Ono što je zajedničko u sudbinama svih stanovnika skloništa. Zašto se glavna radnja drame M. Gorkog odvija u gradskoj trafiki? (Prema drami M. Gorkog "Na dnu".)
Drama M. Gorkog "Na dnu" napisana je 1902. godine. Likovi ove predstave su ljudi koji su, kao posljedica društvenih procesa koji su se odvijali na prijelazu stoljeća, bačeni na samo dno života.
Društveni sukob u predstavi je prvenstveno prisutan u obliku obračuna između vlasnika skloništa Kostyleva i njegovih stanovnika. Kostylev se u očima prenoćišta pojavljuje kao bogat čovjek koji misli samo na novac, nastoji tražiti što više za mjesto. Istodobno, Kostylev se pretvara da je pobožna osoba i čvrsto vjeruje da će dodatni novac dobiven od stanovnika hostela iskoristiti za dobar cilj. “Bacit ću pola novčića preko tebe, - uliću ulje u svjetiljku... i moja će žrtva izgorjeti pred svetom ikonom...”, insinuirajuće kaže Krpelju. Međutim, sami hosteli su ljubazniji i suosjećajniji od Kostyleva: glumac pomaže umirućoj Ani, Vaska Ashes iskreno voli Nataliju. A Kostylev je siguran da se "ljubaznost srca" ni u kojem slučaju ne može poistovjećivati s novcem, što objašnjava glumcu: "Dobrota je iznad svih blagoslova. A tvoj dug meni je samo dug! Dakle, moraš mi to nadoknaditi..."
Vasilisa, žena Kostyljeva i domaćica hostela, voli pokazati svoju superiornost nad hostelima. Navodno održavajući red u sobama, prijeti da će pozvati dežurne, koji će “doći i izreći kaznu”, a nakon toga će protjerati sve stanovnike skloništa. Ali njezina superiornost i moć su imaginarne, o čemu je nakon ljutite tirade Bubnov podsjeća: "A s čime ćeš živjeti?"
Dakle, praktički nema razlike između vlasnika hostela i njihovih gostiju. Kostylev kupuje ukradeni sat od lopova Vaske Peple, njegova supruga Vasilisa imala je aferu s istim Vaskom. Stoga se sukob između Kostilevih i hostela temelji ne toliko na društvenoj koliko na moralnoj osnovi: uostalom, Kostylev i njegova žena su ljudi bez srca i savjesti. Vasilisa nagovara Vaska Asha da ubije Kostyleva, koji, prema njezinim riječima, muči nju i njezinu sestru. Ash je osuđuje: "...nemaš duše baba."
Policajac Medvedev, ujak Vasilise i Natalije, također uopće ne izgleda kao oštar predstavnik zakona. Žali se na svoju nemirnu uslugu, žali što je potrebno stalno razdvajati borce: „Dao bih ih da se tuku slobodno, koliko god tko može... manje bi se svađali, jer bi batine bile pamti se duže." S noćnicom Bubnov dolazi igrati dame, a prodavač knedli Kvashne nudi mu se udaju. U predstavi "Na dnu" socijalne razlike između svih heroja. Koncept dna širi se i obuhvaća svakoga glumci, a ne samo stanovnici flothouse.
Svaki od junaka koji se našao na dnu doživio je svoj sukob s društvom u prošlosti. Pijanstvo vodi glumca u sklonište, priznaje da mu je “napio dušu”. Zbog toga glumac gubi vjeru u sebe i svoj talent. Tek s dolaskom Luke, divnog starca, koji uspijeva vratiti vjeru u budućnost mnogim hostelima, glumac se prisjeća svog imena "na pozornici": Sverchkov-Zavolzhsky. Međutim, u flopu, on nema ime, kao što nema ni prošlosti ni budućnosti. Iako Glumac neprestano citira retke besmrtnih drama, krivo tumači njihove riječi, prilagođava ih noćnom životu: “Napiću se - kao... četrdeset tisuća pijanaca...” (izmijenjeni stih iz “Hamleta”), The Glumac počini samoubojstvo, a da se nije mogao oduprijeti opresivnoj i usisnoj, depersonalizirajućoj stvarnosti dna života.
