Slike poznatih suvremenih umjetnika. foto
) u svojim izražajnim brišućim djelima uspjela je sačuvati prozirnost magle, lakoću jedra, glatko ljuljanje broda na valovima.
Njene slike su upečatljive po svojoj dubini, volumenu, zasićenosti, a tekstura je takva da je nemoguće skinuti pogled s njih.
Topla jednostavnost Valentina Gubarev
Primitivistički slikar iz Minska Valentin Gubarev ne jureći za slavom i samo radeći ono što voli. Njegov je rad u inozemstvu nevjerojatno popularan, ali sunarodnjacima gotovo nepoznati. Sredinom 90-ih Francuz se zaljubio u njegove svakodnevne skice i potpisao ugovor s umjetnikom na 16 godina. Slike koje bi, čini se, trebale biti razumljive samo nama, nositeljima „skromnog šarma nerazvijenog socijalizma“, svidjele su se europskoj javnosti, a izložbe su počele u Švicarskoj, Njemačkoj, Velikoj Britaniji i drugim zemljama.
Senzualni realizam Sergeja Maršennikova
Sergej Maršennikov ima 41 godinu. Živi u Sankt Peterburgu i stvara u najboljim tradicijama klasične ruske škole realističnog portretiranja. Junakinje njegovih slika su nježne i bespomoćne žene u polusnu. Mnoge od najpoznatijih slika prikazuju umjetničku muzu i suprugu Nataliju.
Kratkovidni svijet Philip Barlowa
U modernom dobu slika visoke razlučivosti i doba hiperrealizma, rad Philippa Barlowa odmah privlači pažnju. Međutim, od gledatelja je potreban određeni napor kako bi se natjerao da pogleda zamućene siluete i svijetle mrlje na autorovim platnima. Vjerojatno tako ljudi s miopijom vide svijet bez naočala i kontaktnih leća.
Sunčane zečice Laurenta Parselliera
Slika Laurenta Parceliera prekrasan je svijet u kojem nema ni tuge ni omalovažavanja. S njim nećete naći tmurne i kišne slike. Na njegovim platnima ima puno svjetla, zraka i svijetlih boja, što umjetnik primjenjuje karakterističnim prepoznatljivim potezima. To stvara osjećaj da su slike ispletene s tisuću sunčevih zraka.
Dinamika grada u djelima Jeremyja Manna
Američki umjetnik Jeremy Mann slikao je dinamične portrete moderne metropole u ulju na drvenim pločama. "Apstraktni oblici, crte, kontrast svijetlih i tamnih mrlja - sve stvara sliku koja pobudi osjećaj koji čovjek doživljava u gradskoj vrevi, ali i može izraziti smirenost koju čovjek pronađe kada razmišlja o mirnoj ljepoti", kaže umjetnica.
Iluzorni svijet Neila Simona
Na slikama britanskog umjetnika Neila Simonea sve nije onako kako se čini na prvi pogled. „Za mene je svijet oko mene krhki i stalno mijenjajući se oblici, sjene i obrubi“, kaže Simon. A na njegovim je slikama sve stvarno iluzorno i međusobno povezano. Granice se isperu, a parcele se slijevaju jedna u drugu.
Ljubavna drama Josepha Lorassa
Talijanski porijeklom, suvremeni američki umjetnik Joseph Lorusso na platno donosi prizore koje je vidio u svakodnevnom životu običnih ljudi. Zagrljaji i poljupci, strasni nagoni, trenuci nježnosti i želje ispunjavaju njegove emotivne slike.
Seoski život Dmitrija Levina
Dmitrij Levin je priznati majstor ruskog pejzaža, koji se etablirao kao talentirani predstavnik ruske realističke škole. Najvažniji izvor njegove umjetnosti je privrženost prirodi koju voli nježno i strastveno i za koju osjeća da je dio.
Svijetli istok Valerija Blokhina
Fotografija prikazuje sliku poznatog suvremenog talijanskog umjetnika Aurelia Brunija. Živi i radi u Umbriji. Umjetnik slika u stilu hiperrealizma i simbolike, organizira 25 samostalnih izložbi, sudjeluje na 53 kolektivne izložbe, ima 10 različitih priznanja i nagrada.
"Put do Yorka kroz trail svijet" slika je poznatog suvremenog britanskog umjetnika Davida Hockneyja. 21. lipnja 2006., Hockneyev "Splash" prodat je za 2,6 milijuna funti. Njegovu sliku "Grand Canyon", koja se sastoji od 60 malih slika koje su kombinirane kako bi se reproducirala jedna ogromna slika, kupila je Nacionalna galerija Australije za 4,6 milijuna dolara. Domaćica Beverly Hills prodana je za 7,9 milijuna dolara u Christie's u New Yorku, a 2016. njegov je krajolik, Waldgate Woods, na aukciji na Sotheby's prodao se za 9,4 milijuna funti. postao novi rekord za Davida Hockneya.
Na fotografiji je slika poznatog suvremenog američkog umjetnika Warrena Chunga. Zahvaljujući majstorskom prenošenju svijetlih i prigušenih tonova, njegove slike izgledaju vrlo realistično, savršeno prenose emocije i raspoloženje. Većina njegovih slika prikazuje ljude koji se bave svojim profesionalnim ili svakodnevnim aktivnostima. Također slika interijere. Warren Chang ima mnogo različitih naslova i nagrada. Živi i radi u Montereyu u Kaliforniji.
Slika je apstrakcija suvremenog poznatog njemačkog slikara Gerharda Richtera, jednog od najbogatijih umjetnika na svijetu. Slika prikazana na ovoj fotografiji prodana je u Londonu u Sotheby'su za 44,52 milijuna dolara (30,4 milijuna).
Na fotografiji je slika poznatog suvremenog francuskog umjetnika Martial Ricea. Godine 1993. jedan je njegov rad kupio milijarder François Pinault. Prošle godine Ricea u Capriju prodata je za Christie's za 6,58 milijuna dolara (po najvišoj cijeni od svih ostalih živih francuskih umjetnika koji su prethodno prodani). 2013. godine ušla je u Top 50 najskupljih živućih umjetnika.
Slika poznatog suvremenog kanadskog umjetnika Albinija LeBlanca, majstora minijaturnih gradskih pejzaža s nožem za paletu. Umjetnik živi i radi u Quebecu. Njegovi radovi mogu se vidjeti u umjetničkim galerijama u Montrealu, Torontu, Vancouveru i Quebecu. Albini LeBlanc organizirao je 15 samostalnih izložbi, sudjelovao na 7 kolektivnih izložbi, imao je 8 različitih priznanja i nagrada.
Na fotografiji je slika poznatog modernog japanskog umjetnika Tomoka Kashikija. Umjetnik je organizirao samostalne izložbe u Singapuru, Francuskoj i Japanu, sudjelovao na kolektivnim izložbama u Kini, SAD-u, Australiji, Japanu, Indoneziji, Velikoj Britaniji, Ujedinjenim Arapskim Emiratima i Singapuru. Njezin se rad može vidjeti u javnim zbirkama u Umjetničkoj galeriji Queenslanda u Brisbaneu u Australiji; u jednom od najvećih japanskih osiguravajućih društava - Dai-ichi Life Insurance Limited; u Muzeju stare i nove umjetnosti, Tasmanija, Australija; u Toyota Art Collection.
Slikanje "Bojanje" poznatog modernog ukrajinskog umjetnika Oleg Tistol. Ova slika prodana je u Phillipsu za 53.900 dolara. Prema Forbesu, Oleg Tistol jedan je od tri najuspješnija umjetnika u Ukrajini. Rođen je u Vradievki, regija Mykolaiv, živi i radi u Kijevu, član je Saveza umjetnika Ukrajine, sudjelovao je na mnogim izložbama u Ukrajini, Rusiji, Estoniji, Poljskoj, SAD-u, Islandu, Sloveniji, Nizozemskoj, Švicarskoj, Velikoj Britaniji, Danskoj, Brazilu, Njemačkoj , Norveška, Francuska i Italija. Oleg Tistol sudjelovao je na Bijenalu: 1994. - "17. rujna", 22. Bijenale u Sao Paulu; 2001. - "Prvi ukrajinski projekt", 49. Venecijanski bijenale. Njegove slike nalaze se u zbirkama: u PinchukArtCentre, u Kijevu, u Ukrajini; u kolekciji Norton Dodge, SAD; u muzeju Stedelik u Amsterdamu, Nizozemska; u Christoph Merian Stiftung, Basel, Švicarska; u turskom Ministarstvu kulture, Ankara; u Muzeju povijesti Moskve, Rusija.
Fotografija prikazuje sliku poznatog suvremenog poljskog umjetnika Wojciecha Babskog. Umjetnik živi i radi u Katowicama. Popularna je ne samo u Poljskoj, već i u inozemstvu. Wojciech Babski dobio je sljedeće nagrade: 1. mjesto u kategoriji "Američke nagrade za umjetnost 2016." u kategoriji slika pop arta; 1. mjesto u kategoriji "Američke nagrade za umjetnost 2016." u kategoriji slika koje komentiraju politiku; Akrilne slike za treće mjesto 2016. američke umjetničke nagrade; 4. i 5. mjesto u kategoriji "Američke nagrade za umjetnost 2016." u kategoriji ekspresionizam.
Na fotografiji je slika poznate suvremene bjeloruske umjetnice Ane Silivonchik. Umjetnica je rođena u Gomelu, danas živi i radi u Minsku. Silivonchik Anna članica je Bjeloruske unije umjetnika, nagrađena je medaljom "Talent i zvanje" međunarodnog saveza "Mirotvorac", njeni su radovi u Nacionalnom muzeju Republike Bjelorusije, Muzeju suvremene umjetnosti u Minsku, Muzeju suvremene ruske umjetnosti u Jersey Cityju (SAD), fondovi Ansambl palača i parkova Gomel, Državni muzej-rezervat Yelabuga u Rusiji, privatne zbirke Bjelorusije, Rusije, Francuske, SAD-a, Japana, Izraela, Italije, Njemačke i Poljske. U razdoblju od 2001. do 2016. umjetnica je organizirala brojne osobne izložbe u Bjelorusiji, Rusiji, Njemačkoj i Ukrajini, a sudjelovala je i na kolektivnim izložbama u Bjelorusiji, SAD-u, Rusiji, Estoniji, Ukrajini, Latviji, Češkoj, Poljskoj, Njemačkoj , Mađarska, Niderand i Kazahstan.
Slika poznatog suvremenog turskog umjetnika Gyurbuza Dogana Eksioglua. Ordu, svjetski poznati turski karikaturist i grafičar, dobitnik je više od 70 nagrada, od kojih je otprilike jedna trećina međunarodna. Grbz Doan Ekiolu sudjelovao je na mnogim kolektivnim izložbama, kako u Turskoj tako i u inozemstvu, održao je više od 20 samostalnih izložbi, od kojih je jedna održana u New Yorku. Njegov je rad objavljen u Atlantic, New York Timesu, a također je krasio naslovnice časopisa New Yorker i Forbes.
Slika poznatog suvremenog egipatskog umjetnika Hossama Dirara. Umjetnik je rođen, živi i radi u Kairu. Hossam Dirar održao je brojne samostalne izložbe u zemljama kao što su Bahrein, Velika Britanija, Slovačka, Italija, Francuska, Austrija, Češka, Mađarska, Slovenija i Egipat. Sudjelovao je i na skupnim izložbama u Njemačkoj, Egiptu i Južnoj Africi.
Na slici je slika "Posljednja večera" poznatog suvremenog kineskog umjetnika Zenga Fanzhija. Ova je slika prodana za 23,3 milijuna američkih dolara u Sotheby's Hong Kongu u listopadu 2013., postavljajući novi rekord suvremene azijske umjetnosti. Ranije, u svibnju 2008., kada je Christie's Hong Kong održao prvu prodaju azijske suvremene umjetnosti , njegova slika br. 6 iz serije Mask prodana je za HK-a 75,367,500 USD. Bio je to svjetski rekord te godine u smislu prodajne vrijednosti među svim umjetnicima.
