• Sažetak Grigorijevog članka nakon oluje s Ostrovskim
• Esej na temu: Pechorin je fatalist (prema romanu M
• Famus društvo na slici A
• Zašto je Gogol djelo nazvao Mrtve duše
• Premali karakter slike Sofije
• Jao od pameti karakterizacije slike chatsky alexander andreich Potpuna karakterizacija chatskyja
• Karakteristike Sofije u komediji „Minor
• Čovjek u krugu bića (O kreativnosti i
• Primjer razuma i osjećaja (argumenti ispita) Razlog i osjećaji u priči mračne uličice
• Karakteristike Vasilise iz predstave "Na dnu" M

Mjesto "glavnog inspektora" u njegovom radu i stupanj umjetničke generalizacije do koje je nastojao radeći na komediji, Gogol je otkrio u "Autorskoj ispovijesti" (1847). "Misao" komedije, naglasio je, pripada Puškinu. Prateći Puškinov savjet, pisac je "odlučio sastaviti sve loše u Rusiji<...>i nasmijte se svemu odjednom. "Gogol je definirao novu kvalitetu smijeha: u glavnom inspektoru to je" visoki "smijeh, uvjetovan visinom duhovnog i praktičnog zadatka koji stoji pred autorom. Komedija je bila test snage prije radeći na grandioznom epu o modernoj Rusiji. Nakon stvaranja "Glavnog inspektora" pisac je osjetio "potrebu za potpunim esejem, gdje bi se trebalo nasmijati više od jedne stvari. Stoga je glavni inspektor prekretnica u Gogoljevom kreativnom razvoju.

U "Kazališnom prolazu" Gogol skreće pozornost na činjenicu da dramaturg mora pronaći situaciju koja bi utjecala na sve junake, uključivala bi u njegovu orbitu najvažnije životne brige svih glumaca - inače likovi jednostavno neće moći shvatiti sebe u nekoliko sati scenske radnje, kako bi otkrili svoj karakter ... Stoga je miran, "ravan" tijek života u drami nemoguć - neophodni su sukob, eksplozija, akutni sukob interesa. Osim toga, ne mogu postojati "dodatni" heroji koji nisu uključeni u sukob. No, kakva je onda situacija koju dramaturg mora pronaći kako bi sve junake uvrstio u svoju orbitu i prikazao njihove likove? Drugim riječima, što bi moglo biti temelj dramatičnog sukoba? Ljubavna afera? "Ali čini se da je vrijeme da se do sada prestanemo oslanjati na ovu vječnu kravatu", kaže drugi ljubitelj umjetnosti, a s njim i Gogol, da zasja i po svaku cijenu zasjeni drugog, da se osveti zbog zanemarivanja, za ismijavanje. Nemojte sada imati struja više čina, novčani kapital, isplativ brak od ljubavi? " No, ostavljajući u središtu sukoba "glavnog inspektora" i čina, profitabilnog braka i novčanog kapitala, Gogol ipak pronalazi drugu zavjeru koja ima mnogo više "struje": "Ali sve se može vezati", iznosi do drugog ljubitelja umjetnosti, strah od čekanja, oluja zakona koja hoda u daljini ... "

Upravo to - "sam užas, strah od iščekivanja, grmljavina zakona koji odmiče daleko", što hvata dužnosnike, - i čini dramatičnu situaciju "glavnog inspektora". Predstava je povezana s prvom guvernerovom frazom: "Pozvao sam vas, gospodo, kako bih vam rekao neugodnu vijest: revizor nam dolazi." Od tog trenutka strah počinje okovati junake i raste iz znaka u znak, iz radnje u akciju. Sve veći strah koji zahvaća službenike u Glavnom inspektoru stvara mnoge komične situacije. Guverner, izdajući naredbe, zbunjuje riječi; odlazeći zamišljenom revizoru, umjesto šešira, želi staviti papirnatu futrolu. Komedija prvog susreta guvernera s Khlestakovom određena je situacijom međusobnog straha, zbog čega obojica snose već potpune besmislice: "Ne rušite! Supruga, dječice ... ne činite osobu nesretnom", - moli Skvoznik-Dmukhanovsky, iskreno zaboravljajući da malo onda nema djece. Ne znajući što bi opravdao, iskreno, iskreno poput uplašenog djeteta, priznaje vlastitu neurednost: "Iz neiskustva, bogami, iz neiskustva. Nedostatak stanja ... Sami možete procijeniti: državna plaća nije ni dovoljno za čaj i šećer ".

Strah odmah ujedinjuje junake. Vezavši radnju komedije sa samo jednom frazom, Gogol pribjegava metodi kompozicijske inverzije: izlaganje i postavka promijenili su mjesto. Priprema službenika za posjet inspektora, njihovi razgovori o tome što i tko treba učiniti, postaju ekspoze iz kojeg doznajemo o stanju stvari u gradu. No, izložba ne otkriva samo nedostatke u gradu (recite nam detaljno koje). Pokazuje najvažniju kontradikciju koja postoji u glavama službenika: između prljavih ruku i apsolutno čiste savjesti. Svi su oni iskreno uvjereni da se za svakog pametnog čovjeka "grijesi nađu", jer ne voli "dopustiti da mu ono pluta u ruke". Nadaju se da će u revizoru upoznati potpuno istu "pametnu osobu". Stoga su sve njihove težnje usmjerene ne na ishitreno ispravljanje "grijeha", već na usvajanje samo kozmetičkih mjera koje bi revizoru mogle omogućiti da zatvori oči pred pravim stanjem u gradu - naravno, određeno nagrada. koji ne bi imao grijehe iza sebe. To je već sam Bog dogovorio, a Volterijci uzalud govore protiv toga. " Svi se slažu s ovim, a jedini prigovor na koji nailazi dolazi od Ammosa Fedorovicha Lyapkina-Tyapkina: "Što mislite, Anton Antonoviču, jesu li grijesi? Štenci hrta. To je sasvim druga stvar." Prigovor se odnosi samo na formu, a ne i na suštinu. Upravo se u toj otvorenosti i iskrenosti očituje ta kontradikcija - između razumijevanja vlastitih "grijeha" i apsolutno čiste savjesti. "On čak i ne voli lagati", piše Gogol o njemu, "ali ima veliku strast prema lovu na pse ..." Odlazeći do Khlestakova, guverner podsjeća službenike: iznos je dodijeljen na pet godina, a zatim nemojte zaboravi reći da je izgradnja započela, ali je izgorjela. Iznio sam izvještaj o tome. U protivnom će možda netko, zaboravivši, glupo reći da nije počela. "

Baš kao što se guverner ne osjeća krivim i ne djeluje iz zlonamjerne namjere, već zato što je to uobičajeno, tako se osjećaju i drugi junaci glavnog inspektora. Poštar Ivan Kuzmich Shpekin otvara tuđa pisma isključivo iz znatiželje: "... Volim upoznati smrt što je novo u svijetu. Reći ću vam da je ovo zanimljivo štivo ... ... bolje nego u Moskovskim Vedomostima! "

Sudac ga pokušava uputiti: "Gledajte, jednom ćete ovo dobiti." Shpekin je iskreno zbunjen: "O, svećenici!" Nikada nije mislio da je pogriješio. Gogol ovu sliku komentira na sljedeći način: "Poštar je prostodušna osoba do naivnosti, koja na život gleda kao na zbirku zanimljivih priča kako bi provukla vrijeme, koje čita tiskanim slovima. Nema ništa prepušteno glumcu, kako biti što jednostavniji. "

Gogol, stvarajući portret društva i pokazujući nesavršenost osobe lišene moralnog zakona, pronalazi novu vrstu dramatičnog sukoba. Bilo bi prirodno očekivati ​​da će dramaturg ući u sukob heroja-ideologa, recimo, pravog revizora, koji će služiti "uzroku, a ne osobama", ispovijedati prave ideje o imenovanju osobe i sposobne razotkriti službenici županijskog grada. Tako je, na primjer, A.S. Griboyedov, pokazujući neuspjeh društva Famus, suočavajući ga s ideologom herojem Chatskim, izražavajući istinsko razumijevanje dužnosti i časti. Gogolova inovacija leži u činjenici da odbija žanr komedije s visokim junakom, relativno rečeno, uklanja Chatskyja iz predstave.

To je odredilo temeljno novi karakter dramatičnog sukoba. U komediji nema ni ideološkog heroja, ni namjernog varalice koji sve vodi za nos. Dužnosnici se zavaravaju, doslovno nameću Khlestakovu ulogu značajne osobe, prisiljavajući ga da je igra. Heroji, udvarajući se Hlestakovu na svaki mogući način, hrle u ništa, u potrazi za prazninom, fatamorganom. Upravo ta okolnost tjera Yu. Manna da govori o "intrigi fatamorgane" koja se pretvara u situaciju zablude u "Glavnom inspektoru".

Intriga fatamorgane nastaje kad se Bobčinski i Dobčinski pojave s vijestima o revizoru.

Riječi Dobchinskyja ("On ne plaća novac i ne ide. Tko bi drugi bio, ako ne on? A putovanje je registrirano u Saratovu"), potkrijepljeno opaskama Bobchinskyja ("On, on, bogami, on je. .. Tako promatrački: Vidio sam da smo Pjotr ​​Ivanovič i ja jeli losos ... pa je pogledao u naše tanjure. Bio sam ispunjen strahom "), iz potpuno nerazumljivog razloga, uvjeravaju službenike da se iza njih krije Ivan Aleksandrovič Hlestakov "proklet inkognito". Kad se pojavi Hlestakov, čini se da se fatamorgana ostvaruje. U prizoru prvog sastanka guvernera s njim, čiji se strip temelji na situaciji uzajamnog straha, guverner u to nema sumnje. I zašto? Uostalom, sve ne govori u korist Hlestakova, pa čak i Gorodnichy to primjećuje: "Ali kakav bi ga neopisan, kratak, čini se, prikovao noktom." No on svojim opažanjima ne pridaje nikakvu važnost, a samo čitanje pisma "Tryapichkinovoj duši" otkrit će mu istinu. Mirage spletka sastoji se u transformaciji Khlestakova u značajnu osobu, u državnika, odnosno u ispunjavanju potpune praznine izmišljenim sadržajem. Njegov razvoj nije uvjetovan samo strahom i nelogičnim razmišljanjem službenika, već određenim kvalitetama samog Hlestakova. Khlestakov nije samo glup, već "idealno" glup. Uostalom, ne pada mu odmah na pamet zašto je tako prihvaćen u ovom gradu. "Volim gostoprimstvo", kaže on, spavajući nakon imenovanja guvernera, "i priznajem, više mi se sviđa ako mi ugađaju od srca, a ne samo iz interesa." Ako je topljivi strah, koji zasjenjuje um, prisiljen uzeti "ledenicu, krpu", "vrtlog" za revizora. Da nije bilo Osipa, koji odmah pita za drugi izlaz u Guvernerovoj kući, a zatim snažno savjetuje gospodara da ode ("Bože, vrijeme je"), vjerujući da im se i dalje sviđaju "iz interesa", tada jednostavno nije mogao shvatiti da je duže ostati opasno. Nije mogao shvatiti za koga je pogriješio: u pismu Tryapichkinu uvjerava da je pogrešan za generalnog guvernera (a nikako za revizora) "zbog svoje Peterburške fizionomije i po odijelu". Takva nevinost i nenamjernost omogućuju mu da nikoga ne zavara: on jednostavno igra uloge koje mu dužnosnici nameću. Za nekoliko minuta u prizoru Hlestakovljevih laži (treći čin, fenomen VI) fatamorgana postaje nevjerojatnih razmjera. Za nekoliko minuta, pred dužnosnicima, Khlestakov pravi vrtoglavu karijeru. Njegova su pretjerivanja čisto kvantitativna: "sedamsto rubalja lubenica", "samo trideset pet tisuća kurira". Dobivši zamišljenu priliku da sebi naruči nešto iz Pariza, Khlestakov prima samo ... juhu u loncu, koja je na pari stigla izravno iz Pariza. Takvi zahtjevi jasno karakteriziraju siromaštvo prirode. Budući da je "s Puškinom na prijateljskim osnovama", ne može smisliti temu za razgovor s njim ("Pa, brate Puškin?" Zbog nenamjernosti Khlestakova, teško ga je uloviti u laži - on, lažući, lako se izvuče iz teške situacije: "Dok trčite uz stepenice na svoj četvrti kat, samo kuharu kažete:" Naprijed, Mavrushka, sjajni kaput ... "Pa, lažem. - Zaboravio sam da živim u garderobi. U" Bilješkama za gospodu. Glumce "Gogol piše da je govor Hlestakova" nagao, a riječi izleću iz njegovih usta potpuno neočekivano " - čak i za sebe. Zato tako lako ispravlja svoje laži - samo ne razmišljajući o vjerodostojnosti.

Gradeći komediju na situaciji straha i samozavaravanja dužnosnika, Gogol ipak ne napušta ljubavnu vezu, bolje rečeno, parodira je. No ipak, ideološka i kompozicijska uloga ljubavne veze različita je. S njom se još jedna fatamorgana, kao da se materijalizira, približava dužnosnicima - slika Petersburga, za kojom je čeznuo, bio je primamljiv. On, zahvaljujući zamišljenom šibanju, postaje gotovo

stvarnost: obitelj Skvoznik-Dmukhanovsky skoro se seli u Sankt Peterburg, Anna Andreevna sanja o posebnom "jantaru" u svojoj sobi, guverner pokušava isprobati narukvicu preko ramena. Materijalizirana fatamorgana Sankt Peterburga konkretizirana je u naivnim promišljanjima junaka.

Slika Sankt Peterburga uvodi se u komediju na različite načine. Khlestakov govori o svom položaju u gradu, ležeći uokolo, slika glavnog grada pojavljuje se u njegovom pismu "duši Tryapichkina", dužnosnici ga sanjaju, Osip iznosi svoja sjećanja na grad. U oba slučaja radi se o gradu koji se temelji na strahu, "strašnom" gradu, samo se u jednom slučaju Hlestakov boji Državnog vijeća, odjela, gdje, kad se pojavi, "samo potres, sve drhti i trese se poput list, "Drugom se prilikom i sam plaši slastičara, koji bi ga mogao povući za ovratnik" zbog pojedenih pita na račun prihoda engleskog kralja ". Petersburg i Gorodnichy razmišljaju na potpuno isti način. Jedini junak koji ne osjeća strah na spomen Sankt Peterburga je Osip: on stoji izvan birokratsko-birokratske hijerarhije zasnovane na strahu, i nema se čega bojati.

A kad oba fatamorgana, na čijoj se materijalizaciji gradi fatamorkanska intriga, dobiju gotovo materijalno utjelovljenje (grmljavina s inspektorom pretvara se u nevjerojatnu pobjedu, došlo je do sklapanja šibica, a guverner će uskoro primiti novu, sv. Petersburg termin), cijela se zgrada počinje raspadati: slijede dva imaginarna rješenja (odlazak Khlestakov i čitanje slova), a zatim - pravi rasplet, "nijema scena", koja predstavlja značenje komedije u potpuno drugom svjetlu. O važnosti koju je Gogol pridavao "nijemoj sceni" svjedoči i činjenica da njezino trajanje definira kao jednu i pol minutu, a u "Odlomku iz pisma ... jednom piscu" govori čak o dva ili tri minute "skamenjenja" heroja ... Prema zakonima pozornice, jedna i pol, a još više tri minute nepokretnosti je vječnost. Koja je ideološka i kompozicijska uloga "tihe pozornice"?