Povremeno se sjeti svog prošli život Sharpie Bubnov. Prije je bio krznar, "imao je svoj objekt". Supruga mu je "došla u kontakt" s majstorom, "dodgerom", kako kaže sam Bubnov, i velikim borcem. Bubnov je odlučio ubiti svoju ženu, ali je otišao na vrijeme, bježeći od teškog rada. Ali za činjenicu da sada mora voditi takav način života, Bubnov ne krivi podmuklu ženu, već sebe: svoje pijanke i lijenost. Iznenađeno gleda svoje ruke, koje, kako mu se činilo, nikada neće oprati žutu boju, i vidi da su sada samo prljave. Ako su ranije ruke bile obilježje njegove profesije, sada u potpunosti pripada bezličnom bratstvu stanara, kako i sam kaže: “Ispada - vani, kako god se slikao, sve će se izbrisati... sve bit će izbrisano, da!"
Satin je radio u telegrafskom uredu kad je bio dječak. Barun je bio pravi aristokrat, studirao je, "nosio uniformu plemićkog instituta", a potom otišao u zatvor zbog pronevjere. Čitav barunov život pred čitateljima se pojavljuje kao promjena nekoliko nošnji, nekoliko maski: od plemićke uniforme, kućnog ogrtača, kape s kokardom do zarobljeničke šlafroke i odjeće noćnog doma.
Zajedno s tim junacima, pod istim krovom žive oštriji Satin, lopov Ash, hodajuća djeva Nastja, kuharica na tržnici Kvashnya, Tatarin. Međutim, u skloništu se društvene razlike među njima brišu, svi postaju samo ljudi. Kako Bubnov bilježi: "...sve je izblijedjelo, ostao je jedan goli čovjek..." Društveni sukobi oni koji su im odredili sudbinu ostaju u prošlosti, isključeni su iz glavne radnje predstave. Vidimo samo rezultat društvenih nevolja koje su tako tragično utjecale na živote ljudi.
No, sam naslov predstave "Na dnu" sugerira prisutnost socijalne napetosti. Uostalom, ako postoji dno života, mora postojati nešto iznad ovog dna; mora postojati i brz tok svijetlog, svijetlog, radosnog života. Noćni puzavci se ne nadaju da će ikada pronaći takav život. Svi su oni, osim krpelja, okrenuti prošlosti ili uronjeni u brige o sadašnjosti. Ali Krpelj nije toliko pun nade koliko nemoćnog bijesa. Čini mu se da živi u prljavoj kućici samo zbog Ane, svoje umiruće žene, ali nakon njezine smrti ništa se ne mijenja. Luka, "lukavi starac", vraća vjeru stanovnicima skloništa u mogućnost novog života, no ono se pokazalo krhkim i brzo nestaje.
“Na dnu” nije samo društvena, već socio-filozofska drama. Što čovjeka čini osobom, što mu pomaže i sprječava da živi, stekne ljudsko dostojanstvo - odgovor na ova pitanja traži autor drame "Na dnu". Dakle, glavni predmet prikaza u predstavi su misli i osjećaji hostela u svim njihovim proturječnostima. Gorki pokazuje da onima koji su voljom sudbine pali na samo dno života njihova situacija ne izgleda tragično, nepodnošljivo, beznadno. Činjenica da okruženje oko njih, depresivna atmosfera skloništa tjera ljude na krađu, pijanstvo, ubojstva, njegovim se stanovnicima čini normalnim životnim tokom. No, autorovo stajalište razlikuje se od pozicije njegovih junaka. On pokazuje da anti-ljudski uvjeti morskog dna dovode do osiromašenja duhovni svijet osobu, čak i ovo uzvišeni osjećaj kao što ljubav vodi u mržnju, borbu, ubojstvo, težak rad. Među stanovnicima skloništa samo se Satin "budi" za život, izgovara bijesan monolog o veličini čovjeka. No, govor ovog junaka samo je prvi korak prema promjeni svijesti ljudi koji su pali na dno života, prvi pokušaj prevladavanja društvenih uvjeta koji vrše pritisak na slobodnu osobu.
Napisana je 1902. godine. Likovi ove predstave su ljudi koji su, kao posljedica društvenih procesa koji su se odvijali na prijelazu stoljeća, bačeni na samo dno života.