Na fotografiji je slika poznatog modernog grčkog umjetnika Nikosa Giftakisa. Umjetnik je rođen, živi i radi u Ateni. Vrlo je popularan ne samo u Grčkoj, organizirao je osobne izložbe i sudjelovao u mnogim kolektivnim zemljama, poput Švicarske, Cipra, Njemačke, Italije, Belgije, Švedske, Brazila, Rusije i Grčke.
Slika poznatog suvremenog gruzijskog umjetnika Davida Popiashvilija. Umjetnik, porijeklom iz Tbilisija, član je Saveza umjetnika Gruzije, sudjelovao je na izložbama u Francuskoj, Njemačkoj, Bugarskoj, Rusiji i Gruziji. Mnoga su njegova djela u muzejima i privatnim zbirkama u Gruziji i inozemstvu.
Sliku je naslikao poznati suvremeni umjetnik iz UAE Abdul Kader Al-Rais. Umjetnik je jedan od osnivača Udruženja likovnih umjetnosti Emirates i smatra se jednim od pionira suvremene umjetnosti u Emiratima. Njegovi radovi mogu se naći u palači Emirates (predsjednički hotel u Abu Dabiju), vladinim uredima i u privatnim umjetničkim zbirkama članova kraljevske obitelji u Dubaiju. Umjetnik je sudjelovao na različitim kolektivnim izložbama, kao i organizirao osobne izložbe u različitim zemljama (Češka, Libanon, SAD, Njemačka, Kuvajt, Katar, Oman, Saudijska Arabija, Sirija i Ujedinjeni Arapski Emirati), osvojio je brojne nagrade.
Ovdje je slika poznatog suvremenog nizozemskog umjetnika Tjalfa Sparnaaya. Umjetnik je podrijetlom iz Nizozemske, živi i radi u gradu Hilversumu, organizirao je 14 samostalnih izložbi i sudjelovao na mnogim kolektivnim izložbama u različitim zemljama (SAD, Velika Britanija, Belgija, Estonija, Njemačka, Kanada, Austrija i Nizozemska). Njegovi radovi nalaze se u privatnim i javnim zbirkama u mnogim zemljama.
Slika poznatog suvremenog španjolskog umjetnika Miguela Barceloa. 2003. dobio je Nagradu za umjetnost Princa Asturija, jednu od najvažnijih nagrada u Španjolskoj. 2004. godine je u Louvreu izložio akvarele koje je stvorio kako bi ilustrirao Božansku komediju, postajući prvi živi suvremeni umjetnik koji je izložio u muzeju. Umjetnik je među 30 najboljih najbogatijih umjetnika na svijetu. Slike su mu skupe. Na primjer, ovaj, čija je fotografija predstavljena gore, košta 244.398 USD.
Sliku je naslikao poznati suvremeni švicarski umjetnik Urs Fischer. Umjetnik, podrijetlom iz Züricha, spada među 50 najbogatijih umjetnika na svijetu. Poznat je po svojem provokativnom pristupu umjetnosti, ali poštuje njegove zakone; protivi se predstavljanju umjetnosti kao komercijalne robe, mada i sam prodaje svoje radove skupo, vješto komunicirajući s tržištem umjetnosti i kolekcionarima.
Fotografija prikazuje sliku poznatog suvremenog izraelskog umjetnika Orna Ben-Shoshana. Živi i radi u gradu Ra'anana, održala je brojne samostalne izložbe i sudjelovala na kolektivnim izložbama u zemljama poput SAD-a, Italije, Velike Britanije, Cipra, Francuske i Izraela. Gledajući umjetnikove radove zadivit će vas nevjerojatan svijet u kojem je sve moguće. Iskoristite to kako biste obogatili svoju maštu, proširili svoje vidike i upoznali nadarenog umjetnika koji brzo raste.
Na fotografiji je slika poznatog suvremenog tajlandskog umjetnika Direka Kingnoka, akvarela iz grada Nakhon Ratchasima. Sada živi i radi u gradu Khon Kaen. Već u dobi od 9 godina redatelj je osvojio zlatnu medalju na Međunarodnom natjecanju dječje umjetnosti u Japanu. Sudjelovao je na izložbama u Vijetnamu, Kini, Turskoj, Italiji, Rusiji, Južnoj Koreji, Maleziji, Grčkoj, Albaniji i Tajlandu.
Slika poznatog suvremenog norveškog umjetnika Christera Karlstada. Živi i radi u Drammenu, održao je samostalne izložbe i sudjelovao na kolektivnim izložbama u SAD-u, Švedskoj, Norveškoj.
Na fotografiji je slika poznatog suvremenog danskog umjetnika Jana Esmanna. Umjetnik je rođen, živi i radi u Danskoj, sudjelovao je na izložbama u zemljama poput: Njemačke, SAD-a, Danske.
Sliku je naslikao poznati suvremeni švedski umjetnik Nisse Niedezh Ottenhag. Umjetnica, porijeklom iz malog grada Lilla-Edet, sudjelovala je na mnogim izložbama u različitim zemljama (u SAD-u, Francuskoj, Monaku, Namibiji i Švedskoj).
Na slici je slika poznate suvremene australske umjetnice Elizabeth Barsham. Rođena je, živi i radi u Tasmaniji i ima mnogo nagrada. Njeni se radovi često mogu naći na naslovnicama časopisa ili kao ilustracije za članke. O njoj se često piše u tisku. Umjetnik je sudjelovao na velikom broju izložbi i organizirao osobne izložbe u različitim zemljama (Velika Britanija, Singapur, Italija, Australija).
Svijet je pun kreativnih ljudi i svakodnevno se pojavljuju stotine novih slika, pišu se nove pjesme. Naravno, u svijetu umjetnosti nije moguće bez uvida, ali postoje takva remek-djela stvarnih majstora koja jednostavno oduzimaju dah! Danas ćemo vam pokazati njihov rad.
Ojačana stvarnost olovkom
Fotograf Ben Heine nastavio je raditi na svom projektu, koji je mješavina crteža i olovke. Prvo na papiru napravi skicu s olovkom na papiru. Zatim fotografira crtež na pozadini stvarnog objekta i modificira rezultirajuću sliku u Photoshopu dodajući kontrast i zasićenost. Rezultat je čarolija!
Ilustracije Alisa Makarova
Alisa Makarova talentirana je umjetnica iz Sankt Peterburga. U doba u kojem se većina slika stvara pomoću računala, interes našeg sunarodnjaka za tradicionalne slikarske oblike je respektabilan. Jedan od njenih najnovijih projekata je triptih Vulpes Vulpes, gdje možete vidjeti šarmantne vatreno crvene lisice. Ljepota i još mnogo toga!
Nježno graviranje
Slikari drveta Paul Rodin i Valeria Lou najavili su stvaranje nove gravure pod nazivom "Mole". Uzorni rad i graciozno umijeće autora ne ostavljaju ravnodušnim ni najtvrdoglavije skeptike. Otisak će biti izložen na nadolazećoj izložbi u Brooklynu 7. studenog.
Crteži sa kemijskom olovkom
Vjerojatno su svi barem jednom na predavanjima, umjesto da napišu riječi učitelja, u bilježnicu nacrtali različite figure. Je li umjetnica Sarah Esteje bila jedna od tih učenika, nije poznato. Ali činjenica da su njezini crteži kemijskom olovkom impresivna je nepobitna činjenica! Sarah je upravo dokazala da ne morate imati posebne materijale da biste stvorili nešto zaista zanimljivo.
Nadrealni svjetovi Artema Chebokhija
Ruski umjetnik Artem Chebokha stvara nevjerojatne svjetove u kojima postoje samo more, nebo i beskrajni sklad. Umjetnik je za svoja nova djela odabrao vrlo poetične slike - lutalica koja putuje nepoznatim mjestima i kitovi koji kruže oblacima-valovima - let mašte ovog majstora jednostavno je neograničen.
Spot portreti
Netko razmišlja o tehnici udarca četkom, netko o kontrastu svjetla i sjene, ali umjetnik Pablo Jurado Ruiz crta točkicama! Umjetnik je razvio ideje žanra pointilizma, svojstvene autorima doba neimpresionizma, i stvorio svoj vlastiti stil, gdje detalji odlučuju o apsolutno svemu. Tisuće dodira papira rezultiraju realističnim portretima koje samo želite pogledati.
Slike s disketa
U vremenu kada mnoge stvari i tehnologije zastarjevaju ekspresom, često se mora riješiti nepotrebnih smeća. Međutim, kako se ispostavilo, nije sve tako tužno, a vrlo moderno umjetničko djelo možete napraviti od starih predmeta. Engleski umjetnik Nick Gentry prikupio je od prijatelja kvadratne diskete, uzeo limenku s bojama i na njima naslikao zadivljujuće portrete. Ispalo je vrlo lijepo!
Na rubu realizma i nadrealizma
Berlinski umjetnik Harding Meyer jako voli crtati portrete, ali kako ne bi postao još jedan hiperrealist, odlučio je eksperimentirati i stvorio niz portreta na rubu stvarnosti i nadrealizma. Ova djela omogućuju vam da gledate na ljudsko lice kao na nešto više od samo na "suhi portret", ističući njegovu osnovu - sliku. Kao rezultat takvih pretraga, Hardingovo djelo primijetila je Galerija moderne umjetnosti u Münchenu koja će 7. novembra izložiti umjetnikova djela.
Slike prsta na Ipadu
Mnogi suvremeni umjetnici eksperimentiraju s materijalima za stvaranje slika, ali Japanac Seikou Yamaoka nadmašio ih je sve, uzimajući njegov iPad kao platno. Upravo je instalirao ArtStudio aplikaciju i počeo ne samo crtati, već i reproducirati najpoznatija umjetnička remek-djela. Štoviše, on to radi ne nekim posebnim četkicama, već prstom, što budi divljenje čak i među ljudima daleko od svijeta umjetnosti.
"Drvena" slika
Koristeći sve, od tinte do čaja, umjetnik drveta Mandy Tsung stvorio je uistinu očaravajuće slike ispunjene strašću i energijom. Kao glavnu temu odabrala je misterioznu sliku žene i njen položaj u modernom svijetu.
hiperrealističkom
Svaki put kada nađete djela hiperrealističnih umjetnika, nehotice se postavljate pitanje: "Zašto oni to rade?" Svaki od njih ima svoj odgovor na tu i ponekad prilično oprečnu filozofiju. Ali umjetnik Dino Tomik izravno kaže: "Jednostavno volim svoju obitelj." Dan i noć slikao je i pokušavao ne propustiti niti jedan detalj iz portreta svoje rodbine. Jedan takav crtež trebao mu je najmanje 70 sati rada. Reći da su roditelji bili oduševljeni znači ne reći ništa.
Portreti vojnika
U Londonu je 18. listopada otvorena izložba djela Joea Blacka pod nazivom "Putevi viđenja". Umjetnik je za stvaranje svojih slika koristio ne samo boje, već i najneobičnije materijale - vijke, značke i još mnogo toga. Međutim, glavni materijal su bili ... igrački vojnici! Najzanimljiviji eksponati su portreti Baracka Obame, Margaret Thatcher i Mao Zedonga.
Senzualni portreti ulja
Korejska umjetnica Lee Rim prije par dana nije bila toliko poznata, ali njezine nove slike "Djevojke u boji" izazvale su širok odziv i odjek u svijetu umjetnosti. Li kaže, „Glavna tema mog rada su ljudske emocije i psihološka dobrobit. Iako živimo u različitim sredinama, u određenom trenutku se osjećamo na isti način kad gledamo objekt. " Možda baš zato, gledajući njezin rad, želim da razumijem ovu djevojku i budem prožet njenim mislima.
"Kartični igrači"
Autor
Paul Cezanne
Zemlja Francuska
Godine života 1839–1906
Stil postimpresionizam
Umjetnik je rođen na jugu Francuske u malom gradu Aix-en-Provence, ali počeo je slikati u Parizu. Pravi uspjeh došao je do njega nakon osobne izložbe koju je organizirala kolekcionarka Ambroise Vollard. 1886., 20 godina prije odlaska, preselio se na periferiju svog rodnog grada. Mladi umjetnici nazvali su njegova putovanja "hodočašćem u Aix".