Jedna od najvažnijih ideja "glavnog inspektora" je ideja o neizbježnoj duhovnoj odmazdi, čijeg suda nitko ne može pobjeći. Stoga »nijema scena« dobiva široko simboličko značenje, pa se stoga ne podvrgava nikakvom jednoznačnom tumačenju. Zato je tumačenje "nijeme scene" toliko raznoliko. Tumači se kao umjetnički utjelovljena slika Posljednjeg suda, pred kojom se osoba neće moći opravdati pozivom na činjenicu da za svaku inteligentnu osobu "postoje grijesi"; povući analogije između "tihe scene" i slike Karla Bryullova "Posljednji dan Pompeja", čije je značenje i sam Gogol uvidio u činjenici da se umjetnik koristi povijesnom građom za rješavanje situacije snažne "krize", koju je osjetila cijela masa." Sličnu krizu doživljavaju u trenutku preokreta i likove "Glavnog inspektora", poput junaka Bryullove slike, kada "cijela skupina koja je stala u trenutku udarca i izrazila tisuće različitih osjećaja" zarobi umjetnik u posljednjem trenutku zemaljskog života. Kasnije, 1846., u dramatičnim isječcima iz Razdvajanja glavnog inspektora, Gogol je predložio potpuno drugačije tumačenje "tihe" scene. " „Pažljivo pogledajte ovaj grad, koji je prikazan u predstavi!“ Kaže Prvi komičar. Za svakoga od nas? .. Recite što želite, ali inspektor koji nas čeka pred vratima foba je užasan. Kao da ne znate tko je ovaj inspektor? Što se pretvarati? Ovaj inspektor je naša probuđena savjest, koja će nas natjerati da odjednom i odjednom pogledamo sve Ništa se neće sakriti pred ovim revizorom, jer prema Imenovanom vrhovnom zapovjedništvu on je poslan i najavit će ga kad je već nemoguće napraviti korak unatrag. kosa će narasti. Bolje je revidirati sve što je u nama, na početku života, a ne na kraju toga. "

Na ovaj ili onaj način, ali pojava žandara, koji najavljuje dolazak iz Sankt Peterburga "na osobnu zapovijed" već prisutnog inspektora, "udara sve grom", kaže autorova primjedba. Ostaje skamenjen. "

Gogol je vjerovao da moć smijeha može promijeniti svijet i osobu na ovom svijetu na bolje. Zato je smijeh u "Glavnom inspektoru" pretežno satiričan, usmjeren na poricanje ismijanog poroka. Prema Gogolju, satira je osmišljena da ispravi ljudske poroke, a to je njezin veliki društveni značaj. Ovo razumijevanje uloge smijeha ne određuje njegovu usmjerenost ne na određenu osobu, službenika, ne na određeni županijski grad, već na sam porok. Gogol pokazuje koliko je strašna sudbina osobe koju je udario. To predodređuje još jednu značajku smiješnog u predstavi: spoj stripa s dramom, koji leži u neskladu između izvorne visoke sudbine osobe i njezine neostvarene, iscrpljene u potrazi za vitalnim fatamorganama. Završni monolog Gorodnichyja i zamišljeno povezivanje Khlestakova također su puni drame, ali vrhunac tragike, kada strip potpuno odmiče u pozadinu, postaje "nijema scena". Gogoljev umjetnički svijet groteskni je. Poboljšajte svoje ideje o groteski. Groteska, pretjerivanje, oštro kršenje stvarnih značajki, što se pokazalo srodnim fantastičnom. Istodobno, nije pojava u cjelini često pretjerana, već neke njezine strane, koje dodatno narušavaju stvarne razmjere, iskrivljuju subjekt. U "Glavnom inspektoru" mnogo je izgrađeno na pretjerivanju: fantastično pretjerano, dovedeno do "ideala" ne samo Khlestakovljeve gluposti, već i univerzalne ljudske želje da se doima čak i malo višim od vas. Situacija zablude komično je pretjerana. No, glavna stvar u kojoj je realizirana Gogoljeva groteska je spletkarska intriga koja je u fantastičnom odrazu istaknula apsurdnost ljudskog života u potrazi za brojnim fatamorganama, kada se najbolje ljudske snage rasipaju u nastojanju da prevladaju prazninu koja je tako sjajno utjelovljena od Khlestakova. Okamenjivanje „nijeme scene“ naglašava, groteskno ističe iluzornost, čudesnost ciljeva, čijem je postizanju ponekad posvećen cijeli život.

G. -ov dramski talent otkrio se vrlo rano (još u gimnaziji). Prema riječima njegovih kolega iz razreda, mladi G. bio je vrlo uspješan u ulozi Prostakove iz poznatog "Minor" Fonvizina. Jedan od zaštitnih znakova gogolskih metoda stripa: identifikacija osobe sa stvari, koja živi s mrtvima, poprimajući fantastične, groteskne dimenzije u glavama junaka. Do 1842. "Brak" i "Igrači" su dovršeni i stvorena je konačna verzija "Glavnog inspektora". Strip tehnike koje koristi G .. stvaraju osjećaj apsurdnosti bića, još jedan korak - i taj će se apsurd pretvoriti u grotesknu, monstruoznu fantaziju. No g., Kako J. Mann piše, ne prelazi ovu granicu, držeći sliku u okvirima svakodnevne uvjerljivosti, stvarajući „komediju likova s ​​grotesknim odrazom“; zapravo, poetika stripa stvara onu "fatamorganu intrigu" u njegovim dramama, koja svoj potpuni izraz nalazi u radnji Generalnog inspektora.

Mirage intriga ... G. posebno stavlja u središte predstave junaka koji nije svjestan situacije u kojoj se našao i ne pokušava tu situaciju iskoristiti. Radnju ne vodi heroj, već radnja vodi junaka - to je vrlo uvjetno, ali možete prostrano ocrtati glavno obilježje konstrukcije komedije. No, glavna stvar u kojoj je ostvarena "gogolska groteska" je "intriga fatamorgana", koja je u fantastičnom odrazu istaknula apsurdnost ljudskog života u potrazi za brojnim fatamorganama, kada se uzalud troše najbolje snage u nastojanju da se pretekne praznina tako sjajno utjelovljena u Khlestakovu. Dakle, s pouzdanjem možemo govoriti o "intrigi fatamorgane" kao "situaciji zablude".
Gogoljeve komedije u pogledu radnje suprotstavljene su klasičnim djelima ovog žanra. Umjesto lukavih ljubavnika i nerješivih roditelja, na pozornicu su izašli živahni nacionalni likovi. Gogol iz svojih drama izbacuje ubojstvo i otrov: u njegovim predstavama ludilo i smrt posljedica su ogovaranja, spletki i prisluškivanja. On preispituje načelo "jedinstva radnje" kao jedinstvo dizajna i izvedbe protagonista. U Gogoljevim dramama radnja koja se razvija prema pravilima kockarske igre kontrolira junaka i nosi ga. Krajnji rezultat suprotstavlja se junakovom cilju, udaljavanje od njega "na velikoj udaljenosti" postaje pristup cilju. Gogol stvara inovativnu situaciju kada grad rastrgan unutarnjim kontradikcijama postane sposoban za cijeli život, zahvaljujući općoj krizi, općem osjećaju straha od viših sila. Svaki lik postaje svojevrsni simbol. No, određeno psihološko svojstvo korelira s likom ne kao njegovom glavnom značajkom, već kao nizom određenih emocionalnih kretnji. U svojoj igri Glavni inspektor, Gogol pokušava ograničiti komične efekte - ovo je komedija likova. Prema riječima samog autora, gledatelj se ne smije "krivom nosu" likova, već "krivoj duši". Strip u predstavi podređen je prikazu tipova i proizlazi iz očitovanja njihovih psiholoških i društvenih svojstava. Gogol napušta tradicionalnu konstrukciju predstave. Scenski pokret Gogol nalazi u iznenađenjima, koja se očituju u samim likovima, u svestranosti ljudske duše, koliko god ona bila primitivna. Vanjski događaji ne pokreću predstavu. Odmah se postavlja opća misao, ideja: strah, koji je temelj radnje. To omogućuje Gogolju da drastično promijeni žanr na kraju predstave: otkrivanjem Khlestakovljeve prijevare komedija se pretvara u tragediju. Prvi put u ruskoj komediji Gogolj privlači dio jedne cjeline, a ne zasebni otok poroka, s vrlinom koja tamo žuri. Zapravo, kao i u komediji klasicizma, Gogol nema otkazivanja, kritički početak predstave je taj što je model grada proširen na sveruske razmjere. Ogromni vitalni značaj situacije "inspektora" leži u činjenici da bi mogla nastati bilo gdje i u bilo koje vrijeme. "Glavni inspektor" s pravom se smatrao najboljom društvenom komedijom svog vremena. ... I sam Nikolaj Vasiljevič Gogol primijetio je posebnost svoje komedije: "Žao mi je što nitko nije primijetio poštenu osobu koja je bila u mojoj predstavi. Ovo iskreno, plemenito lice - bilo je smijeha." Odabran je vrlo moderan život u svojim komično ružnim manifestacijama kao predmet komedije. A ovo je originalnost Gogoljevog smijeha. Radnja "Glavnog inspektora" temelji se na tipičnoj komičkoj nedosljednosti: osoba se ne uzima onakvom kakva uistinu jest.
Gogol je u kazalištu vidio javnu tribinu, "propovjedaonicu" velike obrazovne vrijednosti... “Kazalište nije nimalo sitnica i nije ništa prazno”, napisao je 1845. “ako uzmete u obzir činjenicu da se u njega odjednom može smjestiti gomila od pet, šest tisuća ljudi i da se cijela ta gomila , ni na koji način međusobno slični, razvrstavajući po jedinicama, ne mogu se iznenada uzdrmati jednim šokom, zaplakati samo suzama i nasmijati se jednim univerzalnim smijehom. Ovo je vrsta stolice s koje svijetu možete reći mnogo dobroga. "

Gogol se tijekom svoje karijere neprestano okretao pitanjima kazališta i drame, uvijek braneći načela nacionalne, društveno usmjerene drame. U člancima o kazalištu - "Peterburška pozornica 1835./36.", "Peterburške bilješke 1836.", "O kazalištu, o jednostranom pogledu na kazalište" (1845.) i posebno u "Kazališni prolaz" (1842.) - Gogol je stvorio integralnu i duboku teoriju društvene komedije, potkrijepio estetiku kazališta životne istine

Gogol odlučno raskida s doktrinom drame i komedije u estetici klasicizma, sa svojim zahtjevom za "uvjerljivošću", a ne istinom, umjetnom regulacijom "jedinstva"". Iznoseći načela društvene satire i životne istine u komediji, Gogol je bio izravni nasljednik Puškina.

Načela Gogoljeve dramaturgije nastala su u borbi protiv birokratske dobronamjerne i umjetnički inferiorne „produkcije“ koja je ispunila kazališne pozornice. Glavno mjesto u tadašnjem repertoaru zauzimali su prevedene, prazne, besmislene vodviljske ili smiješne melodrame i njihove preinake na ruski način, koje su, međutim, bile ograničene samo promjenom imena i pojedinih detalja. U "Peterburškim bilješkama" Gogol se oštro usprotivio ovoj dominaciji melodrama i vodvilja, videći u njima iskrivljavanje životne istine, izdaju prave umjetnosti... Ukazao je na degeneraciju i uništavanje moderne europske drame, donedavno zastupljene takvim imenima kao što su Lessing i Schiller: „... pogledajte što se nakon vas događa na našoj pozornici; pogledajte kakvo se čudno čudovište, prerušeno u melodramu, uvuklo među nas! Gdje je naš život? gdje smo sa svim modernim strastima i neobičnostima? Vidjeli smo barem neki njezin odraz u našoj melodrami! Ali naša melodrama leži na najsramniji način ... ”U svim svojim izjavama o kazalištu i drami, Gogol je ustrajno slijedio glavni zahtjev - zahtjev za istinom u životu, ideologijom, prikaz glavnih pojava stvarnosti u svjetlu onih progresivnih i demokratskih ideala, koji je odredio realistički i optužujući karakter njegovih vlastitih drama.

"Umjetnost je pala", gorko je napisao Gogol u bilješci iz 1842. "O kazalištu", "... sve je ili karikatura izmišljena da bude smiješna, ili izmišljena monstruozna strast."

Komedija, prema Gogolju, ne bi se trebala zabavljati smiješnim situacijama, prikrivajući time istinske, krvave kontradikcije i čireve javnog života, već ih hrabro i istinito razotkrivajući, skidajući masku licemjerja s predstavnika vladajućih klasa. Ova društveno optužujuća "ideja" komedije, dubina njezina odražavanja stvarnosti, određuju njezinu umjetničku strukturu: „... vlada predstavom“, ističe Gogol, „ideja, misao: bez nje nema jedinstva". Stoga, inzistirajući na načelima realizma (komedija je "siguran čip društva"), Gogol upozorava na naturalistički pristup životu, na jednostavno "otpisivanje scena" koje nije osvijetljeno ideološkom orijentacijom. Ta duboka teorijska svijest o umjetničkim principima drame omogućila je Gogolju da stvori primjer "visoke komedije", uistinu ideološke i realne komedije.

U "Kazališnom prolazu" Gogol je potkrijepio estetske principe komedije kao „ogledalo javnog života“, kazalište životne istine."Ako komedija želi biti slika i ogledalo našeg društvenog života", ističe Gogol, "onda ju mora odražavati u svoj svojoj vjernosti."

„Dugo pogledajte cijelu dužinu i širinu živahnog stanovništva naše slobodne zemlje - koliko dobrih ljudi imamo, ali koliko imamo kukolja, iz kojega život nije dobar i nijedan zakon nije sposoban slijediti, ”Gogol je u svom članku napisao“ Peterburška scena 1835./36. ”. - Na njihovoj pozornici: neka ih vide svi ljudi, neka im se smiju. Oh, smijeh je velika stvar! Osoba se više ne boji ničega poput smijeha. "

Gogol je također postavio zahtjev za temeljitim redateljskim postavljanjem predstave "glumca-umjetnika": "Samo jedan pravi glumac-umjetnik može čuti život sadržan u predstavi i učiniti ga tako da ovaj život postane vidljiv i živ za sve glumce ..."

Od glumačke glume Gogol je prije svega zahtijevao prirodnost, vitalnu istinitost. On savjetuje Shchepkina da prilikom postavljanja glavnog inspektora uvede glumce u "pravu bit uloga", u "ispravno vrijeme razgovora", "kako se ne bi čuo lažni zvuk". "Jednom riječju, uopće istjerajte karikaturu i uvedite je u koncept koji ne treba zamišljati, već prvo prenijeti misli."

Gogoljevi dramski principi, njegova kazališna estetika obilježili su pobjedu realizma... Najveća inovativna zasluga književnika bila je stvaranje kazališta životne istine, tog efektnog realizma, te društveno orijentirane drame koja je utrla put daljnjem razvoju ruske dramske umjetnosti.