Društveni sukob u predstavi je prvenstveno prisutan u obliku obračuna između vlasnika skloništa Kostyleva i njegovih stanovnika. Kostylev se u očima prenoćišta pojavljuje kao bogat čovjek koji misli samo na novac, nastoji tražiti što više za mjesto. Istodobno, Kostylev se pretvara da je pobožna osoba i čvrsto vjeruje da će dodatni novac dobiven od stanovnika hostela iskoristiti za dobar cilj. "Bacit ću pola penija preko tebe, - ulij ulje u svjetiljku ... i moja će žrtva izgorjeti pred svetom ikonom ...", - insinuirajuće kaže Krpelju. Međutim, sami hosteli su ljubazniji i suosjećajniji od Kostyleva: glumac pomaže umirućoj Ani, Vaska Ashes iskreno voli Nataliju. A Kostylev je siguran da se "ljubaznost srca" ni u kojem slučaju ne može poistovjećivati s novcem, što objašnjava glumcu: "Dobrota je iznad svih blagoslova. A tvoj dug meni je samo dug! Dakle, morate mi to nadoknaditi...”.
Vasilisa, žena Kostyljeva i domaćica hostela, voli pokazati svoju superiornost nad hostelima. Navodno održavajući red u sobama, prijeti da će pozvati dežurne, koji će “doći i izreći kaznu”, a nakon toga će protjerati sve stanovnike skloništa. Ali njezina superiornost i moć su imaginarne, o čemu je nakon ljutite tirade Bubnov podsjeća: "A s čime ćeš živjeti?"
Dakle, praktički nema razlike između vlasnika hostela i njihovih gostiju. Kostylev kupuje ukradeni sat od lopova Vaske Peple, njegova supruga Vasilisa imala je aferu s istim Vaskom. Stoga se sukob između Kostilevih i hostela temelji ne toliko na društvenoj koliko na moralnoj osnovi: uostalom, Kostylev i njegova žena su ljudi bez srca i savjesti. Vasilisa nagovara Vaska Asha da ubije Kostyleva, koji, prema njezinim riječima, muči nju i njezinu sestru. Ash je osuđuje: "...nemaš duše baba."
Policajac Medvedev, ujak Vasilise i Natalije, također uopće ne izgleda kao oštar predstavnik zakona. Žali se na svoju užurbanu uslugu, žali što je potrebno stalno razdvajati borce: „Dao bih ih da se tuku slobodno, koliko god tko stane...manje bi se tukli, jer bi se batine pamtile po više." S noćnicom Bubnov dolazi igrati dame, a prodavač knedli Kvashne nudi mu se udaju. U predstavi Na dnu brišu se društvene razlike između svih likova. Koncept dna proširuje se i obuhvaća sve aktere, a ne samo stanovnike klozeta.
Svaki od junaka koji se našao na dnu doživio je svoj sukob s društvom u prošlosti. Pijanstvo vodi glumca u sklonište, priznaje da mu je “napio dušu”. Zbog toga glumac gubi vjeru u sebe i svoj talent. Tek s dolaskom Luke, divnog starca, koji uspijeva vratiti vjeru u budućnost mnogim hostelima, glumac se prisjeća svog imena "na pozornici": Sverchkov-Zavolzhsky. Međutim, u flopu, on nema ime, kao što nema ni prošlosti ni budućnosti. Iako Glumac neprestano citira retke besmrtnih drama, krivo tumači njihove riječi, prilagođava ih noćnom životu: “Napiću se - kao... četrdeset tisuća pijanaca...” (izmijenjena rečenica iz “Hamleta”), Glumac počini samoubojstvo, ne mogavši se oduprijeti opresivnoj i usisnoj, depersonalizirajućoj stvarnosti dna života.
S vremena na vrijeme, oštriji Bubnov se prisjeti svog prošlog života. Prije je bio krznar, "imao je svoj objekt". Supruga mu je "došla u kontakt" s majstorom, "dodgerom", kako kaže sam Bubnov, i velikim borcem. Bubnov je odlučio ubiti svoju ženu, ali je otišao na vrijeme, bježeći od teškog rada. Ali za činjenicu da sada mora voditi takav način života, Bubnov ne krivi podmuklu ženu, već sebe: svoje pijanke i lijenost. Iznenađeno gleda svoje ruke, koje, kako mu se činilo, nikada neće oprati žutu boju, i vidi da su sada samo prljave. Ako su ranije ruke bile obilježje njegove profesije, sada u potpunosti pripada bezličnom bratstvu stanara, kako i sam kaže: “Ispada - vani, kako god se slikao, sve će se izbrisati... sve bit će izbrisano, da!"
