uy > Sezgilar > Italiya xalq teatri commedia dell'arte. Italiya komediya del arte


Italiya xalq teatri commedia dell'arte. Italiya komediya del arte




Egalik bir vaqtning o'zida sezilarli ta'sir ko'rsatdi yanada rivojlantirish G'arbiy Evropa drama teatri. Niqobli komediya truppalari Evropadagi birinchi professional teatr truppalari bo'lib, aktyorlik san'atiga asos solgan (bu atama). komediya del arte, yoki mahoratli teatr, teatr spektaklidagi aktyorlarning mukammalligidan dalolat beradi) va rejissyorlik elementlari birinchi boʻlib qayerda boʻlgan (bu vazifalarni truppaning yetakchi aktyori bajargan. kapokomiko, ital. kapokomiko).

Kelib chiqishi

Komediya dell'artening asosiy qahramonlari

Commedia dell'arte-dagi niqoblar soni juda ko'p (ularning yuzdan ortiqlari bor), lekin ularning aksariyati faqat nomlar va kichik tafsilotlar bilan farq qiladigan bir-biriga bog'liq belgilardir. Bosh qahramonlarga komediya ikkita erkak niqobi kvartetini, Kapitan niqobini, shuningdek, niqob kiymaydigan qahramonlarni o'z ichiga oladi, bular zanni qizlari va Sevishganlar, shuningdek, barcha olijanob xonimlar va janoblar.

Erkak qahramonlar

  • Shimoliy (Venetsiya) niqoblar kvarteti:
  • Pantalone (Magnifico, Kassandro, Uberto) - Venetsiyalik savdogar va ziqna chol.
  • Doktor (Dr. Balandzone, Doktor Graziano) psevdo-olim huquqshunos doktor va keksa odam.
  • Brighella (Scapino, Buffetto) - birinchi zanni va aqlli xizmatkor.
  • Harlekin (Mezzetino, Truffaldino, Tabarino) ikkinchi zanni va ahmoq xizmatkordir.
  • Janubiy (Neapolitan) niqoblar kvarteti:
  • Tartalya duduqlangan hakam.
  • Scaramuccia - maqtanchoq jangchi va qo'rqoq.
  • Coviello - birinchi zanni va aqlli xizmatkor.
  • Pulcinella (Polychinelle) - ikkinchi zanni va ahmoq xizmatkor.

Skript va improvizatsiya

Komediya dell'arte spektaklining asosi edi stsenariy(yoki tuval) - juda xulosa bilan syujet epizodlari bo'yicha batafsil tavsif aktyorlar, sahnaga chiqish tartibi, aktyorlarning harakatlari, asosiy dangasa va rekvizitlar. Ssenariylarning aksariyati mavjud komediyalar, novellalar va hikoyalar alohida truppa ehtiyojlari uchun qayta ishlanadi (o'z niqoblari bilan) - spektakl davomida sahna orqasiga osilgan shoshilinch chizilgan matn. Ssenariy, qoida tariqasida, komediya xarakteriga ega edi, lekin bu tragediya, tragikomediya yoki pastoral bo'lishi mumkin (Flaminio Skalaning stsenariylar to'plamida Gelosi truppasi sahnada o'ynagan, tragediyalar mavjud; u). Shuningdek, Molyer truppasi Fransiya provinsiyalarida aylanib yurganligi ham ma'lum - Dyufren ba'zan fojialarni o'ynagan, ammo muvaffaqiyat qozonmagan).

Bu erda italiyalik komediyachilarning improvizatsiya san'ati paydo bo'ldi. Improvizatsiya spektaklni yangi tomoshabinlarga, shahar yangiliklariga moslashtirishga imkon berdi; improvizatsiya spektaklini oldindan tsenzura qilish qiyinroq. Improvizatsiya san'ati mulohazalarni mohirona etkazish, tegishli imo-ishoralar va barcha improvizatsiyani asl skriptga qisqartirish qobiliyatidan iborat edi. Muvaffaqiyatli improvizatsiya temperament, aniq diksiya, deklaratsiya, ovoz, nafas olish mahoratini talab qildi; yaxshi xotira, diqqat va zukkolik zarur edi, bu tezkor reaktsiyani talab qiladi; boy tasavvur, mukammal tana nazorati, akrobatik epchillik, sakrash va bosh ustida aylanish qobiliyati - pantomima kabi tana tili so‘z bilan teng harakat qilgan. Bundan tashqari, butun umri davomida bir xil niqobni o'ynagan aktyorlar sahna texnikasi, hiyla-nayranglar, qo'shiqlar, so'zlar, aforizmlar va monologlarning mustahkam bagajiga ega bo'ldilar va ulardan turli xil kombinatsiyalarda erkin foydalanishdi. Faqat 18-asrda dramaturg Karlo Goldoni italyan dramaturgiyasini stsenariydan uzoqlashtirib, qatʼiy matnga oʻtkazdi; chiriyotgan del arte komediyasini “ko‘mib tashladi”, unga “Ikki xo‘jayinning xizmatkori” spektakli ko‘rinishida o‘lmas yodgorlik o‘rnatdi.

Dialektlar

dialekt biri edi zarur elementlar niqobni tavsiflovchi. Avvalo, bu komiks va buffon niqoblariga tegishli edi, chunki olijanob niqoblar, xonimlar, janoblar va sevishganlar Italiyaning adabiy tilida - Rim talaffuzida Toskana lahjasida gaplashdilar. Dialekt xarakterning xarakterini to'ldirib, uning kelib chiqishini ko'rsatdi, shuningdek, kulgili effekt berdi.

  • Venetsiya dialekti - Pantalone;
  • Bergam lahjasi - Brighella va Harlequin;
  • Boloniya lahjasi - Doktor;
  • Neapolitan dialekti - Pulcinella va Coviello;
  • Kapitan ispancha talaffuz bilan buzilgan italyancha gapirdi.

Bundan tashqari, Italiyaning har bir mintaqasi o'zining mahalliy dialekti bilan o'z niqobini yaratdi (masalan, Stenterelloning Florentsiya niqobi). Bunday niqoblar, qoida tariqasida, u yoki bu dialekt keng tarqalgan kichik hududlarda mashhur bo'lib, ularning shuhrati bu chegaralardan tashqariga chiqmadi.

Mashhur truppalar va aktyorlar

Yangi teatrning truppalari 16-asrning oʻrtalarida bir vaqtning oʻzida bir nechta joylarda paydo boʻlgan, biroq birinchi truppalar toʻgʻrisida aniq maʼlumotlar saqlanib qolmagan, garchi maʼlumki, 1559-yilda Florensiyada bir necha zanni, Pantalone boʻlgan truppa chiqish qilgan. (hali ham chaqiriladi ser Benedetti) va boshqa niqoblar. Keyinchalik, 1565 yilda Ferrara, 1566 yilda Mantua va 1568 yilda bir vaqtning o'zida Italiyaning bir nechta mintaqalarida spektakllar haqida ma'lumot paydo bo'ladi. Shu bilan birga, aktyorning birinchi ismi, Mantuada Zan Ganassa taxallusi bilan kontsert bergan Alberto Nazelli va Milanda "Gelosi" (Italiya Compagnia dei Gelosi) nomi bilan chiqish qilgan birinchi truppa. 16-asrning ikkinchi yarmidagi eng muhimlari ham qayd etilgan. Shuningdek, "Desiosi", "Confidenti", "Birlik" (Eng osoyishta Mantua gertsogi truppasi), "Accesi" (Frantsiyada Genrix IV ning Mariya Medici bilan nikohi sharafiga tantanali marosimda ijro etilgan) truppalari ham ma'lum edi. "Fedele". V XVII-XVIII asrlar qirollik homiyligida Parijda Italiya komediya teatri mavjud edi.

