„Slike prirode u glazbi. Čajkovski
A. Vivaldi "Godišnja doba"
Možda jedno od najpopularnijih glazbenih djela na svijetu je ciklus od 4 koncerta - "Godišnja doba", koji je skladatelj napisao 1723. za solo violine i orkestar. Jedinstveni su na svoj način, u svakom su djelu iznenađujuće spojeni briljantna virtuoznost i očaravajuća kantilena. Vivaldi je koncerte pratio sonetima, ali, nažalost, danas ih ne čujemo tijekom nastupa, gotovo se nikad ne čitaju. Tko je autor ovih riječi, još uvijek je tajna. Pretpostavlja se da je skladatelj sam napisao sonete.
Povijest koncerta Antonija Vivaldija " Godišnja doba»I puno zanimljivih činjenica o ovim djelima pročitajte na našoj stranici.
Povijest stvaranja
Godina 1725. obilježena je objavljivanjem jedne od najznačajnijih skladateljevih zbirki, osmog opusa, pod naslovom "Iskustvo harmonije i izuma". Uključivao je 12 virtuoznih koncerata za violinu, od kojih su prva četiri nazvani "Proljeće", "Ljeto", "Jesen" i "Zima". Današnja izvođačka praksa kombinirala je ove skladbe u ciklus "Godišnja doba", ali ovaj naslov nije u izvornoj verziji.
Vjeruje se da je ideja o utjelovljenju različitih prirodnih stanja u glazbi došla A. Vivaldiju tijekom njegovih putovanja po Italiji. Prvo veliko putovanje imao je 1713. godine, kada je imenovan glavnim skladateljem Dječjeg sirotišta. Maestro je uzeo mjesec dana odmora i otišao u Vicenzu na scenu svoje opere Otto u tamošnjoj vili. Ovaj je događaj postao početna prekretnica za njegovu kreativnu biografiju - od tada se bavio radom na operama i rado prihvaćao mnoge narudžbe za izvedbe, ne zaboravljajući posjetiti najrazličitije gradove svoje rodne zemlje. Putovao je tada popularnim poštanskim kočijama. Tada su, prema biografima, promatrajući svijet divljih životinja s prozora i osluškujući zveket kopita i zvuk kotača, odlučio stvoriti svoje briljantne violinske koncerte.
To je gotovo datum nastanka "Godišnja doba" još uvijek postoje sporovi. Neki povjesničari vjeruju da su koncerti napisani 1723., dok drugi 1725. nazivaju vjerojatnijima - upravo se on pojavljuje u mnogim mjerodavnim referentnim publikacijama. Ali umjetnički kritičar A. Maykapar inzistira da su stvoreni 1720. U svojim se izjavama poziva na rad istraživača vivaldijske baštine, Paul Everett. Ovaj je znanstvenik, analizirajući sačuvane autentične verzije ovih koncerata, došao do zaključka da je njihov primjerak već postojao 1720. godine i da je čak poslan u Amsterdam. Međutim, iz nepoznatog je razloga objavljen samo pet godina kasnije pod vodstvom Michela Le Tseneta. 1739. godine pojavilo se pariško izdanje u izdanju Le Clerca.
Zanimljivo je da su ova prva izdanja preživjela do danas i prisilila mnoge muzikologe da "razbiju" glavu. A to se dogodilo jer su u prošlom stoljeću u Manchesteru istraživači otkrili još jedan rukopis "Godišnja doba". Značajno se razlikovao od amsterdamskog i pariškog izdanja u kojima je glazbeni tekst bio sličan. U pronađenoj varijanti nalazili su se vrlo prošireni solo dijelovi za pojedine instrumente, nepoznati izvođačima - na primjer, za srednji dio zimskog koncerta napisan je prekrasan solo za violončelo. Zašto su takve igre izostale u prvim glazbenim publikacijama, još smo uspjeli dokučiti.
Povjesničari su došli do zaključka da su u početku, radi praktičnosti, bili napisani i tiskani na zasebnim listovima, ali nakon nekog vremena jednostavno su se izgubili i ubrzo su ih svi zaboravili. No, znanstvenike je zanimalo glavno pitanje - koji je rezultat još uvijek bio primarni izvor? Bilo im je neugodno i zbog činjenice da notu u Manchesteru nije napisao Vivaldi, nego još dvoje ljudi i to na dvije vrste papira, koje skladatelj nikada prije nije koristio, a osim toga, na svim listovima nije bilo datiranja. Povjesničari su morali provesti pravu istragu. Odgovor na pitanje pomogli su im pronaći informacije iz života vlasnika ove glazbene kolekcije - talijanskog kardinala Pietra Ottobonija. Njegova eminencija posjetio je Veneciju 1726. godine, gdje je prvi put čuo glazbu Vivaldija - jedne od njegovih kantata. Najvjerojatnije su, sumirali su povjesničari, Vivaldi u čast svog poznanika i odlučili mu pokloniti "Četiri godišnja doba". Unaprijed se pripremio za ovaj sastanak i zato je razborito naručio kopiju notnih zapisa od pisara. Prema biografima, jedan od njih bio je njegov otac, Giovanni Battista Vivaldi. To je dalo razlog vjerovati da je primarni izvor i dalje amsterdamsko izdanje - isto ono koje je pet godina ležalo u zaboravu.
