Ono što u predstavi spaja usamljene stanovnike stambene kuće. Zašto se glavna radnja drame M. Gorkog odvija u gradskoj sobi? (Prema drami M. Gorkog "Na dnu".)
Problemi predstave
Povijest nastanka i naziv drame
Predstava "Na dnu" napisana je 1902. za trupu Moskovskog javnog umjetničkog kazališta.
1900-ih godina u Rusiji je izbila teška ekonomska kriza. Nakon svakog propadanja uroda, zemljom su lutale mase osiromašenih seljaka u potrazi za poslom. Tvornice i pogoni su zatvoreni. Tisuće radnika ostalo je bez sredstava za život. Ogroman broj skitnica tone na "dno" života.
Iskoristivši bezizlaznu situaciju ljudi, poduzetni vlasnici mračnih sirotinjskih naselja našli su način da se okoriste njihovim smrdljivim podrumima, pretvarajući ih u stambene kuće u kojima su utočište nalazili nezaposleni, prosjaci, skitnice, lopovi i ostali "bivši" ljudi. Predstava "Na dnu" prikazuje život ovih ljudi.
Radnja predstave odvija se u tmurnom polumračnom podrumu, sličnom špilji, gdje je mrak, nema prostora i nema se što disati. Situacija u podrumu je jadna: umjesto stolica su prljavi panjevi, grubo klesan stol, kreveti uz zidove. Sumoran život stambene kuće Kostylev prikazan je kao utjelovljenje društvenog zla. Slika ovoga zastrašujući svijet- optužnica protiv nepravednog društvenog poretka.
U početku se predstava zvala Nochlezhka, zatim - Bez sunca, Dno, Na dnu života. Naslov "Na dnu" ima duboko značenje. Ljudi koji su pali “na dno” nikada neće ustati na svjetlo, u novi život. Prezime se doživljavalo šire: "na dnu" ne samo života, nego prije svega ljudske duše.
Predstava "Na dnu" nastavlja temu poniženih i uvrijeđenih u ruskoj književnosti. U središtu je spor oko osobe. Glavna stvar u ovom sporu je problem istine i laži. Što je za čovjeka važnije - laž ili istina? Je li za stanovnike stambene kuće potrebno doživljavati život onakvim kakav on doista jest sa svim njegovim beznađem ili živjeti u iluzijama? Gorki u predstavi postavlja filozofsko pitanje: što je bolje - istina ili suosjećanje? Nedvosmislen odgovor na filozofska pitanja nema igre.
Likovi u predstavi nisu ujedinjeni jednom radnjom, već postoje, takoreći, paralelno. Gorky prikazuje razjedinjenost stanovnika stambene kuće uz pomoć poliloga.
Polilog je oblik govora koji kombinira replike svih sudionika scene. U 1. činu svi likovi govore, gotovo ne slušajući druge, svaki govori o svome.
Noćenja su duboko patni i usamljeni ljudi. Jednom na samom dnu života, postali su nemilosrdni prema sebi i drugima.
barun- razoreni plemić, sva njegova imovina su sjećanja na nekadašnju veličinu njegova roda. Živi na račun Nastje, ali njezine suze i maštarije samo ga zabavljaju. Svima se ruga i brzo gubi ljudski izgled.
Obol- bravar, sanja o poštenom radu za bijeg iz stambene kuće. Sudbina ga je učinila ogorčenim i okrutnim, prezire sve stanare. Nakon smrti supruge Ane, nakon što je prodao svoj alat, gubi svaku nadu da će izaći s "dna" i prihvaća svoje drugove u nesreći.
Anna- umiruća supruga Ticka, neprestano zabrinuta "kako ne pojesti više od drugog."
Glumac- alkoholičar slabe volje, jednom igran na pozornici, zbog beskorisnosti izgubio je ne samo mjesto, već i ime. A ujedno je mekan, lirski nastrojen romantičar i pjesnik u duši. Živi u sjećanjima na ljepotu.
Nastya- pala žena, naivna, dirljiva i bespomoćna. Strastveno sanja o čistoj i predanoj ljubavi, u svojim iluzijama pokušava se sakriti od prljavštine koja je okružuje.
Kvashnya- prodavačica knedli, prepušta se iluziji da je slobodna žena.
Vaska Pepel- lopov, sin lopova, rođen je u zatvoru i osuđen je da ide ovim putem. Ali čezne za pravim životom: sanja o braku s Natašom, izvlačenju iz moći Vasilise (Kostiljeve žene, vlasnice stambene kuće), nagovarajući ga da ubije njezina muža.
saten- pijanica i varalica, dogurao je do "dna" nakon što je odslužio zatvorsku kaznu zbog ubojstva (ne vjerujući u pravdu, osvetio se zlikovcu koji mu je ubio sestru). Ponekad okrutan i ciničan, zaražen anarhističkim idejama. Ali ipak se od ostalih skitnica razlikuje po pameti, relativnoj naobrazbi i širini prirode.