Chet elda Commedia dell'arte

Mavjudlikning boshidanoq komediya Italiya truppalari Italiya hududlarida sayr qilish bilan birga qo'shni mamlakatlarda ham chiqish qilishdi. Avvalo, bu geografik jihatdan Italiyaga yaqin va til jihatidan o'zaro bog'liq davlatlar sifatida Frantsiya va Ispaniya edi. Aktyorlar truppalari Avstriya, Germaniya, Angliyaga yo'l olishdi va 18-asrda Rossiyada ham chiqish qilishdi. Aktyorlar va personajlar Lope de Vega, Brant, Ben Jonson va 16-17-asrlarning boshqa ko'plab dramaturg va shoirlari asarlarida tilga olingan. Shekspirning pyesalaridan birida Pantalone niqobi tasvirlangan:

... Oltinchi yosh -
Bu oriq Pantalone bo'ladi,
Ko'zoynak, poyabzal, belida hamyon,
Yoshlikdan chopgan shimlarda, keng
Qurigan oyoqlar uchun; jasoratli ovoz
U yana bolalarcha trebl bilan almashtiriladi:
Nay kabi g'ichirlaydi ...

Komediya Fransiyada

Frantsiyadagi birinchi mashhur gastrol safarlari 1571 yilda, aktyor Jan Hanassaning truppasi qirol Karl IX saroyida olti oy davomida chiqish qilganida nishonlangan. Hech qanday joyga ta'sir qilmaydi komediya Frantsiyadagi kabi buyuk emas edi. Fars an'analari juda kuchli bo'lgan, Gargantua va Pantagruel allaqachon yozilgan joyda, elita italyan tilida ravon so'zlashdi va dehqonlar va shaharliklar buni osonlikcha tushundilar, komediya yoki bu erda shunday deyilgan. kutilmagan komediya(fr. comédie à l "impromptu) yarmarka teatri (fr. théâtre de la foire) koʻrinishida qabul qilingan va rivojlangan.Fransuz aktyorlari koʻpincha niqob taqmagan, faqat yuzlarini un bilan oqlaganlar (deb atalmish). barboulier); va hatto o'ynaganlar ham klassik belgilar Parijdagi Italiya Komediya Teatrining aktyorlari ba'zan mashhur Xarlekin, Anjelo Konstantini (Mezsetino) kabi niqoblarsiz o'ynashni afzal ko'rishardi. Italiya komediyasining ba'zi qahramonlari o'zgartirildi: masalan, Pulcinella Polichinelga, Pedrolino esa Perrotga aylandi. Yarmarka spektakllarining syujeti italiyaliklarga qaraganda ibtidoiy bo'lib, ko'pincha faqat xizmat vazifasini bajargan - u akrobatlar, ekvilibristlar va raqqosalarning ko'plab chiqishlarini tayyorlagan va bog'lagan, ularda improvizatsiya kamroq edi.

Italiya truppalari Fransiya bo‘ylab sayohat qilishdi va bu spektakllarni Dyufren truppasi bilan Fransiya provinsiyalarida chiqish qilgan yosh Molyer tomosha qildi. U ko'rgan ko'plab niqoblar va kulgili vaziyatlar spektakllarga, jumladan, "Skapenning yolg'onlari", "Barbulyaning hasadi", "Xayoliy bemor" fars va komediyalariga ko'chib o'tdi.

Komediya Rossiyada

Rossiyada italyan truppalari 1733 yilda gastrol qilishni boshladi. Bu mashhur o'yin-kulgiga aylandi va 18-asrning oxiriga kelib, Moskva va Sankt-Peterburg uylari vaqti-vaqti bilan tartibga solindi. Venetsiyalik karnavallar turli bilan qiziq va ajoyib maskalar... Imperator Pavlusning hokimiyatga kelishi bilan bu karnavallar shahar aholisi hayotidan o'tib ketdi, bu Italiyaning o'zida Commedia dell'arte ning tanazzulga uchrashiga to'g'ri keldi.

Commedia dell'arte merosiga qiziqishning yangi to'lqini 20-asrning boshlarida, rus rassomlari va rassomlarining butun galaktikasi unga murojaat qilganda boshlandi. 1906 yilda A. A. Blok "Balaganchik" dramasini yozdi, unda u niqoblarni fojiali tarzda qayta ko'rib chiqdi. komediya... 1906-yilda bu dramani ilk bor V.E.Meyerxold V.F.Komissarjevskaya teatrida sahnalashtirib, oʻzi Perro rolini ijro etgan. U niqoblar teatriga qiziqib qoldi va 1910 yilda mashhur "Kolumbin sharfi" pantomima spektaklini taqdim etgan doktor Dapertuttoni o'ynay boshladi. Meyerxold o'z tajribalari va commedia dell'arte aktyorlarining aktyorlik texnikasini chuqur o'rganish asosida amaliyotni taklif qildi. biomexanika, bu bugungi kunda jismoniy teatrning asoslaridan biri hisoblanadi. So‘ng “estafeta”ni rejissyor A.Ya.Tairov ko‘tardi (“Perret ko‘rpali” spektakli). Kulminatsiya spektakl bo'ldi "

italyan komediyalarining an'anaviy xarakteri

Muqobil tavsiflar

Dastlab italyan commedia dell'arte-da sodda va ahmoq edi

Ko'p rangli mozaik opalescence bilan opal

19-asrning o'rtalarida yo'qolgan, faqat Rossiyada topilgan uzun bo'yli itlar zoti.

Tez-tez mayda qora dog'lar va mavimsi-oq ko'zlari bo'lgan oq yoki och kulrang uzun bo'yli itlarning eski zoti.

An'anaviy italyan xarakteri. va frantsuz. xalq komediyalari.

Fransuz tilida. xalq teatri 18 - XIX boshi v. omadli raqib Pierrot

Italiya komediya niqobi qahramoni

Yuqori qismga mahkamlangan va sahna portalining kamarini hoshlagan mato tasmasi

Italiyalik masxaraboz, masxarabozning sinonimi

Oltin kalit haqidagi ertakdan Melpomenning xizmatkori

A. Blok she'ri

Sahna portalining kamarini o'rab turgan mato

Perrotning omadli raqibi

Keyinchalik o'sha joyda ko'p rangli uchburchaklar kostyumida ayyor xizmatkor (zannilardan biri)

Ko'p rangli yorug'lik o'yinlari bilan qora opal.

Sahna portalining kamarini o'rab turgan va tepaga mahkamlangan mato tasmasi (ro'mol).

masxaraboz, masxaraboz; masxaraboz

Rus she'ri shoir XIX asr A. Maykov

Italiyalik masxaraboz, masxaraboz

Qadimgi german tiliga "alder shohi" tarjimasi

Rasm Fransuz rassomi A. Vatto "Gallant ..."

Frantsuz rassomi Pol Sezanning surati

Frantsuz rassomi Edgar Deganing "... va Kolumbin" surati

Karabas Barabas teatrining komediyachisi

Italiyalik dramaturgi K.Goldonining “Ayyor beva ayol” komediyasi personaji.

Ovchi it zoti, Daniya

Pierrotning raqibi

Maskalar komediyasidan masxaraboz

Komediya dell'arte dan hazil

... "Men hazilkashman, men ..."

Qadimgi italyan komediyalarining an'anaviy xarakteri

Petrushkaning italyancha versiyasi

Jester, masxaraboz (trans.)

"Niqoblar komediyasi" qahramoni

Quvnoq raqib Pierrot

Perrotning ertakdagi raqibi

Uning ismi "alder shohi" degan ma'noni anglatadi.

