Italyan xonandalari Belkanto ovozi bilan. Belkono - bu Forato qo'shiqlarini kuylash texnikasi

Reja:

1. Tarix
2 Belkanto rivojlanish bosqichlari

Kirish

Beldorto (Ital. Bel Canto - "Chiroyli qo'shiq") - tovushdan tovush, bo'shashgan tovushni tiklash, chiroyli va boy rangdagi tovush, barcha registrlardagi ovoz berish, ovoz berish qulayligi, ovoz berish qulayligi, ovoz berish qulayligi, ovoz berish qulayligi, ovoz berish qulayligi, ovoz berish qulayligi, ovoz berish qulayligi, texnik jihatdan mobil va murakkab ohangda joylashgan ohangli ohangda saqlanadi. Belqanto shahrida ovoz qo'shiqchi vositadir.

1. Tarix

Uslub Italiyada paydo bo'ldi va rivojlanish bilan bog'liq edi kech xvi asrlik milliy opera Art va vokal maktab. Italiyaning italyan tili fonetik xususiyatlari va ommabop harakatlar an'analari asosida tashkil etilgan.

Bir ovoz berish uchun ARIAning tarqalishi, qo'shiqlar va ijrochilarga qo'shiq san'atiga ko'proq e'tibor berishga imkon berdi. Bu Solfeggio deb nomlangan mashqlarni ovozlarni o'qitish va ishlarni bajarish uchun mo'ljallangan mashqlar yaratishda ifodalandi.

Shunga o'xshash uslub ovozning darajasi, ajoyib legato, bir oz yuqori martabali ro'yxatdan o'tish, g'ayrioddiy harakatchanlik va moslashuvchanlik va yumshoq ovoz bilan ajralib turadi. Texnika hajmiga qaraganda ko'proq e'tibor berildi va bu Bilmantoning uslubi uzoq vaqtdan beri uzoq vaqtdan beri davom etayotganiga olib keldi, bu rassom Bravurni tasdiqladi: bunday qo'shiqchi yonmachi shamni va olovni ushlab turishi kerak edi sham harakatlanmasligi kerak. Bu nafas olishning to'g'riligini boshqarish uchun qilingan: u majburlash va olovli shamni aylantirmaslik kerak. Va kuchning kuchi, ovozning go'zalligi, ovozning qulayligi va parvozlari, lorinx-da nafas olishni bosmay, ovoz apparatining rezonans xususiyatlarini samarali ishlatish bilan ta'minlandi. Belkoro texnikasi - rezonansli qo'shiq uslubi.

Ko'pchilik tomonidan rivojlangan Belkoro texnikasi inglizcha bastakorlar, Shu jumladan, ular orasida - Alessandro Scarmatti, JambattTtist Percersi, Georg Frederich Handel va Yoxnan Adolf Hesse. Ko'plab Solfeggaio Scarlatti-da, ularni Aria ichiga aylantirish uchun matn qo'shish kifoya va aksincha.

O'n to'qqizinchi asrning birinchi o'n yilliklarida Beldoroning estetik va stilistik jihatlari asta-sekin o'n to'qqizinchi asrning o'rtalarida deyarli butunlay g'oyib bo'lishiga olib keladi erta ijod Juzeppe Verdi).

Ammo texnik-vokal jihatlari bilan vaziyat boshqacha. Italiya Belkino ovozning erkin tabiiy fiziologik ishi texnikasi bo'lgan, akustik nuqtai nazardan mukammal sintyum, qo'shiqning mohiyati 1930 yillarga qadar eng yirik maktablar va qo'shiqchilarning asosiy yo'nalishi. Enriko Caruso, Aureliano Perematil, Giacom-Volpy, Benjamino Gieli va Tito O'tkazib yuborish mashhur vakillar. Ularning vokal texnologiyasi Belkiantoni to'liq deb hisoblash mumkin. Aniqrog'i, biz ovozning xususiyatlari bilan chuqur ishlagan uslubi haqida gapiramiz va uni sintez qilish, ovoz va dumaloq va dumaloq, shinalar va dramatik urg'u, qirqish va ovoz moslashuvchanligi.

Bundan tashqari, agar xonanda ovozni saqlab qolishni xohlasa, ushbu usuldan foydalanish mumkin va undan foydalanish kerak.

20-asrning 30-yillari boshidan beri, boshqa printsiplarga asoslangan yangi usullar Italiyada tarqatiladi va shu bilan Italiyaning Belkonantoning pasayishiga yordam beradi. Luciano Pavarotti, ushbu nuqtai nazardan, ushbu tarixiy italyan vokal texnologiyasining zamonaviy vakili.

2. Belkanto rivojlanish bosqichlari

italiya operaining kelib chiqishi (K. Monteverdi);
neapolitan maktabining gullab-yashnashi (Alessandro Scaratti);
ijodiy faoliyat davri V. Bellini va Donizetti;
ijodkorlik J. Vateie
teri maktabi (puchchi, leonqalllo, Maskyanyuda va boshqalar)

Qaydlar

Adabiyot

Antonio Juvarra, "Men sogrei del Belkanto. Storiya Delni Tecniche E deki metodi vokali" 700 AI NOSTIORI ", CURCI, KURCI
Mathilde Martessi, Bel Canto: Niketik va amaliy vokal usuli, Dover, 1970 - ISBN 0-486-22315-9
Jeyms A. Stark, Bel kanto., Toronto universiteti 2003 yil - ISBN 0-8020-86-4
Leonardo Ciampa, Belkanto oqshomi, Ro'yxat uyi, 2 ed. 2005 yil - 1-418-5956-9
Korniliy L. Rid, Bel Canto: tamoyillar va amaliyotlar, Jozef Patelson Music House, 1950 yil - ISBN 0-915281-1
Morozov V. P. Rezonans qo'shiqlari san'ati. Rezonans nazariyasi va texnologiyalari asoslari. - m .: MHK, "San'at va fan" markazi, 2008. - 596 p.