Zanimljivosti
- Istraživači su skrenuli pozornost na činjenicu da se pronađeni Vivaldijevi rukopisi značajno razlikuju od tiskanih publikacija. Pažljivo ih proučivši, došli su do zaključka da je te razlike napravio sam skladatelj. Stvar je u tome što je on osobno pripremio sva djela za objavljivanje, ali ih nikada nije točno kopirao. Dok je prepisivao tekst za izdavačku kuću, uveo je brojne izmjene, ali ostavio je vlastitu verziju istom.
- Vivaldi je svojedobno koristio glazbu Allegroa prvog koncerta u jednoj od svojih opera, nastalih 1726. godine. U dolini Tempi zvala se Dorilla.
- Jedan od najstrastvenijih štovatelja ove glazbe bio je francuski kralj Luj XV. Dvorjani su posebno za njega postavili predstavu na glazbu "Proljeća", želeći ugoditi svom vladaru.
- Godišnja doba ponekad se nazivaju i četveročinom violina opera ". I sve zato što je skladatelj vrlo logično i koherentno gradio svoj ciklus, i štoviše, kombinirao je sve ne samo sa radnjom i naslovom, već i sa simfonijskim razvojem.
- Fragmenti filma "Godišnja doba" danas se često puštaju na velikim ekranima. Dakle, mogu se čuti u serijama "Grey's Anatomy", "Theory of Big Bang", filmovima "Filozofija boudoira markiza de Sadea", "1 + 1", "Tragom Vivaldija", "Tomorrow Was War" i animiranom filmu "The Simpsons".
- Glazbu ovih koncerata više su puta za svoje nastupe koristili koreografi - Roland Petit, Angelin Preljocaj, James Koudelka, Mauro Bigonzetti.
- Diskovi sa snimkom ovih djela, koje su 1989. godine napravili Nigel Kennedy i Engleski komorni orkestar, oborili su sve rekorde prodaje - kupljeno ih je više od dva milijuna.
- Stéphane Lambiel osvojio je Svjetsko prvenstvo u umjetničkom klizanju 2006. godine sa svojim besplatnim klizaljkama na glazbu iz filma Four Seasons.
- Proljeće je uključeno u Windows 3.0 Music Samples.
Četiri godišnja doba A. Vivaldija smatraju se standardom programske glazbe. Svakom koncertu prethodi sonet - svojevrsni književni program koji slušatelja štima na željeno raspoloženje. Još uvijek se sa sigurnošću ne zna tko je autor ovih pjesničkih redova. Pretpostavlja se da je to bio sam Vivaldi. Zanimljivo je da svi soneti vrlo odgovaraju formi koncerata. Ta je činjenica dovela do određene zabune kod mnogih istraživača. Pažljivo uspoređujući pjesničke linije i glazbenu strukturu, došli su do zaključka da je glazba izvorno napisana, a pjesme su već napisane izravno na njoj.
U sva četiri barokna koncerta skladatelj doseže visine vizualizacije. Dakle, u "Proljeću" se pred publikom otkriva grandiozna slika likovanja koja je uzrokovana dolaskom topline i buđenjem prirode. U glazbi se lako može pogoditi pjevanje ptica, žubor potoka, gromovi groma, šuštanje lišća, pa čak i pseće lavež. U "Ljetu" Vivaldi također sjajno uspijeva utjeloviti ona stanja koja su toliko poznata svakoj osobi koja osipa od vrućine - vrućine i klonulosti. No, uskoro ih zamjenjuju utrnulost i strah koji proizlaze iz ledenih udara vjetra i bijesne grmljavinske oluje. U "Jeseni" maestro poziva sve na berbu i majstorski rekreira sve što se tamo događa: violinist-solist svojim ulomcima "toči" vino u čaše, nakon čega se pijani seljaci nesigurnog hoda i lagano mucajući razilaze svojim kućama. Selo zaspi, a ujutro svi odlaze u lov - glazba slikovito "slika" sliku utrke, igre na lovačkim rogovima i dobro usmjerenih hitaca. Karakterizacija zimske sezone također je vrlo jasno dana na posljednjem koncertu. U njemu možete čuti cvokotanje zuba od hladnoće, zavijanje mećave i lupanje stopala pomažući u zagrijavanju na jakom mrazu.
Zanimljivo je, ali istraživači ne ograničavaju sadržaj svih dijelova samo na prirodnu parcelu. Četiri faze ljudskog života također su povezane s ova četiri koncerta - djetinjstvo, mladost, zrelost i starost. U prilog ovoj interpretaciji ide i činjenica da je skladatelj zimi ostavio nagovještaj posljednjeg kruga pakla koji je Dante Alighieri opisao u Božanskoj komediji. Uz to, "Godišnja doba" također su u korelaciji s četiri regije Italije koje se nalaze na kardinalnim točkama - Venecija odgovara izlasku sunca, Napulj odgovara podnevu, Rim večeri, a Bologna odgovara ponoći. Ipak, još uvijek postoji mišljenje da to nisu svi podtekstovi koji se mogu naći u glazbi. Samo su ih suvremeni slušatelji mogli u potpunosti razumjeti.
Aranžmani i moderni tretmani
1. 1765. godine u Parizu se pojavio prvi vokalni aranžman proljetnog koncerta - bio je to motet.