Gogoljevi prethodnici u ruskoj drami su Fonvizin i Griboyedov. Griboyedov je djelovao kao inovator, odstupivši u svom radu od osnovnih načela konstruiranja komedije (odgurnuo je ljubavnu intrigu uvodeći društveni sukob koji se s njom razvija; ispunio komediju negativnim likovima i prikazao samo jednu pozitivnu osobu itd.). ).
Gogol je u svom radu otišao još dalje. Razvijajući sklonosti Gribojedova, on stvara potpuno novu komediju u smislu principa konstrukcije i predmeta denuncijacije. Ova komedija bila je "Glavni inspektor".
Gogoljeva inovacija leži u izboru sukoba koji je temelj rada. Osvrćući se na djela svojih prethodnika, Gogol dolazi do zaključka da se ljubavna veza već iscrpila... Uvidjevši da to prečesto postaje temelj dramatičnog sukoba, Gogol je odlučio odabrati drugačiji put. On pronalazi novi zaplet, relevantniji za naše vrijeme: splet revizora. Lik revizora oduvijek je bio užasan za gradske dužnosnike koji žive u stalnom strahu od revizije. I upravo "strah od očekivanja, sam teror, prijetnja zakona koji daleko odmiče" (Gogol), koji preuzima dužnosnike, tvore dramatičnu situaciju u "Glavnom inspektoru".
Gogol pribjegava metodi kompozicijske inverzije: kravata se pojavljuje prije izlaganja. D Radnja u komediji počinje odmah, prvom gradonačelnikovom frazom: "Pozvao sam vas, gospodo, kako bih vam rekao najneugodnije vijesti. Dolazi nam revizor." Radnja uključuje gotovo sve likove, što odgovara Gogoljevoj teorijskoj ideji o skladbi javne komedije: " Komediju treba isplesti sama, svom svojom masom, u jedan veliki, zajednički čvor. Kravata bi trebala grliti cijelo lice, a ne jedno ili dva. "
Izlaganje je dijalog službenika u prvom činu koji otkriva stvarno stanje u gradu i pokazuje unutarnju proturječnost u glavama službenika između njihovih nepoštenih aktivnosti i potpuno čiste savjesti. S obzirom na to da svaka osoba ima "manje grijehe", svoje aktivnosti također svrstavaju u ovu kategoriju. Gogol pokazuje svojevrsnu psihologiju urbane birokracije: cijeli svijet podijeljen je za njih na dva dijela - stvarni život oko njih, temeljen na nepisanim zakonima mita i laži. i njima nepoznat život prema napisanim zakonima koji zahtijevaju da se ne brinu za svoju korist, već za opće dobro. Užas pred gostujućim revizorom posljedica je neizvjesnosti situacije: kojem svijetu pripada gostujući revizor? No, strah od dužnosnika kombiniran je s nadom temeljenom na prijašnjem iskustvu i visokom mišljenju o sebi ("Prevario sam prevarante na ulizicama ... Prevario sam tri guvernera!").
Sve radnje drame temelje se na ponašanju likova u hitnoj situaciji dolaska inspektora, što odgovara prirodi svakog od njih. Gradski dužnosnici predstavljaju svojevrsni integralni sustav u komediji, ali su istovremeno likovi oštro individualizirani. Jedinstveni su po svojim individualnim karakteristikama, pa je zanimljivo primiti njihovo „jedno po jedno“ izvješće o stanju stvari u povjerenoj ustanovi, „zamjensko“ predstavljanje Hlestakovu, „naizmjenično“ čitanje zlosretnog pisma. U izgradnji sustava likova, Gogol pribjegava još jednoj inovativnoj tehnici: on odbija prikazati goodie ... Ako je u komediji Gribojedova Chatskog bio takav heroj-ideolog, djelomični junak-rezoner, onda je nemoguće nazvati Hlestakova pozitivnim herojem, on je "ledenica, krpa" s oskudicom razmišljanja i uskim interesima. Dakle, komedija se prikazuje apsolutno bez visokog junaka. Autor je smijeh nazvao pozitivnim herojem.
Neobična konstrukcija sustava likova povećava širinu općenitosti prikazanog. Gogol, sažimajući što je više moguće. nastoji pokazati tipičnost opisanog grada i službenika koji u njemu žive "govoreći" prezimena(privatni ovršitelj Ukhovert, policajac Derzhimorda, sudac Lyapkin-Tyapkin) ne služe toliko za karakteriziranje pojedinaca, nositelja poroka, koliko za tipiziranu sliku društva u cjelini. sve gradske dužnosnike karakterizira nelogično razmišljanje. On, zajedno sa strahom, vodi ih do samozavaravanja. Za revizora uzimaju "pomoćnika", a ta se činjenica temelji na pojavi tzv.fatamorgana "intriga to se pokazalo kao ništa. Na prvom sastanku gradonačelnika s Khlestakovom, strah od inspektora tjera ga da ne vjeruje svojim očima ("Ali kakav bi ga neopisivi, kratki, čini se, pritisnuo noktom"), ne vjeruje svojim ušima: Khlestakov govori čistu istinu - gradonačelnik se divi njegovoj "lukavosti" ("O, osjetljiva stvar! Laže, laže i neće se nigdje prekinuti"). Glavni cilj gradonačelnika je prisiliti revizora da to propusti, a Khlestakov, manji dužnosnik, bojeći se da će biti poslan u zatvor zbog neplaćanja, odjednom se pred publikom pretvara u važnu osobu: „Ja priznajem, ne bi zahtijevao ništa drugo čim biste mi pokazali lojalnost i poštovanje, poštovanje i predanost. " Khlestakov, kao da prihvaća uvjete igre koje je predložio gradonačelnik.
Hlestakovljeva slika - otkriće Gogolja. Ovo je varanje, ali vara u situaciji. Nije htio nikoga prevariti, a samo su ga strah i nelogično razmišljanje dužnosnika pretvorili u revizora. Khlestakov je prostodušan. I upravo se iz tog razloga u očima gradonačelnika pojavljuje kao pravi revizor, govori iz srca, iskreno, a gradonačelnik u njegovim riječima traži trikove. Nevinost dopušta Khlestakovu da nikoga ne zavara, već samo da igra uloge koje mu dužnosnici nameću. Hlestakov u potpunosti opravdava karakterizaciju koju mu je dao Gogolj: "On govori i djeluje bez imalo obzira". Međutim, fatamorgana se raspršuje i slijede dva imaginarna rješenja (odlazak Khlestakova i čitanje pisma). Odlazak Khlestakova nikoga ne izaziva sumnju, budući da će se on, utvrdivši se kao pristojna osoba, definitivno vratiti ako je obećao. No, čitanje Khlestakovljevog pisma koje je uslijedilo nakon odlaska stavlja sve na svoje mjesto i spušta dužnosnike s neba na zemlju. Znakovito je da čitajući pismo svi dužnosnici opisani u njemu s negativne strane misle samo na uvredu koju je nanio Khlestakov. Ne razumiju da je opasnost koja ih čeka naprijed i koja im se već približava mnogo strašnija od "ismijavanja".
Nakon čitanja pisma slijedi pravi rasplet: "nijema scena", nakon vijesti o dolasku pravog revizora u grad. "Tiha scena" plastičan je način izražavanja autorovog ideje. Gogolova komedija nije upućena uskom krugu elitnih, prosvijećenih čitatelja, već čitavoj masi čitateljske javnosti. To je dovelo do Gogoljevog odbacivanja načela "četvrtog zida". Granica između likova komedije i publike u dvorani briše se u roku od nekoliko minuta, tijekom kojih "Okamenjena skupina" nepomično stoji na pozornici. Postoji osjećaj jedinstva između heroja i gledatelja. Heroji zamrznuti u trenutku teške krize. zasjenjena idejom neizbježne odmazde. Nadahnuti čitatelja idejom o ovom vrhovnom sudu bio je glavni Gogoljev zadatak koji je izrazio u "nijemoj sceni".
Jedino „iskreno i plemenito lice u komediji je smijeh. "(Gogol.) Ali smijeh u komediji nije usmjeren na određenu osobu, dužnosnika, ne na određeni područni grad, već na sam porok. Gogol pokazuje koliko je strašna sudbina osobe koju je udario. Predstava spaja strip i dramu, koja leži u neskladu između prvotno visoke svrhe osobe i njezine neostvarenosti. iscrpljenost u potrazi za životnim fatamorganama... Završni gradonačelnikov monolog i prizor Hlestakovljevog šibanja ispunjeni su dramom, ali vrhunac tragičkog, kada strip potpuno odmiče u drugi plan, postaje konačna "nijema scena".
Gogoljeva komedija, koja je na mnogo načina razvila tradiciju Gribojedovske društvene komedije, nastavlja tražiti nova izražajna i slikovna sredstva. Gogoljevi odvažni eksperimenti doveli su do stvaranja jedinstvenog djela koje utjelovljuje mnoge inovativne značajke.

Komedija "Inspektor". Ideološko značenje i smisao, glavni likovi. Tema malog čovjeka i oskudne stvarnosti. Univerzalnost izloženosti u kameliji. Situacija revizora. Uloga Khlestakova u sudaru. Dvosmislenost nijeme scene. Sastav i jezik. Gogoljeve dramske vještine. Odnos suvremenika prema "inspektoru".

Radnja: U županijskom gradu, iz kojeg "morate jahati tri godine, nećete stići ni u jedno stanje", gradonačelnik, Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky, okuplja službenike kako bi izvijestio neugodne vijesti: dopisom poznanik primio je obavijest da je "revizor iz Petersburga, inkognito. I također s tajnim receptom. " Guverner - cijelu noć sanjao je dva štakora neprirodne veličine - imao je loš osjećaj. Traže se razlozi posjeta revizora, a sudac Ammos Fedorovich Lyapkin-Tyapkin (koji je pročitao "pet ili šest knjiga, pa je stoga pomalo slobodouman"), sugerira rat koji je započela Rusija. Gradonačelnik u međuvremenu savjetuje Artemyju Filippovichu Jagodu, povjereniku dobrotvornih ustanova, da stavi čiste kape na bolesnike, da naruči jačinu duhana koji puše i općenito, da što više smanji njihov broj; i nailazi na punu naklonost Jagode, koja vjeruje da je „jednostavan čovjek: ako umre, tada će ipak umrijeti; ako se oporavi, svejedno će ozdraviti. " Gradonačelnik sudac ukazuje na "domaće guske s malim gusjenicama" koje bježe pod nogama u dvorani podnositelja zahtjeva; na procjenitelja, od kojeg od djetinjstva "daje malo votke"; na lovačkom arapniku koji visi iznad ormarića s papirima. Raspravljajući o mitu (a osobito o psićima hrta), gradonačelnik se obraća Luki Lukichu Khlopovu, upravitelju škola, i žali zbog čudnih navika, "neodvojivih od akademskog naziva": jedan nastavnik neprestano pravi grimase, drugi objašnjava s takvim žarom da se ne sjeća ("To je, naravno, heroj Aleksandra Velikog, ali zašto razbijati stolice? Ovo je gubitak za riznicu").

Pojavljuje se upravitelj pošte Ivan Kuzmich Shpekin, "nevin do naivnosti". Guverner, u strahu od otkaza, traži od njega da pregleda pisma, ali upravitelj pošte, nakon što ih je dugo čitao iz čiste znatiželje ("sa zadovoljstvom ćete pročitati još jedno pismo"), još nije upoznao ništa o dužnosniku u Petersburgu . Zadihani, ulaze zemljoposjednici Bobchinsky i Dobchinsky i, prekidajući jedno drugo svake minute, razgovaraju o posjetu hotelskoj konobi i mladiću, promatraču ("gledao nam je u tanjure"), s takvim izrazom lica - jednom riječju, inspektoru: "i ne plaća novac, i ne ide, tko bi bio, ako ne on?"

Službenici se zabrinuto razilaze, gradonačelnik odlučuje "otići u hotel na paradu" i daje hitne upute tromjesečniku o ulici koja vodi do gostionice i izgradnji crkve u dobrotvornoj ustanovi (ne zaboravite da je počelo " biti izgrađen, ali spaljen ”, u protivnom će netko izbaciti što i uopće nije izgrađen). Guverner s Dobchinskyjem odlazi u velikom uzbuđenju, Bobchinsky trči za droshkyjem poput pijetla. Pojavljuju se Anna Andreevna, gradonačelnikova supruga i Marya Antonovna, njegova kći. Prvi grdi svoju kćer zbog tromosti i kroz prozor pita odlazećeg muža ima li pridošlica brkove i koje brkove. Frustrirana neuspjehom, šalje Avdotyu po droshkyja.

U maloj hotelskoj sobi, sluga Osip leži na gospodarevu krevetu. Gladan je, žali se na vlasnika koji je izgubio novac, na svoju nepromišljenu rasipnost i prisjeća se radosti života u Sankt Peterburgu. Pojavljuje se Ivan Aleksandrovič Khlestakov, mladi, glupi čovjek. Nakon svađe, sa sve većom bojažljivošću, šalje Osipa na večeru - a ako neće, bit će za vlasnika. Nakon objašnjenja s kafanskim slugom slijedi trash večera. Nakon što je ispraznio tanjure, Khlestakov se grdi, gradonačelnik se u ovom trenutku raspituje za njega. U mračnoj prostoriji ispod stepenica, gdje se nalazi Hlestakov, susreću se. Iskrene riječi o svrsi putovanja, o strašnom ocu koji je pozvao Ivana Aleksandroviča iz Peterburga uzimaju se za vješt inkognito izum, a gradonačelnik razumije njegove vapaje o nespremnosti da ode u zatvor u smislu da došljak neće pokriti za svoja nedjela. Guverner, izgubljen od straha, nudi posjetitelju novac i traži ga da se useli u njegovu kuću, kao i da pregleda - radi znatiželje - neke ustanove u gradu, "nekako pobožne, a druge". Posjetitelj neočekivano pristaje i, nakon što je napisao dvije bilješke o računu konobe, do Jagode i njegove supruge, gradonačelnik šalje Dobchinskog sa njima (Bobchinsky, koji je marljivo prisluškivao vrata, pada s njom na pod), a on odlazi s Hlestakov.

Anna Andreevna, koja s nestrpljenjem i s nestrpljenjem iščekuje vijesti, još uvijek je iznervirana svojom kćeri. Dobchinsky dolazi s bilješkom i pričom o službeniku da "on nije general, ali neće popustiti pred generalom", o njegovoj strahovi na početku, a kasnije o ublažavanju. Anna Andreevna čita bilješku, gdje je popis kiselih krastavaca i kavijara ispresijecan sa zahtjevom da se gostu pripremi soba i uzme vino od trgovca Abdulina. Obje dame, posvađane, odlučuju koju će haljinu kome odjenuti. Vraćaju se guverner i Khlestakov u pratnji Zemlyanike (kod koje su labardan upravo pojeli u bolnici), Khlopova i neizostavnih Dobchinskyja i Bobchinskyja. Razgovor se tiče uspjeha Artemija Filippoviča: od trenutka njegove inauguracije svi se pacijenti "oporavljaju poput muha". Guverner drži govor o svojoj nezainteresiranoj revnosti. Opušteni Khlestakov pita je li moguće gdje u gradu igrati karte, a gradonačelnik, shvativši trik u pitanju, odlučno se protivi kartama (nimalo mu nije neugodno zbog njegove nedavne pobjede protiv Khlopova). Potpuno razotkriven izgledom dama, Khlestakov priča kako su ga u Petersburgu uzeli za vrhovnog zapovjednika, da su on i Puškin bili na prijateljskim osnovama, kako je jednom vodio odjel, čemu je prethodilo nagovaranje i otpremanje od trideset pet tisuća dostavljača njemu; oslikava svoju neusporedivu strogost, predviđa mu skori posao feldmaršala, što guverneru i njegovoj pratnji unosi paniku u kojoj se svi razilaze kad se Hlestakov povuče na spavanje. Anna Andreevna i Marya Antonovna, nakon što su se posvađale na koga je pridošlica više gledala, zajedno s gradonačelnikom, međusobno se nadmeću, pitaju Osipa o vlasniku. Odgovara toliko dvosmisleno i izbjegavajući da, pretpostavljajući važnu osobu u Khlestakovu, oni to samo potvrđuju. Guverner šalje policiju da stoji na trijemu kako ne bi pustila trgovce, podnositelje peticija i bilo koga drugog tko bi se mogao žaliti.