Opera san'atining aksariyat muxlislari, "Belkianto" so'zi Italiya vokal maktabi bilan bog'liq. Aslida, ushbu atama bir nechta qiymatga ega. Ushbu maqolada uning ba'zi ta'riflari muhokama qilinadi.

Belkono nima?

Bu so'z Italiyadan kelgan ikkita ildizdan iborat bo'lib, chiroyli qo'shiqni bildiradi. Qattiq gapirish, bu atama faqat XIX asrning o'rtalarida aniq qiymatga ega bo'ldi.

Keyin ba'zi italiyalik yozuvchilar Ular bir vaqtlar butun mamlakat bo'ylab umumiy bo'lgan qo'shiqchilarni chaqira boshladilar, ammo asta-sekin mashhurligini asta-sekin yo'qotdi. Ushbu uslub uchun u silliq ovoz bilan ajralib turadi, agar biron bir eslatma boshqasiga muloyimlik bilan oqadi. Ya'ni gapirish professional tiliBelkiantoni forerlashtirishni istagan xonandalar shtrihode legato-dan foydalanib ustaxonaga ega bo'lishlari kerak.

Silliqlik va qo'shiqchiga qaramay, ariyalar shunday tarzda amalga oshiriladi, ular har doim juda ifodali tarzda yurishadi. Belkoro texnikasi Italiya milliy operasi bilan bir vaqtda paydo bo'ldi. Ko'p yillar davomida ularning rivojlanishi o'zaro bog'liq edi.

Beldoro uslubi

Ushbu muddatning ikkinchi ma'nosi XVI asr o'rtalarida paydo bo'lgan birinchi italyan operalari bilan bog'liq. Bastakorlardan biri - portlash ushbu san'at Klaudio Monteverdi edi. U turli xil operalar, asosan antiqa mifologiyot uchastkalarida yozgan.

Ushbu buyuk musiqiy san'at fakulati Gonzogo aristokrati Sudda, shu jumladan homiylik qilgan rassomlar, boshqa mashhur Melan bilan raqobatlashgan. Odatda Monteverdi raqobatchilari, odatda, Italiya shoirlari tomonidan tashkil etilgan, Klaudio har doim drama janriga tegishli spektakllarga durdonalarni yozgan. Shuning uchun uning asarlari butunlay boshqacha edi. Shunday qilib, qo'shiqning yanada ifodali uslubining paydo bo'lishiga ehtiyoj bor edi.

Shunda taniqli italiyalik Bemananto paydo bo'ldi. Shunday qilib, bu atama odatiy holdir, balki bir operaning, balki bir opera, shuningdek, qo'shiqchilarni ko'plab insoniy tuyg'ularni uzatish qobiliyatini talab qiladigan drama.

Birinchi virojos

Italiya Opera Operataning paydo bo'lishi yangi uslubning paydo bo'lishi davriga to'g'ri keldi. Ayni paytda, barok o'zini tiklanishini almashtirish uchun keldi. Musiqada bu o'tish polifonik omborni gomofon uchun almashtirish bilan bog'liq edi. Ya'ni eng keng tarqalgan va hozirgi paytda pop musiqasida. Ushbu turdagi ishlarda yakkaxon partiyasi dominant, boshqalarning hammasi unga bo'ysunadi. Vokal san'ati, odatda, odatda bitta solist ilgari bir solist, ilgari xor musiqasining dominantligining o'zgarishiga keldi.

Ohanglar rivojlangan va murakkablashdi. Belkiro Texnik, shuningdek majmua bilan bog'liq butun fanni keltirib chiqardi musiqiy nazariya. Ushbu intizom Solfeggio deb nomlandi. O'sha paytlarda yozilgan ko'plab mashqlar bundan farq qiladi opera Aria Faqat matn etishmasligi. Dastlab Belqanto ijrochilari faqat erkaklar edi. Ayol partiyalar o'g'il bolalar yoki kastradratlar kuylaydilar.

Xususiyatlar uslubi

Bunday qo'shiqlar xushomadgo'y yo'llar bilan qo'shiq kuylash qurilmasini nazorat qilish, lirik epizodlarda yuqori darajada rivojlangan ovozli texnikani talab qiladigan bo'laklar, yumshoqlik va tozalangan ovozli ovozni birlashtira boshladi. O'chirilgan cho'qqining eng yuqori nuqtasida u igmentlarga yukni ko'paytirmaydi, ammo rezonatorlarga nisbatan ovozni boyitadi.

Nafasni silliq va majburlashsiz saqlash kerak. O'tgan yillardagi Belkiro ustalari uning og'zida yonayotgan shamni ushlab turishgan. U nafaqat chiqmasligi kerak edi, balki alanganing har qanday og'izlari qabul qilinishi mumkin emas edi.

Italiya tilini vokal bilan bog'lang

Belkono nima? Birinchidan, bu italyan operasiga vokal uslubiy tavsifi. U diqqat qilish kerak milliy qo'shilish Ushbu san'at. Bunday qo'shiq uslubi o'z vatanidagi umumiy tilning fonetiklarining o'ziga xos xususiyatlari bilan chambarchas bog'liq.

Italiyada, qoida tariqasida, barcha chaqiriqlar talaffuz qilinadi va unlilar qo'shiq va zinaplaydi. Nutq musiqasi bu tilda juda rivojlangan va xilma-xil. Shuning uchun eng ko'p taniqli ustalarBunday texnikaga egalik, shubhasiz italiyaliklar. Chet elliklar, qoida tariqasida, ushbu san'at ona tilida so'zlashuvchilar kabi oson emas. Ular o'zlarini qisman, shuningdek, salbiy, salbiy va boshqa iboralarni intonatsiyaning boshqacha tarzda tiklashlari kerak. Ko'pchilik, hatto italiyaliklar ham yaxshi qo'shiq aytishga yordam berish uchun sirni bilishadi.