130x97 cm
1895. godine
cijena
250 milijuna dolara
prodan u 2012. godini
na privatnoj aukciji
Cezanneovo djelo lako je razumjeti. Jedino umjetnikovo pravilo bilo je izravan prijenos predmeta ili zavjese na platno, tako da njegove slike ne izazivaju zbunjenost kod gledatelja. Cézanne je u svojoj umjetnosti spojio dvije glavne francuske tradicije: klasicizam i romantizam. Uz pomoć šarene teksture, dao je obliku predmeta nevjerojatnu plastičnost.
Serija od pet slika "Igrači s kartama" napisana je u godinama 1890-1895. Njihov zaplet je isti - nekoliko ljudi strastveno igra poker. Radovi se razlikuju samo u broju igrača i veličini platna.
Četiri slike čuvaju se u muzejima Europe i Amerike (Musée d'Orsay, Metropolitan Museum of Art, Barnes Foundation i Courtauld Institute of Art), a peta je, donedavno, bila ukras privatne kolekcije grčkog milijardera, vlasnika broda Georga Embirikosa. Neposredno prije smrti, zimi 2011. godine, odlučio ga je staviti na prodaju. Trgovac umjetninama William Aquavella i svjetski poznati vlasnik galerije Larry Gagosian postali su potencijalni kupci Cezanneinog "besplatnog" djela nudeći za to oko 220 milijuna dolara. Kao rezultat toga, slika je pripala kraljevskoj obitelji arapske države Katar za 250 milijuna, a najveći umjetnički posao u povijesti slikarstva zaključen je u veljači 2012. To je izvijestila novinarka Alexandra Pearce za Vanity Fair. Otkrila je cijenu slike i ime novog vlasnika, a zatim su informacije prodirale u medije širom svijeta.
U Kataru su se 2010. otvorili Arapski muzej suvremene umjetnosti i Katarski nacionalni muzej. Sada se njihove zbirke nadopunjuju. Možda je šeik u tu svrhu nabavio petu verziju Igrača karata.
Najvišeskupa slikau svijetu
Vlasnik
Šeik Hamad
bin Khalifa al-Thani
Dinastija al-Thani vladala je Katarom više od 130 godina. Prije otprilike pola stoljeća, ovdje su otkrivene ogromne rezerve nafte i plina, koje su Katar odmah učinile jednom od najbogatijih regija na svijetu. Zahvaljujući izvozu ugljikovodika, ova mala država ima najveći BDP po glavi stanovnika. Šeik Hamad bin Khalifa al-Thani 1995. godine, dok je njegov otac bio u Švicarskoj, uz podršku članova obitelji preuzeo je vlast. Zasluga sadašnjeg vladara, prema riječima stručnjaka, je u jasnoj strategiji razvoja zemlje, u stvaranju uspješne slike države. Katar sada ima ustav i premijera, a žene su dobile pravo glasa na parlamentarnim izborima. Usput, upravo je katarski emir osnovao informativni kanal Al-Jazeera. Vlasti arapske države veliku pažnju posvećuju kulturi.
2
"Broj 5"
Autor
Jackson Pollock
Zemlja SAD
Godine života 1912–1956
Stil apstraktni ekspresionizam
Jack the Sprinkler - ovo je nadimak koji je američka javnost dala Pollocku zbog svoje posebne slikarske tehnike. Umjetnik je napustio kist i stalak te je nalijevao boju po površini platna ili vlaknaste ploče, neprekidno se krećući okolo i unutar njih. Od rane dobi bio je omiljen filozofiji Jiddua Krišnamurtija, čija je glavna poruka da se istina otkriva tijekom slobodnog "izlijevanja".
122x244 cm
1948. godine
cijena
140 milijuna dolara
prodan u 2006. godini
na aukciji Sotheby'su
Vrijednost Pollokovog rada nije u rezultatu, već u procesu. Nije slučajno što je autor svoju umjetnost nazvao „slikanjem radnje“. Svojom laganom rukom postalo je glavno vlasništvo Amerike. Jackson Pollock miješao je boju s pijeskom, razbijenim staklom i pisao komadom kartona, paletnim nožem, nožem, lopaticom. Umjetnik je bio toliko popularan da su pedesetih godina prošlog stoljeća imitatori pronađeni čak i u SSSR-u. Slika "Broj 5" prepoznata je kao jedna od najčudnijih i najskupljih na svijetu. Jedan od osnivača tvrtke DreamWorks, David Geffen, kupio ga je u privatnu kolekciju, a 2006. godine prodao ga je na aukciji Sotheby`s za 140 milijuna dolara meksičkom kolekcionaru Davidu Martinezu. Međutim, odvjetnička tvrtka ubrzo je u ime svog klijenta izdala priopćenje za javnost u kojem je navela da David Martinez nije vlasnik slike. Zasigurno je poznato samo jedno: meksički financijer doista je nedavno sakupljao djela suvremene umjetnosti. Malo je vjerojatno da bi propustio takvu "veliku ribu" kao Pollock "Broj 5".
3
"Žena III"
Autor
Willem de Kooning
Zemlja SAD
Godine života 1904–1997
Stil apstraktni ekspresionizam
Rodom iz Nizozemske, emigrirao je u Sjedinjene Države 1926. godine. 1948. godine održana je osobna izložba umjetnika. Umjetnički kritičari cijenili su složene, nervozne crno-bijele kompozicije prepoznajući velikog modernističkog umjetnika u svom autoru. Veći dio života trpio je od alkoholizma, ali radost stvaranja nove umjetnosti osjeća se u svakom djelu. De Kooning odlikuje se impulzivnošću slikanja, širokim potezima, zbog čega se ponekad slika ne uklapa u granice platna.
121x171 cm
1953. godine
cijena
137 milijuna dolara
prodan u 2006. godini
na privatnoj aukciji
1950-ih godina na slikama De Kooninga bile su prikazane žene praznih očiju, masivnih grudi i ružnih crta lica. Žena III posljednji je ulazak u seriju na aukciji.
Slika se od 1970. godine čuva u Teheranskom muzeju moderne umjetnosti, ali nakon uvođenja strogih moralnih pravila u zemlji su je pokušali riješiti. Godine 1994. djelo je izvezeno iz Irana, a 12 godina kasnije njegov vlasnik David Geffen (isti producent koji je prodao sliku Jacksona Polloka "Broj 5") dao je sliku milijunašu Stephenu Cohenu za 137,5 milijuna dolara. Zanimljivo je da je Geffen svoju prodajnu kolekciju počeo prodavati u jednoj godini. To je, na primjer, potaknulo brojne glasine da je producent odlučio kupiti novine Los Angeles Times.
Na jednom od umjetničkih foruma izraženo je mišljenje o sličnosti "Žena III" s Leonardo da Vincijevom slikom "Dama s erminezom". Iza zubatog osmijeha i bezobličnog lika heroine, poznavatelj slike vidio je milost osobe kraljevske krvi. O tome svjedoči i slabo pronađena kruna koja kruni žensku glavu.
4
"Portret AdeleBloch-Bauer I "
Autor
Gustav Klimt
Zemlja Austrija
Godine života 1862–1918
Stil moderan
Gustav Klimt rođen je u obitelji umjetnika graviranja i bio je drugo od sedmero djece. Tri sina Ernesta Klimta postali su umjetnici, a samo je Gustav postao poznat u cijelom svijetu. Većinu djetinjstva proveo je u siromaštvu. Nakon očeve smrti, bio je odgovoran za cijelu obitelj. Upravo je u to vrijeme Klimt razvio svoj stil. Svaki gledatelj zamrzne pred svojim slikama: pod tankim dodirima zlata jasno se vidi iskrena erotika.
138x136 cm
1907 godine
cijena
135 milijuna dolara
prodan u 2006. godini
na aukciji Sotheby'su
Sudbina slike, koja se zove "austrijska Mona Lisa", lako bi mogla postati osnova za bestseler. Umjetnikov rad postao je uzrok sukoba cijele države i jedne starije dame.
Dakle, "Portret Adele Bloch-Bauer I" prikazuje aristokratu, ženu Ferdinanda Blocha. Njezina posljednja volja bila je prenijeti sliku u Austrijsku državnu galeriju. Međutim, Bloch je u svojoj oporuci otkazao donaciju, a platno su nacisti oduzeli. Kasnije je galerija jedva kupila Zlatnu Adele, ali tada se pojavila nasljednica - Maria Altman, nećakinja Ferdinanda Blocha.
2005. godine započelo je visoko suđenje suđenja "Maria Altman protiv Austrijske Republike", zbog čega je slika "otišla" s njom u Los Angeles. Austrija je poduzela neviđene mjere: u tijeku su pregovori za kredite, stanovništvo je doniralo novac za otkup portreta. Dobro nikada nije pobijedilo zlo: Altman je cijenu povisio na 300 milijuna dolara. U vrijeme suđenja imala je 79 godina, a ušla je u povijest kao osoba koja je promijenila volju Bloch-Bauera u korist osobnih interesa. Sliku je Ronald Lauder stekao vlasnikom Nove galerije u New Yorku, gdje ostaje do danas. Nije za Austriju, Altman je za njega smanjio cijenu na 135 milijuna dolara.
5
"Vrisak"
Autor
Edvard Munch
Zemlja Norveška
Godine života 1863–1944
Stil ekspresionizam
Prva slika Muncha koja je postala poznata širom svijeta - "Bolesna djevojka" (postoji u pet primjeraka) - posvećena je umjetničkoj sestri koja je od tuberkuloze umrla u dobi od 15 godina. Munch je uvijek zanimala tema smrti i samoće. U Njemačkoj je njegova teška, manijačna slika čak izazvala skandal. Međutim, unatoč depresivnim zapletima, njegove slike imaju poseban magnetizam. Uzmimo, na primjer, Scream.
73,5x91 cm
1895. godine
cijena
119,992 milijuna dolara
prodano u 2012. godine
na aukciji Sotheby'su
Potpuno ime slike je Der Schrei der Natur (u prijevodu s njemačkog - "krik prirode"). Lice osobe ili vanzemaljca izražava očaj i paniku - iste su emocije koje gledatelj doživljava kad pogleda sliku. Jedno od ključnih djela ekspresionizma upozorava na teme koje su postale akutne u umjetnosti 20. stoljeća. Prema jednoj verziji, umjetnik ga je stvorio pod utjecajem mentalnog poremećaja, koji je trpio cijeli život.
Slika je dva puta ukradena iz različitih muzeja, ali je vraćena. Vrisak, koji je nakon krađe pretrpio manju štetu, obnovljen je i ponovo je bio spreman za prikaz u Muzeju grada Munch 2008. godine. Za predstavnike pop kulture djelo je postalo izvor nadahnuća: Andy Warhol stvorio je niz printova-kopija istog, a maska \u200b\u200biz filma "Scream" napravljena je na sliku i lik junaka slike.
Na jednu temu Munch je napisao četiri verzije djela: onu u privatnoj kolekciji, napravljenu u pastelima. Norveški milijarder Petter Olsen postavio je na aukciju 2. svibnja 2012. Kupac je bio Leon Black, koji nije požalio rekordni iznos za "Scream". Osnivač Apollo savjetnika, L.P. i Lion Advisors, L.P. poznat po svojoj ljubavi prema umjetnosti. Black je zaštitnik koledža u Dartmouthu, Muzeja moderne umjetnosti, Umjetničkog centra Lincoln, Metropolitanskog muzeja umjetnosti. Posjeduje najveću zbirku slika suvremenih umjetnika i majstora klasika prošlih stoljeća.
6
"Goli s poprsjem i zelenim lišćem"
Autor
Pablo Picasso
Zemlja Španjolska, Francuska
Godine života 1881–1973
Stil kubizam
Španjolski je po porijeklu, ali po duhu i mjestu prebivališta pravi je Francuz. Picasso je otvorio vlastiti umjetnički studio u Barceloni kad mu je bilo samo 16 godina. Potom je otišao u Pariz i tamo proveo veći dio života. Zbog toga njegovo prezime ima dvostruki stres. Stil koji je izmislio Picasso temelji se na poricanju mišljenja da se predmet prikazan na platnu može gledati iz samo jednog ugla.