Bubnov- izrađivač kapa, otišao je iz kuće u stambenu kuću “da ne bi bilo opasnosti” kako ne bi ubio svoju ženu i njezinog ljubavnika. Priznaje da je lijen i pijanac. Na sve je ravnodušan, ne voli ljude i ne vjeruje ni u što. Ovo je najmračnija figura u predstavi.
Domaćini stambene kuće(Kostylev, njegova supruga Vasilisa, policajac Medvedev) - ljudi koji nisu otišli daleko od svojih gostiju.
Mladi ljudi imaju tendenciju graditi "zamkove u zraku", sanjati o nečemu. Malo tko u mladosti dolazi na ideju da neće ništa postići u životu, odugovlačiti bijedno postojanje ili čak potonuti na samo "dno" života. Većina ljudi sanja o tome vječna ljubav, slava, lagodan život, služenje narodu i o jednostavnoj ljudskoj sreći. Predstava M. Gorkog „Na dnu“ upravo je o takvim ljudima, ljudima koji su bili „na dnu“.
U početku je predstava imala još jednu ništa manje govorno ime"bez sunca" Zatim je ovo ime pretvoreno u "Nochlezhka". Ali i ovu opciju autor je odbio. Nakon dugog razmišljanja, potvrđeno je nova verzija- "Na dnu života." Neposredno prije izlaska predstave, 1902. godine, naslov je skraćen za jednu riječ. U konačnoj verziji ime se pokazalo najprikladnijim od svih ranije najavljenih. Predstava odražava mnoge kontradikcije s početka dvadesetog stoljeća. Odražava i društvene i filozofski sukob. Tu je mjesto i ljubavnoj drami. Radnja predstave odvija se u stambenoj kući Kostilevih, gdje je "sve neokrečeno i prljavo", "kameni svodovi... s otpalom žbukom". Stanovnike "dna" - stanovnike stambene kuće Kostylevo - društvo je izbacilo iz svojih redova. “Dno” prijeti posrnulim, slabim, nesređenim ljudima moralnom ili fizičkom smrću. Ovdje su bili ljudi različitih karaktera, sudbina i različitog društvenog porijekla: radnik i lopov, upropašteni barun i pijani glumac, žena lake vrline i pravednica. Već pri prvom susretu sa stanovnicima stambene kuće jasno je da se pred nama pojavljuju patnički i vrlo usamljeni ljudi. Gorky namjerno ne daje kompletnu biografiju heroji. Možemo ga izgraditi samo po pojedinačnim replikama. Dakle, što možemo reći o svakom heroju?
Općenito, svi stanovnici stambene kuće mogu se podijeliti u tri skupine. Prvi su oni koji su se pomirili sa statusom quo. Našli su spasonosni san, lažan i neostvariv u svojoj biti, našli su sebi izgovor u odbijanju aktivnog životni položaj. Drugi su oni ljudi koji bi htjeli započeti novi život, izaći s “dna”. I treća, posljednja slika je Satin, snimljena odvojeno od ostalih. Razmotrimo sada svaku grupu zasebno.
Predstavnici prve skupine su Bubnov, Nastya, Baron, Glumac i Anna. O Bubnovu saznajemo iz njegovih priča: nekoć je bio vlasnik farbarske radionice. Njegova žena se ubrzo slagala s gospodarom, a Bubnov je, bojeći se za svoj život, odlučio jednostavno otići. Prema njegovoj teoriji, sama okolina u kojoj je osoba smještena čini potonje, čini ga potpuno ovisnim o sebi. Istina Bubnova je istina vanjskih okolnosti, u kojima je osobi uskraćena osobna inicijativa. Ovdje vidimo istinskog pristalica fatalizma. Okolina koja ga okružuje je podla i prljava. Ne postoji dobri ljudi, i stoga se nema što "farbati".
Nastya je djevojka lake vrline. Unatoč svim okrutnostima, poniženjima i uvredama, nije očajavala, nije postala okrutna i bezdušna. Naprotiv, ona iskreno sanja o velikoj i svijetloj ljubavi. Ali u stvarnoj, okolnoj stvarnosti, nema mjesta za čistu ljubav, osim njezine nominalne vrijednosti na papiru. Ne želeći trezveno gledati na stvarnost, stvorila je za sebe prošlost, u kojoj je veliki i čista ljubav. Ona svoj stvoreni svijet predstavlja kao stvaran.
Barun - baš kao što Nastya živi u prošlosti, ali za razliku od nje, to se stvarno dogodilo. S vremena na vrijeme, prisjećajući se svoje bivše države, svoje slavne obitelji, Barun se ne može nositi s teškom stvarnošću. Spas od sjećanja i gorčine gubitka nalazi na dnu čaše. Stav autora takvom junaku izražava se sljedećom frazom: "Ne možete daleko otići u kočiji prošlosti". Tako i jest: barunova "kočija" stoji, a on sam ne poduzima nikakve korake da promijeni svoj život.