Dužnosnici u gradonačelnikovoj kući smišljaju što učiniti, odlučuju dati posjetitelju mito i uvjeriti Lyapkin-Tyapkina, koji je poznat po svojoj rječitosti ("svaka mu je riječ Ciceron izletio iz jezika"), da bude prvi. Khlestakov se budi i plaši ih. Potpuno uplašen Lyapkin-Tyapkin, ušavši s namjerom davanja novca, ne može ni koherentno odgovoriti je li dugo služio i što je služio; ispušta novac i smatra se već gotovo uhićenim. Khlestakov, koji je skupio novac, traži kredit, jer je "uzalud potrošio putem". Razgovarajući s upravnikom pošte o užicima života u županijskom gradu, nudeći nadzorniku škola cigaretu i pitanje tko je po njegovom ukusu poželjniji - brineta ili plavuša, sramota za Jagodu s napomenom da je jučer bio niži , uzima od svih redom "na posudbu" pod istim izgovorom. Jagode mijenjaju situaciju informirajući sve i pozivajući ih da pismeno izraze svoja razmišljanja. Od onih koji su došli Bobchinsky i Dobchinsky, Khlestakov odmah traži tisuću rubalja, ili barem stotinu (međutim, zadovoljan je sa šezdeset pet). Dobchinsky je zauzet svojim prvim djetetom, rođenim prije braka, želeći ga učiniti zakonitim sinom, i nada se. Bobčinski povremeno traži da kaže svim velikašima u Sankt Peterburgu: senatorima, admiralima ("da, ako to mora učiniti vladar, recite suverenu") da "Petar Ivanovič Bobčinski živi u takvom i takvom gradu".

Nakon što se riješio zemljoposjednika, Khlestakov sjeda po pismo svom prijatelju Tryapichkinu u Peterburg kako bi iznio zabavan incident o tome kako su ga zamijenili za "državnika". Dok vlasnik piše, Osip ga nagovara da ode što je prije moguće i ima vremena u svojim argumentima. Šaljući Osipa s pismom i za konje, Khlestakov prima trgovce, koje okružni Derzhimord glasno ometa. Žale se na gradonačelnikove "prekršaje", daju traženih petsto rubalja na posudbu (Osip uzima štrucu šećera i još mnogo toga: "i konop će vam dobro doći na cesti"). Nadane trgovce zamjenjuje bravar i dočasnička supruga s pritužbama na istog namjesnika. Osip ističe ostatak podnositelja zahtjeva. Susret s Marijom Antonovnom, koja, doista, nije nikuda otišla, već je samo mislila da je mama ovdje, završava izjavom ljubavi, poljupcem lažljivog Hlestakova i njegovim pokajanjem na koljenima. Anna Andreevna, koja se iznenada pojavila u bijesu, razotkriva svoju kćer, a Khlestakov, smatrajući je još uvijek vrlo "ukusnom", pada na koljena i traži njezinu ruku u braku. Ne srami ga zbunjeno priznanje Ane Andreevne da je ona "na neki način udana", predlaže "povući se u hladovinu potoka", jer "za ljubav nema razlike". Odjednom je uletjela Marya Antonovna koja je od majke primila odvjetnicu i prijedlog za brak od Khlestakova, koji je još bio na koljenima. Ulazi guverner, uplašen pritužbama trgovaca koji su probili Hlestakova, i moli da ne vjeruje prevarantima. Ne razumije riječi svoje žene o šibanju, sve dok Hlestakov ne prijeti da će se ustrijeliti. Ne shvaćajući zapravo što se događa, gradonačelnik blagoslivlja mlade. Osip javlja da su konji spremni, a Khlestakov najavljuje potpuno izgubljenoj guvernerovoj obitelji da ide na bogati ujak samo na jedan dan, opet posuđuje novac, sjedi u kočiji, u pratnji gradonačelnika sa svojim kućanstvom. Osip pažljivo uzima perzijski tepih na prostirku.

Nakon što su ispratili Khlestakova, Anna Andreevna i gradonačelnik prepuštaju se snovima o životu u Petersburgu. Pojavljuju se pozvani trgovci, a pobjednički gradonačelnik, svladavši veliki strah nad njima, s radošću pušta sve s Bogom. Jedan po jedan dolaze "umirovljeni dužnosnici, počasne osobe u gradu", okruženi svojim obiteljima, kako bi čestitali gradonačelnikovoj obitelji. Usred čestitki, kada se gradonačelnik i Anna Andreevna, među gostima koji klonu od zavisti, smatraju generalskim parom, doleti upravitelj pošte s porukom da "službenik kojeg smo uzeli za inspektora nije inspektor". Tiskano pismo od Hlestakova do Tryapichkina čita se naglas i jedno po jedno, budući da svaki novi čitatelj, nakon što je došao do karakterizacije vlastite osobe, oslijepi, oklizne se i odmakne. Slomljeni gradonačelnik diatribe čini ne toliko pomagaču Hlestakovu koliko "klikeru, piskaru", koji će zasigurno umetnuti u komediju. Opći bijes okreće se prema Bobchinskyju i Dobchinskyu, koji su širili lažnu glasinu, kada iznenadna pojava žandara, koji je najavio da "dužnosnik koji je stigao imenom iz Sankt Peterburga, traži vas upravo ovaj sat", uranja sve u privid tetanusa. Nijema scena traje više od minute, a za to vrijeme nitko ne mijenja svoj položaj. "Zavjesa pada."

Jezik.

Jezik "glavnog inspektora" nije izazvao samo divljenje Belinskog i naprednog ruskog čitatelja, već i ogorčenje "čuvara pristojnosti" ruske književnosti. "Glavni inspektor" komedija je likova, a Gogol je mogao pokazati tipičnost slika samo tako da govor svake od njih odgovara njihovom obrazovanju, načinu razmišljanja, dobi, profesiji, društvenom statusu, spolu i specifičnoj situaciji. I sjajno je uspio. Točne i dobro usmjerene riječi i izrazi, poslovice i izreke koje se pojavljuju na mjestu, ne izglađen i počešljani jezik, već živi, ​​koji zvuči izvan zidina kazališta - to je ono što je gledatelj čuo sa pozornice.

Gogoljev jezik je lakonski. Iza svake fraze nalazi se crta karaktera ovog ili onog heroja. Kako se slika supruge guvernera Anne Andreevne otkriva u dijalogu s njezinom kćeri! VG Belinsky skrenuo je pozornost na ovo: „Treći čin, a Anna Andreevna je još uvijek na prozoru sa svojom kćeri - izuzetno komična crta! Postoji više od jedne dokone znatiželje prazne žene: inspektorica je mlada, a ona je flert, ako ne i više ... Kći kaže da netko dolazi - majka je ljuta ... Zatim pitanje tko ide : kći kaže da je to Dobchinsky, majka se ne slaže i opet ništa zamjeri kćeri ... Napokon ga oboje gledaju; kći kaže: „Zašto? Što, mama? Vidite tog Dobchinskog! " Majka odgovara: "Pa, da, Dobchinsky, sad vidim - o čemu se svađaš?" Je li moguće bolje podržati dostojanstvo majke, kako ne biti uvijek u pravu pred svojom kćeri i ne činiti kćer uvijek krivom pred samim sobom? Kolika je složenost elemenata izražena u ovoj sceni: županijska dama, zastarjela koketa, smiješna majka! Koliko nijansi ima u svakoj njezinoj riječi, koliko je značajno, svaka njezina riječ je neophodna! ”: Okrenimo se govoru Hlestakova. "Jednostavna Eliza", prema točnoj opasci njegova sluge Osipa, koji se slučajno digao u oči dužnosnika uplašenih očekivanom revizijom, govori i govori ... Što je nesuvisliji, zbunjeniji, "varao" njegov govor, veću težinu ima u očima Dobchinskog i onih koji su mu postali slušatelji. I slušaju ga poslušno, željno ... Ne slijedi onda da mu za riječi vire iz usta, odnosno da "govori i djeluje bez imalo obzira". Gogol svoj govor ispunjava pretjerivanjima, što ga čini još smiješnijim. Ovdje postoji lubenica "na sedamsto rubalja" i "moj zvižduk je izmišljen: ministar vanjskih poslova, francuski izaslanik, Englezi, njemački izaslanik i ja", a u dvorani, "kad nisam probudili se još: grofovi i prinčevi žmure i pjevuše poput bumbara ", i" samo trideset pet tisuća kurira ", i" s Puškinom na prijateljskoj nozi "... No, na samom početku predstave on je plah i opsjednut vlastitim slugom, grub i slobodouman kao kafanski sluga, kad ga još dovede idem ja ... samo se uvrede čuju od njega: "Ja sam s tobom, budalo, ne želim pričati,"

Vratimo se na prvu scenu, ključnu, gdje guverner obavještava službene osobe o posjeti inspektora. Već u tim primjedbama koje čujemo vidljivi su likovi. Lyapkin-Tyapkin, koji je pročitao nekoliko knjiga i "stoga je pomalo slobodouman", reagira polako, kao da razmišlja: "Da, ta je okolnost izvanredna, jednostavno izvanredna. Nešto s dobrim razlogom. " Luka Lukich, upravitelj škola, nervozan je i zabrinut: „Gospodine Bože! Također s tajnim receptom! .. Zašto, Antone Antonoviču, zašto je ovo? Zašto nam treba revizor? " Kristijan Ivanovič, okružni liječnik, "proizvodi zvuk koji je djelomično sličan slovu, a donekle i e". Iz tako dugačke rečenice lako je pogoditi kako ispunjava svoje službene dužnosti, pregovarajući s pacijentima, što potvrđuju riječi Artemija Filippoviča, povjerenika dobrotvornih ustanova: „Što bliže prirodi, to bolje - mi ne koristiti skupe lijekove. Čovjek je jednostavan: ako umre, umrijet će u svakom slučaju, ako se oporavi, onda će svejedno ozdraviti. " Ako guverner sa svojim podređenima razgovara kao s jednakima, tada se, obraćajući se "inspektoru" Hlestakovu, pomalo zanijemi: "A va-va-va ... Va-va-va ... povorka, ekselencijo, da li biste naredili odmor? " Ali s trgovcima je snishodljiv i preziran, a njegov bijes, sve veći, odražava i strast njegovih govora ... “Ah, super, sokolovi! Što, dragi, kako ste? Na što se, samovari, aršinici, žaliti? Arhipluti, protobestijanci, svjetski napuhani! Žaliti se? Što? uzeo puno? Evo, misle, pa će ga strpati u zatvor! .. Znaš li, sedam vragova i jedna vještica u zubima, to ... Sad te imam! Gogol se također koristi tehnikom "govorenja" prezimena poznatih još iz vremena Fonvizina. Neka ne zvuče tijekom predstave, ali gledatelj ima program u rukama, a gledajući u njega, vidjet će cijele slike: Khlopov, Lyapkin-Tyapkin, Jagoda, Gibner, Lyulyukov, Rastakovsky, Korobkin, Uhovertov, Svistunov, Pugovitsyn, Derzhimorda vrijedni su ljudi grada i sluge vlasti ... Dakle, Gogol iznosi na pozornicu živi jezik ulica i krčmi, jezik praznih, grubih, vladarskih ili neobrazovanih dužnosnika koji teže vlasti, drhteći za svoje mjesto pred vlastima i preziranje onih koji su od njih ovisi. Uz svu svoju vještinu promatrača i osjetljivog slušatelja, Gogol postiže živost slika, njihovo prepoznavanje. Dobro usmjereni narodni izričaji, kreativno prerađeni, dodaju svježinu i dirljivost Gogoljevom humoru, natjerajući gledatelja da se nasmije porocima i uzdigne iznad njih.
Komični učinak u "Glavnom inspektoru" stvoren je blizinom u dijalogu likova svečanih službenih riječi, s jedne strane, i zajedničkim jezikom, s druge strane.

Susjedstvo je s jedne strane svečano, a s druge prostranost državnih dužnosnika. riječi u činu III (očitovanje 5) - namjesnik: "... ovdje, moglo bi se reći, nema druge misli, osim pristojnosti i budnosti koja zaslužuje pažnju vlasti." Khlestakov: Doručak je bio vrlo dobar. Potpuno sam se prejeo ... "

Isto komično značenje u susjedstvu kolokvijalnih riječi s knjiškim izrazima u govoru istog lika, na primjer, u Hlestakovoj opasci: „Volim jesti.

Uostalom, živite da berete cvijeće užitka. Kako se zvala ova riba? " (radnja III, očitovanje 5).

Korištenje iskrivljenih riječi i izraza u govoru likova također je smiješno, na primjer, u Osipovom monologu (čin II, epizoda 1).

Niz emocionalnih riječi

Strip je također postignut protokom emocionalno obojenih riječi i izraza, kao što su, na primjer, brojni usklici i pitanja u riječima Ane Andreevne (kraj I. čina) ili kaskada zlostavljanja od strane gradonačelnika prema trgovcima (čin I, epizoda 2) ili brojni snažni epiteti objavljeni dužnosnici upućeni Bobchinsky i Dobchinsky na kraju komedije.

Izbor slikovnih likovnih sredstava, dobro ciljanih, kolokvijalnih riječi.

Strip je postignut i vješto odabranim slikovitim umjetničkim sredstvima - hiperbolama: "sedam sredstava, stotine rubalja, lubenica", "juha u loncu došla je ravno iz Pariza" (Khlestakov), "postoji takva zvecka u želucu, kao da je cijela pukovnija zatrubila. "(Osip) i drugi; usporedbe: "Moftoieu je tvrdoglav i glup poput klade" (Khlestakov), "kakvi medvjedi s petama lupaju čizme" (gradonačelnik) itd .; s dobro usmjerenim narodnim riječima: "lutate tamo" (gradonačelnik), "državno vijeće grdi" (sutkinja), "zaspao bih vam da biste se češkali četiri dana" (Osip), " sad sjedi i zavrnuo je repom ”(Osip) i dr.

