Mavzu bo'yicha musiqa bo'yicha uslubiy ishlanma: "Rus xalq cholg'ulari ansamblida musiqa asarini o'zlashtirish metodikasi.




BOLALARGA QO‘SHIMCHA TA’LIM BO‘YICHA TA’LIM MASASI

4-sonli BOLALAR MUSIQA MAKTABI

TOGLIATTI SHAHAR TUMANI

KONSERTMEYTER ISHINING XUSUSIYATLARI

XALQ cholg'ulari ansambli sinfida

Ilmiy-metodik ishlanma

Nesterenko Irina Fedorovna,

pianino o'qituvchisi,

hamroh

Togliatti, 2014 yil

  • Kirish ……………………………………………………… .3

2. Akkompanistlik faoliyatining o'ziga xos xususiyatlari…. ……… ..6

3. Cholg'u asboblari mashg'ulotlarida kuy-qo'shiqchining vazifalari

Musiqa maktabi ………………………………………… ..14

  • Ansambldagi konsertmeysterning ishi

instrumental solistlar bilan ………………………… 16

5. Xulosa ……………………………………………… 22

6. Adabiyotlar …………………………………… 24

Kirish

"Pianinochi hamroh bo'lishi kerak,

muqaddima, uyg'unlikni tushunish,

musiqa nazariyasi, transpozitsiya va

Albatta improvizatsiya qiling "

Karl Cerni

Ansamblning cholg'u solistlari bilan jo'rligi va badiiy-pedagogik tuzatish amaliyoti jarayonida mustaqil faoliyat turi sifatida shakllangan kontsertni o'zlashtirish o'qituvchi, ijrochi mahorati elementlarining universal kombinatsiyasining muvaffaqiyatli namunasidir. bir kasbda improvizator va psixolog. Agar ish jarayonida ham pedagogik, ham ansambl ijrochilik vazifalarini hal qilish zarur bo'lsa, "kompanistlik san'ati" tushunchasi turli xil asboblardagi ijrochilarga tegishli bo'lishi mumkin. Eslatib o'tamiz, dastlab hamrohlar orkestr guruhini boshqaradigan va uning ovoz sifati uchun javobgar bo'lgan ijrochilar edi.

Musiqachi-pianinochi faoliyatiga kelsak, hamrohlik eng keng tarqalgan va talab qilinadigan kasblardan biridir. Shakllanish jarayonida uning barcha tarkibiy qismlarining bosqichma-bosqich takomillashuvi kuzatildi.

Dastlab, musiqachining turli xil faoliyati uchun asos bo'lib, professional ko'p qirralilikni ta'minlovchi improvizatsiya qobiliyati edi. Hamrohlik san'ati improvizatsiyaning o'ziga xos shakli sifatida qaraldi, pianinochi uni 16-18-asrlarda o'zlashtirishi kerak edi. ... Biroq, ansambl ijrosida kasbiy zaruratdan tashqari, estetik qiziqish ham muhim rol o'ynadi.

Agar bastakor o‘zini va oilasini nufuzli shaxslar topshirig‘iga binoan asar bilan ta’minlagan bo‘lsa, orkestr boshlig‘i, orkestr boshlig‘i, hatto ba’zan dirijyor (J.Gaydn) vazifalarini ham bajargan bo‘lsa, u holda kechqurunlari yaqin do‘stlari bilan ansamblda o‘ynagan. , u nafaqat insoniy, balki musiqiy muloqotda ham o'z ehtiyojlarini qondirdi (V. Motsart). Shunday qilib, Vena klassiklarining asarida siz ko'plab transkripsiyalarni topishingiz mumkin pianino sonatalari Yuqoridagi sabablarga ko'ra skripka bilan ansamblda chiqish, shuningdek, o'z asarlarini ommalashtirish maqsadlari uchun.

19-asrda ob'ektiv tarixiy shart-sharoitlar tufayli qo'shiqchining ijro etuvchi komponenti takomillashtirildi. Burjua munosabatlarining rivojlanishi musiqa san'atining barcha turlarini demokratlashtirishga olib keldi, bu o'rta sinf uchun arzon chiptalar bilan pullik kontsertlar amaliyotida o'z aksini topdi. Xonandalar va virtuoz cholg'uchilarning gastrol faoliyati ansamblda o'ynash san'atini biladigan va katta hajmdagi musiqiy matnni tezda o'zlashtira oladigan pianinochilarning paydo bo'lishini talab qildi. Bunday holda, pianinochining funktsiyalari, odatda, pedagogik yordamni o'z ichiga olmaydi, hamroh bo'lgan. Ushbu bosqichda solist (pianochi, instrumentalist) va hamrohlikchining professional psixotipi o'rtasidagi farq allaqachon aniq namoyon bo'ladi, buning asosida biz ushbu faoliyat turlarining har biriga mos keladigan o'ziga xos xarakter xususiyatlari haqida gapirishimiz mumkin. "O'sha davr uchun xarakterli shaxs endi bastakor improvizator emas, balki bastakor-virtuoz, hatto virtuoz-bastakor" bo'lib, u sahnada hukmronlik qildi, o'zining badiiyligi, ajoyib texnikasi, ajoyib jeu perle uslubi bilan tomoshabinlarni maftun etdi. Tomoshabinlar ustidan hukmronlik qilishga intilib, yakkaxon e'tirof va olqishlarni hech kim bilan bo'lishishni xohlamadi. "Pianinochi F. Liszt" atrofdagilardan "(solist kontsertidagi boshqa ijrochilarning chiqishlari), keyin boshqa cholg'u ijrochilaridan bosh tortdi." "Virtuozning karerasi barcha mamlakatlarda jahon shon-shuhratini va moddiy muvaffaqiyatni orzu qilgan yosh musiqachilarni o'ziga jalb qildi." Ansamblda nafaqat ajralib turishga intilmagan, balki, aksincha, birinchi navbatda yakkaxonning xizmatlarini ta'kidlagan pianinochiga jamoatchilikning munosabati hamroh uchun eng yaxshi yo'nalishda emas edi.

Bu kasb uchun xususiy darslarning keng amaliyotida ham, musiqa akademiyalari va konservatoriyalar devorlarida ham maxsus tayyorgarlik yo'q edi. Mumkin bo'lgan daromad manbai sifatida hamrohlik qiluvchining faoliyatiga qiziqish ortib bormoqda. I. Xoffman o‘zining “Piano chalishi. Savollar va javoblar ”, muammoning dolzarbligidan kelib chiqib, ushbu sohada rivojlanish istagida bo'lganlarga individual maslahatlar beradi, ayniqsa tabiiy moyillik, instinktning muhimligini ta'kidlaydi.

Ushbu turdagi faoliyat uchun muhim moment pedagogik komponentni ishlab chiqish edi. Murojaatchining kasb sifatida shakllanish tarixi, asosan, ushbu sohada ishlagan pianinochilarga nisbatan tengsiz munosabatni aks ettirgan, kuy-qo'shiqchining o'qituvchi, psixolog, keng malakali, intuitiv qobiliyatga ega bo'lgan mutaxassis sifatida jamoatchilik tomonidan tan olinishi misolini biladi. yakkaxon va beg'ubor did tuyg'usi. Bu Italiyada qo'shiqchilarning kasbiy rivojlanishining eng yuqori bosqichlarida mahoratini oshiruvchi qo'shiqchi-rassom deb atalgan maestroning yuksak unvonini anglatadi.

19-asrning oʻrtalaridan konsertmeysterlik ijrochilikning alohida turi sifatida mustaqil kasbga aylandi. Agar Italiya hamrohlikka xizmatkor emas, xo'jayin sifatida munosib munosabat va hurmat namunasini ko'rsatgan bo'lsa, Rossiya ushbu profil sub'ektlarining kiritilishi bilan hamrohlik san'atiga professional munosabat mustahkamlangan birinchi mamlakat bo'ldi. musiqa muassasalariga kiradi. 1867-yilda A.Rubinshteyn konservatoriyada pianinochilar va cholg‘uchilarning ansambl mahoratini oshirish uchun maxsus sinflar ochishni taklif qildi. San'atdagi psixologik yo'nalish K.Stanislavskiyning jahonga mashhur tizimini yaratish bilan toj kiygan Rossiyada italyan an'analarini davom ettirishda hamroh-maestro turi keyinchalik yaqqol namoyon bo'lgani bejiz emas. M. Bichter, V. Chachava va boshqa ajoyib pianinochilarning shaxsi.

Kasb-hunardagi psixologik tamoyilning mustahkamlanishi rus "musiqiy mentaliteti" ning o'ziga xos xususiyatlari bilan bog'liq edi. “Rus hamrohlik maktabi shakllanishining dastlabki bosqichlaridanoq xalq qoʻshiqlari va ishqiy madaniyat estetikasi – uning obrazli va sheʼriy boshlanishi taʼsirida boʻlgan. Ijroning ohangdorligi, nozik lirizm, hissiy ifodaning o'z-o'zidan va iliqligi, kirib boruvchi intonatsiya - bu fazilatlar nafaqat qo'shiqchining, balki kuy-qo'shiqchining ham tashqi qiyofasini belgilab berdi.

Konsert mahorati spektaklning alohida turi sifatida 19-asrning ikkinchi yarmida paydo boʻldi, oʻshanda koʻp sonli romantik kamera cholgʻu va qoʻshiq-romantik lirika solistga hamrohlik qilish uchun alohida qobiliyatni talab qilgan. Bunga kontsert zallari, opera teatrlari, musiqa maktablari sonining kengayishi ham yordam berdi. O'sha paytda hamrohlar, qoida tariqasida, "keng profilga ega" edilar va qanday qilib ko'p narsalarni qilishni bilishgan: ular xor va simfonik partituralarni ko'rishdan o'ynashgan, turli tugmachalarda o'qishgan, pianino qismlarini istalgan intervalgacha o'zgartirishgan va hokazo.

Vaqt o'tishi bilan bu ko'p qirralilik yo'qolgan. Bu barcha musiqa ixtisosliklarining ortib borayotgan tabaqalanishi, ularning har birida yozilgan asarlar sonining murakkablashishi va ko'payishi bilan bog'liq edi. Konsertmeysterlar ham aniq ijrochilar bilan ishlashga ixtisoslasha boshladilar.

Akkompanistlar faoliyatining xususiyatlari

Konsertmeyster - o'qituvchi yordamchisi, qo'shiqchi, ansambl ijrochisi. Ushbu mutaxassis faoliyatining xususiyatlari va ish jarayonida turli xil faoliyatning mohiyati nimada?

Konsertmeyster xalq cholg'ulari sinflarida ishlaydi, asarlarda hamrohlik qiladi. U pianino jo'rligida yozilgan asarlarda hamroh rolini bajaradi yoki ko'pincha orkestrni almashtirib, jo'r cholg'u rolini o'ynaydi.

Konsertmeysterning ishi cholg'uni doimiy o'rganishni, konsert repertuarini o'rganishni va o'zlashtirishni talab qiladi. Bunday ishlar musiqachining ijodiy dunyoqarashini kengaytiradi, badiiy mahoratini shakllantiradi va takomillashtirib boradi, musiqaning faol targ‘ibotchisi bo‘lish imkonini beradi.

Hamrohlik san'atiga bag'ishlangan kitoblar va individual maqolalar unchalik ko'p emas. Bu fanni oʻqitish metodikasi boʻyicha adabiyotlar bundan ham kam (N. Kryuchkov. E. Shenderovich, M. Smirnov va boshqalar). Mualliflarning ta'kidlashicha, hamrohlik garmonik va ritmik qo'llab-quvvatlashning sof xizmat funktsiyasi emas, balki yordamchi rolga ega emas. Murojaatchi esa ijro jarayonida yagona yaxlit musiqiy organizmning teng huquqli a'zosiga aylanadi.

Murojaatchining mahorati chuqur o'ziga xosdir. Bu pianinochidan nafaqat ajoyib san'atni talab qiladi. Shu bilan birga, ko'p qirrali musiqiy va ijrochilik iste'dodi, ular ishlayotgan sinflarda cholg'u asboblarida chalishning o'ziga xos xususiyatlarini bilish, musiqa maktabining turli bo'limlarida ishlashning o'ziga xos xususiyatlarini bilish.

Turli sinflarda va turli bo'limlarda ishlashning barcha xilma-xilligi va o'ziga xos xususiyatlari bilan bolalar musiqa maktablari qo'shiqchilarining ishida bir qator umumiy o'ziga xos xususiyatlarni shakllantirishga harakat qilish mumkin.

Ushbu muhim xususiyatlardan biriqobiliyat va "ikkinchi" bo'lishga tayyorlik.

Bu sifatning yo'qligi, ayniqsa, ommaviy chiqishlar paytida sezilarli bo'ladi, chunki ajralib turishga urinib, g'arq bo'lish, solistni "urish", ansamblni buzish va bu ansamblni his qila olmaslik mumkin. Hamma narsa bastakor, solist yoki jamoa rahbarining niyatiga bo'ysunishi kerak, ovoz muvozanatini diqqat bilan kuzatib, o'lchovni his qilish muhimdir.

Yana bir muhim talab -matnga eng aniq rioya qilish.Matnning o'zi kabi dinamika va og'riqni eng nozik tarzda kuzatish kerak. Matnlarda, ayniqsa, klassikalarda, pianino uchun maxsus yozilgan, soyalarni, melismalarni va boshqalarni qayta tiklash qabul qilinishi mumkin emas.

Yana bir qiyinchilik ko'pincha jo'r qismini ijro etishda paydo bo'ladi, chunki bu qism cholg'uning o'ziga xos xususiyatlarini hisobga olgan holda (teksturaning qulayligi, registr rangi, aniq pedallar vazifalari va boshqalar) pianino uchun tuzilmagan bo'lsa-da, lekin bu qismdir. aranjirovka, ya'ni dastlab orkestr uchun yozilgan pianinoda musiqani tarjima qilish variantlaridan. Biz hamrohlik chog'ida, ayniqsa xoreografiya sinfida juda ko'p sonli usullarni kuzatamiz.

Shuni ta'kidlash kerakki, ko'pchilik bastakorlar pianinoni orkestr partiturasining mohiyatini aks ettira oladigan yagona asbob deb bilishgan va bu holda pianino qismi rang-barang, keng o'lchamli, polifonik tovushning moslashuvidan boshqa narsa emas. simfonik orkestr bitta cholg'u - pianino qobiliyatiga.

Ajoyib orkestr partituralarini yaratgan bastakorlar ko'pincha pianinochining klaviera ustida ishlashdagi texnik noqulayliklarini, pianino qismining tabiiy ijrosiga to'sqinlik qiladigan sezilarli qiyinchiliklar bilan pianino teksturasining haddan tashqari to'yinganligini hisobga olmadilar. [Masalan: JS Bax tomonidan aranjirovka - Klassik durdonalar: pianino uchun mashhur kuylar - Rostov n / D: Feniks, 2011. - 84 b.].

Konsertmeyster ko'pincha taqdimotning oqilona usuliga erishish uchun ushbu teksturani soddalashtirishi kerak. Masalan, “Park-akkordeon” xalq cholg‘u cholg‘ulari ansambli talabalari ishtirokidagi “Mumba-Yumba” spektaklida ikkinchi qismda men, hamrohlik chog‘ida ba’zi musiqiy iboralar ovozni yaxshilash maqsadida ajratilib, soddalashtirilgan. akkordeon va bas gitara sifati.

Sinfda ishlaganda, qo'shiqchi musiqa harakatini to'xtatmaslik uchun o'zboshimchalik bilan qiyin joylarni o'zgartirishi va engillashtirishi mumkin. Instrumentalistlar bilan asarni o'rganish jarayonida pianinochi usulni qo'llashi mumkinyakkaxon qismni partituradan ajratish,pianino qismini asosiy garmonik va ritmik funktsiyalarga qisqartirish. Bu bir qarashda ko'rinadigan darajada oson emas va bu hamrohning yaxshi rivojlangan garmonik eshitish va murakkab musiqiy tafakkurga ega ekanligini taxmin qiladi. Konsert zalida ushbu asarlarni ijro etayotib, kuy-qo'shiqchilar kuylashning to'laqonli sonoritini yaratishlari va ularning aranjirovkalarida, iloji bo'lsa, royalning orkestr shkalasiga intilishlari kerak.

Murojaatchi ijodida ham zarur va jiddiy sifatilg'or ko'rishni o'qish va transpozitsiya.

Albatta, kontsertlarda yoki imtihonda ko'rish yoki transpozitsiya deyarli hech qachon uchramaydi, ammo sinfda bu fazilatlarjuda zarur.

Murojaatchi-pianinochiga xos bo'lgan ko'plab fazilatlar uni dirijorga yaqinlashtiradi, bu esa o'z navbatida dirijyorning irodasi, ritmik va tempning barqarorligi, ansamblni va butun shaklini "tsementlash" qobiliyati kabi xususiyatlarga ega bo'lishiga olib keladi. asar bir butun sifatida ijro etiladi.

Shuni ta'kidlash kerakki, qo'shiqchi zimmasiga yuklangan barcha vazifalarga erishish faqat o'qituvchi bilan to'liq o'zaro hamkorlik, mutlaq professional ishonch bilan mumkin. Sinfdagi kontsertmeyster o'z kasbiy vazifalarini maqsadli bajaradigan yordamchi, aranjirovkachi, tarbiyachi, o'ng qo'l va sinf rahbari bilan bir butundir.

Konsertmeysterning turli cholg'u asboblari sinflarida, xor yoki solistlar bilan, xoreografiya sinfida yoki barcha turdagi guruhlar bilan ishlashi umumiy va har bir holatda o'ziga xos xususiyatlarga ega. Bu alohida ko'rib chiqishni talab qiladigan maxsus suhbat.

Murojaatchi ijodining umumiy xususiyatlari haqida suhbat doirasida shuni ta'kidlaymizki, har qanday boshqa musiqiy faoliyatni ko'p funksiyali va ko'p qirraliligi bilan hamrohlik san'ati bilan solishtirish qiyin.

Aytilganlarning hammasiga, hamrohjuda bilimdon musiqachi bo'lishi kerak, sohasida ulkan va rang-barang repertuar mavjud.

Yaxshi hamroh bo'lish uchun pianinochi qanday fazilatlar va ko'nikmalarga ega bo'lishi kerak? Avvalo, u pianinoni yaxshi bilishi kerak - texnik va musiqiy jihatdan. Yomon pianinochi hech qachon yaxshi hamroh bo‘la olmaydi, darvoqe, har qanday yaxshi pianinochi ansambl munosabatlari qonuniyatlarini o‘rganmaguncha, sherigiga nisbatan sezgirlikni rivojlantirmaguncha, partiya o‘rtasidagi uzluksizlik va o‘zaro ta’sirni his qilmaguncha hamrohlikda katta natijalarga erisha olmaydi. solist va hamrohlik qismi. Концертмейстерская область музицирования в классе хорового дирижирования, предполагает владение, как всем арсеналом пианистического мастерства, так и множеством дополнительных умений, как то: навык сорганизовать партитуру, «выстроить вертикаль», выявить индивидуальную красоту солирующего голоса, обеспечить живую пульсацию музыкальной ткани, дать дирижерскую сетку va h.k. Shu bilan birga, kuy-qoʻshiqchi sanʼatida goʻzallikka begʻaraz xizmat qilish, yakkaxon ovoz yoʻlida fidoyilik, partiturani jonlantirish kabi sozanda faoliyatining asosiy tarkibiy qismlari alohida kuch bilan namoyon boʻladi.

Yaxshi kuy-qo‘shiqchi umumiy musiqiy iste’dodga, musiqaga yaxshi quloqqa, tasavvurga ega bo‘lishi, asarning majoziy mohiyati va shaklini qamrab olish qobiliyatiga, badiiy mahoratga, muallif niyatini konsert ijrosida ilhom bilan gavdalantira olish qobiliyatiga ega bo‘lishi kerak. Konsertmeyster musiqiy matnni tezda o'zlashtirishni, murakkab uch qatorli va ko'p satrli partituralarni qamrab olishni va muhimni unchalik muhim emasligini darhol ajratib olishni o'rganishi kerak.

Keling, konsertmeysterga qanday bilim va ko'nikmalar kerakligini sanab o'tamiz:

Avvalo, har qanday murakkablikdagi pianino qismini ko‘rish-o‘qish, notalarda mujassamlangan tovushlarning ma’nosini, ularning butunlikni yaratishdagi rolini tushunish, jo‘rda ijro etish, solistning rolini ko‘rish va aniq tasavvur qilish, tinglash qobiliyati. oldindan talqin qilishning individual o'ziga xosligi va barcha bajaruvchi vositalar yordamida uning eng yorqin ifodalanishiga hissa qo'shish;

Ansamblda o'ynash ko'nikmalariga ega bo'lish;

Puflama asboblari bilan o'ynashda, shuningdek, vokalchilar bilan ishlashda zarur bo'lgan o'rtacha qiyinchilikdagi matnni to'rtdan biriga ko'chirish qobiliyati;

Orkestratsiya qoidalarini bilish;

Simfonik va xalq orkestri cholg'u asboblarini chalishning o'ziga xos xususiyatlarini bilish;

Kalitlarni bilish "Oldin »- pianino tovushini ushbu asboblarning turli zarbalari va tembrlari bilan to'g'ri bog'lash uchun;

Tembri eshitishning mavjudligi;

Har bir davr va har bir uslubning cholg‘u asboblari talablariga mos ravishda turli kompozitorlarning klavierlarini (konsert, opera, balet, kantata) ijro etish qobiliyati;

Pianino teksturasidagi noqulay epizodlarni bastakorning niyatini buzmasdan klavierlarda o'tkazish qobiliyati;

Dirijyorning asosiy imo-ishoralari va usullarini bilish;

Yakkaxonni so‘z bilan tez sura bilish, kerak bo‘lganda temp, kayfiyat, xarakterning o‘rnini to‘ldirish, kerak bo‘lsa, ohang bilan birga jimgina ijro etish uchun ayniqsa sezgir bo‘lish;

Vokalchilar bilan muvaffaqiyatli ishlash uchun italyan, afzalroq nemis, frantsuz tillari fonetikasi asoslarini bilish kerak, ya'ni ushbu tillardagi so'zlarni talaffuz qilishning asosiy qoidalarini, birinchi navbatda - so'zlarning oxiri, iboraning xususiyatlarini bilish kerak. nutq intonatsiyasi;

To'g'ri tashkil etish uchun xoreografiya va sahna harakati asoslarini bilish musiqiy hamrohlik raqqosalar va qo'shiqchilarning qo'l harakatlarini to'g'ri muvofiqlashtirish;

Klassik balet, bal va rus xalq raqslarining asosiy harakatlaridan xabardorlik;

Aktyorlarning sahnadagi xatti-harakatlari asoslarini bilish;

Bir vaqtning o'zida raqqosalarni o'ynash va ko'rish qobiliyati;

Butun raqqosalar ansamblini boshqarish qobiliyati;

Xoreografiya darslarida, vokal sinfida va cholg'uchilar bilan o'quv jarayonida zarur bo'lgan kirish, sahnalash, xulosalarni improvizatsiya qilish (tanlash) qobiliyati;

Rus folklorini bilish, asosiy marosimlar, shuningdek, rus xalq cholg'u asboblari - gusli, balalayka, domra chalish texnikasi;

"Yo'lda" ohang va hamrohlikni tanlash qobiliyati;

Improvizatsiya qobiliyatlari, ya'ni mavzular bo'yicha eng oddiy stilizatsiyalarni o'ynash qobiliyati mashhur bastakorlar, tayyorlanmasdan, berilgan mavzuni teksturali ishlab chiqish, oddiy teksturada berilgan mavzuga uyg'unlikni quloq bilan tanlash;

Tarixni bilish musiqa madaniyati, tasviriy san’at va adabiyot, asarlarning uslubi va obrazliligini to‘g‘ri aks ettirish maqsadida.

Konsertmeyster musiqani his qilish uchun katta musiqiy repertuar to'plashi kerak turli uslublar... Bastakorning uslubini ichkaridan o‘zlashtirish uchun uning ko‘plab asarlarini ketma-ket ijro etish kerak.Yaxshi qo‘shiqchi yangi, noma’lum musiqalarni o‘rganishga, ayrim asarlarning partituralari bilan tanishishga, ularni yozuvda tinglashga katta qiziqish bildiradi. va kontsertlarda. Konsertmeyster amaliy muloqot qilish imkoniyatini boy bermasligi kerak turli janrlar sahna san'ati, o'z tajribasini kengaytirishga harakat qilish va har bir ijro turining xususiyatlarini tushunish. Har qanday tajriba behuda bo'lmaydi, hatto keyinchalik hamrohlik faoliyatining tor doirasi aniqlansa ham, tanlangan sohada har doim ma'lum darajada boshqa janrlarning elementlari bo'ladi.

Murojaatchi ijrosining o'ziga xosligi shundaki, u solist emas, balki musiqiy harakat ishtirokchilaridan biri va ikkinchi darajali ishtirokchi bo'lishdan ma'no va zavq topishi kerak. Yakkaxon pianinochiga o'zining ijodiy individualligini ochib berish uchun to'liq erkinlik beriladi. Konsertmeyster esa musiqa haqidagi tasavvurini yakkaxon ijro uslubiga moslashtirishi kerak - bu yanada qiyinroq, lekin ayni paytda uning individual qiyofasini saqlab qolish kerak.

Konsertmeyster faoliyatining barcha ko‘p qirraliligiga qaramay, uning ijodiy jihatlari birinchi o‘rinda turadi. Ijod - bu ijod, yangi narsalarni kashf etish, moddiy va ma'naviy qadriyatlar manbai. Ijodkorlik - bu hali noma'lum narsalarni faol izlash, bilimimizni chuqurlashtirish, odamga o'zini va o'zini atrofidagi dunyoni yangicha idrok etish imkoniyatini beradi. Murojaatchining ijodiy jarayonining zaruriy sharti - bu rejaning mavjudligi va uni amalga oshirish. Kontseptsiyani amalga oshirish faol izlanish bilan uzviy bog'liq bo'lib, u musiqiy matn va ichki tasvirga kiritilgan asarning badiiy qiyofasini ochish, tuzatish va aniqlashtirishda ifodalanadi. Musiqiy va ijodiy faoliyatda qiziqarli vazifalarni shakllantirish uchun hamrohlikchi odatda faqat o'z mavzusida bilimga ega emas. Musiqiy-nazariy sikl (garmoniya, shakllar tahlili, polifoniya) fanlarida chuqur bilim talab etiladi. Fikrlashning ko'p qirrali va moslashuvchanligi, mavzuni turli bog'liqliklarda o'rganish qobiliyati, bilimning tegishli sohalarida keng xabardorlik - bularning barchasi qo'shiqchiga mavjud materialni ijodiy qayta ishlashga yordam beradi.

Konsertmeyster bir qator ijobiy psixologik fazilatlarga ega bo'lishi kerak. Shunday qilib, hamrohning e'tibori juda o'ziga xos turdagi e'tibordir. Bu ko'p qirrali: u nafaqat o'z qo'llaringiz o'rtasida taqsimlanishi kerak, balki bosh qahramonga, xoh u akkordeonchi, balalaykachi, dom ijrochisi, solist yoki dirijyorga tayinlanishi kerak. Har bir daqiqada barmoqlar nima va qanday yasalganligi, pedaldan qanday foydalanilganligi, eshitish diqqatini tovush muvozanati (bu ansambl musiqa yaratish asoslarining asosidir), yakkaxonda tovush ilmi bilan band qilish muhimdir; ansambl e'tibori badiiy kontseptsiya birligining timsolidir. Diqqatning bunday keskinligi jismoniy va ruhiy kuchning katta xarajatlarini talab qiladi.

Murojaatchining professional faoliyati uchun harakatchanlik, tezlik va faol reaktsiya ham juda muhimdir. Agar kontsert yoki imtihonda yakkaxon musiqa matnini aralashtirib yuborgan bo'lsa, u o'ynashni to'xtatmasdan, yakkaxonni o'z vaqtida olib, ishni oxirigacha etkazishi shart. Tajribali hamroh har doim estrada ijrosi oldidan solistning nazoratsiz hayajon va asabiy tarangligini engillashtira oladi. Buning uchun eng yaxshi vosita musiqaning o'zi: jo'rning ayniqsa ifodali o'ynashi, ijro ohangining oshishi. Ijodiy ilhom sherikga o'tadi va unga ishonch, psixologik, keyin esa mushaklarning erkinligiga erishishga yordam beradi. Iroda va o'z-o'zini nazorat qilish - hamroh va qo'shiqchi uchun zarur bo'lgan fazilatlar. Agar sahnada biron bir musiqiy muammo yuzaga kelsa, u xatolarini to'xtatish yoki tuzatish, shuningdek, yuz ifodalari yoki imo-ishoralar bilan o'z noroziligini bildirish mumkin emasligini qat'iy unutmasligi kerak.

Ta'lim muassasasida ishlaydigan qo'shiqchining funktsiyalari asosan pedagogik xususiyatga ega, chunki ular asosan solistlar bilan yangi o'quv repertuarini o'rganishdan iborat. Murojaatchi ijodining bu pedagogik jihati pianinochidan jo‘r bo‘lish tajribasidan tashqari, qo‘shma ijro san’ati sohasidan bir qancha o‘ziga xos mahorat va bilimlarni, shuningdek, pedagogik layoqat va xushmuomalalikni talab qiladi.

Zamonaviy qo'shiqchi yuqori saviyaga ega bo'lishi kerak texnik tayyorgarlik, yorqin badiiy did va madaniyat, va eng muhimi - u bu biznes uchun alohida kasbga ega bo'lishi kerak. Bu yuqori daraja har bir pianinochi uchun mavjud emas.

Musiqa maktabining cholg'u asboblari sinflarida qo'shiqchining vazifalari

Hamrohlik san'ati shunday ansambl bo'lib, unda pianino juda katta rol o'ynaydi, hech qanday holatda yordamchi rol o'ynamaydi, sherikning uyg'un va ritmik qo'llab-quvvatlashining sof xizmat funktsiyalari bilan charchamaydi. Savolni hamrohlik (ya'ni, solist bilan birga qandaydir o'ynash haqida) emas, balki vokal yoki cholg'u ansamblini yaratish haqida qo'yish to'g'riroq bo'ladi.

Ko'pgina tadqiqotlar hamrohlik san'ati va hamrohlik faoliyati masalalariga bag'ishlangan. Lekin, asosan, bu vokalistlar bilan ishlaydigan hamrohlarga tavsiyalardir. Murojaatchining cholg'u solistlari bilan ishlashning o'ziga xos xususiyatlari haqida maqolalar kam. Xalq bilan ishlashda qo'shiqchi faoliyatining o'ziga xos xususiyatlari torli asboblar deyarli qoplanmagan.

Ushbu ishda ushbu bo'shliqni to'ldirishga harakat qilinadi. Tadqiqot uslubi kuy-qo‘shiqchilarning amaliy ishlarini kuzatish va xalq cholg‘ulari balalayka, domra (mandolin) sinflarida, shuningdek, xalq cholg‘ulari ansambllarida kuy-qo‘shiq ijrochisi sifatidagi ko‘p yillik ish tajribamni umumlashtirishdan iborat bo‘ldi.Xalq cholg'ularining rivojlanish tarixi, xalq cholg'u repertuarining evolyutsiyasi haqidagi bilimlar rus xalq musiqasining "ruhi"ni tushunishga yordam beradi.

Ansambl mashg‘ulotlarining ko‘pchiligi kuy-qo‘shiq ijrochisi ishtirokida o‘tishi maktab kuychisining yaxshi an’analaridan biridir. Konsertmeyster tom ma'noda (nemis) - konsert ustasi. Konsertmeysterning faoliyati birinchi darslardan boshlanadi. Musiqa asari ustidagi barcha ishlar, parcha-parcha o‘qishdan tortib, kompozitsiyani to‘liq yoritishgacha bo‘lgan ishlar uning bevosita ishtirokida amalga oshiriladi. Albatta, talaba, eng avvalo, musiqiy matnni tahlil qiladi va o‘zlashtiradi. Ammo u darsda tajribali pianinochi hamrohligida haqiqiy san’atkordek chiqishini aniq biladi. Talaba bilan kuy-qo‘shiqchi o‘rtasida har bir asarning badiiy qiyofasini ochishga qaratilgan ijodiy aloqa, hamkorlik rivojlanadi. E.M.ning so‘zlariga ko‘ra. Shenderovich "... pedagogik, psixologik va ijodiy funktsiyalar qo'shiqchi faoliyatida birlashtirilgan". Konsertmeyster o‘quvchiga musiqiy chiqishlarni boyitish, asar mazmunini yaxshiroq tushunish, o‘zlashtirish va etkazishga yordam beradi, intonatsiyani kuchaytiradi. Talabaning ritmik intizomini va qismlar ijrosining izchilligini rivojlantiradi. Repertuarning xilma-xilligi qo'shiqchini turli o'yin usullarini, nuanslarning boyligini, rivojlangan ritm va uslub hissini egallashga majbur qiladi. U yakkaxon cholg'uning o'ziga xos xususiyatlarini - tovush chiqarish qonuniyatlarini, nafas olish, texnikasini bilishi kerak. Voyaga etgan musiqachi bilan hamrohlik chalish yangi boshlovchi bilan o'ynashdan farq qiladi. Aynan shu yoshda talaba hamrohlikchi bilan birgalikda metro asoslarini - ritm, ansambl tinglash, ijroni sinxronlashtirish, tempga rioya qilishni o'zlashtirishga taklif qilinadi. Bolaning shaxsiyati va ijro uslubiga moslashish qobiliyatini rivojlantirish kerak: tartibsiz o'ynash - ushlab turish, qo'rqoq - ilhomlantirish, hissiy - hamrohlik qilish. Shuningdek, matnni tez aylana olish, butun matnni ko‘ra bilish, xatolik yuz berganda yordam bera olish, kontsertda o‘quvchini qo‘llab-quvvatlay olish, uning niyatlarini oldindan aytib bera olish ham muhim ahamiyatga ega.

Mutanosiblik hissi, eshitish nazorati va dirijyorlik, tajriba va empatiya qobiliyati hamrohlik qiluvchining ishida juda muhimdir. Talabani spektaklga tayyorlashning bir necha bosqichlari mavjud. Sinfda katta davr o'tkaziladi. Bu, go'yo, asarni "o'g'irlash", "o'zlashtirish": tahlil qilish, parchalarni ko'p marta takrorlash, metro ritmida ishlash, ansambl, aktyorlik, asar shakli ustida ishlash. Cholg'u o'qituvchisi kuy-qo'shiqchi bilan birgalikda o'quvchiga musiqaning to'g'ri tasvirlari va kayfiyatlarini taklif qiladi. Yana bir qadam - bu asarni o'rganish. Bu erda sizga kerak: tafsilot, mubolag'a bilan o'ynash, mantiqiy aloqalarni o'rnatish. Konsertmeyster bu qiyin, ammo qiziqarli ishni talabalar bilan bosqichma-bosqich bajaradi. Agar hamma narsa to'g'ri bajarilgan bo'lsa, sahnada chiqish talaba uchun ham, hamrohlik qiluvchi uchun yoqimli vazifaga aylanadi. Konsert tomoshalariga tayyorgarlik ko‘rishda zaldagi mashg‘ulotlar alohida o‘rin tutadi. Murojaatchining mahorati xonaning akustikasiga mos keladigan to'g'ri ovoz balansini topishdan iborat. Konsertmeyster, shuningdek, o'quvchiga tomoshabinlar bilan muloqot qilishda badiiy mahoratga ega bo'lishga yordam beradi. Sahnada hamma tashvishlanadi, lekin har biri o'z yo'lida. Bu erda siz yosh rassomlarning turli xil temperament turlarini hisobga olishingiz va har qanday kutilmagan hodisalarga tayyor bo'lishingiz kerak. Shuning uchun hamrohlikchi sahnada bola psixikasining takrorlanuvchi ko`rinishlarini kuzatishi kerak.

Ansamblda solistlar - instrumentalistlar bilan birga qo'shiqchi ishi

Ovoz ishlab chiqarishning xususiyatlari

Yaxshi musiqiy sezgi va sezgirlikka ega bo'lgan xalq cholg'u asboblari (domralar, balalaykalar) sinfida o'z ishini boshlagan ko'plab hamrohlar o'z mutaxassisligi bo'yicha o'qitiladigan odatiy "tayanchda" o'ynash mos kelmasligi pianistik noqulaylikni boshdan kechirishadi. bu yerda domra tortma cholg'u bo'lib, uning tovushi parvozda farq qilmaydi, uzun ovoz.

O'zini xalq torli cholg'u asboblari (domra, balalayka) bilan ishlashga bag'ishlagan konsertmeyster asosiy texnikalar haqida tasavvurga ega bo'lishi kerak.ovoz ishlab chiqarishsiz o'ynashingiz kerak bo'lgan asboblarda. Chiziqli va tovushli-vizual palitraning xususiyatlarini bilish hamrohlikda ular uchun mos tovushni topishga, ushbu asboblarning tembrlari bilan dinamik va koloristik munosabatni topishga yordam beradi.

Domra o'ynashning asosiy usullari - bu beat va tremolo (zarblarning tez almashinuvi), ular doimiy ravishda boshqa cholg'u asboblarini (torli kamon, balalayka) chalish amaliyotidan olingan usullardan foydalanish bilan to'ldiriladi: chap va o'ng qo'l pizzikato, tabiiy va sun'iy. harmonika, stend uchun urish, pizzikato vibrato va tremolo vibrato. Bir vaqtning o'zida turli xil texnikalardan foydalanish mavjud. Do‘mra sadosi tiniq va jarangdor, tremolda esa jo‘shqin va ohangdor. Klaviaturada o'ynash bo'g'iq, mat tovushni hosil qiladi, stendda esa, aksincha, banjoni eslatuvchi ochiq, biroz "burun" tovushini beradi. Kichkina o'lcham va urish qiyinligi tufayli yuqori fretslarda o'ynash biroz qiyin. String mil , ayniqsa pastga bosilganda, ancha zerikarli eshitiladi. Umuman olganda, dinamik shkala juda xilma-xil bo'lishi mumkin: chapda pizzikatodagi eng nozik pianissimodan tortib tremolo akkordlaridagi juda kuchli fortissimogacha. Domra keng virtuoz qobiliyatlarga ega bo'lib, kompozitorlar ushbu cholg'u uchun kompozitsiyalarida muvaffaqiyatli foydalanadilar.

Domra bilan tembr va dinamik uyg'unlikni izlashda qo'shiqchi quruq, tiniq ovoz ishlab chiqarishga intilishi kerak, ayniqsa domraga parallel bo'lgan o'tish joylarida uni saqlab qolish qiyin. Bunday hollarda pianinochining legatosi troppo bo'lmagan legato bo'lishi kerak, biroz belgilangan, tugmani bosgandan keyin juda o'tkir bo'shatiladi. Ushbu uslub o'ta bir xil ritmik ijro bilan uyg'unlashgan holda, hamrohga nafaqat zarbalarni moslashtirish muammosini, balki virtuoz fragmentlardagi sinxronlik muammosini ham hal qilishga imkon beradi. Shu o‘rinda ta’kidlash joizki, torli cholg‘u asboblari bilan ishlash kuy-qo‘shiqchini pianino va domra tovushining tembri va artikulyativ o‘ziga xosligiga erishish uchun ba’zan yakkaxon ijroga qo‘yiladigan tovush talablariga zid keladigan yangi pianino uslublarini izlashga undaydi.

Dinamiklar

Dinamik muvozanatni qurishda, pianino tovushini domraga o'rnatish kerak bo'lganda, domra tovushining pastki teshigidagi (E torida) bo'g'iq xarakterini, garmonikaning engil, havodor tovushini hisobga olish kerak. ovoz, pizzikato vibratoning yumshoq ovozi. Boshqa tomondan, qattiq akkord tovushlari, ayniqsa tremoloda, kuchli pianino yordamiga muhtoj. Misol: "Mar, dyandya" (Raqs qizi) - lo'lilarning xalq qo'shig'i - kirish, akkord texnikasini yuqori registrda qo'llab-quvvatlagan holda, hamrohlik qiluvchi "teng shartlarda" dinamikani ta'minlay oladi. O'tish texnikasida - pianino fonga tushadi, lekin siz juda o'ynashingiz kerak faol, qat'iyat bilan.

Xalq cholg'ulariga hamrohlik qilganda kresendo parchalardagi pianino keyinroq bajarilishi kerak, go'yo solistni "ko'tarib", umumiy ovoz taassurotini kuchaytiradi; kamaytirmoq - ilgari, solist uchun ovoz maydonini "bo'shatish" uchun buni ataylab qilish.

Pedalda aylanish

Pedal haqida qisqasi: o'ng pedal juda lakonik - to'g'ri joyda, to'g'ri dozada. Ko'p yillar davomida xalq cholg'u asboblarida o'ynagan hamrohlar orasida shunday tushuncha mavjud: pedal "quloq uchlari" bilan olinadi. Pedaldan foydalanganda dinamikani, yakkaxon ovozining uzunligini (asbobning imkoniyatlarini), tovush chiqarish usulini, qo'llaniladigan zarbani, musiqiy asarning uslubini va boshqa ko'p narsalarni hisobga olish kerak. Ko'pincha hamrohlar chap pedalni suiiste'mol qilishadi. Chap pedal bilan o'ynash ancha oson - quloqlaringizni zo'riqishning hojati yo'q, ansamblning muvozanatiga g'amxo'rlik qiling. Chap pedal hamma narsani zararsizlantiradi! Va pianino bo'yoqlari, shu jumladan, ansamblni to'ldirish uchun zarur. Konsertlarda ishlash yoki ijro etish kerak bo'lgan asboblarning holatini oldindan aytib bo'lmaydi. Shuning uchun, chap pedal har doim "xavfsizlik tarmog'ida" bo'lishi kerak va agar kerak bo'lsa, uni to'liq bo'lmagan pedal yordamida ishlatish kerak. Shu bilan birga, pianino ovozini nazorat qilish kerak.

