Picture Pencil чете онлайн. Рисуване на обучаемите за начинаещи
Мечтаете да се научите да рисувате? И потърсете подробна стъпка по стъпка уроци по рисуване За начинаещи художници? Ще се опитам да ви помогна в това не просто и да разкажете за многобройни нюанси, когато пишете красиви рисунки и портрети с молив и акварел! С помощта на моите уроци по стъпка, не само възрастните ще могат да овладеят азаса на визуалното изкуство, но и деца!
В тази категория публикувам всичките си уроци по стъпка по стъпка Рисуване и поотделно, в категорията на уроците по рисуване за деца, аз събирам прости уроци по рисуване за начинаещи художници. Ето защо, ако просто правите първите стъпки в рисуването с молив и акварел, препоръчвам да започнете ученето от този раздел. Не забравяйте да разгледате всички уроци по рисуване и съвети за артисти, събрани в моя блог!
Рисуване портрет За начинаещ художник изглежда невероятно трудна вентилация. Често начинаещите се бързат да създадат такса, без да изследват основните си принципи и техники. Всеки чертеж на лицето е завършен от разочарование, което може да доведе до абсолютна загуба на интерес. Не трябва да намалявате ръцете си, защото всеки портрет започва с изучаването на основните правила, практикува ги, направи десетки грешки и в крайна сметка постигнаха положителни резултати. Сега ще разберем изграждане на портрет на моливНеговите характеристики и правила. Те ще помогнат за постигане на коректност и какво е най-важното - реалистично и високо качество Портрет.
Почти всеки човек желае да има свой собствен портрет, който се счита за един от най-много комплексни рисункиКакво може да нарисува художник. Не е изненадващо, че има голямо търсене на този вид рисунки. Следователно, задължението на начинаещия и опитен художник В ред стъпка по стъпка за подобряване на уменията си при привличане на характеристиките на лицето на човека, защото чрез човека не само на пода и възрастта, но също така и характерът и темпераментът на човека може да бъде прехвърлен. Според неговите особености, портретите са разделени на три вида: детски, женски и мъжки. Днес ще се научим да нарисуваме последния вид - мъжки портрет прост молив
. Той има свои собствени характеристики и тайни, за които ще кажем в този урок по стъпка.
Постепенно урок как да нарисувате женски портрет Прост молив. Преминаване само на няколко стъпки, които можете да разберете основните характеристики, които са присъщи женски портрет И отсъстват в останалите. Лицето ще бъде разположено в AFA, косата се отстранява назад. Важно е да се знае преди започване на работа. Сега можете да продължите.
Ръцете на тялото са лични и уникални. Често те могат да разкажат за живота на човек с тяхната форма и размер. В продължение на много години хората изучават линиите си и изграждат, опитвайки се да прочетат бъдещето по линиите. Днес ще научим нарисувайте ръце с прост молив С помощта на поетапен урок. Заплащане специално внимание Тяхното изграждане и налагане на сенки, така че чертежът излезе най-реалистичен.
Преди да продължите с пълноправен портрет, трябва да научите как да нарисувате детайли на част. От днешния урок ще разберем как да нарисувате устни Молив благодаря phased Описание. Урокът не е сложен и предназначен за начинаещи художници, но не бива да бързате. За постигане на резултата, а именно красив начертайте устните на човека, трябва внимателно да следвате правилата за изграждане и сянка.
Много мечтаят да рисуват портрет на роднините си и близки. Но преди да извадите лицето като цяло, трябва да научите как да нарисувате детайли на част. Този урок за начинаещи художници е посветен на проблема " как да нарисувате нос" Тази задача не е сложна, струва се само да се възползвате от информацията за изграждането и налагането на сенки. Формата и размерът на носа могат да се различават, но основната схема остава непроменена. Нека по-скоро да научим колко лесно боядисвам носа с молив.
За много начинаещи художници, една от трудните задачи е въпросът " как да нарисувате ухо? Благодарение на сложната структура на ухото, тя често е очертана с коса, но това не е изход. Има ситуации, при които този подход не е подходящ, например, ако човек има кратка прическа. Така че ще ви кажа как да нарисувате ухо.
- Молив. Най-лесният и разбираем инструмент за рисуване ще се нуждае от вас. Дори ако искате да научите как да нарисувате бои, ще е необходим прост молив за създаване на контур. Не всички моливи са еднакви. Някои от тях са предназначени за рисунки, други - за рисуване, трето - за ежедневни задачи. Твърде твърди моливи (3H, 4H и повече) е по-добре да не се избират: те са лесни за надраскване и разбиване на хартията.