Temelj Gogoljevog "Glavnog inspektora" nije ljubavna veza, niti želja za dobivanjem unosnog mjesta, čina; dramatična situacija djela formirana je „samim užasom, strahom od iščekivanja, grmljavinom zakona koji je pred nama“, koji preuzima dužnosnike. Radnja predstave sastoji se od prve fraze Guvernera ("Pozvao sam vas, gospodo ..."), a od tog trenutka strah počinje okovati junake i raste iz radnje u radnju. Zbog toga nastaju mnoge komične situacije, vidimo koji običaji vladaju u gradu, koji su dužnosnici koze itd. Istodobno, u komediji nema ideološkog junaka, poput Chatskog, a nema ni junaka koji namjerno vodi sve za nos. Dužnosnici, obuzeti strahom, zasjenjujući um, nameću Khlestakovu ulogu značajne osobe, uzimaju "ledenicu", "krpu" za revizora. Heroji hrle nigdje, iza praznine, izvan fatamorgane. Zato je Yuri Mann intrigu u "Glavnom inspektoru" nazvao "fatamorganom". Počinje pričom o Bobčinskom i Dobčinskom o tome kako je Khlestakov gledao u njihov pribor i da je on bio inspektor. Mirage se materijalizira pojavom Khlestakova... Bez ovog heroja ne bi bilo "fatamorgane intrige". Uostalom, sastoji se u tome da ga se pretvori u državnu osobu - odnosno ispuni potpunu prazninu zamišljenim sadržajem. Iza sve radnje, svih intriga, osjeća se ova velika nula, postavljena u uobičajeni položaj jedan za heroje i gledatelje. Gogol namjerno stavlja u središte predstave junaka koji nije svjestan situacije u kojoj se našao i ne pokušava tu situaciju iskoristiti. Radnju ne vodi heroj, već radnja vodi junaka- tako vrlo uvjetno, ali jezgrovito, možete označiti glavno obilježje konstrukcije komedije. To je originalnost Gogoljeve razrade popularne radnje o zamišljenom revizoru i bit koncepta "intrige fatamorgane".

Gogol je više puta upozoravao da je X najteži lik u predstavi, jer, postavši krivac opće prijevare, X nije nikoga prevario. Junak je uspješno odigrao ulogu revizora, ne samo da je nije namjeravao igrati, već ni ne shvaćajući da je igra. Tek sredinom četvrtog čina u Kh-vaovoj glavi počeli su navirati nejasni nagađanja da ga se pogrešno smatra „stanjem“. prasak". Slika Khlestakova jedna je od najupečatljivijih vrsta koju je stvorio G. Khar-r junaka, potpuno inovativna u ruskoj i svjetskoj drami. A prije G., komedije su ismijavale varalice i lupeže, lažljivce i hvalisavce, motes i birokratiju. Istodobno, karakteristike tipova obično su bile ograničene samo na jednu značajku. Karakter Hlestakova je složeniji: nijedna od navedenih značajki nije mu strana, ali sve su sažete u složeniju opću pojavu koja se zove Khlestakov.

X je naivni dragi, prazan plemić, koji spaljuje sredstva svog oca vlasnika zemlje. On je najobičnija osoba i, "kako se kaže, bez kralja u glavi", ali u isto vrijeme utjelovljenje drskosti. Junak ima "izvanrednu lakoću u mislima". “On je samo glup”, napisao je G., “govori samo zato što vidi da su raspoloženi slušati ga; laže jer je obilno doručkovao i popio puno vina. On se vrti samo kad se odveze do dama. " Svi junakovi postupci vođeni su sitnom taštinom, željom da se pokaže i odigra ulogu "ranga višeg od svog". On je, prema autorskom opisu, "i lažljivac, i nitkov, i kukavica, i kreten u svakom pogledu". X može počiniti bilo kakav zločin jednostavno zato što je lišen svakog pojma dobra i zla. X laže bez ikakvog razloga, samo iz prazne taštine kako bi se pohvalio zamišljenim položajem u visokom društvu. Junak i igrač, i vulgarna birokratija (istovremeno se brinući i o kćeri i o njezinoj majci), i o podmićivaču, i o kukavici, štoviše, o izuzetno uskogrudnoj osobi. Međutim, u ophođenju sa kmetovima junak je krajnje grub i pokazuje "izuzetnu hrabrost". U odnosu na Osipa, junak ne nalazi druge riječi poput "budala", "stoka", "bezobrazna životinja"; junak naziva kafanskog slugu "gadnom svinjom". V. notm. To Hlestakovizam je tipična pojava, a slika Kh. Opće je prirode: obilježja hlestakovizma ponovila su se u tisućama ljudi i u mnogim incidentima; mnoge od junakovih osobina, prema G., "razbacane su različitim ruskim likovima ... a pametan stražarski časnik ponekad će se pokazati kao Hlestakov, a državnik će se ponekad pokazati kao Hlestakov, a naš brat, a grešni pisac, ponekad će se pokazati kao Hlestakov. "

Naravno, X je Gogoljevo briljantno otkriće. U istaknutom obliku otkrivaju se neumjerene i neutemeljene tvrdnje, sposobnost sjaja potpunom mentalnom i duhovnom prazninom i neozbiljnošću; "Mikroskopska sitničavost i golema vulgarnost" (Bel -sky) - obilježja toliko karakteristična za plemenitog i birokratskog R. Harr postojećih odnosa, u kombinaciji sa strahom koji su iskusili dužnosnici, tjera sve da povjeruju u smiješnu logiku D i B: “Smiluj se, ako ne njemu! I ne plaća novac, i ne ide - tko bi trebao biti, ako ne on? .. Iskreno, on je ... Tako promatrač: pogledao je sve ... pa čak i pogledao u naše tanjure zanima vas što jedemo? " Zato je strip scene u hotelu tako dubok, kada guverner uvjerava da je službeni posjetitelj "delikatna stvar". No cijela je stvar u tome da upravo ovdje X nevino izražava cijelu istinu o sebi. U budućnosti, Khlestakov se nikada svjesno i namjerno ne pretvara da je revizor - sve se radi umjesto njega, čak ni središnju scenu laži uopće ne vodi, kako bi se moglo činiti na prvu. U prizoru laži fatamorgana raste do nevjerojatnih razmjera. Njegova pretjerivanja, inače, karakteriziraju oskudicu prirode.: oni su čisto kvantitativni. Zapravo, ne želim baš sve što Khlestakov kaže laži, jer iza laži uvijek stoji prisutnost određenog cilja koji doista želim postići. Khlestakov nema ovaj cilj. Također je nemoguće u punom smislu nazvati novčanu i stvarnu ponudu koju Khlestakov poduzima u 4 čina, mitom. Khlestakov jednostavno ne razumije da se radi o mitu, budući da već sigurno zna svoj položaj i ne može niti zamisliti da mu se sve uručuje s određenom svrhom. Ono što se događa on doživljava kao još jednu manifestaciju ljupkih manira ovog divnog grada, nastanjenog izuzetno ugodnim i uljudnim ljudima. Karakteristično je da je sam Gogol ustrajno naglašavao da Khlestakova ne treba doživljavati kao tradicionalnog komičnog skitnicu, lupeža, budući da u njegovom ponašanju nema namjerne namjere; nije slučajno što je i Hlestakova usporedio s čipom uhvaćenim u vrtlogu.

Ovaj video vodič posvećen je raspravi na temu "Inovacija Gogolja - dramaturg (prema komediji" Glavni inspektor) ". Možete saznati mnogo zanimljivih detalja o povijesti nastanka i pretiska ove predstave. Zajedno s učiteljem moći ćete vrlo detaljno i suptilno analizirati što su se Gogoljeve dramatičarke očitovale u glavnom inspektoru.

Prvo tiskano izdanje objavljeno je 1836. (slika 2).

Riža. 2. Tiskano izdanje "Inspektora" ()

U travnju 1836. premijera predstave održana je u Aleksandrinskom kazalištu (slika 3), a u svibnju - u kazalištu Maly u Moskvi.

Riža. 3. Aleksandrinsko kazalište ()

Drugo izdanje objavljeno je 1841., a konačno izdanje 1842. godine. Gogol je promijenio retke, preradio, objasnio, komentirao i ubacio divnu gradonačelnikovu frazu:

“Bit će kliker, škrabotina, ubacit će te u komediju. To je ono što vrijeđa! Neće poštedjeti čina, neće poštedjeti, a svi će gristi zube i tući ruke. "

Izvanredni pjesnik i kritičar Apollon Aleksandrovich Grigoriev (slika 4) govorio je o radnji glavnog inspektora:

"Ovo je spletka fatamorgana."

Riža. 4. A.A. Grigoriev ()

I ta se "spletkarska intriga" više puta pojavljuje u Gogoljevu djelu. Primjerice, u predstavi "Brak", gdje se Podkolesin i želi i ne želi oženiti, u posljednji trenutak neposredno prije vjenčanja iskače kroz prozor, bojeći se braka.

Glavni inspektor je predstava o inspektoru koji stiže u županijski grad. Na kraju se ispostavlja da on uopće nije revizor. Ovo nije revizor, ovo je lutka, koja je zamijenjena za revizora.

U Mrtvim dušama (slika 5) Čičikov odlazi kupiti seljake. Ispada da ne kupuje seljake, nego popis mrtvih seljaka.

Riža. 5. "Mrtve duše" ()

Ovo je fatamorgana, neka vrsta duha, neka vrsta fantoma, nešto lažno.

No među Gogoljevim prethodnicima mnogo se puta susretala situacija samog imaginarnog revizora. To najbolje opisuje Yuri Mann. Evo jednog primjera koji spominje. Postojala je takva spisateljica, Kvitka-Osnovyanenko (slika 6), koja je 1827. napisala dramu "Posjetitelj iz glavnog grada, ili previranja u okružnom gradu". Ova će drama biti objavljena 1842. godine, nakon Generalnog inspektora. No, prema nekima, Gogol ju je mogao poznavati iz rukopisa.

Riža. 6.G. F. Kvitka-Osnovyanenko ()

U predstavi jedan lik dolazi u županijski grad, "Metropolitanska stvar", koji se počinje lažno predstavljati kao revizor. Lako je zamisliti kako se sve to dalje događa. No originalnost Gogoljeve igre je u tome što se Hlestakov ne izdaje za revizora. Postavlja se pitanje: zašto su prevareni, zašto su uzeli Khlestakova za revizora?

Na ovo pitanje može postojati više odgovora. Belinsky kaže da se radi samo o gradonačelnikovoj bolesnoj savjesti. Yuri Vladimirovich Mann to vrlo detaljno i vrlo suptilno ispituje (slika 7).

Kaže da je sve apsurdno u ovom apsurdnom svijetu. Nakon Chmyhovljevog pisma svi dužnosnici već čekaju revizora. Ali zašto Khlestakov? Vjerojatno se sjećate da su Bobchinsky i Dobchinsky dotrčali (slika 8) i rekli:

"Kako! Naravno da jest! Ne plaća novac, ne ide nikamo. Kad smo se vozili s Pjotrom Ivanovičem, pogledao je tablice. Zašto ne revizor? Inspektor ".

Riža. 8. Bobčinski i Dobčinski ()

Apsurdni svijet, svijet laži, licemjerja (uostalom, gradonačelnik je prevario tri guvernera), sudara se s iskrenošću, s takvim nesvjesnim lažima Khlestakova. Tu nastaje radnja jedne od najboljih ruskih drama.

Zavaravanje se otkriva tek u petom činu, kada upravitelj pošte otvara Khlestakovovo pismo Tryapichkinu i saznaje da Khlestakov ne samo da nije revizor, nije ovlašten i nije osoba, već općenito "Ni ovo ni ono, vrag zna što je to".

Ali ovo nije dovoljno. Na kraju predstave na vratima se pojavljuje žandar sa porukom:

“Službenik koji je došao iz Sankt Peterburga zahtijeva da svi dođu k njemu. Odseo je u hotelu. "

Općenito, Gogol je bio očito nezadovoljan kazališnim modernim repertoarom: ludorije ljubavnika, spretnih slugu, vodvilj, melodrame (obično posuđene ili temeljene na tuđem zapletu). Gogol svoju dramu konstruira na bitno drugačiji način.

U Mrtvim dušama kaže:

"Smijeh vidljiv svijetu kroz suze, nevidljiv, njemu nepoznat."

Smije se svojim herojima, ali se i boji da ljudi dođu do ove točke, teško mu je.

Strah je sila, osjećaj koji može ujediniti sve u ovoj komediji. Štoviše, jasno je čega se gradonačelnik boji, dužnosnici se boje. Kao što Mann dobro dokazuje, ne boje se biti izloženi, boje se da neće imati sreće, neće moći zavarati revizora, neće moći pravilno odigrati igru ​​koju im revizor nameće. No, Dobchinsky se također boji. A kad Anna Andreevna kaže: „Zašto bi se trebao bojati? Ne služiš. " Dobchinsky odgovara: "Kad plemić govori, osjećate strah".

U tradicionalnoj komediji dobro se suprotstavlja zlu, pozitivni junaci suprotni su satiričnim herojima. No Gogol nema ovo. Napominjemo da gradski dužnosnici NN* apsolutno se ne boje izloženosti, boje se ne ugoditi. Sve brige su brige oko oblika. Smatraju da bolesnicima trebaju staviti čiste kape, odmetnuti ih od hotela do prisutnosti na ulici, trebaju staviti slamnati stup (slika 9).

Riža. 9. Službenici ()

Nije slučajno što Gogol ne samo da ne daje pozitivnog heroja, već u svojim herojima pokazuje grijehe. Posebno je važno ponovno pročitati upozorenje za gospodu glumce kada Gogol objašnjava karakter ovog ili onog lika:

"Guverner(slika 10) - lik koji, kao i svi drugi, ima grijehe, jer nema osobe koja nema grijeha. "

Riža. 10. Guverner ()

Još jedna vrlo važna značajka glavnog inspektora, koja ga razlikuje od ostalih komedija, je odsutnost ljubavne veze. Komedije se vrlo često grade na zaokretima odnosa između mladih ljubavnika (žele se povezati, imaju smetnje itd.). Gogol sve to potpuno uklanja, ali ne samo da ne daje ljubavnu spletku, već je parodira.

Khlestakov je nacrtan ispred gradonačelnikove supruge i kćeri, nesmotreno se vukući za obojicom. Prvo nudi Ani Andrejevni da se povuče "pod sjenom mlaznica", zatim traži od Ane Andrejevne ruku Marije Antonovne. Taj se prijelaz događa munjevitom brzinom. Ovdje pada na koljena s ljubavlju prema Mariji Antonovni, nakon što je ona slučajno ušla u njegovu sobu. Tada Anna Andreevna otjera svoju kćer, on se baca na koljena ispred nje: “Gospođo, vidite, gorim od ljubavi! Zaljubljen sam u tebe. " Zatim dotrči Marija Antonovna s riječima "Oh, kakav odlomak"... Khlestakov je uhvati za ruku: "Anna Andreevna, ne protivite se našoj dobrobiti, blagoslovi našu stalnu ljubav." I gradonačelnik je, naravno, zadivljen: "Znači, sviđa ti se to? ..."(slika 11).

Riža. 11. Izjava o ljubavi. "Inspektor" ()

Gogol prikazuje ovu parodijsku ljubav, koristeći klišee svojih prethodnika koji su se već zasitili publike:

“Khlestakov: Ne možete me nikako spriječiti; naprotiv, možete donijeti zadovoljstvo. Usuđujem li se biti tako sretan što vam mogu ponuditi stolicu? Ali ne, ne biste trebali imati stolicu, već prijestolje. Kako želim, gospođo, biti vaš rupčić koji će obuhvatiti vaš ljiljanov vrat. Moj život je u ravnoteži. Ako okruniš moju stalnu ljubav, onda nisam vrijedan ovozemaljskog postojanja. Ubit ću se. "

To je sve, očito, iz repertoara gogoljevske suvremene književnosti. Sve je to potpuno apsurdno, smiješno. A onda Khlestakov odlazi, čini se da se zaručio s Marijom Antonovnom. Guverner i njegova supruga su euforični, planiraju urediti svoj život u Sankt Peterburgu:

“Guverner: Samo od nekog gradonačelnika i odjednom s kojim vragom se povezala!