Badiiy tasvir

Murojaatchining vazifalaridan biri bu kirishni keskin qurish, tinglovchini sozlay olish qobiliyatidir.asarning obrazli mazmuni, Bu rus xalq qo'shig'ining moslashuvi bo'ladimi ("Travushka - Muravushka" rus xalq qo'shig'i mavzusidagi o'zgarishlar) yoki boshqa janrdagi asarlar.

Rossiya xalq artisti, V. nomidagi Rossiya musiqa akademiyasining professori. Gnesinix Aleksandr Tsygankov. "Uning asarlarida o'z muallifining yorqin ijodiy o'ziga xosligi izlari bor - ifodali vositalar arsenalini boshqa asboblar arsenalidan olingan ko'plab yangi texnikalar bilan boyitgan, boy ovoz palitrasiga ega, maftunkor badiiy mahoratga ega bo'lgan yorqin virtuoz. va sahna jozibasi".

V.N. Gorodovskaya (1919-1999) shuningdek, "Men daryoga chiqaman" kontsertida pianino qismida - taqillatishda rangli texnikadan foydalanadi. Balalaika qismida shunga o'xshash tovush 9-raqamda uchraydi - kemadagi zarba.

V. Gorodovskayaning Kalinkaning "Rus xalq qo'shig'i mavzusidagi kontsert variantlari" da: "poshnalar ovoziga taqlid qilib, pianino qopqog'ini taqillatish" (8 o'lchov). Bu qo'shiqchi uchun juda qiyin lahzani taqdim etadi, chunki ushbu rang-barang texnikadan so'ng, sakkizinchi pauzada klaviaturani aniq bosib, o'ynashni davom ettirish kerak.

Xalq jo‘rligi kuy-qo‘shiqchidan yaxshi texnik bazani, “tegish” – “shivirlash” bo‘laklarini tez sur’atda oson o‘ynash qobiliyatini talab qiladi. Barmoqlarning harakatlari deyarli ko'rinmas, o'yin faqat uchlari bilan - barmoq yostig'ining "terisi". Ba'zan barmoqning og'irligi etarli, lekin maxsus artikulyatsiya bilan - "gapirish" (parlando). Ansamblning qiyinligi parchalarning birgalikda ijro etilishi bilan ifodalanadi: B. Troyanovskiy "Ural raqsi"

Duetda domra va pianinoning o‘rni to‘liq ahamiyatga ega ekanligini hisobga olib, pianino qismida ham qandaydir maxsus effektlar kuzatiladi. Misol: S. Lukin S. Rachmaninoffning italyan polkasi mavzusidagi "Jiddiy o'zgarishlar". Yakkaxonda garmonika bor, pianinochi pianinodagi garmonikaning “buzilishi”ni tuzatadi – aktyorlik mahorati.

Ansambl (metro ritmining xususiyatlari, dinamikasi)

Ansamblda mukammal uyg'unlik uchunyakkaxon ijrochi bilan birgalikda guruhlarning birinchi notalari asosida parchalarni o‘rgatish tavsiya etilishi mumkin.

Ayni paytda yakkaxon o'ynayotgan narsaga juda tez munosabat bildirish qobiliyati ko'pincha raqs xarakterining asarlarida kerak bo'ladi, bu erda birinchi zarbasiz sinxronizatsiya mavjud. Siz ularni ritmik pulsatsiya tuyg'usini yo'qotmasdan o'ynashingiz kerak (M. Zeiger "Men chivin bilan raqsga tushdim", Allegroning yakuniy qismi). Konsertmeyster mutlaq ritm tuyg'usiga ega bo'lishi kerak, aks holda u hech qachon ansamblning munosib a'zosiga aylanmaydi. Ovoz chegaralari f va p o'rgatish kerak. Bu nafaqat jiddiy muammo, balki texnik muammodir. Yakkaxonni g‘arq qilmaslik uchun katta san’at kerak. Konsertmeyster aks-sadolarni mahorat bilan bir qatorga qo‘yishi, fonni yumshatishi, ba’zan esa uni “butunlay havodor” qilishi kerak.

Konsertmeysterning kasbiy faoliyati harakatchanlik va reaktsiya tezligi bilan ajralib turishi kerak. Agar kontsert yoki imtihonda solist to'satdan matnni "yo'qotib qo'ysa", biron bir epizodni o'tkazib yuborsa yoki o'tkazib yuborsa va bu bolalar ijrosi amaliyotida tez-tez sodir bo'ladigan bo'lsa, tajribali hamrohlikchi o'ynashni to'xtatmasdan, solistni va xavfsiz tarzda olib ketishi kerak. asarni oxirigacha olib keling (Misol M. Ugryumova "Oq yuzli - dumaloq yuzli" 3-qism juda sekin yangradi ... tanlovni bajarish paytida yo'qotish tufayli).

San’atshunoslik fanlari doktori D.K.ning menga yoqqan gapini keltiraman. Kirnarskoy:"Agar inson mohirona iste'dodli bo'lsa, unda tovushning tembri, uni olish tabiati, artikulyatsiyasi musiqachiga o'z-o'zidan shu tovushni olish uchun zarur bo'lgan harakatlarni keltirib chiqaradi".

Ansamblning asosiy sharti - pianino va solistning uyg'un ovozi. Va bu nafaqat dinamika, balki ovozning tabiati, kayfiyatidir. Shuni esda tutish kerakki, butun asar davomida solistning qismi hamrohning ongida jaranglashi va yakkaxonning haqiqiy ovoziga to'g'ri kelishi kerak - ansamblning muvaffaqiyati bunga bog'liq.

Repertuar (pianino qismining xususiyatlari)

Bugungi kunda balalayka va domra uchun o'ziga xos repertuar mavjud bo'lib, u akademik cholg'u asboblari repertuaridan sifat jihatidan qolishmaydi. Xalq cholg‘u asboblarida ijrochilik mahorati yuqori saviyada bo‘lsa-da, “qayta ishlash janri o‘ziga xos laboratoriyaga aylandi, unda balayka va domra musiqasining xayoliy va uslubiy doirasi kengaytirildi. Zamonaviy muolajalar janrida rivojlanishning variatsion usuli mavjud. Musiqiy til o'zgardi - qo'shiq motivlari g'ayrioddiy ritm va tort polifonik birikmalar bilan boyitilgan (Don kazak qo'shig'ining A. Danilov "Kalinushka" moslashuvi), folklor namunalarini jaz uslubi bilan o'zlashtirish (E. Shabalin "Ah siz qayin", A. Danilov "Korobeyniki") ...

Ayniqsa, deyarli qirq yil davomida uning doimiy sherigi - Inna Shevchenko bo'lgan pianinochining shaxsiyati bilan bog'liq bo'lgan A. Tsygankov asarlarida pianino qismining organik taqdimotini alohida ta'kidlashni istardim. "Akkompaniyani ijro etishdagi bunday o'ziga xos pianistik zavq, ularning barcha boyligi va virtuozligi bilan pianinochiga o'z e'tiborini sof akkompanistlik vazifalariga qaratishga imkon beradi, ularning yechimi haqiqiy hamrohlik mahorati maktabi bo'lib xizmat qilishi mumkin".

Bularning barchasi va yana ko'p narsalar pianino jo'rligining roli tobora ortib borayotganidan dalolat beradi. Bu endi "asarda ikkinchi darajali ahamiyatga ega bo'lgan asosiy kuyning musiqiy foni" emas, bu teng huquqli hamkorlikdir.Musiqa obrazini yaratishda hamrohlik muhim rol o'ynaydi, u badiiy taassurotni sezilarli darajada oshirishi yoki zaiflashtirishi mumkin.

Pianino transkripsiyalari

Murojaatchi tomonidan ijro etilgan repertuar unga har doim ham texnik jihatdan ochiq bo'lavermaydi yoki, hech bo'lmaganda, pianinochining spektaklning texnik tomonini mukammal o'zlashtirish uchun har doim ham etarli vaqt bo'lmaydi. Bunday hollarda, musiqiy matoni maqsadga muvofiq soddalashtirishga ustunlik berish kerak, lekin hech qanday holatda ishning asosiy mazmunini buzmaydi. Ayniqsa, tez-tez, opera klavierini o'ynashda bunday ehtiyoj paydo bo'lishi mumkin. Ko'pincha, bunday o'zgarishlar nafaqat to'qimalarni soddalashtirish, balki yaxshi ovoz chiqarishga erishish uchun ham foydalidir.

Muhim masala - pianinoning orkestr ovozi, pianino qismi har doim ham qulay emas, qo'shiqchi orkestratsiya qoidalarini bilishi kerak, shuningdek, bastakorning niyatini buzmasdan, pianino teksturasida noqulay epizodlarni malakali tarzda o'tkaza olishi kerak. Bunda cholg‘uchi o‘qituvchi (xalqchi) kuy-qo‘shiqchiga to‘g‘ri «notalar» yozishga yordam berishi, orkestr teksturasi murakkab va noqulay bo‘lsa, o‘z xohish-istaklarini bildirishi kerak.

Murojaatchi ijodining o'ziga xosligi kuyga qulog'i bilan jo'rlikni tanlash, kirishni elementar improvizatsiya qilish, ijro etish, xulosa qilish, pianino teksturasini o'zgartirish kabi ko'nikmalarga ega bo'lishning ma'qulligini va ba'zi hollarda zarurligini nazarda tutadi. misralarni takrorlashda hamrohlik va h.k. Tanlangan va improvizatsiya qilingan jo'rning o'ziga xos teksturasi ohang mazmunining ikkita asosiy ko'rsatkichini - uning janri va xarakterini aks ettirishi kerak.

Xulosa

Shunday qilib, kuy-qo'shiqchining ijodiy faoliyati ijrochilik, pedagogik va tashkiliy faoliyatni o'z ichiga oladi, bunda musiqa haqiqiy mustaqil badiiy jarayon sifatida ishlaydi.

Konsertmeyster - bu o'qituvchining kasbi va uning maqsadiga ko'ra ishi o'qituvchining ishiga mos keladi. Murojaatchining mahorati chuqur o'ziga xosdir. Bu nafaqat ajoyib san'atkorlik, ko'p qirrali musiqiy va ijrochilik iste'dodini, balki turli qo'shiq ovozlari bilan chuqur tanishishni, boshqa cholg'u asboblarini chalishning o'ziga xos xususiyatlarini bilishni va opera partiturasini ham talab qiladi.

Konsertmeyster faoliyati pianinochidan garmoniya, solfejio, polifoniya, musiqa tarixi, musiqa asarlari tahlili, vokal va xor adabiyoti, pedagogika kurslarida ularning o‘zaro aloqadorligida ko‘p qirrali bilim va ko‘nikmalarni qo‘llashni talab qiladi. Maxsus sinf o'qituvchisi uchun hamroh o'ng qo'l va birinchi yordamchi, musiqa hamkori. Yakkaxon uchun kuy-qoʻshiqchi oʻz ijodiy ishining ishonchli vakili; u yordamchi, do'st, murabbiy, murabbiy va o'qituvchi. Har bir hamrohlik qiluvchining bunday rolga ega bo'lish huquqiga ega bo'lishi mumkin emas - uni mustahkam bilim, doimiy ijodiy konsentratsiya, iroda, murosasiz badiiy talablar, qat'iyatlilik, solistlar bilan birgalikda ishlashda istalgan badiiy natijalarga erishish uchun mas'uliyat bilan yutadi. o'zining musiqiy mukammalligi.

Murojaatchining ijodi betakror va hayajonli, uning bolalar musiqa maktablarining o‘quv jarayonida tutgan o‘rni inkor etib bo‘lmaydi, “kompaniyachilar majmuasi”ni puxta egallaganligi esa musiqa faoliyatining turli yo‘nalishlarida pianinochiga bo‘lgan talabni uy musiqasidan tortib to musiqagacha oshiradi. ishlash.

"Musiqiy nutqni butun mazmuni bilan tushunish uchun, - deb yozgan edi K.G. Mostras, - siz musiqaning o'zidan tashqarida bo'lgan etarli bilimga ega bo'lishingiz, etarli hayotiy va madaniy tajribaga ega bo'lishingiz kerak, siz buyuk aql va buyuk his-tuyg'ularga ega bo'lishingiz kerak. ." Ushbu bayonot pianinochi-kompanist obrazini juda aniq ifodalaydi. Shunga qaramay bu turdagi faoliyati ko'pincha past baholanadi va hamrohlarning o'zlari doimo "soyada" qoladilar - ularning san'ati yuqori musiqiy mahorat va o'z kasbiga beg'araz muhabbatni talab qiladi.

“Kompanionistning ishi juda

qog'oz tiliga tarjima qilish qiyin

- bu barmoqlarda, qalbda.

M. Godyna

Adabiyotlar ro'yxati

  • Alekseev, A. Pianino pedagogikasi tarixidan: O'quvchi. / Kiev .: Musiqiy Ukraina, 1974 .-- 114 b.
  • Goryanina N. Muloqot psixologiyasi. / M .: Akademiya, 2004 .-- 416 b. - C.5.
  • Hoffman I. Pianino o'yini. // Pianino chalish haqidagi savollarga javoblar. / Moskva. 1961, - 44 b.
  • Xenakis J. Suhbatlar // Homo musiqiy psixologiyasining almanaxi. musiqa / 1995 .-- B. 41.
  • Novikov A. Doktorlik dissertatsiyasi. M .: Egves, 1999 .-- S. 19.
  • Shenderovich E.M. Akkompanist sinfida: O'qituvchining mulohazalari. - M .: Musiqa, 1996. - P.5.
  • Yakonyuk V. Musiqachi. Kerak. Faoliyat. / Minsk: Belorussiya, musiqa akademigi, 1993 .-- 147 p.



Tarkib:
  1. Kirish
  2. Musiqa asari ustida ishlang
  3. Ko'rsatmalar
  4. Xulosa
  5. Adabiyotlar ro'yxati
Kirish
Rus xalq cholg'u asboblarida ijro etish katta amalga oshirilmagan tarbiyaviy salohiyatga ega. Umuman olganda, rus xalq cholg'u asboblarini chalishni o'rganish jarayonida shaxs ijodkorlik, rus xalqining an'analari va qadriyatlari bilan tanishish jarayoniga botiriladi. Kollektiv musiqa yaratish jarayonida bolaning jamoadagi o'zaro munosabatiga, uning manfaatlarini umumiy maqsadlarga bo'ysundirishga ijtimoiy moslashish jarayoni faol davom etmoqda.
Ta'limning barcha bosqichlarini rivojlantirishning umumiy strategiyasining o'zgarishi munosabati bilan, birinchi navbatda, bolalarni ta'limga tayyorlashga qaratilgan quyi musiqiy bosqich - bolalar musiqa maktablari, san'at maktablari - o'quv jarayonini chuqur qayta ko'rib chiqish talab etiladi. o'rta maxsus o'quv yurtlari va uyda musiqa ijro etish, shu jumladan jamoaviy yo'nalish bo'yicha o'qitish amalda ta'minlanmaydi.

Bolalar musiqiy guruhida ishni rejalashtirish va tashkil etish
Bolalar musiqiy guruhidagi real imkoniyatlar (cheklangan o'qish vaqti, mashg'ulotning ixtiyoriyligi, guruh tarkibining ma'lum ravonligi va boshqalar) ishtirokchilarga to'liq musiqiy nazariy bilimlar berishga, ularni hamma narsa bilan keng va har tomonlama tanishtirishga imkon bermaydi. ko'pchilik bastakorlar ijodining rang-barangligi. Bunga ham hojat yo'q: umumiy musiqa ta'limi kasbiy tayyorgarlikni nazarda tutmaydi. Bu, birinchi navbatda, bolalarni musiqa asbobida mohir, ifodali o'ynashga o'rgatish, ularga musiqa san'ati haqida boshlang'ich bilimlarni berish, eng ko'zga ko'ringan rus va rus xalqining ijodi bilan imkon qadar tanishtirishga qaratilgan. xorijiy bastakorlar... Talabalarga shunday bilim hajmi kerakki, ular o'zlari uchun mavjud bo'lgan chegaralarda musiqa haqidagi bilimlarini diversifikatsiya qilish, ijodiy qobiliyatlarini rivojlantirish, umumiy musiqa madaniyatini oshirish va kelajakda o'z-o'zini tarbiyalash bilan shug'ullanish imkoniyatini beradi. Bunda nota yozuvlarini puxta egallash, kuchli ijrochilik va ansambl mahoratini egallash, mustaqil ishlash ko‘nikmasini shakllantirishga e’tibor qaratilmoqda. Musiqa darslarini musiqiy nutqning tarkibiy elementlarini, masalan, garmoniya, metr, ritm va boshqalarni tushunishdan ajratib bo'lmaydi. Shuning uchun, mashg'ulot boshida, ijro bilan birga va nota yozuvlarini o'rganish bilan birga. , o‘quvchilarni musiqa tuzilishining qonuniyatlarini tushuntiruvchi tushunchalar bilan tanishtirish muhim: tovushlarning o‘ziga xos tashkil etilishi (modal, metro-ritmik), ladning ekspressiv ma’nosi, metro-ritm, temp, dinamik soyalar... Bunda, albatta, ma’lum yoshdagi o‘quvchilar uchun yetkazilgan bilimlar ham, ijro etilgan repertuarning ham mavjudligi, ularning umumiy va musiqiy tayyorgarligi hisobga olinadi. Dastlabki bosqichda ularga faqat musiqiy jarayonni tavsiflovchi asosiy, muhim narsalar beriladi. O‘quvchilarning musiqa san’ati haqida chuqurroq tasavvurga ega bo‘lishlari uchun ularning bilimini ba’zi musiqa janrlari, kompozitorlar hayoti va ijodi, ijro etilgan asarlar yaratilgan davr, musiqaning o‘ziga xos xususiyatlari haqidagi ma’lumotlar bilan boyitib borish zarur. musiqiy uslublar. Musiqa tuzilishining naqshlarini aniqlash uchun faqat musiqiy konstruktsiyalarning tuzilishini (ibora, jumla, davr, shakl) bilish mumkin, talabalar ushbu sohadagi tushunchalarni muloqot qilishlari kerak: musiqiy kompozitsiyalarning tuzilishini, shaklini tushunish. nafaqat butun ishni qamrab olish, balki uni yanada aniqroq aniqlashga yordam beradi badiiy dizayn. Musiqa shakli haqidagi bilimlarni, masalan, garmoniya sohasidagi ba'zi tushunchalarni bildirmasdan turib, chuqurlashtirish mumkin emas. Rivojlanayotgan musiqa san'ati so'nggi paytlarda musiqa an'analarining o'ziga xos "buzilishi" va ayniqsa, yangi ifoda vositalarini izlash bilan ajralib turadi. Zamonaviy musiqa ijodining yangilanishi modal, ritmik va intonatsion omborning kengayishi, noodatiy garmonik birikmalar, kundalik hayotning yangi tug'ilgan janrlari, jazzning ayrim shakllari va engil musiqalardan foydalanishda o'z ifodasini topdi. Bolalar ansambllari va orkestrlarini o'qitish mazmunida bu hodisalar ma'lum darajada o'z aksini topishi kerak. Cholg'u asboblarida chalishni o'rganish jarayonida ansambl rahbarining texnikasi, birinchi navbatda, bolalarning musiqani idrok etish qobiliyatini rivojlantirishga, ularning musiqiy va badiiy didini tarbiyalashga qaratilgan. Bu juda muhim, chunki musiqani idrok etish musiqiy-estetik idrok etishning asosini tashkil etadi va bu qobiliyatni rivojlantirmasdan turib, boshqa hech qanday keyingi faoliyatni muvaffaqiyatli amalga oshirib bo'lmaydi. Shuni yodda tutish kerakki, bu qobiliyat faqat yo'naltirilgan, izchil pedagogik rahbarlik natijasida shakllanishi mumkin. Ma'lumki, ijro mahorati yuqori sifatli o'yinga bog'liq bo'lib, bu o'z navbatida musiqa ta'sirini kuchaytiradi, demak, uning tarbiyaviy funktsiyasini oshiradi. Shuning uchun, muvaffaqiyatli amalga oshirish uchun musiqiy ta'lim bolalar ansamblida musiqa asarining o'rtacha ijrosini cheklab bo'lmaydi. O'ynashni o'rganish badiiylikka erishishga qaratilgan bo'lishi kerak, ifodali ijro: yuqori sifatli ishlash asosiy pedagogik talablardan biridir. Mashg'ulot mazmuni tarkibida u etakchi o'rinni egallashi kerak, chunki faqat bu holda ansambldagi mashg'ulotlar va ijrochilik faoliyati kognitiv va tarbiyaviy ahamiyatga ega bo'ladi. Ekspressiv o'yin (o'quvchi tomonidan maxsus bilimlarni mukammal o'zlashtirishdan tashqari) musiqiy qobiliyatlarning (modal tuyg'u, eshitish qobiliyati, musiqiy-ritmik tuyg'u va boshqalar) mavjudligini nazarda tutadi. Bir tomondan, mahorat, ikkinchi tomondan, musiqiy qobiliyat o'rtasida chuqur o'zaro bog'liqlik va o'zaro bog'liqlik mavjud. Masalan, zarur ijro mahoratining yo'qligi musiqiy qobiliyatlarning rivojlanishiga to'sqinlik qiladi. Shu bilan birga, rivojlanmagan musiqiy qobiliyatlar darslarga qiziqishning shakllanishiga to'sqinlik qiladi. Shuni yodda tutish kerakki, musiqiy qobiliyatlar agregat, parallel va yaqin o'zaro bog'liqlikda rivojlanishi kerak, chunki ular bir-biridan mustaqil ravishda mavjud bo'lolmaydi. O'yin mahoratini shakllantirishning hal qiluvchi omili va jamoa ishida etakchi tomon jamoaviy, guruhli va individual ishlashdir. Ko'z o'ngida o'qish jamoaviy musiqa yaratish amaliyotida alohida ahamiyatga ega. Bu aqliy faoliyatning murakkab shakli bo'lib, tahlil, sintez, taqqoslash kabi aqliy operatsiyalarni o'z ichiga oladi. Shubhasiz, bolalarda musiqiy matnda erkin yo'naltirish va uni tez o'qish ko'nikmalarini egallashga yordam beradigan oqilona usullar tizimini shakllantirish bolalar musiqa guruhidagi ta'lim mazmunining ajralmas elementlaridan biri bo'lishi kerak. Shaxsning faollik, ijodkorlik, tashabbuskorlik, mustaqillik, maqsadga muvofiqlik kabi fazilatlarini shakllantirmasdan turib, musiqiy ijroni amalga oshirish mumkin emas. Bu shuni anglatadiki, bu fazilatlar jamoa a'zosi uchun mutlaqo zarurdir. Bu bolalar musiqiy guruhidagi ta'lim mazmuni.
Ishni rejalashtirish. Mashg'ulotlarni muvaffaqiyatli tashkil etishning shartlaridan biri musiqa, o'quv, tarbiyaviy va tarbiyaviy ishlarni rejalashtirishdir ijodiy ish kollektiv. Reja ustida ishlashda jamoaning kelgusi faoliyatining barcha xilma-xilligini, o'qitish va tarbiyalashning maqsadi, vazifalarini hisobga olish, ushbu davrda qo'llanilishi kerak bo'lgan vositalar va usullarni tanlash haqida o'ylash muhimdir. trening. Kollektiv musiqa yaratish amaliyotida ish rejalarining bir necha turlari ajratiladi, ularning har biri o'z maqsadiga ega - istiqbolli, joriy va kalendar (kalendar - tematik) rejalar.
Ansambl (orkestr) faoliyatining asosiy yo‘nalishlari bo‘yicha uzoq muddatli (yillik) reja tuziladi va quyidagi bo‘limlardan iborat:
Jamoaning joriy yildagi asosiy vazifalari jamoa ishining asosiy yo'nalishlari, ushbu ishning hajmi, mazmuni, rejalashtirilgan davr uchun bajarilish darajasini oshirish, ishtirokchilarni o'qitish bo'yicha vazifalarni hisobga olgan holda belgilanadi. zamonaviy voqelik talablari.
Rejalashtirilgan tadbirlar ro'yxati keltirilgan tadbirlarni tashkil etish:
jamoani ishga olish va yakunlash (shu maqsadda umumta’lim maktablarida tashviqot ishlarini olib borish, e’lonlar berish, mahalliy radioda maktab va jamoa haqida ko‘rsatuvlar tayyorlash);
asboblarni, pristavkalarni sotib olish, ta'mirlash va ishlab chiqarish, zarur musiqa adabiyotlari, musiqa qog'ozlari, qalamlarni sotib olish, musiqa kutubxonalarini tashkil etish va boshqalar;
jamoa a'zolarining yig'ilishini tayyorlash va o'tkazish, unda uning faollari (rahbar, hamrohlar, kutubxonachi) saylanadi, ansambl (orkestr) to'g'risidagi nizom yoki nizom qabul qilinadi, joriy yil uchun ish rejasi muhokama qilinadi. , ota-onalar yig'ilishlari o'tkazilishi kerak.
Ta'lim va ijodiy ish, bu erda quyidagilar belgilanadi:
jamoa a’zolarining ijro mahoratini oshirish, texnik mahoratini oshirish chora-tadbirlari, o‘yin namunalari;
jamoaviy, guruhli va individual darslar;
nota yozuvlari, elementar musiqa nazariyasi, solfejio va musiqa adabiyotini o‘rganish;
takroriy mashq;
o'rganish uchun taklif qilingan repertuar, har olti oyda bir marta o'rganiladigan aniq qismlar.
Tarbiyaviy va tarbiyaviy ishlar. Tadbirlar rejalashtirilgan bo‘lib, ularning asosiy maqsadi ishtirokchilarning axloqiy madaniyati va estetik didini rivojlantirishdan iborat.
Konsert chiqishlari xronologik tartibda sanab o'tilgan, ansamblning (orkestrning) asosiy tavsiya etilgan chiqishlari:
muhim sanalarga bag'ishlangan konsolidatsiyalangan kontsertlarda;
kontsert-shoularda;
umumta'lim maktablarida va maktabgacha ta'lim muassasalarida;
ijodiy hisobot konsertlarida.
Bolalar musiqiy guruhining yillik ishini uzoq muddatli rejalashtirish uchun taklif qilingan tuzilma taxminiydir. Shuni yodda tutish kerakki, rejalashtirilgan ish aniq bo'lishi va uning hajmini oshirib yubormaslik kerak. Rejani tuzish barcha ishtirokchilarning aktivlarini jalb qilmasdan mumkin emas. Jamoa tomonidan muhokama qilingan va qabul qilingan reja uning dasturiga aylanadi. Rejani amalga oshirish uchun javobgarlik to'liq menejerga yuklanadi. U buni qanday amalga oshirishni har tomonlama o'ylab ko'rishi, o'tkazilgan har bir tadbirdan maksimal tarbiyaviy, ijodiy daromad olishga majburdir. Undan farqli o'laroq uzoq muddatli rejalar, amalga oshirilishi maktab ma'muriyati tomonidan nazorat qilinadi, joriy rejalashtirish juda qattiq tartibga solish emas. Darslarga tayyorgarlik - bu mutlaqo individual masala. Har bir o'qituvchi o'z tajribasiga tayangan holda va mustaqil ijodiy ishning odatiy shakllaridan foydalangan holda bunday rejalashtirishning haqiqiy ehtiyojidan kelib chiqadi. Bolalar jamoasining ishini rejalashtirayotganda, ikkitasini hisoblashdan boshlash kerak boshlang'ich davri uch) haftasiga kamida ikki soatdan dars. Guruh va individual darslar uchun maxsus soatlar ajratilgan. Joriy ish rejasini bir haftaga, ya'ni ikki (uch) sessiyaga tuzish maqsadga muvofiqdir. Ushbu reja quyidagilarni nazarda tutadi: sinflarning dastur talablari; foydalanilgan repertuar; ishtirokchilarni o'qitishning eng muhim texnika va usullaridan ba'zilari, maxsus o'quv qo'llanmalaridan foydalanish. Shaxsiy mashg'ulotlarni rejalashtirish sizning joriy rejangizni muvaffaqiyatli amalga oshirishga yordam beradi. Ular ikki xil bo'lishi mumkin: umumiy va batafsil. Batafsil dars rejalari rahbardan ko'p vaqt talab qiladi, lekin ularning o'quv va tarbiyaviy ishdagi ahamiyati juda katta. Ular darsning maqsadi, mazmuni va uni qurish sxemasini belgilaydi; qanday bilimlarni olish kerak; o'quv, o'quv va badiiy material ustida ishlash usullari va uslubiy texnikasi. Darsning vaqti va ketma-ketligi ham ko'rsatilgan. Har bir darsda o'quvchilar ajratilgan vaqt ichida oson o'zlashtira oladigan darajada material beriladi. Yangi topshiriqlarni o'rganishga rahbar o'quvchilar tomonidan topshirilganlarning mustahkamligiga ishonch hosil qilgandan keyingina o'tish mumkin. Musiqa darslarini muvaffaqiyatli o‘tkazishda o‘quv materialini belgilash, uni tanlash va dastur talablari asosida qo‘llash muhim omil hisoblanadi. U har bir o'qish davri uchun musiqiy rivojlanish, ishtirokchilarning texnik tayyorgarligini hisobga olgan holda tanlanadi. Ish rejalarini tuzish rasmiy emas, balki ijodiy jarayondir. O'qituvchining mahorati va tajribasi o'z ishini va jamoa ishini yaxshi rejalashtirish qobiliyatida namoyon bo'ladi. Axir, u dasturlarning sozlamalari va talablarini o'quv jarayonining real sharoitlari bilan muvofiqlashtirishi kerak. O'qituvchi mahoratining o'sishi va u bilan birga o'quv natijalari ko'p jihatdan jamoadan tashqarida amalga oshiriladigan kundalik ijodiy ishlarga bog'liq. Bu ishda rejalashtirish, ya'ni ta'lim mazmunini bolalarni o'qitish sharoitiga moslashtirish muhim o'rin tutadi. Menejer uzoq muddatli va joriy rejalarni tuzishdan tashqari, darsga qatnashish jurnalini yuritadi. Jurnalda quyidagi ustunlar ajratib ko'rsatiladi: darslar sanasi, familiyasi va ismi, davomati, dars vaqti, rahbarning imzosi. Shuningdek, rahbarning mas'uliyatiga quyidagi sxema bo'yicha taxminan bir oylik (8 - 10 sinflar) darslar jadvalini tuzish kiradi: darslar sanasi, mashg'ulotlar vaqti, mashg'ulotlarni tashkil etish shakllari va turlari, darslarning mazmuni. Jadval muassasa rahbariyati tomonidan tasdiqlanadi. Kasblar hisobi, bilimlarni tekshirish va baholash. Mustaqil musiqiy guruhning barcha ishi qat'iy hisobga olinadi. Ta'lim va pedagogik faoliyatni aks ettiruvchi hujjat "Bilimlarni hisobga olish kundaligi" dir. Uning tarkibiy qismlari: sana, darslar mazmuni, soatlar soni, eslatmalar, rahbarning imzosi. Bajarilgan ishlarning aniq hisobi jamoa faoliyati natijalarini aniqlash, mavjud yutuq va kamchiliklarni aniqlash imkonini beradi, bu esa mashg‘ulotlarni to‘g‘ri tashkil etish va yanada takomillashtirishga xizmat qiladi. Bilimlardagi mavjud bo‘shliqlarni hisobga olish rahbarga qo‘llanilayotgan o‘qitish usullarining samaradorligini aniqlash, jamoa bilan zarur ishlarni olib borish, ayrim kamchiliklarni bartaraf etish maqsadida individual va guruh darslarini tashkil etish imkonini beradi. Ta'lim jarayonining ajralmas qismi ishtirokchilarning bilim, ko'nikma va ko'nikmalarini sinovdan o'tkazish bo'lib, uning to'g'ri shakllantirilishi ta'lim natijalarining sifati va mashg'ulotlar samaradorligini qat'iy ta'minlaydi. Sinovga rahbarlik qilib, rahbar yangi o'quv materialini o'zlashtirish uchun asos bo'ladigan bilimlarni ochib beradi. Bilimlarni sinovdan o'tkazish rahbarga butun jamoada ularning shakllanishi jarayonini kuzatishga, o'quvchilarning individual xususiyatlarini aniqlashga va jamoa a'zolariga - ularning harakatlarining natijasini ko'rishga imkon beradi. Faqat test sinovi natijasida ishtirokchilarning bilim, ko‘nikma va malakalarini aniqlash va xolisona baholash mumkin bo‘lib, bu katta tarbiyaviy ahamiyatga ega. Menejer shuni yodda tutishi kerakki, havaskor musiqada bilimlarni tekshirish va baholash usuli o'ziga xos xususiyatlarga ega. Bu erda tekshirishning an'anaviy shakllari (masalan, maktabda qo'llaniladi) qabul qilinishi mumkin emas. Bilim asosan ishtirokchilarning muvaffaqiyatlarini, yo‘l qo‘ygan xato va xatolarini kuzatish yoki amaliy va nazariy o‘rganish jarayonida hisobga olinadi. Bu maxsus tashkil etilgan tekshiruvlarni istisno qilmaydi, ammo bunday tekshiruvlarga juda ehtiyotkorlik bilan munosabatda bo'lish kerak. Muayyan ish davrida jamoa oldida turgan vazifalarga asoslanib, menejer tekshirishning turli shakllarini qo'llaydi. Bu, masalan, ishtirokchilarning yakkaxon ansambl qismlarini individual ijrosi, ba'zi bir ijro etilishi qiyin bo'lgan qismlar, o'quv materialini o'ynash va boshqalar bo'lishi mumkin. Guruhlarda sinab ko'rish yoki umumiy qismni bir nechta o'quvchilarni bajarish afzalroqdir. Guruh tekshiruvi, shuningdek, rahbarga cheklangan mashq vaqtini tejash imkonini beradi. Dars jarayonida talabalarning amaliy ko'nikmalarini tekshirish bilan bir qatorda, individual va frontal bo'lishi mumkin bo'lgan qisqa so'rov yordamida amalga oshiriladigan musiqiy savodxonlik bilimlari ochiladi. Individual intervyular ko'p vaqt talab etadi, shuning uchun aniqlash uchun frontal intervyu afzal ko'riladi katta rasm talabalar tomonidan u yoki bu o'quv materialini o'zlashtirish. Va garchi bunday test bilimning kuchliligi, to'liqligi va chuqurligi haqida to'liq tasavvurni bermasa ham, talabalarning javoblarini uzoq muddatli kuzatish, pirovardida, har bir kishi tomonidan olingan bilimlar miqdorini xolisona aniqlash imkonini beradi.Buxgalteriya hisobi va test sinovlari. bilim, bilganingizdek, baholash bilan yakunlanadi. Ayni paytda, bolalar jamoasida siz ballarda baho bermasligingiz kerak. Ommaviy musiqa ta'limining o'ziga xos xususiyatlarini hisobga olish kerak, bu esa muayyan bilim darajasiga erishishni maqsad qilmaydi. Asosiy vazifa - ishtirokchilarning umumiy musiqiy rivojlanishi va, asosan, ta'lim. Baholash odatda tasdiqlashlar, maqtovlar, tuzatishlar va xatolarni tuzatishda beriladi. Talabalarning sa'y-harakatlari va muvaffaqiyatlari nishonlanishi kerak. Baholash har doim talabaning o'zini o'zi qadrlashi bilan bog'liq bo'lib, bu o'qituvchi tomonidan har doim ham hisobga olinmaydi. O'quv materialini tushuntirish va mustahkamlash jarayonida bilimlarni ham qat'iy hisobga olish kerak. Ta’lim jarayonini tashkil etishni takomillashtirishda joriy hisobning ahamiyati katta. Bu yerda o‘quvchilarning dars natijasida olgan bilimlarini baholash emas, balki ularning kuchini aniqlash, jamoaning har bir a’zosining bilish va ijodiy faollik darajasini aniqlash muhim ahamiyatga ega. Ansambl (orkestr) ishida yakuniy hisob alohida o'rin tutadi. Boshlang'ich bilimlarni bajarilgan ish natijasida olingan bilimlar bilan taqqoslab, rahbar darslarning samaradorligini, o'quvchilarning musiqiy o'sishini, umuman jamoaning tayyorgarlik darajasini baholashi mumkin. Yakuniy buxgalteriya hisobi o'quv semestr yoki yil oxirida amalga oshirilishi mumkin. Bolalar jamoasida tarbiyaviy ishlarni shakllantirishni hisobga olish turlaridan biri bu uning ommaviy ishlashidir. Bu nafaqat jamoaning kundalik ishining natijalarini namoyish qilish, balki uning barcha faoliyatini yakuniy tekshirishdir. Hisobot nutqlari va tomoshalarda ansambl ijrosining ijobiy va salbiy fazilatlari, o'quv jarayonining tashkiliy tomonining tayyorgarlik darajasi ayniqsa yaqqol namoyon bo'ladi. Shunday qilib, jamoada musiqiy ta'lim va tarbiya faqat ta'lim jarayonining bir-biri bilan chambarchas bog'liq bo'lgan uchta jihati amalga oshirilgan taqdirdagina muvaffaqiyatli davom etishi mumkin: amaliy (texnik, musiqiy ijrochilik, ansambl) ko'nikmalarini shakllantirish; musiqa nazariyasi asoslari, qonuniyatlari, badiiy va ifodali vositalari, musiqa san’ati taraqqiyotining eng muhim bosqichlari, asosiy yo‘nalishlari va uslublari haqidagi bilimlarni o‘zlashtirish; musiqaga sezgirlik va sezgirlikni rivojlantirish, maqsadlilikni, o'zini o'zi boshqarishni, ijro etuvchi irodani, faollikni, shuningdek, ijro etish uchun muhim bo'lgan boshqa shaxsiy xususiyatlar va pedagogik faoliyat xususiyatlarini tarbiyalash. Yuqoridagi bilimlarni o‘zlashtirish ishtirokchilarga umumiy musiqa ta’limi mazmunining butun majmuasini o‘zlashtirish imkonini beradi, badiiy va ijodiy faoliyat bilan shug‘ullanish imkoniyatini beradi. Yuqoridagilarga rioya qilish faqat bolalar musiqiy guruhida o'quv jarayonini rejalashtirish va maqsadli tashkil etish bo'yicha ishlarni olib borish sharti bilan mumkin, bu bizning fikrimizcha, o'quv jarayoni samaradorligini oshirish uchun zarur bo'g'indir. Jamoa faoliyatini mantiqiy rejalashtirmasdan va tashkil qilmasdan, umumiy musiqiy saviyani, saviyani oshirish bo'yicha tizimli ishlarni amalga oshirish deyarli mumkin emas. umumiy madaniyat musiqiy guruh a'zolari.