- Акварел. Водоразтворимата боя е известна със своята лекота, прозрачност и широка палитра от нюанси. Въпреки това е доста трудно да се направи акварел: трябва да се научите как да използвате неговите свойства и да си представите как боята ще се държи на хартия. От друга страна, ако прикрепите достатъчно усилия, ще се научите да нарисувате в една от най-впечатляващите техники.
- Гуш. Това е гъста матова боя, която се развежда с вода. Тя ще се побере перфектно за първите стъпки в рисуването. Благодарение на тесната текстура на гваш, тъмните тонове могат лесно да се припокриват с по-тъмни. Това е много важно, защото тогава всички недостатъци и недостатъци могат да бъдат коригирани. Друга добра новина: Гушът е евтин.
- Пастел (сух). Тези пастели се използват за създаване на чертежи в меки цветове. Благодарение на текстурата, пастелът е много лесен за растеж, който ви позволява да създавате красиви преходи между нюансите. Трябва незабавно да се подготвите за факта, че пръстите ви и таблицата (поне) ще бъдат запрашаване в прах и трохи. Готовият пастелен чертеж е лесен за смазване, така че пигментите на хартия ще трябва да закрепят с лак или фиксатор.
- Маркери ("изображения").Попитахме за този сравнително непознат мажоритарен инструмент, за да кажем на художника на илюстратора, учителят Анна Растъгюев. Защото тя се привлича с помощта на маркерите и го прави страхотно. Ние не говорим за учебниците, а не за прости маркери, а именно маркери за алкохол, които поради тяхната основа, не дефигуват хартията и ви позволяват да търсите плавни преходи между нюансите.
Има много производители на такива инструменти, тук и японски марки, германски и китайски и корейски и руски език. Цената също ще бъде разнообразна - от 160 до 600 рубли на парче, така че дори новакът може да избере малък комплект за започване.
Палитрата на този тип маркери е изключително широка, средно 300 цвята, така че да не се обърка, можете да си купите готов комплект, подбран, като правило, по конкретна тема: архитектура, природа, манга.
Ами ако не знам какво да рисувам?
Ако не знаете какво да рисувате, но аз наистина искам да копирам, усъвършенствам и повторя след други. Няма нищо лошо в това. Напротив, това е нормален процес. Направете снимката, която ми хареса, поставена пред себе си и започнете.
Добри помощни видео инструкции. За разлика от съветите в стила на "Draw A Circle, Dorisite Wands, добави подробности - Оказва се, че тези записи не лъжат. Ще видите точно как е създаден чертежът.
Запомнете: Творчеството е международно нещо. Не се страхувайте да погледнете в YouTube-канали на англоговорящи блогъри, дори ако не разбирате какво казват.
Опитайте се да започнете от тези канали:
- Proko.. Абсолютен трябва да има за всеки, който иска да се научи да рисува. Художникът е разбираем, просто ясно обяснява най-трудното нещо - как да се направи човек. Това е основата и основата, така че каналът със сигурност ще остави настрана в отметките ви.
- Марк Крили.. Художникът работи в стил карикатура, така че тези, които искат да се научат да нарисуват сладки, сладки рисунки, ще намерят всичко необходимо тук. Художникът показва различни техники и подробно, рамката зад кулисите, демонстрира най-простите техники за създаване на грандиозен модел.
- Sycra.. Каналът ще хареса всеки, който обича японските карикатури и иска да знае как да нарисува аниме. Видео уроците разкриват темата от и до: структурата на тялото, функциите на лицето, костюмите и всички всички.
- Боб Рос.. Боб Рос - легенда американска телевизия. Може би най-вдъхновяващата програма в света е създадена от този човек, който в продължение на 11 години учи хората да работят чудеса на платно. Не можете да разберете какво говори Боб с мек глас, но е невъзможно да се противопоставите на таланта на художника в вас точно от екрана.
Като цяло изборът на темата е вторият фундаментален въпрос след избора на материала. И след това не е задължително да ограничава традиционни жанрове: Портрет, все още живот или пейзаж. Днес ежедневните домакински скици са все по-популярни. Подобно на снимки в Instagram, художниците бягат от вълнуващите теми в своите бележници, публикуват ги в социалните мрежизаедно да научат и общуват. Предмет на интерес може да бъде абсолютно всеки обект - от макроакумулиращите насекоми към детайлите на начина, по който дневниците, разположени във всички подробности.
Анна Расторгава, илюстратор художник, учител
"Можете да нарисувате за 30 дни", Марк Китлър.Един от най известни книги За рисуване. Тъй като многогодишните наблюдения показват, след като го прочетете и, което е важно, всеки е научил изпълнението на инструкциите.