Glumac je još jedan stanovnik stambene kuće. Pravo ime heroja nije poznato. U prošlosti je bio predstavnik kreativne inteligencije, a sada je samo čovjek bez imena. Sjećajući se nekadašnje slave, svaki put je oboji u svjetlije boje nego što je stvarno bila. Spašen od gorke "istine života" kao i prethodni heroj- pijanstvo.
Najpatetičniji i najtragičniji lik, po mom mišljenju, je Anna. Ona je najteža od svih: bolesna je i nestaje svaki dan. Gorkovskaja Ana je kolektivna slika obična žena s početka dvadesetog stoljeća. Svoj život opisuje ovako: “Ne sjećam se kad sam bila sita... tresla sam se nad svakim komadom kruha... cijeli život sam drhtala... patila... kako ne jesti više od drugih ... Cijeli sam život prošao u krpama ... cijeli svoj nesretan život. "Najvjerojatnije je rođena u običnoj siromašnoj obitelji. Onda se udala, ne toliko iz ljubavi, već iz nužde. Slika Anne je prilično neutralan, karakterizirajući opću masu sivi ljudi: oni koji ne stvaraju zlo u životu, ali koji to nisu svijetla slika. Potpuno se pomirila s okolnom stvarnošću, oslanjajući se samo na sreću u zagrobnom životu.
Svi ti ljudi, potonuvši na samo “dno” nakon mnogih nevolja, postali su nemilosrdni i prema sebi i prema drugima. Kao odgovor na svoje pritužbe, od drugih dobivaju samo smijeh i maltretiranje. Baruna, koji živi na račun Nastje, zabavljaju njezine maštarije i suze. Svatko je zatvoren u svoju tugu i o njemu vodi beskrajnu priču, ne slušajući one kojima bi također mogla trebati pomoć.
Jedini koji vjeruje u sposobnost bijega, bijega s "dna" je Kleshch, predstavnik druge skupine. Da, ljut je na ljude, ponekad okrutan na Anu – svoju ženu. Ali jedini koji spas vidi u iscrpljujućem, teškom, ali poštenom radu: „Ja sam radna osoba... Stid me je gledati ih... Od malih nogu radim... Učinite misliš da neću izaći odavde? Izaći ću... skinut ću kožu i izaći."
I na kraju, treći posljednja grupa. Njegov jedini predstavnik je Konstantin Satin. Zašto se izdvaja od ostalih? Nositelj je filozofije istine života u sporu s Lukom. Prema njegovom mišljenju, ne treba odustajati, potrebno je otvoreno sagledati nevolje i pokušati ih riješiti. Sve što znamo o njemu je da je u sadašnjosti karta oštriji. Prije je radio kao telegrafist, ali je nakon zločina koji je počinio završio na "dnu". Po mnogočemu se ističe na pozadini opće mase "sivih" stambenih kuća: svojim primjedbama, obrazovanjem i inteligencijom. U sporu s Lukom ujedinjuje ih činjenica da obojica stoje na pozicijama poštovanja prema osobi. Ali svatko to vidi drugačije. Satin u svom vatrenom monologu tvrdi da je "laž religija robova i gospodara. Istina je Bog slobodan čovjek". Također je protiv svakog suosjećanja prema osobi: "Morate poštivati osobu! Ne sažalijevajte... nemojte ga ponižavati sažaljenjem. "I stoga, očito, svima otvara oči na Lukinu prijevaru: Glumac uvjerava da nema besplatnih bolnica za alkoholičare, Vaska Pepla ga u šali tjera na zločin. to je istina? Do smrti Glumca i Ashova progonstva u Sibir. To je cijela istina Konstantina Satina.
Noćenje s doručkom se pojavljuje pred nama jadno i jadno. Nitko od njih nije mogao izaći s „dna“, nije mogao ništa promijeniti u sebi. I tako su svi ostali živjeti svoje nedostatak"na dnu".
Predstavu "Na dnu" Gorki je zamislio kao jednu od četiri drame u ciklusu koji prikazuje život i svjetonazor ljudi iz različitih slojeva društvo. Ovo je jedna od dvije svrhe stvaranja djela. Duboko značenje koje je autor u nju stavio pokušaj je da se odgovori na glavna pitanja ljudsko postojanje: što je osoba i hoće li zadržati svoju osobnost, potonuvši "na dno" moralnog i društvenog života.
Povijest nastanka predstave
Prvi dokazi o radu na predstavi datiraju iz 1900. godine, kada Gorki u razgovoru sa Stanislavskim spominje svoju želju da napiše scene iz života jedne stambene kuće. Neke skice pojavile su se krajem 1901. godine. U pismu izdavaču K. P. Pjatnitskom, kojemu je autor posvetio djelo, Gorki je napisao da su mu u planiranoj predstavi jasni svi likovi, ideja, motivi radnji i da će "biti strašno". Konačna verzija djela bila je gotova 25. srpnja 1902., objavljena u Münchenu i puštena u prodaju krajem godine.
