo nagrađena od države - neki dan balerina je dobila titulu narodne umjetnice. Više od šezdeset dijelova otplesanih u Bolshoi Theatreu nije šala kad nemate toliko godina.

Osjetivši granicu, Aleksandrova priređuje svečanu večer 27. listopada u Glazbenom kazalištu Stanislavskog i Nemiroviča-Dančenka. Zbog zauzetog rasporeda Boljšoj teatra, koji je sada u fazi rekonstrukcije koja se odugovlačila godinama, o pitanju održavanja svečanosti tamo se nije ni razgovaralo.

Dužnosnici nisu u stanju shvatiti što petogodišnja stanka znači za plesača, dob balerine je kratka, dužnosnik duga. Kako vam se čini činjenica da rekonstrukcija kazališta traje toliko dugo?

Moje najveće razočaranje je rekonstrukcija Boljšoj teatra. Ja sam umjetnik koji je imao to kazalište, ali sada to kazalište nema. Sve što se sada događa s rekonstrukcijom nevjerojatno je razočaravajuće. Nemoguće je to nekome objasniti. To nitko ne razumije, osim umjetnika koji su izašli na ovu pozornicu i plesali na njoj. Bilo je nada da će se uskoro otvoriti - Rusija je sjajna zemlja, a Boljšoj je prvo kazalište ove zemlje.

Velika je moja sudbina. I sad su mi to oduzeli. Nemam pravo čekati. Moj život balerine ne traje toliko dugo kao karijera dužnosnika. Mogu govoriti cijeli život, ali moje tijelo ne može govoriti vječno. Ne želim slušati više obećanja. Ja sam prevarena žena koja još jednom ne želi čuti ni za kakva obećanja. Stvarno razumijem da su sudbine slomljene, ali nisam od onih koji odustaju i prihvaćaju to kao činjenicu.

Slomljena sudbina promjena je s jedne ljestvice na drugu. To može razumjeti samo astronaut koji je bio u svemiru, vratio se na zemlju i razumije razliku. Nevjerojatno zaljubljena osoba to može razumjeti - kako izmjeriti ogromnu ljubav koja ga je obuzela. Kako objasniti supstancu duše? Svi znaju da postoji, ali je neobjašnjivo. Svi naši razgovori o tome izgledaju poput hirova zvijezda dječaka i djevojčica.

Da, imamo radno mjesto. Plešemo iste zabave, ista imena nastupa na Novoj sceni. Tek kad stignete u parišku operu, počinjete hvatati ove anđele koje ste ovdje uhvatili.

Plesali ste Vilu o hrabrosti u Trnoružici. Ponašajte se kao vila hrabrosti, obratite se državi.

Za što? Što će se od ovoga promijeniti?

Je li ovo položaj kmetove balerine ili stvarno mislite da ništa? Zašto ne želite napraviti javni demarš?

Država bi se trebala pozabaviti tim problemom. Ponavljam, naša se tragedija ne mjeri brojevima. Ja i mnogi drugi imamo sve dijelove koje smo plesali na glavnoj sceni, plus premijere. A suptilna materija odlazi, odlazi i uopće se ne vraća. Sad je malo kome stalo do suptilnosti.

Zašto se svečanost primabalerine Boljšoj teatra održava u drugom kazalištu?

Činjenica je da je “Grand Ballet Gala” naš osobni projekt s Dmitrijem Gudanovom. Znajući da Boljšoj ima zauzet raspored, uopće nismo pregovarali o tome da u njemu organiziramo svečanost.

Zašto ste odlučili organizirati Grand Ballet Gala?

Puno je posla napravljeno, puno je urađeno, i ja i Dima imamo što pokazati. Vrlo je teško kombinirati sve u jednoj izvedbi. A na gala će se predstaviti klasični ples, ples u štiklama i moderna koreografija.

Dobija li se titula narodnog umjetnika zbog činjenice da ste u 12 godina otplesali više od 60 dijelova, s dobrim odnosom vodstva prema vama, ili nečim drugim?

Umjesto toga, to je dar svemira koji je nastao iz mog rada i dobrog odnosa kazališta prema njemu i nečeg drugog nedostižnog. Volio bih vjerovati da me svemir čuje.

Kakve zahtjeve upućujete njoj?

Ni s kim jednostavno postojim u skladu s njom (smiješi se).

Vaše je prezime jedno od prvih na svim popisima. Izgrađuje li karakter?

Da naravno. Uvijek sam spreman. Nikad ne kažem ne. Kažem "sad ćemo vidjeti". Ali u školi, iz fizike, moje prvo mjesto u razrednom časopisu bilo je puko mučenje. Uvijek je stajala i crvenila.

Glavni kompliment vašim nastupima zvuči na YouTubeu jer Ona može skočiti! (Ona može skakati!). Mislite li i vi da je skok u vis, izvrsna kota najvažnija stvar?

Tehnika je važna, posebno danas, kada je zamjetno zakoračila. Dužni smo se pridržavati svih elemenata tehničkog programa. Ali ne kladim se u to. Na primjer, Galina Sergeevna Ulanova nije posjedovala ni skok u vis ni jaku tehniku, ali ostaje legenda u baletu.

Mogao bih, naravno, postati sportaš u umjetnosti, napraviti brzu, laganu i blistavu karijeru na ovome. Ali teško da sam uspio postati ona Maša Aleksandrova, koja se voli i cijeni kao osoba i kao profesionalac. Malo je vjerojatno da bi mi kritičari, unatoč svojoj nesklonosti prema meni, uručili krunu najinteligentnije balerine. S kritikom imamo neizgovoreno pravilo - oni se ne miješaju u mene, ja se ne miješam u njih. Ne igram se s kritičarima. Nisam prijatelj s njima zbog odnosa s javnošću, što se događa u baletnom okruženju. Uopće ne znam kako se to radi i kako svijet funkcionira.