Repertuarning ta'limga ta'siriansambl (orkestr)dagi jarayon
Nimani o'ynash va repertuarga kiritish masalasi har qanday jamoaning faoliyatidagi asosiy va belgilovchi masaladir. Kollektiv mahoratining o'sishi, uning rivojlanish istiqbollari, vazifalarni bajarish, ya'ni qanday o'ynash bilan bog'liq bo'lgan barcha narsalar asarlarni mohirona tanlashga bog'liq. Ijrochilar dunyoqarashining shakllanishi, hayotiy tajribasining kengayishi repertuarni anglash orqali sodir bo‘ladi, shuning uchun ham jamoaviy ijroga mo‘ljallangan asarning yuksak badiiyligi, ma’naviyati repertuar tanlashda birinchi va asosiy tamoyil hisoblanadi. Rus xalq cholg'u asboblari bolalar orkestri (ansambli) repertuarini tanlashda ayniqsa ehtiyot bo'lish kerak. Repertuarda birinchi navbatda rus xalq musiqasi mavjud. Klassik musiqa madaniyatining manbai bo‘lgan xalq qo‘shiqlari o‘quvchilarning asosiy musiqiy qobiliyatlarini rivojlantirishning o‘zgarmas vositasidir. Busiz yo'naltirilgan musiqiy ta'lim mumkin emas. Xalq qo‘shig‘ining ritmik naqshning tiniqligi, kichik o‘lchamdagi motivlarning takrorlanishi, qo‘shiq va shakllarning o‘zgaruvchanligi kabi fazilatlari uni turli yoshdagi o‘quvchilarning musiqiy tarbiyasida g‘oyat qimmatli materialga aylantiradi. Birinchi navbatda kichik janrlar deb ataladigan san'at rus xalq musiqasi o'zining musiqiy obrazlari bilan katta psixologik murakkablik bilan ajralib turmaydi, tushunarli va idrok etish oson. Shu bilan birga, bu musiqa primitivizmdan aziyat chekmaydi: soddalashtirish elementlari, ma'nodan mahrum tashqi effektlar, oddiy illyustratsiya unga begona. Repertuarning vazifasi jamoa a'zolarining musiqiy-majoziy tafakkurini, ijodiy faolligini barqaror rivojlantirish va takomillashtirish, shuningdek, intonatsion tinglash tajribasini, ommaviy "musiqiy xotirani" boyitishdir. Bu faqat musiqiy materialni yangilash va kengaytirish orqali mumkin. Klassik musiqaning katta mablag'lari repertuarni shakllantirishning muhim manbalaridan biriga aylanishi mumkin. Tarkibning chuqurligi, rus tilidagi asarlari va asarlari bilan ajralib turadi xorijiy klassika badiiy didni sezilarli darajada boyitadi, talabalarning qiziqishi va ehtiyojlarini oshiradi. Klassika - bu vaqt sinovidan o'tgan, jamoa a'zolari va tinglovchilarni tarbiyalash uchun eng yaxshi maktab. Bunday qismlarni tanlashda, ayniqsa, asbobning tabiati va sifatini diqqat bilan o'rganish kerak. Afsuski, ehtiyotsizlik yoki qoniqarsiz asboblardan so'ng, asarlar o'zining badiiy xususiyatlarini yo'qotadi, musiqani quloq bilan tanib bo'lmaydi. Asboblarni sinchkovlik bilan tanlash zarurati ham bu asarlarning keng ommaga yaxshi tanishligi bilan bog‘liq. Tinglovchilar ular bilan turli guruhlar va musiqachilar tomonidan eng xilma-xil talqinda tanish. Tabiiyki, ularning har bir yangi ijrosi tinglovchilarda nafaqat ortib borayotgan qiziqish, balki qat'iy talabchanlik, "qidiruvchanlik"ni ham uyg'otadi. Binobarin, bunday pyesalar nafaqat texnik jihatdan yaxshi rivojlangan, balki o‘ziga xos ijodiy talqindan guvohlik bergandagina tomoshabinga taqdim etilishi mumkin. Kollektiv repertuariga kiritilgan asarlar musiqa tilining intonatsion konkretligi, badiiy obrazlarning alohida ravshanligi, ifodaliligi bilan ajralib turishi kerak. Bu talablarga asosan rus xalq cholg'u asboblari jamoalari uchun kompozitorlar tomonidan yaratilgan asarlar javob beradi. Repertuar tanlash tamoyillari. Tarbiyaviy ish uchun engil parchalar, ohangdor xalq qo'shiqlari va raqslarini engil ishlov berishda, shuningdek, bolalar uchun yozilgan mashhur asarlarni olish yaxshidir. Talabalar ushbu asarlarni qiziqish bilan ijro etishadi va qoida tariqasida katta texnik va badiiy qiyinchiliklarga duch kelmaydilar. Boshlang‘ich guruh uchun asarlar o‘rgatayotganda domra va bayanlar ohang chalishni buyuradi (eng yaxshisi oktavada). Primam balalaykalar - musiqachilarning asbobni qanday o'zlashtirganiga qarab - hamrohlik yoki ohang (shitirlash) tayinlanishi mumkin. Bu esa qaysidir ma’noda cholg‘u asboblari bo‘yicha qismlarning me’yoriy taqsimlanishi ishtirokchilarning ohangdor eshitishini, ko‘rib o‘qish malakalarini jadal rivojlantirishga xizmat qiladi, dirijyorning qo‘l chalishni osonlashtiradi. Amalda o'quv repertuari muammosi asosan ishning birinchi davrida, ishtirokchilar cholg'u asboblarini o'zlashtirganlarida, jamoaviy o'yin ko'nikmalarini rivojlantirganda, ishtirokchilar va rahbar o'rtasida yaqin o'zaro tushunish o'rnatilganda hal qilinishi kerak. Kelgusida mashg‘ulotlar, mustaqil mashg‘ulotlar, o‘quv jarayoni kollektivning kontsert repertuarini tashkil etadigan ana shunday asarlarni o‘rganishga asoslanadi. Biroq, o'quv repertuarini faqat sinfda, mashq paytida ijro etiladi deb taxmin qilish mumkin emas: ko'plab tarbiyaviy asarlar kontsert repertuariga kiritilgan va sahnadan ijro etiladi. Kollektivda musiqiy asarlarni tanlashning asosiy talabi, yuqorida aytib o'tilganidek, ularning badiiy va estetik qiymatidir. Buning sababi shundaki, umuman ijodiy faoliyat va ayniqsa, musiqiy ijroning tarbiyaviy vazifasini faqat yuksak badiiy asarlarni takrorlash jarayonida muvaffaqiyatli amalga oshirish mumkin. Haqiqiy san'at asarlari o'quvchilarning his-tuyg'ularini yanada kuchliroq uyg'otadi: musiqaning mazmuni qiziqish uyg'otadi, bolalarning idrokini charxlaydi, ijodiy qobiliyatlarini uyg'otadi. Aniq ohangli musiqiy asarlar ansambllarning musiqiy moyilliklarini muvaffaqiyatli shakllantirish va rivojlantirishga yordam beradi, ularni musiqiy savodxonlikka tarbiyalash uchun katta imkoniyat yaratadi. Ijro repertuariga qo'yiladigan yana bir muhim talab - bu uning qulayligi. Kollektiv va uning har bir a'zosi uchun repertuarning maqsadga muvofiqlik darajasi bolalar ansamblining (orkestrining) samarali faoliyati, uning o'sishi va o'quvchilarning badiiy va ijodiy rivojlanishining samaradorligining asosiy omillaridan biridir. Tanlangan asarlar, birinchi navbatda, idrok etish uchun qulaylik talablariga javob berishi kerak. Ya'ni, repertuar tanlashda quyidagilar hisobga olinadi: ishtirokchilarning yoshi, umumiy rivojlanishi, atrofdagi voqelik haqidagi bilim va g'oyalar doirasi, musiqani idrok etish ko'nikmalari darajasi, unga sezgirlik darajasi, uni tushunish. musiqiy ifoda vositalari. Repertuar ijro uchun mavjud bo'lishi kerak. Musiqiy asarlar talabalarning texnik taraqqiyoti, ular o'qitish va ta'limning ushbu bosqichida egallagan ijrochilik va orkestr mahoratini hisobga olgan holda tanlanadi. Har bir ijrochi o'ziga yuklangan qismni mukammal o'zlashtirishi va uni o'zidan zavqlanadigan tarzda bajarishi shart. Ijro dasturlariga kiritilgan asarlar hajmi (musiqiy material miqdori), shuningdek, tekstura qiyinchiliklari bo'yicha foydalanish mumkin bo'lishi kerak. Biroq, birinchi navbatda, nafaqat tekstura va texnik qiyinchiliklarga, balki asosan mazmuniga ko'ra foydalanish mumkin bo'lgan asarlarni tanlash muhimdir. Ya’ni, musiqa asarining badiiy shakli (keng ma’noda) murakkab bo‘lmasligi kerak. To'g'ri tanlash uchun keyingi shart musiqiy repertuar- uning pedagogik maqsadga muvofiqligi, ya'ni. muayyan o‘quv-tarbiyaviy muammolarni hal etishga hissa qo‘shishi, o‘quvchilarning musiqiy tayyorgarligining muayyan bosqichlarida uslubiy talablarga javob berishi kerak. Ijro etilgan repertuar o'zaro chambarchas bog'liq bo'lgan ijro mahorati va jamoaviy o'yin ko'nikmalarini rivojlantirishi kerak. Va bir xil turdagi material asosida turli ko'nikmalarga ega bo'lish mumkin emasligi sababli, turli xarakterdagi asarlar o'quv (ijro) dasturiga kiritilgan. Shunday qilib, ko'p qirralilik printsipi ishlaydi. Bu jamoaning musiqiy va estetik tarbiyasi uchun juda muhimdir, chunki janrlari, mazmuni, uslubiy xususiyatlari turlicha bo'lgan badiiy asarlar o'quvchilarning har tomonlama musiqiy rivojlanishiga imkon beradi. Shuningdek, qiziqish tamoyili repertuarni shakllantirishda oxirgi emas. Musiqiy asarlarni tanlashda o'quvchilarning xohish-istaklarini hisobga olish kerak: ijro etilayotgan asar bolalarda qiziqish uyg'otganda, o'quv va tarbiyaviy vazifalarni hal qilish juda osonlashadi. Shubhasiz, musiqiy asarlarning mazmuni yorqinligi bilan farq qilishi kerak. musiqiy tasvirlar, qiziqarli, hissiy jihatdan hayajonli bo'ling. Rahbar bolalar jamoasi a'zolariga barcha yangi badiiy, ijro va kognitiv vazifalarni qo'yib, bajarilgan ishlarga doimo qiziqish bildirishi kerak. Repertuarni tanlashda uning talabalarning musiqiy va texnik rivojlanishiga muvofiq bosqichma-bosqich murakkablashishi muhim ahamiyatga ega. Musiqa asarlarini bexosdan, tasodifiy tanlash bolalarning musiqiy rivojlanishiga salbiy ta'sir qiladi, ularni tushkunlikka soladi, darslarga bo'lgan qiziqishini susaytiradi. Oddiydan murakkabga yo`l o`quvchilarni musiqa san`ati bilan tanishtirishning asosiy tamoyilidir. O'rganilayotgan asarlarning murakkabligi asta-sekin, izchil va uzluksiz oshib boradi, bu esa pirovardida jamoaning ishlash darajasining sezilarli o'sishiga olib keladi. Shunday qilib, repertuar muammosi badiiy ijodda hamisha asosiy bo‘lib kelgan. Repertuar nafaqat san'atning badiiy yo'nalishi, balki ijro uslubining o'zi bilan ham bog'liq. Repertuar u yoki bu musiqa guruhi tomonidan ijro etilgan asarlar majmuasi sifatida uning barcha faoliyatining asosini tashkil etadi, ishtirokchilarning ijodiy faolligini rivojlantirishga yordam beradi, ishning turli shakllari va bosqichlari bilan doimiy aloqada bo'ladi, xoh u mashq bo'lsin. yoki kontsert, guruh ijodiy yo'lining boshlanishi yoki cho'qqisi. Repertuar butun o'quv jarayoniga ta'sir qiladi, uning asosida musiqiy va nazariy bilimlar to'planadi, jamoaviy o'yin mahorati rivojlanadi, ansamblning (orkestrning) badiiy va ijrochilik yo'nalishi shakllanadi. Umuman olganda, har bir jamoa vaqt o'tishi bilan ma'lum bir repertuar yo'nalishini rivojlantiradi, talabalar tarkibiga, ijro uslubiga va ijodiy vazifalariga mos keladigan repertuar yukini to'playdi. Muayyan cho'qqilarni zabt etgan, mahoratning yangi o'sishi uchun etarli salohiyatni to'plagan ijodiy jamoa yanada murakkab repertuarda o'z rivojlanishi uchun zamin qidirmoqda. Shu ma'noda repertuar doimo kelajakka qaratilgan bo'lishi, uni muayyan ma'noda doimo engib o'tish kerak.

Bolalar jamoasi rahbarining pedagogik vakolati

Bolalar jamoasini tarbiyalashda etakchining shaxsiyati, birinchi navbatda, o'qituvchi va tarbiyachi sifatida katta rol o'ynaydi. O'zini bolalarga berish istagi, ijodkorlikka ishtiyoqsiz chinakam barkamol inson bo'lib bo'lmaydi, degan ishonch - o'qituvchida bu tuyg'ular bo'lishi kerak. Kasb-hunarining o'ziga xos xususiyatlaridan kelib chiqqan holda, bolalar orkestri guruhi rahbari bolalar va o'smirlarning qarashlari, e'tiqodlari, ehtiyojlari, didlari, ideallarini shakllantiradi. U nafaqat bilimli, tarbiyaviy ish muammolarini yaxshi biladigan, balki so‘zning yuksak ma’nosida ma’naviy jihatdan rivojlangan shaxs bo‘lishi kerak. O'qituvchilik kasbi shaxsni doimiy ravishda takomillashtirib borishni, qiziqishlari va ijodiy qobiliyatlarini rivojlantirishni talab qiladi. Jamiyat taraqqiyoti bilan bog‘liq holda uning mafkurasi, turmushining ijtimoiy-iqtisodiy jihatlari, madaniyati, kasb ideallari o‘zgarib bormoqda. Shu bilan birga, kasbning asosi doimo insonparvarlik intilishi va badiiy va ijodiy faoliyat bilan uzviy bog'liqlik bo'lib qoladi. Ta'lim jarayonini tashkil etishda pedagogning xarakteri, uning shaxsiyatining mulki va sifati kabi kuchli pedagogik omilni e'tibordan chetda qoldirib bo'lmaydi. Bitta o'qituvchi juda kuchli xarakterga va kuchli irodaga, katta ijtimoiy faollikka ega. U hamma narsani o'zi qilishga intiladi, bolalarning spontanligini bostiradi, ularni befarq va befarq tomoshabinlarni qoldiradi. Ikkinchisi yumshoq xarakterga ega, u o'quvchilardan elementar tartibni talab qila olmaydi. Pedagogika va psixologiyani kam bilish, o'z-o'zini yengishni istamaslik, o'z xarakterini pedagogik talablarga muvofiq shakllantirish, jahldorlik, shafqatsizlik yoki umurtqasizlik, talabsizlik tabiatining bevosita namoyon bo'lishiga imkon beradi. Pedagogika tarbiyada intizom va demokratiyaning namoyon bo'lishi va rivojlanishining optimal shaklini belgilaydi, bu pedagogik vakolatga ega bo'lgan maxsus tayyorlangan shaxs tomonidan amalga oshiriladi. Bolalar o'zlari hurmat qilgan tarbiyachiga ixtiyoriy ravishda ergashadilar. Boshqa bir holatda, pedagogik munosabatlar sof rasmiy asoslarga, tashqi talablarga asoslanadi, ular ijobiy tarbiyaviy ma'nosini yo'qotadi va ta'minlaydi. Salbiy ta'sir ... “Hokimiyat” tushunchasi tom maʼnoda insonning umumeʼtirof etilgan qadriyatini, uning odamlarga taʼsirini, uning gʻoyalari va faoliyatini jamoatchilik fikri tomonidan qoʻllab-quvvatlashini, unga boʻlgan hurmat, ishonch, hatto unga boʻlgan ishonchning namoyon boʻlishini anglatadi: uning ongida, irodasi. , axloq, yaxshilik yaratish qobiliyati, butun kuchini umumiy ish uchun beradi. Pedagogik hokimiyatning mohiyati, o'ziga xos xususiyatlari va vazifalari shundaki, o'nlab, yuzlab bolalarning ko'zlari rentgen nurlari kabi o'qituvchi shaxsining axloqiy holatini porlaydi va ochib beradi. Haqiqiy pedagogning poklik, samimiylik, ochiqlik va to‘g‘ridan-to‘g‘rilikdan boshqa axloqiy tanlovi yo‘q. Aks holda, o'qituvchi bolalarga ta'sirini va ularning tarbiyachisi bo'lish huquqini muqarrar ravishda yo'qotadi. Pedagogik nufuzning mohiyati o‘qituvchi tomonidan fuqarolik, ijodkor, insoniy shaxs, chinakam ma’naviyat va ziyolilarni doimiy ravishda kamol toptirishdan iborat. Bola o'z shaxsining yuqori sifati haqidagi tabiiy taxmindan kelib chiqib, o'qituvchiga o'z hurmatini, ishonchini, munosabatini oshiradi - bu ishonch oqlanishi kerak. Ishonchning avans to'lovi, birinchi navbatda, yuksak ma'naviyat bilan qoplanadi. Zamonaviy sharoitda jamiyatning turli qatlamlarida, hatto o'z oilasi va maktabida ham o'z atrofida axloqsizlikni ko'rib, ba'zi bolalar umumiy insoniy axloqning oddiy me'yorlarini chetlab o'tishga va hatto mensimaslikka o'rgandilar, boshqalari ommaviy ikkiyuzlamachilik va aldash san'atini o'zlashtirdilar. Bolalar va yoshlar orasida axloqning keskin tanqisligi shakllandi. Bunday ekstremal vaziyatda o'zini axloqiy jihatdan takomillashtirish, o'qituvchining o'ziga nisbatan yuqori talablari o'z-o'zini hurmat qilishni kuchaytirishning asosiy yo'lidir. Ertami-kechmi o'qituvchining axloqiy tamoyillari, qat'iyatliligi va qat'iyatliligi bolalar ongida ustunlik qiladi va unga so'zsiz pedagogik ustunlik, o'z o'quvchilariga axloqiy talablar qo'yish huquqini beradi. O‘qituvchi shaxsining yana bir muhim sharti – o‘qituvchi ma’naviyati, uning chuqur fuqarolik e’tiqodi, eng o‘tkir muammolarni bolalar bilan ochiq muhokama qila olishi, ularni ishontira olishi, xato va xatolarini mardlik bilan tan olishidir. O'qituvchining axloqiy va ma'naviy-qadriyat madaniyati nufuzi, albatta, intellektual rivojlanish, mulohazalar va ta'limning mustaqilligi bilan to'ldiriladi. Bugungi kunda hayotning turli sohalarida turli xil ma'lumotlar oqimi beqiyos darajada oshdi. Uning muhim qismi ong va tafakkurda hukmron bo'lgan stereotiplar va klishelar bilan keskin ziddiyatga tushadi. Bu esa bolalar va yoshlarning tarbiyachisi, ma’naviyat tarbiyachisini juda qiyin ahvolga solib qo‘yadi. Yosh avlodning ma’naviy dunyosini chuqur anglash, tafakkurning ustasi bo‘lish uchun madaniyatga oid o‘rnatilgan kanonlashtirilgan qarashlar, uni bola tomonidan o‘zlashtirish usullari bilan real, ba’zan esa har qanday sharoitdan ham oshib ketadigan qarama-qarshiliklarni o‘zida yengib o‘tish kerak. doirasi, ijtimoiy-madaniy holati. Ta'limdagi o'zaro ta'sirni o'rnatish, o'qituvchining obro'sini mustahkamlashning eng yaxshi vositasi bu holda uning bag'rikengligi, qat'iy baholarning yo'qligi va psixikaga bosim bo'ladi. Bolaning muloqotga kirishishi sizni o‘ylantiradi, shubha uyg‘otadi, axborot manbalariga, san’at va madaniyat asarlariga murojaat qiladi, hayotga mustaqil va tanqidiy munosabatda bo‘lish yo‘nalishida ma’naviy jihatdan rivojlanadi. Farzandlar kamolga yetgan sari ularning ma’naviy boyligi tarbiyachi va o‘quvchining qarashlari va e’tiqodlari, umumiy baho va mulohazalari yanada shakllanib boradi. Qolgan kelishmovchiliklar ham o'zining tarbiyaviy, ijobiy rolini o'ynaydi, bu o'qituvchining obro'sini mustahkamlaydi. Zero, tarbiyaning mohiyati hamjihatlikka erishish, bolalar ongiga rasmiy dogmalar va stereotip g‘oyalarni singdirish emas. Aynan shu narsada bola tafakkurning mustaqilligini, haqiqatning tubiga borishga intilishini, o'zida mulohazalar mustaqilligini, o'z shaxsiyatining mustaqilligini ko'rsatdi. Pedagogning bolalar bilan madaniy masalalar bo'yicha suhbati, unda faqat bitta kuch - fikrlash, bilim, tortishuv kuchi hukmronlik qiladi, hokimiyatni tabiiy va doimiy qiladi. Pedagogik jarayonni samarali tashkil etish insonning jozibadorligi vakolatisiz, o'qituvchi va bolalarning xayrixohligi va o'zaro hamdardligisiz mumkin emas. Axloqiy va estetik o'zaro jalb qilish pedagogik o'zaro ta'sirning eng qulay va samarali muhitidir. Insonning jozibadorligi ta'siri o'qituvchida nafaqat uning bilimdonligi va intellektual rivojlanishi tufayli yuzaga keladi. U inson qiziqishi iste'dodi, o'qituvchining boshqa shaxsga bo'lgan muhabbati natijasida shakllanadi. Bu bolaning shaxsiyatini hurmat qilish, uning muammolari va tajribalariga hamdardlik, ma'naviyat, aql-zakovat, qadr-qimmat va o'zini o'zi qadrlashda yordam talab qilish qobiliyatidir. Faqat mehribon o‘qituvchi, chinakam tarbiyachigina bolalarning ijodiy mehnat hayotini tashkil etish, ularni maqsadlilikka, talabchanlikka o‘rgatish uchun bor kuchini beradi. Ularga do'stlikni, mehr-oqibatni o'rgatadi. U bolalar bilan muloqot qilishdan quvonch va axloqiy va estetik qoniqish his qiladi, shogirdlarining muvaffaqiyatlarini ko'rib, bir lahzalik baxtni his qiladi. Nufuzli o'qituvchi o'zining ko'p qirrali shaxsining turli tomonlariga ega bo'lgan bolalarga murojaat qiladi: u tashkilotchi, manfaatdor kuzatuvchi, maslahatchi, demokrat, prinsipial, qat'iy, talabchan rahbar, o'rtoq va do'st sifatida ishlaydi. Shunday qilib, o'qituvchi tomonidan hokimiyatni zabt etish va saqlab qolish uning ma'naviy va jismoniy holatini yaxshilash uchun mashaqqatli, mashaqqatli ishdir. Inson doimiy ravishda hokimiyat uchun kurashishi kerak. Agar o'qituvchi voqealardan xabardor bo'lishni to'xtatsa, o'z-o'zidan ergashmasa, kundalik hayotda cho'kib ketsa, bolalar bilan munosabatlarda tanishlik va rasmiyatchilik yo'liga o'tsa, o'zini bolalardan uzoqlashtirsa, dastlab pedagogik obro'si qanday bo'lishidan qat'i nazar, u tanazzulga yuz tutadi. tarbiyachining parchalanib borayotgan shaxsiyati bilan birga. Binobarin, o‘qituvchi o‘zining “avtoritet” shaklini doimo saqlab turishi, ma’naviy-axloqiy yuksalishni amalga oshirishi muhim ahamiyatga ega. Bu degani, siz bolalar bilan bo'lgan munosabatingizni jiddiy tahlil qilishingiz, xatti-harakatlaringiz haqida tanqidiy fikr yuritishingiz, aqliy zaiflik, ahmoqlik, qo'pollik, arzon manmanlik va g'ururni engishingiz, inson qadr-qimmati va pedagogik sha'nini saqlashingiz, vijdoningizni sezgir munosabatda bo'lishingiz kerak. Hokimiyat o'z-o'zidan maqsad emas va o'z-o'zidan qadriyat emas. U ma'muriy ta'sir, bolalarga qarshi kurash va tashqi tartibni saqlashning kuchli kuchi sifatida qo'llanilganda emas, balki pedagogik ma'no va samaradorlikka ega bo'ladi. Uning qadr-qimmati uning ma’naviy quvvati insonning ichki dunyosi, erkin va axloqiy irodasi, iste’dodi, mas’uliyati, o‘zini-o‘zi tasdiqlashi va ijodiy o‘zini namoyon etishiga yo‘naltirilsa, yuksak to‘liqlik bilan namoyon bo‘ladi. Bolalar bilan to'g'ridan-to'g'ri muloqot qilish, ularga ma'naviy va qadriyatlarga ta'sir qilish rahbardan bolalarning ruhiy tajribasi va holatiga, ularning shaxsiy fazilatlari va individual qobiliyatlarini shakllantirishga e'tiborni kuchaytirishni talab qiladi. O'qituvchi tashqi ijtimoiy qimmatli stimullarni o'z xatti-harakatlarining ichki motivlariga aylantirishga harakat qilganda, o'zi ijtimoiy qimmatli natijalarga erishganda, maqsadlilik, iroda va jasorat ko'rsatganda, bola shaxs va individuallik sifatida shakllanadi. Rivojlanishning har bir bosqichida tarbiya o'z-o'zini tarbiyalashga, tarbiya ob'ektidan bola esa uning sub'ektiga aylansa, tarbiya samarasi katta bo'ladi.

Kollektivni tashkil etishning pedagogik modelibolalar musiqa maktabida musiqa chalish

Model bolalar san'at maktabi uchun "Rus xalq cholg'ulari ansambli" kursi dasturiga asoslangan. Tashkiliy-uslubiy bo'lim. Rus xalq cholg'u asboblari ansamblida musiqiy mashg'ulotning maqsadi - ishtirokchilarga bilim berish, badiiy ta'limga hissa qo'shadigan ko'nikmalarni rivojlantirish, ularning ijodiy motivlari, estetik qarashlari va ideallarini shakllantirish. Ommaviy musiqa ta’limining umumiy maqsadidan kelib chiqib, rahbar oldiga quyidagi tarbiyaviy vazifalar qo‘yiladi:
o‘quvchilarning musiqiy qobiliyatlarini rivojlantirish, o‘quvchining bilim va ko‘nikmalarini oshirishga hissa qo‘shish;
ularning umumiy badiiy dunyoqarashini kengaytirish;
badiiy ijodda ishtirok etish, musiqa madaniyatining faol targ‘ibotchisi bo‘lish istagini uyg‘otish;
talabalarning badiiy va texnik mahoratini oshirish.
Kurs mazmunini o'zlashtirish darajasiga qo'yiladigan talablar:
"Rus xalq cholg'ulari ansambli" kursini o'rganish natijasida talabalar quyidagilarni bilishlari kerak:
ansambl faoliyatini tashkil etish;
cholg‘u jo‘rligi asoslari;
repertuar tanlash tamoyillari;
mashq qilishning asosiy qoidalari;
kontsert dasturini tuzish taktikasi.
Imkoniyatiga ega bo'lish:
o'rganilgan ishni tahlil qilish;
ko'z bilan o'qish;
ansambl uchun asboblar va aranjirovkalarni tayyorlash;
badiiy repertuar ustida ishlash;
konsert dasturining tashkiliy-uslubiy shartlarini tahlil qilish.
Tasavvur qiling:
musiqa asbobini to‘g‘ri sozlash;
ansambl o'yinlarining dastlabki ko'nikmalari.
"Rus xalq cholg'ulari ansambli" kursi dasturi 1 yilga mo'ljallangan va uchinchi o'quv yilida joriy etilgan. O'quv kursi amaliy va nazariy darslarni o'z ichiga oladi. Yil yakunida ansambl konsert dasturi bilan chiqish qiladi.

Kurs mavzularining mazmuni
Mavzu 1. Kirish
Ansambl ishini rejalashtirish. Ansamblning musiqiy-ma'rifiy, o'quv-tarbiyaviy va ijodiy ishlarini rejalashtirish. Treningning maqsad va vazifalari. Ansamblning joriy yildagi asosiy vazifalari: ansambl ishining yo‘nalishlari, hajmi, mazmuni.
Faoliyatni tashkil etish - rejalashtirilgan tadbirlar: ansamblni jalb qilish, aktiv tanlash, ansambl to'g'risidagi nizom yoki nizomni qabul qilish.
Tarbiyaviy-ijodiy ishlar: ansambl a’zolarining ijro mahoratini oshirish chora-tadbirlari; texnik ko'nikmalarni takomillashtirish; jamoaviy, guruhli va individual darslar; takroriy mashq; o'quv va kontsert repertuari.
Tarbiyaviy va tarbiyaviy ishlar: kontsert tomoshalarida ishtirok etish; ekskursiyalar; xulq-atvor madaniyati, axloq va estetika bo‘yicha ma’ruzalar va suhbatlar; spektakllar ansambliga, kontsertlarga, boshqa musiqiy guruhlarning mashqlariga tashrif buyurish; ansambl faollarining jamoa bilan ishlashi.
Konsert chiqishlari: ansamblning istiqbolli chiqishlari.

Mavzu 2. Ansamblda tayyorgarlikning dastlabki bosqichi
Rus xalq cholg'u asboblari
Darslarning mazmuni. Ansambl jamoasida musiqiy ta'lim va tarbiya. Amaliy (texnik, musiqiy ijrochilik, ansambl) ko'nikmalarini shakllantirish. Kollektiv (ansambl), guruh va individual ijro.
Musiqiy qobiliyatlarni tekshirish (modal tuyg'u, eshitish qobiliyati, musiqiy-ritmik tuyg'u va boshqalar).
O'quvchilarni asboblar bo'yicha taqsimlash.
Kasblar hisobi, bilimlarni tekshirish va baholash. Ansamblni moddiy ta'minlash. Musiqiy asboblarni saqlash qoidalari.

Mavzu 3. Badiiy va texnik mahoratga o'rgatish
Internat talabalari. Asboblarni to'g'ri sozlash qobiliyati.
Oddiy 2 qismli va 3 qismli shakldagi ishlarni sekin yoki o'rtacha tezlikda o'rganish.
Oddiy qo'shiqlar, romanslar jo'rligidagi asarlarni o'rganish. Polifonik teksturaning alohida elementlari bilan ishlashni o'rganish.
Ansambldagi melodik naqshni bir ovozdan ikkinchi ovozga o'tkazish texnikasini ishlab chiqish. Asosiy zarbalar, sinkopatsiya va fermatlarni birgalikda bajarish texnikasini ishlab chiqish.

Mavzu 4. Badiiy va texnik mahoratga o'rgatish
Ansambl tafakkurini rivojlantirish: o'rganilayotgan asarni elementar tahlil qilish tamoyillari (ohang, garmoniya, aks-sado, metro ritmi va boshqalar); partiyangizning intonatsiyasining tozaligi ustidan doimiy eshitish nazoratini rivojlantirish; ansambl o'yinlarining dastlabki ko'nikmalarini egallash.
Individual ovozlar, guruhlar va ansamblning butun tarkibi uchun sinflarning kombinatsiyasi.
Instruktiv va texnik materiallarda "forte" va "piano" nuanslarini ishlab chiqish. Asarni sekin va o'rtacha tezlikda ijro etish ko'nikmalari.

Mavzu 5. Musiqiy va badiiy repertuar -ta'lim jarayonining asosi
Repertuar muammosi. Musiqa asarining yuksak badiiy va ma’naviyatliligi repertuar tanlashda asosiy tamoyil hisoblanadi. Rus xalq musiqasi kichik janrlar san'atidir. Xalq qo'shig'i. Shakllarning juftligi va o'zgaruvchanligi. Intonatsiya va ohanglar. Klassik. Rus xalq cholg'u ansambllari uchun original kompozitsiyalar.
Repertuar tanlash tamoyillari. Asarlarning badiiy-estetik qiymati. Idrok qilish, ishlash uchun qulaylik. O'quv va kontsert repertuari.

Mavzu 6. Mashq qilish ishi
Repetitsiya barcha tarbiyaviy, tashkiliy, tarbiyaviy va tarbiyaviy ishlarning asosiy bo'g'inidir.
Repetitsiya rejasi. Asboblarni sozlash. Repetitsiya: tarozi va mashqlarni o'ynash, ko'z bilan o'qish, repertuar ustida ishlash.
Ansamblni mashq qilish qoidalari. Ansambl intizomi. Eslatmalardagi barcha ko'rsatmalarning aniq bajarilishi. Tizimning tozaligi. Aniqlik, tovush hujumining monotonligi, bir vaqtning o'zida tovushni to'xtatish.

Mavzu 7. Badiiy repertuar ustida ishlash

Badiiy repertuar ustida ishlash. Spektakl mazmunini, uning asosiy mavzularining mohiyatini ochib berish. Ishning shakli. Kutilgan qiyinchiliklar, ularni bartaraf etish yo'llari. Asarni o'rganishdan maqsad. Yozuvdagi ishni tinglash. Butun ansambl tomonidan asarning kirish spektakli. Qism ustida ishlang.
Katta shakldagi konsert qismlari. Nuanslar, iboralar, templar, agogikalar ustida ishlang. O'ynaydi kichik shakl(mart, qo'shiq, raqs).

"Rus xalq cholg'ulari ansambli" to'garagining dasturi Amalga oshirish muddati 3 yil
Tushuntirish eslatmasi

Musiqa darslari shaxsning ma’naviy madaniyatini, axloqiy fazilatlarini shakllantirishda ham, yosh avlodning badiiy-estetik kamolotida ham muhim ahamiyat kasb etadi. Musiqa asboblarini ijro etish tarixi inson ma'naviy sohasining asosiy tarkibiy qismi sifatida insoniyat madaniyatining shakllanishi va rivojlanishining eng qadimgi davrlariga to'g'ri keladi.
Musiqa san'atining turli turlarini o'rganish hissa qo'shadi

  • bolalar tomonidan atrofdagi haqiqatni tushunish va idrok etish. Hozirgi bosqichda yosh avlod uchun musiqa ta’limining ahamiyati va ahamiyatini inkor etib bo‘lmaydi. Musiqa madaniyati madaniyatli shaxs tushunchasining eng muhim jihatlaridan biridir. Dasturning mazmuni insonning o'zini o'zi bilish va ijodkorlik motivatsiyasini rivojlantirishga, talabalarni jahon madaniyati qadriyatlari bilan tanishtirishga qaratilgan.

Dastur ansambl ijrochiligining ilg'or maktabining xususiyatlarini o'z ichiga oladi. Har bir o'quv yili uchun talabalarga qo'yiladigan maxsus talablar va o'quv yili davomida test sinovlarida ko'rsatish uchun tavsiya etilgan musiqiy asarlarning indikativ ro'yxati taklif etiladi.

San'at inson hayotining ajralmas qismidir. San'at uning ruhidir. “Jamiyatimizda ma’naviyat muammosi o‘ta keskin”, deya takrorlaymiz va bu muammoni hal etish yo‘llarini Insonni o‘z yo‘lining boshida, bolaligidayoq to‘g‘ri tarbiyalashda izlaymiz. Musiqa o'qituvchilarining vazifasi bolalarimizda o'zlariga, ularning imkoniyatlariga, qobiliyatlariga qiziqish uyg'otishdir. Ijodiy faoliyatni zaruratga, san'atni esa hayotning tabiiy, zarur qismiga aylantirish uchun ularga eng qiziqarli narsa o'zlarida yashiringanligini tushuntiring.

Bolalarning musiqiy ta'limi, birinchi navbatda, musiqa tiliga sezgirlikni, hissiy javob berish qobiliyatini rivojlantirishga, shuningdek, eshitish qobiliyatini va musiqa tinglash ehtiyojini faollashtirishga qaratilgan bo'lishi kerak. Bolani musiqa bilan o‘ziga rom etish, uning professional musiqachi yoki shunchaki musiqa ishqibozi bo‘lishidan qat’i nazar, uning dunyoni badiiy idrokini rivojlantirish muhim ahamiyatga ega.

Ansambl - bu har doim, har qanday imkoniyat va cholg'u mahoratining har qanday darajasida mashq qilingan jamoaviy musiqa yaratishning bir turi. Bu janrda deyarli barcha taniqli bastakorlar ijod qilgan. Ular uyda musiqa yaratish uchun ham, intensiv mashg'ulotlar va kontsert namoyishlari uchun ham yozgan.

Xalq cholg‘u ijrochiligi musiqiy-estetik rivojlanish tizimida yetakchi o‘rinlardan birini egallaydi.

Kollektivlik xalq cholgʻu ijrochiligining asosidir. "Ommani keng miqyosda san'atga faol jalb qilish masalasiga kelsak, shunisi aniqki, boshqa barcha turdagi (san'at) bu maqsad uchun eng mos bo'lgan narsa aynan musiqaning kollektiv mashg'ulotidir ... . xalq cholg'u asboblari "- dedi rus bastakori balalayka ijrochisi, Buyuk rus orkestrining birinchi yaratuvchisi va rahbari VV Andreev.

Rus xalq cholg'ularining duetlari, triolari, kvartetlari musiqiy ta'lim muassasalarida professional san'atda keng tarqaldi va mashhur bo'ldi. Ansambllar keng badiiy, ifodali va texnik imkoniyatlari tufayli tinglovchilar bilan doimo muvaffaqiyat qozonadi. Bizning vazifamiz ko‘proq o‘quvchilarni jalb etish, ularda ansamblda jamoaviy ijro usulida yaxshi musiqiy didni tarbiyalash uchun ana shu mashhurlikdan unumli foydalanishdir.

Dastur oxirida amaliyotda qo'llanilishi mumkin bo'lgan adabiyotlar ro'yxati keltirilgan.


Yangilik, dolzarblik, pedagogik maqsadga muvofiqlik.

Metodologiya musiqa o'rgatish rivojlanadi va yangilanadi. Eski dasturlar qimmatli materiallarni o'z ichiga oladi, lekin allaqachon repertuar qo'shimchalarini va yangi ish sharoitlari nuqtai nazaridan ansamblni shakllantirishni batafsilroq ishlab chiqishni talab qiladi.

Ushbu dasturni ishlab chiqishda Madaniyat vazirligining “Xalq cholg'ulari ansambli sinfi. Orkestr sinfi ", M., 1979 va "Musiqa asbobi" M., 1988 ta'limga individual, tabaqalashtirilgan yondashuv muammolarini hal qilishni ta'minlash.


Dasturning maqsadi.

Cholg'u asboblarini o'zlashtirish, ansambl ijro etish ko'nikmalarini rivojlantirish, bolalarda musiqaga mehr uyg'otish, musiqa chalish, bilim va ko'nikmalarni keyingi hayotiy faoliyatda amaliy qo'llash, aqliy va jismoniy sog'lig'ini mustahkamlash orqali o'quvchilarning musiqiy qobiliyatini rivojlantirish uchun sharoit yaratish. , cholg'u chalishni o'rganishda ijodiy shaxsni shakllantirish.

Dasturning maqsadlari.

Ushbu dastur sizga quyidagi vazifalarni hal qilishga imkon beradi:
Tarbiyaviy
.
1. Kollektiv ijodiy musiqa yaratish ko'nikmalarini shakllantirish: - maydon ichidagi pulsatsiya;

O'z qismingizning ovozini eshitish qobiliyati;

Hamkorning qismini eshitish qobiliyati;

Butun ansamblning ovozini eshitish qobiliyati;

Musiqiy matoning barcha elementlari (zarbalar, tovush ishlab chiqarish, dinamika) ijrosining o'ziga xosligiga erishish qobiliyati;

Harakat jamiyatini doimo his qilib, sinxron, bir xil tezlikda o'ynash qobiliyati;

Birgalikda ijro etish jarayonida asarning badiiy obrazining birligi ustida ishlash qobiliyati.

2. Yangi asarlarni mustaqil tahlil qilish malakasini egallash.

3. Barqaror musiqiy chiqishlarni shakllantirish.

Rivojlanayotgan:

Ansamblda o'ynash qobiliyati;

Ijro va eshitish qobiliyatlari majmuasini rivojlantirish;

Talabalarning musiqiy dunyoqarashini kengaytirish;

Bolalar va o'smirlarda musiqiy did va bilimdonlikni, sahna xulq-atvori va aktyorlik mahoratini rivojlantirish;

Talabalarda tasviriy fikrlashni rivojlantirishga yordam berish.

Tarbiyaviy:

Yuqori badiiy musiqiy didni tarbiyalash;

Ijodiy va tarbiyaviy irodani, belgilangan maqsadlarga erishish istagini, qiyinchiliklarni engish istagini tarbiyalash;

O'z-o'zini takomillashtirish istagini rivojlantirish;

Vatanparvarlik, milliy madaniyatga muhabbatni tarbiyalash;

Dunyo xalqlarining madaniyati va an’analarini tushunish va hurmat qilish;

Axloqni aniq tushunishni tarbiyalash;

O'z-o'zini hurmat qilish va boshqa odamga hurmat hissini tarbiyalash.


Darsda o‘qituvchi ta’limning differensiallashgan usulidan foydalanadi. Bu har qanday darajadagi musiqiy ma'lumotlarga ega bo'lgan o'quvchilarni iloji boricha rivojlantirishga, o'qituvchiga esa o'quvchining muvaffaqiyatini uning shaxsiy yutuqlari nuqtai nazaridan baholashga imkon beradi.

Dastur o'rta ta'lim muassasalari talabalari uchun uch yillik o'qish uchun mo'ljallangan va katta maktab yoshidagi o'quvchilar uchun tavsiya etiladi. Har bir o'quv yili - 76 soat, haftasiga 2 soat. Dastur jamoaviy musiqa, shuningdek, ansambl o'yinlarining eng oddiy ko'nikmalarini shakllantirishga yordam beradi.

O‘quv dasturida fanlararo aloqalar keng qo‘llaniladi: solfejio va musiqa adabiyoti darslarida olingan, mutaxassislik va ansambl darslarida qo‘llaniladigan bilimlar yangi ko‘nikma va malakalarni o‘zlashtirishda nazariy asos bo‘lib xizmat qiladi.

Shu bilan birga, ushbu dastur o'quv jarayonida o'quvchilar va o'qituvchilar duch keladigan bir qator o'zaro bog'liq muammolarni hal qilish imkonini beradi.

Bu o'quvchilarning qiziqishini oshiradi - bolalar muloqot qilishni va birgalikda biror narsa qilishni yaxshi ko'radilar, kollektivizm, mas'uliyat hissini shakllantirish. Bu ham o‘quvchining badiiy shaxsini shakllantirishga yordam beradi, uning ijodiy mayllarini ochib beradi.

Ansamblda o'ynash repertuarni va uni o'rganish shakllarini sezilarli darajada kengaytirish imkonini beradi. Domra, balalayka diapazoni jihatidan cheklangan cholg'u asboblari bo'lib, o'rganishning dastlabki bosqichlarida ko'pchilik o'quvchilar qo'sh notalar, akkordlarni chalishda ham sof jismoniy qiyinchiliklarni boshdan kechiradilar. Bundan tashqari, talabaning cholg'uga moslashishi ko'pincha asarning chuqurligini va boyligini olib tashlaydi. 2-3 cholg'u uchun qismlarni joylashtirish ularni osonroq va qulayroq qiladi. O‘quvchilar musiqa madaniyati bilan yaqindan tanishish imkoniyatiga ega bo‘ladilar, asarlar yanada jonli va boy eshitiladi. Texnik va ijodiy imkoniyatlar ortib, asarning dinamik va tembrli bo‘yalishi boyidi. O'ynash ancha qiziqarli bo'ladi va natija yakkaxon chiqishga qaraganda yorqinroq bo'ladi.