Nije bilo tako ružičasto s izvođenjem predstave na pozornicama ruska kazališta- praktički je zabranjeno. Iznimka je napravljena samo za Moskovsko umjetničko kazalište, ostala su kazališta morala dobiti posebno dopuštenje za scenu.
Naziv predstave mijenjao se najmanje četiri puta tijekom rada, a žanr nikada nije odredio autor - u publikaciji je pisalo "Na dnu života: scene". Prvi put se pojavilo skraćeno i svima poznato ime danas kazališni plakat na prvoj produkciji u Moskovskom umjetničkom kazalištu.
Prvi izvođači bili su zvjezdani sastav Moskovskog Artistica akademsko kazalište: K. Stanislavsky je glumio Satin, V. Kachalov kao Barun, I. Moskvin kao Luka, O. Knipper kao Nastya, M. Andreeva kao Natasha.
Glavni zaplet djela
Radnja drame vezana je za odnos likova i u ozračju opće mržnje koja vlada u stambenoj kući. Ovo je vanjsko platno djela. Paralelno djelovanje istražuje dubinu čovjekova pada "na dno", mjeru beznačajnosti društveno i duhovno spuštenog pojedinca.
Predstava počinje i završava priča odnos između dva lika: lopova Vaske Asha i supruge vlasnika stambene kuće Vasilise. Ash voli svoju mlađu sestru Natašu. Vasilisa je ljubomorna, stalno tuče svoju sestru. Ona također ima još jedan interes za svog ljubavnika - želi se riješiti svog muža i tjera Asha da ubije. U tijeku predstave Pepel doista u svađi ubija Kostyleva. U posljednjem činu predstave gosti sobarice kažu da će Vaska morati na teški rad, no Vasilisa će se ipak "izvući". Dakle, radnja je zapetljana sudbinama dvojice junaka, ali daleko od toga da je ograničena na njih.
Vremensko razdoblje predstave je nekoliko tjedana rano proljeće. Sezona je važan dio igre. Jedno od prvih imena koje je autor dao djelu, "Bez sunca". Doista, oko izvora, more sunčeva svjetlost, a u stambenoj kući i u dušama njenih stanovnika - mrak. Luka, skitnica, kojeg Nataša jednog dana dovodi, postao je zraka sunca za noćenje. Luka unosi nadu u sretan ishod u srca onih koji su pali i izgubili vjeru u njih najbolji ljudi. Međutim, na kraju predstave Luka nestaje iz sobe za spavanje. Likovi koji mu vjeruju gube vjeru u najbolje. Predstava završava samoubojstvom jednog od njih – Glumca.
Analiza igre
Predstava opisuje život moskovske stambene kuće. Glavni likovi, odnosno, bili su njegovi stanovnici i vlasnici ustanove. Također, u njoj se pojavljuju osobe vezane za život ustanove: policajac, koji je ujedno i stric domaćice stambene kuće, prodavač knedli, utovarivači.
Satin i Luka
Schuler, bivši osuđenik Satin i skitnica, lutalica Luka, nosioci su dviju suprotstavljenih ideja: potrebe za suosjećanjem s osobom, spasonosne laži iz ljubavi prema njoj i potrebe da se spozna istina, kao dokaz veličinu osobe, kao znak povjerenja u njenu snagu. Kako bi dokazao lažnost prvog svjetonazora i istinitost drugog, autor je izgradio radnju drame.
Ostali likovi
Svi ostali likovi čine pozadinu za ovu bitku ideja. Osim toga, oni su dizajnirani da pokažu, izmjere dubinu pada, na koju osoba može potonuti. Glumac pijanac i smrtno bolesna Anna, ljudi koji su potpuno izgubili vjeru u vlastitu snagu, padaju pod vlast divna bajka u koju ih uvodi Luka. Oni su najviše ovisni o njemu. Njegovim odlaskom fizički ne mogu živjeti i umrijeti. Ostali stanovnici stambene kuće pojavu i odlazak Luke doživljavaju kao igru sunčane proljetne zrake - pojavio se i nestao.
Nastya, koja svoje tijelo prodaje "na bulevaru", vjeruje da postoji svijetla ljubav, a ona je bila u njenom životu. Tik, mužu umiruća Anna, vjeruje da će se dići s dna i opet početi zarađivati za život radeći. Nit koja ga povezuje s njegovom radnom prošlošću ostaje kutija s alatima. Na kraju predstave prisiljen ih je prodati kako bi pokopao svoju ženu. Natasha se nada da će se Vasilisa promijeniti i prestati je mučiti. Nakon još jednog premlaćivanja, nakon izlaska iz bolnice, više se neće pojavljivati u stambenoj kući. Vaska Pepel nastoji ostati s Natalijom, ali ne može izaći iz mreža moćne Vasilise. Potonji, pak, čeka smrt svog muža da joj odveže ruke i da joj dugo očekivanu slobodu. Barun živi sa svojom aristokratskom prošlošću. Kockar Bubnov, razarač "iluzija", ideolog mizantropije, smatra da su "svi ljudi suvišni".