Apennin yarim orolining aholisi Apennin yarim orolining aholisi muqaddas va boshqa millat vakillariga oshkor qilmaydilar. Ammo mutaxassislar bu sir bo'sh iltifot ekanligini ta'kidlashadi. Ushbu san'atdagi italiyaliklarning muvaffaqiyati ularning tilining o'ziga xos xususiyatlari bilan izohlanadi, bu asos aritariy vositalar Beldorto uslubi.

Italiya operasi

Yuqorida aytib o'tilganidek, italiyalik opera otasi Klaudio Monteverdi deb atash mumkin. Uning o'lmas ijodlari "efeus" va "Poppy" va "Shekspir" musiqasida o'ynashadi. " Ushbu ishlarning dramatik ta'siri musiqiy iboraning qiymatini uzatishi bilan erishilmaydi. Bu dramatik zo'riqishning tashuvchisi.

Birinchi italyan operalari klassik namunalarga unchalik o'xshash edi. Keyingi ishlarning asosiy farqi shundaki, qo'shiqchilar hamroh bo'lishadi simfonik orkestrva har qanday vositasi. Ko'pincha bunday spektakllar to'plangan.

Monteverdi operaida, qoida tariqasida, duet va encers, shuningdek ko'plab xorlar. Shunga ko'ra, polipony bu musiqada, Uyg'onish davri davriga xos bo'lgan. Xuddi shu maktabda bir qator bastakorlar Rim Opera an'analariga tegishli bo'lishi mumkin: Emilio de Cavasieri, Domeniko Mazzki va boshqalar. Tong paytida Italiyada poytaxt opera ikkita asosiy janrlar mavjud edi: komik va fokusli, barok uslubida lush.

Keyinchalik, XVII asrning o'rtalariga kelib, musiqa san'atlari markazi Venetsiyaga ko'chib o'tdi. Klaudio Monteverdi, u oxirgi Operani yaratdi. Bastakorlarning asarlarida venetsiya maktabi Oxir oqibat musiqa tarixini o'zgartirgan bir qator innovatsiyalar paydo bo'ldi.

Venetsiya yangiliklari

Belqanto musiqada nima degan savolga ko'ra, siz quyidagicha javob berishingiz mumkin: bu ma'lum bir qo'shiq uslubi va opera janri. Bu erda siz bir narsani ta'kidlashingiz kerak muhim tafsilotlar. Italyan, boshqalari kabi klassik operalarAria, DUET, TERCET, TERCTET va boshqalar kabi bunday elementlarni o'z ichiga olishi shart. Birinchi marta bu raqamlar Venetsiyaning operasida paydo bo'ldi.

Birinchi musiqa ta'lim muassasalari

Shu bilan birga ramkalarni to'ldirish uchun opera teatrlari Birinchi maxsus o'quv yurtlari yaratildi. Odatda, bu maktablar o'g'il bolachilikda ovqatlanishdi. O'qish muddati 6 yildan 9 yilgacha davom etdi. O'quvchilar maktablarda turar joylarda yashashdi, bu o'zlarini vokal san'atini o'rganishga to'liq bag'ishlab olishga yordam berdi. Bunday musiqiy institutlardagi rejim juda qattiq edi. Odatda darslar erta tongda boshlanib, kechqurungacha davom etdi.

Monteverdi-dan Verdigacha

Belkanto uslubining asarlari XVIII asr o'rtalariga qadar italiyalik opera teatrlarining repertuarining ko'pi edi. Shunda bunday musiqa mashhurligi asta-sekin yo'q bo'lib keta boshladi.

Ushbu janrning oxirgi izlari Juzeppe Verdi asarlarida topish mumkin.

O'lmas vokal uslubi

Opera janr belganno XVIII asrda o'z ahamiyatini yo'qotganiga qaramay, vokal uslubi u bilan paydo bo'lgan vokal uslubi bugun yashashni davom ettirmoqda. Ushbu holatda bu qo'shiq maktabi ovoz apparati uchun eng tabiiy usullardan foydalanishga asoslanganligi bilan izohlanadi.

Aynan: hatto nafas olmaganda, nafas olish va nutq so'zlashuviga b. Shuning uchun savolning asosiy javobi: "Belkono nima?" Bugun quyidagicha: "Bu akademik vokalning uslublaridan biridir."

Italiyaning shou-biznesining birinchi yulduzlari

Kelkanuvchilarning shumlani Sonimonlarning mashhur sapliligi, Gramofone yozuvlari katta tirajlar bilan ishlab chiqarila boshlaganida, davrga qulab tushdi. Keyin boshlangan opera yulduzlari haqida eng yirik shaharlar Davlatlar nafaqat teatrlarga, balki minglab oddiy fuqarolarning ham aholisi bo'lgan ushbu aholi punktlari aholisi. Kirilgan Italiyaning shou-biznesining birinchi butlari aniq akademik qo'shiqchi edi. Ushbu san'atning bunday san'at ustalari Enrico Caruso, Tito O'tkazib yuborish va boshqalar butun dunyo bo'ylab millionlab stullar orqali butun dunyoda yoyilgan.

Italyan vokalistlari standartga aylandi akademik ovoz. Apennine yarim orolida qo'shiqchilarni kelishga kirishdi turli mamlakatlarBelkanto san'atini mast qilish. Masalan, ma'lum sovet qo'shiqchisi Musulmon Magolayev malaka oshirish uchun Italiyaga yuborilgan. Shuning uchun, siz Bemanantoning qaysi savolini berishingiz mumkin, siz shunday javob berishingiz mumkin: bu ko'plab akademik vokalchilarga bag'ishlangan uslub.