Ali znate kako skakati, a možda i hodati radi uzemljenja?

Pogađate - to je sve što radim što radim. Ne idem autom. Bolesno u autu. Ali još uvijek možda neću doći na vrijeme. Možda neću izračunati cestu, izgubiti se, odabrati duži put. Ali volim hodati jer puno razmišljam dok hodam. Primjećujete više ljepotu grada koji posjetite. U kazalištu su jako iznenađeni zbog toga, kažu, noge moraju biti zaštićene. Ali to me ne zaustavlja.

Osjećate se kao nasljednica emocionalnog plesa Plisetske, kako se on tumači? Iskrenost, emocionalnost i entuzijazam uz sjaj izvedbenih vještina temeljni su za vas?

Emotivna sam balerina. Usporedba s Mayom Mikhailovnom za mene je vrlo laskava. Iznimno poštujem ovu osobu. Ali Plisetskaya je Plisetskaya, a ja sam ja.

Engleski redatelj Declan Donellan, koji je Romea i Juliju postavio u Bolshoi, gdje je vaša Julija bila nezaboravna, u svojoj knjizi Glumac i meta zapisuje: „Tamo gdje nema pokreta, sve je mrtvo. Kao i sve ostalo na svijetu, i svemir je u pokretu. " Jeste li sada u potrazi za onim prostorom u kojem vam je prikladan tempo kretanja?

Prerasla sam mjesto na kojem se nalazim. Ovaj prostor je u potpunosti ispunjen mnom i tražim izlaze u drugi.

Stvorene su mnoge uloge. Ali nema slika koje su me otkrile. Bio je mali pokušaj Romea ..., Bright Streama, Pariškog plamena, Tricorne šešira i Le Corsairea. Sve su to baleti, gdje moje "ja" i dalje treperi ...

Što se tiče mog osobnog mišljenja, volio bih vidjeti takve koreografe kao što su Pina Bausch, Matthew Bourne u kazalištu, Neumeierove drame.

Naša je trupa sposobna izvesti briljantne predstave - Boljšoj ima izvrsnu baletnu trupu, jednu od najboljih na svijetu. Zašto nema Preljocaja u Bolshoi Theatreu, Macmillanu, Sashi Waltzu? Želite napraviti nix - nazovite Sashu Waltz. Ako riskirate, riskirajte deset, a ne dva i pol.

Svaka osoba na pozornici trebala bi biti zanimljiva kao osoba. Kako se oblikuješ tako da budeš zanimljiv?

Na scenu iznosim čitavo životno iskustvo. Trudim se biti iskren prema ljudima, pokušavam ih čuti. Ne bojim se priznati da nešto ne znam. Iskrenost i uključivost jednostavne su riječi, ali samo naprijed i poslušajte osobu nasuprot.

Na vašoj web stranici sadržaj se objavljuje ne samo na ruskom i engleskom, već i na japanskom ...

Ovo je poštovanje za moje obožavatelje. Japanci su najbolji navijači na svijetu. Moj posao im je važan, uvijek su zabrinuti, pažljivi i pažljivi. Moji japanski obožavatelji su korporativni ljudi i puno putuju, gledaju me u Moskvi i širom svijeta. Ja im pak pokušavam platiti isto, obavještavam ih o svojim vijestima.

Zašto danas nije potrebna introspekcija, pogled na sebe kroz suvremenu koreografiju? Želite li i sami utjeloviti živopisnu sliku modernosti?

Naravno da znam. Svijest o modernosti koja se javlja suvremenom koreografijom mora se smatrati neuspješnom. Nakon jednočinki baleta iz doba Ratmanskog, nije ostala niti jedna svijetla moderna slika koja bi se uklopila na stolove Boljšoj teatra. Puno smo se selili, dobili smo ogroman broj modernih jednočinki, ali prošle su 4 godine, a u povijesti nije ostala niti jedna slika. Znači, ove 4 godine su protraćene? Zašto? Vrijeme se razbistri. Čak i kad se vjenčamo, živimo troje zajedno - muž, žena i vrijeme.

Suvremena koreografija često nosi jasnu društveno-političku poruku. Ne hranite zapadne koreografe kruhom - neka izraze javni protest. Naši sportaši željno su uključeni u politiku. Naši su baletanti tiši od miša.

Baletnik ne treba znati vijesti o politici da bi stvorio svijetlu modernu sliku na sceni.

Mi smo ljudi umjetnosti, a naš posao je stvaranje duše, a ne razdor osobnosti u prostoru političkih problema. I ne vjerujem da se naši sportaši bave politikom, jer im je doista stalo do toga.

Kako sebi objasniti teret odgovornosti koji leži na vama, jer imate velik dio repertoara? Kako uskladiti tu odgovornost?

Opterećenja i odgovornosti su mi skladni. I nije mi teško. Nisam navikla čekati jednostavan i lagan život.

Vjerujete li da je ples alat za preobrazbu svijeta?

Apsolutno. I to upravo kad riječi više nisu dovoljne. I zato želim da se Rusi ponose svojim plesačima baleta, onim što mogu i mogu. Ja sam ponosan. Jako volim baletane. Oni su složeni, čudni, bolni, neadekvatni i što ih više volim. Želim da sljedeća generacija umjetnika vjeruje u sebe.

Spremna sam na činjenicu da godinama stvaram svoju priču i nikad neću unaprijed znati hoće li ostati u vječnosti. Bacha nitko nije poznavao 200 godina. Ovakav stav vremena prema vašoj priči ne negira sjajan posao.