Djelo je nastalo u uvjetima kada su se nakon ekonomske krize 90-ih godina 19. stoljeća tvornice u Rusiji podigle, stanovništvo naglo osiromašilo, mnogi su se našli na dnu društvene ljestvice, u podrumu. Svaki od junaka predstave u prošlosti je doživio pad "na dno", društveni i moralni. Sada žive u sjećanju na to, ali se ne mogu uzdići "na svjetlo": ne znaju kako, nemaju snage, srame se svoje beznačajnosti.
glavni likovi
Luka je nekima postao svjetlo. Gorki je Luki dao "govorno" ime. Odnosi se i na sliku sv. Luke i na pojam "prevare". Očito, autor pokušava pokazati nedosljednost Lukinih ideja o blagotvornoj vrijednosti vjere za čovjeka. Gorky praktički svodi Lukin suosjećajni humanizam na pojam izdaje – prema radnji drame, skitnica napušta stambenu kuću baš kad zatrebaju oni koji su mu vjerovali.
Satin je figura dizajnirana da izrazi svjetonazor autora. Kao što je Gorky napisao, Satin nije baš prikladan lik za to, ali jednostavno nema drugog lika u predstavi s tako snažnom karizmom. Satin je ideološki antipod Luke: on ne vjeruje ni u što, vidi nemilosrdnu bit života i situaciju u kojoj se nalaze on i ostali stanovnici stambene kuće. Vjeruje li Satin u Čovjeka i njegovu moć nad snagom okolnosti i počinili pogreške? Strastveni monolog koji izgovara, svađajući se u odsutnosti s preminulim Lukom, ostavlja snažan, ali kontradiktoran dojam.
U djelu je i nositelj “treće” istine – Bubnov. Ovaj junak, kao i Satin, "zalaže se za istinu", samo što je ona u njemu nekako jako strašna. On je mizantrop, ali, zapravo, ubojica. Samo oni ne umiru od noža u njegovim rukama, nego od mržnje koju gaji prema svima.
Drama se iz čina u čin povećava. Lukeovi utješni razgovori s onima koji pate od njegovog suosjećanja i rijetke Sateenove primjedbe, koje ukazuju na to da pozorno sluša govore skitnice, postaju povezno platno. Kulminacija predstave je Sateenov monolog, izveden nakon Lukeovog odlaska-leta. Često se citiraju fraze iz njega jer imaju izgled aforizama; “Sve je u čovjeku sve za čovjeka!”, “Laž je vjera robova i gospodara... Istina je bog slobodne osobe!”, “Čovjek – zvuči ponosno!”.
Zaključak
Gorki ishod predstave je trijumf slobode palog čovjeka da umre, nestane, ode, ne ostavljajući za sobom trag i uspomene. Stanovnici stambene kuće slobodni su od društva, moralnih normi, obitelji i sredstava za život. Po uglavnom slobodni su od života.
Predstava "Na dnu" živa je više od jednog stoljeća i nastavlja biti jedno od najmoćnijih djela ruskih klasika. Predstava tjera na razmišljanje o mjestu vjere i ljubavi u čovjekovu životu, o prirodi istine i laži, o čovjekovoj sposobnosti da se odupre moralnom i društvenom padu.
Drama "Na dnu" značajno je djelo u kreativna biografija Gorky. Opis heroja bit će predstavljen u ovom članku.
Ovo djelo je napisano u kritičnom trenutku za zemlju. U Rusiji je 90-ih godina 19. stoljeća izbila ozbiljna epidemija, mase osiromašenih, razorenih seljaka nakon svakog propadanja uroda napuštale su sela u potrazi za poslom. Zatvoreni su pogoni i tvornice. Tisuće ljudi našlo se bez sredstava za život i zaklona. To je dovelo do pojave veliki broj„skitnice“ koje su potonule na dno života.
Tko je živio u hostelima?
Poduzetni vlasnici sirotinjskih četvrti, iskoristivši činjenicu da su ljudi bili u bezizlaznoj situaciji, pronašli su kako iskoristiti smrdljive podrume. Pretvorili su ih u bunkere, u kojima su živjeli siromašni, nezaposleni, lopovi, skitnice i drugi predstavnici "dna". Ovo djelo je napisano 1902. godine. Junaci predstave “Na dnu” upravo su takvi ljudi.
Maxim Gorky tijekom svoje karijere bio je zainteresiran za osobnost, osobu, tajne njegovih osjećaja i misli, snove i nade, slabost i snagu - sve se to odražava u djelu. Junaci predstave "Na dnu" su ljudi koji su živjeli početkom 20. stoljeća, kada je Stari svijet, i ustao novi život. Međutim, razlikuju se od ostalih po tome što ih društvo odbija. To su ljudi „dna“, izopćenici. Mjesto u kojem žive Vaska Pepel, Bubnov, Glumac, Satin i drugi je neprivlačno i zastrašujuće. Prema opisu Gorkog, ovo je podrum koji izgleda kao špilja. Strop mu je kameni svodovi s trošnom žbukom, čađavom. Zašto su se stanovnici stambene kuće našli "na dnu" života, što ih je dovelo ovamo?