Boshqa qo'shiq maktablarining narjet

Yigirmanchi asrning o'rtalarida, boshqa vokal aktyorlar texnikasi qabul qila boshladi. Ular Belqanto, ziyofatlarda ishlatilgan boshqalarga asoslangan edi. Biroq, italiyalik vokalning asl uslubi hali ham mashhurligini saqlab qoladi, chunki u insoniy ovozning eng tabiiy usullariga asoslanadi.

Shunga qaramay, ushbu usullarning to'plami hali ham yoki boshqa yo'l yoki boshqa yo'l-yo'riqlardan foydalanadi. Bu XIII asrda, Rossiya milliy vokal maktabi shakllanganida sodir bo'ldi. Keyin, qo'shiqchilar Mixail Glaviy operatsiyalarida, bastakorlar Qudratli bir dasta Va boshqalari Rossiya odobida birlashdilar xalq an'analari uslub bilan italiya ustalari. Ushbu mamlakatning musiqachilari tez-tez Moskva va Sankt-Peterburgga sayohat bilan kelishdi. Keyinchalik, Fedor Ivanovich, Sobinov, Lemeshev va Kozlovskiy kabi dunyodagi bunday vokalistlar, ularning rossiyalik fenomeni, Belkonanto vokal versiyasiga ega bo'lishgan.

Kulgili o'quv texnikasi

Ichida turli vaqtlar Vokal san'atini tayyorlashning ko'plab usullari mavjud edi. Ulardan ba'zilari juda samarali edi. Boshqalar juda g'alati maslahatlar to'plami edi.

Bu g'alati ishlardan biri edi qo'llanma HY, Ajmiy qo'shiqchilar quyidagi maslahatlar berilib, Herbert Sesari vokal o'qituvchisi:

Tasavvur qiling-a, tinglovchilar sizning orqangizda, va siz ovozni bo'ynining orqa tomonidagi uyadan olib tashlaysiz.
Outingizda durang tovushni umurtqa pog'onasi bo'ylab qanday taqsimlanganligi haqidagi rasm, chunki u tug'ilgan.
Yuqori notalarni qorong'i ranglarga bo'yash.
Katta harfda qo'shiq aytganda, siz quloq va qoshlarni etishtirishingiz kerak.
Yuqori displeyni qazib olish paytida siz qo'rqqan narsa ekanligingizni tasavvur qilish kerak.
Yoritilgan chirigan baliqning hidi haqidagi fikrlar rezonator zonalarida ovozlarni jamlashga yordam beradi.

Nihoyat

Ushbu maqolada, nima Bilmantoning savolini ko'rib chiqdi.

Ba'zi boblarda vokal uslubi ham, eponim opera opera janri tasvirlangan. Belkianto va birida va boshqa ma'noda men ishlatgan va munosib sevgi muxlislarini juda yaxshi ko'rganman va yaxshi ko'raman. Italiya bastakorlarining kompozitsionlari "Oxirdor" romanida ko'proq gonchorlar yozgan taassurotlarning kuchayishi haqida. Ushbu kitobning birida, Ilya Ilyich, Aria Kasta Diva ta'sirida "Norma" Operini ta'sirida uning his-tuyg'ulari, Olgaga muhabbatni tushuntirishga qaror qildi. Belkanto vokal uslubi bo'yicha, u unga katta hujjatli film va buyuk hujjatlarga bag'ishlangan filmlar filmlari. Ushbu mavzu bo'yicha juda katta raqam yoziladi. adabiyot. Ushbu vokal maktabning buyuk ustalarining hayoti haqida ko'plab ishlar qisqarmoqda. badiiy madaniyat. Masalan, bir vaqtlarda taniqli hayot hayoti haqidagi keng tarqalgan keng tarqalgan italiyalik qo'shiqchi "Buyuk Caruso" bu mamlakatning yana bir taniqli vokalistchisi, Mario Lens.

italiya. Belko, belkano, harflar. - Chiroyli qo'shiq

Qo'shiqning yorqin nuri va oqlangan uslubi, 19-asrning 1-yarim yilligidagi Italiya vokal san'atiga xos bo'lgan; Kengroq zamonaviy tushunchada - qo'shiqchi vokal chiqishlari.

Belkanto egalik qilishning mukammal usullarini talab qiladi: benuqson kalikerlar, filiallar, viruso kolalari, hissiyot bilan to'yingan go'zal qo'shiq ohangidir.

Belkantoning paydo bo'lishi vokal musiqasi gomofon uslubini rivojlantirish, italiyalik opera shakllanishi (17-asr boshlari). Kelgusida badiiy va estetik asosda italyan Belkino rivojlanib, yangi san'at uslublari, bo'yoqlari bilan boyitildi. Erta, t. N Patsetik, Belqanto uslubi (opera K. Monteverdi, F. Caulolli, A. Scarxi) ko'tarilgan kantilenaga asoslangan shoetik matn, Kichik ranguratura bezaklari dramatik ta'sirni kuchaytirish uchun kiritildi; Vokalning ishlashi farqli ravishda sezgirlik, parvarish.

Sanabcherlar - XVI asrning ikkinchi yarmi taniqli xonandalari orasida. - P. Toza, A. Strella, F. A. Pistokki, B. Ferri va boshqalar (ularning aksariyati bir vaqtning o'zida bastakorlar va vokal o'qituvchilar).

17-asr oxiriga kelib. Scforatti Ariya operatsiyalarida kengaytirilgan rangautura yordamida infraqizil tabiatning keng kortiligiga binoan qurishni boshlaydi. chaqqon Brixura uslubi Belkiantto (18-asrda keng tarqalgan va 19 asrning 1-choragida mavjud) - Kolatura ustunlik qiladigan porloq virtuoso uslubi.