130x162 cm
1932. godine
cijena
106,482 milijuna dolara
prodan u 2010
na aukciji Christie'su
Tijekom svog rada u Rimu umjetnik je upoznao plesačicu Olgu Khokhlovu, koja je ubrzo postala njegova supruga. Prestao je zanositi, preselio se s njom u luksuzni stan. Do tada je prepoznavanje pronašlo heroja, ali brak je uništen. Jedna od najskupljih slika na svijetu nastala je gotovo slučajno - za veliku ljubav, koja je, kao i uvijek kod Picassa, bila kratkotrajna. 1927. počeo se zanimati za mladu Marie-Thérèse Walther (imala je 17 godina, on 45). Nepoznat za svoju ženu, otišao je s ljubavnicom u grad u blizini Pariza, gdje je naslikao portret s Marie-Therese na Daphneinoj slici. Platno je kupio njujorški trgovac Paul Rosenberg, a 1951. godine prodano Sidney F. Brodyju. Supružnici Brody prikazali su sliku svijetu samo jednom i to samo zato što je umjetnik navršio 80 godina. Nakon smrti supruga, gospođa Brody je u ožujku 2010. godine komad stavila na aukciju u Christieinoj kući. U šest desetljeća cijena je porasla više od 5000 puta! Nepoznati kolekcionar kupio ga je za 106,5 milijuna dolara. 2011. godine u Britaniji je održana „izložba s jednim slikanjem“, na kojoj je objavljena po drugi put, ali ime vlasnika još uvijek nije poznato.
7
"Osam Elvisa"
Autor
Andy Warhole
Zemlja SAD
Godine života 1928-1987
Stil
pop Art
"Seks i zabave su jedina mjesta na kojima se morate lično pojaviti", rekao je Andy Warhol, ikonični umjetnik pop arta, filmski stvaralac, suosnivač časopisa Interview. Surađivao je s Vogueom i Harper's Bazaar, dizajnirao omote albuma i dizajnirao obuću za I. Miller. U šezdesetim godinama pojavile su se slike s simbolima Amerike: Campbellovom supom i Coca-Colom, Presleyjem i Monroejem - što ga čini legendom.
358x208 cm
1963. godine
cijena
100 milijuna dolara
prodan u 2008
na privatnoj aukciji
Warholovih 60-ih - tako se zvalo doba pop umjetnosti u Americi. Godine 1962. radio je na Manhattanu u studiju Fabrika, gdje su se okupili svi bohemi New Yorka. Njeni istaknuti predstavnici: Mick Jagger, Bob Dylan, Truman Capote i druge poznate ličnosti u svijetu. U isto vrijeme, Warhol je isprobao tehniku \u200b\u200bsitotiska - višestruko ponavljanje jedne slike. Ovu je metodu koristio i u stvaranju "Osam Elvisa": čini se da gledatelj vidi snimke iz filma u kojem zvijezda oživljava. Ima sve što je umjetnik toliko volio: win-win javna slika, srebrna boja i predosjećaj smrti kao glavne poruke.
Postoje dva trgovca umjetninama koja danas promoviraju Warholov rad na svjetskom tržištu: Larry Gagosian i Alberto Mughrabi. Prvi je potrošio 200 milijuna dolara 2008. godine za nabavu više od 15 Warholovih djela. Drugi kupuje i prodaje svoje slike poput božićnih čestitki, samo skuplje. Ali ne oni, već skromni francuski umjetnički savjetnik Philippe Segalo pomogao je poznavatelju rimske umjetnosti Annibale Berlingieri da proda Osam Elvisu nepoznatom kupcu za rekordni iznos za Warhol - 100 milijuna dolara.
8
"Naranča,crveno žuto "
Autor
Mark Rothko
Zemlja SAD
Godine života 1903–1970
Stil apstraktni ekspresionizam
Jedan od tvorca slikanja polja u boji rođen je u Dvinsku u Rusiji (sada - Daugavpils, Latvija) u velikoj obitelji židovskog farmaceuta. Godine 1911. emigrirali su u Sjedinjene Države. Rothko je studirao na umjetničkom fakultetu Sveučilišta Yale, dobio stipendiju, ali antisemitska osjećanja prisiljavala su ga da napusti studij. Usprkos svemu, umjetnički kritičari idolizirali su umjetnika, a muzeji su ga progonili cijeli život.
206x236 cm
1961. godine
cijena
86,882 milijuna dolara
prodan u 2012. godini
na aukciji Christie'su
Rothkovi prvi umjetnički eksperimenti bili su nadrealistični, ali s vremenom je pojednostavio zaplet boje mrlja, lišavajući ih svake objektivnosti. U početku su imali svijetle nijanse, a 1960-ih su u vrijeme umjetnikove smrti postali smeđi, ljubičasti, zadebljajući se u crno. Mark Rothko upozorio je da ne traži nikakvo značenje na svojim slikama. Autor je želio reći točno ono što je rekao: samo boja koja se otapa u zraku i ništa drugo. Preporučio je da se djela pogledaju s udaljenosti od 45 cm, tako da je gledatelj bio „nacrtan“ u boji, poput lijevka. Oprez: gledanje prema svim pravilima može dovesti do učinka meditacije, tj. Postepeno dolazi do svijesti o beskonačnosti, potpunog uranjanja u sebe, opuštanja, pročišćenja. Boja na njegovim slikama živi, \u200b\u200bdiše i ima snažan emocionalni utjecaj (kažu, ponekad - ljekovit). Umjetnik je izjavio: "Gledatelj mora plakati kad ih pogleda", a stvarno je bilo takvih slučajeva. Prema Rothkovoj teoriji, ljudi u ovom trenutku doživljavaju isto duhovno iskustvo kao i on u radu na slici. Ako ste ga uspjeli shvatiti na tako suptilnoj razini, onda vas ne treba čuditi da kritičari često usporede ova djela apstraktne umjetnosti s ikonama.
Djelo "Narančasto, crveno, žuto" izražava cjelokupnu suštinu slike Marka Rothka. Njen početni trošak na aukciji Christie's u New Yorku iznosi 35-45 milijuna dolara. Nepoznati kupac ponudio je cijenu dvostruko veću od procjene. Ime sretnog vlasnika slike, kao što je često slučaj, nije objavljeno.
9
"Triptih"
Autor
Francis Bacon
Zemlja
Velika Britanija
Godine života 1909–1992
Stil ekspresionizam
Avanture Francisa Bacona, potpunog imenjaka i ujedno dalekog potomka velikog filozofa, započele su kada ga je otac odustao, nesposoban da prihvati sinove homoseksualne sklonosti. Bacon je prvo otišao u Berlin, zatim u Pariz, a potom su mu tragovi zbunjeni u cijeloj Europi. Tijekom života njegovi su radovi bili izloženi u vodećim svjetskim kulturnim centrima, uključujući Guggenheimski muzej i Tretyakovu galeriju.
147,5x198 cm (svaki)
1976. godine
cijena
86,2 milijuna dolara
prodano u 2008
na aukciji Sotheby'su
Prestižni muzeji pokušavali su posjedovati Baconove slike, ali primitivna engleska javnost nije se žurila da se odrekne takve umjetnosti. Legendarna britanska premijerka Margaret Thatcher rekla je o njemu: "Osoba koja slika ove jezive slike."
Sam umjetnik smatrao je poslijeratno razdoblje početnim razdobljem u svom radu. Nakon povratka iz službe, ponovo se bavio slikanjem i stvorio glavna remek-djela. Prije sudjelovanja "Triptih, 1976." u aukciji, Baconovo je najskuplje djelo bilo "Studija za portret pape Innocent X" (52,7 milijuna dolara). U "Triptihu 1976." umjetnik je prikazao mitski zaplet o potrazi za Orestesom po furijama. Naravno, Orestes je i sam Bacon, a furije su muke. Slika je bila više od 30 godina u privatnoj kolekciji i nije sudjelovala na izložbama. Ta činjenica joj daje posebnu vrijednost i, samim tim, povećava vrijednost. Ali što je nekoliko milijuna za poznavatelja umjetnosti, pa čak i velikodušni na ruskom? Roman Abramovič počeo je stvarati svoju kolekciju 1990-ih, na to je značajno utjecao njegov prijatelj Dasha Zhukova, koji je postao moderan vlasnik galerije u modernoj Rusiji. Prema neslužbenim podacima, biznismen je vlasnik djela Alberta Giacomettija i Pabla Picassa, kupljenih za iznose veće od 100 milijuna dolara. 2008. godine postao je vlasnik triptih. Usput, 2011. godine nabavljeno je još jedno vrijedno Baconovo djelo - "Tri skice za portret Luciana Freuda." Skriveni izvori kažu da je Roman Arkadievich opet postao kupac.
10
"Ribnjak s vodenim ljiljanima"
Autor
Claude Monet
Zemlja Francuska
Godine života 1840–1926
Stil impresionizam
Umjetnik je prepoznat kao začetnik impresionizma koji je tu metodu “patentirao” u svoja platna. Prvo značajno djelo bila je slika "Doručak na travi" (originalna verzija djela Edouarda Maneta). U mladosti je crtao crtane filmove i bavio se pravim slikanjem tijekom putovanja duž obale i na otvorenom. U Parizu je vodio boemski način života i nije ga napustio ni nakon služenja u vojsci.
210x100 cm
1919. godine
cijena
80,5 milijuna dolara
prodan u 2008
na aukciji Christie'su
Osim što je Monet bio sjajan umjetnik, također se entuzijastično bavio vrtlarstvom, obožavao je divlje životinje i cvijeće. U njegovim krajolicima stanje prirode je trenutno, predmeti kao da se zamagljuju kretanjem zraka. Dojam pojačavaju veliki potezi, s određene udaljenosti postaju nevidljivi i stapaju se u teksturiranu, trodimenzionalnu sliku. U slikarstvu pokojnog Moneta tema vode i života u njoj zauzima posebno mjesto. U gradu Giverny, umjetnik je imao svoj ribnjak, gdje je uzgajao vodene ljiljane iz sjemena koje su mu posebno donijeli iz Japana. Kad im je cvijeće procvjetalo, počeo je slikati. Serija "Vodeni ljiljani" sastoji se od 60 djela koja je umjetnik napisao gotovo 30 godina, sve do svoje smrti. Vid mu se s godinama pogoršavao, ali nije prestajao. Ovisno o vjetru, godišnjem dobu i vremenskim prilikama, pogled na ribnjak se neprestano mijenjao, a Monet je želio zabilježiti te promjene. Pažljivim radom do njega je došlo razumijevanje suštine prirode. Neke slike iz serije čuvaju se u vodećim galerijama svijeta: Nacionalnom muzeju zapadne umjetnosti (Tokio), Orangerie (Pariz). Verzija sljedećeg "Ribnjaka s vodenim ljiljanima" otišla je u ruke nepoznatog kupca za rekordni iznos.
11
Lažna zvijezda t
Autor
Jasper Johns
Zemlja SAD
Godina rođenja 1930
Stil pop Art
Jones je 1949. upisao školu dizajna u New Yorku. Uz Jacksona Pollocka, Willema de Kooninga i druge, prepoznat je kao jedan od glavnih umjetnika 20. stoljeća. Godine 2012. dobio je predsjedničku medalju za slobodu, najvišu civilnu čast u Sjedinjenim Državama.
137,2x170,8 cm
1959. godine
cijena
80 milijuna dolara
prodan u 2006. godini
na privatnoj aukciji
Poput Marcel Duchamp, Jones je radio s pravim predmetima, prikazujući ih na platnu i u skulpturi, u potpunosti u skladu s originalom. Za svoj je rad koristio predmete koji su bili jednostavni i svima razumljivi: boca piva, zastava ili karte. Na slici False Start ne postoji jasan sastav. Čini se da se umjetnik poigrava s gledateljem, često "pogrešno" potpisujući boje na slici, invertirajući sam koncept boje: "Htio sam pronaći način da prikažem boju kako bih je mogao odrediti nekom drugom metodom." Njegovu najeksplozivniju i "nesigurniju", prema kritičarima, sliku je stekao nepoznati kupac.