Junaci predstave "Na dnu": stol
| junak | Kako si završio na dnu? | karakterizacija junaka | snove |
| Bubnov | U prošlosti je imao farbarsku radionicu. Međutim, okolnosti su ga natjerale da ode. Bubnovova žena se slagala s gospodarom. | Vjeruje da osoba nije u stanju promijeniti sudbinu. Stoga Bubnov samo ide uz tok. Često pokazuje skepticizam, okrutnost, nedostatak pozitivnih kvaliteta. | Teško je to odrediti, s obzirom na negativan stav prema cijelom svijetu ovog junaka. |
| Nastya | Život je prisilio ovu heroinu da postane prostitutka. A ovo je društveno dno. | Romantična i sanjiva osoba koja živi u ljubavnim pričama. | Dugo sanja o čistoj i velikoj ljubavi, nastavljajući se baviti svojom profesijom. |
| barun | Bio je u prošlosti pravi barun, ali je izgubio svoje bogatstvo. | Ne percipira ismijavanje stanovnika stambene kuće, koji nastavljaju živjeti u prošlosti. | Želi se vratiti na svoju prijašnju poziciju, ponovno postati bogata osoba. |
| Aljoška | Veseo i uvijek pijani postolar koji se nikada nije pokušao dići s dna, kamo ga je dovela njegova neozbiljnost. | Kako kaže, ne želi ništa. O sebi kaže da je "dobar" i "zabavan". | Svi su uvijek zadovoljni, o njegovim potrebama teško je reći. Snovi, najvjerojatnije, o "toplom povjetarcu" i "vječnom suncu". |
| Vaska Pepel | Riječ je o nasljednom lopovu koji je dva puta bio u zatvoru. | Slaba osoba koja voli. | Sanja o tome da s Natalijom ode u Sibir i postane ugledan građanin, započevši novi život. |
| Glumac | Zbog pijanstva je potonuo na dno. | Citati često | Sanja da će naći posao, ozdraviti od alkoholizma i izaći iz stambene kuće. |
| Luke | Ovo je tajanstveni lutalica. O njemu se ne zna puno. | Uči suosjećanju, dobroti, tješi heroje, vodi ih. | Sanja o pomoći svima kojima je potrebna. |
| saten | Ubio je čovjeka, zbog čega je završio u zatvoru na 5 godina. | Smatra da čovjeku nije potrebna utjeha, već poštovanje. | Sanja o tome da svoju filozofiju prenese ljudima. |
Što je uništilo živote ovih ljudi?
Glumca je ubila ovisnost o alkoholu. Po vlastitom priznanju, nekada je imao dobro pamćenje. Sada glumac vjeruje da je za njega sve gotovo. Vaska Pepel predstavnik je "lopovske dinastije". Ovaj junak nije imao izbora nego nastaviti očev posao. Kaže da su ga još dok je bio mali i tada zvali lopovom. Bivši krznar Bubnov napustio je radionicu zbog ženine nevjere, a i zbog straha od ženinog ljubavnika. Otišao je u stečaj, nakon čega je otišao na službu u jednu "državnu komoru", u kojoj je počinio malverzacije. Jedna od najživopisnijih figura u djelu je Satin. On je u prošlosti bio telegrafista, a otišao je u zatvor zbog ubojstva čovjeka koji je uvrijedio njegovu sestru.
Koga krivi stanovnici stambene kuće?
Gotovo svi junaci predstave "Na dnu" skloni su za trenutnu situaciju kriviti ne sebe, već životne okolnosti. Možda, da su se drugačije razvijali, ništa se bitno ne bi promijenilo, a svejedno bi ista sudbina doživjela i noćenja. Izraz koji je Bubnov izgovorio to potvrđuje. Priznao je da je zapravo ispio radionicu.
Očigledno je razlog pada svih tih ljudi nedostatak moralne jezgre, koja čini osobnost osobe. Kao primjer možete navesti riječi glumca: "Zašto je umro? Nisam imao vjeru ..."
Je li postojala šansa živjeti drugi život?
Stvarajući slike junaka predstave "Na dnu", autor je svakom od njih dao priliku da živi drugačijim životom. Odnosno, imali su izbor. Međutim, za sve je prvi test završio slomom života. Barun je, na primjer, mogao poboljšati svoje poslove ne krađom državnih sredstava, već ulaganjem u profitabilne poslove koje je imao.