Ushbu davrda qo'shiqlar san'ati asosan qo'shiqchining yuqori darajada rivojlangan vokal va texnik imkoniyatlarini aniqlash vazifasi - nafas olish muddati, filialning mahorati, eng qiyin oyatlarni, taklini bajarish qobiliyati, kavanot, trill ( ular 8 turni tashkil qildilar); Qo'shiqchilar trubkaning va boshqa asboblari bilan tovush va boshqa asboblar bilan bellashdilar.

Belkantoning "patositsiet uslubida", qo'shiqchi ARIA da CACO-dagi ikkinchi qismida va o'zgaruvchanlikning soni va asarlari uning malakaining ko'rsatkichi sifatida xizmat qilishi kerak edi; ARIA bezaklari har bir nutqda o'zgartirilishi kerak. "Brinchli kiyim" da Belkiro, bu xususiyat dominant bo'ldi. Shunday qilib, ovozning mukammal mulkiga qo'shimcha ravishda, Belkonanto san'ati qo'shiqchidan keng musiqa va badiiy rivojlanishni, bastakor musiqani, ixtisosni yaxshilash qobiliyatini talab qiladi (bu Opera Rossi paydo bo'lishiga qadar o'zi barcha kadastries va rang berishlarni tuzishni boshladi.

18-asr oxiriga kelib. Italiya operasi xonandalarning vokal imkoniyatlarining talablariga to'liq bo'ysunadigan opera bo'ladi.

Belkiro vakillari: qo'shiqchilar-kasters-kastradir, J. Kirporino, Sezideli, Gvazoniy, Gvazoniy, Gwardoti, J. Watyarti; Qo'shiqchilar - F. Bordoni, R.Kortti, K. Gabriely, A. Katalani, Coltoniya; Qo'shiqchilar - D. Jiksi, A. Nadzari, J. Devid va boshqalar.

Belkiro Style Talablari qo'shiqchilarni tarbiyalovchi tizimga olib keldi. 17-asrda bo'lgani kabi, bastakorlar 18 V. Biz bir vaqtning o'zida vokal o'qituvchilar edik (A. Scarxti, L.ICICI, J. J. Pergolezi, N. Rodora, L. Leo va boshqalar). Treningda konservatoriyalar (ta'lim muassasalari va shu bilan birga o'qituvchilar, o'qituvchilar bilan birga yashagan turar joylar bo'lganlar), 6-9 yillarda, kunlik mashg'ulotlar bilan kunduzgi tadbirlarda. Agar bola ajoyib ovozga ega bo'lsa, u mutatsiyadan keyingi ovozning oldingi fazilatlarini saqlab qolish umidida kastrekt orqali tashlandi; Omad bo'lgan taqdirda, fenomenal ovozlar va jihozlar bo'lgan xonandalar olindi (Kastra xonandalariga qarang).

Eng muhim vokal maktabi Boloniya maktabi F. Pistokki (1700 da ochiq). Boshqa maktablardan eng mashhuri: Roman, Florentsiya, Venetsiya, Milan va ayniqsa Nechlayti, N. Rodora, L. Leo ishlagan.

Belkanto rivojlanishidagi yangi davr yana bir opera yo'qolgan benuqsonlikni qo'lga kiritadi va J. Losini, S. Merkada, V. Bellini, Donizetti tufayli yangi rivojlanishni oladi. Garchi operatsiyalardagi vokal partiyalar hanuzgacha rasoatura bezaklari tomonidan engib o'tishgan bo'lsa-da, qo'shiqchilar hayotiy ta'sirlarni haqiqiy yuqtirishlari kerak. Tomonlarning Tessia ortib borayotgani, b haqidaorkestrning keng to'yinganligi dinamik talablarning oshishi bilan bog'liq. Belkianto yangi Timbre va dinamik bo'yoqlar palitrasi bilan boyitilgan. Bu davrning taniqli xonandalari - J. Mavaza, A. Macnata, opa-singillar (J. Sulia) Griezi, E. Tadolini, J. Mario, L. Labyash, F. va D. Ronkoni.

Klassik Belkanto davrining oxiri Opeker J. Vertie paydo bo'lishi bilan bog'liq. Belkiro uslubi xarakterli ranglarini oldindan o'ylab yo'qoladi yo'qoladi. Vokal partiyalardagi bezaklar Operat Vayfiy faqat Soprano-da va so'nggi bastakda (keyinroq va verizmga qarang) umuman topilmadi. Kantilen, asosiy joyni egallab, rivojlanib, kuchli dramatizatsiya qilingan, kuchli psixologik nuans bilan boyitilgan. Tomoshabinlarni ko'paytirish yo'nalishi bo'yicha vokal partiyalarning umumiy dinamik palitrasi o'zgartirildi; Qo'shiqchi kuchli yuqori qaydlar bilan ikki oksidli sayohatni talab qiladi. "Belkianto" atamasi uning boshlang'ich ma'nosini yo'qotadi, ular ovozli vositalarni va birinchi navbatda kantilenalarni yaratishni boshlaydilar.

Bu davrda Belkiro vakillari - I. Kolbran, L. Gaysoni, B. Morel, A. Battynre, A. Battynre, Keyingi E. Kaorazo, L. Bori, A. Bonchi, T. O'tkazib, B. Gielyani, E. Sterematy, J. DieGyani, A. Peretiano, M. Del Monako, R. Tebali, D. Semiemato, Flikeriy, E. Bastiarianini, D. Cvvesi, R. Scoto, M. Freni, F. Korelli, D. Raudaydi, S. Bruschaktanti, P. Kapuchillli, T. Gobbi.

Belkiro uslubi Evropa milliy vokal maktablariga ta'sir ko'rsatdi. Rus tilida. Rossiyada BeKantoning ko'plab san'at vakillari tahdid qildilar va o'qitildi. Rossiyalik vokal maktabi, qo'shiq ovozi bilan rasmiy hayratlanish davridan chetga chiqib, italyan qo'shiqlarining texnik tamoyillaridan foydalangan. Milliy rassomlar, rossiyalik rassomlar F. I. Shalyapin, L. V. Sobinov va boshqalarning mukammal blimantopida bo'lganlar.