Ansambl yaratish qisman sahna qo'rquvi muammosini hal qilishga yordam beradi. Ko'pgina bolalar, hatto sinfda juda yaxshi tayyorgarlik ko'rishsa ham, sahnada yo'qolib ketishadi. Ularning ishlashi noaniq, ba'zan esa muvaffaqiyatsiz bo'lib tuyuladi. Ansambl tarkibida sahnaga chiqish do'stlaringiz yoki o'qituvchingizning qo'llab-quvvatlashini his qilish imkonini beradi va spektakl oldidan ortiqcha asabiylikni engillashtiradi. Bu, ayniqsa, boshlang'ich bosqichda yaxshi qo'llaniladi, o'quvchilarga bir xil yoki bir oz farqli qismlar, shuningdek, bir xil ritmik naqshli qismlar taklif etiladi.

Ansambl darsi - talabani orkestrda o'ynashga tayyorlash. Tajribali orkestr rahbari har doim ansambl tajribasi bo'lgan yoki bo'lmagan orkestr a'zolari bilan muloqot qilishda farqni his qiladi. Qoida tariqasida, ularning birinchisi ma'lum bir temp va ritmik moslashuvchanlikka ega, guruhdagi rolini yaxshi his qiladi, dirijyorning xohish-istaklarini tezda idrok etadi.

Rus ansamblida chin yurakdan yangraydigan akkordeon, domra, balalayka tomonidan kuylangan rus qo'shig'ining intonatsiyasi inson qalbining eng chuqur tomonlariga tegmaydi. Ular go'zal yosh musiqachilarni tarbiyalash, ijodiy rivojlanishi, idrok etishida katta kuchga ega.


Ushbu dasturning o'ziga xos xususiyatlari.

Dastur o'quvchi rivojlanishining yosh va individual xususiyatlarini hisobga olgan holda ta'lim, tarbiya va rivojlanish muammolarini hal qilishni o'z ichiga oladi.

O'qituvchi faoliyati quyidagi tamoyillarga asoslanadi:

Sinflarning mavjudligi;

O'quvchining shaxsiyatiga ehtiyotkorlik bilan munosabatda bo'lish, uni ijodkorlikka undash;

O'zini namoyon qilish, o'zini o'zi boshqarish, tashabbus ko'rsatish imkoniyatlarini ta'minlash;

Turli uslub va janrdagi musiqalarni tushunish va ijro etish imkoniyati;

Talabaning individual xususiyatlarini hisobga olgan holda uni har tomonlama rivojlantirish.


Dasturni amalga oshirish shartlari.

O'qituvchining muvaffaqiyatli ijodiy faoliyatining kaliti - unga mehnat qilish uchun yaratilgan shart-sharoitlar va pedagogik jamoada qulay ijodiy muhit. Mashg'ulotlar keng, issiq, yaxshi yoritilgan va yaxshi akustikaga ega, ventilyatsiya qilingan, talabalar, taniqli ijrochilar va guruhlarning chiqishlarini tinglash va ko'rish uchun zarur jihozlar bilan jihozlangan xonada o'tkazilishi kerak. Estetik didni tarbiyalash cholg'u asboblarida ovoz chiqarish sifati bilan uzviy bog'liq bo'lib, bu kontsert asboblarining mavjudligi bilan ta'minlanadi. Asboblar kontsertlarga oson tashish uchun qoplamali bo'lishi kerak. O'qituvchi zarbli asboblardan foydalanishi mumkin: uchburchaklar, ratchetlar, qoshiqlar, metallofon, daf va boshqalar. O'quvchilarni sinf mulkiga (asboblar, pristavkalar, stendlar, musiqa adabiyotlari va boshqalar) hurmat qilishni o'rgatishda siz saqlash va saqlash uchun asboblar haqida o'ylashingiz kerak. asboblar (javonlarda, javonlarda, stollarda, shkafda va boshqalarda), xonadagi namlikning ma'lum darajasini hisobga olgan holda.

Ansambl faoliyatini tashkil etish ijodiy ishdir. Ijodiy va tarbiyaviy jarayonlarning muvaffaqiyati rahbarning tashkilotchi, o'qituvchi sifatidagi tayyorgarligi va bilimiga, shuningdek, o'zining ijodiy individual ishida metodikaning umumiy qoidalarini aks ettira olish qobiliyatiga bog'liq.

Mashg'ulotlarda o'quvchilarga psixologik qulaylik, ularning qobiliyatlari va imkoniyatlariga ishonchni ta'minlaydigan quvonchli, yoqimli muhitni yaratish kerak.

Talabalarning musiqiy qobiliyatlari va jismoniy qobiliyatlari turlicha. Ansambl birinchi navbatda musiqiy tayyorgarligi va cholg'uni o'zlashtirishi jihatidan teng bo'lgan a'zolarni tanlab olishdan boshlanadi. Talabalarning musiqiy va texnik imkoniyatlarini hisobga olgan holda ular qismlarga bo'linadi va ansamblda o'z o'rnini egallaydi.

Ansamblning har bir a'zosi ansambl a'zolarini eshitadigan va ko'ra oladigan tarzda joylashtirilishi kerak (odatda yarim doira). Ansambllarning joylashishi barqaror bo'lishi kerak, ular mashq qilishlari va chiqishlari kerak bo'lgan xonaga qarab o'zgarmasligi kerak - aksincha, ansamblning joylashuvi mashg'ulotlar uchun qaysi xonani tanlash kerakligini va sahnani qanday jihozlash kerakligini belgilaydi. ishlash. Ijrochilar orasidagi masofa ansamblning har bir a'zosi uchun izchil, mustahkam ovoz va shu bilan birga o'ynash harakatlarining erkinligini ta'minlashi kerak.

Mashq qilish jarayonida o'qituvchining vazifalaridan biri o'quvchilarning kuch va vaqtini minimal sarflash bilan maksimal natijaga erishishdir. Shuning uchun mashq tezligi juda muhim, musiqa har doim mashq paytida yangrashi kerak, faqat o'qituvchining ma'lum ijrochilarga aniq va aniq ifodalangan izohlari uchun to'xtatib turishi kerak.

Ijro paytida noaniqliklarga yo'l qo'ymaslik uchun ansamblning bir qismi malakali va to'g'ri tuzilgan bo'lishi kerak. Barcha zarbalar, eng kichik nuanslar, barmoqlar qismga kiritilishi kerak. Shuni yodda tutish kerakki, agar ochiq torlar torlarda jaranglasa, u holda tovush darhol o'chmaydi, shuning uchun barmoqlarni tartibga solish orqali o'qituvchi bir uyg'unlikni boshqasiga joylashtirishning istalmagan daqiqalarini oldini olishga yordam beradi. Ansambl ijrochiligining rivojlanishida repertuar muhim omil hisoblanadi. Bular xalq qoʻshiq va raqs musiqasi, mumtoz musiqa aranjirovkalari, original kompozitsiyalardir. Shu bilan birga, estrada va folklor yo'nalishlariga qiziqish ortdi, jo'r bo'lish amaliyoti kengaydi.

Bolalar ansambli uchun repertuarni tanlashda o'qituvchi foydalanishning didaktik tamoyillariga rioya qilgan holda o'rganishning bosqichma-bosqichligi va izchilligi tamoyiliga amal qilishi kerak. Talabalarning musiqiy ijro (badiiy-texnik) imkoniyatlaridan yuqori bo‘lgan va ularning yosh xususiyatlariga mos kelmaydigan asarlarni repertuarga kiritishga yo‘l qo‘yilmaydi. Ansambl a'zolarining bunday asarlar ustida ishlashi ularning musiqiy rivojlanishiga to'sqinlik qiladi va ijobiy natija bermaydi. Repertuarni tanlashda rahbar nafaqat o'quv dasturiga, uning didi va xohishlariga tayanishi, balki bir qator shartlar va omillarni hisobga olishi kerak: repertuar ansamblning ijro darajasiga mos kelishi, ishtirokchilar uchun qiziqarli bo'lishi kerak. va tinglovchilar, turli xil kontsertlarda qatnashish imkoniyatiga ega.

Ansamblning repertuarida turli tomoshabinlar uchun, turli tadbirlarda foydalanish mumkin bo‘lgan asarlar bo‘lishi muhim. Har bir kontsertda tabiati va mazmuniga ko'ra, spektaklni ochish va tugatish, tomoshabinlarda ma'lum bir hissiy holatni yuzaga keltirishi mumkin bo'lgan asarlar kerak bo'ladi.

O'qituvchining tajribasi va tajribasi bir marta topilgan va hamma uchun bir xil qo'llaniladigan dogmalarga, o'qitishda shablonga olib kelmasligi kerak. Kadrlar tayyorlashning asosiy tamoyillari va asosiy maqsadlarini o'z ichiga olgan tizim buzilmas bo'lishi kerak. Ushbu muammolarni amaliy hal qilish yo'lini belgilovchi metodologiya har xil bo'lishi mumkin. Pedagogik ishning dialektikasi talabalar ansambli uchun eng yaxshi rivojlanish yo'li va sur'atini topa olish qobiliyatida namoyon bo'ladi. O'qituvchi nafaqat bo'lishi kerak yaxshi musiqachi va ijrochi, balki yaxshi sezgir kuzatuvchi va bolaning qalbini biluvchi.

Kutilayotgan natijalar va ularning ta'sirini o'lchash.

O'quv jarayonida talaba "ansambl" atamasining ma'nosini o'rganishi kerak - asarning barcha musiqachilar tomonidan izchil, uyg'un ijro etilishi, umumiy badiiy tushunchaga bo'ysunishi.

Talaba quyidagilarni bilishi kerak:

Individual darsda olingan cholg‘u chalishning amaliy ko‘nikmalarini ansamblda qo‘llash;

Musiqa asarini eshitish va tushunish - uning asosiy mavzusi, aks-sadolari, ansamblning boshqa a'zolari tomonidan ijro etilgan variatsiyalar;

Ishning kontseptsiyasi va talqiniga rioya qilgan holda o'z qismingizni bajaring;

Qo'shimcha o'qituvchini amalga oshirish natijalarini sarhisob qilish shakllariNuh dasturi.

O'quv materialini o'zlashtirishni nazorat qilish shakllari:

Nazorat darslari;

Konsert namoyishi;

O‘quv yili davomida o‘qituvchi talaba bilan janr, shakl, obrazli va badiiy mazmun jihatidan har xil 3-4 ta asar tayyorlashi kerak. Talaba kontsertda chiqish uchun ularning qismlarini yoddan bilishi kerak.

1. Musiqiy asarlarning ijro sifati:

Matnning aniqligi;
- iboralar;
- metro ritmi;
- intonatsiya.
2. Ishlash ma'lumotlari:
- psixofizik qobiliyatlar;
- musiqa qobiliyati;
- estrada ijro sifatlari (ijro madaniyati, sahnada o'zini tutish, erkinlik hissi).
3. Ansamblda o'ynash mahoratiga ega bo'lish:
- ansambl qismlari tovushining sinxronligi;
- musiqa asarining badiiy obrazi talqinining birligi.
4. Ijroning mazmunliligi.

Repertuar tanlashda o'qituvchi o'rganishning bosqichma-bosqichligi va izchilligi tamoyillariga amal qilishi kerak.

Dastur turli xil ansambl repertuarini o'rganishni nazarda tutadi: bular original gitara ansambllari; turli uslub va davr kompozitorlari asarlarining transkripsiyalari (klassik G‘arbiy Yevropa va rus musiqasidan hozirgi zamon mualliflari asarlarigacha, xalq qo‘shiqlari va raqslarining aranjirovkalari).

O'quv rejasiga ko'ra, o'qituvchi talabalar bilan individual ravishda ansamblda shug'ullanish imkoniyatiga ega. Talabalar o'qituvchi bilan o'z qismlarini ishlab chiqadilar, u bilan o'ynaydilar va shundan keyingina o'qituvchi ko'pincha boshqa mutaxassisliklarni (nay, skripka, akkordeon, vokal, pianino va boshqalar) o'z ichiga olgan turli xil ansambllarni (duetdan kvartetgacha) yaratadi. ansamblda.


1-kursning tematik rejasi.

Mavzu bo'limlari nomi

Soatlar soni

amaliyot

Kirish darsi:

Musiqa, ansambllar, asboblar, turli ansambllarning kompozitsiyalari haqida suhbatlar.

Talabalarni tinglash, tanishish.

Jamoa bilan ishlash.

O'quv yili uchun rejani muhokama qilish.

Repertuar tanlash.

Asboblar.

Musiqiy nazariy tayyorgarlik

Ansambl o'yinining qiymati.

Ansambl tarbiyasining maqsadi va vazifalari.

Dirijyorning ishorasi.

Asbob bilan tanishish, qo'nish.

O'ynash, tovush chiqarish texnikasini o'rganish.

Musiqiy atamalar, tushunchalarni o'rganish.

Barmoqlar, pozitsiyalar.

Ohang, intonatsiya, ibora.

Ansambl ijrochilik mahoratini rivojlantirish, repertuar ustida ishlash.

Konsert faoliyati.

Spektakllar, mashqlar.

Yakuniy dars


2-o'quv yilining tematik rejasi.

Mavzu bo'limlari nomi

Soatlar soni

Amaliyot

Kirish darsi:

Musiqa, ansambllar, asboblar, turli ansambllarning kompozitsiyalari haqida suhbat.

O'quv yili uchun rejani muhokama qilish.

Repertuar, asboblarni tanlash.

Instrumental ansambl ishi.

Musiqiy tushunchalar va atamalarni keyingi o'rganish.

Ansambl o'yinlarining mustahkamlangan malakalarini takrorlash.

Harakat qilishda mashq turlari.

Turli xil barmoq texnikasini o'zlashtirish: uchinchi, oltinchi, oktava.

Kollektiv musiqa yaratishning eng oddiy ko'nikmalarini shakllantirish: yakkaxon, hamrohlik.

Sahna tasviri ustida ishlash.

Ansamblda o'ynash qobiliyatini rivojlantirish.

Kirish

Tadqiqotning dolzarbligi. Keyingi oʻn yilliklarda madaniyat va taʼlim sohasida qator salbiy jarayonlar kuzatilmoqda. Ulardan biri rus xalq cholg'u asboblarida musiqa chalishga qiziqishning yo'qolishi bo'lib, u xalq an'analarini tiklash va rivojlantirishga yuqori qiziqish fonida o'zini namoyon qiladi. badiiy madaniyat rus etnosi.
Shu bilan birga, rus xalq cholg'u asboblarida ijro etish katta amalga oshirilmagan tarbiyaviy salohiyatga ega. Umuman olganda, rus xalq cholg'u asboblarini chalishni o'rganish jarayonida shaxs ijodkorlik, rus xalqining an'analari va qadriyatlari bilan tanishish jarayoniga botiriladi; jamoaviy musiqa yaratish jarayonida bolaning jamoadagi o'zaro munosabatiga, uning manfaatlarini umumiy maqsadlarga bo'ysundirishga ijtimoiy moslashish jarayoni faol davom etmoqda.
Rus xalq cholg'u asboblarining mashhur emasligining bilvosita omillaridan biri bu jamoaviy musiqani o'rgatish bo'yicha tegishli adabiyotlarning etishmasligi. Hozirgacha amaliyotchi o'qituvchilar foydalanishga majbur uslubiy ishlanmalar, bu o'z vaqtida katta foyda keltirdi, ammo amalda Rossiyadagi bugungi real vaziyatni hisobga olmaydi. Ana shunday ishlar qatorida N.K.Baklanovaning tadqiqotlari. , Bibergana V.D. , Gleyxman V.D. , Ilyuxina A., Kargina A.S. , Tixonova B.D. , Chunina V.
Ta'limning barcha bosqichlarini rivojlantirishning umumiy strategiyasining o'zgarishi munosabati bilan, birinchi navbatda, bolalarni ta'limga tayyorlashga qaratilgan quyi musiqiy bosqich - bolalar musiqa maktablari, san'at maktablari o'quv jarayonini chuqur qayta ko'rib chiqish talab etiladi. o'rta maxsus o'quv yurtlari va uyda musiqa ijro etish, shu jumladan jamoaviy yo'nalish bo'yicha o'qitish amalda ta'minlanmaydi. Biroq, turli olimlarning tadqiqotlari - A.A. Banin. , Imxanitskiy M.I. , Ushenina V.V. , Smirnova B., Vertkova K.A. , ajdodlarimiz orasida xalq cholg'ularida ijro etishning aynan mana shu shakli jamoaviy musiqa ijodi sifatida katta shuhrat qozonganligi haqida xulosa chiqarishga imkon bering.
Oldingi mashhurlikni qayta tiklashga urinishlar ikki yo'nalishda mumkin. Birinchi yo'nalish - rus xalq cholg'u ansambllari uchun rus jamiyatining aksariyat qismi uchun dolzarb bo'lgan yangi repertuar yaratish. Ushbu turdagi faoliyatning salbiy tomoni shundaki, repertuar yukining ma'lum darajadagi sifat va miqdorini yaratish uchun etarlicha uzoq vaqt kerak bo'ladi (umuman, bu yo'l professional sahna san'ati uchun ko'proq xosdir). Ikkinchi yo‘nalish – an’anaviy merosni o‘rganish. Kerakli materialni o'rganish va tanlash uchun zarur bo'lgan sa'y-harakatlarga qaramay, ushbu yo'nalish ushbu vaziyatdan chiqishning eng yaxshi yo'lidir, chunki u nafaqat musiqa san'ati uchun, balki butun xalq ijodi sohasiga xos bo'lgan kengroq vazifalarni qamrab olishga imkon beradi. umuman san'at.
Yuqoridagilar bilan bog'liq holda, tadqiqot ob'ekti bolalar san’at maktabida etno-badiiy ta’lim nazariyasi va amaliyoti hisoblanadi.
Tadqiqot mavzusi- bolalar san'at maktabida jamoaviy musiqa yaratishning uslubiy xususiyatlari.
Tadqiqot maqsadi- bolalar san'at maktabida jamoaviy musiqa ijodining uslubiy xususiyatlarini ochib berish.
Asosiy tadqiqot maqsadlari bor :

  • rus xalq cholg'u asboblarida jamoaviy musiqa yaratish an'analarini shakllantirish masalalarini ko'rib chiqish;
  • zamonaviy orkestr ijrochiligi shakllanishining eng muhim daqiqalarini aniqlash;
  • bolalar san’at maktabida jamoaviy musiqa ijodkorligini muvaffaqiyatli tashkil etishning asosiy omillarini aniqlash;
  • bolalar san'at maktabi uchun jamoaviy musiqa yaratish dasturining pedagogik modelini ishlab chiqish.

Tadqiqot usullari: kuzatuv; uslubiy va ilmiy adabiyotlar materiallarini tahlil qilish; dasturiy ta'minot dizayni.
Ishning ilmiy yangiligi kollektiv musiqa ijodining an’anaviy shakllarini shakllantirishni bolalar musiqa maktablari va san’at maktablari faoliyatining zamonaviy sharoitlariga moslashtirish nuqtai nazaridan ko‘rib chiqish; zamonaviy orkestr ijrochiligini shakllantirish shartlarini belgilash; jamoaviy musiqa ijodini muvaffaqiyatli tashkil etishning eng muhim tarkibiy qismlarini aniqlashda; shuningdek, bolalar san'at maktabi uchun jamoaviy musiqa yaratish dasturining pedagogik modelini ishlab chiqishda.
Tadqiqotning amaliy ahamiyati. Ushbu ishning materiallaridan bolalar musiqa maktablari va san'at maktablarida rus xalq cholg'u asboblarida jamoaviy musiqa yaratishning turli xil uslubiy jihatlarini ishlab chiqish, orkestr sinfi va ansambl sinfi uchun o'quv dasturlarini yaratish, shuningdek, uni takrorlashda foydalanish mumkin. bolalar yoki havaskor orkestr guruhlari rahbarlari uchun kurslar. Muallif tomonidan ishlab chiqilgan pedagogik model Engels san'at maktabining o'quv jarayoniga kiritilgan.
Tadqiqotni tashkil etish uch bosqichda amalga oshirildi:

  • Uslubiy va pedagogik adabiyotlarni o'rganish va umumiy tahlil qilish, maqsad va vazifalarni ishlab chiqish - 2009 yil
  • Olingan ma'lumotlarni tizimlashtirish, ularni ishlab chiqish - 2010 y
  • Ish yozish - 2011

O'quv tuzilishi... Ish quyidagilardan iborat: kirish, ikki bob, xulosa, foydalanilgan manbalar ro'yxati.


1 An’analarning shakllanishi va rivojlanishi
ruslarda jamoaviy musiqa yaratish
xalq cholg'u asboblari

1.1 Ansambl cholg'u musiqasini yaratish an'analari

Musiqa asboblarini birgalikda chalish, tarixchilarning fikriga ko'ra, insoniyat rivojlanishining dastlabki bosqichlarida, odamlar ibtidoiy asboblardan foydalanganlarida, ular yordamida aniq belgilangan balandlik yoki qat'iy tartibli ritmga ega bo'lmagan tovushlar paydo bo'lgan. Qanday bo'lmasin, qo'shma musiqa yaratishning xaotik shakllari davrining haqiqiy mavjudligini inkor etib bo'lmaydi.
Ruslarning ajdodlari - slavyanlar ham bu borada istisno emas. Ajdodlarimizning ansambl musiqa ijodi bilan bog'liq arxaik elementlar deyarli har bir rus xalq cholg'u asboblarining ijrochilik an'analarini o'rganishda o'zini namoyon qiladi: qo'ng'iroqlar (qo'shiq ansamblida), qo'ng'iroqlar, cho'pon shoxlari, qo'sh nay va naylar, shoxlar va skripkalar. .

Oxirgi komponentda quyidagi uchta darajani osongina ajratish mumkin: 1) konstruktiv - asbobning o'zini "loyihalash" jarayonida alohida quvurlarni "ansambl" ga birlashtirish; 2) individual ijro - cholg'u asboblari tovushlarini ijrochining o'zi ("igruhi") vokal tovushlari (yig'lashlari) bilan ansamblga birlashtirish; 3) jamoaviy-ijro etish, bunda ikkita kichik daraja tabiiy ravishda ajralib turadi: a) o'yinlarni bir xil asboblardan iborat ansamblga birlashtirish, b) o'yinlarni turli xil asboblardan iborat ansamblga birlashtirish.
Ko'rsatilgan darajalarning qaysi biri "qo'shma" musiqa yaratishning eng dastlabki bosqichini egallaganligini aytish qiyin. Shuni ta'kidlash mumkinki, bitta ijrochining ijrosidagi vokal ovoz va cholg'u kuyining uyg'unligining o'zi insoniyat musiqa taraqqiyotining dastlabki bosqichlaridan birini aks ettiradi. Musiqiy jihatdan bu erda ovoz asosan vokal emas, balki instrumental va faqat asbobning ovozini to'ldiradi. Kuvikallar o'z ovozi bilan ibtidoiy asbobda murakkabroq ohang intonatsiyasini va ritmik tarzda ijro etishga yordam beradi.
Garchi cholg‘u zamonaviy folklor amaliyotida bu turdagi “duet”da kuyik chalish bo‘yicha yetakchi cholg‘u bo‘lsa-da, bunday “duet”ni o‘zlashtirish davrida cholg‘u va ovoz o‘z rollarini o‘zgartirishi mumkin, deb taxmin qilishimizga hech narsa to‘sqinlik qilmaydi.
Qadimgi odamning trubka bilan vokal va cholg'u mashqlari bilan bir qatorda, asbobning o'zini "yaratish" jarayoni davom etar edi: bir trubaga bir xil va har xil bo'lgan bir nechta boshqalar qo'shildi. Bu davrda musiqiy tovushlar miqyosining bosqichma-bosqich tuzilishi haqida asta-sekin xabardorlik mavjud edi. Ko'p barrelli nay esa bu ongga yordam bergan, uning shakllanishi va rivojlanishining dastlabki bosqichlarida musiqiy tafakkurning rivojlanishini tezlashtirgan asbob edi.
Bu davr faqat ovoz bilan ham, cholg'u asboblarida ham odam kantil tipidagi eng oddiy kuylarni ijro eta oladigan, bunday ohanglarni birlashtira oladigan, ya'ni ovoz va asbobni printsiplar asosida ansamblga birlashtira oladigan vaqtdan oldin bo'lishi mumkin edi. u tayanganlaridan tubdan farq qiladi.soxta kuvikalnitsa san'ati.
Ushbu jihatlarni ko'rib chiqish, musiqa asboblarini birgalikda chalish slavyanlar orasida qadim zamonlardan beri mavjud bo'lgan degan xulosaga kelishimizga imkon beradi. Buni turli xil qadimiy adabiy va tasviriy yodgorliklar ham tasdiqlaydi slavyan xalqlari, shuningdek, ularning etnografiyasi va arxeologiyasi ma'lumotlari, ularda cholg'u ansambllarining paydo bo'lishini so'zning to'g'ri ma'nosida sinfdan oldingi jamiyat davriga bog'lash imkonini beradi. Sharqiy slavyanlar o'z davlatchiligining shakllanish davriga ansambl musiqasi yaratishning etarlicha rivojlangan ko'nikmalariga ega bo'lgan deb hisoblashga asos bor.
Eng muhimlaridan biri musiqiy faktlar, rus yilnomalarida aks ettirilgan, rus folklor an'anasi asboblari turli ansambllarda - ham knyazlar saroylarida, ham harbiy ishlarda, ham xalq hayotida birlashtirilgan. Jang oldidan, qal'aga bostirib kirishda yoki boshqa har qanday sharoitda jangovar musiqaning mash'um ovozini qisqa va majoziy ma'noda tasvirlaydigan bir nechta ta'riflar ma'lum. Bunday tavsiflardan biri knyaz Svyatoslavning Volga bolgarlariga qarshi yurishi haqida hikoya qiluvchi 1220 yildagi yilnomada mavjud. 16-asr boshlarida Moskva armiyasini tasvirlagan bir chet ellik sayohatchining so'zlaridan keyingi davrlarda "harbiy guruhlar" ovozining uyg'unligi haqida tasavvurga ega bo'lish mumkin. Shuni ta'kidlash kerakki, "ruslarning karnaylari ko'p va agar" otalik odatiga ko'ra, ular birgalikda karnay chala boshlasalar, unda qandaydir hayratlanarli va g'ayrioddiy uyg'unlikni eshitish mumkin".
Knyazlarning qasrlarida musiqachi-buffonlarning maxsus truppalari saqlangan, ular birgalikda musiqa yaratish bilan ham shug'ullangan (Kiev Sofiya soboridagi mashhur freskani eslang). Shunga o'xshash ma'lumotlar keyingi manbalarda mavjud. Masalan, 1626 yilda Tsar Mixail Fedorovichning to'yida ikkita guslar, uchta domrachi va to'rtta skripkachi bo'lgan orkestr ijro etgani ma'lum. Oleariusning 1634 yildagi hayotdan olingan rasmlaridan birida gudoshnik va domracheydan iborat ansambl tasvirlangan.
Dastlabki buffoner ansamblining bir qismi sifatida gusli, naylar, naylar, daflar birgalikda chaqiriladi va buffonlarning o'zi gudlar, quvurlar, raqqoslar va masxarachilar (ya'ni pranksterlar) deb ataladi - ba'zi manbalarda arpsi, nay va firibgarlar. boshqalar. Radzivil yilnomasining miniatyurasida jinlar aynan biz yozma manbalardan bilgan "jinlarning buffon harakati" asboblarini chalayotgani tasvirlangan: jinlar gusli, turli xil puflama asboblari va tamburlar bilan tasvirlangan. Kiev-Pechersk Patericonning rohib Ishoqning vasvasasi haqidagi hikoyasi ansamblning bir xil tarkibini chaqiradi. 1074 yil ostida "O'tgan yillar ertaki" da joylashtirilgan ushbu hikoyada jinlar Ishoqni aldab, uni o'zlarining musiqalari ostida raqsga tushishga majbur qilganlari haqida shunday deyilgan: "Va Masih deb atalgan jinlardan biri: zabur va o'ynang, bizning Isakiy raqsga tushsin." Va jinlar no'xat, gusli va daflar chalib, Ishoqni o'ynay boshladilar. Va uni charchatib, zo'rg'a tirik qoldilar va uni g'azablantirib ketishdi.
Xalq oldida patriarxal hokimiyatni ag'darish uchun Pyotr I 1715 yilda maxfiy maslahatchi N.M. Zotov. Pyotr I tomonidan tuzilgan "Reestr: Kim ... qanday kiyimda va qanday o'yinlarda bo'lish" kitobi saqlanib qolgan. Masxaraboz maskaradning har bir ishtirokchisining qo'lida ko'p asrlar davomida musiqa asboblarini chalishni taqiqlagan ruhiy hokimiyatga bo'ysunmaslik ramzi bo'lgan musiqa asbobi bo'lishi kerak edi.
"Reestr" da sanab o'tilgan asboblar birgalikda 130 dan ortiq kishidan iborat "dahshatli" orkestrni tashkil etdi. Unga quyidagilar kiradi: rus xalq cholg'u asboblari - skripkalar (o'g'irlovchilar), guruchlar, balaykalar, g'ildirakli liralar (burchak bilan o'ynash), yahudiy arfalari, quviklylar (quvurlar), bitta nay (eski sipovki), qo'sh nay (qora naylar - bir juft trubka). ), surnalar , bagpipes, rahm-shafqat va / yoki cho'pon shoxlari (cho'pon shoxlari), shoxlar (katta shoxlar), qoshiqlar (qo'ng'iroqlar bilan qoshiqlar), chayqalishlar (Novgorod shang'izlari va chayqalishlar), urishlar (yog'och zarbalar); shovqin va signal asboblari - kostryulkalar, lavabolar, no'xat bilan pufakchalar, qo'ng'iroqlar, post va o'yin shoxlari, nayranglar (bedana quvurlari, it hushtaklari), okarinlar (gil quvurlar, bulbullar); harbiy asboblar (shu jumladan, Evropadan olingan) - naylar, pikkolo naylar (naylar, pikulkilar), goboylar, karnaylar, shoxlar, timpanilar, signal qo'ng'iroqlari, tulumbalar, qopqoqlar, nog'oralar, mis zillar; ruscha boʻlmagan cholgʻu asboblari — zitralar, nagorlar (Xiva qozonlari), organ quvurlari.
Hech shubha yo'qki, bu umumiy asboblar ro'yxati ("Reestr" da ular tasodifiy tartibda keltirilgan) va so'zning to'g'ri ma'nosida orkestr emas. Shu bilan birga, rus xalq cholg'u asboblari ro'yxati beixtiyor deyarli to'liq bo'lib chiqdi va asboblar ansambl tarkibi, biz ko'rib turganimizdek, rus folklor an'analarining ansambllarini tashkil etish tamoyillaridan birini aks ettirdi. Ammo shuni ta'kidlab o'tamizki, "Reestra" cholg'u kompozitsiyasini ansambl sifatida talqin qilishda uning asosan grotesk xarakterini unutmaslik kerak.
Solnomalarda va boshqa tarixiy yodgorliklarda ansambllarning xalq hayotida qo‘llanilishi haqida faqat bilvosita ko‘rsatma mavjud. Ammo ular, xususan, bizning kunlarimizgacha etib kelgan ko'plab folklor ansambl musiqasi shakllari nafaqat Sharqiy slavyan jamiyati davriga, balki undan oldingi davrlarga ham qurish uchun barcha asoslarga ega ekanligi tasdiqlanadi. davrlar.
Biz Sharqiy slavyanlar cholg'u ansambllarining o'ziga xos kompozitsiyalarini bilmaymiz, biz faqat ansambl tarkibiga asboblarni kiritish tamoyilini bilamiz: har uch turdagi asboblar bir butunga birlashtirilgan - torli, shamolli va zarbli. Tasodifiy tarkibdagi aralash ansambllar, agar harbiy orkestrlarni nazarda tutadigan bo'lsak, 2-3 yoki undan ortiq kishidan bir necha o'nlab va ehtimol yuzlab o'yinchilar guruhlarini birlashtirdi.
Ansambllarni yaratishga yondashuvlardan biri "Pyotr I reestri" tomonidan aniq tasvirlangan - ko'proq musiqachilarni va turli xil asboblar tarkibini to'plash, ya'ni rang-barang shovqinni emas, balki tashqi, ajoyib yondashuv. musiqiy. Musiqiy yondashuv ham uzoq vaqt davomida sodir bo'lgan. Bu aralash va ayniqsa bir hil tarkibdagi kichik ansambllarda o'zini eng aniq namoyon qildi, chunki u alohida asboblarning ansambl funktsiyalarini farqlashga faol hissa qo'shadigan bir hil ansambldir.
Hozirda bizda oʻtmishda qoʻllanilgan bir jinsli ansambllar (domrishko — domra; hushtak — hushtak — gʻoʻngʻirlangan) tarkibi haqida faqat bilvosita maʼlumotlar mavjud. Bu ma'lumotlar XVI-XVII asrlarga to'g'ri kelmaydi. Ammo bir jinsli ansambllarda ansambl ovozlarining vazifasini tanlash va rivojlantirish avvalgi davrlarga tegishli ekanligiga shubha yo'q. Dastlab, u ansamblning o'zida emas, balki konstruktiv darajada paydo bo'ldi va bir qator asboblar dizaynida o'z aksini topdi - sumkalar (bu haqda eng qadimgi ma'lumotlar 15-asrga to'g'ri keladi), qo'shaloq rahm-shafqat, qo'sh quvur va shuningdek. , qisman, qo'ng'iroq gusli va ayniqsa, Panning rus fleytasini qurishda. Ushbu asboblarning har birida diapazonni kengaytirish jarayonining aksini va bir vaqtning o'zida ushbu diapazonning alohida bo'limlaridan funktsional foydalanish asoslarini (elementar polifoniyaning paydo bo'lishida ham, nuqtai nazaridan ham) ko'rish oson. yakkaxon va hamroh ovozlarni bosqichma-bosqich anglash).
Sharqiy slavyanlar davrida ushbu asboblar (guslidan tashqari) mavjudligini tasdiqlovchi arxeologik dalillar hali ham mavjud bo'lmasa-da, ularning ko'rinishini XV asrga cheklash uchun hech qanday sabab yo'q.
O'tmish ansambllarining tarkibi haqidagi taniqli g'oyani tirik an'analarning ansambllarining folklor shakllari beradi. Ulardan ba'zilari quyida batafsil muhokama qilinadi. Jonli ansambl an'anasi etarlicha o'rganilmagan bo'lsa-da, allaqachon aytish mumkinki, musiqiy-instrumental ansamblning fikrlash va musiqa chalish mahorati butun rus etnik hududida folklor tashuvchilar uchun mavjud.
Katta kompozitsiyaning aralash ansambllari Smolensk, Bryansk, Kursk, Belgorod va bir qator qo'shni viloyatlarda qayd etilgan. Cholg'u asboblari tarkibi jihatidan yirik ansambllar Pyotr I ning "dahshatli" orkestrini biroz eslatadi. Masalan, Belgorod viloyatining cholg'u asboblari ansambli ikki navli uch yoki to'rtta nayni (5-6 ta chalinadigan umumiy quvur) o'z ichiga oladi. teshiklar va katta quvur, past ovozli va bu erda ikki qismli deb ataladi), bir necha achinish, shox deb ataladi, bir nechta Pan naylari, bu erda nay deb ataladi va zarbli asbob sifatida ishlatiladigan o'roq pichoq. Mandolinlar, skripkalar, gitaralar, qoshiqlar, taroqlar Belgorod ansamblining an'anaviy yadrosiga qo'shilishi mumkin, ya'ni boshqa mintaqalardan, boshqa mamlakatlardan kelgan ma'lum bir mahalliy madaniyatning keyingi qatlamining asboblari va hattoki qoida, yozma an'anaga tegishli (klarnet, nay va boshqalar).
Bir hil va aralash kichik ansambllar jonli an'analarda katta ansambllarga qaraganda ancha keng tarqalgan. Deyarli har qanday cholg'u asboblari (yuqorida aytib o'tilgan) ansamblni tashkil qilishi mumkin: trubkalar, shoxlar, bitta ko'zalar, bir trubkalar, skripkalar, balalaykalarning bir hil ansambllari ma'lum. Skripkali balalaykalar, gitara yoki zindonli skripkalar, skripkali qoʻsh nay va boshqalar yozib olingan.Bir qator joylarda baʼzi bir xildagi ansambllar barqaror anʼanaga aylangan, masalan, Smolensk skripka dueti, Kursk quvikl ansambli, Vladimir shoxlarining kichik ansambllari va boshqalar, ularning ko'pchiligi o'rganilmagan.
Kursk Dudarev xori
Kursk viloyatining janubiy va janubi-g'arbiy hududlarida xalq cholg'u asboblarida ansambl ijro etishning chuqur va kuchli an'anasi qayd etilgan. Kuryanlarning katta aralash ansamblining asosini Kugiklning bir hil ansambli tashkil etadi. Odatda u (masalan, Bolshe-Soldatskiy va bir qator qo'shni tumanlarda) to'rtta ayoldan iborat: ikkitasi besh barrelli juftlikda ohangning asosiy ohangini ijro etadi (ulardan biri ham o'ynaydi), qolgan ikkitasi uchtasida o'ynaydi. -barrelli juftlar (turlicha sozlangan), hamrohlik qiluvchi ikkinchi ovozning bir turi - ritmik va garmonik hamrohlik.
Bir hil Kugikl ansambliga qo'shimcha ravishda, Kursk aralash ansambliga quyidagilar kiradi: quvur, pyzhatka, shox (jaleika), skripka, balalayka, akkordeon va gitara. Kuryanlarning aralash ansamblining asosiy qismi puflama cholg'u asboblaridan iborat bo'lganligi sababli, u ko'pincha Dudarev xori deb ataladi. Puflama cholgʻu asboblarini ayollar (kugiklarda) ham, erkaklar ham (qolgan barcha asboblarda), torli cholgʻu asboblarini esa faqat erkaklar chalishadi.
Aralash ansambldagi ishtirokchilar soni odatda cheklanmaydi. Rudnevaning kuzatishlariga ko'ra, Dudarev xorining to'liq tarkibi uchun to'rt juft kugikl, uchdan beshgacha quvur, ikki yoki uchta shox, bir yoki ikkita pyhatki va ularga skripka yoki balalayka to'plash kerak. Akkordeonni va ayniqsa, gitarani ansamblga ulash odatiy emas va juda kam uchraydi.
Dudarlar xorining asboblari odatda bir-biriga ehtiyotkorlik bilan mos keladi. Butun ansamblning sozlanishi tekshiriladigan asbob, qoida tariqasida, pyzhatka hisoblanadi. Ansambllar faqat bitta qishloqda yaxshi sozlangan. Hatto qo'shni qishloqlardan ham asboblarni sozlash biroz boshqacha. Shuning uchun, qishloqlar guruhlari ishtirokidagi katta bayramlarda birlashtirilgan orkestrlarni tuzish mumkin emas - har bir ansambl navbat bilan o'ynashi kerak.
Kursk instrumental ansambli janubiy rus raqsi - karagoda deb ataladigan raqsga hamrohlik qilish uchun ishlatiladi. Ansambldagi musiqachilarni joylashtirishning qiziqarli usuli shundaki, ular kichik ichki doirani - raqqosalarni tashkil qiladi, ular o'z navbatida o'zlarini doira ichida topadilar, lekin tomoshabinlar va dam oluvchi raqqosalar tomonidan shakllantirilgan.
Dudarev xorida cholg'u asboblarining ansambl funktsiyalari farqlanadi, ammo zaif. Shunga qaramay, ikkita asosiy funktsiyani ajratish mumkin: melodik va "hamrohlik". Birinchisi kugikl, nay va shox juftlarini chalish orqali, ikkinchisi kugikl va pyzhatka juftlarini chalish orqali amalga oshiriladi. Skripka polifonik asbob sifatida ishlatiladi: kuy yuqori va qisman o'rta torda ijro etiladi. O'rta tor pastki kvartda deyarli doimiy ravishda burg'ulaydi (G tovushi). O'rta torli burdon vaqti-vaqti bilan "o'chirilgan" bo'lib, u ohangni chalish uchun zarur bo'lganda, ovozni oldin bajarish uchun, shuningdek, "eslatma burdon" sifatida pastki ochiq torni "yoqish" uchun.
Kursk ansambli uch qismli elementlarga ega ikki qismga asoslangan bo'lib, bu bir hil Kugikl ansambli partiturasida eng aniq namoyon bo'ladi. To'qimalarining turiga ko'ra, bu polifoniya subvokal sifatida emas, balki klaster-geterofonik sifatida tavsiflanishi kerak: a) kugikullarning juft juftlarining ohang chizig'i ovoz balandligi chizig'iga nisbatan o'xshash variantni hosil qilmaydi. melodik juft kugikullar va ularni aks-sado sifatida tavsiflab bo'lmaydi; b) har uch navli ansambl raundlarining shkalalari ohang fazosida bir-biridan oraliqda joylashmaydi, natijada uch yoki to‘rtta chiziq chizig‘i bir qator o‘ynalganda bir-biridan ajralishdan ko‘ra bir-birini to‘qnashtiradi, bir-biri bilan to‘qnashadi, kesishadi.
Klaster tovushining ta'siri Dudarev xorining boshqa cholg'u asboblarini bir hil kugiklelar ansambliga qo'shish orqali kuchayadi, chunki ularning ishchi tarozilari ham kugiklarning shkalasini takrorlaydi.
Shunisi e'tiborga loyiqki, pyzhatka va skripkaning haqiqiy shkalalari to'liq qo'llanilmaydi va faqat kugikl ansamblining umumiy shkalasiga to'g'ri keladigan qismida, ya'ni C dan G gacha beshdan birida beshta tovush va ularning pastki qismi - G. . Bu skripka (va avvalroq shox) ham, boshqa cholg'u asboblarining bir hil guruhlari ham - quvurlar guruhi, shoxlar guruhi, pyhatki guruhi - kugik ansamblning u yoki bu qismini takrorlaydi va, deb o'ylaydi. shuning uchun bir hil kugikle ansambli Kursk Dudareev xorining asosi sifatida nafaqat funktsional, balki genetik jihatdan ham ko'rib chiqilishi mumkin.
Polifonik teksturaning klaster turi, shuningdek, Dudarev xori cholg'u asboblarining asosan shamolli kompozitsiyasi, uning ijrosidagi raqs kuylariga o'ta tortinchoq va yorqin janubiy rus tovush lazzatini beradi, unga qarshi vaqti-vaqti bilan vokal ovoz ham yangraydi - qo'shiq. yoki aniqrog'i, ditty tipdagi qisqa qofiyalarni ritmik tarzda baqirish.