Satin je radio u telegrafskom uredu kad je bio dječak. Barun je bio pravi aristokrat, studirao je, "nosio uniformu plemićkog instituta", a potom otišao u zatvor zbog pronevjere. Cijeli život baruna pred čitateljima se pojavljuje kao promjena nekoliko nošnji, nekoliko maski: od plemićke uniforme, šlafroke, kape s kokardom do zarobljeničke šlafroke i odjeće noćnog doma.
Zajedno s tim junacima, pod istim krovom žive oštriji Satin, lopov Ash, hodajuća djeva Nastja, kuharica na tržnici Kvashnya, Tatarin. Međutim, u skloništu se društvene razlike među njima brišu, svi postaju samo ljudi. Kako Bubnov bilježi: "...sve je izblijedjelo, ostao je jedan goli čovjek...". Društveni sukobi koji su odredili njihovu sudbinu ostali su u prošlosti, isključeni su iz glavne radnje predstave. Vidimo samo rezultat društvenih nevolja koje su tako tragično utjecale na živote ljudi.
No, sam naslov predstave "Na dnu" sugerira prisutnost socijalne napetosti. Uostalom, ako postoji dno života, mora postojati nešto iznad ovog dna; mora postojati i brz tok svijetlog, svijetlog, radosnog života. Noćni puzavci se ne nadaju da će ikada pronaći takav život. Svi su oni, osim krpelja, okrenuti prošlosti ili uronjeni u brige o sadašnjosti. Ali Krpelj nije toliko pun nade koliko nemoćnog bijesa. Čini mu se da živi u prljavoj kućici samo zbog Ane, svoje umiruće žene, ali nakon njezine smrti ništa se ne mijenja. Luka, "lukavi starac", vraća vjeru stanovnicima skloništa u mogućnost novog života, no ono se pokazalo krhkim i brzo nestaje.
“Na dnu” nije samo društvena, već socio-filozofska drama. Što čovjeka čini osobom, što mu pomaže i sprječava da živi, stekne ljudsko dostojanstvo - odgovor na ova pitanja traži autor drame "Na dnu". Dakle, glavni predmet prikaza u predstavi su misli i osjećaji hostela u svim njihovim proturječnostima. pokazuje da onima koji su voljom sudbine pali na samo dno života njihova situacija ne izgleda tragično, nepodnošljivo, beznadno. Činjenica da okruženje oko njih, depresivna atmosfera skloništa tjera ljude na krađu, pijanstvo, ubojstva, njegovim se stanovnicima čini normalnim životnim tokom. No, autorovo stajalište razlikuje se od pozicije njegovih junaka. On pokazuje da antihumani uvjeti dna dovode do osiromašenja duhovnog svijeta čovjeka, čak i takav uzvišeni osjećaj kao što je ljubav vodi u mržnju, borbu, ubojstvo i težak rad. Među stanovnicima skloništa samo se Satin "budi" za život, izgovara bijesan monolog o veličini čovjeka. No, govor ovog junaka samo je prvi korak prema promjeni svijesti ljudi koji su pali na dno života, prvi pokušaj prevladavanja društvenih uvjeta koji vrše pritisak na slobodnu osobu.
Gradsko sklonište jedan je od važnih simbola u predstavi Alekseja Maksimoviča Gorkog "Na dnu". Autor stvara radnju ove slike.
Spavaonica je društveno "dno" društva, na kojem su se voljom sudbine našli Vaska Ashes i Glumac, Bubnov i Klesh, Luka i Satin ...
Radnja predstave odvija se u podrumu Kostylevsky. Autor si postavlja cilj prikazati proces opstanak"Bivši" ljudi, dok slikaju svoj kolektivni portret. Hoće li ti ljudi moći promijeniti svoj životni stil?