Satin je mogao naučiti prijestupnika lekciju na drugi način. Što se tiče Vaske Pepela, zar bi doista bilo malo mjesta na zemlji gdje nitko ne bi znao ništa o njemu i njegovoj prošlosti? Isto se može reći i za mnoge stanovnike stambene kuće. Nemaju budućnosti, ali u prošlosti su imali priliku ne doći ovdje. No, junaci predstave “Na dnu” to nisu iskoristili.
Kako se heroji tješe?
Sada mogu živjeti samo s neostvarljivim nadama i iluzijama. Barun, Bubnov i glumac uživo Dreams of prava ljubav prostitutka Nastya se zabavlja. Istodobno, karakterizacija junaka predstave "Na dnu" nadopunjena je činjenicom da se ti ljudi, odbačeni od društva, poniženi, beskrajno raspravljaju o moralnim i duhovnim problemima. Iako bi bilo logičnije pričati o tome jer žive od ruke do usta. Autorska karakteristika junaci predstave "Na dnu" kažu da su okupirani pitanjima kao što su sloboda, istina, jednakost, rad, ljubav, sreća, zakon, talent, poštenje, ponos, suosjećanje, savjest, sažaljenje, strpljenje, smrt, mir i mnogo više drugih. Također su zabrinuti zbog još važnijeg problema. Govore o tome što je osoba, zašto se rađa, koji je pravi smisao postojanja. Filozofi stambene kuće mogu se nazvati Luka, Satina, Bubnov.
Izuzev Bubnova, svi junaci djela odbacuju "spavaćni" način života. Nadaju se uspješnom preokretu sreće, koji će ih s “dna” izvući na površinu. Krpelj, recimo, govori da radi od malih nogu (ovaj junak je bravar), pa će sigurno otići odavde. “Evo, čekaj... žena će umrijeti...” kaže. Glumac, ovaj kronični pijanac, nada se da će pronaći luksuznu bolnicu u kojoj će mu se nekim čudom vratiti zdravlje, snaga, talent, pamćenje i pljesak publike. Ana, nesretna patnica, sanja o blaženstvu i miru u kojem će konačno biti nagrađena za svoje muke i strpljenje. Vaska Pepel, ovaj očajni heroj, ubija Kostyleva, vlasnika prenoćišta, jer potonjeg smatra utjelovljenjem zla. San mu je otići u Sibir, gdje će on i njegova djevojka započeti novi život.
Uloga Luke u djelu
Luka, lutalica, podržava te iluzije. Ima vještinu tješitelja i propovjednika. Maxim Gorky prikazuje ovog junaka kao liječnika koji sve ljude smatra neizlječivo bolesnim, a svoj poziv vidi u tome da im ublaži bol i da je skriva od njih. Međutim, na svakom koraku život pobija tu poziciju ovaj heroj. Ana, kojoj obećava božansku nagradu na nebu, odjednom poželi "još malo živjeti...". Vjerujući isprva u lijek za alkoholizam, glumac na kraju predstave oduzme si život. Vaska Pepel definira prava vrijednost na sve ove Lukine utjehe. Tvrdi da ugodno “priča bajke”, jer je tako malo dobra na svijetu.
Satinovo mišljenje
Luka je pun iskrenog sažaljenja prema stanovnicima stambene kuće, ali ne može ništa promijeniti, pomoći ljudima da žive drugačijim životom. Satin u svom monologu odbacuje ovakav stav, jer ga smatra ponižavajućim, sugerirajući neuspjeh i bijedu onih kojima je to sažaljenje usmjereno. Glavni likovi predstave "Na dnu" Satin i Luka iznose suprotna mišljenja. Satin kaže da je potrebno poštivati osobu, a ne ponižavati je sažaljenjem. Ove riječi vjerojatno izražavaju stav autora: "Čovječe!.. To zvuči... ponosno!"
Daljnja sudbina heroja
Što će biti sa svim tim ljudima u budućnosti, hoće li junaci Gorkyjeve drame "Na dnu" moći nešto promijeniti? Lako ih je zamisliti daljnja sudbina. Na primjer, Klesh. Pokušava izaći iz „dna“ na početku rada. Misli da će se, kad mu žena umre, stvari magično promijeniti na bolje. Međutim, nakon smrti supruge, Kleshch ostaje bez alata i novca i mrko pjeva zajedno s drugima: "Ionako neću pobjeći." Zapravo, neće pobjeći, kao ostali stanovnici stambene kuće.
Što je spasenje?
Postoje li načini spasa s „dna“ i koji su? Odlučan izlaz iz ove teške situacije možda se ocrtava u Sateenovom govoru kada govori o istini. Smatra da je imenovanje jak čovjek- iskorijeniti zlo, a ne tješiti patnike, kao Luka. Ovo je jedno od najčvršćih uvjerenja samog Maksima Gorkog. „S dna“ ljudi se mogu uzdići samo naučeći se poštivati, stječući samopoštovanje. Tada će moći nositi ponosnu titulu Čovjeka. Još ga treba zaraditi, smatra Gorki.