O'simlik quvurlari ansambli
Ansambl to'plami teng bo'lmagan o'lchamdagi uchta quvurdan iborat. Ularning uzunligidagi farq ansambl quvurlarini sozlash uchun antropomorfik o'lchov bo'lib xizmat qiladigan palma kengligidan foydalangan holda o'rnatiladi. Kaftning kengligi quvur tovushidagi musiqiy ekvivalentiga ega, taxminan bir butun ohang.
Shunday qilib, ansambl to'plamining asosini shkalasi (agar u asosiy ohang bilan aniqlansa) bir-biridan (o'lchami bo'yicha qo'shni asboblar uchun) bir butun ohang bilan farq qiladigan uchta turli o'lchamdagi quvurlar tashkil qiladi.
Ansambl cholg'ularini bunday sozlash an'anaga ko'ra qonuniylashtirildi va majburiy deb hisoblangan. Biroq, u hamma narsada izchil va qat'iy amalga oshirilmadi. Bundan tashqari, ansambl musiqasini yaratish amaliyotida ansamblning uchta asosiy trubasining har birini takrorlash mumkin edi.
Cholg'u asboblari ansambliga kiritilgan tarozilarning butun ohang nisbati nafaqat trubaning o'rta registrining pastki qismida joylashgan butun ohangli tuzilish an'anasini tashuvchilarning chuqur xabardorligidan dalolat beradi, balki. shuningdek, ansambl musiqasini yaratish uchun bu butun ohangning xususiyatidan mohirona foydalanishga. Gap shundaki, ochiq kanal bilan ajratilgan butun ohang shkalasining markaziy uchdan bir qismi G - B (to'rtinchi va beshinchi ohanglar) quvurlar shkalasining butun ohang bo'limlarida aniq ekvivalentga (G - B) ega. butun ohang balandroq (ettinchi va to'qqizinchi ohanglar) va butun ohang pastroq (to'qqizinchi va o'n birinchi ohanglar), lekin kanal yopilganda ikkala holatda ham chiqariladi.
Xuddi shunday, kanal yopilganda hosil bo'lgan butun tonli qismning boshqa uchta tovushi (f - la - c keskin), mos ravishda, ettinchi, to'qqizinchi va o'n birinchi ohanglari ham bir ton balandroq sozlangan quvurlar tovushida bir-biriga mos keladi. va pastroq, lekin, albatta, ochiq kanal bilan va faqat qisman (yuqori quvur A va C o'tkir, pastki qismida - har ikkala holatda ham to'rtinchi va beshinchi ohanglarni beradigan fayl).
Shunday qilib, bir vaqtning o'zida bir xil tovushni yoki uchinchi qatorning tovushlarini chiqarish uchun ansamblni boshqaradigan birinchi quvur va qolgan ikkita yordamchi tovush ishlab chiqarishning qarama-qarshi rejimlarida jaranglashi kerak. Demak, agar birinchisi kanal ochilganda jaranglasa, qolgan ikkitasi belgilangan shartni bajarish uchun kanal yopilganda ovoz berishi kerak yoki aksincha, birinchisi kanal yopilganda ovoz chiqarsa, u holda qolgan ikkitasi - kanal ochiq bo'lganda.
Barcha to'rtta asbob uchun kanal ochiq bo'lganda chiqadigan barcha tovushlar "to'g'ri" sozlamaga to'g'ri keladi va ikkita o'rtada - kanal yopilganda ham. Ansamblning ikkita ekstremal asboblari uchun kanal yopilganda ishlab chiqarilgan tovushlar taxminan bir yarimga oshib ketadi. Bu tabiiy ravishda ansambl musiqasini yaratish jarayonida nafaqat ansambl shkalasining yuqori registrida, balki qisman uning o'rta registrida ham klaster tovushini hosil qiladi, bunda ansambllar ansamblning garmonik (uchinchi yoki ikkinchi-uchinchi) tovushiga erishishga intiladi. vertikal.
Quvurlarda ansambl o'ynash - bu faqat quloq bilan qo'shma o'yin emas. Bu o'yinchilarning sherikning nima qilayotganini, barmog'i qanday yuqoriga va pastga harakatlanishini vizual nazorat qilish sharti bilan yuzaga keladi. Natijada, ansambl ijrosining umumiy tempi o'rnatiladi, alohida qismlarning ritmik va balandlik naqshlari muvofiqlashtiriladi. Albatta, bunda eshitish nazorati muhim rol o'ynaydi.
Ansambl kuyi odatda ansamblda markaziy (sozlash bo'yicha) o'rinni egallagan quvurdan boshlanadi. U o'rta, etakchi ovozni ijro etadi. Qolgan ikkitasi yon qismlarni - boshlovchining orqasidan ketma-ket keladigan ansamblning yuqori va pastki ovozlarini bajaradi. Ansamblga qo'shimcha asbobni kiritish orqali har qanday ovozni takrorlash mumkin.
Ansamblning o't quvurlarida o'ynash an'anasida ikkita usul qo'llaniladi: to'rt pozitsiyali davrning bir, ikki yoki uchta pozitsiyasiga olib boruvchi ovozlarda barmoq harakatlarining ritmik naqshini o'zgartirish (kanon printsipi). ) va ansambl ovozlarining garmonik vertikal bo'ylab uchinchi takrorlanishi (butun ohang bilan siljigan ikki uchinchi qatorga qarama-qarshilik printsipi).
O'ynash jarayonida ansambllar barmoq harakatlarining oddiy, monoton va takroriy ritmini vizual tarzda bir-biriga moslashtirib, eshitish nazorati darajasida turli xil asboblar uchun bir xil tovushlardan tashkil topgan o'z-o'zidan paydo bo'ladigan evfonik akordlarni qidiradilar.
Quvurlar ansamblini qo'shish uchun tavsiflangan shartlar ansambl kuylari aniq polifonik xususiyatga ega bo'lishiga olib keladi, ularning polifoniyasi nafaqat alohida tovushlar yoki ohanglardan hosil bo'ladi (bu allaqachon quvurni yakkaxon ijro etishda sodir bo'ladi) ), lekin cholgʻu tovushlari birikmasidan.
Smolensk skripkachilar ansambli
Yuqorida aytib o'tilganidek, Smolensk skripkasi ham asosan ansambl asbobidir. Jonli an'anaga ko'ra, u deyarli har qanday boshqa asboblar bilan ansambl munosabatlariga kiradi va raqsga ham, qo'shiqqa ham hamroh bo'ladi. Ko'pincha skripka atrofida va uning boshida kichik aralash ansambllar paydo bo'ladi, ba'zan kichik orkestr hajmiga, qoida tariqasida, tasodifiy kompozitsiyaga qadar o'sadi. Ko'pincha bunday orkestr bitta skripkani emas, balki ikkita, uchta yoki hatto bir nechtasini o'z ichiga oladi.
Smolensk viloyatidagi skripkaning ansambl funktsiyalari Kursk Dudarev xoridagi kuviklning funktsiyalariga o'xshaydi. Aralash ansambl ichida skripka Kursk kuvikllari singari bir hil, ancha barqaror ansambl - skripkachilar duetini tashkil qiladi. Bu ansambl nafaqat tarkibidagi ko'p sonli heterojen ansambllarni mustahkamlaydi, balki ko'pincha mustaqil ansambl birligi vazifasini bajaradi.
Smolensk skripkachilarining bir hil ansambli uzoq an'anaga ega. Bu ansambl a’zolari o‘rtasida o‘ynash funksiyalarini ataylab taqsimlashda (ba’zan ular oldindan kelishib olishadi) va cholg‘uni ushlab turish uslubida, o‘yin davomida duet a’zolarining joylashishida, ularning o‘ziga xos munosabatida namoyon bo‘ladi. o'ynayotgan ansamblga.
Skripka duetida ikkita qism ajralib turadi: tepalar va ikkinchi. Trebl - kuyda ohang vazifasini bajaradigan yakka qism. Tepani ushlab turgan skripkachining sa'y-harakatlari asosiy motivni o'zgartirib, virtuoz zukkolikka qaratilgan. U asosan ikkita yuqori ipdan foydalanadi, ba'zan uchinchisini oladi.
Ikkinchisi - kuyning garmonik asosi bo'lgan hamroh qismi. Ikkinchi torni ushlab turgan kishi o'ynash uchun bas va uchinchi torni, shuningdek, ba'zan ikkinchidan - vaqti-vaqti bilan foydalanadi. Ikkinchisi - aniq va ancha monoton ritmga ega garmonik hamrohlik, bu skripkachiga o'zgaruvchanlik uchun joy bermaydi. Ikkinchisida, qo'sh notalar keng qo'llaniladi, ayniqsa ochiq torlardan foydalanish bilan - bir turdagi kvart va kvint burdon. Odatda skripka duetining ikkinchi qismi uchun discordda sozlash qo'llaniladi (bas - to'rtinchidan uchinchi torda).
Ikkitadan ortiq skripkachilar bir hil ansamblga birlashgan. Bunday holda, ko'pchilik ustunlikni ushlab turadi. Tepani ushlab turgan har bir skripkachi ohangni oʻziga xos tarzda oʻzgartirishiga qaramay, ansamblning duet asosi saqlanib qolgan, garchi kuyning taglik ohanglariga nisbatan teksturasi koʻproq polifonik, klasterlashgan boʻlsa-da. Agar tepalarni ushlab turgan skripkachi to'satdan ikkinchisiga o'tsa, ikkinchisini bajargan sheriklardan biri darhol tepaga o'tadi.
Vladimir shoxlari ansambli
Ansambl o'ynashning eng rivojlangan shakllari shoxchilar orasida qayd etilgan. Ohangdor-polifonik shox sanʼatining yuksak madaniyati choʻponlar ansambli cholgʻu asboblarining oddiy tizimiga asoslanadi.
Shox ansambllarining turli xil kompozitsiyalari mavjud. Ikki kichik shox duetni tashkil qiladi - ikkita. Cho'ponlar ko'pincha ikkita shoxli ansambli haqida gapirishadi - ikkita shox bilan o'ynash. Ikki kichik va bitta basdan eng keng tarqalgan ansambl hosil bo'ladi - uchta.
Shoxchilar kvarteti (uchta kichik shox va bitta bas) - to'rtlik ham juda keng tarqalgan. Kamdan-kam hollarda beshlik hosil bo'ladi - to'rtlikka o'xshash ansambl, lekin yarim bass qo'shilishi bilan, shkalasi boshdan beshdan bir yuqoriroqdir.
Kichik ansambllarning, ayniqsa, ikkita va uchtadan iborat tarkibni doimiy ravishda mehnat sharoitlari, ya'ni suruvni o'tlayotgan cho'ponlar soni (cho'pon va cho'pon, yoki cho'pon va ikkita cho'pon) ta'kidlagan. To'rt-besh cho'pondan iborat artellar kamroq edi.
Shoxchilarni ansambl ovoziga ko'ra taqsimlash o'zaro kelishuv asosida amalga oshirildi. Bunda har bir shoxchining qobiliyati va o'ynash mahorati, ansamblning ushbu o'ziga xos tarkibidagi qo'pollik darajasi hisobga olinadi.
Ansambl shoxli ijrochilarning muvaffaqiyati ko'p jihatdan har bir ijrochining o'z ansambl vazifalarini tushunishiga bog'liq. Artel ohanglarining strukturaviy uyg‘unligi, to‘liqligi va yaxlitligining siri ana shunda bo‘lib, bu artel surnayining aniq tamoyillari va chuqur an’analari natijasidir.
Shox ijrochilarning artel trubasi bilan ansambl vazifasini yuqori darajada tushunishini nafaqat polifonik kuylarning ko'plab ajoyib namunalarining musiqiy tuzilishiga, balki ansamblni belgilashda qo'llaniladigan yuqori darajada rivojlangan maxsus atamalarga qarab ham baholash mumkin. ovozlar. Shunday qilib, kuyni ijro etuvchi etakchi ovoz juftlikda, yuqori ovoz - qichqiriqda, pastki ovoz - qalin ovozda va nihoyat, pastki ovoz - basda chaqiriladi. Noyob beshlikdagi beshinchi ansambl ovozi ham maxsus nomga ega - bas ostidan.
Rus folklor an'anasi ansamblining o'ziga xos shakli shoxlar xoridir. Bunday ansamblning ikki turi mavjud: tasodifiy va doimiy kompozitsiya. Uzoq vaqt davomida cho'ponlar bozorlari Yuqori Volga bo'yining ko'plab qishloqlari va shaharlarining savdo maydonlarida bo'lib, u erda cho'ponlar, xuddi burlak bozorlarida barja tashuvchilar kabi, mavsumiy ishlarga yollangan. Cho'ponlarning bahorgi karnay-surnaylari deb atalgan bunday bozorlarda qisqa vaqt ichida ko'p qismli ansambllar va hatto 120 kishidan iborat butun shoxli orkestrlar paydo bo'ldi.
XIX asrning 70-yillari oxiridan boshlab. doimiy miqdoriy tarkibdagi shox xorlarning mavjudligi haqida ma'lum bo'ladi: 9-12 kishi. Bunday ansambllarni Moskvadagi xalq bayramlari paytida skuter kabinalarida eshitish mumkin edi. Muntazam shoxli xorlar orasida xor N.V. Kondratyev (1846-1921), Vladimir viloyati, Kovrovskiy tumani, Myshnevo qishlog'idan irsiy shoxli cho'pon. Bu xor san'ati haqida ko'pchilik yozgan. Smirnovning kuzatishlariga ko'ra, uchlik ansamblining uchlik va bas shoxlarining nisbati (ikkidan birga) shox xor asboblarida amalga oshiriladi: Vladimir shoxlari xorlari, qoida tariqasida, 8 trebldan va 4 ta bosh shoxlari, Nerext shoxlari - 6 ta yuqori va 3 ta bosh shoxli.
Doimiy xorlar an'anasi 20-asrning birinchi yarmida mustahkam davom etdi: aka-uka Paxarevlar, A. Sulimov, I. Mutin va boshqalar xorlari. Bunday an'ananing paydo bo'lishi, albatta, o'rtalarga borib taqaladi. yoki hatto 19-asrning boshlarida, lekin ancha oldinroq. Taxmin qilish mumkinki, 18-asr davomida ko'plab nomsiz orkestrlar va shoxlar xorlari (aslzodalarning o'yin-kulgi uchun serflardan) mavjud edi.
Shunday qilib, Rossiyada jamoaviy musiqa yaratish an'analari chuqur ildizlarga ega. Dastlab, musiqa asboblarini birgalikda chalish faqat maishiy maqsadlarda ishlatilgan. Asta-sekin rivojlanib, hunarmandchilikka, keyin esa jamoaviy musiqa san'atiga aylanadi. Biroq, hozirgacha bizda ansambl musiqa ijodi tarixi, ayniqsa, dastlabki bosqichlar haqidagi ma'lumotlarning ozgina qismi mavjud bo'lib, bu yozma manbalarning etishmasligi bilan bog'liq. Amaliyot shuni ko'rsatadiki, hozirgi vaqtda musiqa ijro etishning ushbu shakli san'at maktablarida, bolalar musiqa maktablarida va boshqalarda o'quv jarayonida qisman qo'llaniladi. ta'lim jarayonining o'ziga xosligi bilan bog'liq.


1.2 Orkestr domro-balalaykaning shakllanishi va
akkordeon-akkordeon ijrosi

Birinchi xromatik garmonika orkestrlarining yaratilishi
Rivojlangan kollektiv musiqa yaratish bo'yicha dastlabki urinishlar yaratilishdan ko'p o'tmay, N.I. tashabbusi bilan paydo bo'ldi. Beloborodovning xromatik garmonika qurilishi: 1880-yillarning oxiriga kelib, u Tula qurol va patron zavodlarining bir guruh ishchilaridan "Xromatik garmonikani o'ynash muxlislari doirasi orkestri" ni tashkil qildi. Buning uchun iste'dodli Tula ustalari L.A. Chulkov, V.I. Baranov va A.I. Potapov turli oʻlchamdagi, tessitura va tembrli xarakterli orkestr asboblarini – pikkolo garmonika, prima, sekund, viola, violonchel, bas va kontrabasni yasagan. Beloborodov tomonidan yozilgan partituralar 8 qismdan iborat bo'lib, 8-10 kishilik orkestrga qaratilgan. Ammo 1890-yillarning boshlariga kelib orkestr aʼzolari soni 16 taga yetdi.Kollektivning konsert dasturlarida xalq qoʻshiqlari, mashhur shahar raqslari moslashuvi bilan bir qatorda rejissyorning shaxsiy kompozitsiyalari ham boʻlgan.
1903-1920 yillarda N.I.ning shogirdi Vladimir Petrovich Xegstrem (1865-1920) boshchiligidagi xromatik garmonika orkestri. Beloborodov. Jamoaning kontsert faoliyati sezilarli darajada faollashdi - uning chiqishlari Sankt-Peterburg, Voronej, Kaluga, Penza, Sumi, Kurskda bo'lib o'tadi. Va 1907 yil dekabr oyida akkordeon orkestri tan olingan musiqa san'ati ibodatxonasida - Moskva konservatoriyasining kichik zalida chiqish qildi.
Oxirgi asrning oxiri - bu asrning boshlarida xromatik harmonikaning boshqa orkestrlari paydo bo'la boshladi. Shunday qilib, orkestr bilan birga V.P. Xegström 20-asrning birinchi yillarida Tulada I.R. Trofimova. Sankt-Peterburgda orkestrda V.S. Varshavskiy tomonidan diatonik asboblarga xromatik asboblar qo'shildi, S.L. Kolomenskiy.
Ammo shunga qaramay, na N.I. orkestrlari. Beloborodov va V.P. Xegströmning so'zlariga ko'ra, inqilobdan oldingi yillarda boshqa shunga o'xshash guruhlar Rossiyada keng shuhrat qozonmagan. Ular havaskorlar jamoalari bo'lib qoldilar va rahbarlarning o'zlari musiqa san'atining ushbu shaklini mamlakatda keng targ'ib qilish uchun unchalik ko'p harakat qilmadilar.
Balalayka orkestrining paydo bo'lishi V.V. Andreeva
Balalayka orkestrining kompozitsiyasi tug'ilishida, u folklor ansambli ijrosi tamoyillariga asoslanmagan, uning past ovozli tovush amaliyoti, asboblarning qat'iy belgilangan tessitur farqlari yo'qligi. Mutlaqo boshqa printsip asosiy bo'ldi - simfonik orkestrni shakllantirishning uzoq jarayonida kristallangan qismlarni bir xil takrorlash bilan bir oilada turli xil tessitura asboblariga bo'linish.
Hozirga kelib, dastlab sakkiz kishidan iborat bo'lgan "Krujok" ansambl bo'lgan degan fikr qat'iy o'rnatildi. Bunday hukmlar ansambl orkestrdan ishtirokchilar soni bilan farq qiladi degan noto‘g‘ri fikrga asoslanadi. Aslida, bu erda miqdoriy xususiyat umuman belgilanmaydi. Xalq musiqa san'atida yuzdan ortiq kishidan iborat jamoalar uchrashishi mumkin - va shunga qaramay, bu ansambllar bo'ladi. Shunday qilib, mashhur rus folklorshunosi B.F. Smirnov Volga bo'yi, Vladimir va Ivanovo viloyatlarining savdo maydonlarida shoxli cho'ponlar ansambllarining o'z-o'zidan paydo bo'lganligi, mavsumiy ishlarga "yollanganligi", ularning soni 120 kishiga yetganligidan dalolat beradi. Ayni paytda, allaqachon bir necha kishi orkestrning "umurtqa suyagi" ni tashkil qilishi mumkin, ammo ma'lum sharoitlarda orkestrni ansambldan ajratib turadigan printsiplarga rioya qilish bilan bog'liq. Bunday ikkita printsip mavjud. Birinchisi: hech bo'lmaganda bir qismni qat'iy birlikda takrorlash. Va, ikkinchidan: partiyalarning instrumental guruhlarga funktsional bo'linishi. Har qanday orkestr tarkibidagi asboblar har doim ma'lum orkestr funktsiyalarini bajarishiga qarab guruhlarga bo'linadi. Bu ohang chizig'i, bas ovozi, orqa ovozlar, akkord hamrohligi, pedal va boshqalar bo'lishi mumkin. Agar, masalan, balalaykaning yuqorida aytib o'tilgan uyg'unligiga balalayka bas va kontrabas qo'shilsa, masalan, pianino o'rniga bas va akkord funktsiyalari berilgan balalayka bas va kontrabas, unda bu ikkinchi belgi paydo bo'ladi.
Andreevning cholg'u kompozitsiyasida ikkala tamoyil deyarli jamoaning paydo bo'lishidanoq kuzatilgan. Beshta ijrochi prima balalayka, har biri bittadan ijrochi - birinchi balalayka pikkolo, viola va bas qismlarini bir ovozdan ijro etishdi. Biroz vaqt o'tgach, ikkita musiqachi balalaykaning tessiturny navlarining har bir qismini ijro etishni boshladi; Keyinchalik, balalaykachilarning 16 kishiga kengayishi bilan (90-yillarning o'rtalariga kelib) orkestr u yoki bu rolni uyg'unlikda ijro etuvchi asboblar soni ko'paydi. Va 1896 yilda tembrga qarama-qarshi bo'lgan domralar va guslilarning kiritilishi bilan jamoa allaqachon rasman orkestr maqomini oldi.
Shu bilan birga, Andreevning "Doirasida" akademik orkestr ijrosining folklor balalayka amaliyoti elementlari bilan organik birikmasi mavjud edi: chayqalish, asosiy o'yin usuli sifatida, urg'uning o'ziga xos turlari, dinamikasi, ornamental-melodik harakatni ta'kidladi. cholg'u tovush tembrining etnik o'ziga xosligi. “Musiqadagi yangi element”ning eng muhim omiliga aylangan bu sintez mazmunli kasbiy va o‘quv vazifalarini gavdalantirish va shu bilan birga, balalayka orkestrlarini omma orasida keng tarqatish uchun mustahkam asos bo‘ldi.

Ko'p timbrli rus xalq orkestrining shakllanishi
Vaqt o'tishi bilan Andreevda yangi iste'dodli hamkasblarning paydo bo'lishi jamoaning ijodiy salohiyatini sezilarli darajada oshirdi. Biroq, orkestr ovozida sezilarli yangilanish kuzatilmadi. Tembrlar palitrasini kengaytirish zarurati tobora ravshan bo'ldi. Rus orkestri repertuarini musiqa klassikasi namunalari bilan toʻldirish, uni xalq qoʻshiqlari orqali, ularning rivojlangan sub-ovozlari bilan kengaytirish uchun yanada yengilroq melodik asosga ehtiyoj paydo boʻldi.
Rus xalq orkestri tarkibini kengaytirish domrani rekonstruksiya qilish yordamida amalga oshirildi. 1896 yilda A.A. Martynova (Andreev guruhi a'zosi S.A. Martynovning singlisi) oval tanasiga ega Vyatka balalaykasini topdi, uning asosida V.V. Andreev bilan hamkorlikda S.I. Nalimov qadimiy rus cholg‘u asbobini qayta yaratdi va uni o‘z jamoasiga taqdim etdi.
Oxir oqibat V.V. Andreev topilgan asbob eski rus domrasining avlodi degan to'liq asosli fikrga keldi. Shunday qilib, 1896 yilda rus xalq orkestrini yaratish uchun muhim va muhim ahamiyatga ega bo'lgan voqea sodir bo'ldi. Domraning shakli va konstruktsiyasi ko'p jihatdan intuitiv ravishda aniqlangan va qayta yaratilgan bo'lsa-da, chunki V.V ixtiyorida. Andreev faqat rus xalqining mashhur bosma nashrlarida olingan domra rasmlari va Adam Olearius kitobidan olingan tasvir edi, hozirda topilgan 16-asrdagi qadimgi rus domralarining haqiqiy tasvirlari Andreevning intuitsiyasining chuqur tushunchasini to'liq tasdiqlaydi.
V.V. Andreeva, agar xalq cholg'u asboblari jamoalari, xususan, Domrist, balalaykachilar o'tmishda mavjud bo'lgan bo'lsa, unda bunday jamoalarni nafaqat qayta tiklash, balki ularni yana mashhur qilish kerak, degan xulosaga kelish uchun barcha asoslar bor edi. Albatta, jonlanish, Andreevning fikriga ko'ra, muzey stilizatsiyasi xarakteriga ega bo'lmasligi kerak va u hozirgi davrning musiqiy tafakkurining o'ziga xos xususiyatlariga imkon qadar yaqin bo'lsagina muvaffaqiyatli amalga oshirilishi mumkin. Faqat orkestr guruhlarining o'ziga xos tarkibini aniqlash uchun qoldi.
S.I.ning ishlab chiqarilishi tufayli domrovo guruhining yaratilishi bilan. Nalimov 1896 yilda N.I. tashabbusi bilan kichik domra va undan keyin deyarli darhol olta domra, shuningdek ko'chma gusli rekonstruksiya qilindi. Privalova, Andreev, nihoyat, orkestrning ko'p tembrli instrumental tarkibini shakllantirish muammosini hal qildi; yangi ranglar paydo bo'ldi, eng muhimi - repertuarning relyef melodik va polifonik asosi.
Biroz vaqt o'tgach, 1908 yilda rus xalq cholg'u asboblarida jamoaviy musiqa yaratishning yana bir taniqli ishqibozi Grigoriy Pavlovich Lyubimov (1882-1934) usta S.F. To'rt torli domra kvint tizimini skripkaga o'xshash sozlash bilan burg'ulash. Domraning yuqorida aytib o'tilgan tessiturli navlari yanada muvaffaqiyatli bo'ldi. Yaqinda Lyubimov rahbarligida yaratilgan to'rt torli domralar kvartetida tenor domra muhim o'rin egalladi. Va 1920-yillarda paydo bo'lgan bu musiqachi boshchiligidagi katta uy orkestrida kontrabas domralar to'laqonli guruhga aylandi (bunday orkestrlar ayniqsa Urals va Ukrainada keng tarqalgan edi).
Shuni ta'kidlash kerakki, V.V. Andreev odatda ishonganidek, to'rt torli domraning printsipial raqibi emas edi - u hatto undan foydalanishni yoqladi, lekin faqat kvart shkalasi bilan, kichik ansambllarda, masalan, domra kvartetlarida. Musiqachi bu ansambl doirasini ham, asboblarning texnik imkoniyatlarini ham sezilarli darajada kengaytirishi mumkinligiga haqli ravishda ishondi.
Kompozitsiyaning asosiy guruhlari tashkil etilishi bilan eng yaqin hamkori Andreev N.P. Fomin 1896 yilda yangi badiiy organizm uchun partitura turini - rus xalq cholg'ularining ko'p timbrli orkestrini yaratishga muvaffaq bo'ldi.
1896 yil 23-noyabrdagi birinchi ommaviy chiqishga tayyorgarlik shuni ko'rsatdiki, "Balalayka havaskorlar doirasi" o'zgargan mohiyatiga ko'ra qayta nomlanishi kerak edi, chunki unda havaskorlar emas, balki professional musiqachilar qatnashgan. Cholg'u kompozitsiyasining o'zi, balaykalardan tashqari, endi domralar va guslilarni o'z ichiga olgan. Orkestr tarkibiga kiradigan cholg'u asboblarining asosiy tarqalish maydoniga ko'ra Buyuk rus nomini oldi - Rossiyaning o'rta va shimoliy zonasi (o'sha paytdagi nomi bilan - Buyuk Rossiya, aksincha, masalan, Kichik Rossiyadan, ya'ni Ukraina yoki Rossiyaning bir qismi bo'lgan Belarusiyadan) ...
Balalayka orkestrining asta-sekin ko'p timbrli orkestrga aylanishini ta'kidlash kerak: dastlab kompozitsiyani kengaytirish balalaykalar sonini ko'paytirish, u yoki bu qismni uyg'unlikda takrorlash orqali amalga oshirildi. Kollektiv nomini o'zgartirish bilan barcha yangi asboblarni joriy etish jarayoni bir necha yil davom etdi. U, ayniqsa, Buyuk rus orkestri yaratilgandan keyingi dastlabki ikki yil ichida faol bo'ldi.
Shunday qilib, 1897 yilda bir guruh yog'och shamollari epizodik sifatida paydo bo'ldi - klapan mexanikasi tufayli yaxshilangan kalit zanjir - bu diatonik prototipga xromatik shkalaning etishmayotgan tovushlarini kiritish imkonini berdi. Orkestr va nayda paydo bo'ladi. Domra guruhi ham sezilarli darajada kengayib bormoqda: prima domra va violadan keyin S.I. Nalimov bas (aslida "bas domra" deb nomlangan, qadimgi rus domrasining tessiturli turlaridan birining nomiga ko'ra), domra pikkolo ("domrishko") yasagan. 1898 yilda orkestrga portativlar o'rnini bosadigan statsionar guslilar, shuningdek, zarbli asboblar guruhi kiritildi: zamonaviy timpanining rus ajdodi - nakry, shuningdek, M.A.ning maslahati bilan Andreev tomonidan kiritilgan tambur. Balakireva. Shunday qilib, 1898 yilda orkestrning o'ninchi yilligiga kelib, zamonaviy kompozitsiyaning asosi shakllandi: balalayka guruhlari (prima, ikkinchi, alto, bas va kontrabas), domralar (pikkolo, kichik, alto va bas), zarbli cholg'u asboblari, cholg'u asboblari. gusli.
Biroq, bu kompozitsiyani Andreev va uning sheriklari yakuniy, mustahkam deb tan olishmadi. Tajribalar davom ettirildi. Ba'zilar muvaffaqiyatli bo'lib chiqdi va xalq orkestr amaliyotida mustahkam o'rnashib oldi, masalan, amortizatorlar tizimi (torli susturucular) bilan statsionar gusli joriy etish. Ular bir oktavali klaviatura yordamida boshqarildi (dastlab tugmalar tizimi, keyinroq - pianino tipidagi tugmalar).
Orkestrga ruscha guslining boshqa turini - qo'ng'iroqlarni kiritish g'oyasi unchalik istiqbolli emas edi, ular yirtilgan guslidan ko'ra ancha yuqori tovushli, kumushrang tembrga ega edi. Andreev bu g'oyaga iste'dodli musiqachi-nugget Osip Ustinovich Smolenskiyning (1872-1920) tashabbusi tufayli keldi, u 19-asr oxiri va 20-asr boshlarida ulardan gusel triosini tashkil etdi. NI bilan hamkorlik Privalov - gusli pikkolo, prima, viola va bas kvarteti. Bir necha yil o'tgach, O.V. Smolenskiy ko'proq gusli ansamblini yaratadi, unga jaleiklar qo'shildi va "Gdov Guslar xalq xori" deb nomlandi.
Yozma an'anada chalinadigan arfa ijrosi nihoyatda qiyin edi. Shu sababli, O.U.ning "Gdov Guslar xalq xori". Smolenskiy eshitish an'analariga asoslangan etnografik jamoa bo'lib qoldi, repertuar deyarli faqat rus xalq qo'shiqlarini moslashtirish bilan cheklangan. Ushbu turdagi spektakllarga musiqiy tizimni kiritishga urinishlar 1950-yillarga qadar muvaffaqiyatsiz bo'ldi - 1903 yilda N.I. Privalovning keyingi yetmish yillikdagi “Jangli arfa chalish maktabi” haqiqatdan ham o‘ziga xos edi.
1908 yilda Sankt-Peterburgda N.N. A'zolari musiqiy an'anaga asoslangan oltita guslardan iborat ovozli ansambli, shuningdek, u rahbarlik qilgan keyingi jamoalar, masalan, 1920-yillarda yaratilgan Leningraddagi "Qizil uchburchak" zavodining 35 kishilik guslar xori. spektakl partitura va orkestr qismlaridan o'ynashga asoslangan edi.
Rus xalq cholg'ulari orkestriga eski egilgan hushtakni kiritish g'oyasi yanada umidsiz edi. 20-asrning boshlarida, uning har qanday turidagi har qanday takomillashtirish simfonik orkestr uchun kamonli asboblarni yaratishga olib kelishi aniq bo'ldi. O'zining asl shaklida, burdonning o'tkir, o'zgarmas ovozi bilan shox Andreev jamoasining akademik faoliyatining estetikasiga mos kelmadi. Xuddi shu sababga ko'ra, Andreev orkestrda xalq shamol cholg'u asboblarini doimiy ravishda ishlatish maqsadga muvofiq emas degan xulosaga keldi - achinish, bezaklar, quvurlar (quvurlar) va boshqalar: klapan mexanikasini joriy etish tufayli ularning xromatizatsiyasi muqarrar ravishda "klassik" ning yaratilishiga olib keldi. shamol asboblari.

Buyuk rus orkestrlarining tarqalishi va ularning ijtimoiy ahamiyatining oshishi
20-asr boshlariga kelib Rossiyada 200 mingdan ortiq balalayka va domralar sotilganligi ularni rus jamiyati musiqa madaniyatiga kiritishda alohida ahamiyatga ega edi. Asboblarni ommaviy ishlab chiqarish ularning tannarxini tobora ortib borishiga olib keldi. O'ziga xos "zanjirli reaktsiya" paydo bo'ldi: aholining ehtiyojlariga muvofiq sanoat tobora ortib borayotgan miqdorda balaykalar va domralar ishlab chiqardi va shu bilan ular narxining pasayishiga va shuning uchun ular sonining ko'payishiga yordam berdi. havaskor musiqachilar, Buyuk rus orkestri misolida yaratilgan yangi guruhlarning shakllanishi ...
Agar orkestr garmonikada ijro etish butun Rossiya bo'ylab keng tarqalmagan bo'lsa, balalayka-domra musiqasi sohasida vaziyat boshqacha edi. 1888 yilda "Balalayka sevishganlar doirasi" ning birinchi kontsertidan 1898 yilda orkestrning o'n yilligiga bag'ishlangan yubiley kontsertlarigacha bo'lgan davrda butunlay yangi ijrochilik tarmog'i - rus tilida orkestr ijro etish san'ati shakllandi. tortilgan xalq cholgʻu asboblari. Ayrim folklor ansambllarining (masalan, shox xorlarining) hududiy cheklangan mavjudligidan farqli o'laroq, xalq orkestri madaniyati tom ma'noda hamma joyda keng tarqalgan hodisaga aylandi. Shu bilan birga, bu keng ommaga chinakam san'at bilan shug'ullanish imkoniyatini beruvchi havaskor ijodning hodisasi bo'lganligi muhimdir.
V.V. Andreev havaskor orkestrlarning rivojlanishiga astoydil hissa qo'shdi. U tomonidan 1891 yildan beri qo'shinlarda balalayka to'garaklarini tashkil etish istiqbolli yo'nalishlardan biri edi - askarlar xizmatni tugatgandan so'ng balalayka-domra spektaklining targ'ibotchilariga aylanishdi. Andreevning Sankt-Peterburg harbiy okrugi qo'shinlarida bir necha yillar davomida bepul amalga oshirilgan bu ulkan ishi allaqachon uni ajoyib musiqachi va pedagog sifatida tavsiflaydi.
Ammo Andreev o'zining ta'lim faoliyatining asosiy yo'nalishlarini bolalikdanoq xalq cholg'ulariga bo'lgan muhabbatni tarbiyalashda to'g'ri ko'rdi. Bu vazifaning muhimligini anglab, in o'tgan yillar O'z hayotida musiqachi turli ta'lim muassasalarida rus xalq cholg'u asboblari orkestrlarining keng tarmog'ini tashkil etish uchun juda ko'p harakat qiladi. 1913 yilda uning tashabbusi bilan Rossiya temir yo'llari vazirligi mamlakatdagi barcha temir yo'l maktablarida rus xalq orkestrlarini tashkil etishga qaror qildi. 1915 yilda u qishloq va cherkov maktablari o'qituvchilari uchun xalq cholg'ularida chalishni o'rgatish kurslarini tashkil etdi - bu kurslarni tugatgandan so'ng, xalq orkestrlari tarmog'i sezilarli darajada kengayishi kerak edi. Musiqachi, shuningdek, qishloq o'qituvchilari, gimnaziyalar, kasb-hunar maktablari va boshqa ta'lim muassasalari o'quvchilarini rus xalq cholg'u asboblari va xor bilan tanishtirishdan iborat bo'lgan "Xalq cholg'ulari va xor qo'shiqchiligini tarqatish jamiyati" ni yaratish loyihasini ilgari surmoqda. san'at. F.I. kabi taniqli rus musiqachilari. Chaliapin, bastakorlar S.M. Lyapunov, N.F. Solovyov va boshqalar.
V.V. Andreev shuningdek, xalq musiqasi uyini - madaniy-ma'rifiy ishlar va xalq ijodiyoti uchun o'ziga xos uslubiy markazlarni yaratishni rejalashtirgan. Ularda eng keng qishloq sharoitida rus xalq cholg'u asboblari orkestrlari va ansambllarini tashkil etishga katta ahamiyat berilishi kerak edi.
Shunday qilib, yangi cholg'u kompozitsiyasi rus musiqa madaniyatini demokratlashtirishga katta hissa qo'shdi. Amaliy faoliyat havaskorlar guruhlari, shuningdek, alohida cholgʻuchilar xromatlashtirilgan xalq cholgʻu asboblari oʻzlashtirishda qulayligi va katta badiiy imkoniyatlari tufayli xalq ommasiga musiqa madaniyatini joriy etishning kuchli vositasiga aylanganligini koʻrsatdi. Orkestrning tembr tashkilotining bir turi sifatida g'oyasi alohida turdagi g'oya edi. Bu holat, birinchi navbatda, musiqa tizimida yozilgan orkestr qismlarining texnik murakkabligining tengsiz qiymati havaskorlarni cholg'u asboblarini o'zlashtirish darajasiga ko'ra taqsimlash imkonini berishi bilan bog'liq (masalan, guruhdagi qismlardan elementar hamrohlik vazifasi - melodik qismlarga). Va bu, ehtimol, uning eng muhim jihati bo'lgan va bugungi kunda ham ko'plab tinglovchilar va ijrochilarning musiqiy va badiiy ma'rifatining eng dolzarb vazifalarini hal qilishga imkon beradi.