Gorky uvodi Luku u svoje djelo, što likovima daje nadu u mogućnost životnih promjena. Međutim, ona neće moći niti utjecati na stanovnike flopa. .
Izlaganje dramsko djelo igra važnu ulogu u razvoju akcija. M. Gorky opisuje unutrašnjost sobe u kojoj žive predstavnici društvenog "dna": "Podrum koji izgleda kao špilja." Dok čitam predgovor, zamišljam vlažnu, mračnu, malu prostoriju. Kako heroji uspijevaju postojati u takvim uvjetima?
Vjerujem da sklonište ne simbolizira samo sklonište beskućnika, već i samu skupinu urbanih nižih slojeva društva. Prije su neki od likova imali dobar život. Glumac je nastupao u kazalištu. Satin je "sjajno plesao, svirao na pozornici, volio nasmijavati ljude...". Ali život je pogodio mu, te su bili prisiljeni skloniti se u podrum Kostilevih. Zatvor je stao na kraj djelovanju Satina. Alkohol je ubio glumca...
Ispostavilo se da gradsko sklonište postao utočište za ljude u teškim okolnostima. Njegove predstavnike karakterizira lijenost, otuđenost, nerad. U izjednačenju, junaci ne žele pomesti pod. Glumac stalno leži na štednjaku. Mislim da ljudi koji žive u krevetima nemaju smisla u životu. Upravo je to njihova tragedija.
Dakle, ideja predstave A.M. Gorki se gradi oko stanovnika podruma Kostylevsky, gdje razorene sudbine nalaze svoje utočište.
Larisa Aleksandrova ©
Kako su heroji završili u skloništu?
Već u izlaganju drame, već na samom početku ovog izlaganja, autor gledatelja i čitatelja uvjerava da je pred njim dno života, svijet u kojem treba nestati čovjekova nada u ljudski život. Prva radnja odvija se u Kostilevom skloništu. Zavjesa se podiže, a depresivna atmosfera prosjačkog života odmah se pogađa: „Podrum je poput pećine. Strop je težak, kameni svodovi, zadimljeni, s trošnom žbukom. Svjetlo - od gledatelja i, od vrha do dna, - s četvrtastog prozora s desne strane... U sredini zaklona - veliki stol, dvije klupe, tabure, sve - ofarbano, prljavo..." U takvim strašnim, neljudskim uvjetima okupilo se najviše razliciti ljudi izbačen iz normale zbog raznih okolnosti, ljudski život... Ovo je radnik Mite, i lopov Ash, i bivši glumac, i prodavač knedli Kvashnya, i djevojka Nastya, i kapa Bubnov, i Satin - sve " bivši ljudi". Svaki od njih ima svoju dramatičnu priču, ali svi dijele istu sudbinu - sadašnjost za goste hostela je strašna, nemaju budućnost. Za većinu stanara sve najbolje je prošlost. Evo što Bubnov kaže o svojoj prošlosti: “Bio sam krznar... Imao sam svoj objekt... Ruke su mi bile tako žute - od boje: tonirao sam krzna - takve, brate, ruke su mi bile žute - do laktovi! Stvarno sam mislio da je neću oprati do svoje smrti... pa žutim rukama i umrijeti... A sad su tu, ruke... samo prljave... da!" Glumac se voli sjećati svoje prošlosti: igrao je grobara u Hamletu, voli pričati o umjetnosti: „Kažem talent, to je ono što heroju treba. A talent je vjera u sebe, u vlastitu snagu..." Bravar Kleshch kaže za sebe: "Ja sam radna osoba... Sram me je gledati u njih... Radim od malih nogu.. ." životna sudbina Anna. “Ne sjećam se kad sam bila sita…” kaže ona. - Tresao sam se nad svakim komadom kruha ... Cijeli život sam drhtao ... Mučio sam se ... kao da ne mogu ništa drugo jesti ... Cijeli život sam hodao u krpama ... cijeli svoj nesretan život ... ”Ima samo 30 godina, a smrtno je bolesna, umire od tuberkuloze. Stanari imaju različite stavove prema svom položaju. Neki od njih su se pomirili sa svojom sudbinom, jer shvaćaju da se ništa ne može promijeniti. Na primjer, Glumac. Kaže: “Jučer mi je u bolnici doktor rekao: tijelo ti je, kaže, potpuno otrovano alkoholom...” Drugi, na primjer Krpelj, čvrsto vjeruju da će poštenim radom ustati iz “ dno“, postati muškarac: „... misliš li da neću otići odavde? Izaći ću... otkinut ću svoju kožu, ali izaći ću..."