12
„Sjedećiakt na kauču"
Autor
Amedeo Modigliani
Zemlja Italija, Francuska
Godine života 1884–1920
Stil ekspresionizam
Od djetinjstva je Modigliani često bio bolestan, tijekom grozničavog delirija prepoznao je svoju sudbinu kao umjetnika. Crtao je u Livornu, Firenci, Veneciji, a 1906. otišao je u Pariz, gdje je njegova umjetnost cvjetala.
65x100 cm
1917. godine
cijena
68,962 milijuna dolara
prodan u 2010
na aukciji Sotheby'su
Modigliani je 1917. upoznao 19-godišnju Jeanne Hébuterne koja mu je postala uzor, a kasnije i supruga. 2004. godine, jedan od njenih portreta prodat je za 31,3 milijuna dolara, što je najnoviji rekord za sjedenje golotinje na sofi u 2010. godini. Sliku je za sada kupio nepoznati kupac po maksimalnoj cijeni za Modigliani. Aktivna prodaja radova počela je tek nakon umjetnikove smrti. Umrla je u siromaštvu, bolovala je od tuberkuloze, a sutradan je Jeanne Hébuterne, koja je bila trudna devet mjeseci, također počinila samoubojstvo.
13
"Orao na borovoj"
Autor
Qi Baishi
Zemlja Kina
Godine života 1864–1957
Stil gohua
Zanimanje za kaligrafiju dovelo je do slikanja Qi Baishija. S 28 godina postao je student umjetnika Hu Qingyuan. Kinesko Ministarstvo kulture dodijelilo mu je titulu "Velikog umjetnika kineskog naroda", a 1956. dobio je Međunarodnu nagradu za mir.
10x26 cm
1946. godine
cijena
65,4 milijuna dolara
prodan u 2011
na aukciji Kineski čuvar
Qi Baishija zanimale su one manifestacije okolnog svijeta, kojima mnogi ne pridaju značaj, a to je njegova veličina. Osoba bez obrazovanja postala je profesor i izvanredan stvaralac povijesti. Pablo Picasso rekao je o njemu: "Bojim se otići u vašu zemlju, jer u Kini postoji Qi Baishi." Sastav "Orao na borovoj" prepoznat je kao najveće umjetničko djelo. Osim platna uključuje i dva hijeroglifska svitka. Za Kinu iznos za koji je komad kupljen predstavlja rekordnih - 425,5 milijuna juana. Samo je svitak starog kaligrafa Huanga Tingjiana prodat za 436,8 milijuna dolara.
14
"1949-A-№1"
Autor
Clifford Ipak
Zemlja SAD
Godine života 1904–1980
Stil apstraktni ekspresionizam
U dobi od 20 godina posjetio je Metropolitan Museum u New Yorku i bio razočaran. Kasnije sam upisao tečaj studentske umjetničke lige, ali napustio sam 45 minuta nakon početka nastave - pokazalo se da "nije njegovo". Prva osobna izložba izazvala je odjek, umjetnik je našao sebe, a time i prepoznavanje
79x93 cm
1949 godine
cijena
61,7 milijuna dolara
prodan u 2011
na aukciji Sotheby'su
Sva njegova djela, što je više od 800 platna i 1600 djela na papiru, još uvijek su se zavjestila u američkom gradu, gdje će biti otvoren muzej nazvan po njemu. Denver je postao takav grad, ali sama gradnja skupo je koštala vlasti, a kako bi ga dovršili, četiri su djela postavljena na aukciju. Ipak se vjerojatno neće prodati još uvijek djela koja su unaprijed povisila cijenu. Slika "1949-A-No.1" prodana je za rekordni iznos za umjetnika, iako su stručnjaci predviđali prodaju za najviše 25-35 milijuna dolara.
15
"Suprematistički sastav"
Autor
Kazimir Malevich
Zemlja Rusija
Godine života 1878–1935
Stil suprematizam
Malevich je studirao slikarstvo u Kijevskoj umjetničkoj školi, a potom na Moskovskoj akademiji umjetnosti. Godine 1913. počeo je slikati apstraktne geometrijske slike u stilu koji je nazvao suprematizam (od latinskog "dominacija").
71x 88,5 cm
1916. godine
cijena
60 milijuna dolara
prodan u 2008
na aukciji Sotheby'su
Slika se čuvala u gradskom muzeju Amsterdama oko 50 godina, ali nakon 17-godišnjeg spora s Maljevičevim rođacima muzej ju je dao. Umjetnik je ovo djelo napisao u jednoj godini "Manifestom suprematizma", pa je Sotheby`s objavio još prije aukcije da neće ući u privatnu kolekciju za manje od 60 milijuna dolara. I tako se dogodilo. Bolje je pogledati ga odozgo: figure na platnu nalikuju pogledu na zemlju iz zraka. Usput, nekoliko godina ranije ista su rodbina izvlačila još jedan "Suprematistički sastav" iz muzeja MoMA kako bi ga prodali na aukciji Phillips za 17 milijuna dolara.
16
„Kupači”
Autor
Paul Gauguin
Zemlja Francuska
Godine života 1848–1903
Stil postimpresionizam
Do sedme godine života umjetnik je živio u Peruu, a zatim se s obitelji vratio u Francusku, ali uspomene iz djetinjstva stalno su ga gurale na putovanje. U Francuskoj se počeo slikati bojama, sprijateljio se s Van Goghom. Čak je proveo i nekoliko mjeseci s njim u Arlesu, sve do trenutka kada mu je Van Gogh tijekom svađe odsjekao uho.
93,4x60,4 cm
1902 godine
cijena
55 milijuna dolara
prodan 2005. godine
na aukciji Sotheby'su
1891. Gauguin je dogovorio prodaju svojih slika kako bi iskoristio zaradu duboko u otok Tahiti. Tamo je stvorio djela u kojima se osjeća suptilna povezanost prirode i čovjeka. Gauguin je živio u slamnatoj kolibi, a na njegovim platnima cvjetao je tropski raj. Njegova supruga bila je 13-godišnja Tahitijanka Teheura, što nije spriječilo umjetnika da ulazi u neuredne odnose. Razbolio se od sifilisa i otišao u Francusku. Međutim, Gauguin je tamo bio stisnut, pa se vratio na Tahiti. To se razdoblje naziva "drugi Tahitijan" - tada je naslikana slika "Kupači", jedna od najluksuznijih u njegovom djelu.
17
"Narcisi i stolnjak u plavoj i ružičastoj boji"
Autor
Henri Matisse
Zemlja Francuska
Godine života 1869–1954
Stil fovizam
Henri Matisse je 1889. godine pretrpio napad slijepog crijeva. Kad se oporavljao od operacije, majka mu je kupovala boje. Prvo je Matisse kopirao kartice u boji iz dosade, zatim - djela velikih slikara koje je vidio u Louvreu, a početkom 20. stoljeća izumio je stil - fauvizam.
65,2x81 cm
1911. godine
cijena
46,4 milijuna dolara
prodan u 2009. godini
na aukciji Christie'su
Slika "Narcis i stolnjak u plavoj i ružičastoj boji" dugo je pripadala Yves Saint Laurentu. Nakon smrti couturiera, cijela njegova umjetnička zbirka prešla je u ruke njegova prijatelja i ljubavnika Pierrea Bergera, koji ju je odlučio izložiti na aukciji Christie. Biser prodane kolekcije bila je slika "Narcisi i stolnjak u plavim i ružičastim tonovima", naslikana na običnom stolnjaku umjesto na platnu. Kao primjer fauvizma, ispunjen je energijom boja, boje kao da eksplodiraju i vrište. Iz poznate serije slika naslikanih na stolnjaku, danas je ovo djelo jedino koje se nalazi u privatnoj kolekciji.
18
"Spavaća djevojka"
Autor
Royzavjetrina
htenstein
Zemlja SAD
Godine života 1923–1997
Stil pop Art
Umjetnik je rođen u New Yorku, a nakon završene srednje škole otišao je u Ohio, gdje je pohađao umjetničke tečajeve. Lihtenštajn je 1949. magistrirao. Njegovo zanimanje za stripove i njegova sposobnost da ironično čine ga kultnim umjetnikom prošlog stoljeća.
91x91 cm
1964. godine
cijena
44,882 milijuna dolara
prodan u 2012. godini
na aukciji Sotheby'su
Jednog dana, žvakaća guma pala je u ruke Lihtenštajna. Nacrtao je sliku iz umetka na platno i postao poznat. Ova priča iz njegove biografije sadrži čitavu poruku pop umjetnosti: potrošnja je novi bog, a u omotu od gume nema ni manje ljepote nego u Mona Lisi. Njegove slike nalikuju stripovima i crtićima: Lihtenštajn je jednostavno uvećao gotovu sliku, nacrtao rastere, koristio sitotisak i sitotisak. Slika "Djevojčica koja spava" gotovo 50 godina pripadala je kolekcionarima Beatrice i Philippeu Gershu, čiji su nasljednici prodali na aukciji.
19
"Pobjeda. Boogie Woogie "
Autor
Pete Mondrian
Zemlja Nizozemska
Godine života 1872–1944
Stil neoplasticism
Umjetnik je svoje pravo prezime - Cornelis - promijenio u Mondrian kada se 1912. preselio u Pariz. Zajedno s umjetnikom Theom van Doosburgom osnovao je pokret "neoplastika". Programski jezik Piet nazvan je po Mondrian.
27x127 cm
1944. godine
cijena
40 milijuna dolara
prodan 1998. godine
na aukciji Sotheby'su
Najuzvišeniji "glazbeni" umjetnik 20. stoljeća zaradio je život akvarelom još uvijek mrtvima, iako je postao poznat kao neoplastični umjetnik. U SAD se preselio četrdesetih godina prošlog stoljeća i tamo proveo ostatak svog života. Jazz i New York su ono što ga je najviše inspiriralo! Slika "Pobjeda. Boogie Woogie je najbolji primjer toga. Uredni kvadratni "zaštitni znak" dobiveni su upotrebom kanalne vrpce, Mondrianovog omiljenog materijala. U Americi su ga prozvali "najpoznatijim doseljenikom". Šezdesetih je Yves Saint Laurent izdao svjetski poznate mondrijske haljine s printom u velikom kavezu u boji.
20
"Kompozicija br. 5"
Autor
VasiliyKandinski
Zemlja Rusija
Godine života 1866–1944
Stil avangarda
Umjetnik je rođen u Moskvi, a otac je iz Sibira. Nakon revolucije pokušao je surađivati \u200b\u200bsa sovjetskom vladom, ali ubrzo je shvatio da zakoni proletarijata nisu stvoreni za njega i nije bez poteškoća emigrirao u Njemačku.
275x190 cm
1911. godine
cijena
40 milijuna dolara
prodan u 2007. godini
na aukciji Sotheby'su
Kandinski je bio jedan od prvih koji se potpuno odrekao objektnog slikarstva, za što je dobio titulu genija. Za vrijeme nacizma u Njemačkoj njegove su slike klasificirane kao "degenerirana umjetnost" i nisu bile izložene nigdje. Kandinski je 1939. prihvatio francusko državljanstvo, u Parizu je slobodno sudjelovao u umjetničkom procesu. Njegove slike "zvuče" poput fuga, pa su ih mnogi nazivali "kompozicijama" (prva je napisana 1910., posljednja - 1939). "Sastav br. 5" jedno je od ključnih djela u ovom žanru: "Riječ" sastav "zvučala mi je kao molitva", rekao je umjetnik. Za razliku od mnogih sljedbenika, planirao je što će prikazati na ogromnom platnu, kao da piše notnu glazbu.
21
"Studija žene u plavom"
Autor
Fernand Leger
Zemlja Francuska
Godine života 1881–1955
Stil Kubizam-post-impresionizam
Leger je stekao arhitektonsko obrazovanje, a zatim pohađao École des Beaux-Arts u Parizu. Umjetnik se smatrao Cezanneovim sljedbenikom, bio je apologet kubizma, a u 20. stoljeću bio je uspješan i kao kipar.