Birinchi bob bo'yicha xulosa
1. Rus yilnomalarida aks ettirilgan eng muhim musiqiy faktlardan biri shundaki, rus folklor an'anasi cholg'u asboblari turli ansambllarda - knyazlar qasrlarida ham, harbiy ishlarda ham, xalq hayotida ham birlashtirilgan. Jang oldidan, qal'aga bostirib kirishda yoki boshqa har qanday sharoitda jangovar musiqaning mash'um ovozini qisqa va majoziy ma'noda tasvirlaydigan bir nechta ta'riflar ma'lum. Solnomalarda va boshqa tarixiy yodgorliklarda ansambllarning xalq hayotida qo‘llanilishi haqida faqat bilvosita ko‘rsatma mavjud. Ammo ular, xususan, bizning kunlarimizgacha etib kelgan ko'plab folklor ansambl musiqasi shakllari nafaqat Sharqiy slavyan jamiyati davriga, balki undan oldingi davrlarga ham qurish uchun barcha asoslarga ega ekanligi tasdiqlanadi. davrlar.
Kuvikulalar, shubhasiz, ansambl musiqasini yaratishning dastlabki shakllarida alohida qiziqish uyg'otadi. Ansambl ijrochiligining bosqichma-bosqich turli davrlari ushbu noyob asbobning ovozini tashkil etishning barcha darajalarida tom ma'noda aks ettirilgan. Bu yerdagi ansambl munosabatlari tovushning melodik-garmonik, melodik-ritmik va vokal-instrumental komponentlarini o‘z ichiga oladi.
2. Sharqiy slavyanlar cholg‘u ansambllarining o‘ziga xos kompozitsiyalari bizga ma’lum emas, biz faqat ansambl tarkibiga cholg‘u asboblarini kiritish tamoyilini bilamiz: har uch turdagi cholg‘ular – torli, shamolli va zarbli cholg‘u asboblari bir butunga birlashtirilgan. Tasodifiy tarkibdagi aralash ansambllar, agar harbiy orkestrlarni nazarda tutadigan bo'lsak, 2-3 yoki undan ortiq kishidan bir necha o'nlab va ehtimol yuzlab o'yinchilar guruhlarini birlashtirdi.
Bir hil va aralash kichik ansambllar jonli an'analarda katta ansambllarga qaraganda ancha keng tarqalgan. Deyarli har qanday cholg'u asboblari (yuqorida aytib o'tilgan) ansamblni tashkil qilishi mumkin: trubkalar, shoxlar, bitta ko'zalar, bir trubkalar, skripkalar, balalaykalarning bir hil ansambllari ma'lum. Skripkali balalaykalar, gitara yoki zindonli skripkalar, skripkali qoʻsh nay va boshqalar yozib olingan.Bir qator joylarda baʼzi bir jinsli ansambllar barqaror anʼanaga aylangan, masalan, Smolensk skripka dueti, Kursk ansambllari. kuvikl ansambli, Vladimir shoxlarining kichik ansambllari va boshqalar, ularning ko'pchiligi o'rganilmagan bo'lib qoldi.
3. Kollektiv musiqa san'atini rivojlantirish bo'yicha dastlabki urinishlar yaratilgandan so'ng, N.I. tashabbusi bilan paydo bo'ldi. Beloborodovning xromatik garmonika qurilishi: 1880-yillarning oxiriga kelib, u Tula qurol va patron zavodlarining bir guruh ishchilaridan "Xromatik garmonikani o'ynash muxlislari doirasi orkestri" ni tashkil qildi. Buning uchun iste'dodli Tula ustalari L.A. Chulkov, V.I. Baranov va A.I. Potapov turli oʻlchamdagi, tessitura va tembrli xarakterli orkestr asboblarini – pikkolo garmonika, prima, sekund, viola, violonchel, bas va kontrabasni yasagan. Beloborodov tomonidan yozilgan partituralar 8 qismdan iborat bo'lib, 8-10 kishilik orkestrga qaratilgan. Ammo 1890-yillarning boshlariga kelib orkestr aʼzolari soni 16 taga yetdi.Kollektivning konsert dasturlarida xalq qoʻshiqlari, mashhur shahar raqslari moslashuvi bilan bir qatorda rejissyorning shaxsiy kompozitsiyalari ham boʻlgan.
20-asr boshlariga kelib Rossiyada 200 mingdan ortiq balalayka va domralar sotilganligi ularni rus jamiyati musiqa madaniyatiga kiritishda alohida ahamiyatga ega edi. Asboblarni ommaviy ishlab chiqarish ularning tannarxini tobora ortib borishiga olib keldi. O'ziga xos "zanjirli reaktsiya" paydo bo'ldi: aholining ehtiyojlariga muvofiq sanoat tobora ortib borayotgan miqdorda balaykalar va domralar ishlab chiqardi va shu bilan ular narxining pasayishiga va shuning uchun ular sonining ko'payishiga yordam berdi. havaskor musiqachilar, Buyuk rus orkestri misolida yaratilgan yangi guruhlarning shakllanishi ...

2 Kollektiv tashkilotning asosiy tarkibiy qismlari

2.1 Ishni rejalashtirish va tashkil etish
bolalar musiqiy guruhida

Bolalar musiqiy guruhidagi real imkoniyatlar (cheklangan o'qish vaqti, mashg'ulotning ixtiyoriyligi, guruh tarkibining ma'lum ravonligi va boshqalar) ishtirokchilarga to'liq musiqiy nazariy bilimlar berishga, ularni hamma narsa bilan keng va har tomonlama tanishtirishga imkon bermaydi. ko'pchilik bastakorlar ijodining rang-barangligi. Bunga ham hojat yo'q: umumiy musiqa ta'limi kasbiy tayyorgarlikni nazarda tutmaydi. Bu, birinchi navbatda, bolalarni musiqa asbobida mohir, ifodali o'ynashga o'rgatish, ularga musiqa san'ati bo'yicha boshlang'ich bilimlarni berish, eng ko'zga ko'ringan rus xalqining ijodi bilan imkon qadar tanishtirishga qaratilgan. xorijiy bastakorlar.
Ko'rinib turibdiki, san'at maktabi studiyasida tahsil olayotganlardan professional musiqa ta'limida zarur bo'lgan ba'zi bilimlar talab qilinmaydi. Shunday qilib, masalan, ishtirokchilarga fuganing polifonik tuzilishi, uning mavzusini o'zgartirish usullari haqida ma'lumot berishning hojati yo'q, garchi elementar polifonik musiqa va ma'lumotlar va polifoniya bilan tanishish kerak bo'lsa-da: polifoniya asoslarini o'zlashtirish yordam beradi. musiqa, fikrlash va xotira uchun quloqni rivojlantirish.
Talabalarga shunday bilim hajmi kerakki, ular o'zlari uchun mavjud bo'lgan chegaralarda musiqa haqidagi bilimlarini diversifikatsiya qilish, ijodiy qobiliyatlarini rivojlantirish, umumiy musiqa madaniyatini oshirish va kelajakda o'z-o'zini tarbiyalash bilan shug'ullanish imkoniyatini beradi.
Bolalar jamoasida musiqiy ta'lim ijro etilayotgan san'at asarlariga asoslanganligidan kelib chiqqan holda, mashg'ulotlar jarayonida, birinchi navbatda, cholg'u asboblarida chalishni o'rganish kerak bo'ladi. Shu bilan birga, nota yozuvlarini puxta egallash, kuchli ijrochilik va ansambl mahoratini egallash, mustaqil ishlash ko‘nikmasini shakllantirishga ham e’tibor qaratilmoqda.
Musiqa darslarini, masalan, miqyos, o'lchov, ritm va boshqalar kabi musiqiy nutqning tarkibiy elementlarini tushunishdan ajratib bo'lmaydi. Shuning uchun, mashg'ulot boshida, ijro bilan birga va nota yozuvlarini o'rganish bilan birga. , o‘quvchilarni musiqa tuzilishining qonuniyatlarini tushuntiruvchi tushunchalar bilan tanishtirish muhim: tovushlarning o‘ziga xos tashkil etilishi (modal, metro-ritmik), ladning ekspressiv ma’nosi, metro ritmi, tempi, dinamik soyalari. Bunda, albatta, ma’lum yoshdagi o‘quvchilar uchun yetkazilgan bilimlar ham, ijro etilgan repertuarning ham mavjudligi, ularning umumiy va musiqiy tayyorgarligi hisobga olinadi. Dastlabki bosqichda ularga faqat musiqiy jarayonni tavsiflovchi asosiy, muhim narsalar beriladi.
O‘quvchilarning musiqa san’ati haqida chuqurroq tasavvurga ega bo‘lishlari uchun ularning bilimini ba’zi musiqa janrlari, kompozitorlar hayoti va ijodi, ijro etilgan asarlar yaratilgan davr, musiqaning o‘ziga xos xususiyatlari haqidagi ma’lumotlar bilan boyitib borish zarur. musiqiy uslublar.
Musiqa tuzilishining naqshlarini aniqlash uchun faqat musiqiy konstruktsiyalarning tuzilishini (ibora, jumla, davr, shakl) bilish mumkin, talabalar ushbu sohadagi tushunchalarni muloqot qilishlari kerak: musiqiy kompozitsiyalarning tuzilishini, shaklini tushunish. nafaqat butun ishni qamrab olish, balki uni yanada aniqroq aniqlashga yordam beradi badiiy dizayn.
Zamonaviy estetika fanida va musiqashunoslikda, xususan, musiqiy tasvirlar yordamida voqelikni aks ettirish, ularning rivojlanish mantig'i va o'zaro ta'sir qilish kabi musiqa san'ati muammosiga katta ahamiyat beriladi. Bu masalalarni bilish musiqiy-estetik tarbiyada nihoyatda muhimdir. SHuning uchun ham o’quvchilarni musiqiy obraz yaratishda ekspressiv vositalarning ma’nosi bilan tanishtirish zarurati tug’iladi. Shu maqsadda, o'qitishning dastlabki bosqichida, idrok etishda musiqiy ekspressivlikning ba'zi vositalarini ajratib ko'rsatish, ularni ilgari olingan taassurotlar asosida berish kerak.
Musiqa shakli haqidagi bilimlarni, masalan, garmoniya sohasidagi ba'zi tushunchalarni bildirmasdan turib, chuqurlashtirish mumkin emas. Shunday qilib, kadans burilishlarini o'rganishda talabalar akkordlarni qurish naqshlari, ularning funktsional bog'liqligi va bog'liqligi, shakllantiruvchi ma'no haqida asosiy bilimlarga muhtoj.
Musiqiy asarlarni izchil va bosqichma-bosqich o'rganish ta'lim jarayonining eng muhim jihatlaridan biridir. Bunday maqsadli pedagogik faoliyat ta’lim mazmuni tarkibiga uning muhim tarkibiy elementlaridan biri sifatida kiritilgan.
Rivojlanayotgan musiqa san'ati so'nggi paytlarda musiqa an'analarining o'ziga xos "buzilishi" va ayniqsa, yangi ifoda vositalarini izlash bilan ajralib turadi. Zamonaviy musiqa ijodining yangilanishi modal, ritmik va intonatsion omborning kengayishi, noodatiy garmonik birikmalar, kundalik hayotning yangi tug'ilgan janrlari, jazzning ayrim shakllari va engil musiqalardan foydalanishda o'z ifodasini topdi. Bolalar ansambllari va orkestrlarini o'qitish mazmunida bu hodisalar ma'lum darajada o'z aksini topishi kerak.
Ijro jarayoni, musiqani takrorlash ijodiy gavdalangan idrokning aksidir. Shu sababli, cholg'u asboblarida chalishni o'rganish jarayonida ansambl rahbarining texnikasi, birinchi navbatda, bolalarning musiqani idrok etish qobiliyatini rivojlantirishga, ularning musiqiy va badiiy didini tarbiyalashga alohida yo'naltirilgan. Bu juda muhim, chunki musiqani idrok etish musiqiy-estetik idrok etishning asosini tashkil etadi va bu qobiliyatni rivojlantirmasdan turib, boshqa hech qanday keyingi faoliyatni muvaffaqiyatli amalga oshirib bo'lmaydi. Shuni yodda tutish kerakki, bu qobiliyat faqat yo'naltirilgan, izchil pedagogik rahbarlik natijasida shakllanishi mumkin.
Ma'lumki, ijro mahorati yuqori sifatli o'yinga bog'liq bo'lib, bu o'z navbatida musiqa ta'sirini kuchaytiradi, demak, uning tarbiyaviy funktsiyasini oshiradi. Shuning uchun bolalar ansamblida musiqiy ta'limni muvaffaqiyatli amalga oshirish uchun musiqa asarining o'rtacha ijrosini cheklab bo'lmaydi. O'ynashni o'rganish badiiy, ifodali ishlashga erishishga qaratilgan bo'lishi kerak: yuqori sifatli ijro etish asosiy pedagogik talablardan biridir. Mashg'ulot mazmuni tarkibida u etakchi o'rinni egallashi kerak, chunki faqat bu holda ansambldagi mashg'ulotlar va ijrochilik faoliyati kognitiv va tarbiyaviy ahamiyatga ega bo'ladi.
Ekspressiv o'yin (o'quvchi tomonidan maxsus bilimlarni mukammal o'zlashtirishdan tashqari) musiqiy qobiliyatlarning (modal tuyg'u, eshitish qobiliyati, musiqiy-ritmik tuyg'u va boshqalar) mavjudligini nazarda tutadi. Bir tomondan, mahorat, ikkinchi tomondan, musiqiy qobiliyat o'rtasida chuqur o'zaro bog'liqlik va o'zaro bog'liqlik mavjud. Masalan, zarur ijro mahoratining yo'qligi musiqiy qobiliyatlarning rivojlanishiga to'sqinlik qiladi. Shu bilan birga, rivojlanmagan musiqiy qobiliyatlar darslarga qiziqishning shakllanishiga to'sqinlik qiladi. Shuning uchun ularni musiqaga faol munosabatda bo'lish vositasi, o'qishga rag'bat sifatida rivojlantirish nihoyatda muhimdir. Bundan tashqari, musiqiy qobiliyatlar bir-biridan mustaqil ravishda mavjud bo'lmaganligi sababli, agregat, parallel va yaqin o'zaro bog'liqlikda rivojlanishi kerakligini hisobga olish kerak.
O'yin mahoratini shakllantirishning hal qiluvchi omili va jamoa ishida etakchi tomon jamoaviy, guruhli va individual ishlashdir.
Kollektiv musiqa yaratish amaliyotida alohida ahamiyatga ega
notalarni o'qishga ega. Bu aqliy faoliyatning murakkab shakli bo'lib, tahlil, sintez, taqqoslash kabi aqliy operatsiyalarni o'z ichiga oladi. Shubhasiz, bolalarda musiqiy matnda erkin yo'naltirish va uni tez o'qish ko'nikmalarini egallashga yordam beradigan oqilona usullar tizimini shakllantirish bolalar musiqa guruhidagi ta'lim mazmunining ajralmas elementlaridan biri bo'lishi kerak.
Shaxsning faollik, ijodkorlik, tashabbuskorlik, mustaqillik, maqsadga muvofiqlik kabi fazilatlarini shakllantirmasdan turib, musiqiy ijroni amalga oshirish mumkin emas. Bu shuni anglatadiki, bu fazilatlar jamoa a'zosi uchun mutlaqo zarurdir.
Bu bolalar musiqiy guruhidagi ta'lim mazmuni. Bir qator ob'ektiv sabablarga ko'ra, musiqiy ijroning holati, davr talabi, ishtirokchilarning umumiy va musiqiy rivojlanish darajasi, butun jamoaning tayyorgarlik darajasi o'zgarishi mumkin.
Ishni rejalashtirish. Mashg'ulotlarni muvaffaqiyatli tashkil etishning shartlaridan biri bu jamoaning musiqiy, tarbiyaviy, tarbiyaviy va tarbiyaviy-ijodiy ishlarini rejalashtirishdir. A.S.ning so'zlariga ko'ra, "ertangi quvonchni rejalashtirish". Makarenko, o'qituvchi, tarbiyachining eng muhim vazifasidir.
Reja ustida ishlashda jamoaning kelgusi faoliyatining barcha xilma-xilligini, o'qitish va tarbiyalashning maqsadi, vazifalarini hisobga olish, ushbu davrda qo'llanilishi kerak bo'lgan vositalar va usullarni tanlash haqida o'ylash muhimdir. trening. Ta'lim maqsadlari va vazifalarining etarli darajada aniq ko'rsatilmaganligi pedagogik ta'sirlarning samaradorligini pasaytiradi.
Kollektiv musiqa yaratish amaliyotida ish rejalarining bir necha turlari ajratiladi, ularning har biri o'z maqsadiga ega - istiqbolli, joriy va kalendar (kalendar - tematik) rejalar.
Uzoq muddatli (yillik) reja ansambl (orkestr) faoliyatining asosiy yo‘nalishlari bo‘yicha tuziladi va quyidagi bo‘limlardan iborat:

  • Jamoaning joriy yildagi asosiy vazifalari.
  • Faoliyatni tashkil etish.
  • Tarbiyaviy va ijodiy ish.
  • Tarbiyaviy va tarbiyaviy ishlar.
  • Konsert chiqishlari.

Birinchi bo'limda jamoa ishining asosiy yo'nalishlari, bu ish hajmi, mazmuni belgilab qo'yilgan, zamonaviy voqelik talablarini hisobga olgan holda bajarilish darajasini oshirish, ishtirokchilarni tarbiyalash bo'yicha rejalashtirilgan davr uchun vazifalar belgilab berilgan.
Ikkinchi bo'limda rejalashtirilgan tadbirlar ro'yxati keltirilgan:

  • jamoani ishga olish va yakunlash (shu maqsadda umumta’lim maktablarida tashviqot ishlarini olib borish, e’lonlar berish, mahalliy radioda maktab va jamoa haqida ko‘rsatuvlar tayyorlash);
  • asboblarni, pristavkalarni sotib olish, ta'mirlash va ishlab chiqarish, zarur musiqa adabiyotlari, musiqa qog'ozlari, qalamlarni sotib olish, musiqa kutubxonalarini tashkil etish va boshqalar;
  • jamoa a'zolarining yig'ilishini tayyorlash va o'tkazish, unda uning faollari (rahbar, hamrohlar, kutubxonachi) saylanadi, ansambl (orkestr) to'g'risidagi nizom yoki nizom qabul qilinadi, joriy yil uchun ish rejasi muhokama qilinadi. , ota-onalar yig'ilishlari o'tkazilishi kerak.

Uchinchi bo'lim quyidagilarni belgilaydi:

  • jamoa a’zolarining ijro mahoratini oshirish, texnik mahoratini oshirish chora-tadbirlari, o‘yin namunalari;
  • jamoaviy, guruhli va individual darslar;
  • nota yozuvlari, elementar musiqa nazariyasi, solfejio va musiqa adabiyotini o‘rganish;
  • takroriy mashq;
  • o'rganish uchun taklif qilingan repertuar, har olti oyda bir marta o'rganiladigan aniq qismlar.

To'rtinchi bo'limda:

  • rejalashtirilgan tadbirlar nomlanadi, ularning asosiy maqsadi ishtirokchilarning axloqiy madaniyati va estetik didini rivojlantirishdan iborat. Bu tadbirlarga quyidagilar kiradi:
  • ansambl faoliyat ko‘rsatayotgan mazkur muassasaning madaniy-ma’rifiy ishlarida ishtirok etish;
  • ekskursiyalar;
  • xulq-atvor madaniyati, axloq va estetika bo‘yicha ma’ruzalar va suhbatlar;
  • boshqa musiqiy guruhlarning spektakllari, kontsertlari, repetitsiyalari butun jamoasiga tashrif buyurish.

Beshinchi bo'limda - "Konsert chiqishlari" - ansamblning (orkestrning) asosiy tavsiya etilgan chiqishlari xronologik tartibda ko'rsatilgan:

  • muhim sanalarga bag'ishlangan konsolidatsiyalangan kontsertlarda;
  • kontsert-shoularda;
  • umumta'lim maktablarida va maktabgacha ta'lim muassasalarida;
  • ijodiy hisobot konsertlarida.

Bolalar musiqiy guruhining yillik ishini uzoq muddatli rejalashtirish uchun taklif qilingan tuzilma taxminiydir. Rahbar, agar kerak bo'lsa, alohida bo'limlarda "Repertuar", "Uchrashuvlar", "Repetitsiya" va boshqalarni berishi mumkin. Shuni yodda tutish kerakki, rejalashtirilgan ish aniq bo'lishi va uning hajmini oshirib yubormaslik kerak.
Rejani tuzish barcha ishtirokchilarning aktivlarini jalb qilmasdan mumkin emas. Jamoa tomonidan muhokama qilingan va qabul qilingan reja uning dasturiga aylanadi. Rejani amalga oshirish uchun javobgarlik to'liq menejerga yuklanadi. U buni qanday amalga oshirishni har tomonlama o'ylab ko'rishi, o'tkazilgan har bir tadbirdan maksimal tarbiyaviy, ijodiy daromad olishga majburdir.
Albatta, hatto puxta o'ylangan reja ham yil davomida hal qilinishi kerak bo'lgan turli xil muammolarni oldindan aytib bo'lmaydi. Shuning uchun, siz albatta qilishingiz kerak joriy reja.
Amalga oshirish maktab ma'muriyati tomonidan nazorat qilinadigan uzoq muddatli rejalardan farqli o'laroq, joriy rejalashtirish unchalik qattiq tartibga solinmagan. Darslarga tayyorgarlik - bu mutlaqo individual masala. Har bir o'qituvchi o'z tajribasiga tayangan holda va mustaqil ijodiy ishning odatiy shakllaridan foydalangan holda bunday rejalashtirishning haqiqiy ehtiyojidan kelib chiqadi.
Bolalar jamoasining ishini rejalashtirishda haftada ikkita (uchta boshlang'ich davrida) har biri kamida ikki soat darsni hisoblashdan boshlash kerak. Guruh va individual darslar uchun maxsus soatlar ajratilgan.
Joriy ish rejasini bir haftaga, ya'ni ikki (uch) sessiyaga tuzish maqsadga muvofiqdir. Ushbu reja quyidagilarni nazarda tutadi: sinflarning dastur talablari; foydalanilgan repertuar; ishtirokchilarni o'qitishning eng muhim texnika va usullaridan ba'zilari, maxsus o'quv qo'llanmalaridan foydalanish.
Joriy rejani muvaffaqiyatli amalga oshirish yordam beradi individual darslarni rejalashtirish. Ular ikki xil bo'lishi mumkin: umumiy va batafsil. Batafsil dars rejalari rahbardan ko'p vaqt talab qiladi, lekin ularning o'quv va tarbiyaviy ishdagi ahamiyati juda katta. Ular darsning maqsadi, mazmuni va uni qurish sxemasini belgilaydi; qanday bilimlarni olish kerak; o'quv, o'quv va badiiy material ustida ishlash usullari va uslubiy texnikasi. Darsning vaqti va ketma-ketligi ham ko'rsatilgan.
Darsning mazmunini har bir soat uchun, agar kerak bo'lsa, kichikroq segmentlar uchun aniqlash maqsadga muvofiqdir. Darslarni rejalashtirish variantlari mashg'ulotlarning ushbu bosqichida jamoa oldida turgan aniq o'quv va tarbiyaviy vazifalarga bog'liq. Shu bilan birga, har bir dars bitta tizimda bo'g'in bo'lishi kerak.
Mashg'ulotlar mazmunini rejalashtirishda rahbar asosiy didaktik qoidalarni - o'qitishda tizimli va izchillikni, olingan ko'nikma va bilimlarni o'zlashtirish va mustahkamlash kuchini hisobga oladi. O'tgan materialni takrorlash, uning ilgari olingan bilimlarga mos kelishi haqida unutmasligimiz kerak. Har bir darsda o'quvchilar ajratilgan vaqt ichida oson o'zlashtira oladigan darajada material beriladi. Yangi topshiriqlarni o'rganishga rahbar o'quvchilar tomonidan topshirilganlarning mustahkamligiga ishonch hosil qilgandan keyingina o'tish mumkin.
Musiqa darslarini muvaffaqiyatli o‘tkazishda o‘quv materialini belgilash, uni tanlash va dastur talablari asosida qo‘llash muhim omil hisoblanadi. U har bir o'qish davri uchun musiqiy rivojlanish, ishtirokchilarning texnik tayyorgarligini hisobga olgan holda tanlanadi.
Ish rejalarini tuzish rasmiy emas, balki ijodiy jarayondir. O'qituvchining mahorati va tajribasi o'z ishini va jamoa ishini yaxshi rejalashtirish qobiliyatida namoyon bo'ladi. Axir, u dasturlarning sozlamalari va talablarini o'quv jarayonining real sharoitlari bilan muvofiqlashtirishi kerak.
Yillik va joriy darslar uchun tuzilgan rejalar o'qituvchining kasbiy faoliyati tajribasini jamlaydi va shuning uchun uning kelajakdagi faoliyatida katta foyda keltirishi mumkin. Bunday rejalarni boshqalar bilan birga shaxsiy arxivda saqlash tavsiya etiladi. didaktik materiallar.
O'qituvchi mahoratining o'sishi va u bilan birga o'quv natijalari ko'p jihatdan jamoadan tashqarida olib boriladigan kundalik ijodiy ishlarga bog'liq. Bu ishda rejalashtirish, ya'ni ta'lim mazmunini bolalarni o'qitish sharoitiga moslashtirish muhim o'rin tutadi.
Uzoq muddatli va joriy rejalarni tuzishdan tashqari, menejer mashg'ulotlarga qatnashish jurnalini yuritadi, garchi bu ishni faol jamoaga topshirish mumkin. Jurnalda quyidagi ustunlar ajratib ko'rsatiladi: darslar sanasi, familiyasi va ismi, davomati, dars vaqti, rahbarning imzosi.
Shuningdek, rahbarning mas'uliyatiga quyidagi sxema bo'yicha taxminan bir oylik (8 - 10 sinflar) darslar jadvalini tuzish kiradi: darslar sanasi, mashg'ulotlar vaqti, mashg'ulotlarni tashkil etish shakllari va turlari, darslarning mazmuni. Jadval muassasa rahbariyati tomonidan tasdiqlanadi.
Kasblar hisobi, bilimlarni tekshirish va baholash. Mustaqil musiqiy guruhning barcha ishi qat'iy hisobga olinadi. Ta'lim va pedagogik faoliyatni aks ettiruvchi hujjat "Bilimlarni hisobga olish kundaligi" dir. Uning tarkibiy qismlari: sana, darslar mazmuni, soatlar soni, eslatmalar, rahbarning imzosi.
Bajarilgan ishlarning aniq hisobi jamoa faoliyati natijalarini aniqlash, mavjud yutuq va kamchiliklarni aniqlash imkonini beradi, bu esa mashg‘ulotlarni to‘g‘ri tashkil etish va yanada takomillashtirishga xizmat qiladi.
Bilimlardagi mavjud bo‘shliqlarni hisobga olish rahbarga qo‘llanilayotgan o‘qitish usullarining samaradorligini aniqlash, jamoa bilan zarur ishlarni olib borish, ayrim kamchiliklarni bartaraf etish maqsadida individual va guruh darslarini tashkil etish imkonini beradi. Bu ham talabalar e’tiborini nazariy bilim, amaliy ko‘nikma va malakalardagi mavjud kamchiliklarni bartaraf etishga qaratish, o‘quv materialini o‘zlashtirishda yanada yuksalishni maqsad qilish imkonini beradi.
Ta'lim jarayonining ajralmas qismi ishtirokchilarning bilim, ko'nikma va ko'nikmalarini sinovdan o'tkazish bo'lib, uning to'g'ri shakllantirilishi ta'lim natijalarining sifati va mashg'ulotlar samaradorligini qat'iy ta'minlaydi. Sinovga rahbarlik qilib, rahbar yangi o'quv materialini o'zlashtirish uchun asos bo'ladigan bilimlarni ochib beradi. Bilimlarni sinovdan o'tkazish rahbarga butun jamoada ularning shakllanishi jarayonini kuzatishga, o'quvchilarning individual xususiyatlarini aniqlashga va jamoa a'zolariga - ularning harakatlarining natijasini ko'rishga imkon beradi. Faqat test sinovi natijasida ishtirokchilarning bilim, ko‘nikma va malakalarini aniqlash va xolisona baholash mumkin bo‘lib, bu katta tarbiyaviy ahamiyatga ega.
Menejer shuni yodda tutishi kerakki, havaskor musiqada bilimlarni tekshirish va baholash usuli o'ziga xos xususiyatlarga ega. Bu erda tekshirishning an'anaviy shakllari (masalan, maktabda qo'llaniladi) qabul qilinishi mumkin emas. Bilim asosan ishtirokchilarning muvaffaqiyatlarini, yo‘l qo‘ygan xato va xatolarini kuzatish yoki amaliy va nazariy o‘rganish jarayonida hisobga olinadi. Bu maxsus tashkil etilgan tekshiruvlarni istisno qilmaydi, ammo bunday tekshiruvlarga juda ehtiyotkorlik bilan munosabatda bo'lish kerak.
Mustaqillik sharoitida asosan og'zaki va amaliy yozuvlardan foydalaniladi. Asosiy o'rin amaliy buxgalteriya hisobiga beriladi, chunki asbobni mukammal egallash, ijrochilik va ansambl mahorati birinchi o'rinda turadi.
Muayyan ish davrida jamoa oldida turgan vazifalarga asoslanib, menejer tekshirishning turli shakllarini qo'llaydi. Bu, masalan, ishtirokchilar tomonidan yakkaxon ansambl qismlarining individual ijrosi, ijro etish qiyin bo'lgan ba'zi qismlar, o'quv materialini o'ynash va boshqalar bo'lishi mumkin. Guruhlarda sinab ko'rish yoki bir nechta o'quvchilarning umumiy rolni bajarishini sinab ko'rish afzaldir: o'yin davomida ishtirokchilar o'zlarini erkin his qilishadi. , o'rtoqlari bilan o'ralgan. Guruh tekshiruvi, shuningdek, rahbarga cheklangan mashq vaqtini tejash imkonini beradi.
Dars jarayonida talabalarning amaliy ko'nikmalarini tekshirish bilan bir qatorda, individual va frontal bo'lishi mumkin bo'lgan qisqa so'rov yordamida amalga oshiriladigan musiqiy savodxonlik bilimlari ochiladi. Shaxsiy so'rov juda ko'p vaqtni oladi, shuning uchun frontal so'rovga ustunlik beriladi, bu o'quvchilarning ma'lum bir o'quv materialini o'zlashtirishining umumiy rasmini aniqlash imkonini beradi. Garchi bunday test bilimlarning kuchliligi, to'liqligi va chuqurligi haqida to'liq tasavvurni bermasa ham, talabalarning javoblarini uzoq muddatli kuzatish oxir-oqibatda har bir kishi tomonidan olingan bilimlar hajmini ob'ektiv ravishda aniqlashga imkon beradi.
Ma'lumki, bilimlarni hisobga olish va tekshirish baholash bilan yakunlanadi. Ayni paytda, bolalar jamoasida siz ballarda baho bermasligingiz kerak. Ommaviy musiqa ta'limining o'ziga xos xususiyatlarini hisobga olish kerak, bu esa muayyan bilim darajasiga erishishni maqsad qilmaydi. Asosiy vazifa - ishtirokchilarning umumiy musiqiy rivojlanishi va, asosan, ta'lim. Baholash odatda tasdiqlashlar, maqtovlar, tuzatishlar va xatolarni tuzatishda beriladi. Talabalarning sa'y-harakatlari va muvaffaqiyatlari nishonlanishi kerak. Baholash har doim talabaning o'zini o'zi qadrlashi bilan bog'liq bo'lib, bu o'qituvchi tomonidan har doim ham hisobga olinmaydi.
O'quv materialini tushuntirish va mustahkamlash jarayonida bilimlarni ham qat'iy hisobga olish kerak.
Dastlabki ro'yxatga olish jamoani tashkil etish davrida, shuningdek, har bir o'quv yilining boshida musiqiy tayyorgarlik darajasini, bilim darajasini belgilash uchun amalga oshiriladi.
Ta’lim jarayonini tashkil etishni takomillashtirishda joriy hisobning ahamiyati katta. Bu yerda o‘quvchilarning dars natijasida olgan bilimlarini baholash emas, balki ularning kuchini aniqlash, jamoaning har bir a’zosining bilish va ijodiy faollik darajasini aniqlash muhim ahamiyatga ega.
Ansambl (orkestr) ishida yakuniy hisob alohida o'rin tutadi. Boshlang'ich bilimlarni bajarilgan ish natijasida olingan bilimlar bilan taqqoslab, rahbar darslarning samaradorligini, o'quvchilarning musiqiy o'sishini, umuman jamoaning tayyorgarlik darajasini baholashi mumkin. Yakuniy buxgalteriya hisobi o'quv semestr yoki yil oxirida amalga oshirilishi mumkin.
Bolalar jamoasida tarbiyaviy ishlarni shakllantirishni hisobga olish turlaridan biri bu uning ommaviy ishlashidir. Bu nafaqat jamoaning kundalik ishining natijalarini namoyish qilish, balki uning barcha faoliyatini yakuniy tekshirishdir. Hisobot nutqlari va tomoshalarda ansambl ijrosining ijobiy va salbiy fazilatlari, o'quv jarayonining tashkiliy tomonining tayyorgarlik darajasi ayniqsa yaqqol namoyon bo'ladi.

Shunday qilib, jamoada musiqiy ta'lim va tarbiya faqat ta'lim jarayonining bir-biri bilan chambarchas bog'liq bo'lgan uchta jihati amalga oshirilgan taqdirdagina muvaffaqiyatli davom etishi mumkin: amaliy (texnik, musiqiy ijrochilik, ansambl) ko'nikmalarini shakllantirish; musiqa nazariyasi asoslari, qonuniyatlari, badiiy va ifodali vositalari, musiqa san’ati taraqqiyotining eng muhim bosqichlari, asosiy yo‘nalishlari va uslublari haqidagi bilimlarni o‘zlashtirish; musiqaga sezgirlik va sezgirlikni rivojlantirish, maqsadlilikni, o'zini o'zi boshqarishni, ijro etuvchi irodani, faollikni, shuningdek, ijro etish uchun muhim bo'lgan boshqa shaxsiy xususiyatlar va pedagogik faoliyat xususiyatlarini tarbiyalash. Yuqoridagi bilimlarni o‘zlashtirish ishtirokchilarga umumiy musiqa ta’limi mazmunining butun majmuasini o‘zlashtirish imkonini beradi, badiiy va ijodiy faoliyat bilan shug‘ullanish imkoniyatini beradi.
Yuqoridagilarga rioya qilish faqat bolalar musiqiy guruhida o'quv jarayonini rejalashtirish va maqsadli tashkil etish bo'yicha ishlarni olib borish sharti bilan mumkin, bu bizning fikrimizcha, o'quv jarayoni samaradorligini oshirish uchun zarur bo'g'indir. Jamoa faoliyatini mantiqiy rejalashtirmasdan va tashkil etmasdan turib, umumiy musiqiy saviyani, musiqiy jamoa a'zolarining umumiy madaniyat darajasini oshirish bo'yicha tizimli ishlarni amalga oshirish deyarli mumkin emas.

2.2 Repertuar siyosatining o’qitishga ta’siri
ansambl (orkestr)dagi jarayon

Nimani o'ynash va repertuarga kiritish masalasi har qanday jamoaning faoliyatidagi asosiy va belgilovchi masaladir. Kollektiv mahoratining o'sishi, uning rivojlanish istiqbollari, vazifalarni bajarish, ya'ni qanday o'ynash bilan bog'liq bo'lgan barcha narsalar asarlarni mohirona tanlashga bog'liq.
Ijrochilar dunyoqarashining shakllanishi, hayotiy tajribasining kengayishi repertuarni anglash orqali sodir bo‘ladi, shuning uchun ham jamoaviy ijroga mo‘ljallangan asarning yuksak badiiyligi, ma’naviyati repertuar tanlashda birinchi va asosiy tamoyil hisoblanadi.
Rus xalq cholg'u asboblari bolalar orkestri (ansambli)dagi repertuar muammosini hal qilishda ayniqsa ehtiyotkorona munosabatda bo'ladi. “Bolalikning baxtli davri insonga ishonchli qanotlar: bilimli aql va odobli tuyg'u berishi kerak. Barcha maktab fanlari ongni shakllantirishga qaratilgan. Tuyg'ularni tarbiyalash haqida - maktab hayotidan bir necha daqiqa. Shunday qilib, bolalik do'stlariga aylanadigan san'at asarlariga talab ikki baravar ko'paydi. Quyosh nuri, soddalik, olijanoblik - bu ularning xususiyatlari."
Repertuarda birinchi navbatda rus xalq musiqasi mavjud. Klassik musiqa madaniyatining manbai bo‘lgan xalq qo‘shiqlari o‘quvchilarning asosiy musiqiy qobiliyatlarini rivojlantirishning o‘zgarmas vositasidir. Busiz yo'naltirilgan musiqiy ta'lim mumkin emas. Xalq qo‘shig‘ining ritmik naqshning tiniqligi, kichik o‘lchamdagi motivlarning takrorlanishi, qo‘shiq va shakllarning o‘zgaruvchanligi kabi fazilatlari uni turli yoshdagi o‘quvchilarning musiqiy tarbiyasida g‘oyat qimmatli materialga aylantiradi.
Birinchi navbatda kichik janrlar deb ataladigan san'at rus xalq musiqasi o'zining musiqiy obrazlari bilan katta psixologik murakkablik bilan ajralib turmaydi, tushunarli va idrok etish oson. Shu bilan birga, bu musiqa primitivizmdan aziyat chekmaydi: soddalashtirish elementlari, ma'nodan mahrum tashqi effektlar, oddiy illyustratsiya unga begona.
Rus xalq musiqasida ko'pincha xalq janrlari, intonatsiyalari va ohanglari asosida yaratilgan obrazlar badiiy jihatdan ishonchli bo'ladi. Ular mazmun sig‘imi, yo‘nalishi ravshanligi bilan ajralib turadi, ular ijrochilarda turli tuyg‘u, fikr va kayfiyatlarni uyg‘otadi.
Repertuarning vazifasi jamoa a'zolarining musiqiy-majoziy tafakkurini, ijodiy faolligini barqaror rivojlantirish va takomillashtirish, shuningdek, intonatsion tinglash tajribasini, ommaviy "musiqiy xotirani" boyitishdir. Bu faqat musiqiy materialni yangilash va kengaytirish orqali mumkin. Klassik musiqaning katta mablag'lari repertuarni shakllantirishning muhim manbalaridan biriga aylanishi mumkin. Rus va chet el mumtozlarining asarlari mazmuni teranligi bilan ajralib turadi, o‘quvchilarning badiiy didini sezilarli darajada boyitadi, qiziqish va ehtiyojlarini oshiradi.
Klassika - bu vaqt sinovidan o'tgan, jamoa a'zolari va tinglovchilarni tarbiyalash uchun eng yaxshi maktab. Bunday qismlarni tanlashda, ayniqsa, asbobning tabiati va sifatini diqqat bilan o'rganish kerak. Afsuski, ehtiyotsizlik yoki qoniqarsiz asboblardan so'ng, asarlar o'zining badiiy xususiyatlarini yo'qotadi, musiqani quloq bilan tanib bo'lmaydi. Binobarin, bu asarlarni tanlashda asbobsozlik darajasi, uning asl manba uslubi va xarakteriga mos kelishi, uning tili va ovozli yetakchilik, ritmik xususiyatlarining jamoaviy taqdimotda saqlanishi asosiy shart hisoblanadi.
Asboblarni sinchkovlik bilan tanlash zarurati ham bu asarlarning keng ommaga yaxshi tanishligi bilan bog‘liq. Tinglovchilar ular bilan turli guruhlar va musiqachilar tomonidan eng xilma-xil talqinda tanish. Tabiiyki, ularning har bir yangi ijrosi tinglovchilarda nafaqat ortib borayotgan qiziqish, balki qat'iy talabchanlik, "qidiruvchanlik"ni ham uyg'otadi. Binobarin, bunday pyesalar nafaqat texnik jihatdan yaxshi rivojlangan, balki o‘ziga xos ijodiy talqindan guvohlik bergandagina tomoshabinga taqdim etilishi mumkin.
Kollektiv repertuariga kiritilgan asarlar musiqa tilining intonatsion konkretligi, badiiy obrazlarning alohida ravshanligi, ifodaliligi bilan ajralib turishi kerak. Bu talablarga asosan rus xalq cholg'u asboblari jamoalari uchun kompozitorlar tomonidan yaratilgan asarlar javob beradi.
Repertuar tanlash tamoyillari. Tarbiyaviy ish uchun engil parchalar, ohangdor xalq qo'shiqlari va raqslarini engil ishlov berishda, shuningdek, bolalar uchun yozilgan mashhur asarlarni olish yaxshidir. Talabalar ushbu asarlarni qiziqish bilan ijro etishadi va qoida tariqasida katta texnik va badiiy qiyinchiliklarga duch kelmaydilar.
Boshlang‘ich guruh uchun asarlar o‘rgatayotganda domra va bayanlar ohang chalishni buyuradi (eng yaxshisi oktavada). Primam balalaykalar - musiqachilarning asbobni qanday o'zlashtirganiga qarab - jo'r yoki ohangda (shitirlash) ko'rsatma berilishi mumkin. Bu esa qaysidir ma’noda cholg‘u asboblari bo‘yicha qismlarning me’yoriy taqsimlanishi ishtirokchilarning ohangdor eshitishini, ko‘rib o‘qish malakalarini jadal rivojlantirishga xizmat qiladi, dirijyorning qo‘l chalishni osonlashtiradi.
Amalda o'quv repertuari muammosi asosan ishning birinchi davrida, ishtirokchilar cholg'u asboblarini o'zlashtirganlarida, jamoaviy o'yin ko'nikmalarini rivojlantirganda, ishtirokchilar va rahbar o'rtasida yaqin o'zaro tushunish o'rnatilganda hal qilinishi kerak. Kelgusida mashg‘ulotlar, mustaqil mashg‘ulotlar, o‘quv jarayoni kollektivning kontsert repertuarini tashkil etadigan ana shunday asarlarni o‘rganishga asoslanadi. Biroq, o'quv repertuarini faqat sinfda, mashq paytida ijro etiladi deb taxmin qilish mumkin emas: ko'plab tarbiyaviy asarlar kontsert repertuariga kiritilgan va sahnadan ijro etiladi.
Kollektivda musiqiy asarlarni tanlashning asosiy talabi, yuqorida aytib o'tilganidek, ularning badiiy va estetik qiymatidir. Buning sababi shundaki, umuman ijodiy faoliyat va ayniqsa, musiqiy ijroning tarbiyaviy vazifasini faqat yuksak badiiy asarlarni takrorlash jarayonida muvaffaqiyatli amalga oshirish mumkin. Haqiqiy san'at asarlari o'quvchilarning his-tuyg'ularini yanada kuchliroq uyg'otadi: musiqaning mazmuni qiziqish uyg'otadi, bolalarning idrokini charxlaydi, ijodiy qobiliyatlarini uyg'otadi. Aniq ohangli musiqiy asarlar ansambllarning musiqiy moyilliklarini muvaffaqiyatli shakllantirish va rivojlantirishga yordam beradi, ularni musiqiy savodxonlikka tarbiyalash uchun katta imkoniyat yaratadi.
Ijro repertuariga qo'yiladigan yana bir muhim talab - bu uning qulayligi. Kollektiv va uning har bir a'zosi uchun repertuarning maqsadga muvofiqligi darajasi bolalar ansamblining (orkestrining) samarali faoliyati, uning o'sishi va o'quvchilarning badiiy va ijodiy rivojlanishining samaradorligining asosiy omillaridan biridir.
Tanlangan asarlar, birinchi navbatda, idrok etish uchun qulaylik talablariga javob berishi kerak. Ya'ni, repertuar tanlashda quyidagilar hisobga olinadi: ishtirokchilarning yoshi, umumiy rivojlanishi, atrofdagi voqelik haqidagi bilim va g'oyalar doirasi, musiqani idrok etish ko'nikmalari darajasi, unga sezgirlik darajasi, uni tushunish. musiqiy ifoda vositalari.
Repertuar ijro uchun mavjud bo'lishi kerak. Musiqiy asarlar talabalarning texnik taraqqiyoti, ular o'qitish va ta'limning ushbu bosqichida egallagan ijrochilik va orkestr mahoratini hisobga olgan holda tanlanadi. Har bir ijrochi o'ziga yuklangan qismni mukammal o'zlashtirishi va uni o'zidan zavqlanadigan tarzda bajarishi shart.
Ijro dasturlariga kiritilgan asarlar hajmi (musiqiy material miqdori), shuningdek, tekstura qiyinchiliklari bo'yicha foydalanish mumkin bo'lishi kerak. Biroq, birinchi navbatda, nafaqat tekstura va texnik qiyinchiliklarga, balki asosan mazmuniga ko'ra foydalanish mumkin bo'lgan asarlarni tanlash muhimdir. Ya’ni, musiqa asarining badiiy shakli (keng ma’noda) murakkab bo‘lmasligi kerak.
Musiqiy repertuarni to'g'ri tanlashning navbatdagi sharti uning pedagogik maqsadga muvofiqligi, ya'ni. muayyan o‘quv-tarbiyaviy muammolarni hal etishga hissa qo‘shishi, o‘quvchilarning musiqiy tayyorgarligining muayyan bosqichlarida uslubiy talablarga javob berishi kerak.
Ijro etilgan repertuar o'zaro chambarchas bog'liq bo'lgan ijro mahorati va jamoaviy o'yin ko'nikmalarini rivojlantirishi kerak. Va bir xil turdagi material asosida turli ko'nikmalarga ega bo'lish mumkin emasligi sababli, turli xarakterdagi asarlar o'quv (ijro) dasturiga kiritilgan. Shunday qilib, ko'p qirralilik printsipi ishlaydi. Bu jamoaning musiqiy va estetik tarbiyasi uchun juda muhimdir, chunki janrlari, mazmuni, uslubiy xususiyatlari turlicha bo'lgan badiiy asarlar o'quvchilarning har tomonlama musiqiy rivojlanishiga imkon beradi.
Shuningdek, qiziqish tamoyili repertuarni shakllantirishda oxirgi emas. Musiqiy asarlarni tanlashda o'quvchilarning xohish-istaklarini hisobga olish kerak: ijro etilayotgan asar bolalarda qiziqish uyg'otganda, o'quv va tarbiyaviy vazifalarni hal qilish juda osonlashadi. Shubhasiz, musiqiy asarlarning mazmuni musiqiy tasvirlarning yorqinligi bilan ajralib turishi, jozibali, hissiy hayajonli bo'lishi kerak. Rahbar bolalar jamoasi a'zolariga barcha yangi badiiy, ijro va kognitiv vazifalarni qo'yib, bajarilgan ishlarga doimo qiziqish bildirishi kerak.
Repertuarni tanlashda uning talabalarning musiqiy va texnik rivojlanishiga muvofiq bosqichma-bosqich murakkablashishi muhim ahamiyatga ega. Musiqa asarlarini bexosdan, tasodifiy tanlash bolalarning musiqiy rivojlanishiga salbiy ta'sir qiladi, ularni tushkunlikka soladi, darslarga bo'lgan qiziqishini susaytiradi.
Oddiydan murakkabga yo`l o`quvchilarni musiqa san`ati bilan tanishtirishning asosiy tamoyilidir. O'rganilayotgan asarlarning murakkabligi asta-sekin, izchil va uzluksiz oshib boradi, bu esa pirovardida jamoaning ishlash darajasining sezilarli o'sishiga olib keladi.