Zamonaviy Italiya Belkinto qo'shiq aytish ohangining klassik go'zalligining klassik go'zalligining klassik go'zalligi uchun mezonchilikda davom etmoqda. U dunyoning eng yaxshi qo'shiqchilarining san'atiga asoslangan (D. Seorelend, M. Callas, B. Nilson, B. Masih, N. Gayurov va boshqalar).

Adabiyotlar: Mazurin K., qo'shiq metodologiyasi, vol. 1-2, M., 1902-1903; Vokal metodologiyaning tarixi, vokal metodologiyasi tarixi. Men, M., 1929 yil, jild. II-III, M., 1932-1956; Nazarenko I., Qo'shiqchilik san'ati, M., 1968; Lauri-Volpy J., Vokal parallellari, patlari. Italiya., 1972 yil; Laurens J., Belkanto va Ymissiya Italiya, P., 1950; Dueyin pH. , Belkanto o'zining oltin asrida, N. U., 1951 yil; Men muborko, "Rim", 1953 yildagi Moragliano Mori R. Valdornini U., Belkonto, P., 1956 yil; Merlin A., Le Belkonto, 1961 yil P.

L. B. Dmitriev

Melodik yo'llar va fioniallar, ovozni va Virtuosoning qo'shiqchiligining go'zalligining ajoyib xususiyatlarini uyg'otadi. XVI-XVII asrlardagi Italiyadagi Italiyadagi Italiya maktabida, konfiguratsiya qilingan atamalarga yiqilgan qo'shiqchi maktab, italiyaliklar (Belkonto) - "chiroyli qo'shiq" nomini berishdi. Ushbu davrni teatr vokalining hemasining boshida yoki boshlang'ich nuqtasi bilan ifodalamaymiz keyingi rivojlanish Opera janri.

Opera raqami: Florensiya

Belgilangan vaqt segmentida birinchi operalar o'zlarining tug'ilishidan antik san'at ixlosmandlari a'zolari uchun Florensiyada tashkil etilgan va kiritilgan kichik bir krovers a'zolari uchun talab qilinadi musiqiy tarix "Florentsiya kamerat" nomi ostida. Muxlislar qadimgi yunon fojiasi Ular ushbu janrning sobiq shon-sharafini qayta tiklashni orzu qilar edilar, aktyorlar biron bir aldaydi, ammo giyohvand moddalarni o'ynash uchun aldovik tarzda ohangdorlik qilishdi.

Yangi asarlar yangi yunon po'lat pulsi uchastkasida yozilgan musiqa janri - Operas. Va unga xizmat qilish qismi Solo vokal partiyalari (Arias) qo'shiqchilarni ovozli mashg'ulotlarga jiddiy shug'ullanish uchun jiddiy ravishda qatnashish uchun, bu go'zal qo'shiqchilik san'ati - Belkono. Bu ohangda ovozni olib tashlashning silliqligini saqlab, uzoq nafas olishda uzoq nafas olishda uzoq rangli bo'laklarni bajarish qobiliyatini anglatadi.

Neapolitan maktabi

Ichida kech XVII Bir asr qabul qilinmaydigan opera an'anasi tashkil etildi, nihoyat tasdiqlandi teatr sahnasi Bemananto san'at. Shu bilan birga, Florentinaliklarning rejasini ishlab chiqish va uning o'zgarishi edi. Neapolda, spektaklning asosiy tarkibiy qismi musiqa va qo'shiqlar edi, bu esa hozirgi paytda dominant rolga berildi. Bunday yangilik tomoshabinlarga tatib ko'rish va shafqatsiz ishtiyoqni keltirib chiqardi.

Neapolitan bastakorlari tarkibiy qismini o'zgartirdi. Ular bo'lingan rekranyatlarni ishlatishdan bosh tortmadilar turli xil turlari: Murakkab (orkestr bilan birga) va quruq, musiqiy tonallikni saqlash uchun areplemaning noyob akkordlari uchun so'zlarni o'z ichiga olgan ma'lumotlar. Ijrochilar uchun majburiy bo'lgan vokalni o'qitish yakkaxon sonlarning ommalashib bormoqda, ularning shakli ham o'zgargan. Oddiy ariyalar paydo bo'ldi, unda qahramonlar odatdagidek, vaziyatga nisbatan, tasvir yoki xarakter asosida emas. Motamli, buffontinal, uy, ehtirosli, Aria qasosi - ichki makon Neapolitan opera tirik tarkibga to'ldi.

Alessandro Scaroratti (1660-1725)

Taniqli bastakor va Starlatti Vaziyot Vazam bu voqeani Opera Neapol maktabining asoschisi sifatida qabul qildi. Ular 60 dan ortiq asarlar yaratdilar. Spartologik yoki tarixiy skotexnika yordamida yaratilgan jiddiy opera (Operat Seriya) jiddiy opera janrining janrlari mashhur qahramonlarning hayoti haqida gapirib berdi. Opera qo'shiq kuylashning dramatik liniyasini ikkinchi rejaga itarib yubordi va rekormlar AIAMMlardan past edi.

Operadagi vokal partiyalarning keng doirasi opera ovozlarni moslashtirish talablarini kengaytirdi. Qo'shiqchilik san'ati juda yaxshilandi, ammo ba'zida bu qiziquvchanlik qobiliyatini yaxshilandi - ularning har biri ovoz berish afzalliklarini ta'kidlab, bastakor Opera Aria-ga kiritilishini istagan. Natijada, boshqa bir opera seriyasi "kostyumlarda kontsert" deb nomlay boshlagani sababli, boshqa yakkaxon bo'lmaganlar to'plami olindi.