Malvina bilan nafas oling

Buratinoning quvnoq do'sti

Maskalar komediyasidan qahramon

Qo'g'irchoqlar orasida shemer

Italiyadan kelgan jester

Bekorchi Pierrot

Palyaço, masxaraboz

Italiya maskalari komediyasining an'anaviy xarakteri, Perrotning raqibi

Qimmatbaho tosh, rangli mozaik o'yin bilan opal

... rang-barang paltoli (eskirgan) beagle it

A. Maykov she'ri

... "Men hazilkashman, men ..."

19-asrning oʻrtalarida yoʻqolgan, faqat Rossiyada topilgan uzun boʻyli itlar zoti.

Tez-tez mayda qora dog'lar va ko'k-oq ko'zli oq yoki och kulrang uzun bo'yli itlarning eski zoti.

An'anaviy italyan xarakteri. va frantsuz. xalq komediyalari

Ko'p rangli yorug'lik o'yinlari bilan qora opal

"Niqoblar komediyasi" qahramoni

Uning ismi "alder shohi" degan ma'noni anglatadi.

Frantsuz rassomi A. Vattoning "Gallant ..." kartinasi.

Frantsuz rassomi Edgar Deganing "... va Kolumbin" surati

M. — soqov komediya (pantomima) ning kulgili yuzlaridan biri: tor, rang-barang, hurda kiyimlarda, baʼzan qoʻngʻiroq bilan hazilkash va hazilkash; rang-barang hazil, chiziqli gayer, lomaka, kulgili. Oq ko'ylak kiygan, qora yoki oq tayqalarda it zotini kuzatish. G'alati ko'zli, hayvon, xususan. ko'zlari rang-barang ot. Bir vaqtlar rangli moda harlequin mato bor edi. Sutli yoki olijanob opal, girazal, barcha ranglar bilan o'ynaydigan qimmatbaho tosh. Arlekin kabi kiyingan, rang-barang. Harlekinning moxov kasalligi, uni komediyaning mashhur yuzi deb adashib; harlequin, buffoonery, gaery tomfoolery. Arlekin qarang. harlequin holati, buffoonery, gallantry. Arlekinada yuzlarda masxaraboz ijro, bu erda rang-barang masxaraboz asosiy aktyor hisoblanadi. Arlekin, arlekin, arlekin, hazil bo'l, gayer, lomak, vulgar o'yin-kulgi

Qadimgi german tiliga tarjima qiling "alder shohi"

Italiyalik dramaturgi K.Goldonining “Ayyor beva ayol” komediyasi personaji.

Commedia dell'arte yoki niqoblar komediyasi - improvizatsiya qilingan ko'cha teatri Italiya Uyg'onish davri, 16-asrning oʻrtalarida paydo boʻlgan va aslida tarixdagi birinchi professional teatrni tashkil qilgan.

Commedia dell'arte ko'cha partiyalari va karnavallardan chiqdi. Uning qahramonlari individual emas, balki tipik xususiyatlar o'stiriladigan ijtimoiy obrazlardir. Commedia dell'arte-da bunday o'yin yo'q edi, u faqat ishlab chiqilgan syujet sxemasi, spektakl davomida tomoshabinlar tarkibiga qarab o'zgarib turadigan jonli izohlar bilan to'ldirilgan ssenariy. Aynan shu improvizatsiyaviy ish uslubi komediyachilarni professionallikka olib keldi - va birinchi navbatda, ansamblni rivojlantirish, sherikga e'tiborni kuchaytirdi.

Darhaqiqat, agar aktyor improvizatsiya belgilariga va sherikning xatti-harakatlariga diqqat bilan rioya qilmasa, u spektaklning moslashuvchan o'zgaruvchan kontekstiga moslasha olmaydi. Bu tomoshalar ommaviy, demokratik tomoshabinlarning sevimli o'yin-kulgilari edi. Commedia dell'arte fars teatri tajribasini o'zlashtirgan, ammo bu erda "o'rganilgan komediya" ning umumiy qahramonlari ham parodiya qilingan.

Muayyan niqob bir marta va umuman, ma'lum bir aktyorga tayinlangan, ammo qat'iy tipografik tizimga qaramay, rol har bir spektakl davomida o'zgarib turdi va cheksiz rivojlandi. Commedia dell'arte-da paydo bo'lgan niqoblar soni juda ko'p - yuzdan ortiq. Biroq, ularning aksariyati bir nechta asosiy niqoblarning ko'proq variantlari edi.

Commedia dell'arte ikkita asosiy markazga ega edi - Venetsiya va Neapol. Shunga ko'ra, niqoblarning ikkita guruhi tuzildi. Shimoliy (Venetsiyalik) doktor, Pantalone, Brigella va Xarlekin edi; janubiy (Neapolitan) - Coviello, Pulcinella, Scaramuccia va Tartaglia. Venetsiyalik va Neapolitan komediya dell'artelarining ijro uslubi ham bir oz farq qilgan: Venetsiyalik niqoblar asosan satira janrida ishlagan; neapollik ko'proq nayranglar, qo'pol buffonlik hazillarini ishlatdi.

Funktsional guruhlar bo'yicha niqoblarni quyidagi toifalarga bo'lish mumkin: keksa odamlar (Pantalone, Doktor, Tartaglia, Kapitanning satirik tasvirlari); xizmatkorlar (komik zanni belgilar: Brighella, Harlequin, Coviello, Pulcinella va fantezik xizmatkor - Smeraldina, Francesca, Colombina); sevishganlar (qahramonlarga eng yaqin tasvirlar). adabiy drama faqat yosh aktyorlar tomonidan ijro etiladi).

Sizga italyan commedia dell'arte qahramonlarining rang-barang galereyasini ko'rib chiqishni taklif qilamiz:

COMEDIA DEL ARTE (commedia dell "arte); boshqa nomi - niqoblar komediyasi, 16-asr o'rtalarida paydo bo'lgan va aslida tarixda birinchi professional teatrni tashkil etgan Italiya Uyg'onish davrining improvizatsiya qilingan ko'cha teatri.

Commedia dell'arte ko'cha partiyalari va karnavallardan chiqdi. Uning qahramonlari individual emas, balki tipik xususiyatlar o'stiriladigan ijtimoiy obrazlardir. Komediya dell'arteda bunday pyesalar yo'q edi, faqat syujet sxemasi ishlab chiqilgan, spektakl davomida tomoshabinlar tarkibiga qarab o'zgarib turadigan jonli so'zlar bilan to'ldirilgan ssenariy.

Aynan shu improvizatsiyaviy ish uslubi komediyachilarni professionallikka olib keldi - va birinchi navbatda, ansamblni rivojlantirish, sherikga e'tiborni kuchaytirdi. Darhaqiqat, agar aktyor improvizatsiya belgilariga va sherikning xatti-harakatlariga diqqat bilan rioya qilmasa, u spektaklning moslashuvchan o'zgaruvchan kontekstiga moslasha olmaydi. Bu tomoshalar ommaviy, demokratik tomoshabinlarning sevimli o'yin-kulgilari edi. Commedia dell'arte fars teatri tajribasini o'zlashtirgan, ammo bu erda "o'rganilgan komediya" ning umumiy qahramonlari ham parodiya qilingan. Muayyan niqob bir marta va umuman, ma'lum bir aktyorga tayinlangan, ammo qat'iy tipografik tizimga qaramay, rol har bir spektakl davomida o'zgarib turdi va cheksiz rivojlandi.