... možeš postići veliki čin ...

... s vremenom ćete ući u generale. Konjica će vam biti obješena preko ramena. "

Usred ove proslave pojavljuje se upravitelj pošte s tiskanim slovom. I tu i onda odmah pravi revizor.

Sada to ne možemo u potpunosti cijeniti, a za suvremenike je to bilo neobično. To je bila inovacija Gogolja dramatičara.

Sastav "Inspektor"

Morate shvatiti da predstava živi samo na sceni. Bulgakov (slika 12) ima roman pod nazivom "Bilješke mrtvog čovjeka" (ili "Kazališni roman").

Riža. 12. Mihail Bulgakov ()

Tamo postoji jedno divno mjesto. Junak je napisao roman, roman nije objavljen, samo mali komad. Živi sam u sobi u zajedničkom stanu. Samo mačka slika svoju samoću. U osamljenim večerima čini mu se da mu se na stolu podiže sveta kutija. Ljudi počinju hodati u ovoj kutiji. Oni kažu. Negdje se čuju pucnji, negdje glazba. Odmah mu se svidjela ova igra, i svaku večer čeka da ponovno uspije zamisliti sve ovo. Počinje zapisivati ​​ono što vidi. I odjednom shvati da piše dramu. Naravno, nemoguće je sastaviti dramu tako lako kao Bulgakov, ili njegov junak, ili kao Gogolj. Ali možete zamisliti predstavu na pozornici. Uostalom, predstava postoji samo na sceni. Zamislite kako to izgleda na pozornici. Da biste uistinu razumjeli predstavu, morate se zamisliti kao redatelj, zamisliti odabir glumaca za ovu ili onu ulogu, razmisliti o tome kako scenu treba uokviriti, kakva glazba treba pratiti predstavu.

Čini se da postoji nešto što se apsolutno ne može prenijeti na pozornicu. Ovo je epigraf generalnom inspektoru:

.

Davno, 70 -ih, u kazalištu Taganka u Moskvi bila je predstava po Gogolju, nazvana je "Revizijska priča". Bilo je fragmenata mrtvih duša i glavnog inspektora. Kad je publika izašla nakon predstave u predvorju i primila odjeću, otišli su do ogledala, a to ogledalo je bilo krivo, kao u sobi smijeha. To - "Nema razloga kriviti ogledalo ako je lice iskrivljeno"... Tako je redatelj i umjetnik Jurij Petrovič Ljubimov (slika 13) prenio gogolski epigraf.

Riža. 13. Yu.P. Lyubimov ()

Komedija bi se trebala plesti sama sa svom svojom masom u jedan veliki zajednički čvor. Kravata bi trebala obuhvatiti sva lica, a ne jedno ili dva, dotaknuti ono što zabrinjava manje više sve likove. U Glavnom inspektoru postoji takav zaplet:

“Pozvao sam vas, gospodo, da izvijestite neugodne vijesti. Revizor nam dolazi. "

I odmah se svi zaposle. Pokriva sve. Kao i rasplet, kad svi stoje poput groma (prvo iz vijesti da Khlestakov nije revizor, a zatim i od dolaska žandara).

U prvom činu gradonačelnik izgovara svoju poznatu frazu. I odmah: „Kako je revizor? Kako je revizor? " - pitaju dužnosnici.

U petom činu:

“Poštar: Službenik kojeg smo uzeli za revizora nije bio revizor.

Sve: Što ako ne revizor? "

Takvo zrcaljenje nalazi se mnogo puta u sastavu glavnog inspektora. Ona, naravno, nije nimalo slučajna. Prvo su pročitali Chmykhovo pismo gradonačelniku, na kraju su pročitali Khlestakovovo pismo Tryapichkinu. Štoviše, čitatelj saznaje za strast upravitelja pošte da čita pisma drugih ljudi u prvom činu.

Udvostručavanje u glavnom inspektoru vrlo je znatiželjno: Dobchinsky i Bobchinsky, Anna Andreevna i Marya Antonovna, bravar i dočasnik, dva pisma, dva štakora. I kao što se Dobchinsky i Bobchinsky na početku raspravljaju tko je prvi rekao: "NS!", pa će se na kraju posvađati, okrivljujući jedno drugo tko je vidio revizora u Khlestakovu.

Khlestakov dvaput izjavljuje svoju ljubav. Najprije Marija Antonovna, zatim Anna Andreevna. Dva puta pada na koljena, dvaput govori o stalnoj ljubavi. Nekoliko puta svi dužnosnici prolaze pred čitateljima. Prvo, u prvoj sceni s gradonačelnikom, zatim kad se pojave kod Hlestakova, zatim kada se pročita Hlestakovo pismo Tryapichkinu, u kojem su svi oni okarakterizirani.

U ovoj predstavi ima puno odjeka. Na primjer, Chmykhov piše:

"Ne voliš pustiti ono što ti pluta u ruke."

A dočasnik odgovara:

"Nemam čega odustati od svoje sreće."

U Glavnom inspektoru postoje i primjeri grubog komičara, koji više nema izvor karaktera, već neku vrstu scenske radnje. Na primjer, gradonačelnik stavlja šešir umjesto šešira, Bobchinsky pada s vratima.

Najvažnija stvar u sastavu glavnog inspektora je tiha pozornica(slika 14).

Gogol zahtijeva da se nijema scena nastavi jako dugo, neuobičajeno dugo. Evo što piše:

"Gotovo minutu i pol, utrnuta skupina ostaje na ovom položaju."

Značenje završetka. U "Kazališnom prolazu" jedan od likova će reći:

"Ali, plemiću, svi su se utišali, kad je došao račun."

U raspletu "Inspektora" o tome se također razgovaralo. Gogol će reći da je to manifestacija naše prave savjesti.

U izgradnji predstave ima mnogo ne odmah uočljivih, ali neobično zanimljivih odjeka, motiva, trenutaka. Da biste bolje razumjeli ovaj komad, morate ga zamisliti na pozornici.

Hlestakov

To su vrlo važne riječi. Khlestakov (slika 15) - u svakom. Obratite pozornost na izvadak iz N.V. Gogol:

“Svatko je, barem na minutu, bio ili postaje Hlestakov ... A pametan stražarski časnik ponekad će se pokazati kao Hlestakov, a državnik će se ponekad pokazati kao Hlestakov, a naš brat, grešni pisac, ponekad će se pokazati da je Khlestakov. Jednom riječju, rijetko tko neće biti s njima barem jednom u životu. "

Riža. 15. Khlestakov ()

Već smo rekli da se Khlestakov može vidjeti u snovima gradonačelnika i Ane Andrejevne. Čini se da Dobchinsky potvrđuje ovo zapažanje.

U "Kazališnom prolazu" postoje sljedeće riječi:
"Osoba prije svega postavlja pitanje:" Postoje li takvi ljudi doista? " Ali kada se vidjelo da će osoba postaviti takvo pitanje: "Jesam li i sama potpuno čista od takvih poroka?" Nikada!"

Moralni naboj ove komedije ne izražava se u pokazivanju poroka drugih, već u činjenici da se svatko od nas pita je li u nama Hlestakov. O ovoj temi Gogol je razgovarao u razgovoru sa Sergejem Timofejevičem Aksakovom.

Khlestakov je potpuno neshvatljiva figura. Grigorij Aleksandrovič Gukovsky (slika 16) u svojoj knjizi "Gogoljev realizam" kaže da se Hlestakov ponaša kao pravi revizor. Svi su prevareni, jer bi pravi revizor učinio isto: prihvatio bi mito, pričao o tome koja je važna osoba, upotrijebio bi tu moć.

Riža. 16. G.A. Gukovsky ().

Jurija Mihajloviča Lotmana (slika 17.) zanima kako "mali čovjek u Gogolju" pokušava odigrati ulogu barem jedan centimetar više od one koja mu se daje.

Lotman skreće pozornost na činjenicu da Khlestakov prezire samog sebe. Ovo je vrlo lako dokazati:

“Mislite li da samo prepisujem? Ne ... Odlazim na odjel samo na minutu, govorim ovako, i to je tako. I tamo je već neki štakor otišao pisati radi pisanja. "

Dakle, "štakor" za pisanje je on.

Riža. 17. Yu.M. Lotman ()

Vrlo je čudno čitati kako Khlestakov počinje činjenicom da je šef odjela s njim u prijateljskim odnosima. Naravno da je izmislio. I završava svaki dan u palači i da će sutra biti unaprijeđen u feldmaršala. Na ovu frazu se isključuje jer je doručkovao preteško i puno je popio za doručkom. I to nikome ne smeta. Pravi gradonačelnik kaže:

“Guverner: Pa, što ako je barem polovica onoga što je rekao istina? (Razmišlja).

A kako ne biti istinit?

Igrajući se, čovjek izvodi sve: što je u srcu, pa i na jeziku. Naravno, jesam malo; i na kraju krajeva, ne govori se bez laganja. "

Da bismo razumjeli u čemu je misterija Khlestakova, znatiželjno je prisjetiti se nekih činjenica o Gogolju. Gogolov je život toliko fantastičan da u njemu može biti svega. Sjetite se kako priča "Nos" završava:

"Tko god rekao, ali takvi se incidenti događaju u svijetu - rijetko, ali se događaju."

Khlestakov je apsolutno iskren. U šestom pojavljivanju trećeg čina, kada kaže da je otišao u palaču, potpuno se nesvjesno izmišlja. Čak i kad je bio iskreno uhvaćen u laži, potpuno je sjajno izašao iz ove situacije:

“Da, postoje dva Jurija Miloslavska. Jedan je zaista gospodin Zagoskin, ali drugi je moj. "

Na to je gradonačelnik rekao:

“Vjerojatno sam čitao tvoje. Tako dobro napisano. "(slika 18) .

Riža. 18. "Inspektor" ()

Khlestakov u izvedbi Jevgenija Mironova u filmu iz 1996. vrlo je dobar. Veliki umjetnici osjećaju granicu između poznatog i nenaviknutog, uvjerljivog i izvan uvjerenja (slika 19).

Riža. 19. Ekranizacija filma "Glavni inspektor" ()

Postoji još jedan zanimljiv trik koji razlikuje svaku komediju i koji dobro funkcionira u glavnom inspektoru. Ova tehnika se naziva gluhi razgovor... Još jedna drevna komedija započela je s ovim: izlaze dva lika koji govore istim jezikom, ali na različitim narječjima. I u jednom dijalektu riječ znači, na primjer, neka vrsta nagrade, a u drugom - na primjer, komorni lonac. Na tom nesporazumu temelji se komični učinak. U Gogolju je ova scena apsolutno fantastična - razgovor između Khlestakova i gradonačelnika u hotelu. Čini se da bi sada sve trebalo objasniti. Guverner smatra da se radi o revizoru. Khlestakov misli da ga je gradonačelnik došao poslati u zatvor (slika 20).

Riža. 20. Khlestakov i gradonačelnik ()

Ovaj prizor je toliko dobar da se nigdje ne vide šavovi, sve je vrlo uvjerljivo:

„Guverner: Moja je dužnost, kao gradonačelnika lokalnog grada, pobrinuti se da ljudi u prolazu i svi plemeniti ljudi ne budu uznemiravani ...

Khlestakov: Nisam ja kriv ... Doista ću platiti ... Poslat će me iz sela.

Guverner: Dopustite mi da vam predložim da se preselite sa mnom u drugi stan.

Khlestakov: Ne, ne želim! Znam što znači za drugi stan: odnosno za zatvor. Koje pravo imate? "

Guverner je trebao sve razumjeti, ali misli da Khlestakov znači da ako se preseli s njim u drugi stan, odnosno ako prihvati takvu uslugu od guvernera, tada će Khlestakov biti poslan u zatvor zbog svojih loših revizija.

Khlestakov: Idem u Saratovsku pokrajinu, u svoje selo.

Guverner: U pokrajinu Saratov! A? I neće se zacrveniti!

S njim morate biti na oprezu. "

Na takvim nesporazumima i prozivkama izgrađeno je sve u glavnom inspektoru.

“Guverner: Pogledajte koje metke bacaju! I doveo je starca oca! Lijepo vezano! Laži, laži - i nigdje neće prestati! No, čini se da bi ga neopisiv, kratak, prikovao noktom. Pa, da, čekaj, pusti me. Natjerat ću vas da vam ispričam više! "

Ovo je komični učinak. Khlestakov govori istinu, ali mu ne vjeruju. Khlestakov laže i svi su mu spremni vjerovati.

Vrlo često, govoreći o "inspektoru", koriste tu riječ groteskno.

Groteskno- dovođenje nelogičnosti života do apsurda.

Razmotrimo ovo na konkretnom primjeru. Gogol savršeno razumije da uniforma u ruskom životu znači mnogo više od dostojanstva onoga tko je nosi. To je, naravno, nelogično. Ovo je prilično tužna strana ruskog života. Čini se da si Gogol postavlja pitanje: što ako se uniforma ne nosi na osobi, već na nosu? Tada se ispostavlja da je nos general, to je državni vijećnik (slika 21).

I bojnik Kovalev, nesretan, s ravnim sjedištem umjesto nosa, sreće vlastiti nos u Kazanskoj katedrali i poziva ga da se vrati na svoje mjesto. Na što mu nos odgovara: “ Sudeći prema gumbima vaše uniforme, vi i ja služimo u različitim odjelima, dragi gospodine. " Ovako funkcionira Gogoljeva groteska.

A u "Glavnom inspektoru" postoji takav trenutak: što ako je uniforma samo zamišljena; Ali što ako je ova imaginarna uniforma bila pričvršćena do krajnje beznačajnosti, lažna? Ispada da su ga svi spremni uzeti za revizora. Komentirajući ovaj odlomak, autori sovjetskih udžbenika uvijek su govorili da to znači razotkrivanje carskog birokratskog sustava: svatko može izgledati kao revizor, čak i ako se ne pretvara da je on.

Ova kombinacija apsurda vrlo je komična i vrlo smislena. Bilješka koju je gradonačelnik napisao na računu o konobi, koju je dobio Khlestakov, postaje takva tehnika:

"Požurim vas obavijestiti, dušo, da je moje stanje bilo vrlo tužno, ali, uzdajući se u Božje milosrđe, za dva kisela krastavca, posebno i za pola porcije kavijara, rubalja dvadeset pet kopejki ..."

Ovo je komična tehnika, kada se dva potpuno različita teksta sudaraju i proizvode komični učinak.

Uzročni odnosi u glavnom inspektoru vrlo su čudni. Sjetite se procjenitelja koji miriše na votku jer mu je majka ozlijeđena. Učitelji su prekrasna tema za Gogoljevo podsmijeh. Na primjer, učitelj povijesti koji je volio razbijati stolice, Khlopov mnogo puta napominje da se to ne bi trebalo učiniti, na što on odgovara:

« Kako želite, ali neću poštedjeti život za nauku o životu. ".