"Открийте художника", Бети Едуардс.Можете незабавно да информирате: по тази книга вече е било научено да рисува около 2 милиона от онези, които са се считали за "Беймър". Тези, които не вярват в собствената си сила и смятат, че всички художници знаят някаква тайна красиви снимки- Казваме: Да, тайната съществува. Тя е скрита в тази книга.
- Скотбук, който ще ви научи да рисувате! ", Робин Ланда. Тъй като самият Робин учи учител, той знае, че най-добрите ученици са привлечени на страниците на учебниците. Това е мястото, където фантазията се проявява изцяло! Затова той създаде книга, в която е възможно (и трябва да рисувате). И по пътя за учене.
Искам да рисувам, но нямам време и допълнителни пари
Eugenio Marongiu / Shuterstock.com Първата стъпка може да бъде направена без специални инвестиции и усилия. Изтеглете приложения за творчество и стартирайте точно сега.
Tayasui скици. Едно от най-красивите и прости приложения с многобройни инструменти ще научат да се рисуват в различни техники.
Бамбукова хартия. Wacom, създаването на таблети за рисуване, е разработила собствено приложение за артисти. Скички, скици и пълни рисунки - Тази програма ще е необходима на всеки етап от обучението.
Zen четка. Това приложение няма да помогне в обучението, но ще конфигурира на правилния творчески начин. Четката може да нарисува характерни удари и завършеният чертеж изглежда като произведение на изкуството от част от източната страна.
Материалите, разглеждани и с източниците на вдъхновение, книгите се изучават и за най-ленивите и приложенията са. Вашият ход - време е да работите за бизнеса.
Основното е да се намери това, което наистина е. Осмелявам се!
Анна Расторгава, илюстратор художник, учител
Когато овладеем нов обхват: научете се да нарисувате, плета или дори да танцувате, тогава всички начини за изучаване са добри. Особено ако са подходящи за начина ви за възприемане на информация. Повечето хора ентусиазирано възприемат информация за слуховете. Те трябва да видят, четат, държат ръцете си. Ето защо теглещите на рисуване бяха и ще бъдат.
Всяка година рисунките се превръщат все повече и повече. И разбирам въпросите на учениците си какви книги за рисуване наистина си струва да се купуват?Какви учебници са наистина учете, за да нарисувате правилно?
Няма недвусмислен отговор на този въпрос. Всичко зависи от първоначалното ви ниво на обучение и вашите цели в рисуването.
Някой достатъчно ползи със схеми "Как да нарисувате котка", някой се нуждае постепенни уроци рисуване и някой вече е дал внимателно проучване как да привлече човек пластмасова анатомия.
За книги а ла "Начертайте куче за 5 стъпки" Аз съм много критичен, така че в този преглед ще има по-сериозни учебници за рисуване. Въпреки това, не считам всички описани книги като нещо необходимо. Тези, които считам за наистина полезни за учениците, са дадени в края на прегледа.
Рисуване на учебници, одобрени от Министерството на образованието на Русия.
Логично е да се предположи, че учебникът за художествени образователни институции съдържа правилната и най-пълна информация за рисуване. Не е ли?
Разочаровам те. Не винаги това е правилно за специалността " изкуство". Ако текстът в такъв учебник е многократно повече от снимките, ако книгата за боядисване е оборудвана с черни и бели илюстрации, тогава възникват много въпроси ...
В допълнение, нашите руски учебници са повече има за цел да преподава рисуване. Ето защо те имат много методология, история и философия на изкуството, а не на практикуващи, разбираеми за начинаещи.
Големи плюс такива учебници - ниска цена(Не всички, разбира се). Вторият "плюс" е вашата увереност, която научавате "както трябва". В крайна сметка, това е основата, която хиляди художници се овладяват. Това означава след изучаване на тези книги ще говорите с тях на същия език..
Комлектът се състои от 4 части: основите на рисунката, основите на рисуването, основите на състава и Кратка класа артистични условия. Въпреки факта, че това е учебник за деца, той ще бъде много полезен от начинаещите. Тя е посочена, всичко е ясно, колоритно структурирано. Без вода. И в същото време дълбоко потапяне в темата за всички основни основи на рисуване.
Следните учебници са предназначени за студенти. Отделете ги в теми.