Komediya dell'artening asosiy qahramonlari

Commedia dell'arte-dagi niqoblar soni juda ko'p (ularning yuzdan ortiqlari bor), lekin ularning aksariyati faqat nomlar va kichik tafsilotlar bilan farq qiladigan bir-biriga bog'liq belgilardir. Komediyaning asosiy qahramonlari orasida ikkita erkak niqobli kvartet, Kapitan niqobi, shuningdek, niqob kiymaydigan qahramonlar, bular zanni qizlari va Sevishganlar, shuningdek, barcha olijanob xonimlar va janoblar.

Erkak qahramonlar

Shimoliy (Venetsiya) niqoblar kvarteti:

Pantalone

Magnifiko, Kassandro, Uberto

  • Kelib chiqishi: O'ziga xos dialekti bilan venetsiyalik.
  • Sinf: keksa savdogar, boy, deyarli har doim ziqna.
  • Kostyum: Pantalone juda qattiq qizil shimlar (pantalonlar), bir xil rangdagi qisqa yelekli ko'ylagi kiyadi. U jun qalpoq va uzun qora plash va sariq shippak kiygan. U kulrang mo'ylovli va tor kulrang soqolli.
  • Maska: uning niqobi qizil yoki jigarrang (tuproq) rangga ega, u yuzning yarmini qoplaydi; uning uzun, aquiline burni, kulrang mo'ylovi va qirrali soqoli bor, u gapirganda alohida kulgili ta'sir ko'rsatishi kerak.
  • Xulq-atvor: Pantalone odatda fitna markazi bo'lib, qoida tariqasida, har doim kimningdir, ko'pincha Harlequin, uning xizmatkori qurboni bo'lib qoladi. U kasal va zaif: u doimo oqsoqlanadi, nola qiladi, yo'taladi, aksiradi, burnini uradi, oshqozoni og'riydi. Bu shahvatparast, axloqsiz odam, u ehtiros bilan yosh go'zallarning sevgisini izlaydi, lekin har doim muvaffaqiyatsizlikka uchraydi. Yurishi keksa odamniki, beli biroz qiyshayib yuradi. U o‘tkir, o‘tkir, “cholning” ovozida gapiradi.

Doktor

Doktor Balandzone, Doktor Graziano

  • Kelib chiqishi: Boloniyalik advokat, qo'pol, qo'pol dialekt bilan.
  • Sinf: psevdo-olim yuridik fanlari doktori (juda kamdan-kam hollarda - tibbiyot fanlari doktori, keyin uning kostyumiga klystars, kamerali kostryulkalar, iflos choyshablar va boshqalar qo'shilgan)
  • Kostyum: uzun qora xalat kiyish shart, uning ostida qora kurtka va qora kalta pantalonlar, qora kamonli qora tufli, qora charm kamar, boshida qora qalpoq. Kostyum oq manjetlar, bo'yin atrofidagi keng oq yoqa va kamarga o'ralgan oq sharf bilan to'ldiriladi.
  • Maska: katta burunli qora rangda, qoida tariqasida, butun yuzni qoplaydi, lekin ba'zida faqat peshona va burun, keyin Doktorning yonoqlari chuqur qizarib ketgan.
  • Xulq-atvori: Pantalone singari u ham komediyadagi boshqa personajlar tomonidan aldangan keksa odam. Bu odam juda semiz, uning oshqozoni oldinga chiqadi, erkin harakatga to'sqinlik qiladi va aniq ko'rinadi. Uning egilib yurishi qiyin. U Pantalone kabi shahvatparast. U behuda, nodon pedant, tushunarsiz gapiradi Lotin atamalari va shafqatsizlarcha noto'g'ri talqin qiladigan iqtiboslar. Bir oz eksantrik va sharobni juda yaxshi ko'radi.

Doktorning niqobi Boloniya lahjasini juda yaxshi bilishni, shuningdek, bilim parchalarini improvizatsiya qilish va kulgili effekt yaratish uchun katta bilim talab qildi.

Brighella

Scapino, Buffetto

  • Kelib chiqishi: sobiq dehqon, Bergamoda tug'ilgan, keskin, bir bo'g'inli, tugaydigan Bergaman lahjasida gapiradi.
  • Sinf: xizmatkor.
  • Kostyum: zig'ir bluzka, uzun pantalonlar, plash va oq qalpoq, - kostyum oq va yashil braidlar bilan kesilgan; sariq charm poyabzal. Kamarda qora hamyon bor, kamarning orqasida xanjar (ba'zan yog'och, lekin ko'pincha haqiqiy).
  • Maska: tukli, qora rangli qora mo'ylovli va qora soqolli har tomonga chiqib ketgan.
  • Xulq-atvori: epchil va topqir, ko'pincha o'g'ri xizmatkor; ayollar bilan bema'ni, keksalar bilan beadab, qo'rqoqlar bilan jasur, lekin kuchlilarga yordam beradi; har doim baland va baland ovozda. Dastlab, yovuz va shafqatsiz, XVIII asrga kelib. Brighella yumshoqroq va quvnoqroq bo'ladi. Yoshlarning yashashiga, sevishiga, baxt-saodatga intilishiga xalaqit beradigan keksalarga doim qarshi. Ushbu niqobni o'ynagan aktyorlardan gitara chalish va asosiy akrobatik fokuslarni o'zlashtirish talab etiladi.

Arlekin

Mezsetino, Truffaldino, Tabarino

  • Kelib chiqishi: izlab ko'chib kelgan Bergamoda tug'ilgan yaxshiroq hayot eng boy shaharga - Venetsiyaga.
  • Sinf: xizmatkor.
  • Kostyum: ko'p rangli yamoqlar bilan bezatilgan dehqon ko'ylagi va shimlari - romblar shaklidagi mato bo'laklari. Kostyum juda rang-barang; asosan sariq, lekin turli xil rangdagi bo'laklar mavjud - yashil, ko'k, qizil. Uning boshida quyon dumi bilan bezatilgan shlyapa bor. Kamarda hamyon bor. Unga erkin harakat qilish va akrobatik stunlarni bajarish imkonini beruvchi juda engil poyabzal kiygan.
  • Maska: burnida katta siğil bilan qora. Peshona va qoshlar ataylab ta'kidlangan, qora jingalak sochlar bilan. Cho'kib ketgan yonoqlari va yumaloq ko'zlari uning ochko'zligini ko'rsatadi.
  • Xulq-atvori: Arlekin quvnoq va sodda, Brigella kabi aqlli emas, epchil emas, topqir emas, shuning uchun u ahmoqona ishlarni osongina qiladi, lekin u tabassum bilan jazo oladi. U dangasa va ishdan qochish va uxlash uchun har qanday imkoniyatni qidiradi, u ochko'z va xotinboz, lekin ayni paytda xushmuomala va kamtarin. Va agar Brighella o'zining epchilligi bilan hayratga tushsa, Arlekin o'zining kulgili musibatlari va bolalarcha qayg'ulariga hamdardlik uyg'otishi kerak.

Janubiy (Neapolitan) niqoblar kvarteti

Tartaliya

  • Kelib chiqishi: Italiyada yomon gapiradigan ispan.
  • Sinf: davlat xizmatchisi: u sudya, politsiyachi, farmatsevt, notarius, soliq yig'uvchi va boshqalar bo'lishi mumkin.
  • Kostyum: rasmiy kostyum stilize qilingan, kal boshida bir xil shlyapa; burundagi katta ko'zoynak.
  • Xulq-atvori: qoida tariqasida, u yog'li qorinli keksa odam; har doim duduqlanib, uning savdo belgisi hiylasi duduqlanishga qarshi kurashdir, buning natijasida jiddiy monolog, masalan, sudda, odobsizlikning kulgili oqimiga aylanadi.