Drugi učitelj pravi grimase. Gradonačelnik kaže:

“Ako je to učinio svojim učenicima? .. i onda ne mogu suditi, možda bi tako trebalo biti.

Ako to učini posjetitelju, vrag zna što će iz toga proizaći. Revizor to može uzeti osobno. "

Za Bobčinskog i Dobčinskog, Hlestakov je revizor, jer gleda njihove tablice, ne ide i ne plaća novac.

Ovo su samo neki od komičnih trikova. Naravno, postoje i komična imena (poput Derzhimorda ili Lyapkin-Tyapkin). Postoje i komični činovi. Postoje mnogi komični trikovi. No pitanje nije navesti ih, već vidjeti kako djeluju. S Gogoljem je to sve na svom mjestu, zbog čega je napisao dramu, koja se čita i postavlja do danas.

Bibliografija

1. Književnost. 8. razred. Udžbenik za 2 sata.Korovin V.Ya. i drugi - 8. izd. - M.: Obrazovanje, 2009.

2. Merkin G.S. Književnost. 8. razred. Udžbenik u 2 dijela. - 9. izd. - M.: 2013.

3. Kritarova Zh.N. Analiza djela ruske književnosti. 8. razred. - 2. izd., Rev. - M.: 2014.

1. Web stranica sobolev.franklang.ru ()

Domaća zadaća

1. Navedite primjere "fatamorganske intrige" u djelima N.V. Gogol.

2. Navedite i objasnite načela koja stoje iza radnje drame.

3. Koja je inovacija Gogolja dramatičara?

Temelj Gogoljevog "Glavnog inspektora" nije ljubavna veza, niti želja za dobivanjem unosnog mjesta, čina; stvara se dramatična situacija djela "sam užas, strah od čekanja, grmljavina onog koji hoda ispred zakona" zauzimanje službenih osoba. Početak predstave sastoji se od prve riječi guvernera ("pozvao sam vas, gospodo ..."), i od tog trenutka strah počinje okovati junake i raste iz radnje u akciju. Zbog toga nastaju mnoge komične situacije, vidimo koji običaji vladaju u gradu, koji su dužnosnici koze itd. Štoviše, u komediji nema ideološkog heroja poput Chatskyja, nema heroja koji namjerno vodi sve za nos. Službenici, obuzeti strahom, zasjenili su um, nametnuti Khlestakovu ulogu značajne osobe, za revizora uzmite "ledenica", "krpa". Heroji hrle nigdje, iza praznine, izvan fatamorgane. Zato Yuri Mann nazvao intrigom u "Glavnom inspektoru" "fatamorgana intriga".

Počinje pričom o Bobčinskom i Dobčinskom o tome kako je Khlestakov gledao u njihov pribor i da je on bio inspektor. Fatamorgana se ostvaruje pojavom Khlestakova. Bez ovog junaka ne bi bilo "intriga fatamorgane"... Uostalom, sastoji se u tome da se od njega napravi državna osoba - tj. ispunjavajući potpunu prazninu izmišljenim sadržajem... To nije posljedica samo straha od dužnosnika, već i kvaliteta Khlestakova: on je apsolutno glup. Riječi s njegovih usana izlijeću "potpuno neočekivano", on je "bez kralja u glavi". Ne dolazi mu odmah do znanja zašto su ga tako toplo primili u gradu (i još uvijek ne razumije da su ga, čak i na kraju, zamijenili za revizora). Khlestakov jednostavno igra uloge koje mu dužnosnici nameću. Na prvom sastanku s Gorodnichyjem, Hlestakov govori istinu o svom stradanju, o zatvoru, u koji ne želi otići, samo ovu istinu ne želi percipirati sam guverner. Kasnije Hlestakov nikada se svjesno i namjerno ne pretvara da je revizor ali - oni sve čine za njega, čak ni središnju scenu laži uopće ne vodi, kako bi se to na prvu moglo činiti. U prizoru laži fatamorgana raste do nevjerojatnih razmjera. Njegova pretjerivanja, inače, karakteriziraju oskudicu prirode: ona su čisto kvantitativna. Zapravo, ne želim baš sve što Khlestakov kaže laži, jer iza laži uvijek stoji prisutnost određenog cilja koji doista želim postići. Khlestakov nema ovaj cilj. Također je nemoguće u punom smislu nazvati novčanu i stvarnu ponudu koju Khlestakov poduzima u 4 čina, mitom. Khlestakov jednostavno ne razumije da se radi o mitu, budući da već sigurno zna svoj položaj i ne može niti zamisliti da mu se sve uručuje s određenom svrhom. Ono što se događa on doživljava kao još jednu manifestaciju ljupkih manira ovog divnog grada, nastanjenog izuzetno ugodnim i uljudnim ljudima. Karakteristično je da je sam Gogol ustrajno naglašavao da Khlestakova ne treba doživljavati kao tradicionalnog komičnog skitnicu, lupeža, budući da u njegovom ponašanju nema namjerne namjere; nije slučajno što je i Hlestakova usporedio s čipom uhvaćenim u vrtlogu.

Iza sve radnje, svih intriga, osjeća se ova velika nula, postavljena u poziciju jedne poznate herojima i gledateljima. Gogol namjerno stavlja u središte predstave junaka koji nije svjestan situacije u kojoj se našao i ne pokušava tu situaciju iskoristiti. Radnju ne vodi junak, već radnja vodi junaka na ovaj vrlo uvjetan način, ali se glatko obilježje konstrukcije komedije može sažeto definirati. To je i originalnost Gogoljevog razvoja trenutne priče o imaginarnom revizoru i bit koncepta intrige fatamorgane.

35. Mrtve duše N. V. Gogolja: značajke žanra i kompozicije / t. 1,2 /

1835. Puškin je Gogolju poklonio radnju "M.D." Ali to je bila samo polazna točka, ideja, ništa više. Sredinom 1930-ih napisao je Pogodinu: "Ne pišem više romane". Kad je Gogol počeo raditi na djelu, rekao je: "Ovo će mi biti prva pristojna stvar." Svoje prethodne radove naziva testovima pera.

Gogol kaže da je "M.D." - ni priča ni roman. Ovo je rad za potomstvo. "Puškinovo je vrijeme prošlo, književnici imaju drugačiji zadatak ... bitka za naše duše." On želi " pokazati Rusiju s najmanje jedne strane".

Odnosno, Gogol traži parcelu koja bi mu to omogućila široko pokrivanje stvarnosti. Ova se prilika otvorila putokaz... Stoga motiv putevi, putevi ispada lajtmotiv pjesme. Radnja putovanja omogućuje Gogolju stvaranje galerije slika vlasnika zemljišta.

Sastav u djelu je sasvim jasan. Dvije glavne lokacije su grad NN i okolna imanja. Poglavlja o Čičikovu boravku u provincijskom gradu "rastrgana" su njegovim putovanjem. No, događaji u posljednjim poglavljima, kao u ogledalu, odražavaju događaje iz prvog poglavlja (na početku Čičikov ne ostavlja nikakav dojam; na kraju se gotovo naziva Napoleon).

U prvom svesku pred nama se pojavljuju isključivo mrtve duše. Pitanje društvenih odnosa u birokratskoj, vlastelinskoj Rusiji. Posjednici zauzimaju 5 poglavlja od 11. Drugi društveni sloj je birokracija (posebno 7. poglavlje), provincijska i gradska birokracija; priča o kapetanu Kopeikinu. Štoviše, ako su zasebna poglavlja posvećena vlasnicima zemljišta, tada Gogol među dužnosnicima ne nalazi nikoga vrijednog da mu posveti posebno poglavlje.

Postoji nekoliko mišljenja o tome zašto su stanodavci predstavljeni ovim, a ne drugačijim redoslijedom:

1. Herzen vjeruje da su raspoređeni prema stupnju opadanja ljudskosti u osobi.

2. Postoji mišljenje da su, naprotiv, zemljoposjednici u poslu rangirani uzlaznim redoslijedom: što osoba pada niže, veće su šanse za ponovno rođenje.

3. Raspodjela šaha: borba dva tipa - od opkoljenog Nozdrjova do ekonomske Korobočke, od Nozdrjova do Sobakeviča. Pljuškinova ekonomija u isto vrijeme dovodi do škrtosti, poroka, lošeg upravljanja.

Žanr djela je dvosmislen. Može li se smatrati romanom - odnosno velikim epskim djelom, kojemu je pripovijest usredotočena na sudbinu pojedinca i njegovu interakciju sa svijetom? Ne, budući da nemamo posla s odmetnutim romanom, a ne pričom o Čičikovim neuspjesima i uspjesima; Pustolovine Čičikova samo su način da se riješi glavni Gogoljev zadatak - prikazati cijelu Rusiju u brojnim slikama, situacijama i herojima.

"DOKTOR MEDICINE." s pravom se može nazvati pjesma... Poetičan je, glazbeni, ima izražajan jezik, zasićen slikama i metaforama. I što je najvažnije, sadrži Autor i njegove stalne digresije, koje su pomogle u postavljanju pitanja u djelu koja se ne mogu riješiti na razini radnje. (Pročitajte kartu za lirske digresije). U radu su također česte detaljne usporedbe, komentari autora, manje primjedbe razasute po pjesmi. Sva stvarnost prolazi kroz prizmu autorove svijesti. U pjesmi su, takoreći, dva objekta prikaza - vanjski svijet, stvarnost i unutarnji svijet pojedinca (što je karakteristično za liriku). Autor svoj životni put povezuje sa sudbinom Rusije.

Svezak jedan

Predložena priča, kako će postati jasno iz onoga što slijedi, zbila se nešto ubrzo nakon "slavnog protjerivanja Francuza". Kolegijski savjetnik Pavel Ivanovič Čičikov stiže u provincijski grad NN (nije star i nije premlad, nije debeo i nije mršav, izgleda prilično ugodno i pomalo zaobljeno) i smješta se u hotel. On postavlja mnogo pitanja poslužitelju konobe - kako u pogledu vlasnika i prihoda konobe, tako i osuđujući njezinu temeljitost: o gradskim dužnosnicima, najznačajnijim zemljoposjednicima, pita o stanju u regiji i nije bilo "nikakvih bolesti" u njihovoj provinciji opća groznica "i druge slične nedaće.

Posjetivši posjetitelje, posjetitelj otkriva izvanredne aktivnosti (posjetivši sve, od guvernera do inspektora liječničkog zbora) i ljubaznost, jer zna svima reći nešto ugodno. Govori o sebi nekako neodređeno (da je "mnogo doživio za života, izdržao u službi istine, imao mnogo neprijatelja koji su mu čak pokušali ubiti život", a sada traži mjesto za život). Na kućnoj zabavi s namjesnikom uspijeva pridobiti opću naklonost i, između ostalog, upoznati se s posjednicima Manilovom i Sobakevićem. Sljedećih dana večera s načelnikom policije (gdje upoznaje posjednika Nozdreva), posjećuje predsjednika vijeća i viceguvernera, poreznika i tužitelja te odlazi na imanje Manilov (koje, međutim, , prethodi poštena autorska digresija, gdje, opravdavajući se ljubavlju prema detaljima, autor daje detaljnu ocjenu Petruške, posjetiteljeve sluge: njegove strasti prema „procesu čitanja samog sebe“ i sposobnosti da sa sobom nosi posebnu miris, "odjekuje pomalo živim smirenjem").

Prošavši, protiv obećanih, ne petnaest, već svih trideset milja, Čičikov se nađe u Manilovki, u naručju nježnog vlasnika. Manilovljeva kuća, koja stoji na Juri, okružena s nekoliko cvjetnjaka razbacanih na engleskom jeziku i sjenicom s natpisom "Temple of Solitary Reflection" mogla je okarakterizirati vlasnika koji "nije bio ni ovaj ni onaj", nije bio opterećen nikakvim strastima, samo pretjerano cloying. Nakon priznanja Manilova da je Čičikov posjet "Prvi maj, rođendan srca" i večere u društvu domaćice i dva sina, Themistoclusa i Alcidesa, Chichikov otkriva razlog svog dolaska: htio bi nabaviti seljake koji umrli, ali još uvijek nisu kao takvi proglašeni u revizijskoj potvrdi, formalizirajući sve na legalan način, kao na živima ("zakon - ja sam nijem pred zakonom"). Prvi strah i zbunjenost ustupaju mjesto savršenom raspoloženju ljubaznog vlasnika, a nakon što je dogovor dovršio, Čičikov odlazi k Sobakeviču, a Manilov se prepušta snovima o životu Čičikova pored rijeke, o izgradnji mosta, kuća s takvim vidikovcem da se odatle vidi Moskva, i oh njihovo prijateljstvo, saznavši za koje bi im vladar dodijelio generale. Kočijaš Chichikova Selifan, s kojim su se ljudi u dvorištu Manilova ljubazno ophodili, u razgovoru sa svojim konjima preskače potrebno skretanje i uz buku pljuska baca gospodara u blato. U mraku pronalaze prenoćište kod Nastasje Petrovne Korobočke, pomalo plašljive zemljoposjednice, s kojom ujutro Čičikov također počinje trgovati mrtvim dušama. Objašnjavajući da će ih on sam sada platiti, proklinjući glupost starice, obećavajući da će kupiti i konoplju i mast, no drugi put Čičikov od nje kupuje duše za petnaest rubalja, dobiva njihov detaljan popis (u kojem Peter Savelyev posebno se čudi. - Korita) i, nakon što je pojela beskvasnu pitu s jajetom, palačinke, pite i ostalo, odlazi, ostavljajući domaćicu u velikoj tjeskobi da li je previše jeftina.

Odlazeći na glavnu cestu prema konobi, Chichikov se zaustavlja kako bi zalogajčao, što autor opskrbljuje poduzeće podužim govorom o svojstvima apetita gospode iz srednje klase. Ovdje ga dočekuje Nozdryov, koji se sa sajma vraća u fotelji svog zeta Mizhueva, jer je izgubio konje, pa čak i lanac sa satom. Slikajući užitke na sajmu, piće dragunskih časnika, izvjesnog Kuvšinnikova, velikog ljubitelja "korištenja o jagodama" i, na kraju, predstavljanja šteneta, "pravog lica", Nozdrjov vodi Čičikova (koji misli dobiti držao se ovdje) za sebe, uzimajući suzdržanog zeta. Nakon što je opisao Nozdreva, "u određenom smislu povijesnu osobu" (jer gdje god da je bio, postojala je povijest), njegovo vlasništvo, nepretencioznost večere s obiljem, međutim, piće sumnjive kvalitete, autor šalje svog zeta -zakon svojoj ženi (Nozdryov ga opominje zlostavljanjem i riječju "Fetyuk"), a Chichikova ga tjera da se obrati njezinoj temi; ali ne može niti moliti niti kupiti tuš: Nozdryov se nudi zamijeniti, uzeti ih uz pastuha ili se kladiti u kartaškoj igri, na kraju grdi, svađa se i rastaju se preko noći. Ujutro se uvjeravanja obnavljaju, a pristavši igrati dame, Čičikov primjećuje da Nozdrjov besramno vara. Chichikov, kojeg vlasnik i dvorište već pokušavaju pobijediti, uspio je pobjeći zbog pojavljivanja policijskog kapetana, objavivši da se Nozdryovu sudi. Na cesti se Čičikova kočija sudari s određenom posadom, i dok se promatrači koji su došli povjetaraju zbunjenim konjima, Čičikov se divi šesnaestogodišnjoj mladoj dami, prepušta se razmišljanju o njoj i snovima o obiteljskom životu. Posjet Sobakeviču na njegovom snažnom imanju, poput njega, popraćen je solidnom večerom, raspravom gradskih dužnosnika koji su, prema riječima vlasnika, svi prevaranti (jedan tužitelj je pristojna osoba ", i to, ako kažete istina, svinja "), a okrunjen je gostu od interesa. Nimalo uplašen neobičnošću teme, Sobakevič se cjenka, karakterizira prednosti svakog kmeta, opskrbljuje Čičikova detaljnim popisom i tjera ga da položi polog.