Фигура и графики:
Класическата, на която проучват много поколения артисти:
Уроци в определени области на рисуване:
- Рудолф Парадюшкин, Елена Трофимова "Фигура Човек"
Серия от учебници V. Beschenov в графика:
Бояджийски учебници и цветя:
- Николай Прокофиев. "Боядисване. Техника на живопис и технология на изобразителните материали "
Учебници по състава:
Универсални учебници по основите на изобразителното изкуство:
Руското училище за учене е известно и ценен в световен мащаб. Силен академичен рисун, тонална картина, сложни реалистични композиции.
Въпреки това, големият минус на нашето училище, по мое мнение, в неговата гъвкавост. Ние не нарисуваме, но "изграждане"; Човек нарисува същото като архитектурата, събиране от геометрични форми. И най-важното - обучението е по-изградено в дълги години обучение, а не за разбиране общи закони Природа и клавиши за рисуване и боядисване.
Ето защо книгите са популярни в западната картина и бързо ставаме най-продавани.
Те често се изграждат перфектно Други методи за рисуване на ученето. И тези техники са по-подходящи за начинаещи.
Колкото и да е странно, в тези наръчници в чертежа "по-малко вода", повече практики и добри илюстрации.
Книги - World Bestsellers за рисуване на обучение
- Бети Едуардс "Открийте художника" / "рисуване от дясната страна на мозъка"
Тази книга е преведена на 17 езика, издадена от повече от 2,5 милиона копия, а в Русия преиздаде повече от веднъж.
Техниката на професор Едуардс краката за много курсове за рисуване. Аз също го използвам частично в уроците
Нейната разлика от системата "сграда" е позната ни в рисунка - подкрепа за здравия режим на възприятие на мозъка. За да извършите това превключване Betty Edwards предлага редица приеми в книгата.
- Bert Dodson "Изкуството на фигурата" (в други публикации - "ключове към изкуството на рисуване") ключове за рисуване
Не знам, чиято методология е първата - Додон или Едуардс, но има много в тях.
Книгата на Берта Додсън е по-практична, има по-малко теоретично отношение към работата на мозъка, повече - на практиката на художника. Той използва по-обширни клавиши за рисуване, отколкото Бети Едуардс. И като цяло, книгата му може да бъде курс за самообучение, както вижда художникът, какви са приетата възприемане на природата и контролират процеса на рисуване.
Книгата е написана наличен език И добре илюстрирани. Препоръчвам всеки, който иска да се научи да рисува от природата "от нулата".
- Кимон Николайдис "Нов урок за рисуване" / "Естествен начин за рисуване" / естественият начин за рисуване: работен план за изследване на изкуството
Методът на Николайдиза определя основата на обучението в много западни университети.
Тази книга е система от упражнения, които ученикът трябва да последва, за да научи как да рисува по естествен начин.
Въпреки това, желае да учат по тази техника, трябва да сте готови да практикувате 5-7 години, а първите упражнения изпълняват, рисувайки човек от природата. Според мен това не е най-лесният начин, той изисква съзнателно желание да се превърне в художник и ежедневна работа.
Култовата книга на дизайнерите и художниците, разкриващи физическата природа на цвета, моделите на цветовите контрасти и цветовата хармония.
ITTNE - швейцарски художник и изследовател, учител на известния Баухаус. Неговата книга може да се счита за справочна книга на работния плот, която трябва да бъде от всеки дизайнер.
По отношение на полезността за художниците ... би било хубаво да се чете поне веднъж. Като цяло, тази информация в по-практична обвивка е дадена сега и други книги за разглеждането на потока.
Един от най-добрите атласи на пластмасовата анатомия на човека.
В добри фигури за молив, костите на скелета, мускулна система, отделни части на тялото са показани. Разглобени основните пози на човешкото движение в различни схеми.
Книгата ще бъде много полезна веднага след като начинаещите и художници.
В допълнение към тези книги, издържат десетки асансьори, които са станали основата на съвременните техники за обучение. Разбира се, други, не по-малко полезни и популярни.
И има забележими книги. Или нов, който няма време да придобие популярност. Но те съдържат склад от информация.
Какви книги бих нарекъл "десктопа" за тези, които искат да се научат да рисуват сами?
Книги, които препоръчвам на учениците си за задълбочено проучване на определена тема
- Бил Мартин "Правила за рисуване" / "Възбуждане с удоволствие" / радостта от рисунката: Как да нарисувате всичко
Тази тънка книга в мека обвивка е просто склад на информация, за тези, които се учат да нарисуват истински обекти от природата или въображението.
Много прост и интелигентно обяснява законите на перспективата, осветлението, съставите. Примерите показват правилата на сенките, текстурите, разсъжденията.
Начинаещите да нарисуват това ще помогне да разберем какво виждаме реалния святИ разберете как да го изображите на хартия.