Scaramuccia

Skaramuchchining niqobi qisman kapitanning shimoliy niqobini takrorladi, lekin kamroq siyosiy satiraga ega edi. Bu endi ispan bosqinchisi emas, balki Plavtning ba'zi qahramonlariga ruhan yaqin bo'lgan oddiy maqtanchoq jangchi edi. U maqtanchoq, so'kishni yaxshi ko'radi, lekin janjal kelishi bilan u qo'rqoqcha qochib ketadi yoki agar qochishga ulgurmasa, doimo kaltaklanadi.

Scaramucci niqobi, shuningdek, Pasvariello (xizmatkor, ichkilikboz va ochko'z), Pasquino (ayyor va yolg'on xizmatkor) va Frantsiyada Krispen (yolg'on xizmatkor) obrazlarini ham tug'di.

Koviello

  • Kelib chiqishi: sobiq dehqon, Kava yoki Acerradan (Neapol yaqinidagi qadimiy shaharlar) tug'ilgan, jonli neapolitan lahjasida gapiradi.
  • Sinf: xizmatkor.
  • Kostyum: qattiq kostyum kiyadi, lekin ba'zida oddiy pantalonlar va yelek kiyinishi mumkin; ko'pincha kamarida qilich va bolg'a bilan; patlari bilan shlyapa kiyadi.
  • Maska: qizil, uzun, tumshug'iga o'xshash burun bilan; ko'pincha ko'zoynak taqib yuradi.
  • Xulq-atvori: har doim ayyorlik, bosim, aqlli ixtiro, aql bilan harakat qiladi; jimirlaydi, raqsga tushadi va mandolin yoki gitara chaladi).

Pulcinella

  • Kelib chiqishi: Neapol yaqinidagi qadimgi Acerradan shaharga ko'chib kelgan dehqon.
  • Sinf: xizmatkor, balki bog'bon va qo'riqchi sifatida ham savdogar, rassom, askar, kontrabandachi, o'g'ri, bandit bo'lishi mumkin.
  • Kostyum: dag'al kanop matosidan tikilgan kiyimlar, baland uchli shlyapa kiygan.
  • Maska: katta "xo'roz" yoki ilgak burun bilan (priapik turi).
  • Xulq-atvori: baland, teshuvchi ovozda gapirayotgan kambur. Uning xarakterining asosiy xususiyati ahmoqlikdir, lekin har doim ham emas: u Brigella kabi aqlli va epchil bo'lishi mumkin (ammo, sahnada yaratilgan tasvir bir xil bo'lishi va bir narsani ochib berishi muhim - Pulcinellaning ayyorligi yoki ahmoqligi). Uning salbiy fazilatlari - dangasalik, ochko'zlik, jinoiy moyillik. U hazillarni sepadi, ko'pincha juda odobsiz.

*****
Kapitan

Kelib chiqishi: Ispaniya. U buzilgan italyancha gapirdi, nutqini ispancha so'zlarga sepdi.
Sinf: askar.
Kostyum: Kapitan ispancha kesimdagi biroz karikaturali harbiy kostyum kiygan.
Maska: kapitan rolini o'ynagan aktyor niqobsiz o'ynadi.
Xulq-atvori: Kapitan obrazi katta satirik tiniqligi bilan ajralib turadi. Bu Plavt pyesalaridagi jangchi kabi o‘zini mard, maqtanchoq jangchi qilib ko‘rsatuvchi qo‘rqoq. U sovuq takabburlik, ochko'zlik, shafqatsizlik, qattiqqo'llik va maqtanchoqlik, qo'rqoqlikni yashirish bilan ajralib turadi. Qahramonlardan biri unga biror narsa qilishni buyurganda yoki uni hal qiluvchi harakat qilishga majbur qilsa, u orqaga chekinadi va buyruqni bajarishdan bosh tortish uchun bahona yoki harakatni bajara olmasligi sababini izlaydi. Shu bilan birga, kapitan ajoyib nutq va dadillik bilan o'zini yo'qotmaslikka harakat qiladi. Uning suhbatlarida hatto eng ishonuvchan tomoshabinlar ham ishonmaydigan ko'plab yovvoyi ertaklar bor. Kapitan sajda qiladi sorority u erda o'zi ixtiro qilgan ekspluatatsiyalar bilan maqtanadi. Kolumbin kapitandan foydalanib, Harlekinni hasad qiladi.

Ayol qahramonlar

Izabel

shuningdek, Lucinda, Vittoria va boshqalar.

Sevgida yosh; ko'pincha qahramon bu rolni o'ynagan aktrisa sharafiga nomlangan.

Kolumbin

Fanteska, Fiametta, Smeraldina

Kelib chiqishi: shaharda o'zini ishonchsiz va g'ayrioddiy his qiladigan dehqon qiz.
Sinf: xizmatkor, odatda Pantalone yoki Doktor ostida, zanni qiz.
Kostyum: odatda chiroyli bekamu ko'ylakda kiyingan; keyingi teatrda (18-asrdan) u tez-tez Harlequin kostyumiga o'xshash yamoqlardan tikilgan libosda paydo bo'ladi.
Maska: niqob taqmaydi.
Xulq-atvori: dastlab, bu qishloq ahmoq, Xarlekinning niqobiga o'xshash xarakterga ega; uning halolligi va odobliligi, shuningdek, har doim yaxshi kayfiyat ta'kidlangan. Frantsuz teatrida Fanteschining dehqon xususiyatlari o'chirildi, niqob odatiy frantsuz sabretining xarakteriga ega bo'ldi.

Sevishganlar

Yosh oshiqlar juftligi, har qanday stsenariyda kerak. Yaxshi truppada har doim ikkita bunday juftlik bo'lgan.

Komediyaning kulgili qahramonlaridan farqli o'laroq, ular hech qachon niqob kiymaydilar va har doim qimmatbaho liboslarda kiyinadilar, ularning nutqi nafis - ular Toskana lahjasida gapirishadi, ya'ni. adabiy italyan tilida. Ular kamdan-kam hollarda improvizatsiya qilishadi, nutqlari odatda yodlanadi. Sevuvchilar kiyishlari mumkin turli nomlar, ko'pincha, o'g'il bolalar uchun Lelio, Orazio, Flavio, Florindo va qizlar uchun Isabella, Vittoria, Flaminia; ularni shu rollarni ijro etuvchi aktyorlarning nomi bilan ham atash mumkin.

Commedia dell'arte ning tarkibiy elementlari

Maskalar

Teri niqobi komik qahramonning yuzini qoplaydigan majburiy atribut bo'lib, dastlab faqat shu ma'noda tushunilgan. Biroq, vaqt o'tishi bilan butun xarakter niqob deb atala boshlandi. Aktyor odatda bir xil niqobni o'ynadi. Brigel rolini o'ynagan aktyor kamdan-kam hollarda Pantalone rolini o'ynashi kerak edi va aksincha. Stsenariylar tez-tez o'zgarib turdi, ammo niqob - kamroq. Niqob aktyorning ijodining boshida tanlagan obraziga aylanib, butun umri davomida o‘ynab, uning badiiy shaxsini to‘ldirdi. Unga rolni bilishning hojati yo'q edi, buning uchun ssenariyni - syujetni va taklif qilingan vaziyatlarni bilish kifoya edi. Qolgan hamma narsa spektakl davomida improvizatsiya orqali yaratilgan.

Truppaning tuzilishi va spektakl kanoni

Commedia dell'arte ijro san'ati tizimi 16-asr oxirida shakllangan. va keyingi asrda yaxshilandi. 1699 yilda Neapolda Andrea Peruchchi tomonidan yozilgan "Dell'arte representiva, premediata e all'improviso" eng to'liq komediya kodi nashr etildi.