Čičikov put do susjednog posjednika Plyushkina, kojeg spominje Sobakevič, prekida razgovor sa seljakom koji je Plyushkinu dao prikladan, ali ne previše otisnut nadimak, te autorov lirski odraz o njegovoj nekadašnjoj ljubavi prema nepoznatim mjestima, a sada ravnodušnosti. Plyushkin, ovu "rupu u čovječanstvu", Chichikov isprva uzima za domaćicu ili prosjaka čije je mjesto na trijemu. Najvažnija mu je značajka njegova nevjerojatna škrtost, pa čak i stari potplat čizme nosi na hrpi nagomilanoj u gospodarevim odajama. Pošto je pokazao isplativost svog prijedloga (naime, da će preuzeti poreze za mrtve i odbjegle seljake), Čičikov je u potpunosti uspio u svom poslu i, odbivši čaj s krekerima, dostavio pismo predsjedniku komore, odlazi u najveselije raspoloženje.

Dok Čičikov spava u hotelu, autor sa tugom žali zbog podlosti predmeta koje slika. U međuvremenu, zadovoljni Čičikov, probudivši se, sastavlja prodajne tvrđave, ispituje popise stečenih seljaka, razmišlja o njihovoj navodnoj sudbini i na kraju odlazi u građansku komoru kako bi slučaj što prije završio. Upoznao ga na vratima hotela Manilov ga prati. Zatim slijedi opis mjesta prisutnosti, prva iskušenja Čičikova i podmićivanje na njušku određenog vrča, sve dok ne uđe u stan predsjednika, gdje usput zatiče Sobakeviča. Predsjedavajući pristaje biti Plyushkinov odvjetnik, a istovremeno ubrzava druge transakcije. Raspravlja se o stjecanju Čičikova, sa zemljom ili za povlačenje koje je kupio seljacima i na kojim mjestima. Doznavši to do zaključka i u pokrajini Herson, nakon što su razgovarali o imovini prodanih ljudi (ovdje se predsjedavajući sjetio da je kočijaš Mihejev izgledao kao da je umro, ali Sobakevič je uvjeravao da je star i da je "postao zdraviji nego prije") , zaključuju šampanjcem, odlaze do načelnika policije, "oca i dobročinitelja u gradu" (čije se navike odmah navode), gdje piju za zdravlje novog hersonskog zemljoposjednika, potpuno se uzrujavaju, prisiljavaju Čičikova da ostane i pokušaj udati se za njega.

Čičikove kupnje izazivaju burnost u gradu, širi se glasina da je milijunaš. Dame su lude za njim. Nekoliko puta prilazeći opisujući dame, autorica je sramežljiva i povlači se. Uoči bala od guvernera, Chichikov čak prima i ljubavno pismo, ma koliko bilo bez potpisa. Potrošivši, kao i obično, puno vremena za toalet i zadovoljan rezultatom, Čičikov odlazi na loptu, gdje prelazi iz jednog zagrljaja u drugi. Dame, među kojima pokušava pronaći pošiljatelja pisma, čak se i svađaju, izazivajući njegovu pozornost. No kad mu namjesnik priđe, sve zaboravi, jer je u pratnji kćeri ("Učenica, tek puštena"), šesnaestogodišnje plavuše, u čiju se kočiju sudario na cesti. Gubi naklonost prema damama, jer započinje razgovor s fascinantnom plavušom, a ostatak skandalozno zanemaruje. Za kraj nevolje, pojavljuje se Nozdryov i glasno pita koliko se Čičikov nagodio za mrtve. I premda je Nozdryov očito pijan i posramljeno društvo postupno odvlači pažnju, Chichikovu se ne daje zvižduk ili naknadna večera, a on odlazi uzrujan.

U to vrijeme tarantas ulazi u grad sa zemljoposjednicom Korobochkom, čija ju je rastuća tjeskoba prisilila da dođe kako bi ipak saznala po kojoj cijeni mrtve duše. Ujutro ova vijest postaje vlasništvo određene ugodne dame, a ona žuri da je ispriča drugoj, ugodnoj u svakom pogledu, priča je obrasla nevjerojatnim detaljima (Čičikov, naoružan do zuba, upada u Korobočku u ponoć , zahtijeva duše koje su umrle, donosi užasan strah - "dotrčalo je cijelo selo, djeca plaču, svi vrište"). Njezin prijatelj zaključuje da su mrtve duše samo paravan, a Chichikov želi oduzeti guvernerovu kćer. Nakon što su razgovarali o detaljima ovog poduhvata, nedvojbenom sudjelovanju Nozdrjova u njemu i osobinama guvernerove kćeri, obje su dame za sve zaredile tužitelja i krenule u pobunu grada.

U kratkom vremenu grad kipi, čemu se dodaje vijest o imenovanju novog generalnog guvernera, kao i podaci o primljenim papirima: o distributeru krivotvorenih novčanica koji se pojavio u pokrajini i o razbojnik koji je pobjegao od sudskog progona. Pokušavajući shvatiti tko je Čičikov, prisjećaju se da je bio vrlo neodređen i čak su govorili o onima koji su pokušali njegov život. Odbačena je izjava upravitelja pošte da je Čičikov, po njegovu mišljenju, kapetan Kopeikin, koji je uzeo oružje protiv nepravde svijeta i postao pljačkaš, budući da iz prezirne priče upravitelja pošteda slijedi da kapetanu nedostaju ruka i noga, a Čičikov je netaknut. Pojavljuje se pretpostavka je li Čičikov prerušeni Napoleon, pa mnogi počinju pronalaziti određenu sličnost, osobito u profilu. Ispitivanja Korobočke, Manilova i Sobakevića ne daju rezultate, a Nozdrjov samo povećava zabunu objavljujući da je Čičikov bio baš špijun, krivotvoritelj i da je imao nedvojbenu namjeru oduzeti guvernerovu kćer, u čemu se Nozdryov obvezao pomoći mu (svaki verziju su popratili detaljni detalji, uključujući ime svećenika koji je obavio vjenčanje). Sve te glasine imaju ogroman učinak na tužitelja, dogodi mu se udarac i on umre.

Sam Chichikov, koji sjedi u hotelu s blagom hladnoćom, iznenađen je što ga nitko od dužnosnika ne posjećuje. Konačno, otišavši u posjete, otkriva da ga ne primaju od guvernera, te ga na drugim mjestima sa strahom izbjegavaju. Nozdryov, posjetivši ga u hotelu, djelomično razjašnjava situaciju usred opće buke koju je napravio, objavivši da je pristao ubrzati otmicu guvernerove kćeri. Sljedećeg dana Čičikov žurno odlazi, ali ga zaustavlja pogrebna povorka i prisiljen je razmišljati o čitavom svijetu birokracije koji teče iza lijesa tužitelja, njegovog izabranog heroja. Zaključujući da je vrijeme da se vrli heroj odmori, i, naprotiv, sakrije nitkov, autor iznosi životnu priču Pavela Ivanoviča, njegovo djetinjstvo, obuku na satovima gdje je već pokazao praktičan um, njegov odnos sa suborcima i učiteljem, služba kasnije u državnoj komori, neka vrsta povjerenstva za izgradnju vladine zgrade, gdje je prvi put dao oduška nekim svojim slabostima, nakon čega je otišao u druge, manje unosna mjesta, prijelaz na carinsku službu, gdje je, pokazujući iskrenost i nepotkupljivost gotovo neprirodnu, u dosluhu s krijumčarima zaradio veliki novac, bankrotirao, ali je izbjegao kazneni sud, iako je bio prisiljen dati ostavku. Postao je odvjetnik i, u nevolji davanja seljaka, dao mu je plan u glavu, počeo putovati po teritorijima Rusije, kako bi kupio mrtve duše i stavio ih u riznicu kao žive, do novca, kupiti, možda, selo i opskrbiti buduće potomstvo.

Ponovno se žaleći na narav svog heroja i djelomično ga pravdajući tražeći ime "vlasnika, stjecatelja", autora odvlači pozornost na poticanu trku konja, na sličnost leteće trojke s jurnjavom Rusijom i zvonjavu zvono.

Svezak dva

Otvara se opisom prirode koja čini imanje Andreja Ivanoviča Tentetnikova, kojeg autor naziva "pušačem neba". Priču o gluposti njegove razonode prati priča o životu nadahnutom nadama na samom početku, zasjenjenim sitničavošću službe i nevoljama nakon toga; odlazi u mirovinu, namjerava poboljšati svoje imanje, čita knjige, brine se o seljaku, ali bez iskustva, ponekad samo ljudskog, to ne daje očekivane rezultate, seljak je besposlen, Tentetnikov odustaje. Prekida poznanstva sa susjedima, uvrijeđen žalbom generala Betrishcheva, prestaje mu odlaziti, iako ne može zaboraviti svoju kćer Ulinku. Jednom riječju, nemajući nekoga tko bi mu rekao okrepljujuće "naprijed!", Potpuno se ukiselio.

Čičikov mu dolazi, ispričavajući se zbog kvara u kočiji, znatiželje i želje da iskaže poštovanje. Stekavši naklonost gospodara zbog svoje nevjerojatne sposobnosti da se prilagodi bilo kome, Čičikov, proživjevši neko vrijeme s njim, odlazi do generala kojemu plete priču o glupom ujaku i, po običaju, moli mrtve. Na smiješnom generalu pjesma ne uspijeva i nalazimo Čičikova kako ide prema pukovniku Koškarevu. Nasuprot očekivanjima, stiže do Petra Petroviča Petuha, kojeg zatiče isprva potpuno golog, zanesenog lovom na jesetra. Pijetao, nemajući se čega dočepati, jer je imanje pod hipotekom, samo užasno proždire, upoznaje dosadnog vlasnika Platonova i, potaknuvši ga na zajedničko putovanje po Rusiji, odlazi u Konstantina Fedoroviča Kostanzhogla, oženjenog Platonovom sestrom. On govori o načinima gospodarenja, kojim je prihod od imanja povećao deset puta, a Čičikov je strahovito nadahnut.

Vrlo brzo posjećuje pukovnika Koškareva, koji je svoje selo podijelio na odbore, ekspedicije i odjele i uredio savršenu papirologiju na imanju, kako se ispostavilo, obećanu. Vraćajući se, osluškuje kletve žučnog Kostanzhogla prema tvornicama i manufakturama koje kvare seljaka, seljakovu apsurdnu želju da obrazuje svog susjeda Khlobuyeva, koji je zanemario pozamašno imanje i sada ga gotovo iznevjerava. Doživjevši naklonost, pa čak i žudnju za poštenim radom, poslušavši priču o poreznom poljoprivredniku Murazovu, koji je besprijekorno zaradio četrdeset milijuna, Čičikov sljedećeg dana, u pratnji Kostanžogla i Platonova, odlazi do Khlobueva, promatra nemir i nered svog kućanstvo u susjedstvu s djecom, odjevena za guvernantu, supruga i drugi tragovi apsurdnog luksuza. Pozajmivši novac od Kostanzhogla i Platonova, daje polog za imanje, namjeravajući ga kupiti, te odlazi na imanje Platonova, gdje upoznaje svog brata Vasilija, koji je upravitelj nekretnina. Zatim se iznenada pojavi kod njihovog susjeda Lenitsyna, očito lupeža, osvaja simpatije svojim vještim škakljanjem djeteta i dobiva mrtve duše.

Nakon mnogih povlačenja u rukopisu, Chichikov se već nalazi u gradu na sajmu, gdje kupuje tkaninu tako drage boje jagode s iskrom. Sukobi se s Khlobuevom, kojega je, kao što vidite, pokvario, ili ga lišivši, ili gotovo lišivši mu nasljedstva nekom vrstom krivotvorine. Khlobueva, koji mu je nedostajao, odvodi Murazov, koji uvjerava Khlobueva u potrebu rada i upućuje ga da prikupi sredstva za crkvu. U međuvremenu se otkrivaju optužbe Čičikova i o krivotvorinama i o mrtvim dušama. Krojač donosi novi frak. Odjednom se pojavljuje žandar koji vuče dobro obučenog Čičikova do general-guvernera, "ljut kao i sam gnjev". Ovdje sva njegova zvjerstva postaju očita i on, ljubeći generalovu čizmu, biva bačen u zatvor. U mračnom ormaru, razdirući kosu i repove kaputa, oplakujući gubitak kutije s papirima, zatiče Čičikova Murazova, jednostavnim kreposnim riječima u njemu budi želju da živi pošteno i odlazi ublažiti generalnog guvernera. U to vrijeme, dužnosnici, koji su htjeli izigrati prljavi trik sa svojim mudrim nadređenima i primiti mito od Čičikova, isporučuju mu kutiju, otimaju važnog svjedoka i pišu mnoge prijave kako bi slučaj potpuno zbunili. U samoj pokrajini otvaraju se neredi, što jako zabrinjava generalnog guvernera. Međutim, Murazov zna opipati osjetljive konce svoje duše i dati mu pravi savjet, koji će generalni guverner, pustivši Čičikova, iskoristiti jer se "rukopis prekida".

• Mraz, crveni nos Mraz crveni nos slika Darije s navodnicima
• Anatolij Naumovič Ribakov
• Oscar Fingal O'Flaherty Wills Wilde Cjelovita biografija - Oscar Wilde
• Monolog Chatskyja - tko su suci?
• Ilya Repin - biografija, fotografija, osobni život, slike umjetnika U kojem je stoljeću živio Repin
• Brončani konjanik (spomenik) Brončani konjanik na prvi pogled
• Popis glavnih likova prve ljubavi
• Utjecaj suvremene umjetnosti na formiranje osobnosti
• Likovi predstave "Siromaštvo nije porok" A
• Biografija johanna sebastiana bacha biografija bachovih djela

• Grigorij melekhov u potrazi za istinom Grishka melikhov
• Problemi romana "Rat i mir" Lava Tolstoja - kompozicija
• Detaljan prikaz "Vrapca" (temeljen na priči o I
• Karakteristike Katerine iz predstave "Olujna slika Katarine na stolu s grmljavinom"
• Usporedne karakteristike Morozke i Mechika prema romanu a
• Analiza kompozicije bajkovitog divljeg zemljoposjednika saltykov-shchedrina
• Karakteristike Ranevske iz "Višnjeva": kontroverzni lik junakinje
• Ljubavna priča Oblomova i Olge u modernoj književnoj kritici Kao što Olga voli
• Kompozicija "Grinev i Švabrin" prema priči A
• Molchalin u komediji A.S. Griboyedova "Jad od pameti" (Školske skladbe). Osobine Molchalina u "Jao od pameti" (s navodnicima)