Shunday qilib, repertuar muammosi badiiy ijodda hamisha asosiy bo‘lib kelgan. Repertuar nafaqat san'atning badiiy yo'nalishi, balki ijro uslubining o'zi bilan ham bog'liq. Repertuar u yoki bu musiqa guruhi tomonidan ijro etilgan asarlar majmuasi sifatida uning barcha faoliyatining asosini tashkil etadi, ishtirokchilarning ijodiy faolligini rivojlantirishga yordam beradi, ishning turli shakllari va bosqichlari bilan doimiy aloqada bo'ladi, xoh u mashq bo'lsin. yoki kontsert, guruh ijodiy yo'lining boshlanishi yoki cho'qqisi. Repertuar butun o'quv jarayoniga ta'sir qiladi, uning asosida musiqiy va nazariy bilimlar to'planadi, jamoaviy o'yin mahorati rivojlanadi, ansamblning (orkestrning) badiiy va ijrochilik yo'nalishi shakllanadi.
Umuman olganda, har bir jamoa vaqt o'tishi bilan ma'lum bir repertuar yo'nalishini rivojlantiradi, talabalar tarkibiga, ijro uslubiga va ijodiy vazifalariga mos keladigan repertuar yukini to'playdi. Muayyan cho'qqilarni zabt etgan, mahoratning yangi o'sishi uchun etarli salohiyatni to'plagan ijodiy jamoa yanada murakkab repertuarda o'z rivojlanishi uchun zamin qidirmoqda. Shu ma'noda repertuar doimo kelajakka qaratilgan bo'lishi, uni muayyan ma'noda doimo engib o'tish kerak.

Bolalar jamoasini tarbiyalashda etakchining shaxsiyati, birinchi navbatda, o'qituvchi va tarbiyachi sifatida katta rol o'ynaydi. O'zini bolalarga berish istagi, ijodkorlikka ishtiyoqsiz chinakam barkamol inson bo'lib bo'lmaydi, degan ishonch - o'qituvchida bu tuyg'ular bo'lishi kerak.
Kasb-hunarining o'ziga xos xususiyatlaridan kelib chiqqan holda, bolalar orkestri guruhi rahbari bolalar va o'smirlarning qarashlari, e'tiqodlari, ehtiyojlari, didlari, ideallarini shakllantiradi. U nafaqat bilimli, tarbiyaviy ish muammolarini yaxshi biladigan, balki bu so‘zning yuksak ma’nosida ma’naviy barkamol shaxs bo‘lishi kerak.
O'qituvchilik kasbi shaxsni doimiy ravishda takomillashtirib borishni, qiziqishlari va ijodiy qobiliyatlarini rivojlantirishni talab qiladi. Jamiyat taraqqiyoti bilan bog‘liq holda uning mafkurasi, turmushining ijtimoiy-iqtisodiy jihatlari, madaniyati, kasb ideallari o‘zgarib bormoqda. Shu bilan birga, kasbning asosi doimo insonparvarlik intilishi va badiiy va ijodiy faoliyat bilan uzviy bog'liqlik bo'lib qoladi.
Ta'lim jarayonini tashkil etishda pedagogning xarakteri, uning shaxsiyatining mulki va sifati kabi kuchli pedagogik omilni e'tibordan chetda qoldirib bo'lmaydi. Bitta o'qituvchi juda kuchli xarakterga va kuchli irodaga, katta ijtimoiy faollikka ega. U hamma narsani o'zi qilishga intiladi, bolalarning spontanligini bostiradi, ularni befarq va befarq tomoshabinlarni qoldiradi. Ikkinchisi yumshoq xarakterga ega, u o'quvchilardan elementar tartibni talab qila olmaydi. Pedagogika va psixologiyani kam bilish, o'z-o'zini yengishni istamaslik, o'z xarakterini pedagogik talablarga muvofiq shakllantirish, jahldorlik, shafqatsizlik yoki umurtqasizlik, talabsizlik tabiatining bevosita namoyon bo'lishiga imkon beradi.
Pedagogika tarbiyada intizom va demokratiyaning namoyon bo'lishi va rivojlanishining optimal shaklini belgilaydi, bu pedagogik vakolatga ega bo'lgan maxsus tayyorlangan shaxs tomonidan amalga oshiriladi. Bolalar o'zlari hurmat qilgan tarbiyachiga ixtiyoriy ravishda ergashadilar. Boshqa bir holatda pedagogik munosabatlar sof rasmiy asoslarga, tashqi talablarga asoslanadi, ular ijobiy tarbiyaviy ma’nosini yo’qotadi va salbiy ta’sir ko’rsatadi.
“Hokimiyat” tushunchasi tom maʼnoda insonning umumeʼtirof etilgan qadriyatini, uning odamlarga taʼsirini, uning gʻoyalari va faoliyatini jamoatchilik fikri tomonidan qoʻllab-quvvatlashini, unga boʻlgan hurmat, ishonch, hatto unga boʻlgan ishonchning namoyon boʻlishini anglatadi: uning ongida, irodasi. , axloq, yaxshilik yaratish qobiliyati, butun kuchini umumiy ish uchun beradi. Pedagogik hokimiyatning mohiyati, o'ziga xos xususiyatlari va vazifalari shundaki, o'nlab, yuzlab bolalarning ko'zlari rentgen nurlari kabi o'qituvchi shaxsining axloqiy holatini porlaydi va ochib beradi. Haqiqiy pedagogning poklik, samimiylik, ochiqlik va to‘g‘ridan-to‘g‘rilikdan boshqa axloqiy tanlovi yo‘q. Aks holda, o'qituvchi bolalarga ta'sirini va ularning tarbiyachisi bo'lish huquqini muqarrar ravishda yo'qotadi. Pedagogik nufuzning mohiyati o‘qituvchi tomonidan fuqarolik, ijodkor, insoniy shaxs, chinakam ma’naviyat va ziyolilarni doimiy ravishda kamol toptirishdan iborat. Bola o'z shaxsining yuqori sifati haqidagi tabiiy taxmindan kelib chiqib, o'qituvchiga o'z hurmatini, ishonchini, munosabatini oshiradi - bu ishonch oqlanishi kerak.
Ishonchning avans to'lovi, birinchi navbatda, yuksak ma'naviyat bilan qoplanadi. Zamonaviy sharoitda jamiyatning turli qatlamlarida, hatto o'z oilasi va maktabida ham o'z atrofida axloqsizlikni ko'rib, ba'zi bolalar umumiy insoniy axloqning oddiy me'yorlarini chetlab o'tishga va hatto mensimaslikka o'rgandilar, boshqalari ommaviy ikkiyuzlamachilik va aldash san'atini o'zlashtirdilar. Bolalar va yoshlar orasida axloqning keskin tanqisligi shakllandi. Bunday ekstremal vaziyatda o'zini axloqiy jihatdan takomillashtirish, o'qituvchining o'ziga nisbatan yuqori talablari o'z-o'zini hurmat qilishni kuchaytirishning asosiy yo'lidir. Ertami-kechmi o'qituvchining axloqiy tamoyillari, qat'iyatliligi va qat'iyatliligi bolalar ongida ustunlik qiladi va unga so'zsiz pedagogik ustunlik, o'z o'quvchilariga axloqiy talablar qo'yish huquqini beradi.
O‘qituvchi shaxsining yana bir muhim sharti – o‘qituvchi ma’naviyati, uning chuqur fuqarolik e’tiqodi, eng o‘tkir muammolarni bolalar bilan ochiq muhokama qila olishi, ularni ishontira olishi, xato va xatolarini mardlik bilan tan olishidir.
O'qituvchining axloqiy va ma'naviy-qadriyat madaniyati nufuzi, albatta, intellektual rivojlanish, mulohazalar va ta'limning mustaqilligi bilan to'ldiriladi. Bugungi kunda hayotning turli sohalarida turli xil ma'lumotlar oqimi beqiyos darajada oshdi. Uning muhim qismi ong va tafakkurda hukmron bo'lgan stereotiplar va klishelar bilan keskin ziddiyatga tushadi. Bu esa bolalar va yoshlarning tarbiyachisi, ma’naviyat tarbiyachisini juda qiyin ahvolga solib qo‘yadi. Yosh avlodning ma’naviy dunyosini chuqur anglash, tafakkurning ustasi bo‘lish uchun madaniyatga oid o‘rnatilgan kanonlashtirilgan qarashlar, uni bola tomonidan o‘zlashtirish usullari bilan real, ba’zan esa har qanday sharoitdan ham oshib ketadigan qarama-qarshiliklarni o‘zida yengib o‘tish kerak. doirasi, ijtimoiy-madaniy holati. Ta'limdagi o'zaro ta'sirni o'rnatish, o'qituvchining obro'sini mustahkamlashning eng yaxshi vositasi bu holda uning bag'rikengligi, qat'iy baholarning yo'qligi va psixikaga bosim bo'ladi. Bolaning muloqotga kirishishi sizni o‘ylantiradi, shubha uyg‘otadi, axborot manbalariga, san’at va madaniyat asarlariga murojaat qiladi, hayotga mustaqil va tanqidiy munosabatda bo‘lish yo‘nalishida ma’naviy jihatdan rivojlanadi. Farzandlar kamolga yetgan sari ularning ma’naviy boyligi tarbiyachi va o‘quvchining qarashlari va e’tiqodlari, umumiy baho va mulohazalari yanada shakllanib boradi. Qolgan kelishmovchiliklar ham o'qituvchining obro'sini mustahkamlaydigan tarbiyaviy, ijobiy rol o'ynaydi. Zero, tarbiyaning mohiyati hamjihatlikka erishish, bolalar ongiga rasmiy dogmalar va stereotip g‘oyalarni singdirish emas. Aynan shu narsada bola tafakkurning mustaqilligini, haqiqatning tubiga borishga intilishini, o'zida mulohazalar mustaqilligini, o'z shaxsiyatining mustaqilligini ko'rsatdi. Pedagogning bolalar bilan madaniy masalalar bo'yicha suhbati, unda faqat bitta kuch - fikrlash, bilim, tortishuv kuchi hukmronlik qiladi, hokimiyatni tabiiy va doimiy qiladi.
Pedagogik jarayonni samarali tashkil etish insonning jozibadorligi vakolatisiz, o'qituvchi va bolalarning xayrixohligi va o'zaro hamdardligisiz mumkin emas. Axloqiy va estetik o'zaro jalb qilish pedagogik o'zaro ta'sirning eng qulay va samarali muhitidir. Insonning jozibadorligi ta'siri o'qituvchida nafaqat uning bilimdonligi va intellektual rivojlanishi tufayli yuzaga keladi. U inson qiziqishi iste'dodi, o'qituvchining boshqa shaxsga bo'lgan muhabbati natijasida shakllanadi. Bu bolaning shaxsiyatini hurmat qilish, uning muammolari va tajribalariga hamdardlik, ma'naviyat, aql-zakovat, qadr-qimmat va o'zini o'zi qadrlashda yordam talab qilish qobiliyatidir. Haqiqiy pedagogik muhabbat - bu bolalar hayoti va kelajagi uchun chuqur his etilgan mas'uliyat, o'zini va tashqi to'siqlarni engib o'tish orqali ularni ezgulikka, fuqarolik va shaxsiy baxtga olib borishdagi qat'iy qat'iyatdir. Faqat mehribon o‘qituvchi, chinakam tarbiyachigina bolalarning ijodiy mehnat hayotini tashkil etish, ularni maqsadlilikka, talabchanlikka o‘rgatish uchun bor kuchini beradi. Ularga do'stlikni, mehr-oqibatni o'rgatadi. U bolalar bilan muloqot qilishdan quvonch va axloqiy va estetik qoniqish his qiladi, shogirdlarining muvaffaqiyatlarini ko'rib, bir lahzalik baxtni his qiladi.
Nufuzli o'qituvchi o'zining ko'p qirrali shaxsining turli tomonlariga ega bo'lgan bolalarga murojaat qiladi: u tashkilotchi, manfaatdor kuzatuvchi, maslahatchi, demokrat, prinsipial, qat'iy, talabchan rahbar, o'rtoq va do'st sifatida ishlaydi.
Shunday qilib, o'qituvchi tomonidan hokimiyatni zabt etish va saqlab qolish uning ma'naviy va jismoniy holatini yaxshilash uchun mashaqqatli, mashaqqatli ishdir. Inson doimiy ravishda hokimiyat uchun kurashishi kerak. Agar o'qituvchi voqealardan xabardor bo'lishni to'xtatsa, o'z-o'zidan ergashmasa, kundalik hayotda cho'kib ketsa, bolalar bilan munosabatlarda tanishlik va rasmiyatchilik yo'liga o'tsa, o'zini bolalardan uzoqlashtirsa, dastlab pedagogik obro'si qanday bo'lishidan qat'i nazar, u tanazzulga yuz tutadi. tarbiyachining parchalanib borayotgan shaxsiyati bilan birga. Binobarin, o‘qituvchi o‘zining “avtoritet” shaklini doimo saqlab turishi, ma’naviy-axloqiy yuksalishni amalga oshirishi muhim ahamiyatga ega. Bu degani, siz bolalar bilan bo'lgan munosabatingizni jiddiy tahlil qilishingiz, xatti-harakatlaringiz haqida tanqidiy fikr yuritishingiz, aqliy zaiflik, ahmoqlik, qo'pollik, arzon manmanlik va g'ururni engishingiz, inson qadr-qimmati va pedagogik sha'nini saqlashingiz, vijdoningizni sezgir munosabatda bo'lishingiz kerak. Hokimiyat o'z-o'zidan maqsad emas va o'z-o'zidan qadriyat emas. U ma'muriy ta'sir, bolalarga qarshi kurash va tashqi tartibni saqlashning kuchli kuchi sifatida qo'llanilganda emas, balki pedagogik ma'no va samaradorlikka ega bo'ladi. Uning qadr-qimmati uning ma’naviy quvvati insonning ichki dunyosi, erkin va axloqiy irodasi, iste’dodi, mas’uliyati, o‘zini-o‘zi tasdiqlashi va ijodiy o‘zini namoyon etishiga yo‘naltirilsa, yuksak to‘liqlik bilan namoyon bo‘ladi.
Bolalar bilan to'g'ridan-to'g'ri muloqot qilish, ularga ma'naviy va qadriyatlarga ta'sir qilish rahbardan bolalarning ruhiy tajribasi va holatiga, ularning shaxsiy fazilatlari va individual qobiliyatlarini shakllantirishga e'tiborni kuchaytirishni talab qiladi. O'qituvchi tashqi ijtimoiy qimmatli stimullarni o'z xatti-harakatlarining ichki motivlariga aylantirishga harakat qilganda, o'zi ijtimoiy qimmatli natijalarga erishganda, maqsadlilik, iroda va jasorat ko'rsatganda, bola shaxs va individuallik sifatida shakllanadi. Rivojlanishning har bir bosqichida tarbiya o'z-o'zini tarbiyalashga, tarbiya ob'ektidan bola esa uning sub'ektiga aylansa, tarbiya samarasi katta bo'ladi.

2.4 Kollektivni tashkil etishning pedagogik modeli
bolalar san'at maktabida musiqa chalish
Model bolalar san'at maktabi uchun "Rus xalq cholg'ulari ansambli" kursi dasturiga asoslangan.
Tashkiliy-uslubiy bo'lim.
Maqsad rus xalq cholg'u asboblari ansamblida musiqiy mashg'ulot - ishtirokchilarga bilim berish, badiiy ta'limga hissa qo'shadigan ko'nikmalarni rivojlantirish, ularning ijodiy motivlari, estetik qarashlari va ideallarini shakllantirish.
Ommaviy musiqa ta'limining umumiy maqsadiga asoslanib, quyidagi ta'lim va tarbiyaviy vazifalar:

  • o‘quvchilarning musiqiy qobiliyatlarini rivojlantirish, o‘quvchining bilim va ko‘nikmalarini oshirishga hissa qo‘shish;
  • ularning umumiy badiiy dunyoqarashini kengaytirish;
  • badiiy ijodda ishtirok etish, musiqa madaniyatining faol targ‘ibotchisi bo‘lish istagini uyg‘otish;
  • talabalarning badiiy va texnik mahoratini oshirish.

Kurs mazmunini o'zlashtirish darajasiga qo'yiladigan talablar:
"Rus xalq cholg'ulari ansambli" kursini o'rganish natijasida talabalar kerak bilish:

  • ansambl faoliyatini tashkil etish;
  • cholg‘u jo‘rligi asoslari;
  • repertuar tanlash tamoyillari;
  • mashq qilishning asosiy qoidalari;
  • kontsert dasturini tuzish taktikasi.

Imkoniyatiga ega bo'lish:

  • o'rganilgan ishni tahlil qilish;
  • ko'z bilan o'qish;
  • ansambl uchun asboblar va aranjirovkalarni tayyorlash;
  • badiiy repertuar ustida ishlash;
  • konsert dasturining tashkiliy-uslubiy shartlarini tahlil qilish.

Bir fikrga ega bo'ling:

  • musiqa asbobini to‘g‘ri sozlash;
  • ansambl o'yinlarining dastlabki ko'nikmalari.

"Rus xalq cholg'ulari ansambli" kursi dasturi 1 yilga mo'ljallangan va uchinchi o'quv yilida joriy etilgan. O'quv kursi amaliy va nazariy darslarni o'z ichiga oladi.
Yil yakunida ansambl konsert dasturi bilan chiqish qiladi.

KURS MAVZULARINING MAZMUNI
Mavzu 1. Kirish
Ansambl ishini rejalashtirish. Ansamblning musiqiy-ma'rifiy, o'quv-tarbiyaviy va ijodiy ishlarini rejalashtirish. Treningning maqsad va vazifalari. Ansamblning joriy yildagi asosiy vazifalari: ansambl ishining yo‘nalishlari, hajmi, mazmuni.
Faoliyatni tashkil etish - rejalashtirilgan tadbirlar: ansamblni jalb qilish, aktiv tanlash, ansambl to'g'risidagi nizom yoki nizomni qabul qilish.
Tarbiyaviy-ijodiy ishlar: ansambl a’zolarining ijro mahoratini oshirish chora-tadbirlari; texnik ko'nikmalarni takomillashtirish; jamoaviy, guruhli va individual darslar; takroriy mashq; o'quv va kontsert repertuari.
Tarbiyaviy va tarbiyaviy ishlar: kontsert tomoshalarida ishtirok etish; ekskursiyalar; xulq-atvor madaniyati, axloq va estetika bo‘yicha ma’ruzalar va suhbatlar; spektakllar ansambliga, kontsertlarga, boshqa musiqiy guruhlarning mashqlariga tashrif buyurish; ansambl faollarining jamoa bilan ishlashi.
Konsert chiqishlari: ansamblning istiqbolli chiqishlari.
Adabiyot:7 , 16 , 22 , 39 , 78 .

Mavzu 2. Ansamblda tayyorgarlikning dastlabki bosqichi
Rus xalq cholg'u asboblari
Darslarning mazmuni. Ansambl jamoasida musiqiy ta'lim va tarbiya. Amaliy (texnik, musiqiy ijrochilik, ansambl) ko'nikmalarini shakllantirish. Kollektiv (ansambl), guruh va individual ijro.
Musiqiy qobiliyatlarni tekshirish (modal tuyg'u, eshitish qobiliyati, musiqiy-ritmik tuyg'u va boshqalar).
O'quvchilarni asboblar bo'yicha taqsimlash.
Kasblar hisobi, bilimlarni tekshirish va baholash. Ansamblni moddiy ta'minlash. Musiqiy asboblarni saqlash qoidalari.
Adabiyot:16 , 22 , 39 , 49 .

Mavzu 3. Badiiy va texnik mahoratga o'rgatish
Internat talabalari. Asboblarni to'g'ri sozlash qobiliyati.
Oddiy 2 qismli va 3 qismli shakldagi ishlarni sekin yoki o'rtacha tezlikda o'rganish.
Oddiy qo'shiqlar, romanslar jo'rligidagi asarlarni o'rganish. Polifonik teksturaning alohida elementlari bilan ishlashni o'rganish.
Ansambldagi melodik naqshni bir ovozdan ikkinchi ovozga o'tkazish texnikasini ishlab chiqish. Asosiy zarbalar, sinkopatsiya va fermatlarni birgalikda bajarish texnikasini ishlab chiqish.
Adabiyot:7 , 34 , 39 , 56 , 73 .

Mavzu 4. Badiiy va texnik mahoratga o'rgatish
(davomi)
Ansambl tafakkurini rivojlantirish: o'rganilayotgan asarni elementar tahlil qilish tamoyillari (ohang, garmoniya, aks-sado, metro ritmi va boshqalar); partiyangizning intonatsiyasining tozaligi ustidan doimiy eshitish nazoratini rivojlantirish; ansambl o'yinlarining dastlabki ko'nikmalarini egallash.
Individual ovozlar, guruhlar va ansamblning butun tarkibi uchun sinflarning kombinatsiyasi.
Instruktiv va texnik materiallarda "forte" va "piano" nuanslarini ishlab chiqish. Asarni sekin va o'rtacha tezlikda ijro etish ko'nikmalari.
Adabiyot:6 , 34 , 39 , 58 , 73 .

Mavzu 5. Musiqiy va badiiy repertuar -
ta'lim jarayonining asosi
Repertuar muammosi. Musiqa asarining yuksak badiiy va ma’naviyatliligi repertuar tanlashda asosiy tamoyil hisoblanadi. Rus xalq musiqasi kichik janrlar san'atidir. Xalq qo'shig'i. Shakllarning juftligi va o'zgaruvchanligi. Intonatsiya va ohanglar. Klassik. Rus xalq cholg'u ansambllari uchun original kompozitsiyalar.
Repertuar tanlash tamoyillari. Asarlarning badiiy-estetik qiymati. Idrok qilish, ishlash uchun qulaylik. O'quv va kontsert repertuari.
Adabiyot:13 , 14 , 15 , 22 , 38 , 49 .

Mavzu 6. Mashq qilish ishi
Repetitsiya barcha tarbiyaviy, tashkiliy, tarbiyaviy va tarbiyaviy ishlarning asosiy bo'g'inidir.
Repetitsiya rejasi. Asboblarni sozlash. Repetitsiya: tarozi va mashqlarni o'ynash, ko'z bilan o'qish, repertuar ustida ishlash.
Ansamblni mashq qilish qoidalari. Ansambl intizomi. Eslatmalardagi barcha ko'rsatmalarning aniq bajarilishi. Tizimning tozaligi. Aniqlik, tovush hujumining monotonligi, bir vaqtning o'zida tovushni to'xtatish.
Adabiyot:7 , 16 , 39 , 43 , 49 , 59 , 73 .

Mavzu 7. Badiiy repertuar ustida ishlash
Badiiy repertuar ustida ishlash. Spektakl mazmunini, uning asosiy mavzularining mohiyatini ochib berish. Ishning shakli. Kutilgan qiyinchiliklar, ularni bartaraf etish yo'llari. Asarni o'rganishdan maqsad. Yozuvdagi ishni tinglash. Butun ansambl tomonidan asarning kirish spektakli. Qism ustida ishlang.
Katta shakldagi konsert qismlari. Nuanslar, iboralar, templar, agogikalar ustida ishlang. Kichik shakldagi qismlar (mart, qo'shiq, raqs).
Adabiyot:14 , 15 , 22 , 38 , 49 .

Mavzu 8. Ilgari o'rganilgan va o'zlashtirilganligini takomillashtirish
uchun xarakterli partiyalarni o'rganishning yangi tamoyillari
xalq cholg'ulari ansambli
Ovozlar, guruhlar va butun ansambl tarkibi bilan ishlash. Ansambl tafakkurini rivojlantirish bo'yicha ishlar: ansambl funktsiyalarining bog'lanishi, aniq ansambl guruhlari tomonidan tekstura elementlarini bajarish, ansambl qismining rolini tushunish va musiqiy materialning haqiqiy ovozining eshitish tasvirini yaratish.
Oldin o'rganilgan asarlarga qaraganda ancha rivojlangan melodik asosga ega, murakkabroq ritmik tuzilishga ega, o'zgaruvchan o'lchamlarda, tezroq temp belgilari bilan repertuar tanlash.
Ansambl o'ynash mahoratini oshirish, garmonik figurani uzatish texnikasini mashq qilish, yangi zarbalarni o'rganish va mashq qilish, alohida guruhlar va umuman ansamblni, "fortissimo" va "pianissimo" nuanslarini ifodalash; polifonik to'qimalarga ega bo'laklarni kiritish; notalarni o'qish ko'nikmalarini rivojlantirish.
Adabiyot:7 , 34 , 39 , 56 , 73 .

Mavzu 9. Cholg'u jo'rligining xususiyatlari
Hamrohlik. Vokalchi, xor guruhi bilan ishlashning o'ziga xos xususiyatlari.
Kirish, turli tonlarda transportda o'ynash ko'nikmalari. Hamrohlik vazifalarini tushunishni rivojlantirish uchun asos sifatida ishning shakli, uslubi, dinamikasi, agogiyasini tahlil qilishni bilish.
Spektakllar, introlar va boshqalar paytida hamrohlikning tabiati.
Turli asarlarni transpozitsiya va ko'rish orqali o'qish orqali ichki eshitishni rivojlantirish.
Eshitish faolligini, melodik va garmonik tuyg'ularni rivojlantirish, teksturali-garmonik texnikani rivojlantirish.
Cholg'uchi va xonandaning jo'rligida ansamblning ikkinchi darajali roli.
Adabiyot:59 , 78 .

Mavzu 10. Asboblar va tartibga solishning asosiy tamoyillari
O'rnatish va asboblarni o'rnatishning asosiy qoidalari.
Rus xalq cholg'ulari ansambli uchun vokal va cholg'u asarlarini asbobsozlik xususiyatlari.
Melodiya, garmoniya, pedal, bas, tekstura. Ansambl guruhlari bo'yicha funktsiyalarni taqsimlash. Ansambl guruhlarining o'ziga xos xususiyatlari.
Har xil turdagi ansambllar uchun aranjirovkaning xususiyatlari.
Qayta ishlash va transkripsiya.
Adabiyot:39 , 49 , 59 .

Mavzu 11. Ishtirokchilarni takomillashtirish va rivojlantirish
badiiy va ijrochilik fazilatlari
Bir xil turdagi asboblarda zarbalar, barmoqlar va tovush chiqarish usullarida ko'proq bir xillikni o'rnatish, turli xil ansambl o'ynash mahoratiga erishish uchun ko'p qirrali ishlarni faollashtirish uchun guruhlarda mashg'ulotlarni davom ettirish. O'tish nuanslarini ishlab chiqish: "piano" va "forte", "pianissimo" dan "fortissimo", "forte" dan "piano" ga va "fortissimo" dan "pianissimo" ga. Sekin-asta va keskin o'zgarishlar.
Chuqurroq bilim talab qiladigan asarlar ansamblini repertuariga kiritish nazariy asoslar musiqa. Ansambl tafakkurini yanada rivojlantirish, ansambl a'zolarining badiiy va ifodali harakatlarini izlash.
Adabiyot:7 , 34 , 39 , 56 , 73 .

Mavzu 12. Konsert tomoshalarini tayyorlash va o'tkazish
Konsert tomoshasi barcha tashkiliy, tarbiyaviy, ijodiy va tarbiyaviy ishlarning sifat ko'rsatkichidir. Ansamblning kontsert chiqishining tashkiliy tamoyillari.
Konsertning tashkiliy-uslubiy shartlarini tahlil qilish.
Ansambl a'zolarining hissiy-psixologik holati. Turli xil hayajon. O'yinning eng zaif joylarini aniqlash.
Konsert dasturini tuzish taktikasi. Spektaklning maqsadi va joyini hisobga olgan holda - konsert, gala kechasi, bayram; musiqiy tayyorgarlik darajasi - tinglovchilarning yoshi, mashg'uloti, musiqiy tajribasi.
Adabiyot: 16, 34, 38, 39, 56, 59, 78.

Namuna test savollari va topshiriqlarining nazorat ro'yxati
mustaqil ish uchun

  • Asboblarni saqlashning asosiy qoidalarini sanab o'ting.
  • Cholg'u asboblarini (balalayka, domra) sozlash qoidalari qanday?
  • O'rganilayotgan asarni tahlil qiling (shakl, ohang, intonatsiya, tonallik va boshqalar).
  • Repertuar tanlashning asosiy tamoyillari qanday?
  • Repetitsiya rejasi qanday?
  • Kollektiv musiqa yaratish qoidalarini sanab o'ting.
  • Badiiy adabiyot repertuarida ishlash qoidalarini sanab bering.
  • Instrumental hamrohlik asoslari nimalardan iborat?
  • Vokalchi, xor guruhi bilan ishlashning o'ziga xos xususiyatlarini aytib bering.
  • Notalarni o'qish qoidalarini sanab o'ting.
  • Cholg‘uchi va xonandaning jo‘rligida ansamblning o‘rni qanday?
  • Ansamblning asosiy vazifalari nimalardan iborat?
  • Ansambl guruhlarining o'ziga xos xususiyatlari qanday?
  • O'rnatish va jihozlashning asosiy qoidalari qanday?
  • Konsert tomoshasini o'tkazishning tashkiliy tamoyillari qanday?
  • Konsert dasturini tuzish qoidalari qanday?

Rossiya ansamblining taxminiy repertuari
xalq cholg'u asboblari

  • Men esa o‘tloqdaman. Russ. ikki qavatli karavot Qo'shiq. Arr. A. Kornetov. (2)
  • Andreev V. Kapalak. Vals. (13)
  • Brams I. Vals. (3)
  • Budashkin N. Uzoq chekkalarning orqasida. Sl. G. Akulova. (7)
  • Bulaxov P. Mening qo'ng'iroqlarim. Sl. A. K. Tolstoy. (6)
  • Dalada qayin bor edi. R.N.P. Yu.Naimushina. (1)
  • Gavrilin I. Tulki va qunduz. Instr. V. Smirnov. (2)
  • Handel G.F.Fughetta. (12)
  • Glinka M. Chiqirma, bulbul. Ukr. ikki qavatli karavot Qo'shiq. (4)
  • Dozhdichek. Ukraina xalq raqsi. (13)
  • Iordanskiy M. Pribautka. (3)
  • O'tloqda bo'lgani kabi. Russ. ikki qavatli karavot Qo'shiq. Arr. A. Zvereva. (o'n)
  • Kamarinskaya. Rus xalq qo'shig'i. Arr. V. Chunin. (1)
  • Londonov P. Chastushka. (sakkiz)
  • Nesterov A. Vyatka o'yinchoq. Instr. A. Xirsha. (to'qqiz)
  • Ostrovskiy A. Charchagan o'yinchoqlar uxlayapti. Sl. Z. Petrova. (1)
  • Men ketaman, chiqaman. R.N.P. P. Gracheva. (4)
  • Polyanka. Ural raqsi. Arr. V. Konov. (o'n)
  • Ryabinushka. Rus xalq qo'shig'i. Arr. A. Novikova, instr. G. Andryushenkov. (4)
  • Smirnov V. Ayiq raqsga tushmoqda. (1)
  • Solovyov Yu. Marsh. (13)
  • Tamarin I. Multloto. (o'n)
  • Bog'da kuyla, bulbul. Russ. ikki qavatli karavot Qo'shiq. Arr. V. Konov. (o'n bir)
  • Fleece B. Lullaby. Instr. D. Golubeva. (3)
  • Chaykovskiy P. "Bolalar albomi" dan ikkita parcha - Ertalab mulohaza. Qadimgi frantsuz qo'shig'i / A. Xirshning asboblari. (10)
  • Chastushka. Rus xalq qo'shiqlari. (13)
  • Shainsky V. Iltimos, shikoyat qilmang. Sl. M. Lvovskiy. Bolalar xori va orkestri uchun. Instr. V. Gleyxman. (o'n)
  • Shalov A. Quvnoq barabanchi. Instr. V. Konov. (to'qqiz)
  • Shirokov A. Lirik dumaloq raqs. (6)
  • Shirokov A. Kichkina xush kelibsiz uvertura. (o'n)
  • Shostakovich D. Vals-hazil. Instr. G. Andryushenkov. (4)
  • Shumann R. Santa Klaus. Instr. V. Smirnov. (1)

Repertuar to'plamlari

  • Rus xalq cholg‘u asboblari bolalar ansambli ijro etmoqda. 1-son - ball / Comp. V. Smirnov. - M .: Musiqa, 1983 - 112 b.
  • Rus xalq cholg‘u asboblari bolalar ansambli ijro etmoqda. Nashr 2 - ball / Comp. V. Smirnov. - M .: Musiqa, 1984 - 80 b.
  • Rus xalq cholg'u asboblari klub ansambliga. Nashr 3 - ball. / M .: Musiqa, 1980 - 98 b.
  • Rus xalq cholg'u asboblari bolalar ansambli uchun engil asarlar - ball. / Komp. A. Komarov. - L .: Musiqa, 1978 - 159 b.
  • Rus xalq cholg'ularining boshlang'ich orkestri. 3-masala - ball. / Komp. G. Navtikov. - M .: Musiqa, 1976 - 112 b.
  • Rus xalq cholg'ularining boshlang'ich orkestri. Nashr 4 - ball. / Komp. I. Oblikin. - M .: Muzika, 1977 - 63 b.
  • Rus xalq cholg'ularining boshlang'ich ansambli. Nashr 10 - ball. / Muallif: V. Viktorov. - M .: Muzika, 1980 - 88 b.
  • Rus xalq cholg'ularining boshlang'ich ansambllari uchun parchalar. Nashr 10. - ball. - M .: Muzyka, 1979 .-- 64 b.

9.- 11. Maktab rus xalq cholg'ulari ansambli repertuari. / Komp. A. Xirsh. - Nashr. 1. L., 1988 yil; Nashr 2. 1989 yil; Nashr 3.1990.
12. Maktab ansambli uchun o'quvchi. Xorijiy kompozitorlarning asarlari. Nashr 1 - ball / Comp. S. Shtamer. - M .: Muzyka, 1991 .-- 157 b.
13. Chunin V. Zamonaviy rus xalq orkestri. - M .: Muzika, 1981 .-- 96 b.

Rus xalq cholg'u asboblari ansambli bilan uslubiy ish murakkab va ko'p qirrali jarayondir. Bu tashkiliy, pedagogik, boshqaruv, badiiy va ijrochilik tadbirlarining keng dasturini amalga oshirish bilan bog'liq. Amaliyotdagi har bir yo‘nalish o‘ziga xos ichki mantiqqa, o‘ziga xos qonuniyat va tamoyillarga ega. Ularning bilimisiz, tanqidiy tahlilisiz nafaqat badiiy, ijodiy, tarbiyaviy, tarbiyaviy mashq faoliyatini samarali tashkil etish, balki butun pedagogik jarayonni ham ta’minlash mumkin emas.
Rus xalq cholg'u asboblari ansamblida ishlash bir qator pedagogik talablarga javob berishi kerak, bu talabalarni o'qitish va tarbiyalashning foydaliligiga bog'liq. Ulardan asosiylari:

  • Mashg`ulot mazmunini, musiqiy tarbiya ishlarining barcha turlarini, pedagogik vositalar va metodlarni yagona maqsadga - ansambl a`zolarini faol musiqiy-estetik tarbiyalashga, ularni badiiy rivojlantirishga bo`ysundirish. Bu esa ansambl rahbaridan tegishli tayyorgarlikni taqozo etadi, u ommaviy musiqa ta’limining maqsad va vazifalarini aniq anglashi, zarur umumiy pedagogik va maxsus bilimlarga ega bo‘lishi, o‘quv materialining mazmuniga, o‘qitishning turli usullari, shakllari va vositalariga ega bo‘lishi kerak.
  • Ta’lim va tarbiya vazifalarining o‘zaro bog‘liqligi, cholg‘u asboblarida chalishni o‘rganish jarayonida musiqiy ta’lim va tarbiyaning to‘liq birligini, uzviy bog‘liqligini o‘rnatish. Bunga musiqa darslari jarayonida tarbiyaviy ta’lim beradigan o‘quv materiali mazmunini, maxsus yo‘naltirilgan pedagogik faoliyatni mohirona va maqsadga muvofiq ravishda ochib berish yordam beradi.
  • Kursni qurishda yaxlit tizimni va musiqa ta'limi mazmunini nazarda tutuvchi o'quv jarayonini qurish mantig'iga muvofiqligi, mavzu qismlarining tartibini, nazariy va musiqiy materialning ketma-ket o'tishini belgilaydi; bilimlarning uyg'un tizimini shakllantirishni ta'minlaydi.
  • Musiqa darslari metodikasini didaktik tamoyillar tizimi bo‘yicha mustahkam qo‘llab-quvvatlash, ularni real ta’lim jarayoniga izchil tatbiq etish. Umumiy didaktik tamoyillarni ijodiy qo'llashning asosi rahbarning ularni musiqiy ta'limning o'ziga xos usullari va usullari bilan uzviy bog'lash qobiliyatidir.
  • Musiqa mashg'ulotlarining psixologik naqshlarini qat'iy hisobga olish, xususan, bolalarning jinsi va yosh xususiyatlarini, ularning musiqiy tayyorgarlik darajasi va rivojlanish darajasini, shuningdek, ansambl jamoasining faoliyatining o'ziga xos xususiyatlarini bilishni nazarda tutadi. bir butun sifatida. Ta'lim jarayonining holati va boshqa omillar ta'limni differentsiallashtirish va individuallashtirishni talab qiladi. Diqqat va qiziqishni faollashtirishga alohida ahamiyat beriladi.
  • Ansambl tarbiyaviy ishining to‘g‘ri tashkil etilgan va to‘g‘ri tashkiliy tomonini ta’minlash, tashkiliy masalalardan tarbiyaviy maqsadlarda foydalanish.