Go'zallik va mahorat

Neapolitan opera maktabining Bel Canto rivojiga qo'shgan hissasi vokal partiyalardagi bezak (rangparal) bezaklaridan foydalanish edi musiqa palitrasi. KollarAutura ARIA oxirida ishlatilgan va ijrochilarga ovozning mulki darajasiga namoyish etishga yordam berdi. Katta sakrash, trilllar, diapazlar, ketma-ketlikdan foydalanish (turli registratura yoki tonnalarda musiqiy iborani yoki tonnalarni takrorlash) - BeKanto foni kuchli palitreni kuchaytirildi. Bu xonandaning mahorat darajasi ko'pincha u tomonidan amalga oshiriladigan rangyutlar murakkabligi bilan baholangan.

Italiya yuqori talablarni taqdim etdi. Ovoz berish taniqli xonandalar Go'zallik va Timbrening boyligi bilan farq qiladi. Trening vokal samaradorlik texnikasini takomillashtirishga, barcha guruhlarda tovushning tengligi va ravonligini izlashga yordam berdi.

Birinchi konservatoriya

Bel kantoga bo'lgan talab xonandalar tayyorlashda birinchi o'quv muassasalarining shakllanishiga olib keldi. Etim boshpanalari - konservatoriya - birinchi bo'ldi musiqiy maktablar O'rta asrlar Italiya. Belkoro texnikasi ularda o'qituvchini takrorlash, takrorlash uchun o'rgatilgan. Bu o'sha davrda qo'shiqchilarning yuqori darajasini tushuntiradi. Axir ular Klaudio Monterdi (1567-1643) yoki Francesco Cavalli (1602-1676) kabi tan olingan ustalardan o'rganib chiqdilar.

O'quvchilar ovozni takrorlash, kuylash uskunalarini takomillashtirish va nafas olish - ko'nikmalarni rivojlantirish uchun maxsus mashqlarni tuzdilar, shuning uchun Belkinto uchun zarur. Bu mashg'ulotni 7-8 yilga, konservatoriya devorlaridan 17 yilga, opera bosqichli lavozimlar uchun professional ijrochi nashr etilishiga olib keldi.

Jakino Rossi (1792-1868)

Italiya Belkinoning paydo bo'lishi keyingi yil davomida opera musiqiy madaniyatining rivojlanishini oldindan belgilab berdi. Uning rivojlanishidagi sahna ijod italiya bastakori J. Rossi. Vokral partiyalarning ritmik energiyasi, porlash va harakatchanlik, to'yingan tog 'xilma-xilligi, eng og'ir va alohida qo'shiq-kitob maktabidan talab qildi. Hatto Ariya ekish va Rossiiy asarlarida qirralar ham to'liq daromadni talab qildi.

Rossi Meodizm klassik beliyani, bu iboralar, yumshoq va havodan bepul, erkin silliq ohang (kantilee) va sezilarli darajada ko'tarilgan. Shunisi e'tiborga loyiqki, bastakorning o'zi umuman emas, balki qo'shiq san'atini bilar edi. U Jamoat xorida qo'shiq aytganda, vokal pedagogikasiga va hatto ushbu masala bo'yicha bir nechta kitoblarni yozgan.

Pedagogika

XVII-XIX asrlardagi Evropa musiqiy madaniyatining timsoli bo'lgan Italiya opera Opera qo'shiqlari, ovozli o'qituvchilar va innovatorlarning ishi bilan tanishib, ovozini mukammallikka olib chiqdi. Ularning asarlarida tavsiflangan usullar xonandalarni tayyorlashda qo'llaniladi.

O'qituvchilar diqqatiga hech bir kichik narsa yo'q. Shogirdlar erkin va och yurak nafas olish sirlarini tushunishdi. Vokal tayyorlashda mo''tadil tovush, qisqa melodik iboralar va tor intervallar, bu tez va chuqur nafas bilan ajralib turadigan nutq nafas olishni amalga oshirdi, ular tez va chuqur nafas olish bilan ajralib turadi. Yuqori va past ro'yxatlarda bir hil ovozni tiklash bo'yicha mashqlar majmualari ishlab chiqildi. Hatto oyna oldida mashg'ulotlar ham kiritildi o'quv kursi Ajam ijrochilar - yuzning haddan tashqari ifodalari va yuzning stress ifodasi ovozli apparatning konvulsiv ishlarini chiqardi. Tinch va qarindoshlarning ovozini qidirish uchun bemalol va tabassum bilan turish tavsiya qilindi.

Qo'shiqingning yangi xususiyatlari

Sofikalistik vokal partiyalar, dramaturgi va teatrlashtirishning murakkab vazifalari qo'shiqchilar oldida murakkab vazifalarni qo'ydi. Musiqa aks etadi ichki dunyoda Qahramonlar va ovoz umumanning ajralmas qismiga aylandi sahna rasm. J. Rossi va J. Vatyi operatsiyalarida yorqin namoyon bo'ldi, uning ishlari Belkanto uslubidan kechadi. Klassik maktab Falsetdan yuqori eslatmalarni maqbul deb hisoblaydi. Biroq, dramaurgy shunga o'xshash yondashuvni rad etdi - qahramon sahnasida erkak falsett hissiy rang harakati bilan estetik disvonatsiyaning bir qismi edi. Ovoz apparati va fonetik (s-shaklidagi »pozitsiyaning tilidagi (S shaklidagi» pozitsiyasida (S shaklidagi »pozitsiyasidagi) mexanizmlarini o'rnatishni boshlagan bu ovozni birinchi bo'lib engib chiqadi va kelajakda "qoplangan" nomini oldi. Tovush diapazonining yuqori qismini Falcete-ga o'tishsiz shakllantirishga imkon berdi.