2. Krajem 60-ih. XX. Stoljeća, izvrsna argentinska Astora Piazzolla stvorila je svojevrsnu imitaciju ovog djela - ciklus od četiri tanga pod nazivom "Godišnja doba u Buenos Airesu". Poslije se za ovo djelo zainteresirao ruski skladatelj, diplomac Lenjingradskog konzervatorija Leonid Desyatnikov. Na ovom je materijalu stvorio transkripciju za violinu u pratnji gudačkog orkestra. Uza svu njezinu slobodu i virtuoznost, pokušao je maksimizirati vezu s izvornim stvaranjem Vivaldija, pa je tome dodao nekoliko citata.
3. 2016. pojavio se prvi aranžman ovih baroknih koncerata u žanru simfonijskog metala. A pripada Vivaldijevom sunarodnjaku, Giuseppeu Yampieriju. Preko stotinu klasičnih i rock glazbenika radilo je na stvaranju ovog albuma "The Four Seasons".
4. Flautist Mo Kofman snimio je 1972. jazz album iz filma "Četiri godišnja doba" A. Vivaldija. (slušati)
5. Patrick Gleason 1982. godine napravio je prvu računalnu snimku (sintisajzer) koncerata.
6. Francuski glazbenik Jean-Pierre Rampal priredio je aranžmane za flautu za sva četiri koncerta. (Slušajte)
7. Violinist David Garrett, zajedno s klasičnom verzijom, 2010. godine snimio je svoju modernu verziju "Oluje". (slušati)
9. Japanski kolektiv "Aura" otpjevao je "a cappella" sva 4 koncerta.
10. Komorni zbor iz Francuske "Accentus" snimio je "Zimu" u zborskoj izvedbi.
11. Novozelandska pjevačica Hailee Westenra adaptirala je "Winter" u pjesmu nazvanu "River of Dreams". (slušati)
12. Američki simfonijski rock sastav "Trans-Siberian Orchestra" 2012. godine snimio je pjesmu "Dreams of Fireflies (On A Christmas Night)" s modernom adaptacijom "January". (slušati)
- "Proljeće" može se čuti u filmovima: "Početnici" (2010.), "Kalendar" (1993.), "Flabber" (1997.), "Biljarska braća" (2016.), "Blizu srca" (1996.), "Miami Rhapsody" (1995.) , "Špijunske igre" (2001.), "Pogled na ubojstvo" (1985.), "Hologram za kralja" (2016.) i u novom glazbenom animiranom filmu "Pjevaj" Gartha Jenningsa (2016.).
- "Ljeto" zvuči u filmovima: "Stanar" (1990) i "Priča s ogrlicom" (2001).
- Glazba iz "Jesen" mogu se naći u filmovima: "Izlaz u raj" (1994.), "Sestre Banger" (2002.) i "Pogled na ubojstvo" (1985.).
- "Zima"pronađena u filmovima: "Biljarska braća" (2016.), "Hologram za kralja" (2016.), "Limena čaša" (1996.), "Druga sestra" (1999.) i triler "Salemova sudbina" (2004.).
"Godišnja doba" - prava slikovita platna na kojima je cijela paleta prirodnih boja zarobljena samo uz zvuke orkestra. Slušajte, moći ćete prepoznati žubor potoka, pjev ptica, grmljavinu groma, šuštanje lišća, pobune snježnih vihora i još mnogo različitih prirodnih pojava. Toliko su vidljivi da mnogi izvođači imaju želju sve što čuju pretočiti u stvarnost. Je li moguće? I kako! Skrećemo vam pažnju jedan od uspješnih eksperimenata na ovom području, koje je izveo duet "ThePianoGuys".
A glazbenici eksperimentiraju na četvrtom dijelu ciklusa, koji se naziva "Zima". Ako ste iznenada zaboravili kako ovaj koncert iz “Četiri godišnja doba” zvuči u originalu, pogledajte njegovu izvedbu uz solisticu Juliju Fischer. Ovo je djelo zvučalo otprilike ovako prije nekoliko stoljeća, nedostaju samo stari instrumenti, luksuzni kostimi i napudrane perike.
Video: poslušajte "Četiri godišnja doba" A. Vivaldija
I ovdje " Zima"Izvodi duet" Pijanisti»Teško je prepoznatljiv. Možete li pronaći vivaldijanske note u njihovoj izvedbi? Ili možda nešto drugo, nadahnuto slikama Disneyevih crtića? Vašoj pažnji - impresivna improvizacija, moderna obrada, kombinirajući dvije zimske priče razdvojene stotinama godina. Njihova se radnja odvija, kako i priliči, u pravom snježnom kraljevstvu, gdje su sva živa bića okovana ledenim zagrljajem. Svi osim nadarenih glazbenika i njihovih brzih tehničkih prstiju.
Poslušajte "Godišnja doba" u modernoj verziji
Publikacije o glazbenom dijelu
Proljetna lista za reprodukciju
Danas smo ustali rano.
Danas nemamo vremena za spavanje!
Kažu da su se čvorci vratili!
Kažu da je došlo proljeće!Gaida Lagzdyn. ožujak
Esna je nadahnula mnoge nadarene ljude. Pjesnici su riječima pjevali njezinu ljepotu, umjetnici su nered njegovih boja pokušavali uhvatiti četkom, a glazbenici su više puta pokušali prenijeti njezin nježni zvuk. "Kultura.RF" podsjeća na ruske skladatelje koji su svoja djela posvetili proljeću.