- Бети Едуардс "Цвят" / Цвят: курс за овладяване на изкуството на смесването на цветовете
Това е просто прекрасна книга за цъфтежа и практиката практика в рисуването.
В допълнение към добре разглобената теория на цвета, която може да бъде прочетена от yteten, има огромна част от изобразителната практика.
Бети Едуардс дава отлични инструменти за разбиране: какъв цвят виждате как да го получите, как да направите хармоничен цветен двойка.
В книгата цялата информация е логично изградена, системата на упражненията се дава на овладяване на цветовия език.
- Джеймс Гарни "Цвят и светлина" / Цвят и светлина: Ръководство за реалистичния художник
Понякога съкровищата се крият там, където не чакате ... Тази книга е просто дар за начинаещи (и не само) художници. Бях изненадан от цената на тази книга, за такива цветни издания на "подаръци" обикновено струват 2-3 пъти повече.
Всяка страница от тази книга е полезна. Това е буквално наръчник на реалистична живопис.
Джеймс Гарни разглобява основите на цветната наука в практическия аспект за художника. Какви цветове виждаме на обекта? Как се влияе цветът на светлината на цвета? Как да изберем хармонични цветове, направете един или друг цветен вкус? Как да създадем някои атмосферни ефекти?
Като илюстрации, придружаващи всеки въпрос, Garni използва примери модерна картина И вашите собствени картини.
- Джак Хам "Първият уроци по рисуване и боядисване" / първите уроци при рисуване и боядисване
Друга книга, чието име, корицата и цената не съответстват на съдържанието. И вътре - наистина полезен материал, който университетските учебници композиции няма да служат и не попадат в такава достъпност и в такава сума.
Книгата е посветена на рисуването на все още живота. И бих казал, че основният фокус тук е върху състава, изкуството на подготовката на хармонична картина.
Такива книги са много редки. Само един учител се опитва да обясни законите за хармонията на учениците, може да разбере нейната стойност. Джак Хам не можеше да бъде мързелив, за да привлече стотици снимки, за да практикува на практика, че е добре, че лошо в рисуването на живота.
Виж не забравяйте да купите да изучавате внимателно
В допълнение към тези книги, буквално справочници за основите на рисуване, рисуване и композиция, препоръчвам да имате наръчник върху анатомията на човека и анатомията на животните на рафта си.
Може би това е най-добрата и по-сериозна работа по образа на животните.
Skeleton и мускулна бозайник система, отделни части на тялото. Въпросът за движението на животните се разглоби подробно. Специален въпрос е рисуване на кожи.
Книга скъпа. Необходимо е да се закупи, ако темата на животните води във вашата работа.
По-достъпно използване на Anatomy Directory:
Това е атласът, в който скелетът и мускулната база на бозайниците се демонтират. Представени са най-популярните животни за рисуване: кон, прасе, куче, котка, крава.
В допълнение към скелета, са дадени стереотипи (последователни пози) на движение.
Книгата е подходяща както за начинаещи, така и за професионални художници.
Бриджмън показва различни методи Възприятие и рисуване фигура: чрез геометрични телаКато подвижни блокове, като сложни ритмични дизайни. Книгата също разглобява отделни части от тялото подробно. Скелетът и мускулите в този случай се разглеждат от гледна точка на тяхното участие в създаването на формата на човешкото тяло.
Така книгата не е просто атласова анатомия, а полезна визуална справочна книга на начинаещ художник.
Разбира се, все още има много книги за работните техники. различни материали, за скициране, за психологията на творчеството и други неща, които биха били полезни за начинаещи чекмеджета. Но за това друго време.
В този преглед събрах учебници по основите реалистична картина и рисуване. Това са основите, които всеки художник е длъжен да знае.
Ако не се интересувате от книгите, ако предпочитате курсове по видео и курсове обратна връзка от учителя, тогава ще се радвам да те видя в моя
Ще ви бъда благодарен за коментарите към този преглед!
Основи на рисунката "Разставям за начина на учене, благодарение на който аз, в моето време, успях да мина през училището за четири месеца и да дойда от първия път на престижния художествен институт, придобивайки 298 точки от 300 точки от 300 точки на изпити. Надявам се, че моят опит ще ви помогне. След като изучавах материала, ще разберете, че рисунката не е такава сложна наука, както изглежда на пръв поглед. Много е важно преди началото на изучаването на основите на картината, за да посетите страницата за това как да запазите молив в ръка. Тези знания са необходими за правилна настройка обятия. Разгледайте материала, ще ви чакам.