Juzeppe Verdi (1813-1901)

Opera vokal san'atini e'tiborsiz qoldiradigan, aql-idrokning yuzini chetlab o'tish va ijodiy meros Ajoyib italyan bastakori J.Dutie. U operani o'zgartirdi va isloh qildi, uchastka kontrastlari va muxolifati kiritdi. Birinchi bastakor uchastka, sahna dizayni va parametrlarini o'rganishda faol ishtirok etdi. Tezis va antitez o'z faoliyatida hukmronlik qilishgan, his-tuyg'ular va kontrastlar ko'tarildi, kundalik va qahramon ulangan. Bunday yondashuv vokalchilarga yangi talablar bilan izohlanadi.

Bastakor ranglar bilan tanqidiy ravishda aylanadi va tell, poralar va Pattuos guruhi musiqa asosiga aylanishiga qodir emasligini aytdi. Yozuvlarda deyarli partiyalardagi sopraning qolgan va keyinchalik tezkor ballardan mutlaqo yo'q bo'lib ketayotganda deyarli hech qanday bezak bezaklari yo'q. Yuqorida aytib o'tilgan "qopqoqli tovush" yuqorida aytib o'tilgan eng yuqori cho'qqisidagi erkak partiyalar. Baritoneal partiyalar ijrochilari yuqori tsetura ovoz apparati ishini (qo'shiqlar oralig'idagi tovushlarning balandligi) qahramonlarning hissiy holatini aks ettirish bilan ajralib turishga majbur bo'lishdi. Bu yangi atamaning paydo bo'lishiga olib keldi - Ververiyevskiy Bariton. Ijodkorlik J. Vatyi, La Skala teatrida o'rnatilgan 26 ta go'zal operalar Belqanto ikkinchi tug'ilishini - mulk ovozi san'ati bo'ldi.

Jahon bo'ylab sayohat

Bir davlat chegarasida oson va oqlangan vokal uslubini saqlab bo'lmaydi. Uning jozibasi ostida Evropa asta-sekin asta-sekin ajralib chiqdi. Chiroyli qo'shiqni fath qildi va dunyoning Evropa madaniyatining rivojlanishiga ta'sir ko'rsatdi. Opera yo'nalishi, "Belkoroy" deb nomlangan. Uslub uning ariza berish chegarasini yoydi va instrumental musiqaga kirdi.

Fluooso Melodi F. Sho'rlangan (1810-1849) Polsha xalq she'rlari va Italiya opera Canto tomonidan sintez qilindi. Dreami va mayin qahramonlari J. yog '(1842-1912) bemorning jozibasi bilan to'ldirilgan. Uslubning ta'siri shunchalik katta bo'lib, uning musiqaga ta'siri klassikizmdan romantizmga qadar bo'lgan.

Kamchiliklarni ulash

Rossiya klassikasining asoschisi bo'ldi katta bastakor M. I. Glinka (1804-1857). Uning orkestri x harfi - lirik va bir vaqtning o'zida monumental - musiqa bilan to'ldirilgan, ularda italyan artining bemorning bemorning bemorning taxminiy ifodasi. Kantilenaga xos bo'lgan, uzoq rus qo'shiqlariga rioya qilish - rostgo'y va ifodali. Matnda musiqa ustida, kuchlanishli perns (individual bo'g'inlarning ta'kidlashicha, yakka intellektual qo'shiq aytish), bularning barchasi mi glinka (va boshqa rus bastakorlari) ni uyg'unlashgan yo'lda. Italiya operasi an'analari bilan. Ko'tarmoq xalq qo'shiqlariTanqidchilar ma'lumotlariga ko'ra, "Rus Belkanto" unvoniga sazovor bo'ldi.

Yulduzlar repertuarida

Italiya Belkinoning ajoyib davri XX asrning 20-yillarida yakunlandi. Asrning birinchi choragidagi harbiy va inqilobsizlik toklari oqilona va inqilobsizlik tobora kuchayib bordi, Neoklassisikizm uning o'rniga uning o'rnidan, modernizm, futurizm, futurizm va boshqalarni almashtirish uchun paydo bo'ldi. Va shunga qaramay, eng maqbul opera ovozlar italyan klassik vokalining durdonalarini qo'llab-quvvatlamadi. "Ajoyib qo'shiq" badiiy a. V. Njdanov va F. I. Shalyapin tomonidan ajoyib edi. Ustalanmagan usta Ushbu qo'shiqning ushbu yo'nalishi Rossiyadagi elchi Belkianto deb nomlandi. Ajoyib (AQSh) va Titu Titu Titu Titual Tituqa Titual Tituan (Avstraliya), lirik tener Lucriano Pavarotov (Italiya) (Bolgariya) - badiiyo badiiy va estetik asosi bilan ajralib chiqdi Italiya Belkinto.

Xulosa

Musiqiy madaniyatda yangi oqimlar Italiyaning klassik Italika opera Operaining yorqinligini anglay olmadi. Tanklardagi yosh ijrochilar avvalgi yillardagi eslatmalarini to'g'ri nafas olish, ovozni tiklanish, ovozli haykaltaroshlik va boshqa murakkabliklar haqida izlashadi. Bu juda qiziq emas. Jozibali jamoatchilik eshitish kerak emas zamonaviy o'qish klassik asarlarVa ishonchli tarzda benuqson qo'shiq san'atining ishonchli vaqtiga ega bo'lish. Ehtimol, urinish fenomenon Belkontoning sirini ochishga yotadi - ayol ovozlar va yuqori erkaklar reestrining afzalliklari asrlar davomida boshdan kechirgan va nozik tizimga aylantirilgan qo'shiqchilik marosimini qanday qilib tug'dirdi. Kasbiy vokalchilarni tayyorlash uchun bir necha asrlar davomida yotqizilgan.

Toifalar

Muharrirning tanlovi