Pjotr \u200b\u200bČajkovski, „Godišnja doba. Proljeće"
Konstantin Yuon. Martovsko sunce. 1915. Državna Tretjakovska galerija, Moskva
Proljeće u izvedbi izvanrednog ruskog skladatelja otkriveno je na tri od dvanaest slika klavirskog ciklusa "Godišnja doba".
Ideja stvaranja glazbenih sezona nije bila nova. Davno prije Petra Čajkovskog takve su skice stvorili talijanski maestro Antonio Vivaldi i austrijski skladatelj Joseph Haydn. Ali ako su europski majstori stvorili sezonsku sliku prirode, tada je Čajkovski svakom mjesecu posvetio zasebnu temu.
Dirljive glazbene skice izvorno nisu bile spontana manifestacija ljubavi Čajkovskog prema prirodi. Ideja za ciklus pripala je Nicholasu Bernardu, uredniku časopisa Nouvellist. Upravo ga je on naručio skladatelju za zbirku u kojoj su glazbena djela bila popraćena pjesmama - uključujući Apolona Maikova i Afanasyja Fetu. Proljetne mjesece predstavljale su slike „Ožujak. Pjesma ludaka “,„ Travanj. Snjeguljica "i" Svibanj. Bijele noći ".
Proljeće Čajkovskog pokazalo se lirskim i istodobno svijetlim zvukom. Jednako kao što je autor jednom napisao o njoj u pismu Nadeždi von Meck: “Volim našu zimu, dugu i tvrdoglavu. Jedva čekate da post dođe, a s njim i prvi znakovi proljeća. Ali kakva je čarolija naše proljeće sa svojom iznenadnošću, svojom luksuznom snagom! ".
Nikolay Rimsky-Korsakov, "Snježana"
Isaac Levitan. Ožujak. 1895. Državna Tretjakovska galerija, Moskva
Radnja proljetne bajke, mnogima poznata iz djetinjstva, poprimila je glazbeni oblik zahvaljujući zanimljivoj slučajnosti. Nikolaj Rimsky-Korsakov upoznao se s bajkom o Aleksandru Ostrovskom 1874. godine, ali je na skladatelja ostavila "čudan" dojam.
Samo pet godina kasnije, kako se sjećao sam autor u svojim memoarima "Kronike mog glazbenog života", "vidio je njegovu nevjerojatnu ljepotu". Dobivši dopuštenje Ostrovskog da koristi radnju svoje drame, skladatelj je napisao svoju poznatu operu u tri ljetna mjeseca.
1882. godine u Marijinskom kazalištu održana je premijera opere Snježna djevica u četiri čina. Ostrovsky je visoko cijenio rad Rimski-Korsakova, napominjući da nikada nije mogao zamisliti glazbu "prikladniju i slikovitiju koja izražava svu poeziju poganskog kulta" za njegovo djelo. Slike mlade kćeri Frosta i Proljeća, pastira Lel i cara Berendeya pokazale su se tako živopisnima da je sam skladatelj nazvao Snježnu djevu "svojim najboljim djelom".
Da bismo razumjeli kako je Rimski-Korsakov vidio proljeće, vrijedi poslušati početak Prologa i Četvrti čin njegove opere.
Sergej Rahmanjinov, "Proljetne vode"
Arkhip Kuindzhi. Rano proljeće. 1890-1895. Muzej umjetnosti Harkov.
Na poljima je snijeg još uvijek bijel
I voda
već u proljeće stvaraju buku -
Trče
i probuditi pospanu obalu,
Trče
i sjaj i reci ...
Oni
reci na svim krajevima:
"Proljeće
proljeće dolazi!
Mladi smo
proljetni glasnici,
Ona
poslala nas je naprijed!Fedor Tjutčev
Upravo su ovi redovi Fjodora Tjutčeva osnovali istoimenu romansu Sergeja Rahmanjinova "Proljetne vode". Napisana 1896. godine, romansa je upotpunila rano razdoblje skladateljeva djela, još uvijek puno romantičnih tradicija i lakoće sadržaja.
Brzi i kipući zvuk Rahmanjinova proljeća odgovarao je raspoloženju tog doba: do kraja 19. stoljeća, nakon prevlasti kritičkog realizma i cenzure u drugoj polovici stoljeća, društvo se budilo, u njemu je rastao revolucionarni pokret i u javnoj svijesti vladala je tjeskoba povezana s skorom ulaskom u novo doba.
Aleksandar Glazunov, "Godišnja doba: proljeće"
Boris Kustodiev. Proljeće. 1921. Umjetnička galerija zaklade Generation. Hanti-Mansijsk.
U veljači 1900. Marijinski teatar premijerno je izveo alegorijski balet Četiri godišnja doba, koji je razotkrio vječnu priču o životu prirode - od buđenja nakon dugog zimskog sna do izblijedjenja u jesenski valcer lišća i snijega.
Glazbena pratnja ideje Ivana Vsevoložskog bila je skladba Aleksandra Glazunova, koji je u to vrijeme bio poznati i cijenjeni glazbenik. Zajedno sa svojim učiteljem Nikolajem Rimsky-Korsakovom obnovio je i završio operu Aleksandra Principa Borodina "Princ Igor", debitirao na Svjetskoj izložbi u Parizu i napisao glazbu za balet "Raymonda".