Spektakl musiqa, raqs, lazzi (buffon nayranglari) va tomfooller bilan barcha aktyorlar ishtirokidagi parad bilan boshlanadi va tugaydi, uch qismdan iborat. Harakatlar orasidagi intervallarda qisqa intermediyalar bajarildi. Harakat vaqt bilan cheklanishi kerak (yigirma to'rt soatlik kanon). Syujet sxemasi ham kanonik edi - baxtiga keksalar xalaqit beradigan yosh oshiqlar epchil xizmatkorlarning yordami bilan barcha to'siqlarni engib o'tishdi. Truppada aktyorlar bilan ssenariyni tahlil qiladigan, dangasalarni dekodlaydigan va kerakli rekvizitlar bilan shug'ullanadigan kapokomiko bo'lishi kerak. Ssenariy qat'iy ravishda truppadagi niqoblarga muvofiq tanlanadi. Bu kamida bitta kvartet niqob va bir nechta sevishganlar. Shuningdek, yaxshi truppada yana ikkita aktrisa, qo'shiqchi (italyancha la cantatrice) va raqqosa (italyancha la ballarina) bo'lishi kerak. Truppadagi aktyorlar soni kamdan-kam hollarda to'qqizdan kam edi, lekin odatda o'n ikkitadan oshmadi. Manzara uchun ko'cha, maydon, orqada, o'ngda va chapda ikkita uyni belgilash kerak edi, ular orasida fon tortilgan.

Skript va improvizatsiya

Commedia dell'arte spektaklining asosi stsenariy (yoki tuval) bo'lib, u personajlarning batafsil tavsifi, sahnaga chiqish tartibi, aktyorlarning harakatlari bilan syujet epizodlarining juda qisqacha tavsifi. aktyorlar, asosiy lazzi va rekvizitlar. Ssenariylarning aksariyati bitta truppa ehtiyojlari uchun (o‘z maskalari bilan) mavjud komediyalar, novellalar va qissalarni qayta ishlangan, spektakl davomida sahna orqasiga osib qo‘yilgan shoshilinch chizilgan matndir. Ssenariy odatda komediya xarakteriga ega, lekin u tragediya, tragikomediya yoki pastoral bo'lishi mumkin (Flaminio Skalaning stsenariylar to'plamida Gelosi truppasi sahnada o'ynagan, fojialar mavjud; ba'zida u tragediyalarni o'ynagan, ammo, ko'p muvaffaqiyatga erishmadi).

Bu erda italiyalik komediyachilarning improvizatsiya san'ati paydo bo'ldi. Improvizatsiya spektaklni yangi tomoshabinga, shahar yangiliklariga moslashtirishga imkon beradi, improvizatsiya spektaklini dastlabki tsenzuradan o'tkazish qiyinroq. Improvizatsiya san'ati mulohazalarni mos imo-ishoralar bilan birlashtirilgan mohirona etkazish va barcha improvizatsiyani asl skriptga qisqartirish qobiliyatidan iborat edi. Muvaffaqiyatli improvizatsiya temperamentni, aniq diksiyani, deklaratsiyani, ovozni, nafas olishni, yaxshi xotirani, diqqat va topqirlikni, tezkor reaktsiyani va boy tasavvurni, tanani mukammal boshqarishni, akrobatik epchillikni, sakrash va boshdan sakrash qobiliyatini talab qildi. - pantomima , tana tili sifatida, so'z bilan bir qatorda harakat qildi. Qolaversa, butun umri davomida bir xil niqobni o‘ynagan aktyorlar sahna texnikasi, nayranglar, qo‘shiqlar, maqol va aforizmlar, monologlarning mustahkam bagajiga ega bo‘ldilar va ulardan turli kombinatsiyalarda bemalol foydalana oldilar. Faqat 18-asrda. dramaturg Karlo Goldoni italyan dramasini stsenariydan uzoqlashtirib, qo'zg'almas matnga olib keldi; dekadent komediya dell'arteni dafn etdi va uning qabriga "Ikki xo'jayinning xizmatkori" spektakli ko'rinishidagi o'lmas yodgorlik o'rnatdi.

Dialektlar

Dialekt niqobni tavsiflovchi muhim elementlardan biri edi. Avvalo, bu kulgili va buffon maskalariga taalluqlidir, chunki olijanob niqoblar, xonimlar, janoblar va sevishganlar Italiyaning adabiy tilida gapirishadi, ya'ni. Rim talaffuzida Toskana lahjasida. Dialekt xarakterning xarakterini to'ldiradi, uning kelib chiqishini ko'rsatadi, shuningdek, o'ziga xos kulgili effekt beradi.

Vikipediya va Krugosvet ensiklopediyasidan foydalanilgan materiallar

Commedia dell'arte haqida 16-asrning 50-yillari oʻrtalaridan boshlab tilga olinadi. Maskalar - o'ziga xos xususiyati bu teatr. Ma'lumki, 1560 yilda Florensiyada niqoblar ishtirokida spektakl bo'lib o'tgan, 1565 yilda Ferrarada Bavariya shahzodasi kelishi munosabati bilan xuddi shunday spektakl, 1566 yilda - Mantuada sudda bo'lgan. 1567 yilda Pantalone nomi birinchi marta tilga olinadi. Italiyada niqob va improvizatsiya bilan spektakllarni namoyish etgan bir nechta professional aktyorlar truppalari mavjud edi.

Commedia dell'arte qahramonlari omma tomonidan sevilgan, ammo ular shu qadar mashhur ediki, commedia dell'arte niqoblari bugungi kungacha saqlanib qolgan. Bu turdagi teatrlarning spektakli asosini improvizatsiya tashkil qilgan. Bu shuni anglatadiki, matnni hech kim yozmagan, uni hech kim bir marta yodlagan emas, lekin u o'zgargan, spektakl davomida aktyorlar tomonidan eng kutilmagan vaziyatlar yuzaga kelishi mumkin edi. Aslini olganda, spektaklda niqoblar harakat qilgan. Maskalar xalq karnavalidan kelib chiqqan. Asosida karnaval maskalari va asta-sekin ma'lum bosqich turlari shakllandi. Bozordagi farslarning sevimli qahramonlari (masalan, ayyor va ahmoq dehqonning turi) karnaval qahramonlari bilan birlashgandek tuyuldi. Maydondan Commedia dell'artega nekbinlik, xushchaqchaqlik, satiriklik keldi.

Shunday qilib, "niqob" tushunchasi improvizatsiya teatrida ikki xil ma'noga ega. Birinchidan, bu aktyorning yuzini qoplaydigan moddiy niqob. Odatda u karton yoki moyli matodan yasalgan va aktyorning yuzini to'liq yoki qisman qoplagan. Niqoblarni asosan hajviy qahramonlar kiyishgan. Ular orasida niqob o‘rniga yuziga un sepishi yoki mo‘ylov-soqolini cho‘g‘ bilan bo‘yashlari kerak bo‘lganlar ham bor edi. Ba'zida niqobni yopishtirilgan burun yoki katta ko'zoynak bilan almashtirish mumkin edi. Sevishganlar niqob kiyishmagan. "Niqob" so'zining ikkinchi va eng muhim ma'nosi ma'lum bir narsani anglatadi ijtimoiy turi, bir marta va barchaga o'rnatilgan psixologik xususiyatlar, o'zgarmas ko'rinish va mos keladigan dialekt bilan ta'minlangan. Bu teatrda obrazning yorqin individual xususiyatlari emas, xarakterning umumiy xususiyatlari muhim edi. Niqobni tanlagan aktyor butun umri davomida undan ajralmagan. Commedia dell'arte ning bu xususiyati shundaki, aktyorning ijrosi doimo bir xil niqobda bo'ladi. O'yinlar har kuni o'zgarishi mumkin edi, lekin ularning qahramonlari o'zgarmadi. Aktyor turli spektakllarda turli rollarni ham o‘ynay olmadi. "Bir rol" ning ushbu sahna qonuni niqoblar teatri tarixi davomida amalga oshirilgan. Aktyorning vazifasi improvizatsiya yordamida taniqli personajni iloji boricha yorqinroq tasvirlash edi.