96,5x129,5 cm
1912-1913 godine
cijena
39,2 milijuna dolara
prodan u 2008
na aukciji Sotheby'su
David Normann, predsjednik međunarodnog odjela za impresionizam i modernizam u Sotheby'su, smatra da je ogroman iznos plaćen za "Dama u plavom" u potpunosti opravdan. Slika pripada čuvenoj kolekciji Legera (umjetnik je naslikao tri slike na jednu temu, posljednja je danas u privatnim rukama. - Urednik), a površina platna sačuvana je u izvornom obliku. Sam autor je ovo djelo dao galeriji Der Sturm, zatim je završio u zbirci Hermanna Langa, njemačkog kolekcionara modernizma, a sada pripada nepoznatom kupcu.
22
"Ulični prizor. Berlin"
Autor
Ernst LudwigKirchner
Zemlja Njemačka
Godine života 1880–1938
Stil ekspresionizam
Za njemački ekspresionizam, Kirchner je postao ikonična osoba. Međutim, lokalne vlasti optužile su ga da se drži "degenerirane umjetnosti", što je tragično utjecalo na sudbinu njegovih slika i život umjetnika koji je počinio samoubojstvo 1938. godine.
95x121 cm
1913. godine
cijena
38.096 milijuna dolara
prodan u 2006. godini
na aukciji Christie'su
Nakon preseljenja u Berlin, Kirchner je stvorio 11 skica uličnih scena. Nadahnula je užurbanost i nervoza velikog grada. Prodavana u New Yorku 2006. godine, umjetnikova tjeskoba posebno je akutna: ljudi u berlinskoj ulici nalikuju pticama - gracioznim i opasnim. Bilo je to posljednje djelo iz poznate serije prodane na aukciji, ostatak se čuva u muzejima. Kirchnera su 1937. brutalno tretirali nacisti: 639 njegovih djela povučeno je iz njemačkih galerija, uništeno ili prodano u inozemstvo. Umjetnik ovo nije mogao preživjeti.
23
odmaranjeplesač"
Autor
Edgar Degas
Zemlja Francuska
Godine života 1834–1917
Stil impresionizam
Degasova povijest kao umjetnika započela je kad je radio kao prepisivač u Louvreu. Sanjao je da postane „poznat i nepoznat“, a na kraju je uspio. Pred kraj svog života, gluh i slijep, 80-godišnji Degas nastavio je pohađati izložbe i aukcije.
64x59 cm
1879. godine
cijena
37.043 milijuna dolara
prodan u 2008
na aukciji Sotheby'su
"Balerinke su za mene uvijek bile izgovor da prikažem tkanine i shvatite pokret", rekao je Degas. Čini se da su zaplete iz života plesača špijunirane: djevojke ne poziraju umjetniku, već jednostavno postaju dio atmosfere koju zaokupi Degazov pogled. Plesačica koja se odmara prodana je za 28 milijuna dolara 1999. godine, a manje od 10 godina kasnije kupljena je za 37 milijuna dolara - danas je to najskuplje umjetničko djelo ikad izloženo na aukciju. Degas je posvećivao puno pozornosti okvirima, dizajnirao ih i zabranio im da se mijenjaju. Pitam se koji je okvir instaliran na prodanoj slici?
24
"Slika"
Autor
Juan Miro
Zemlja Španija
Godine života 1893–1983
Stil apstraktna umjetnost
Tijekom španjolskog građanskog rata umjetnik je bio na strani republikanaca. 1937. pobjegao je od fašističkog režima u Pariz, gdje je živio u siromaštvu sa svojom obitelji. U tom razdoblju Miro slika sliku "Pomozite Španjolskoj!", Skrećući pozornost cijelog svijeta na prevlast fašizma.
89x115 cm
1927. godine
cijena
36,824 milijuna dolara
prodan u 2012. godini
na aukciji Sotheby'su
Drugo ime slike je "Plava zvijezda". Umjetnik je to napisao iste godine, kada je najavio: "Želim ubiti slikarstvo" i nemilosrdno se rugao platnima, ogrebao boju noktima, zalijepio perje na platnu, prekrivajući rad smećem. Njegov je cilj bio raskrinkati mitove o misteriju slikanja, ali, suočivši se s tim, Miro je stvorio vlastiti mit - nadrealnu apstrakciju. Njegovo "Slikarstvo" pripada ciklusu "slika iz snova". Četiri kupca borila su se za to na aukciji, ali jedan anonimni telefonski poziv riješio je spor, a "Slikanje" je postalo najskuplja slika umjetnika.
25
"Plava ruža"
Autor
Yves Klein
Zemlja Francuska
Godine života 1928–1962
Stil jednobojno slikarstvo
Umjetnik je rođen u obitelji slikara, ali je proučavao orijentalne jezike, jedrenje, zanat pozadine okvira, zen-budizam i još mnogo toga. Njegova osobnost i drhtavi luđaci bili su mnogo puta zanimljiviji od jednobojnih slika.
153x199x16 cm
1960. godina
cijena
36,779 milijuna dolara
prodano 2012. godine
na aukciji Christie
Prva izložba čvrstih žutih, narančastih, ružičastih radova nije izazvala zanimanje javnosti. Klein se uvrijedio i sljedeći put predstavio 11 identičnih platna obojenih ultramarinom pomiješanim s posebnom sintetičkom smolu. Čak je patentirao ovu metodu. Boja je ušla u povijest kao "međunarodna Klein plava". Umjetnik je također prodavao prazninu, stvarao slike, zamjenjujući papir na kiši, palivši karton, izrađujući otiske ljudskog tijela na platnu. Jednom riječju, eksperimentirao je najbolje što je mogao. Za stvaranje "Plave ruže" koristio sam suhe pigmente, smole, šljunak i prirodnu spužvu.
26
"U potrazi za Mojsijem"
Autor
Sir Lawrence Alma-Tadema
Zemlja Velika Britanija
Godine života 1836–1912
Stil neoklasicizam
Sir Lawrence je svom prezimenu dodao prefiks "alma", tako da se prvi pojavio u umjetničkim katalozima. U viktorijanskoj Engleskoj njegove su slike bile toliko tražene da je umjetnik dobio viteško mjesto.
213,4x136,7 cm
1902 godine
cijena
35,922 milijuna dolara
prodan u 2011
na aukciji Sotheby'su
Glavna tema djela Alma-Tadema bila je antika. Na slikama je pokušao do najsitnijih detalja prikazati doba Rimskog Carstva, za to se čak bavio arheološkim iskopinama na Apeninskom poluotoku, a u svojoj londonskoj kući reproducirao je povijesnu unutrašnjost tih godina. Mitološke priče postale su za njega još jedan izvor inspiracije. Umjetnik je tijekom svog života bio velika potražnja, ali nakon njegove smrti brzo je zaboravljen. Sada zanimanje oživljava, što dokazuje i trošak slike "U potrazi za Mojsijem", sedam puta veći od procjene pretprodaje.
27
"Portret spavaćeg golog službenika"
Autor
Lucian Freud
Zemlja Njemačka,
Velika Britanija
Godine života 1922–2011
Stil figurativno slikarstvo
Umjetnik je unuk Sigmunda Freuda, oca psihoanalize. Nakon uspostavljanja fašizma u Njemačkoj, njegova obitelj emigrirala je u Veliku Britaniju. Freudovi radovi nalaze se u Wallaceovoj kolekciji u Londonu, gdje nijedan suvremeni umjetnik nije izlagao.
219,1x151,4 cm
1995. godine
cijena
33,6 milijuna dolara
prodan u 2008
na aukciji Christie'su
Dok su modni umjetnici 20. stoljeća stvarali pozitivne "mrlje u boji na zidu" i prodavali ih milijunima, Freud je slikao izuzetno naturalističke slike i prodavao ih još skuplje. "Uhvatim vriskove duše i patnju izblijedjelog mesa", rekao je. Kritičari smatraju da je sve to "ostavština" Sigmunda Freuda. Slike su bile tako aktivno izložene i uspješno prodane da su stručnjaci sumnjali: imaju li hipnotička svojstva? Prodao na aukciji "Portret spavaćeg golog službenika", prema publikaciji Sun, kupio je poznavatelj ljepote i milijarder Roman Abramovič.
28
"Violina i gitara"
Autor
xjedna grize
Zemlja Španija
Godine života 1887–1927
Stil kubizam
Rođen je u Madridu, gdje je završio Školu za umjetnost i obrt. 1906. preselio se u Pariz i ušao u krug najutjecajnijih umjetnika ere: Picasso, Modigliani, Braque, Matisse, Leger, također je radio sa Sergejem Diaghilevim i njegovom trupom.
5x100 cm
1913. godine
cijena
28.642 milijuna dolara
prodan u 2010
na aukciji Christie'su
Gris se, prema vlastitim riječima, bavio "ravnom arhitekturom u boji". Njegove su slike precizno zamišljene: nije ostavio niti jedan slučajni potez kistom, zbog čega kreativnost nalikuje geometriji. Umjetnik je stvorio svoju verziju kubizma, iako je vrlo poštovao Pabla Picassa, oca utemeljitelja režije. Nasljednik mu je čak posvetio svoje prvo djelo u stilu kubizma "Tribute to Picasso". Slika "Violina i gitara" prepoznata je kao izvanredna u umjetnikovom djelu. Za života je Gris bio poznat, favoriziran od strane kritičara i umjetničkih kritičara. Njegovi radovi izloženi su u najvećim svjetskim muzejima i čuvaju se u privatnim kolekcijama.
29
"PortretPolja Eluard "
Autor
Salvador Dali
Zemlja Španija
Godine života 1904–1989
Stil nadrealizam
"Nadrealizam sam ja", rekao je Dali kad je izbačen iz nadrealističke grupe. S vremenom je postao najpoznatiji slikar nadrealista. Dalijev rad ima svuda, ne samo u galerijama. Na primjer, on je izumio ambalažu za Chupa-Chups.
25x33 cm
1929. godine
cijena
20,6 milijuna dolara
prodan u 2011
na aukciji Sotheby'su
1929. pjesnik Paul Eluard i njegova ruska supruga Gala došli su u posjet velikom provokatoru i svađi Dali. Susret je bio početak ljubavne priče koja je trajala više od pola stoljeća. Slika "Portret Paula Éluarda" naslikana je tijekom ovog povijesnog posjeta. "Osjetio sam da je moja dužnost snimiti pjesnikovo lice, s čijeg sam Olimpa oteo jednu muzu", rekao je umjetnik. Prije nego što je upoznao Gala, bio je djevica i zgrožen je mišlju da ima seks sa ženom. Ljubavni trokut postojao je sve do smrti Eluarda, nakon čega je postao duet Dali-Gala.
30
„Godišnjica”
Autor
Marc Chagall
Zemlja Rusija, Francuska
Godine života 1887–1985
Stil avangarda
Moishe Segal rođen je u Vitebsku, ali 1910. emigrirao je u Pariz, promijenio ime, postao blizak vodećim avangardnim umjetnicima tog doba. U tridesetima, kad su nacisti preuzeli vlast, uz pomoć američkog konzula otišao je u Sjedinjene Države. U Francusku se vratio tek 1948. godine.
80x103 cm
1923. godine
cijena
14,85 milijuna dolara
prodano 1990. godine
na aukciji Sothebyja
Slika "Jubilej" prepoznata je kao jedno od najboljih umjetnikovih djela. Sadrži sve značajke njegova rada: fizički su zakoni svijeta izbrisani, osjećaj bajke sačuvan je u prizoru filičarskog života, a u središtu zapleta je ljubav. Chagall nije crtao ljude iz prirode, već samo iz sjećanja ili maštanja. Slika "Godišnjica" prikazuje samog umjetnika sa suprugom Belom. Slika je prodana 1990. godine i od tada nije prodata na aukciji. Zanimljivo je da se Muzej moderne umjetnosti MoMA u New Yorku drži potpuno isto, samo pod imenom „Birthday“. Usput, to je napisano ranije - 1915. godine.
nacrt pripremljen
Tatjana Palasova
ocjena sastavljena
prema popisu www.art-spb.ru
tmn magazin br. 13
(Svibanj-lipanj 2013.)