1. Sukob drame "Na dnu" ..
2. "Ono u što vjeruješ to i jest."
3. Vjera u osobu izraz je autorove pozicije.
Izvrsna pozicija biti čovjek na zemlji!
M. Gorky
Predstava "Na dnu" M. Gorkog je socio-filozofska drama. Pojavila se u tisku i na pozornici uoči prve ruske revolucije. Ovo djelo odražava proturječja ruskog života. Mjesto odigravanja predstave je konak Kostilevih. Gotovo svi likovi u predstavi su stanovnici skloništa. Došli su ovdje na različite načine, zaključak je samo jedan – nema povratka. Društvo ih je odbacilo, nikome ne trebaju. Njihova sadašnjost je strašna, ali nemaju budućnost. Sve je samo u prošlosti. Ovdje i bivši glumac, i bivši barun, i bivši bravar. Njihova imena više podsjećaju na nadimke, nadimke: Ash, Tick, Glumac, Baron, Tatar. Sklonište je kao zatvor, iz njega se ne izlazi. Čak i pjesma koju pjevaju noćnici zvuči tragično i zlokobno - "Sunce izlazi i zalazi, a u zatvoru je tamno...".
Grubo i surov život u prenoćištu. Ovdje vladaju zakoni preživljavanja. Nema mjesta sažaljenju, suosjećanju. Nitko ne reagira na agoniju Ane koja umire od konzumacije, pa ni njezin suprug Tick. Ako osoba ne može raditi, ovdje postaje teret. Krpelj svoju bešćutnost duše opravdava činjenicom da želi napustiti sklonište, napustiti "dno", ali za to mora tražiti posao. Bolesnoj Anni treba i vrijeme i novac, jer se moraju potrošiti na njezino održavanje. Krpelj se oholo odnosi na sve stanovnike skloništa, nazivajući sebe "radnim čovjekom", smatra ih "izgubljenim ljudima", jer žive bez svrhe, bez smisla. Kaže da će ih ostaviti kad Anna umre. Ali sa smrću svoje žene, on prodaje svoje oruđe kako bi je pokopao i gubi posljednju nadu da će postati punopravni član društva. Vaska Ash se suprotstavlja krpelju. To je lopov koji živi bolje od Ticka, jer "lako dolazi do novca". Ash ne voli Ticka jer postoji. da je ponosan, ljut. Krpelj izjavljuje: "Ako se ljudi cijene za rad ... onda je konj bolji od bilo koje osobe ... Nosi i šuti!" Na Kleshove riječi da su mu ljudi bez savjesti i časti odvratni, Ash kaže da su savjest i čast potrebni onima koji imaju snagu i moć. Ash sebe smatra slobodnom osobom. Ima aferu s Vasilisom, ženom vlasnika hostela. Ali Vaska je u stanju pokazati širinu svoje duše. On posuđuje novac Glumcu, iako zna da mu Glumac neće vratiti dug. Ash se može zaljubiti u Natašu, Vasilisinu sestru. Poziva je da zajedno odu i promijene svoj život. Ali ne uspijeva ostvariti svoje planove. Sve je završilo ubojstvom Kostyleva, koje je Vasilisa namjestila, i na sudu.
Život u skloništu je nepodnošljiv i beznadan. Svaki od stanovnika "dna" traži za sebe izlaz kako bi barem nakratko zaboravio na svoje neradosno postojanje. Glumac i kapetan Bubnov piju, prostitutka Nastya čita sentimentalne romane i mašta o prava ljubav, umiruća Anna sanja o mirnom zagrobnom životu. Sve to savršeno razumije lutalica Luka. Iznenada se pojavio u skloništu i tako iznenada nestao. Sažali se na ljude, smiruje ih. Luka tješi Anu, priča joj o svijetlom rajskom životu, Nastya uvjerava da će pronaći svoj pravi i čista ljubav... Pijani Glumac priča da postoje posebne besplatne bolnice za alkoholičare i tamo će se izliječiti, a sigurno će i dalje igrati na pozornici. Ali postupno Gorki otkriva pogubnost ove samoobmane za ljude slabe volje, nije slučajno da glumac čita naglas pjesme P. Zh. Berangera, koje su mu pale na pamet:
Gospoda! Ako je istina svetac
Svijet ne može naći put, -
Svaka čast luđaku koji će inspirirati
Zlatni san za čovječanstvo!