Glazunov je radnju godišnjih doba stvorio na temelju vlastite simfonijske slike Proljeće, koju je napisao devet godina ranije. U njemu se proljeće za pomoć obratilo vjetru Zefiru kako bi otjeralo zimu i okružilo sve oko sebe ljubavlju i toplinom.
Simfonijska slika "Proljeće"
Igor Stravinsky, "Obred proljeća"
Nicholas Roerich. Scenografija baleta "Obred proljeća". 1910. Muzej Nicholasa Roericha, New York, SAD
Još jedan "proljetni" balet pripada još jednom učeniku Rimskog-Korsakova - Igoru Stravinskom. Kao što je skladatelj napisao u svojim memoarima "Kronika mog života", jednom se u njegovoj mašti iznenada pojavila slika poganskih rituala i djevojke koja je žrtvovala svoju ljepotu i život radi buđenja svetog izvora.
Svoju je ideju podijelio s scenografom Nicholasom Roerichom, koji je također bio sklon slavenskim tradicijama, i poduzetnikom Sergejem Diaghilevom.
U okviru Dijagiljevih Ruskih sezona premijera baleta održala se u Parizu u svibnju 1913. godine. Javnost nije prihvatila poganske plesove i osudila je "barbarsku glazbu". Proizvodnja nije uspjela.
Skladatelj je kasnije opisao glavnu ideju baleta u članku "Što sam želio izraziti u obredu proljeća": "Svijetlo uskrsnuće prirode, koja se ponovno rađa u novi život, potpuno uskrsnuće, spontano uskrsnuće univerzalnog začeća"... A ta se neobuzdanost doista osjeća u čarobnom izrazu glazbe Stravinskog, punog iskonskih ljudskih osjećaja i prirodnih ritmova.
100 godina kasnije, u istom kazalištu na Jelisejskim poljima, gdje je izviždan Obred proljeća, trupa i orkestar Marijinskog kazališta nastupili su s ovom operom - ovaj put s punom dvoranom.
Prvi dio "Poljubac zemlje". "Proljetni okrugli plesovi"
Dmitrij Kabalevski, "Proljeće"
Igor Grabar. Martovski snijeg. 1904. Državna galerija Tretjakov, Moskva
U djelima Dmitrija Kabalevskog, klasika sovjetske glazbene škole, javne osobe i učitelja, motivi proljeća susretali su se više puta. Primjerice, proljetne note zvuče kroz cijelu operetu "Proljeće pjeva", postavljenu prvi put u studenom 1957. na sceni moskovskog kazališta opereta. Slavno uvijena radnja skladbe u tri čina bila je posvećena sovjetskom proljeću, čiji je simbol bila Oktobarska revolucija. Arija glavnog junaka "Opet proljeće" sažela je glavnu skladateljevu ideju: sreću zaslužuje samo borba.
Tri godine kasnije, Dmitrij Kabalevski posvetio je ovom dobu još jedno djelo - simfonijsku poemu "Proljeće", koja je usredotočena na zvukove buđenja prirode.
Proljeće simfonijske pjesme, op. 65 (1960)
Georgy Sviridov, "Proljetna kantata"
Vasilij Bakšeev. Modro proljeće. 1930. Državna Tretjakovska galerija, Moskva
Djelo Georgija Sviridova jedan je od glavnih simbola sovjetske glazbene ere. Njegova suita "Vrijeme naprijed" i ilustracije za Puškinovu "Snježnu oluju" odavno su postali klasika svjetske kulture.
Skladatelj se okrenuo temi proljeća 1972. godine: skladao je proljetnu kantatu nadahnut pjesmom Nikolaja Nekrasova "Tko dobro živi u Rusiji". Ovo je djelo bilo svojevrsno promišljanje o izboru duhovnog puta Rusije, ali Sviridov ga nije lišio Nekrasovljeva svojstvenog pjesničkog divljenja ljepoti ruske prirode. Na primjer, skladatelj je u Kantatu spremio sljedeće retke:
Proljeće je već počelo
Breza je cvjetala
Kako smo pošli kući ...
Ok, svjetlo
U božjem svijetu!
Ok, polako,
Jasno u srcu.Nikolay Nekrasov
Instrumentalni dio kantate Bells and Horns ima posebno raspoloženje:
Djela o prirodi element su bez kojeg je teško zamisliti glazbu i književnost. Jedinstvene ljepote planete od pamtivijeka su služile kao izvor nadahnuća za izvrsne pisce i skladatelje, koje su proslavili u svojim besmrtnim kreacijama. Postoje priče, pjesme, glazbene skladbe koje vam omogućuju da se napunite energijom žive prirode, doslovno bez napuštanja vlastitog doma. Primjeri najboljih nalaze se u ovom članku.
Prišvin i njegova djela o prirodi
Ruska je književnost bogata pričama, novelama, pjesmama, koje predstavljaju odu rodnoj zemlji. Mihaila Prišvina možemo nazvati zapanjujućim primjerom osobe koja je posebno uspješna u djelima o prirodi. Nije iznenađujuće što je stekao reputaciju njezine pjevačice. Pisac u svojim djelima potiče čitatelje da uspostave odnos s njom i odnose se prema njoj s ljubavlju.