Основи на рисунката
Ако сте начинаещ художник, тогава имате нужда от основните познания за основата на картината. Не гледайте работата на великите художници, ще ги разберете малко по-късно. Концентрирайте се върху себе си. И ще започнем с разбирането на самия рисунка.
Всички елементи са в космоса, те са обвити в тях, хармонично се вписват в нея и се подчиняват на законите му. В най-простия все още трябва да възприемате отделни темии цял ансамбъл, съгласуване на линии и форми. Необходимо е да го погледнете като непрекъснат тон на линии, форми, светлини и сенки. Фигура е условното пространство на листаВ който има равнина на обекта, пропорционални съотношения на всички обекти и светлина, разпределена под формата на обекти.
Основните елементи на визуалните сертификати:
Плоски фигури (двуизмерни)
Обемните фигури (триизмерни)
Всички елементи, по един или друг начин, имат в себе си строителството - тези цифри.
Кубче - като базата на триизмерно изображение В условното пространство на листа:
Основи на рисунката. Разбиране.
Да започнем, искам да ви кажа малка история За малко мравка. Представете си? Малко мравка се изкачи на билкови и се затвърди до нещо ... за нещо неизвестно. Той не знаеше себе си. И искаше да знае какво го е блокирал пътя. Ан мравка едва се качи в това нещо, изкачи се от всички страни, заедно с него, но не разбра нищо. Не разбрах, защото той беше много малък и видял само определени части на темата и не можеше да направи снимка за него. После изкрещя на високо дърво, погледна от височина и видя цялостна снимка....
Е, какво ни е видял по принцип и няма значение, но смисълът, мисля, че е ясно. Така че ние ще бъдем по-бързи и по-ясно с общата картина.
Ще продължим. Кубът е в основата на триизмерното изображение в условното пространство на листа. Той има вертикална, хоризонтална и дълбочина. Той има разбиране за чертежа като цяло. Това старт, ще работим с нашия куб. Ще развием логично мислене за анализ на реална форма с помощта на фигуративни конструкции.
В фразата "логично мислене" не е толкова малко. Това е наблюдение и въображение и фантазия, в крайна сметка специалната визия на света, която в нашия случай ви позволява да създадете илюзията за видимия свят в пространството на листата. Ще научим правилно да видим обемната форма на темата и логично последователно да го изобразя за разбирането на основната работна форма - Куба.
Разработване на логично мислене е вашата основна задача, това е вашият инструмент, с който можете да разберете сами. И всъщност не е трудно и дори не е скучно. Това е достъпно за всички за разбиране.
И преди работата ще се отървем от малки формати. Отсега нататък вашият основен работен хартиен формат е A2. Отидете на големи размери, ако все още не сте го направили. Можете да използвате таблетки 40/60 или 40/50 или дори повече. В началото изглежда, че просто имате огромна бяла стена и изобщо не е ясно как да го изпълните. Не е страшно. Помнете това след няколко седмици. Тогава обичайният албум ще изглежда като малък и напълно неудобен.
Основи на рисунката
Упражнение 1 За разбиране на основите на картината:
Седнете за статива, замазвайки се на половината от листата на Watman към него, можете да използвате евтина хартия, дори тапет. Тапетът е още по-добър, ако бюджетът ви е ограничен и не искате да се изкачвате по пътя Watman. Така че нека започнем с малкия. Нарисувайте квадрат. Опитайте се да нарисувате колкото се може по-прав линии, естествено, противоположните страни трябва да са на квадрата са успоредни и равни.
Какво виждаме пред себе си? Това е обикновен квадрат, който не ни дава усещане за условно пространство в листа. Скучно и изобщо не е интересно. Но това все още е.
И сега ще трябва да обърнете площада в куба. От ъглите на площада, прекарайте линиите на разстоянието, имам наклон приблизително 45 градуса. Залепете тази фигура. Е, трябва да начертаете нашия куб, ние дефинираме и нарисуваме задната страна на куба.
Имаме куб, но докато не се усеща и условно пространство в листа. Можете лесно да объркате меле и далечни аспекти. Това е плосък чертеж и нищо повече. Каквото и да се усети място в листа, трябва да има план за присъствието - някои детайли или предмети ще бъдат по-близки до нас, а други и това рафроизцат трябва да бъде правилно предадено. За да започнем, ще го дадем и след това да помислим за думата "право". Планираност Ние твърдим както следва: Трябва да бъде разпределена по-близо до нас, която е по-близо до нас, трябва да бъде по-ясно предадена. Вземете въглищата или Sanginka и дайте тази страна по-активна.