Commedia dell'arte sahnasida paydo bo'lgan niqoblar soni juda ko'p - ular yuzdan ortiq. Ammo ular orasida niqoblarning ikkita asosiy "kvarteti" ni ajratib ko'rsatish mumkin: shimoliy - Venetsiyalik va janubiy - Neapolitan. Birinchisi Pantalone, Doktor, Brigella va Xarlekindan iborat edi. Ikkinchisi - Coviello, Pulcinella, Scaramuccia va Tartaglia. Kapitan, Servett va Sevishganlar ko'pincha ikkala guruhda qatnashdilar. Bu qahramonlarning barchasi komediya turini (xizmatkorlarning niqoblari) yoki buffonlarning satirik niqoblarini (Pantalone, Doktor, Kapitan, Tartalya) yoki Sevishganlarning lirik niqoblarini ifodalagan. Har qanday improvizatsiya spektaklining zamirida quyidagi tarzda taqdim etilishi mumkin bo'lgan syujet yotardi - sevishganlar o'rtasidagi munosabatlarning rivojlanishi spektaklning syujet intrigasini tashkil etdi, keksa odamlarning niqoblari yoshlarning harakatlariga to'sqinlik qildi va Zanni xizmatkorlarining niqoblari. keksalar bilan kurashib, intrigani barakali yakuniga yetakladi. (Zanni - Giovanni ismining venetsiyacha talaffuzi - Ivan, Zannining ruscha ekvivalenti oddiygina "Vanka"). Zannining ikkita niqobi - Brighella va Harlequin - shimolda eng mashhur bo'lgan. Mashhur italyan tadqiqotchisi Andrea Perruchchi shunday deb yozgan edi: “Ikki xizmatchi birinchi va ikkinchi Zanni deb ataladi; birinchisi ayyor, tezkor, hazilkash, o'tkir bo'lishi kerak: u fitnaga tushishi, masxara qilishi, burni bilan boshqara oladigan va odamlarni aldashi kerak. Ikkinchi xizmatkorning roli ahmoq, qo'pol va ma'nosiz bo'lishi kerak, shunda u o'ng qayerda va chap qayerda ekanligini bilmaydi. Brighella - intriganing asosiy manbai. Harlequin, undan farqli o'laroq, rustik va sodda, u doimiy xushchaqchaqlikni saqlaydi, hayotdagi hech qanday qiyinchiliklardan xijolat tortmaydi. Janubda eng mashhur Zanni Pulcinella edi - u istehzoli, katta ilgak burunli qora yarim niqob kiyadi va burun ovozida gapiradi. Pulcinella frantsuz Punchinel va ingliz Punchining tug'ilishiga ta'sir ko'rsatdi. Zanni ayol paralleli Servette yoki Fanteska - turli nomlarga ega bo'lgan xizmatkor: Kolumbin, Smeraldina, Franceschina va boshqalar.

Zanni kostyumi dastlab dehqon kiyimi sifatida stilize qilingan. U belbog' bilan ko'tarilgan uzun bluzka, uzun, oddiy poyabzal va bosh kiyimdan iborat edi. Arlekin quyon dumli shlyapa kiygan - bu uning qo'rqoq tabiatining ramzi bo'lib, uning ko'ylagi va pantalonlarida jamoatchilikka uning juda kambag'al ekanligini ko'rsatadigan rang-barang yamoqlar bor edi. Pulcinellaning uchli qalpoqchasi bor edi. Keyinchalik, commedia dell'arte boshqa mamlakatlarga tarqalishi bilan uning belgilari o'zgardi. Misol uchun, Frantsiyadagi Arlekin yanada oqlangan va yomonroq so'zlovchi makkorga aylandi. Uning rang-barang lattalari geometrik jihatdan muntazam ko'p rangli uchburchaklar va olmoslarga aylandi, taytlarni qopladi va uning shakliga mahkam o'rnashdi. Biz uni hali ham shunday bilamiz. Pantalone, Doktor va Kapitan Zanni va Servett hiylalarining doimiy qurboni bo'lishdi. Pantalone - venetsiyalik savdogar, boy, mag'rur, lekin yosh qizlarni sud qilishni yaxshi ko'radi. Lekin u ziqna va omadsiz. U qizil kurtka, qizil tor shim, qora qalpoq va kulrang xanjar soqolli niqob kiygan. U har doim o'zini muhim va muhim shaxs sifatida ko'rsatishga harakat qiladi va har doim tartibsizlikka tushib qoladi. Uning boshqalardan bir afzalligi bor - qalin hamyon, lekin u hech qanday holatda ahmoq va qasddan shahvatparast cholning shaxsiy qadr-qimmatining to'liq etishmasligini almashtira olmaydi.

Commedia dell'arte'dagi eng mashhur shaxs doktor, boloniyalik huquqshunos, qadimgi universitet professori edi. U lotin tiradlarini o'ynadi, lekin ularni shafqatsizlarcha noto'g'ri talqin qildi. Uning nutqi ritorikaning barcha qoidalariga muvofiq qurilgan, ammo u mutlaqo ma'nodan mahrum edi. Shu bilan birga, Doktor doimo o'z shaxsiga bo'lgan yuksak hurmat bilan to'lgan. Ushbu niqobning akademik ahamiyati uning qattiq kiyimlari bilan ta'kidlangan. Olimning qora xalati uning kostyumining asosiy aksessuari hisoblanadi. Yuzda niqob faqat peshona va burunni qoplagan. U ham qora edi. Niqob bilan qoplanmagan yonoqlari haddan tashqari yorqin qo'pol edi - bu Doktorning tez-tez sharob bilan qizarib ketganidan dalolat beradi. Kapitanning niqobi dastlab maqtanchoq jangchini ifodalagan. Ammo italiyalik keksa kapitan ortidan ispancha modaga mos kiyingan ispan sardori ham bordi. Charlz V Ispaniyadagi kampaniyasidan beri bu kapitan Italiyaga kirib bordi va jamoatchilik tomonidan ma'qullandi. Italiyalik kapitanni hatto Italiyada ham ispaniyalik siqib chiqardi. Uning xarakterida asosiy narsa cheksiz maqtanish edi va bu Arlekinning tayoq zarbalari unga tushishi bilan yakunlandi. Kapitan "dunyo hukmronligini" orzu qilar, juda mag'rur edi, o'zining shaxsiy harbiy xizmatlarini behisob maqtadi, lekin u ham qo'rqoq, ham bo'sh edi. Megalomaniyadan hayratga tushgan kapitan o'zini ommaga shunday tanishtirdi: "Men Jahannam vodiysidan kelgan Dahshatli kapitanman, iblis laqabli, otliq qo'shinlar ordeni shahzodasi, termigist, ya'ni eng katta bezori, eng katta mayib, eng katta qotilman. tamer va koinotning ustasi, zilzila va chaqmoqning o'g'li, buyuk do'zax shaytonining o'lim qarindoshi. Ammo kapitan qo'rqoq, tilanchi va yolg'onchi bo'lib chiqdi. Uning ajoyib boyligi haqidagi dabdabali tiradlardan so'ng, u hatto pastki ko'ylak kiymagani ham ma'lum bo'ldi. Tartaglia, notarius, sudya, politsiyachi yoki hokimiyatga ega bo'lgan boshqa shaxsni tasvirlaydigan Neapolitan niqobi bundan kam emas edi. U duduqlanib, katta-katta ko'zoynak taqib yurardi. Uning duduqlanishi beixtiyor so'z o'yinlariga (ko'pincha odobsiz xarakterga ega) sabab bo'ldi, buning uchun Tartalya tayoq zarbalari bilan saxiylik bilan taqdirlandi.