Primjer njegovog rada na prirodi je Spremište sunca, priča koja je jedna od najboljih autorovih kreacija. Pisac u njemu pokazuje koliko je duboka veza između ljudi i svijeta koji ih okružuje. Opisi su toliko dobri da se čini da čitatelj svojim očima vidi kako stenja drveće, tmurnu močvaru, zrele brusnice.
Kreativnost Tyutcheva
Tyutchev je veliki ruski pjesnik, u čijem se radu ogromno mjesto pridaje ljepotama okolnog svijeta. Njegova djela o prirodi ističu njezinu raznolikost, dinamičnost i raznolikost. Opisujući razne pojave, autor prenosi proces tijeka života. Naravno, ima i poziv da preuzme odgovornost za planet, upućen svim čitateljima.
Tyutchev je posebno volio temu noći - vrijeme kada svijet zaranja u tamu. Primjer je pjesma "Veo se spustio na svijet dana". Pjesnik u svojim djelima noć može nazvati sveticom ili naglasiti njezinu kaotičnost - to ovisi o raspoloženju. Lijep je i opis sunčeve zrake koja se "smjestila na krevet" u njegovoj kreaciji "Jučer".
Tekst Puškina
Kad se navode djela o prirodi ruskih pisaca, ne može se ne spomenuti djelo velikog Puškina, kojemu je ona ostala izvor nadahnuća tijekom cijeloga života. Dovoljno je sjetiti se njegove pjesme "Zimsko jutro" da dočaramo značajke ovog doba godine. Autor, očito izvrsno raspoložen, govori o tome kako je zora lijepa u ovo doba godine.
Potpuno drugačije raspoloženje prenosi njegova "Zimska večer", koja je uvrštena u obvezni školski program. U njoj Puškin pomalo tmurno i zastrašujuće opisuje snježnu oluju, uspoređujući je s bijesnom zvijeri i tlačiteljske senzacije koje u njemu izaziva.
Mnoga djela o prirodi ruskih pisaca posvećena su jeseni. Puškin, koji ovo doba godine cijeni prije svega, nije iznimka, unatoč činjenici da ga u svom poznatom djelu "Jesen" pjesnik naziva "dosadnim na trenutke", međutim, odmah pobijajući ovu karakteristiku rečenicom "draž očiju".
Buninova djela
Djetinjstvo Ivana Bunina, kao što je poznato iz njegove biografije, prošlo je u malom selu smještenom u provinciji Orol. Nije iznenađujuće što je kao dijete književnik naučio cijeniti prirodne užitke. Njegova kreacija "Opadanje lišća" smatra se jednom od najboljih. Autor omogućava čitateljima da osjete miris drveća (bor, hrast), vide oslikani toranj oslikan jarkim bojama i čuju zvukove lišća. Bunin sjajno pokazuje karakterističnu jesensku nostalgiju za prošlim ljetom.
Buninova djela o ruskoj prirodi samo su skladište šarenih skica. Najpopularnija od njih je "jabuke Antonov". Čitatelj će moći osjetiti voćnu aromu, osjetiti atmosferu kolovoza s njegovim toplim kišama i udahnuti jutarnju svježinu. Mnoge druge njegove kreacije također su prožete ljubavlju prema ruskoj prirodi: "Rijeka", "Večer", "Zalazak sunca". I gotovo u svakom od njih čitatelji pozivaju da cijene ono što imaju.
Kao što umjetnik opisuje prirodu bojama, skladatelj i glazbenik prirodu opisuje glazbom. Od velikih skladatelja dobili smo čitave zbirke djela iz ciklusa "Godišnja doba".
Glazbena doba su različita u bojama i zvukovima, kao što su različita djela glazbenika različitih vremena, različitih zemalja i različitih stilova. Zajedno čine glazbu prirode. Ovo je ciklus godišnjih doba talijanskog skladatelja baroknog doba A. Vivaldija. Dirljiv komad na klaviru PI Čajkovskog. Pa ipak, svakako kušajte neočekivani tango godišnjih doba A. Piazzolle, grandioznog oratorija J. Haydna i nježnog soprana, melodičnog klavira u glazbi sovjetskog skladatelja V. A. Gavrilina.
Opis glazbenih djela poznatih skladatelja iz ciklusa "Godišnja doba"
Proljetna godišnja doba:
Ljetne sezone:
Jesenska godišnja doba:
Zimske sezone:
"Godišnja doba" u djelima i aranžmanima drugih skladatelja:
- Charles Henri Valentin Alcan (francuski virtuozni pijanist, romantični skladatelj) - ciklus "Mjeseci" ("Les mois") od 12 karakterističnih djela, op.74.
- A. K. Glazunov (ruski skladatelj, dirigent) - Balet "Godišnja doba", op. 67. (Proljeće, ljeto, jesen i zima).
- John Cage(američki avangardni skladatelj) - Godišnja doba (balet Merce Cunningham na glazbu Johna Cagea ), 1947. g.
- Jacques Loussier (francuski jazz pijanist) - Trio Jacquesa Loussiera, jazz improvizacije za glazbu "Četiri godišnja doba" Vivaldija, 1997.