Predstavljamo ažuriranu verziju rangiranja koji je TANR objavio 2014. godine
Ažurirali: Alexey Alekseev, Konstantin Agunovich, Denis Belkevich, Anna Savitskaya, 22. prosinca 2016. Dispunio materijal 25. veljače 2017 - Eduard Bassalaev.
U 2014. godini već smo objavili sličan popis, predstavljamo njegovu ažuriranu verziju. Top 50 uključuje umjetnike koji su rođeni i radili (ili nastavljaju raditi) u SSSR-u i Rusiji, čija su djela prodana na međunarodnim aukcijama u posljednjih deset godina za više od 30 tisuća funti (odabrano je britansko britansko funti, jer je 90% domaćih prodaja se odvijala u Londonu u ovoj valuti).
Ilya i Emilia Kabakov
1. Ilya Kabakov
Čini se, općenito, glavni ruski umjetnik, otac utemeljitelj moskovskog konceptualizma (jedan od), autor pojma i prakse „totalne instalacije“. Od 1988. živi u New Yorku. Radi u suradnji sa suprugom Emilijom Kabakovom , zbog čega bi naslov trebao izgledati kao "Ilya i Emilia Kabakov", ali od godIlya Iosifovich postali poznati ranije od Ilije i Emilije, onda neka tako i ostane. Radovi se nalaze u Tretyakovskoj galeriji, Ruskom muzeju, Pustinjaju, Muzeju moderne umjetnosti u New Yorku (MoMA), Kolodzei Art Foundation (SAD) itd. Godina rođenja: 1933
Djelo: "Buba". 1982
Datum prodaje: 28.02.2008
Cijena (GBP): 2.932.500
2. Eric Bulatov
Koristeći tehnike koje će se kasnije zvati Sots Art, u svojim je radovima kombinirao figurativno slikanje s tekstom. Tijekom sovjetske ere bio je uspješan ilustrator dječjih knjiga. Od 1989. živi i radi u New Yorku, od 1992. - u Parizu. Prvi ruski umjetnik s osobnom izložbom u Pompidou centru. Djela se čuvaju u zbirkama Tretyakovske galerije, Ruskog muzeja, Pompidou centra, Muzeja Ludwiga u Kölnu itd., Uključuju se u zbirke Zaklade Dina Verny, Viktor Bondarenko, Vjačeslav Kantor, Katarina i Vladimir Semenikhin, Igor Tsukanov.
Rođen 1933. godine
Posao: "Slava KPSS-u". 1975
Datum prodaje: 28.02.2008
Cijena (GBP): 1.084.500
3. Vitalij Komar i Aleksandar Melamid
Tvorci Sots Art-a - ismijani trend neslužbene umjetnosti, parodirajući simboliku i metode službenosti. Živi u New Yorku od 1978. Do sredine 2000-ih radili su u parovima. Kao umjetnički projekt organizirali su "prodaju duša" poznatih umjetnika putem aukcije (soul Andy Warhol od tada u vlasništvu moskovskog umjetnika Alena Kirtsova). Radovi se nalaze u zbirkama MoMA-e, Guggenheim muzeja, Metropolitanskog muzeja, Louvre-a, u zbirkama Shawls Breus, Daria Zhukovai Roman Abramoviči tako dalje.
Rođen 1943. 1945
Djelo: "Sastanak Solženicina i Böll-a na Rostropovičevoj dači." 1972
Datum prodaje: 23.04.
Cijena (GBP): 657 250
4. Semyon Faibisovich
Fotorealistički umjetnik koji ostaje najprecizniji realista i sada, kad slika očara Semyon Natanovič manje novinarstva. Izloženo u Maloj Gruzinskoj, gdje su je 1985. primijetili njujorški trgovci i kolekcionari. Od 1987. godine redovito je izložen u SAD-u i zapadnoj Europi. Aktivni zagovornik ukidanja zakona o promicanju homoseksualnosti u Rusiji. Živi i radi u Moskvi. Radovi se nalaze u zbirkama Tretyakov Gallery, Moskovske kuće fotografije (Multimedia Art Museum), muzeja u Njemačkoj, Poljskoj, SAD-u, uključeni su u zbirku Daria Zhukova i Roman Abramovič, Igor Markin, Igor Tsukanov.
Rođen 1949
Posao: "Vojnici". 1989. Iz serije "Stanice"
Datum prodaje: 13.10.2007
Cijena (GBP): 311 200
Grisha Bruskin
5. Grigory (Grisha) Bruskin
Glavni junak prve i posljednje sovjetske aukcije Sotheby's 1988. godine, gdje je njegov "Temeljni leksikon" postao vodeća partija (220 tisuća funti). Na poziv njemačke vlade stvorio je monumentalni triptih za obnovljeni Reichstag u Berlinu. Dobitnik nagrade Kandinski u kategoriji "Projekt godine" za izložbu "Vrijeme" H "u Muzeju multimedije umjetnosti. Živi i radi u New Yorku i Moskvi. Radovi se nalaze u zbirkama Tretyakovske galerije, Ruskog muzeja, Puškinovog muzeja im. A. S. Pushkin, Ludwig muzej u Kölnu, MoMA, Muzej židovske kulture (New York) itd., Dio su zbirke španjolske kraljice Sofija, Petra Avena, Shawls Breus, Katarinai Vladimir Semenikhin, Miloš Forman.
Rođen je 1945. godine
Djelo: "Logii. 1. dio". 1987
Datum prodaje: 11.07.2000
Cijena (GBP): 424.000
6. Oleg Tselkov
Jedan od najpoznatijih šezdesetih, šezdesetih, započeo je i dalje nastavlja ciklus slika u kojima prikazuje gruba ljudska lica (ili figure), kao da su oblikovana iz gline, obojana svijetlim anilinskim bojama. Od 1977. živi u Parizu. Radovi se nalaze u zbirkama Tretyakovske galerije, Ruskog muzeja, Pustinjaka, Muzeja Zimmerli Sveučilišta Rutgers itd., Uključeni su u zbirku Mihail Baryshnikov, Arthur Miller, Igor Tsukanov... Pripada i najveća privatna zbirka Tselkovih djela u Rusiji Evgeniya Evtushenko.
Rođen 1934. godine
Komad: "Dječak s balonima". 1957
Datum prodaje: 26.11.2008
Cijena (GBP): 238 406
Snijeg, tama, prljavština - i Moskva s Renoirom u zagrljaju, Oscar Rabin
7. Oscar Rabin
Vođa grupe Lianozovo (moskovski nekonformistički umjetnici 1950-ih - 1960-ih), organizator kontroverzne izložbe Buldožer iz 1974. godine. Bio je prvi u Sovjetskom Savezu koji je privatno prodavao djela. 1978. lišen je sovjetskog državljanstva. Živi u Parizu. 2006. godine osvojio je nagradu za inovaciju za svoj doprinos umjetnosti. Djela su u zbirkama Tretyakovske galerije, Ruskog muzeja, Moskovskog muzeja moderne umjetnosti, Muzeja Zimmerli sa Sveučilišta Rutgers, koje su uključene u zbirku Alexander Glezer, Vjačeslav Kantor, Aleksandra Kronik, Iveta i Tamaz Manašerovi, Evgeny Nutovich, Aslana Čehova.
Rođen 1928. godine
Djelo: "Grad i mjesec" ("Socijalistički grad"). 1959
Datum prodaje: 15.04.2008
Cijena (GBP): 171.939
8. Zurab Tsereteli
Najveći predstavnik već monumentalne umjetnosti. Autor spomenika Petar I u Moskvi i spomenik "Dobro pobjeđuje zlo" \u200b\u200bispred zgrade UN-a u New Yorku. Osnivač je Moskovskog muzeja moderne umjetnosti, predsjednik Ruske akademije umjetnosti, tvorac Umjetničke galerije Zurab Tsereteli, koja djeluje na spomenutoj akademiji. Tseretelijeve skulpture, osim Rusije, ukrašavaju Brazil, Veliku Britaniju, Gruziju, Španjolsku, Litvu, SAD, Francusku i Japan.
Rođen 1934. godine
Sastav: "Atonski san"
Datum prodaje: 01.12.2009
Cijena (GBP): 151 250
9. Victor Pivovarov
Jedan je od osnivača moskovskog konceptualizma. Kao Kabakov, izumitelj žanra konceptualnog albuma; poput Kabakova, Bulatov i Oleg Vasiliev - uspješna ilustratorica dječjih knjiga koja je surađivala s časopisima Murzilka i Veselye Kartinki. Od 1982. živi i radi u Pragu. Radovi se nalaze u zbirkama Tretyakovske galerije, Ruskog muzeja, Puškinovog muzeja im. A. S. Pushkin, Kolodzei Art Foundation (SAD), u zbirkama Katarinai Vladimir Semenikhin, Igor Tsukanov.
Rođen 1937. godine
Djelo: "Triptih sa zmijom". 2000
Datum prodaje: 18.10.2008
Cijena (GBP): 145 250
10. Aleksandar Melamid
Polovica kreativnog tandema Komar - Melamid, koja se raspala 2003. godine. Zajedno s Vitalij Komarsudionik Izložbe buldožera (gdje je umro njihov "Dupli autoportret", temeljno djelo Sots Art-a). Od 1978. živi u New Yorku. Nema podataka o dobro poznatim zbirkama Melamidinih djela, koje je samostalno stvorio.
Rođen je 1945. godine
Djelo: „Kardinal Jose Saraiva Martins“. 2007
Datum prodaje: 18.10.2008
Cijena (GBP): 145 250
11. Francisco Infante-Arana
Vlasnik, možda, najtežeg popisa izložbi među ruskim umjetnicima. Član kinetičke grupe "Pokret", 1970-ih pronašao svoju verziju fotografske izvedbe, ili "artefakt" - geometrijske forme integrirane u prirodni krajolik.
Rođen 1943. godine
Djelo: "Izgradnja znaka". 1984
Datum prodaje: 31.05.2006
Cijena (GBP): 142 400
12. Vladimir Yankilevsky
Nadrealista, jedan od glavnih likova poslijeratne moskovske neslužbene umjetnosti, tvorac monumentalnih filozofskih poliptiha.
Rođen 1938. godine
Djelo: „Triptih broj 10. Anatomija duše. II ". 1970
Datum prodaje: 23.04.
Cijena (GBP): 133 250
13.Alexander Vinogradov i Vladimir Dubossarsky
Slikarski projekt "Slike po narudžbi", koji su započeli u beznadnim 1990-ima za slikanje, dobio je ono što su zaslužili 2000-ih. Dvojac je postao popularan kod kolekcionara, a jedna je slika završila u kolekciji Pompidou centra.
Rođen je 1963., 1964. godine
Posao: "Noćni fitnes". 2004
Datum prodaje: 22.06.2007
Cijena (GBP): 132 000
14.Sergey Volkov
Jedan od junaka umjetnosti perestrojke, poznat po izražajnim slikama s promišljenim izjavama. Član sovjetske aukcije Sotheby's 1988. godine
Rođen 1956. godine
Posao: "Dvostruko viđenje. Triptih"
Datum prodaje: 31.05.2007
Cijena (GBP): 132 000
15. AES + F (Tatiana Arzamasova, Lev Evzovich, Evgeny Svyatsky, Vladimir Fridkes)
Projekti AES + F bili su poznati po dobroj prezentaciji u neslavnim 1990-ima, po čemu su ostali upamćeni. Sada prave velike animirane freske koje se emitiraju na desecima ekrana.
Rođeni: 1955, 1958, 1957, 1956
Djelo: "Ratnik br. 4"
Datum prodaje: 12.03.
Cijena (GBP): 120 500
16. Lev Tabenkin
Kipar i slikar s kiparskim vidom, kao da svoje likove izrezuje iz gline.