Izjavljujući svoju vjeru u kreativne snage, sposobnosti i um slobodne osobe, Maxim Gorky je afirmirao ideje humanizma. Autor je shvatio da u ustima Satina, pijanog skitnice, riječi o slobodnom i ponosan čovjek zvuk umjetan. Međutim, trebali su zvučati u predstavi, izražavajući ideale samog pisca. Nije bilo kome reći ovaj govor, osim Sateen.
Gorky je u djelu opovrgao glavna načela idealizma. To su ideje poniznosti, oprosta, neotpora. Jasno je dao do znanja kakva su uvjerenja budućnost. To dokazuje i sudbina junaka predstave "Na dnu". Cijelo djelo je prožeto vjerom u čovjeka.
Esej o književnosti.
Drama Gorkog "Na dnu", napisana 1902. godine, pripada novom tipu za to vrijeme. socijalna drama. Njeni junaci su stanovnici stambene kuće, ljudi bačeni na dno života.
“Sunce izlazi i zalazi, ali u mom je zatvoru mrak”, pjevaju noćna skloništa. Nochlezhka stvarno nalikuje zatvoru. U podrumu su, "kao špilja", bili predstavnici raznih slojeva društva, ali svima je ista sudbina. Nitko od njih ne može izaći odavde. Pa čak i ovdje, na dnu, nastavlja se moć "gospodara života", koju predstavljaju zlokobni likovi vlasnika stambene kuće - starca Kostyleva i njegove supruge Vasilise.
Junaci predstave malo govore o tome kako su prije živjeli. Ali čak i u nekoliko riječi otkrivaju se njihove sudbine. "Ne sjećam se kad sam bila sita... Cijeli život sam išla u krpama", kaže Anna. Krznar je bio ... imao je svoju ustanovu, kaže Bubnov o sebi. "Ja sam lopov od djetinjstva", priznaje Pepel. " obrazovana osoba”smatrao se bivšim telegrafistom, a sada prevarantom Satinom. Osiguran život baruna ostao je u prošlosti, kreativni rad Glumac.
Gorky je poznavalac jezika mnogih posjeda, tečno se služi umijećem opisivanja dijaloga. Svaki cimer ima govor karakteristike. Satin voli strane i zamršene riječi, jezik mu je etiketiran i izražajan. Barun, prisjećajući se svog plemenitog porijekla, oholo govori s Lukom. Govor Kostyleva zasićen je namjerno ljubaznim riječima: "pedeset dolara", "maslac", "svjetiljka".
U predstavi nema jasno definirane radnje, a opreka između društvenih i filozofskih pogleda likova postaje pokretačka snaga. Često se vode žestoke rasprave između likova u predstavi.
Stanovnici stambene kuće odbacuju mnoge općeprihvaćene istine. "Čast-savjest je potrebna onima koji imaju moć i snagu", odgovara Ashes na prijekor Grinje. „Što je savjest? Nisam bogat”, potvrđuje Bubnov. Kada Kleshch napominje da je "novac lak za lopove... oni ne rade", Satin uzvraća: "Učini moj rad ugodnim... Kad je posao dužnost, život je ropstvo."
Stanari puno pričaju o lažima i istini. "Donesite cijelu istinu onakvu kakva jest!" - kaže Bubnov. Njegove riječi razbjesne Tika: “Zašto mi treba istina? Prokleta bila! Nastya se udaljava od okrutne stvarnosti u iluzorni svijet fiktivne ljubavi, pretvarajući fantazije kao stvarnost.
Na samom dnu života, u najokrutnijim okolnostima, nastaje spor oko osobe. Tu do izražaja dolaze Luka i Satin. Luka je skitnica bez putovnice, pametan i s puno iskustva. Pokušava umiriti i ohrabriti osobu tješeći je lažima. Lukin humanizam je suosjećajan, Luka poziva na sažaljenje prema osobi, ali se ne bori da promijeni svoju sudbinu. Saten je, naprotiv, siguran da ne treba pomiriti osobu s teškom stvarnošću, već prisiliti samu stvarnost da služi osobi. Lukinu utješnu laž on naziva "religijom robova i gospodara". “Ne žali, ne ponižavaj ga sažaljenjem, moraš poštovati!” - kaže Satin o Čovjeku.
U posljednjem činu predstave postaje vidljivo beznađe života noćenja. Vaska Pepel je u zatvoru zbog ubojstva Kostyljeva. “Tješitelj” Luka je nestao, a Glumac se, ne mogavši izdržati razotkrivanje laži “za spas”, objesio. Annin sprovod "pojeo" je Mitein alat, bravar se pretvorio u nezaposlenog stanovnika sirotinjske četvrti.
Neugledne slike poput onih prikazanih u Gorkyjevoj drami mogu se naći više od stoljeća kasnije, u naše vrijeme. Slike junaka drame, koje je dramaturg prije jednog stoljeća preuzeo iz suvremene stvarnosti, nimalo nisu zastarjele. Pune vitalne istine, ove slike će još dugo privlačiti pozornost čitatelja na djelo.