- Leonid Desyatnikov (sovjetski, ruski kompozitor) - uključen u "Godišnja doba u Buenos Airesu" Piazzolla citati iz "Četiri godišnja doba" A. Vivaldi, 1996-98
- Richard Clayderman (francuski pijanist, aranžer) - Instrumentalna verzija Vivaldijevog aranžmana "Četiri godišnja doba".
Svaka sezona je mali komad, gdje svakog mjeseca postoje mali komadi, skladbe, varijacije. Skladatelj svojom glazbom pokušava prenijeti raspoloženje prirode koje je karakteristično za jedno od četiri godišnja doba. Sva djela zajedno čine glazbeni ciklus, poput same prirode, prolazeći kroz sve sezonske promjene u cjelogodišnjem ciklusu godine.
Općinska proračunska obrazovna ustanova
srednja škola №5
južno-Sahalinsk
sažetak glazbene lekcije na temu
"Godišnja doba u glazbi".
Stupanj 3
Učitelj: Kim Elena Enchurievna
Sadržaj glazbene lekcije na temu "Godišnja doba u glazbi". Stupanj 3
Svrha lekcije : sažeti znanje djece o jedinstvu glazbenog govora skladatelja iz različitih zemalja.
Zadaci:
Naučiti kako samostalno odrediti raspoloženje slušane glazbe.
Proširiti glazbene horizonte, ojačati vokalnu intonaciju, razviti ritmičko uho.
Nastavite njegovati tolerantne osjećaje, razvijajte ljubav prema glazbi.
Oprema:
Glazbeni pojmovi
Slike Šiškina, Yuon "Zima"
Karte (zelene, crvene)
Uvod za učitelja
Cijelo tromjesečje razgovarali smo o glazbenom govoru, ta glazba ima svoja sredstva glazbenog jezika, svoje intonacije, melodiju, ritam, karakter.
Što glazba može predstavljati? (ljudski karakter, let bumbara, zveckanje kotača, buka vode)
A također glazba može slikati prirode, godišnja doba.
Danas ćemo nastaviti temu "Godišnja doba".
Pročitat ću vam zagonetke, kad se to dogodi?
Snijeg na poljima
Led na rijekama
Blizzard hoda
Kada se to dogodi? (zimi)
Snijeg se topi
Livada je oživjela
Dan dolazi
Kada se to dogodi? (u proljeće)
Sunce se peče
Cvat lipe
Raž dozrijeva
Kada se to dogodi? (ljeti)
Prazna polja
Mokra zemlja
Kiša pljušti
Kada se to dogodi? (u jesen)
Glazba je već dugo povezana sa slikama prirode. U zvuku glazbenih instrumenata možete čuti zimsku hladnoću, pjev ptica, vodene stihije, šuštanje lišća.
Danas ćemo slušati glazbu stranih skladatelja Antonija Vivaldija i ruskog skladatelja Petra Iljiča Čajkovskog iz ciklusa Godišnja doba i uspoređivati \u200b\u200bih.
Tema lekcije: "Godišnja doba u glazbi"
Kratke informacije o skladatelju P.I. Čajkovski
Dječje poruke
Pjotr \u200b\u200bIljič Čajkovski rođen je 1840. godine u Votkinsku, malom tvorničkom gradu na Uralu. Dječaka je od ranog djetinjstva privlačio klavir, za kojim je provodio slobodne minute. U dobi od sedam godina Čajkovski je već zapisao svoje dječje dojmove. Roditelji budućeg skladatelja bili su glazbeni i često su održavali amaterske koncerte. Naokolo su zvučale seljačke pjesme. Od djetinjstva je bio prožet ljepotom ruske narodne glazbe. To se kasnije odrazilo na njegovom radu. Album PI Čajkovskog "Četiri godišnja doba" stvoren je 1876. u Sankt Peterburgu. Bilo je to prije 135 godina.
Glazbeni album sastavljen je od 12 djela.
Znate li što je predstava?
Predstava - mali glazbeni komad (čita ga dijete)
Zašto 12 predstava? (koliko mjeseci u godini - prema broju mjeseci)
Slušajte glazbu Čajkovskog. Koje ste doba godine čuli u glazbi? Glazbu izvodi simfonijski orkestar pod ravnanjem Evgenija Svetlanova.
Čajkovski "Oktobar"
O kakvoj se glazbi radi? (žalosno, tužno, tužno)
Sada ćemo slušati glazbenu sliku "Jesen" iz ciklusa "Godišnja doba" talijanskog skladatelja Antonija Vivaldija.
O kakvoj se glazbi radi? (tužno, kiša pada, lišće pada, ptice odlijeću)
Dječje poruke
Kratke informacije o skladatelju Antoniju Vivaldiju.
Antonio Vivaldi rođen je 4. ožujka 1678. u Veneciji. Malo je podataka o skladateljevoj mladosti i njegovom glazbenom obrazovanju. Najvjerojatnije je njegov otac postao prvi glazbeni mentor. Naučio ga je svirati violinu. Od svoje desete godine Antonio je počeo svirati violinu, zamijenivši oca u kapeli katedrale sv. Marka zbog njegovih čestih izbivanja iz Venecije.
Vivaldi je najveći predstavnik talijanske umjetnosti violine iz 17. stoljeća. Stvorio je žanr recitala, utjecao na razvoj virtuozne violinske tehnike.