Сега можем ясно да различаваме, където страната на Куба е близо до нас, и къде е далечна. Така че ние сме доста прости и неусложнени от планираността, за да постигнем резултата, за да получим условното пространство в листа. Но това не е всичко. Сега е време да говорим за правилния трансфер на планирането, за да не пуснете плосък чертеж и обемът в равнината на листата. Звучи странно, но е.
Нека да обучим логичното си мислене за анализ на истинската форма на нашия куб. Cube разбира- основата на триизмерното изображение в условното пространство на листа. Той има вертикална, хоризонтална и дълбочина. Той има разбиране за чертежа като цяло.
Всички елементи са в космоса, те са обвити в тях, хармонично се вписват в нея и се подчиняват на законите му. Ние не правим рисунка с вас, рисуваме. И без да разбирате пространството, нашият рисун ще изглежда като жалък образ на чертежа. В пространството има въздух, всички страни, ръбове, ъгли на куба са обгърнати от тях. Това, което виждаме пред себе си, ще видим по-ясно, фактът, че се намира, за да отиде по-далеч, ще бъде избледнял поради обгълн въздух. Така че трябва да подчертаем какво е близо до нас близо до най-близкото лице и ъгли на нашия куб.
За това все още трябва да добавите следното: където трябва да се разпределят FESMS на вала или пресичането на самолетите, защото това е определено действие в пространството на листа, акцент, а не статично, динамика . Но и точно както всички останали акценти ще изчезнат, когато премахнат от очите ни.
Сега правим следното: вземаме и подчертаваме ъглите на нашия куб, тъй като има счупване на формата. Ъглите ще бъдат най-различните. Ние подчертаваме всички ъгли на Куба, но в същото време не забравяме, че предните ъгли ще бъдат по-ясно изразени, както те по-близо до нас. Задната част отива в космоса и ще е склонна да избледнее.
Още веднъж, близките ъгли и страните ще изглеждат по-ясни, тези, които вървят дълбоко в дълбочина, ние ще направим по-малко ясно да постигнем Сензорни усещанияЗащото всичко, което отива в перспектива, има тенденция да избледнява, поради заобикалящия се въздух. Лицата, оставяйки за бъдещето, привличат по-малко ясно и в същото, тяхната яснота ще избледнее постепенно. Невидими лица са необходими за строителството. Тук вземаме и разпределяме какво по-близо до нас, страна, лице.
Карам линията от ъгъла към друг ъгъл. По средата на лицето яснотата ще бъде малко по-ниска, тъй като напрежението е по-малко, отколкото в ъгъла. Като цяло, в чертежа, линията не трябва да бъде монотонна, където има някакво действие, обръщане, пресичането на линията е по-ясна, по-силна, по-различна. Където напрежението е по-малко от и линията е по-мека. Така че в нашия случай тук. Напомня ви отново: фактът, че той е по-близо до нас и ъгли, той ще бъде по-изразен, всичко, което влиза в пространството, е по-слабо изразено, предпазители. Погледнете получените чертежи. Приблизително, както тук и трябва да получите. Сега вече сте създали място в лист с проста фигура.
Ако разбирате какво правите и знаете какво очаквам от вас, тази работа не изглежда трудно или трудно.
Можете да използвате сангин, пастел, въглища, рисуване с молив. Ако молив, той трябва да бъде мек, m2 и по-висок.
Е, сега нека нарисуваме втория до нашия куб! И всички условия, които кандидатстват за първата, ще се прилагат за него. Но забележете ключовата дума - "преди". Всичко е и точно как направихме преди това - първият куб беше боядисан, но тук сега вторият куб ще бъде по-близо до нас. И ние трябва да я подчертаем повече от първия, така че вече създаденото ни пространство в листа е запазено.
И след това се опитайте да нарисувате третия куб, който ще бъде разположен зад първите две. Естествено, третият куб ще бъде изтеглен много по-лесен, по-мек от предишните.
Начертайте и невидим фасет задължително, трябва да се покаже конструктивното начало на формуляра. Цифрите не трябва да шофират и да се разбиват един в друг, трябва да видите и разберете - където една фигура свършва и другата започва. Ясно.
Първият куб е по-близо до нас, след това ще изглежда по-ясен. Вторият е по-слаб и всичките му лица ще бъдат по-слаби от отдалечените лица на първия куб, тъй като вторият стои зад първия куб. Това е, че трябва ясно да разберете това е в основата на пространственото зрениебазата на модела.