Komediya dell'arte yo'lining ikki asrdan ortiq moddiy yodgorliklari (uning " sof shakl") deb atalmish stsenariylar boʻlib qoldi. Ular maʼlum bir mavzudagi bir qancha sahnalarning eskizi boʻlib, ular harakatni, yaʼni u yoki bu aktyorning taxminan nima qilishi kerakligini qisqacha koʻrsatib berdi. Qolgan hammasi improvizatsiya. Ssenariylar butun G'arbiy Yevropa teatrining shakllanishida muhim rol o'ynagan sahna qonunlari.Yirik Italiya kutubxonalari to'plamlarida qo'lda yozilgan juda ko'p skriptlar mavjud.Birinchi bosma skriptlar to'plami 1611 yilda aktyor Flaminio tomonidan nashr etilgan. Skala o'sha davrning eng yaxshi komediya dell'arte truppalaridan biri - "Gelosi" ni boshqargan. Ssenariylarning umumiy soni mingga etadi. Rossiyada akademik V. N. Perets 1916 yilda Anna Ioannovna davridagi komediyalarni ham nashr etgan. italyan truppasining Rossiyaga gastrol safari.

Ssenariy mualliflari ko'pincha truppaning asosiy aktyorlari edi, lekin aktyorlarning o'zlari rollarni yaratuvchisi, ssenariy sxemasini to'ldiradigan jonli matn mualliflari edi. Usul sifatida improvizatsiya, albatta, ilgari ham qo'llanilgan, chunki u har doim rivojlanayotgan folklor teatrining markazida bo'lgan. Improvizatsiya qadimgi mimlarda, gistrionlarda, sirlarda topilgan. Ammo Commedia dell'artedan boshqa hech bir joyda bu teatr tomoshasining mohiyati, asosi emas edi. Teatrda commedia dell'arte dramadan emas, balki aktyorlikdan kelib chiqqan bo'lib, uning asosi improvizatsiya usuli edi. Albatta, improvizatsiya katta aktyorlik maktabi bo‘lib, hozir ham teatr maktablarida qo‘llaniladi. Komediya dell'arte aktyori kundalik hayotni diqqat bilan kuzatishi, adabiy bilimlari zaxirasini tinimsiz to'ldirishi kerak edi. O'sha davrning teatr risolalarida siz aktyorning kitoblardan hamma yangi va yangi narsalarni olishi kerakligi haqidagi ko'rsatmalarni topishingiz mumkin. yangi material rollari uchun. Komik maskalar aktyorlari doimo hazillar, kulgili hikoyalar to'plamlarini o'qiydilar, sevishganlar rolini o'ynagan aktyorlar she'riyatni yaxshi bilishlari kerak edi. Rollarni yaratishda aktyorlar ularga esda qolarli matnni shu qadar mohirlik bilan kiritishlari mumkin ediki, ular tirik, shunchaki tuzilgan so'z kabi taassurot qoldirdilar. Mashhur italyan aktrisasi Isabella Andreini shunday deb yozgan edi: “Tabiat tomonidan italyan aktyorini dunyoga berish uchun qanchalar kuch sarflangan bo'lsa kerak. yopiq ko'zlar, to'tiqushlar yasalgan bir xil materialga murojaat qilish, ular faqat yurakni bo'shatishga majbur bo'lgan narsalarni aytishlari mumkin. Ularning italiyaliklari qanchalik baland, u hamma narsani o'zi qo'llab-quvvatlaydi va frantsuzdan farqli o'laroq, bir lahzalik kayfiyatga qarab o'z titroqlarini yozadigan bulbulga qiyoslanadi. aktyorlik uslubiga nisbatan.Improvizatsiya san'ati har doim teatrda yuqori bahoga ega.

Xuddi shu ijodiy faoliyat holati aktyorga sahnada hamroh bo'lishi kerak edi. Bu erda siz nafaqat eng qiziqarli bo'lishingiz, balki sheriklar bilan o'zaro aloqada bo'lishingiz, darhol paydo bo'ladigan replikalarida o'z ijodi uchun stimullarni izlashingiz kerak.

Komediya dell'artining aktyorga qo'ygan vazifalari haqiqatan ham qiyin edi. Aktyorda bo'lishi kerak virtuoz texnikasi, topqirlik, jonli va itoatkor tasavvur. Aynan italyan teatri sahna san'atining birinchi buyuk ustalarini shakllantirdi, Evropada birinchi teatr jamoalarini yaratdi. Ushbu aktyorlar jamoalarining eng mashhurlari Jelozi truppasi (1568), Zan Ganassa, Konfidenti (1574), keyinchalik Flaminio Skala, Fedeli (1601), Andreini aktyorlik oilasining ikkinchi avlodi - Jovanni - Battista boshchiligidagi. Andreini. Ular eng yaxshi italyan aktyorlarini, commedia dell'arte-ning mashhur niqoblarini yaratuvchilarni birlashtirdilar. Ular o'z san'ati bilan nafaqat Italiyada, balki G'arbiy Evropaning ko'plab mamlakatlarida ham mashhur bo'ldi. Lirik qahramonning nafis qiyofasini yaratuvchisi Isabella Andreini (1562-1604) nomi keng tarqalgan edi. Uning eri Franchesko Andreini (1548-1624) kapitanni ajoyib tarzda ijro etgan. U kapitan va uning xizmatkori o'rtasidagi dialoglar to'plamini nashr etdi (Venetsiya, 1607). Ayniqsa, xizmatchilarning niqoblarini yaratgan aktyorlar mashhur edi. Masalan, Beltrame nomi ostida o'ynagan Nikolo Bar-Bieri (1640 yildan keyin vafot etgan).

BILAN XVI oxiri commedia dell'arte-ning asr aktyorlari doimiy ravishda Frantsiya, Ispaniya, Angliyada o'ynashadi. Ayniqsa, ular ijodining Molyer va Goldoni dramasiga ta’siri yaqqol seziladi. Harlequin niqobi Tristano Martynelli ishida umumevropa shon-sharafiga sazovor bo'ldi. Keyingi yillarda mashhur Domeniko Biacolelli (1618-1688) Harlequinga birinchi va ikkinchi Zannining eng ajoyib xususiyatlarini birlashtirgan virtuoz tugatish berdi. Byaconelli asosan Parijdagi Italiya Komediya Teatrida o'ynagan. Bu niqobni estetiklashtirish u bilan boshlangan. Ayniqsa, 20-asr boshidagi dekadent tendentsiyalari uchun commedia dell'arte-ni estetiklashtirish xarakterlidir. G'arbiy Yevropa va Rossiya (rejissyor V. Meyerxold, A. Tairov, A. Mgebrova). Yangilangan shaklda commedia dell'arte quvnoqlik elementi Yevgeniy Vaxtangovning Gozzi tomonidan "Malika Turandot" (1922) spektaklida namoyon bo'ldi. “Pikkolo Teatro”, E. De Filippo va boshqalar ham oʻz ijodida niqoblar teatri anʼanalaridan foydalangan.