Rođen 1952
Sastav: "Jazz Orchestra". 2004
Datum prodaje: 30.06.
Cijena (GBP): 117 650
"San o crvenoj ptici". 1988. Olga Bulgakova
17. Olga Bulgakova
Jedna od glavnih figura intelektualskih "karnevalskih" slika Brežnjevih doba. Dopisni član Ruske akademije umjetnosti.
Rođen 1951
Djelo: "San o crvenoj ptici". 1988
Datum prodaje: 22.11.
Cijena (GBP): 100 876
Sergej i Aleksej Tkačev. "Braćo" ("Dvostruki autoportret"). 1981-1983. Državna galerija Tretyakov
18. Sergej i Aleksej Tkačev
Klasika kasnog sovjetskog impresionizma, studenti Arkadija Plastova, poznata po svojim slikama iz života ruskog sela.
Rođen je 1922., 1925. godine
Rad: „Subotnji dan“. 1973
Datum prodaje: 20.10.2016
Cijena (GBP): 97.935
19. Aleksandar Ivanov
Umjetni apstrakt, koji je prije svega poznat kao poslovni čovjek, kolekcionar i tvorac muzeja Faberge u Baden-Badenu (Njemačka).
Rođen 1962. godine
Sastav: Ljubav. 1996
Datum prodaje: 05.06.2013
Cijena (GBP): 97 250
20. Ivan Chuikov
Nezavisno krilo moskovskog slikovnog konceptualizma. Autor je niza slika-objekata "Windows". Nekako u šezdesetima spalio je sve svoje slike, zbog kojih vlasnici galerija još uvijek žale.
Rođen 1935. godine
Djelo: "Bez naslova". 1986
Datum prodaje: 12.03.
Cijena (GBP): 96 500
21. Konstantin Zvezdochetov
U mladosti, član grupe "Fly agaric"čiji su se članovi nazivali "očevima" novog vala "u Sovjetskom Savezu" - s dobrim razlogom; s početkom stvaralačke zrelosti sudionik Venecijanskog bijenala i Documenta u Casselu. Istraživač i poznavatelj vizualne kulture u sovjetskoj kulturi trave.
Rođen 1958. godine
Sastav: Perdo-K-62M
Datum prodaje: 13.06.2008
Cijena (GBP): 92 446
22. Natalia Nesterova
Jedna od glavnih umjetničkih zvijezda Brežnjeve stagnacije. Volio kolekcionare zbog svog teksturnog stila slikanja.
Rođena 1944. godine
Djelo: "Mlinar i njegov sin". 1969
Datum prodaje: 15.06.2007
Cijena (GBP): 92 388
23. Maxim Kantor
Slikar ekspresionista koji je 1997. godine nastupio u ruskom paviljonu na Venecijanskom bijenalu, kao i publicist i pisac, autor filozofsko-satiričnog romana „Udžbenik crtanja“ o ulazima i prolazima ruskog umjetničkog svijeta.
Rođen 1957
Djelo: "Struktura demokracije". 2003
Datum prodaje: 18.10.2008
Cijena (GBP): 87 650
24.Andrey Sidersky
Stvara sliku u psi-art stilu koji je izumio. Prevedene skladbe na ruski jezik Carlos Castaneda i Richard Bach.
Rođena 1960. godine
Sastav: "Triptih"
Datum prodaje: 04.12.2009
Cijena (GBP): 90.000
25. Valery Koshlyakov
Poznata po slikama s arhitektonskim motivima. Najveći predstavnik "južno ruskog vala". Često koristi kartonske kutije, vrećice, vrpcu. Prva izložba s njegovim sudjelovanjem održana je u javnom zahodu u Rostov-na-Donu 1988. godine.
Rođen 1962. godine
Posao: Moskva. 2006
Datum prodaje: 17.10.2013
Cijena (GBP): 84 629
ulomak - Na slici. 1987. Ulje na platnu. 200x297. Državna galerija Tretyakov.
26. Aleksej Sundukov
Stvara lakonske, olovne slike o "olovnim gadostima" svakodnevnog ruskog života.
Rođen 1952
Djelo: "Bit bića". 1988
Cijena (USD) 103 363
Datum prodaje: 23.04.
27. Nikas Safronov
Rođen 1956. godine
Komad: "San o Italiji"
Datum prodaje: 07/06/2011
Cijena (GBP): 63 650
28.Igor Novikov
Pripada generaciji moskovskih nekonformističkih umjetnika s kraja 1980-ih.
Rođen 1961. godine
Posao: "Doručak Kremlj ili Moskva na prodaju." 2009
Datum prodaje: 03.12.
Cijena (GBP): 62.092
29. Vadim Zaharov
Rođen 1959. godine
Djelo: "Barok". 1986-1994
Datum prodaje: 18.10.2008
Cijena (GBP): 61 250
30. Svetlana Kopystyanskaya
Poznat po instalacijama na slikama. Nakon aukcije u Moskvi, Sotheby's 1988. radi u inozemstvu.
Rođena 1950. godine
Posao: "Seascape"
Datum prodaje: 13.10.2007
Cijena (GBP): 57 600
31.Boris Orlov
Kipar blizak Sots Artu. Poznat je po svojim djelima u ironičnom "carskom" stilu i po radionici za izradu brončanih poprsja i buketa.
Rođen 1941. godine
Djelo: "Mornar". 1976
Datum prodaje: 17.10.2013
Cijena (GBP): 55 085
Rođen 1939. godine
Djelo: "Autoportret s zmajem"
Datum prodaje: 29.11.2007
Cijena (GBP): 54 500
33. Evgenij Semenov
Poznat po seriji fotografija s pacijentima s Downovom bolešću, koji igraju ulogu evanđeoskih likova.
Rođena 1960. godine
Komad: "Srce". 2009
Datum prodaje: 29.06.2009
Cijena (GBP): 49 250
34. Jurij Cooper
Postao je poznat po nostalgičnim platnima s predmetima stare svakodnevice. Autor je predstave "Dvanaest slika iz života umjetnika", postavljene u Moskovskom umjetničkom kazalištu. A. P. Čehov.
Rođen 1940. godine
Posao: "Prozor. Ulica Dassa, 56 ". 1978
Datum prodaje: 09.06.
Cijena (GBP): 49 250
35. Aleksandar Kosolapov
Umjetnik umjetnosti Sots čija su djela postala meta svih vrsta napada. Za vrijeme sajma Art Moscow 2005, jedan je njegov rad čekićem uništio vjerski fanatik.
Rođen 1943. godine
Djelo: "Marlborough Malevich". 1987
Datum prodaje: 12.03.
Cijena (GBP): 48 500
"Medvjed koji čekićem udara srp." 1996. Sokolov Leonid
36. Leonid Sokov
Vodeći kipar Sots Art-a, koji je kombinirao folklor s politikom. Među poznatim djelima - "Uređaj za utvrđivanje nacionalnosti prema obliku nosa."
Rođen 1941. godine
Komad: "Medvjed koji čekićem udara srpu." 1996
Datum prodaje: 12.03.
Cijena (GBP): 48 500
Rođen je 1945. godine
Djelo: "Posljednja večera". 2007
Datum prodaje: 18.02.2011
Cijena (GBP): 46 850
Dmitrij Gutov i Anatolij Osmolovsky na otvaranju 4. moskovskog bijenala suvremene umjetnosti. Foto: Olesya Burlaka 2012.
38. Anatolij Osmolovsky
Jedna od glavnih figura moskovskog akcionizma devedesetih, teoretičar umjetnosti, kustos, izdavač i voditelj istraživačkog i obrazovnog programa "Institut Baza", laureat prve Kandinske nagrade.
Rođen 1969. godine
Proizvod: "Kruh". 2009. Iz serije "Pagani"
Datum prodaje: 23.04.
Cijena (GBP): 46 850
Zidna slika "Bratov poljubac" Dmitrija Vrubela u galeriji East Side u Berlinu.
39.Dmitry Vrubel
Fotorealistički slikar najpoznatiji je po prikazu poljupca Brežnjevi Honecker na Berlinskom zidu.
Rođena 1960. godine
Sastav: Bratski poljubac (triptih). 1990
Datum prodaje: 25.11.2013
Cijena (GBP): 45.000
Rođen 1928. godine
Djelo: "Apple II". 1974-1986. Iz serije "Sedmo nebo"
Datum prodaje: 16.12.2009
Cijena (GBP): 43.910
Lijevo - Galerija XL - Irina Nakhova "Veliki crveni" 1998-1999
41. Irina Nakhova
Muse Moskovskog konceptualizma. Laureat Kandinske nagrade za 2013. godinu u kategoriji "Projekt godine". 2015. godine predstavljala je Rusiju na 56. Venecijanskom bijenalu.
Rođena 1955. godine
Djelo: "Triptih". 1983
Datum prodaje: 12.03.
Cijena (GBP): 38 900
42. Katya Filippova
Avangardni modni dizajner koji se u makeoveru proslavio. Ukrasila je prozore pariške robne kuće Galeries Lafayette, sprijateljila se Pierre Cardin.
Rođen 1958. godine
Djelo: "Marina Ladynina". Iz serije "Ruski Hollywood"
Datum prodaje: 12.03.
Cijena (GBP): 38 900
43. Jurij Albert
Rođen 1959. godine
Posao: "Ja nisam Kabakov." 1982
Datum prodaje: 25.11.2014
Cijena (GBP): 37.500
44. Boris Zaborov
Kazališni umjetnik, ilustrator knjige. Godine 1980. emigrirao je u Pariz, radio na kostimima za Comedie Française.
Rođen 1935. godine
Djelo: "Sudionik". 1981
Datum prodaje: 30.10.2006
Cijena (GBP): 36 356
Aleksej Morozov i Sergej Minaev na otvaranju umjetničke izložbe MMOMA 02.09.2017
45. Aleksej Morozov
Kipar i slikar, često se obraća antičkim temama. Budućnost, dobro ukorijenjena u prošlost, postala je nepromjenjivo konceptualno utočište njegovog novog djela.
Rođen 1974
Sastav: "Carrus I (bronca)". 2011
Datum prodaje: 25.11.2014
Cijena (GBP): 35.000
46. \u200b\u200bMihail Šemakin
Slikar, grafičar i kipar, ljubitelj bijednih slika. Od 1971. živi u inozemstvu - najprije u Francuskoj, a potom u SAD-u. Autor je nekoliko senzacionalnih spomenika u Moskvi, Samari, Sankt Peterburgu i drugim gradovima. Uspješni kazališni umjetnik. Laureat Državne nagrade Ruske Federacije.
Rođen 1943. godine
Djelo: "Bez naslova". 1985
Datum prodaje: 13.06.2008
Cijena (GBP): 34 450
47. Rostislav Lebedev
Umjetnički umjetnik, kolega (i susjed iz radionice) Boris Orlov i Dmitrij Prigov... Kreativno transformirana vizualna propaganda sovjetske ere.
Rođen 1946. godine
Djelo: "Ruska bajka". 1949
Datum prodaje: 06/05/2008
Cijena (GBP): 34.000
48.Andrey Filippov
Pripada moskovskoj konceptualnoj školi. Autor je slika i instalacija, objedinjenih temom "Moskva - treći Rim". Od 2009. zajedno sa Jurij Alberti Victor Skersis pripada grupi "Kupidon".
Rođen 1959. godine
Komad: "Sedam nogu ispod kobilice." 1988
Datum prodaje: 31.05.2006
Cijena (GBP): 33 600
2005. "Bez naslova" Aidan Salakhova
Aidan Salakhova radionica 2016
49. Aidan Salakhova
Umjetnik, kipar, bivši vlasnik galerije, jedna od ključnih figura suvremene ruske umjetnosti.
Rođen 1964. godine
Djelo: "Bez riječi br. 14 (mramor)". 2015
Datum prodaje: 07.06.2016
Cijena (GBP): 32.500
50. Vladimir Shinkarev
Osnivač i ideolog umjetničke skupine "Mitki"... U njegovom romanu "Mitki" prvi je izraz ovaj koncept. Roman je napisan iz dosade dok je radio u kotlovnici.