Нужда от обучение, практика, разбиране. И отново, начертайте куба, който ще бъде разположен преди първия първи. За да видите, че той е напред, той трябва да бъде маркиран! Тук подчертаваме неговата страна и лице, така че те да са по-ясни партии и лица на кубчетата на заден план:
Няма нужда да греша, това не е просто рисунка на куба, изглежда на пръв поглед. Тази система за обучение има малка рисунка, но много трудна тайна: може би не забележите, но вече на този прост начален етап на обучение, който научите:
1. Начертайте прави линии, ръката ви свиква да играе ясни съзнателни движения, ръката се научава да поддържа молив и да ги контролира съзнателно. Трудно ли сте да нарисувате прави линии сега?
2. Вече на този етап започвате да се научите да възприемате листа не като самолет, а като условно пространство.
3. Научете се да създавате триизмерно изображение в листовото пространство.
4. Научете се да предавате план в пространството и да разберете как да постигнете всичко.
5. За това можете да добавите такъв важен момент като получаване на умението за поддържане на подходящото излюпване, но за това по-късно.
Така вече започвате да получавате, когато изпълнявате това просто упражнение. Но направете го съзнателно, най-важното нещо. Не се притеснявайте, да получите първоначално знание, за да разберете такава точна наука като чертеж. Това е основното предимство на тази учебна система.
Написано по-горе за това, което бихте разбрали, смисълът на случващото се и по-тясно третирани тези упражнения. И ако разбирате какво говоря с вас, това означава, че логичното мислене започва да работи.
Закрепете пълнения материал, преинсталирайте, нарисувайте много. Научете се да работите с различен материал. Научете се да го "чувствате", където трябва да натиснете къде да проведете мазнина, и къде само леко очертайте. Когато движенията на ръката ви ще бъдат по-уверени, вземете обичайния графитен молив и да работите с още по-голям "строг" материал (можете да използвате таблета). Моливът е малко по-сложен с молив, отколкото например въглища. Но принципът, който вече знаете, и това е най-важното нещо. Но вече знаете и разберете, оставете и двете ви ръце да се научат да ви се подчиняват. Вземете молив за пола най-много по-голям, който имате и се опитвате да промените тоналността.
Цялата тази работа може да се направи на един лист. Но за нас няма да бъде достатъчно. Начертайте колко време имате и търпение, докато не получите всичко ясно и компетентно.
Възстановяване на визията
Опитайте се да рисувате сега не всеки куб поотделно, има, когато нарисувате един куб, забравяте за наличието на вече изтеглената. Опитайте се да видите два куба веднага, всички наведнъж. Постоянно разсея вниманието ви към цялото пространство на листа. Опитвам. Погледнете една точка (например на ръба на куба), но и забележете всичко останало. Използвайте "странична" визия.
Вече на този етап се научавате да виждате цялостната картина, а не всички отделно. Разработва се обща визия за картината, цялото пространство за лист. Очите започват да виждат съотношения: обем до обем, ъгъл към ъгъла, височина до ширина.
Всички ъгли на кубчетата трябва да бъдат приблизително еднакви, както имаме - 45 градуса, всички противоположни странични лица са успоредни, други перпендикулярни и това не може да бъде постигнато, ако не наблюдавате всичко, което се случва в пространството ви, но ще го направите Вижте всичко на свой ред, един отделно от другия.
В твоя лист кубчета могат да бъдат разположени не само като войници, те могат да летят, както правят. Извършете това упражнение, докато го овладеете. Нарисувайте по-лесно с какъвто и да е материал. Ето някои примери за изпълнение на задачата:
Когато кубът е разположен по този начин:
средният към нас ъгъл и ръб ще бъдат по-активни. Трябва да ги разпределим - всичко останало е избледняло. Няма значение колко ще прекарате хартията за това упражнение. Не използвайте изтриване, попитайте по-добре отново. Докато не усвоите това упражнение, невъзможно е да се преместите на второто. Тук можете да научите бързо, но ако не смеете AZOV - всички произведения ще отидат в умен. Няма нужда да търсите красота и чистота на снимката. Най-важното е, че сами не бъркате в това, което рисувате. Най-важното сега научете се да разбирате какво правите.
Време и време
Не знам на какво ниво започва да учи и какво знаете. Затова не мога да дам ясен отговор - колко дни работите. За кого ще бъде достатъчно за една седмица, за другите, повече. Едно нещо, което мога да кажа със сигурност: докато не разберете този материал, е невъзможно да се забрави за него и трябва да се върне към него, ако е необходимо. Що се отнася до качеството на екзекуцията, линията не е паралелна, ъглите са различни, фигурите криви, мръсни в практиката и времето на листата. Тя няма да бъде наведнъж. Същото се отнася и за всяка последваща задача.