Musiqa asari ustida ishlang
Har qanday asarda ansambl bilan ishlash uchun zarur bo'lgan ba'zi uslubiy qoidalarni nomlaylik:

  • Repertuarga faqat badiiy qimmatli asarlar kiritilishi kerak.
  • Asar ustida ishlashni boshlashdan oldin uning mazmuni, yaratilish tarixi va muallifi haqida gapirib bering.
  • O'zingiz ko'zlagan badiiy va texnik maqsadlarni aniq ifoda eting va ularga erishishda turib oling.
  • Amaliy mashg'ulotlarni intervyu bilan birlashtiring.
  • Repetitsiya repertuarini izchil taqsimlang. Mashqning birinchi soatida siz alohida e'tibor va tirishqoqlikni talab qiladigan murakkabroq asarlar ustida ishlashingiz kerak. Asta-sekin, charchoq paydo bo'lishi bilan, diqqat kamayadi, shuning uchun mashqning ikkinchi yarmi unchalik samarali emas.
  • Agar kerak bo'lsa, ansambl qismlari taqdimotiga tahririy o'zgarishlar kiriting.
  • Ijrochilar bilan muloqot qilishning o'z usullarini toping.

Repetitsiya paytida siz individual ijrochilarning tasodifiy xatolari tufayli ansambl o'ynashni to'xtatmasligingiz kerak. Imo-ishora yoki so'z bilan ijrochining e'tiborini jalb qilishga harakat qiling va ansambl o'ynashni to'xtatmasdan xatoni to'g'irlang. Tez-tez to'xtashlar ijrochilarni keraksiz charchatadi va bezovta qiladi, mashq qilinayotgan asarga ijodiy qiziqishning yo'qolishiga olib keladi.
Badiiy maqsadlaringizga tajovuzkorlik bilan intiling. Asarning ovozini yaxshilash uchun barcha ijodiy tashabbuslarni rag'batlantirish.
Shunday qilib, taklif etilayotgan nazariy qoidalar amaliyotga, eng yaxshi professional va havaskorlik jamoalari tajribasiga, mutaxassislar va taniqli madaniyat va san'at ustalarining sharhlariga asoslanadi. Tanlangan yo'l, bizning fikrimizcha, optimal, ansambl guruhlarida tarbiyaviy ish masalalarini rivojlantirishning zamonaviy darajasidan kelib chiqadi.
Rus xalq cholg'u asboblari ansambli bilan ishlash metodologiyasini dinamik ravishda takomillashtirishning eng samarali usuli - nazariya tomonidan taklif qilingan, amaliyotga asoslangan va nazariy xulosalar va taxminlarni sinab ko'rishga asoslangan yangi rahbarning ishida faqat organik doimiy kombinatsiya. .

Ikkinchi bob bo'yicha xulosa
1. Repertuar u yoki bu orkestr jamoasi tomonidan ijro etilgan asarlar majmuasi sifatida uning barcha faoliyatining asosini tashkil etadi, ishtirokchilarning ijodiy faolligini rivojlantirishga yordam beradi, orkestr faoliyatining turli shakllari va bosqichlari bilan uzluksiz bog‘liq bo‘ladi; Bu mashg'ulotmi yoki kontsertmi, jamoa ijodiy yo'lining boshlanishi yoki cho'qqisi ... Repertuar butun o'quv jarayoniga ta'sir qiladi, uning asosida musiqiy va nazariy bilimlar to'planadi, jamoaviy o'yin mahorati rivojlanadi, orkestrning badiiy va ijrochilik yo'nalishi shakllanadi. Orkestr repertuarida birinchi navbatda rus xalq musiqasi mavjud. Klassik musiqa madaniyatining manbai bo‘lgan xalq qo‘shiqlari o‘quvchilarning asosiy musiqiy qobiliyatlarini rivojlantirishning o‘zgarmas vositasidir. Busiz yo'naltirilgan musiqiy ta'lim mumkin emas. Xalq qo‘shig‘ining ritmik naqshning tiniqligi, kichik o‘lchamdagi motivlarning takrorlanishi, qo‘shiq va shakllarning o‘zgaruvchanligi kabi fazilatlari uni turli yoshdagi o‘quvchilarning musiqiy tarbiyasida g‘oyat qimmatli materialga aylantiradi.
2. Ijro etilayotgan repertuar o'zaro chambarchas bog'liq bo'lgan ijro mahorati va jamoaviy o'yin mahoratini rivojlantirishi kerak. Va bir xil turdagi material asosida turli ko'nikmalarga ega bo'lish mumkin emasligi sababli, turli xarakterdagi asarlar o'quv (ijro) dasturiga kiritilgan. Shunday qilib, ko'p qirralilik printsipi ishlaydi. Bu jamoaning musiqiy va estetik tarbiyasi uchun juda muhimdir, chunki janrlari, mazmuni, uslubiy xususiyatlari turlicha bo'lgan badiiy asarlar o'quvchilarning har tomonlama musiqiy rivojlanishiga imkon beradi.
3. Bolalar jamoasini tarbiyalashda rahbarning shaxsiyati, eng avvalo, o'qituvchi va tarbiyachi sifatidagi rol o'ynaydi. O'zini bolalarga berish istagi, ijodkorlikka ishtiyoqsiz chinakam barkamol inson bo'lib bo'lmaydi, degan ishonch - o'qituvchida bu tuyg'ular bo'lishi kerak.
Bugungi kunda bolalar va yoshlar o'rtasida axloqning keskin tanqisligi kuzatilmoqda. Bunday ekstremal vaziyatda o'zini axloqiy jihatdan takomillashtirish, o'qituvchining o'ziga nisbatan yuqori talablari o'z-o'zini hurmat qilishni kuchaytirishning asosiy yo'lidir. Ertami-kechmi o'qituvchining axloqiy tamoyillari, qat'iyatliligi va qat'iyatliligi bolalar ongida ustunlik qiladi va unga so'zsiz pedagogik ustunlik, o'z o'quvchilariga axloqiy talablar qo'yish huquqini beradi.
O‘qituvchi shaxsining yana bir muhim sharti – o‘qituvchi ma’naviyati, uning chuqur fuqarolik e’tiqodi, eng o‘tkir muammolarni bolalar bilan ochiq muhokama qila olishi, ularni ishontira olishi, xato va xatolarini mardlik bilan tan olishidir. O'qituvchining axloqiy va ma'naviy-qadriyat madaniyati nufuzi, albatta, intellektual rivojlanish, mulohazalar va ta'limning mustaqilligi bilan to'ldiriladi. Pedagogik jarayonni samarali tashkil etish insonning jozibadorligi vakolatisiz, yaxshi niyat va o'zaro hamdardliksiz mumkin emas. Axloqiy va estetik o'zaro jalb qilish pedagogik o'zaro ta'sirning eng qulay va samarali muhitidir. Insonning jozibadorligi ta'siri o'qituvchida nafaqat uning bilimdonligi va intellektual rivojlanishi tufayli yuzaga keladi. U inson qiziqishi iste'dodi, o'qituvchining boshqa shaxsga bo'lgan muhabbati natijasida shakllanadi.


Xulosa

Guruhda musiqa yaratish bolalarni turli musiqa asboblarida chalishni o'rgatish va tarbiyalashning eng samarali shakllaridan biridir.
Ta'lim jarayonining malakali qurilishi bir qator muammolarni hal qilish imkonini beradi - bu, birinchi navbatda, turli musiqiy fazilatlarni tarbiyalash, shuningdek, shaxsiy fazilatlarni shakllantirishdir. Rus xalq cholg'u asboblarida xalq an'analarining katta to'planganligi munosabati bilan, bunday vazifalar doirasi strategik darajaga qadar kengayadi, bu nafaqat sharoitga qarab shaxsiy xususiyatlarni shakllantirish, balki buni an'analarni hisobga olgan holda amalga oshirish imkonini beradi. va rus etnosining g'oyalari.
Ayni paytda, yuqorida ta'kidlab o'tilganidek, o'tmishda rus xalq cholg'u asboblarida jamoaviy musiqa yaratish an'analarining muvaffaqiyatli shakllanishi va rivojlanishi omillarini tahlil qilmasdan vazifalarni hal qilish mumkin emas, chunki bugungi kunda mashhurlik darajasi juda past ekanligini aytishimiz mumkin. xalq cholg'u asboblari. Birinchi bobda olib borilgan tahlil shuni ko'rsatadiki, rus xalq cholg'u asboblarining mashhurligi uchun zarur shart-sharoitlar qatoriga quyidagilar kiradi: asboblarning nisbatan arzonligi, hayotning turli sohalarida (ovchilik, harbiy harakatlar, turli shakllarda) dastlab faol foydalanish. bo'sh vaqt), shuningdek, musiqa shakllari va tamoyillarining evolyutsiyasi bilan birgalikda asboblarning o'zini ham, musiqa ijro etish shakllarini ham doimiy ravishda rivojlantirish va takomillashtirish. Solnomalarda va boshqa tarixiy yodgorliklarda ansambllarning xalq hayotida qo‘llanilishi haqida faqat bilvosita ko‘rsatma mavjud. Ammo ular, xususan, bizning kunlarimizgacha etib kelgan ko'plab folklor ansambl musiqasi shakllari nafaqat Sharqiy slavyan jamiyati davriga, balki undan oldingi davrlarga ham qurish uchun barcha asoslarga ega ekanligi tasdiqlanadi. davrlar.
Biz Sharqiy slavyanlar cholg'u ansambllarining o'ziga xos kompozitsiyalarini bilmaymiz, biz faqat ansambl tarkibiga asboblarni kiritish tamoyilini bilamiz: har uch turdagi asboblar bir butunga birlashtirilgan - torli, shamolli va zarbli. Tasodifiy tarkibdagi aralash ansambllar, agar harbiy orkestrlarni nazarda tutadigan bo'lsak, 2-3 yoki undan ortiq kishidan bir necha o'nlab va ehtimol yuzlab o'yinchilar guruhlarini birlashtirdi. Biroq, bir jinsli va aralash kichik ansambllar tirik an'analarda katta ansambllarga qaraganda ancha keng tarqalgan. Bir qator joylarda ba'zi bir hil ansambllar barqaror an'anaga aylandi, masalan, Smolensk skripka dueti, Kursk kuvikl ansambli, Vladimir shoxlarining kichik ansambllari va boshqalar, ularning aksariyati o'rganilmagan.
Rivojlangan kollektiv musiqa san'atini tiklashga birinchi urinishlar yaratilishdan ko'p o'tmay, N.I. tashabbusi bilan paydo bo'ldi. Beloborodovning xromatik garmonika qurilishi: 1880-yillarning oxiriga kelib u "Xromatik garmonikani o'ynash muxlislari doirasi orkestri" ni tashkil qildi. Buning uchun o'lchami, ohangi va tembr xususiyatlariga ko'ra har xil orkestr asboblari - pikkolo garmoniklari, prima, sekund, viola, violonchel, bas va kontrabas ishlab chiqarilgan. Rus xalq cholg'u asboblarida jamoaviy ijroni rivojlantirish bo'yicha keyingi urinishlar V.V.ning faoliyati bilan bog'liq. Andreev va uning sheriklari, Buyuk rus orkestridagi hamkasblari.
Bugungi kunda biz rus xalq cholg'u asboblarining keng tarqalgan ko'rinishi haqida gapirishimiz mumkin, ularning ommaviyligida ular barcha o'ziga xos xususiyatlarga ega bo'lgan akademik asboblarga aylandi: dizaynning o'zgarmasligi, tashkil etilgan ijro maktablari, ammo bu ularning pedagogik salohiyatini kamaytirmaydi. .
Muvaffaqiyatli o'quv jarayoni uchun zarur talablardan biri bu talabani rus xalqining madaniyati bilan tanishtirish, uning shaxsiy fazilatlarini shakllantirish imkonini beradigan malakali repertuar siyosatini olib borishdir. Orkestr repertuarida, birinchi navbatda, rus xalq musiqasi bo'lishi kerak. Klassik musiqa madaniyatining manbai bo‘lgan xalq qo‘shiqlari o‘quvchilarning asosiy musiqiy qobiliyatlarini rivojlantirishning o‘zgarmas vositasidir. Xalq qo‘shig‘ining ritmik naqshning tiniqligi, kichik o‘lchamdagi motivlarning takrorlanishi, qo‘shiq va shakllarning o‘zgaruvchanligi kabi fazilatlari uni turli yoshdagi o‘quvchilarning musiqiy tarbiyasida g‘oyat qimmatli materialga aylantiradi.
Bolaning musiqa san'atiga, xalq cholg'u asboblarida o'ynashga bo'lgan qiziqishini saqlab qolish zaruriy talabdir (bu bugungi kunda material bilan tanishishning sinkretik shakllaridan foydalanmasdan amalda mumkin emas). Buni shunchaki bo'sh vaqt ijodi nuqtai nazaridan xalq amaliy san'atiga bo'lgan katta qiziqish tasdiqlaydi. Bolalar san'at maktabining o'quv jarayoni ana shu sharoitga mos kelishi kerak.
Bu juda muhim muammoni keltirib chiqaradi. O‘quv jarayoniga orkestr jamoasi a’zolari orasida katta obro‘-e’tiborga ega bo‘lgan, tinglay oladigan, turli darajadagi muammolarni hal eta oladigan, yuksak ma’naviy va kasbiy fazilatlarga ega, eng muhimi, o‘qituvchi rahbarlik qilishi kerak. bolaning shaxsiyatiga bo'lgan qiziqish tufayli pedagogik jalb qilish qobiliyatiga ega. Bugungi kunda bolalar va yoshlar o'rtasida axloqning keskin tanqisligi kuzatilmoqda. Bunday vaziyatda ertami-kechmi o'qituvchining printsiplarga axloqiy sodiqligi, qat'iyatliligi va qat'iyatliligi bolalar ongida hukmronlik qilishi va unga so'zsiz pedagogik ustunlik, o'z o'quvchilariga axloqiy talablar qo'yish huquqini berishi kerak. Pedagogning ma’naviyati, eng o‘tkir muammolarni bolalar bilan ochiq muhokama qila olishi, xato va xatolarini tan olishi ham birdek muhim. O'qituvchining axloqiy va ma'naviy-qadriyat madaniyati nufuzi, albatta, intellektual rivojlanish, mulohazalar va ta'limning mustaqilligi bilan to'ldiriladi.
Aynan o'quv jarayonini qurish uchun yuqorida sanab o'tilgan barcha shart-sharoitlarga rioya qilish jamoaviy musiqa san'atini rivojlantirish, xususan, bugungi kunda boshi berk ko'chaga kirib qolgan bolalar san'at maktablarida muammolarni eng samarali hal qilish imkonini beradi. bugungi kunning real sharoit va talablariga javob beradigan aniq va chuqur o‘ylangan rivojlanish strategiyasi va o‘qitish metodikasi yo‘qligi bilan bog‘liq.
Ish materiallari asosida biz bolalar san'at maktabida jamoaviy musiqa ijodini tashkil etishning pedagogik modelini ishlab chiqdik. Ushbu model "Rus xalq cholg'ulari ansambli" kursi dasturiga asoslangan edi. Ushbu kursning maqsadi bolalarning badiiy didini rivojlantirish, ijodiy motivlarni, estetik qarashlarni va ideallarni shakllantirishdir. Kursning samaradorligi amalda tasdiqlandi: Engelsdagi bolalar san'at maktabida "Rus xalq cholg'ulari ansambli" kursi sinovdan o'tkazildi.


Foydalanilgan manbalar ro'yxati

  • Abdulin, E.B. Umumta’lim maktabida musiqa ta’limi nazariyasi va amaliyoti: o‘qituvchilar uchun qo‘llanma / E.B. Abdulin. - M .: Ta'lim, 1983 - 112 b.
  • Avksent'ev, V. Rus xalq cholg'ulari orkestri / V. Avksent'ev. - M., 1962 .-- 142 b.
  • Musiqiy pedagogikaning dolzarb muammolari: Sat. ishlaydi. - Nashr. 62 - M .: MGIK, 1982 .-- 160 b.
  • Aliev, Yu.B. Maktab musiqachisi o'qituvchisining qo'llanmasi / Yu.B. Aliev. - M .: Insonparvarlik. ed. markaz Vlados, 2000 .-- 336 p.
  • Apraksina, O.A. Maktabda musiqiy ta'lim usullari: darslik / O.A. Apraksin. - M .: Ta'lim, 1983 .-- 306 b.
  • Baklanova, N.K. Havaskorlar jamoasi bilan ishlash usullari / N.K. Baklanov. - M .: MGIK, 1980 .-- 89 b.
  • Baklanova, N.K. Madaniyat xodimining kasbiy mahorati: uch. nafaqa / N.K. Baklanov. - M .: MGIK, 1994 .-- 120 b.
  • Baklanova, N.K. Kasbiy mahoratning psixologik asoslari / N.K. Baklanov. - M., 1991 .-- 53 b.
  • Banin, A.A. Yozma bo'lmagan an'analarning rus cholg'u-musiqiy madaniyatini o'rganish tarixi bo'yicha insho / Banin A.A. // Musiqiy folklor. Nashr 3. - M., 1986. - S. 42-53.
  • Banin, A.A. Xalq an'analarining rus cholg'u musiqasi / A.A. Banin. - M., 1997 .-- 247 b.
  • Belkin, A.A. Rus buffonlari / A.A. Belkin. - M., 1975 .-- 136 b.
  • Bibergan, V.D. Havaskorlar orkestrida rus xalq cholg'u asboblarini rivojlantirish istiqbollari / V.D. Bibergan. - M., 1967 .-- 130 b.
  • Bibergan, V.D. Rus xalq cholg'ulari havaskor orkestrida xalq musiqasi yaratish an'analari / V.D. Bibergan. - M., 1999 .-- 260 b.
  • Musiqiy havaskor chiqishlar guruhlari uchun tavsiya etilgan repertuarning bibliografik ko'rsatkichi. - M .: Musiqa, 1984 .-- 29 b.
  • Bolshakov, A. Xalq cholg'ulari orkestrini tashkil etish va boshqarish / A. Bolshakov. - Kiev: Sov. bastakor, 1969 .-- 66 b.
  • Vertkov, K.A. Rus xalq musiqa asboblari / K.A. Vertkov. - L., 1975 .-- 289 b.
  • Rivojlanish va ta'lim psixologiyasi / Ed. A.V. Petrovskiy. - M .: Ta'lim, 1979 .-- 288 b.
  • Musiqa o‘qituvchisini tayyorlashda musiqa pedagogikasi va ijrochilik madaniyati masalalari: Universitetlararo. Shanba. ilmiy. ishlaydi. - Vladimir: VGPI, 1988 .-- 100 p.
  • Musiqiy pedagogika va rus xalq cholg'u asboblarida ijrochilik masalalari: Uch. nafaqa, jild. 2 / Ed. V.P. Saranina. - Tambov: TGIK, 1991 .-- 136 b.
  • Gerberstein, S. Muskovit ishlari bo'yicha eslatmalar / S. Gerberstein. - SPb., 1908 .-- 228 b.
  • Gleyxman, V.D. Rus xalq cholg'ularining boshlang'ich havaskor orkestri ishini tashkil etish / V.D. Gleyxman. - M .: MGIK, 1976 .-- 53 b.
  • Golikov, I.I. Buyuk Pyotrning ishlariga qo'shimchalar. T. 10. / I.I. Golikov. - M., 1992 .-- 115 b.
  • Goshovskiy, V.L. Slavlar xalq musiqasining kelib chiqishida / V.L. Goshovskiy. - M., 1970 .-- 142 b.
  • Grexnev, V.S. Pedagogik muloqot madaniyati / V.S. Grexnev. - M .: Ta'lim, 1990 .-- 142 b.
  • Dmitrieva, L.G. Maktabda musiqa ta’limi metodikasi: uch. nafaqa / L.G. Dmitrieva, N.M. Chernoivanenko. - M .: Ed. "Akademiya" markazi, 1998 yil. -240s.
  • Ivanov-Radkevich, A. Dirijyorning ta'limi to'g'risida / A. Ivanov-Radkevich. - M., 1973 .-- 120 b.
  • Ilyina, E.K. Musiqa o'qituvchisi faoliyatidagi badiiylik muammosiga / Ilyina E.K. // Maktabda musiqiy ta'lim, jild. 17. / Komp. O. Apraksina. - 94 b.
  • Ilyuxin, A. Xalq cholg'ulari orkestri / A. Ilyuxin. - M., 1988 .-- 66 b.
  • Imxanitskiy, M. Rus xalq orkestri uchun zamonaviy musiqaning yangi yo'nalishlari. Darslik / M. Imxanitskiy. - M., 2000 .-- 321s.
  • Imxanitskiy, M. V.V.ning tarbiyaviy g'oyalari. Andreeva: tarix va zamonaviylik / Imxanitskiy M. // Folklor: saqlash, o'rganish va targ'ib qilish muammolari. Butunittifoq ilmiy-amaliy konferensiya tezislari. - M., 1988 .-- S. 68-81.
  • Imxanitskiy, M. Rus xalq orkestri madaniyatining kelib chiqishida / M. Imxanitskiy. - M., 1987 .-- 108 b.
  • Imxanitskiy, M.I. Rus xalq cholgʻu asboblarida ijrochilik tarixi: Uch. nafaqa / M.I. Imxanitskiy. - M .: Rossiya musiqa akademiyasining nashriyoti im. Gnesin, 2002 .-- 351 p.
  • Ionov, V.I. Umumta'lim maktablarining o'quv jarayonida rus xalq cholg'ulari orkestri. / Ionov V.I. // Birinchi Delitsiev o'qishlari. - Tambov: TDU im. G.R.Derjavina, 1997. - S. 54-55.
  • Kazachkov, S.A. Darsdan kontsertgacha / S.A. Kazachkov. - Qozon: Qozon universiteti nashriyoti, 1990 .-- 343 b.
  • Kan-Kalik, V.A. Pedagogik muloqot haqida o'qituvchiga / V.A. Kann-Kalik. - M .: Bilim, 1967 .-- 248 b.
  • Kapishnikov, N.A. Musiqiy lahza: Maktab xalq cholg'ulari orkestri haqida hikoyalar: O'qituvchi uchun kitob: Ish tajribasidan / N.A. Kapishnikov. - M .: Ta'lim, 1991 .-- 176 b.
  • Kargin, A.S. Havaskorlikda tarbiyaviy ishlar san'at guruhi: Uch. qo'llanma / A.S. Kargin. - M .: Ta'lim, 1984 .-- 224 b.
  • Kargin, A.S. Rus xalq cholg'ulari havaskor orkestri bilan ishlash / A.S. Kargin. - M .: Muzyka, 1982 .-- 159 b.
  • Kiryushina, T.V. An'anaviy rus cholg'u musiqasi / T.V. Kiryushin. - M., 1989 .-- 292 b.
  • Korotov, V.M. O'quv jarayonining umumiy metodologiyasi / V.M. Korotov. - M .: Ta'lim, 1983 .-- 158 b.
  • Koshelev, A.S. Belgorod viloyatidagi balalayka ansambllarining an'anasi / Koshelev A.S. // Xalq musiqasida uslub muammolari. - M., 1986 .-- S. 37-52.
  • Krasnoselskiy, A.A. To`garakdagi bolalar xalq cholg`ulari orkestrining an`analari va tashkiliy-pedagogik asoslari. / Krasnoselskiy, A.A. // Musiqiy ijodni rivojlantirishda klub muassasalarining roli. - L .: LGIK im. N.K.Krupskaya, 1982 .-- S. 55-64.
  • Kushner, G. O'qishning birinchi yilida orkestr bilan ishlash haqida. Xalq cholg'ulari havaskor orkestrlari rahbarlariga maslahatlar / G. Kushner. - M., 1985 .-- 210 b.
  • Lagutin, A. Musiqa maktabi pedagogikasi asoslari: Uch. nafaqa / A. Lagutin. - M .: Muzyka, 1985 .-- 143 b.
  • Lipchenko, V. Xalq cholg'ulari orkestrida o'ynash kursi. Foyda. Nashr 1, 2 / V. Lipchenko. - Kiev, 1975, 1977.
  • Lixachev, B.T. Maktab o'quvchilarini estetik tarbiyalash nazariyasi / B.T. Lixachev. - M .: Ta'lim, 1985 .-- 76 b.
  • Maksimov, E. Harmonika ansambllari va orkestrlari / E. Maksimov. - 3-nashr. - M., 1979 .-- 229 b.
  • Maksimov, E.I. Rus xalq cholg'u asboblari ansambllari va orkestrlari / E. Maksimov. - M., 1984 .-- 174 b.
  • Ayiq, E.I. Qo'shimcha ta'lim tizimida maktab o'quvchilarini estetik tarbiyalash: Uch. nafaqa / E.I. Ayiq. - M .: Insoniyat markazi. yoqilgan. "RON", 2002. - 48 b.
  • Munsh, S. I - dirijyor / S. Munsh. - M., 1982 .-- 247 b.
  • Naumenko, S.I. Kichik maktab o'quvchilarida musiqiylikni shakllantirish // Psixologiya masalalari / S.I. Naumenko. - M., 1987. - 4-son. - S. 72-76.
  • Nemov, R.S. Psixologiya: Uch. qo'llanma / R.S. Nemov. - Kitob. 2: Ta’lim psixologiyasi. - M .: Insonparvarlik. ed. markaz Vlados, 2001 .-- 68 p.
  • Nestor. O'tgan yillar haqidagi ertak. Per. B.A. Romanov. 1-qism. / Nestor. - M.-L., 1950 .-- 139 b.
  • Novikova L.I. Bolalar jamoasining pedagogikasi / Novikova L.I. // Pedagogika: Uch. nafaqa / Ed. Yu.K. Babanskiy - M .: Ta'lim, 1988. - S. 260-271.
  • Musiqa maktabidagi rus xalq cholg'u asboblari orkestri. - M .: Muzyka, 1971. - 38 b.
  • Rus xalq cholg'u asboblari orkestri va dirijyorlik ta'limi muammolari: Sat. tr. (universitetlararo). Nashr 85 / GMPI ularni. Gnesin, otv. ed. M.I. Imxanitskiy va V.V. Chistyakov. tomonidan tuzilgan V.M. Zinovyev. - M., 1986 .-- 156 b.
  • Pedagogika: Uch. nafaqa / Comp. V.A. Slastenin, I.F. Isaev va A.I. Mishchenko. - 4-nashr. - M .: Shkolnaya pressa, 2002 .-- 512 b.
  • Pozdnyakov, A.B. Dirijyorning rus xalq cholg'ulari orkestri bilan ishi / A.B. Pozdnyakov. - M .: GMPI im. Gnesin, 1964 .-- 32 p.
  • Pozdnyakov, A.B. Rus xalq orkestri va uning yoshlarni estetik tarbiyalashdagi roli / A.B. Pozdnyakov. - M .: GMPI im. Gnesin, 1975 .-- 20 p.
  • Polonov, V. Havaskor xalq cholg'ulari orkestri / V. Polonov. - M., 1954 .-- 71 b.
  • Polshina A. Rus xalq cholg'ulari orkestrining janr xususiyatlari va uning rivojlanish yo'llari / Polshina A. // Xalq ijodiyoti: havaskor musiqa va folklor masalalari. M .: MGIK, 1974 .-- 117-133 b.
  • Proshko, N. Xalq cholg'ulari orkestrlari va ansambllari uchun uslubiy tavsiyalar / N. Proshko. - Minsk, 1972 .-- 46 b.
  • Rechmenskiy, N. Ommaviy musiqa xalq asboblari / N. Rechmenskiy. - M., 1963 .-- 326 b.
  • Bolalar va yoshlarni estetik tarbiyalashda musiqaning roli: Sat. maqolalar / Comp. va tahrir. A. Gotsdiner. - L .: Muzyka, 1980 .-- 104 b.
  • Xalq cholg‘ulari orkestrlarining millatlararo muloqotdagi o‘rni. Shanba. Ularning RAM bilan ishlash jarayoni. Gnessin, yo'q. 153. / Ed. M. Imxanitskiy. - M., 1999 yil.
  • Rudneva, A.V. Kursk tanklari va karagodiya / A.V. Rudnev. - M., 1975 .-- 184-yillar.
  • Segal, A. Rus xalq cholg'ulari havaskor orkestri bilan ishlashning tashkil etilishi va boshlang'ich davri. Asboblar to'plami/ A. Segal. - Sverdlovsk, 1965 .-- 168 b.
  • Smirnov, B. Vladimir Horns san'ati. Ed. 2. / B. Smirnov. - M., 1965 .-- 198 b.
  • Sugonyaeva, E.E. Bolalar bilan musiqa darslari: Met. musiqa maktablari o'qituvchilari uchun qo'llanma / E.E. Sugonyaeva. - Rostov on Don: Feniks, 2002 .-- 176p.
  • Teplov, B.M. Musiqiy qobiliyatlar psixologiyasi // Individual farqlar muammolari. / B.M. Teplov - M., 1961 .-- S. 216-440.
  • Tixonov, B.D. Xalq cholg'ulari havaskor orkestrida o'quv jarayonini tashkil etish / B.D. Tixonov. - M .: MGIK, 1988 .-- 68 b.
  • Tixonov, B.D. Rus xalq cholg'ulari havaskorlik ansamblidagi mashg'ulotlar metodologiyasining asoslari / B.D. Tixonov. - M .: MGIK, 1978 .-- 51p.
  • Tixonov, B.D. Maktabda havaskor xalq cholg'u ijrochiligi / Tixonov B.D. // Musiqa ta'limi tarixidan / Komp. O. Apraksina. - M .: Musiqa, 1990 .-- S. 147-151.
  • Ushenin, V. Donda xalq cholg'u ansambli ijrosi: tarix va zamonaviylik / V. Ushenin. - Rostov-na-Donu, 2001 .-- 183 p.
  • Xalabuzar, P.V. Ommaviy musiqiy ta'lim va bolalar musiqa maktablarining vazifalari / Xalabuzar P.V. // Bolalar va yoshlarni estetik tarbiyalashda musiqaning roli: Sat. maqolalar. - L .: Musiqa, 1980 .-- S. 85-93.
  • Chunin, V. Zamonaviy rus xalq orkestri / V. Chunin. - M .: Muzika, 1981 .-- 96 b.
  • Shaxmatov, N. Rus xalq cholg'ularining turli ansambllari uchun musiqiy kompozitsiyalarni aranjirovka qilish / N. Shaxmatov. - L .: LGIK, 1983 .-- 87 b.

Munitsipal davlat muassasasi

qo'shimcha ta'lim

bolalar san'at maktabi

bilan. Bagan

"Ansambl samarali shakli ish bilan talabalar"

metodik ishlanma - bolalar san'at maktabi o'qituvchilarining xalq va puflama cholg'u asboblari sinfidagi tajribasini umumlashtirish.

Metodist: Gordichuk O.I.

Bagan qishlog'i 2015

San'at maktabida cholg'u asboblarini chalishni o'rganishning butun jarayoni, xoh tugmali akkordeon va akkordeon, skripka, truba yoki gitara,ansambl ijodi bilan chambarchas bog'liq. Va nihoyatO'n yil davomida musiqa yaratishning bu turiga qiziqish yanada ortib bormoqda.Ansamblning o'rni, ayniqsa, o'quv jarayonida katta, fan sifatida,musiqachining har tomonlama rivojlanishiga hissa qo'shish.

"Ustoz-shogird" ansamblida o'ynash bolaga birinchi kundanoq yordam beradio'zini teng musiqachi kabi his qilish uchun darslar, hatto ijro etayotganda hambir nechta tovushlar. Bolalar uchun qo'shiqlar, musiqamultfilmlar, teleko'rsatuvlar. O'lchovni bosqichma-bosqich qoplash bilan,tobora ko'proq ritmlarning kiritilishi, teksturaning murakkablashishi, bundan keyinvosita apparatlarini, vizual va eshitish sezgilarini rivojlantirish;ko'rish qobiliyatini o'qish.

Ansambl ijodkorligi ijro etish imkoniyatlarini kengaytiradimusiqachilar, murakkab asarlar, mavzular ijrosini taqdim etishijrochining musiqiy dunyoqarashini yanada kengaytiruvchi va boyitgan.Birgalikda o'ynash natijasida yuzaga kelgan hissiy holatning kuchayishimusiqachini boyitadi va uning yakkaxon sifatida rivojlanishiga hissa qo‘shadiijrochi.

Bizning bolalar maktabimizda ijodiy jamoalar tashkil etilgan va barqaror faoliyat ko'rsatmoqda: - puflama cholg'u asboblari ansambli (rahbar Yur SV), o'qituvchilar va talabalarning "Kumush yomg'ir" vokal ansambli (rahbar Astapenko EF), o'qituvchilarning birlashtirilgan ansambli. va talabalar "Zabava" (rahbar Kumbraleva S.I.), xalq cholg'u asboblari ansambli (rahbar Prihotko R.V.) Ular maktab va tuman kontsertlarining doimiy va faol ishtirokchilari bo'lib, shu bilan targ'ib qiladilar. musiqa san'ati Bagan viloyatida ularning chiqishlari tomoshabinlar bilan doimiy muvaffaqiyatga erishadi.

Kollektiv musiqa yaratish hatto amalga oshirishga imkon beradieng zaif talaba, uning faol ishtirok etishi uchun imkoniyat yaratadikontsert tadbirlari.

Zamonaviy sharoitda musiqa maktabi shulardan biridirmusiqa madaniyatini keng yoyishning asosiy asoslari. Maqsadumumiy musiqa ta'limi maktablari - musiqani mulkka aylantirishfaqat uni o'z kasbi sifatida tanlagan iqtidorli bolalar, balki unda o'qiydiganlarning hammasi.

Yo'qligi sababli maktabning barcha yillarida ko'plab talabalaro'yin qobiliyatlari, kerakli ma'lumotlar yoki ishlash qobiliyati yo'qmaktab kontsertlarida solist sifatida chiqish imkoniyati. Kamdan kam emas vatalabalarning umumiy rivojlanishi ulardan ustun bo'lgan boshqa holatlarimkoniyatlarni amalga oshirish. Bu talabalarni qanoatlantirmaydi va, o'z navbatidanavbat darslarga qiziqishning yo'qolishiga olib keladi. Ansambllarda o'ynash vaorkestr turli darajadagi o'quvchilarni tenglashtiradiijrochilar va qismlarning qiyinchilik darajasidan qat'i nazar, buni amalga oshiradieng muhim kontsertlardagi chiqishlari, shu bilan rag'batlantiruvchio'quv jarayoni, sinfda muvaffaqiyatga hissa qo'shish.

Ansamblda cholg'uchi o'zini his qila boshlaydimusiqani jamoaviy yaratuvchi musiqachi.

Har qanday ijodning o'ziga xos xususiyatlari, xususiyatlari va texnikasi mavjud.Musiqachi-ansambl texnikasining asoslari allaqachon o'zi tomonidan belgilanganjanrning nomi va birgalikda o'ynash qobiliyatidan iborat.

Ansambl ishi talabalarga faol individual ijrochilar sifatida harakat qilish imkonini beradi, shu bilan birga boshqalarni tinglash va hurmat qilishni o'rganadi.

Ansambl qo'shma jamoaviy ish bo'lib, u erda hammabadiiy g'oyalar va dizaynlar birgalikdagi sa'y-harakatlar bilan amalga oshiriladihamkorlar. Ansambl texnikasining muhim muammolarini ko'rib chiqishda, mumkinshartli ravishda uning ikkita asosiy elementini ajratib ko'rsatish: - sinxron tovush vadinamik muvozanat.

Ansambl musiqasini yaratishning sinxronligi bittalikni nazarda tutadisheriklar tomonidan tezlikni, ritmik pulsni tushunish va his qilish;zarbalar va o'yin texnikasining bir xil bajarilishi. Sinxronlik ostidaeng kichik davomiyliklarning (tovushlar va pauzalar) mos kelishi tushuniladi.Sinxronlik kooperativ o'yin uchun birinchi texnik talabdir. Keraklibirgalikda oling va ovozni birga olib tashlang, birgalikda pauza qiling. Sinxronlikovozga kelganda ishlash osonroq bo'ladi, (akkord),kuchli zarbada bo'lish. Asar boshida, iboralar va hokazolarda sinkopatsiyani birgalikda bajarish qiyinroq.

Tempning izchilligi, ayniqsa, pauza yoki uzun tovushlarda yaqqol ko'rinadi.Bunday hollarda tezlikning tezlashishi bo'lishi mumkin.

Dinamikadan mohirona foydalanish umumiy xarakterni ochishga yordam beradimusiqa, uning hissiy mazmuni va shakllarining xususiyatlarini ko'rsatadiishlaydi. Dinamikning birgalikda bajarilishini o'rgatish juda muhimdirsoyalar. Ansamblning ko'plab boshlang'ich a'zolari uchun ajoyibqiyinchilik o'z ovozingizning gradatsiyasini aniqlashdirjamoa. Ba'zi odamlar boshqalardan ko'ra balandroq o'ynashni xohlashadi, boshqalari esa aksincha.— Orqangizga yashirinib oling. Shuning uchun ongli ravishda tarbiyalash kerakbiznesga ijodiy munosabat, bunda har bir tomonning rolini tushunishish.

Talabalar bilan ansambl yoki orkestrda ishlash butun bir qatorni ilgari suradita'lim va tashkiliy talablar. Bu, oldinhammasidan - jamoa oldidagi mas'uliyat hissini tarbiyalash: muntazamdarslarda qatnashish, darsga aniq kelish, ishchini tayyorlashjoylar. Bolalarni intizomning etishmasligi xalaqit beradigan ilhomlantirish kerak ijodiy jarayon, o'rtoqlariga, biznesga nisbatan hurmatsizlikni ko'rsatadi. Intizomli va vijdonli munosabat namunasi o'qituvchining o'zi bo'lishi kerak. Rahbarning shaxsiy ishonchi katta rol o'ynaydi.

O'rta darajadagi talabalar bilan ansambl darslarini boshlangmusiqiy ma'lumotlar bolalar uchun mavjud bo'lgan kompozitsiyalardan zarur. Talaba o'zinikini his qilmagandagina darslarga qiziqish bildiradinochor, lekin o'z ishining natijalaridan zavqlanadi.O'qituvchining vazifasi bunday qismlarni to'g'ri tanlashdir. Bir nechta oson parchalarni o'rganish va ularni yuqori badiiy saviyada ijro etish yaxshiroqdir,bitta qiyin o'ynamaslikdan ko'ra.

Ansambl a'zolarini tanlashga katta e'tibor berish kerak.Talabalarning u yoki bu sherik bilan o'ynash istagini hisobga olish kerak.Ishtirokchilarning musiqiy didining yaqinligini, ularning qiziqishlarini,asbobning rivojlanish darajasi va malaka darajasi. Yakkaxon chiqishlaritestlar va imtihonlar ko'p bolalar uchun stressli vaziyat va bilanAnsambl o'yinida bola kamroq tashvishlanadi, "do'stning elkasi" ni his qiladi. Shuningdekansambl a’zolari jonkuyarligicha, yanada yorqinroq, konsertda chiqishadimusiqaning tasviri va hissiy mazmuni.

Konsert, ijro har qandayning ijodiy natijasidirkollektiv. Rahbarlik mashg'ulotlarga e'tibor qaratishi kerakijro etish uchun ansambl, sahnadagi xatti-harakatlar, barqaror rivojlanishdiqqat, harakatlarning aniqligi va o'ylanganligi. Ishtirokchilar kerakkim qaysi tarafdan va kim uchun sahnaga chiqayotganini aniq biling. Kuzatish kerakShunday qilib, har bir kishi to'g'ri holatda tashqaridan faol ravishda chiqib ketadi,harakatdagi intervalni kuzatdi, ma'lum bir xil sur'atda yurdi, uni bildisahnaga qo'ying, chiroyli turdi yoki o'tirdi, ketayotganda chiroyli ushlab turingasbob. Kamroq qiyin emas Tashkiliy vaqt- sahnani tark etish.Tashqi ko'rinish ham muhimdir.ma'ruzachi.

Ansamblda o'ynash yosh musiqachiga imkoniyat yaratadikeng tinglovchilar ommasi bilan ijodiy muloqot. Ansambl o'yinikasbiy rivojlanishning muhim shakllaridan birigina emasijrochilarning mahorati. Shuningdek, u xarakterni shakllantiradi, bolalarga singdiradikollektivizm, do'stlik, katta ishda ishtirok etish hissi,musiqa madaniyatini targ'ib qilish.

Ansambl ijrochiligining rivojlanishi yanada ko'proq yordam beradinafaqat gitara, tugmali akkordeonning o'sib borayotgan mashhurligi - bizning sevimli asboblarimizodamlar, lekin kamroq tarqalgan va o'rganish qiyinroq, masalan: truba, akkordeon, viola va boshqalar.

Ilova:"Bagan qishlog'i MKU DO DSHI ansambllari"

"Zabava" o'qituvchilar va talabalar ansambli.

Bayan ansambli

Xalq cholg'ulari kafedrasining birlashgan ansambli

Shamol cholg'u asboblari ansambli