Tijekom svog života postao je poznat kao skladatelj koji je u pet dana mogao stvoriti operu i sastaviti mnogo varijacija na jednu temu. Proslavio se u cijeloj Europi kao virtuozni violinist.
Glazbena baština Antonija Vivaldija bila je malo poznata u 18.-19. Stoljeću, bila je u zaboravu gotovo 200 godina, a tek je 20-ih godina 20. stoljeća talijanski muzikolog otkrio zbirke skladateljevih rukopisa.
Slušanje djela "Studeni na trojci"
Studeni je jesenski mjesec, ali zima već dolazi. Sjeli smo u saonice u zimskoj šumi na trojku.
Zatvorite oči, slušajte zvuk i pokušajte zamisliti. Što skladatelj crta u svojoj glazbi, kakve osjećaje izražava u glazbi.
Jeste li primijetili kako se mijenja karakter glazbe? (poslušajte pola, predstavite sliku, poslušajte do kraja)
Predstava započinje širokom melodijom koja podsjeća na slobodnu rusku narodnu pjesmu. Nakon nje počinju se čuti odjeci tužnih misli. Ali onda, sve bliže i bliže, počinju se oglašavati zvona pričvršćena za tri konja. Veseli zvončić privremeno utapa tužno raspoloženje. Ali onda se opet vraća prva melodija - pjesma vozača.
Umjetnici slikaju prirodu. Možda je umjetnik Nikolaj Sverchkov nakon slušanja ove predstave rodio ovo djelo.
Kako je dobro u zimskoj šumi! Na granama ima snijega, ogromni snježni nanosi. Široka cesta vodi u daljinu. Saonice koje su vukla tri konja jure veselim zvonom.
Čajkovski "veljača"
Vivaldi "Zima"
O kakvoj se glazbi radi?
Što ste predstavili? (vjetar, mećava prilikom pometanja)
Što ste primijetili? (doživljavate iste osjećaje, osjećaji su isti)
Slušanje Vivaldijevog "Proljeća"
I sam Vivaldi dao je opis proljeća: ptice pozdravljaju svojim pjevanjem, teku potoci. Nebo je prekriveno tamnim oblacima. Munja i grmljavina najavljuju proljeće. Na rascvjetalom travnjaku je pastir.
Slušanje "Marša" Čajkovskog
Glazba prvog mjeseca proljeća zove se Lark. Ona je nježna, zvučna. Vrlo sličan trilu lajkova, svježem mirisu proljeća.
Ruski umjetnik Levitan "Marš". Koliko je iznenađujuće slično glazbeno djelo Čajkovskog i Levitanova slika. Umjetnik je pokušao prenijeti hladnoću ožujskog zraka, ali sunčeve zrake već se zagrijavaju, snijeg se topi. Sva priroda čeka pravo proljeće.
Minuta fizike "Osmijeh"
Sunce je sjalo u našim dušama, bilo je proljeća u našim dušama, radosti, osmijeha.
U svim vremenima glazba nije samo zabavljala ljude, već ih je i tješila, pomagala se nositi s emocionalnim iskustvima. Čajkovski je sanjao da će ljudi voljeti prirodu, jedni druge, težiti dobru. Glazba Čajkovskog uvijek živi u srcima ljudi, bez obzira koliko godina prošlo. Jer je vječno.
U Moskvi je postavljen spomenik ruskom skladatelju. 7. svibnja - 170. godišnjica.
Sažetak lekcije
Talijanski skladatelj Vivaldi i ruski skladatelj Čajkovski živjeli su u različita vremena i u različitim zemljama. Vivaldi u Italiji iz 17. stoljeća. Čajkovski u 19. stoljeću u Rusiji. A osjećaji i raspoloženje bili su isti.
Zaključak: glazbeni jezik razumljiv je ljudima svih zemalja. Glazba nema granica.
Odraz
Koja je razlika između glazbe Vivaldija i glazbe Čajkovskog? (Vivaldi - violina, Čajkovski - simfonijski orkestar - violina, violončelo, truba, voltorna)
Sidrenje
Kako razlikujete Vivaldijevu glazbu od glazbe Čajkovskog? (Uključujem glazbena djela, ako svira Vivaldi, pokažite crveni signalni karton, a ako svira glazba Čajkovskog, plavi)
Zašto to misliš?
Nastavimo temu "Godišnja doba u glazbi"
Moderna pjesma o zimi (učenje pjesme)
Tko nam dolazi u posjet? (snositi)
Što znate o medvjedu? (spava zimi)
Otkrijte zašto medvjed spava zimi.
Stih 1. Jednom u ledenoj zimi. (1 redak)
Stih 2. Lisica je podigla krik (2 reda)
Stih 3. Od tada je medvjed odlučio. (3 reda)
Dolaskom zime sve se mijenja. Mnogi su umjetnici pokušali prenijeti zimu u svojim kreacijama.
Yuon, Shishkin, "Zima"
Što vidite na slici? Kakav osjećaj? (radost, spokoj)
Mislim da vas je rad Čajkovskog nadahnuo za rad.
Kreativni zadatak: Crtati ćete glazbu za zimu.
Sažetak lekcije:
Glazba može prenijeti osjećaje, raspoloženje. Glazbeni jezik razumljiv je svim ljudima. Glazba nema granica. Glazbeni jezik razumljiv je odraslima i djeci.