Luka jasno daje do znanja što se čovjeku može dogoditi ako mu se oduzme nada. On priča prispodobu o pravednoj zemlji. Jedan je siromah trebao poći tražiti pravednu zemlju. Živio je vrlo siromašno, ali nije klonuo duhom, sanjao je o odlasku u ovu pravednu zemlju. I živio je u Sibiru, gdje je upoznao prognanog znanstvenika. Tražio je da se znanstvenici na karti pokaže gdje se nalazi, ova zemlja. Ali toga nije bilo na karti, i nije moglo biti. Čovjek je čak pretukao znanstvenika iz bijesa i ogorčenosti, a potom otišao i objesio se. Glumac ponavlja sudbinu ove osobe. Saznao je da nema takvih besplatnih bolnica za alkoholičare, te se iz očaja objesio. Razumijemo da Luke shvaća da je odlazak u svijet iluzija zastrašujući, jer će povratak u stvarnost biti bolan i zastrašujući. Glavno pitanje koje dramaturg pokušava riješiti u ovoj predstavi je pitanje što je bolje: prelijepa laž ili strašnu istinu.
Autor nam daje odgovor na vlastito pitanje. Samo jake volje ljudski. Samo laži su spašene slabi ljudi jer ne mogu prihvatiti slobodu izbora. M Gorky svoje misli o čovjeku stavlja u usta bivšeg telegrafista Satina, koji je jednom otišao u zatvor jer se usudio posredovati za svoju sestru. Nakon što Luka ode, Klesh se prisjeća da se starcu nije sviđala istina. No, Satin se svađa i kaže da Luca nije bio šarlatan i da je znao cijelu istinu: “Čovjek je istina! On je to razumio ... Ti - ne! Lagao je ... ali - ovo je iz sažaljenja prema vama ... Ima utješne laži, pomirljive laži ... Tko je slab u duši ... i tko živi u tuđim sokovima - toj laži treba ... jedni podržava, drugi se kriju iza toga... A tko je svoj gospodar ... tko je samostalan i ne jede tuđe - zašto da laže? Laži su religija robova i gospodara... Istina je bog slobodan čovjek!" Da bi se utješio, osoba želi čuti laž, boji se života, boji se odlučiti. Pisac nam kaže da ako osoba nije spremna kretati se po odabranom kompleksu životni put, onda mu treba laž "za spas". Bitter u riječima Satina potvrđuje ideju da laž može poniziti samo one koji su jaki duhom, za koje riječ "čovjek" "zvuči ponosno". A za duhovno slabe, koji se ne bore za pravo da se nazivaju čovjekom, nužni su samoobmana, sažaljenje, laž i suosjećanje.
U drami Na dnu M. Gorky nam je pokazao određeni model društva u kojem se nalaze ljudi koji su pali na samo dno života. Svatko od njih na različite načine doživljava svoj položaj i svoju budućnost. Pisac je nastojao pronaći izlaz iz ćorsokaka, pokušavao je proglasiti ideju o slobodnom izboru osobe za svoju budućnost. Problemi koje postavlja autor drame Na dnu su univerzalne prirode. Najvažnije je vjerovati u sebe, u svoju snagu. Aktivan početak koji potvrđuje život leži u samoj osobi. I samo kretanje duž staze može dovesti do sretan život... Predstava "Na dnu" pokazala je tešku etapu u sudbini samog književnika. Junaci drame pokazuju kontradiktornu prirodu buntovne naravi samog M. Gorkog. Glavni problemi koje je dramaturg rješavao na stranicama ovog djela su problemi duhovnog otuđenja ljudi, stvarnog i iluzornog prevladavanja košmarnog stanja stvari, utopijskih misli i buđenja duše. Ali najviše glavna ideja ove predstave – vjera književnika u Čovjeka.
